深夜发疯吧，好久之前看的剧了，这应该是我小时候看的第一部玛丽苏剧。虽然内容很羞耻，但是当时上学的我看的意外的喜欢??不管了，姐那个时候的审美就是土，就是爱看狗血酸爽剧。

还记得当时和闺蜜一起在等校车的时候看恶魔少爷，并且还互相看对方长相哪一点像女主…虽然那个时候邢菲一直在被酸鸡吐槽胖，但是看着就是很正常的身材（果然对女性的恶意一直存在）邢菲的演技虽然在那个时候很青涩，但是一切都是刚刚好，包括李宏毅也是！我们的青春就是青涩且美好的??

当然啦～现在肯定是看不下去了，因为会忍不住脚趾扣地。但是这部剧真的很好，我一直以为豆瓣评分会很高，因为当时看的时候没感觉很尬，可能现在这种题材不太吃了吧，毕竟是打开我新世界的大门，还吸引我去看了原著小说（当然小说很雷，还是不要看），嘿嘿，虽然现在不是很吃这种题材了，玛丽苏也不是我的菜的，但是永远会对主演有一些滤镜。

看到邢菲的作品会忍不住关注，看到她取得更好的成绩会感觉很欣慰，感觉就是在和我一起长大的人，每个人都变得更好。邢菲和李宏毅也一直有剧在拍在播，挺好的，起码每个人都在变得比以前更好。

我们小时可能会幼稚的玩扮演游戏，可能会喜欢披着床单演美人跳舞，可能会看一些美好的玛丽苏小说；我们都在渐渐长大，学会了很多，但对于最初的心动或者启蒙就像看到了当时上学时的暗恋对象，不用很惊艳，也不用很震撼，不经意刷到的时候微微的心动一瞬，就证明了一切~

【详细】

14901790

有贾冰和克拉拉给三星。世界观吗个人觉得严重不正。

杜莹给陈重戴绿帽子居然戴的自己一脸委屈，最牛逼的是所有人都知道她给男朋友戴绿帽子，她自己一点不当回事儿，还带男朋友四处招摇，在网上说陈重的坏话，而原因就是陈重生活太节省，MD我不知道节省得罪谁了，你嫌他抠搜分手不行吗，直接找了个高富帅给人戴绿帽子，结婚当天还给人送一个定做版绿巨人。可能有的小伙伴会说她不是反派吗，我想说的是反派也没有这么不正的三观。男人被戴绿帽子只有一种情况就是你让女人感觉到空虚，缺少陪伴，而不是TMD的什么抠搜。

主要情节假婚礼，这段我觉得还算不错，整体上也还挺搞笑的。婚礼场面尤其是那段音乐真是有那么点意思，整的我都想办这么一场婚礼了。而且借办酒席敛财还真是常有发生，红包越来越大真心越来越少，现在更好了连婚礼都能是假的。现在的快节奏生活中，我觉得自己最好有点自知之明，尤其是同事间大部分都是暂时的，就别挨个通知了，去了又不能不花钱，花了钱人家自己也不乐意。

再说这个结局真是让我够意外的，在陈重跟所有人道歉之后莫名其妙的提到了自己刚做完手术的母亲，杜莹留下了眼泪（不好意思我会真没领会到她是出于什么哭的），女演员一家也被感动了（依然没有领会感动点在哪儿），公司领导也被感动了（简直莫名其妙），突然感觉有一种看到了某选秀现场讲身世的环节。结果不止如此女演员爱上了陈重就因为婚礼现场被大家逼着亲了个嘴，愿意真心的跟陈重在一起了，屌丝意淫都不敢这么想。我觉得她爱上大瑞都比爱上陈重合理，你看大瑞前前后后安排的，牛逼的策划。

七寸子这个绰号本身就不是啥好词，陕西有种毒蛇的别称就叫这个，所以主角应该是个狠角色，那么狠毒在哪呢？

专挑别人的裆。

一次是开头挑牛举人的裆（镜头特写像是扎伤牛举人的大腿，但后面台词补充说是挑了裆），一次是结尾挑李啸天的裆。

作为九纹龙史进的后人宋公明哥哥（大雾），放着祖传棍法不练，专玩这下三路的刀法，好吧，刀客嘛，不整那一套虚头巴脑的，咱本来就是快意恩仇、亦正亦邪，虽然有些恶趣味吧。

不完美的主角咱是可以接受的，但这不代表误杀好人的事情就能说得过去。

哪怕你们给牛举人泼点脏水啊，比如加一些牛举人日常在乡里欺男霸女的黑历史，就算七寸子杀错了人，牛举人也算遭报应，结果……就真是纯纯枉死了呗。

七寸子一上来就把无辜的人弄死，这段情节十分不讨喜，只会让人觉得七寸子是个匹夫、莽撞人，虽说在市集上第一次英雄救美时有点小聪明吧，除此之外全程都在咋咋呼呼。

大反派天地帮帮主也是槽点满满。首先关中刀客系列偏写实硬核，而且是在明末闯王闹义军的背景之下，结果这里面的帮主居然想要一统武林，于是四处搜罗绝世武功，然后就瞧上了七寸子祖上的史家棍法秘诀。你这不是在拍碧血剑啊，不觉得违和吗，把天地帮设定成朝廷走狗岂不是更妙。

而且这帮主表面很厉害，原来在老爷子面前也是个战五渣，你既然都一早得到了绝世武功，不专心抓紧练功，抓了女主之后还有闲心啪啪啪、玩捆绑play，大敌当前，帮主您老人家不想着存住精气，反而痴迷女色，难怪输得一塌糊涂。

还有一开始七寸子和胡大侠夜访天地帮的时候，那个胡大侠还中途肚子痛，这都什么鬼转折啊，行吧，我懂，大侠也是会拉屎的。

所以，这片子最终讲了什么，一个因狗血爱情而走上革命道路的刀客故事吗？

向下不接地气，向上格局小了。

如果说《平原上的夏洛克》让我想到冯小刚的《老炮儿》，《过昭关》让我想到的一定是中国四大名著《西游记》，爷爷扮演唐僧，宁宁就是那只小猴子。短短的几天，他们在路上遇到了钓鱼对人生充满挫败迷茫感的小伙子，对路人充满敌意警惕的司机，与家人分开深山中养蜂的孤独养蜂人，最终到达三门峡但刚进城门就被警察拦下，关关难过关关过不仅是老爷子对第一个小伙子的劝解，更是对自己旅程的寓言。老爷子翻阅了大山，历经辛苦走了百十来公里终于到达了西天，人们以为他见到多年老友要好好寒暄一阵子，没想到这种悲伤的氛围被导演以一进病房认错人的方式消解了。见到老友对方一脸激动哭腔的躺在病床上，老爷子走过去说了两句话呆了不到五分钟坚决的扭头又走了。

【详细】

12425486

电影是小羊肖恩的制作团队，延续以往风格，虽然人物有点又蠢又丑的，但是看到后面也就习惯了，最后还是可以自找萌点，比如那只兔子，在合适的点搞笑，也在合适的点成为了全剧的萌颜值担当。

看完整个电影，我觉得几乎可以另命名，比如“足球的起源”，原始人的祖辈，因为一个奇异的烫手的石头，在接续传递见，手脚并用，石画记录了整个过程，这就成了足球的起源。

恩，有点扯。

在青铜器时代里的足球这项运动是商业化的。足球演出前的，捐钱自愿在隐形的规矩里成了必须的，还有一个对自然领域的扩张，征服是区别两个时代非常明显的点。同时石器时代和青铜时代的两种人物的代表形象，其中的讽刺意味十足，原始人的猪鼻，青铜时期人物的大腹便便。

这个电影值得看一下，有点意思。

（原载“澎湃·思想市场”，有删节）

张泠

2016年秋，我入职纽约州立大学，如所有新同事一样，成为UUP（大学职工联合工会）成员。UUP成立于1973年，如今代表四万多人，是美国最大的高等教育界工会。UUP在纽约州立大学系统为员工争取权益，如更好的福利，目前的目标之一是为兼职教师争取更公平待遇，获得同事们支持。我略懵懂地交会费，小心收存会员证，对于今日之待遇乃工会成员数十年来努力抗争换取，并无特别切身的认知，直到看到美国纪录片导演茱莉亚·赖克特（Julia Reichert）与丈夫史蒂文·伯格纳尔（Steven Bognar）的纪录片《美国工厂》（American Factory，2019），及读了一点美国工会历史的资料。

