看到安定小哥哥那一屋的“人”啊，简直是热闹得不要不要的，居然还和“手纸”小姐姐谈恋爱，这就算了，马桶小哥怎么能这么帅呢！瞬间圈粉了，这个剧的颜值真的爆表！日常风格的对话，加入情境之中，竟然有意想不到的幽默感，笑到几乎喷饭。真的久违了，《限定24小时》物化人来袭，让我们刷到了这么有趣的现实版童话。前阵子《结爱·千岁大人的初恋》一只千年白狐，人狐相恋唯美到心醉。然而，在这部剧里，二次元的画风都无法阻挡编剧疯狂扩张的脑洞，一般的跨种族恋爱不算阻碍，跟外星人、美人鱼谈恋爱也不新鲜……因为在“物化人”的世界里，有趣的人类跟手纸、家电谈恋爱，想想有很刺激！好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。被这部超下饭的《限定24小时》圈粉，我是认真的！

大概3.5星吧，其中2星给这个出色的剧本。1星给场景与化妆，半星给摄影。看完之后感慨良多，主要是有关放下与问道的涵义。印象较深刻的都在42集之后，悔恨之路需要人对自我坦白，不自己欺骗自己，这看似简单，其实是人世间最难的难题！不然大家问问自己，异地同处，能否过关？二世狼帝的历练是最出乎意料的设置，但又非常合情合理，初衷就在于让妖族学会从他人的角度来看待问题。但讽刺的是妖学会了，但人却在欲望中堕落了！谁是人谁是妖？真的有所谓绝对的正义与邪恶吗？最难测的其实是人心。

而所谓的问道，则是要经历过爱恨情仇，有过大喜大悲，同时可以放下执念，忘记仇恨、深藏爱恋，唯有具有如此特质之人，才能看透世事，跳出三界之外，随缘而安，同时珍爱苍生，成为具有大智慧的修行者。

其实所谓问道，用接地气的说法，就是一个找寻自我、认知自我的过程。经历过成功的辉煌与失败的痛苦之后，甚至经历过生离死别之后，找到自我与这个世间的相处方式，顺势而为，纯粹且真实地活在世间而已！

三星的评分完全是因为Darker给的，虽然我不得不承认这个人物的魅力在第二季大打折扣，我想给编剧寄刀片，我的Darker被塑造得越走越偏，包括其他主角、案情、推理、故事，全部，弱爆了。没错我就是来纯吐槽的。

首先【主角】。系列剧为什么一定要在季与季之间区别那么大，很有断裂感。第一季里英姿飒爽、高贵冷艳的穆剑云，为什么风格越走越柔和，暖色的头发加齐刘海加低马尾，这样就不能给罗飞甩头发翻白眼了吧？神秘小萝莉开场造型真的雷到我，好在后面又掰回去了，特意开一集介绍她的身世还不错，李倩表演很有灵性的，能够撑得住。尹剑换了新演员，台词一直在减少观众的抵触情绪，也可以，但是演员某些时刻眼神太厉害，不像那个怂萌怂萌的剑（真的换演员对系列剧来说伤害太大了）。熊这季戏份较多，人设在往张飞路上靠，暴躁无脑，武力值却接近了零值。真是，，，一个比一个不讨喜。我的韩灏队长就隔三差五冒个泡打打酱油，只剩下一个二队长人设越来越丰满，使劲拖着一众主演的魅力值不至于降的太低。

核心人物，罗飞、Darker。我真的意难平。Darker作为紧扣主题的暗黑者+死亡名单，其实是这个剧的暗线男一号。他的格局大了，整个剧就精彩刺激，反之，剧的吸引力就大大降低。在第一季里Darker几乎从未直接露过面，开场警察就接到死亡通知单，所有的故事结果也都是Darker设计好的，他在幕后操纵着一切，手握着所有的资料，游刃有余地把事情走向都按照设想的结果引导，警察连他半点踪迹都抓不到。可到了第二季，Darker开始频频现身，递个线索要直接真身打电话，杀个人要有详细出场退场过程，要命的是还一度被警察逮个正着，得投个闪光弹才能全身而退，然后频频受伤，频频失误。给果果捐骨髓那里真的是强行把Darker变废物，明明找到了被绑架的捐献者，还能让她被绑架第二次。罗飞等人也是强行废物了，这样双重力量居然救不出一个被绑架的人，韩灏再出来捣乱一下真的是……有毛病？

