《监獄風云》里面的人物各個刻畫的有血有肉，可以堪稱群像化電影的經典，《監獄風云》第一集中，阿正一出場，從動作和語言上觀眾便可看出他是一個在監獄許久的“老油條”，通過對行政官員的冷嘲熱諷以及軟威脅，保“煙”的情節，令人會心一笑，林嶺東還刻意將“煙”的重要性放大，似乎帶有監獄犯人渴望捉住最后一點利益權利的意味；另外阿正在阿耀受到黑社會份子欺壓的時候，敢于挺身而出充當和事佬，“監獄橋王”的形象一下子便豐滿起來；而阿耀的“不諳世事”亦通過“香煙”與“剪刀”兩件事徹底劃分為矛盾的對立點，阿正雖心懷芥蒂，但最終因為正義與同情站在了阿耀一方，大咪則心存報復，和殺手雄同坐一條船，這對劇情的發展起到了至關重要的作用，林嶺東對于細節的考究有著“稻草蓋珍珠”的微妙功效；黃光亮飾演的傻標不肯與大咪同流合污，在善與惡間雜，人物的命運無形中也埋下了重要的伏筆；而“打死大傻”一幕，便讓大傻充當起了出頭鳥，一下子便可展現殺手雄的心毒手狠；影片刻畫的最出彩之處，一方面在于以主觀的方向知道“黑獄內幕”，客觀上又不受到觀眾控制，緊張感一下子提到了嗓子眼；另一個方面，殺手雄與大咪使出的手段越毒，結尾死的越慘，容易使觀眾的情緒達到一個制高點，麥嘉“新藝都”的《監獄風云2》其實走的是老路，無需多贅言，但在1999年鄭偉文執導的《監獄風云之少年犯》中，南燕似乎有意突破瓶頸，將渴望光明的背水一戰換成了青少年改過自新的掙扎，對于劇情高潮的控制，就明顯不如《監獄風云》了。《監獄風云》還難得的對與監獄生活來了一番解構式的嘲諷，譬如犯人在聽文藝匯演之時大打出手，臺上唱著本片經典主題曲《友誼之光》，下面正進行著血腥斗毆，“監獄暫時和平”的假象一下子被打破，真友誼與假友誼的分界點被明顯劃分出，更能反襯出阿正與阿耀友情的純真彌堅。《監獄風云2》中阿正越獄出逃探望兒子，遇到另一個家長，卻聲稱自己是飛虎隊隊員，不料對方的身份是典獄長，阿正險些昏倒，這些情節看似不屑，其實都無形反應了囚禁者時刻提心吊膽的生活，不過卻用另一種方式展現，手段亦不可謂不高。 《監獄風云》之所以能夠成為經典的原因，首先在于以狹隘且有限的題材下，表現出“小世界”的瞬息萬變，“監獄”本就像濃縮了人間百態的一個小社會，或者說是江湖。它有著中國人傳統文化的遺風，對不同人物的審時度勢，由監獄當中的等級分明便可看出：梁家輝飾演的阿耀正是弱勢力的代表，被欺壓的對象，作為新人的他一切臟活累活都攬下，其實正是監獄這個最低層的人物；而張耀揚飾演的典獄長殺手雄與徐錦江飾演的鬼見愁則是崇尚暴政專政的臣子，也是社會上的偽君子，他可以不顧一切的利用栽贓嫁禍以及暴力手段來維持監獄“暫時的和平”，保住自己的烏紗帽，而何家駒飾