幕末本身就有着和战国不一样的浪漫 而这种浪漫本身不在对与错 正义与邪恶 像炙热火焰一样燃烧的志向和执着 才是浪漫本身 剑开启了一个时代 也终结于一个时代 终归都是历史庞大车轮滚动放下的一粒尘埃/电影与原著小说的最大区别在于节奏 想起很多年前读司马了太远原著的时候 最大的感受是缓慢的平和 是人性执着于时光中的浪漫—对 还是浪漫 但电影用它的手法展现了更多的激
幕末本身就有着和战国不一样的浪漫 而这种浪漫本身不在对与错 正义与邪恶 像炙热火焰一样燃烧的志向和执着 才是浪漫本身 剑开启了一个时代 也终结于一个时代 终归都是历史庞大车轮滚动放下的一粒尘埃/电影与原著小说的最大区别在于节奏 想起很多年前读司马了太远原著的时候 最大的感受是缓慢的平和 是人性执着于时光中的浪漫—对 还是浪漫 但电影用它的手法展现了更多的激昂与热情 /冲田总司和雪被塑造的相当惊艳 想想 似乎总司在任何一部相关作品里面其实都不会差 反倒是雪的形象过于优秀 像见证者 也像是一种象征—作为女性表率的剑 近藤的戏份不多 但刺杀芹泽鸭那一段的舞演绎的无懈可击 芹泽也很棒......都很好/新选组的武戏自然不能少 我个人觉得合适 略有演绎但不失真实 像开始部分 岁三舞棍 还有冲田握刀时候的姿势细节 都非常棒 你能看到日本武士刀的妙处 也不会觉得简单无聊/最后......这部电影注定不会是高分 对于幕末完全不了解的人恐怕完全看不懂 对于事情喜欢严密区分对错的恐怕也接受不了......喜欢的就喜欢吧 不喜欢的千万不要勉强 你沉溺于剑 他也自然可以热爱枪炮 有各自的浪漫 有何不可?
果然自己在什么行业就不能看什么行业的剧(医学研二在读)。
女票没事点开看的,我有一搭没一搭的看了一会儿表情渐渐凝重。
办公桌上放一个单目镜显微镜不突兀吗?谁把显微镜放办公室啊,倒是有把办公室放在实验室旁边的。
穿白大褂在会议室开会不奇怪吗?我在医
果然自己在什么行业就不能看什么行业的剧(医学研二在读)。
女票没事点开看的,我有一搭没一搭的看了一会儿表情渐渐凝重。
办公桌上放一个单目镜显微镜不突兀吗?谁把显微镜放办公室啊,倒是有把办公室放在实验室旁边的。
穿白大褂在会议室开会不奇怪吗?我在医院都不能把白大褂穿到行政区啊
放试剂的架子彩灯照着不奇怪吗?上面的试剂没有标签,很大一部分试剂是蓝色和粉色的。粉色的暂且当它是培养基吧,不应该在4℃冰箱吗?蓝色的那又是啥?
宋茜对着一个上面是碱基序列下面是化学基团的透明玻璃板比划。如果不是装饰的话,打个比方把,有点像用java和python一起写一个程序。
查资料也是查的纸质版本,我觉得要不然就是查各种实验软件的输出数据吧,要不然就是图像数据吧,咋就直接开始翻书了?毕竟是生化环材类的题材而不是考古啊,真的出戏。
提及发的论文的时候,不提期刊名称、影响因子。提及肿瘤、细胞系的时候不提具体名称。你想象以下,你小时候上学你妈妈问你今天学了啥,你说我今天学了语文、数学、英语。不应该是学了咏鹅、加减法、apple吗?
