空境真的好美好美好美。

剪辑和构图很美，剧中人物不论男女主还是配角的穿搭都很漂亮，复古，利落又养眼，跟他们的身材比例也离有很大关系。但是每一个案例讲得啰里啰嗦的。孙伊涵的长相我很喜欢，演技在九五花的女孩子里也相当有灵气，在这部剧里完全是行走的衣架。两个男主我都不认识，看完演员表之后才知道是一个某团的爱豆，只是两个人满脸的粉刷得脸煞白煞白的，比女孩子的妆容还精致，一点代入感都没有。

前面十五集看得有点意思，到后面开始就变得疲软了起来。但奈何这部剧的取景地非常漂亮，摄影构图也很是讲究，后期配乐也有技巧，所以耐着性子看下去了，只是每一个案例都毫无代表性，完全看过就忘，本来两个男主还可以磕一下剧中人物CP，奈何越往后越无聊。人生如果能有一个不需要赚钱只负责美貌和给大家提供情绪价值的中古店，真的是一件很幸福的事啊。

从第一个单元故事讲述女爱豆的成长和背后的心酸开始，就悬浮毫不接地气，根本没有任何共情。

后面还有一个小说抄袭之争，也不知道剧本的重心在哪里。

女主的职业设定是新入职场的小律师，但也没见她在专业上做了什么事情。

三个人一天到晚都在中古店里擦桌子聊天，聊的内容毫无记忆点和亮点。

《独自站立》之后的加斯帕，用一部又一部视觉异常暴力的作品，2002年《不可撤销》、2009年《遁入虚无》、2015年《爱恋》，探索着困在凡人肉身里的灵魂（如果有的话）深处的那一个个黑暗角落。

一次又一次，他在死亡、暴力和失控之间，不断挑战银幕之前的观众底线。

如果《遁入虚无》将近三小时的灵魂出窍游荡还没有突破你的底线，那么《高潮》里长达一小时的大型集体嗑药现场，这些毛骨悚然的极端场面巨细无遗地呈现在面前时，你是否还忍得住不愤然离场？

相较之下，《爱恋》里的性爱场面，竟然显得有些许温馨了。

当然，也少不了那些极具辨识度的、饱和度过高的电影配色和高频率的光影交换。加斯帕就像一个永远在蹦迪的诗人，在闪烁的霓虹灯蹦着跳着，躁动地思考人生。

Still Gaspar

就算你从来没有听说过加斯帕，也从来没有看过他的作品，但若你够细心，在《高潮》影片开头的舞者casting场景中，已经隐隐预示着整个电影的风格和走向。

【详细】

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小的时候玩过音速索尼克，无奈反应神经不行，所以很快束之高阁，还是横版过关类游戏比较适合我，但是并不妨碍我对这个蓝色的刺猬留下很深的印象。

随着技术的进步，这种真人+CG的结合，在电脑上看起来并没多少违和感，比当年的宇宙大灌篮先进了好多。索尼克的奔跑和致敬快银看起来都很自然，人物对话也没啥瑕疵。

故事，故事有啥好讲的？跑起来才是关键。酒吧斗殴致敬快银，埃菲尔铁塔、长城、金字塔等奔跑挺有当年看心灵传输者的感觉，至于那个传送光圈，你说没有马脸博士的事，我是不信的。

最后来说索尼克，小刺猬塑造的很精致，忽闪忽闪的大眼睛很萌，造型完全满分。不过一个话痨确实挺烦人，而且还是拎不清轻重的话痨，仿似一个叛逆的孩子，虽然设定就是孤独的孩子，独在异乡为异客，但是就是喜欢不起来，性格上毫无闪光点，调皮捣蛋倒是一流高手。还不如金凯瑞的反派，因为聪明绝顶，所以睥睨一切，设计的无人机和套娃式的工具挺有意思的，大车里面是小车，小车里面是摩托，摩托里面是小飞机，小飞机里面还有小炸弹，真的无敌。

