打分超过3星的都应该他妈的给他们抓起来,全部关到冥府里和小明哥闹太闹!!!
但本人觉得第一大锅还是应该史泰龙来背,真的很气愤,北美不上映,来中国骗中国影迷的钱,简直赤裸裸的资本主义的丑恶嘴脸了!作为龙吹我都没发接受这种自断后路的搞法!以后谁要再搞这种片子,真的莫怪我一直黑你!真的太他妈招黑了,这种电影接都不要接,接了就别怪大家嘴下不留情了!
打分超过3星的都应该他妈的给他们抓起来,全部关到冥府里和小明哥闹太闹!!!
但本人觉得第一大锅还是应该史泰龙来背,真的很气愤,北美不上映,来中国骗中国影迷的钱,简直赤裸裸的资本主义的丑恶嘴脸了!作为龙吹我都没发接受这种自断后路的搞法!以后谁要再搞这种片子,真的莫怪我一直黑你!真的太他妈招黑了,这种电影接都不要接,接了就别怪大家嘴下不留情了!
写于2010年11月20日(那些年的渣渣观后感)
新电脑第一次开皮皮看电影,哈哈,比起以前那台破机,好用极了。
原以为会是一部吸引我的爱情喜剧,但可能是演员的关系,不喜欢,不好看,爱情必须自己去争取,真的可以靠别人来维修吗,不知道,看情况吧,但就是因为看情况无条例,爱情,才那么混乱,可爱情怎么可能有条例呢,所以……我
写于2010年11月20日(那些年的渣渣观后感)
新电脑第一次开皮皮看电影,哈哈,比起以前那台破机,好用极了。
原以为会是一部吸引我的爱情喜剧,但可能是演员的关系,不喜欢,不好看,爱情必须自己去争取,真的可以靠别人来维修吗,不知道,看情况吧,但就是因为看情况无条例,爱情,才那么混乱,可爱情怎么可能有条例呢,所以……我语无伦次,呵,乱。
发现《旺扎的雨靴》,去年七月份我就在豆瓣标记了,最初是在朋友圈看到朋友宣传,可是去年上映遭遇一再推迟,直到今年八月份终于上映,当时还在朋友圈为它冲作自来水,可是上映后,却没能够走进影院去支持一下,我感到非常遗憾。
发现《旺扎的雨靴》,去年七月份我就在豆瓣标记了,最初是在朋友圈看到朋友宣传,可是去年上映遭遇一再推迟,直到今年八月份终于上映,当时还在朋友圈为它冲作自来水,可是上映后,却没能够走进影院去支持一下,我感到非常遗憾。
三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!
三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!三观尽毁,杀人不偿命,还能得到掌声???负分都嫌多!!!
可能是乱七八糟的事情太多的原因,我感觉我最近记忆力明显下降。
不能像原来,很多事情都能规划好,有条不紊的去打钩。
我前两天在学长的引荐下认识了洪浚嘉,之前我是在《破冰行动》里知道的他,这次他在《除暴》里和吴彦祖一组。
可能是乱七八糟的事情太多的原因,我感觉我最近记忆力明显下降。
不能像原来,很多事情都能规划好,有条不紊的去打钩。
我前两天在学长的引荐下认识了洪浚嘉,之前我是在《破冰行动》里知道的他,这次他在《除暴》里和吴彦祖一组。
《梦流感》(Петровы в гриппе)由基里尔?赛勒布伦尼科夫(Кирилл Серебренников)执导,改编自阿列克谢?萨里尼科夫(Алексей Сальников)的小说The Petrovs In and Around the Flu,叙述后苏联时期的国宅中,彼得罗夫一家得了流感,在阿斯匹灵与伏特加的交互作用下,遁入了幻梦之中。本片时空穿梭于
《梦流感》(Петровы в гриппе)由基里尔?赛勒布伦尼科夫(Кирилл Серебренников)执导,改编自阿列克谢?萨里尼科夫(Алексей Сальников)的小说The Petrovs In and Around the Flu,叙述后苏联时期的国宅中,彼得罗夫一家得了流感,在阿斯匹灵与伏特加的交互作用下,遁入了幻梦之中。本片时空穿梭于1977及2000年代,揉杂梦境、幻觉、现实与回忆,难以确切将每一幕的时间点皆定位及划分。
导演从开头就给了观众一技下马威,公车上满是对“现实”不满的人民,而在公车外,武装人员忙著射杀民众。喧嚣、不安是后苏联社会的整体氛围,束缚国家的枷锁一夜之间卸下,开放与封闭的辩论再起,伴随著禁忌不再的无所适从,弔诡的气息静静穿梭在公车的狭窄空间,透过话语暗示当时俄国人最害怕、厌恶的种种。
