看了奎迪1奎迪2,相对于奎迪,更加被洛奇圈粉了。没看过之前的《洛奇》系列,不知道洛奇年轻的时候经历了怎样的人生,但这个老年的洛奇,充满了智慧,做事不慌不忙,脾气好,虽然不是奎迪真正的父亲,却胜似父亲。在赛场上,在人生上,都是奎迪最好的导师,奎迪的成功离不开洛奇。此外,这部的反派父子其实也是悲情的角色,不知道以后会不会有一个外传。
看了奎迪1奎迪2,相对于奎迪,更加被洛奇圈粉了。没看过之前的《洛奇》系列,不知道洛奇年轻的时候经历了怎样的人生,但这个老年的洛奇,充满了智慧,做事不慌不忙,脾气好,虽然不是奎迪真正的父亲,却胜似父亲。在赛场上,在人生上,都是奎迪最好的导师,奎迪的成功离不开洛奇。此外,这部的反派父子其实也是悲情的角色,不知道以后会不会有一个外传。
从第一集到第十集全程都是神秘博士在叭叭个不停,剧情太不紧凑,动辄出现一大段的空白时间,类似“反派死于自大话多”的剧情不断出现,博士表面看上去对啥都无能为力,但最后总能解决问题,为啥?只能强行解释为剧情需要,因为最后因为啥赢得从来没有解释,用了啥技术啥能力也不知道,就像在说“这集到时间了,你们该领便当了”,反正就是死了,就是被封印了,结局就完了。
还有一个经历了千年沧桑的博士竟然这
从第一集到第十集全程都是神秘博士在叭叭个不停,剧情太不紧凑,动辄出现一大段的空白时间,类似“反派死于自大话多”的剧情不断出现,博士表面看上去对啥都无能为力,但最后总能解决问题,为啥?只能强行解释为剧情需要,因为最后因为啥赢得从来没有解释,用了啥技术啥能力也不知道,就像在说“这集到时间了,你们该领便当了”,反正就是死了,就是被封印了,结局就完了。
还有一个经历了千年沧桑的博士竟然这么惜命,这么缺乏理性,是真的难说合理,讲真,如果最后博士自我牺牲,会是个不错的结局,可惜,为了出续集,编剧只能给这么个破烂结尾,甚至都不打算费精力在十三季里为他的重生做解释,这就是连续剧的水平,牛皮越吹越大,最后地球都容不下只能扯到宇宙,在下去估计又是无数个平行宇宙,动辄保护全世界,保护全人类,真的搞笑,醒醒吧,世界运行自有其规律,生老病死,循环往复,不需要你的一人之力。
【这不算影评,只是随笔】
在腾讯视频上看完了三段纪录片,也翻了一些豆瓣的短评,发现是上海电影节播放过的片子,大家褒贬不一。
电影院有时候并非是一个看纪录片的好地方,我清晰的记得我上一次在电影院看纪录片是北京电影节or欧盟电影节的一个做吉他的店铺的纪录片,确实大屏幕当前会加重纪录片本身的空白感。在家的时候如果突然不讲话马上会盯着画面看,怕错过镜头中拍下的别人家的图书馆的
【这不算影评,只是随笔】
在腾讯视频上看完了三段纪录片,也翻了一些豆瓣的短评,发现是上海电影节播放过的片子,大家褒贬不一。
电影院有时候并非是一个看纪录片的好地方,我清晰的记得我上一次在电影院看纪录片是北京电影节or欧盟电影节的一个做吉他的店铺的纪录片,确实大屏幕当前会加重纪录片本身的空白感。在家的时候如果突然不讲话马上会盯着画面看,怕错过镜头中拍下的别人家的图书馆的模样。
没有去过纽约,看镜头中的纽约公共图书馆似乎是一幢古老的建筑,而身后是高楼大厦的霓虹灯在夜晚熠熠生辉。纪录片可以从两个角度解读其含义,一是图书馆的功能与人文,二是公共机构的职能与责任。或许一定程度上,正如有一些评论所讲的,这是一部政治正确的宣传片,我开玩笑说这是一部给私人投资者看的——图书馆的钱花去哪里了的要下一笔钱的招股书。
图书馆里,书是最主要的资源,但纪录片本身讲了许多人,包括图书馆工作人员的理念,还有参与活动的人本身的故事:比如原来手语表演者会在话剧、戏剧等表演中用自己的首饰和情感来传递表演者的情感,比如亲子之间关于读完书写作业的互动,比如图书馆该怎样对待流浪汉的问题,比如图书馆的活动室里围坐着十几个人讨论爱情,桌上放着他们每个人的名册,比如图书馆如何面对数字化社会,图书馆提供数据接收器借用服务,比如图书馆里的图片部储存着这个城市一百余年的记忆。这些事情我似乎从来没有想过。
纪录片本身触动一些的心声。
想起来第一次去图书馆应该是小学三年级左右,那时候我还不是一个近视眼,图书馆在小学旁边,很小,记得图书在三层或者四层楼,一层是洗手间,二层好像有一个报刊阅览室,基本上都是上了年纪的老大爷每天去看报纸,那是2003年左右的事情,我还没有接触到除了学校计算机房里的内网之外的互联网,那时候我们叫那门课“微机”。图书馆的阅览室不大,可能有三四个书架,借书交一点押金,每个月好像有几块钱或者几十块钱的阅览费。年少的我兴趣有点奇特,三年级的时候喜欢看历史,读了汉武大帝和光武帝的传记,清楚地记得各两大厚本,好像这种书还是不外借的,我就站着看完了一些感兴趣的,已然不记得都看了什么情节,也不知道是不是正史。也看一些好玩的,课本上提到元曲,我去看西厢记,去看杜十娘,也未必能看懂情情爱爱。