Darker是个什么人设，法外制裁者，高傲地维持着他眼中的公平正义，绝对坚守着这一原则，因为这是他做所有事的依据。在第一季里他杀掉该死的人，惩罚有罪的人，对悔过的人会撤销通知单，拯救受害者，或者让他们得到补偿、安慰，一切恰如其分，观众喜闻乐见。有Darker在，观众就会有绝对的安全感。可是第二季却看的人心里憋屈。虽然从三观上讲，Darker绝对不应该引起观众崇拜，可是故事不应该从强行废物这种角度来安排。Darker作为主角，观众会有代入感，必须要让他们喜爱这个角色，再从深层次引发他们思考正义与法律的较量。

现在我看到的，是Darker作为暗黑者处决了一个又一个人，罗飞团队却只会跟在Darker后面说风凉话，这种情况下那些正义感爆棚的大道理讲起来就显得特别虚伪。

虽然我很不愿意看到Darker被战胜【老Darker死的时候，小Darker那隐藏在帽衫下通红的眼眶啊、那漂亮的睫毛、颤动的情绪，真的心疼死我。薛天长得太帅，那一双桃花眼太有魅力。孤儿，有视作父亲的师父，被培养成Darker，师父死掉。这样的人设！第二季我心心念念要给他安排个感情线来着，可是后来出现了我却不太喜欢。】，但我希望看到的结果是越来越完善的法律，越来越强大的罗飞团队，而不是两方一起废物，撕扯掉了主角光环，这剧还剩什么呢？

【案情】悬疑剧，要的就是案件的复杂程度，可能有反转，可能有不易推理的线索，抽丝剥茧。第一季从死亡通知单开始，警方需要调查受刑人的罪行，挖出背后的真相，等故事浮出水面，Darker已经准备好了处理结果，两方较量，结束。可是第二季看了七八集，才重新返回这种模式轨道，前面经历了人员服装造型一系列大改动，每一案都鸡毛蒜皮不值一提，没有高潮。有些案件一集结束，有些强行注水，明明看半个小时就能猜到凶手是谁案情怎样，主角还要留着悬念绕来绕去。罗飞第二季的台词比第一季少了很多，这意味着推理过程也少了很多。第二季内容直接分成四块，一块无聊的煽情（点到为止，让观众自己唏嘘不已的才是最杀人的手法）、一块刻意的搞笑（二队长除外！）、一块简单的故事、一块薄弱的推理，嗯，还有一块堆砌的硬广植入。第二季警方就一直在找到真凶和保护罪犯中打转。Darker虽然比第一季废了一点（不能接受！），坏人还是他杀，受害者还是他救，然后依旧是罪犯。我知道警方也很努力，二队长工作很辛苦（！），但是能不能让我看到更多的价值，更多的感动，除了罗飞的嘴炮，能不能让我更能深刻体会到Darker的错误在于什么地方。

而且第二季Darker的故事也逐渐崩坏了，原则不再坚持，结果不再令人满意，我担心他后面被随随便便抓到。

第三季也不看了，薛天演员又换了，丧失了吸引我的魅力。

我爱第一季的Darker。

友情提示：本帖主要是梳理一些案情线索，所以会有大量剧透。介意者请谨慎阅读！而且，所有案情分析纯粹为本人主观推测，完全不能保证正确性。还望各位看客调整好预期～～那么，进入正题。

【大结局剧情分析】悬疑剧能够吸引人看下去，无非就两点：一，谁是凶手。二，凶手为什么杀人（即杀人动机）。这部剧做得很好的地方在于，一直到最后一集才揭露凶手的杀人动机。悬念一直贯穿始终。但是，开局很稳，挖坑能力一流，可到了真要填坑的时候，却着实有点草率了。最后还是没能逃脱“虎头蛇尾”的魔咒，实在可惜……最后的凶手是胡山泉，他是个孤儿，自幼缺乏正常的家庭关爱和社会教育。这导致他性格孤僻，思想偏激，还伴有妄想症和情感障碍。之前冷小兵在调查曹瑛侠那个案子时说过，杀人不过是因为情、财、仇。

