本来想去电影院看的，因为日本评价很一般就耽搁了。和住在空中一样同样是突然在amazon prime看到能看了。

剧情转折有点突兀，很多事情没交代清楚，作为反转推理也不够出人意料。还有，被预告片给骗了。

北川景子一如既往只会瞪眼，对比一下芳根京子演技惊艳。因为这部电影更喜欢中村伦也了。

但是总体来说我觉得比想象中好看，但是按我一贯的标准它值4颗星。因为初恋这个标题真的是充满了讽刺。也因为最后的结局女孩子还是获刑入狱，没有戏剧性的无罪赦免。

双女主从小对父亲的心理阴影和害怕男人的心理创伤，影片渲染还是差点所以共情比较难不想多说，简单写一点对标题「初恋」的个人的感受吧。

按预告片的拍法，由纪的初恋绝对就是迦叶了。可是说实话，完全感觉不到。相反的，迦叶在影片中被由纪说只是得不到母爱才会S??X依存症的时候恼羞成怒（不过在船戏的时候由纪突然一脸冷静冒出那句话真的是太煞风景也太不合情理了。），最后本人也承认是当时觉得由纪像自己的母亲就这么圆满作为嫂子和弟弟的关系收尾了，可我觉得迦叶是喜欢由纪的。

虽然，也许他也不是很明白那种感情到底是什么，然后在这种莫名的烦躁中，那个女孩变成了自己的嫂子，那个自己最喜欢的哥哥的妻子。

迦叶说，我感谢我哥，因为他我才能像现在这样和由纪成为了家人。

我很喜欢迦叶第一次见面突然帮由纪剪头发那一幕。正因为很突兀，所以才很心动。像少女漫画一般的情节。

从那以后由纪一直都是短发。尽管她对迦叶的感觉可能就像一段黑历史。

哥哥我闻就是彻底的暖男理想的老公了。我还期待他会黑化的，可是他一直暖到了最后。可惜因为人设太圣人，反而觉得很假很无法代入感情，觉得残缺的迦叶更加真实。

环菜说自己的初恋是便利店小哥的时候，由纪说不，她只是用初恋这个说法让自己接受这个事实，让自己好过。我无法理解对未成年幼女有非分之想的由纪的爸爸和小哥的心理，但是他那时候也只是个大学生，事后还是因为负罪感站出来作证人，我觉得他收留环菜不仅仅是想猥亵幼女而已。虽然，这里面应该也没有爱。

反过来说环菜呢。一开始以为的救命稻草却和那些男人一样的那种失落，却假装什么也没有发生的笑容。可能这里面也不是爱，只是一个快溺水的人想用力的抓住唯一能够伸手够到的希望。

这个故事里没有救赎。所有的人都是在靠自己的力量（暂时除掉圣人我闻的存在）努力给自己寻找出路。包括结局环菜还是获刑，在一个残酷的背景设定中，虽然有人的丑陋，私欲和怯懦，这些人虽然不是绝对的恶，这个故事里却没有彩虹。

非常喜欢uru主题歌里的这两句歌词。

幸せを願うことさえ怖くて　泣き方もわからずに怯えてた

我甚至害怕去期待幸福 我感到很害怕，因为不知道如何哭泣

（至于后面的歌词，配着电影有种？的感觉。此处忽略。）

就和环菜的母亲一样，那个洗手的细节暴露了她也不仅仅是个对女儿的痛苦视而不见的人。或多或少，我们都曾经被人伤害，然后在无意之间把自己的心理强加给了别人，从而伤害了别人。

如果没有人伸出援手，也许就一直带着刺地活了下去。没处说自己的故事，给自己赋予了另一幅面孔。可就算是这样，我也希望自己能够成为一个足够强大到能够自救的人。

你以为你是一个人，可其实并不是。在你没有察觉的地方，有人会在你身边。

对于个人的私生活的探索和纪录在纪录片的创作中不是那么的讨喜，原因就是曾有纪录片大师导演说过“如果你希望可以治愈自己，你应该去看精神医生，而不是拍一个纪录片。”更有人曾言道，纪录片是关于他人的。而黄惠侦的这部讲述自己和自己母亲多年误解的作品，却是一部完完全全将镜头面向自我的的“私电影”，我并不是想谈论纪录片应不应该拍摄自己的生活，或者说拍摄走进自我内心的作品可否称的上是优秀的纪录电影，这个问题本身就是复杂难以片刻言明，短短的文字断然不足以辨析清楚。事实上，黄惠侦的这部作品虽然是一部自我指向的影片，但是我们却可以清晰的看清楚影片内容背后所隐含的广阔的社会背景，从这部影片中，我们看到的不是她一家人的生活和内心困惑，同时也是直指到我们每一个观众的内在深处中去。而就这一点，就足以证明这部影片是都多么的优秀了。

《日常对话》给我们的最深刻的感受，就是其极富有东方人文的特质的情感内容传递方式。通过片名我们就可以明白，这部影片的内容就是聚焦在两个方面：日常和对话。日常是关于导演和母亲三十多年来的生活，对话是关于如何填补母女之间不可用时间来衡量的内心沟壑。不同于其他的一些纪录作品，《日常对话》中没有说话滔滔不绝的角色，也没有万知全能的解说，我们看不到始终将内心独特观点充斥屏幕的的编排，影片中的对话充满的大量的沉默。对于东方的文化而言，人们内心的想法是不应该随意吐露的。自古以来，所有的贤哲都告诉我们要不以物喜不以己悲，不轻易因为事情的发展变化而搅动自己的内心，要善于将想要喷涌而出的想法深埋于心。在影片中我们可以看到，导演的母亲始终是拒绝向自己的两个女儿分享自己的内心想法的，她认为自己不应该说什么，也不想说什么。就如她片中所言“有的话我不想说……我不喜欢说些有的没的”。封闭自我的想法，是她对于自我保护的最后一种形式，如果我们反射自己，我们可以思考我们的父母是否曾有过对我么敞开心扉的一面时，我们会发现，绝大部分的父母都不会对我们敞开自己的内心深处。这种面对痛苦时候的封闭自我，其实深深植根于我们的文化之中。

