“刘启,等有一天你不用望远镜就能看到木星的时候,爸爸就回来了......”“这是唯一能让您跟刘启都活着的办法......”其实看《流浪地球1》的时候,很多人都没有完全读懂刘培强,这其中包括我自己。记得第一部里,刘启桌上的合照里,爸爸刘培强的脸都被抠掉了,可以看出刘启对爸爸的误解是根深蒂固的——“你有什么资格替我做决定,我妈死,就是当年你的决定!”是啊,对于一个小小
“刘启,等有一天你不用望远镜就能看到木星的时候,爸爸就回来了......”“这是唯一能让您跟刘启都活着的办法......”其实看《流浪地球1》的时候,很多人都没有完全读懂刘培强,这其中包括我自己。记得第一部里,刘启桌上的合照里,爸爸刘培强的脸都被抠掉了,可以看出刘启对爸爸的误解是根深蒂固的——“你有什么资格替我做决定,我妈死,就是当年你的决定!”是啊,对于一个小小的孩子来说,爸爸和妈妈就是全世界,他不懂什么三思后行,也不懂什么斟酌思忖,他只知道他的一半世界放弃了另一半世界,从此他的世界塌了一半,而另一半,还去了遥远的太空,十七年不得相见......如果只看第一部,可能刘培强对于我们来说也像刘启视角一般,是一个只顾“大局”而不近人情的“领航员”。但看完了《流浪地球2》,刘培强的血肉对于我们来说才真正清晰丰盈了起来。其实年轻时候的刘培强真的很“猛”,战斗机开得嗷嗷快,遇事啥也不想咔咔就是开干,愣头小子的闯劲和小刘启一般无二。但是结了婚、有了孩子之后,一切都变了。这似乎也是所有男孩变成男人的专属成人礼,一生中必经的转变。独身一人的时候,你可以是无所不能的孙悟空,可以是怼天怼地的哪吒,可以是不管不顾的独行侠。但当你有了深爱的人,有了自己的孩子,内心的闯劲和不服输的拼劲大半都转变成了难以割舍的牵挂和担忧。怕他们吃不饱、怕他们穿不暖,更怕他们不快乐、不安全。所以刘培强在做所有决定的时候,都是思前想后、再三衡量,只为给爱人、儿子、岳父一个相对“性价比”最高的结局。一面是重病难回天的妻子,一面是妻子的爸爸和亲生儿子,这个选择题里,他注定要辜负一方,也注定要被埋怨,但是他没有办法,只能这么选。看第一部的时候,只觉得刘培强是一个温和却有力的爸爸,但看了第二部才知道原来曾经的他也是个“愣头青”。从前被师父不停要求“开慢点”的那个少年,后来也变成了被妻子揶揄“骑自行车”的沉稳男人。是对妻子和儿子的爱,磨平了他的锋芒,让他逐渐温润。是妻子和儿子对他的爱,温暖了他的莽撞,让他学会成长。不一定每个刘启都能理解爸爸,但每一个成家育子的中年男人,都一定能读懂刘培强。我们看到的他如今的模样,是经历了良多后沉淀而出的、被不断打磨过的他。如果第一部里你没有读懂刘培强,不妨来《流浪地球2》看一看,你会发现一个完全不一样的他。
1-原著胖子是身手敏捷的高手,这里演成了沙雕。毫无睿智敏捷所言,除了贪演出来整个就是一累赘!这要在小说里活不过半集!
2-莫名奇妙的魔改加搞笑音乐,我特么要看搞笑看小品不行嘛?每当搞笑音乐一起就快进!整个太出戏,太儿戏!这特么哪是摸金校尉,这是演小品呢?
3-很多魔改台词对推动剧情毫无关系,有时候刚如戏,直接被台词尴尬的整出戏,这胖子是蓝猫一百问?
4-
1-原著胖子是身手敏捷的高手,这里演成了沙雕。毫无睿智敏捷所言,除了贪演出来整个就是一累赘!这要在小说里活不过半集!
2-莫名奇妙的魔改加搞笑音乐,我特么要看搞笑看小品不行嘛?每当搞笑音乐一起就快进!整个太出戏,太儿戏!这特么哪是摸金校尉,这是演小品呢?
3-很多魔改台词对推动剧情毫无关系,有时候刚如戏,直接被台词尴尬的整出戏,这胖子是蓝猫一百问?
4-第一集开场真不错,我觉得群演李大爷最自然!潘粤明也还可以,这胖子外形有了,台词太尴尬,智商太弱智!看了六集,冯裤子的大金牙有点年轻,演的可圈可点。
5-本来神剧演成尴尬版欢乐喜剧摸金“笑”尉!导演和编剧能不能不彰显你的实力,不改剧情彰显不了你是导演?能不能别在下墓拼命的时候强行加搞笑?
6-总的来说选角90分,剧情魔改60分,演技80分,配乐60分!这么好的ip不要添油加醋,你那真是画蛇添足!
写在前面:喜欢这个剧的没必要跑到差评底下阴阳怪气或者人身攻击。劝某些不会好好讲话的剧粉不要往后看了,知道是骂的还来看,有受虐倾向?
跪舔这种剧本的人是真真让编剧好吃了一波降智增加话题量的红利。看到那么多么粉丝和赏析,我差点以为原作是多么有水平的著作。
人物扁平化
写在前面:喜欢这个剧的没必要跑到差评底下阴阳怪气或者人身攻击。劝某些不会好好讲话的剧粉不要往后看了,知道是骂的还来看,有受虐倾向?
跪舔这种剧本的人是真真让编剧好吃了一波降智增加话题量的红利。看到那么多么粉丝和赏析,我差点以为原作是多么有水平的著作。
人物扁平化,一切都能单线归因于原生家庭,并且用种种烂俗情节构建结果,实在把人生和人性理解的太过浅薄。所谓因为懂得所以慈悲就是像曹雪芹写人物一样,懂得所以从不对其过多评判赘述,所以不会怨恨厌恶任何人,所以能脱离常规标准看待一个人物的是非曲直。有高度的作品不会直接塑造人物,而是刻画他的种种经历过往,让每个观者心中自然呈现出截然不同的样子。可这部剧给我感觉就是每个人物的形成生硬且单薄。我既不懂得也无法接纳。明明给予了从小演到大的充分的时间跨度,为什么就那么突兀别扭?非要靠观众自我解读,自己意淫,给每个人物安上几个原因来解释剧情才能说服自己,不觉得很可笑吗?这种强烈的割裂感实在太过直接,甚至于有一次我看了十几分钟,忽然发觉我不是在看片尾预告的精华剪辑而是在看正片?!
