最近看了这部电影,刚看十分钟左右,我就发现这部电影很奇特。
人物传记电影是没有票房和市场的,但却是电影艺术重要的组成部分。电影风格不像国产传记电影如《袁隆平》、《邓稼先》,反倒是更像很久之前看到的一部优秀电影——《切格瓦拉传记》,叙事更加朴实,也更带有强烈的感情色彩。
人物传记电影,在观看之前,必须了解其人物生平。因为传记电影不同于其他商业电影或故事片,不能抱着无知和
最近看了这部电影,刚看十分钟左右,我就发现这部电影很奇特。
人物传记电影是没有票房和市场的,但却是电影艺术重要的组成部分。电影风格不像国产传记电影如《袁隆平》、《邓稼先》,反倒是更像很久之前看到的一部优秀电影——《切格瓦拉传记》,叙事更加朴实,也更带有强烈的感情色彩。
人物传记电影,在观看之前,必须了解其人物生平。因为传记电影不同于其他商业电影或故事片,不能抱着无知和不解去猜测人物命运。对待真实存在或存在过的人,要从电影叙事中,在已经知晓人物结局的情况下,期待“ta将发生什么事”。可这部电影却不能。网络中关于这位雕塑家的信息,几乎可以用“没有”来形容。这着实是件令人遗憾的事。
既然是传记电影,就不能带着“期待它好看”的心态去看。电影配音尴尬,可能功底不行,中途确实因无聊而睡着了。但很快,日军轰炸那里清醒了。有幸继续将电影看完。并且值得我给打5分好评。
片尾有一个情节最震撼:有什么样的价值观,就有什么样的信仰。他是什么信仰?请看网络中(中国大陆,也包括外网)最详细的一篇介绍。这篇介绍包括了大师的作品介绍、人物结局、以及对雕塑艺术的贡献,与全网所有的百科搜索引擎搜索到他的结果完全不同(值得注意的是,关于大师的介绍,全网一致,几乎不差毫厘)。现在,请我们阅读大师的介绍。https://m.voc.com.cn/wxhn/article/201610/201610110809539354.html
没错,到今天,一件雕塑早已被无情丢弃,而另一件作品、一百件作品,将永世流传!
向所有爱国者致敬。ta,ta们,为这个国家做出了巨大牺牲,有多少人倒在了冲锋的路上!幸运的是,黑夜和黑夜已经过去,我们已经迎来了黎明。
ps:剧中警察局长是萧峰,萧传玖之子,本片导演。
一部《铁齿铜牙纪晓岚》,能看出人间温情。别的先忽略,就说皇上,和珅和纪晓岚三人之间的感情。先说皇上和纪晓岚,一个是明君,一个是忠臣,君臣之情大家都看在眼里,此处不作细说。再说皇上和和珅之间的感情,有的人说和珅在皇上面前阿谀奉承,溜须拍马,为的只是做好自己的贪官,哄好皇上就是巩固自己一人之上万人之下的位子,而皇上呐,留着和珅是为了听一车车的好话,为了在关键时刻有人给自己一个台阶下,为了在自己也
一部《铁齿铜牙纪晓岚》,能看出人间温情。别的先忽略,就说皇上,和珅和纪晓岚三人之间的感情。先说皇上和纪晓岚,一个是明君,一个是忠臣,君臣之情大家都看在眼里,此处不作细说。再说皇上和和珅之间的感情,有的人说和珅在皇上面前阿谀奉承,溜须拍马,为的只是做好自己的贪官,哄好皇上就是巩固自己一人之上万人之下的位子,而皇上呐,留着和珅是为了听一车车的好话,为了在关键时刻有人给自己一个台阶下,为了在自己也做了什么错事的时候,有人帮自己圆谎。看似有道理的话语。可是在看了本剧之后,大家都不愿这么想了,以和珅在大清的地位,谋权篡位不成问题,可是他为什么没那么做,为什么偷偷摸摸的做点坏事,每天藏着掖着,因为他对皇上是有有主仆之情的,剧中的各个情节都透漏着和珅对皇上的惦念,关心,有些真的发自肺腑。