看完了这部西班牙剧情电影:《血脉之树》,目前为止看过为数不多的西班牙烂片,本来可以是一个引人入胜的好故事,导演做作装逼的混乱剪辑愣是毁了电影的框架和内核,一味地通过回忆和现实的穿插讲述了一个家族三代人的狗血爱恨情仇,故事很简单,故作深沉反而塌了,人性从来都是经不起考验的,这个世界上最复杂多变的就是人性!影片讲述了一对年轻夫妇撰写他们家庭分享的历史故事,两人都将揭露他们亲戚的黑
看完了这部西班牙剧情电影:《血脉之树》,目前为止看过为数不多的西班牙烂片,本来可以是一个引人入胜的好故事,导演做作装逼的混乱剪辑愣是毁了电影的框架和内核,一味地通过回忆和现实的穿插讲述了一个家族三代人的狗血爱恨情仇,故事很简单,故作深沉反而塌了,人性从来都是经不起考验的,这个世界上最复杂多变的就是人性!影片讲述了一对年轻夫妇撰写他们家庭分享的历史故事,两人都将揭露他们亲戚的黑暗秘密,而其中一人必须坦白痛苦的事实。
本片由香港著名导演邱礼涛担任编剧并执导,上映于2006年。影片在深圳取景拍摄,由黄子华、高雄、黄圣依、李子雄和白田久子主演。
黄子华饰演的是一位名叫高比的落魄流浪艺人,他很喜欢喝酒,也很自以为是,认为自己是音乐家。一天因为被误认为拥有一种强大的能力而被人追杀,同时还被卷入两个不同派别的忍者间的纷争
本片由香港著名导演邱礼涛担任编剧并执导,上映于2006年。影片在深圳取景拍摄,由黄子华、高雄、黄圣依、李子雄和白田久子主演。
黄子华饰演的是一位名叫高比的落魄流浪艺人,他很喜欢喝酒,也很自以为是,认为自己是音乐家。一天因为被误认为拥有一种强大的能力而被人追杀,同时还被卷入两个不同派别的忍者间的纷争之中。高比被迫来到远离都市的忍者聚居地中生活,黄圣依饰演的女忍者小灵想要保护他。小灵向他介绍了忍者世界的规则,并展示了忍者的特殊技能,让他大开眼界,高比则展示了自己的音乐才能。高比逐渐适应了忍者世界的生活,同时意识到自己是正义一方唯一的希望和邪恶势力聚焦的重点。
这是一部酷似日本奇幻动作片的现代武侠片,创意和风格介于传统与创新之间。邱礼涛尝试在故事中将文艺和商业两种不同流派电影的内核进行混搭,却未能平衡两者之间的关系,使影片落入俗套之中。片中诸多设定和情节效仿了《火影忍者》,但动作戏的编排和设计却较为平庸,令人失望。
作为一部不伦不类的B级动作片,影片在上映后并未获得关注,毕竟B级片热潮早已过去,而且仅靠跟风模仿知名作品就想蒙混过关,是不可能得到业内认可的。拍过无数经典cult片的邱礼涛通过本片,证明自己也可以创作出有别于个人风格的电影,只可惜这部作品的推出明显不合时宜。
天龙八部一直都是金庸那么多作品里面不可被忽视的一部。我喜欢天龙八部,因为里面的关系很乱,乱到让人理清之后觉得满满都是戏。不过,这里要是的TVB经典剧决定是经典中的经典。不管是黄日华的乔峰,陈浩民的段誉,樊少皇的虚竹,刘玉翠的阿紫,李若彤的王语嫣……一切都浑然天成。
不要总是说什么是因为童年的回忆才过分执念。拜托,难道人家拍的好我还能昧着良心说它多差吗?被嫌弃的多是说TVB当时的粗
天龙八部一直都是金庸那么多作品里面不可被忽视的一部。我喜欢天龙八部,因为里面的关系很乱,乱到让人理清之后觉得满满都是戏。不过,这里要是的TVB经典剧决定是经典中的经典。不管是黄日华的乔峰,陈浩民的段誉,樊少皇的虚竹,刘玉翠的阿紫,李若彤的王语嫣……一切都浑然天成。
不要总是说什么是因为童年的回忆才过分执念。拜托,难道人家拍的好我还能昧着良心说它多差吗?被嫌弃的多是说TVB当时的粗陋悲剧,千篇一律的服装。这些硬件的东西一直都是TVB的通病。而且,麻烦您看看年份,结合一下香港具体情况。那个时候的电视可以这样认真拍真的是很好了。而且香港就那么大,要真正拍出金老书中的各地风光真的有点为难别人了。
当然这版最被人们提及的当然还是演技了。或许你不认同,可是对于我而言就是了。每一个演员满满的都是戏,就连一个龙套都那样的投入在剧集里面。虽然我也喜欢剧中的三个男主,但是不得不承认最让我印象深刻的是刘玉翠的阿紫了。刘玉翠的外貌在与同剧的女演员而言并不怎么出彩,然而那又怎么样?人家演技分分钟秒杀。阿紫这个角色并不是特别的讨喜。要不然倪匡也不会因为不喜而把她写瞎嘛!不过,刘玉翠的演技却让人无话可说。纵然在王语嫣,木婉清,钟灵,阿朱这些被给予了无限美好的女性旁,也让人无法忽视掉阿紫。无法忘却在乔峰死去之后,她抱住姐夫的尸体那执拗的模样。只能说那个时候的人们在意演员最重要的因素还是演技这个东西。而那个时候的演员也自我定位在演员上而不是明星。
TVB的那些演员很奇怪,对于他们而言演戏似乎只是一种职业,褪去外衣之后他们和普通人一样生活着,而做好这份工作的最重要的武器便是演技。不过,我喜欢他们这样的奇怪。
我更希望看到的是演员在戏里面互飙演技,而不是看着面无表情加抠图的明星们抱怨着自己怎么怎么认真敬业了。毕竟,最后的戏出来的效果可以让别人知道你究竟有没有敬业。
港剧的限制让人们开始很少的接触到那些经典的港剧了。可是,很幸运我的童年还是有TVB的陪伴的。我不能说TVB的戏有都好,我只能说至少TVB给我的童年留下的记忆是很好的。