《七仙女》是邵氏继《梁祝》之后又一部由我导演,由乐蒂、凌波主演的影片。在台湾的发行权,联邦公司当然也是没有份,眼看着他人坐享其成,岂可甘心?北方的野孩子有句话:“有我来,我不来;没我来,起哄台。”所谓的“起哄台”就是拍散;鸳鸯打散了,清水搅浑了,煮熟的鸭子也想办法把它弄飞了。于是首先向乐蒂下手,千方百计地散布谣言,说李翰祥有意捧凌波打击乐蒂,说来也怪,凌波的一声“远山含笑”,把片场烧茶倒水的
《七仙女》是邵氏继《梁祝》之后又一部由我导演,由乐蒂、凌波主演的影片。在台湾的发行权,联邦公司当然也是没有份,眼看着他人坐享其成,岂可甘心?北方的野孩子有句话:“有我来,我不来;没我来,起哄台。”所谓的“起哄台”就是拍散;鸳鸯打散了,清水搅浑了,煮熟的鸭子也想办法把它弄飞了。于是首先向乐蒂下手,千方百计地散布谣言,说李翰祥有意捧凌波打击乐蒂,说来也怪,凌波的一声“远山含笑”,把片场烧茶倒水的女工们、梳头换衫的老姐妹们,个个都弄得神魂颠倒。
于是,只要凌波一进厂,搬椅子的搬椅子,拿靠垫的拿靠垫,扬风打扇的更是不一而足,更有人由家里煲了鸡汤来孝敬,无形中就把乐蒂给冷落在一边。有时,连我都看不过眼,于是马上上前跟她搭讪,也引不起她的笑容来。百病都乘虚而入,有心人看在眼中,再略施点小计,稍微地推波助澜一番,马上就引起了轩然大波。所以,《七仙女》才拍了两天,乐蒂演的玉帝七女,就借故回到天庭了。
开始由李婷代替乐蒂背影,但两天之后,背影的镜头拍完,也就只好停下来。后来,听说乐蒂已跳槽到了国泰,也就只好打消了凌、乐继《梁祝》后再度携手的念头。
。。。
因乐蒂跳槽到了国泰,而把《七仙女》放在一边,来了个“猪八戒摔耙子不伺候”,只好想办法找人代替她。
开始,虽然有李婷代替拍背影,但李婷嘴唇太厚,不是个挑大梁的材料。所以由小胡(胡金铨)介绍,特别把《玉堂春》的片段放给我看。我把当时还叫李国英的李菁、倪芳凝的方盈和江青一起请到我山景大楼的家中,拿出一本曹禺编剧的《日出》,请她们按次序念了念。结果我认为倪芳凝的外形最好,江青的戏最佳,而李国英则是介乎两个人之间的,外形好过江青,戏好过方盈。就这样我就请她们三位以《七仙女》的造型,拍了几张照片。
六先生在相片中,选出了方盈,也叫我和她们三人都签了约。之后,李国英改成李菁,倪芳凝改成方盈,而江青则仍然叫江青。
方盈的《七仙女》演了没有两天,每天都是由江青替她设计度身段,而方盈连江青的十分之一都做不到。在场的工作人员,都和我心里想的一样。“为什么《七仙女》不叫江青演,而叫木口木面的方盈做?”
当然,更换角色对一位新人是很大的打击,但就此拍下去,不仅对戏要大打折扣,对拍戏的工作天也要增加不少。所以,有一天,我请六先生到我们厂里看看我们工作的情况,他奇怪地问了句:“为什么?”我说:“没什么,请您看看方盈的演技和江青的舞蹈设计。”就这样把老板请到片厂里。
当时拍的一场戏是七仙女刚下天庭,和董永路遇的情形,这边唱的是“大哥休要泪涟涟,我有一言奉劝君,你好比杨柳遭霜打,单等那明年又逢春,小女子,我也有段伤心事,你我本是同根生。”
这整段的唱词,为了情绪连贯,我只用了一个摆在轨道上的长镜头,随着七仙女的表情而移动。开始时我把表演的范围告诉给江青和方盈,然后就由江青设计一下表演动作,试了试舞步、身段,然后一边放声带对嘴,一边用舞蹈身段加强唱词的戏剧内容。
江青边舞边唱,自然流畅,舞姿优美。换了方盈上场,可就鸡手鸭脚,全不是那回事了:顾了身段,忘了唱,记了唱,就忘记表情。
于是江青一边又一遍地示范,方盈也就一次又一次地学习;四五遍之后,六先生毫无表情地起身出场,临行时望了望我。我知道他的意思,跟在他身后到厂外。
他看了看,左右无人,低声和我说:“我知道你叫我看她拍戏的意思,好吧,就依你把方盈换下来,叫江青演吧,看会好得多吧。”
就这样,江青就从《七仙女》的舞术指导变成了《七仙女》的女主角。不过,到后来,方盈和江青都演了《七仙女》,只不过一个是邵氏出品,一个是国联公司出品而已。
电影界里谈不上恩怨,唯有利害,利越近而义越远,而我们这些编导演们,只不过是制片家的棋子而已,任意地搬来搬去,我们也就好像一出戏终了,再扮演另一出而已。
。。。
后来,严俊和我合组和合公司的时候,告诉我一件事,他说:“我拍《七仙女》之前,也有人传说,李翰祥要一棒子打死我。”我听了觉得真好笑,当年我们俩加在一起都差不多一百几岁了,还叫人家当小孩子一样地摆弄。
当然,《七仙女》并非严俊一个人导的,其他还有何梦华和陈又新,但最使我出乎意料的,就是我的拜弟胡金铨。后来想了想,他经常有一句口头语:“合于情理,出乎意料。”倒是心安理得起来了,“人生如戏,戏亦人生”,就是这么回事。
