作者/采访:电车
第五届平遥国际电影展进入尾声,我们迎来了一部国产科幻电影《宇宙探索编辑部》,影片用伪纪录的形式,讲述了落魄潦倒的中年男人唐志军——一家科幻杂志社的主编,因一个困惑他终生的问题,再一次踏上寻找外星人的旅
作者/采访:电车
第五届平遥国际电影展进入尾声,我们迎来了一部国产科幻电影《宇宙探索编辑部》,影片用伪纪录的形式,讲述了落魄潦倒的中年男人唐志军——一家科幻杂志社的主编,因一个困惑他终生的问题,再一次踏上寻找外星人的旅途的故事。
《宇宙探索编辑部》的导演是孔大山,他2015年拍摄的伪纪录短片《法制未来时》曾一度在网络上走红,看完后不少人因片子里讽刺而又过度真实的影像“大受震撼”,片中那个“老是沉迷于自我表达”的被抓导演孔大山也借这部短片让我们看到了他的才华。6年后,他的长片处女作《宇宙探索编辑部》终于问世,同样是熟悉的伪纪录形式,但在多年的沉淀后,让我们看到孔大山对于这一特殊类型电影更深入的思考,在把握真实与虚构的边界时更加游刃有余。在科幻的背景下,他的幽默戏谑得到了加强,一个看似闹剧般的故事,却在荒诞中探寻到人生乃至宇宙的秘密。
本片的编剧兼演员王一通也在电影中起着至关重要的作用,他与孔大山精心雕琢了2年时间,才最终完成剧本。在片中饰演的角色孙一通更是为影片镀金不少,凭借着精湛的演技以及独特的角色理解,孙一通无疑将成为今年华语电影中最让人印象深刻的角色之一。他与平遥电影展的渊源颇深,早在第一届平遥电影展时,就凭借长片《杀猪匠》拿到WIP最佳影片,第三届时又因《灾星下的恋人们》拿到平遥创投类型创新奖,到了今年第五届,与孔大山合作的《宇宙探索编辑部》入围藏龙单元。年纪不大的王一通早已是平遥老熟人,这次能否有所斩获,我们拭目以待。
#中国飞侠
这个名字很容易误导人,就像我的理解它是一部超级英雄片,可结果呢?它却是一部关于宣扬外卖小哥的正能量片子。
“中国飞侠”也只是在片中充当了不痛不痒的高潮部分,在大家都快忘了主题的时候才提到,用一个比较生硬的转折带主人公脱离苦海,就像前面各种的激励事件
#中国飞侠
这个名字很容易误导人,就像我的理解它是一部超级英雄片,可结果呢?它却是一部关于宣扬外卖小哥的正能量片子。
“中国飞侠”也只是在片中充当了不痛不痒的高潮部分,在大家都快忘了主题的时候才提到,用一个比较生硬的转折带主人公脱离苦海,就像前面各种的激励事件一样没有力量感和说服能力。
观众是不会买账的,首先就是不合理。主角李安全因第一次激励事件——治疗女儿心脏病急需用钱而展开的行动是什么?
按理说这是一次无效的行动,所以安排他去寻找兼职做了代驾,结果没有赚到钱,是不是他应该开展二次行动?可剧情走向呢?
又一次打击主角,这还不算完,之后再次再次打击主角,仿佛世上的坏事都让他一人摊上,这种做法就是太刻意,容易让观众失去共情。
《中国飞侠》的故事很单一。概括说李安全是一名外卖员,他这个人啊就是喜欢助人为乐,可以看出这是一个伏笔,是为之后的高潮铺垫。
然而时运不济,他的女儿查出心脏病,必须尽快做手术,手术费20万,这让一个普通家庭怎么拿的出来?
到此我们可以看出急需钱就是该片的激励事件,进而引发出整部故事。妻子为了挣钱离开李安全去给人捏脚,而李安全为了那份能在北京扎根的执念,选择留下。
他白天送外卖,晚上代驾,一个月收入不到2万。可想在短短时间内凑齐20万是不可能的,况且他还因多管闲事倒贴了4万,一次次的厄运降临在主角头上。
换你编写的话,你会安排他怎么赚到这20万?去抢?去偷?这不现实,但是可以调动大家的帮助呀!