【详细】

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到了这个年纪看剧还是电视，最大的期望是看别人都在想什么，追求什么，信仰什么。这个剧真的让人舒服，内心被什么东西抚平，把心里的时钟的弦松了许多。

雪茹和慧真的友谊，好的竞争环境和心态。慧真对全无的慧眼识珠，牛爷的社会主义里的小胡同社会，范金有的歪理论的小骨气，知错能改。贺永强和慧芝的感情。孩子们的明辨是非。

我一直以为这剧里一定会出现几个坏人，丽霞啊，小夏啊，可最后所有的孩子被慧真全部带的明辨事理。这就是个北京人的剧，北京人讲理儿，北京人注重人的成长和社会的历史。国家政策咋样，他们响应什么。有钱没钱心态都要好。有钱了酒馆喝酒坎大山，没钱也照样。街坊邻里的感情是自觉的维系着一种平衡，人不是看他开什么车，住什么房来分类标签的。其实八十年代的人还是经历过这种时候的，小时候，初中以前和父母住平房里，经常是这吃一顿那里吃一顿。晚上没有自己的房间。每天都要大姨姥姥，弟弟妹妹的叫来叫去。那时候特别希望有自己的空间。可现在邻居都不认识，更没地方串门，一般没事不去别人家，约了见面都是在外边吃。

人都把钱看的那么重，什么感情，什么爱好，为自己都考虑不到的事情更何况考虑其他人。一天和朋友吃饭，喝到一半，他问我有什么是钱买不到的东西。我心里是有些想说的，但看他们夸夸其谈的复述着钱的伟大，我一句话也没说。这就是一个被中国式经济飞速发展鞭打出来的人，人人都一样，要想知道钱以外还有别的东西，那他必须先有足够的钱。所以没钱的人为没钱哭，有钱的人为有钱而孤独。

慧真那样的人我们是做不到了，没那么大的胸怀，眼光，和争气的肚皮，但我们仍然要学几点，第一，自己怎么想的就要怎么去做，要有勇气，第二，勇于去放权，一个人干不完所有的事情。第三，人际关系不是利用与偿还，是为了不那么孤独，所以要大家一起致富，有了这些一起经历的人，才能一起分享与分担。第四，原谅别人就是原谅自己，一个人必须有这样的胸怀，别人带给自己是不好的记忆，并不是这个人就是一无是处，人有选择自己生活的方式，不和你一样就叫失败或者残缺，这本身就是幼稚的想法。慧真最后能原谅贺永强，同样她也享受了贺永强的尊敬。你能多一个朋友，多看一个人的生活十年，二十年，你会多一些更多的感悟。失败，失去，获得，困难，抉择，痛苦，失落这等等的情感，本身就是我们的最为人经历过来的财富。有一天回想起来，才不会平淡无奇。

不要吝啬付出，让宏观的想法落实实际，日积月累，从无到有，学会记录，创作。小目标大方向，向外输出，故意找刺激。与自己和解，先做别人做过的，再走自己想走的路。这是我往后给自己的小目标。

做一个牛爷，在自己的企业里也好，家庭中也罢，你是国家的人大代表更好，大企业的董事长也不错，首先自己做个有道德，公平公正的人，让其他人在其中体会快乐，受益，被影响，他们成长起来再去教育其他的人，只有这样，我们才能在目前中国的金钱社会上再建立起我们中国的文化，哪里的文化都好，只有这样我们的心才会落地。真正享受着平淡无奇的每一天。踏实。

什么莫名其妙的电影，1.看了半个小时才知道男主的名字，看了半个小时竟然还不知道女主的名字。2.他两的感情就靠一句让我做你女朋友开始的？其实我也不确定有没有开始，我都不确定他们有没有感情。3.40分钟了，感觉男主就只有一套衣服。4.整个乐队表白，一个正常的研究生会为一点生活费放弃专业上得之不易的机会？整个乐队没有听到一句真人的音，给我听个真弹吉他的音也行阿，到了正式表白都是假唱。总之，到底是他们没上过大学，还是导演觉得我们没上过大学。(难看，非常难看，看过最难看呢电影没有之一。)