后来,看书累眼睛,不借了也不看了,带上了小二饼。再后来读高中的时候寒假里找同学,坐着火车去省城里的联合书城,有6层高,一起看书,一起买书,在书架下一呆就是一天,这一去来来往往就三年。那或许就是我高中的学业外的图书馆吧。
后来,小城的图书馆搬迁了, 跟政府一起迁到了新开发的地上,不知道还有人烟么,尤其是还有老大爷和孩子去么。
读大学以后,七年的时间里只呆过学校的图书馆,喜欢人大的图书馆,因为椅子舒服,睡觉暖和,泡图书馆的时候找座位一定跟别人做对角线——这样的桌子基本上不会有情侣光顾,曾经多次碰见一对儿博士情侣,两个人肉麻到让我每次都后悔出现在座位上。后来懒散了些,懒得找座位,常年在图书馆大厅的沙发上看一点书,或者忙的时候就躲在四层或者五层没什么人翻阅的古籍或者论文的书架空隙里,一坐地上就是一天。大一的时候还在行李箱里放了十几本书——那一年图书馆的计算机有个bug,我的读者卡分类错误,本科生一般能借10本,我的权限高了几本。那时候看的很多是小说,或者社会学,或者人类学,是真喜欢,吭吭哧哧可以看完社会学的教科书,上千页的那种统计调查方法之类的,经常在图书馆的新书上溜达眼神,寻找哪个是感兴趣的新宠。人大的图书馆不大,早上要早起排队,经常绕到了旁边的静园。后来开发了在线选座系统,可以锁定座位,可以悠哉吃个中区的胡萝卜包子再去泡着了。
研究生的图书馆最多的时间应该是睡觉,中午无宿舍可回,就在图书馆的沙发上平躺把脸盖上睡觉,不喜欢光,不喜欢声音,常年身上带着耳塞和眼罩。也在考试周老老实实坐过图书馆,但椅子真的不舒服,坐不住——太硬了,木头椅子真的是图书馆里最反人类的设计——我喜欢老板椅,舒服暖和。多数时候更想在图书馆里趴着。
图书馆都有一种类似库本区的东西,人大的库本已经不记得是否去读过书了,可能在地下一层,北大的叫闭架区,可以借阅但要写小条子,把图书编号给管理员,然后在前台等几分钟,图书从其他楼层的工作人员检索后送来,挺有趣的。
读书的时候也逛过一些所谓的独立书店,三联韬奋(美术馆附近)书店装修之前(最近重新开了)也去过,只记得嘈杂的咖啡厅和一层很窄的小座位满满都是看书的人;不喜欢万圣,虽然很多人喜欢那边,但每次去都觉得有商业气息扑面而来,并且那边的咖啡有一种是加高度酒要点燃的——作为一个村里人,我怕了;前段时间逛街路过西单图书大厦,四层的样子,每层都有人在读书和买书,但工具性的书居多,没有少年的时候联合书城那种知识的感觉,只是在促销区捡了两本便宜的英文书回来摆着;也去过言又几,但是是去听讲座的,姚洋讲改革还是讲农业,已经记不清了,之前学土地问题的时候看过一些他的文章便去了;也去过page one,但不太懂里面的情调,找英文版的治国理政拿给我法文——真看不懂系列;还去过西西弗书店,但好像知道这个书店更多的时候是因为日历。虽然这些书店有的更好的承载了文化交流活动的职能,但这种文化本身跟消费绑定,适用范围就小了许多——毕竟正价图书跟当当的满200减100相比我更喜欢当当,更何况更多时候我更爱kindle unlimited借阅。
现代人许多时候周末去咖啡厅读书或者看剧,或许只是不想呆在家里,也或许只是不知道有一种地方叫图书馆。
一直没有去过国家图书馆,读书的时候认识的学长去了那里工作,朋友圈的几张照片是我对这个地方的唯一记忆。工作之后总觉得心灵不安宁,便找到了附近的首都图书馆。图书馆很大,人也很多,通常在周末下午过去是能找到座位的,上午我选择慵懒的自然醒。图书也挺新的,可以看到一些2019年出版的书在订购中,也应该有一些2019年出版的书已经在架上。
