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95后小花的“身材之殇”,不再只有沈月了。
第一次听说女主太胖也能让一部剧出圈:
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95后小花的“身材之殇”,不再只有沈月了。
第一次听说女主太胖也能让一部剧出圈:
看惯了国产青春电影各种狗血、逻辑不通、低智并矫情的创作,这部电影会让我耳目一新,其实电影真正的亮点也就在于其年轻化元素的运用,它在一个比较新颖的剧本框架内,导演和演员们共同丰富了它的内容,我觉得很有意思,难得的是,整体的表达还挺顺畅,没有那种多余的设计,整体不错。演员整体还不错,但是最好的依旧是郝蕾,其次是子枫,郝蕾的表演内紧外松,而且去除掉了那种表演惯性或者说一种表演方法——专业院校体系培
看惯了国产青春电影各种狗血、逻辑不通、低智并矫情的创作,这部电影会让我耳目一新,其实电影真正的亮点也就在于其年轻化元素的运用,它在一个比较新颖的剧本框架内,导演和演员们共同丰富了它的内容,我觉得很有意思,难得的是,整体的表达还挺顺畅,没有那种多余的设计,整体不错。演员整体还不错,但是最好的依旧是郝蕾,其次是子枫,郝蕾的表演内紧外松,而且去除掉了那种表演惯性或者说一种表演方法——专业院校体系培养起来的那种特别多肢体表演的架势(这种表达我其实很不喜欢,朱媛媛在小红花以及我的姐姐里头表演其实依然没有完全摆脱掉这种架势,但是郝蕾的表演里头几乎不会有这种专业训练出来的表演架势,这是很难得的),我觉得这个真的是我欣赏她很重要的一个原因,外在的那些表达尽可能的被真实的,瞬间的,即时的人物反应转化为一种表达能量传达出来。子枫妹妹我其实已经称赞过很多次,当下国内年轻一代里头,成长最快,目前能力最好,未来没意外也会是她这一代里头最好的一个,对电影的一种理解和适应能力,演员个体的内在修养和对表演的认知,甚至自己的表演体系的摸索,其实都已经有了一个很清晰的方向,越来越成熟,越来越好,而且没在烂片里头消磨,与之相比,彭彭我基本已经彻底失望了,不断在不正确的电影里头完成不正确的表演(我笼统归类为:很浮夸的中国式表演)!
很早之前就看过侣行123,今年才开始补我们的侣行,我是很佩服270和梁红这两口子的,包括和他们一起的子冠、球球等人,不管弹幕上是否有很多人质疑一些问题,我个人觉得即使有了赞助商和其他专业人员帮助和配合,或者夸大了部分困难和危险,这两口子去做的这些事也是大多数人不敢去做的,是真的能带领我们见识世界的不同角落,就算是在国内进行普通的自由行或者自驾游有时都能出一
很早之前就看过侣行123,今年才开始补我们的侣行,我是很佩服270和梁红这两口子的,包括和他们一起的子冠、球球等人,不管弹幕上是否有很多人质疑一些问题,我个人觉得即使有了赞助商和其他专业人员帮助和配合,或者夸大了部分困难和危险,这两口子去做的这些事也是大多数人不敢去做的,是真的能带领我们见识世界的不同角落,就算是在国内进行普通的自由行或者自驾游有时都能出一堆问题更别说这种国际飞行了,再加上综艺效果,所以这方面我还比较理解。
但这一季唯一让我诟病的是,剪辑重复内容太多,而且没有条理性,每集的内容跟飞行的进程都是不匹配的,顺序很混乱,而且明明去了那么多地方,像去非洲那些国家就完全没有介绍,有些镜头来来回回的重复,也不知道是不是因为隔了几年有敏感镜头被删减导致我没有看到原版,但是过多的重复内容真的让人看的很郁闷,就很想打4星。
「大家好,我是条通里最不会喝酒的臭卒仔妈妈桑席耶娜,一瓶啤酒就倒,不会喝怎么当小姐?当然有方法闪酒,把酒倒进地毯、吐回茶杯里。当了妈妈桑,我就会直白跟客人说,我不太会喝酒,要让我喝,请开香槟王。」
——席耶娜
“条通”是日文“巷子”的意思,《华灯初上》重现在这里上班的小姐,不以脱衣、带
「大家好,我是条通里最不会喝酒的臭卒仔妈妈桑席耶娜,一瓶啤酒就倒,不会喝怎么当小姐?当然有方法闪酒,把酒倒进地毯、吐回茶杯里。当了妈妈桑,我就会直白跟客人说,我不太会喝酒,要让我喝,请开香槟王。」
——席耶娜
“条通”是日文“巷子”的意思,《华灯初上》重现在这里上班的小姐,不以脱衣、带出场的方式服务客人,而是透过饮酒助兴,在言谈之间察言观色,找到勾起喜悦的话题,讨客人的欢心,在歌舞升平的酒场人性之间卖笑不卖身。
席耶娜在条通工作了15年,从日式酒店小姐再到日式酒吧老板、妈妈桑、也是“岛内散步”的日式酒店导览员,身为台剧《华》的技术指导之一的她,由于剧集的爆红而采访与节目邀约不断。
25岁就进日式酒店工作的席耶娜,至今已积累了十几年的条通经验,曾经她只是一个柜台销售员,由于当时高额的卡债让她不堪重负而选择了去当酒店小姐,一开始,她还做好了要出场的准备,而带她的大姐提醒她不必这样做,并指导了她很多正确的为人处世观念,后来回想起,她认为这是自己为什么有机会从酒店小姐转型成老板娘的重要原因。
由于以前的日式酒店主要服务的客人超过50%是日本人,与台式酒店最大不同在小姐贩卖暧昧不卖身,除了透过肢体语言及眼神交流外,早期的酒店小姐甚至要精通花艺、茶道、更要学习日本文化,与日本客人拉近距离,建立深厚感情。席耶娜说,来店的日本人通常是公司菁英,被外派到台湾一般是管理职位,对于自身的公司声誉及个人前途是非常重视的,因此一般都很有礼貌不会乱来,并非像戏剧中好色,她还大方分享几任男友都是从客人变成情人。
条通的日式酒店仿照日本“银座模式”,全店为开放式空间、不设包厢,小姐会轮桌与客人聊天、喝酒唱歌,“亲密互动顶多是牵手、或将手放在客人大腿上,连亲嘴都不行”,如遇客人喝醉或借酒壮胆的毛手毛脚,小姐也会“有技巧”的回避,接机将客人的手放回腿上,十指交扣。如若情况失控,店内少爷便会出面保护小姐。
