每个人都有梦想,梦想自己成为科学家、武术家、画家、音乐家,或者舞蹈家。但是,谁来为自己的梦想买单呢?每个人似乎都应该对自己的梦想负责,但实际上并不是。艺术家在成名之前,如果家境本身不优渥,那么支持他/她为梦想而奋斗的不仅仅是自我的精神力量,还有他/她身边人的物质支持。一个人的成功,很难离开亲人、朋友的莫大帮助,而其中给予支持最大的可能就是妈妈。
每个人都有梦想,梦想自己成为科学家、武术家、画家、音乐家,或者舞蹈家。但是,谁来为自己的梦想买单呢?每个人似乎都应该对自己的梦想负责,但实际上并不是。艺术家在成名之前,如果家境本身不优渥,那么支持他/她为梦想而奋斗的不仅仅是自我的精神力量,还有他/她身边人的物质支持。一个人的成功,很难离开亲人、朋友的莫大帮助,而其中给予支持最大的可能就是妈妈。
魔法,科幻,末世,平行世界,兽人,反抗者,法师,天才男孩,世界支柱,白人,黑人,黄种人,丧父,先知,魔鬼等等。
我没看过原著,不好对原著有什么评价,但是这他妈就是一锅大杂烩,既不漂亮也不好吃,故事出奇老套,刚开始我还以为是什么悬疑片,直到所谓枪侠任性得解释了平行世界,我就着实没有了胃口。
或许这就是基于小说改编的缺点吧,把那么庞大世界观的小说浓缩到一个现实三十分钟里去
魔法,科幻,末世,平行世界,兽人,反抗者,法师,天才男孩,世界支柱,白人,黑人,黄种人,丧父,先知,魔鬼等等。
我没看过原著,不好对原著有什么评价,但是这他妈就是一锅大杂烩,既不漂亮也不好吃,故事出奇老套,刚开始我还以为是什么悬疑片,直到所谓枪侠任性得解释了平行世界,我就着实没有了胃口。
或许这就是基于小说改编的缺点吧,把那么庞大世界观的小说浓缩到一个现实三十分钟里去,能不紧凑吗?尤其可能为了讨好亚洲人,安排了若干亚裔角色,我反正有点尴尬。
根本就没有故事性,基本情节再枪侠遇到男孩以后就可以猜出了
我也不知道抖音那些人为什么对这部电影剪辑的短视频乐此不疲,可能因为反派比较酷吧
仅此而已
方逸伦先生是2019年末的惊喜 去年唯一惊艳的男演员19年末知乎占坑,20年末开写,拖到现在我也是醉了。方逸伦有个很奇怪的特点,就是能把一手烂牌打的还可以。资质上来说他各方面在90小生里都不拔尖,但每次完成任务完成的都超出我的期待。我是个老师,打个比方,最吸引老师,能让老师好好关注的学生不一定是班里的尖子生,而是那些平时不爱说话,学习中等的学生,小测不突出,课上不举手,你以为他是个弱鸡,但期
方逸伦先生是2019年末的惊喜 去年唯一惊艳的男演员19年末知乎占坑,20年末开写,拖到现在我也是醉了。方逸伦有个很奇怪的特点,就是能把一手烂牌打的还可以。资质上来说他各方面在90小生里都不拔尖,但每次完成任务完成的都超出我的期待。我是个老师,打个比方,最吸引老师,能让老师好好关注的学生不一定是班里的尖子生,而是那些平时不爱说话,学习中等的学生,小测不突出,课上不举手,你以为他是个弱鸡,但期中期末考试都能考进全班前三的学生。换句话说就是关键时刻不掉链子。方逸伦给我感觉就是这样。每次接的角色不管是男主还是男配,保证超常发挥,你以为他爱豆出身演技不在线,人家却部部演技都够硬,文戏武戏过关,哭戏吻戏带感;你看他采访觉得他温温柔柔讲话慢声细语,不够硬气,但人家演起侍卫抄刀杀伐果断,演起王爷戎装战场马革裹尸;你以为他长的有点女相觉得没有男友力,明月照我心里谁不想嫁给李谦。他身上有一种诡异的冲突感,就像好多网友说的,剧里觉得他好帅,一平时生活装就get不到了,我不认为是批评,这是一种蜜汁冲突感,甚至对我来说很迷人啊。人戏分的开,具有演员的素养。况且这小伙子部部戏都给我一种超越期待的赶脚,这点不是每个演员都有点。有的小生童星出道,他演的好你觉得他应该。有的小生科班出身,他演的好你觉得理所当然。但方逸伦他一个男团出道,20多才开始接触表演的人,能部部戏不掉链子,这就给我那种班里每次都能考进前三的学生一样的惊艳感了。而且哥们男团出来的,演技不错,嗓子更好,嗓子比演技惊艳,大部分演技比他好的人唱的没他好,唱的比他好的人演技不如他,都比他强的人可能没他帅,给他跪了。其实还是有脑子,别低估任何人。这个小哥粉到现在,开始我觉得他傻傻的,其实后来才感到,他应该是超级聪明的人,明月照我心大男主之后接的戏分别是九流霸主里的三番,绝世千金三番,长歌行里的五幡,双世宠妃里的三番,就他妈没当过男主。