其实挺适合家庭观看的爆米花娱乐片。

先明确下立场，《无名狂》是我本年度看过最烂，不太会有竞争者了。

我一向认为时间和精力是最珍贵的，浪费别人的时间精力等同犯罪，为了不给别人犯罪机会我看片子都很小心翼翼珍惜羽毛的。

那我这次怎么踩了坑了呢？一是北影节选片我是信任的，二是资料馆的公众号幕味儿不吝溢美之词，勾起了我的好奇心。期间还看到不少电影自媒体的通稿，没仔细看的就不说了，但肯定加强了印象。

大周末的我要从北五环赶到二环，来回就是半天。我看到半个小时就有点心虚，不会吧这片子不是那样的吧？应该后面会有大招吧？新派武侠应该是在不走寻常路。等到片子出字幕，我终于意识到，这片子就是那个味儿的，就是我避之唯恐不及的网大味儿。我起身就走试图多挽救几分钟自己的生命，身后响起了稀稀拉拉的掌声，我当时怒发冲冠，特别想大喊一声：鼓什么掌啊！这么烂的片子你们还鼓掌！把自己当个人行吗！后来我忍住了，我怕我一时冲动给这烂片做反向营销。题外一句，谁给大家养成的看完电影鼓掌的毛病？你花钱了，花时间了，给眼色了，主创应该谢谢你，何必多那么多礼数。艺术是高尚的，但不是所有的艺术作品都高尚，有些人有些作品，真不值得。

然后我就陷入了深深的愤怒和幻灭，每天盯着豆瓣开分，扭扭捏捏过了一周才出评分，一看5.4，当下反应，高了，好在这两天分数一点点往下走了。但我心里也不好受，说明又有不少兄弟被骗了感情。

愤怒驱使我弄明白自己到底怎么被骗的被谁骗的。导演李云波，谁啊不认识。影评人？警铃大作。众筹拍片。已经有一部长片作品，现代故事。行了，导演怎么回事我基本懂了，就是一位电影发烧友不甘于做影评人，非要实践一下自己的艺术理想，第一次出手失败的情况下居然还没有认清自己还想再来一次，又不想担风险让自己的粉丝集资给自己拍电影。我跟你们说，别天天嘲流量明星，就这众筹拍电影的手法，比流量明星手黑多了，你出钱我花钱，你浪费时间我出名，人流量明星还客客气气说一句谢谢我的粉丝宝宝大家辛苦了路上注意安全，众筹的同志们不仅看不到自己投资的电影出现在院线（影院又不傻），还得自己买票进电影院。这一招翻手为云覆手为雨，一个人扒你两遍皮，真黑！真漂亮！张杰让粉丝集资给自己赎身时不时就要被拉出来群嘲，李云波让观众出钱给自己拍电影看起来还挺沾沾自喜。

这一层想明白了，我知道这片子是怎么出来的了。我这几天白天黑夜地琢磨这片子是怎么被我看到的，缺点那么明显的片子，是怎么得到各位影评人大V的青睐的，他们是在选择性装瞎吗？动机呢？我昨天突然明白了，是，是在选择性装瞎。动机就是影评人是个利益共同体。如果你作为影评人批评李云波拍得不行，就是在承认云中这个人其实根本不懂电影。那所有影评人是不是有可能都根本不懂电影？如果你作为影评人批评李云波没有拍电影的才华，就是在承认影评人其实都是眼高手低的废物，万一哪天自己手痒也想下海自我表达，怎么说服别人给自己这个机会？

挺好的，大家都在做自己想做的事，想拍电影又不想自己担风险的可以众筹，不好意思打同行脸面的睁眼说瞎话，就剩下一帮观众傻了吧唧花了时间浪费感情，还浪费钱。都自己血汗钱，可没人众筹养我呢。想想那些抵押自己房子拍电影的，真是真高尚，知道什么叫高下立判了。