给观众看这种东西有种被当成弱智耍了的不悦。如果就想拍狗血闹剧无可厚非,非要强行找原因,找情怀,为其抬升高度,真没看出他们想好好写一个在特定时代背景下的故事。猎奇新闻年年有,你们是不是需要一本故事会和家庭杂志?一开始气的是剧情现在气的是现在这样的作品被那么多人关注,要让人们看这种东西,真的让人难过。烂片烂剧我倒无所谓,因为大家知道烂。可是这种天天登热搜的所谓好剧,让我不禁怀疑能给中国观众看的就是这种作品吗?
还有各种忽然摇身一变成了家庭与性格婚恋观形成研究专家的,倒不如直接说你们是命运玄学大师了。反过来,倒过去都被你们讲通了。这作者怎么不把一个常年被不公正的恶母打压,缺乏母爱的非亲生男性写成一个嫉妒兄长,变态扭曲,仇女恨女的家暴狂?凶案小说里杀害女性的变态连环杀手们,童年背景人物构建里可都有一位恶母呢。怎么就他长成了个极度善良软弱的老实人?怎么同样善良软弱的乔二强没遇到个善良的三丽?因为不管怎么颠倒,分析大师们照样能扯到妈身上。
不如直接告诉我这就是主角的命不好。一档无聊的八点档狗血剧。扯掉乱七八糟的遮羞布,反倒显得真诚点。
六人工伤,主角最重,还不是一般的残疾,非得搞个最惨的性功能障碍。人物但凡到下线之时,才忽然逆转,前期看不到人性复杂之处,坏就一路坏到底,离场时有点变化就能糊弄观众说,我们还是塑造了全面立体的人物的?
叶小朗下线时宋清远来一句她还是有自己的情义的。一丁他妈临死才能发觉亲生儿子不孝顺;据说乔祖望也是直到临死一头撞死为儿女留下了房子。为了制造冲突而登场的种种人物如此不生动的存在着,像京剧里的白脸黑脸一样泾渭分明就差没在演员脸上糊一副面具了。一出戏唱罢,演员卸掉脸谱,回场谢幕。
这种题材没少拍,倒是越拍越落后了。引发的思考是出身决定命运?看完剧,人们感慨一句现实比这更狗血,感慨一句,我家就是这样…然后呢?把中国家庭观念和婚恋观念中的种种落后之处,揉杂合成,搬到大荧幕上宣传再用家庭背景试图合理化,本身就不合理。对这种家庭题材的作品来说,既然不想展现太多社会和时代的大影响,想要讲“实然”时就应该更侧重“应然”才是它的意义所在。而那些讲好“实然”的作品往往是为了让人们认识到平常所不能见的现实,不管我们是否遇到相似事件,都能得到震撼和思考。可这部剧给我的感觉是,哦,我知道你们家这样了,或者,跟我们家挺像的,然后呢???
更可笑的是有人说这不是中国版顶楼,因为它的剧情有逻辑站得住脚,然后分析大师上线,逐一列举分析了每个人物的成长家庭环境以及造就的性格。我只觉得无比荒谬。
按照这类话术,我可以就顶楼每个人物形成究因写一篇长篇大论,来证明顶楼也不狗血。
顶楼中千瑞进缺乏父爱,父亲在她未成年时就做了不好的示范,包庇她,宣扬利己,唯成功论的错误价值观,让其不光彩的获胜,同时不断贬低、打压孩子,让千成长为善妒和不择手段也要成功的性格;
这种理念代代相传,使得千对女儿恩星也是如此,从而逼疯女儿,造就了又一个悲剧,而这种教育失败的悲剧不会停止;
朱丹泰眼睁睁看着母亲妹妹被吊车拆迁活活压死,但依然艰苦努力地生活着,直到遇到白俊基父亲扣押他的毕生积蓄,开始的他怯懦软弱而卑微,不是穷凶极恶的灭门杀手,但白作为有钱人对其尊严的蔑视终于成为压死骆驼的最后一根稻草;
吴允熙早年经历了有钱人不公正的打压,人生被毁于一旦,所以为了女儿不受委屈采取极端的手段害死另一个穷人,引人深思;但同时她又保有其人性光辉善良的一面;
锡京锡勋长期被父亲施暴所以在学校霸凌他人。
好像每个也能说得过去不是吗?这种话术要多简单有多简单。
什么时候身边有没有,成了现实不现实的唯一评判标准?什么时候现实不现实,成了为一个剧作洗地的标准?什么时候我说一个剧狗血不狗血,还需要做主角行动成因分析了?
如此看来,真不能说拿顶楼跟这部剧作比有多拉低乔家儿女的档次。因为我也刚发现,照此类洗地解读方法,细想下连顶楼这部没有打算从小演到大的剧,都能做到,让主角的过往的经历与现在的行为点对点,线对线,面对面,夸张对夸张的精准契合。演好一两件小事,你就知道为什么他会做出这样的行动,直接利落。
而乔家儿女却好似什么都演了,又好似把每个人的成长里拔掉一块没让我看到。一个机灵有野性的小丫头,怎么就忽然丧失掉女性往往都具备一点的基本的敏感度呢?女孩子认真喜欢一个人,有多容易被一个眼神,一句话轻易伤到,爱情中的人不只是盲目麻木的,也是敏感脆弱的。可为什么在四美这里,爱情就让她变成一个没心没肺的孩子,连人类基本的感知力都退化了?
还是我所说的,被编剧当弱智糊弄的不悦。我难道是在看喜羊羊和灰太狼吗?你怕我智商不够看不懂所以要这么演吗?你哪怕让最初的戚成钢展现出一丁点对四美的喜欢和兴趣,展现出一点体贴,或者展现出一点他擅用的把戏,在信里甜言蜜语哄骗四美,或者让四美展现出一点女孩子在恋爱中的敏感,怀疑对方那么冷淡不那么喜欢自己,撒娇嗔怪,都能让我觉得合理自然一点。我都能理解她为什么非他不可。
你如果就想写戚成钢一开始并不喜欢四美,哪怕让戚成钢在四美转过身不看自己的时候被观众捕捉到一个转瞬即逝的瞬间,那个瞬间是嫌厌的,而不是让戚成钢把老子真的一点也不喜欢你,你快滚印在脑门上。我只看到他的回信不过寥寥数行。一个会糊弄女孩子的男人连糊弄都懒得糊弄是有多不喜欢?这种单方面恋爱的故事又是怎么忽然降临在四美头上的?我真的一头雾水不明就里。竟然还有人说因为她喜欢男明星,追星就是如此。
是不是这穷人版的顶楼,因为没有违法乱纪,杀人放火,人们不认识权势滔天大过法律的亲戚朋友,不认识手握巨额财富的有钱人,就可以说它很“现实”?