想起入行前的职前训练,席耶娜仍觉得相当辛苦,首先,日文是必备技能,酒店虽会为小姐安排日文课,但师傅领进门,修行在个人,小姐若不努力学习,妈妈桑一眼就能看出来了,那时还只是兼职状态的席耶娜被妈妈桑要求3天内背下五十音,她连公交车的时间都不能浪费,接着唱日语歌是不能错词,一唱错就完蛋。
客人一般会分为“恋爱客”及“友情客”两种,恋爱客通常指因为喝醉酒会在短时间内做出大笔消费,让业绩瞬间飚高但不会长久的短客,友情客指的是像朋友般经营,属于细水长流型的常客。
日本人很重视细节,最在意店家的厕所是否干净整洁,他们觉得这是酒店的品质和灵魂所在,而整洁的意思是除了时刻保持干净还需要备有漱口水、牙线、香水、擦手的毛巾,甚至放鲜花,而每一位客人出来,少爷都会将洗手台的水渍擦一遍,就连厕所的卷筒卫生纸前端也都要随时保持三角形,方便取用。
而为了与客人有话题,小姐必须时刻关注日本新闻。晚上9点开始营业,小姐们7点开始化妆,8点在店内准备的时候妈妈桑就会把日文报纸的每版头条念一次给小姐听,方便准备话题。另外为了营造氛围,店内摆放的鲜花都是由各位小姐轮流负责,插花是必修课,有时为了陪客人外出打球,妈妈桑还会安排高尔夫球课,让小姐们学习。现在的话,当然是不会有了。
而如此的工作状态,是否能带来高收入生活,席耶娜笑道,我常说我们就像酒店界的公务员,能维持温饱,但赚得没有外界想象多。
日式酒店的计费方式有一套规矩:客人来店后,需支付新台币1200至1500元的“人头费”,若是第一次来,还需支付“开酒费”,至少是一瓶新台币6000元起跳,因为费用高昂,往往无法一次喝完,故酒店通常还会提供“寄酒”服务,即细心留存客人未喝完的酒,供其下次来店继续喝。如此规矩,在日式酒店做小姐不用很会喝酒,喝太多客人反而会为钱包心痛,灌酒的情况一般都不会出现。
业内术语有个叫做“四进四出”,指小姐因四次陪伴客人而晚一个小时上班或早一个小时下班,前者可以是吃晚餐、外出旅游、购物逛街,后者则大多是吃宵夜,这样的话就能跟客人维持店外交情与互动,确保酒店有稳定的客源之余也能保持小姐的业绩与奖金。
其实,日式酒店的规矩往往就是某种“欲擒故纵”的方式,是攻心为上的催化剂,一张“拿钱来见”的邀请函,而非铜墙铁壁的男女授受不亲。所谓禁止客人在店内与小姐过于亲密,乃是为制造“人人可追求”的神秘感。
条通夜色里,客人与小姐互为光影。豪掷千金的觥筹交错间,情慾既是商品,也是真实上演的戏如人生。
春节档电影,历来就有“神仙打架”之称,忙活了一年,很多人都会拖家带口地去电影院放松一下。
很多电影投资商,也是看中了春节这个黄金档期的大蛋糕,纷纷拿出了看家的本事,有的电影是大制作,不但有很多老戏骨加盟,还有宏大的特效加持。
春节档电影,历来就有“神仙打架”之称,忙活了一年,很多人都会拖家带口地去电影院放松一下。
很多电影投资商,也是看中了春节这个黄金档期的大蛋糕,纷纷拿出了看家的本事,有的电影是大制作,不但有很多老戏骨加盟,还有宏大的特效加持。
原生家庭是我们无法选择的,就好像很多人会说:“我爱我的父母,我只是不喜欢他们。”有时候原生家庭在幼时带给我们的影响看似微小,但不知哪天就会随一场大雨倾盆而下,改变我们整个人生的脉络。
心理学上说,大多数人只对有安全
原生家庭是我们无法选择的,就好像很多人会说:“我爱我的父母,我只是不喜欢他们。”有时候原生家庭在幼时带给我们的影响看似微小,但不知哪天就会随一场大雨倾盆而下,改变我们整个人生的脉络。
心理学上说,大多数人只对有安全度的人发脾气,因为在那个安全度之内,你潜意识知道对方不会离开你,这种胡闹有时候也是一种依赖。
可是有的人并不这么认为,他们通常不喜欢吵架,也不愿意主动吵架,他们还是喜欢让事情越简单越好。
《我爱你》讲述了三对大学时便相识的恋人,毕业六年后再次相遇的故事,看后不难发现,他们剧中的走向都会被身后沉重的原生家庭所影响。
剧中采用“交叉剪辑”的方式呈现了六个人十年前后的故事,表现的很有张力,深扒现实的表演让人一口气看完后不免有些压抑,但这般淋漓尽致的残酷正是《我爱你》这部剧的魅力所在。
它太真实了,杜小桔和王毅、彭枫和郎婷好似就是我们身边的人,或者亦是正在恋爱的每一对情侣,只是在现实生活中,我们都约定俗成只记得爱情中甜蜜的回忆,回避着那些残酷的部分。
杜小桔只是个从小太缺乏安全感的女孩,她渴望她爱的男人能够时刻给她回应,让她安心;因为原生家庭的原因,让她对分离无比恐惧,对感情充满了不确定,于是不断去向王毅求证。
她敏感多疑,找茬儿、猜忌、闹腾、挑衅、耍性子……无休止的争吵、不加思索脱口而出的言语刺伤,再多的感情也终会一点一点消失殆尽。
杜小桔成长于破碎的家庭,在没有爱的环境中长大,如同置身在一个冰窖之中,没有一丝温暖。
由于原生家庭有问题,杜小桔没有机会学习如何去爱,不懂如何正确地表达爱,所以一旦投入恋爱,很容易以飞蛾扑火的姿态,无法自持地将自己全盘托出;和这样敏感的人相处,其实是非常累的,她太需要关注,需要一个身边的人时时刻刻照顾她的情绪,长此以往,对身边的人是种极大的消耗。
郎婷与杜小桔出身虽然不尽相同,但受到原生家庭的影响却是极为相似的。父亲是知名律师的她有着一身的傲气,和富二代彭枫交往的模式,就好像极寒之地两只想要取暖的豪猪,越是要接近,便越是遍体鳞伤。
她从小到大从来就没有学会如何自我选择和怎样爱一个人的能力,因为在父亲的控制下,一切都被安排的井井有条且不需要思考。但是,随着郎婷逐渐长大,这些原生家庭的影响便在她身上潜移默化的成型,她开始叛逆,开始刻意拒绝,直到看到父亲把自己的同学领回家做小老婆时那种失望与无奈,并与其断绝父女关系后,她的情绪波动也越来越难以控制,而这份波动,也同样投射到了郎婷的爱情结局中。
如果一个人在童年没得到需要的爱,那么在恋爱后便会更加渴望得到爱,可现实的残酷在于,缺爱的人往往得不到爱。
原生家庭有多重要,它无形中塑造了你的世界观、家庭观、婚姻观,《我爱你》十年前的故事充满青春气息,而十年后的故事却多了太多成年人的无奈。
你有没有发现:这不就是我们逝去的青春和现在的人生吗?