《美国工厂》关于中国“玻璃大王”、亿万富翁曹德旺于2014年在美国中西部俄亥俄州代顿（Dayton）区域莫里恩市（Moraine）开设“福耀”玻璃厂制造汽车用玻璃，雇佣两千多名当地员工（不少为以前关闭的“通用”汽车工厂工人）。其间劳资关系由兴奋乐观转至对立矛盾，不仅有中、美思维方式、管理方格差异与误解，更有试图组织工会的工人与管理层的角力。阶层、种族、国别等问题与资本主义全球化夹缠不清，自动化的阴影更威胁着全世界劳工阶层的未来。赖克特与伯格纳尔认为：上升期的中国资本家遭遇衰落期的美国蓝领工人，这里会有故事，关于资本主义、全球化、文化交融或更多。如伯格纳尔所言，《美国工厂》即是“贴近地、用特写镜头看全球化”。

一．美国工厂，世界工人

很多观众都对《美国工厂》里美方管理人员到福建福清的“福耀”厂“取经”如何提高美国工人效率的段落印象深刻。这不但是透过美国人视角的“陌生化”时刻，也是没参观过类似工厂的中国观者的“眼界大开”时刻。工厂军事化管理，班前例会工人列队喊口号；他们每天手不停歇工作十二小时，每月休息一、两天；有人每年只能回家一次看小孩。与这些外人看来压抑与压榨的残酷强烈对比的是央视“春节晚会”风格的公司“年会”那些和谐、乐观、刻奇的歌舞表演与热烈气氛，以至于将一位美国客人感动到流泪，说“无论如何，我们在同一个星球，同一个世界，即使有分歧，我们是一体的。”

福清工厂的企业意识形态，是“封建家族”与“国家主义”合体，并融合了社会主义时期工厂文化遗产。在这个等级森严的大家族，曹德旺是不容置疑的男性权威，下辖大大小小的管理层男性权威，统领着被当做机器人管理的基层工人。管理者活学活用社会主义与国家主义修辞来鼓励（欺骗）工人：“报国为民”、“勤劳朴实学习创新”，来替换和遮蔽最大限度榨取工人剩余价值以期利益最大化与阶层分化本质。这套话术（甚至颇有主旋律色彩的厂歌歌颂“春满中华，福耀人间”）高明之处在于塑造一个“相亲相爱一家人”的幻觉，也将工人的劳动表现塑造为“美德”对其进行道德化绑架与测量：为了对大家庭“忠诚”，工人要不断自我改进、提高生产力、对超时工作任劳任怨甚至甘之如饴，因而有“团结力”和“凝聚力”，这才是值得称颂的、有“民族使命感和自豪感”的华夏“工匠精神”——帮企业成功就是帮国家发展。工人若有任何反抗意识，大约会被视为懒惰、自私而道德破产，而非被视为争取应得权益。年会上也表彰类似“改革开放”前的“新长征突击手”的“最佳班组奖”。国有工厂风格的自成一体的宿舍、食堂、娱乐场所、甚至集体婚礼，都提示着一种集体主义“延续”。曹德旺妹夫任党委书记与工会主席也暗示着工会、党委与资本的媾和。工会负责员工文娱活动及心理建设/规训：爱“福耀”即是爱党爱国（与美国工厂中“工会”的意义完全不同，这点后文会提到）。

然而在光鲜社会主义修辞遮掩的资本主义体系下，“劳动”、“机器”与“人”的价值、本质及相互关系已全然不同。工人阶级不再是“老大哥”、在厂里当家作主、发扬主人翁精神建设社会主义，而是新自由主义全球资本主义竞争中代表了中国“人口红利”优势的农民工/新工人。他们只是“世界工厂”中被异化的低成本劳动力，为资本家赚取巨额利润；“中国效率/速度”的代价是工人的健康、安全、尊严被剥夺。但当然对很多工人来说，经济收益已比贫困的务农时代有所改善。只是在他们年轻力壮时尚可被雇佣，年老时的医疗、养老问题会否抛给社会与个人？令人想起世纪之交前后的国企私有化过程中，那些为国家辛劳半生却被资本无情抛弃的老工人。如今即使在高科技行业，关于“996”的论争也是中国科技工人被压榨的现状。美国高科技产业工会力量式微，企业如Google在公司为（尤其单身）员工设计了各种便利服务，从食堂到健身房、游戏室，使得员工愿意在公司停留更久（自然也就自愿加班更久），更不必说所谓“共享经济”中工人如网约车司机和外卖工人不再被视为公司雇员而只是承包者，不享受员工福利及受到劳动法保护。

“福耀”的企业文化无法搬到美国，在代表美国工人权益的工会长期抗争下，八小时工作日与周末休息已被写入法律，产业工人也在长期斗争中有更强维权意识。在中方管理人员看来，美国工人慢，懒，闲聊天，效率低，为了工资而劳动，缺乏中国工人的“使命感”与“责任感” 。与加班加点、任劳任怨的中国工人相比（他们背井离乡来此一两年，仍拿中国的几千人民币月薪，不过每日多了五十美元餐饮补助），曾经骄傲的美国工人的落差甚至幻灭感显而易见，不仅对于“福耀”，也对于他们的国家对待他们的方式，及美国劳工阶层的未来，甚至影响到2016年美国大选结果：俄亥俄所处没落工业区（所谓锈带/rust belt），本来是摇摆州，此次成为川普的票仓——有工人认为希拉里代表加州湾区高科技新贵利益，与制造业底层脱节，而被川普“让美国再次伟大”的口号蛊惑。这一口号也被曹德旺后来换上的华人总裁刘道川使用，用以鼓励美国工人加强生产力。赖克特与伯格纳尔将2016年选举前后拍摄的素材全部舍弃，大约担心有喧宾夺主及制造分裂之嫌。

“福耀”的管理方与美国工人之间的文化差异当然不可忽视。美国人的确在充满赞扬与鼓励的环境下长大，更在意自己是否被尊重（哪怕是表象）。中国监工则要维护自己的权威性及层级体系，以批评为主。美国工人认为不被尊重，因为中国人从来不说：干得不错！然而，文化与种族碰撞的表象遮蔽了超越国别的阶层利益，新自由主义资本主义问题被转移置换为种族与仇外问题（如川普一再强调“中国人偷走了我们的工作”），或曹德旺将美国工人的不满归结为：“美国工人对中国人有敌意”。这令我想起华裔女导演崔明慧的纪录片《谁杀了陈果仁》（Who Killed Vincent Chin, 1987）。1982年，华裔青年陈果仁在底特律被“克莱斯勒”汽车厂的两位白人男子以棒球棒打死，只因对方以为他是日本人——当时日本车在美国市场成为强劲对手，令底特律的汽车工业岌岌可危，很多美国工人失业因而仇恨日本人（乃至亚洲人）。这除了美国根深蒂固的白人至上种族主义，也是资本主义残酷竞争下同为受害者的最基层工人自相残杀的悲剧。其实“福耀”雇佣的无论中国人还是各层级美国人（包括律师及管理者等），由于利益驱动（收入数倍、十数倍甚至数十倍于工人的工资）而成为剥削者的代理人和打手。《美国工厂》开篇不久，副总裁Dave听到一位议员在庆典讲话中提到“福耀”应有工会便恨不得“剪掉他的头”。

美国工人慨叹：以前那种高工资高福利的日子一去不复返——他们无法不接受这样的现实：从前在“通用”工厂时薪是29美元，“福耀”是不到13美元。反观“世界工厂”中的中国农民工/新工人，他们甚至从未体会过那种福利与尊严的“奢侈”，不仅因为后发资本主义的时间差，也因为在资本主义全球化扩张中，“第三世界”的工人永远居于底层。尽管与欧美国家的工人同为全球化的被剥削者，与后者的待遇相比，他们是“更低廉的劳动力”，更少受劳工法律保护。中国政府逐步改进劳工法时，自由流动的资本的逐利性便使得工厂向劳动力更低廉、更少劳工法的地区迁移，比如东南亚国家。