另外还有件事，想给众筹的兄弟们说，心疼你们，不是笑话，明白你们对武侠这个类型的热爱和期待。但是事物有他自己的发展曲线，一个类型发展到顶了，自然就会衰落，歌舞片、西部片、武侠片都是如此。不是这个时代有问题，而是武侠片最好的时代已经过去。那些天才大师前辈已经把自己的才华贡献了，当代的人如果没有另辟蹊径的创意，没有超越前面高山的才华，就别踏足这个领域了。还有，好电影不是靠众筹养活的，不能老想着用爱发电。电影这个行业是资本最敏感的地方，因为每一个作品都很贵，李云波前面一部失败了就很难再说服人给你下一部的机会，他自己明白这一点，我估计他连PPT都没做teaser也没有就舔着脸来跟大家要钱了，别地方他知道自己没机会，又不想花自己的积蓄，我看这大兄弟开了不少公开课不是没收入，何必用这种站着要饭的方式。我知道大家对这个行业的现状很失望，也对电影这种艺术有热爱有期待，所以才会参与众筹想要看一个奇迹的发生。但是我想说，让一个行业变好，首先是要尊重商业规律，绝对不是用扰乱商业规律的方式。拍电影这就事是最适合说you can you up这句话的，有没有东西，是不是那块料，一部片就能看出来。优秀的导演，处女作没有烂片。既然行业不给李云波机会，那就尊重这个事实，李云波认不清自己没才华这件事，我们也没必要哄着他，大家都过好自己的生活，这对大家都好。

至于那些影评人公众号自媒体，人在做天在看，谁说谎谁知道。

记得带上小孩看，不要说什么剧情，本来就是儿童向电影，哪来的那么多苦大仇深的阴谋诡计，小孩子的世界就应该简单些

你还指望着金龟子姐姐跟着你长大变成金龟子阿姨，奶奶？给你演职场规则，演婆媳战争，你还指望小学老师一路教你到大学教授？人家就是做这份工作的，以后儿童向的电影，家长们问问小孩子的意见打分，不要用成年人的眼光来评分，这是极其不公平的

当然，既然有R级未成年不适合观看，也最好能出个儿童向，成年人不适合观看的分级制度，方便家长带上小孩一起去看，赚钱赚双份甚至三份，岂不是更美，赚钱不寒碜嘛

作为30+的成年女性，原本对国产古偶剧是不太感兴趣的。毕竟“霸总爱上弱女子”的弱智情节层出不穷，男女主也跟不食人间烟火的仙子似的只管谈恋爱，实在无法让在现实社会中摸爬滚打的成年人共情。

《梦华录》倒是让人眼前一亮：啊，终于看到心智成熟的成年人爱情了！虽然如大多数人一样，我也是因为天仙刘亦菲和男主陈晓的颜而入坑，但如果没有足够立得足的剧情，再美的颜也是浪费。所以随着剧情发展，《梦华录》带给人颜值和智力的双重惊喜，而在此基础上的爱情也格外回甘。

男女主不再是生活在真空之中只管谈恋爱，还要想尽办法在各自环境下谋生立足。女人们遇到渣男，被骗、被打、被出轨、被抛弃，却足够自尊自强，也绝不忍气吞声，并从不为感情放弃自己的立足之本。男人在职场遭到暗算，还要与暗算他的上司虚与委蛇、和平共处……

如此背景之下，男女主的爱情非常动人。且令人眼前一亮、极少在国产剧中看到的是：男女主之间，首先有着朋友之间的义气相交，互相尊重、欣赏、肯定，然后才一步步交心、动情，走向彼此生命的深处。

这实在是国产剧中少有的成年人爱情之光。所以忍不住借剧一说：一段心智成熟的成年人爱情，是什么样的？

1

对于国产剧来说，要想爱情显得合理，首先得把女人当一个独立正常的人。

《梦华录》里，刘亦菲饰演的赵盼儿是一名智勇双全的女性。在关汉卿的剧本《救风尘》中，赵盼儿就是一名义薄云天、有勇有谋的风尘女子，在风月场中识人无数，也炼就了一双看人的火眼金睛。《梦华录》便以此为基底塑造的赵盼儿。