如果我们的人生走得足够长,我们就会发现,其实我们能活到今天,一定是因为父母给了我们一样人生最宝贵的东西,而与此同时,我们必须为这个珍贵的东西付出代价。
而作为儿女的我们,唯有两个选择,是继续背负着自己父母未能解决的问题和自己原生家庭的恩怨,并继续地传递给自己的下一代,还是让这些就在自己这里和自己这一代划上句号,真正做到“且于我开始,且于我终止”。
《我爱你》剧中“大学时代”以阳光灿烂开始以阴雨霏霏结束;而当下则正好相反,以阴雨霏霏开始,以阳光灿烂结束。这其实也是在映射像杜小桔和郎婷这样桎梏于原生家庭,但却依旧有勇气走出来的第二次重生,即使这需要用一生去治愈自己。
《我爱你》最后要表达的不是简单的原谅,而是除了向前走,没有其他的选择,杜小桔和郎婷作为深受原生家庭影响的人,提供了一种可以参照的走出来的方式;人逐渐长大,都是要脱离原生家庭,塑造更好的自己,如果觉得原生家庭有问题,那就要更加刻意的调整,而不是复刻,甩锅。
毕竟《我爱你》通过剧中人告诉我们:有些东西,是磨不掉的,只能藏起来,假装只有自己知道。
之前看過葉偉信00年的《朱麗葉與梁山伯》,亦算是驚為天人。不過在看了97年的《誤人子弟》後方知珠玉在前,雖然風格迥異,不過個人完全偏向《誤》。片子的小開頭還是很有黑色幽默的,鄺志良的剪輯加黃丹儀的配樂產生的化學反應,說真的,90年代的香港電影開頭片段與音樂結合得讓人這麼有新鮮感的,除了王家衛,還真就只有這部了,各種鈴聲混雜,路人行色匆匆,打劫金行、消防出車、電梯警
之前看過葉偉信00年的《朱麗葉與梁山伯》,亦算是驚為天人。不過在看了97年的《誤人子弟》後方知珠玉在前,雖然風格迥異,不過個人完全偏向《誤》。片子的小開頭還是很有黑色幽默的,鄺志良的剪輯加黃丹儀的配樂產生的化學反應,說真的,90年代的香港電影開頭片段與音樂結合得讓人這麼有新鮮感的,除了王家衛,還真就只有這部了,各種鈴聲混雜,路人行色匆匆,打劫金行、消防出車、電梯警報,接著出來叱咤903當家臺柱子林海峰富有磁性的聲音,引出一個職業:教師,看到這也已讓人會心一笑了,還有林海峰優雅的背影說真的還真是迷死人。主角林sir,是個剛畢業參加工作的生物老師,生活單調有規律,經常無聊到給同事取個綽號,像反差極大的鄭伊健、陳慧琳等等,然後教師開會總是坐最後面玩玩筆,填填超市抽獎券,不知不覺間三年的工作期間讓曾經志氣高昂的他悶到低谷。而他唯一樂趣大概是喝著維他奶逛逛校園或者下班后陪死黨同事黃sir逛逛超級市場,看看琳瑯滿目的商品,打打鬧鬧,順便購物集個點數換個小禮物啥的,然後回到黃sir家照顧他兒子多仔,燒菜做飯洗碗,林sir他一人包辦,在這樣一個內向,沒有女人的生活氛圍中,說還不錯那是自欺欺人了。也有必要說說學校的工作氛圍。其實一開始有一段就體現了教師的群像,體育老師的哨子鎖在了辦公桌裡,結果大家也只是爭看熱鬧不搭把手,各種散講,課堂鈴都響很久了方才散去,散去後也是信步而走,談著今晚煲什麼湯而不是課程內容。說真的,日山中學裡的每一位教師都充滿了一種市井氣,他跟我們平常印象中的人民教師還是有區別,我喜歡這種對老師的描寫,很真實,這也多多少少點明了誤人子弟的標題。黃秋生塑造的黃sir是一大亮點,早年喪妻,獨立撫養一個兒子多仔,一直追求一個座右銘:男人一生要帶一隻金錶,開一輛奔馳。結果自己卻是個典型小男人,貪小便宜、怕麻煩,尤其是在超市看到身著日山校服的學生偷嘢,第一個想到的是若是自己班的學生就又要見家長,又要談話,惹來一身糟。然後是葉廣儉扮演的丁sir,為人木訥、死腦筋,尤其是創辦的天文學會根本無人問津。還有其他幾位男老師,亦都是貪心好色之徒,這些都明顯與學校的教旨“理仁義智"相左。如此缺少少女調劑的環境下,運氣也好不到哪裡去,那次林sir同黃sir誤入老同事“如花”組織的學生妹之夜派對中,還未爽到便被警察掃檔,背了個老師搞學生妹的莫須有罪。這一小插曲讓我忍俊不禁的同時也感到了莫名的諷刺,“如花”扮演的這個角色,本來是教師,結果為了追求賺大錢的物慾,搖身一變開始做學生妹援交經紀人,老師變老鴇,也只是一念之間而已。接下來出現了據說當年只有16歲的徐子淇扮演的新人教師miss李。Miss李出眾的美貌引來了全體男老師的垂涎,當然也包括林sir同黃sir。不過林sir同黃sir的性格卻大相徑庭,林sir是悶騷被動型,他不會因為miss李說自己喜歡晨泳而起個大早求偶遇,他只會以自己習慣的愛好展示給miss李看,比如逛校園時候他會習慣地像電視廣告賣樓一樣介紹自己的學校(空氣好、交通方便.....好投資),逛花園街的雜貨鋪時就像逛超市一樣隨意打鬧,然後將買來的雜貨像電視猜獎節目一樣開始介紹,引來miss李的朗聲大笑。其實這些都展現了林sir這一種暖宅男的性格,他的生活內容並不豐富,室內活動可能就是經常在電視上看看娛樂節目和地產廣告,戶外活動就是逛逛各種商鋪,不過林sir能很好地利用他這些獨有的資源,讓海歸的miss李笑魘如花,有時候愛情的產生就是這麼簡單,逛個雜貨店就能讓對方發現你的性格優點呢。而黃sir呢,就是一個全面主攻手,突然覺得黃秋生太適合這個中年小男人角色了,先是食堂堂食時為了顯示自己對學校的駕輕就熟,開始在miss李前瞎扯淡,結果鬧來笑點無數,其中那段男老師們的豆豉牛肉也的確好笑,也算上演了一段真人版麥兜(亦不知何者在前,或者黃秋生在後來為麥兜電影配音時候要求加進去也未曾可知),之後又同其他男老師們一起在泳池裝作偶遇miss李,最後在收到miss李的拒絕后又即刻翻臉,保持自己的最後一絲自尊心。