冰谷魔女影评

14311755
  • 凝结片刻成永恒
    2021/6/2 12:04:48
    单纯吐槽剧情安排

    实在是有点不能忍

    我家里人有生病住院过 尤其是我妈妈曾经就在胸外科住过 印象里是非常压抑的 医生都是慢声细语 查房时很亲切并且明显的控制音量 而且病房对面的护士站和办公室都是比较安静的 下班饭点儿才会声音大一些(当然护士站的铃会有些吵)但是剧里女主角跑来跑去的高跟鞋声简直像是催命一样 这个真的太败好感了 虽然

    实在是有点不能忍

    我家里人有生病住院过 尤其是我妈妈曾经就在胸外科住过 印象里是非常压抑的 医生都是慢声细语 查房时很亲切并且明显的控制音量 而且病房对面的护士站和办公室都是比较安静的 下班饭点儿才会声音大一些(当然护士站的铃会有些吵)但是剧里女主角跑来跑去的高跟鞋声简直像是催命一样 这个真的太败好感了 虽然我也只是冲着甜甜的恋爱来看的 可得有起码的对医生职业的尊重吧?

    还有就是 我不太理解一个上班才三年的住院医生 真的经验丰富到可以对主任医师指手划脚嘛?一把手难道每天除了做手术不研究先进病例不懂得精进技术吗?经过疫情我更加的佩服和尊重医生 所以希望我们的电视剧除了可以在这方面不要因为强烈的主角光环而做出错误的引导和宣传

    单纯的吐槽编剧这样安排 和演员无关 和演技无关 因为不管换成谁 导演觉得这样ok 最终结果也是大同小异

    以上

    【详细】
    13584490
  • 大奇特(Grinch)
    2017/9/26 12:06:25
    City of Rock不是“石家庄”,是纯真的理想

    观众对于喜剧的要求往往高于其他类型片,《缝纫机乐队》是我今年喜欢的国产喜剧。国内现在的喜剧电影总是偏浮夸,而大鹏的喜剧始终都在关注平凡的小人物,落脚于现实,总能透出几分可爱与不易。

    网络剧《屌丝男士》是大鹏喜剧的雏形,段子加明星,最后沿用到银幕处女作《煎饼侠》上。还是用客串明星串成段子集,将演员的个人形象与银幕身份重叠,就像现在的“真人秀节目”,凸显真实又不断自黑,令观众有代入感

    观众对于喜剧的要求往往高于其他类型片,《缝纫机乐队》是我今年喜欢的国产喜剧。国内现在的喜剧电影总是偏浮夸,而大鹏的喜剧始终都在关注平凡的小人物,落脚于现实,总能透出几分可爱与不易。

    网络剧《屌丝男士》是大鹏喜剧的雏形,段子加明星,最后沿用到银幕处女作《煎饼侠》上。还是用客串明星串成段子集,将演员的个人形象与银幕身份重叠,就像现在的“真人秀节目”,凸显真实又不断自黑,令观众有代入感,优缺点都很明显。

    《煎饼侠》讲的是拍电影,《缝纫机乐队》说的是组乐队,都是一撮人干一件事,实现自己的价值,无不透着创作者现在和过去的自传色彩(大鹏上大学时曾组过乐队),这次还回到了家乡集安。构建了以集安为意象的乌托邦世界——“摇滚之城”,这里成为他青葱岁月的缩影。

    影片不再依靠大鹏个人,他以经纪人程宫的角色身份,与主唱胡亮、贝斯手丁建国、鼓手炸药、吉他手杨双树、键盘手希希组成一个整体,“同是天涯沦落人”的遭遇也如出一辙。不再让个人成为观众投射的对象,而是让集体焦虑由集体呈现。当摇滚公园的大吉他被拆时,观众感受到的也不止是“中国摇滚”的屈辱与没落,还有梦想的忿忿不平。

    组乐队开演唱会,和组剧组拍电影一样,是能够产生戏剧冲突的动因。乐队中的成员由男女老少构成,是千千万万乐迷的代表。他们有各自的现实问题——精神的瓦解(胡亮)、母权的压制(希希),孩子的操控(双树)、失恋的打击(建国)、爱情的盲目(炸药),不过他们的共同驱动力是这场演出。加上乐队自带的属性,可以用音乐串联全片,架构起的草根梦引发共鸣。