一开始我觉得肯定是公司不给力,后来我才知道他tm就没签公司,自己单干到今年,现在才签了一个公司。之前觉得明月之后他一直没男主的戏肯定是因为没资源没人脉,但是九流霸主开更到现在,我忽然觉悟了,也许不是没有男主戏找他,而是他是个挑本子的演员,李昭这个角色虽然三番,但确是九流这个戏里人设最好,演起来挑战非常大的一个角色。前期天真烂漫,后期黑化,最后死的伟大。人物发展有弧光,戏份不吃重但对演技有很高要求,方逸伦完成的很好,到后面黑化惊艳我了。上一个让我有这样感觉的角色是罗云熙的润玉。当然,九流这个烂本子跟香蜜比起来辱蜜了。但是方逸伦确实超出我期待,是个有脑子的人。而我,最喜欢有脑子的人。全文来自一个刚看完九流霸主因为李昭死了而失眠到五点的脑残粉丝,写的都是自己的意见,手下留情,不喜勿喷,跪谢了。
《小妖怪的夏天》,主角是一只小猪妖,讲的却是孙大圣的故事;令人猜疑不定的双重结局,恰恰是本作的文眼。
《小妖怪的夏天》,主角是一只小猪妖,讲的却是孙大圣的故事;令人猜疑不定的双重结局,恰恰是本作的文眼。
还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,
还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。还行,就是故事过于幼稚,儿童即位!本片节奏还行,没卖弄情色,没打擦边球。
“很多人说,我们在替城管洗白,我们也不辩解,为什么?我一个干纪录片的,我还怕你说我为谁洗白吗?”
“就跟这次给我们很多打一星的,那可能是他们痛恨城管。”
“一些平台的洗脑更可怕、更恐怖。他能把人洗“很多人说,我们在替城管洗白,我们也不辩解,为什么?我一个干纪录片的,我还怕你说我为谁洗白吗?”“就跟这次给我们很多打一星的,那可能是他们痛恨城管。”“一些平台的洗脑更可怕、更恐怖。他能把人洗成傻子,甚至咱们讲句难听的话,他能把人洗成猪。”城管与小贩,体制与平民,二者对抗,屡见不见。
陈为军导演的纪录片《城市梦》中,讲述了占道经营的钉子户王天成一家跟城管斗智斗勇的故事。
这事可太颠覆性了!
城管把王天成一家当钉子户,王天成骂城管都是苍蝇。
你以为城管打人了,暴力执法了,结果城管被扇巴掌了 。
而且城管只能忍着,还不了手。
你以为城管肯定动用暴力手段拔掉这颗钉子,结果人家取证调研,态度良好,还积极解决问题。但冲突是不可避免的,二者的立场全然不同,打打谈谈,谈谈打打,两方扭结在一块挣扎。
底层弱者?泼皮刁民?还是权势之人?好公仆?
到头来,都不重要!
强硬的生活面前,大家都是弱者。
正如片中城管说小贩的那句话:“他们是生活的弱者,我们是工作的弱者。”
第一导演(ID:diyidy)专程跑了一趟《城市梦》制片人、出品人戴年文的办公室。
他此前制作过聚焦妇产科生育的纪录片《生门》,现在制作了《城市梦》,未来要推出一部关于公安的纪录片。
128741384 时间的王者2022/9/11 13:57:48第二集真的好看,英寿也是傲娇人格,说慌为了世界的孩子,但战斗完后却说不是 但又为了孩子捐款,反转很多,并且这集和暴太郎战队一样是以搞笑和热血一起 而对角色的塑造也是比较悲伤的让人可以共情 而且像英寿这样十分熟悉这个生存游戏的目前还有两个 还是可看的 特效也是没有水还是很燃 还有结尾的神秘人也是非常悬疑让人对他的猜测很多
【详细】真的好看,英寿也是傲娇人格,说慌为了世界的孩子,但战斗完后却说不是 但又为了孩子捐款,反转很多,并且这集和暴太郎战队一样是以搞笑和热血一起 而对角色的塑造也是比较悲伤的让人可以共情 而且像英寿这样十分熟悉这个生存游戏的目前还有两个 还是可看的 特效也是没有水还是很燃 还有结尾的神秘人也是非常悬疑让人对他的猜测很多
14642174 娃娃鱼2018/8/5 23:08:15我们要看到的是人,不是神。1、角 色 打 造 的 太 过 刻 板 。
2、着 重 讲 事 件 ,虽 贴 切 生 活 , 露 骨批 判,但 没 有 把 故 事 讲 好。
3、我 看 到 的 是 行 走 的 法 律, 生 动 的新 闻 视 频。
希望编剧能好好琢磨,不能一味地硬靠主旋律正能量。
(我也不知道怎么表达,欢迎大家帮我分析指正)
【详细】1、角 色 打 造 的 太 过 刻 板 。
2、着 重 讲 事 件 ,虽 贴 切 生 活 , 露 骨批 判,但 没 有 把 故 事 讲 好。