也就有了故事所谓的高潮——李安全豁出命救了一个小孩,而编剧为了显得些许合理,还安排了一场面试的剧情,向观众透露出李安全曾经做过消防员的信息。
没错,这同样是伏笔,为高潮铺垫,很多事情等到高潮时刻就全部显现出来了,但是给观众的感觉就是尬。
结尾呢?纯属赠送,换句话就是迎合观众。李安全获得了年度好人,也得到了新工作,女儿也健康了。这不就是我们想看到的吗?
我不是说该片没有一点感动的地方哈!还是有的,比如女儿吧!她陪爸爸一起送外卖,守护爸爸,简直就是想骗人养女儿啊!
其实,这个片子不会有多少人去看的,因为你看海报和名字就会觉得烂。而我是为啥呢?原本以为是搞笑类的片子想着图个开心,可结果,居然是个情感片。
它给我的感觉不只是想感人,还有为外卖员正名的意思,就是提倡大家更多的去关注外卖员这个群体,再加上之前爆出过一篇关于Ta们的文章,把Ta们推上了顶尖,引起很多关注,说是要改革改善,可到最后这事好像是不了了之。
我个人认为我们每个人都不容易的,都是求生存,能在大城市占据一席之地。可现在的社会外表是经济高速发展,内部却是各种问题的遗留,如蛋壳租房和低欲社会下的青年们,我不知道该怎么解决,就算想努力
却看不到努力的方向与价值
很无力
本来呢,这镜头语言挺舒服的,但大段无台词的长镜头美而自知的美人儿有点儿撑不住。那种四下无人的场景,应该是最放松的状态,但她会有镜头意识,有股劲儿卸不下来。当然演艺圈能从容面对摄像机的美人儿本来也不多,范冰冰起码算面孔最绝的那拨儿。西洋画师用肢体语言交流那部分很棒,有真实感也有距离感。
本来呢,这镜头语言挺舒服的,但大段无台词的长镜头美而自知的美人儿有点儿撑不住。那种四下无人的场景,应该是最放松的状态,但她会有镜头意识,有股劲儿卸不下来。当然演艺圈能从容面对摄像机的美人儿本来也不多,范冰冰起码算面孔最绝的那拨儿。西洋画师用肢体语言交流那部分很棒,有真实感也有距离感。
The memories always come out,
but you can never go back.
The music is sensational,
and the heart becomes warm.
Whatever you have been doing,
you can never forget the t
The memories always come out,
but you can never go back.
The music is sensational,
and the heart becomes warm.
Whatever you have been doing,
you can never forget the things what you insist and you love.
光是看狄龙那阳光一笑,长身玉立就值得浪费时间。何况还有阴郁少年姜大卫的犀利与锋利。女主没什么存在感。狄龙像是江湖世界不曾沾染尘埃的美玉,不被杀死不被摧碎不能满足看官老爷们心中那一点隐秘的嫉恨与恶趣味。就像当初《永不瞑目》找了陆毅来演肖童,人的暗黑心理总有对纯洁与无暇有破坏的冲动。或许这世间太过污浊,我已沾染尘埃,你也不可以那样洁白。可人们又不甘心永远在泥地里,所以才会希望姜大卫这样一个犀利阴
光是看狄龙那阳光一笑,长身玉立就值得浪费时间。何况还有阴郁少年姜大卫的犀利与锋利。女主没什么存在感。狄龙像是江湖世界不曾沾染尘埃的美玉,不被杀死不被摧碎不能满足看官老爷们心中那一点隐秘的嫉恨与恶趣味。就像当初《永不瞑目》找了陆毅来演肖童,人的暗黑心理总有对纯洁与无暇有破坏的冲动。或许这世间太过污浊,我已沾染尘埃,你也不可以那样洁白。可人们又不甘心永远在泥地里,所以才会希望姜大卫这样一个犀利阴郁又苦大仇深的少年能实现自己翻身的梦想。人性的善变与虚伪都在于此。