第一集，赵盼儿在面对妹妹宋引章想嫁的男人周舍时，就给人留下了极深刻的印象。初次见面，她从种种细节中，判断眼前这个男人非良善之徒。

“你看他端茶用的姿势，中指和拇指，这是赌徒捻骰子的姿势。他身上有更衣香的味道，这种熏香，只有最贵的几间青楼才用得起。你说她精通萧艺，试问，有哪个做大生意的商人，有这种闲情逸致啊？他无非就是一个出入欢场的酒色之徒罢了。”她当着周舍的面对引章说。

短短一个场景，就把赵盼儿阅人无数、洞若观火的本事表现了出来。也让人对此后的剧情、她和陈晓之间的爱情充满期待——聪慧的女子，才会有有意思的、带来智力快感的故事。

而从男主角度来说，他首先须得是一个能看见女性、尊重女性、欣赏女性的人，才会和女性有值得书写的故事发生。

就像赵盼儿原本订下终生的“前男友”欧阳，就是一个内心深处只有自己、渴望飞黄腾达的男人，女性对她不过是工具人。所以当他穷困潦倒时，他依附漂亮又有钱的赵盼儿。当他中了探花、被权贵赐婚时，他又毫不犹豫地抛弃于他有情有义的赵盼儿。

但他也是一个城府极深的人，所以即便聪明如赵盼儿，最初也无法看清他的真面目，以致后来让她怀疑“自己看男人的眼光”。而作为观众的我们，看到欧阳出场时的种种表现，也会被他所迷惑甚至感动，以为他真的重情重义却迫不得已。直到剧情慢慢展开，才发现这个人的复杂和城府。

而男主顾千帆，则通过一个个事件，看到赵盼儿作为一个人的存在，无关身份、地位、钱财，而只关乎她的美、勇敢、镇定、聪慧，和她的怕与忧。他们没有在一出场就像古偶剧的套路一样，一见钟情，上演种种英雄救美、甜宠虐心的戏码。而是从陌生人到朋友，在互相帮扶之中看到了对方。

其中一个非常有意思的点是，顾千帆总是能看穿赵盼儿内心深处的害怕与忧虑，也看到了她的局限，但他仍然愿意在她危险的时候助她一臂之力，甚至激发她的斗志，让她在丧气时站起来，维护自己的尊严。真的，只有把对方当一个独立的人，有自己的人格和意志、希望和忧愁，并真正地尊重和爱护对方的时候，才能做得到的。

就像赵盼儿智斗周舍，救出宋引章后，在公堂上与周对质。人证物证俱在，赵本以为胜券在握，却没料到知县枉法乱判，她险些挨了杖责而丧命。

正是在此处，剧表现了赵盼儿的局限性：她作为一个风月场中出来的生意人，遵循公平交易原则。但她对官场逻辑是不通的，她不懂得权力的翻云覆雨、变幻莫测，看不透追逐权力之人的自我隐藏、口是心非。

后来她几次陷入权力带来的困境，都险些栽了大跟头。而此时，都是顾千帆运用官场逻辑帮她脱险。公堂对质后，他对赵盼儿说的一番话，是把她看透了。他说：“你就是怕了，今天江知县的所作所为完全出乎你的意料，你这个人主意多，手段强，平日里在民间，你可以长袖善舞，精明能干，连周舍这样精明的商人，也会被你耍得团团转。但是，只要对上官场的人，你就会毫无胜算。”

但他甘愿救她。但这种“英雄救美”的情节，让人在些许浪漫之外感到可怖：在权力场中，小人物就像蚂蚁一样被随意踩死。公平和正义是被随意扭曲的，只有掌握和投靠更大的权力，才能保全自身。