演的大咪以及群黨則完全是利用依附前者茍且偷生的爪牙，在中國歷史上都是遭人唾棄的一類群體，所以兩者被安排為大小BOSS，是合情合理的；周潤發飾演的阿正則可以被視為中產階級的代表，他與上層與下層都僅有一線之隔，但卻極不穩定，他可以諂媚獄警求得一時平安，也告誡新人“忍一時風平浪靜，退一步海闊天空”，當自己權益受到侵害之時，他只有收回讖語反戈一擊；不過南燕也未將監獄過于“兩極分化”，黃光亮與的角色正是不明就里的群眾代表，屬于不同立場，作風卻又獨立，關系容易相互滲透；另外獄長的角色完全不同于殺手雄，是一副老好人的形象，其實作為監獄最高官，無疑影射了以良好姿態對待民眾的“政府形象”，只不過下面的人善心惡用，自己把經給念歪了。在香港處于殖民時期的當日，港人骨子里依然有著中國人所崇尚的傳統精神——反抗壓迫，與惡勢力做不屈不撓的斗爭，故結尾除掉殺手雄，令人大快人心，正可以引得每個人的共鳴。其實這正是中國數千年的形成的規律，而長長的斗爭壓縮與數小時的影片內，怎教人不大呼過癮？ 《監獄風云》的英文名是《POSION ON FIRE》，甚至可以理解為“在監獄中穿越火線”，在火線下表現的兄弟情誼，就好比是戰友的同袍之情，這也是南燕最擅長把握的。《安樂戰場》在逃出升天的一刻所有有結子的團員都空前團結，《獄中龍》的監獄經歷讓劉德華與何家勁來了一段忘世兄弟情，《監獄風云》都可看作是南燕風格的一個雛形，阿正與阿耀患難與共，聯手抗擊惡勢力，無形之中就已經建立其深厚的情誼，不容許輕易打破，也可令觀眾為之動容。不過《監獄風云》的調調，從第一集的“皆大歡喜”，到了第二集就變得有些“悵然若失”起來，首集中還是“明天會更好；走出監獄就不要回過頭來，因為不吉利”，到了《逃犯》里，就變成了“天是棺材蓋，地是棺材板，喜怒哀樂事，都在棺材里”這樣悲觀的感慨，結尾除掉了另一個“殺手雄”鬼見愁之后，卻有些令人不安，當殺手雄又回到監獄當中，影片嘎然而止，前途是光明還是繼續灰暗，并沒有點明。而我個人的分析是——監獄本是一個“無產階級”社會，而無論主角怎樣“奮斗”也無法達到“無產階級”的理想，也只能自持維持現狀，當被統治的權利移交之后，無形之中又陷入另一個擔憂之中，好像就是一個輪回一般。現實中兩集上映間隔5年，而途中內地又發生了那么幾件事，香港曾自危，這種“惆悵”，是不是林嶺東和南燕對回歸前對這塊養育之地未來命運前途擔憂的一個寫照，我也不敢打包票。 看完《監獄風云》，浮現在心里的，還是它的主題曲《友誼之光》，肥姐瑪麗亞唱的倒是慷慨激昂，與影片的基調倒是挺吻合的，據說這首歌在香港的傳唱度也相當高，它的詞，同樣出自南燕之手： 人生于世上有幾個知己，多少友谊能长存