3、我 看 到 的 是 行 走 的 法 律, 生 动 的新 闻 视 频。
希望编剧能好好琢磨,不能一味地硬靠主旋律正能量。
(我也不知道怎么表达,欢迎大家帮我分析指正)
9566187 大勇2018/4/30 2:34:14同样是鲨鱼题材的惊悚片,《鲨海》与《鲨滩》有何异同?以海平面为界,《鲨滩》发生在海平面以上,水中戏不过是为后面的绝境求生做铺垫,用空旷的镜头体现孤独的氛围与女主的无助,用大量的美景写真来反衬时下女主的糟糕境遇。《鲨海》发生在海平面以下47米处,黑暗的深海之绝望与窒息感由女主手中一点点灯光反衬的更加凛冽刺骨。鲨... (展开)以海平面为界,《鲨滩》发生在海平面以上,水中戏不过是为后面的绝境求生做铺垫,用空旷的镜头体现孤独的氛围与女主的无助,用大量的美景写真来反衬时下女主的糟糕境遇。《鲨海》发生在海平面以下47米处,黑暗的深海之绝望与窒息感由女主手中一点点灯光反衬的更加凛冽刺骨。鲨... (展开)【详细】9331215 影评教授2019/4/14 3:36:39霸道女总裁的变小之旅影评第390话《小人物》——霸道女总裁的变小之旅 影片《小人物》于4月12日在美首映。 本片是一部超级无敌的大烂片。 本片的剧情是十分狗血的, 霸道女总裁因得罪一名小黑巫婆被变回13岁, 重返校园。 本片在美评分没有及格。IMDB评分刚刚达到5/10分,而且目前仍有下降趋势。 扮...  影评第390话《小人物》——霸道女总裁的变小之旅 影片《小人物》于4月12日在美首映。 本片是一部超级无敌的大烂片。 本片的剧情是十分狗血的, 霸道女总裁因得罪一名小黑巫婆被变回13岁, 重返校园。 本片在美评分没有及格。IMDB评分刚刚达到5/10分,而且目前仍有下降趋势。 扮... (展开)【详细】10112226 总掉线的猫2013/6/30 12:01:40老李很有诚意!诚意!!看完电影才知道这部片子的导演居然是基努里维斯!难怪他的角色给我一种貌似捞钱大花瓶,又不太像的感觉了。作为一个老外,又是一个国际巨星转行导演导的第一部戏,拍这样一个讨论现代社会背景下中国功夫的地位、出路、武术精神的电影,真是下了很大的功夫!连中国导演都很少去啃这一题材,也啃不好。找来了莫文蔚、任达华这样的沉稳大牌,既需要他们的名气和演技,又不能挡了不出名的主角和电影主题的光,包括他本人巨星的诚意!!看完电影才知道这部片子的导演居然是基努里维斯!难怪他的角色给我一种貌似捞钱大花瓶,又不太像的感觉了。作为一个老外,又是一个国际巨星转行导演导的第一部戏,拍这样一个讨论现代社会背景下中国功夫的地位、出路、武术精神的电影,真是下了很大的功夫!连中国导演都很少去啃这一题材,也啃不好。找来了莫文蔚、任达华这样的沉稳大牌,既需要他们的名气和演技,又不能挡了不出名的主角和电影主题的光,包括他本人巨星的光环,把这些平衡拿捏好很难。看完之后的见面会上,基努里维斯的态度谦逊,让我感觉到他是真的喜欢中国功夫或者武术精神,又认真的研究过这个问题,也很想听听中国观众看完影片的想法。这让我对自己只是看个热闹的心态感到羞愧呀。对于这样一个抱着满满诚意而来的老外,十几分钟集娱乐八卦、调侃于一体的见面会显得很失礼!后面有机会参加见面会的观众,也带着一个有诚意的问题去吧!比起我们各大导演那些烧钱的、华丽的、傲慢的《无极》《十面埋伏》《夜宴》《英雄》等等,更喜欢看这一部。【详细】6141428 木卫二2010/11/1 18:19:48也问苍生也问神(Spoiler Alert! 以下内容有细微的剧情泄露,可能影响观看)
去南京的独立影展年度展,有段话还记忆犹新。说是这几年要不得,内部矛盾激烈化,独立制作大喷发。拆迁户、汶川地震、奥运世博,随便一抓都是好题材。《观音山》或许能沾上边,毕竟从青春焦躁、中年危机到城市问题,它涉及了许多,然而它绝不是一则猎奇的社会新闻。
影片由两条支流交汇而成,一边是没考上大学的年轻人(Spoiler Alert! 以下内容有细微的剧情泄露,可能影响观看)【详细】
去南京的独立影展年度展,有段话还记忆犹新。说是这几年要不得,内部矛盾激烈化,独立制作大喷发。拆迁户、汶川地震、奥运世博,随便一抓都是好题材。《观音山》或许能沾上边,毕竟从青春焦躁、中年危机到城市问题,它涉及了许多,然而它绝不是一则猎奇的社会新闻。