而男主对女主的相救，也体现了那个时代权力、阶层、性别的巨大不平等。

2

成年人之间的爱情，还在于棋逢对手、互相懂得，却又边界清晰、张弛有度。

就像经典的第5集。当赵盼儿为了救宋引章，和周舍调情嬉戏、虚与委蛇之后，内心充满了对自己的厌恶。所以她不断用清水洗脸洗手，就是一种洗净脏污的意味。

此时专程前来找她的顾千帆目睹了这一切。他帮她洗手，对她说：在我心里，你一点儿也不脏。一个举动一句话，便化解了赵盼儿的心理负担。来自一个自己欣赏的人的认可与懂得，是最好的解药。

而赵盼儿对顾千帆又何尝不是如此？当他在酒桌边坐下，对她说：陪我喝一杯。她看着他的神情，立刻懂了，他心有惆怅、需要化解。但她什么也不问，只是坐下来陪他喝、等他说。这般善解人意，实在是让人舒坦。于是他开口：我杀了一个人。那个人，还是他曾经引为知己却背叛了他的兄弟。

她听完，恳切而坚决地说了两个字：该杀。他的心里，立刻卸下了千斤重负。两个互相懂得的人，就在这觥筹交错、行云流水的你来我往之间，完成了对对方的救赎。

而情意，如何不像雨后青草一般疯长？但此时，她是有婚约在身准备上京寻夫的“探花娘子”，他们是无法越界的。所以当他情不自禁地以玩笑的方式说“还不了钱就以身相许”时，她和他都愣住了。他随即尴尬掩饰道：酒喝多了，一时失态。而她，也聪明地给了一个台阶下，说：嗨，朋友之间嘛，开个玩笑，不必在意。

他却又有些怅然：朋友？内心的失落已然写在脸上。她却大方地伸出手，做出握手的姿势，说：倾盖如故。他停顿几秒后，并不握她的手，只是轻轻地拍了一下，笑说：白首如新。

倾盖如故，白首如新。意为：偶然结识的新朋友，却像友谊深厚的旧交一样；相处到老的旧相识，却像刚认识一样。赵盼儿便用这样的方式，自然而然、不落痕迹地让彼此的相处大方坦荡。两个人之间的暧昧、惆怅、忧伤，立刻变得坦然、开阔、疏朗。

这样的过招是何等精彩。旗鼓相当、心智成熟的成年人之间看破不说破，进退有据，张弛有方，实在是看得过瘾。

而最让我感动的，是第10集。赵盼儿确认了“前男友”欧阳的背叛，还被他找来官府的人打伤、游街、赶出京城。正当她心灰意冷地准备回钱塘时，遇见了刚回到东京的顾千帆。

当她看着他穿回官服、潇洒倜傥、意气风发，她却蓬头垢面、满脸伤痕、衣服污脏，她必然是感到狼狈而窘迫的。所以骄傲要强如她，言语之中都是想要掌握主动权地发问、将焦点放在他的身上。她问他“郑青田的案子怎么样了”，还要把她欠他的钱都还给他，称赞他“这身衣服真好看，真威风，以后要一直这样”。

而他却感到心痛，问她：“你的精气神都去哪儿了”，“被人像丧家之犬一样赶出东京，你甘心吗？”

他太懂她了。尽管当初在送她去东京的时候，他提醒她：“东京居，大不易。万一你出了什么事，可能连我都未必能护得住你。”但当她真遇难不得不离开后，他却知道，如此一走，她一辈子都会活在阴影里，心里的创伤无法治愈，一生都会抬不起头来。

所以他激她将她，连同激发她的两个姐妹，让她们一定要留在东京，解决问题，走出阴影，才能坦然地活着。

这是一个人对另一个人真正的关心、爱护和怜惜。它甚至无关性别，无关小情小爱，就是人对人的照护，同类之间的惺惺相惜、肝胆相照。

它实在是让人感动涕零。

如今剧播到第12集。我想，无论之后两人之间的情感如何发展，双方又将遭遇何种困境与波折，共同经历多少凶险与欢愉。两个明心见性、内心正直、坦荡大方的人，都会因这一生遇见彼此、一起走过漫漫旅程，而自觉度过了情义丰厚的人生。