沉默也是一种回答。在我们的语言中“默认”通常是我们在面对无法正面用语言回复的一种表达。《日常对话》是导演在向母亲追寻一个难以启齿的长久困扰的问题————为什么母亲喜欢女人，却结了婚生了孩子？在东亚文化中，同性之爱是一个根本不可能得到理解和容忍的问题，即使到了今天的社会。所以当母亲被直观的问题冲击时，当面临社会所不可接受的困扰时，她并没有更好的选择，沉默就是她唯一的解答。而正是这种回避的回复方式，却让我们看到了一种更加接近真实的真实。让我更能深刻的体会到主人公心中所蕴含的巨大痛苦，以及这种痛苦所带来的巨大伤害。在影片中，母亲的采访所谈及的话语并不多，回答也非常简单，完全不及她的兄弟姐妹以及女朋友们所说的多。但是面对女儿的追问时，我们似乎也从这只言片语中可以看到端倪，在一层薄雾的背后看到真实的原貌。

当然这部影片还有的最大特点就是它的讲述方式，一种抽丝剥茧式的展露。整个影片的推进结构非常的清晰，就是不断地推向导演和母亲的内心。它没有利用事件和语言的碰撞来去告诉我们事实，而是缓缓的，像是一种观众与导演在交谈的方式来告诉我们原委。在片中，女儿和母亲的走进是如此，在片外，我们和导演的走进也是如此。在最初，导演就通过一个日常生活的场景的展现，来缓慢的告诉我们她和母亲的所面临的现状，以此告诉我们这部影片将展现的是导演和自己母亲一场心灵对话，目的是为了不再做“陌生人”。但是我们并没有立刻的看到二人之间倾心激烈的交谈，而是一场无果的沉默对话。影片直接转换到她们一家人去看望大姨以及给外祖母上坟的场景，再次通过日常的交谈对话，来展现兄弟姐妹们对母亲的看法。到这里，母亲始终没有说什么。但是从亲戚的侧面，我们渐渐了解到了母亲曾经不易的过往，不敢接受自己喜欢女性的事实，被丈夫家暴的事实等。从这儿开始，我们就开始进入到了母亲的内心世界。在这之后，影片又开始诉说孙女们对母亲的看法，女朋友们对母亲的看法等等。我们从一个个的侧面世界，渐渐了解的母亲内心的纠结。在这个过程中，影片的基调始终是平稳的，没有波澜，如同我们和一个人进行一场深刻的对话一般，这个节奏必然是极其缓慢，而我们也顺遂这种缓慢，轻柔的感受到了这种苦楚。而在经历的漫长的剥离之后，母亲在影片最后才开始表露中内心真实的感受，她对于前夫的愤恨，对于不幸生活的怨念。随即影片进入高潮，母女开展了一场的终极的谈话。有意思的是这场接近十分钟的对话，却几乎是女儿的一人的自述自说，母亲确实又变得沉默，伴随着女儿的啜泣，对话在一种悄然的宁静之中结束，这点非常类似于我们在自己生活的对话一般，我们往往悻悻而起，但是却不知如何终止。

这部影片所表现的，就如同对话一般，话语表明的都是极其有限的部分，隐藏在背后的部分才是真的巍峨。所以，可以说这是一部非常艺术的优秀私纪录影片。

昨晚上看完前两集，笑到在床上。说实话之前没关注过这部剧，因为老觉得孙俪又是大女主，而且芈月传我也不喜欢。

结果点开一看竟然特别喜欢，我不是专业的影评人，但是也是一个稍微有点挑剔的观影者，但是这么多人打一星。。。我很好奇，是你的笑点和我们不一样？是你的眼光超级高端？还是你怀揣着恶意和偏见。。。

孙俪的角色很社会，胆大妄为，当然不是这个性格他也不会辣么成功，女首富。陈晓的角色还是个幼稚的孩子??，脾气暴躁，一定要称心如意。第一次get到陈晓的招人。但是，全剧我最喜欢的是何润东，在我眼里何润东的颜值只在风云里，其他剧完全看不出来哪儿帅，甚至觉得挺丑。但是，这个吴聘??。。。啊。。。完全就是我心目中温润如玉的公子，（之前我一直觉得公子一定是很年轻，帅气，看的是脸）整个人的气质有一种经过岁月，度过沧桑，沉淀下来的温柔与宽容，再加上他的善良，同情心。甚至于他带着的口音都更凸显了温和的气质。他胖了，年纪大了。怎么就那么吸引人呢！！！

声明一下，前面的写在看完两集之后，但是由于后面商战崛起之类的情节硬伤和bug加上三观让我无法忍耐，所以已经中途弃剧。不得不说演技仍然在线，不过这样的故事，你演成什么样有如何呢。

本来看到换脑子的剧情我就有点想放弃…太科幻了…但是实验小白鼠，之前发现的尸体的标记铺垫的很好，所以又有了兴趣。最重要要的是，这就是我之前猜的“中心思想”啊：讨论如果人的善恶是物质性的，是脑是基因决定的，人如何自处。是对人性的窥探。

然后看到有人说猜医生是凶手的没脑子，肯定是80。人类对于不遗余力靠鄙视链排除异己的喜好也是我的窥探。

我就是猜医生是凶手也是二代的人。80去教堂祈祷是误导，造成和小时候呼应的假象，也不是只有杀人犯才能祈祷吧。前额叶不移植记忆，但没有完全否认其他部位没有被换过。反过来如果80是杀人犯。那么他之前就在假装善良，如果他没有精神分裂的话，他记起杀人记忆的同时，起码应该也记起假装善良的记忆吧。胸针和怀表的出现肯能是有人拿到了这些物证在刺激80。反而证明了肯定不是80自己拿的证物，自己杀的人。