公车上有人抱怨政府,有人抱怨民族。人们咒骂戈巴契夫与叶尔钦,在他们心中,前者是所谓的“亡国”之君,后者向西靠拢,导致因解体而溃散的俄罗斯整体概念加速离散。很巧妙地,这裡虽然没有提及普丁,却以如此灰暗的俄罗斯社会情状反讽了普丁政权,即使二十年过后来看,当年的普丁比今日更加开放,重新箍拢了破碎的俄国,却埋下了扩权、独大的种子。
至于民族问题从苏联时期延续至2000年代,因没了“苏联”这个大框架,国家、民族之间的距离自然扩大,多数加盟共和国、卫星国家喜迎自己的新身分、新护照,其中也有不少曾叱吒中世纪欧洲的国家重拾主权。除了俄国,几乎所有的国家都欢欣鼓舞,因前者认同“苏联”大于“俄罗斯”,曾经的老大哥反而成了最急需重塑国民认同的国家。在本片第一幕中,导演已经描绘了2000年代俄国社会的集体挫折,他们无处发洩,只得不断咒骂,以怒气掩盖恐慌。
塞勒布伦尼科夫任职果戈里中心剧院艺术总监长达九年,于今年去职,将俄国经典文学搬上剧院舞台,其电影也深具剧场感与文学性。片中的作家谢尔盖为了使其作品能于死后成功而选择自杀,凸现对于文学之极度迷恋与崇拜,文学几乎成为拜物的一环。谢尔盖的作品与人生抉择,或许正凸现了黄金时代对于俄国文学的重要性,如双面刃般,奠定俄国文学世界地位的同时,也削弱了大众对于现代文学的关注。
文学改编一直是俄罗斯剧院、电影作品的主要选项,本片原著也曾被改编为戏剧,片中将谢尔盖著作的情节直接演绎出来,加上背后佈景,使观众猝不及防地被抽离而出,尽显场面调度的魔力,将文字如此破格地转译为影像。
由国家引发之病症
“流感”限制了身体行动,但其所造成的灼热、晕眩感却能使思考更为狂放,本片以流感作为基底,连结不同的时空,彼得罗夫忆起过往、栽进了自己创作的漫画世界,彼得罗娃的杀人瘾头被点燃,而在虚幻中的一切却又如此真实。人们的心理状态赋予虚幻越发真实的背景、元素与感官,彼得罗夫一家患上流感的设定,可视为2000年代的俄国人民在意识与身体上都抗拒所处空间的隐喻,行动经常受到国家、法律规范等等外在限制,唯有心灵能获得自由。
这样的概念并非本片首创,早在19世纪,俄罗斯思想家赫尔岑(Александр Герцен)就曾将1830至1840年代(尼古拉一世统治期间)称为“外在奴役和内心解放交织的时期”,白银时期名家阿赫玛托娃更是“内部流放”(或称内部/内在移民)的代表。不同于许多异议者远走他乡,内部流放者寻求的是精神与国家的分离,被动对抗国家制度,经常被认为是该国专制与极权的象徵。本片拍摄于导演仍被软禁期间,所以全片都在莫斯科拍摄,而导演也曾表示“拍摄本片的过程帮助自己度过一段艰难时光”,可以说本片从内到外,从创作者到作品本身,都坠入了内部流放的状态中,叙事手法与剧情发展完全超乎观众想像。
童年记忆已成创伤
流感所造成的幻觉贯串全片,而彼得罗夫的孩子也被感染,他们都吃下了1977年的阿斯匹灵,两人的幼时记忆也被巧妙地合而为一。除夕夜,发烧的彼得罗夫依然前往庆祝活动,孩子们围著圣诞树唱歌跳舞,呈现俄国新年的经典风情。雪姑娘和严寒老人在圣诞树旁炒热气氛,而彼得罗夫最深刻的记忆却是雪姑娘冰冷的手,因为过于冰冷使得记忆犹新。
然而,从雪姑娘的视角来看,那是个她在抉择是否堕胎的烂日子,卸下戏服、剥掉童话外衣,她仅是个普通的女人。两段不同视角的影像,一个彩色、一个黑白,一来一往之间,彼得罗夫的童年不再,过了二十多年,他才晓得新年之于他竟是一道创伤,公车上画著诡异妆容、仿雪姑娘造型的车掌,更再度印证了童话已然被染上了现实的色彩。
“雪姑娘”无法跨越这二十多年的光阴,无法于今日挪用雪姑娘的形象,但当年的美好却又在这段幻想中被拆解。雪姑娘是俄罗斯民间童话重要角色,也经常出现在绘画、歌剧等艺术创作之中,她是俄罗斯文化组成的重要部分,却在孩子长大后被解构,亦颇有传统意义转变的暗示。
童话不免带著神话、奇幻元素,它巩固了特定文化的价值与疆界,苏联政府曾对宗教严厉打压,取消耶诞节,直到1935年才将耶诞节归为世俗新年庆祝的一部分,显现了宗教传播之深之广,已非单一政权可以掌控,但在社会开放的过程中,却渐渐地丧失其神话光环,仅剩无止境的冰冷。
小结