    胡亮代表的是一种纯真的理想。剧情先以童年胡亮开场,引入在那个即将迎来风暴的贫瘠年代,以孩童视角见证能真正表达人类情感的音乐——摇滚。用矗立在家乡的摇滚公园的大吉他作为“摇滚不死”的精神图腾。斗转星移,大吉他因为新城改造面临拆除,创作者藉此传达出人们对于摇滚的衰落及摇滚精神的遗忘。胡亮作为生活在其中的人,心有不甘,独自上路寻找机会。组乐队开演唱会的目的是为维系住他的精神图腾,也是一种现代化之下个体的卑微存在。

    悲剧就是把美好的东西撕碎给你看。随着图腾成了历史废墟,胡亮的梦想幻灭,那块搬回家的碎石开始代表“摇滚已死”。破吉他乐队的老宋留给童年胡亮的那枚拨片,曾被程宫当作“人质”,在关键时刻起到了转嫁作用,唤醒了胡亮已死的精神寄托,成为新的“摇滚不死”的图腾。拨片这个功能性用的好,多次出现且一直具有升华的力量,也经由三个人的手达到传承的目的。

    程宫代表一种外来者视角(建国父亲也称他“大城市来的孩子”),审视着“摇滚之城”的没落和一群人的浮沉。他为“摇滚之城”带来满是金钱与欲望的交锋,同大吉他雕塑一样,被现代城市的铜臭腐蚀着。这个角色是有成长属性的,在被建国的父亲收买后,他刚建立起的爱情苗头被浇灭,乐队瓦解,更从理想幻灭的胡亮身上看到了自己的初心,愧疚通过一场雨来洗涤。直到在摩托老两口那里看到了纯真(一度误认为他们骗了胡亮的钱),此时,金钱被理想彻底打败。

    大鹏和乔杉的cp已经相当默契,从《父子雄兵》起,开始强化乔杉的喜剧功能,自己仅作为平衡搞笑(乔杉)与温情(范伟)的桥梁。此次依然由乔杉担当搞笑,大鹏作为煽情与燃情的推动力,在影片的后半段持续发力,着重表现现实与梦想的落差。

    “做人如果没有梦想,跟咸鱼有什么区别。”星爷在电影《少林足球》里说出了这句经典台词。“梦想”是大鹏从星爷喜剧中继承过来的,在片中贯穿始终。电影的主题十分清晰,就是鼓励观众勇于追寻梦想,勿忘初心。程宫有句对白:“我以前盼望的是演出快点开始,现在想的是快点结束。”点出梦想在金钱面前的不堪一击,梦想时常被挂在嘴边,但一会儿就被抛在脑后,一时贪念毁一生。梦想的结果不重要,重要的是实现它的过程,以及坚持的恒心。大鹏用他的家乡来代表这份“初心”,他的角色程宫“成功”最后勿忘初心,就是作为演员的大鹏回馈家乡的诚挚表达。

    不过程宫和建国的那点爱情戏是软肋,还好只是点到即止。不过这场戏是为接下来“银行卡”的转折戏做伏笔的,由此,影片的基调也从喜剧转为悲情路线。

    说完感情,再说笑点。片中安排了许多前后呼应或具备反差笑果的段落,包括胡亮现实与想象中两次骑车上台的对比,希希母亲对女儿走音乐路的改观。不过我觉得最好笑的还是胡亮和建国偷看“吉他界中的柳岩”所引发的窃听误会。听觉判断出错是喜剧片里常见的做法,许氏三兄弟的经典喜剧《半斤八两》,许冠文看电视里的烹饪节目学做鸡,孰不知电视已经被许冠英换成了健身频道,他依旧拿着鸡来做运动;周星驰在《国产凌凌漆》中扮演的凌凌漆到赖有为的别墅参加派对,寻找恐龙化石,窃听时被排骨汤食谱和足球赛转播串台,也引发了误会。

