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本文含有剧情梳理(剧透),适合观影后阅读。
本文含电影配图,恐怖处易引起不适,请酌情阅读。
意外的通过网易云音乐听到了片尾曲,又联想到过去曾偶然看过的些许前段,闲暇之余随性观看之,意外之喜、感动满满。电影里面很多小细节都透漏着制作者的用心,捉妖小分队金子、银子、财儿、宝儿对应着金银财宝,寓意凡人的庸俗。怪物的造型、特效虽然不是很细致但是真的很用心,尤其是鬼城引路者的造型令人印象深刻。剧情创新,音乐契合度高,演员们演技虽有待提高但精神可嘉,能看的出是在用心
意外的通过网易云音乐听到了片尾曲,又联想到过去曾偶然看过的些许前段,闲暇之余随性观看之,意外之喜、感动满满。电影里面很多小细节都透漏着制作者的用心,捉妖小分队金子、银子、财儿、宝儿对应着金银财宝,寓意凡人的庸俗。怪物的造型、特效虽然不是很细致但是真的很用心,尤其是鬼城引路者的造型令人印象深刻。剧情创新,音乐契合度高,演员们演技虽有待提高但精神可嘉,能看的出是在用心表演。还是给影片及创作者、演员们大大点赞,希望能看到你们更好的作品及更大的发展。btw,财儿很像美嘉为什么没人提!??????
自99年《黑客帝国》上映,全球史无前例的刮起了一阵“黑客”狂潮,最时尚的电影理念、最酷的演员造型、最豪华奢侈的特效场景吸引了全球了众多的影迷,包括我在内的众多观众仍然对从电影院中走出那瞬间的惊呼记忆犹新:电影竟然可以这样震撼人心!黑客帝国这股狂潮愈演愈烈,伴随电影产生的派生品相继问世,黑客迷们趋之若鹜欣喜若狂,配合电影发行的电影短片、电影动画、电脑游戏甚至服饰、文具都是激动的黑客迷执著的追逐
自99年《黑客帝国》上映,全球史无前例的刮起了一阵“黑客”狂潮,最时尚的电影理念、最酷的演员造型、最豪华奢侈的特效场景吸引了全球了众多的影迷,包括我在内的众多观众仍然对从电影院中走出那瞬间的惊呼记忆犹新:电影竟然可以这样震撼人心!黑客帝国这股狂潮愈演愈烈,伴随电影产生的派生品相继问世,黑客迷们趋之若鹜欣喜若狂,配合电影发行的电影短片、电影动画、电脑游戏甚至服饰、文具都是激动的黑客迷执著的追逐。成功电影的为制造商带来了惊人的丰厚利润,面对这部投资成本过亿(美元)的电影,制造商难掩内心的兴奋坦言:《黑客》一、《黑客》二每投入一美元的成本,就能为他们带来至少十美元的纯利润,并且乐观的预计《黑客》三上世之后将为他们赢得《黑客》一、《黑客》二收益总和的1.5倍,粗略估计约三十亿美元,实际情况是:《黑客三》仅在北京地区预售电影票前三天,票房就突破了200万人民币。转眼间这么久过去,《黑客》钓足了全球黑客迷的胃口,影迷们非但没有遗忘黑客帝国的神话,反而更加狂热。把2003年命名为“黑客之年”更是理所当然。为了报答全球影迷的厚爱(为了杜绝、防止盗版)《黑客帝国3-革命》选择了零时差的(更加商业化的)运作方式---2003年11月5日《黑客帝国-革命》在全世界同步播放。2003年11月5日又一个神话诞生了!唯一不同的是,这个神话永远不会破灭!二、诸神之精神支柱:看《蜘蛛侠》到结尾的时候,那个肥胖的小个子男人居然也郑重其事的站在星条旗面前,不禁哑然失笑。有时候我觉得美国人挺幼稚,他们是这样乐衷扮演救世主的一群,从不掩饰自己的欲望眼角眉梢写满野心,动不动就拿国旗当个事,星条旗恨不能插的满世界都是。好莱坞在屏幕前不厌其烦的把美国人装扮成世界宪兵,全人类的精神支柱,恰是凭借了“heal the wrold”这样的勇气,《黑客》的筋骨救世主the ONE –NEO问世了。三、百家饭-千种滋味:1)我一直不赞成《黑客》是给全世界影迷的厚礼这种说法。先是有人站出来高呼:《黑客》不属于文科生。我要补充的是:严格的说《黑客》系列属于年轻人,属于那一群年轻的电玩爱好者。不是反感特效,但是《黑客》系列中美轮美奂的特效最终喧宾夺主,Neo成了配角或群众演员多少有些失望,与其说观众们在观看电影不如说一群玩家陶醉于电玩游戏中。这样华丽的特效是奢靡腐败的,避重就轻忽略了剧本情节甚至演员的演技(一件皮大衣、一幅墨镜、一张面无表情的面孔?),我眼中电影辉煌的时刻已经悄然离去了,现在电影依赖特效如同鱼儿需要水,如同《终结者》《哈利伯特》《指环王》《古墓丽影》,例如《终结者》中两个机械人的打斗甚为突出,观众的感觉如同嚼蜡(早不是鸡肋)。很久以前我是怀着多么激动的心情观看《辛德勒的名单》啊!