再说和珅和纪晓岚,他们是公认的一对冤家,每天从日出东山到日落西山,两个人没一刻时不吵着的,纪晓岚最了解和珅,清清楚楚地知道和珅是天下第一大贪官,可他从来没给过和珅一条死路,处处留活路,纪晓岚每天嘴上说着和珅做的坏事,却从来没在一个严肃时刻真正的揭发他。而和珅,一向在遇到自己升官路上的绊脚石时必除掉,心狠手辣,杀人从没眨过眼,他嘴上再怎么说恨纪晓岚,却从没动过他的一根毫毛,留着他的一口铁齿铜牙跟自己斗。在看到剧中“人在草木中”一话时,甚至被和珅感动了,他在面对一个单纯的姑娘时,也透露出了常人该有的真情,他每夜冒充纪晓岚,给姑娘讲故事,把她当做是自己的女儿,还说如果芊芊瘫痪了,他愿意养她一辈子,和珅并不是什么铁石心肠的人,他也有一肚衷肠,也有一腹温情。也许说这样的话,有些可笑。在理性的人眼里,这番感性的话不可理喻。但这却是我在看完这部剧之后,真真实实的感情。
黑色幽默电影一直都不少,而且几乎每一部都能给人一种很特别的感受,从《达拉斯买家》到《鸟人》,去年更是有《我,花样女王》、《方形》和《三块广告牌》等黑色幽默玩的飞起的电影。
黑色幽默电影一直都不少,而且几乎每一部都能给人一种很特别的感受,从《达拉斯买家》到《鸟人》,去年更是有《我,花样女王》、《方形》和《三块广告牌》等黑色幽默玩的飞起的电影。
碟中谍从1996年的第一部到现在2018的第六部,转眼就是22年!完全是陪伴了几代人的成长,深受其影响,致使如今培养了一大批从小树立间谍梦的青年(包括我在内),虽然长大后我们都会慢慢发现,年少时的间谍梦是那么不切实际,也逐渐将他淡忘于我们的生活,也或许你还会有那么一些遗憾,但转念一想,我们的确不能像阿汤哥那样飞檐走壁,威猛打斗,但是一路与《碟中谍》系列走过,它带给我们的青春记忆,带给我
碟中谍从1996年的第一部到现在2018的第六部,转眼就是22年!完全是陪伴了几代人的成长,深受其影响,致使如今培养了一大批从小树立间谍梦的青年(包括我在内),虽然长大后我们都会慢慢发现,年少时的间谍梦是那么不切实际,也逐渐将他淡忘于我们的生活,也或许你还会有那么一些遗憾,但转念一想,我们的确不能像阿汤哥那样飞檐走壁,威猛打斗,但是一路与《碟中谍》系列走过,它带给我们的青春记忆,带给我们的惊险刺激就是最为宝贵的财富,而对于我们来说,陪伴便是对它最长情的告白。
接下来就梳理一下从第一部到第五部的所有剧情吧!免得又嫌麻烦的从头温习。当然,对于经典,再看几遍都不会嫌腻。
《碟中谍1》
故事梗概:
伊森(阿汤哥)在中情局暗中进行的一次清查卧底行动中被吉姆(沃特)和其队友克鲁格(让.雷诺)、克莱尔(艾曼纽)栽赃,为了揪出正真在窃取中情局成员名单的特工,伊森在被中情局通缉情况下,征召队员,将计就计,自己和团队去到中情局总部夺取特工名单,联系买家。
最终,在交易中找出了背叛前团队的人,正是自己以为已经死去的吉姆和在自己现在团队中的克鲁格和克莱尔!经过一系列曲折之后,伊森也洗刷清白,顺便找到了打算情报成员名单的幕后买家。
精彩片段:
有剧透,介意慎读。缺点就不说了,说的人多了,我看电影少,一些别人说的缺点都看不太懂....。从没写过影评,但在优酷上看过之后(可能和去电影院观影心态会不一样)很有深思,画风还是唯美的,题材还是写意的,确实是触动了我浪漫主义的情怀,从这一点在我个人角度来看起码不是烂片。若有所思之余特地看了下影片的影评,负面评价有点多,这也罢了,但有的甚至对剧情的解剖都有误却对影片全
有剧透,介意慎读。缺点就不说了,说的人多了,我看电影少,一些别人说的缺点都看不太懂....。从没写过影评,但在优酷上看过之后(可能和去电影院观影心态会不一样)很有深思,画风还是唯美的,题材还是写意的,确实是触动了我浪漫主义的情怀,从这一点在我个人角度来看起码不是烂片。若有所思之余特地看了下影片的影评,负面评价有点多,这也罢了,但有的甚至对剧情的解剖都有误却对影片全盘否认,多的不说了,讲讲自己的看法。