医生同意换自己儿子的脑子，是因为想试验一下自己后代的变态脑子在其他人身上的作用，是所以叫窥探。老杀人犯可能觉得即使医生活下来了，也会被当作罪犯关起来，就没有实验价值了。他不关心自己儿子的性命，而是关注延续儿子独特的和自己相像的犯罪的脑子，延续犯罪，把这当成繁衍。也想窥探换脑的作用。

窥探 开始！

综艺节目好看的地方在于，除了节目组制定的框架和规则外，其余部分需要嘉宾们自由发挥，节目是否精彩，就看嘉宾的反应和效果了。

最近热播的明星恋爱节目《我们相爱吧》，透过节目看到明星们一部分的真实自我，以及在两性关系中的相处方式，还是很有趣的。

我个人比较喜欢王鸥&明道这一对。

吴昕和潘玮柏这对虽然一直装傻卖萌，但其实两个人始终没有走心，都是浮于表面的尬聊；郑恺和程晓玥本身就是真实的情侣，没什么好看的。

只有王鸥和明道这一对，从一开始的不同频道的相处，到上一期终于敞开心扉的交流，很有意思。

明道，在恋爱关系中是主导者，他懂得如何两性关系中的相处，让异性感到舒适。

肢体自然，言语轻松，适时的引导话题，加上有绅士风度，会照顾女生。

这些特质都很难得，因为在不熟的情况下，他可以较快的让气氛稳定下来，让关系快速的熟络起来。

在相处中，他不会一味的附和和满足女生。初次见面发现不认识王鸥，他会直说，因为有洁癖不喜欢小羊，会直接拒绝。会自然的表达自己的情绪和想法，但又不会让女生有任何的不舒服。

带王鸥去骑马，去水下拍照，她尽量满足女生的喜好，同时在后面默默的保护和支撑，除了行动上的支持，发现王鸥在心理上对恋爱有一些执念，他也会细心的去开导。

能和这样的男生谈恋爱，可以说是非常幸运了。

王鸥就没这么好相处了，在恋爱关系中，比较封闭自己，对自己的保护有些过度。

第一，不爱展露真实情绪。

在前几期的节目中，感觉她把自己裹得很紧。在交流中，感觉她给自己周围建了保护层，别人闯不进去，她也不出去，不管别人抛过来什么，她都给反弹回去了。这样的性格，是很难建立起情感上的连接。

这是害怕受伤的表现。害怕自己的付出得不到回应，害怕对方的进入不是真心，所以她怀疑明道，我不知道你是不是在套路我。

忘了在哪里看过这样一个统计。最受男生欢迎的女生类型中，排第一的是有趣性格+漂亮外表，排第二的是有趣性格+普通外表，排第三的是无趣性格+漂亮外表，排第四则是又无趣，又不漂亮的。

由此可见，性格要比外表重要多了。

第二，不给男生帮忙的机会。

有一集，在两人准备开车将早餐送去学校的时候，王鸥一个人徒手抱起四五个箱子，吃力的往车上搬，不用别人帮忙，明道在一旁很是无奈。独立自强是没错，但在体力就不用和男生逞强了吧。

其实，适当的“示弱”，是很好增进感情的机会，千万不要认为有我给别人添麻烦的想法。

第一，让男生觉得他是被你需要的，他可以帮到你。第二，这也是非常好的交流和调情的机会。你啥都自给自足了，还要男朋友干嘛？

【详细】

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很感动的一部电影，感觉有点盗梦空间的味道哎，后半段是哭着看完的（评分这么低，片名真的得背锅）

主题是家庭的温情，真的不是恐怖片…喜欢恐怖片的小伙伴可能要失望了（虽然儿子的灵魂出现这个真的没解释好，但是剧情发展出人意料，不是老套的剧情）至于为什么儿子的灵魂出现在房子里，这个…用点想象力嘛，，，电影里灵媒解释的就是儿子还有未完成的心愿——明线是他的火车，暗线则是爸爸妈妈的互相原谅，互相理解，并且再次像当时结婚时那样幸福美满，然后爸爸妈妈见面时，从一开始的三言两语就吵起来，到后来互相理解了

主要讲了啥可以去看看简介（但是真的没有简介和片名里说的那么恐怖啊）

整个片子给人家的总体感觉就是，盗梦空间的摄影方式+海边的曼彻斯特的氛围。在沙滩上玩的那几次，看一次心痛一次。原来，遇见，已经很幸运。

片尾最后，母亲和孩子拥抱在一起，然后是男主角自己一个人去沙滩，暗示此时母亲已离开，儿子也得到了他想要的，感到满足，然后回到了他属于的那个世界

电影里有挺多前后照应的，看的时候得留意，比如结婚时说的那段话，儿子说他按下了按钮（解开了安全带）

說實話 Coming of Age題材的絕大多數中文影片一直都濫觴到無以復加 其中不乏劇情狗血至極的 讓我後來看到有這類題材的新片上映都興趣缺缺

而正式公映當天會去看「盛夏未來」首先因為工作的關係 曾經和兩位主角分別共事過 實際接觸後 更讓我篤定之前對他們的欣賞沒有走眼 再加之陳導之前有幾部作品都還不錯看

看過「盛夏未來」之後 最直接的感受就是劇情觸及到不少現實面向 而且在自我認同和情感羈絆層面上挖掘頗深 也勾起了我有些遙遠的青春記憶

========以下內容包含劇透========

想著重分析一下鄭宇星和MING的關係 雖然陳導對於圍繞MING的種種揣測和爭論作出過回應 但是稍微敏感一些的觀眾會認定鄭宇星的同志身份 也是因為有諸多跡象可循

①雖然中文字幕涉及到MING的代詞都是"她" 但英文字幕從未出現過she/her 為了過審 兩手策略非常明顯

②在鄭宇星家中 陳辰在鄭宇星的吉他伴奏下唱五月天的「擁抱」阿信創作的歌詞靈感來自白先勇先生的小說「孽子」這首歌和這部小說對於LGBTQ+華人群體來說意義非凡 更不用提「孽子」對於父子關係的探討 這也是為甚麼安排鄭宇星的父親在這首歌唱完後出場 鋪墊了父子間的緊張關係 而後面鄭宇星會在借用的club場地 播放他製作的有陳辰vocal的電子音樂版「擁抱」表面上是給陳辰的18歲生日驚喜 實際上表露的都是他對於MING的愛的心聲與渴求 我甚至猜測他原本準備當晚把這首作品展示給心上人MING 但是MING因為航班延誤 取消了club的演出