《梦流感》是一部相当纯粹的俄罗斯电影,凭弔21世纪初俄国社会的紊乱身心,捕捉集体记忆逐渐龟裂的过程,却又不愿遵守观众习惯的电影叙事,也不屈于时空、真实虚幻的边界,仅透过牆上的文字似嘲讽似提示地牵引观众。我们甚至不能完全悲观地看待那个时代,因为社会正打破旧有结构,缓步自力复原,而当代的众声喧哗与度日处方都被导演藏在一幕幕跳跃嫁接的故事之中。
这部剧真的真的不得不给差评。这部剧在选角这方面似乎不太行,有些人物长相和气质完全不符合她们身份的设定,好歹找个稍微接近点的,不要弄得像是滥竽充数的样子;还有妆容、服装上面,女主这妆容就不能稍微精气神一点吗,好歹是朝气蓬勃的学生,画的死气沉沉的真的是让人无语,服装搭配的也不够好看;这部剧的剧情更是一言难尽,剧情十分拖沓,集数过一半了还没什么进展好不容易在一起了又是各种东西的弄来弄去,有几集完全
这部剧真的真的不得不给差评。这部剧在选角这方面似乎不太行,有些人物长相和气质完全不符合她们身份的设定,好歹找个稍微接近点的,不要弄得像是滥竽充数的样子;还有妆容、服装上面,女主这妆容就不能稍微精气神一点吗,好歹是朝气蓬勃的学生,画的死气沉沉的真的是让人无语,服装搭配的也不够好看;这部剧的剧情更是一言难尽,剧情十分拖沓,集数过一半了还没什么进展好不容易在一起了又是各种东西的弄来弄去,有几集完全就像是在凑集数,这感觉对观众是极大的不负责任;而且这人物设定也是令人无语,除了几个之外,其它的三观性格什么的真的是极不符合社会主义价值观,为什么总是有这么多人针对女主,怎么全部人都想着害女主,还有这女主是圣母吗,感觉真的是傻过头,老是拎不清事情,男主扭扭捏捏的小家子气。从来没好哪部剧看的让我如此的口吐芬芳,冲着校园剧情我居然还坚持到了二十九集真的是佩服自己,看了现在感觉辣眼睛。男女主的演技什么的也就不说了,其实也还行吧照着眼让我感觉如此不舒服也算是演技到位了。希望以后这拍剧啊,不要为了利益随意拍摄,好歹上点心,做到真正的对的起观众,对的起自己的付出,毕竟评论差对自己的口碑也不好。这真是我有史以来最长的评论了。总而言之,如果是冲演员去看的,那就去看吧,希望你们可以坚持看完、不要被无聊到,不被这剧情给整奔溃;但如果是路人的话,想看好剧的话,这剧还是不要看了吧,不然就会是我现在这样子崩溃,心态炸裂,看的时候感觉这人物不成器。
(正文前,先放六张结合我硬盘里宋画资料拼接出的图镇楼。)我最直观的观感:这部影视剧在宋代历史服饰设计上用心考究,走写实主义路线,与真实的宋人衣冠的贴合程度,是前所未有的。特别是该剧的宋代朝服、祭服、公服的制度性服设,在国内古装历史题材影视作品的服化道设计史上,可谓是正本清源,必将会留下具有里程碑意义 (正文前,先放六张结合我硬盘里宋画资料拼接出的图镇楼。)我最直观的观感:这部影视剧在宋代历史服饰设计上用心考究,走写实主义路线,与真实的宋人衣冠的贴合程度,是前所未有的。特别是该剧的宋代朝服、祭服、公服的制度性服设,在国内古装历史题材影视作品的服化道设计史上,可谓是正本清源,必将会留下具有里程碑意义的浓墨重彩一笔。 《清平乐》的剧情及台词,基于《宋史》《长编》及宋人笔记史料、别集的史实记载,真正做到对宋史的“大事不虚小事不拘”,最妙是在历史记载留白的间隙合理而巧妙的演绎,裁剪腾挪,浑然天成,整个故事与人物对话、情调蕴藉着“历史现实主义”,展现出历史文化与古代庙堂-民间社会生活风貌,很大程度上还原了北宋仁宗时代儒家士大夫的治国理想与家、国、礼、仁的情怀,摒弃了近十余年来一味去迎合“低幼化、娱乐化、程式化”的古装剧市场,一反千篇一路的套路剧、甜宠娱乐,表现出来古装剧可肩负起引领社会历史观、价值观,培育大众历史文化审美与思想的社会责任之可能。对喜爱历史尤其是熟悉宋史的观众来说,正午阳光团队制作的该剧,就是圆了知识、精神与审美三重的艺术重构的历史梦。 希望《清平乐》这部剧随着时间沉淀,“千淘万涤始见金”,今后被越来越多的观众所关注到,对他的艺术审美及文化思想在能够欣赏、理解并宝爱。并期待制作团队今后能有机会,更多出品此类题材的古装影视作品。 对因此剧而对宋史产生浓厚兴趣的网友,若想进一步徜徉在宋代史海漫步,从历史文献的史料原始性、文句精彩可读性方面,我推荐以下进一步扩展书名——建议杨仲良的《长编纪事本末》为主,正史《宋史》、《长编》为进阶使用,《宋人轶事汇编》《涑水记闻》(其所在的“全宋笔记”系列亦可查阅)等笔记史料为趣闻补充,,这些都是第一手的宋代原典史料,基本上都能写论文了(另,宋史专家中国社科院王曾瑜教授主推《宋史》《文献通考》《长编》《宋会要辑稿》《建炎以来系年要录》《三朝北盟会编》“宋代史料原典6部曲”;已故北大教授中国宋史开山者邓广铭先生给想入门的年轻人主推《宋史全文續通鑑》《皇宋编年纲目备要》两部。) 