很重要的一点,有人还认为是张未然杀的唐门少主,我认为这是错误的,若剧情如此难免过于单薄且不合情理,第一张未然心灰意冷退隐江湖,为何还执意复仇且只是杀死年幼的唐门继承人;第二刺杀为何不留任何痕迹同时还要留下自己的门派姓名,如果这不是剧情的漏洞(但一部类悬疑片不应该有这样的问题)那在正常的思考下就不应该成立。那么是谁在呼唤无名门,谁在呼唤张未然,就是小师妹了,影片中不乏伏笔,到了最后她也亲口承认了这一切。
我欣赏这部影片的地方在哪呢,那就是天意,如同仙剑一中李逍遥送赵灵儿去仙灵岛,你知道怎么做是对的,怎么做是错的吗?“江湖”中是该愤怒还是该让步,该报复还是该宽恕?这也许是我心中影片开放性的地方,也是有终极思考的地方。
再回到剧情中,有一点我个人观点不同于导演的预设。李云波导演在访谈中提到他认为张未然不会再回去面对小师妹,但在我看来这样线就断了。小师妹在身世之下一怒报了世仇,却又在同一时刻觉醒,开始追寻自己活着的意义,她明白了自己已是无名人,她不能让它灭亡,所以导演了冒充郭长生和张未然作案的始末,也就是想让张未然回来,让两个无名门弟子再决出胜负,继续门派的传承。而自打在无名门时张未然就躲避争斗,但大典之时还是为了情义回了头,一直到影片的最后,他仍不得一战,那一刻是生的尊严的觉醒,他活了下来。至此唐门讨伐之势暂过,无名门亦无他人,常言道物极必反,无名门不应如此就亡于阴谋之下,张未然回到无名之庵,了了与小师妹的情义纠葛,继承下这历史的衣钵,延续千百年来的宿命可能才是更接近事实的结局。
人之所以了解世界了解宇宙,是因为开始了解自己,影片有人有江湖,却将始末系于小师妹一人之上,虽局限但也有了深刻的模样,这也就是我最为欣赏影片的地方,两个小时说长不长说短不短,能有感触应为好片,这就是我个人的立场,希望将来有更多更好的有终极思考的影视作品,也许时代不是最好的时代,但好的思想不会消逝。
又回头看了看影片,最后对决开头那一分钟的配乐很有感觉,情感很充分,是看第二遍才会有的好感,影片的画面和配乐都有出彩的地方,赞一个。
不知为什么,批评这部剧就成了没有文化底蕴,没有格局。不知道什么时候,才能明白,服化道只是辅助,电影电视剧的核心都是讲好一个故事,还有,要求别人熬过前几集本来就是强词夺理,连开头都拍不好,算什么好剧?甘蔗没有两头甜,又想圈住正剧粉,又想圈住原著粉,结果就成了四不像。什么格局?完全是虚浮的伪大格局。一边又说还原历史,一边又说想看历史去看历史书。这些年我们真的把正午神化了,它是创造了很多好作品,但
不知为什么,批评这部剧就成了没有文化底蕴,没有格局。不知道什么时候,才能明白,服化道只是辅助,电影电视剧的核心都是讲好一个故事,还有,要求别人熬过前几集本来就是强词夺理,连开头都拍不好,算什么好剧?甘蔗没有两头甜,又想圈住正剧粉,又想圈住原著粉,结果就成了四不像。什么格局?完全是虚浮的伪大格局。一边又说还原历史,一边又说想看历史去看历史书。这些年我们真的把正午神化了,它是创造了很多好作品,但是我们也要接受它创造出坏作品,不要神化,不然跌倒的时候更惨。这些年,乱象丛生,评价一部电视剧说它缺点的时候,总有演员粉丝在那里撕,关于批判角色,也有演员粉丝在那里撕,说实话,这让人对演员的观感很。。。不知道什么时候,粉丝们才能接受,我的偶像演的就是一个不完美的角色。不知道什么时候,我们才能停止造神行动?不知道什么时候,我们才能放弃对伪大格局的追求,能够静下心来欣赏世间百态?