拍《美国工厂》时，赖克特与伯格纳尔怀着对美国工人的感情进入，逐渐发现中国工人同样值得关注，这是全球化中劳工群体的共同命运。但因不懂中文，他们无法与“福耀”两百来名中国工人沟通，拍了一年后意识到这重要缺失，因此找到两位中方制片人、纪录片导演Zhang Yiqian与李米杰。她们每月到俄亥俄拍摄，也同去福清，与片中中国人建立信任与联系。导演夫妇认为她们帮导演理解中国的企业文化、风俗习惯、思维方式与历史，教他们看待普通中国工人的生活与情感状态。此片的确没有很多西方导演拍摄中国时先入为主的猎奇的刻板印象表达，态度温和谦逊，唯一遗憾为中国女工视角的缺失。

二．美国工厂，美国工会

俄亥俄州非裔民主党议员弗莱德·斯特拉霍恩（Fred Strahorn）指出：工人和劳工运动建造了美国。美国工人的权益，是无数参与工会的前辈流血牺牲抗争出来的，并非财团与资本家格外仁慈。《美国工厂》中出现的“全美汽车工人联合会”（UAW）为美国最大的独立工会，成立于1935年，1936-1937年间组织了一系列罢工、静坐等活动，迫使三大汽车公司（克莱斯勒、通用、福特）承认其代表工人谈判的合法地位。工会的基本目的是维护劳动者基本权益，保障工人话语权，找到企业盈利与员工权益之间的平衡点。UAW为工人争取更高工资与更好福利，支撑他们稳定富裕的“美国梦”，鼎盛时（1979年）有150多万名成员，如今由于汽车工业的国外转移及财团各种反工会措施而缩减到30多万人。尽管UAW后来有官僚化及腐败等问题，不应否定其争取劳工权益的历史与积极意义。在各种右翼媒体与政客不断丑化、抹黑、以偏概全的宣传下，工会似乎成了美国制造业衰落的元凶，而不提新自由主义经济政策、全球化、资本转移、去工业化等问题。

美国劳工运动与工会组织主要蓬勃于东、西两岸与中西部。在美国南部，组织工会则困难得多，也与政治保守及种族隔离有关，因此，后来在美国投资的德国与日本汽车公司，都选择在劳工法保护薄弱的南部投资建厂。这些工厂，在各方阻挠下，至今工会也无法组织起来。资方压低工人工资，即降低人力成本，保证日本汽车在自由市场竞争中的价格优势。这些对资方的“好处”，是历史悠久、工会力量强大的美国汽车工厂无法比拟的，所以他们在美国关厂，转而去压榨价格更低廉的墨西哥工人。

《美国工厂》并未解释工会在美国的历史与现状，大约对美国观众来说算是常识，但它细腻揭示了“福耀”如何斥巨资（一百万美元）雇佣反工会咨询公司（LRI/labor relations institute）在工人被强制参与的培训中将工会歪曲为工人与管理层之间的障碍而非为他们争取权益的代言人，并断言组织工会的结果可能会对工人薪资福利更不利。“双管齐下”的另一端，管理层提薪收买部分工人、找借口开除组织工会的积极分子，从而分化工人力量及削弱加入工会的声音。很多工人被“培训”和灌输恐惧后而投否决票，尤其是没有工会抗争经验也担心因此失去工作的年轻人。当然，工会再组织工人罢工也不会再吓到雇主（劳工法的漏洞使得雇主可随时解雇罢工者并雇佣其他工人），他们不再有谈判筹码。在资本的强势碾压下，心怀正义感的中年叉车女工Jill好不容易找到工作从姊妹的地下室搬出来住上自己租的公寓，又因参与工会运动被开除而生活无着。形成强烈对比的是，类似LRI这样破坏工会的私营公司炙手可热，成为一个庞大且利润不菲的产业，他们在公会成员下降、工人工资减少的企业文化间推波助澜。

精明的资本家曹德旺曾算了一笔账，除了人力成本，在莫里恩投资设厂各项成本都低于国内（可知国内工厂很大程度上依赖剥削工人来降低成本牟利），兼之美国各地政府争夺投资项目，不断推出巨额优惠补贴政策。“福耀”因雇佣两千多名当地工人，市与州政府给予各项补贴，使得其买地与改造厂房等于免费。除掉“工会”这个心腹之患，再换上身手敏捷体力更佳的年轻工人及自动化对工人的威胁，他已不必再担心美国工人“制造麻烦”。

《美国工厂》结尾字幕写道：到2030年，自动化将令全球三亿七千五百万人需要寻找全新种类的工作。画面是摩肩接踵上下班的中国和美国工人。想起卓别林电影《摩登时代》（1936）开篇以蒙太奇手法将羊群与熙熙攘攘上工的产业工人剪接在一起，暗示同样任人宰割的命运。《美国工厂》最后一个镜头是工人模糊的背影，一个暗淡未知的未来。赖克特说《美国工厂》的结尾令人不安，它不是那种人们看完会起立欢呼的电影。全世界无产者早已没有联合的可能，资本和资本家却张开“全球化”的翅膀顺畅地流动游走逐利。有人说：资本将人变成机器，等机器成熟了再抛弃人。

三．美国工厂，美国导演

“福耀”工厂所在地代顿，有当地人引以为豪的创新发明与工业制造的历史，几乎是两代人以前的“硅谷”：这是赖特兄弟发明飞机之处，收银机也诞生于此。美国汽车制造业三巨头之一“通用”（GM）公司的工厂在此开了86年。“通用”工厂对本地至关重要，在1950至1980年代之间，通过工会的抗争与保护，没有受过高等教育的蓝领工人可获得不错的收入与福利，过着有房有车、可送孩子上大学的中产阶级生活，不同族群和平共处。七、八十年代后，耗油更少及人力成本更低的欧洲与日本车在美国市场份额激增，美国汽车行业受到冲击。为降低成本，美国汽车工厂不断迁往墨西哥，代顿社区每况愈下。2008年，“通用”生产线开下最后一辆卡车后关闭，留下数千名失业工人与他们绝望的家庭。

在那些艰难的日子里，导演赖克特与伯格纳尔每日去工厂门口及附近酒吧拍摄和采访——他们在代顿住了数十年，住处离工厂仅二十分钟车程。因美国汽车厂工人总被反工会的商业媒体抹黑，他们对持摄像机的人怀有戒心。导演以真诚和坚持获得了工人的信任，拍摄了40分钟纪录短片《最后一辆卡车：通用工厂的倒闭》（The Last Truck: Closing of a GM Plant，2009，HBO出品）。该片获当年奥斯卡最佳纪录片提名。遗憾的是《最后一辆卡车》 里只有工人视角，因为“通用”管理和决策层拒绝受访及禁止导演进厂拍摄，派保安在厂门口附近阻拦和驱赶他们。工厂车间的镜头，由工人用手机或用赖克特提供的小型高清摄像机秘密拍摄，部分出现在《美国工厂》开头。

《美国工厂》有点像《最后一辆卡车》的“续集”，因为数年后“福耀”买下了“通用”废弃厂房，在当地政府与民众热烈欢迎下高调进驻。赖克特与伯格纳尔认为：上升期的中国资本家遭遇衰落期的美国蓝领工人，这里会有故事，关于资本主义、全球化、文化交融或更多。当地商界人士喜欢《最后一辆卡车》，向曹德旺提议由赖克特夫妇拍片记录这个历史性时刻。曹德旺同意了，并不设任何限制，任由赖克特夫妇团队五个人、五台摄像机拍摄了三年（2015年2月到2017年12月）。在那些工会之争白热化的艰难时刻、曹德旺容易招致非议的时刻（比如开除美方管理人员等），他也自行其是，从未干预过拍摄。