刚看完，当喜剧看了，感觉还挺好，如果女一要不总把都是中国人挂嘴上就更好了，我倒感觉女主见到前男友后想把父亲去世的心结解开而留下来，比说留下完成任务更好，查福鼎都死了还不走为什么呀，正常想就是舍不得前男友，剩下的我觉得不管剧情还是演员都还行，剧中不管好的坏的都不矫情，最起码都是正常人

很多年前看的电影了，那个老太太频繁穿梭于各类鬼片里，好像叫罗兰吧，神雕侠侣的裘千尺也是他?长的就是很富有恐怖气息。难得的天生的电影脸23333。

冯德伦和莫文蔚这对昔日恋人在电影里也扮演昔日恋人，现代鬼片还是挺有意思的，主要是带入感强，不过还是小孩子的我也没有被吓到，毕竟是看各种恐怖片长大的坚强小女孩。

现在这种题材不多了，毕竟广电限制，内地无法发行，没有当红明星愿意拍灵异题材了，还是很怀念这种港式老鬼片了。

《正是青春璀璨时》播出后给人的感觉仍然是央视电视剧熟悉的配方、原来的味道，虽然标榜是“大三线”题材，但是剧集“质感”很糙，矛盾冲突极不合理，剧情也稍显狗血。首先男主角方云鹤的塑造过于高光正，从信仰和奋斗的角度，基本成功，但却有点假大空，一心为公却屡次被坏人诬陷。而更狗血的是剧中的感情线，男主角野外勘探，却不慎跌入一个洞子里，被暗流卷的不知所踪。女主角和男二号夏文忠都以为方云鹤死去了，但是女主角已经未婚先孕，为了躲避惩罚与男主角的好兄弟、也就是男二号夏文忠结婚了，这个孩子出生后取名为“夏天”。男主角方云鹤被女二号阿珠救了，后来两人相爱有了女儿“方莉莉”。夏天和方莉莉长大后也自由恋爱，被告知“你们两个是同父异母的亲兄妹”……不客气的讲，《正是青春璀璨时》是一部披着“大三线”外衣的狗血家庭伦理剧，而这样的调性很像央视八套之前播出的电视剧《我怕来不及》《娘亲舅大》。看了一下主创人员名单，这个疑问被迅速揭开了……《正是青春璀璨时》与《娘亲舅大》“师出同门”，都是习辛导演执导，他也在《正是青春璀璨时》中客串了小角色，此外他的代表作还有《娘亲舅大》《三妹》《七妹》《二叔》等等；而这部剧又与《我怕来不及》来自于同一个编剧，都是孟婕编剧，她的代表作有《我怕来不及》《娘亲舅大》等等，所以《正是青春璀璨时》一播出就让观众嗅到了熟悉的味道。国内的编剧和导演也找到了创作这类剧的套路，起到以小博大的作用。1. 主题高大上——讴歌青春，见证“蜕变”，创作内容围绕回顾共和国同龄人的青春奋斗往事展开，并深刻提炼了中国历经磨难之后终于走上繁荣富强之路的精神内核，轻松过审并能在央视电视剧频道播出；2. 内核仍狗血——在“主旋律”的外衣下，演绎着狗血且不合逻辑的多角恋。聪明的编剧很注重内容的紧凑性，环环相扣的设计情节，矛盾冲突激烈，表现手法也融入了很多现实的元素，除了动辄拥抱接吻，还有未婚先孕等等元素，而且常常催人泪下，捕获了不少中老年观众的青睐，收获了较高的收视率；3. 演员片酬低——这类剧通常会选择李健、唐曾这类的二线演员。这类演员演技扎实，态度认真，虽然年龄有点大但在形象上很符合角色要求，有观众缘。他们塑造了一个个鲜活的角色，同时这些剧也成就了他们在演艺事业上的发展和提升；4. 制作粗糙——这类剧拍摄时间普遍短，道具、服装简陋单一，真正的“小投入，大产出”，最终成为畅销的影视产品。虽然有央视八套和地方频道接盘，虽然不会为发行和收视率犯愁，但是还是希望这类剧的主创人员能自我提升、自我净化，创作出更优秀、更经得起观众推敲的的影视作品。