建筑是岁月的史诗

中国历史绕不开绕不过4个王朝

秦 汉 唐 明

至此天下，唯有大秦

犯我强汉者，虽远必诛！

昭昭有唐，天俾万国！

天子守国门，君王死社稷！

兴趣原因最先接触的是 明史，从当年明月的 一本《明朝那些事儿》，到《万里十八年》，再到后来高中暑假硬着头皮看的《明史纪事本末》，以及后来的电视剧 大明风华（明初到靖难），山河月明（永乐5征到土木堡送人头，南宫复辟。）

后来是 秦 ，大一大二利用午饭晚饭时间看完了大秦帝国4部曲 ，裂变 纵横 崛起以及 大情妇（大秦赋，人生建议大情妇只看后15集）

秦统一 ，汉唐明这三个汉人建立的盛世强邦，对外 ，汉有丝绸之路，北征匈奴，唐有太宗北征，安西都护府面对阿拉伯之 da罗斯之战，明初七下西洋以及南征越南，北打朝鲜

汉人王朝里，我没有提到宋，一个版图并不完整且整个王朝的生命周期都在忙着反侵略的弱邦，大体称不上华夏文明的历史T1

说说唐吧，这部片子是逛豆瓣历史纪录片分区无意找到的，阅历尚浅学识不足，且对唐朝历史的了解几乎是空白，对剧中历史内容不做过多评价

更多的，我觉得这部片子的导演和制片人是群很聪明的人，通常来说，讲述一个王朝，一个盛世王朝，一个华夏文明T0级的王朝历史，尤其选题是大唐帝陵，拍摄和制作会很麻烦，

这部剧的拍摄团队用了大量CG动画配上各个帝陵的航拍和延时摄影，整部剧的画面放在2010年绝对不显得落后

只不过，U1S1，剧里CG年轻的武则天，太平公主，中宗李显得老婆韦式和他女儿，不咋漂亮

对盔甲的还原度还不够（那个年代的历史片通病），这点再次夸夸 长安12时辰

最后看看整部剧最震撼的两个场面，

太宗与高宗李治打下的大唐版图

【详细】

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干！为什么这么轻易地颠覆了我对婚姻、家庭、伦理、责任的认知？剧中的每个人都得到了善终。没有狗血的哭闹，悲泣，苦逼，只有真爱与付出，艹，太TMD的美好了。这才是人性和爱情该有的模样吧。致：那些被传统价值观束缚而始终没法跟随内心而活的人民。之前的我们该是活得多么憋屈啊，你简直不能想象，truely，没有性唯有暗恋和手淫，当然我无意贬低这种现实的无奈，自有它的美好，只是有点愧对青春的荷尔蒙。没所谓上了年纪，看看皮尔斯就知道，生活从来没有什么繁文缛节，有的是我们自己，做吧，那些没来得及做的爱，未来可以有的真爱。

破案了，这剧翻拍自韩剧《检察官公主》怪不得水土不服。

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原标题:编剧，你清醒一点

编剧自己好歹下凡体验一下社畜生活，搞清楚如何成为一个检察官好吗？1.编剧不知道公务员面试考试流程。在公务员面试考试中，考官根本不知道你的任何个人信息，只知道你是几号考生，这也是为什么它公平，考生报姓名是严重的违反规定的行为，会被判零分。一般采取结构化面试往往只有2-3道题供考生回答，注重的是考生的临场发挥，语言和表达能力，并且根据表现当场打分。这几年考公考编是热门话题，编剧仍旧仿佛刚睡醒一样不知道世界发生了什么。2.编剧不了解法考（2017年还叫司法考试）不知道法考只要过线就行，根本没有第一名这个说法，最多夸一句这位同学以高分通过法考。3.编剧看的是烂俗的侦探小说，女主记忆力超群，满口胡言乱语。本硕连读读出来多大了？可是女主除了业务能力没有，其他处处表现的像个傻子、无赖。还以背法条为荣？你以为自己是谁？百度百科？法学生更注重理解和理顺逻辑，有不懂的地方可以查询法条，不然全世界机器人都可以当法官了。4.这就是一个披着职业剧的烂俗偶像剧。不说和经典的律政港剧，就连隔壁《魔女的法庭》这种偶像韩剧都甩你一大截。比如说众所周知韩国司法考试那是比登天还难，往往花费巨大还通过率低，女主为了过考试欠了一屁股债，人家韩国编剧起码是活在人世间，咱们的编剧是活在云里。女主家财万贯，父母经商，还当什么累死累活的检察官啊？直接自己开律所不香吗？这剧到底怎么过审的？北京检察院里的人有没有看过剧本啊？估计没有，否则会被气笑。

舍友在看，我跟着看了会。唉，看得出来王晓晨特别想塑造一个单纯的好妈妈，可惜了，满屏尴尬，一颦一笑一惊一怒都显得极不自然。一时半刻离不开孩子的焦急劲不是眉头一皱可以表现出来的呀。

另外编剧真是跟老年人有仇啊，擅自把孩子送去太奶奶家确实不妥当，老人带孩子观念较旧也是有的，妈妈担心孩子也很正常，但满屏的嫌弃是怎么回事？那是孩子的直系长辈啊，再怎么样都是真心疼爱孩子的吧？！各种暗示你们老了你们会带坏孩子。。。