去年年底,《来自星星的你》推荐了台湾恐怖片《粽邪》。 港真,台湾恐怖片成功的也不在少数,例如《红衣小女孩》系列,第一第二部也算是有模有样,可惜后面的有点跑题了。 那么这部根据漳州地区特有民俗改编的电影,相信应该有很多看点。 可惜这部电影里我睡着了三次,真的是太太太让我失望了! 今天就来一起看一下这部槽点满满的电影 去年年底,《来自星星的你》推荐了台湾恐怖片《粽邪》。 港真,台湾恐怖片成功的也不在少数,例如《红衣小女孩》系列,第一第二部也算是有模有样,可惜后面的有点跑题了。 那么这部根据漳州地区特有民俗改编的电影,相信应该有很多看点。 可惜这部电影里我睡着了三次,真的是太太太让我失望了! 今天就来一起看一下这部槽点满满的电影《粽邪》 我很喜欢看游戏剧,不是刀剑神域那种动画,而是真人演出的电视剧,总觉得在现实和游戏里过着不同的生活,用两种完全不同的画面去演绎在这个过程中的成长,是一件非常带感的事情,只可惜这类剧实在是少的可怜啊。 全职高手这个小说早就如雷贯耳了,但我没去看,毕竟我的想象力有限,无法通过文字去想象到底这个游戏画面有多漂亮,战斗有多精彩。 全职高手的动画也没看,因为动画的现实世界和游戏世 我很喜欢看游戏剧,不是刀剑神域那种动画,而是真人演出的电视剧,总觉得在现实和游戏里过着不同的生活,用两种完全不同的画面去演绎在这个过程中的成长,是一件非常带感的事情,只可惜这类剧实在是少的可怜啊。 全职高手这个小说早就如雷贯耳了,但我没去看,毕竟我的想象力有限,无法通过文字去想象到底这个游戏画面有多漂亮,战斗有多精彩。 全职高手的动画也没看,因为动画的现实世界和游戏世界用手绘来呈现差别并不大。 于是,在2017年,我等来了梦寐以求的真正游戏电视剧,最终幻想14光之老爸。 最终幻想14最为当时最好的MMORPG游戏,我对这个剧还是抱有非常大的希望的。后来真正看剧的时候才知道,剧里的画面是这样的。。。 这部片子开始看的时候就觉得哪有自己亲身母亲对自己孩子那么坏的呀,后来才知道不是她亲身的。幸亏女主的继父好,不然女主都被折磨死了。女主的继父后来死了感觉挺可惜的,好人命不长呀。 这里面的故事情节不是特别好最主要就是里面演的不出彩,长大的女主没有小女孩演得好,其实女二不算坏,他的父亲真坏。 整部片子不是蛮好看,太啰嗦了 这部片子开始看的时候就觉得哪有自己亲身母亲对自己孩子那么坏的呀,后来才知道不是她亲身的。幸亏女主的继父好,不然女主都被折磨死了。女主的继父后来死了感觉挺可惜的,好人命不长呀。 这里面的故事情节不是特别好最主要就是里面演的不出彩,长大的女主没有小女孩演得好,其实女二不算坏,他的父亲真坏。 整部片子不是蛮好看,太啰嗦了 这部影片上映之前很期盼。海怪化身为人,来到海边小镇融入人类生活。想想都很有意思。 可惜看完之后,毫无惊喜,毫无亮点,感觉自己看了个寂寞。 影片开始有一小段展示海底生活的场面。这明明应该是最吸引人的部分:奇幻的海底世界、光怪陆离的海洋生物、海怪们匪夷所思的生活方式。 这部影片上映之前很期盼。海怪化身为人,来到海边小镇融入人类生活。想想都很有意思。 可惜看完之后,毫无惊喜,毫无亮点,感觉自己看了个寂寞。 影片开始有一小段展示海底生活的场面。这明明应该是最吸引人的部分:奇幻的海底世界、光怪陆离的海洋生物、海怪们匪夷所思的生活方式。 这一点很多讲海底世界的影片都做得很好,比如《寻找尼莫》里的海底世界五彩梦幻。 虽然只看了一集,但是明显感觉到编剧的蜜汁自信。 老版的侠客行 在原著上的的重要改编 大致有石中玉的戏份变多(原书只出现过几次) 叮当有洗白 贝海石变成大BOSS。除了剧的节奏有些慢,服化道较简陋,但演技 和武戏没得说(二十五集的武戏尤为精彩),OP ED(天仙子)堪称经典,至于特效,剧组比较穷没办法。但片头 记忆犹新。 而新侠客传应该是朝着魔改的方向去了,石中玉的大洗 虽然只看了一集,但是明显感觉到编剧的蜜汁自信。 