最让人反感的是那句是“生活本来就一地鸡毛”。
我差点怀疑这词难道不是书名是个成语?建议那些动不动拿一地鸡毛说事的人先去看看刘震云的小说到底怎么写的,描写生活琐碎窘境苦难,描写小人物现实生活的,有高度的作品多了去,这词不是哪里都能拿来滥用的。鸡毛是鸡零狗碎是无可奈何不是惨绝人寰,命运多舛。
这剧应称为一地碎肉内脏。
新婚之夜,新娘在房中独自等待,新浪进入房间掀起盖头,一脸冷漠给新娘灌下了一碗毒药。之后姑爷连婚服都没来得及换,就带上家仆匆匆将新娘活埋。
一部甜宠剧,开始就有这样惨无人道的阴间开局,极大的反差的确能抓住观众,但开篇这一哆嗦之后,后面23.9集持续拉胯,可谓开篇即巅峰。剧中只在电话里面存在的漫画
新婚之夜,新娘在房中独自等待,新浪进入房间掀起盖头,一脸冷漠给新娘灌下了一碗毒药。之后姑爷连婚服都没来得及换,就带上家仆匆匆将新娘活埋。
一部甜宠剧,开始就有这样惨无人道的阴间开局,极大的反差的确能抓住观众,但开篇这一哆嗦之后,后面23.9集持续拉胯,可谓开篇即巅峰。剧中只在电话里面存在的漫画主编说出了大家的心里话:男的坏女的蠢,这玩意有人看吗?
整部剧看下来,大宋朝的时代背景,处处透着大明朝的服化道;演员的演技方面,虽然高冷全靠面瘫脸、卖萌全靠傻白甜,但从一部网剧来说勉强能看,让人受不了的是cp硬磕,细节尴尬,逻辑生硬;想要剧情发展,全靠强行制造冲突,这部往观众嘴里灌工业糖精的古装轻喜剧,要我形容就是敷衍加离谱。
光是第一集中的几个桥段就尴尬得让人脚指头能抠出个延夏城:
直男癌晚期面瘫妇科圣手,男主角许子颜带着仆人采药下山,可能是为了展示男主为医学献身的伟大精神,顺便展示一下他精湛的制药技术,男主因误食了草药而有些肚子疼,结果一颗巧克力豆下去瞬间恢复,大哥,你这是在玩网游吗?红蓝条瞬间补满,消除debuff都没有冷却时间的吗?
这时重生之后的蠢萌双下巴女主夏语冰,为了不躺在土坑里让冷冷的冰雨继续在脸上胡乱的拍,所以决定跑路,开始了男女主伟大的相遇。夏语冰就那么硬生生直挺挺倒在了许子颜怀中,倒得如此牵强附会,如此貌合神离。之后就是偶像剧中最常见的:爱的魔力转圈圈(配乐请自行脑补)。不过转归转,男主你的右手在打拍子吗?一会举着一会放下。可能导演觉得光转圈还不足以拉进男女主的距离,于是决定加上完全没有必要的瞬间降雨魔法。顺便说一句,男女主的感情升华基本就靠下雨来推动了,一下雨女主就淋雨一直走,男主就去送伞,然后就........推动感情线,雨,简直就是这部剧的感情润滑剂。至于之后女主冒雨跑开去找船时衣服都没湿,我只能认为她有九阳神功护体,雨雪不侵。
男二叶文昭的出场也是无力吐槽,吊着绳子从天而降,导演你来,解释解释旁边的房子那么矮他是怎么挂的绳子?用的直升机吗?切口那么整齐是有刁民下了黑手吗?牛顿他老人家管不到中国你们就这么放飞自我了吗?
许子颜婚礼现场当场悔婚,要求娶夏语冰。导演,古代人悔婚这么随便的吗?随后惊吓的夏语冰顺便一个战术跌倒,通过人肉多米诺解决了毒奶酥,都说熟能生巧,这一次女主扑倒的动作虽然还是生硬,但比前一次熟练了不是一星半点。这场婚礼闹剧,可能连群演都看不下去了,来吃席的一位宾客怒摔筷子表达了心中的不满,这个演技值得点赞。
经过一段替身明显穿帮的骑马追逐戏之后,跑路的夏语冰被许子颜逼得跳进了一条小河。为什么强调小河呢?你看看这深度堪比马里亚纳海沟的......小河。被救起之后,夏语冰经过一连串装睡还没醒,醒了还装睡的沙雕斗争之后,许子颜给夏语冰服用了毒药,要求女主嫁给他,原因是要得到女主的身子来磨练医术,挑战医学奇迹,是不是还要给你发个白求恩奖?行医的同时还能理直气壮的强行PUA女患者,这医生让你当的,男医学生们表示:你礼貌吗?
后面的23集中,主角们出入各种场所如入无人之境啊,官府审案连人证物证都不需要就直接判案啊,银票一会500两一会40文啊,甚至还有法场救人叠叠乐的名场面啊,简直都没眼看;男主和他老爹在家里打斗时轻功无敌,功夫超群,女二号夏柳青抬着推车飞天遁地,结果在小破庙和绑匪的打斗简直就是街头斗殴,被不知道从哪搞来的满山的炸药困住你们倒是飞啊?你们这些人设都是闹着玩的吗?还有剧所有挡刀都是用胳膊,你们是钢铁侠吗?结尾时薛慕劫持夏语冰时在脖子上划了一刀,动作很到位,结果...........啥也没发生,你倒是杀啊,比划个动作吓唬人?搁这里上表演课呢?
最叫人无语的是女主前门卖冰男主后门治跑肚和女主用三白膏配方让全城女子脸部过敏借此坑了夏兰两个桥段,男主都是一脸的正义,怒斥女主为了挣钱不讲仁义,结果女主卖萌晕倒、烤个蛋糕,这些事就过去了。对,过去了,这些事就结束了,正义感怎么敌得过cp情?那你还一脸正义装什么伟光正的大尾巴狼?剧本把男主人设捧那么高就是为了让他摔得更惨吗?