    周星驰对大鹏的喜剧影响是很大的,《少林足球》对本片尤甚。组乐队唤醒摇滚梦与组球队振兴少林功夫是多么相似。“黄金右脚”曾是叱咤风云的球星,因为一时的贪婪成为球坛的笑柄,从此一蹶不振。《缝纫机乐队》将“黄金右脚”拆分成了破吉他乐队和经纪人程宫,破吉他乐队走向衰落,程宫也被金钱迷了眼。吉他手变成剪刀手,也是对“黄金右脚”被打断腿的借用。《少林足球》中的主角是阿星,配角是黄金右脚。在《缝纫机乐队》里则把这种主配关系——经纪人程宫(教练)和主唱胡亮(前锋)对调了过来。还有似《长江七号》、《食神》的发型,《功夫》中的棒棒糖都有所致敬。

    除此之外,片中还有很多乐迷才懂的笑点,比如《都选C》的前奏是涅槃的《Comes As You Are》前奏的变形,歌词里还藏了很多歌名梗和乐队梗。正片里还唱过麦田守望者的《顶嘴》、新裤子的《没有理想的人不伤心》等歌。如果你们留意街上的风景,也不难发现一些和音乐有关的店名。

    大鹏喜剧的一大特色是情怀,《父子雄兵》里就有很浓厚的港片情结,本片的情怀则是怀旧的摇滚梦。黑豹、超载、二手玫瑰、麦田守望者、新裤子、痛仰、唐朝等各时期的摇滚老炮纷纷客串路人甲乙丙丁,特别是近期因为“保温杯”而被乐迷感叹已是中年大叔的黑豹鼓手赵明义。《煎饼侠》片尾用古惑仔引发港片情结的共鸣,这次则请来Beyond的黄贯中和叶世荣参与结尾的大合唱《不再犹豫》,更将气氛推向高潮,这歌本身就是一首能够引发共鸣的热血金曲,符合众人摇滚的精神。当然,群歌群舞也是星爷喜剧的一贯特色。

    摇滚对于“摇滚之城”的影响,不止是音乐本身,也是对于人的本质的追寻和坚持,是老一辈摇滚人最值得珍惜的地方。

    【详细】
    88322711
  • 一起唱情歌吧
    2017/8/23 18:26:55
    世子24集这波无敌!!我就喜欢真男人,真男人必须有好结局,我看好你哦
    就24集,世子的演技和种种性格特性,非常鲜明,我真的对任时完另眼相看,世子真男人了一回,那我没啥好讲的,冲着世子24集这霸气无敌无敌无敌牛逼的精彩真男人片段,5星!!!!!!!!!!!!不管下面如何,坚定站源珊,世子这种敢爱敢恨的英雄气魄值得每一个人学习!就这样...  (展开)
    就24集,世子的演技和种种性格特性,非常鲜明,我真的对任时完另眼相看,世子真男人了一回,那我没啥好讲的,冲着世子24集这霸气无敌无敌无敌牛逼的精彩真男人片段,5星!!!!!!!!!!!!不管下面如何,坚定站源珊,世子这种敢爱敢恨的英雄气魄值得每一个人学习!就这样...  (展开)
    【详细】
    8770217
  • 游侠一笑
    2016/8/23 2:00:18
    片名就能将人吓尿吓哭吓得掉头逃的一根废柴
            这、这、这片名!活脱脱一儿童片的节奏。谁知道竟然是一青春片!主旋律的脑袋在作怪无疑。
            片头的主题曲吓得宝宝半死,烂片是没跑了。
        &n
            这、这、这片名!活脱脱一儿童片的节奏。谁知道竟然是一青春片!主旋律的脑袋在作怪无疑。
            片头的主题曲吓得宝宝半死,烂片是没跑了。
            那些演员,一个比一个乡土、路人,演技是让人尴尬复尴尬。那位女一号刘筱筱还号称小刘亦菲,浓浓的村姑气息,而且是小胖版的,不是都姓刘就可以乱戴帽子的,不然满街都是刘德华了。台词是一阵阵“风萧萧兮易水寒”,说的都不是人话。
            剧情是一阵阵让人不断起鸡皮疙瘩,就这样的玩意儿,居然还标榜改编自同名最佳中篇小说(这是学院……不,系……不不,应该班里最佳吧?而且是小学六年班)。这些就是研究生们的故事?这个不过又一乡村支教的故事,只不过主角硬上贴上个“研究生”的标签就以为高大上了,下面一定还有以博士、博士后来做主角的支教或村官片!
            还有那配乐,不知所谓,我随便拼贴几段音乐都比它强。
            导演除了一位王璐,还有一位“80后美女导演强萌”,好吧,国产烂片第六大特征:电影的导演标榜为“美女导演”的跨界导演。请对号入座。
    【详细】
    8055737
  • 坏不自知的喵撒
    2022/6/23 0:14:01
    阿里女员工案件背景下观看此电影