本剧改编自美国作家Stephanie Danler所著的畅销小说《苦甜曼哈顿 》(Sweetbitter),作者也是本剧的制作人兼编剧,这样在一定程度上保证了剧集忠于原著,第一季总共6集,每集约30分钟时长。
本剧改编自美国作家Stephanie Danler所著的畅销小说《苦甜曼哈顿 》(Sweetbitter),作者也是本剧的制作人兼编剧,这样在一定程度上保证了剧集忠于原著,第一季总共6集,每集约30分钟时长。
【巨轮2】钜记食品真心好吃, 【巨轮2】钜记食品真心好吃,#此处应有广告赞助#花生脆糖和雪花杏仁片好吃到cry,我最爱的是柠檬姜!我看徐荣和罗钧满演坏人非常别扭,罗钧满的寸爆嘴跟棉裤腰似的,黑社会混成这样我总想笑,阮兆祥永远那么逗比,今年超爱看展鹏哥哥,钟嘉欣做了妈妈应该很久都不会出现了吧,有些演员就是随着时间你会改变对TA的看法,钟嘉欣就是,她刚开始演好多重要角色我都很不喜欢,大概是从囧探开始吧,觉得她很不一样,开始突破自己。吴岱融这把年纪,能把体重控制这样也不容易了,很佩服,演员的职业比较特殊,不能随心所欲的,胡渭康、苗侨伟都非常注重自己的形象,可是欧胖还是胖胖的好看啊哈哈。第一次看杨明应该是陀枪3,他眼睛大大的个子高高的就是不觉得很受看,不像萧正楠那样秀气,不像郭晋安有喜感,不像黄长兴那样有型,也不像马国明和展鹏哥哥有脸部线条,更不像黎耀祥,起码有个大脸有个辨识度,这部戏他绝对是最大赢家最大突破。田蕊妮在宫心计演三好的娘我还觉得蛮漂亮的,她其余大部分的角色都是女汉子型的。至于陈凯琳,其实今年尤其发现网络语言暴力愈演愈烈,感觉网友已经疯掉失去理智,我也觉得积嘴德也是一种美德。陈凯琳这么年轻,会有进步的空间,毕竟TVB给她和蔡思贝这么好的机会,一上来就当女一,许多其他的港姐都没有这样的机会,只能演配角的配角,所以她有一天也会进步的,只是时间的问题,况且她算是半个民选出来的港姐冠军,有群众基础,就这部戏而言,她演古灵精怪还是有点不够灵不够怪。徐荣和寸爆把她和梁琤抓回来的那场戏挺不错的,连黑社会都看不下去了。。。有时候我很怀念以前的港剧,想偶尔翻看一下,虽然剧情还是经典的,但是其实00年以前的有些剧已经不爱看了,看几集已经想放弃,比如郑伊健的王重阳,当年觉得哇塞好帅,英姿飒爽,现在看一会,怀疑自己当时想啥了,大部分的演员和龙套也都不认识了,算了,该放下的就放下吧,不是所有的东西都可以历久弥新。我发现我把看港剧真是当成我人生中的最大放松了,因为我是真放松啊,剧中的一个名字都记不住,恨不得隔几天就变成了新剧,巨轮1里面的情节我一点都想不起来了,翻看自己的说说才能想起来一丁点。巨轮2已经不是巨轮1主推钜记食品的发展史,因为戏剧要有戏剧冲突,要营造戏剧冲突就要不断有新问题,新矛盾,新故事,所以这部戏本身也已经跳出1的脉络,就没有什么必要去评论或者比较,或者找茬哪里不合理,换句话说,作为一个看剧的人,只是透过显示器就可以看到沧海桑田、悲喜交加、生老病死。。。何尝不是幸运与幸福。萧正楠变了也好,田蕊妮没有变也好,人生中会遇到种种关于价值观的选择,同一种价值观也可能做出不同的事情,不同的价值观可能也有同一种观点。到2017年,TVB创立了50年,半个世纪,我们透过TVB了解香港,了解亲近而又陌生的同胞,我们所经历的,他们不曾了解,他们所感受的,我们不曾熟知,我们和他们本身就是不同的,却又是相同的,可能没有百分百完美的剧,那又如何。#我的第59个剧评
好吧,非跟日版比的话,那么韩版《小森林》差得不是一星半点。
首先,日版背景是现今社会中人们对田园生活的向往,原著也是归田园居类似的境界。当然,有女主亲情、感情、友情的情节掺杂其中,最后还是对亲人的宽容理解结局。但是,情节在这个片子里其实并非主要的,让这部电影引人注意的是对于田间劳动及美食制作的呈现。在日版中,这些展现得淋漓尽致,女主做的一份份美食真的叫人垂涎三尺,恨不能伸手到屏幕
好吧,非跟日版比的话,那么韩版《小森林》差得不是一星半点。
首先,日版背景是现今社会中人们对田园生活的向往,原著也是归田园居类似的境界。当然,有女主亲情、感情、友情的情节掺杂其中,最后还是对亲人的宽容理解结局。但是,情节在这个片子里其实并非主要的,让这部电影引人注意的是对于田间劳动及美食制作的呈现。在日版中,这些展现得淋漓尽致,女主做的一份份美食真的叫人垂涎三尺,恨不能伸手到屏幕取来食之。包括制作美食的过程也完美如画,尽显劳动之美。在这里,劳动真像艺术。