老版的侠客行 在原著上的的重要改编 大致有石中玉的戏份变多(原书只出现过几次) 叮当有洗白 贝海石变成大BOSS。除了剧的节奏有些慢,服化道较简陋,但演技 和武戏没得说(二十五集的武戏尤为精彩),OP ED(天仙子)堪称经典,至于特效,剧组比较穷没办法。但片头 记忆犹新。 而新侠客传应该是朝着魔改的方向去了,石中玉的大洗白 从简介看的这版会是双猪脚,男女主我实在不认识,男主的造型和脸严重违和,叮当看着还不错,服化道到不算辣眼,武戏....现在已经没有以前那种感觉了。 如果大家喜欢看武侠剧 我推荐张新民的 连城诀和侠客行 哭泣女人的诅咒 这部电影我是奔着“招魂宇宙”和“温子仁”的标签去的,看了才知道温子仁只是监制并不是导演,剧情合理性和缜密程度跟招魂潜伏虽然不能比,但我个人感觉惊吓程度还是不错的。喜欢jump scare 的小伙伴可以 哭泣女人的诅咒 这部电影我是奔着“招魂宇宙”和“温子仁”的标签去的,看了才知道温子仁只是监制并不是导演,剧情合理性和缜密程度跟招魂潜伏虽然不能比,但我个人感觉惊吓程度还是不错的。喜欢jump scare 的小伙伴可以去看!好几次吓得我都骂娘了。。女鬼形象也太尼玛瘆人了。。 此篇文章不是讲述电影剧情,而是故事背景,所以没看过电影的小伙伴也可以进来看噢! 好,进入正题。。 尤罗娜“La Llorona”的意思用英文翻译就是“the wailing woman”也就是“哭泣的女人”,墨西哥民间流传的形象大致跟影片女鬼形象差不多,也是穿着一身白色的裙子,专门抓小孩然后把他们淹死。 《我们的蓝调》里最让人耿耿于怀的大概就是玉冬东昔两母子的爱恨纠葛了。金惠子饰演的姜玉冬奶奶,有着小鹿般惊慌的眼神,对周围无差别释放善意:与比邻而居的海女春禧奶奶互相扶持,对年轻后辈宽容理解,每日喂养小动物和小狗温柔地对话将弱小的猫捧在手里喂食,就是一朵开在野外的孤花,也能收获她天真惊喜的注目赞美。这么善解人意的老人,在儿子东昔的记忆里,却是一个冷漠无比的母亲,在东昔爸爸和姐姐相继去世后,带着 《我们的蓝调》里最让人耿耿于怀的大概就是玉冬东昔两母子的爱恨纠葛了。金惠子饰演的姜玉冬奶奶,有着小鹿般惊慌的眼神,对周围无差别释放善意:与比邻而居的海女春禧奶奶互相扶持,对年轻后辈宽容理解,每日喂养小动物和小狗温柔地对话将弱小的猫捧在手里喂食,就是一朵开在野外的孤花,也能收获她天真惊喜的注目赞美。这么善解人意的老人,在儿子东昔的记忆里,却是一个冷漠无比的母亲,在东昔爸爸和姐姐相继去世后,带着少年东昔嫁给老婆瘫痪的男人当了小妾,让东昔喊养父的大婆为妈妈改叫她阿姨,当时执拗不从的东昔遭她打了十几二十个耳光,往后的日子里对东昔被养父的两个儿子日常毒打袖手旁观漠然以对……,就像东昔控诉的:“你能深情地看着那只狗,却对自己的儿子这么冷漠”。 我在看剧的时候也不停在想,这怎么能?这怎么会?不可能这么割裂,明明这么善良周全的人,却单单把儿子摒弃出她善的发散圈,母亲是有什么隐情吗?母子间是不是有什么误会?然而看到最后,没有隐情,没有误会,她确实是一个糟糕的母亲,东昔的记忆是真实的。玉冬是一个糟糕的母亲,因为她在与世人为善的同时,没有余力也没有能力对儿子善良。在玉冬对东昔的讲述中,我们可以理出玉冬的孤苦一生:父母早逝,哥哥在她少年时也去世了,她浮萍一般地活着,在十四五岁就开始工作,后来遇到东昔的父亲结了婚,生了东伊东昔两个孩子,她说东昔的父亲对她很好,理由只是“偶尔会买炸酱面给她吃”,但这样的生活也没能保住,丈夫短命,女儿东伊当海女却命丧大海,她自己没有谋生的能力,只能拖着未成年的东昔寄生于愿意接盘他们的男人,既当小妾又当佣人,靠出卖身体劳力为自己和儿子挣得一份遮蔽,让东昔有衣穿有饭吃有学上,剩下的她既没心力也没能力去顾,东昔被大婆的两个儿子打,她无能为力干脆就转过脸去漠然以对……。 这部剧了不起的处理在于,它没有让老年的玉冬忏悔求得谅解,玉冬自始至终没有道歉,大概因为道歉这东西有时除了将自己心头的重石转移到了别人心上之外并无作用;也没有清晰的和解,东昔最后和死去的妈妈相拥更像是算了,不是原谅而是算了,因为憎恨的那个人在死亡来临前就已经不在了,东昔记忆里那个冷漠的母亲,早已经被时光杀死,剩下的是现在这个骨瘦如柴的衰老母亲,怜悯的一刹那,憎恨就被抹平了。