打五星是因为这部剧确实拍的很好,值得你去看一遍。其实我特别讨厌别人说喜欢港剧的人就是港奴,我招谁惹谁了,就因为我喜欢看港剧我就成港奴了?神经。每个人的观点不一样都是正常的,没有任何一个人可以强制一个人接受另一个人的想法。我始终认为弱者才会去污蔑别人。
PS陈浩民的第一部戏,我要承认当年的段誉真正帅我一脸血,真真给人一种陌上公子颜如玉的感觉。我就不说乔帮主了,毕竟大家都喜欢嘛!不差我一个。还有,经常逛b站,每每有剪辑到天龙八部人们多会调侃主题曲,“这么多年过去了,降龙十八掌我都学会了,还没有学会难念的经。”哈哈不知道这算不算对这首歌经典性的认同呢!哈哈哈,致我喜爱的天龙,致在意演技的那个美好时代。
我是很想私心给5星?的,还是下不去手,当年。就是很喜欢。忘记了多少年前了。就是热血啊,就是好玩啊,就是好看啊啊啊啊啊
那年真的那是一个流行,小学吧,由于有个同学很喜欢大东,然后她就是大东了,另一个是吴尊,还有个,选了亚伦,然后她们对着我说,你就是穿白衬衫的亚瑟王了。
好吧,好歹我也有把石头剑,虽然我比较喜欢大东的锅铲。。。
这是很多人的青春,不管现在的人怎
我是很想私心给5星?的,还是下不去手,当年。就是很喜欢。忘记了多少年前了。就是热血啊,就是好玩啊,就是好看啊啊啊啊啊
那年真的那是一个流行,小学吧,由于有个同学很喜欢大东,然后她就是大东了,另一个是吴尊,还有个,选了亚伦,然后她们对着我说,你就是穿白衬衫的亚瑟王了。
好吧,好歹我也有把石头剑,虽然我比较喜欢大东的锅铲。。。
这是很多人的青春,不管现在的人怎么评价它,它都是不可思议,不可替代的,但是,仅仅限于终极一班1,其他我都不承认,我的大东在终极一班里。
还有个乐事,我家湘琴的房子。是被KO榜NO.2雷克斯,吃醋,一个棒球,砸落的。。。。哈哈哈哈哈
影片开头这两场戏不管是衔接还是过程都处理的非常浪漫却又不失张力。首先第一个场面描述的是一名身穿风衣的男子走进了一个随处可见白鸽的教堂,他直接坐在了一名早已在教堂的男人旁边,过了一会儿风衣男子打破平静问道:“你也信这个?”周润发饰演的男人答道:“我喜欢这里的清净,坐在这里觉得很舒服。”话音一落他们对视而笑。这一笑表明了他们除了交易之外还有很深厚的交情。接着风衣男子递给了他一个箱子,箱子里有照片
影片开头这两场戏不管是衔接还是过程都处理的非常浪漫却又不失张力。首先第一个场面描述的是一名身穿风衣的男子走进了一个随处可见白鸽的教堂,他直接坐在了一名早已在教堂的男人旁边,过了一会儿风衣男子打破平静问道:“你也信这个?”周润发饰演的男人答道:“我喜欢这里的清净,坐在这里觉得很舒服。”话音一落他们对视而笑。这一笑表明了他们除了交易之外还有很深厚的交情。接着风衣男子递给了他一个箱子,箱子里有照片、钱、枪,让人一目了然。原来周润发饰演的角色是一名杀手,而这风衣男子也就是传说中所谓的杀手经纪人。接着风衣男子见周润发未检查手枪便问道:“你不检查下枪?”周润发却回答道:“我信你。”话音刚落《浅梦一生》 的音乐响起,伴随着周润发的离去,整个画面因为放慢了速度后再配上叶倩文深情的歌声,为画面增添了几分孤独浪漫味道。随着歌声,影片进入了下一个场景。这个场景里饰演歌星珍妮的叶倩文正好在演唱《浅梦一生》。周润发一进门,两人便不约而同的对视上了。在这一瞬间里,仿佛除了他们两人,世界万物都处于一个静止的状态,这深情的歌曲也仿佛只是为他一个人而演唱。可故事却不是这样的唯美浪漫,因为他可是来执行杀手任务的,周润发避开叶倩文的眼神后朝俱乐部深处去了。接下来的这场枪战戏处理的相当精彩。周润发敲了两下房门,门打开后,周润发朝开门的人连开3枪。(在第2枪时镜头切向中枪人的仰拍镜头并放慢中枪速度。)接着周润发跳进屋内反身手握双枪同时干掉了门边的两名枪手。(跳的时候画面速度给放慢,快落地时恢复原速。)接着在一个周润发的中景镜头中,他迅速用左手手枪干掉左后角的一个枪手后,右手指向前方正在拔枪的老大(也就是他的任务目标)。在特写右手手枪后,枪声一响,镜头特写老大中枪的头,周润发再用左手手枪朝他身上开了3枪。(这3枪画面放慢速度并来回切周润发和老大中枪的镜头,最后画面结束在老大倒在桌面死亡的特写镜头上。)接着周润发举起双枪集中向窗口开火。(在这一连串画面中,给周润发近景镜头时画面速度开始放慢,然后画面切向中枪者的后背近景后再切了个中枪者的中景。)剧情紧接着吧台位置的枪手用散弹枪瞄准了周润发。(随着枪声一响,镜头放慢特写被他击中的地方,这种手法重复两次之后。)周润发绕道靠近他并朝他开枪。(镜头在特写他中枪的一瞬间后放慢了画面速度,这个过程来回切了两次周润发与中枪者的镜头。)就在周润发丢掉枪准备离开时,一名躲起来的枪手试图捡起散弹枪朝他开火,在这千钧一发之际,周润发见桌子对面有一把左轮,便一脚踩下桌子一角,接起飞来的枪,朝枪手连开三枪。(整个过程为了渲染紧张气氛都采用了慢速和原速切换处理。)干掉屋里所有枪手后,周润发走出了房间,此时珍妮从另一边走来,此时在转角处的吧台枪手朝周润发开了一枪,没打中,反而被周润发一枪击中。在转角处遇到珍妮,杀手的警觉性使他第一反应用枪指着她,她吓得往回跑,这可危险了,周润发直接跟了上去将她扑倒的同时干掉了迎面而来的一名枪手,可后方却失去了防守,周润发被后方来的一名枪手连开两枪后,立刻转身一枪干掉了他,可是枪火却伤了珍妮的眼睛,整个过程为了表现事件的紧迫性和悲惨性,从周润发中枪那刻开始便放慢了画面速度。