笔者曾经可以算得上是傅华阳的影迷，因为刚刚上大学的时候，大一诸多同学的寝室电脑里都在播放一部电影——《精舞门》，那还是在2008年。

文艺片、街舞、武打，傅华阳能把不同元素拼接到一起，并且还能把电影拍的这么好看，可以说他当时的本事还是不一般的，这部电影也算得上是傅华阳的巅峰之作，当然，也就这么一部。因为从三年之后开始，他就连连扑街。

2011年，导演郑爽和张翰的《无极限》，把当时最火爆的屏幕情侣纳入到自己的电影中，结果呢？导的不知道是什么，拍的不知道是什么，演的不知道是什么，剧本写的也不知道是什么，几百万的票房直接把本片送入到烂片的行列里。

同年，由他导演的《五星上将》也进行拍摄，结果拍摄完毕后，电影的上映因不明原因被延期两年，接着剧情开始被大量删减，名字也被改成了《铁血娇娃》，理由是：过于暴露！等到电影真正上映的时候，我们无奈的感慨：删减就对了，没封杀这部电影已经是格外开恩了，这拍的是什么玩意？

五个女孩，穿着带有性变态性质的外衣，且内穿比基尼去泰国丛林探险，没错！去丛林的她们竟然带着比基尼。

看见大老虎，一个脑袋有病的女孩竟然示意大家不要动也不要反抗，而是要跟老虎进行眼神交流，几个雇佣兵开枪营救，竟然还被女孩骂的狗血喷头，话说这女孩的脑子装的是什么？

发现雇佣兵灭了丛林虎族部落并偷盗宝石，突围出去的几个女孩不设法报警，反而决定留在丛林与雇佣兵对打，你们没病吧？跟你们有啥关系？况且谁允许你们杀人的？

原以为《无极限》很荒唐，敢情《铁血娇娃》更荒唐！傅华阳也就此扑街，随后十几年的时间，基本已经没有了作品。哦对了，这哥们早年其实是以拍广告为主，所以该干嘛还是干嘛去吧！

没想到能文能武李延年拍的比长津湖好

文戏好，战争部分也好

到底是国家队出手，还是厉害

但是好像看的人不多啊

这样的主旋律真好，尤其是各种方言，太真实了

本来就是五湖四海的人，长津湖这个细节就不如李延年做得好

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长津湖三个导演还是有点拼凑的问题，各个导演风格不同，还是太硬

期待后来功勋的人物

都看完了才来评的，看到前面杰西卡和卡森甜甜谈恋爱一直到第16集卡森被黑道抓各种湿身捆绑蒙眼战损受伤囚禁play我都非常嗨表示磕到了！帅哥美女谈恋爱，这还不好看？我认为16集是划分岭，也没有甜甜爱了，还有一些逻辑生硬的剧情。这个弟弟的出现我也不知道干什么，有种人生的随机感。大家都很疑惑的2点，叶婷和杰西卡都是失手杀人，为什么叶婷无事一切安好，杰西卡要东躲西藏心态崩掉。。还有杰西卡转身要逃走，男主角拔枪“恐吓”她，我整个地铁老人司机大迷惑。？？？？不是真的假的，完全把杰西卡当犯人了，和前面抱紧安慰和一开始那么会哄女孩子的设定冲突了吧。。实在不行弹幕里打晕也行啊。。。就很生硬。。。。。这都是很明显的还没细了讲。衷心建议看完第16集之后就别看了。

很喜欢这片子，从几篇短漫画改编合并到更宏大的主题——反战。也是作者生前一直贯穿的念头。其实自己开始接触到，才明白，长期的、连续的小故事，需要多少层面的知识面，所以作者生前的素材那么一屋子的藏书量也是完全可以理解的，为了写好这个长长的故事，为了涉及大量的真实的知识，而不是信口瞎编，为了带给人正面的影响，要有多努力。

不能说这片子跟我想象中的类似，毕竟我根本没看介绍，也没看任何剧照，抱着放松的念头去看的，但是这个故事看的会难过，会不屑，会不解，可能真的不是彻底给小孩子看的轻松儿童节动漫吧。我又想到三年前的爱丽丝第二季真人动漫，也是离奇的黑色童话系列在六一上映…我们国家的审核发布系统真的无比清奇…