首都图书馆有一些像纽约公共图书馆,但也有很多地方不一样。首都的是事业单位,财政部投资,文化局对口管理,一年采购书的钱是员工经费的一半,加在一起一年政府支出一个亿有余,至今读书办卡的有几十万人,日均人流量有上万人;纽约是公共机构、私人投资,有一些慈善基金会的支持,纪录片里讨论了多种多样的花钱方式。首都也有活动,但多数是少儿活动,一个月成年人能看的活动据观察不超过2场,有的还要报名在线预约锁定人数;纽约的活动要丰富一些,也承担了一些社会责任,比如教提升技能、如何找工作,有一些社区功能。首都的孩子在图书馆应该是读课外书,大人在图书馆很多看的是职业技能是学习;纽约的孩子在图书馆学编程、学数学,课改的时候图书馆数学书借阅量上升,想必首都的孩子学习都在补习班。首都的藏书历史几十年,或许不一定有人大图书馆丰富;纽约的藏书上百年,连剪报都有百年历史的。纽约讲了很多数字化建设,首都图书馆的数字化建设也不错,比如能够查到其他区或者分馆的藏书,比如有一些电子资源——虽然刚刚好奇试了下知网好像只有2017年以前的内容。
首都图书馆最好的一点是可以直接进入,虽然每层都有保安巡逻,门口有安检机,但不要求刷读者卡或者其他证件,除外文、古籍、库本外,随便看(不值钱的书随便看)。有的时候去的早了点,赶上午饭时间,楼下都是外卖小哥送来的餐,扶梯旁的空地上有三五个人在席地而坐吃饭。开水房里有饿了么小哥或者其他穿着厚厚的骑电动车专用厚裤子的大叔在打水,有时候成对还能听见他们聊几句天。我最喜欢做的事情是翻别人还的书,从里面找看有没有自己感兴趣的,也看看这个城市的人都在干嘛。
有时候我常常想,人大的图书馆开放了会怎样——当然现在人大都刷了闸机,我需要先解决如何回去的问题。毕业之后没有邮箱保留,而在荷兰交换的时候发现学校的老师二十年前是学生,她的登记邮箱是她做学生的邮箱——而且还在用还能用。旅行的时候转过不少图书馆,国内的偷偷进过高校的,靠同学跟保安刷脸皮,记得上交大的一层有咖啡厅和全家,那是我最羡慕的地方,人大北大都是点外卖的生活,还经常面临小哥找不到楼送不到折腾来去——廖凯原楼还是凯原楼。国外的高校图书馆都是开放的,印象比较深的是代尔夫特的和洪堡大学的。洪堡大学看到了中文书,代尔夫特是一个很艺术的地方,一排到顶层的书架,一个旋转楼梯;洪堡大学的朴素很多,但很有学生气,有人在沙发区轻生讨论着什么。
看了首都图书馆2018年的工作报告,https://oss.clcn.net.cn/clcn/uploads/file/201912/191218_141850_1191.pdf,觉得挺有趣的,但又在想,去哪里能给图书馆采购建议,或者能在这个城市的一砖一瓦的建设中发声呢?或者至少了解更多这个图书馆、这个城市的建设者的目的与心声,用更多元化的方式去呈现、表达和沟通。
就写到这里吧,纪录片的价值在于传递时代和思想,启迪思考。
这是一部我没有办法去安利的剧。看到差不多30集的时候,我和我朋友说“我看了一部缉毒剧,然后被里面的毒贩圈粉了怎么办?”我朋友发给我“富强民主文明和谐”……陷入这部剧的每一天都是煎熬,涛哥魅力看弹幕中一片“心疼涛哥”就知道,甚至有倒戈希望末末和涛哥走的。
我并不喜欢看缉毒题材,破冰行动看了十来集也没看完,印象中缉毒应该是湄公河行动那样,残暴的毒贩和正义的警察,最后毒贩的落网是大快人
这是一部我没有办法去安利的剧。看到差不多30集的时候,我和我朋友说“我看了一部缉毒剧,然后被里面的毒贩圈粉了怎么办?”我朋友发给我“富强民主文明和谐”……陷入这部剧的每一天都是煎熬,涛哥魅力看弹幕中一片“心疼涛哥”就知道,甚至有倒戈希望末末和涛哥走的。
我并不喜欢看缉毒题材,破冰行动看了十来集也没看完,印象中缉毒应该是湄公河行动那样,残暴的毒贩和正义的警察,最后毒贩的落网是大快人心的。但善始善终的结局我总有一种意难平的感觉。编剧让毒贩成了一个有血有肉,为了活下去而走上贩毒道路的涛哥,还是有情有义,用人不疑的那种。剧中的涛哥除了研制贩卖毒品,其他的打杀行为似乎都是为了兄弟,而毒品的危害除了开头小石头的父亲演绎了一番,就存在于教科书般的旁白中。其实这是弱化了毒品的危害,却强化了涛哥重感情的特点,难免让观众有一种错觉“涛哥是一个好人”。虽然毒品的危害,我们都知道,更清楚我们国家严厉打击毒品犯罪,但涛哥的人设在弱化毒品危害的情况下实在吸粉。
如果给犯罪的行为找到前因后果,好像都能情有可原,在演员薛皓文给顾涛的信中,涛哥和小石头有些相似的开头,却是截然不同的结局,因为小石头遇到了方末。现实中有很多精神病/抑郁症/心理扭曲患者杀人的案例,在报道罪犯的过往经历,探究犯罪行为产生的原因时,很多网友会说“我不想了解他的犯罪原因以及他童年多悲惨,只想让他受到法律严惩,告慰无辜枉死的被害人”。
对方寒而言,这次行动因为罗菲的牺牲,算不上善始,缉毒行动更没有结束的一天,谈不上善终。对顾涛而言,迫于生活走上贩毒道路,不是善始,因信任被捕获判死刑,能否算得上善终呢?
