The OA 到底要讲什么？翻了翻豆瓣，知乎，能看的特别明白的人并不多，这是一部由Netflix出的神剧，叫做The OA，国内一般翻译成《先见之明》。

看到第一季第五集之前，我开始怀疑这部剧到底讲什么？简直就是一个当代社会问题大杂烩又有科幻观念融合的怪片，促使我又翻出了一系列国内女大学生被拐卖的新闻看了一下。

为什么会引起我这方面的联想，主要来自于剧情里，一位医生做的违法囚禁实验，四位有过濒死经验的年轻人被他长期控制在地牢里，以供他记录人在被压抑的边缘是否可以激发出潜能，这很像我们的祖先讲的“万物皆有灵”，导演用影像讲这一说法十分具象的展示出来

所以如此看来，第一季里面女主反复要回去的地方，其实是因为在修炼过程中结下不解之缘，想要和自己的同修在一起，对抗或者真正逃离控制她们的那个人

OA原本是original angle的缩写，但是在人世间总会遇到angle Hunter，我们要怎样选择？如何面对？失去理智？还是用不放弃，保持清醒理智？

导演和编剧留下了诸多伏笔，并且让更年轻的追随者加入进来

【非常父子档】电影真的拍的很好，人物感情表现的细腻，小泰丰的演技真的特别好，感觉好可爱，有的画面让你大笑，也不缺乏感人的情节，其中里面的父子之情表现的淋漓尽致，不只是小泰丰和爸爸，还有上一代的父子之情，两代人的父子之情，让人不禁感动。故事发生在首尔和珠海，看似不相关的两个城市，却都是注重家庭的东亚城市的缩影，现代化和高速的生活方式下，每个孩子却仍然在绘制着心目中的理想家庭模式，爸爸妈妈和我。而传统的大厝里，仍然保留着家族的生活观念！

真的，剧情俗套，场景俗套，人设俗套，场面刻板。我不知道说什么了，邓伦的剧粉，看了第一集完全看不下去了，看了下简介家族仇恨，民族大义卧槽……多少琼瑶烂俗剧的影子啊。四五年前的活色生香一样的剧，在我们经历过这几年黑莲花女主人设的延熹、剧情严丝合缝的琅琊榜，出其不意的白夜追凶、把少女小心思小甜蜜放大到极致的亲爱的热爱的云云之后，海棠这种烂俗剧情放到现在能满足观众需求么?是粉都看不下去。香蜜之后的邓伦剧，真朋友＞加油最棒的＞海棠

1 看完这部剧感觉还是有点可惜，题材不错跟之前更新的《身价》一样。人物的设定跟剧情节奏把握不够好

2 女主的人物设定我更倾向于反社会型人格，无法感知正常人的情感。日常生活中通过模仿别人，像给电脑设定程序一样每天往开心的盒子里投棒棒糖。一个情感缺失的人性感受会被放大，因为那是她为数不多能感知到的东西。

3 剧里对男主的描述不多，在几句对白中对他母亲的描写对他的教育非常的严格。有可能是在一种高强度控制欲下成长。家庭教育不允许他做出格失控事情，第一次杀人尝试到了失控带来的冲击感。然后开始解放自己的欲望。当然还有一种可能就是他撒谎，他只不过是个被母亲抛弃的可怜虫。

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首先，这不是一部献给大陆观众的电影，它从无厘头搞笑讽刺风格、取景、台词、人物塑造，都在向70年代的老香港喜剧片致敬，没错，就是许氏兄弟的《鬼马双星》《八斤八两》《天才与白痴》《摩登保镖》。所以很多内地观众会觉得非常非常无聊跟低级。

另外，那时候的香港，经济飞速发展，社会矛盾大，贫富差距大，底层百姓常生活在压迫与迷茫中。而许氏兄弟的电影，给底层百姓带来很多乐趣笑料，甚至将香港七十年代末的社会环境、人民心态等等都描摹得淋漓尽致，这对于老港片已经是非常牛逼与成功了。看完还能获得什么呢？40年后我们再看当时的搞笑片，可能真正的笑料也所剩无几了吧。

许氏兄弟搞笑片的地位在哪？在香港电影还是以历史片、武打片为主的时代，他们的搞笑片拿下好几次最高票房纪录，开创香港无厘头喜剧片时代。而且， 从二十世纪七十年代中期以后的十余年时间里，许氏喜剧是当时唯一能与功夫片相抗衡的片种。

说回《鬼马狂想曲》，这部电影有无数桥段，直接照搬了许氏兄弟的电影，甚至电影人物的刻画，就是模仿许冠文、许冠英和许冠杰来的。

惊喜的是，这部电影中，所有的演员都很好的诠释了他们的角色（除了古天乐模仿的许冠杰确实差了点），张柏芝饰演的高度近视的魔法学生，刘青云模仿许冠文饰演的尖酸刻薄的侦探店老板，陈小春模仿许冠英饰演的懦弱无能的鸡泡，TWINS的筷子姐妹花，吴镇宇的奸人坚，钟丽缇的肉弹，看的很满足。

特别是刘青云和陈小春的模仿可以说是惟妙惟肖，甚至青出于蓝。刘青云尖酸刻薄的贱样，从他挤眼睛皱眉头、张大嘴巴“啊啊啊”的质问中一览无余，甚至比许冠文本人更讽刺更具笑点。而陈小春能把许冠英的懦弱口吃诠释到这个程度，也是很满意了。