每天早上,叫醒你起床的是什么?是闹钟?是理想?还是……蓄势待发的尿意?对于资深的吃货来说,以上都不是正确选项。于他们而言,早起的动力来源于热腾腾的包子、面条、豆浆、油条……博大精深的中华美食文化,孕育出了种类繁多、各具特色的地方早餐。而这部新出的美食纪录片,把它们都聚到了一起,为你开启一幅独属于中国人的早餐地图——
导演:王圣志首播:2019-1
每天早上,叫醒你起床的是什么?是闹钟?是理想?还是……蓄势待发的尿意?对于资深的吃货来说,以上都不是正确选项。于他们而言,早起的动力来源于热腾腾的包子、面条、豆浆、油条……博大精深的中华美食文化,孕育出了种类繁多、各具特色的地方早餐。而这部新出的美食纪录片,把它们都聚到了一起,为你开启一幅独属于中国人的早餐地图——
导演:王圣志首播:2019-10-21(中国大陆)集数:35单集片长:5分钟
三星给男女主的演技,剧情上毫无意外的每一步差不多都能猜到,故事上有一些漏洞也能理解。
最近几年这种悲催的电影也好电视剧也好还是。最终都是强行结局美满。
如果主题是想让人珍惜眼前珍惜当下的话,最后不能后悔更能发人深省
三星给男女主的演技,剧情上毫无意外的每一步差不多都能猜到,故事上有一些漏洞也能理解。
最近几年这种悲催的电影也好电视剧也好还是。最终都是强行结局美满。
如果主题是想让人珍惜眼前珍惜当下的话,最后不能后悔更能发人深省吧,毕竟每个人人生的选择只有一次机会,上帝真的给了你第二次,那你凭什么还能后悔。
作者:Bind
9月,迪士尼一部《花木兰》院线改流媒体上映,虽然赚了热度,却因影片质量实在捉急,最终能否回本都成问题。
就在昨天,和《花木兰》一样拥有亮眼卡司的大女主影片《福尔摩斯小 9月,迪士尼一部《花木兰》院线改流媒体上映,虽然赚了热度,却因影片质量实在捉急,最终能否回本都成问题。 就在昨天,和《花木兰》一样拥有亮眼卡司的大女主影片《福尔摩斯小姐》在流媒体巨头Netflix上线。 众所周知,网飞出品的剧集质量普遍不错,但电影常常一言难尽。这部众星云集的《福尔摩斯小姐》上线前就获得了相当高的关注度,也在烂番茄拿下91%好评。 演员都是综艺党啊 看起来还好像有点像个别演员的洗白剧?????? 感觉专心走一条路才是对的选择。。没事别搅浑水啊?????? 可怜了李光洁大哥?????? 最近对李光洁的剧有点上头?????? 人到中年特别有韵味 演员都是综艺党啊 看起来还好像有点像个别演员的洗白剧?????? 感觉专心走一条路才是对的选择。。没事别搅浑水啊?????? 可怜了李光洁大哥?????? 最近对李光洁的剧有点上头?????? 人到中年特别有韵味 演技也很不错 希望全剧别亏待一个人啊 为什么需要140字 凑得好难 什么鬼啊。。。。 《反转》4 “现在即便装作看不到,也不会有什么东西消失,即便以为自己那时候糊弄过去了,但后面肯定会痛苦,不顺利的时候会认为这都是报应,自己的人生不如意,也会认为是那时候的惩罚,而去放弃很多的事,也因此会伤害到自己身边的人。”这句台词太棒了! 本集结尾又是反转高能,每集到放ED的时候都是鸡皮疙瘩暴起(P.S. 日菁版的弹幕不要看,严重原作结局剧透…我很后悔…可以说是我自 《反转》4 “现在即便装作看不到,也不会有什么东西消失,即便以为自己那时候糊弄过去了,但后面肯定会痛苦,不顺利的时候会认为这都是报应,自己的人生不如意,也会认为是那时候的惩罚,而去放弃很多的事,也因此会伤害到自己身边的人。”这句台词太棒了! 本集结尾又是反转高能,每集到放ED的时候都是鸡皮疙瘩暴起(P.S. 日菁版的弹幕不要看,严重原作结局剧透…我很后悔…可以说是我自己肯定想不出来的真相[Facepalm] 《去他*的世界》、《德里女孩》、《少年犯》,最近的青春剧都走向了如何讲述国外土味青少年的道路。这部从电影版就火得不行的《少年犯》,原班人马回归,改编成剧版,立马被预定了第二季,一路拿奖拿到手软。 