过分的依靠特效和电脑制作对《黑客》本身就是个强烈的讽刺,人,究竟是不能离开机器的,哪怕一部电影。2)沃绰斯基兄弟这对导演搭档在有限的时间内试图传达灌输太多的内容,《黑客》系列吸纳了各电影届的各个精英共同完成这理想。武术指导袁和平重担压肩,屏幕上Neo、Smith扭扭捏捏白鹤梁翅,中国拳法讲究:精、气、神,我是一点都没有看出来,当然这并没有什么大碍,时下流行暴力电影,《Kill Bill》《查理的天使》同样让女人同样舞枪弄棒,电影中是不是应该加入:此电影纯属虚构,小朋友不可模仿!的字幕呢?《卧虎藏龙》中余秀莲望着怀抱中的李慕白恳求:给我一点希望!这就是我眼中的中国文化,她是绵延的,包含底蕴却不抑扬于神色中的,不能揣测也不要妄图将传统的中国文化与其她交融。古文如此、诗词歌赋如此、茶道如此、中国功夫也如此,除非高山流水、松鹤互映、白云深处这样的境界,中国功夫的精髓不能被好莱坞机械人理解并同化。3)哲学理念的介入无疑是《黑客》成功的元素之一“波德里亚”“苏格拉底”“柏拉图”“庄子”“圣经”“宇宙起源说”等词语在诸多在影评中频频跃入眼帘,其中有一篇影评的标题是:前文明世界的宇宙辩证。我绝对没有批判他们的意图,这些影评都写的很好,有如坠深渊迷雾的错觉。《黑客》放映后,一位外国记者专门写了一本书记录并整理了电影涉及的哲学理念因此一抛走红。影迷们惊呼:啊!这样伟大的电影!电影加上了耀眼的光圈,电影中出现的门牌号对应的《圣经》告诉我们。。。。。。出现的车牌号《圣经》告诉我们。。。。。。主人公的名字揭示了。。。。。全世界因《黑客》系列掀起了哲学狂澜。如同深奥的电影一样,影评们或教材或骈体文一样深奥。你会发现这是一种很奇怪的感受,黑客迷狂热执著的不停迷惑、探索、发现,上纲上线怕是必然的结局(让我联想起了矩阵中被机械迷惑的99%的人)。电影终究不是教科书,不需要扮演传教士的角色,倘若电影和观众都偏离了自己的坐标和方向,电影如何娱乐大众呢!四、结束?开端?耐人寻味的是《黑客帝国三-革命》中出现的“革命”是复数形式:revolutions!那暗示:革命(神话)刚刚开始,革命(神话)仍然要继续(矩阵经过第六次升级,将更加强大,who is the next Neo?)!《黑客》中有一句对白很经典:Neo,你要透过腐败的肉身观察本质!电影永远是电影!震撼吗?那也不过是一部电影!
对艾长安和沈夏而言,华汽是他们共同的家,是童年的回忆和骄傲,更是一生奋斗的梦想和事业。他们两个人既是从小到大的玩伴,是互生情愫懵懂爱慕对方的青年,还是真正志同道合的战友与灵魂伴侣,他们对彼此来说,的确是心中那个最无法替代不可忘怀的人。
这是那个时代独有的浪漫。华汽人怀揣着个体间的小爱,同时又因为对国家建设的热
对艾长安和沈夏而言,华汽是他们共同的家,是童年的回忆和骄傲,更是一生奋斗的梦想和事业。他们两个人既是从小到大的玩伴,是互生情愫懵懂爱慕对方的青年,还是真正志同道合的战友与灵魂伴侣,他们对彼此来说,的确是心中那个最无法替代不可忘怀的人。
这是那个时代独有的浪漫。华汽人怀揣着个体间的小爱,同时又因为对国家建设的热情而走到一起,他们的爱情闪烁着信仰的光辉与奋斗的坚守,在岁月的打磨下反而历久弥坚,我们总能在那一辈人身上看到如此长情的爱意,因为他们的感情,早已不止是最初的爱情本身。
我们能够看到,在《沸腾人生》里就是有这么一群可爱的年轻人,为国家的重工业发展贡献了一生。不管是“华汽七剑”,还是被艾长安、沈夏被吸引来到华汽投身建设的徐驰杨薇薇,他们每一个人都在这里留下了自己最热血沸腾的青春画像。作为剧情中心的两位主角,艾长安和沈夏他们更是从父辈那里传承了“华汽”人身上那股子敢拼敢闯敢吃苦的狠劲,除去这种无私无畏的大我之爱,他们之间纠葛一生的小我之爱也同样令人动容。沈夏知情明理,因为两家的嫌隙她含泪离开长安,并压抑自己的感情不再和心爱的人来往。艾长安也同样不是完美无缺的人,心怀愧疚不敢再见沈夏,却又在命运的安排下再次偶遇那个让他年少心动的女孩,两个人默默接受了命运给予自己的考验,学着独立承担身上肩负的责任,努力成长着,直到变成更有能力的人。
艾长安和沈夏历经多年才意识到,或许把两家之间小我的恩怨情仇都溶解在对集体对“华汽”的大爱之中才是更好的出路,两人才最终和解重新走到了一起,成为坚守在华汽帮国企转型的中坚第二代。正是因为有着共同的理想与寄托,他们用爱孕育出的孩子,也同样传递着对华汽不可分割的感情,开始了新一代的拼搏故事,谱写新的传奇。谁又能说,这样和时代命运紧紧联系起来的小爱,也是狭隘卑鄙的呢?