影片由两条支流交汇而成,一边是没考上大学的年轻人,一边是失去儿子的寡母。他们都生活在一些破碎的家庭里,片中出现了破碎的镜子、撞坏的车子。搬到同一屋檐下,冲突磨合,他们方才有了个真正的家。这当然不是拔高主题的总结陈词,明眼人一看便知。
年轻人一边,由于同入围东京电影节竞赛,我想到了早几年的《十三棵泡桐》和《80后》。《十三棵泡桐》也是青春迷茫时有暴烈,一样是以成都地区为背景。《80后》是破碎家庭血泪史,矫情有余,真实感和力量均有不足。《观音山》里的年轻人更早踏入了残酷社会,混迹在酒吧当中,有诱惑也有麻烦。它的长处较为明显,没有把人物死死地框在一个地方,屋子里、酒吧中或者是在成都。它也没有让人物拘泥在情感当中,更不会给人物一个明确指向,应该去赚钱还是趁早觉醒,只是透露他们渴望自由,摆脱束缚。
再到中年寡母,她还日复一日,练习着没落的戏曲。其实无论于内于外,她所做的东西都已经不受欢迎。回想《红颜》的当地花旦和《二十四城记》里的陈冲,这种职业类型的女人为何频繁出现?原因就在于,戏剧戏曲比其他多数职业更接近于传统文化。女人从事这项工作,更接近她们所处的位置。在飞速现代化、不断推翻再建设的今天城市,传统也处于弱势。《观音山》没有给几个年轻人一条路,但是在中年女人这里,她成功找到了超脱的途径。电影中她两次自杀,但情绪状态却是大不一样。通俗点说,前一次她带着愤恨不解,无法排遣。后一次就是精神上得到了解脱,无生无死。相比活下去,她也用选择给了年轻人一个忠告。毕竟多年后,他们也会结婚生子,慢慢老去,人生道路还长着。所以,《观音山》不只是说青春,也不是说救赎,它讲的是如何超脱,如何在世事纷乱当中保有一颗真挚的心。
几个年轻人扒上了火车,去体验宝成铁路的穿山越岭——其中有一段是闻名于世的观音山展线,曾出现在中学地理课本的插图上。在隧道的进进出出中,他们感受到光线的明暗变化,一个光点变成一团光球,在身边爆炸,发射开来,然后旋即又掉进一个无边的黑洞当中。这段记忆几乎不可能存在于现在的年轻人当中,那是吊儿郎当不务正业。相比行走在火车轨道,他们更有父母安设下的道路。同是路,一条是你自己选择,一条是别人强加被迫的。《观音山》说无论选择的对与错,你都可以勇敢地走下去。
面对山川河流的激动与酒吧里的卖力宣泄是不一样的,我到过片中的九眼桥酒吧一条街,果真是年轻人的乐园。一到夜晚,车辆堵塞,音乐轰鸣,或许这也解释了为什么会有不少白天的取景,多半是因为方便。我一直觉得,同是孤独寂寞无处排解,酒吧跟网吧之于年轻人,刚好是消费的两个极端,但在成都,酒吧也跟茶馆一样,多了一些市井平民的味道。这就是一座城市的气质,一部电影一座城,如果放在北京上海就有点说不通了。而如果再从超女走红谈起,那片中的酒吧驻场无疑也是有代表性的,跟钉子户什么都是取自于生活,现学现用。
从摄影到配乐,《观音山》的技术班底会让人想起娄烨。手持拍摄接近写实风格,大段的镜头抒情,释放人物内心。演员方面,张艾嘉和范冰冰都有过人表现,前者道起往事情真意切,后者寄情于歌以及几次“以暴制暴”的震撼表现也让人相当惊喜。再到李玉导演,由《红颜》的惊艳到《苹果》的意外,她在《观音山》的心已经放得很低,不急不躁。如果后半段的叙事能更加紧凑,剪辑思路更加清楚一些,《观音山》完全可以推为内地女导演的经典之作。【北京青年报】
■入评理由:荣获东京电影节最佳艺术贡献奖,范冰冰获得最佳女主角奖。
■片名:《观音山》
■导演:李玉
■演员:张艾嘉、范冰冰
■上映日期:2010年10月25日(日本东京)
■读家:木卫二
■推荐指数:★★★★☆☆
■一句话点评:成都附近的观音山,遍布华人世界的观音山,同一个地名,传达出绝望到超脱的普世价值。42911807 LOOK2019/4/1 23:23:59有形无神的劣质改编
改编张爱玲小说一直是华语影视圈的一大热点,但同时又是世纪难题。说热点是因为张爱玲在华人文学世界里的“巨星地位”(王德威语)。放眼整个二十世纪,找不出任何一位严肃-纯文学作家如张爱玲般能在两岸三地享有如此卓然的名声。以李安版《色戒》为例,当年公映后在全球华人文化圈、知识分子圈、媒体圈、普通大众层面、主流意识形态层面引发的海啸般反响,迄今都难有匹敌者。说世纪难题,是因为张爱玲小
【详细】