看上去描写的不过是两个中二少年的二逼日常:翘课、偷自行车、撬铅皮换钱买充气娃娃、勾女仔还被嫌弃,总之,正经事从来没他俩的份儿,坏事总逃不出他俩的脑袋。 《去他*的世界》、《德里女孩》、《少年犯》,最近的青春剧都走向了如何讲述国外土味青少年的道路。这部从电影版就火得不行的《少年犯》,原班人马回归,改编成剧版,立马被预定了第二季,一路拿奖拿到手软。 看上去描写的不过是两个中二少年的二逼日常:翘课、偷自行车、撬铅皮换钱买充气娃娃、勾女仔还被嫌弃,总之,正经事从来没他俩的份儿,坏事总逃不出他俩的脑袋。 寻狗启事,我非常喜欢的一部电影,长春电影节的一个惊喜收获。全片浸润着浓浓的东北幽默,不是那些生拉硬造的东北话电影,而是很接地气很用心的作品。导演用来比较长镜头时,说这一部是长篇文艺电影,我倒觉得已经很贴近生活,应该是现实批判作品。演员虽然没有什么知名的大腕,却也表演的非常到位了,几乎每个角色都是丰满立体,印象深刻。能把东北语境和台词演绎的这么传神,想来也是本地人,有一些沈阳那边的口音挺突出 寻狗启事,我非常喜欢的一部电影,长春电影节的一个惊喜收获。全片浸润着浓浓的东北幽默,不是那些生拉硬造的东北话电影,而是很接地气很用心的作品。导演用来比较长镜头时,说这一部是长篇文艺电影,我倒觉得已经很贴近生活,应该是现实批判作品。演员虽然没有什么知名的大腕,却也表演的非常到位了,几乎每个角色都是丰满立体,印象深刻。能把东北语境和台词演绎的这么传神,想来也是本地人,有一些沈阳那边的口音挺突出。其实除了导的好,演的好,我觉得台词和剧本非常见功力,不仅流畅接地而且深度也足,应该是特别用了心的,寥寥一个生活小段落,很通俗易懂的把东北为啥这么难振兴说清楚演明白,不得不点赞。导演是摄影出身,看电影时觉得好多长镜头,有的很精彩,有的似乎不太合适,看后交流的时候才知道,几乎都没剪辑的。简言之,推荐东北人有机会一定看看。剧中反映的教授把研究生当狗奴隶最后却卸磨杀驴的事,前阵子新闻看过,当然不可能说的太直白,不过据我了解,现在的研究生也不是个个都甩教授的,有时候只要被安排多干一点不是份内的事,扭头就走,不跟教授干一架都不错了,希望我这个了解的也是个例吧。现在这一代的年青人更自我,没办法脱离环境去评价了。再说说狗,其实只要养了,就有责任,不能光顾自己高兴,太任性,无论是公共安全还是善后以及其他的,不能不当回事。但也不能太当回事,我不否认狗某些时候确实比一些人强,但狗代替不了人,事事都把狗和人放在一个角色地位上,不合伦理,早晚是要出事的。例子很多,不深说了。最后说下象牙塔中的人际关系,大学是与社会接壤的一个场所,于是同学们的百态,有时就是他们到社会上的百态,智商高却情商不高的,人情世故圆滑的,家庭差距马太效应的,道德观扭曲的、有梦想有韧性的,多年以后的同学聚会,如果细思量,一定是非常好玩的。最后再次推荐这部东北浮世绘一样的好电影,相信导演的潜力,未来一定会展现出更大的空间来。作者:Bind
1、镜头自下而上,推出钟楚红扮演的歌女,怀抱月琴一把,上身民国斜襟立领绣花短旗袍,下身长裙,梳丫鬟双髻,鬓边两只玉蜻蜓,露小家女之态,摇曳生姿,蓦地挤出一丝谄笑来,转瞬又逝。
2、适逢兵变,府中大乱,一班歌女,弃钟楚红各自逃生,此时红姑已然披上一件紫斗篷,以手招同伴无益,复回手置唇边,一边抿嘴,一边顾盼,眼波随之流转,楚楚动人。
3、红姑携了珠宝,仓皇逃出帅府,拐个弯儿,径自截下一辆冥衣铺的手推车,脚尖儿轻点,眉梢儿轻扬,翩然上坐,得意洋洋,全不顾左右相称着红男绿女,纸人纸马,车主要跟她理论,她那里又慷慨掷金,从容指路,好不快意。
4、眼看红姑被一群兵勇拦住搜身,林青霞扮演的督军女儿出面制止,好个林美人,一身西装,短发背头,从旁闪出,手略一抬,有侍卫接过大衣,细端详,见白衬衣领下又有黑围巾一条,上嵌珍珠,于英武之中平添妩媚。早年李翰祥拍《金玉良缘红楼梦》,用林青霞女扮男装,不过是循《梁祝》反串之旧例,算不得慧眼识人,至此林美人方得以刚柔并济,颠倒众生。