③在鄭宇星和陳辰"私奔"去電音音樂節後 學校召集雙方家長當面商議對策 陳辰父母擔心女兒會吃虧 鄭宇星的父親非常篤定的回應「放心 我兒子不會對你們女兒怎麼樣」很容易讓人聯想到鄭宇星的性向已經為父親所知

④在電音音樂節現場看到DJ MING的巨幅海報時 陳辰的眼神及微表情 還有鄭宇星隨後說到的「現在妳欠我一個秘密」多少印證了MING的性別

⑤鄭宇星的父親在音樂節上打傷鄭宇星 絕對不是因為他和陳辰"私奔" 大概率是因為MING 我認為MING在微信拉黑鄭宇星並屏蔽他的電話 應該是源於鄭宇星父親出面交涉勸阻 他是因為實在無法接受兒子在感情上如此義無反顧 才會勃然大怒出重手

⑥沒有見到MING失望至極的鄭宇星在club迴避了陳辰的吻 卻在電音音樂節主動親吻了陳辰 但隨後就表示「要是我也喜歡妳就好了」很顯然 接吻的那一刻 他是把舞台上的MING投射到身邊的陳辰 但吻完後 不得不接受與MING的感情已全無可能的殘酷現實 而陳辰也在這個吻之後 認清她和鄭宇星之間的情感本質 這一幕讓我淚目不已 這也是全片Coming of Age的點睛之筆

更新補充：⑦超感謝豆友J發現的細節 「还有一个点，ZYX的抖音文案是“我哥让我多练习”，表明了MING的性别，前面在解释电音时，有说电音会让他们遇到同类，这两个是呼应的，我个人也是觉得最明显的」

⑧ 超感謝豆友Duckkkk發現的細節:「而且那个 我哥让我多练习的抖音 好像是5月20号的」

#鏡像細節

①XYZ和ZYX(鄭宇星) 一個是浸淫在電子音樂和網路世界的無憂少年 一個是現實中渴求被愛卻失落無助的彷徨灵魂

②陳辰在泳池中伸手探出水面 音樂節懸空的舞蹈演員伸手與陳辰的手相握 兩組鏡頭對照關聯 呈現陳辰從逃避現實到直面內心的轉變

對於鄭宇星來說 他和陳辰扮情侶 一方面可以更好地掩蓋自己的同志身份 另一方面拍視頻官宣和打算帶陳辰見MING 無非都是想以此試探或刺激MING 正如影片中陳辰經常會說鄭宇星幼稚衝動 在愛情中 很多人都是這般模樣吧

以上只是我個人看過影片後的一些分析 當然 鄭宇星和MING的關係 大家肯定會有不同的觀點和解讀 盼望彼此都能互相尊重和理解 而不是攻訐甚至謾罵

對於解讀為LGBTQ+方向的觀眾來說 我們深知這部電影的難得之處 在大陸電影的審查機制下 很多時候電影創作者只能採用迂迴隱晦的方式來表現在authority眼中禁忌的內容 一部主流商業影片的男主角的情感線 能夠觸及至此 已經實屬不易

影片裡 陳辰在生日許願中說「我希望 我們都能夠更誠實地面對自己 我們都能夠變得更勇敢」

陳導在受訪時坦言「希望這部電影去呈現 不管你現在什麼年齡 努力地活成自己想要的樣子」

這讓我想到 影片中一閃而過的一個鏡頭 在班級全體同學換座位後 兩位終於成為同桌的男生的肢體語言和開心表情 ??????

============劇透完畢============

最後 影片的OST部份很精彩 以下為插曲信息：

#Siri對話 The Chainsmokers + Coldplay - Something Just Like This

#出現頻次最多 Kidnap - Moments (feat. Leo Stannard)

#操場 Alex Robert Heinrich - What Should I Do

#阿明哥 Armin van Buuren - Blah Blah Blah (Bassjackers Remix)

#泳池 Alex Robert Heinrich + Tina C. Wang(王倩婷) - Fly High

Above & Beyond + Zo? Johnston - Reverie

Above & Beyond - Nothern Soul

Freaky DJs - Equalizer

Pryda - New Era

#片尾曲 阿信@五月天 - 青空未來

PS: #操場 與 #泳池 的兩首 在各平台都沒有搜索到 都是影片音樂總監王倩婷Tina C. Wang的創作 就連她的Street Voice主頁都沒有這兩首作品 ?? 只能靜心等官方正式OST專輯上線發佈了

#感謝@洒家 提醒 原聲OST已在網易雲音樂和QQ音樂 上線

以上。

前些日子因为微博上的东邪影视 贴了《我本善良》的剧照，忍不住去优酷上把能找到的粤语版全部看了一遍，接着又看了《第三类法庭》。后者绝对是一部被低估的作品，20岁时没看明白的剧情，到了40岁以后才懂得，我们只不过在重复别人上个世纪的经历。

《第三类法庭》的结局太虐心了，只能去看几集《天降奇缘》冲冲喜，但各视频网站都只有很少的几集。90年代前半部分的TVB，还没有聚焦到专业人士，《天降奇缘》的背景不过是一群在海洋公园工作的普通市民而已。