最后,看这部剧一定要三观正,非常正,哪怕陷入挣扎,也要知道,现实的毒贩不是涛哥那样的,他们更凶残,为了钱迫害了多少家庭,想想1840年的鸦片战争!!!就算是涛哥,也让人研发了成瘾更快,更隐蔽的新型毒品,毒品的危害看看小石头的爸爸,看看方末戒毒痛苦的样子,涛哥不是好人!!!珍爱生命,远离毒品!!!
ps. 如果他们不是贩毒,只是商人该多好啊~
1、叙事“距离”过短,整体扁平乏味《大佛普拉斯》是全知叙事,上帝视角,说的是门卫菜埔和他收垃圾的朋友肚财的故事,导演阿尧和这个群体本身有距离,让他在创作上有足够的空间发挥,但这次,故事的主角换成了同学,变成了自知叙事,相当于手里的摄像机突然从长焦(保持距离才能成像)变成了微距(距离消失
1、叙事“距离”过短,整体扁平乏味《大佛普拉斯》是全知叙事,上帝视角,说的是门卫菜埔和他收垃圾的朋友肚财的故事,导演阿尧和这个群体本身有距离,让他在创作上有足够的空间发挥,但这次,故事的主角换成了同学,变成了自知叙事,相当于手里的摄像机突然从长焦(保持距离才能成像)变成了微距(距离消失),如此熟悉的同学,该怎么搬上电影?从成片效果上看,阿尧没有处理好这种熟悉感带来的负担,创作空间变窄,《大佛》里俏皮而富有哲思的插科打诨到《同学》这里直接降落为画外音对白,阿尧不甘于现实主义,但却再也调侃不起来。那种叙事上的轻巧和间离消失了,因此整部电影的质感纯度大打折扣。2、角色油腻,失去文学光环这些中年同学,全是错位人生:电风卖保险却保不住人生基本道路;罐头查户口却成为情感畸零人;闭结卖往生用品却来不及给自己准备来生财物;添仔是导演却沦为受人调度的工具人。中年生活如同麦娜丝,可望不可及。剧作本身是有巧思的,只是中年人的世界实在是太乏味了,再把四个角色的人生变成了片段化,鸡肋至极。如果把麦娜丝作为主要叙事视角也许更有意思,“失足”妇女和她的同学们。3、配乐是灾难不能说《同学麦娜丝》配乐本身有什么问题,这种油腻题材和这么油腻的音乐是绝配,只是到最后分不清到底是电影拖累了配乐还是配乐拖累了电影,这是音乐和电影罕见的双输。也怪《大佛》里林生祥创作的配乐已无法超越。4、空间和时间单薄《大佛》里有车里车外、厂里厂外、阶层上下、官民对照、甚至有神奇的“佛里佛外”,空间维度更丰富,菜埔的世界是黑白的,老板的世界是彩色的,这种富有文本深度的巧思在《同学》里消失不见了,《同学》里的空间是社畜格子间、纸扎屋工作坊、公务办公室、私人按摩发廊,每个空间都毫无影像质感。而时间维度,《大佛》里有门卫菜埔无以打发的时间,因此他靠偷看老板行车记录仪消磨,行车记录仪作为“上流”阶层时间的一种客观记录,让大佛的视听体验多了一个完美层次,观众经由偷窥这种原始欲望产生极强代入感。而《同学》的时间线单薄如流水账,没有留下任何余韵。
细腻,真挚。恰到好处的勾勒,浓墨重彩的添色,把古典与现代结合,Emily的细节描绘,Sue的爱而不得,生活的打压,世俗的眼光。在当时的年代,在一个奴隶还存在的时代,在一个男女仍不平等的时代,在一个女性甚至没有自主权的时代。Sue,一个饱受苦难长大的孩子遇到了今生唯一的挚爱,Emily,一个被困在温室里的孩子。她们懂彼此,Emily的爱热烈而短暂,Sue的爱
细腻,真挚。恰到好处的勾勒,浓墨重彩的添色,把古典与现代结合,Emily的细节描绘,Sue的爱而不得,生活的打压,世俗的眼光。在当时的年代,在一个奴隶还存在的时代,在一个男女仍不平等的时代,在一个女性甚至没有自主权的时代。Sue,一个饱受苦难长大的孩子遇到了今生唯一的挚爱,Emily,一个被困在温室里的孩子。她们懂彼此,Emily的爱热烈而短暂,Sue的爱深沉而持久。两种截然不同的性格碰撞出强烈的火花,她们是彼此的灵魂伴侣也是彼此的心灵旅人。Ben,一个爱着爱着Sue的人,他们终究不是一类人,Emily遇到了另一个可以共渡灵魂的人,但她也早就意识到Ben爱的不是自己,被吸引的也不是彼此的灵魂,而是Ben身体的本能,在当时不被理解的肮脏的永远埋入土里的爱。Ben被埋葬了,Sue知道Emily爱着那个跟她灵魂契合的人,而她也要嫁为人妻,可能为的只是跟爱的人一起,共度余生,一墙之隔,却恍若世界的尽头。是她们的心,还是她们的身?Emily希望不控制自己的身体,自己的灵魂才能高度的思考,理解,体会。这世上无法理解的事太多,就像Emily对Sue,是爱情还是亲情,是心之所向还是灵魂契合。是啊,Emily是诗人,是她在有生之年无法发布的诗歌,是她内心的独白,是她的爱和自私。诗人,有着自己的法则,有自己对爱情的理解,理想主义永远落入现实的圈套就像Sue永远无法对Emily表达爱意。因为经历让她小心翼翼,事实永远是冰冷谁又能像Emily有着炽热的心,不屈的精神和丰盈的生活。Emily是幸福的,她不会经历绝大部分人的痛楚,Emily也是可悲的,一生如白玫瑰在温室里度过,无法感受寒冷,没有喜怒哀乐,没体会过人生苦短。她在自己的囧笼里创造了成百上千的诗集却无人知晓,这份痛苦她承受了整整一生 整整一生。
Sue是红玫瑰,
Emily是白玫瑰。
总是针锋相对,却总是甘之若饴,始终如一.