整个过程一气呵成,紧张中又不失优雅。这两场戏动静结合,从教堂到俱乐部大厅这部分的戏处理的比较沉静,利用深情的音乐来切换场景,让人感到一丝浪漫的气息,使观众无不动容(全片用了很多次这种技巧)。可正当观众还沉浸在刚才的动情时刻,一声枪响,活生生的把所有人拉回了现实。在这场枪战戏里,吴宇森先生运用了大量的近景特写和慢镜头巧妙的把这场杀戮拍的悲壮的同时却又不失儒雅和诗意,这就是吴宇森式暴力美学。两场看似矛盾的戏,却相辅相成,形成了一场富有诗意的视听盛宴,在让人着迷的同时,又为作品确立了基本的格调。让我们回到剧情,距离那次暗杀已经过去6个月了。6个月来周润发因为打伤了珍妮的眼睛,很愧疚,所以时时刻刻伴随在她的周围保护她。并且在时间的沉淀中对珍妮产生了情愫。终于在一个夜晚有两名小混混试图对珍妮劫财劫色,周润发出手制止后,有了接触珍妮的机会,并送她回家。在珍妮家中他得知她的眼睛伤势正在恶化,又看到了她以前的生活和现在的生活之间的落差,心中产生了无限的歉意和心疼。之后珍妮提出放音乐给他听。《浅梦一生》的音乐一响起,周润发脑中便闪过6个月前的那件事的各种悲痛的回忆,心中很不是滋味。伴随着音乐,为了使这种氛围不被破坏,剪辑时使用了叠化过度到影片中的另一个男主角,由李修贤饰演的警察李鹰所在的场景中。此时李鹰正准备去办案,他和他的搭档曾爷准备装扮成卧底和黑帮进行交易,来个人赃并获。可是中途事变,他们与对手火拼,对方除了老大黄雄之外,其余全都被当场击毙。黄雄逃到一辆巴士上,李鹰也追了上去。在他们两上车之后看似平静的巴士内部却暗藏着一股肃杀之气,一触即发。突然黄雄以迅雷不及掩耳之势挟持了一名乘客,李鹰则果断朝他开了一枪,一枪即中,随后再补上一枪,控制了现场。可是李鹰的破案并未让他得到属于他的荣誉。因为被挟持的人质有心脏病,所以这两枪给她带来的惊吓直接导致了她的死亡,家属不理解便直接投诉了李鹰。可是他们不知道黄雄有严重的人格分裂,具有杀人倾向,何况李鹰根本就不知道人质有心脏病。伴随着同僚的责问和市民的不解,李鹰愤愤不平的离开了投诉监督调查科。另一边周润发为了能让珍妮去国外医治正在恶化的眼睛,他接下了一个非常危险的任务。此时李鹰却接到了在龙船比赛的点睛仪式时,保护周润发即将刺杀的对象的任务。各种龙船比赛的镜头拼接,慢速处理,显得比赛现场一副其乐融融的景象。直到保护对象和刺杀对象汪东源的出现,周润发驶船进入画面,瞬间杀机四起。汪东源被邀点睛的同时却不知自己早已被狙击枪瞄准了。这一小节暗杀过程拍的特别有味道。首先周润发驾驶快艇从一艘轮船后面驶入画面,音乐开始变得不安。同时从广播中周润发得知王东源的大概位置,于是周润发试图用望远镜锁定汪东源的具体位置。一个俯拍配上一个中景镜头,瞬间把这个杀手的干练表现出来的同时又保持着画面的美感。从望远镜里他察觉到有警察的存在,音乐变得更加的不安。可这次的不安却是描写周润发的内心世界,和随后他脸部不安的神情达到了一个高度的统一。接着镜头切到汪东源那边,似乎这个黑白通吃的大坏蛋很受民众的欢迎。这与之前接到要保护他的任务时,曾爷说的那句话(“这种混蛋,都要我们保护。”)形成很大的对比,达到一种反讽的效果。镜头再次回到周润发的脸部特写,虽然知道有危险,但是还是默默给自己左手缠上防滑的布,此时放慢画面速度,等切到中景镜头时,画面恢复原速,接着用放慢画面速度配合俯拍周润发提枪的一个镜头,紧接着一个仰拍他提枪过程的画面,接着再切俯拍他架枪(画面恢复原速),一秒钟后再切回仰拍他架好枪的镜头(画面再次放慢),一秒钟后,切入狙击枪瞄准器视角,看见汪东源似乎很高兴,全然不知自己的生命受到了威胁。过了会儿,周润发放下狙击枪,仿佛像一只优雅的猛兽发现了猎物后,在等待攻击的最佳时机。镜头再次切到汪东源那边,此时王东源开始点睛,当他完成这个仪式后,欢呼的鼓声立刻响起。伴随着鼓声,镜头回到周润发的脸部特写,仿佛这只猛兽以敏锐的感知能力,感觉到了攻击的最佳时机便是此时。突然他以迅雷不及掩耳之势举起了狙击枪,瞄准后便毫不犹豫的扣动了扳机,这一枪我们可以从狙击镜视角中看到,直中额头,但是为了保证猎物毫无反抗能力,他果断再补上两枪。整个暗杀过程基本没有对白,但是运用了各种镜头素材的拼接加上画面慢速处理后,配上与场面氛围相符合的音乐,把一个沉闷的暴力行为,硬生生的拍的危机四伏富有张力却又不失优雅,整个过程观赏性极强。回到剧情,汪东源被杀惊动了警方。周润发扔掉作案工具后,驾驶快艇准备离去时,不料被李鹰看到了,李鹰以他多年的从警经验断定,周润发很有嫌疑,于是他和曾爷也上了辆快艇追了上去。周润发在预定的安全撤退路线上岸。这里是个的小渔村,没什么人,只有岸边有一帮小孩子在玩泥沙,画面显得特别平静。其实却暗藏杀机,周润发此时已经陷十面埋伏的困境,但是他却不知道。周润发看见一名认识的小女孩,便和她打招,并朝她走了过去。就在此时,小女生似乎看见了什么,表现出不安的神情。周润发见状立刻提高了警觉性,他利用墨镜的反射,发现小女生刚才注意的方向有一名枪手正瞄准自己。就在这千钧一发之际,说时迟那时快,周润发一个跌扑翻滚配合一个跳扑,在躲过数枪的同时,干掉了那名枪手。随后相继又干掉了右侧和后方两名枪手。此时李鹰也追赶了过来,他本来一心只想抓周润发。