1. 作为顶级富豪 我是绝对不允许别人跟我共用桑拿房的或者spa房的 即便是那么多摄像头 CCTV瞬间就知道是谁了吧？

2. 两个警察堪比《美人鱼》中邓超去报案时的警察 可惜人家好歹思路清奇 把美人鱼画的那是妙趣横生 你这倒好 破案逻辑靠停电 还有老警察调职与不调职又何关系？

3. 年轻警察莫名其妙去找富豪失忆老婆 莫名其妙聊了一大堆 终于知道富豪是女儿 然后呢？ 然后就骂了一顿代理人 就真相大白了？ 这脑回路 感觉马上要超过一百个狄仁杰了吧？ 毫无逻辑 毫无道理 硬破案啊？

4. 黑人发小是什么鬼？乍看是王者 再看是青铜 tm的 原来是个塑料渣 莫名其妙出现 莫名其妙死亡 莫名其妙换弹夹 莫名其妙的角色 严重怀疑带资入组？

5. 既然要杀女主 为何不在女主开枪之后一枪毙命 这是养在家里当童养媳吗？ 还是养在家里等开春呢？ 经验老道杀手之王 智商去哪里了？

6. 太多了……………

7. 国外洗钱 也是这么玩的

片过一半，发现只有7.4分，心中还暗自诧异，直至看到结尾处才发现原因。结局过于粗糙草率了，扣一颗星。但光影与人像太美，瑕不掩瑜，恰恰戳中打动了我，私心加上一颗。

片中色彩的隐喻很奇妙。红气球带来了董洁，带走了陶虹，两个女孩来走时都是一袭白衣。陶虹热烈开放，喜着红杉；董洁纯洁娴静，常穿白衣。但片中衣着偶有互换。影片开头，陶虹的服饰多以红色的短衫、小褂、长裙为主，但在被张站长抛弃的那天，第一次穿上了素净的白上衣。巧妙的是，董洁当天却首次换上了大红的衬衫。从此之后，陶虹就如同被抽掉了骨子里所有的傲气与骄纵，服装朴素了起来，除了回到自己失身的壁画处时，怀念地换上了那件漂亮的红色长裙。结尾处，罕见的，陶虹穿了全套的半透纯白纱衣，与红气球相得益彰，却又预示着她将要离去。此时，那件红衬衫又出现了在了董洁的身上。导演的小心思令人在观影期间多了丝别样的趣味，总忍不住去细品这“红与白”的奥秘。

想到周迅差点演了朱灵一角就感慨命运的神奇。陶虹相较于周迅更年长，对女人韵味的呈现怕是会更多。但又不免好奇周迅塑造下的朱灵会不会更娇俏。

除了色彩的玄妙，我尤其喜欢影片光影的运用。两位女主年轻干净的脸庞恍若笼罩在圣光下，美得失真又朦胧。清晨从屋顶漏下的光斑，透明瓦片折射的光晕，电影幕布上晃动着的星星点点的手电筒光束，恰到好处的惑人。导演对美的感知是敏锐的。同是带有老电影的质感，霍建起是捉云捕月来记录浑然天成的美好，无私分享给观众这山川海河。而此片则是导演对自我美学观念的精致运用展示。或许在气概上落于下乘了，但呈现结果倒也不赖。能获得东京国际电影节的最佳艺术贡献奖，名副其实。

影片失败在结尾处。一是陶虹被气球带走的特效与画面过于粗劣了，甚至将这部原本情感真挚的片子衬托得滑稽了起来。但也能原谅，毕竟2001年拍摄的影片，技术还不成熟。设定到不足为奇。毕竟在刘烨点炮仗的时候，哑巴能叫出“王加宽”，而聋子能听见哑巴叫自己就已经有点魔幻的苗头了。如果董洁是被红气球给吹来的就更妙了。二是结尾旁白配音过于出戏。原本观众正震惊于这奇特的结尾，需要留出空档来细品回味，但充满了年代感的旁白却解读打碎了宁静。魔幻与老旧相交织，突兀而不高明。