首先是探月，那一段的场景非常漂亮，我都有种隔着雾气看实景照片的感觉。然后红色衣服的男人出场就给人一种特别奇怪的眼熟感，哦，是美剧的超人配色跟画风…所以这个人虽然看起来在敌方阵营但应该会有反转吧。为了迎合现在美系文化的不断入侵跟腐化，所以英雄的样子也要不断改写么…看，这就是，成年人看电影跟小孩子的不同。一边还在吐槽为什么是中文配音一边就想到剧情外去了。

再往下看，配音真的伤不起，听那位很明显的关键转学生和出木杉对话总觉得出戏，总感觉声音太成熟了…你饰演的是外表十岁的孩子，能不能不要用二十岁的声音。。。本来出木衫的国语已经很有毒了，这个更加有毒。后面还有一块明显是想用小孩子的声线没用好的配音效果！竟然直接用上了！我们国家是多缺少年音配音者啊！！

啊回到电影评价。

就和所有剧场版一样，大雄虽然没用无能懒惰，但是他总是勇敢的站出来，小夫总是各种躲闪，但最后依然并肩而战（长大后才明白，小夫才是正常人，正常的，会恐惧，会犹豫徘徊的真实的我们），虽然是一贯的套路，但是现在来看总觉得有点样式化。这次甚至所有人面临危险都开始犹豫和不舍。该说终于不是世界以我为中心的个人主义，还是该难过？现在的小孩子看到这些会怎么想呢。让人早早醒来或许比较好？剧情一直进展到他们来到月底的辉夜族人居所，我才发现大概跟想象不一样，我本来还以为他们是兔子精呢…【话外音：你在看科幻动漫不是精怪动漫】一千零一十岁…总觉得怪怪的，辉夜姬当年不是被族人接回去，感觉那画风好奇怪…

然后提到明明他们明明长期生活在这里，又有无穷的生命却过着原始生活的感觉，结果这伏笔埋到了片尾结束。后面再细细说。

往后剧情开始提到，力量不能使用过甚。展示了一下力量爆发的可怕性（毁掉了一大座山还吸引来了敌人）

再然后是回忆，强大的力量被用作武器毁坏了他们所在星球的卫星。提到撞击引起海啸之类的，我就不由想起03年那会儿儿童时代上的一篇连载漫画，没看到后面的连载，我们家没有再订（大概我爸妈觉得我过了七岁就不是儿童了...），也有一个卫星被炸毁的事件。当时是直接取材地球。实际上卫星消失，是由于引力系统遭到破坏引起的问题吧..而且大概率是海洋旋涡（现在想想大概就是全世界的海都变成百慕大吧）。

只是为了彰显力量，就肆意破坏。然后又承担不起尘灰布满大气层整个星球活路断绝的命运，于是就跟生化危机一样，独裁者高高在上活的安全又精致，武装力量掌控生活根本，大量的平民们过着朝不保夕、吃不饱穿不暖的日子，起居安危与牢狱无异的生活——其实还是动漫美化了吧。发放食物时没有发生争抢丧命，也没有各种监听的人员，大婶能对着陌生人抱怨现在的生活环境，相对来说还是要考虑小孩子的承受能力，没有画的更丧心病狂一点。以及，监狱..那种漫无天日的星球上的监狱，应该会有暴力施法、XX、贿赂、XXX之类的发生吧。

反战，就是在于这里吧。我很高兴试图把反战情绪内置到小孩子眼中的制作者们。很不喜欢现在的美国电影跟电视剧，没有任何正面的东西，总是[老子天下第一]的画风，还有随便爱情就从天而降的画面，还有[厉害的女性奋斗在第一线]更不用说..美化那些并不是对的东西。小孩子是最容易受到影响的，如果从小就能明白，战争，侵略，只能带来不好的东西，人们应当向往光明，就像那句俳句【世间一切光芒，皆为吾友】，把力量，把无形的东西用在追求美好，追求善良上面。光永远是最美好的东西（青鸟里也在不遗余力的宣传这一点），没有光，整个世界都会崩溃，寒冷，生命能量都会跟着消散。（这无声无息的科学知识植入！）

这世界上最没用的一句话是什么：“别跑”最蠢的行为是什么“明知道对抗不了还要浪费别人自我牺牲出来的时间”大雄他们差点就做了后者。但是好在这种个人英雄主义迅速被打断了。不知道是好还是坏，总之宣传正确的理念总是没错的，虽然现实中我们绝大多数人用不到这话和这行为。（也最好不要用到了，大概率只能出现在被歹徒袭击上）不要做无谓的牺牲，不要浪费他人的好意，不要自不量力。

反转发生的稍微有点尴尬，反转的也有点奇怪，但这是个电影，不能要求慢慢铺垫配角心情...