年代剧里的人物群像,往大了说可能集中展现出是一个集体乃至一个国家的岁月变迁,可细细数来,正是因为每个时代浪潮中都有着像艾长安、沈夏、徐驰这样青年才俊们前赴后继地挺身而出,用他们的大情小爱交织出一曲曲“沸腾人生”的年代赞歌。
太焦虑又无聊了就点了这部来看。
为什么男主的人设被演成这个样子??演雨的时候除了会皱眉头就是摆臭脸 他其实不丑 但是面部只要拧在一起就非常呆滞和木讷 憨到不行 鼻子像成龙大哥?? 前几集看到他我几经崩溃。演的根本看不出他对女主有多贴心守候 默默隐忍 完全无法带入到他踏实又暖的人设中。演造物主的时候 面部肌肉放
太焦虑又无聊了就点了这部来看。
为什么男主的人设被演成这个样子??演雨的时候除了会皱眉头就是摆臭脸 他其实不丑 但是面部只要拧在一起就非常呆滞和木讷 憨到不行 鼻子像成龙大哥?? 前几集看到他我几经崩溃。演的根本看不出他对女主有多贴心守候 默默隐忍 完全无法带入到他踏实又暖的人设中。演造物主的时候 面部肌肉放松 有微笑 肌肉往上走 就好看很多 只能说他不适合演雨这种类型的男主。
小综是彻底把这个角色理解成造物主的小娇妻吗??受到不行 故事发展到揭开真相 梦之神无法理解造物主而感到崩溃的时候 小综的演技让我差点昏倒 看似很有爆发力和情感 但其实都浮在表面 就像小受在发脾气的感觉
曾之乔其实有变漂亮精致不少 但是演技还是硬伤 看到最后雨消失的时候 她的表情 我真的无法共情到伤感 一到深层感情戏就没有层次。她和男主到底是什么情感 糖发的也少
全剧最佳柯佳嬿,太美了!太灵动了!有被她迷到 对角色一切都拿捏的恰到好处。《想见你》的成功不是巧合。
其实剧情立意不错的 但填坑有些没逻辑 。导演想表达的太多 想炫的烧脑剪辑太多 后面就非常乱了。不过镜头服化道也算精致。总之做为偶像剧 我没被里面的爱情感动到??
一首儿童的歌唱声拉开了电影的序幕,一场关于“我的启蒙老师”的辩论引出了这个感人的故事,电影画面质朴而清新,色彩多样且美丽,配乐具有感染力且恰当好处,影片通过大全景展现了乡村山间的美,以及乡间人们的生活。该影片讲述了女大学生文燕,追忆她的启蒙老师方秀对她的关心爱护,引领她摆脱蒙昧,走进文明的故事。影片用鲜活生动的细节、感人肺腑的画面,展示了方秀与文燕的师生情深,以感人至深的师生情为题材,立意高
一首儿童的歌唱声拉开了电影的序幕,一场关于“我的启蒙老师”的辩论引出了这个感人的故事,电影画面质朴而清新,色彩多样且美丽,配乐具有感染力且恰当好处,影片通过大全景展现了乡村山间的美,以及乡间人们的生活。该影片讲述了女大学生文燕,追忆她的启蒙老师方秀对她的关心爱护,引领她摆脱蒙昧,走进文明的故事。影片用鲜活生动的细节、感人肺腑的画面,展示了方秀与文燕的师生情深,以感人至深的师生情为题材,立意高远,蕴意深刻,立足现实歌颂深情,是一部激励人心、催人奋进,充满正能量的影片。老师的爱是什么?老师就如同蜡烛,将自己一点点燃烧,用自身发出的微光照应着,指引着我们,让我们在光下成长,使我们避免误入歧途。这部影片的方老师就是这样的,她给"结巴"取名为文燕,将她识字,供她上学,给了一位农村孩子知识与爱。文燕也正是因为幸运的遇上了方老师才改变了她的一生,从此她的生命有了光的照耀,指引了她方向。故事简单而感人,影片让观影者感受到了老师的伟大与不凡,让我们意识到了身边默默无闻的为我们付出的老师,我们应该感激与敬重。同时,知识改变命运,我们应该像文燕一样追求知识,热爱学习。还懂得了贫困农村里人们的无奈与对知识的渴求。影片前后照应更感动观影者,前面方老师帮助文燕,让她上学,教她读书写字,为人道理……后面文燕找到方老师,文燕背着方老师在湘江堤上漫步,给方老师洗头洗脚,回报师恩。影片致敬老师,也让人感受到老师像一只蜡烛,虽然细弱,但有一分热,发一分光,照亮别人耗尽了自己,无私的奉献,令人永生不忘。老师的话语,悦耳像叮咚的山泉,亲切似潺潺的小溪,激越如奔腾的江流!
“都2202年了,为什么我会看到这么恶俗的鬼东西!”
当初我用这句话,评价过《西八区的流氓们》。
我以为,如此魔幻的操作是法制咖意淫的孤例。
直到我看到下面这一幕……
“都2202年了,为什么我会看到这么恶俗的鬼东西!”
当初我用这句话,评价过《西八区的流氓们》。
我以为,如此魔幻的操作是法制咖意淫的孤例。
直到我看到下面这一幕……
《最后一搏》越战时空降飞机师救人的英雄事迹,终被幸存战友历经32年奔走倡议,得到来之不易、至高无上的荣誉勋章。战事的失误和政治游戏挂钩,无奈和讽刺意味。剧中最后的演讲很有凝聚力和穿透力!军魂得到抚慰。
《最后一搏》越战时空降飞机师救人的英雄事迹,终被幸存战友历经32年奔走倡议,得到来之不易、至高无上的荣誉勋章。战事的失误和政治游戏挂钩,无奈和讽刺意味。剧中最后的演讲
《最后一搏》越战时空降飞机师救人的英雄事迹,终被幸存战友历经32年奔走倡议,得到来之不易、至高无上的荣誉勋章。战事的失误和政治游戏挂钩,无奈和讽刺意味。剧中最后的演讲很有凝聚力和穿透力!军魂得到抚慰。
《最后一搏》越战时空降飞机师救人的英雄事迹,终被幸存战友历经32年奔走倡议,得到来之不易、至高无上的荣誉勋章。战事的失误和政治游戏挂钩,无奈和讽刺意味。剧中最后的演讲很有凝聚力和穿透力!军魂得到抚慰。