最后还是谈一谈刘烨吧。难以想象这和《蓝》、《巴尔扎克与小裁缝》是同年作品。此片中野性、健美、真挚、热烈的王加宽，丝毫看不出蓝的妩媚柔情和马剑铃的文艺隐忍。导演显然知道他的美。过低的汗衫领口，裸身沐浴的戏码，多次穿插的戏水与泼水镜头……这还仅仅是对他紧实胸腹的展露。导演中途剃掉他头发的设计更是锦上添花，五官线条在镜头下暴露得利落完美。但在阳刚之外，导演又捕捉到了他另一份脆弱的美——王加宽将自己浸在水缸中的那个夜晚，让人怜惜的独特气质隐约浮现。不禁感慨，导演可真“太会”了。

现在的市场，恐怖再也出不了这样质朴的片子了。对旧式乡村有情怀的导演们日渐老去，更加潮流、科幻的元素被引入电影中，演员流水线一样生产出来，观众在刺激大片与欢乐喜剧间贡献票房。想来唏嘘，这样的片子看一部便少一部。

不怕挨揍的给了四星，是因为少给这一星为了合群。

每一场打动你的电影，一定是因为触动了你内心深处的点。文艺片就是这么小众，能懂的人就像茫茫人海里惊鸿一瞥。之所以喜欢这部电影，是因为我看到了我想看到的，拍出了我想要又意外的暗喻。如果，抛开渣男再看这部剧，你还会义愤填膺的大骂三观不正么？如果，你像我一样，看到的是两个女孩的宿命牵绊呢？如果，你能把所谓最后的狗血烂尾，看成恐怖游轮般，对两个女孩情感牵绊的诅咒被打破呢？请把这部文艺片，当成一部剧本杀。

我不相信鬼神，但我信因果报应，宿命轮回，万物守恒。

一个轮回，包含两个宿命，最终殊途同归。就像数学符号“∞”。第一个宿命，是女主末央和妈妈的感情。

单亲妈妈把对抛弃她的男人畸形的爱恨，投射在女儿身上。直到滚下楼梯生命终结，背后是原生家庭对孩子性格的扭曲的因果轮回——男人对女人的情感诅咒，女人对孩子的情感诅咒，孩子反杀至亲的宿命形成诅咒的闭环。不得不提到大家吐槽的部分——末央对妈妈的臆想画面夸张，拍的像恐怖片。可是现实中要比这更甚。身边有一个资深心理医生，经常听到她讲给我，这几年咨询的病人幼龄化，学生自杀率一路飙升，这多半源于原生家庭婚姻不幸。

第一个宿命影射了现今社会，女性在婚姻边缘的悲剧，以及原生家庭亲子教育方面的匮乏。

第二个宿命，是末央遇到了小乔。

用外表相似的艺术形式，并不是为了硬靠和矫揉造作。而是为了表达，一直没有感受过母爱安全感的末央，终于遇到了一个可以释放和治愈的出口——小乔。把一个对自己无限伤害却依然渴望爱的角色，本能的由不可能的母亲，转移到了小乔身上。

一边，所有以前末央想要的母爱温暖，都被小乔给予。一边，又发现小乔和母亲惊人的相似。

所以，末央把妈妈送她的银手镯送给小乔，一点也不突兀。她想让小乔，成为填补她整个童年母爱缺失的陪伴。

而小乔男友的出现，在末央心里，就像对一直未出现的父亲的期待。这种爱，并非如大众理解的渣男和小三仅仅那么简单。它更像一种影射。人照镜子的时候，镜子里并不是自己，而是看到自己身体的存在。

同理，小乔的男友出现，只是让末央更看清楚自己内心对小乔的爱。只有正视和接受小乔，才是对母亲真正的释怀。镜子是小乔男友，镜子里看到的是自己的真心。终究还是要面对。就像剧中那段对话：

“我们到此为止吧，因为我讨厌背叛。”

“违心也是一种背叛。”