话说我还以为红色超人能拦下那些超人让他逃出去呢。。结果是一起被抓了，被抓还不需要搜身。。那种很明显的古老道具也还在身上带着。。就收缴武器= =

本来以为把静香跟那位辉夜姬抛下是因为歧视女性...是弘扬日本传统的女主内，还在抱怨中（C妈都能在翼年代记里把小樱设定成和魔卡少女樱里面完全不同的人物性格来宣传国别文化了我以为哆啦A梦也要走这条路）然后我想多了，留一个是为了以防万一...

对亲情的描叙大概也是个宣传点，但从我的角度来看，能感动的点很少..我还疑惑于博士夫妇还能在那种背叛的情况下留下后代来，还是半个领导层...大概率来说是描叙父母会永远思念孩子...

说到这个就忍不住吐槽啊，开始辉夜一族出场的时候说到制作者，说到一千多年，我还以为他们的制作者也是长寿一族，还理解成他们的父母还活着...还羡慕过。。

...看到最后，他们没有留下来，就开始进入完全非传统设定风格了。一般来说，现在独裁者被打倒，母星获得新生，新的领导者肯定会是他们父母的后人，也就是友方，他们却在此刻选择离开，并且消除他人的记忆。

然后他们回到月球，选择变回普通人。

这里开始呼应前面，为什么他们明明从发达的地方而来，却过着原始人一样身体力行的男耕女织。因为——无尽的生命，就不会去追求更好的了，因为，再这样也挺好的，时光无限的情况下，人们会厌倦，会无聊，会没有动力。就像是每一个会有长命种族和短命种族的故事里写的一样，所有长寿种族都十分淡漠，对大部分事情都无所谓，甚至发展也非常的缓慢。所以，唯有生命短暂，人们才会珍惜，唯有眼见衰老，人才能强烈的渴望更好，渴望延续，开始拼搏。

不能说是好是坏，但从古至今，有无数人选择追求长生，然后死在半路上，越是生存困难的地区，科技文化发展越迅速。最近在看枪炮细菌与钢铁，美洲是自然资源最丰富的的地方，除了所有地方都会有的疫病以外，这里四季都有累累的食物，热度靠自身和河流就能扛过去，没有冷酷的寒冬，于是全球最落后的地方除了南极洲就是这儿了。哦不，南极洲是因为太冷人活不下去所以没有人所以完全原始，但美洲是一直有生命的。所以。只有要面对困难，要面对自然抗争，才能有进步（我这话好像一个奇怪的宣传家啊），所以...但我好像自己也不能说服自己，至少，目前来说我们的生命太短暂了，尤其是，有活力的时间太短暂了。我们大部分人，活的辛苦又疲惫，活的提心吊胆，最好的时光都在为了生存努力，等到垂垂老矣才能停歇，但此时已经什么想做的都做不了了。所以其实我刚看到他们放弃永生，我很困惑，我不能理解，我还在想，这一群小孩子们会怎么想，这是想劝小朋友们不要妄想，还是劝我们这些老小孩正视真实，但我，如果我能能选..我大概会选择，在体验了一段有衰老感的生活之后就摘掉徽章恢复永生吧。毕竟，那么强大的力量，能够毁灭行星，能够自由自在的飞翔的力量，我觉得实在难以理解会有人会放弃，我还在想，他擅自做这个决定，他身后剩下的9个人同意吗。

然后会不会发生那种很狗血的有的人选择做人有的人选择继续永生不死的精灵生活...

emmm那大概是暗黑童话了，反正哆啦A梦的故事里不会发生这么诡异的走向的。只是我自己，一个成年人来看儿童漫会联想的东西。

这才是这部电影真正要表达的东西吧。力量是原罪——超出所能控制的范畴的力量是原罪，不能自己掌控，不能保护自己，会被觊觎，超出这个世界应该出现的力量，要被剔除才行。因为一旦被作恶者利用，就会带来无法想象的后果。