于是我不知道从什么时候开始,才开始象一本书中所说:慢慢走,这样你才能仔细看清楚你想看的东西。我们在几乎无限制追求效率的今天,其实不经意间,很多美妙的时刻就在不知不觉中流走。我们以为效率就是一切,其实质量才是这些效率的表象下最重要的东西。这些东西包括很多,比如和我们的孩子一起相处的时光,有时候我们觉得他们很烦,真巴不得他们一天就长成大人,让我们可以很轻松。假如真这样的话,某天当我们回想起来的时候,养育子女的过程是不是太简单空白了,会显得平淡无聊。
我一向说话非常快,以为这是反应敏捷的表现;我一向走路非常快,以为这是英姿飒爽的表现;我一向对一些事情很没耐心容易作出简单的反应,以为这是果断的表现。快给我带来了不少的有益的结果,而其实后来,我发现,快有快的缺陷,但慢也有慢的好啊。那慢慢的精致,是某一天才领悟的。
不能说是我看多遍《冬恋》才有的领悟。但是却是《冬恋》让我有兴趣写下我的相关领悟。
今天特别想写《冬恋》中的三位母亲。从很多对《冬恋》相关的评论来看,好像很少有人给她们三位母亲着以笔墨。而我之所以想写,就是因为我们好多人也有一天会成为母亲,或者已经成为母亲,对于《冬恋》中的浪漫爱情和英俊王子,我们可能更多的时候只能在做梦的时候感觉。而母亲这个角色,在女人的一生中,是一个长长时期可以表现的角色。如果从母亲的角度看这本剧集的角色,会有什么新的发现呢。
首先说民亨(俊尚)的母亲。
很多人都抱怨俊尚的母亲,是因为这个女人才让儿子过得这么痛苦,她先是抹去了儿子的记忆,让儿子对于自己到底是谁的问题都困惑痛苦了很久,然后又告诉儿子他和自己苦恋自己数十年的女孩是兄妹。虽然看到儿子如此痛苦,她却不改初衷,直到最后被相奕爸爸揭破,她才不得不承认,她为什么要这么做?
虽然电视中她表白自己:一直真正是把俊尚真正当作她自己的情人(唯珍)的爸爸所生的,因为他是她最爱的男人,唯独如此,她才能真正坚强地活下去。
我想她之所以这么做的原因,恐怕她说的上一条只占了一部分原因,更重要的原因或许是当她知道她未来的媳妇唯珍竟然是那个她痛恨了近三十年的情敌(唯珍的妈妈)而作出的反应。后者在她与亲密的情人订婚之后竟然还是从她手中抢走了自己的情人,使得自己被抛弃,让她在痛苦中过了几十年。一个女人仇恨的力量是很巨大的,我相信这么多年,她也许不恨抛弃她的情人,可能更恨的人是她的情敌,于是在她知道未来的媳妇是情敌的女儿之后,她从心底打定主意是绝对不让伤害自己的情敌的女儿得到幸福的,于是她毫不犹豫的反对,并不惜说谎。
只是她以为感情中受伤更重的是女人,反正是别人的女儿,她是不在乎的,但是她没想到自己的儿子爱得那么深,因此那么痛苦,于是她犹疑地说:我不知道你爱得这么深,否则。。。
她没有说完,但是她报复情敌的心态和心疼儿子的心态是可见一斑的。
然后说唯珍的母亲
所有恋爱过然后走入婚姻生活的女人,都知道嫁个爱自己的人比嫁给自己爱的人要幸福得多,因为前者重要是收获别人的爱,而后者是长期付出自己的爱。虽然你我付出同样多的爱是最幸福的,最完美的,然而现实生活中其实是很难做到这样的平衡的,大部分的情感过程都有谁如果爱得多一点,谁便会辛苦一些,谁爱得少一些,谁便会更轻松的实例。我们的现实中那些幸福的满脸洋溢着光彩的女人们,莫不上丈夫手心里的宝贝,而那些悲伤、抱怨和憔悴的主妇,基本是因为付出太多的情感而对方根本置若罔闻。
相奕是20年的老邻居,如此多年一直对自己的女儿呵护备至,并且他们是世交,无论从家世还是人品上,唯珍的母亲都对相奕十分放心,嫁给这样的一个男人将来是轻松的。知道自己的女儿并不爱相奕,女儿想毁婚约的时候,她感动无比痛心,她甚至对女儿说:爱情不是生活中最重要的东西。作为一个母亲,一个女人,她会知道最合适的感情是什么样的,李民亨和姜俊尚她都不了解,虽然知道是女儿此生最爱,但是她依然还是不放心也不甘心将女儿交到那个男人的手上。
有时候我也想,如果我也是这样一个母亲,我是把女儿交给相奕这样的人放心,还是任由她去进行自己的爱的选择?选择前者她可能觉得情感平淡乏味,但婚姻生活漫长,一份如此执着的情感会带给她一生的安宁和平静的幸福的。任由她选择后者?恋爱中的女孩头脑全是发昏的,在她们的眼里,自己的父母、自己的朋友、自己的工作等等都没有自己最爱的那个人重要。因此无数事例是女孩要嫁自己选择的人和家庭闹翻,所以其实女孩相对男孩,在情感的选择上更是义无反顾。也许在这里,我们会理解,或者随着我们儿女长大,我们会更深刻了解当年我们的父母对我们选择婚姻对象的态度。