改编张爱玲小说一直是华语影视圈的一大热点,但同时又是世纪难题。说热点是因为张爱玲在华人文学世界里的“巨星地位”(王德威语)。放眼整个二十世纪,找不出任何一位严肃-纯文学作家如张爱玲般能在两岸三地享有如此卓然的名声。以李安版《色戒》为例,当年公映后在全球华人文化圈、知识分子圈、媒体圈、普通大众层面、主流意识形态层面引发的海啸般反响,迄今都难有匹敌者。说世纪难题,是因为张爱玲小说独特的语言魅力给视觉影像化带来了巨大的迷障。
也许是因为张爱玲挚友宋琪夫妇信任的缘故(张的小说改编权属于宋家),许鞍华是目前为止改编张爱玲小说次数最多的导演。《倾城之恋》与《半生缘》是旧作,《第一炉香》是亟待拍摄的作品。《半生缘》是张爱玲影视化作品中评价还属尚可的电影,影片入围东京国际电影节主竞赛单元,入选了香港电影评论学会的年度电影推荐行列,女主演吴倩莲还获得了学会的最佳女演员奖以及香港电影金像奖最佳女主角的提名。豆瓣网站对《半生缘》也有相当不错的7.7分评价。可是这些世俗奖项层面带有一定鼓励性质的肯定并不能掩盖影片存在的巨大缺陷,而这些缺陷既是小说天然的改编难点造成的,也是创作者对小说、对张爱玲美学的认识偏差、认识盲点以及自身力有不逮所致。
如许鞍华本人所说,相对张爱玲的其他小说,改编《半生缘》是一个在视觉化层面难度降低不少的取巧选择,“我觉得这个故事比较适合我来拍,因为它比较朴素,不用靠一些很玄妙的visual或者imagery来表现效果,而是在人物关系上体现,我想会比较容易拍”(《许鞍华说许鞍华》,后文引用许鞍华的话皆出自此书)。小说《半生缘》是《十八春》的“转世”,发表于1949年的《十八春》受时局限制,有着一些并非出自张爱玲本意的意识形态表述。张爱玲离开中国大陆后,将《十八春》作了去意识形态化的处理(语言风格并未改变,主要角色最后的结局有重大改变),使之变成了《半生缘》。脍炙人口的著名金句“世钧,我们回不去了”并未出现在《十八春》中,而是来自《半生缘》。这本小说在张爱玲的创作生涯中有着分水岭的意味,盛年时期华丽苍凉的“张腔”,渐渐调整为平淡、含蓄、深沉、渐进自然的晚期风格。《十八春》/《半生缘》是过渡时期的代表作。这既来自海明威的影响(张是海明威《老人与海》的第一位中文译者),又源自张对以《海上花列传》为代表的中国旧小说的痴迷。
对改编者来说,《半生缘》最大的好处是有着强烈的牵动人心的情节,小说悲剧性的爱情强度源自时间对生命与情感的改造力量。小说的人物性格也比较鲜明,这对选角来说算是个便捷法门。许鞍华明确意识到时间命题对于这本小说的重要性,“误会,无奈,时间过去的感觉,这个小说realise得最好”。可是对时间命题的实现,许鞍华的完成效果可以说是非常糟糕。田壮壮曾经是意图改编《半生缘》的导演之一,不过他的想法是改编成电视剧。这个想法比较保险,以情节架构为特色的长篇小说确实适合改电视剧,但这并非等于完全不能改电影。《理智与情感》、《漫长的告别》、《教父》、《闪灵》、《海上花列传》、《芙蓉镇》这些长篇小说改编成电影后都很成功。电影《半生缘》让人丝毫感觉不到不可逆的时间对于爱情的毁灭性摧毁力量,根本的一点是因为电影时长的短促。126分钟的容量根本无法容纳世钧-曼桢、翠芝-叔惠、豫瑾-曼璐这几个人物组合几经沧桑、恍若隔世的巨量情感震荡。影片越到后面越是急促,以至于有走过场的感觉。“张迷”无限憧憬的世钧与曼桢重逢场景,味同嚼蜡。最无法理解的是,为何连一点铺垫都没有就让这两人重逢了,且用的还是客观视点,更是削弱了情感强度。
时长的短促严重削弱了爱情的悲剧感,而影片后段出现走过场效果还源自小说本身的一些改编难度。张爱玲小说的一大特色是堪比旧俄作家的出神入化的内心描写技巧。人物看似有众多不合理的行为逻辑,但一经张爱玲的文字描绘,不合理徒然转为合理,转为悲剧意味的人性深度的可能性揭示,用夏志清的话来说,“张爱玲一方面有乔叟式享受人生乐趣的襟怀,可是在观察人生处境这方面,她的态度又是老辣的、带有悲剧感的”(《中国现代小说史》)。这其实是语言意象迷津之外,张爱玲小说改编的另一大超级难题。如果把这些内心宇宙中乾坤扭动、壮阔幽深的波澜震荡全部删去,其人物便是只有视觉化的表面一脔。关锦鹏改编《红玫瑰与白玫瑰》,苦于无法处理这个问题,干脆将张的文字直接搬上银幕,效果只能说见仁见智。许鞍华全盘放弃了原小说的内心描写,空有人物动作与行为,又限于时长无法铺排足够有效的情节,当然是越到高潮处越有走过场的效果。