温兆伦在这些电视剧里，演过坏人、好人、正邪之间的角色、略带自闭的呆萌角色、心无城府的搞笑角色…

偶然看到当年因为天天做功课而只听过主题歌、没有看过一集的《今生无悔》的剧照，突然明白了，为什么一无演技二无歌艺的黎明可以跻身四大天王了。我想，他一高遮百丑的北地基因足以吸引到没见过森林的香港本地女粉丝。黎明演任何角色都淡如白开水，一张脸木头似的毫无表情，演《半生缘》里面的世钧倒是跟他性格契合。婆婆妈妈拖泥带水，永远分不清自己真正想要什么的男人，他倒是可以去试试演张无忌。

因为想去看看温兆伦还能演哪些不一样的角色，翻到一部很少有人提及的《爱情三角错》，接近30年前就已经有这样的大女主剧了。女主是张国荣的前女友毛舜筠，整部戏里三个男角色都围着她转。可能荣迷的年龄已经太老了，优酷弹幕上的粉丝都是来看温兆伦的，时不时要批一下女主的有眼无珠。其实剧情真没多好，无非是TVB经典价值观：最紧要的是一家人整整齐齐在一起。温演的是一个斯文温柔的医生，笑起来真的很暖，确实又跟之前所有角色都不同。

继而翻到口碑极佳的《流金岁月》，很奇怪我也是一集都没看过。弹幕里的粉丝都是来看罗嘉良的。这部戏是02年拍的，弹幕里的粉丝大概至少一半是看完《创世纪》追过来的。温兆伦经历了90年代后半期与香港媒体的交恶、离开TVB去台湾和大陆发展，然后又重新回TVB。眼看着当年在《火玫瑰》里演他弟弟的罗嘉良成了男一，《天降奇缘》里为了他甘愿放弃做神仙也要下凡的宣萱成了他永远也追不到的女一。褪去了主角的光环，造型刻意扮丑，台词稀奇古怪。一样是演警察，早个十年的《零点出击》跟他搭档的是前后两届港姐谢宁和杨宝玲，现在只有初出道的吴卓羲。

2000年前后的内地影视业，与香港的差距还是挺大的。北上发展并不见得就有机会。其实直到今天，虽然内地有的是钱做大制作，但是拍出的好戏屈指可数。TVB对演员刻薄寡恩，但是离开了强大的编剧、监制体系，一个演员有多少能力可以独自打造给人深刻印象的作品？几年后再回巢，他留下的空档早已成就了他人。《灰网》里的陶大宇转型成了《刑事侦缉档案》里的师奶杀手，《火玫瑰》里的罗嘉良担纲主演了跨世纪的百集长篇，一路疯疯癫癫的吴镇宇也《冲上云霄》了，连每部戏台词都不超过五句的龙套林家栋也杀进大银幕了。

人的选择，常常比努力更重要。

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以上转自我的微博。对于《流金岁月》这部戏再略微多说几句：

罗嘉良的主角光环太强以致这个周身完美的人设有点虚伪, 这个人物常令我想起《笑看风云》里的郑少秋。不太喜欢这样毫无说服力的零缺点男主。太假了。更假的是他还有个处处为他着想的养父，这一对父慈子孝的戏，看起来像纸糊的一样经不起推敲。

上镜的男女个个都好瘦，尤其是经常穿一件露肩恤衫的宣萱。从前的港剧比如我本善良和第三类法庭，经常去英国出外景，新世纪改去澳洲了，是TVB没钱了吗？

看每集结束时候的演员表，忍不住有点感慨，连出道并未太久的叶璇都可以穿Sisley & Benetton, 温兆伦的赞助服装居然是比佐丹奴好那么一点点的Issue，真的有点惨不忍睹啊。粉丝当年应该众筹一下，买几件好点的衫给他穿。一样是演警察，他在《零点出击》里面穿的那件正面看是西装，背面居然有两条腰带的风衣款外套就很赞啊！

整部戏比较看不下去的是胡杏儿演的那个傻妹妹，有点故作可爱的恶心感。相比来说杨怡就正常太多了。林峰也没什么好看的，是因为家里有钱所以容易上位？

常常在想，如果90年代后半期温兆伦并无出走TVB，那么是不是《创世纪》里面应该有一个属于他的角色。又或者，至少他可以一直演演大绿叶的配角直到今天，犹如石修、苗侨伟那样。万一运气好还能遇到一个类似Laughing哥谢天华那样的角色？最最不济，他演霍景良那样的角色（始终不知道那个演员叫什么）应该得心应手（而且说不定能圈粉）。

宣萱还是跟古天乐更配一点。罗嘉良演过一个什么戏里面的角色叫大头文？我记得那部戏他演得更好一点。宣萱缺席了《创世纪》好像也是有个什么说法，年深日久，忘记了。

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《流金岁月》 看到第15集，才有弹幕问，捞家和温Sir哪个演技更好。一个是三届视帝，一个是无冕之王。看到第25集，以一个婚龄近20年的老阿姨身份来点评，Ivan和Rachel注定是无法成为长长久久的恩爱夫妻的。要嫁给Ivan这样的人设，最好有《我本善良》里面齐乔正太太的心态，我永远相信我的老公是最好的丈夫，他做什么我都不会去过问。从这点来说，Sabrina其实合适得多。反过来以丈母娘眼光来看，钟Sir疼惜妻子、肯做一切付出又有自己事业，真正是个好女婿。除非图钱，否则是不会希望女儿嫁给Ivan的。

在第30多集，天蓝纠结于到底要不要选钟Sir做结婚对象的时候，她妈妈说了一句我深深认同的至理名言：钟sir有两个最大的优点，一是为人简单（天蓝妈妈说这点很像她爸爸），二是永远都会把天蓝放在第一位。一个男人如果能有这样两个优点，同时又有一份收入不错的稳定工作，基本上就是一个非常靠谱的结婚对象了。