《最后一搏》越战时空降飞机师救人的英雄事迹,终被幸存战友历经32年奔走倡议,得到来之不易、至高无上的荣誉勋章。战事的失误和政治游戏挂钩,无奈和讽刺意味。剧中最后的演讲很有凝聚力和穿透力!军魂得到抚慰。
(希望觉得有趣的可以给个赞赏==)
看完了前3集,更想从一种宏观的文化角度讨论叙事与影像呈现,而不是只是简单用好看、精彩等词汇来做一种印象式的描述。(当然,我并未觉得很好看)前3集给我的感觉正如题目一样:降神故事、公路流浪题材还有强烈的白人中心观念。
降神相对容易理解,拥有识别他人
(希望觉得有趣的可以给个赞赏==)
看完了前3集,更想从一种宏观的文化角度讨论叙事与影像呈现,而不是只是简单用好看、精彩等词汇来做一种印象式的描述。(当然,我并未觉得很好看)前3集给我的感觉正如题目一样:降神故事、公路流浪题材还有强烈的白人中心观念。
降神相对容易理解,拥有识别他人是否撒谎能力的“神”Charlie降临人间,于是也就有了拯救苍生、为苍生谋福祉的伟大使命,但阴差阳错,在为好友Natalie伸张正义后,遭受追捕,一场公路流浪也由此开始。传统公路电影元素配合降神叙事构成了之后剧集的主要内容,由此看来,剧集不过是一种移花接木的产物。剧集选择了偏向美国西部、南部的公路场域,展开一种“西进”“南下”的叙事调动,从而与历史形成猛烈的碰撞。第二集中反复作为背景出现的Route 66勾连起对于“西进”推进交通现代化的历史内涵,而“神”再次造访此条曾经繁荣的交通线,意在唤起一种繁荣意识,不过不是在交通意义上,而是在正义的获得上。其中,“征服”意味仍然存在:正义/光明让荒凉/蒙昧退去。“南下”的意味同样如此,德州诸多黑人的事实也让人回忆起美国建国过程中关于“南北”的种种话题,而“神”造访德州,也带来了一场“解放”。
但问题也正在于,在公路上流浪的“神”与他人的关系恰恰指涉了非常强烈的白人中心观念。第一集中是白人为黑人伸张正义,第二集是白人为印第安人(或者是亚裔,长相上不太看得出),第三集重新回到白人为黑人鸣冤。当然,与第一集有所不同的是第三集丰富了“黑吃黑”的叙事,区别于第一集更为赤裸的阶级/种族压迫合而为一。然而,这些叙事构成都营造了白人更高一级的位置:白人似乎更聪明(尽管是“降神”),也似乎更有正义感,为其他族群打抱不平,共同维护社会秩序,于是乎其他族裔都成为弱势的他者,等待拯救,也正是在一次次拯救的过程中,“神”的意味不断强化,而“白人”的身份属性如影随形。
除了族裔问题,这位“神”也对性别、移民等美国当下问题发表看法。在第三集中,广播里报道墨西哥人、同性恋等问题,“神”都对其显示出了更为“左派”的价值观,调和矛盾,营造博爱一切的“美国神境”。编剧的用心可谓十足,多种叙事元素相互交叉,相互加强,以隐藏的意识形态传递给观众。
尤其有趣的是,在前三集,尤其是前两集中,镜头似乎传递中一种雄劲的男性力比多气质,但奇怪的是,这种气质的传递方式经常是对于足部的聚焦。不知道是不是导演对于劳工阶层白人男性的工人气质有所偏爱,镜头出现了一些匪夷所思的镜头。第一集中Natalie老公在家中悠闲躺在沙发上喝啤酒,而镜头居中下位是一双阿迪达斯运动鞋和白袜(看来美国阿迪达斯并不贵,劳工阶层也能轻松买得起?)。第二集中Charlie帮汽车修理店的男青年处理伤口,镜头直接聚焦他架在Charlie腿上的下肢,以及难以名状的工装袜。实在不知道这种镜头语言的传递所在,仿佛下一秒风格就要变成Pornhub上的特殊剧集。
不知道之后的剧情有何发展,拭目以待吧。
网飞制作的德剧,让我想起了这几年大火的《暗黑》,但显然网飞并没有像《暗黑》那样,给这部剧投入过多的资源。
这个剧从让我想起了电影《亚历山大大帝》以及《斯巴达300勇士》,这种类型的影视作品特点就是披着“时代剧”的外衣,内核还是在宣扬现代西方的普世价值观以及个人英雄主义,不论是亚历山大大帝,还是列奥尼达,本质上
网飞制作的德剧,让我想起了这几年大火的《暗黑》,但显然网飞并没有像《暗黑》那样,给这部剧投入过多的资源。
这个剧从让我想起了电影《亚历山大大帝》以及《斯巴达300勇士》,这种类型的影视作品特点就是披着“时代剧”的外衣,内核还是在宣扬现代西方的普世价值观以及个人英雄主义,不论是亚历山大大帝,还是列奥尼达,本质上都是古代版的巴顿将军,这部剧也一样,通过把敌人的屎打出来,进而实现自己的“自由民主”就是这类角色的使命和动机。
我并不了解历史,就从剧中交代的剧情看,主角阿米尼乌斯是个挺有趣的人物,冲突感很强,颇有一种“阿拉伯的劳伦斯”之感,这个人物其实远比亚历山大、列奥尼达有层次,但剧本中对他的成长曲线描绘的比较模糊,在我看来,他立场的转变更像是一种随波逐流,或者说是出于一种本能的,我并不知道历史上阿米尼乌斯是不是就是这么一个人,所以也没法做深层次的探讨,但仅从剧本的角度看,这本可以做的更好。
这部剧最宏大的场面来自本季最终集的决战:野蛮人大战罗马人,但遗憾的是:这一过程是通过野蛮人单纯对罗马人的屠杀来展现的,这种拍法一下让这部剧集变成了“抗罗神剧”,你看不到这场战斗中,有任何一个野蛮人倒下,罗马人在面对野蛮人的石头和木棒时,毫无还手之力,这就好像你在公路上开着一辆法拉利,却没跑过旁边疾驰而过的拖拉机……再搭配阿米尼乌斯那段尴尬的《自由宣言》旁白,让整部剧之前五集营造的紧张感荡然无存,虽然我不是历史迷,但还是要问,如果野蛮人这么能打,为什么公元前2世纪开始称霸欧洲的罗马人,而不是日耳曼人?