对于张爱玲一些珍贵罕见的特质,许鞍华还存在着一些认识盲点。如评论界早已指出的那样,《半生缘》并非张爱玲的原创作品,而是因袭于美国作家马宽德(J.P.Marquand)的《普汉先生》(H.M. Pulham, Esquire)。全书四角恋情的结构,以及上海-南京的两地往返空间,完全来自《普汉先生》。但仔细比较这两本小说后,不难发现《半生缘》依然是有着独属于张爱玲的美学格调与人生观照。在张爱玲最精彩的小说中,存在着一种可概括为“陨落式”的人物,《金锁记》里的曹七巧、《倾城之恋》里的白流苏与范柳原、《第一炉香》里的葛薇龙、《封锁》里的吕宗桢和吴翠远、《红玫瑰与白玫瑰》里的振保,无不如此。这种陨落很多时候看似意外,但却是人性无力抵御人生无情悲剧悖论的结果。在张爱玲早期的小说中这种陨落还是过程性的,到晚期风格的《色戒》,王佳芝临到刺杀高潮的悬崖大撒手,就转化为瞬间的、偶然的、短暂的,也即波德莱尔定义的现代性。这种陨落,也即独属于张爱玲的“美丽苍凉的手势”,是人性深度的见证与测试,是“对于人生热情的荒谬与无聊的一种非个人化的深刻悲哀”(夏志清语),是一起张爱玲式的美学事件。
在《半生缘》中,同样存在着这样的陨落式人物。曼璐使计让祝鸿才强奸曼桢,这是典型的人性陨落,张爱玲在这个段落,出色的使用大段的心理描绘,残忍又真实地描绘出曼璐渐渐滋生出来的对曼桢的恨。最终这种恨战胜了爱,使得曼璐作出看似不可思议却尽在情理的举动。而在电影中,梅艳芳扮演的曼璐,我们完全看不到她善恶交织的人性多面。曼璐的这种陨落式举动,在没有任何可比文学化心理描写的条件下,变成了无法理喻的行为。不止于此,小说中比曼璐陨落更“胜”一筹的,是曼桢的陨落──心甘情愿嫁给祝鸿才。这是小说中最震撼、刺激的情节之一。张爱玲依然给足了真实到鲜血淋漓的心理描写,电影则依然是只有行动,实际却看不出这种转变的必要。没有读过原著的观众只有莫名。
影片对于小说情节的一些改动也有幼稚之处。比如世钧见到曼桢和豫瑾一起换灯泡而产生误会、曼桢偷听到世钧母亲议论曼璐的舞女身份,这些偶然性的巧合情节是TVB电视剧的常用技巧,放在电影里有过于戏剧化的随意游戏之感。许鞍华在访谈里还有这么一段话,“那本书用很多笔墨描写老人家的心情,他们怎样控制年轻男女的命运,他们的心理、生活细节等,这些观众就一定没兴趣看,所以可以删去小说内容三分之一。”这段话足以显示创作者对张爱玲整体创作美学的膈膜与生疏。老人的戏份看似多余,其实牵涉到整部小说戏剧架构的核心冲突。不过这个问题不仅存在于许鞍华,确实有不少批评家忽视了这部小说严肃性的一面而将之等同于言情小说。像是司马新就曾表示,曼桢和世钧的分离是一出夸大的戏剧式故事,与张爱玲在别的小说中惯用的手法大相径庭。
曼桢与世钧的分离看似夸大,偶然,但实际有其必然性。必然性表现古中国父权-宗法社会巨大的吞噬力。曼桢的性格独立、自主、坚韧,世钧的性格温吞、懦弱、呆滞。曼桢不愿意与世钧草草结婚的根本原因,是不想世钧继承其父亲的家业,继而变成与他父亲一样的那个守旧、自私、贪婪、封建的人。曼桢更希望世钧能独立地干出一番事业,走出旧式家庭的束缚,与她一起携手共创二人的未来。而世钧对此始终无法下定决心。叔惠与翠芝的半世因缘终究不得其所,也是如此。出身贫寒的叔惠,畏于旧式宗法家庭的威严,终究没有勇气挑明真相,与来自旧家庭的翠芝一起追逐人生。而曼璐对曼桢的迫害,成立的一个重要因素,也即是曼璐母亲囿于守旧的认识,默认了这段惨事的发生(曼璐甚至可以视为年轻版的曹七巧)。新旧世代人物因为价值体系不同而产生的不可调和的本质化冲突,是这本小说区别于普通言情小说的地方。
如果我们完全忽略了贯穿于整部小说的这个核心冲突因素,那么当然很容易就将小说的缺陷理解为夸大与离奇。创作者当然可以将老人的戏份删去,但是旧式宗法家庭的那种无形、有形的吞噬力在电影中是绝不容消除殆尽的。很明显的是,许鞍华没有意识到这一点的重要性。
时间主题的淡化、陨落式人物的缺席、新旧世代的本质化冲突的忽视,这几个原小说最珍贵品质的错误化改编,决定了电影版《半生缘》的离题万千、不知所云。我们当然还可以讨论选角、演员表演、美术布景、时代气氛这些技术元素的得失。许鞍华也确实不擅长拍摄爱情戏,即便是影片开场部分,也缺乏一些应有的爱情气氛。这与黎明、吴倩亮组合的化学反应并不强烈有关,也与场面调度有关。以世钧回去捡曼桢掉落的手套为结尾也并不高明,失落与重拾的隐喻在此显得情感重量不够,视觉层面也没有表现力度。以电影化手法而言,最佳选择似乎应该是闪回到当初三人一起吃饭的场景──最美好的拥有无限可能性的开始。但这一切都不过是外在表面化的问题。另外像是演员口音无法统一之类细节,根本不是决定性的问题。侯孝贤的《海上花》,演员口音也无法统一,但并不影响影片的空前成就。