其實也能理解,畢竟是單親爸爸,急需個後媽,但是心急難吃熱豆腐。Miss李的出現的確讓學校改變了很多,比如讓原本死氣沉沉的教師會議變得積極向上,大家不再無腦投票;讓天文學會起死回生,使丁sir心存感激地重拾教學熱情,也使學生們發現夜空星象之美;組織年中開家長會,雖然只有miss李用心發現了黎耀輝同學的近視,但是也算有作用,為之後的花園街約會提供了契機。之後林sir的人品爆發獲得了參加超市大贏家的機會,我個人真的很喜歡這段創意的,其實這部片真的藏著好多這種冷幽默,先是事先的實戰演習,為了滿足各位教師同仁期望獲得的商品,老師們將圖書館作為模擬超市,將不同書籍的擺放位置當做不同的超市品種區,讓林sir在其中瘋狂奔走、訓練。到了那一天活動現場,無奸不商的遊戲規則再次讓人捧腹,但是笑過之餘,又帶些傷感,因為主持人李力持的賤嘴讓林sir的心境跌倒谷底,優柔寡斷、缺乏主見、去死啦。林sir的痛處被完全戳到了,我們再次回顧林sir之前,一個能力平庸的小教師,因為不滿工作現狀,抑或是逃避暗戀他的學生妹,而嘗試去補習班應征,結果尷尬地碰了一鼻子灰,回到原來的工作崗位上看著暗戀對象miss李卻不敢主動表白,眼睜睜看著周圍的男同事上前獻殷勤......可能林sir都覺得自己確實廢了,於是突然覺醒,以最速傳說跑到了糖果區,拿到一袋miss李從小就中意食的朱古力糖,最後踩點抵達終點。一到終點剛打完雞血的林sir再次疲軟,他沒有主動將朱古力交給miss李,而是給了黃sir,此刻miss李看在了眼裡。看了這段也真是被氣死,不過這也恰恰反映了一種內向單身狗的心境。在最後月全食的那個晚上,面對即將離開的miss李,兜里一直揣著朱古力糖的林sir重於鼓足了勇氣去表白,結果miss李已經上了列車,接下來就是林sir的奔跑環節,奔跑在電影情節中總是屢試不爽地打動觀眾,最終miss李下車接受了林sir的朱古力糖,並與林sir相擁,可惜miss李最後還是選擇了離開。接著一段校車上關於“仆街”的正確用法的討論再次成了神來之筆,即使是粗口,也要讓人正確地學會運用與理解,這才是教師的責任。時間來到兩年後的暑假,教師辦公室裡,大家都在為過暑假而整理物品,林sir整理雜物時發現了當年miss李的朱古力罐,同時miss李也突然出現在眼前,鏡頭也就此戛然而止,我更希望這是林sir的幻想。這部片真的蠻適合午後一個人在家觀賞的,冷幽默的段子層出不窮,著實把教師這個職業小小黑了一把,但是好在片尾將故事朝正能量方向走去,單調乏味的上課鈴鐘聲在林sir的耳朵裡也不再壓抑,而成了時刻警醒自己是名教師的暗號。林海峰的短髮配格子短裳加西裝褲也算是90年代港男穿衣搭配方式的縮影。說說幾個有趣的點。1.片子共有四個編劇,其中鄭文輝就是喜劇之王裡收坨地的四眼仔,人稱甜筒輝,個人感覺編劇中他最功不可沒,整部片子的喜劇風格,沒有所謂的屎尿屁,多是市井幽默,而鄭文輝之後亦參與過《行運一條龍》、《喜劇之王》編劇,幾部片的風格可算近似,皆是小人物的嬉笑怒罵。2.片中黃丹儀為林sir偶遇學生脫衣製作的配樂堪稱神來之筆,據說中間的說唱直接在日劇裡剪輯,風格清奇,可惜未出原聲帶,已成絕響。3.電影中的學校原型為香港沙田的體藝中學,在租借場地時,劇組擔心“誤人子弟”的片名會讓學校拒絕租場,於是在申請表中將片名改為“為人師表”。4.此片是林海峰鮮有的一次當擔主角的電影,其在訪談錄中表示這也是他演過的最滿意的作品之一。
1.从太极町捕杀海豚说开去,打着蓝鳍三文鱼濒危的旗号,绝口不提是因为过度捕捞,把罪责怪到海豚与三文鱼争夺食物的头上
2.为了满足亚洲人对鱼翅的畸形追捧,疯狂捕杀鲨鱼,每年因大白鲨死去的人类约10个,于是我们出于恐惧排了《大白鲨》,可每天因人类捕杀死去的鲨鱼有十几万
1.从太极町捕杀海豚说开去,打着蓝鳍三文鱼濒危的旗号,绝口不提是因为过度捕捞,把罪责怪到海豚与三文鱼争夺食物的头上
2.为了满足亚洲人对鱼翅的畸形追捧,疯狂捕杀鲨鱼,每年因大白鲨死去的人类约10个,于是我们出于恐惧排了《大白鲨》,可每天因人类捕杀死去的鲨鱼有十几万
3.为了让消费者吃的心安理得,于是公益组织发明了“dolphin safe”“持续渔业”这样的tag,定义虽然给不出,排出去的观察员也很多会消失,但顺着钱的方向追查,在资方这一栏就能明白很多。当黑幕与公益组织有关,自救之路多么让人绝望
4.倡导减少塑料污染,可对于海洋而言,有95%的塑料污染来自渔网及相关器材,为什么环保组织不敢提?因为不敢说出那声呼吁
5.海豚的粪便催生海洋微生物,为地球创造氧气,鲨鱼捕猎时海鸟也会过来觅食。当一环断掉,最终受影响最大的是人类自己
6.渔业的商业化发展,催生了“拖网捕捞”,危害可以想象下铲平亚马逊森林。可是在国际利益关系、黑道组织等的干涉下,不可能受到阻止
7.“渔业奴役”,人类与人类之间也会残忍互相利用与杀害
8.想通过人工繁殖来解决困境?看看芬兰的三文鱼饲养,死于传染病、渔虱的三文鱼尸体被丢弃在一起,继续污染环境
9.鱼类没有痛觉就可以肆意杀害?他们比人类的痛觉还要敏感
10.片子也许有些过度渲染,“保护海洋 杜绝吃鱼“的口号也因噎废食。只是希望能控制自己,控制口腹之欲,对全人类而言,适度可能永远都是一个可望不可及的境界
11.很触动,看看观看人数只有不到两千人,更是一声叹息
医生剧时下流行,讲援助医疗也好看,又添加了点悬疑,让我想知道破案过程!一些医学案列也还不错。总体来说值得看!