我在这里当然不是说姜俊尚不是好的人选,而是在唯珍妈妈的心里,一个一点都不了解的男孩子,还是自己情敌的儿子,无论如何都不是多中意的人选。即使没有发生他们是兄妹的问题,哪个女人愿意和自己的情敌当亲家呢?即使你不介意?你的情敌难道不介意吗?何况韩国是一个家庭观念、礼仪道德比现在的中国还传统的国家。
最后说说相奕的母亲
她的母亲从开始出现就显得很冷漠,显然从来没有中意过唯珍,一再对儿子强调,是因为他喜欢她才同意的,唯珍并不是她的选择。
以前剧情并没有交代唯珍和相奕的母亲有什么过节,虽然随着故事情节的开展,她变得更加不喜欢她了,只是为了自己的儿子她才不得不收敛起对唯珍的不悦情绪。可能唯珍从长相或者性格上来说都不是相奕妈妈喜欢的类型,剧中没有交代,不过可以略微猜测一下而已。
现实中很多婆婆是天生不太喜欢媳妇的,在中国也一样,潜意识里是因为媳妇抢走了儿子心目中最重要的女人这个位置。还有一点,她为什么不喜欢唯珍?从后面一段当唯珍和恢复记忆的俊尚好了之后,相奕彻底失恋了,她拿来一张女孩的照片要相奕去相亲,说那个女孩子的家境很好之类。我猜想从她的家庭环境来看,她从心底是想找个门当户对的媳妇的。她自己的老公是首都的大学教授的家庭,家境优越,而唯珍家庭爸爸早逝,家庭不完整,还有一个未成年的妹妹需要负担,同时唯珍的妈妈不过是县城里卖衣服的小商贩,从社会地位和经济地位上来看她觉得两家也并不般配。所以她从心底瞧不起唯珍的妈妈,从多次和唯珍妈妈的对话中可以看出来,无论眼神,还是服装,还是语气,她有一种明显的优越感,她一点不想和这个亲家母套近乎。总之她不满意对方的家庭,也不满意这个家庭的女儿。
很多的妈妈都希望自己的孩子能找个家境好的对象,能在未来的事业上辅助自己的孩子一臂之力。至于情感,他们其实会考虑很少,在现实生活中侵淫以久的人们,会慢慢忽视爱情的因素,会更重视物质。或许,是悲哀,也是现实所迫。
因此,虽然我们在开始看这剧集的时候,对这几个妈妈的行为多少都让人觉得不合心意。但是看过很多遍以后,我开始不那么反感她们,尤其是民亨的妈妈了。恋爱可能是两个人的事情,但婚姻绝对不是两个人的事情了,所以情感从来都不是简单的事情,相关的每个人用自己的价值观念去评判去影响,于是显得更复杂了。
因为复杂,所以才有戏可看吧。其实生活中的戏离我们从来都不远。
你我不得不思
你我不得不思考到底是什么,残忍到这般地步。是痛下毒手的人?是那群痛下毒手的homophobia?是homophobia?是的,是homophobia,更广义的说,是一种观念,是有Homophobia这种观念的人。
导演没有具体描述任何一个行凶者,却对一个家庭聚餐进行了浓墨重彩的描绘。
看看满脸横肉的中产阶级妇女在说什么,”那些像狗一样的行为“,”我们已经接受你们,不能有点人的样子“,“对面的一个男的Tim, 住在廉租房,恶心的地方,猥亵过男童,坐过牢”。说着说着,这黑衣女更兴奋了,“曾经有人扔燃烧弹到他的房间里,整个房间都着了。”绘声绘色的描述下没有半点同情。继续说的“就该这么做,因为他是这样的人。”
这就是导演给我们的解答,社会以这样的冷漠的眼光看待这群人,扭曲的人性,冰冷的让人不寒而立。
观念摧毁的不仅仅是straight,连作为受害一方的gay群体,也扭曲的更加让人痛心。白天直人夜晚gay的Julian,听着老婆的对gay措辞凶狠的批判不敢多作声,也不愿为遇刺的同志向警方提供第一手资料,一切一切的压抑,发泄在了厕所间,暴露自己的生殖器,等待着陌生人粗暴的进入自己的身体。Terry, 一个对待的奶奶非常sweet的年轻人,面对自己看不上的同胞,采用homophobia一样残忍的方法对待自己的同胞。暴力在恶性传递着。
就在中产阶级就餐的同时,言语冰冷的黑衣女的儿子Theo却做着她最不愿意看到的事情。他接着换笔的借口,向Tim表白。你可以用肮脏,一塌糊涂,不可理喻去形容这场爱恋。可当Tim一字一句的说完这些,你也不得不肃然起敬。
"people are scared to be different,and I understand that-It takes a lot of courage.