5、叶倩文亮相已是戏扮,勒头贴片子,水钻头面,正中间面牌镶白珠,上缀大红绒球,两边插六角料花,以车旗遮面,在上场门儿底下被午马扮演的班主识破,硬生生扭着耳朵拉回后台,把头强按在脸盆里一浸,再一搅,顿时粉底腮红全化成了一块,红绒球耷拉到一边,湿揪揪,水淋淋,又羞又恼,扯下鬓边珠花扔掉,最可气身后的乾旦们,早已笑声一片,“女人扮女人还叫演戏啊,没艺术”,这番景致,真是我见犹怜。
6、革命党接头:“北京填鸭。”“一鸭三吃还是原只上碟?”“这么麻烦吃生的算了。”“你是宁北海同志?”“你是宋社长?”“你想见的人就在我后面。”说罢宋社长向后一侧身,让出邻座儿的半个身子,蓝布长袍,项戴围巾,回眸一笑,正是林青霞。
7、稽查处来拿人,锁了叶倩文,此时已经卸妆,换上了粗布灰马褂,白衫打底,松松的辫子垂在胸前,下身没换,还是粉红的中衣儿,丹唇未启笑,粉面含春威,杏眼一瞪,啧啧,美不胜收。
8、林青霞扮的大小姐办完事回府,自己开车,改换行头,多出来一顶一战空军护耳帽和一副皮手套,有趣儿。
9、回府之后,又是一副扮相,西装马甲白衬衫,马甲塑身,上挂金锁链儿,衬衫是泡泡袖,袖口束拢有三寸,一排四扣,形如珍珠。偷钥匙的时节,林青霞手把烛台,映出半张脸来,一片昏黄,更显精致。
10、少时督军府内乱成一团,林青霞钟楚红一行四人为避特务,躲进戏班小院。叶倩文正在练功,身穿马褂,对襟锁扣,紧沉利落,外罩一件翻毛皮坎肩,手里捏花枪一杆,威风凛凛。正待发作,看见外面的黑衣人,笑道:“原来想避开那群王八蛋。”宁北海同志接茬:“不错,姑娘,所以你要帮我们。”叶倩文扭回头仔细端详他,一片柔情溢于言表,说到这儿不禁让人感慨,还是彼时的电影好看,叫:“不着一字,尽得风流。”
11、百忙之中,红姑发现春和班的车杖,哈哈,两眼放光,手舞足蹈。
12、次日,广和楼,下场门儿大红的帘子撩起半边,叶倩文伸出头来,素色的马褂一尘不染,纤纤玉指摆弄着肩上搭的白手巾,明眸皓齿,脸上挂着痴笑,少女怀春之态一看便知。突然看见对面楼上的心上人,先是一惊,接着一喜,欲喊,又止,轻轻挥手,喊出声来,结果被老爹发觉,跑来搅局,因而由喜转羞,猛然间无所适从起来,擦擦台柱,跑开了。叶倩文从影多年,唯有此片给她换来一项金像奖女主角提名,须知不妄。
13、锣鼓响,开戏,一出《穆柯寨》,俩穆桂英,一个是叶倩文,一个是钟楚红,全都扎硬靠,穿红蟒,虎头肩,荷叶袖,花团锦簇,头戴七星额子,左右相称光珠绒球,凤耳挂双排穗,脑后雉鸡翎,当空飘洒。刘洵所扮杨宗保,夹在中间,左右为难,半天憋出来一句:回营交令也!哈哈哈哈,传说本片是刘洵第一次出镜,表现不俗,表现不俗。
14、台上真假穆桂英,是全副武装,台下林青霞,也是一身戎装。其后有三人临窗凭栏、并排站立的一个镜头,三个刀马旦,两人写意,一人写实,愚见以为这是我国电影史上不可多得的一瞬。
15、戏演砸了,叶倩文饰演的白妞,还没来得及卸妆,就被班主老爹给打了出来,一个人单衣单裤,站在街灯下啜泣,这时,一个俯角镜头,任林青霞慢慢走过去,把大衣披在叶倩文身上,又拿好话来宽慰她,叶美人这才破涕为笑,欲语还羞。突然天空飘起雪花,伴着雪花,响起本片的主题曲——“躲也躲不了”,黄沾词曲,叶倩文演唱,(众人对本片的评价,往往人云亦云,独捧林青霞,其实如果从“唱念做打”综合分析,叶并不输林。)两人抬眼望去,引着过肩镜头扫过广和楼的飞檐,灯火辉煌,相视大笑。
16、此情此景,怎能少得了钟楚红,果然听得人声喧嚷,红姑被人从戏园里扔了出来,一样单衣单裤,一样未曾卸妆。红姑不耐寒,抱着肩,点着脚,在雪地里上蹿下跳,好不欢喜。林叶二女见状,乐成一团,林美人一件大衣裹住两个,笑道:“我们一起去喝酒!”