罗马人方面,全是一些脸谱化的反派形象,很像90年代警匪片中的歹徒,猥琐的要死,也谈不上有什么人物刻画,基本就是为了反衬主角的“伟光正”,实在乏善可陈……
更荒诞的是,男主角的养父告诉男主:我养你就是为了利用你……这就好比考试之前,你举手告诉老师,你这场考试准备作弊一样……十分可笑。
作为一个伪户外爱好者,看过多集贝尔的荒野求生,再看这个哈利波特版的荒野求生,我只想说,弱爆了。
组团去寻找迷失部落就是错的,哈利波特,你了解这个领队底细吗,队友体能如何了解吗?确认出了事队友不会丢下你吗?
走到半路吃烤猴子,那个想吐的菜鸟,估计没看过贝尔吃虫子。
走到半路,有人脚烂了,走不动,领队建议返回。这是好领队啊,不抛弃不放弃,小命只有一次,目标永远
作为一个伪户外爱好者,看过多集贝尔的荒野求生,再看这个哈利波特版的荒野求生,我只想说,弱爆了。
组团去寻找迷失部落就是错的,哈利波特,你了解这个领队底细吗,队友体能如何了解吗?确认出了事队友不会丢下你吗?
走到半路吃烤猴子,那个想吐的菜鸟,估计没看过贝尔吃虫子。
走到半路,有人脚烂了,走不动,领队建议返回。这是好领队啊,不抛弃不放弃,小命只有一次,目标永远在那里,下次再来呗,哈利波特就是不听,何况他自己脚也烂了,还逞能。
欺山莫欺水,亚马逊丛林玩漂流,自己不要命,不要怪老天爷欺负你。撞了吧,爽了吧。
一个人失散了,导游说了沿着水走,为啥非要在林子里乱串呢。亚马逊哪有什么原始部落了,河边多的是人,喝着可乐,唱着歌,沿着河走两天不就找到了吗。
非要自虐,吃毛鸡蛋,被红火蚁咬,看不懂。
总之,这是一个户外菜鸟自虐的故事,看的人扼腕叹息,傻孩子,你为啥这么笨呢。
一开始看到电影预告的时候,除了吉沢亮出演以外并没有什么兴趣。但是此番特别火,电影宣番也上遍各种综艺。于是想着去看看动画再说吧,然后就沉迷了。2天追到7/11现在最新的14话,晚上就直接买了电影票。
个人感受,看没看过原著的观影感觉完全不同(此处指动画,漫画会找时间补)。所以短评写没看过原著可能就是3星水平。北村匠海一直不是很
一开始看到电影预告的时候,除了吉沢亮出演以外并没有什么兴趣。但是此番特别火,电影宣番也上遍各种综艺。于是想着去看看动画再说吧,然后就沉迷了。2天追到7/11现在最新的14话,晚上就直接买了电影票。
个人感受,看没看过原著的观影感觉完全不同(此处指动画,漫画会找时间补)。所以短评写没看过原著可能就是3星水平。北村匠海一直不是很喜欢,因为他长得太像我前男友了- -。但是他特别适合男主这个角色。那么一堆标志的男青年全部弄得脏兮兮的凶神恶煞几乎完全看不出原来的美貌也是不容易。山田君和吉沢亮就算了,至于我团铃木伸之...不提了。
剧情上来说,舞台从初中变成了高中,因为电影篇幅有限,缩减和改编了一些情节,删掉了一些登场人物。完成了第一章83抗争篇的感觉。给三谷加了好多戏。原著里特别喜欢龙坚和Mikey(原文昵称是片假名我就用百度翻译的名字了),然而电影里面减掉了很多他们的剧情还是有些遗憾的。电影感觉废柴武道好像没做什么贡献就莫名其妙改变了命运,和日向的感情线也有点?也是遗憾。直人小时候不换演员太违和,穿越镜头略无语。打斗镜头真人就会显得脏脏的乱乱的也是没办法。看过原著所以自动脑补衔接了很多内容,加上选角出色,总体感觉还是很还原的。虽然电影没拍出原著83抗争结尾部分的一半感人,但也同时是因为电影篇幅原因才能有的HE,这点还是觉得很欣慰的。
以下影评包含原著剧透。介意请勿下拉。
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早在求婚大作战,就有很多穿越回到过去改变未来的老梗。现在上映的山崎贤人的夏天之门虽然是美国队长被冰封的故事,但也有一部分这个梗。回到过去救活在现在死了的曾经最喜欢的人。不讨论时间线的问题,太乱,不要较真。
在这个故事里日向虽然很重要,但是男女主感情戏不是主要的剧情。一目了然的男人和男人的,义气和热血的,不良少年的乱斗故事。
武道从单纯为了救活女主,到飞机头好友敦敦和龙坚,他背负的越来越多。为了保护不想失去的人,他不得不一点点改变本来一直道歉妥协懦弱的性格。虽然动画里也有些略跳跃的进展,比如突然就被Mikey看上还告诉了他自己哥哥的事情这好像不符合高冷总长的style,比如敦敦突然在武道面前跳楼,anyway整体来说还不算无法接受。
在这个臭烘烘脏兮兮血淋淋全是打架流血的剧里,女主日向的存在简直是一片绿洲。美樱妹子虽然不怎么像原设,但是绿洲这点还是基本还原了,存在超级治愈。PS有个镜头甚至怀疑女主假发错位了。