剧中还有不少想走肾又不敢、想走心又无能的场景:男一男二一起穿着薄纱泡在枸杞羊汤里面唠嗑卖腐(多处特写);男二女二洞房之夜讨论姿势动作;男一女一没事就bo一个(还换上女装bobo),导演你究竟是有多了解行情洞察人心呢?
总之,我觉得这种为了迎合市场强行拼凑的缝合怪,还是不要再出现了;工业糖精吃多了,大家会受不了的。
《苏乞儿》是一个非凡英雄的非凡故事,一个武术泰斗的动人心路旅程。【幕后制作】·《苏乞儿》的3D特效只会体现在部分情节尤其是武打情节中,并非全片3D。制作全片则需要很大的人力和物力的支持,片中两场共18分钟的武打3D已经耗时半年以上,动用100多人日夜赶工制作。影片开始是赵文卓饰演的苏灿率军杀入山贼盘踞的山寨救主的这一场打戏,为设计一个开篇就能令影片出彩的场景,剧组决定在5000平米的摄影棚内
《苏乞儿》是一个非凡英雄的非凡故事,一个武术泰斗的动人心路旅程。【幕后制作】·《苏乞儿》的3D特效只会体现在部分情节尤其是武打情节中,并非全片3D。制作全片则需要很大的人力和物力的支持,片中两场共18分钟的武打3D已经耗时半年以上,动用100多人日夜赶工制作。影片开始是赵文卓饰演的苏灿率军杀入山贼盘踞的山寨救主的这一场打戏,为设计一个开篇就能令影片出彩的场景,剧组决定在5000平米的摄影棚内搭建这个亚洲最大的山寨场景。场景自2008年9月初开始搭建,每天都有50到60名工人进行施工,历时3个月搭建完成。为配合影片武侠动作的特点,方便动作设计,山寨场景的搭建特别注重了高低上的变化,还加入了吊桥和栈道,以凸现山寨戏的场面和层次。拍摄时,场景地面上将铺绿布,再通过后期电脑特效,在现有的场景之下制作出万丈深渊的天堑。整个场景的主要建材是木料,包括巨大逼真的山岩背景,全部由木棍搭建,再由铁丝捆绑,最后用水泥浇注而成的,共使用木头两万多根,铁丝十余吨,水泥数十吨,仅搭建费用就高达三四百万,加上演员、人工及后期电脑特效的费用,这场10分钟的开场打戏将耗资千万,是《苏乞儿》中最贵的一场戏,也是国内电影史上耗资最大的内景戏。
在某音上刷到宣传,被毛晓彤和杨玏之间的氛围感吸引,心心念念了一个月,今天终于推掉了和朋友的K歌局来看了这部电影,我只能说我还不如去K歌呢,MV都会比这电影精彩。
第一,主角人设没立稳,不够接地气,主角的性格还不如配角来得鲜明,给人一种很模糊的感觉,他俩的人设根本不是为剧情服务的,只是为了谈恋爱服务的。我感觉导
在某音上刷到宣传,被毛晓彤和杨玏之间的氛围感吸引,心心念念了一个月,今天终于推掉了和朋友的K歌局来看了这部电影,我只能说我还不如去K歌呢,MV都会比这电影精彩。
第一,主角人设没立稳,不够接地气,主角的性格还不如配角来得鲜明,给人一种很模糊的感觉,他俩的人设根本不是为剧情服务的,只是为了谈恋爱服务的。我感觉导演好像一直在告诉我:他们的性格什么的不重要,你只要知道他们很相爱就行了。男主为什么和家里吵架,一句话交代,女主为什么受原生家庭影响,就一个隧道?同样的父亲酗酒,母亲带着女主四处漂泊,真的还不如《你的婚礼》中女主尤泳慈的人设明朗。
第二,前面剧情有些生硬,男女主在一起很草率,吵架、分手理由非常牵强,感觉悬浮在空中一样。因为男主忙工作,想要给女主买房子,女主就觉得没有陪伴了,没有安全感了,要分手了,导演你是不是仇女,故意丑化女性是吧,所谓的真爱,会因为那么一点小事分手吗?欺负谁没谈过恋爱一样,这种原因顶多吵架吧,我觉得要是以女方父母不同意作为分手理由都能比这理由更合理,更有话题度呢。前面部分给我的感觉是这样,整体就是商业批发的快餐式爱情电影。
第三,我要开始辣评了,我请问导演以及编剧,后面三十分钟是什么勾8??nc剧情?看得我他妈真的很想当场骂娘,导演是不是太久没体验过生活了,还活在十几年前的言情剧中吗?女二和男二搞在一起,闪婚就是为了给男女主制造见面机会?女主在北京做前台几年可以回重庆买房,是你低估了房价还是我低估了北京酒店前台的含金量?男主创业一年毫无起色,最后随便搞个app就能成功,就为了用那个由女主提出的id煽情让男女主复合?还有,既然时间线那么明确,为什么到2021年12.31了全程没有提到疫情,你的世界我的世界好像不一样?还有什么机场相遇最后没有上飞机的剧情,真的老套过头了吧,真的就是一整个狗血的收尾。
如果前面的剧情只是平淡无味,后面分手之后的剧情就是纯纯的洒狗血,毫无逻辑,把观众的智商按在地上摩擦,永远都知道下一分钟的剧情是什么。我真的很难相信这是2022年拍出来的电影,没有提前离场不是我尊重这部电影,是尊重我那一百多块钱!最后的结束的文案,让我更坚定了一个想法:看这电影我真的不如在家多刷几条抖音,比这煽情的文案不多的是,我干啥花这冤枉钱呢?剧情还不如最近看的一年一度戏剧大赛里面王皓和史策的爱情喜剧来得更加有吸引力,当然人设也没人家的那么接地气。
整部电影只有一个优点,就是前面部分情侣之间的相处细节比较真实,演员演技还行。后面就不评价了,俩人都在演自己了,演员cp感好,建议他俩现实谈个恋爱,不比电影精彩多了?