大众流行说法,三流小说适合改编电影。其中一个原因,改编三流小说,可以改变小说原意,另开新枝。眼低手高的希区柯克最擅长此道。经典小说一般情况下,畏于定见,改编者无此勇气。而顺应原意,经典小说通常又有其媒介的不可取代性,即文字语言工具的自我指涉性过强,以致超越媒介沟通属性,无法转换成其他媒介符号。李安改编《色戒》,算是违逆原意,铺陈出女性借助身体欲望颠覆父权、家国革命的议题。但又囿于好莱坞语法,陷入庸俗弗洛伊德的法则。各有得失。
关于《半生缘》,前几年传出一则轶闻。张爱玲弃世前两个月,给宋琪的最后一封信中提到,王家卫写信来要改编《半生缘》。后来王家卫接受媒体采访,澄清原委,原来这是代替好友谭家明所写的信,要改编《半生缘》的是谭家明。王家卫认为《半生缘》是拍不了的,“对我来说,《东邪西毒》就是金庸版的《半生缘》,《花样年华》就是王家卫版的《半生缘》。你可以拍出张爱玲小说的精神气质来,要多拍‘神’而不要拍‘形’”。
许鞍华版《半生缘》就是个走过场的“形”。
(已刊于虹膜“邪论”专栏)
100834408 gundan2013/3/14 15:36:55暴走吧 女人该片电影中壮美如画的风景是本片的有一大亮点。据了解,在选景阶段,剧组就四处辗转了3000多公里,在数次探景后,剧组深入各种无人区选取了成片中的景色,片中壮丽庞阔的大戈壁,一望无边的草原,和宏伟磅礴的大峡谷,甚至是寥有人烟的客栈,均没有进行任何后期加工,“圣雨湖”还原给观众的是最真是自然的场景。该片电影中壮美如画的风景是本片的有一大亮点。据了解,在选景阶段,剧组就四处辗转了3000多公里,在数次探景后,剧组深入各种无人区选取了成片中的景色,片中壮丽庞阔的大戈壁,一望无边的草原,和宏伟磅礴的大峡谷,甚至是寥有人烟的客栈,均没有进行任何后期加工,“圣雨湖”还原给观众的是最真是自然的场景。【详细】5810147 空2021/8/5 21:38:56努力就有回报虽然是玛丽苏剧情,但小的时候真的很爱看,更多的是鼓励每一个女孩勇敢做自己,保持善良吧。
生命的天空里,有风和日丽,亦有云遮雾障。不是每轮艳阳都暖人,不是每片乌云都下雨。既然决定不了命运的走向,那就踏实走过每一天;既然左右不了天空的变幻,那就悉心装扮自己的心空。请相信:珍惜了,能拥有;付出了,有回报;走过了,不后悔。
【详细】虽然是玛丽苏剧情,但小的时候真的很爱看,更多的是鼓励每一个女孩勇敢做自己,保持善良吧。
生命的天空里,有风和日丽,亦有云遮雾障。不是每轮艳阳都暖人,不是每片乌云都下雨。既然决定不了命运的走向,那就踏实走过每一天;既然左右不了天空的变幻,那就悉心装扮自己的心空。请相信:珍惜了,能拥有;付出了,有回报;走过了,不后悔。
13732171 jingyewlc2021/11/27 23:46:45Love is love这篇影评可能有剧透 人生中又一次的午夜电影,没想到又是这样一部慢节奏的纯爱片。当两个人在十七岁的夏天相遇,在重重阻隔之下相爱又分开又重逢又经历亲人离世感情悲欢事业发展与步入婚姻,我依然是那个在教室里和你一起打扫卫生的人,在天台和你庆祝生日的人,在你失去父亲后抱住你一起哭泣的人...这篇影评可能有剧透 人生中又一次的午夜电影,没想到又是这样一部慢节奏的纯爱片。当两个人在十七岁的夏天相遇,在重重阻隔之下相爱又分开又重逢又经历亲人离世感情悲欢事业发展与步入婚姻,我依然是那个在教室里和你一起打扫卫生的人,在天台和你庆祝生日的人,在你失去父亲后抱住你一起哭泣的人... (展开)【详细】14024252 孤独的剑客2015/9/18 21:08:34感觉有些不知所云啊结局实在无法理解,赵敏(当时还是赵明,不过习惯叫赵敏了)因为身份问题,抛弃张无忌而去,最后张无忌不管是赵敏还是周芷若都没有娶到,就他一个光杆司令了。
剧本光明顶之前的剧情比较无厘头,中间的剧情还可以,就是殷离就是黄衫女,结局赵敏离张无忌而去的这些改编实在是太无厘头。