说到这个我就想到，柯南国内排名NO、1的那部剧场版，贝克街的亡灵，十几年一直稳稳压过后来者成为所有人心里的柯南第一名，（我也这么认为），人工智能在最后选择自我毁灭，也是因为害怕，，因为现在还不到出现这份力量的时候，所以，他放弃了更加宏伟的未来，主动选择永远消失，说到这个我又想到日本文化里的武士刀自尽画风...咳，也许对于日本的传统来说，掌控不了的就自我毁灭，是一种伟大的牺牲吧。至少不是国内的【你和世界我选一个毁灭啊啊啊啊好痛苦啊我哭着杀了你吧】这种。擅自替他人做决定...明明错的不是毫无选择被创造出现的强大力量者本身。然后我又想到达叔那本【师父】里面的，师祖被骗，杀了好人，带着对方的孩子隐居，后来无辜者的孩子报复心起来骗师父，但最后只想跟师父在一起，却逃脱不了骗子的掌控，师祖血洗骗子的阻止，死在了那里，最后师父收了司徒继续隐居，直到无辜者的孩子死去，带来骗子也死了的消息，劝师父离开，师父也选择了自尽一样。“你师祖说，以道德心，掌杀戮剑，若不能明事理、辨真伪，我等入世就如小儿闹市织金无疑，太难了..”

力量大概就是这样的东西吧。

前面也说到，他们在战后选择离开母星并且打算消除他人记忆这点。大概就是为了终结人们对于外物的向往吧。不如说，让他们不要抱着这里没救了，需要传说的力量来挽回这样的念头，而是干脆毫无退路，才能完全去凭借自己的努力来争取未来吧。嗯，只能这么理解吧。结合后面他们连自己的力量都放弃。我原本以为他们会在几百年后再回去看看母星建设的好不好的，结果他们决定去死了。。稍微有点懵逼，那个徽章的力量能强大到让他们死亡吗。。

虽然我东拉西扯了这么多，但是我想小孩子们大多数只是看了一场冒险故事，希望他们好梦。我是睡不好了。我还在纠结，他们就这样选择放弃与生俱来的东西，到底甘不甘心。他们放弃的并不仅仅是长生而已，是长生和无与伦比的力量。但或者说，因为是现在的他们，才会甘心的放弃？因为已经过了一千年漫长的生活了，因为已经活够了，所以决定去死了，因为父母当年的误会解开了，了无牵挂了...但是没有经过这个一千年，让还是小孩子的他们主动选择去死来终结错误的不应在此时出现的力量，大概就不可能了吧？我又走暗黑向了→_→

特意来豆瓣看了一下这版李尔王的评分，7.0分不高也不低，也相信这七分绝大部分是由霍普金斯撑起来的，至少我是被他的角色诠释深深感染。初看之时，觉得李尔王生动诠释了“No Zuo No Die”,甚至还对这个角色带有点偏见，觉得李尔是个疯子（或许他就是），但逐渐随着剧情的深入，我越来越觉得李尔很可怜，结局令人唏嘘，我也体会到了莎士比亚笔下的悲剧是何等叫人叹息。不过唯一缺憾是此剧被放在了现代背景下，不过还好不影响我的观感。再一次赞叹一下霍普金斯的演技。

一口气刷了5集之后，我突然意识到，我有多爱谢里丹的作品，我就有多恨他的作品。

爱始于猎凶风河谷，一部剧情和表演谈不上多么出色，却独因那股穿石凿火一般、野蛮苍凉的履行正义的方式而被惊艳。

恨发于边境杀手，表演完全无法打动人心的女主角以及遮遮掩掩故弄玄虚的剧情，全篇的精华仅仅溶于结尾杀手一人的爆发……以及那句令人难以释怀的台词：

“去小镇追求你心中的理想和正义吧”

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谢里丹的作品满溢着常人无法理解和难以想象的真实元素，因此总能塑造出原始野性的美感。

但同时，这种毫不留情的撕开伤疤式的揭露，提醒着我们一个事实——那就是人类所创造的秩序是多么脆弱，如果秩序是我们的天赋权利，那么根本没有必要花费如此多的时间和精力去创造和维护它。因此，无序和混乱才是我们这个种族的根本属性。

谢里丹的大部分作品中，总会有一个貌似妥协又貌似批判的“美好”结局，正义和秩序会在一个微妙的平衡点重新占据微弱的上风。但当我逐渐接受他的作品所传递出的隐喻和精神，我自身的世界观却不可避免的陷入了深深的自我否定，这种否定进而引发了对我们这个种族未来命运的质疑和失望，又在进一步中逐渐消磨了对我自身未来的自信。