影片开头这两场戏不管是衔接还是过程都处理的非常浪漫却又不失张力。首先第一个场面描述的是一名身穿风衣的男子走进了一个随处可见白鸽的教堂,他直接坐在了一名早已在教堂的男人旁边,过了一会儿风衣男子打破平静问道:“你也信这个?”周润发饰演的男人答道:“我喜欢这里的清净,坐在这里觉得很舒服。”话音一落他们对视而笑。这一笑表明了他们除了交易之外还有很深厚的交情。接着风衣男子递给了他一个箱子,箱子里有照片
影片开头这两场戏不管是衔接还是过程都处理的非常浪漫却又不失张力。首先第一个场面描述的是一名身穿风衣的男子走进了一个随处可见白鸽的教堂,他直接坐在了一名早已在教堂的男人旁边,过了一会儿风衣男子打破平静问道:“你也信这个?”周润发饰演的男人答道:“我喜欢这里的清净,坐在这里觉得很舒服。”话音一落他们对视而笑。这一笑表明了他们除了交易之外还有很深厚的交情。接着风衣男子递给了他一个箱子,箱子里有照片、钱、枪,让人一目了然。原来周润发饰演的角色是一名杀手,而这风衣男子也就是传说中所谓的杀手经纪人。接着风衣男子见周润发未检查手枪便问道:“你不检查下枪?”周润发却回答道:“我信你。”话音刚落《浅梦一生》 的音乐响起,伴随着周润发的离去,整个画面因为放慢了速度后再配上叶倩文深情的歌声,为画面增添了几分孤独浪漫味道。随着歌声,影片进入了下一个场景。这个场景里饰演歌星珍妮的叶倩文正好在演唱《浅梦一生》。周润发一进门,两人便不约而同的对视上了。在这一瞬间里,仿佛除了他们两人,世界万物都处于一个静止的状态,这深情的歌曲也仿佛只是为他一个人而演唱。可故事却不是这样的唯美浪漫,因为他可是来执行杀手任务的,周润发避开叶倩文的眼神后朝俱乐部深处去了。接下来的这场枪战戏处理的相当精彩。周润发敲了两下房门,门打开后,周润发朝开门的人连开3枪。(在第2枪时镜头切向中枪人的仰拍镜头并放慢中枪速度。)接着周润发跳进屋内反身手握双枪同时干掉了门边的两名枪手。(跳的时候画面速度给放慢,快落地时恢复原速。)接着在一个周润发的中景镜头中,他迅速用左手手枪干掉左后角的一个枪手后,右手指向前方正在拔枪的老大(也就是他的任务目标)。在特写右手手枪后,枪声一响,镜头特写老大中枪的头,周润发再用左手手枪朝他身上开了3枪。(这3枪画面放慢速度并来回切周润发和老大中枪的镜头,最后画面结束在老大倒在桌面死亡的特写镜头上。)接着周润发举起双枪集中向窗口开火。(在这一连串画面中,给周润发近景镜头时画面速度开始放慢,然后画面切向中枪者的后背近景后再切了个中枪者的中景。)剧情紧接着吧台位置的枪手用散弹枪瞄准了周润发。(随着枪声一响,镜头放慢特写被他击中的地方,这种手法重复两次之后。)周润发绕道靠近他并朝他开枪。(镜头在特写他中枪的一瞬间后放慢了画面速度,这个过程来回切了两次周润发与中枪者的镜头。)就在周润发丢掉枪准备离开时,一名躲起来的枪手试图捡起散弹枪朝他开火,在这千钧一发之际,周润发见桌子对面有一把左轮,便一脚踩下桌子一角,接起飞来的枪,朝枪手连开三枪。(整个过程为了渲染紧张气氛都采用了慢速和原速切换处理。)干掉屋里所有枪手后,周润发走出了房间,此时珍妮从另一边走来,此时在转角处的吧台枪手朝周润发开了一枪,没打中,反而被周润发一枪击中。在转角处遇到珍妮,杀手的警觉性使他第一反应用枪指着她,她吓得往回跑,这可危险了,周润发直接跟了上去将她扑倒的同时干掉了迎面而来的一名枪手,可后方却失去了防守,周润发被后方来的一名枪手连开两枪后,立刻转身一枪干掉了他,可是枪火却伤了珍妮的眼睛,整个过程为了表现事件的紧迫性和悲惨性,从周润发中枪那刻开始便放慢了画面速度。整个过程一气呵成,紧张中又不失优雅。这两场戏动静结合,从教堂到俱乐部大厅这部分的戏处理的比较沉静,利用深情的音乐来切换场景,让人感到一丝浪漫的气息,使观众无不动容(全片用了很多次这种技巧)。可正当观众还沉浸在刚才的动情时刻,一声枪响,活生生的把所有人拉回了现实。在这场枪战戏里,吴宇森先生运用了大量的近景特写和慢镜头巧妙的把这场杀戮拍的悲壮的同时却又不失儒雅和诗意,这就是吴宇森式暴力美学。两场看似矛盾的戏,却相辅相成,形成了一场富有诗意的视听盛宴,在让人着迷的同时,又为作品确立了基本的格调。让我们回到剧情,距离那次暗杀已经过去6个月了。6个月来周润发因为打伤了珍妮的眼睛,很愧疚,所以时时刻刻伴随在她的周围保护她。并且在时间的沉淀中对珍妮产生了情愫。终于在一个夜晚有两名小混混试图对珍妮劫财劫色,周润发出手制止后,有了接触珍妮的机会,并送她回家。在珍妮家中他得知她的眼睛伤势正在恶化,又看到了她以前的生活和现在的生活之间的落差,心中产生了无限的歉意和心疼。之后珍妮提出放音乐给他听。《浅梦一生》的音乐一响起,周润发脑中便闪过6个月前的那件事的各种悲痛的回忆,心中很不是滋味。伴随着音乐,为了使这种氛围不被破坏,剪辑时使用了叠化过度到影片中的另一个男主角,由李修贤饰演的警察李鹰所在的场景中。此时李鹰正准备去办案,他和他的搭档曾爷准备装扮成卧底和黑帮进行交易,来个人赃并获。可是中途事变,他们与对手火拼,对方除了老大黄雄之外,其余全都被当场击毙。黄雄逃到一辆巴士上,李鹰也追了上去。在他们两上车之后看似平静的巴士内部却暗藏着一股肃杀之气,一触即发。突然黄雄以迅雷不及掩耳之势挟持了一名乘客,李鹰则果断朝他开了一枪,一枪即中,随后再补上一枪,控制了现场。可是李鹰的破案并未让他得到属于他的荣誉。因为被挟持的人质有心脏病,所以这两枪给她带来的惊吓直接导致了她的死亡,家属不理解便直接投诉了李鹰。可是他们不知道黄雄有严重的人格分裂,具有杀人倾向,何况李鹰根本就不知道人质有心脏病。