    影片后半段很精彩,但是前半段将近半个小时的时间剧情很琐碎,对剧情并无推动力,可以说当观众真正面向两个年轻人的时候已经忘记了前期并不深刻又冗长的刻画,甚至让我以为自己看错了电影,确实处理的差强人意。给四星是因为影片与最近发生的阿里女员工案,背景相似。同样是在没有摄像头的地方,一个被控诉,一个被说阴谋论。最后的审判结果是,女员工控诉的老板被认定为无罪,反倒是陪酒的阿里客户被判一年半。其实通过中国

    影片后半段很精彩,但是前半段将近半个小时的时间剧情很琐碎,对剧情并无推动力,可以说当观众真正面向两个年轻人的时候已经忘记了前期并不深刻又冗长的刻画,甚至让我以为自己看错了电影,确实处理的差强人意。给四星是因为影片与最近发生的阿里女员工案,背景相似。同样是在没有摄像头的地方,一个被控诉,一个被说阴谋论。最后的审判结果是,女员工控诉的老板被认定为无罪,反倒是陪酒的阿里客户被判一年半。其实通过中国的真实案件和法国此电影对比,我觉得可以说明文化差异对此类案件的差别对待。做为中国背景下的当代女性,我非常佩服阿里女员工不在乎外接看法,甚至有可能导致“没有公司敢要这种女员工”的结果,但是凭着相对保守的理念以及结果导向,我无法理解女员工前后证词高度矛盾,这不是性观念稍开放的法国,我并不理解为什么会有女性明知在传统公司陪客户喝酒谈生意容易进入灰色地带的同时,还要做出模棱两可的行为,可能是我相对于理性,带着个人性格去评判,但是我确实不理解类似这种明知山有虎偏向虎山行的行为,这难道不也是对自己不负责的行为?

    和阿里女员工案相似,这个案件也是薛定谔的猫,房间里发生什么只有当事人清楚。男生该被判有罪嘛?我觉得应该,如果法律都去因为人性自由在公开场合去助长这种灰色地带的火焰,那我人为审判结果肯定会让人大跌眼镜,舆论会处于女权主义声称女性没有人权,这些粗鲁的行为和辞藻不应被认可。

    但是如果我们不说人性这一回事,就结果导向,什么才是边界?怎样的尺度才不叫做性侵?如果法律不能给出一个标准答案,那么这一类案件我更倾向于结果说话,事实说话。

    我们不谈人和人,给出一个物理行为场景:如果你在路上被障碍物绊倒了,你会怎么做?打电话投诉环卫工人不应该放障碍物?责怪自己走路没有好好看路,没有穿舒适的鞋?还是针对自己的伤情程度决定要不要投诉或者索求赔偿?

    当你思考这个问题的时候,你会发现根据每个人性格文化素养的不同,以及事件发生场合 背景 程度,都对结果有不同导向。那符合有错的边界和标准是什么?如果这个答案不能给出结果,那我可以认为这一类的案件都不会有公正审判。

    这个影片最后的判决,我认为合情,但是不合理。从男生的供词可以看出,这个男生并没有意识到也不想去伤害对方,他并不是一个危害社会的角色,但是却要被安上扑克饭的罪名。这个女生确实收到了严重伤害,但是她也没有拒绝成年人比较公认的规则,比如和异性夜间独处 给对方机会 进入私密空间等,更让人大跌眼镜的是她认为自己被强迫,却全程没有说no!大多数人习惯性保护弱者,不愿意承认又不得不说,女性从一定程度上属于社会的偏弱方,但是如果按理讲,这个男生凭什么要因为舆论偏袒女生去毁了自己的人生?