《美国工厂》为了保持独立性，并未受“福耀”集团资助，制片方为Participant Media——该公司也出品了墨西哥导演阿方索·卡隆电影《罗马》（2018）及非裔女导演艾娃·德约列的剧集《有色眼镜》（When They See US）。《美国工厂》在圣丹斯电影节获美国纪录片最佳导演奖，8月21日在Netflix上线。在Netflix不覆盖的中国，也有广泛传播与热烈讨论。很多媒体宣称美国前总统奥巴马及夫人“投资制作”该片，甚至暗示这是“奥巴马的电影”，非常不确。奥巴马夫妇的确筹办制片公司“高地”（Higher Ground）且与Netflix合作（为了“名流站台”效应，后者要支付前者数千万美元报酬）,《美国工厂》是“高地”选择发行的首部电影，且以较低价格购入版权（Netflix规定不许公开收购价格），但“高地”并未在任何程度上参与影片制作，仅后期发行。颇有反讽意味的是，尽管被视为对劳工友善的总统，2009年奥巴马任总统期间，并未着力推进“雇员自由选择法”，该法令会使工人更容易组织工会及增加对违反劳工法雇主的罚款。有人认为他抛弃了劳工运动。十年后，他高调支持涉及劳工权益的《美国工厂》，避重就轻，不断强调“讲好故事，让我们增进理解”之类的心灵鸡汤。

尽管几乎被奥巴马夫妇的光环遮蔽，赖克特与伯格纳尔并非名不见经传，尤其前者，是美国纪录片历史上重要人物。若以奖项论英雄，她有三部作品获过奥斯卡最佳纪录片提名，本人也于2018年获国际纪录片协会颁发的终身成就奖。今年五月，纽约的现代艺术博物馆（MoMA）举办了她的个人作品回顾展。赖克特是位于代顿的赖特州立大学的退休教授，在那教了28年纪录片制作。她一直是有良知的纪录片工作者，秉持对性别平等、社会公义的关注，几部重要作品如《成长的女性》（Growing Up Female，1970）、《工会女仆》（Union Maids ，1976）、《正观“红色”》（Seeing Red，1983）等常在美国的纪录片历史及性别研究课程被观摩讨论。

赖克特是美国战后成长的一代(baby boomer)。那代人大都接受过反越战、种族与性别平权运动的洗礼，思想倾向进步并强调行动，对社会公平、劳工权益有不懈追求。赖克特自述开始纪录片创作是为了作为女性，要打破影像表达的男权结构，且以这样比较亲民的形式将自己的想法传播给更广泛的民众，从而激发思考与讨论，进而付诸行动来改变社会。与当时伴侣吉姆·克莱恩（Jim Klein）合作的《成长的女性》是赖克特的毕业作品，关于俄亥俄某镇几位女性的故事，探讨女性被教育体系、流行文化、社会期待等规训、形塑的性别认知及劣势社会地位，如今看来仍针砭时弊。这是美国女权运动的一部重要作品，多年来不断在美国各地放映，以直观方式提升观者反思意识及对持怀疑态度的民众解释什么是性别平等。1971年赖克特创办“合作社”（co-op）形式的发行公司New Days Films，避开电影院的商业运作，直接在学校、工会、社区组织放映，是一种非牟利的公共教育模式。

赖克特与克莱恩合作的《工会女仆》获奥斯卡最佳纪录片提名，是采访三位经历过1930年代美国劳工运动的女性的口述历史纪录片，不仅涉及工会领导工人为改善恶劣工作环境、超时低薪工作而进行的抗争，也不回避讨论白人男性领导的工会内部的官僚化及种族和性别歧视。两人合作的《正观“红色”》再获奥斯卡最佳纪录片提名。此片重新挖掘美国共产党人被湮没的历史：在美国“大萧条”（1920年代末）与“冷战”（1940年代末）初期之间，有一百多万美国人加入美国共产党，带着激情与希望，为劳工阶层的权益与尊严、为了一个更公正平等的世界而抗争，相信这是美国未来的正确方向。随着“麦卡锡主义”在美国对进步人士的迫害与“反共”气氛愈发紧张，人们噤若寒蝉，闭口不谈这段历史，这种恐惧在导演拍片时的八十年代仍在。

与赖克特以往的纪录片相比，《美国工厂》少了份粗粝朴拙，多了份圆熟，更接近主流纪录片，部分在于原创配乐及导演首次雇佣剪辑师（以前作品大都自己剪或由克莱恩帮助）——林赛·乌茨（Lindsay Utz）花了18个月将1200小时素材剪到110分钟。导演与剪辑师讨论了一星期，将墙上贴满索引卡，标注不同人物与主线。然而由于题材庞大、线索与人物太多而无法一一深入，有浅尝辄止之感。此外，人们很少谈论纪录片的声音，此片导演非常注重声音采录。他们用小麦克风，增加私密感及尽量排除人物说话时工厂车间里噪音干扰。有些访谈只录声音，作为旁白使用，配合人物做其他事的画面，观众如在听他们的思考或内心独白。因为生产线上的工作枯燥重复，人们的思绪容易漫游。导演有时随下班的工人到他们的生活空间，听他们的日常对话。有些访谈是凌晨两点在工人家里录的，伯格纳尔认为这时更可以听到人们的内心想法、灵魂思考的声音。

另一种是隐喻性的“声音”，为底层发声。《美国工厂》在纽约现代艺术博物馆放映后，一个人站起来，说：“我是迈克尔·摩尔，你们所有电影都对我有重要影响，尤其我们都在中西部劳工家庭长大，我们通常在电影里看不到自己，我们的声音被忽略，感谢你们为我们发声。” 摩尔的纪录片《罗杰与我》（Roger and Me, 1989）记录了他的家乡、密歇根弗林特作为“汽车城”的衰败——如莫里恩居民经历的，由于“通用”关厂造成当地数万人失业，民生艰难。尽管他们作品风格迥异，赖克特也敬佩摩尔，认为他拓展了纪录片的形态，如一个朋克摇滚小孩闯进衣冠楚楚的派对，嬉笑怒骂揭开各种伪善体制的画皮。赖克特也追随对她影响较深的纪录片的足迹（多为关于美国民权及工会运动的佳作），如《哈维·米尔克的时代》 （The Times of Harvey Milk, Rob Epstein, 1984）、《矢志不移：美国民权运动1954-1985》（Eyes on the Prize, 1987）、芭芭拉·卡颇（Barbara Kopple）的《美国哈兰县》（Harlan County, U.S.A., 1976）与《美国梦》(American Dream, 1990)——两部都关于美国工人在工会领导下罢工，前者胜利，后者失败，工人力量的削弱与工会的兴衰折射了1970至1990年代美国的经济变迁与资本主义走向。另一部她没提到的德国纪录片《输家和赢家》（Losers and Winners, 2006, Ulrike Franke and Michael Loeken），讲述的是与《美国工厂》类似的境况：中国工人在德国的鲁尔工业区遭遇德国工人的差异与冲突。

作为一直关注社会问题的导演，赖克特很少将个人作为纪录片的主角，她关注的是社群，尤其是被剥夺与边缘化的劳工群体。她大都采用“直接电影”与访谈形态，不以旁白叙述介入，讯息以字幕解释。因而导演的视角大都通过采访、剪辑来构造：不同视角的并置、对比、争论、对话。《美国工厂》少了赖克特以往作品中粗糙犀利的棱角与明确的政治诉求，显得四平八稳。因导演想平衡各方声音（即使那些视角彼此冲突），不在政治上“站队”，对每一方都有一定程度的同情理解，包括曹德旺。赖克特后来在访谈中说：曹德旺是佛教徒，也是不折不扣的资本家，想盈利，不断迫使别人达到他的目标。他怀念田园过去，又是资本主义浪潮的弄潮儿。 这个人也很复杂。他们试图将这种复杂性表达出来。

赖克特也理解美国工人的绝望，因为贫富分化已是前所未有的严重：人们从未见过CEO工资是普通工人500倍的时代。赖克特与伯格纳尔认为在这个日益撕裂的政治环境，他们想让所有人（无论老板、经理还是蓝领工人）都能看这部纪录片并讨论相关社会政治议题，如为何工人工资停滞不变而富豪阶层收入连年增加？如何创造一个属于每个人的未来？全球化带来怎样的经济与文化的构造性变化及对普通人的生活产生何等影响？伯格纳尔说：彼此对话更有意义，而非躲在自己的角落和标语里。赖克特认为我们的公共讨论中越来越少谈到对弱势者的理解与支持，即使在我们的日常生活中也越来越少，她希望能用纪录片教育和团结民众而非分化他们。