说说演员,首先夸一下,基本都是颜值在线,演技不算特别出色,但是也不辣眼睛!坏人一眼就可以看出这人不怀好意!好人也很明显!人物关系也不复杂,感情线很明显,总之不是那种偏向谈恋爱的。不喜欢看牛牛了捏捏的感情戏的可以看一下!
医生剧时下流行,讲援助医疗也好看,又添加了点悬疑,让我想知道破案过程!一些医学案列也还不错。总体来说值得看!
说说演员,首先夸一下,基本都是颜值在线,演技不算特别出色,但是也不辣眼睛!坏人一眼就可以看出这人不怀好意!好人也很明显!人物关系也不复杂,感情线很明显,总之不是那种偏向谈恋爱的。不喜欢看牛牛了捏捏的感情戏的可以看一下!
关于爱上我的衰神的少许拙见1 初见诚然,一开始我并没有太留意这部被安排在“炮灰档”播出的“偶像剧”,之后也只是被预告宣传片中女主陈嘉慧Erica的清纯颜值所吸引,尝试去看了第一集。但第一集中介绍的维度世界的概念足够新鲜,让我清楚认识到,这是一部奇幻温情剧,然后就有了追下去的决心。人死后会去哪里?人每天经历的好运或霉运又是为何?我们的身边是否真的有衰神或守护神的存在?这些答案萦绕在我们心中很久
关于爱上我的衰神的少许拙见1 初见诚然,一开始我并没有太留意这部被安排在“炮灰档”播出的“偶像剧”,之后也只是被预告宣传片中女主陈嘉慧Erica的清纯颜值所吸引,尝试去看了第一集。但第一集中介绍的维度世界的概念足够新鲜,让我清楚认识到,这是一部奇幻温情剧,然后就有了追下去的决心。人死后会去哪里?人每天经历的好运或霉运又是为何?我们的身边是否真的有衰神或守护神的存在?这些答案萦绕在我们心中很久了,也许我们可以在这部十集短剧中找到答案。2 抽丝剥茧 探寻真相《爱》剧作为一部奇幻剧,天马行空发挥无穷想象是它的特点。因此观众在看剧的时候可以暂时脱离现实世界,如同身临其境般融入到编剧设定的维度世界之中。奇幻剧提供给观众的想象空间和推理空间是写实剧所无法比拟的。如果将《爱》分成几个部分,我会分成1-4/5/6-8/9-10。前四集并不需要太多思考推理,反而需要观众的细心,留意在剧中人的口述及演绎中透露出的,关于维度世界的法则与秩序。而看完第四集之后,观众便可以将之前搜集到的线索或信息进行推理,例如推测人生管理员与客户是否存在关系、存在怎样的关系、小渝死亡的真相、维度世界更深层的法则等等。而在观众进行完推理猜测之后,第五集就会对于其中一些问题给出答案,并正式将剧情的气氛由明快欢乐转向阴沉暗淡。而第六至八集则是讲述管理员们得知自己与客户关系后会做出怎样的抉择,并且继续埋下伏线——司马大人的身世之谜,以便观众可以继续进行推理。最后两集则是重点讲述男主北河的自我救赎,并最终揭开司马大人的身世。《爱》剧有别于以往的港剧,其中的核心不是人物,而是一个完全创新构思的维度世界概念。因此这也让观众与编剧、剧情能达到很高程度的交互。以往的港剧,更多的可能是观众被编剧“牵着鼻子走”,受限于剧本的现实性,往往观众们的想象和思考空间被压缩。但反观《爱》剧,“洋葱式”的剧情让观众们有空间去思考、去推理、去抽丝剥茧探寻真相。在我看剧的时候,每天看完的第一件事就是上论坛或者找剧友,复盘当晚的剧情,并且尝试推理出后续的剧情和维度世界的法则。在这其中,经过思考推理,观众会发现自己的思绪会逐渐向编剧的思路靠拢,甚至达到一致,这也为观众融入剧情提供了很大帮助。3 奇幻温情 既离地又贴地作为TVB的王牌监制,近年来方骏钊(嘟嘟sir)的风格逐渐偏向奇幻温情,像两部《降魔的》以及这次的《爱上我的衰神》。剧中最大的特色也是最大的优势就是既有离地的天马行空的奇幻,也有贴地的细腻感人的温情。在《爱》剧中,除了维度世界的讲述,剧中人物的情感起伏和交互也是一大亮点。北河与奶奶的“嫲孙情”,两人都不善于表达对对方的爱,永远都是刀子嘴豆腐心,口硬心软,不懂得把爱说出来,最终在月圆之夜嫲嫲也不幸离开了北河。而北河与小渝的“人鬼情”,由最初的怜爱,到之后的痛恨,再到最后的释怀,则是传达着编剧想告诉我们的爱情观。通观全剧,奇幻的维度世界可以看作因果论、生死观、缘分学、爱情观的载体。区别于以往同样中心主旨是想传达道理的电视剧,形式过于说教,以致于观众接受程度不高。但《爱》剧通过维度世界以及其中的人与事,让观众能融入到每个角色,亲自去感悟出道理,这个是很难得的。同时,有笑有泪也是《爱》剧一大亮点。C君的客串以及Santino和包包、和妈妈的互动也增添了许多搞笑情节,让上一秒还沉浸在北河与小渝的痛苦之中的观众突然就被逗笑了。4 十集短剧 细节致胜虽然《爱》剧只有短短十集,但很明显其故事的紧凑性、节奏的把握比二三十集的长剧做得更好。并且在短短十集中,编剧监制尽心将每一个细节做到极致,这也是港剧少见的。例如,过场动画和片尾曲的动画会随着故事的推进切换风格,黑化前后女主角小渝的着装风格也发生了改变,以及在故事揭晓前埋下的许许多多的伏笔,这些都是要二刷甚至三刷才能全部找到。因此,可以说《爱》剧如此受欢迎,细节到位的细腻功不可没。5 留白其实,虽然故事叙述的十分细腻,但可能由于十集的集数太少,还是有某些情节是没有叙述解释到的。例如,为什么小渝死了七年之后才进入人生管理局?她在这七年里做了什么?小渝房间的向日葵又是从哪里来的?又比如,北河奶奶死后会升上第几维度?等等。这些问题或许是编剧留给观众想象空间,又或许是为了拍2.0埋下伏笔。但总体来说,《爱》剧故事的完整性是做的非常好的。
还可以但是依然感觉吃了半口屎。
终于有了一些正常博弈,后续的结局也有点出乎意料。然而还有几个逻辑点无法理解,
1.既然选择无视人质,为什么第一波强攻也只带这么点人?双方都有这么多手雷,在博物馆为什么不互丢手雷?