伴随着同僚的责问和市民的不解,李鹰愤愤不平的离开了投诉监督调查科。另一边周润发为了能让珍妮去国外医治正在恶化的眼睛,他接下了一个非常危险的任务。此时李鹰却接到了在龙船比赛的点睛仪式时,保护周润发即将刺杀的对象的任务。各种龙船比赛的镜头拼接,慢速处理,显得比赛现场一副其乐融融的景象。直到保护对象和刺杀对象汪东源的出现,周润发驶船进入画面,瞬间杀机四起。汪东源被邀点睛的同时却不知自己早已被狙击枪瞄准了。这一小节暗杀过程拍的特别有味道。首先周润发驾驶快艇从一艘轮船后面驶入画面,音乐开始变得不安。同时从广播中周润发得知王东源的大概位置,于是周润发试图用望远镜锁定汪东源的具体位置。一个俯拍配上一个中景镜头,瞬间把这个杀手的干练表现出来的同时又保持着画面的美感。从望远镜里他察觉到有警察的存在,音乐变得更加的不安。可这次的不安却是描写周润发的内心世界,和随后他脸部不安的神情达到了一个高度的统一。接着镜头切到汪东源那边,似乎这个黑白通吃的大坏蛋很受民众的欢迎。这与之前接到要保护他的任务时,曾爷说的那句话(“这种混蛋,都要我们保护。”)形成很大的对比,达到一种反讽的效果。镜头再次回到周润发的脸部特写,虽然知道有危险,但是还是默默给自己左手缠上防滑的布,此时放慢画面速度,等切到中景镜头时,画面恢复原速,接着用放慢画面速度配合俯拍周润发提枪的一个镜头,紧接着一个仰拍他提枪过程的画面,接着再切俯拍他架枪(画面恢复原速),一秒钟后再切回仰拍他架好枪的镜头(画面再次放慢),一秒钟后,切入狙击枪瞄准器视角,看见汪东源似乎很高兴,全然不知自己的生命受到了威胁。过了会儿,周润发放下狙击枪,仿佛像一只优雅的猛兽发现了猎物后,在等待攻击的最佳时机。镜头再次切到汪东源那边,此时王东源开始点睛,当他完成这个仪式后,欢呼的鼓声立刻响起。伴随着鼓声,镜头回到周润发的脸部特写,仿佛这只猛兽以敏锐的感知能力,感觉到了攻击的最佳时机便是此时。突然他以迅雷不及掩耳之势举起了狙击枪,瞄准后便毫不犹豫的扣动了扳机,这一枪我们可以从狙击镜视角中看到,直中额头,但是为了保证猎物毫无反抗能力,他果断再补上两枪。整个暗杀过程基本没有对白,但是运用了各种镜头素材的拼接加上画面慢速处理后,配上与场面氛围相符合的音乐,把一个沉闷的暴力行为,硬生生的拍的危机四伏富有张力却又不失优雅,整个过程观赏性极强。回到剧情,汪东源被杀惊动了警方。周润发扔掉作案工具后,驾驶快艇准备离去时,不料被李鹰看到了,李鹰以他多年的从警经验断定,周润发很有嫌疑,于是他和曾爷也上了辆快艇追了上去。周润发在预定的安全撤退路线上岸。这里是个的小渔村,没什么人,只有岸边有一帮小孩子在玩泥沙,画面显得特别平静。其实却暗藏杀机,周润发此时已经陷十面埋伏的困境,但是他却不知道。周润发看见一名认识的小女孩,便和她打招,并朝她走了过去。就在此时,小女生似乎看见了什么,表现出不安的神情。周润发见状立刻提高了警觉性,他利用墨镜的反射,发现小女生刚才注意的方向有一名枪手正瞄准自己。就在这千钧一发之际,说时迟那时快,周润发一个跌扑翻滚配合一个跳扑,在躲过数枪的同时,干掉了那名枪手。随后相继又干掉了右侧和后方两名枪手。此时李鹰也追赶了过来,他本来一心只想抓周润发。但当他见周润发冒着生命危险去保护那个在乱枪中不幸中枪的小女孩时,他竟出手相助,但是碍于警察的职责,他还是有义务抓他回去调查。周润发驾车离去后,李鹰和搭档也找了辆车追了上去。李鹰万万想不到,周润发在这么危急的时刻竟首先去医院救小女生的命。经过一番周折后,李鹰还是让周润发给跑了。李鹰回到警察局就开始调查周润发,他找到了6个月前珍妮眼睛受伤的那个案子。他认为周润发饰演的杀手“不太冷”,如果他伤害了珍妮的眼睛,那他一定会去接触她。所以他准备从珍妮入手。而另一边周润发怎么想也想不明白那帮枪手为什么会知道他的安全撤退路线,唯一的可能就是他朋友(杀手经济人)出卖了他。他约了经纪人晚上给他送酬金。他本来只是怀疑他朋友出卖了他,却没想到真是他(原来是因为周润发被警察盯上了,因此幕后老大汪海想杀他灭口。)。他很悲痛,但又不忍心杀害昔日的老友。周润发知道自己现在已经不安全了,怕连累到珍妮,因此决定让珍妮和他一起搬家。当他去到珍妮家时,李鹰正在珍妮家守株待兔。可是周润发可不是普通的职业杀手,没那么好抓,所以最后还是被他逃脱。周润发走后,李鹰把所有的事都告诉了珍妮,想让珍妮配合警方引周润发出现。另一边汪海雇佣了一名顶级的职业杀手准备干掉周润发。而不久后,周润发也出现在汪海公司的停车场,准备干掉汪海。就在同时,他的好朋友不惜向汪海下跪也要帮他要回酬金。汪海把他侮辱了一番后,坐车离开。行驶在一个窄路段时,被周润发堵住了去路。他照着车里便连开了四枪,结果司机中了一枪死了,汪海中了两枪却不致命,最后一颗子弹也打偏了。此时汪海的小弟也赶到了,他朋友赶紧朝他车尾开了一枪提醒他离开。他的朋友也一直尾随他到了一处半山腰,他两才下车。接下来这场特别的棒,演员演的特别有张力。周润发把一把枪放在朋友的手中后悲愤地说道:“如果你还当我是朋友,那就一枪打死我,因为我不希望我的朋友为了我而跪在别人面前乞讨。”他朋友一把把他推开后,悲伤却又斩钉截铁地说道:“我是个没用的人,但是我答应朋友的事,我就一定会做到的!如果我一枪打死你,我就不用跪在别人面前帮你要钱了!你以为我这样做自己不觉得羞耻吗?”周润发走了一圈,回到车边沉思了一会儿叹息道:“这个世界变了,我们都不再适合这个江湖,因为我们太念旧了。”(没错这句流芳百世的经典台词,就是出自这里)他朋友听完后很受感触,便走过去安抚道:“或者是我们幸运呢?