但当他见周润发冒着生命危险去保护那个在乱枪中不幸中枪的小女孩时,他竟出手相助,但是碍于警察的职责,他还是有义务抓他回去调查。周润发驾车离去后,李鹰和搭档也找了辆车追了上去。李鹰万万想不到,周润发在这么危急的时刻竟首先去医院救小女生的命。经过一番周折后,李鹰还是让周润发给跑了。李鹰回到警察局就开始调查周润发,他找到了6个月前珍妮眼睛受伤的那个案子。他认为周润发饰演的杀手“不太冷”,如果他伤害了珍妮的眼睛,那他一定会去接触她。所以他准备从珍妮入手。而另一边周润发怎么想也想不明白那帮枪手为什么会知道他的安全撤退路线,唯一的可能就是他朋友(杀手经济人)出卖了他。他约了经纪人晚上给他送酬金。他本来只是怀疑他朋友出卖了他,却没想到真是他(原来是因为周润发被警察盯上了,因此幕后老大汪海想杀他灭口。)。他很悲痛,但又不忍心杀害昔日的老友。周润发知道自己现在已经不安全了,怕连累到珍妮,因此决定让珍妮和他一起搬家。当他去到珍妮家时,李鹰正在珍妮家守株待兔。可是周润发可不是普通的职业杀手,没那么好抓,所以最后还是被他逃脱。周润发走后,李鹰把所有的事都告诉了珍妮,想让珍妮配合警方引周润发出现。另一边汪海雇佣了一名顶级的职业杀手准备干掉周润发。而不久后,周润发也出现在汪海公司的停车场,准备干掉汪海。就在同时,他的好朋友不惜向汪海下跪也要帮他要回酬金。汪海把他侮辱了一番后,坐车离开。行驶在一个窄路段时,被周润发堵住了去路。他照着车里便连开了四枪,结果司机中了一枪死了,汪海中了两枪却不致命,最后一颗子弹也打偏了。此时汪海的小弟也赶到了,他朋友赶紧朝他车尾开了一枪提醒他离开。他的朋友也一直尾随他到了一处半山腰,他两才下车。接下来这场特别的棒,演员演的特别有张力。周润发把一把枪放在朋友的手中后悲愤地说道:“如果你还当我是朋友,那就一枪打死我,因为我不希望我的朋友为了我而跪在别人面前乞讨。”他朋友一把把他推开后,悲伤却又斩钉截铁地说道:“我是个没用的人,但是我答应朋友的事,我就一定会做到的!如果我一枪打死你,我就不用跪在别人面前帮你要钱了!你以为我这样做自己不觉得羞耻吗?”周润发走了一圈,回到车边沉思了一会儿叹息道:“这个世界变了,我们都不再适合这个江湖,因为我们太念旧了。”(没错这句流芳百世的经典台词,就是出自这里)他朋友听完后很受感触,便走过去安抚道:“或者是我们幸运呢?我不想我死的时候连一个朋友都没有就离开这个世界,我最遗憾的是我欠了你一个情。”周润发欣慰的笑了笑说道:“做朋友不必要计较那么多,不然要朋友来做什么?对吗?”说完他们对视一笑。这场戏虽然技术上并没有多炫,但是演员的爆发却很棒,把这两人之间的友谊深度很好的刻画了出来。而且还对道义的流失作出了深深的叹息。这场戏的光线几乎是全片光线最好的一处,仿佛是在渲染这残存道义光辉。去到朋友的住处,周润发打电话给珍妮,珍妮让他今晚去机场等她,她说新加坡有对眼角膜,医生已经帮她订下了(这当然是骗人的。)。朋友问他去不去时,他只回答了一句:“她没有骗过我。”最后周润发和朋友使用了一招调虎离山之计,轻松把珍妮带走了。经过这件事后,上司不让李鹰再碰这个案子了,连他的搭档曾爷也被派去帮接他案子的人了。不料曾爷在跟踪周润发的朋友时,被汪海雇佣的杀手一枪打中颈部,但并未当场致命。他用最后一口气查到周润发藏身的大概位置,临死前告诉了李鹰。李鹰带着十分悲愤的情绪找到了周润发。(而汪海的杀手也跟着李鹰找到了周润发的住处)。开始李鹰因为老友的死去,很愤怒,还朝周润发的左手开了一枪,后面汪海的杀手来了,才反应过来,他的目标根本就不是周润发,而是这一切幕后的老板汪海。经过一番殊死搏斗后,他们三人安全的撤退了。李鹰和周润发经过一番磨合后在短时间内建立了深厚的友谊。周润发让李鹰帮他一个忙。如果他死了就第一时间把他送去医院,把眼角膜移植给珍妮,如果不行,至少要把钱给她,然后送她上飞机。就在这时,周润发的朋友负伤累累的把钱给他带了来。不料汪海也带人跟了过来。首先周润发的朋友连中数枪后,在即将死亡之际他对周润发说:“我跟你都不再适合这个江湖了,我不愿意像只狗一样被人打死可惜我连最后一颗子弹都没有了。”周润发很悲痛的回答道:“我有。”然后悲痛的一枪结束了朋友的生命。这一发不可收拾,周润发决定和他们展开最后的殊死搏斗。一开始李鹰劝他放下枪,带着珍妮离开这里。可周润发却跟他说,他已经没路可走了,这是唯一的路。李鹰见周润发被众多枪手围剿,他立马站起身加入战场。经过一番激战后,周润发死了,死的很惨,眼睛也瞎了。李鹰非常悲愤!他也不管后果是什么了。当着众多警察的面,连开两枪把给汪海杀了,并流下了悲痛的眼泪。最后一段画面留给了周润发饰演的杀手用口琴吹奏《浅梦一生》时的背影,然后字幕出现,一部悲歌式充满诗意的电影就此结束。和以往吴宇森作品一样,这部片子情感方面还是主打男人之间的兄弟情。一方面是周润发与多年老友四哥的情义,另一方面是周润发和李鹰之间的特殊情谊。先说周润发和四哥的情义,四哥是真心希望周润发好的,唯一一次心邪,也是被逼的走投无路,当他得知周润发刺杀汪东海是为了要钱给珍妮治病并决心退出江湖时,他欣慰的笑了,这一笑是带着深深的祝福的。而李鹰问周润发如果四哥又背叛了他,他会怎么做。周润发却说:“我依然当他是朋友,毕竟他曾经帮过我。