2.教授他们抢的是国家信用储备金,引起的后果也很明显,直接导致西班牙信用崩溃,国债崩盘,所以外面那么多围观群众是搁哪儿共情呢在。光是反抗强者我觉得
还可以但是依然感觉吃了半口屎。
终于有了一些正常博弈,后续的结局也有点出乎意料。然而还有几个逻辑点无法理解,
1.既然选择无视人质,为什么第一波强攻也只带这么点人?双方都有这么多手雷,在博物馆为什么不互丢手雷?
2.教授他们抢的是国家信用储备金,引起的后果也很明显,直接导致西班牙信用崩溃,国债崩盘,所以外面那么多围观群众是搁哪儿共情呢在。光是反抗强者我觉得说不通,如果一开始一二季只是打gov脸的话,三到五就是和自身利益切实相关了,还搁那共情?作为东亚人属实理解不了。
3.教授和侄子的关系,让巨额利益突然在一张纸条中就化解了?这结尾也太潦草了吧?如果这么容易,柏林前妻和他儿子能干出中道截胡的事儿吗?他们手下那么多小弟怎么分配?
4.虽然能理解可能作为一种讽刺,来抨击gov的虚伪和伪善,拿假金当真金放金库,然而由前季可以得知这些黄金不光是储备资金,更是别的渠道的一些资金的汇总。突然损失那么多流动资金,真的能忍?而且虚伪的gov真能保证他们安全,伪造身份创造新生活?如此数额巨大的实体黄金转移销赃都不是简单的事情,为什么不杀个回马枪,一边虚与委蛇稳定局势,另一边继续跟踪寻找黄金呢,完全没道理啊。仍由他们跑路逍遥法外花着巨额国家财产?这已经是为了保全自己所说不过去的了。
再者就是一千年不变的莫名情绪和莫名情感线,但是第五季比第四季好点,还算可以接受。然而我还是不懂马尼拉存在的必要性。
总体而言,第五季算是一个合理的,能够看的下去的收官,然而从几个逻辑硬伤来说,在我个人评价中基本可以算是不及格。
哇我看完这个电影去看了看其他影视评论区关于这部电影的观点,然后发现导演说这是写她自己经历的故事,我的生气已经逐渐转化为疑惑。
我想问问这个导演,拍这样一部电影的意义何在?受众是谁?满篇对中偏见不提,女主前面对中国和她父亲哪哪都看不惯,出现了一次事故后,莫名其妙觉得中国也还行,愿意帮父亲回来做设计?理由呢?内因呢?心路历程呢?
哇我看完这个电影去看了看其他影视评论区关于这部电影的观点,然后发现导演说这是写她自己经历的故事,我的生气已经逐渐转化为疑惑。
我想问问这个导演,拍这样一部电影的意义何在?受众是谁?满篇对中偏见不提,女主前面对中国和她父亲哪哪都看不惯,出现了一次事故后,莫名其妙觉得中国也还行,愿意帮父亲回来做设计?理由呢?内因呢?心路历程呢?
因为歉疚?根本逻辑不通啊!你叙述和表现的破旧的制度落后的不懂时尚的封闭的食物难吃的中国和你的出轨成性让情人跪地穿鞋没有商业头脑的父亲哪里能让你改变你对中国和你父亲的固有看法啊?硬生生来个大团圆。
前半部分写给外国人看后半部分写给中国人看?问题是除了看电影不带脑子的人根本没什么人买账,所以拍这个电影是为了自我高潮纪念一下自己往日的光辉岁月?我真的看不懂了。
2021.5.30 超前点映
作为翻拍届的香饽饽,这个本子在韩版(原版)之后相继有了日版、越南版,曾经几度幻想若是有了中国版那应该会被阉割成什么样?只是,实在实在实在没想到,中国版的改编权最终会落到包贝尔手里,意向过于明显了,曾经因为某些恶臭发言、恶臭行为浑身早就淌满脏水的他企图靠着这部作品翻身,甚至全片的情
2021.5.30 超前点映
作为翻拍届的香饽饽,这个本子在韩版(原版)之后相继有了日版、越南版,曾经几度幻想若是有了中国版那应该会被阉割成什么样?只是,实在实在实在没想到,中国版的改编权最终会落到包贝尔手里,意向过于明显了,曾经因为某些恶臭发言、恶臭行为浑身早就淌满脏水的他企图靠着这部作品翻身,甚至全片的情感基调都能猜到:一定要煽情,一定要借助“平权议题之下女性在家庭乃至社会中的地位思考”、“中年女性危机”这类敏感且能引起大众共鸣的痛点来使劲刺激社会情绪,并号称为女性发声,然后吃女性情感向的营销红利.
总而言之,翻拍并非原罪,其实从某种意义上来讲,这部剧作的翻拍早已从简单意义上的再创作演变成了亚太国家之间影视行业的小较量,不幸的是,翻拍权交到了包贝尔手上;幸运的是,必要的本土化下其实也并没有想象得那么糟糕.