可惜,在韩版里实在看不出来。可能是食材以及饮食方面的不同,女主津津有味品尝的烧白菜,还有做的菜饼,完全让人没有丝毫食欲。当然,唯一例外的是,结局部分晒的柿饼还是叫人挺想吃一口的。至于女主在田间劳动的情节,还是不要评价了,日版是展现劳动,韩版是推动情节,重点都不同,效果自然不可比较。
其次,日版是分夏秋、冬春两部分来拍,时间跨度长,每一份食物从播种到做成食品比较完整,你看完才能明白一份食物摆上桌来,到底它经历了哪些程序,有多少辛苦。而韩版的就比较简略,一笔带过。日版很少叙述人物之间的互动,大部分是人与自然及食物制作工序。韩版在故事情节上描述很多,劳动、食物制作为辅。
再有,从人物表现来看,韩版女主似乎更有都市味,实在不像是真的回归自然的那种状态,而日版女主恬淡得多,与环境更能融为一体,真正是符合这部电影主题的。
想来,其实《小森林》本就是想反映当代社会压力下,人对于自然的一种向往,亲情是隐藏在其中的一条暗线。日版相对来说调子比较忧伤,看完了还是能感觉到这份感情。韩版显得更像是把亲情放在明面来描述。故而,这两部电影虽然是相同题材和情节,但是我觉得呈现方式完全不一样。在意境上,还是日版要高得多了。
所谓的照相师,其实连个形式都不算,爷爷这个角色基本就没涉及摄影,爸爸这个勉强沾点边,孙子是折腾了一大通后才去搞跟摄影有点沾边的什么数码技术(完全是为了硬兜回到“照相”这个“主题”上来,因为这孙子此前就跟摄影毫无瓜葛)。
感觉导演编剧设置“照相师”这么个角色和起这么个片名,就是方便在里面不时来几张照片,来串烧起时代大事件大背景。
这是电影吗?这是深圳改革开放40年的PP
所谓的照相师,其实连个形式都不算,爷爷这个角色基本就没涉及摄影,爸爸这个勉强沾点边,孙子是折腾了一大通后才去搞跟摄影有点沾边的什么数码技术(完全是为了硬兜回到“照相”这个“主题”上来,因为这孙子此前就跟摄影毫无瓜葛)。
感觉导演编剧设置“照相师”这么个角色和起这么个片名,就是方便在里面不时来几张照片,来串烧起时代大事件大背景。
这是电影吗?这是深圳改革开放40年的PPT,这甚至连纪录片都不如。
大逃港是真实的存在,那些年有不少人丧身鲨口,死于溺水,死于边防的乱枪,死于伤口感染,死于体力透支,死于各种各样的原因。我的一位老师,历经三次逃港,但均告失败,而他的弟弟却成功了,四十多年后,两位老人家再对照彼此的生活,老师也不再羡慕而归于淡然,而他的弟弟如今也只是一个沉默以对香港社会运动的“一百万人”之一。
男主的发型数十年不变就算了,连白发都没有多一根也是厉害了,用了什么护发黑发的洗发水啊?还有脸也是一成不变,驻颜有术啊,打了玻尿酸还是有什么奇药啊?赶紧推出,比开照相馆拍艺术照好赚多了,比那个爱折腾爱“打破常规”的孙子有前途多了。
文学指导两人,剧本指导三人(有一个还是芦苇老师,老师不是很爱惜羽毛的吗?居然为这样的拼凑大烂片背书站台?)。编剧17人,我没看过,是17人,这绝对是中国电影史的奇葩!一部这么烂的剧情片有17个编剧!这里面有很多是硬插进来的关系户无疑,还有很多可能只是看了一下剧本提了一个九不搭八的意见。
导演张唯挺善于钻营的,但本身专业的技能就很水了。
看完电影,才知道封面是照骗,其实真正好看之处在神秘的白发老人光环。
以及各种计谋存在人间,还玩了出假死,最后解释了为什么那样干,果然出奇
影片一开始,未露面的声音吸引了我,像是在参数人生道理,又像是深入奇迹又抓不到光。可以看见,狗妈妈生了一窝狗仔,最红的狗躲在布下,颜色偏浅点的那只与其他几只一起嬉戏。可见,就与之后的一系列基因化工程联系一起了。
意外,使狗
看完电影,才知道封面是照骗,其实真正好看之处在神秘的白发老人光环。
以及各种计谋存在人间,还玩了出假死,最后解释了为什么那样干,果然出奇
影片一开始,未露面的声音吸引了我,像是在参数人生道理,又像是深入奇迹又抓不到光。可以看见,狗妈妈生了一窝狗仔,最红的狗躲在布下,颜色偏浅点的那只与其他几只一起嬉戏。可见,就与之后的一系列基因化工程联系一起了。
意外,使狗狗遇见,意外,使我们在祈祷愿望时再次在屋檐下擦肩停留,雨夜,很短却让时光守护者点亮,所有故事的启程全都源于你=老人
这就是命运,跑遍世界,也要抓住的使命,不是宠物更是宠物,爱放大无限,不失温。
文/梦里诗书
如若《阳光姐妹淘》在最初便是这样一出闹剧,那它不能在韩国电影中留下如此浓墨重彩的一笔。包贝尔对这样一部现象级韩国电影的本土化改编,纵然最大程度保留了原有剧情的主线框架,但从过犹不及的情绪,到自以为是的包袱,再到欠缺时代内涵的年代追溯,都使电影变得画虎不成反类犬。
文/梦里诗书