失望之极,失望之极!
身为一个骨灰级动作片迷,这一票正值壮年的打星卡司真是触到我的G点了,但根据以往的经验,这种群戏往往剧情堪忧。所以看之前就想好了,只要打戏够精彩,我可以原谅剧情垃圾。果然不出所料,剧情弱智的简直令人发指,最可气的是连打戏都让我失望之极。
这几个主演,除了陈虎,每个人都有能拿出手的猛片啊,哪个不是独挡一面,谁挡杀谁的。结果呢,哎!首先导演和编剧对打架
失望之极,失望之极!
身为一个骨灰级动作片迷,这一票正值壮年的打星卡司真是触到我的G点了,但根据以往的经验,这种群戏往往剧情堪忧。所以看之前就想好了,只要打戏够精彩,我可以原谅剧情垃圾。果然不出所料,剧情弱智的简直令人发指,最可气的是连打戏都让我失望之极。
这几个主演,除了陈虎,每个人都有能拿出手的猛片啊,哪个不是独挡一面,谁挡杀谁的。结果呢,哎!首先导演和编剧对打架可能是外行,在对抗的设计上,亚洲人那瘦小的身躯对抗欧美壮汉,怎么看都不像能打赢的样子。稍稍对格斗搏击了解一点的人,都知道,体重几乎是输赢的决定性因素,现实中的比赛都是以体重为标准划分级别的,因为体重就是输赢的根本所在。这两方人往一块一站,我怎么都不相信这几个亚洲小个子能打赢,偏偏打戏的设计还是写实的风格,伊科一顿小拳拳打在迈克加怀特身上,就像女友撒娇一样。
看看以前是怎么拍这种不对等对抗的,李小龙、李连杰、成龙,都打过巨人,但是那是在前面剧情铺垫好高手的设定,然后出奇招制胜,可没有硬碰硬能打赢的。宇宙丹也打赢过老外,但找演员时,双方体格差距并没有那么悬殊,所以也不是很违和。但是这里显然没什么奇招妙招,要么是导演递给你一块砖敲死他,要么是对手帮着你把他自己打倒,差不多就是强行让赢的这种。而且中间有几场打戏拍的实在太敷衍了,就像是在排练,哪是在打架啊,都没一点力度,一看就是在喂招。过去他们个人主演的那些片,哪个不是凌厉、迅猛、干净利落,拳拳到肉,哪有这么拖泥带水的,我能不失望吗?
同时因角色较多,在戏份的分工上也是个难题,主创很显然不是解决难题的高手,把中间那些磨磨蹭蹭的过场戏全换成打戏够多好,哪怕没有剧情,你就给我拍几场过硬的打戏,我就满意了。何以至于我最喜欢的印尼小哥哥,几乎都没怎么动手,全程装X,看起来好像是全片智慧担当啊,还以为他会有个什么高智商的计划,结果是个屁,除了坑了几把队友,没看出来哪里像是个plan。好吧,都说了不计较剧情了,就说人吧,编剧没给你安排好计划,可特么连动作戏也没安排好,在突袭里你可是一个打几十个的呀,一个长镜头,徒手把墙打烂的呀,让你好好的打两场就这么难吗?