2003年的爱情故事。

我很喜欢北京，在那里度过了2013年~2016年。今天是新年，我在东京有点冷的小屋里，找出来旧的北京电影。

这个电影故事很简单，单纯快乐有点欠的小赵是一名片警，个人问题不仅是家里五个姐姐的操心大事，也是单位领导和同事关怀和调侃的对象。他也有对爱情，对好看姑娘的幻想，积极去相亲，总是被对方以这样那样的理由拒绝掉。咖啡喝了很多次，一个也没成。有一天单位来了一个大方美丽的新同事小耿，两个人开始并没有大的火花，小耿嫌弃小赵工作里对那些混不吝市民的忍让，笑话他对狗的恐惧，小赵也毫无戒备，大喇喇地和小耿工作、相处，同时又无意中开始了网络情缘一线牵的线上聊天（特别可爱的是，他是去网吧巡逻时候偷偷跟一胖子那里知道这件事情，回单位拿着网上聊天的教学书开始的）。真正和小耿的对手戏其实很少，那些激烈的场景甚至只出现在小赵的梦里，醒来，依旧是被同事调侃，小赵回头，还是那样无辜又灿烂的笑脸。也许爱情就是这样，平淡无奇的表面下，有一些梦境在暗暗作祟。电影里没有提及，但是，我想小耿的梦里，也是会出现小赵的吧。

除开两个人不明显的感情戏，还有浓浓的人情味溢满在故事里。老奶奶上树逮猫，却骑在树干上进退维艰，街坊们在树下扯好了被子等着以防万一；去捉拿疯狗，老太太积极带路；五个姐姐的亲情更不用说，在咖啡店里排成排地注视着弟弟的相亲过程，也是好笑又温暖的场景；还有单位同事对小赵的戏谑，领导询问小赵个人问题，男同事飘过贼兮兮地笑着跟领导说您别哪壶不开提哪壶，可脸上分明是您提了这壶我们看好戏的表情，还在小耿在男浴室门口怼小赵的时候看景不嫌局大地给小耿搬来了座椅。家庭、工作、社会，都是那么亲近有人情味，让人能够放松，连发脾气也变成是一件马上就被原谅然后拿来逗乐的事情。真好。

领导关心小赵个人问题这件事情，现在然我颇有感触。这大概是国内曾经“单位”集体中时常会有的现象吧。虽说是家事、私事，也会得到领导的过问。也许有时候会成为干涉，但在电影里，这是一种被视作理所应当的关心和担忧，个人和集体的界限就不显得那样一目了然。在其他国家，也许这还是挺奇怪的事情呢。作为个人，我其实挺喜欢那种个人融入集体，不管是责任、还是权力都部分融入集体中的那种安全感。

还有个感想就是，梁静真好看，那种大女生的爽朗和直接，像夏天的汽水一样，甜，又舒爽。几个姐姐也是不同年龄的美人。那个年代还没有流行整容，每个人长相上的优点缺点一目了然，却又能那么生动明艳，一举手投足，再开口言语，显得无比自信，光彩夺目。不批评整容，这是个人的选择，但是留恋曾经让我感到真实又灵动的年代。

这是一个有北京风味的，温暖的，台词幽默（其实也很严谨到位），演员都闪着光的好电影。祝看到这个文章的人，新年快乐。

荒木飞吕彦的《JOJO奇妙冒险》漫画我一开始是看不下去的。因为肌肉爆到非常不合常理的人物画风，同时还有奇怪的对白。试了几次看完初代JOJO乔纳森?乔斯达的故事之后，我就接受了日漫罕见的肌肉男画风，但完全被进入被故事吸引的状态，是从第三代JOJO空条承太郎开始的。

三池崇史拍真人版《JOJO奇妙冒险》真的很让人信不过。之前《小双侠》《忍者乱太郎》和《无限之住人》给我带来的毁童年伤害真的不小。另一方面，日本男星大多走扶风弱柳细条形身材路线，怎么凑够肌肉男演《JOJO奇妙冒险》？前天看了这部《JOJO奇妙冒险：不灭钻石》之后发现，比我想象的，好耶……当然，也可能是因为我对三池崇史真的期待值，太低了！

演员·老和弱是最大的问题

最终选择了第四部漫画的主角东方仗助进行真人化。这可能也是三池崇史唯一能真人化的一部了，因为东方仗助是有一半日本血统的JOJO，高中生的他虽然也是肌肉男，但好歹身高1米8这点，日本男星还是能够得上，但最终找山崎贤人演东方仗助，我始终就没法将这个演L、男公关之类角色的演员，和逗比热血肌肉男东方仗助对上号。

然而，比山崎贤人弱鸡体型更难接受的是他的弱演技。《不灭钻石》中的东方仗助既不逗趣也没气场，基本上靠瞪眼和干吼完成表演情绪，相当Angelababy了。

同样，伊势谷友介演的空条承太郎，一出场脸部特写中无法直视的法令纹，瞬间让我幻灭：这不是漫画中的人物……

但我想，伊势谷友介好歹还是个成名多时的演员，在塑造角色方面应该没问题吧。有问题！问题就是戏中的空条承太郎，成了解说员以及摆设。空条承太郎一见到东方仗助就当着小哥一众狂迷学妹的面前默默讲完他的身世。随后他又非常详细地讲述了替身能力这种秘密，也是有种趁着有戏份时尽量交代的感觉。而之所以说他是摆设，是因为他与东方仗助打完片桐安十郎后，也就是电影差不多一半时间，他就基本消失了……

没有演出空条承太郎的气场是伊势谷友介的问题，没有用好承太郎是三池崇史的问题。

同样，山岸由花子莫名登场后莫名消失，不知戏中为什么要有这个角色，难道是为了承托出神木隆之介把漫画中萌萌哒的广濑康一演成“基基哒”的感觉？电影中的广濑康一，真的有种爱上东方仗助的诡异气息……不忍直视。

冈田将生呢，则把冷面怒汉虹村形兆演成了冷面美容美发师Jonny。

比原作好的诠释是新田真剑佑演的虹村亿泰，不仅有提升了漫画角色的颜值，而且也将这个“哥哥的死忠粉”与外冷内热性格特征都演出来。同样表现好的还有山田孝之演的片桐安十郎，原因同上。漫画版的片桐实在太丑……

真人化的效果整体来说是差强人意的，当然，演员和片方已经尽量还原，至少，在发型上，是这样……至于肌肉、身高、气场这些并非如今日本男星具备的特质，就不强求了。

改编·没有吉良吉影差评！替身大赞！

漫画的故事是可以按照一个对手打完打下一个对手进行的，但作为电影不行，必须要有一个完整的主线串起来，不然就有几个短篇合集的感觉。《不灭钻石》在剧作上做得不好，因为编剧偷懒，只把漫画中几个打斗章节抽出来，但并没有适当安排剧情发展。这一做法一是导致节奏有问题，本来就不是一个有机整体的故事，节奏当然会差的一塌糊涂，而且戏与戏之间的转场也一定会生硬得莫名其妙。另一个问题就是导致角色突然出现又突然消失，你不知道三池崇史干嘛要安排他们出现，譬如山岸由花子，她出现的意义好像只是因为电影必须要有一个年轻女演员，虽然她只是出现了一下子。

不考虑为续集留悬念的结局的话，这部电影算是将虹村形兆当做整部片的大反派。我猜应该是为了节省拍电影成本所做的改编，因为虹村形兆的作恶工具就只是一把弓箭，而最后的替身极恶中队大战东方仗助疯狂钻石的场面，说白了就是一堆玩具兵后期加特效就结束了。