如若《阳光姐妹淘》在最初便是这样一出闹剧,那它不能在韩国电影中留下如此浓墨重彩的一笔。包贝尔对这样一部现象级韩国电影的本土化改编,纵然最大程度保留了原有剧情的主线框架,但从过犹不及的情绪,到自以为是的包袱,再到欠缺时代内涵的年代追溯,都使电影变得画虎不成反类犬。
职场争斗戏就职场戏,结果编成纯女人间的争斗,下属给上级告个隔壁对家的状打个小报告嚼个舌头就能马上升职;找猎头面个试让公司董事会知道,就能马上以此要挟到老板。
编剧是没有生活经验吗,从剧本到台词格局都特别小,照搬低俗宫斗剧套路。
人物演的脸谱化,可能演员会挑这样的剧本来演出职场女强人,也
职场争斗戏就职场戏,结果编成纯女人间的争斗,下属给上级告个隔壁对家的状打个小报告嚼个舌头就能马上升职;找猎头面个试让公司董事会知道,就能马上以此要挟到老板。
编剧是没有生活经验吗,从剧本到台词格局都特别小,照搬低俗宫斗剧套路。
人物演的脸谱化,可能演员会挑这样的剧本来演出职场女强人,也侧面反映对职场缺乏了解,活在自我的幻想世界里吧。
看了几个片段就几乎没有想要追下去的欲望。
虞小白这个人物具有一定的复杂性。丰满立体,矛盾纠结综合体。正因此造就了他的悲剧。
为救一个兄弟违背良心,出卖另一个兄弟。他选择了对他来说重要的那个。然而他不被这个兄弟谅解,更与他割袍断义分道扬镳。
他既和日本人暧昧不明。骨子里却仍保有爱国情怀。最后为国捐躯。从这个意义来说,他和许大胆其实殊途同归。陈数温婉大气。
虞小白这个人物具有一定的复杂性。丰满立体,矛盾纠结综合体。正因此造就了他的悲剧。
为救一个兄弟违背良心,出卖另一个兄弟。他选择了对他来说重要的那个。然而他不被这个兄弟谅解,更与他割袍断义分道扬镳。
他既和日本人暧昧不明。骨子里却仍保有爱国情怀。最后为国捐躯。从这个意义来说,他和许大胆其实殊途同归。陈数温婉大气。
看到电影名字,有点《逃学WL》的味道,但是剧情好像和“逃学”没有特别大的关联。故事情节配得起“神探”二字,最后一句“我哥是于克明”首尾呼应是个亮点,就是反派突然自爆就挺突然的。剧情虽然老套,但是很反应现实啊:法律是约束穷人的;破案这么努力功劳是局长的,每月拿个月??轻轻松松不好吗;从古至今,这就是一个弱肉强食的社会。场景、服化道
看到电影名字,有点《逃学WL》的味道,但是剧情好像和“逃学”没有特别大的关联。故事情节配得起“神探”二字,最后一句“我哥是于克明”首尾呼应是个亮点,就是反派突然自爆就挺突然的。剧情虽然老套,但是很反应现实啊:法律是约束穷人的;破案这么努力功劳是局长的,每月拿个月??轻轻松松不好吗;从古至今,这就是一个弱肉强食的社会。场景、服化道具、运镜、音乐用了心,饭盒等等细节好评。做好一部电影,一定很辛苦吧。老师的身份略尬,这个角色存在的意义是啥,如果是为了发展感情线好像没有必要,认认真真搞事业不香吗 :) 从记者过渡到老师,在现实中行业跨度好大的,教师资格证考了吗?身为音乐老师,穿着打扮洋气是对的,但是没有表现出老师的稳重感(貌似更多是为了凸显身材罢)。剧中人物心理、人物表现,破案细节再饱满一点就更棒了。虽然没有那么有新意,还有一些作为一个外行人说不上来的美中不足,但这是释导的第一部动作电影,满分鼓励 (*^▽^*) 童年男神,继续加油呀~
烂片而已,俗不可耐,想拍热血又没那水平,想拍偶像又缺少激情,整个四不像哗众取宠。对历史没有正式的认知,完全像是给脑残粉拍的商业片,鱼塘哥在战狼里的人缘又给消耗尽了。演员别为了演戏而演戏,给这个职业谋求一点尊重,用点心让观众看到诚意好吧,唏嘘唉哉!本以为广电限制了娘炮文化,就可以看到点热血男儿的阳刚之气,结果一看这,好家伙,抗战剧整的跟大傻愣子一样,是把观众当成二货
烂片而已,俗不可耐,想拍热血又没那水平,想拍偶像又缺少激情,整个四不像哗众取宠。对历史没有正式的认知,完全像是给脑残粉拍的商业片,鱼塘哥在战狼里的人缘又给消耗尽了。演员别为了演戏而演戏,给这个职业谋求一点尊重,用点心让观众看到诚意好吧,唏嘘唉哉!本以为广电限制了娘炮文化,就可以看到点热血男儿的阳刚之气,结果一看这,好家伙,抗战剧整的跟大傻愣子一样,是把观众当成二货还是完全新手导演拍的试水片,一个个演员跟富家阔少一样,鼻子上抹点会就浴血奋战了吗,有个导演说得好:有些电影那可不是拍来看的,利益才是最重要的,哈哈
导演是要会讲故事的人,这个导演逻辑混乱,脑子不好使,能感觉出来应该是挺好的一个电影,被导演搞完了。
弄那么多人,那么多张脸,谁都没记住,全程在想谁是谁。
故事不清晰,一开始以为历史片,看着看着以为玄幻片,接着是爱情片,最后我靠,他想拍烧脑片?!