托尼贾依然矫健,但是败给了糟糕的动作设计,剧情上更是为了快点走完过场,每一场都是草草打完收工,基本没有发挥的余地。
陈虎,剔了个西瓜头,像个弱智一样当跟班,为了表现中国功夫,强行凹造型,打起来又没有一点中国功夫的感觉,最后用一条胳膊就挡住了子弹,也是神一样的剧情了。
唯一看起来不那么差劲儿的,就是终极斗士斯科特阿金斯,演员和角色的契合度还是比较高的,再加上斯科特本身素质过硬,基本可以算做是本片没什么槽点的人物了。
综上,最终呈现给我的,就是惨不忍睹的、灾难级的烂片啊。
大家好,欢迎来到“烂片观众室”
我是不爱看烂片的诸葛小乔
但是看烂片也要开心呀
大家好,欢迎来到“烂片观众室”
我是不爱看烂片的诸葛小乔
但是看烂片也要开心呀
有句话,装睡的人叫不醒,对他们无话可说。但有些人在真睡着,在这里和他们探讨:没人说共同富裕不好,是真好,但真能实现吗?说白了共同富裕就是大锅饭,大锅饭就是效益不高,最终大多贫穷。这是第一。另外曾经共同富裕的几个样板实验,在共同富裕下。揭开厚幕却都是特供,特权,特殊人士的骄奢淫逸,他们那的掌权人士那个过得是共同富裕的平民生活?但他们又要装着自己过得是平民生活。因此就
有句话,装睡的人叫不醒,对他们无话可说。但有些人在真睡着,在这里和他们探讨:没人说共同富裕不好,是真好,但真能实现吗?说白了共同富裕就是大锅饭,大锅饭就是效益不高,最终大多贫穷。这是第一。另外曾经共同富裕的几个样板实验,在共同富裕下。揭开厚幕却都是特供,特权,特殊人士的骄奢淫逸,他们那的掌权人士那个过得是共同富裕的平民生活?但他们又要装着自己过得是平民生活。因此就要欺骗,压制真相言论,这必然是一系列的。特权人士最反对勤劳智力致富,因为他们最怕竞争(竞选)。这才能保证他们的特权。所以最终共同富裕相对实现的也就是现在的北欧几国了。
男猪脚叫做秦放,还好没叫秦收,不然听起来就像禽兽了,没有任何前置,男猪脚就穿越到那个时代,戴的那个手表也不知道是机械表还是电子表,内部有齿轮,表盘是电子屏,只会显示数字,虽然片子只有六十分钟,却不影响狗血三角恋的展开,舞女喜欢男猪脚,男猪脚喜欢苏然,闹了半天名为猪脚实为龙套的陈真才板着脸跑出来,最后被迫去比武,打赢日本鬼子的武术高手,女副官这个龙套都比陈真的戏份多,堂堂一个大佐说被军队抛弃就
男猪脚叫做秦放,还好没叫秦收,不然听起来就像禽兽了,没有任何前置,男猪脚就穿越到那个时代,戴的那个手表也不知道是机械表还是电子表,内部有齿轮,表盘是电子屏,只会显示数字,虽然片子只有六十分钟,却不影响狗血三角恋的展开,舞女喜欢男猪脚,男猪脚喜欢苏然,闹了半天名为猪脚实为龙套的陈真才板着脸跑出来,最后被迫去比武,打赢日本鬼子的武术高手,女副官这个龙套都比陈真的戏份多,堂堂一个大佐说被军队抛弃就抛弃,大佐又不是大白菜。一星0分,剧情集合了好几种缺点,主次不分,主线不明,拖沓与突然转折完美糅合在一起,不和谐的桥段莫名其妙,比如井田正在深吻侍女的时候双眼色眯眯的看着。。上海地图!!这特么什么风景。演员们的演技就一个字,差。
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan
微博:影探探长
作者:钱老板
转载请注明出处