所以

我有多爱，我就有多恨

在我看来，这不仅仅只是一部爱情喜剧，导演通过层层明显的暗喻展现传统与现代、家庭与个体间的冲突和困境，尝试给出一套港式解决方案，而这深刻的命题竟然能和轻松的爱情喜剧氛围达成统一，应该全赖一个“情”字。

一、传统与现代黄子华饰演的大哥与两个女子间的周旋，明显是对在传统和现代间摇摆的“我们”的同构：一个有着厚重而美好的历史、执着过去以至于有点神经质，可眼看着渐行渐远；一个理性、勇敢又自由，她遵循内心的呼唤追求自己所爱，关怀当下的每个个体。

二、娜拉的出走面对“现代”的感召，王菀之饰演的Josephine令我大受震撼，她在“现代”的鼓励下重新认识自我、实现自我意识的觉醒，一句“原来我可以没有你”如雷贯耳，庄严宣告了现代娜拉的出走——这可比玩偶之家要来得艰难，因为她挣脱的是一种“自由选择”的沉沦；不过与此同时，她又无法与更早拥抱“现代”的小男友（三弟）共悲欢，似乎暗喻现代社会中极致个体化下人与人的无法理解。

三、远行和家剧末，大哥给出了自己的答案，一方面他拥抱“现代”，决定走出去、走得更远；另一方面他决定与“传统”以一种“无法描述的新关系”进行和解，也就是放弃“家在，人在”、选择“人在，家在”。

两方面合二为一，也就是在解放人的主体性的同时坚守一个概念上的“家”。

——这不由得让我想起最近看到另一篇文章所提出作为现代主义危机的可能解的“主动走向集体的自由灵魂”，看来智者多半殊途同归。

看完电影之后觉得不如叫海报上的名字“一个姐姐的复仇”，至少听起来让人有一种想要听故事的冲动。电影开头的车祸不够意外。镜头一直给车子，铺垫太长了，观众肯定会往车祸方向联想。不如将镜头给车子中的男女，随便给几句台词分散观众注意，说话间连续变换车内男女的位置，这样车祸既显得让人猝不及防，又能让观影者去好奇烦镜头变换的原因，为后面真相伏笔。男主造型太喜欢了，富有磁性的声音，沧桑的面庞，高高的鼻梁，个性的胡子，让人一看就有种“我是个有故事的男人”的感觉。这个角色选得太好了。尤其是真相那一段，男主独自在荒废的大厅，昏黄的灯光下独舞，这一段是电影唯一出彩的地方，让我想到了《哈喽，树先生》里的宝强和小丑。这两点让我觉得导演还是及格的。女主颜值5分吧，台词本来就太正了，说的时候也像诗歌朗诵，让人出戏，其他不表。

这个圈钱的电影时代。

美人鱼，长城，西游伏妖……，我保证以后再也不会看所谓的国内大片了，以后再也不会看所谓中国大导演的大作了，以后再也不会去还某人的电影票了。 我的耐心已经用完了。

我们现在最急迫的是把精力放在新晋导演的培养上，这才是当务之急，刻不容缓。现在我们的电影圈青的还没有出现，黄的就已经集体沦陷了。

我热爱周星驰的无厘头，我喜欢徐克对电影的理解。但是这就是所谓的强强联合？ 看来那已经都是过去了。

全剧笑点全无，全部烧剩饭，大打情怀牌（快用完了），剧情逻辑不够严密（网友列出了很多，我就不一一细数了。）演员演技……，这些只值两星。

和红孩儿打斗的地方的确有新意，特效也不错。但是最后跟九头金雕的打斗画面，一点感觉都没有，最后真如来出现接的也是太硬了。（很明显是为了省钱）——特效可以给三星。

总体来说，我个人感觉，比长城强，但是强的不够明显。 可能因为这是周星驰和徐克的作品，所以我们的期待太高了，但是我觉得这对电影来说，不是坏处。希望他们在专心赚钱的同时不要忘记电影，不要忘记艺术。