三国杀幻?幻看见了,三国杀是啥?哪呢?完全没看到,就几分钟的桌游就跟三国杀有关系了吗?
看了一个多小
导演是要会讲故事的人,这个导演逻辑混乱,脑子不好使,能感觉出来应该是挺好的一个电影,被导演搞完了。
弄那么多人,那么多张脸,谁都没记住,全程在想谁是谁。
故事不清晰,一开始以为历史片,看着看着以为玄幻片,接着是爱情片,最后我靠,他想拍烧脑片?!
三国杀幻?幻看见了,三国杀是啥?哪呢?完全没看到,就几分钟的桌游就跟三国杀有关系了吗?
看了一个多小时,才看明白郑伊健什么性格的人,我也是醉了,主角的性格都不清晰。
虽然还是烂,但是比想象中好,换个导演会更好。
本来应该三星,但因为扯淡刷一星的实在太多,所以加半颗星星。
现在豆瓣特别喜欢做一件没有意义的事,每个人都是历史学家,任何古装剧都要跟你扯历史,管你是戏说还是再创造,只要不符合他们的“历史”,都是臭不要脸。
我为什么给历史这个词打上引号?
那么我们就要说一说史是如何产生的。
它产生于早期的巫事占卜,后来由天事转为人事,开始有了早期的历史,也出现了
本来应该三星,但因为扯淡刷一星的实在太多,所以加半颗星星。
现在豆瓣特别喜欢做一件没有意义的事,每个人都是历史学家,任何古装剧都要跟你扯历史,管你是戏说还是再创造,只要不符合他们的“历史”,都是臭不要脸。
我为什么给历史这个词打上引号?
那么我们就要说一说史是如何产生的。
它产生于早期的巫事占卜,后来由天事转为人事,开始有了早期的历史,也出现了被称为史书的叙述散文,也就是史官所记录的那个史。
我们以春秋,左传,战国策为例,其中文学价值最高的就是左传,作为补述春秋的存在。可能大家没读过春秋,春秋大部分阐述都是一句话,时间地点人物事情,完毕。
总结就是某年某人做了什么。
左传补的是什么?
情节。
怎么来的?作者想象的。难不成别人说话他在旁边听?
这个不是胡扯,是事实。
战国策中虚构部分占全文四分之一以上,它的艺术价值按照现在的观点是不是就不存在了?
我认为评价影视文学应该按照属于它的评价标准,而不是胡搅蛮缠,暴露自己的无知。
我们的先人用自己丰富的知识以及对生活现实的浪漫幻想,将自己的政治理念以及态度注入其中,以评述历史人物及其生平,来表达自己对历史事件的看法,或传播学说,或弘扬礼义传统,没想到几千年以后,他们的后人却不再承认这些东西,非要拽着自己半桶水的知识在人前晃荡,自命不凡,实在是可悲可笑!
我们应该摒弃的是违背大事件,抛弃正确史观,甚至肆意抹黑历史人物的改编,不是不允许任何的戏说!
更有甚者直接批判马伯庸本人的小说!
“这种小说!”
你告诉我?什么叫这种小说!
我不知道民科毕业的人到底有多厉害,我只知道,如果你真的想在马亲王面前炫耀自己的历史有多好,先把二十四史读完再来吧。
科科。
非常喜欢那句,“至少让后人知道,这个时代除了战乱,还有文明存世。”
能写出这句话的人,本身就值得尊敬了。
——————————
补充一句不足
你们真的gay得太明显了,什么身体全看过,什么为了你放弃全天下真的很傻逼好吗?