    换个说法,如果这个案件的女生并不是电影里刻画的无害 文化保守 性格内向的未成年女孩,如果就是个蓄意的阴谋论,目的是挑拨男孩父亲的政治关系,那我们该如何判定?那这样的结果会不会让这些不怀好意的人打着保护女性的号召,钻法律空子?

    如果我们没有办法给出薛定谔案件的标准答案,那么结果,我希望以事实论据说话。

    【详细】
    144701309
  • 狼狼
    2022/10/6 22:27:17
    速度最慢的男主却夺冠了

    男主最终成绩是4.589″,排名第一夺冠

    小男孩最终成绩4.456″,比赛结束最后时刻放弃了和偶像竞争,没上传成绩

    小女孩的成绩是3.876″,被男主拜师了,是最快的,一直就没有参加比赛的想法

    不知道电影要表达的真正思想是什么,难道这就是成人和孩

    男主最终成绩是4.589″,排名第一夺冠

    小男孩最终成绩4.456″,比赛结束最后时刻放弃了和偶像竞争,没上传成绩

    小女孩的成绩是3.876″,被男主拜师了,是最快的,一直就没有参加比赛的想法

    不知道电影要表达的真正思想是什么,难道这就是成人和孩子的区别?

    女主真的是好善良,付出那么多,教会了男主那么多,没能在一起

    【详细】
    14689259
  • 180
    2023/3/16 12:10:56
    基本看到第三个案件就累的不行了

    基本看到第三个案件就累的不行了。和所有港剧一样,剧情拖沓的不行,和金庸的小说一样,用上帝的视角改编历史。用灵异(物灵)的视角,推进剧情。

    一个是非法集资案,套上之前的一个受害者——可能是被暴力催债类型的。然后替那些违法的券商又洗白了一票。惯用的洗白富二代富三代,掩盖暴力违法发家史的港台剧本。

    基本看到第三个案件就累的不行了。和所有港剧一样,剧情拖沓的不行,和金庸的小说一样,用上帝的视角改编历史。用灵异(物灵)的视角,推进剧情。

    一个是非法集资案,套上之前的一个受害者——可能是被暴力催债类型的。然后替那些违法的券商又洗白了一票。惯用的洗白富二代富三代,掩盖暴力违法发家史的港台剧本。

    然后涉及人体器官捐献和移植,包括男主父亲的网恋——通过一台灵异的老式笔记本,之后就应该是剧本终结杀手,男主父亲的死因。猜测应该也跟证券投资有关。

    【详细】
  • 15041287
  • newbark
    2014/10/22 17:32:43
    《触不可及》
        为什么齐刷刷地都是贬低这部电影的人呢?

        在看这部电影之前,我没有看过《闻香识女人》,但我喜欢阿尔·帕西诺,他在《教父》中的表演让我觉得他当年是一个年轻有为的演员,得知《教父》系列他顶多只是提名而没有获奖,我还很为他惋惜。有人说,《触不可及》在毁《闻香识女人》,在毁阿尔·帕西诺,我能想象到心
        为什么齐刷刷地都是贬低这部电影的人呢?

        在看这部电影之前,我没有看过《闻香识女人》,但我喜欢阿尔·帕西诺,他在《教父》中的表演让我觉得他当年是一个年轻有为的演员,得知《教父》系列他顶多只是提名而没有获奖,我还很为他惋惜。有人说,《触不可及》在毁《闻香识女人》,在毁阿尔·帕西诺,我能想象到心爱的作品被毁的心情,也能想象到“曾经沧海难为水”的观影体验。也有人说,这部电影不伦不类,谍战的感觉从徐静蕾关窗挡住了孙红雷那一刻就结束了,后面都是一些完全不合常理,不合战争背景的爱情片,甚至这段感情都来得莫名其妙,他们说出了很多电影处理不好的地方,他们说得都很对。但是,我不能理解这些人那种尖酸刻薄充满戾气的嘲笑语言。