我欠你的已经还清，你欠我的也无需再还。周星驰，再见。

这是我前几天看一个视频时看到的一句话，昨晚看《追光者》泥石流剧情时我突然想了起来。我看到很多网友在探讨蔡医生这个人，都觉得他其实不算坏人，反而十分真实，大灾面前先自保不是罪，是很正常的本能，只不过他和女主的关系也就止步于此了。我这里想从泥石流这第一个最直观的爱情观、价值观切口切入，对比浅析一下罗本和蔡医生的角色形象。蔡医生这个人，登场时给人第一印象是温文尔雅、举止得当，对女主也看似十分体贴，很容易就看出他对女主是有好感的。但同时我从第一次看到他就觉得一种说不出的别扭难受，因为他和女主同时竞争副主任医师，他随口一句“我愿意让给你”。这句话的潜台词似乎是“我本来比你强，但是我愿意让你”，本身就有一种居高临下的意味，让人不那么舒服，但后来我发现他最大的问题还不在于此。后来去灾区救灾，女主累死累活完成了第一批救援，但是因为性格原因不乐意和媒体打交道，随口就让蔡医生去接受采访，蔡医生很爽快就答应了，事实证明后来成了网红、评上先进继而抢先评上职称一系列的红利，很大程度上都是自此而来的。到这里我突然恍然大悟，想明白了我之前对蔡医生那种说不出的违和感是因为什么了。他是一个相当善于“讨巧”的人。他在对女主说“我愿意让你”的时候，难道不清楚女主要强又正直的性格吗？他很清楚，也预料到了女主一定会拒绝，所以这句话纯粹是个顺水人情，他是不可能真的把职称拱手相让的。我们可以假设一下如果真的是想让对方当上这个副主任，应该怎么做？我想应该是有崭露头角的时机，拼命推对方上前，这才是可操作途径。事实证明后来他的所有行为都是正好相反的。他替女主挡掉采访，真实的想法是他喜欢并且需要接受这样的露脸机会，但是却以一种“我是为了你好，我在替你做你不愿意做的事”讨巧姿态。包括到了评上职称，带着女主去参加同事们给他升职庆祝的聚会。我看到很多网友吐槽“他看不出女主并不喜欢这种场面吗？情商这么低？”我想说他不是不知道，但他其实始终都是以自己的利益为第一出发点，所以他考虑了怎么在女主面前“表现”，却无法考虑到女主内心真正的需求和渴望是什么。这一点在泥石流时表现的淋漓尽致。从求婚开始，他反思了女主在大学毕业前和自己分手的原因，女主说是因为两人不合适，他的理解是因为女主童年创伤，缺乏安全感。其实这一点他分析的没错，女主确实缺乏安全感，但是紧接着他给出的答案就是错误的——房子。女主说，如果你选择的不是我就好了。这话的意思非常明确，对于一般人来说，房子确实能给人安全感，但对于亲身经历了灾难并且失去亲人的女主来说，这远远不够。更何况，到了这里我们还是能够看出蔡医生所提供的最大诚意，房子买了也属于他自己，依然不是专门为女主付出了什么。然后，泥石流就来了。面对泥石流，作为普通人，蔡医生的反应没什么可指摘的——先努力呼叫同伴，再尝试救人，没救出来自己先脱险到安全地带，呼叫救援。问题就是，他上一秒才对女主说“我会一直陪伴在你身边”，下一秒就风紧扯呼；前一刻才作为“国际救援队”去考核罗本，有模有样把罗本的救援资格卡掉了，下一刻面对艾瑞儿的指责就表示自己不是专业救援人员，讽刺至极，把他真实的人性披露的底掉儿精光。没有人会希望要一份顺便的爱。蔡医生对女主的爱，是有条件有边界的，是在不影响自身利益的基础上，光鲜亮丽的施与。假如没有灾难，假如不是经历过“被舍弃”的女主，假如没有罗本在侧，兴许蔡医生是很多普通人的“适婚对象”。毕竟人性经受住如此大考验的时刻并不多。但是偏偏罗本出现了观众视野里。这里我真要夸一下编剧塑造人物的良苦用心。罗本一开始登场的形象看似是“精致的利己主义”，其实越往后咱们越能明白，真正的精致利己主义是谁？你把罗本和蔡医生对比一下，看看谁更适合这个称号。首先从登场开始，虽说罗本一上来就为了见客户抢时间而占了应急车道，但是他真的是个纯粹利己者吗？如果是，那就不会在女主强行上车以后载了女主一程，随即又拿出消防锤去帮忙锤玻璃救孩子。女主指责他去灾区是为了妹妹，为了妹妹而来没错，可是他去震区后第一时间可是救了个素不相识的孩子。后面救客户的孩子，我想如果没有客户的关系，他也一样会去救人的。他自嘲“早已把灵魂卖给了金钱”，可是助理艾瑞儿立刻予以了否定，这说明什么？越是亲近越是了解罗本的人，越清楚他真实的内心。在我看来，罗本更像是一个被残酷的现实打磨出来的刺猬。他的本质就是善良和赋予同情心的，但是从小在灾难中失去双亲，独自把妹妹拉扯大，吃着泡面从底层奋斗向上，这样的人不可能是小白兔的外表。他更习惯于首先给自己划一个安全圈，他所在意的人被牢牢安置在安全圈内，但是善良的本能也让他时常越界出圈。对于安全圈内的人，他是能够“用生命救援生命的”，他的爱能够不计代价，全力以赴。唯有这样的本性，这样的善良，才能够在将来有一天打破了这个安全圈的情况下，变小爱为大爱，彻底完成人格的升华。因为爱的本质，爱最美好的样子就是这样的。真正至情至性的人，他们所拥有的爱不是占有和得到，是付出和牺牲。如果蔡医生爱你，你们或许能在舒适的房子里共进晚餐。但如果罗本爱你，当你处于没有光的绝境时，他只要还有一口气在，就一定能够穿山越海，为你而来。这部剧没有用力鞭笞蔡医生式的爱，它只是告诉我们——你要相信，会有罗本式的光。或者，成为光。