我不想我死的时候连一个朋友都没有就离开这个世界,我最遗憾的是我欠了你一个情。”周润发欣慰的笑了笑说道:“做朋友不必要计较那么多,不然要朋友来做什么?对吗?”说完他们对视一笑。这场戏虽然技术上并没有多炫,但是演员的爆发却很棒,把这两人之间的友谊深度很好的刻画了出来。而且还对道义的流失作出了深深的叹息。这场戏的光线几乎是全片光线最好的一处,仿佛是在渲染这残存道义光辉。去到朋友的住处,周润发打电话给珍妮,珍妮让他今晚去机场等她,她说新加坡有对眼角膜,医生已经帮她订下了(这当然是骗人的。)。朋友问他去不去时,他只回答了一句:“她没有骗过我。”最后周润发和朋友使用了一招调虎离山之计,轻松把珍妮带走了。经过这件事后,上司不让李鹰再碰这个案子了,连他的搭档曾爷也被派去帮接他案子的人了。不料曾爷在跟踪周润发的朋友时,被汪海雇佣的杀手一枪打中颈部,但并未当场致命。他用最后一口气查到周润发藏身的大概位置,临死前告诉了李鹰。李鹰带着十分悲愤的情绪找到了周润发。(而汪海的杀手也跟着李鹰找到了周润发的住处)。开始李鹰因为老友的死去,很愤怒,还朝周润发的左手开了一枪,后面汪海的杀手来了,才反应过来,他的目标根本就不是周润发,而是这一切幕后的老板汪海。经过一番殊死搏斗后,他们三人安全的撤退了。李鹰和周润发经过一番磨合后在短时间内建立了深厚的友谊。周润发让李鹰帮他一个忙。如果他死了就第一时间把他送去医院,把眼角膜移植给珍妮,如果不行,至少要把钱给她,然后送她上飞机。就在这时,周润发的朋友负伤累累的把钱给他带了来。不料汪海也带人跟了过来。首先周润发的朋友连中数枪后,在即将死亡之际他对周润发说:“我跟你都不再适合这个江湖了,我不愿意像只狗一样被人打死可惜我连最后一颗子弹都没有了。”周润发很悲痛的回答道:“我有。”然后悲痛的一枪结束了朋友的生命。这一发不可收拾,周润发决定和他们展开最后的殊死搏斗。一开始李鹰劝他放下枪,带着珍妮离开这里。可周润发却跟他说,他已经没路可走了,这是唯一的路。李鹰见周润发被众多枪手围剿,他立马站起身加入战场。经过一番激战后,周润发死了,死的很惨,眼睛也瞎了。李鹰非常悲愤!他也不管后果是什么了。当着众多警察的面,连开两枪把给汪海杀了,并流下了悲痛的眼泪。最后一段画面留给了周润发饰演的杀手用口琴吹奏《浅梦一生》时的背影,然后字幕出现,一部悲歌式充满诗意的电影就此结束。和以往吴宇森作品一样,这部片子情感方面还是主打男人之间的兄弟情。一方面是周润发与多年老友四哥的情义,另一方面是周润发和李鹰之间的特殊情谊。先说周润发和四哥的情义,四哥是真心希望周润发好的,唯一一次心邪,也是被逼的走投无路,当他得知周润发刺杀汪东海是为了要钱给珍妮治病并决心退出江湖时,他欣慰的笑了,这一笑是带着深深的祝福的。而李鹰问周润发如果四哥又背叛了他,他会怎么做。周润发却说:“我依然当他是朋友,毕竟他曾经帮过我。周润发和李鹰之间的情感就特殊了,才相识那么短时间,竟已是生死之交。我想这主要源于他们之间有很多相似之处,都很重情义。影片中描写李鹰对周润发的欣赏之情,有两处拍的特别生动。一处是在李鹰让同僚画出周润发的肖像时,他描诉的语言都是褒义的,配合他脸上兴奋的表情,浓浓的欣赏之情一目了然。还有一处在命案现场,他模仿周润发坐在沙发上那潇洒的动作,动作是那样的神似,而曾爷骂他疯了时,他却开心的笑了笑。而李鹰对于周润发来说,他希望他最后的遗愿由他来完成,这是一种属于朋友之间的信任。而最后一场决斗,周润发见李鹰也加入了战场时,那个激昂的神情,整个画面就只能用四个字形容:快意恩仇!而他们三人也是全片唯一讲道义的三个人。其实这片子很明显是吴宇森先生在向法国黑色电影大师让?皮埃尔?梅尔维尔致敬,片中许多情节都能看到《独行杀手》的影子。只是在《独行杀手》的世界里,人们显得更加的冷漠,孤独,无道义可言,所以整部片子的色调基本都是黑灰黑灰的,可这正符合当时战后法国人的精神状态。而吴宇森先生的《喋血双雄》却没那么的冷漠,无情,更多的是表达了他自己对这个社会的精神内核的担忧。在这部片子里,吴宇森先生一如既往注入了宗教元素。和以往不同的是这次他除了注入基督思想以外,还隐藏了佛家思想在影片内。我看以往的影评都喜欢聊他电影里的基督思想,那我这次就剑走偏锋,和大家聊聊这部电影隐藏的佛家思想吧。佛陀曾经用红笔划了一个圈,说:“当人们注定要相遇,就算他们一无所知,不管他们遭遇如何,不管道路迥异,在那一天,他们自会在赤环内不期而遇。”片中角色的道路是如此的不同,但他们却都相继进入了这个红圈。他们之中大多数人都自己为自己作出了选择,但是却都陷入了因果循序的宿命中。如果汪海不买凶杀人后,对周润发产生猜疑并不派人去杀他的话,也许他便不会死;如果周润发不选择救赎,直接自己逃走,最后结局也不至于死的那么惨,而他死的时候双目也被射瞎了;其实他们两人的结局都顺应了佛家因果循环的现世报。也许这就是吴宇森先生对我们所有人的告诫,在这个“道义放两旁,利字摆中间”的时代,我们为了达到目的,已经逐渐模糊了“会做人”这三个字的概念。纵然世间充满了诱惑,但是我们也得守住自己的原则。毕竟“万般带不去,唯有业随身”啊。人一辈子的名和利,到头来都是一场空,唯一能带走的就是一生的善果和恶果,不是不报,只是时候未到。也许这就是为什么吴宇森先生的电影能成为经典的原因吧,不仅故事拍的像诗一样的优雅,还注入了自己对人生哲理见解,是个很有人文关怀精神的导演。他的电影可以说是一代人无法用语言所能表达的情感与记忆。如今他马上就要进入古稀之年了,但却还在辛勤的工作,希望为影迷带来更优秀的作品。然而不管他现在的作品质量如何,他都是值得我们尊重的。让我们大家一起为吴宇森先生鼓掌吧!!!!