        我自己看这部电影的时候,出自男性的角度,我对孙红雷的遭遇和感情抉择比较关注。工作了5年多的女同志(徐静蕾)为了保护他,牺牲了自己。徐死前曾经问孙,“你知道你最大的敌人是什么吗?”,孙答道“寂寞,……”,徐说“是感情”。这5年多的潜伏中,孙红雷是主动把心思放在工作上的,他知道自己为了工作可能会面临内心的孤独,但是他时刻主动地在克服这种孤独,即便有一起战斗的那种情谊,即便这种情谊很容易演变成为一种相守的男女暧昧,但是孙还是努力让自己保持一个战斗状态,不揭开这层暧昧关系的面纱。等到徐为了他牺牲时,他带了枪去了医院,他这个行为不是理智的,但却是出自内心情感,这足以说明徐在他心上是有分量的。

        在监听桂纶镁的时候,孙红雷喜欢上了桂纶镁,我不知道他刚开始喜欢的时候是不是将徐静蕾的那份爱转移了,但是,当孙红雷听着监听器里面的乐曲跳起舞时,这份喜欢已经真实存在了,那种感觉就像当你开始不由自已地关注一个人的爱好、习惯的时候,可以肯定你已经喜欢上她了。孙红雷下一个性情的片段就是枪杀芳贺元藏的那一段,为了保护桂的安全,他想擅自改变行动方案,那样,桂可以活下来,他一定会被打死。很鲁莽不是吗?甚至有些刚愎自用,而且对某个人犯了过度责任心,不够聪明,没有carry全场,完全是在犯二,可是这个行为有没有唤起一点儿小共鸣?反正我是有的。

        后来抗日胜利了,不错的机会,跟桂重逢,辞掉两边的职务,把房子好好装修一番,生几个孩子,过上幸福相守的日子,这一切多美,可是国共又要打仗了,他几乎出自本能地去送出了一个情报,然后选择放弃相守的日子,担起使命,继续自己的事业,呵呵,这种抉择难道不是每个人身边都会发生的吗?“明明我已昼夜无间踏尽面前路,梦想中的彼岸为何还未到”当你马不停蹄地在为生活而奔波的时候,难道内心没有一个召唤你停下来的声音吗,你每次却又不得不继续赶路。

        孙选择继续他的使命,桂选择等待,桂说“仗总会打完吧”。就这样,两个人各自生活到49年,桂来到重庆寻找孙。又是一次卸甲归田的机会摆在眼前。这时候使命又一次向孙招手:继续工作吧,等到来年在北京庆功。有完没完?有完没完!使命感再次促使孙选择继续工作,桂等怕了,但孙还是踏上了新的征程。我不得不苦笑自己,高考完了,又要考研,考研完了,还要努力工作,每一步我都奋力在做,但从没有人宣布过哪一次之后我就可以一劳永逸,当下一次的挑战来临时,我还是斗志满满地往前冲。刚开始,我知道总有人在等我,我的爸爸妈妈在等着享受我的成功,所以我义无反顾;可是到后来,或许他们会看不到我功成名就的那一刻,但我还得义无反顾。
      
        孙老了,终于功成名就了,他回到北京,寻找桂,想要补上当年的那个遗憾,想要为当年内心的呼喊画上句号。可是,桂早已经去世了,就在他最后一次接受新任务的那个晚上。多少年的努力难道不是希望有朝一日可以享受天伦之乐吗?可凄风苦雨多少年之后,结果却是那个梦早已经在你努力的时候悄悄破碎了,这种遗憾谁来赔偿?

        
    【详细】
    71581776
  • 丑鱼尼莫
    2022/4/8 16:43:47
    《石狮之舞》:舞出人生精彩,舞出文化自信
    传承永远不能断,这是最后的底线。 这是电影《石狮之舞》中的一段对白,是片中男主学英爸爸教导他时说的。诚然,它又不仅仅是一句含义深深、诚意满满的对白那么简单。它也是现实生活中,传统文化、非遗文化传承人的内地独白和写照。正因为有了这些匠人的努力与坚守,才能让包括...  (展开)
    传承永远不能断,这是最后的底线。 这是电影《石狮之舞》中的一段对白,是片中男主学英爸爸教导他时说的。诚然,它又不仅仅是一句含义深深、诚意满满的对白那么简单。它也是现实生活中,传统文化、非遗文化传承人的内地独白和写照。正因为有了这些匠人的努力与坚守,才能让包括...  (展开)
    【详细】
    14325215
  • sitemap