最后用一首诗结尾
That first Day,when you praised Me,Sweet
And said that I was strong-
And could be mighty,if I liked-
That Day-the Days among-
Glows Central- like a Jewel
Between Diverging Golds-
The Minor One- that gleamed behind-
And Vaster- of the World‘s
这是我们究其一生都到达不了的精神高度,她用一生去思考和创作
主角从相对贫穷北方来到南方繁华的巴黎,主角很有才华,努力跻身巴黎上流社会。上流社会的人容易看不起底层出身的人,经济发达地区的人容易看不起经济相对落后地方的人。这是一种很普遍的观点,无论在法国还是在中国 无论在当代还是在古代。为了不影响自己进入上流社会,所以作者谎称自己是个孤儿,同时很少和家人联系,把自己说话改成巴黎口音,努力不让人看出故乡和家人的影子。本片冲突的点在于,失忆前的主
主角从相对贫穷北方来到南方繁华的巴黎,主角很有才华,努力跻身巴黎上流社会。上流社会的人容易看不起底层出身的人,经济发达地区的人容易看不起经济相对落后地方的人。这是一种很普遍的观点,无论在法国还是在中国 无论在当代还是在古代。为了不影响自己进入上流社会,所以作者谎称自己是个孤儿,同时很少和家人联系,把自己说话改成巴黎口音,努力不让人看出故乡和家人的影子。本片冲突的点在于,失忆前的主角和他的伴侣还有岳父一直在努力的让他做一个巴黎人而以妈妈为首的家人在努力找那个他们记忆中的北方小伙,一场拉锯战。较为土气的乡下佬到了繁华大都市,如同刘姥姥进大观园一般,洋相频出,看起来有点傻气,贡献了诸多笑点。这是许多喜剧片都会采用的手法。当然,我并不认为他们傻气,愚蠢。反而十分的纯朴,善良,只是他们以前没见过这回事而已,城里人到乡下也会出洋相。主角意外失忆了,只保留了高中以前的记忆,他深爱着自己的妈妈,喜欢家乡口味的菜,讲话带着浓重的北方口音,一切他努力摆脱的东西又回来了。这时才发现故乡,家人的痕迹深深的烙进了自己生命的底色。出身是我们无法改变也无需改变的,赢得他人尊重的更应该是自己的门户,自己的能力,而不是我们的出身。家人温暖无私的爱让主角度过困难的时光。让主角最终意识到家人的重要性。也是主角找回自我的过程,重新找回身份认同的事。是的,我生活在巴黎,但我是一个北方人,这点无需隐瞒。北方是我的故乡,有美丽的景,特色的菜,热情的人,欢迎来北方!
一直以来,古装剧都在市场中占据重要比例,但近年来,古装剧市场题材同质化、情节雷同化趋势越来越严重,创新题材剧越来越少,而玄幻、宫斗等巨制剧早已使观众观感疲惫,如今“限古令”的出台,又赶上建国70周年现实主义题材剧受到热捧,更是大大压缩了古装剧的市场份额。在此之下,古装剧在起到积极引导作用的同时如何突破创新,成为影视从业人员急需 一直以来,古装剧都在市场中占据重要比例,但近年来,古装剧市场题材同质化、情节雷同化趋势越来越严重,创新题材剧越来越少,而玄幻、宫斗等巨制剧早已使观众观感疲惫,如今“限古令”的出台,又赶上建国70周年现实主义题材剧受到热捧,更是大大压缩了古装剧的市场份额。在此之下,古装剧在起到积极引导作用的同时如何突破创新,成为影视从业人员急需破解的难题。 这部剧虽然给了4星,但其实实际感觉中规中矩吧!看了很多评论有些说女主颜值的,这些个人观点不同 其实我觉得女主还是蛮可爱。演技方面还是蛮到位,女配颜值也很在线(个人眼缘)主要是这个故事架构中间部分和女主人设,女主天真烂漫、聪明刻苦、待人真诚善良温和。而且还是个学霸。这个人设有点过度完美(虽然女主对人不设防)去西洲八个月就完全学会人家积累十几年的东西 ,这已经 这部剧虽然给了4星,但其实实际感觉中规中矩吧!看了很多评论有些说女主颜值的,这些个人观点不同 其实我觉得女主还是蛮可爱。演技方面还是蛮到位,女配颜值也很在线(个人眼缘)主要是这个故事架构中间部分和女主人设,女主天真烂漫、聪明刻苦、待人真诚善良温和。而且还是个学霸。这个人设有点过度完美(虽然女主对人不设防)去西洲八个月就完全学会人家积累十几年的东西 ,这已经是超级神童。而且男主明明被皇帝指派了任务,就这样陪女主一直在西洲有点说不过去。(后面完全没交代)云娘死得不清不楚,还是郡守的义妹。怎么可能随便让文秀跑去京城,这事也是说不通。还有苏文宇早知道是自己家人劫杀谢家,为何还会纠缠不放这里也是不清不楚。