17、喝酒,喝的是红酒,自然要配交响音乐、蕾丝睡袍,于是三人又换装。这里就看出来了,人各有所长,要说穿西装,林青霞可谓惊艳,可是换上睡衣,也就平淡无奇了,看到她三人的睡衣扮相,不禁让我想起一个人来——关之琳,要说穿睡衣,谁也比不了十三姨啊!
18、醉扶归,步步娇,叶倩文、钟楚红从帅府回来,都是内穿睡袍,外穿马褂。叶倩文两颊绯红,乘着酒意,似真似假地把宁北海同志往怀里一拉,大被同眠了。次日天明, 叶美人一睁眼,发现枕在心上人身上,先是一惊,又不好声张,索性不动声色地又把眼给闭上,一派娇憨。这种儿女情长,如今日渐稀少。
19、叶倩文,伸二指如戟,信誓旦旦:“爹,今天晚上我们要唱一台好戏!”
20、叶倩文、钟楚红,后院练功,打刀枪把子,一巧一拙,各尽其妙。
21、林青霞穿一身黑色中山装,站在后台为姐妹们把场,宁北海同志来道别,触及美人伤心事,遂倒在宁同志身上一哭,正巧被路过的叶倩文看见,转身怔住,默默无言。脸上傅着粉,描着眉,打着腮红,看不出酸楚。
22、叶倩文、钟楚红,陪督军饮酒,一个冷艳,一个热辣,一个粉拳紧握,一个柔夷乱舞,尤其叶倩文赭色棉袍灰布马褂,袖口挽起的样子,真帅,偷袭督军的时候,小嘴一撅,美极了。
23、林青霞下狱,被人吊起来打,白衬衣被抽烂,满是血污,一张脸煞白,挂满细细的汗珠。这种江姐扮相是我们看惯了的,也算不上美,可是稍后被封上嘴,绑在牙床上,四体大张,那就稀罕了。我记得小时候看这段情不能自已。
24、一面小窗,两块玻璃,帘子扯开,露出林青霞、叶倩文、钟楚红三张俏脸。本片旨在为三位美人写真,这种镜头当然不能少。
25、叶倩文蹿阳台,扔飞抓,越高墙,侠骨柔肠。
24、末尾一战,在房檐上,正派人士全都带着戏妆,钟楚红穿件红兜兜,叶倩文额上抹一道高红,林青霞裹着胖袄,系着白护领,手拿驳壳枪,一路冲杀,从镜头调度,已经可以看出异日东方不败的雏形。
25、剧终,分道扬镳,潇潇洒洒。
写本文的初衷,还有另一层原因,就是总有人质疑我对女人的品味,这让我很不爽。我还不懂美丑了我?我看叶倩文化了戏妆,活脱脱就是徐亚群。谁不服?
一开始的时候,我以为是郑秀文奇怪的国语发音。舌头捋不直也就罢了,问题是嘴也张不开,任何一个字都像是从口角生了疮不能正常开合的嘴中蹦出来的,丫说中文台词还没有《海角七号》里面那个日本妞说的标准呢,不能像古天乐一样老老实实找个配音吗!!!
后来,我以为是Sammi流失的青春。时间是女人最大的敌人,想想之前郑秀文虽
一开始的时候,我以为是郑秀文奇怪的国语发音。舌头捋不直也就罢了,问题是嘴也张不开,任何一个字都像是从口角生了疮不能正常开合的嘴中蹦出来的,丫说中文台词还没有《海角七号》里面那个日本妞说的标准呢,不能像古天乐一样老老实实找个配音吗!!!