看到评分还在降,感受到了广大网友的力量和愤怒,片子没播出的时候还是比较期待的,因为感觉演员挺好的,没想到这还没开始看呢就要凉了,也没有想看的欲望了,这样的“艺术”实在欣赏不来。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
看到评分还在降,感受到了广大网友的力量和愤怒,片子没播出的时候还是比较期待的,因为感觉演员挺好的,没想到这还没开始看呢就要凉了,也没有想看的欲望了,这样的“艺术”实在欣赏不来。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
弹丸列车无疑是一部中规中矩的商业电影,对其商业价值的繁琐和制作工艺的描述也将会是中规中矩。而事实上,本片真正出色的地方并非其对影片节奏的把握,服化道亦或布景的精巧,也不是出奇的镜头调度或是任何关乎其工业制作的元素。好莱坞已经在这条道路上达到饱和,乃至于它们已经变成了一种标准化的考试而非一种问答式的延展。本片真正出色的地方
弹丸列车无疑是一部中规中矩的商业电影,对其商业价值的繁琐和制作工艺的描述也将会是中规中矩。而事实上,本片真正出色的地方并非其对影片节奏的把握,服化道亦或布景的精巧,也不是出奇的镜头调度或是任何关乎其工业制作的元素。好莱坞已经在这条道路上达到饱和,乃至于它们已经变成了一种标准化的考试而非一种问答式的延展。本片真正出色的地方,在于其对20世代主流文本超惯性叙事的高度敏感和向性,以及其在当前影像时代中所体现出的卓越典范性。
超惯性叙事,是惯性叙事的衍生物和惯性叙事的影像进路,惯性叙事常见所指为好莱坞模型中完全饱和的工业制片手段,它有别于第一种好莱坞类型片结构——弧光叙事,不再是从固有结构中创新,在稳固的骨架中进发,而是变得慵懒,展现出一种纯粹的消费性质;并将影像逻辑和商品逻辑完全挂钩,观众需要在表层影像中察觉到它背后的惯性表达,从而完成消费性目的——如此的电影即是创作性的又是公式化的。惯性叙事的顶峰就是漫威影业以及传统的预告片电影,即观众时常抱怨的,看预告片就已经看完电影了但尽管如此还是前往影院消费,这些都体现出了惯性叙事的特点和其在上世代好莱坞中如日中天的地位,它给予观众一种饱和度带来的安全感和舒适性,从而将电影化为一种基础的精神愉悦工具。
而超惯性叙事则来源于惯性叙事的致命症结,在上个电影世代,它潜伏于B级片,并常以复合文本及恶搞片(parody sitcom)的格式出现在迷影的视野中,杰森弗雷伯格和埃隆塞尔泽正是这一叙事格式的领军人物——尽管他们时常被视为电影界的耻辱和跳梁小丑。恶搞片的特色在于它对惯性叙事中惯性关系的无情指认,但又不同于伪纪录片和纪录片间那种暧昧式的懵懵懂懂和千丝万缕,恶搞片(parody sitcom)的指认更像是对一种藏私的桃色交易的无情曝光。而随着流媒体的不断演进,电视媒介的喧宾夺主,隐身于电视媒介的parody sitcom逐渐开始窥探起惯性叙事的主流地位,但又碍于自身低廉快餐式的本质,由此,在如此情景下,超惯性叙事作为一种既非惯性叙事亦非传统恶搞B级片的姿态展现在主流影像的视野中。它既饱含了对惯性电影的有意排斥和细琐嘲讽,又保持了对主流影像文化的尊重和忍让。它不断的有意凸显出其纯粹的商业性本质以达到对惯性叙事中那遮遮掩掩的虚伪态度的不屑,另一方面又遵守着游戏规则,保持着基本的商业叙事逻辑,它既表明上向观众承诺它一切向消费生成的表象,但又暗自反抗鄙夷着如此的卑躬屈膝。当前影像时代常见的两种超惯性叙事影像分为插件和纯粹两种,插件的代表为亚当桑德勒的长大成人系列,爆火的瑞克与莫蒂系列以及本文分析对象的弹丸列车,而纯粹则是边缘影像的范畴,其代表为颤抖的真相系列。