还有仔怎么说男主也是个王爷,宫市局一个统领就敢直接抗衡,男主坠崖也没查过是否有猫腻,其实有点说不通。漏洞太多(虽然美中不足不过还是可以一看) 现在我偶尔也会看看老剧。偶尔看,主要是怕连续剧集数长、看起来太耽误时间。 不过和有些老影迷不一样,我倒是经常诧异:自己是不是在叶龙好龙?先声明,鄙人可从来不姓叶 就跟看过的许多老剧一样,怀旧到底是怀旧。 现在我偶尔也会看看老剧。偶尔看,主要是怕连续剧集数长、看起来太耽误时间。 不过和有些老影迷不一样,我倒是经常诧异:自己是不是在叶龙好龙?先声明,鄙人可从来不姓叶 就跟看过的许多老剧一样,怀旧到底是怀旧。其实要是回过头真正看起来,81版《敌营十八年》自己未必就一定喜欢。 新版《敌营十八年》播映以后,乘兴看过几次81版的《敌营十八年》。也许是离开了过去的生活环境、也许是审美不同,确实是看不进去。一般都是短短地看上一集半集,没有定力很难坚持下来。 老版《敌营十八年》故事情节简单划一、剧中人物表演粗糙,让人无法适应。剧情拖沓、节奏缓慢,更是使观众无心恋战。我觉得更主要的还是当年有些电视剧创作始终走不出——人物脸谱化、行为定型化、剧情程式化、思想政治化、台词戏剧化的套路,这些都大大降低了现在的电视观众欣赏老电视剧的观感。 毕竟《敌营十八年》拍得还是太早,在当时也是一种大胆的尝试。很难兼顾与时俱进的艺术魅力和隽永之美。81年第一次看、当时有得看就已经很不错了。到了后来拍摄的84版《四世同堂》、86版《包公》,我就经常赞不绝口。 相比之下同时期拍摄的电影作品,就非常喜闻乐见、受人欢迎。除了题材上推陈出新、百花齐放之外,新中国的电影工作者们也早已经积累了相当丰富的电影工作经验和成熟的摄制技巧。一旦在政治上获得新生又重新焕发出艺术青春,拍摄的影片也往往使人赏心悦目。 另外,也要考虑到电视剧的特质。电视剧时间跨度太、镜头多、画面不够讲究不够鲜明。戏剧冲突也不能像电影银幕上那样高度集中、矛盾尖锐。另外在当时的条件下,电视剧拍摄制作的成本也远远赶不上各大制片厂的影片投入。70末80初的中国电视剧荧屏,可以说因陋就简、白手起家。 可以说在81版《敌营十八年》当中,早期电视工作者也倾注了很多心血和汗水。那样的年代和那样的热忱,始终值得观众们缅怀。 跟优酷的那些无脑弱智网剧比起来,这个其实不算太差,优酷简直是垃圾回收站,什么烂东西都买,那个《一不小心捡到爱》,啊救命我都不能回想,太恶心了太恶心太恶心了,2021年还有如此脑瘫的剧,赵露思是脑子坏掉了才会演那种东西。 but,虽然比优酷的好,这个剧依然算不上好看,至少跟恋恋剧场的前几个比起来差远了,看了五集,我觉得女主长得 跟优酷的那些无脑弱智网剧比起来,这个其实不算太差,优酷简直是垃圾回收站,什么烂东西都买,那个《一不小心捡到爱》,啊救命我都不能回想,太恶心了太恶心太恶心了,2021年还有如此脑瘫的剧,赵露思是脑子坏掉了才会演那种东西。 but,虽然比优酷的好,这个剧依然算不上好看,至少跟恋恋剧场的前几个比起来差远了,看了五集,我觉得女主长得还挺可爱的,就,真滴很可爱,我喜欢这种长相的姑娘,男主…只能说跟男二比起来,他长得还行,全靠同行衬托。 两个主演都看得过去,但剧情真的好弱智啊,虽然你能解释说,女主只是一只猫,她懂什么呢,但这种剧不是把弱智行为合理化就不难看了,动物化真的太好拍了,编剧为自己的弱智找了一个完美的借口。一大早一个全裸的女人出现在自己家,一开始男主还说要报警,后来也不报警了,让男二把人带走了?男主你是个什么奇葩???你们都不认识她,你让男二把她带哪儿去呢? 还有猫要报恩,但是变成人以后啥啥都是男二在帮她,裤子都是男二帮忙穿的,怎么不给男二报恩呢?男主说是很喜欢猫,第二天猫变成人,原本的猫没了,但也没看他多着急,薛定谔的爱猫?还有男二对女二一见钟情以后,那都是什么恶心行为?故意碰瓷儿坐上女二的摩托车,第一次见面就搂人家腰,我真吐了 以及女主明明不是不能变回猫,她的猫型和人形切换自如,后来还变成猫收银招揽客人,那男主让她住家里的时候为啥还要约法三章,说什么不能不穿衣服啥的,直接让她变成猫型开始养猫生活不好吗,什么社交恐惧症的人设都是扯,对美女就没社交障碍了,养个美少女在家更养眼是吧 为什么说艺术源自于生活,因为艺术的作用是表达人的情感,而人的情感诞生于生活。观《艺术也疯狂》观影感加影评优点电影节奏整体较好拍摄手法大部分到位片内BGM给予绝对好评不足台词部分缺乏感情电影结尾部分出戏演员的眼神有的时候没有给观众情感部分剧情没有交代作为一个新导演的处女作,这部电影已经很不错了。