周润发和李鹰之间的情感就特殊了,才相识那么短时间,竟已是生死之交。我想这主要源于他们之间有很多相似之处,都很重情义。影片中描写李鹰对周润发的欣赏之情,有两处拍的特别生动。一处是在李鹰让同僚画出周润发的肖像时,他描诉的语言都是褒义的,配合他脸上兴奋的表情,浓浓的欣赏之情一目了然。还有一处在命案现场,他模仿周润发坐在沙发上那潇洒的动作,动作是那样的神似,而曾爷骂他疯了时,他却开心的笑了笑。而李鹰对于周润发来说,他希望他最后的遗愿由他来完成,这是一种属于朋友之间的信任。而最后一场决斗,周润发见李鹰也加入了战场时,那个激昂的神情,整个画面就只能用四个字形容:快意恩仇!而他们三人也是全片唯一讲道义的三个人。其实这片子很明显是吴宇森先生在向法国黑色电影大师让?皮埃尔?梅尔维尔致敬,片中许多情节都能看到《独行杀手》的影子。只是在《独行杀手》的世界里,人们显得更加的冷漠,孤独,无道义可言,所以整部片子的色调基本都是黑灰黑灰的,可这正符合当时战后法国人的精神状态。而吴宇森先生的《喋血双雄》却没那么的冷漠,无情,更多的是表达了他自己对这个社会的精神内核的担忧。在这部片子里,吴宇森先生一如既往注入了宗教元素。和以往不同的是这次他除了注入基督思想以外,还隐藏了佛家思想在影片内。我看以往的影评都喜欢聊他电影里的基督思想,那我这次就剑走偏锋,和大家聊聊这部电影隐藏的佛家思想吧。佛陀曾经用红笔划了一个圈,说:“当人们注定要相遇,就算他们一无所知,不管他们遭遇如何,不管道路迥异,在那一天,他们自会在赤环内不期而遇。”片中角色的道路是如此的不同,但他们却都相继进入了这个红圈。他们之中大多数人都自己为自己作出了选择,但是却都陷入了因果循序的宿命中。如果汪海不买凶杀人后,对周润发产生猜疑并不派人去杀他的话,也许他便不会死;如果周润发不选择救赎,直接自己逃走,最后结局也不至于死的那么惨,而他死的时候双目也被射瞎了;其实他们两人的结局都顺应了佛家因果循环的现世报。也许这就是吴宇森先生对我们所有人的告诫,在这个“道义放两旁,利字摆中间”的时代,我们为了达到目的,已经逐渐模糊了“会做人”这三个字的概念。纵然世间充满了诱惑,但是我们也得守住自己的原则。毕竟“万般带不去,唯有业随身”啊。人一辈子的名和利,到头来都是一场空,唯一能带走的就是一生的善果和恶果,不是不报,只是时候未到。也许这就是为什么吴宇森先生的电影能成为经典的原因吧,不仅故事拍的像诗一样的优雅,还注入了自己对人生哲理见解,是个很有人文关怀精神的导演。他的电影可以说是一代人无法用语言所能表达的情感与记忆。如今他马上就要进入古稀之年了,但却还在辛勤的工作,希望为影迷带来更优秀的作品。然而不管他现在的作品质量如何,他都是值得我们尊重的。让我们大家一起为吴宇森先生鼓掌吧!!!!
去年在纽约电影节首映看完就深深着迷于雷查德的这部新作,昨天在VOD平台上线后立刻再看了一遍,依旧动人无比。
有剧透
在凯莉·雷查德重返美国西进运动史的新作《第一头牛》中,
去年在纽约电影节首映看完就深深着迷于雷查德的这部新作,昨天在VOD平台上线后立刻再看了一遍,依旧动人无比。
有剧透
在凯莉·雷查德重返美国西进运动史的新作《第一头牛》中,资本主义与美国梦的萌芽在几块金黄色的奶油饼干中骤然升起,也快速地在树干的断裂和几声枪响之间消失殆尽。影片自然也不完全聚焦于财富的到来,而是在两位男主角——来自马里兰州的厨子Cookie和来自中国的初代移民金路(King Lu)两人之间动人的友谊上展开。大段的镜头注视着两人一起生活的图景:刚到金路的小木屋中,两人却像早已长居于此一般开始“过起日子”——在一个景深长镜中,我们看到厨子在屋内打扫除尘,中国人则在窗外有点蹩脚地劈柴。一切都如此自然美好,正如影片的开场白中引用的威廉·布雷克的诗句:“鸟儿有巢,蜘蛛有网,人有友谊。” 在不少影史上的伟大作品,比如埃里克·侯麦的《双姝奇缘》和《春天的故事》中,作者通过展现年轻女性的同居生活来表达了她们之间纯粹的友情,以及一种超越刻板家庭生活的可能性,在此雷查德则用她的男主角们表达了类似的美好情境。
雷查德凭借其独立作品,已经悄然成为当代最重要的美国导演之一,她的电影往往拥有着冥想式的缓慢节奏,以及她一直以来对其生活的土地——美国西北部各州(《某种女人》中的蒙大拿州,本片以及《昨日欢愉》中的俄勒冈州)的刻画,令她有别于绝大多数同代的独立作者;她镜头下些许灰蒙的风景,与那些平淡内敛的人物,又无法被归类在西部片这一古老的类型中。虽说如此,在本片的部分段落中,即便她无暇于展示西部壮美风光,雷查德又展现了一种几乎是约翰·福特式的对运动与速度的控制。这些段落不偏不倚地,正是两位主角在集市上贩卖他们摇钱树般的美食的戏码——似乎在雷查德看来,金钱的到来伴随一种其特有的速度。取材“珍贵”的秘制糕点一经上市便被一抢而空,雷查德也自如地在此加快了节奏,整整四场集市的戏,包括中途在英伦首领的农场中偷偷挤奶的场景,在仅仅15分钟内便匆匆流过,这在雷查德的谱系中堪称极速(本片事实上是她从影以来篇幅最长的作品,观看时却完全感觉不到);运动也愈加戏剧化,体现在那些展现排队场景的横移镜头(资本带来的秩序,不禁让人想起现实中某些店铺的火爆场面),和霍克斯式的多人哄抢场面(贪婪与喜剧)之中。“这样就能抬高价格,他们又不笨!”