这也应该是吉良吉影这个漫画中的真反派没有出现在电影中的原因。吉良吉影的替身杀手皇后不光是外形萦绕着妖娆变态的气息，而且热爱切掉女人的手……而杀手皇后其触摸就将物体变炸弹的能力，光是爆炸场面，估计片方想一想就有钱在烧的灼伤感……弃用这个角色，我可以理解，但不能原谅，因为这个角色真的很出彩，而且是第四部漫画的核心角色，没有吉良吉影的东方仗助，简直就不完整！同理，有着天堂之门替身的岸边露伴，也是没有出现在电影中。

不过，我最终给了《不灭钻石》三星的评价。虽然作为电影这片不及格，但作为看过漫画的人（对，我不敢说自己是原著党，因为我真的没有非常记得漫画所有的剧情和细节），在看电影的过程中时不时唤起了对漫画的记忆。而且这片在替身还原以及打斗场面还原上，在日本漫改电影中良心指数直追《浪客剑心》了。

山崎贤人演的东方仗助一出场，我是拒绝的，但他和替身疯狂钻石一起登场战斗时，我接受了，因为那时我眼里已经没有山崎贤人，只有疯狂钻石。电影中的疯狂钻石比漫画中的造型增加了一种剔透的感觉，既有疯狂钻石的力量感和霸气，也有作为普通人看不见的能力的神秘感。

而空条承太郎的替身白金之星简直就是神还原，而且本尊和替身一起出现的画面，每次都非常有气势，为伊势谷友介增强了气场。

最赞的居然是片桐安十郎的替身银水链，这个猥琐的替身做出了质感，可能也是水银feel的怪物电影中不少见，做起来比较得心应手，也可能是找来大牌山田孝之演个猥琐反派而且戏份又不多，片方努力表现一下，总之，我觉得整部电影最烧钱的地方，都用来拍东方仗助和空条承太郎在家中力战银水链的这场戏了。

我没记错的话，这场戏应该是在电影中段，也就是，这是整部戏的高潮了……后面的，挑着看吧。

【详细】

92722618

和第一部一起连着看的，相比而言差距还挺大的，第一部情节完整，剧情紧凑，笑点颇多，演员表演也到位，孙艺珍好看。第二部相比来说太散了，比较墨迹，虽然设置上与第一部差不多而且是独立的故事，但情节氛围和剧情都太分散了，潜水那段还挺好看但是过去八年了技术还不能有点创新嘛。全程吵来吵去，还没有第一部铁柱那种灵魂人物，男女主谈恋爱摆POSE，完全不像海盗，但两位女士都长的挺好看的。韩国的加勒比

电影选择以机器人作为引导主体来推动故事剧情，却没有着重的表现它的矛盾或是选择，看起来感觉比较散。反而是男主角山田孝之占了绝大多数的叙事篇幅，个人认为这一点比较不足。

男主，二傻，和上班族很能反映出社会中下层中的人们无望，被挤压摆布背叛后，最希望的是当一个海岛上的原始人。作为动物单纯的或者。

“数据权也是人权”，而且是越来越重要的部分，但实现起来有点难，我都不知道找谁去追索这部分权利??这和隐私权有点接近吧，不是说咱家人不太重视隐私么，经常用它来换取一些服务……

在那些大互联网公司眼里，我们早就被看成数据了，早晚能变现，只不过怎么转化各有各的招。前几天一家人去一个高端小区楼下的网红书店，走的时候好奇让媳妇儿在某度查了查楼盘价格，2分钟后就收到那里的售楼广告电话，你看人家这转化效率和速度~他们早就把你的手机、账号、个体链接到一块了……防不胜防。当然更有刚和人聊完天（口头）手机立马收到广告推送购物的……还是挺恐怖的，一言一行都被全程监视我就问你怕不怕！怕不怕？谁知道被别有用心的人怎么利用呢……

在如今的时代，我们早就被算法算计不知道多少回了。精准定向推送，只让我们看想看的或者感兴趣的，眼界越来越窄，只能听到一家之言。他们为我们挖了一口井，我们就像那只蛙，他们的井越挖越深，我们能看到的也越来越少，还不自知，还挺美，说：你看吧，全世界和我想的都一样！为了对抗算法，什么话题和新闻都多戳戳点点吧……也许能有点用？至少让他们看不透我，最好给我打个精分的标签??

怎么获得对世界、事件的客观视角呢？这好像从来也不可能做到，因为描述这些的时候就加入了主观因素……即使是亲眼、亲耳获取的信息，也只能是一部分。虽然媒体人（也许只是大部分）一直把还原原貌作为追求的目标，但也仅仅只能是逼近，没法做到100%。在我们被算法如此针对的环境下，更是难上加难，所以多用用脑，想想最可能的情况是什么样子吧，在没办法获得最真实信息的情况下，要得出合适的结论就像买中彩票一样困难。现在带节奏这种事的收益和成本比这么高，搞政治不用这种手段直接输一大半……所以这种结果是必然，人类简史 早就预言了facebook对选举的影响，神准！

立法有效果？也很难。不论从技术层面还是实际执行层面。可咋整呢？不说话？不发圈？那建起的这些连接还有啥用呢？

该吃吃该喝喝吧，如果在对外界判断上都做不到客观实在，那所谓的政治自由有啥用？无非是人家给你画好的道上埋头走罢了，这家多给你画几条道，那家少画几条而已，这种自由的感觉对我而言只是一种错觉，我们拥有的仅仅是选择项目的多与少罢了，在这些选项里，我选择听天由命，毕竟我不是哪吒。

4星，很不错的乐高动画小短片，正义联盟成员全都变成了小孩子，呆萌，可爱。沙赞的人物塑造的也很成功，原来就是上一部的孤儿小比利，编剧真是不浪费人物，各司其职，每个角色都很重要。片子虽说有点低龄向，但看着娱乐性很高，还有罗博作为片尾的彩蛋。剧情承前启后，全都连上了。DC宇宙观看来要看乐高动画来挑大梁了，啊哈哈。

猛虎细嗅蔷薇，这是我对剧里嬴政和黎姜爱情最真切的感受，秦始皇对黎姜的爱情，也是整部充满政治和暴力的电视剧中，是剧里嬴政充满杀戮与征伐的一生中，唯一的温馨与浪漫。

秦始皇嬴政野心勃勃，铁血独断，雄才大略，霸气纵横，没有一切能够阻止他一统天下的雄心，同时他又是个桀骜孤僻的男人，缺乏父爱母爱，童年颠沛流离的苦难生活，培育了他冷酷的性格，母亲淫秽不端的作风，让他更加产生自卑感、压抑感，兄弟相残的经历让他更加冷酷多疑，再加上仲父吕不韦自小“征服，征服”，要成为天下之主的谆谆教导，法家“以君为本”的君主专制思想熏陶，使他形成了专横跋扈，肆意极欲的行事作风，也让他几乎成了一个不懂感情的“政治人”，但是这个霸气独断的一代雄主，偏偏在一个平凡的女人面前没有丝毫戾气，只有温柔体贴，她就是嬴政青梅竹马的的玩伴，赵国窑工之女——黎姜。当年嬴政在赵国当人质， 和母亲相依为命，孤苦无依，全靠母亲在歌舞坊跳艳舞维持生计，因为父亲又是秦国人，童年受尽了鄙视和白眼，除了同为质子的燕丹愿意和他玩耍，只有这个小名叫四丫姑娘在他身边，陪伴他，照顾他，二人嬉戏过的深水潭是他童年唯一有过欢乐回忆的地方，或许是他当时正值情窦初开的年纪，日日和黎姜耳鬓厮磨，亲密无间，对她产生了朦胧的爱意。临别前，他坚持把视如珍宝，母亲赠送的玉佩赠送于她，并承诺一定会来赵国找她。即使他回到了秦国，成了尊贵的秦国长公子，也一天也没有忘记过青梅竹马的黎姜，这颗种子在心底生根发芽，一发不可收拾。

或许是缘分的撮合，二人再次相遇，再见面时，他已是大秦高高在上的王上，而她却只是赵国公主的侍女，二人身份悬殊，相差千山万水，他震惊欣喜，摁住她的肩膀，掷地有声“我在咸阳等你！”