据内部人士透露,这部电影编剧存在不小的问题(电影台词可以表现出来),外加资金问题,电影拍摄周期问题。 为什么说艺术源自于生活,因为艺术的作用是表达人的情感,而人的情感诞生于生活。观《艺术也疯狂》观影感加影评优点电影节奏整体较好拍摄手法大部分到位片内BGM给予绝对好评不足台词部分缺乏感情电影结尾部分出戏演员的眼神有的时候没有给观众情感部分剧情没有交代作为一个新导演的处女作,这部电影已经很不错了。据内部人士透露,这部电影编剧存在不小的问题(电影台词可以表现出来),外加资金问题,电影拍摄周期问题。结合以上问题,客观来讲,拍出这样已经很不错了。论情怀和意义来讲,这部电影是一个商业气息很淡甚至讽刺艺术商业化的影片,细致描写了中国传统的师生情,亲情和少许爱情。表现出了艺术在当今社会不被人重视,被大量商业化(之前已经提过)有些传统艺术甚至被人遗忘冷淡(片中京剧唱腔已经表现)乡村思想和城市理念的不同和相融合,成人和青少年的思想的代沟和相互包容。我给这部电影八分,分值的确有些高,除了这部电影应得的。还有,是对艺术的崇拜;对老艺术家的遵命;对导演演员的鼓励;最重要的,我看到了中国电影的发展趋势和希望。
然而换个角度,野崎、武田等人,只是借用不良债权和反对合并来进行斗争,并最终推翻了京极一派,那就一切都说得通了。完整的故事如下:
野崎是一名特别能隐忍,志在行长大位之人。还是支店店长的时
然而换个角度,野崎、武田等人,只是借用不良债权和反对合并来进行斗争,并最终推翻了京极一派,那就一切都说得通了。完整的故事如下:
野崎是一名特别能隐忍,志在行长大位之人。还是支店店长的时候,就充分展示出其过人的手腕,而且目的为导向视公司规章制度等为无物(第一集就在描述这一段),还能把自己伪装成为一名与群众打成一片高尚之人。总行行长京极为了打击异己,策划提拔野崎成为监督员意图借野崎之手除掉对手。
然而回归总行成为董事的野崎,野心也开始膨胀,暗中谋划着自己的行长大业。终于野崎发现行长涉及到一个名为G1的秘密计划,为京极行长与现任首相在泡沫时代,巧取豪夺民间土地。野崎决定以此为突破口,收集行长的黑材料。在这个过程中,京极感受到了野崎的真实意图,于是又启用另一名被自己曾经放逐的政敌武田回总公司,意图平衡失控的野崎派。
然而在这个过程中,野崎步步紧逼,并掌握了银行的真实财务状况,开始威胁京极下台,同时利用自己高超的手腕许诺一旦京极下台,将拥护武田成为新行长。武田察觉到了野崎的实力,更被行长大位的诱惑蛊惑,逐步选择与野崎联手,至此野崎开始占有上风。
然而京极使出杀手锏,准备与另外两家大银行合并,意图通过此来拯救银行同时也打击野崎派。终于野崎撕下了自己的伪装,开始使用各种手段拉拢从大股东,普通职员乃至合作银行行长等人,最终成功逼银行放弃合并案,并让京极因为严重混乱而引咎辞职,成功推翻了京极派。
而之前被野崎许诺会成为新行长的武田,此时也看明白人心在野崎一方,于是决心主动把行长大位给野崎,自己屈居副行长,以避免被大权在握的野崎清洗。
然而就在野崎登顶之时,人算不如天算,被逼下台的京极向政府举报银行破产的现实,用的材料正是野崎自己当年安排心腹写的,可谓极尽讽刺。就这样,野崎与京极的斗争,以大空银行被国有化而结束,野崎的行长宝座也仅仅坐了一周不到。
琴瑟在御、愿得一人心、对你鲜艳热烈的爱,没有一句不是在刻画我的心境。有哪一个才情横溢容貌清丽的女子不渴望这样一段浪漫的情缘?
佑宁扮演的连齐,英俊潇洒,富有才情,懂得用穿在腿上的玻璃丝袜来讨好一般的女人,而赠给蝶玉香水,这不正是弱水三千只取一瓢的真实写照?
他们的爱那样鲜艳浓烈,单纯得不掺杂一丝杂质。君可见,蝶玉身着在众多姐
琴瑟在御、愿得一人心、对你鲜艳热烈的爱,没有一句不是在刻画我的心境。有哪一个才情横溢容貌清丽的女子不渴望这样一段浪漫的情缘?
佑宁扮演的连齐,英俊潇洒,富有才情,懂得用穿在腿上的玻璃丝袜来讨好一般的女人,而赠给蝶玉香水,这不正是弱水三千只取一瓢的真实写照?
他们的爱那样鲜艳浓烈,单纯得不掺杂一丝杂质。君可见,蝶玉身着在众多姐妹中尤显清新脱俗的绿色上衣紫色秋裤,头上别着娜姆姐姐的标志之花,坐在连齐怀中与他热吻吗?那正是这段爱情最美好的地方啊——连齐爱的并不是蝶玉美丽的外表,而是她的才情和深情!你看见蝶玉眼角的褶子了吗?想必是导演故意安排的,通过这样的小细节告诉我们连齐用情至深,真是好不感人呀!
娘,我爹是什么样的人呢?
你爹呀,是一个英俊又油菜花的美男子。
看到这里,仿佛浑身的水分都跑到眼眶里了,我再也忍不住抽泣起来!