迄今为止,原版依旧在我心中能够进入韩影前TOP3,姜炯哲的创作能力以及艺术审美绝对有一定高度.以下内容略过将略过对包贝尔的外界评价,仅中肯发言:
没能在爱做梦的好年纪看这部剧很是遗憾,恋爱这件事本来就是“不是你多情看人浪,而是他眼里有文章”,撩拨全在电光火石之间,姜大卫一句话苏得你寸断柔肠。
可惜啊,没能在那个最好的年纪看到你。
导致成年以后再看就忍不住发现满目雷点。射雕的同人前传,日后响彻江湖的东邪西毒南帝北丐中神通(的师弟),连同他们的敌人和女人们。
琴棋书画奇门遁甲、医药占星拳脚暗器,武侠史上
没能在爱做梦的好年纪看这部剧很是遗憾,恋爱这件事本来就是“不是你多情看人浪,而是他眼里有文章”,撩拨全在电光火石之间,姜大卫一句话苏得你寸断柔肠。
可惜啊,没能在那个最好的年纪看到你。
导致成年以后再看就忍不住发现满目雷点。射雕的同人前传,日后响彻江湖的东邪西毒南帝北丐中神通(的师弟),连同他们的敌人和女人们。
琴棋书画奇门遁甲、医药占星拳脚暗器,武侠史上的第一号全能王——黄药师,以及他俏丽狡黠多才多艺、过目不忘情商奇高的解语花夫人冯蘅,只是男女一号,就是杰克苏玛丽苏鼻祖了。
本该有人精和人渣们济济一堂,可惜编剧没能力编出智商那么高的人物,所以里面的人都是小事聪明,大事糊涂,不靠人物性格推动剧情,而是靠人物犯傻。
配乐很好,布景充满着低成本味道,但气氛全出,不得不感叹幕后工作人员的职业素养和审美水平,引领着观众在不知不觉中调动想象力,那种飘逸的、苍茫的、诡谲而艳丽的氛围,生生在那几个有限的影棚和外景空间里展现了出来。
中年姜大卫不知是怎么,表情比年轻时候少了八成,以前纵然是充满郁气的孤绝角色,也是有很多表情的,如果按着时间表把他的作品看下来,会发现中姜一改小姜的灵动,换了这种表面波澜不惊、内里波涛汹涌的气场。不过击中了我少女心的恰恰是这个神情漠然的中姜。冯蘅初次被黄药师掳走,趁他给自己送饭时用匕首狠狠向他腹部一刺,中刀的黄药师一愣,仍旧轻轻放下碗,抬眼看向她,眼里划过惊讶、委屈、不解,随后像是用令人难以察觉的微弱气息轻轻叹了口气,捂着伤口转身走开了。
真是举重若轻地撩起了任何一个雌性动物的母爱啊……难怪冯蘅就这么爱上他了,这不是什么斯德哥尔摩综合症,根本就是由怜生爱。要说心里住着一个孤苦孩童的霸道总裁,非中年姜大卫莫属了,现在那些霸总剧都弱爆了,人家姜大卫玩剩下的都甩过你们八百条街,不是壁咚强吻承包鱼塘就叫霸道总裁了,什么叫微微一笑,什么叫郁结眼角,什么叫忍泪舐伤,你们懂吗懂吗懂吗!
细数之后这么多环肥燕瘦的男明星,只有梁朝伟真的搞懂了姜大卫这一套“一脸无辜撩拨你少女心”的气场。难怪《夸世代》里,还要老年姜大卫恶搞了一段《阿飞正传》的梳妆打扮,那个穿好西装三件套的老姜一如既往的潇洒帅气,他拿起了保温杯,出门了。
“东京没有谋杀案,因为案件被报道,短期内无法破案,就会给警察带来压力,影响破案率”
故事发生在1999年的日本,一个外国人在彼时的日本,担任新闻报社罪案记者,故事以调查东京案件开始,讲述案件报道过程中,作为新人记者,追求新闻真相的理想和身处复杂的社会环境,两者之间的冲突
第一次看这种类型的日剧,整部剧充满真实观感,制作精良,剧情紧凑,好剧
“东京没有谋杀案,因为案件被报道,短期内无法破案,就会给警察带来压力,影响破案率”
故事发生在1999年的日本,一个外国人在彼时的日本,担任新闻报社罪案记者,故事以调查东京案件开始,讲述案件报道过程中,作为新人记者,追求新闻真相的理想和身处复杂的社会环境,两者之间的冲突
第一次看这种类型的日剧,整部剧充满真实观感,制作精良,剧情紧凑,好剧
作为一个90后女孩,从年代角度讲是不会追一部所谓年代感情戏的,也只是在百无聊赖的时候翻到了这部电视剧,本打算看一下生活美满的开头部分就直接弃剧的,没想到却深深爱上了里面的郑宝珠这个女人,她对爱情的执着,对爱人的守护让我感动,也让我羡慕。
郑宝珠的爱情观很简单,“”我喜欢那个男人(二叔),会尽所能的守护他,维护他”。确实跟晓微相比,宝珠似乎没什么胜算,没有晓
作为一个90后女孩,从年代角度讲是不会追一部所谓年代感情戏的,也只是在百无聊赖的时候翻到了这部电视剧,本打算看一下生活美满的开头部分就直接弃剧的,没想到却深深爱上了里面的郑宝珠这个女人,她对爱情的执着,对爱人的守护让我感动,也让我羡慕。
郑宝珠的爱情观很简单,“”我喜欢那个男人(二叔),会尽所能的守护他,维护他”。确实跟晓微相比,宝珠似乎没什么胜算,没有晓薇漂亮,没有晓薇家事好,没有晓薇的温柔才情,甚至没有尔志强与晓薇之间的含情脉脉.....从哪个方面看,宝珠都输给那个女神般的人物。但是宝珠最终得到了男主尔志强,就是因为她对尔志强纯粹的爱,不管尔志强现在家里有多困难,她敢跟父母撕破脸的争执与坚持,不管尔志强对自己的情深几分,她愿意等这个男人对她迟到的注视与爱护。当眼前这个男人深爱别人,她愿意祝福,当眼前这个男人处于困境,她无怨无悔的站在了他的身边。我喜欢她对爱情的执着于纯粹。
印象最深的一幕就是宝珠跪在晓薇面前的场景,自己不能怀孕,对尔志强始终有愧,当得知晓薇怀了尔志强的孩子后,第一时间她是气愤的,她恨的是这两个人给她的背叛,她恨这个被丈夫眷顾的女人,狠狠的甩给晓薇一个耳光。站在我的角度,我觉得打得好,因为尔志强和晓薇彼此相爱却没有用力的相守,他们对不起自己得爱情也对不起可怜的宝珠。后来宝珠想到自己不能怀孕的事情,去找晓薇,让她留下尔志强的孩子,她愿意疼爱尔志强的孩子,尽管孩子身上有另一半别人的血液,她尽自己所能的守住尔志强的孩子,到这里,连晓薇都不得不承认,这个世上没有人比宝珠更爱尔志强。