可惜追剧的人通常还处在跟天蓝一样，一心要嫁个自己最爱的人的年龄。等到明白恋爱和婚姻完全不是一回事的时候，通常早已不会再看TVB了。

整體而言，就是太矯情。

恐怖的地方都盡可能的想要營造很可怕，但反而沒有任何不寒而慄或毛骨悚然，接下來可想而知的就是「哦，又被強迫塞了迷幻藥」的感覺。簡而言之，就是刻意到讓人出戲，劇情上也讓人產生很多「為什麼他、她不怎麼樣？」、「為什麼他、她要這樣？」的疑問。但答案很明瞭的，就是導演為了想讓你感覺到恐怖，而功能性的無所不用其極。

1. 偏鄉的廟有監視器姑且相信，畫面是黑白的也算OK；但警察局的監視器是黑白的就說不過 去了，甚至連朵朵從醫院跑出去的那段，路間監視器也都是黑白的？都在已經有Youtube Premium的時代欸，警察局或路邊的監視器畫面應該要是彩色的吧？是因為監視器要黑白的才像監視器 嗎？還是說因為黑白的才可怕？這兩個都是超爛的原因（就不說朵朵走路的那段監視器從醫院到路邊的監視器特效都套同一個，文字的位置什麼也都一樣，所以劇情裡的監視器都是同廠牌嗎？）

2. 媽媽既然不是第一天知道朵朵晚上睡覺會害怕 ，那為什麼媽媽不留下來陪她睡？堅持走完「女兒發現有異狀、媽媽哄她、哄完離開、女兒繼續有異狀」的流程，不合常理到極點，到底為什麼不一起睡？有什麼事重要到一定要分開睡嗎？

3. 為什麼媽媽去到哪都要一個人？她的朋友、親戚呢？她既然對整件事這麼害怕，對女兒感到不安，為什麼不找人一起陪她去各種地方？除了育幼院的爸爸，沒有其他更親的人可以找了嗎？哦，因為劇本上要一個人才可怕啦，才可以讓很多複雜的劇情變得很簡單啦～

4. 不管在什麼情況，都要讓朵朵一個人，除了上述提到的睡覺以外，看房子的時候最扯。難道朵朵不能進去房子裡面等嗎？一定要讓朵朵單獨在樓梯間？有這個必要嗎媽媽？妳在劇裡面的形象是很保護妳女兒、很愛護妳女兒的欸！妳真的會這樣嗎？而且根據房仲和媽媽的對話，兩個人在討論的是樓上的神壇，根本不需要特地跑到屋子內講吧？房仲沒有公司店面可以坐下來講嗎？哦，原來也是因為要把朵朵支開，而安排的劇情啦～而且好，就算朵朵一個人在樓梯好了，走上去的時候沒有腳步聲？一定要過那麼久才發現朵朵不見？

5. 朵朵跳樓的時候，鏡位也偷的太明顯了，隨便想也知道她跳下去的地方是同一個平面，只是用石矮牆隔起來而已。好，這樣就算了，反正觀眾不會特別想怎麼拍攝這顆鏡頭的，但導演選擇一鏡到底，讓朵朵又爬進來，真的當觀眾傻瓜嗎？

6. 不管怎麼樣都要記得帶上攝影機，老梗、陳腔濫調、無言以對，如果這部電影少了攝影機的成分，一定會加很多分，只是劇本上要呈現的就不能偷懶了。另外，每次到了可怕的地方，攝影機的畫面就用特效把它轉場掉，這樣就算了，每次特效的轉場都同一個，太偷懶了吧？而且，角色什麼時候把攝影機放地板、什麼時候用第一人稱拍攝，整個選擇都太set了。既然想要用這麼紀實的方式當作電影的表現手法，那導演操控的手就不要干涉那麼明顯啊！什麼時候遠遠放地板拍、什麼時候拿著拍，都太跟著導演的意志，而不是角色自己的意志。常常在想，為什麼這邊她、他還要拿著攝影機？為什麼她、他要把攝影機放在地板上？然後答案都是「喔，導演覺得這個鏡位比較好吧」，都不會是「嗯，應該是角色怕怎麼樣所以這樣」。好，那如果說放地板的攝影機可以解釋成「因為角色害怕了，所以先放地板」，為那之後更可怕的部分是怎樣？為什麼還要拿著？為什麼這麼可怕就不放地板了？

7. 如果導演選擇用第一人稱的攝影機視角呈現這個片段，那就不要再放其他機位的視角欸。例如像是字幕上著「什麼什麼醫院精神科採訪片段」那邊，一個像是攝影機的視角，然後突然就接著給我切特寫？？什麼意思？？更別提後面想要營造可怕的片段了，一下子角色的攝影機，一下子幕後人員的攝影機，想要營造第一人稱紀實感，卻完全沒有觀點可言。

8. 後面大師在解釋咒語含義的片段，一個字一個字出現在畫面正中間，真的有夠不舒服，堪稱全片最糟糕的地方。這裡不是指觀影感受或心靈恐懼上的不舒服，而是感覺自己的視力正在受損，再加上體會了導演用這麼偷懶的方式呈現，簡直要氣炸。如果真的自認為這部片拍得很好，那這個片段要怎麼賣給國外觀眾？英文單字一個一個出現嗎？難道台灣拍的恐怖片市場視野那麼狹隘嗎？這段真的沒有其他呈現方法了嗎？為什麼？到底為什麼？除了酷之外，拜託告訴我為什麼？要酷有更酷的方式啊，又不缺你這種。

9. 進去地道的時候，明明只要把木樁往右移就能開鎖，裡面的角色硬要用踢的，請問有比較快嗎？正常情況下誰會用踢的啊？又不是在趕火車，拜託。還有，進去地道之後，他們什麼都碰、什麼都摸，正常人不會這樣吧？他們進去的原因是要找出小孩哭聲的來源，那為什麼還有那麼多美國時間在東摸摸西摸摸，正常人看到奇怪就也不會特別去摸啊，重點是你們要救小孩欸！導演你忘了嗎？還是你就只是急著想呈現「哇，地道有多可怕？」那如果是這樣，他們進去的原因就不要是找小孩，莫名其妙。