不过我还是想稍微写写龙坚和Mikey。真人版他们俩的人设可以说非常还原了。山田君太赞!吉沢亮露点造型不知道是不是福利,要么是漫画造型?动画里明明外套里面穿的是衬衫还是T恤来着。
武道在跟踪龙坚的时候,发现了龙坚是Mikey的心。龙坚虽然看起来很坏,但是他非常的善良。他很有礼貌,也很有原则,也很正直。他说,自己的屁股自己擦,绝对不能让无关的人牵扯进我们的斗争。可以没有向人道歉的姿态(这句翻译很难,硬要翻译的话是没有礼貌之类的,意会),但要有为他人着想的心。我特别喜欢这句台词。
动画里他和Mikey吵架分裂的那段,因为Mikey要把伙伴从局子里保出来,而他选择尊重伙伴的觉悟。虽然不能说谁对谁错,但是我更倾向龙坚那一方。可能不良的集团,或者暴力团,给我留下的影视印象就是真.汉子的义气吧。虽然现实中因为反社和半灰都是社会无法容忍的存在所以估计会更偏向无恶不作的爱美爱主。
Mikey作为总长,小学时起就一脚踢遍无敌手。但是他对于扇了自己一耳光的女主开着玩笑就原谅了,会尊重部下的决斗,并且在他被打的半死的时候说他并没有输。他说,东京万字会是我的。所以只要你们身后有我,你们就不会输。
简直帅气。
这样的Mikey是个善良的人,但是他有时候也会冲动。虽然他在乎所有的伙伴,但龙坚对他必须是特别的。龙坚会在Mikey闹脾气的时候往他的儿童套餐上插上一面旗子。会在他一吃完饭就睡着的时候背着他走。除此之外,他会在各种时候拉住暴走的Mikey,会在各种时候支持Mikey的打架。所以Mikey知道龙坚没死的时候一个人躲到角落哭成了狗。所以一开始武道觉得只要能救活龙坚,Mikey就不会黑化,万字会就不会改变。(非常在意的就是电影最后龙坚应该没死,但是照片上Mikey的脖子上还是纹了龙的纹身。谁来解答一下我的疑惑。)
如果说电影是个暖心的HE的话,动画给我更多的感觉是绝望。
在救活龙坚穿越回来的时候,武道看到敦敦成了tony,日向也没有死,忍不住哭成了狗。电影就到这里结束了,然而原著的故事还在继续。敦敦和日向还是死了,用另一种死法,并且死在了自己面前。
无论怎么努力,怎么改变过去,想保护的人还是死了。那种绝望的感觉几乎击垮了武道。我总觉得这个设定在别的地方看到过但就是想不起来。有点像Re0。无数次重新来过,却无法改变命运。
如果东京复仇者除了男主女主线只是关于各种暴力团暴走族的乱斗混战,战斗力再强,这个故事都会讲不下去。这个故事里的主角们的强大不仅是因为武力,更是因为内心。武道在面对敦敦和日向一次次的死亡,崩溃过后不得不重新站起来,继续穿越回到过去继续他的战斗。
无论被打成什么样,绝对不会退缩的武道。因为失去过,所以下了决心。这样的武道是非常强大的,所以那么多会打架的人才会都认可打架很弱的他。从一开始为了日向,到最终章为了Mikey,他一直在为了自己在乎的人们不断地被打倒,却又一次次站了起来。
顺便,动画胡子男爵的op简直是神。
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2021.7.18追记。全卷漫画(目前的23卷为止)已入。看完可能再来更新个追记。
2021.7.21追记。补完漫画。恩...不知道该说什么。不剧透了。释然,惆怅,モヤモヤ。现在再看电影的话估计和当时看了动画去看的感觉完全不一样吧。影评就不做修改了。如果看了这个电影,对后续也有一点感兴趣的话,推荐你们也可以去看看漫画。远比电影的剧情要精彩。
マイキー、君も絶対、幸せになれよ。
这是星爷的电影中我最喜欢的一部,因为我总觉得星爷的电影太过无厘头,太过夸大,虽然一些笑点还是会get到,但总觉得因为搞笑风格弱化了剧情,使他的电影总是会忘记讲了什么,而只记得哪段最搞笑,但逃学威龙是剧情和搞笑结合的比较好的!在这部电影中,才发现原来周星驰正经起来,也是挺帅气的,尤其穿上校服,竟然很适合,他依然延续着他的搞笑风格,但伴随剧情自然展开,不会觉得突兀和刻意,警察卧底学校,当起了学生
这是星爷的电影中我最喜欢的一部,因为我总觉得星爷的电影太过无厘头,太过夸大,虽然一些笑点还是会get到,但总觉得因为搞笑风格弱化了剧情,使他的电影总是会忘记讲了什么,而只记得哪段最搞笑,但逃学威龙是剧情和搞笑结合的比较好的!在这部电影中,才发现原来周星驰正经起来,也是挺帅气的,尤其穿上校服,竟然很适合,他依然延续着他的搞笑风格,但伴随剧情自然展开,不会觉得突兀和刻意,警察卧底学校,当起了学生,和吴孟达的组合堪称完美,两人的对手戏自带笑点!
每次看星爷的电影总是在想如果他真实的性格也像角色一样开朗外放就好了,很好奇为什么内向少言的他演起戏来差异如此之大!