所以那一刻，她选择了小乔。

当小乔为爱自杀，这又像一个轮回。

此时和母亲的死形成一个宿命闭环。

当发现自己怀孕，几乎和发现小乔自杀同时——这又是开启一个新的轮回。一如母亲怀了末央。

可母亲的选择，无论向左走向右走，无论怎么走都会像∞一样回到起点。

问题出在哪？

是母亲对父亲的离开不能释怀？还是因为继续选择了仇恨，把它传递给本应最爱的人？

都有吧。

可以想象末央，应该是有话要对小乔说的：

“上辈子，你是妈妈。不能释怀那个男人的离开，所以你没办法爱我。也因此，我得到了那个男人的诅咒——作为母亲恨意的转移对象，也亲手结束了母亲的生命。

这一次，我不想再将恶意轮回。

这辈子，我是妈妈。为你取名叫小乔，把对死去小乔的爱延续，也是与母亲的和解。和妈妈同样的经历，我却选择对男人的离开释怀，也只有这样才能好好爱我的闺蜜小乔，我的母亲，我的女儿小乔。于是，才有了这样家庭温馨的一幕。”

关于结局被广大网友吐槽“狗血”，我想说请不要带有色眼镜，去看这个似乎有点渣的结局。如果你三观正，你看到的就是正能量的深意——

原来这世界，懂得释怀和放过，才能逃出被仇恨支配的诅咒，做到不把仇恨转移给无辜的人，从而导致因果报应轮回，让自己一次又一次陷入注定失去的宿命。

要知道最痛苦的惩罚，从来不是死去，而是失去。所以，珍惜拥有，活在当下。

【详细】

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我也想陪一个人很久很久，但是那个人不要我了，我只能一个人走了。九饼和薄荷友情之上恋人未满，九饼的小心翼翼，一直陪着薄荷，我也想一直陪着那个人。不需要当做恋人，也不需要当做朋友，就当做家人吧，可以陪着你就行了，平常偶尔知道你过得很好就行了，有困难了再来找我，可惜啊，我们早已成了陌生人了。

剧情依然中规中矩没什么可说的，主要是演员演技的问题突现出来了，男女主功底不够。三年来的变化完全没有表现出来。

尤其女主，人物设定是脱胎换骨就像变了个人似的。但剧里除了衣服变了，头发长了点，本人气质并没有让人眼前一亮的不同。人物的表情眼神动作语言甚至语速这些细微之处，都能表现出人的气质，语言演员更好的把握住这个层次。

這是一個尋求寬恕與諒解的故事，一部能為人生課題解盲的玄劇。主線是從小在傳統京劇團學老生，如同野草抓地強韌生長的女主余飛（#陳雨鍶），因緣際會碰上古風舞台劇王子白翡麗（#姚弛），展開一連串情感上相互療癒雙向奔赴，事業上雙A攜手發展成長的人生故事。事業上，雙A掙扎努力在藝術領域打怪追求夢想的成功。愛情方面，本以為是懷才不遇灰姑娘接受王子拯救，麻雀華麗轉身變鳳凰的戲碼，剝開重重外層才發現，真正內核其實是美女與野獸，美麗公主用愛、諒解與寬恕，解除了野獸王子（獅子）身上的魔咒，破除荊棘攜手共創童話般的未來。這劇有骨有肉有靈魂，每個人物都有自己的小故事，這部劇讓人驚喜的就是所有的角色都飽滿而完整，又各自脈絡分明。該有的-善的、惡的親(冤)朋(親)好(債)友(主)一應俱全，就如同人生，沒有對錯只有立場，永遠是公平的，只是要用時間來等待：有傷痛的來源(白菲麗的父母、繼母、余飛的父母)，也會有溫情與愛的滋養（小白外公外婆、余飛母親、師父、叔、師兄弟）；有初戀（余飛師叔、關九、白翡麗），也會有失戀（師叔、小刀、關九）；會失去摯愛（白翡麗母親、余飛母親），也一樣會收穫美好（余飛白菲麗、關九郝時）。除了各主配角外，全劇最大亮點靈魂人物是 - 恕機， 原著中原是大隱於市的和尚，改編劇中化身成余飛師兄，主業-佛心賣奶茶，兼職-金言名句發送機，買奶茶一併附贈指點迷津。????但凡人生、事業、感情、家庭，只有問不出沒有答不了，妥妥一人間指路神仙。各種隨意迸出的話語意見，實為人生解盲的金句名言、苦口良藥。恕機， 既是本劇引言人，恕機亦是 = 瞭解 與 原諒 + 機會，代表了此劇主軸思想，我認為也解作 杼機，杼是持理緯線、貫穿全局的梭子，這位實則是我心中隱藏版真正貫穿全劇的主角。此劇也充滿了視覺跟藝術的饗宴，看了這部劇，等於同步觀賞了京劇、類音樂歌舞劇、古風現代舞台劇，以及Coser的演出。如果以往因為種種因素，沒有接觸過這類藝術活動，這真是個絕佳的機會~~能夠讓人一次觀賞，多重享受，擁有最棒的體驗經驗??，有興趣的你千萬不要錯過??????????今年內娛的表現，真是不得了，繼張新成的光芒，吳磊的啟航，姚弛的- 夢見獅子，又是一個明明能靠顏值，但是努力拼演技的好例子，沒想到-#你微笑時很美 的 陸岳，不打遊戲，離開哥哥跟戰隊，跑來演舞台劇，居然也混得風生水起，頂起一片天????????????年紀輕輕就已經有了代表作，表示非常幸運遇到好的合作團隊，經紀公司也很重視演員職業生涯的永續發展，實在非常替姚弛感到高興。這是一齣看完以後會讓人沉思，對人生，愛情，事業，夢想，重新再有解讀跟想法，且劇中觀點能為人生議題解盲的玄劇，誠摯推薦，真心入坑不虧。??????