选妃时，纵然六国公主千娇百媚，他却视若粪土，当着两宫太后，赵国公主和使臣的面，不顾大秦的利益和六国的颜面，把象征王后的金钗插到了她发间，引起了轩然大波，这也是嬴政一辈子最任性的一次。

后来，重臣吕不韦的劝说下，黎姜找到嬴政，他喜出望外，握着她的手，而她却礼貌而疏远，不动声色把手抽出，恭敬地下跪行礼，不复童年的亲近，他虽然感到不悦失落，但是依然为她的到来感到高兴，谁料黎姜开口便要求他迎娶赵国敏代公主，他脸色陡然一变，正色的表态“我大秦王后的宝座，只有你配坐”。面对黎姜晓以利弊，坚持拒绝，他却步步紧逼， 最后黎姜无奈，含泪表示“如果王上坚持要娶，那黎姜只能请王上赏一副棺木了”，他震惊，心痛，难道她宁愿去死也不愿嫁给他，却毫不让步“政哥只要你！”最后面对她拒绝，他对她愤然赌气“你走！”却在黎姜离去后，奔跑到无人处，纵身长啸“为什么我想要的得不到”，发泄的不仅有爱而不得的痛苦，也有身为一个君王，只能事事听从仲父和母后，连婚姻大事也不能自己做主的不甘和窝火。在吕不韦和李斯的启发下，他终于明白：必须牺牲自己不愿牺牲的，忍受他人不堪忍受的，超越常人无法超越的，才能成为一个真正的王。他终于迎了娶敏代公主，并起立为王妃，但心心念念的黎姜却没有回来，婚礼大典，他黯然看着玉佩，默默地下令奏乐吧，却没有半分喜气。

王妃美艳动人，而且端庄贤淑，善解人意，改变了他对金枝玉叶，贵胄小姐的看法，他与她相敬如宾，恩爱和美，但是一天也没有熄灭对黎姜的渴望。他常常看着天上的月亮出神，想念她的一瞥一笑，感叹邯郸的月亮，是不是也这么圆，当王妃言笑晏晏“王上，天上只有一个月亮，还是一样的”，他许下雄心壮志，“是啊，天上的月亮都是一样的，可天下的国土却不一样啊。有朝一日，寡人要让天上天下全都一样，让赵国、魏国、韩国、燕国全成为一家人。对，还有齐国、楚国！楚国的巫山风光天下第一，到那时，寡人带你一起去领略一番，到楚襄王的梦里去游一游。”王妃憧憬“王上，这不会是梦吧”，他意气风发，言语中充满了不可一世的自信和霸气“寡人做过的梦，都会变成现实！”然而，却暗暗握紧了玉佩，感叹“这个梦，不知何时才能圆呐”。他深信黎姜一定是他的女人，既然她一直都躲着他，那么他要叫天下的国土全部成为大秦的郡县，让她再也没有藏身之地。在嬴政扫六合，平天下的大业里，有秦国先辈们励精图治、锐意进取的精神感染他，震撼他，让他与生俱来的政治使命感和责任感，但是对于黎姜的爱情和渴望，才是他最初的源源不断的动力。

后来，在与嫪毐的博弈中，他欲擒故纵，离开咸阳，让嫪毐充分表演，自己却悄悄来到难忘童年记忆的邯郸，化装成商人拜访常胜将军李牧，更是为了找到不告而别的黎姜，亲手把玉佩帮她带上，并再次要求“跟我回咸阳，现在就走”。

在叛军攻城的呐喊声里，二十二岁的秦王嬴政为自己加举行加冠大典，郑重地从吕不韦手中接过象征王权的宝剑，完成了自己的加冠大典，从此执掌秦国政权，开始了他的帝王之路

在这次政变中，他诛杀了嫪毐，铲灭了他的同党，攮扑了俩个尚在襁褓中的兄弟，放逐了母后赵姬，同时也失去了王妃，成为了真正的孤家寡人，而此时 一直躲着他的黎姜却不再逃避，回到了他的身边，为他抚育刚出生的小王子，安抚他冰冷破碎的心，他再次提出要立黎姜为王后的要求，得到的依然是拒绝，但令他欣慰的事，她愿意留下来，做回他的四丫，陪在他身边。

和黎姜在一起的日子，嬴政是快乐而甜蜜的，国事上的烦恼，朝政上的压力，面对她的简单纯净，温柔婉约，都能一扫而空，说不出的放松舒适，情到深处，他曾经拉着她的手，动情的表白:“四丫，将来我要为你建一座大宫殿，只有阳光和绿水，只有政哥和四丫，让寡人能在你身边安心的歇息歇息”；她思乡心切，说想回邯郸去看看，他不想承受失去她的风险，霸道的表示:“那好办，寡人就把邯郸给你搬到咸阳来！”强势且一点没有商量的余地； 六国相继破灭，秦国一统天下的目标越来越近，他志得意满来到她身边，带着满满的快意，怀揣期待，笑意温柔:“我有话同你说”，可是面对他的坦诚，她却恳切的建议他立后，并告诉他身为大秦王上，至今不立后，会被天下人不解的，他凝视着她，反问道那你说立哪个，她避开他的眼神，淡淡的说六国公主都在，王上喜欢哪个，就立哪个，他看着她，目光灼灼:“六国都要没了，哪还有什么公主啊，今后，能够被叫做公主的只有寡人的后代，和我们的后代，黎姜，为了我，做大秦的王后吧！”她虽然被他的情意动容，却依然摇头拒绝，他急切的问为什么，她说不想他因为自己被天下人憎恨，他发狠道，如果谁敢质疑至高无上的王，寡人就杀了他，车裂了他，灭了他的族，她忍不住打断他，求他不要在杀人了，今后做一个仁爱的王。虽然他耐心的向她解释道理，可是却丝毫改变不了她的想法，因为她只是一个普通的老百姓，憎恨战争和屠杀，这种根深蒂固的思想，即使他是权倾天下的王者，也改变不了，二人话不投机，面对她的固执，他黯然、无奈，却依然表示，你是唯一敢顶撞寡人，冒犯寡人，却能让寡人容忍，并且喜爱的人！；一统天下的伟业完成后，她挽着他的手散步，两人相依相偎，她说想去陪伴父亲，他果断地回绝:“胡闹，我不会让你走的，更不能让你和赵国的那些刑徒劳役们住在一起”；为了让她搬进宫里和他一起，一向英明的他把小儿子胡亥草率的交给阉人赵高管教，彻底断绝了她用“照顾亥儿”来拒绝他的借口，只为了和她更近一点；他被高渐离刺杀受伤，她贴心照料，为他端汤擦脸，他任她摆布，痴痴凝视着烛光下她静谧柔美的脸庞，情不自禁的握住她的手，感叹:“寻常人家的女人，就是这样伺候男人的吧”；她不满他大兴土木，穷极民力，离开宫廷回到父亲身边做起了工匠的活计，他忿忿而来，看到她灰头土脸的样子生气又心疼，责备她自甘下贱，丢了他的脸面，她不卑不亢，坚持自己的道理，他气极，却只能把一腔怒火都发泄在了陶俑身上；在“冷战”的那段时期，他牵挂期盼，却极力克制自己， 思念和欲火无处发泄，脾气越来越暴躁，让无辜的宫人和朝廷大臣和遭了殃，儿子扶苏看不过去，打趣道:“姨母要是再不回去，恐怕文武百官都要到此恭请姨母了！”；她回来后，他喜出望外，拉着她的手，说:“跟我来”，原来他瞒着她，偷偷把两个人年少游玩过，有着共同记忆的神水潭照样“搬”到了咸阳，看到她感动欣喜的神情，他心中充满了欢喜和得意，骄傲的表示，只要你想要，邯郸，朕也可以把它搬来，天下的一切，朕都能为你搬来！在这剧情爱戏份有限的历史剧中，不乏嬴政和黎姜的甜蜜，点点滴滴都彰显了他对黎姜的爱，虽然剧里的秦始皇雄才大略，志夺天下，冷酷霸道的背后，却也有儿女情长的一面，原来再霸道强硬的男人，在心爱的女人面前，钢铁一样的心肠也会化作绕指柔。