雷查德的电影从未如此起伏与幽默,得益于《第一头牛》所展示的一种基于食物的政治,自然也是生存的政治:我们得了解腹中的食物是从何处而来。而贵族则把这些当作理所当然,托比·琼斯饰演的高傲首领甚至意识不到自己在眼皮底下被偷窃。讽刺的是,就算如此他也是获益者——成功用Cookie制作的法式糕点嘲讽了自己的队长朋友,一句“来点奶油?”就让对方蒙羞,后者大大咧咧地科普“文明之都”巴黎最新的时尚潮流。观众或许会说主角两人的偷窃行为并不“道德”,但雷查德(与片中母牛)无需关心这种讨论,毕竟殖民行动的根基便是建立于剥削之上,面对这样的历史,作者仅仅只展示谁能“更好地”从中产出经济效益,更重要的,谁能更好地去理解,去产生联结。很简单,即便面对自己高贵的“主人”,憨憨的母牛悄悄舔舐着这个盗贼的手。语气温柔的Cookie(约翰·马加罗,在雷查德好友托德·海因斯的《卡罗尔》中,他扮演鲁妮·玛拉腼腆的摄影师朋友,可能是那部电影中唯一一个不“大男子主义”的男性角色)并不是一个典型的远征者形象,作为厨师跟随皮草猎人来到西部的他没有那么“男性化”,不好冲突的他甚至在全片中都没有持有过任何武器。他能生存下来是因为他的厨艺——一种建立关系与爱的象征,而不是暴力。他的生存哲学有一种坚定的朴实,如果想要过好日子,即便是在这凶险的密林之间,或许更重要的并不是在各种时候大打出手,而是在新朋友的家里把碎屑打理干净,再采几支野花用于装饰。
这是一种在荒蛮之地对于文明的幻想:美味的糕点来得快去得也快,Cookie和金路的财运也是来去匆匆,很快在一场意外中终结。紧接着又是一长段一长段的慢影像,面对贵族枪手的追赶,金路毫不犹豫跳入河中,不好冒险的Cookie则在树林中躲藏,两位主人公的分离让影片也重返到更加紧绷与沉思的语气中——在远疆,生存之压力依旧是空气中唯一真实的存在,观众也看着愈加狭窄的环境将二人慢慢推向影片早早确立的结局,小屋内生活的宁静不再,取而代之的是另一种沉默——拖着疲惫的身躯地穿行在森林之中。虽说两人都在逃亡途中得到原住民的协助,然而语言壁垒让两方人无法真正得到沟通。金路或许能煞费苦心习得原住民的语言(没有字幕,观众被蒙在鼓里)——一个很好的细节(正如Cookie意外于其熟练的英语,告诉了我们这个角色的阅历,显然他经历了太多,毕竟豪宅中的贵族们根本不屑于去学习语言,只愿意通过翻译来达到交流的目的),但最终中国人得到的也是一些利益上的交换(这里观众没有字幕也能看懂),几粒纽扣来换取一次渡河的机会。而Cookie第二日在一位原住民老人的家中醒来,光线如梦一般,似乎和救下他一命的恩人之间,存在着无形的墙。
“敬…某物。” 两人初识的那天,金路打趣地向Cookie祝酒到,这也是在说美洲这片机遇之地。对他而言,永远有那么一个“某物”能够去追寻,“一切都是新的”,等待他的挖掘。他是我们熟悉的,聪慧大胆的华人形象,但这种对未来的敏感似乎也如诅咒一般,在每一日买卖结束后,他便不由自主地去想自己与Cookie未来的事业图景,嘴里像念经一般自言自语,嘟囔着要南下去旧金山开一家什么样的旅馆,或是想着顾客会不会有一天会吃厌自己的招牌菜。然而影片的神来之笔在于雷查德用了一个时空穿越式的结构,在开场早早确立下了主角二人宿命般的结局——肩并肩躺着,死去在俄勒冈州的森林中,直到其尸骨几百年后被路过的女孩与狗挖出。但随着故事的进行,气氛不断地把我们推入到两人的世界时,我们很容易便淡忘了影片开场的这一陈设。但故事却正是这样悄然结束:在逃亡中终于重逢的二人精疲力尽地开始了新的旅程,头部受了伤的Cookie先在一棵树旁躺了下来,本想着要替他看守的金路也抵不住疲倦,在他旁边躺下。只有当影片在此戛然而止,木吉他演奏的主题曲随着黑屏响起,我们才猛然意识回来,“啊,我早已看过这个影像!”
至于第一头牛呢?她被圈养起来,成了某种属于未来的模型——那个《公民凯恩》似的,被铁栅栏包围,写着“私人领地 严禁跨越”的影像,这不过在此,“第一头牛”的噱头并没有什么秘密。她走不向未来,未来会走向她。那满溢着奶香的饼干呢?或许只是让这两个男人在生命尽头在这片土地上小赚一笔,体验了一把美国梦成真的幻妙速度,但更重要的,是这些食物自身的本真:或许是在荒芜之地吃到稀罕美味的狂喜,或许是“妈妈的味道”,或许是对伦敦午茶时间的怀旧,情感是纯粹的,甚至是弱不禁风的,因为它改变不了这片土地上的任何冲突,剥削与暴力还会继续。但任何再微小的本真,作者都将它们抓住:在贵族家中,两位不知名字的原住民女性(其中自然有《某种女人》中的熟面孔莉莉·格莱斯顿)在男人(白人)们离开屋子后立刻坐到了一块,大笑着,我们听不懂她们的语言,但雷查德有心地给了几秒钟属于她们的时刻。Cookie和金路最终得到的,也只能是彼此。
刷剧无数遍的我,觉得必须要写个帖子来破梗,实在是因为剧中有很多细节和恶趣味,怎么可以只有我找寻到快乐源泉呢。欢迎所有追完剧和追剧ING的伙伴一起补充~~
刷剧无数遍的我,觉得必须要写个帖子来破梗,实在是因为剧中有很多细节和恶趣味,怎么可以只有我找寻到快乐源泉呢。欢迎所有追完剧和追剧ING的伙伴一起补充~~
一只叫菠萝的毛毛虫。神奇的世界。
一些话:
“我不喜欢考验这个词,我只是艰难前行而已。向前,永远向前。
我永远不想为没有尝试某件事而后悔。
我的电影展示出世界的美丽,
一只叫菠萝的毛毛虫。神奇的世界。
一些话:
“我不喜欢考验这个词,我只是艰难前行而已。向前,永远向前。
我永远不想为没有尝试某件事而后悔。
我的电影展示出世界的美丽,未被注意到的美丽。那就是我想看到的东西。
死在你所追求的东西上。”
那些动画电影的背后,是这样一个人。
在流逝的日本时间里旁观一个人的生活。
#电光幻影# 《滴答屋》,藏着深邃的内涵,露出一丝笑意,却没有人体能那其中的孤独。
1、孩子