饱读诗书的文艺女子都是这样的,虽然有些自我,但这不正是女文青的特色吗?何况蝶玉不仅饱读诗书,她还会写字!如果不这样,怎么会写出令人感动的文字呢?轮回,生死,怨恨,爱,如果没有女文青的自我牺牲和痛苦,怎么会有读者的潸然泪下呢?梦回青楼,一看名字就知道内涵满格,这样悠远,好像有一股力量牵引着,不断跟随她追溯过去。
前世今生的故事仿佛命中注定一般,大房给二房下大麻,白衣错乱女子给黑衣错乱女子下LSD,还有奕堂,两世都纠缠于两个女子之间,你看到他瞪大的眼睛,就知道他有多么难以抉择!但他始终深爱的都是心如,前世为她不惜在地下室门口凹造型准备跳楼,后世为她毅然拒绝前妻支票诱惑,宁可自己陪酒卖肉也要换得一纸离婚书。虽然他前世让蝶玉和连平少爷在棺材里呆了一晚上是很不人道的,但他眼看着心爱的女人和三弟打炮居然默默忍受独自吞泪无语凝噎最终成全,这难道不是爱吗?
然而痴男怨女虽多,但看到结局我才幡然醒悟,我太幼稚了!这世上超生死,超越时代,超越性别,超越物种的爱,直到最后一刻才被揭晓!始作俑者根根对三少爷可谓用情至深。年幼的他也许不知在哪个角落偷偷瞥见风华正茂的连齐,于是,这其实才是酿成所有悲剧的源头啊!君可见他给情敌送信的时候脸上是笑容满面,但谁知他心里是不是在滴血呢?
然而残酷的编剧和导演竟然连和尸骨厮守的机会都不给他,最后三少爷随风飘逝的那一刻,我的心和根根一样,也碎了。毁,不悔,你能否懂得?
影片结束,我从座位上站起,久久不能平复。环顾四周,有个小朋友被吓得大叫妈妈我不要看了要回家,大家都笑起来,我知道,虽然他们此刻在笑,但他们没有一个不被这样感人肺腑的剧情所打动,尤其是旁边的一对情侣,女生感动得在男生怀里微颤!
然而再迫近完美的事物也是有瑕疵的,比如我的偶像菁菁,他海报上浑然天成的造型也是我去看这部电影的原因之一,我从未见过如此本色的造型!可是他的台词少得让我几乎崩溃!再比如给心如姐姐配音的人,她肯定不懂这部片感人肺腑的深情,要不然怎会如此僵硬,竟给心如姐姐的演技都减分了!
最后想说的是,编剧姐姐可能跟我一样是个富有才情的女子,那里面引用的诗句,竟然和我平日里喜欢读的那些一模一样,我想这就是心有灵犀吧,还有角色的名字,若卿,奕堂,蝶玉,连齐,诗诗,我想,没有看过《鱼塘深深深几许》的人是不会懂得其中含义的。
这世间所有为情所困,美艳孤傲,才情横溢的女子啊,我们都要坚信,不要怕孤独,不要怕等待,只要按时吃药、不吃错药,总有一天会等到属于你自己的霸道总裁。
好了,就写到这吧,毕竟暑假过半,我必须要回家写作业了。
有人说,如果有一天你回头再看当初看过的电影依然感动,那么有两种可能。
一种是它确实是部好电影。
一种是你没有怎么改变。
也许不尽然。
我是因为听《当我遇见你》,然后去找寻的这部电影。现在我的歌库里还有这首老歌,可是不再有这部电影,我偶尔还会听听老歌,于是偶尔还会看看老电影。<
有人说,如果有一天你回头再看当初看过的电影依然感动,那么有两种可能。
一种是它确实是部好电影。
一种是你没有怎么改变。
也许不尽然。
我是因为听《当我遇见你》,然后去找寻的这部电影。现在我的歌库里还有这首老歌,可是不再有这部电影,我偶尔还会听听老歌,于是偶尔还会看看老电影。
虽然有时候我也会想,我是不是应该一个人到去过的电影院,然后一个人看我想看的电影?就像我一个人去任何地方一样。
梁晓声这样评价过好女人,他说,“好女人是好男人寻找自己,走向自己,然后又豪迈地走向人生的百折不挠的力量。”我想他说得对,至少我认可了。
一个非纯粹的拳击手,曾经为了金钱而打假拳的年轻人,最后为了找回拳手的尊严,以业界“老迈”的年纪出战而死在擂台之上。当然,我们可以理解为他是为了女儿,为了自己这个父亲的形象和女儿记忆里的父亲相匹配,毕竟,Pim给宝儿的父亲记忆是从完美的角度来诠释的。
但我更愿意相信,他是为了曾经的无知而忏悔,为了自己的知音Pim和修女而战斗。因为最后他懂得了男人的责任和尊严。我们总会寻找到真正的自己,豪迈的走向人生。这个过程可能会因为某一些特定的人而加快,如果是这样,她就是那个好女人。于是他要让身边的好女人知道,他不再年少轻狂,他知道了什么才是值得珍惜的,他已经是一个真正的男人。
抛去其中有些无头无尾的感情戏份,我更愿意以我自己的方式来理解这部电影,而整部影片最让我记忆深刻的,不是拳赛,不是训练,也不是琐碎记忆,而是阿虎带着宝儿去Pim的墓地,他静静的为那个曾经他不懂得珍惜的女人拔去坟上的杂草。。。