而弹丸列车,在超惯性叙事的评判标准下,无疑是一部极具典范性的佳作。首先,就如同当时瑞克与莫蒂所提出的创新式的由火车叙事模式来表达的超惯性叙事模式相似,本片仍然呈现出了对它火车的布景设置的特殊性和超惯性叙事天然向性的敏锐意识。与超惯性叙事的格式相近,列车叙事的特色在于它既包含了叙事个体的一致性也同时为每个个体留出了独立的对主文本的反抗空间。可惜的是,早期的以火车为主的影像文本都并没有展现出对列车与超惯性叙事之间向性的思考,比如天下无贼、源代码、雪国列车等作品,都只利用了列车叙事的装置感和高效的转场递进能力,而即便是原文本中最具潜力的东方快车谋杀案,在所有的影像化尝试中都被约分为了普通的集中装置下的叙事文本。而在瑞克与莫蒂这一典型的超惯性叙事案例中,列车文本被赋予了一种特殊含义,其影像装置的隔离性和集中性不再被重点圈出,取而代之的则是它对于文本一致性和特异性间对抗的表达——每一位乘客都因为和瑞克相识而被带入装置,确每个人都在讲述着不同的各自独立于主文本的故事。由此,每个空洞符号都在向文学车长生成,但又都在各自自身的周围保持反抗。
弹丸列车的典范性在于它不仅完全的意识到了如此装置的特性,还将其成功的带向了暑期档——好莱坞工业制片典范的专属档期,电影中,最具特色的展示便是当布拉德皮特饰演的瓢虫进入到装置后,各个叙事个体间的展露模式,完全的炫技般的快速展示完全使电影滑离了主文本,而坠向一个个不见终点的轨道,但同时,如此的轨道又不是完全虚幻和难以捉摸的,它由坚实的主文本插件铸成的钢铁所支撑,由此,即便电影将炫技杂耍——消费惯性以一种完全傲慢的姿态展现在观众面前观众也不至于彻底迷失方向而认为电影在胡扯东西,而相反,观者有意的注意到其隶属于主文本的惯性身份,但同时,与主文本强烈的对立分离感和充斥过载的对消费性质张狂的表达形成了一组精炼的张力图表,迫使观众注视着消费惯性自身和影像本身间的必然隔阂,并主动疏远,由此,观看弹丸列车的观众们清楚明白的意识到电影的故事是一场有关手提箱的争夺战——这就好比列车驶向的固定终点,但每个车上的乘客都形成了对列车的疏远,他们越疏远,观者越会发现惯性叙事那令人作呕的可笑目的,那将疏远中的乘客强行拉回到消费意图转盘上的可怕牵引力;这便是超惯性叙事的经典表达模式,也是为何本片在此意义上极具典范性的缘由。
更值得观者注意的是,本片精彩之处更在于,其对karma宿命和运气的有意捕捉,令人赞叹的一个核心表达正是wolf狼一角,电影大费铺张的展示着这一角色的过往经历,给予了他主要反派同等的重视程度,确在开场的一瞬间就被瓢虫的“运气”所秒杀,这无疑又是一例关键的对本片在超惯性叙事表达敏感性上的证明。正是宿命——主文本和惯性叙事;与运气——超惯性叙事和惯性取消和背离;间的根本矛盾披露出了其在超惯性叙事表达上的精妙绝伦;那令人赞叹的惯性之牵引和其消费本质——主角光环——在超惯性叙事中无非是另一个随机的影像画面。
这两例足以向分析者释明本片在超惯性叙事上卓越的典范性和敏锐的注意力;由此,分析者也完全可以有自信将本片列入对超惯性叙事在主流影像中的全面反攻步骤中的重要棋子列表。