以“妙想天开”闻名的大导演特瑞·吉列姆，拍摄以堂吉诃德为主题的电影，实在是一件“天作之合”，对影迷来说自然非常期待。成品果然也没有让人失望。《谁杀死了堂吉诃德》秉承了吉列姆一贯的风格与志趣，既有现实的沉重，又有着不疯魔不成活的痛快。

吉列姆没有直接来讲述堂吉诃德，而是借用了一个导演拍摄堂吉诃德电影的故事，来表现“堂吉诃德”这个母题。于是，堂吉诃德、影片中的导演、吉列姆，三者醒目地联结在一起，并以原型、主题、创作者的身份在影片中形成互动。最后呈现的，当然是作为创作者吉列姆的态度，他的“堂吉诃德”，就是他身为导演对电影的理想和爱。

影片中的导演托比，也并不是吉列姆的完全化身，他是一个处于现实与理想矛盾之中的角色，通过他的行为尤其是其转变的经过，来实现吉列姆对现实以及自我的表达。

影片的开场，是托比正在拍摄堂吉诃德战风车经典一幕的场景，而这也是最能体现堂吉诃德精神的一幕。但这一幕在拍摄过程中卡住了。卡住了表面是技术失误，但真正卡住了的其实就是导演托比。在遵照他的意愿兴师动众来到西班牙拍摄他的“堂吉诃德”后，托比反而越来越没有感觉了。

托比，如今已是一名明星导演。老板、经纪人、工作人员甚至女人们（当然还有还来不及参与的观众），都视之为香馍馍。如果凑合着把电影顺利拍摄完成，各方其实也都会满意，过不去的其实还是在导演他自己。托比依然有理想，但成为明星后待在“舒适圈”里，他现在已没有了灵感。

但灵感很快就有了头绪。

老板让托比看看碟“找灵感”，没想到在卖碟的小贩那里，托比发现了当年让自己一举成名的学生时代作品、而且也是一部有关堂吉诃德的电影——《谁杀死了堂吉诃德》。

卖碟的小贩，是个吉普赛人，他以不同身份、不同方式在影片中多次出现。他是一个功能性而非故事性的人物，像一个串场的小丑一样，在关键时刻帮助主角前行，以完成其使命。

托比看自己影片的急切意愿，被老板女友的求欢以及之后老板的不期而至打断了。这也是理想被现实所阻碍的一种体现。好在偷情没有被老板即刻发现，而当年的拍摄地就在附近，托比可以旧地重游，或许可以激起一些创作的灵感来。

十年光阴，物是人非。那些曾参与托比电影演出的当地人，有的死了，有的失踪了，有的疯了……托比在追逐自己梦想的同时，也给了这些人打破现实的希望。但还是那句老话，希望是美好的，现实是残酷的。并不是每个人都能够成为“明星”，如果在逐梦的过程中迷失了原来的自我，那或许就有点得不偿失了。