孩子可以没有未来,但是他们不会没有梦想。每个人都会带着自己的一点希望去生存和生活,但是这点梦想能够成为什么,是未知的。人生的走向更是无法估测,在一场生命的努力里,孩子时期的心,是最应该得到保护的。
我是真的不大喜欢孩子。当众人慈爱的眼光柔过所谓天真无邪的面孔时,我
#电光幻影# 《滴答屋》,藏着深邃的内涵,露出一丝笑意,却没有人体能那其中的孤独。
1、孩子
孩子可以没有未来,但是他们不会没有梦想。每个人都会带着自己的一点希望去生存和生活,但是这点梦想能够成为什么,是未知的。人生的走向更是无法估测,在一场生命的努力里,孩子时期的心,是最应该得到保护的。
我是真的不大喜欢孩子。当众人慈爱的眼光柔过所谓天真无邪的面孔时,我更愿意去相信“人之初,性本恶”,不是因为他们不够善良,而是无法去估量的深不可测的力量就摆在那里,人终其一生所在做的,也不过就是摆脱这些恶,并且不被新的恶缠绕。
说远了。
电影中的少年,也许应该说是个孩子,小主人公小小年纪就失去了双亲,住在熟悉又并不熟悉的舅舅家里,陌生的一切都会成为压力的本体,而魔幻世界的开启也会给不知轻重的孩子们带去特别大的诱惑。这本身就是非常成立的事情。而与他生活相处的这两个人,舅舅是一个当年就抛下了自己的姐妹去醉心魔法的人,本身的弱点和缺陷就是卡在自我和责任心上,对于小孩的正确引导或者有很大的趣味性,但是耐性和正确判断力终究有限,这也给小主人公放飞恶魔带去了理由。
对于孩子来说,遇见新鲜的世界就是最神奇的,哪有那么多道理和规则去理解和明白。成年人的世界里总是说规矩而不讲道理,没有从根源上给出拒绝的理由,对于小朋友来说约束力不足。
而和舅舅经常在一起的女魔法师齐默尔曼夫人,失去了家人,活在痛的故事里,对待孩子的心思是很复杂的,也没有一个更加温婉的状况去应对。一个孩子做出了他很可能发下的错误,潘多拉的魔盒这种事,从来都是诱惑,这个世界里绝大部分的人都是在足够的诱惑前就会卸甲的,何况没有定力的小朋友,而另外一方面,圈套永远是防不胜防的最大陷阱。
太过苛刻小演员的表演没有什么意义,这本来就是注重故事的,而不是他纯粹的表现,不过个人以为,小朋友挺努力的,人设并不是小天才,只是一个普通的孩子,会偷懒也能距离,有爱好有心思,会犯错可是有些善良,这才是正常的普通人。
2、舅舅
好像选了一张配角脸,演了一部主角戏。可是私以为选角最成功的就是这一个。魔幻世界的影片不是精灵王子脸才可以完成的童话世界,魔法和千奇百怪更搭配。大腹便便啰哩啰嗦的大块头在人设的决定下,更像是一个青春时期叛逃了一切去奋不顾身追逐和钻研,一把年纪的时候活在自己的努力里还不算太成功,魔幻着,又必须现实去生活的人生,角色感蛮好的。
虽然一直在奇奇怪怪的进入着角色,但是人生呀,有时候是很难去选择的。我们在年少的时候,很多人都有过青春热血的梦,但是大多数人最后都只是想了想,并没有机会真正去追逐。而很多人有了机会去追逐,半路告别了最初的梦想,又或者着现实的故事里决定了自己的方向。我常常在想,是不是生活在这个世界里,理想就像是来自我们记忆深处遥远的世纪之梦,曾经有过的上古文化一样,使得我们的内心激荡,志向高远,用于逐梦,但是现实和历史能够带给地球和社会的还是最基础的发展,我们还远远的无法生活在那种放心去完成自我的过程里,我们不过是用分子和分母去努力,多少人前赴后继,只有少数人最后能够天时地利人和的问鼎一切。可是,一个人的一生最后能不能问鼎巅峰,有没有机会完成自己的梦想,在一切完成来临之前,谁又知道呢。如果是早早抛弃了梦想的人当然更简单,越是走上这条路的人,越往下走,越是不归途。而高远的结果只属于少数人,多数人,还是在路上就结束了一切,看不见终点,也回不去原点了。当然,他们不一定会后悔。
孩子的舅舅就是这样的完成者,付出了努力,技不如人,也没有太多可以提升的天赋了。但是这一生都在追逐的魔法世界的努力不能放弃,可是亏欠的家人,也是一生的伤痛,回不了头,没有什么可以说的了。
3、大魔王
其实大魔王的齐默尔曼夫人设置的挺牛的。她隐藏了很多关于“滴答屋”的细节所在,但是作为一部万圣节儿童片一样的作品,大家都不太在意似的。感觉全世界都在吐槽这部影片。
齐默尔曼夫人到底是哪里人,我没这方面天赋去判断,所以不做讨论了。影片其实预设的时间段是二战之后,魔法世界的抵抗能力伴随了对待邪恶力量的压制。邪恶到底本源是什么,并没有做出一个绝对性的总结,但是邪恶的力量可以带回人类世界罪恶的各种样本,这本身也是一场战争的风暴,对应了二战时期的种种残酷,也牵涉其中,狡猾程度更甚。
电影中的齐默尔曼夫人失去了她的丈夫和孩子,之前的影片讲述的内容里其实对她过往的伤心史并没有细致的讲述,没有告知她亲爱的家人们是如何失去的,但是影片中有一个细节,小主人公在同齐默尔曼夫人拉手的时候,她的手臂曾经出现了一串纹身,而我们的大魔王迅速的掩盖了这一串纹身的存在,话题轻松的转移了。这串纹身图是什么呢,是纳粹集中营的编号。所以可以判断出,女魔法师的丈夫和孩子都死于纳粹集中营,也就是他们或者有可能会是犹太人。当恶魔被释放的时候,恶魔曾经许诺还给她家人,那一刻的抉择,大概是她最难的选择了吧。
大魔王演技在线的,尊重下角色需求,有时候魔幻感终究不是他们本人。
4、滴答
滴答响起的声音,暗示了内心下一刻要面对的恐惧,你可以选择害怕的面对和不知所谓的逃避,反正,该来的都会来的。
作者:小佛搞特
我从小都是一个很丧的人,属于可以选择不来世界系列,还好在改变的路上。异地恋的男票三天没理我了,今晚说最近和谁都不想说话,很早以前的我会炸毛,今晚看电影前的我会不再去跟他说话,但是看这个电影后,我回了他“没事的啦,要注意健康哦,等着你,我一直爱你,加油!晚安[月亮]”。不管明天以后会怎么样,我希望我会变成一个快乐,让别人也能看到希望的人,那样的感觉很好,那么,开始微笑吧!