10. 音效、音樂下的極糟糕，真的極糟糕，很少看到電影可以配的那麼差。可怕的時候放刺耳的音效，溫馨的時候就放抒情的音樂，完全不管上一秒還在很刺耳，下一秒馬上給你抒情，硬要你接受音樂製造出來的氣氛。所以我要因為音效刺耳而感到可怕或音樂溫馨而感到溫馨，我不會上網聽音樂就好喔？「音效、音樂」跟「電影畫面」就像兩條打結的平行線，想要合在一起，卻亂得無可救藥。

但恐怖片本來就是難拍的類型，儘管說了很多缺點，但也不無優點，能拍出這麼有創意的劇情也不錯了，只可惜沒辦法瑕不掩瑜。

<明月照我心> (2019) 评。

【剧情故事】

作为一个喜剧爱情故事来说剧情设置倒是并没有过分的偏差。

但是多个剧情故事中却无处不流露出幼稚和没有章法，虽然多少都是为了剧情服务，但是能低龄到如此地步，却也不知道这剧集的面对观众的年龄群为几何(小学生吗!?好吧，那如今在看这剧的我也算是小学生了……)。

剧中无非就是那些常见的梗，也没有太多折磨人的戏份，大部分时候都是甜腻腻的感觉。

【角色演绎】

年轻的演员饰演更加年轻的逗乐喜剧，从这个角度来说男女主角的选择是非常合适的。没有经验正好演出天真的感觉，不够老成也能应了纯洁的意味。

但是从另一个角度来说，剧中角色任意更换另一套演员也是一样效果。

【配乐，服饰道具，场景，特效】

作为一个标准的浪漫爱情剧，op和ed选择都还算得当，虽然不是什么有名的歌手或者制作，但是对应这样一部剧集来说应当算作合适。至于插入曲大多都是节奏欢快的类型，有时候甚至太过于欢快。

服饰方面没有什么创新也没什么失误。

场景大多都在室内或者小空间。真是谈不上有什么场景设置，甚至大多时候我都将之看作是场景喜剧了。

无特效。

全部对应小成本制作剧集的正当举措。

《天机十二宫》是我独立完成的第一个网剧项目。

一年多的时间，从拿到小说开始，到和铁男的和之编剧工作室一起创作剧本，再到项目开机，后期制作，之后经历了很多难以描述的艰难险阻，就在前几天中午，他就这样播出了。

其实我很庆幸我交了很多朋友，他们叫沈爻，叫玉长风，叫万蕴灵，叫邱怡，叫陈十六，叫杜澜初，叫林靖海，叫花何惜，叫北定帅，叫阿以虎。

他们常常出现在我的梦里，有的在对我笑，有的在对我乞求，有的在对我流泪。

他们是我的角色，是我的提线木偶。我知道他们的孤独，他们的悲伤，他们的结局。

但当我现在回头想起的时候，不知不觉，他们已经成为了我的朋友。我们互相成为了对方灵魂中的寄生虫，汲取着养料，茁壮地成长着。

《天机十二宫》是一个讲述成长的故事。这几天我一直在看大家的评论，对于结局很多人都不满意，对于这件事情自然是要抱个歉的，因为某些不可阻挡的原因，我们被迫修改了结局，有情人最终未成眷属。这对于我来说，自然也是痛苦的。

时势如此，无力分辨。

《天机十二宫》并不完美，但每当我重逢我的朋友的时候，自然是有些心潮澎湃的。

他们都是一群可怜的人，他们有着自由的灵魂，却带着身份的枷锁，他们就像潜伏在自己心底的幽灵，找不到归宿。找到归宿的时候，大概就是要说再见的时候了。

我记得我第一次见到沈爻的时候，他和十六正勾肩搭背着向我走来。那时候的他还没有遇到万蕴灵，他的眼里清澈，满脑袋的其实只是想查出真相，他不想做阎王殿殿主。他被他的父亲保护的很好，没有什么人知道他的存在。他就像是一个刚出笼的乳虎。我没有好意思跟他打招呼，因为我知道他的未来。后来他遇到了万蕴灵，遇到了玉长风，有了难以割舍的人，也就有了要用力活下去的理由。

人的长大是一件令人烦恼的事情，不被迫要面对牺牲，要面对死亡，要面对失去。当沈爻找到生命的意义的时候，他终究无法再那么潇洒地浪迹天涯了。

当天机十二宫出现危机的时候，沈爻才第一次的长大了。

当人懂得“舍得”的时候，是万幸也是大不幸。

万幸在于，懂得“舍得”就意味着你拥有了强大的人格，你不惧失去，你珍惜获得，你知道你有了力量可以对抗整个世界。

大不幸在于，懂得“舍得”就再不能放肆、单纯地热爱这个世界了。

沈爻终于不再潜伏，他做了阎王殿殿主，做了所有正确的决定。

他成为了一个英雄，可我最后一次见他的时候。我却有些为他难过了。

他就像绝大多数的我们一样，成为了一个“正确”的大人。

这是成长，也是悲伤。

我记得万蕴灵第一次出现的时候的稚气面庞，那时候她依旧是这个王朝的公主，她即将前往和亲，可她依旧是一个快乐的小二逼。这座城是她的，她自然是可以肆意妄为的，她不知道什么是爱，也从未受到欺骗和伤害。她不知道什么是自由，也不理解自由。