关于如何恰到好处的gay里gay气,你看看琅琊榜啊?你看看伪装者啊?你看看之前的军事联盟啊!
行云流水般基得恰到好处都不会……
扣半颗星!
————————
再度改星,除开部分尬写的麦麸台词,编剧的文学常识是真的有些尴尬??
先是16岁的二丕直接吟诵自己大概十来二十年之后才写的典论论文,然后是张载的话不知道为什么会在东汉冒出来……不知道后期还会出现什么奇怪的东西……
这第二部烂到不能再烂了。那特效,假已经假到爆了,我真是怀疑这个导演的脑子。我也不知道平白无故为什么要换导演?你看看那特效,我操,我也是无语了,瞬间不想看了,什么狗屁导演呀,跟条狗似的垃圾狗。你要是不换人,或者是换掉其中一个人也就算了,你为什么全都换掉了?我也是无语了,一个个的特效那么差,没钱拍。无语了,这什么狗屁讨厌,比完全不是第一步。请不要,再叫这个医馆笑传二了,医馆笑传二会重新拍出来的,
这第二部烂到不能再烂了。那特效,假已经假到爆了,我真是怀疑这个导演的脑子。我也不知道平白无故为什么要换导演?你看看那特效,我操,我也是无语了,瞬间不想看了,什么狗屁导演呀,跟条狗似的垃圾狗。你要是不换人,或者是换掉其中一个人也就算了,你为什么全都换掉了?我也是无语了,一个个的特效那么差,没钱拍。无语了,这什么狗屁讨厌,比完全不是第一步。请不要,再叫这个医馆笑传二了,医馆笑传二会重新拍出来的,你这是部烂剧,不配叫。
我觉得不论如何,我都必须给这部片子写个影评。
时间倒回到上周五,我在出租车上,突然收到一条豆邮,是制片方的工作人员,说在豆瓣看到了我之前给第二部写的影评,,问我愿不愿意参加第三部的提前观影。然后,我他妈的当天整个晚上笑的跟傻逼一样。朋友说,剧组真的好走心啊。
真的对这个系列蛮有感情的。
很少能有把爱情拍出烟火气的片子,没有车祸,没有失忆,没有堕胎。充满了情
我觉得不论如何,我都必须给这部片子写个影评。
时间倒回到上周五,我在出租车上,突然收到一条豆邮,是制片方的工作人员,说在豆瓣看到了我之前给第二部写的影评,,问我愿不愿意参加第三部的提前观影。然后,我他妈的当天整个晚上笑的跟傻逼一样。朋友说,剧组真的好走心啊。
真的对这个系列蛮有感情的。
很少能有把爱情拍出烟火气的片子,没有车祸,没有失忆,没有堕胎。充满了情侣相处琐碎的小桥段,逗趣而又暖心,就像你我相处的日常。有小聪明。一个词,一个梗,一包干冰,相视一笑的默契与亲密。有折磨。挣扎,纠缠,冲动,失望,想要改变一个人,却发现他怎么也长不大。有同化。开始讲鬼故事,开始变得有趣。我努力的想摆脱张志明,可是在不知不觉见,已经变成了另一个张志明了。
每个人在这个故事里,或多或少都看到自己了,或多或少都看到遗憾了,或多或少都看到期许了,然后都记住了这部片子。于是,它火了。
今天在上海影城看了提前场,提前场看到了余文乐和杨千嬅,以及,导演你真的没什么存在感。
电影笑点很足,整场都不乏笑声,作为一部喜剧来说,应该能算成功的了。中间玩了很多一二部里的老梗,这样的设计也让各路老粉们觉得十分亲切。不过作为一部感情片来说,总觉得感情线上还是显得有些铺垫不足,而过于零敲碎打的片段的堆砌,也让整个故事主线的连续性,受到了一定的影响。比如蒋梦婕最后的解释,就显得很生硬和勉强。
不过这并不影响片子的可看性,聊一聊剧情。
故事到了这个阶段,恋爱谈久了,新鲜感消磨干净,只剩下日常琐碎中的摩擦与争吵。我们总是自以为了解对方,总以为卧槽都处了这么久了,他下面几根毛,喜欢什么姿势我都一清二楚,他是个什么什么样的人我不清楚?可那些自以为是的了解,也是自身固执的偏见。春娇最后在台北爆发,觉得志明总是逃避,觉得志明总想着自己,觉得志明总是心血来潮。就是日常生活中的点滴摩擦,磕磕碰碰形成了心结,形成了偏见,让她会忽视张志明的改变,会放大他的不足,会不停去找实例印证并加深自己的偏见。讲真很多分手都是自己吓自己然后就分了,春娇也是,她忍不了了,她逃了。
要知道在生活中,男人跟女人对事情的思考方式,真的是完全完全不一样的。男人倾向于解决问题,女人倾向于表达情感。“亲爱的,我又怎么了”“你没怎么啊”。“我真的没有XXX,你想多了”。男人们很容易惹女人生气的,思维模式上的差异加上不善言辞,无非是越描越黑的状态。我觉得地震那段拍的真的非常好,志明真的没有不管春娇。我们来抽象一下,春娇遇到了困难,志明做了什么呢,给了鼓励,给了解决方法,反复尝试都无效。春娇始终因为自身的原因,不愿意接受帮助,也不愿意自己突破。然后志明选择了在保护自己的前提下,去帮助春娇。最后,事后,春娇一句责问,你为什么不管我!真的没有丢下你啊。当我伸出手的时候,你也要试着突破下自己看看?如果能一起努力就能把问题解决的很好的话,那又为何要以爱作为束缚,强迫两人都深陷于困境中?