纪录片的力量就在于它解读的多元性,本片结构是封闭式的、有头有尾的故事,但文本是开放性的,不同阶层、不同国别可以解读出不同含义。
看豆瓣上有些评论把对体制的憎恨转移为对中国人的憎恨,我是憎恨不起来的。看着电影里那些默默忍受着各种压迫却依然笑着憧憬着吃饱饭然后教育好子女的中国工人,我憎恨不起来。我没法说出这些中国工人费拉不堪这么傲慢高冷的话。
我倒是想起2009年中国《劳
纪录片的力量就在于它解读的多元性,本片结构是封闭式的、有头有尾的故事,但文本是开放性的,不同阶层、不同国别可以解读出不同含义。
看豆瓣上有些评论把对体制的憎恨转移为对中国人的憎恨,我是憎恨不起来的。看着电影里那些默默忍受着各种压迫却依然笑着憧憬着吃饱饭然后教育好子女的中国工人,我憎恨不起来。我没法说出这些中国工人费拉不堪这么傲慢高冷的话。
我倒是想起2009年中国《劳动法》第一次修正案出来的时候,当时网上公知的主流反应是批评,说新劳动法完全不考虑实际情况,大大增加了老板的负担,沿海工厂大量破产,反而导致大量工人失去了工作。后来我读了研究生,认识了圈姐作为很好的朋友,她本科是学经济的,我本科是学法学的,虽然现在都学了电影,但依然还是会为捍卫各自本科的学科观点而辩论。当时圈姐就是反对新劳动法的,而我是支持新劳动法。
当然新劳动法有很多地方可以做得更好,以及政府确实把太多自己的责任推到了企业身上。这些批评都是对的。但企业不应该再把责任推到职工身上。最后所有苦难都由打工的人默默承担。
整体而言,我依然坚持认为新劳动法的积极意义远远大于它的消极意义。今天在互联网上,大家已经能毫无争议地知道“996是一种福报”完全是一句屁话,这就是新劳动法在2009年出台所产生的最大价值。
我其实看完这部纪录片,感受最深的就是,中国人为了有一份工作,可以让渡太多东西了。
中国人对于失去工作的恐惧,远远大于失去工作实际上带来的危害本身。
当然,我不是说工作不重要,一份工作对于一个普通人、对于一个普通家庭,当然是极其重要的。但我始终觉得,我们对于失去工作的那种恐惧,太强烈、太强烈了。强烈到为了稳定而安全地待在一个工作岗位上,我们可以把自己变得那么温顺、那么听话、毫无尊严,甚至于抹除掉自己作为一个人的所有独立性和思考性,完全地融入集体之中,不惜把自己变成集体大机器之中的一颗螺丝钉,而不再是一个有血有肉有思想的人。
纪录片里福耀公司一直强调:我们是一个大家庭。这句话不仅仅是老板的宣传语。中国是非常强调集体主义文化的国家。个人进入集体之中,其实寻求的也就是一种庇护和安全感,为了获得这种庇护和安全感,让渡出一部分个人的权利。这本身是没问题的。按照卢梭的理想,社会契约就是这样形成的。
但中国人的那种不安全感、恐惧感,过于根深蒂固、刻骨铭心,以至于在与集体进行谈判时,变得毫无筹码,可以无限度地让步,只求还能继续呆在集体里面。这不仅仅是中国工人与工厂的关系,也是甲方与乙方的关系,员工与老板的关系。
我总是忍不住怀疑,这种如此强烈的恐惧感、不安全感,到底是一种天性,还是洗脑之后的结果?
我经常会听到一些老板们抱怨:现在的90后、00后越来越不好管了,一言不合就辞职,不像80后那么有责任心。从这个角度上说,虽然网络上80后们总是嘲讽90后、00后小粉红多、脑残多,但我依然坚定地相信,90后与00后,比我们80后更有希望。
因为90后和00后是更有安全感的一代人,他们不会把自己的安全感完完全全寄托在一份工作上。而80后呢,也许在网络上,他们会呈现出激进的姿态,但当真的涉及到他们的饭碗的时候,他们立刻会害怕和退缩。80后跟70后的父辈挨得太近了,仍然是缺乏安全感的一代,可以在网上疯狂吐槽让自己加班的老板、蛮不讲理的甲方,但回过头,为了保住自己这份饭碗,依然会无底线地不断让步。
个人不断让步、不断出让自己的权利,集体的力量就越大。这个集体不仅仅是某个政府。我们要先战胜自己心中的恐惧。否则那个政府永远不会被打败。
我还是要强调,我不是精英主义、高高在上地说,一份工作不重要。工作对任何一个普通人来说都太重要了。没有工作,人是很难有尊严地活下去的。
但我们找工作是为了有尊严的活下去,而不是为了一份工作,放弃自己所有尊严,甚至牺牲自己的生命。那些加班猝死的、那些把自己变成集体机器之中的螺丝钉的、那些忍受各种侮辱依然拼命要保住工作的,我真的想说,失去工作其实没那么可怕。
这部纪录片里提到一句,美国人是鼓励式教育长大的,所以都过于自信。我觉得这种自信让他们可以为了坚持自己相信的正确理念而放弃一份工作,他们也不会害怕。恰恰是因为他们不害怕,让他们有勇气去跟资本家进行谈判,反而获得了更有尊严的工作机会。
我本人有两年多的时间,没有任何工作。当然这也不是我主动选择的结果,所以也没什么可自豪的。那段时间我爸爸生病了,我放弃了在北京的一切工作回家照顾他。我自己感觉那两年多的时间里,没有工作的痛苦,主要是心理上的焦虑和周围环境的舆论压力。后来我突然觉得,我是一个什么样的人、我能不能活得有尊严,工作并不是一个绝对要素。然后我开始能够心平气和地每天看看书、看看电影、跟我父亲聊聊天。在那段时间,我一个纯粹的文科生,开始喜欢上了量子力学,找来了能找到的所有这方面的科普书和高校教材,找到了所有网上能找到的公开课视频。然后告诉我爸爸,时间、空间、物质,都跟我们日常理解的并不一样,所以,死亡并不可怕,离别也并不可怕。
我挺感谢那段没有工作的两年多时光。让我今天内心少了很多恐惧和不安。我知道很多外在的事物不会打败我,工作也好、甲方的否定也好、老板的批评也好。我知道我自己是一个什么样的人。
然后我依然会选择一份我喜欢的工作,努力地按照自己的理想去做好。
但我会对自己说:失去工作其实也没那么可怕。
诗人酒后向两位女士献上的诗如下:
雪在下着
有组织名为艾卡
人们被莫名统治着
有的人不被所控
被控制的 被莫名控制着
艾卡不允许人们移动
他们拥有控制行动的权力
如果你成为艾卡的一员 便不能如愿移动
一日下雪了
两个女人带来了小男孩
他是个小孩子 长着龅牙
诗人酒后向两位女士献上的诗如下:
雪在下着
有组织名为艾卡
人们被莫名统治着
有的人不被所控
被控制的 被莫名控制着
艾卡不允许人们移动
他们拥有控制行动的权力
如果你成为艾卡的一员 便不能如愿移动
一日下雪了
两个女人带来了小男孩
他是个小孩子 长着龅牙
但他还是俊美
渐渐人们意识到了这个宝贵的男孩
两位母亲想带他离开
但无论时间如何飞度 他们都动弹不得
他们想走 但人们被男孩迷住了
艾卡想把孩子留下
这位让他人开心的孩子留下了
因为母亲带不走他
他在黑暗中长大
长高了
长全了
他的脸黑着 他的眼睛凸出
我不知道他还像不像昔日的那个孩子
他变了太多 很悲伤
艾卡很残忍
改变了很多 男孩去加油
就像挖煤的人 他加油
在这样一个无望孤寂之处
独自一人 他握着加油管
雪在下着
———————————————————
艾卡到底是什么?