董洁40演18岁的舒儿，真的好尴尬，阿武虽然一副京腔，但是人物刻画的非常生动 有血有肉，姑姑真漂亮，看着比舒儿年轻漂亮多了，小帅妈好像在演一个神经病，莫名其妙，整天说话一副台湾腔。感觉演员选的很不合适，虽然同龄会差点演技，但是大两倍多的年龄实在看着尴尬，反倒是帮阿文卖饼的那个看着像女儿

《那年夏天的秘密》这部剧是部短剧，每集10分钟，一共16集，导演说是为了方便大家利用吃饭挤地铁的时间来看，更是为了使剧情不拖沓。但我更建议大家一口气看完，一集十分钟的无拖沓剧情总是让人觉得意犹未尽。我觉得这部剧其实可说的点挺多的。题材其实是属于校园暴力，算是2019的热点了，我觉得他说的可能不止是说我们不能成为校园暴力的施暴者，更不能成为它的旁观者。因为是校园剧，所以感觉演员的妆都很蛮淡的，加上演员本身也很年轻，带给我们一种青春的氛围。我看到豆瓣上说这是悬疑，其实我觉得还达不到吧，除了前期用了一些镜头和声音制造了一种恐怖氛围，但是还不至于悬疑。说说内容和主角吧，可能涉及轻微剧透。整部剧都是在衣柜里进行的，说起来我觉得这件事情还挺奇怪的，那么大一衣柜，又锁住了，四个成年人在衣柜里叨叨了16集，真的不会缺氧吗??梅小九，是个富二代，也是转学生，人生地不熟加上父母长期不在身边，我觉得他是个缺安全感的小孩儿吧，所以我觉得这是为什么他至始至终都宁肯被尤杨欺负，以及看着尤杨欺负别人却不敢说的一个重要原因，他害怕失去朋友，害怕失去那来之不易的友情。但好在他最后领悟了，在丁哥的帮助下让自己以及让朋友都意识到了错误。梅小九的扮演者是黄子弘凡，就像导演在采访中所说的，虽然说他是第一次表演，但在刻画梅小九这个人物上完成度还是很高的，通过微表情，把自己心中的不满，愤怒刻画得淋漓尽致。黄子弘凡本人有说过如果他能跟梅小九可以说一句话，把他会说，别怂。是啊，梅小九家境富裕，其实不愁找不到朋友的，既然这个关系维持的很艰难，不如趁早放手，去寻找那个能让你感到舒适的伙伴吧陈青，是个学霸，在剧中他爱着袁薇，但直到毕业才表达出来。我想我可以把他理解为是要面子吧，他害怕袁薇拒绝，所以一直不敢表露，也嫉妒着万维，他无法认可一个处处模仿自己的万维到最后不仅学业有成，甚至跟自己喜欢的女孩儿你侬我侬。袁薇可以说是学校女神级的人物，加上自己平时也不是非常检点，到处撩男孩子，使得她跟女孩子之间的关系变得非常不好，其实我想不明白的是那么多男生围着你转了，你为什么还要去搞其他女生吗？尤杨，是个典型的校园暴力的施暴者，因为没有人敢管他，所以他变得无法无天，总是认为弄不出人命就行，但其实有些时候心理伤害比身体伤害更难治愈。万维，在这部剧里是个彻头彻尾的伤害者，他太自卑了，原生家庭的不幸造成了他有什么想法也不敢说出口，班里也只有陈青和袁薇看起来对他好而已。我一直想说你既然抛出了这根橄榄枝，为什么不试着真正地对他好一点呢。其实，我觉得校园暴力这件事情，不光是学生，老师和家长都有问题，丁哥其实在这个问题的处理上已经算很好了，但是我一直在想这个处理为什么不来的早一点呢？这个教育为什么不来的早一点呢？这部剧没有出现父母，我觉得尤杨的原生家庭可能也是造成尤杨校园暴力的原因吧。