我从小都是一个很丧的人,属于可以选择不来世界系列,还好在改变的路上。异地恋的男票三天没理我了,今晚说最近和谁都不想说话,很早以前的我会炸毛,今晚看电影前的我会不再去跟他说话,但是看这个电影后,我回了他“没事的啦,要注意健康哦,等着你,我一直爱你,加油!晚安[月亮]”。不管明天以后会怎么样,我希望我会变成一个快乐,让别人也能看到希望的人,那样的感觉很好,那么,开始微笑吧!
《江河水》是由李小亭执导,杨骏编剧,秦昊、郭涛、阚清子、车晓、张粟主演,幸福蓝海影视、江苏稻草熊影业、浙江天光地影影视联合出品,在江苏卫视首播,并在爱奇艺同时播出的改革开放四十周年献礼剧。
《江河水》讲述的是连省长、部长更别说市长面子都不给的公安副局长江河,非常守原则办案一丝不苟明察秋毫热爱警察事业。由于他的工作作风,被任命为东港港务局局长,港务局在江河的带领下打破僵局,终于肃清
《江河水》是由李小亭执导,杨骏编剧,秦昊、郭涛、阚清子、车晓、张粟主演,幸福蓝海影视、江苏稻草熊影业、浙江天光地影影视联合出品,在江苏卫视首播,并在爱奇艺同时播出的改革开放四十周年献礼剧。
《江河水》讲述的是连省长、部长更别说市长面子都不给的公安副局长江河,非常守原则办案一丝不苟明察秋毫热爱警察事业。由于他的工作作风,被任命为东港港务局局长,港务局在江河的带领下打破僵局,终于肃清内部的不正之风,让港务局走出困境,起死回生的故事。
但我们今天要说的是,在《江河水》中那个拉小提琴的刘希娅(曹琦饰),大家还记得《情满四合院》里秦淮如的小女儿傻柱儿的继女槐花儿吗?槐花儿就是妈妈秦淮如的“小间谍”,经常看着儍爸的动静,说是给儍爸收拾屋子送饭,实际是替妈妈看着他有没有其他女人,或者有没有藏钱什么的,但槐花儿非常支持妈妈秦淮如跟儍爸何雨柱在一起。扮演槐花的演员就是曹琦。
在《江河水》中刘希娅跟陶然是东江大学艺术学院的学生,一行十六人坐船要到煤码头演出,希娅跟陶然是同学,也是恋人。希娅的小提琴加上陶然的长笛,是师大一绝。江上由于有薄雾,船长也有点儿着急,没看到拖船直接撞上沉船了。卢茜是主编也是卢市长的女儿,东港港务局的员工,要去煤码头做采访,在坐船的时候票卖光了因为多她一人超载了,但因为是内部员工,所以被船长拉上了船。陶然为了救卢茜,把装着小提琴的琴盒给了卢茜,因为琴盒有浮力所以卢茜得救了,在最后的时候陶然要卢茜把小提琴交给希娅,并告诉希娅说我爱她。
出事儿后由于超载怕港务局担责任,卢茜身边港务局的人都不让她说是陶然救了她,还说成是卢茜救了陶然,卢茜把小提琴藏了起来。希娅非常后悔总是跟陶然耍小孩子脾气,从不知道珍惜陶然对自己的好。在船上陶然想跟希娅合奏,被她拒绝了所以失去了最后一次跟他合奏的机会。那把小提琴是陶然用了几年的积蓄买来送给希娅的,希娅拼命的找小提琴,只想用那把小提琴为陶然演奏安魂曲送他最后一程,希娅几次欲寻死陪伴陶然,恨为什么死的那个不是自己。卢茜是希娅爸爸的学生,她看到希娅痛苦也很自责,在江河(希娅爸爸的学生)的帮助下对希娅说出了实情,希娅最终用这把小提琴为陶然演奏了安魂曲。
不论是用小提琴为逝去的恋人演奏安魂曲总是使小性子的希娅,还是经常为儍爸收拾屋子送饭支持儍爸跟妈妈在一起的懂事槐花儿,曹琦的演绎戏路也是越来越广,观众期待她更多不同角色的尝试,让我们继续观看《江河水》的更多精彩吧!
《红衣少女》这部影片构思新颖,即使放在现在重看,也能令人耳目一新。无论是生活场景的展现,还是人物形象的刻画,电影语言的运用 都显示出质朴清新的艺术风格。让人从平中见奇,淡中品味,小小的生活天地蕴含着深广的人生课题。
安然,一位16岁的少女,告别童年,步入青年,她以自己的眼睛纯真的去看待生活 以自己的心灵去感悟人生,呼唤人与人之间应有的真诚。这一人物是散发着思想解放时代光芒的银幕新
《红衣少女》这部影片构思新颖,即使放在现在重看,也能令人耳目一新。无论是生活场景的展现,还是人物形象的刻画,电影语言的运用 都显示出质朴清新的艺术风格。让人从平中见奇,淡中品味,小小的生活天地蕴含着深广的人生课题。
安然,一位16岁的少女,告别童年,步入青年,她以自己的眼睛纯真的去看待生活 以自己的心灵去感悟人生,呼唤人与人之间应有的真诚。这一人物是散发着思想解放时代光芒的银幕新人形象。
安然形象的创作成功最重要的基础在于艺术家对生活的亲切感受,以及对艺术的真诚追求。编导陆小雅从小说中受到强烈的感染,她的导演追求的是努力用自然客观的手法去表现 把人物塑造得真实可信,站得起来。