当然这部电视剧还是有着情感大戏的通病,情节狗血,剧情浮夸等等,本人也是借剧抒情了。希望我们都要做一个敢爱敢恨的姑娘。我相信爱情本来就是纯粹的,如果你喜欢一个人羞于对他讲出来,大胆一些,向前走一步,追求自己的爱情本来就没有什么不对(不支持所谓第三者插入别人婚姻的)。不管结果如何,对得起自己,终有一天,你会对自己竖起大拇指说“嘿,姑娘,你是好样的”。
首先,我是很早之前看了燕云台的原著,特别喜欢,所以知道要影视化后期待了很久,从暑假等到冬天,昨晚守着腾讯开播,但看完开播的八集以失望草草收场,烂到了方方面面。下面就来说说到底失败在哪些地方。
1.剧情改编
几乎每一部小说影视化都是要改编的,所以我不是不能接受改编
首先,我是很早之前看了燕云台的原著,特别喜欢,所以知道要影视化后期待了很久,从暑假等到冬天,昨晚守着腾讯开播,但看完开播的八集以失望草草收场,烂到了方方面面。下面就来说说到底失败在哪些地方。
1.剧情改编
几乎每一部小说影视化都是要改编的,所以我不是不能接受改编,包括之前口碑非常好的琅琊榜,剧版也是改编了很多。但就前八集来看,改编过后的剧情非常混乱,并且把许多原著里优秀的情节改的四不像。
首先是第一集开头的祥古山事变。祥古山事变(察割之乱)可谓是改变辽朝历史进程的大事件。倡导汉制改革的辽世宗耶律阮及他的妻室、子嗣在这次事变中被杀害,当时侥幸存活下来的只有躲在厨房柴堆里的耶律贤(后来的景宗皇帝也是我们的男二)和甄皇后所生的宁王只没。原著中对于祥古山事变前后做了大量铺垫,可谓是看点之一。
但在剧版里,祥古山事变被匆匆带过,甚至以回忆的形式零星地闪现在后来的回忆里。撇开时长不谈,剧版直接篡改了历史以及原著情节,改成了是进祖庙祭祀时被杀,大大削弱了真实性。但实际上,世宗皇帝等人是在夜色笼罩下被察割手刃于大帐中。
试想这一场惊险的夜戏如果能被搬到荧幕上,对于电视剧开篇烘托气氛,奠定整部剧的主基调都是非常有帮助的。但剧版将这一重要情节草草带过,导致后续剧情的矛盾冲突被弱化。
除了祥古山事变这一处情节处理不当,感情戏也被改编的莫名其妙。原著中韩德让和萧燕燕是青梅竹马,多年的感情,韩府和萧府更是多年的挚交,韩氏父子也在后来帮助耶律贤联络萧府中起了重要的纽带作用。但只看剧版,根本无法展现这两家的莫逆之交。
诸如此类莫名其妙的剧情改编还有很多,(燕燕参加射柳大赛、乌云盖雪的故事等等)就不一一列举了。总之就是,剧版的剧情改编有很多不合理之处。
2.糟糕的节奏处理和场景布置
一部优秀的影视剧应该让观众感受到剧情的起承转合、跌宕起伏,但这些在剧版里统统消失不见。剧版拍摄要面临的一大难题就是大量的草原戏份。和中原地区不同,草原上没有那么多的酒肆、茶馆、集市、亭台楼阁之类可以为主角提供互动、制造矛盾的场所。一望无际的大草原,虽然辽阔壮美,但很难给观众制造记忆点。八集的剧情看下来,给人的直观感受就是“逻辑混乱”。上个镜头还在大草原上策马驰骋,下一个镜头又瞬间切换成中原式的流水庭院。几个小时的剧情下来观众甚至还不知道开展剧情的地理位置。辽有五京,草原也是有它自己的名字的。比如上京是以牧业为主、农业为辅,而靠南边的南京是汉人聚居地以农业为主、牧业为辅,因此在场景布置上应该有所区分。但我看下来的感觉就是,导演随便搞来了一群羊、几匹马往帐篷旁边一放就开拍。与之相对应的还有一大问题,当时还是穆宗统治时期,汉化不深,除了汉城,其它大部分辽贵族其实是住在大帐里的,但剧版里过分精致的亭台楼阁让人瞬间串戏。
这也导致很多人觉得,“我根本看不出来她(他)们是契丹人,是游牧民族”。
3.死亡滤镜
我昨晚刚看到第一集开头几分钟,心里就是咯噔一声。这鲜亮的死亡滤镜,感觉拿来拍现偶都接受不了。一个常年待在军营练兵的汉子,居然脸抹得那么白,(白瞎了窦骁的原生肤色);女性角色的妆面也是过于现代化。
4.演员表现参差不齐
唐嫣就不说了,我一直对她的戏没什么感觉。(不是说不喜欢,但就是get不到)。窦骁我原本是对他抱有很大期待的,毕竟有楚乔传的滤镜在,而且他的形象也很符合我对韩德让这个能文能武的汉臣的想象。但是就目前他的表现来看,演绎得非常“平”。说不上是演技烂,但就是无法把这个人物展现的鲜活。面部表情太单一,要么是绷着不动,要么就是边笑边露出一口大白牙。他和刘奕君对戏的时候,这种对比就更明显了。
二姐夫喜隐,原著中是一个让人恨得牙痒痒、让人反胃的这样一个反派。但饰演这一角色的男演员的演绎给人的感觉是,“油腻”,演的痕迹太重了,以及配音也是怪怪的有时还对不上口型。
我觉得演得不错的是男二经超、大姐大姐夫、以及老一辈演员们。尤其是经超,演出了耶律贤体弱多病,机智善谋,心思深沉的感觉。我甚至觉得他和女主的互动比男主的更有看头,表演明显更有层次感。(饰演大姐夫的演员谭凯真的帅)
这部剧要真说有什么优点的话,那就是服化道和礼仪指导真的做的非常好,值得其它古装剧学习。另外,原著本来就是站在契丹人的角度创作的,所以关于幽云十六州的归属问题再争论其实没有多大意义。(另,石敬瑭他是沙陀人,所以也不能骂他是民族叛徒)目前播出的八集槽点就已经不少了,希望后面的四十集能有所改善。
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