有一个关于细节的疑问。
我们可以看到在第4集里男主的左手侧面做了一个缝合,
有一个关于细节的疑问。
我们可以看到在第4集里男主的左手侧面做了一个缝合,
看过中国合伙人2之后,感觉有的时候不是你的朋友懂你,可能最懂你的是对手,而你的对手也可能是最懂你的朋友。秦磊在楚振辉最难的时候,陪他一起度过。徐顺之也是对楚振辉帮助很大的一个人,但是楚振辉在后期发展的时候,没有听徐顺之的意见,否则就不会有资金条断裂的事情。唉,没事听听别人的意见,这是做公司,不是一个人就能成就大事的。
看过中国合伙人2之后,感觉有的时候不是你的朋友懂你,可能最懂你的是对手,而你的对手也可能是最懂你的朋友。秦磊在楚振辉最难的时候,陪他一起度过。徐顺之也是对楚振辉帮助很大的一个人,但是楚振辉在后期发展的时候,没有听徐顺之的意见,否则就不会有资金条断裂的事情。唉,没事听听别人的意见,这是做公司,不是一个人就能成就大事的。
“两条孤独的河流,也可以一起奔向大海”从未想过二条平行线也能相交,互相影响,互相治愈。把它作为一部微电影来看吧,我觉得那般更有意义。故事一开头,就以荒诞写实的镜头和背景加深了对米虫这一问题青年的印象,孤独的内心世界,冷漠孤苦无依的少年,不断寻死又不断觅活,属实让人心生怜悯。这一切直到遇上性格迥异的知了,他的人生轨迹由此发生了变化……知了看上去与米虫格格不入,实则也是一个内心极其敏感的少女,少
“两条孤独的河流,也可以一起奔向大海”从未想过二条平行线也能相交,互相影响,互相治愈。把它作为一部微电影来看吧,我觉得那般更有意义。故事一开头,就以荒诞写实的镜头和背景加深了对米虫这一问题青年的印象,孤独的内心世界,冷漠孤苦无依的少年,不断寻死又不断觅活,属实让人心生怜悯。这一切直到遇上性格迥异的知了,他的人生轨迹由此发生了变化……知了看上去与米虫格格不入,实则也是一个内心极其敏感的少女,少时的恶性事件与原生家庭的影响造就了现在的叛逆张扬的问题少女。看上去确实是一部黯然无光的剧情走向,不然,同居过后的二人并没有太多的态度转变直到那次“杀人事件”过后,二人的心开始悬着了。他们的命运奇迹般的绑定在了一起,开启了双人逃亡之路,这一路多的是漫长而无奈,远的仿佛永远看不到路的尽头,在磨合中,孰不知二个心早已慢慢靠近(画面好唯美??)分呢扣就扣在结尾过于仓促,没交代清晰,不够全面,背后引人深思的厚重的话题感着实压迫到了我的心灵,现象极的问题比如抑郁,自残,暴力问题也值得这个社会去做出相应的处理与深思。
今天不是最后一天,你的每一个充满未知的明天都由你自己决定。
费那么大劲做个定格动画出来结果就这?
这也塑造那也塑造,结果最后哪个人物都不出彩。
主题跟迪士尼那个幽灵和莫莉有什么区别?儿童故事讲得没人家好,政治正确玩得也没人家好你拍它干什么?
还有那个棱角分明的美术,我个人感觉没有赋予定格更多细节,反而是剥
费那么大劲做个定格动画出来结果就这?
这也塑造那也塑造,结果最后哪个人物都不出彩。
主题跟迪士尼那个幽灵和莫莉有什么区别?儿童故事讲得没人家好,政治正确玩得也没人家好你拍它干什么?
还有那个棱角分明的美术,我个人感觉没有赋予定格更多细节,反而是剥夺了质感,我主观上不喜欢(而且不知道为什么看起来也有点迪士尼)
一堆乱起八糟的堆砌,最后就出来这么个浪费时间的东西······剧本和美术和导演的水平到底在哪啊??
四年了、还有人坚持奋战为求一个真相
四年了、他们拍了电影 并且上映了
四年了、孩子们如果还在 该大学毕业了
纪录片,不是主旋律煽情路线,以导演为例 ,各种请教专家自学技术文书解原始代码;遗属们多方位搜寻保存所有的讯息,团队力求最真实的还原那一天,用最严谨的科学态度交叉验证:排除所有不可能的,剩下的那个即使再不可思议,那也是事实!
全力戳穿政府
四年了、还有人坚持奋战为求一个真相
四年了、他们拍了电影 并且上映了
四年了、孩子们如果还在 该大学毕业了
纪录片,不是主旋律煽情路线,以导演为例 ,各种请教专家自学技术文书解原始代码;遗属们多方位搜寻保存所有的讯息,团队力求最真实的还原那一天,用最严谨的科学态度交叉验证:排除所有不可能的,剩下的那个即使再不可思议,那也是事实!
全力戳穿政府的虚伪说辞,证明沉船原因,但导演说“ 拍这部电影的目的是让人们发问。至于解答,那是政府的事情。”
是的,除了沉船原因,关于救援 关于伪证还有很多无法解答的问题,依然不能给父母们一个真相,不能给那些沉入海底的孩子一个交代
但作为一部纪录片,做的足够了,制作和上映本身,足以让人感动 !