托比很快就见到了著名的“堂吉诃德”——那个曾经扮演堂吉诃德、如今自认为就是堂吉诃德的可怜的老鞋匠哈维尔。哈维尔为什么会着疯变成这个样子？可以从三个方面来解读。第一，是最基本的，也是从现实理性角度来说，为了演好电影的主角，老人家必须强迫自己化身成为堂吉诃德，结果入戏太深再也走不出来了。第二，跟平凡的日复一日的鞋匠生活比，堂吉诃德的冒险与疯狂有自己的精彩，尽管这是一条走火入魔之路。第三，也是最重要的，他是影片的一个重要象征，一个现实中的“堂吉诃德”，一个区别于现实的存在，一个托比丢失了的身份。

哈维尔的堂吉诃德，当初也是为托比代言。当被现实侵蚀的托比再次遇到“堂吉诃德”时，他既不能唤醒也不能投入，只能在“堂吉诃德”的身边成为“桑丘”。

桑丘是现实的，也是清醒的。桑丘知道现实的同时，也知道理想，他自己无力去追逐理想，但对于真的勇者，也会奉上力所能及的帮助，而不是像其他人一样冷漠或贪婪。于是，桑丘成为了堂吉诃德的伙伴。

堂吉诃德与桑丘相遇，冒险便开始了。

很快他们就遇到了让冒险变得有目的和意义的人——堂吉诃德的女神——“杜尔西内娅”。曾经扮演杜尔西内娅的安洁莉卡，如今过的也不好，演员的梦想破灭后，她成为了一个俄罗斯大亨的“宠物”。

对托比来说，相比哈维尔安洁莉卡是更有机会也更想去拯救的一个。不仅安洁莉卡的人生被托比所影响，而这位他亲自所物色的女主角，一定程度上也就是他的女神，艺术的缪斯，理想的动力。

在冒险的过程中，还有一个插曲值得一说。“堂吉诃德”战风车受伤，被一位女性所救，他们被带到了一处非法移民的居住点。在托比看来非法移民都是恐怖分子而让他很害怕，而他们其实是普通而不幸的人，就如同堂吉诃德时期的异教徒一样，被驱赶、被抓捕。

这一段与影片主题关系不大但照应了现实的议题，在影片中并不算突兀。但吉列姆自己在影片开场有一段托比打电话安排群演要照顾各种不同人群的设计，现在自己也来一段政治正确，就有点讽刺了。

回到主题，从俄罗斯大亨手上拯救安洁莉卡，也是影片最后的高潮了。俄罗斯大亨也化身成为堂吉诃德的死对头——“魔法师”。

俄罗斯大亨展现了他的“魔法”，他举办的化妆晚会，成为“堂吉诃德”奋斗的舞台。而他不仅抢走了女神，大亨身份、夸张举止也代表着现实中的商业与娱乐，是理想与艺术的最大敌人。

“堂吉诃德”并没有战胜“魔法师”就死了。但哈维尔的死亡，并不代表理想的破灭，而可以看作是一种献身。魔法师不容易被消灭，堂吉诃德也是如此。尽管飞蛾扑火，但其追逐理想的精神却也得以彰显，从而被记住、被后来者继承。

最后，伤感的托比恍惚中也化身成“堂吉诃德”（相应的，安洁莉卡也成为了桑丘）。这一趟冒险，让从堂吉诃德变成桑丘的托比，又重新成为了堂吉诃德。成为堂吉诃德不是讽刺，不是失落于现实，而是为了理想的奋战。追逐理想是艰辛的，而且不疯魔不成活。

以上就是吉列姆的《谁杀死了堂吉诃德》主要内容。在形式上，通过主线故事穿插回忆、梦境、化妆晚会等，虚实结合，在一个充满想象力的华丽舞台上展开了一段冒险。而在主题上，吉列姆作为一名导演，表达了在现实环境中追逐理想的感叹与坚持。对“堂吉诃德”来说，冲突似乎是不可避免的，或死于现实，或死于理想……

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陪老娘看，最后几集受不了，直接APP开弹幕看大家骂，结果结局是没离婚，真的是糊了一嘴的苍蝇屎，很久没有看剧看的这么难受了。

其他烂剧顶多剧情没有逻辑，低幼，而这部剧，偏偏一直在输出价值观啊！然后那个价值观又极其奇葩，什么都想说，还不是说不好，是说的恶心人还有让你觉得很现实，我的天！比如最后的重男轻女，女主一直在反抗，然后因为生了儿子，问题解决了，女主不反抗，阖家欢乐，那之前反抗个什么鬼啊！全剧就很多这种奇葩的价值观输出，那我看无脑偶像剧不香吗？我还能开心吐槽，这部剧呢，都不知道吐槽什么鬼。