【导读】

尼采说：“一切幸福感都有两个共同之处：充溢的情感和高涨的精神。”

这种幸福感时刻遍布于时空之中，电影作为一门综合艺术，它同样会让受众体验到这种幸福感，而这种幸福感正是电影画面中所表达的情感与精神。

继朱玲主演的《梨园传奇》、吴天明导演的《变脸》之后，又一部川剧电影《笑里藏刀》将川剧绝活“藏刀”第一次搬上大银幕。

《笑里藏刀》是一部具有充溢情感和高涨精神的电影，被四川媒体称为川剧版的《霸王别姬》，并获得了文艺界的好评。电影要吸引人，离不开独特的视听觉手段与丰富的文化元素。《笑里藏刀》基本上采用的是固定镜头，每个画面不说是精致无缺，细腻稳定。

【简介】

该影片是改编自作家李牧雨的作品，由青年导演张忠执导，杜少杰、高晓攀、谢孟伟主演的这部电影，主要以川剧为元素，讲述了前清贵族少爷金慕莲与仆人柴俊荣、师妹崔八喜三人随时代的洪流历经磨砺苦难与命运的一波三折而起起落落爱恨情仇的故事。

影片时间跨度长达70年，围绕川剧艺术的变化发展勾勒出成都的更迭与变迁，剧中人物的不同选择而导致自身命运或悲或喜的巨大转折。

影片拍摄结束后被剪辑成多种版本，也被翻译成多种语言，包括川话版、英文版、俄文版、日语版、阿拉伯文版。

值得一提的是，导演张忠是甘肃人，从接触剧本到拍摄杀青，他先后入川六七十趟。为了呈现最佳的视效，他邀请了川剧表演艺术家、梅花奖“二度梅”获得者陈智林出任川剧监制，为电影保驾护航。新作即将上映，他满怀深情：“我对川剧情有独钟，对古蜀文化满怀好奇，我有义务把川剧搬上大银幕，开机时想把这部电影带到全球100座城市的梦想不会变。”

01 被怀疑偷艺

影片的开头，由高晓攀扮演的金家少爷金慕莲，非常崇拜当时的川剧名角筱云鹤，他辗转好几个茶楼，并且了解到筱云鹤落脚的地方，就想和他唱一出戏。但是，筱云鹤认为金少爷就是想偷学自己的戏，命令自己的徒弟按规矩办，想要去挖金少爷的眼睛。

⑴仆人被打

与此同时，金少爷的父亲正在打谢孟伟扮演的仆人柴俊荣，为了隐瞒少爷偷偷学戏，所以他为此挨了不少打。

【详细】

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