后来,我以为是Sammi流失的青春。时间是女人最大的敌人,想想之前郑秀文虽然瘦身到平板一块,好歹面容饱满,两腮还有点俏俏的婴儿肥,至少能化妆成白嫩欲滴的样子。现在整个人都离核了,鹤发没有,鸡皮倒是一早附身。几次特写到带着婚戒的手,惨不忍睹,尤其是出现在影片回忆中的学生时代,一脸的苍老,早已与青春绝缘,难为她硬演出小女孩追星的状态,看了让人发根倒竖。
后来,我又埋怨编剧的陈词滥调,这分明是一部标准的言情连续剧套路,贵就贵在外景地改到了香格里拉,从王宝强成功抢婚高圆圆之后,就再无惊喜或者坑爹的惊吓可言,只要你看过3部的TVB剧集,就可以自己把后面的剧情补齐了。情节俗套,关键是人物特征也几乎没有啊!桥段、细节、台词,无聊,苍白,平淡,悲切处又很突兀,情绪积累不够,爆发时根本无法令人感同身受。
最后我发现,其实真正困扰我的违和感是郑秀文的戏路,她根本不是演正剧的料……关锦鹏影史上最大的滑铁卢就是2005年的《长恨歌》,那部片子从编剧到摄影都算一流,最大的失策就是选了郑秀文做女主角,完全的不入戏,就好像如果选了黄渤去演楚留香,看着不是好笑,而是愤慨。其实演演有点神经质的都市白领不好吗?也很打动人心啊,《瘦身男女》《我左眼见到鬼》《龙凤斗》,笑泪交织,过目难忘,非要往正常人堆里凑个啥。《长恨歌》之后一蹶不振,息影3年,不甘心的复出,选了个《大搜查》,女警长也太正常了一点,结果又是兵败麦城,蛰伏起来,看来这次还是不甘心,又有了《高Ⅱ》。不知道她自己什么时候能悟出来有些人天生就是谐星的命。
电影里其他的角色也很莫名其妙,负责搞笑的不好笑,负责连接剧情的又漫不经心,唯一令人欣慰的是负责耍帅的古天乐还算敬业,中规中矩地完成了任务,对得起他的片酬。看着古天乐在片中最后改写剧本自拍电影,让阿秀和小田守得云开见月明,旧情人终成眷属,一个人落寞的离开,想起《刑事侦缉档案4》结尾处宣萱为他和芊芊做出的牺牲,勾起一丝甜蜜的心碎,快要夺眶而出的泪水,居然不是为了眼前的这部电影。
对不起,我只能给一星的评分,给在3800多米的外景地拍摄的工作人员。
如此宣称的目的在于说明,对这样一部处处藏有隐秘和玄
如此宣称的目的在于说明,对这样一部处处藏有隐秘和玄机的电影来说,摄影显然处在至关重要的位置上。混乱的家庭和潜藏的秘密,这样的内核与DV简直就是天造地设的一对儿。在片中,我们可以看到各种各样手持摄像所导致的摇摆和晃动,一方面营造出正在对家庭聚会的全部过程进行影像记录的感觉,另一方面也暗示着潜伏于剧情之内的种种躁动和不安。正常视角在影片当中简直是少之又少,取而代之的是各种仰视、俯视和窥视。这种看似十分随意、反常的视角营造出监视和偷窥的效果,很多时候更加凸显了人物内心种种细微的变化。虽然全片画质粗糙甚至色调都不能达到统一,但我们也许并不能将之称为“瑕”,因为这些元素在我看来正是一种天然的安排,它与粗犷的剪辑和演员无比自然的表演一道形成了一种十分特殊的风格,从而使全片在内容和形式上达到了高度的统一。可以说,这种技法的运用既是拍摄设备的要求,也是电影本身的要求。
好吧,废话如许,下面抛开那些个渐欲迷人眼的名词不谈。父亲要过六十大寿,一众人等前来祝寿。三个子女率先赶到(老大已死),老二是儿子,沉默寡言;老三是女儿,性格开朗;老四也是儿子,暴躁粗野。三家各行其线,纷繁复杂;一番前戏之后,巨大排场的家宴如期而至。长子克里斯丁敲响酒杯,首先致辞;然而谁也没有料到,看上去温文尔雅、不善言辞的克里斯丁却在祝酒的时候不合时宜地爆料了一个惊天秘密:几个月前他的姐姐、父亲的大女儿的死正是因为无法忍受父亲的强奸。由是,影片气氛陡变,从欢乐转为尴尬、紧张,直至冲突爆发。大儿子克里斯丁势单力孤,眼看就要被当成精神病,局势却又在老三发现的一封信之中逆转。