从情节上，侦探公司、打麻将、厨房大战、电视问答、小巷抢劫与电影院抢劫、保护金丝玉衣、发动汽车等等，看过许氏兄弟电影的人都会会心一笑。可以说，《鬼马狂想曲》在无厘头搞笑上是合格的，我看了4遍，依然觉得可以媲美许氏。如果你觉得无聊，那只能说明你真的不适合那时候的香港喜剧片。

而添加的张柏芝饰演的魔法师“哈米波波”角色与魔法情节，让电影增加了魔幻色彩，也通过魔法的美好，把现实烘托的更加残忍荒诞。

要说不足的是什么？就是电影在主题、价值上没那么明显，所以被人嘲笑只剩下老香港喜剧片的“俗”，而失去了价值观与内核。但是说真的，对于很多喜剧片，能把故事说圆满，塑造出几个让人印象深刻的人物，能捧着爆米花不断笑出声，我已经很满足了。何况这部看了能让人回忆起70年代，回忆起那个香港喜剧片热潮初盛的年代，回忆起许冠文、许冠英、许冠杰年轻气盛的青葱年代，回忆起许氏兄弟、林亚珍、筷子姊妹花、李小龙、石坚和狄娜的黄金时代，已经是非常感动唏嘘了。

今天看了一部在明天上映的影片，名叫《血亲》。是一部在青岛拍摄的破案片，悬疑色彩很浓。而且影片中有我喜欢的女主角柯蓝。她在剧中饰演女警官。她的表演细腻真切，很是喜欢。影片的取景地也很美，影片拍出了意境。影片还向大家展现了侦破案件的技术。让我大开眼界。能够通过察言观色就能准确断定犯罪嫌疑人是否撒谎。影片运用了大量闪回的镜头，效果也不错。总体来说影片不错，让我很喜欢。

各人有各人的不得已，坏人灭不尽！??

萧瑟的风声 撕裂不堪的尘封

嘲讽着背叛的忠诚

持天下势凶狠 掠江湖未必仁

反转的爱恨 是谁掌海天鹏鲲

烫一壶烈酒 祭奠逝去的缘分

弑故人早已风干了泪痕

奏一曲琴音突转拔剑待手刃

往昔不留存 却怎能不留痕

倘若再无牵挂如假似真

牵一发而动全身 深叹过往再斩断爱恨

【详细】

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本意是为了下饭，不带脑子的看看法证Ⅴ，欣赏一下Bosco的颜值，然而在各大平台被剧情劝退，就保存了单人cut来看。三星大多是因为这场戏，以及不好意思给Bosco写差评。剧情我是不清楚不关心的，但Bosco和家嫂在前几集，湛霆去世在石板巷里的那场戏，的确值得一说。余sir参加完湛霆葬礼，想必有无限伤悲，毕竟是那样年轻，那样亲近的爱徒。只是未能找到宣泄口，便都压在心中。他坐上巴士，歪头靠着椅背从窗外望，并不宽阔的巷道，小小的巴士，还有星星点点的灯光，都在他略带泪光的眼中。只是苦了宝英，或许是不放心余sir，或许还是想再安慰他几句，她一路骑着摩托，跟着那辆小小的巴士，在巷道里奔驰。没能跟上巴士，反而被逼入另一条小路，宝英的视线被一幢幢高低不齐的老楼阻碍，再看不见那辆巴士。只是她至此也没放弃，倒是加快速度，希望从小路尽头能和巴士汇合。镜头一阵给宝英疾驰的身影，一阵落在余sir冷硬却悲伤的面庞。宝英能不能追上呢？镜头一转，从宝英的方向望去，正是下车的余sir，走进了石板巷。她急急驱车又停在巷口，只见余sir穿着黑色的正装，修长的身影已然越走越远，只留一个好看的背影。好在宝英成功追上了余sir，要说什么呀，夜晚寂静的石板巷，踏过一阶一阶，仿佛都是中学课本里幽怨的丁香香味。是类似于婚礼手办的东西，宝英一件一件拿出来，仿佛不远处的路灯，散发着柔和的光，驱散了一点点死亡的冷峻。可是一点点怎么够，怎么化得开余sir心里的悲。一枚硬币在手心，要花掉啊，让那些悲伤，那些前尘往事都消散吗，都留下，都丢掉吗？于是那枚硬币就那样在余sir手中，不收回，也不给出。宝英圆圆的小脸望着他，“可以花一元钱点歌，我唱歌给你听。”余sir抬头看她一眼，那枚硬币就交给她。宝英的歌声多应景，那些生离死别难过会改变吗，偏执有用吗，追忆有用吗，悠悠的，温柔的歌声就在石板小巷里回荡。余sir不说话，静静听，和湛霆的回忆慢慢浮上来，一幕一幕。眼泪不觉渗出，见宝英看过来，忙用刚刚她给的帕子拭去。宝英说他不要那样忍着呀，只是余sir最终也没能在她面前痛快哭一场，把那些痛和悔，都随着沉重的呼吸咽了下去。返回时，两人哒哒的脚步声在石板巷里回荡，倒真是应了丁香姑娘的雨巷，一场忽如其来的大雨就这样倾泻而下。两个人，一件西装外套，紧靠着跑了几步，终于跑到了路边站牌下。没人说话，只有打在青石板上连绵不断的雨滴。有人等烟雨，有人怪雨急，无论如何，这场雨总是不管不顾地下着，同样，不知不觉间也渐渐停了。余sir开庭作证成功，湛霆的卡也随风飘走，一切都过去了。新的案子又来了，只是这一次取工具，不小心看到他给自己的打分是一百分，在再熟悉不过Dr.范面前，余sir在石板巷里咽下去的那些泪，终于如那天的雨，倾泻而下。