But if you can be what you are, Not wat you think you shout be, you'll be happy enough.
Understand yourself, you can face anyting. Like if you get sad or luck loss. I've seen you. I‘ve seen you lots. It aint good.
You should go.
You've got to go.
Please go.
Please....."
Theo轻轻的捧起他的脸,抬起他的头,靠近一点,再靠近一点,两个压抑的灵魂点燃了对方,照亮了自己。
黑衣女一把抓走儿子,夺走了本已一无所有的Tim最后的尊严。
对了这部剧还有宣萱,状态真差 演的是大少奶奶和那些一个辈分但老觉得她是演上一辈,而且也是经常忍气吞声样,实在是别扭。
对了这部剧还有宣萱,状态真差 演的是大少奶奶和那些一个辈分但老觉得她是演上一辈,而且也是经常忍气吞声样,实在是别扭。
不管是过去的几年还是近来这些年,电视剧是工厂化产品,精品很少。电影是迷人的,因为它是光影声色的交叠。电视剧是消遣的,因为它是速食的,发泄的。一部好的电视剧需要一个好编剧用心的遣词造句,用心的设计情节的起承转合。但是观众越来越挑剔的眼光和口味,制作者越来越浮躁投机的心态,好的电视剧越来越少,所以弄得我很多年没有完整认
不管是过去的几年还是近来这些年,电视剧是工厂化产品,精品很少。电影是迷人的,因为它是光影声色的交叠。电视剧是消遣的,因为它是速食的,发泄的。一部好的电视剧需要一个好编剧用心的遣词造句,用心的设计情节的起承转合。但是观众越来越挑剔的眼光和口味,制作者越来越浮躁投机的心态,好的电视剧越来越少,所以弄得我很多年没有完整认真的看完一部电视剧。
花了三天的时间断断续续的看完了《新不了情》这部电视剧,每一个导演都有自己偏爱的演员,不知道为什么尔冬升为什么偏爱薛凯琪。记得以前看电影《早熟》的时候,觉得长相稚嫩的薛凯琪还是有演技的,在《新不了情》这部电视剧里,虽然有人对她的演技表示质疑,可我觉得她确实是个好演员,把一个刘敏的敏感、坚强、纯净诠释的很好。
故事中的刘敏8岁时患骨癌,却奇迹般的活了下来在别人面前,从来是隐藏住自己的不快和伤心,就像一个开心果,她珍惜自己生活在这个世界上的每一天,善待身边的任何事物
陈坤饰演的张少杰,开篇以一个落魄的音乐人形象出现,感情的失意、事业的失败,过于自我、坚持理想、有些清高的桀骜……因为与刘敏相遇相识相爱,让他渐渐的看到生活的平淡和真实,懂得发现生活里的点滴感动和善良的善良,他变得平和,变得更加坚定自己对音乐的信仰。
虽然没有看过老版本的演绎,但是看完了整个故事能够揣测到,也许薛凯琪超越不了当初的袁咏仪,但是如今的陈坤一定比刘青云更适合张少杰这个角色,因为陈坤有忧郁的眼神和带着些许清高的文艺气质。刘青云也是一个好演员,但是他的形象更偏重于憨厚,绝对不是一个特立独行的音乐家有的眼神和气质。
经典的东西总是会被人模仿或者翻拍,尔冬升无疑是聪明的,与其被人拿去翻拍还不如自己亲自再打造一版新的不了情。但是关于人与人之间的情感和关系,也许同样的故事在十三年前能感动很多人,十三年后,越来越物质化、速食化的社会里,一个天使般的阿敏逃不过死神的垂青,痴情的张少杰坚守在身边不离不弃,这样的故事还能够感动多少人?
《新不了情》散漫着特有的港台味,也有淡淡的哀愁。平静混着伤感看完,我想那些哀愁不是煽情。如果你也保持平和的心看这部电视剧,看完之后哪怕一点轻叹和遗憾,哪怕感动短暂,那么就是好的。