结合电影来看,是婚姻吗?在婚姻中的人不能移动,被这个制度控制着,即使遇到真爱,也只能辜负对方(金敏喜的已婚前男友)。但有些人没有被艾卡统治(未婚,或者像诗人一样逃离)。
艾卡还很残忍,把漂亮小男孩改变了很多,悲伤,无助,孤独。结合婚男群体的普遍反馈(各种文本和影像作品,现实生活)来看,艾卡所指的是婚姻无疑了。
拓宽点说,艾卡也可以泛指伦理道德。
洪常秀自己深陷在与艾卡较劲的漩涡中。最近他的几部影片都较为“诚实”地反映了这种心理,但“鸡贼”的地方在于,三者中有一人缺位了,其他两方自我剖析地很充分,好比在台上讲课不让同学发言的老师。
影片中诗人和金敏喜似乎是对婚姻出轨两种抉择的平行展现。诗人追求爱情,最终被爱情抛弃,至死还在追寻和美丽女人的交集。金敏喜的前男友回归婚姻,留下金敏喜独自舔舐伤口(手伤的表现)。
饭馆中的两桌人是男女对立的精妙体现。男人在思想上为女人苦恼和困惑,在行动上却决绝和自我。女人在思想上看穿男人的幼稚和懦弱,在行动上却踯躅和心软。男人和男人衣冠整齐地在咖啡厅对坐,男人甩了自己儿子和女人献诗,女人和女人和衣相拥而眠。能慰藉男人和女人的,都是女人而已。
今天端午节观看了电影《遇见你之后》。总体感觉还是很不错的。电影剧情设定的挺新颖,两个不同阶层的人,在异国两次相遇。通过接触最终相爱。首先通过于两个人对于生活的感悟,都想做一回真正的自己。然后两个人走到了一起,并因为对方的在各自领域内的独特魅力,而被相互吸引。电影开始比较幽默搞笑,但是中间男主女主相爱的部分有点表现过猛发现过快。所以说,人与人之间,的关系,的确非常奇妙。本来一开始女方有些蛮不讲
今天端午节观看了电影《遇见你之后》。总体感觉还是很不错的。电影剧情设定的挺新颖,两个不同阶层的人,在异国两次相遇。通过接触最终相爱。首先通过于两个人对于生活的感悟,都想做一回真正的自己。然后两个人走到了一起,并因为对方的在各自领域内的独特魅力,而被相互吸引。电影开始比较幽默搞笑,但是中间男主女主相爱的部分有点表现过猛发现过快。所以说,人与人之间,的关系,的确非常奇妙。本来一开始女方有些蛮不讲理的,以自己对于男主的刻板印象,导致一度两个人的关系,险些彻底崩断掉,不是一个巧合,两个人恐怕就此别过了,但是,男主确实是比女方要主动一些的,这也是他的优秀,明明自己跟对方的地位是不对等的,但是,他却愿意委曲求全,总之,最后两个人在一起非常甜蜜的电影,说真的,这部电影,可能更适合出现在情人节,而不是在端午节。影片中意大利的城市街景和风土人情提现的不错,与影片的剧情很搭,电影节奏掌握的到位。电影中男主的歌声很动人,电影更生动欢快。总体来说,这部国产爱情片还是不错的。
潇洒佳人淡淡妆 (2022) 评。
【剧情故事】
能够看出编剧是想要表达一些内容的,但是受制于演员和导演的配合所以让原本可能尚可的剧集变得四分五裂。对于一个24集的剧集来说前期剧情进展过于缓慢,导致中后期需要加强的地方没有得到加强,速度不均
潇洒佳人淡淡妆 (2022) 评。
【剧情故事】
能够看出编剧是想要表达一些内容的,但是受制于演员和导演的配合所以让原本可能尚可的剧集变得四分五裂。对于一个24集的剧集来说前期剧情进展过于缓慢,导致中后期需要加强的地方没有得到加强,速度不均匀影响观感。
【角色演绎】
男主脸型棱角过于分明,同时显得有些低龄,其实并不适合古装剧。在表演技巧方面就……更……誒。
男配就更显得稚嫩低幼,除了相貌显得过分年轻,不客气地说即为毫无可取之处。这方面和编剧与选角配合失误也有关系,既然明知都是年轻演员不足以拿演技撑住剧集,就不应该编出需要演技才能体现的内容!
女主相貌算是优秀,明眸善睐,但是其实也并非非常适合古装剧的形貌,体型修长倒是从穿着方面与古装相合。演技方面……没有太多可取之处,基本可以说是凭着相貌演戏,虽然另一个角度来说和偶像剧相容,但是单纯作为古装剧来看就略显欠缺了。
女配数位反而是令人感觉比主角团更用心。
【配乐,服饰道具,场景,特效】
op表现挺好,引人入胜。ed选区严重偏离古装剧的氛围,并且拿一个固定cg当背景算是怎么回事?经费已经如此紧缺了么?
在第一集前期有2次血溅效果做的还算不错,虽然如果说优点的话整体呈现的最终效果才是重要的,但是一般来说并不恰当在古装爱情剧中应用,一来必要性不强,二来效果也不如其他类型剧集来的用心。
剧集在后期处理方面做的过于靠近韩剧模式,失掉了简朴的醇厚,虽然增添了光彩但是得不偿失。