虽然随着权利的扩大，男人对美色的本能让他的后宫佳丽不断，粉黛如云，但是在他心中，真正的爱人，亲人只有黎姜， 在他最苦恼、惶恐，要无奈放逐母后，赐死仲父的时候，他心中的苦楚只想对黎姜诉说。失落、无助、惶恐、歉疚，孩子气所有作为帝王在外人面前必须隐藏的情绪，他都像个平凡人那样在黎姜面前表露过，只有在黎姜面前，他才像个真正的男人，而不是一个高高在上的帝王，同样，其他人不敢说的话，做的事，也只有黎姜敢说敢做。和其他夫妻一样，他们也有过争吵矛盾的时候，但是总是他先低下头，或耐心或别扭的找她“求和”，抛下帝王的自称，放下帝王的威严，像个别扭的孩子一般。他对她的爱，正如猛虎细嗅蔷薇，我野心勃勃，充满了雄心壮志，本以为斗争到最后一刻才是我的归宿。但是不知为何，一遇到你，我钢铁般的心便化为了柔水，小心翼翼的护着，不舍得伤害你。

但令人唏嘘的事，黎姜心里，她也是深爱着嬴政的，她愿意不计名分，倾尽一生陪伴他，照顾他，但是那种爱并不是水乳交融的爱，当看到邯郸火光冲天，全城百姓惨遭坑杀，那一刻，嬴政在她心里只是个铁血帝王，不再是童年的政哥，所以她终身拒绝入宫为妃，她是个太过通透的女人，她知道嬴政政治眼界高远，善于洞察世事，洞悉人心，这就决定了他瞬息万变、敏感多疑的性格，令人恩威难测。他就好比太阳，靠得太近，会被烤化的。同时，她对敏代公主的感激有着深深的感情和愧疚，当她看到敏代公主从高楼纵身一跃的时候，也注定了她无法没有包袱的和嬴政相爱，所以她面对嬴政对她表白时，第一反应是，我这辈子，死也对的起敏代公主了，和嬴政对她炽热的爱相比，她对嬴政的感情，始终是清醒而克制的。

做别人不能做，不敢做的事，这是嬴政的治世风格，一辈子的行事作风，唯独对黎姜，他是无奈而迁就的，因为她不愿做皇后，他便不顾他人的非议不解，永远不立皇后，感叹“从懂事开始，仲父便教导我要征服，征服，现在我已经征服了一切可以征服和不可征服的，却唯独征服不了你！”

晚年，嬴政把扶苏发配到北地监军，希望严酷的塞外和军旅生活能使扶苏变得强硬起来，黎姜断然离去，虽然让嬴政心寒的捂住了被子，却依然放下天子的气派来到窑场，一向杀人如麻的他，当着她的面放过可疑了张良，三更等人，对他心爱的女子无奈的说“四丫，和政哥回家吧，我是来接你的”，伸出手，温柔又不耐的催促她，两人手拉着手，缓缓离去。我不由得为之泪目，我敢说，嬴政对任何女人都不会有向他对黎姜那样包容，深情的爱意，从青丝到白发，你一直是我最爱的样子。

最后，自知来日无多的嬴政星夜赶往蒙恬驻军大营，要向扶苏交待后事，不顾病体，一天连赶数百里路，却依然在邯郸停留，坚持要和她见最后一面，他知道黎姜不愿做皇家人，为了尊重她的意愿，忍痛放下了占有欲，把黎姜放回了故乡邯郸，让她有一个安逸的晚年，为了她做了这辈子最后一件事。

问世间情为何物，一物降一物，黎姜只是一个普通的民女，地位卑贱，容貌在后宫三千中也毫不出众，但是她淡泊，温柔的心性流淌出的一袭深情，却让一代雄主深深沦陷，不可自拔。得到一个男人的心不难，难的是能听到他全部心底的话，尤其是一个有大作为的男人，让他宠爱一个女人不难，难的是让他同时把这个女人当做真正的知己，愿意让她分担自己所有的喜怒哀乐，黎姜做到了，她得到了这个坐拥天下，雄才大略的男人最深、最重的爱与信任。

虽然不知道历史上的秦始皇是怎样的，但是我感谢电视剧《秦始皇》，让我在看到了一代霸主的成长史，征战史同时，又看到了一个有血有肉，铁血柔情的男儿，虽然真是的秦始皇情感生活毫无记载，没有留下只言片语，但是我相信，他在感情上绝对不会一片空白，也会有一个像黎姜一样温柔美丽的女子，陪伴他一生！

《混沌行走》

主观评分：6分

剧情概述

女主通过飞船降临到一个外星球，被当地的地球人发现了，当地的地球男人都被感染的一种病毒，脑子里的想法都会变成声音和影像发射出来。男主是个青少年，他从小都没见过女人，其实因为男人没法知道女人在想啥就把所有女人杀光了。男主帮助女主历尽千辛万苦，还和外星人干了一架之后逃到另外一个村庄，从此打开新世界，然后准备迎接更多地球人来临的第二部。

评价感受

科幻因素远低于喜剧成分，整片就出现了一个外星人一共五分钟就没了，当时后面还以为会有啥大型和外星人干仗的大场面，结果完全多虑了，都是地球人骑马开枪哒哒哒。然后就是一段小狗的牺牲以及对母亲经历的缅怀。没太多实质剧情。

看完这部电影挺生气的，有情人终成眷属的美好结局吗？真心总能换来回报吗？

不，这部电影就是在为渣男辩解，不是针对现实中的男人，只是针对电影中人物而言。

人无论如何都需要大义名分。世间可僧的混账的确多不胜数，但既不能据此斥其为恶，亦不该因人受难遇害而视其为善。是善是恶，常随立场而易。因此于法不可以善恶定罪，反正为人定罪的终究是官府。有些义理须扭曲法理方能成立，亦有些不法乃出于世故人情。即便是义贼，也耍不了什么威风，毕竟终究是罪人。正义这东西，不过是须为一已立场辩护时所使用的一时权宜。---《前巷说百物语》

这段话真的用在这里一点不差，大海说是为了孩子能有好的环境才同意和钟科长一起意图骗保，不就是打着正义亲情的幌子，为自己的自私邪恶辩解吗？为孩子谋得更好地环境和骗保杀人有什么因果关系吗？是否说了为了孩子为了爱人为了父母，伤害他人也不为过，可是没有孩子父母爱人呢？

大海对于岳淼淼来说，不就是骗婚，意图谋杀骗保，不管最后有没有幡然悔悟，意图就是如此啊，泰国杀妻骗保的人被全网唾弃，咋呢么，换成电影就情有可原了？明明有个儿子，有意图隐瞒并有企图和淼淼结婚，导演是怎么美化成爱情的？

“即便是义贼，也耍不了什么威风，毕竟终究是罪人”，于海做了这些，淼淼为什么去原谅，因为是电影吗？一个对自己欺骗，还曾心怀恶意的男人，如何值得女人去喜欢，就因为一点点的温情吗？

很多女人都是如此，被男人的温柔对待就觉得是爱情，而忽略了这个男人的所有伤害，而世人呢？一句劝和不劝离，好像就能掩盖这个男人所有的错误，不知导演是否也是如此，一个原谅的结局掩盖了最初的邪恶之心，电影在宣扬的是什么？大爱吗？还是，一切值得被原谅，哪怕是最初的恶意。

换个角度去想，一个男人为了让杀你获利而刻意接近一个女人，隐瞒自己有个儿子的事实，还曾佯装有钱，与这个女人结婚，婚后又用谎言一步步想把这个女人害死，虽然在最后悔悟了，忏悔了，也坐牢了，就算是也在两人在相处中有了感情，但是，这样的男人，值得被原谅吗？用真心换来的是一个欺骗，值得被原谅吗？悔悟忏悔是电影里面的情节，现实中会有这样的悔悟吗？可能这个女人的身体都没撑过死亡线。

电影终究是电影，但是，还是不喜欢这样刻意对男主角的偏袒，现实中，估计就是一拍两散了，还什么苦苦等待，抚养这个欺骗自己男人的孩子，女人如果不如此圣母，就不应该了吗？

【详细】

121131303