然而,他俩就这么分手了。很可惜呀?志明错了吗?春娇错了吗?他俩都输了,生活赢了。我觉得可惜,却很正常。
讲真,我都以为这次圆不回来了。比起第三者,比起新欢,生活才是感情最可怕的敌人。铁杵磨成针啊兄弟们,情比金坚都能给你磨成金粉。。
然而,他还是做到了,因为他是她的张志明。
张志明,有颜(遛狗被妹子搭讪),有钱(开路虎,买达利),有才(广告公司高管),有趣。活好不好不知道,但占足前面四点已然是极品男人了啊,各位哥哥们你们扪心自问一下谁做的到啊。而且这样一个人撩妹套路玩出花来,简直是一本标志性的教科书。有趣的最难境界是如何将枯燥的生活玩出花来,就好像即兴魔术一样,你不知道你能拿到素材,但你要用这些素材让观众惊呼,amazing ! 达利那一段,春娇明显是生气志明乱花钱的,可是志明,先一本正经的胡说八道(每一个男人都要有一个达利),然后开始跟春娇调情(把首饰放在雕塑上),中间夹杂着插科打诨 ,随机应变。能在做了一件女人嫌弃你的事情上,把女人哄开心,真的非常考验撩妹的综合素养。最后求复合的那一段,志明在ktv里先是一言不发(忍耐力惊人),随后突然消失(了解女朋友性格),再后找朋友演戏(肯为女朋友花心思),尬歌(脸皮厚,行动力强,心思巧)。套路之深,手笔之大,真的是撩妹教科书,并且这些套路,没有一定心性的人,根本执行不了,肯定在ktv里就痛哭流涕:我求你留下来好不好TAT,我不能没有你TAT。 然后GG。
我还真不相信,这等风格,是处女座。
我觉得张志明象征的是,我们每个人念念不忘的那段热恋,好玩,有趣,好像被带进了新世界,好像对方整个人都发着光,并且,跟之后的每个人都不一样。而这感情,炙热耀眼而又短暂。关键词是喜欢。
春娇穿小护士装的时候,我觉得她真的变得越来越像张志明了,第一部的时候,她还不能算是个有趣的人。第二部的时候,她只是重复着张志明的习惯。到这一步,她终于把他的有趣,变成了自己的东西。小护士装也好,还有前半段跟志明拌嘴的回复方式。两个人相处久了,真的会越来越像的。
总觉得春娇象征的是,成熟了之后,包容的爱,不是阳光那样强烈,更像夜晚路边的路灯,不炙热,温暖,却又经久不息。她愿意去陪志明玩干冰,愿意对志明扔小球作弊这件事情详装不知,她在生活上的很多方面对志明忍让,包容,陪伴。很多人到最后都会变成这样的感情观,不追求感情上过度的冲动,细水长流。这里的关键词是合适。
庆幸的是,两类感情,最后很好的融合在一起了。喜欢的感情,开始变得慢慢合适。合适的感情,又慢慢多出了几分有趣。结局不能更完满了。
以一个男人的角度感慨两句。男人真的挺难长大的,要失去一些东西,被很多事情,很多人打磨,才能变得成熟稳重,老练世故,却又不丢失灼灼真心。然而完美的人谁不爱啊。风情万种的老司机当然知道这一点,平心而论,又有谁不希望,另一半能接受自己的不完美,能够包容并善待,而不是冷眼厌恶,自己心底的那个躲在角落里懵懂幼稚的赤诚少年。
这个系列不希望有4了,到此结束我觉得蛮好的,千万不要为了吸金而烂尾了,不值得。真的。
========================4月30日分割线=====================================
早晨起来刷到了昨晚五月天在大连请志明与春娇当演唱会嘉宾合唱的视频。喜欢五月天超过15年,喜欢志明与春娇5年,突然发现,人生中那些喜欢过的各自为战的事情,就这么突然的,串在一起了,还真是蛮神奇的。
生命里的那些不可替代呀,都只不过在恰好的时间,恰好的地点,恰好的故事,恰好的感动。多一分少一分都不好,早一点迟一点都不行。
“偶尔想起来,还真的会嘴角带笑呢。”