她是那么可爱的一个人，就这样遇到了一个自己爱的人。

她是爱沈爻的吗？我不知道。

她是爱自由的。她无比讨厌自己的身份，也无比讨厌自己遇到的所有复杂的事情，她和沈爻一样单纯，她只想着做好一个可爱的呆萌妹子。可终究填天不遂人愿。

人终究是无法万事顺遂的。

沈爻对她来说，就像是夏日的雨，冬日的雪，春天的风，秋天的落叶，看似是一番平凡天光，却蕴藏着这个季节所有与众不同的精彩。

沈爻，让她看见了不一样的天光，也就没有办法再坦然面对离开了。

人一旦有了不忍放下的东西，终究会变得容易难过。当一个人学会难过的时候，注定也就离快乐越来越远了。

人长大终究是要学会不快乐的。

我最后一次送她离开的时候，她走的时候没有回头。

她到底想不想回头呢，我终究是不知道的。

只是我知道她也找到了自己的归宿。

她知道自己该做什么，就是她成为最美丽的公主的时候，但也是她彻底明白自由可怕的时候。

自由是个可怕的东西，你不知道它存在的时候，你觉得你一直都拥有；当你知道它存在的时候，你也就再也不会拥有它了。

和亲那日，她无比华美，但走向的是墓碑。

我见到玉长风的时候，我想给他一个拥抱。

大概他才是最幸运的人。他终于可以找回曾经的自己了。

那么单纯的喜欢，却有了那么多复杂的理由。那么多复杂的理由，都是一句我爱你。

有了这句话，万死不辞。

所以看到他倒下的那个瞬间，我松了口气。

他终于不用再痛苦了，终于可以为万蕴灵肆无忌惮一次了。

愿你余生皆好。

余生不好，万分抱歉，我也就只能送你，到此为止了。

至于花何惜，我是可怜她的。

暗恋这件事情，从来都是痛苦的。

尽在不言中，看似是浅显的道理，但细细想，也是有多少无奈在其中。

花何惜因为沈爻的一个回眸而钟情，之后便再也无可以回旋的余地。她终究成了一个傀儡，一个自己爱的傀儡。一个被爱操纵的人，她做了所有的努力，让沈爻成为一个单纯的人。

可其实就像所有纠结在暗恋中的人一样。

失去了自己的人生，终究只会变成一个莫比乌斯环，在永远找不到尽头的路上循环往复。

邱怡死的时候，我不知该说什么。

她不该死，但又非死不可。

至于没有讲清楚的林靖海和杜澜初，那便是又一个故事了，最近陆续开始连载，就在“哈兹09”的微博。

我知道很多人对这部剧有很多非议，觉得呈现的问题很大。我自己都可以说出剧本的很多个问题，也不想去辩解什么。

但我希望，你看完这篇文章能够明白。

我们只是想告诉你。

面对成长，不要害怕，勇敢面对。

我只是想告诉你：

少年不识愁滋味，归来仍是赤子心。

两句赠君，亦可自勉。

最近在回炉前1000集，目前看到的都是2000年到2001年拍的，天庥八九岁的时候简直可爱到不行，圆滚滚的小胖墩，戏份还不少好几集竟然是主角，看到有天庥2倍立变1.25倍，小时候应该是觉得三叔最帅，斯斯文文符合理想型，现在看觉得四叔最帅，除了二叔之外妥妥笑点担当，全家人跟天庥的互动贼拉自然亲切真的就像一家人，康伯康婶就像我的爷爷奶奶，特别有亲切感，以前就当下饭剧看忽略了很多细节，现在发现有几集搞笑得不行，弹幕一直在说阿宗原来这么宠阿婵，平时虽然有点小市民，但关键时刻一点不含糊，对家人最大方最上心就是阿宗，阿婵直肠直肚但对康伯康婶像自己爸妈一样孝顺，三叔四叔让大嫂没台阶下的时候又立马出来解围，干家务从来不偷懒，康婶真的是中国好婆婆，对新抱完全就想亲生女儿一样，就连幸子要跟阿耀离婚还能站在幸子的角度安慰大家，剧情都很有新意紧随当年时事，主要是演员之间的互动太有爱了，看剧的时候就希望这样的家庭是存在的，真心希望就出生在这样一个家人互相关心帮助的温暖大家庭，也许20年前很多这样的家庭，晚上大家围坐在客厅看电视聊天，或者打扑克玩游戏，一大家子人住在一个屋檐下，虽然会有争执误会，但总归是热闹温馨的，现在电视开得越来越少，坐在一起也是各自玩手机，当年的小孩长大了有自己的家庭独立出去，过年一起看春晚的人数越来越少，年味也越来越淡，其实年味不过就是人味，一家人在一起红红火火热热闹闹就是年味。回味的仅仅只是这部剧吗，大概是回忆20年前，回忆我的童年，回忆一家人在一起的快乐时光吧。不敢想象有一天康伯康婶也会离开，熟悉的人终归会一个一个离我们远去，离别总是来得猝不及防，我们都没学会接受坦然离别，却被迫面对，这部剧永远会留在我心里，时不时翻出来看一看，那份情怀永远能够温暖人。

在看九叔归来2的时候我突然发现粉丝对九叔下糯米黄符战僵尸有很强烈的反应，这些九叔的经典特技一个都没落下，让粉丝真正的能体会到曾经的观影时光。从九叔第一部粉丝主创自己筹钱拍英叔的电影就让我被感动了一下，九叔2的时候他们更是在演技、服化道、剧情全面升级。看到很多人喷他们，想客观的为他们说几句公道话，这部片子我在一年前就开始期待了，是真的很不容易，剧组主创都是林粉，克服万难抵御恶言也要坚持拍摄，这次《九叔归来2》将“情怀”升级，主要想带粉丝们回味童年。九叔的主演葛帅虽然在外形上并不完全像九叔，但他极为尊敬英叔的宇宙观，和价值观，恐怖气氛虽然没有那么重，但笑点还是爆满的，还记的阿祥傻不拉几的逼迫师父过鬼节，真的是戳中很多人笑点。还有大队长、九叔、僵尸一同在怡红院相遇的尴尬境地，真的剧情设计太巧妙了。一群粉丝能拍成这样我觉得已经很难得了，我个人是很佩服的。看得出来导演希望英叔风骨依旧，不会随着时间的流逝而最终被后人遗忘，这也是作为林粉的我最希望的，希望他在另一个世界依旧能淡然面对一切。致敬英叔！