诚然,从概念上说,冷峻做派之中的残酷,衣冠其表下的禽兽,不久之前仍然威严的父权现在轰然倒地,留下的是一片信仰和价值的狼藉。二战时期遗留下来的伤痛、北欧对等级和威严的保守倾向和男权主义作风在片中展露无遗。不过如果更进一步看,这些大背景固然有其深刻的意义,但也都并非本片实际的重点所在;重点其实很小,恰在于母亲在家宴上对克里斯丁所说的一句话:“自己道歉不算是耻辱。”这是一句说起来容易做起来难的话。显然,克里斯丁和父亲都不会轻易向对方乃至整个家庭致歉,因为前者的道歉意味着一个人的性命和真相从此湮没,后者的忏悔则会直接导致晚节不保,导致一世的名声和权威彻底被摧毁。这种情况之下,他们必须坚守,虽然原因各不相同。在颇具风度的忍耐之后,克里斯丁的父亲和母亲忍无可忍,终于分别祭出了自己的杀手锏,即称克里斯丁是个疯子,小时候就有精神分裂的倾向。
这无疑是一招狠棋。“疯子”二字不仅摧毁了一切真相,而且还把自己将要得到的、名声上的惩罚转嫁到了自己儿子身上;更有甚者,亲生父母竟然把自己儿子作为常人所应具有的表明自己观点的权利也都悉数销毁了。疯子永远无法自证其清白,说你是疯子,你便就成为疯子了;你不可以说自己不是疯子,因为疯子都是这么说的。任何看似荒谬的借口都能致病,而一旦借口放在疯子身上,借口就足以变成“理由”,而越是足够权威,越是人数够多,克里斯丁就越无法自证其不疯。于是,克里斯丁就无可奈何地陷入了一个根本不存在的死循环里:想证明姐姐的死与父亲的强奸有关,就得证明自己的话可信;想证明自己可信就得证明自己不是疯子;而想证明自己不是疯子的唯一可行的方法,就是得证明姐姐的死与父亲的强奸确实有关。好在克里斯丁绝非孤军奋战,他的朋友们自始至终都给了他莫大的心理安慰和精神支持,并且在紧要关头非常偶然地帮了克里斯丁一把,最终居然将死循环当中劈开,使问题迎刃而解。
世上真相和权威所做的斗争千千万,可没有一个是轻易就能解决的。小到一个家,大到一个国,正义和真相似乎总是徘徊在垂死的边缘,理智、欲望和激情并不总能在一个人的灵魂当中和平共处,人们为了自己的私利也总能做出一些违反常理,美其名曰为“坚守”的事情。人们极力挣扎、维护,无所不用其极,拼尽最后一口气也要和正义的疯子划清界限;中间这个界限,想来想去,无非就是一张“面子”,还有脸皮之下那一堆怎么也不愿示人的垃圾。也许我们可以将父亲描述为一只气球,它里面本来充满了气,无论味道如何,还都鼓鼓囊囊;随着那层皮到处漏气,人们开始闻到味道,球体也开始逐渐萎缩;直到最后,气球周围臭气熏天,气球本身已经不复往日模样,一张干瘪的、布满皱纹的脸才终于在人们面前显现出来。从这个角度上说,《家宴》也许就是一个寓言,其背后所隐藏的普适各处的明争暗斗和艰难困苦、其中心所昭示的无聊但凶猛的维护与质朴而讷言的追求之间的对抗,可以说是富含深意的。影片最后,姐姐的亡灵终于得到宽慰并与克里斯丁紧紧相拥,父亲如母亲所说,终于“不算耻辱”地承认了自己的耻辱,财产、辉煌、荣誉等等也被人们饭桌上的窸窣耳语腐蚀净尽。克里斯丁望向父亲,紧皱眉头,看上去似乎已经开始反思自己的行为为自己生身父亲带来的后果。
可怜,不可怜?原谅,不原谅?克里斯丁自己也陷入了深深的疑问之中。只有接向父亲背影的克里斯丁的目光能够解释一切,可这道目光,却也随着父亲的远去逐渐消失了。
说到这里,让我们返回头去再说说宣言。有人说,“道格玛95”的影响力在本世纪初就已经消失殆尽。事实真的如此吗?我看未必。也许作为组织的“道格玛95”早就消失了,这点毋庸置疑,但它的影响,恐怕从未、也再也不可能消失了。事实上,它已经深深地溶进了电影史,嵌入了所有重视故事和表演的电影学派。一天人们终于发现,原来“道格玛95”并不是拉斯?冯?提尔和托马斯?温特伯格的呓语,它流淌在每个人的血管之中,根植于每个人的内心深处,等待着每一分每一秒的悸动。