演员而言,尔冬升的张无忌还是不错的,起码尔冬升颜值不错,不过地牢那段直接撕赵敏的衣服,这一点就显得流氓了。
其次,结局实在无法理解,赵敏(当时还是赵明,不过习惯叫赵敏了)因为身份问题,抛弃张无忌而去,最后张无忌不管是赵敏还是周芷若都没有娶到,就他一个光杆司令了。【详细】
剧本光明顶之前的剧情比较无厘头,中间的剧情还可以,就是殷离就是黄衫女,结局赵敏离张无忌而去的这些改编实在是太无厘头。
演员而言,尔冬升的张无忌还是不错的,起码尔冬升颜值不错,不过地牢那段直接撕赵敏的衣服,这一点就显得流氓了。
其次,我也不想吐槽井莉,之前我看过邵氏《碧血剑》,喜欢她的温仪,但是她的赵敏不吐槽真的忍不住,她比尔冬升大十几岁,却还要和尔冬升演情侣,最后还抛弃张无忌,井莉气质和赵敏对不上之类的话我也不想说,怎么说我还是挺喜欢井莉的,但是和尔冬升版张无忌的娃娃脸一衬托,简直。。。。。。哎。
余安安的周芷若还可以,怎么说余安安也是美女,当时也是18岁青春,不过余安安演戏比较木,其实长相演小昭更合适。
好了,就这些,没别的说的了7602410 宝宝宝宝宝猴子2009/1/26 23:55:47我和我爸一起看,我看一集,哭一集,看一集,哭一集……小时候天天晚上必须八点钟还是八点零五之前写完作业,我爸才肯打开电视陪我一起看这个痛哭片儿。
小蜜蜂找他妈啊,咋着也找不着,还天天挨欺负,我小时候同情心这个泛滥啊。看一集,哭一集,看一集,哭一集……
依然不知道最后他到底有没有找到他妈,貌似是有一次找到了,他妈妈是个蜂后也不是什么的,可感动。
现在还天天在寝室里跟蕊莎哥唱这个的主题歌,嗡嗡嗡~飞吧小蜜蜂~飞到小时候天天晚上必须八点钟还是八点零五之前写完作业,我爸才肯打开电视陪我一起看这个痛哭片儿。【详细】
小蜜蜂找他妈啊,咋着也找不着,还天天挨欺负,我小时候同情心这个泛滥啊。看一集,哭一集,看一集,哭一集……
依然不知道最后他到底有没有找到他妈,貌似是有一次找到了,他妈妈是个蜂后也不是什么的,可感动。
现在还天天在寝室里跟蕊莎哥唱这个的主题歌,嗡嗡嗡~飞吧小蜜蜂~飞到西飞到东~一时一刻不放松……
By the way,一直以为是国产的,原来竟然是日本动画。《东方儿童》节目真好,总给小朋友们同学们放点儿外国优秀动画片。我记得以前还放过一个童话集锦,可好看了。不过我上初中之后它就开始天天演天线宝宝。算了吧,天线宝宝也行……1633335 虫儿飞2015/10/18 11:53:26每一个看似简单的本色出演,背后都是掏空自己填入的新的人格昨天特意赶到南京看了点映,虽然途中有许多波折,但是看完电影后觉得一切都值了。整部影片节奏紧张,开始时略显阴暗,但在鹿晗饰演的林冲出场之后,电影氛围整个一下子色彩丰富起来。
看点映之前我也以为重返20岁中的项前进真的是他本色出演昨天特意赶到南京看了点映,虽然途中有许多波折,但是看完电影后觉得一切都值了。整部影片节奏紧张,开始时略显阴暗,但在鹿晗饰演的林冲出场之后,电影氛围整个一下子色彩丰富起来。【详细】
看点映之前我也以为重返20岁中的项前进真的是他本色出演,但是看过我是证人之后,绝对不会有这种想法。鹿晗饰演的林冲个性张扬,放荡不羁,却又内心柔软,和他本身的性格有很大不同,但是电影中表演却让人觉得浑然天成,丝毫不显做作,仿佛真是本色出演一般。我想这便是他所说的掏空了自己,把角色的人格填进去,仿佛自己就是项前进,自己就是林冲一样。
我是证人是他的第二部电影,与重返20岁相比,进步真的能让人一眼就看出来,最让人惊喜的是台词部分非常顺,让人觉得这就是他而不是剧本,这靠的不仅是天赋,更是他在背后为电影为角色付出的努力。有些人会说他有北京人的优势,但是事实上也不是每一个北京本土的演员都能做到这点的。我相信以他的天赋与努力,一定会走的更远。
最后说下观影体验,鹿晗家的粉丝几乎包了整场,看电影的时候会因为他的出场齐齐惊呼,又会因为他被打的镜头而不忍,真的非常可爱。现在就等30号的时候首映啦,一定会带朋友去看的。
我是证人加油!鹿晗加油!7630683 不断康复的病人2013/1/28 15:30:21王晶啊我们该说王晶是生逢其时呢还是生不逢时呢?《泰囧》我虽然还没看,但是看海报、看宣传剧照不过是受皮肉苦逗人笑的那种,如果这个判断不错的话,王晶八十年代的片子就远超这个境界了啊。结果《泰囧》不仅票房12亿,还被赞为诚意之作。而如果《泰囧》是王晶的,就肯定要被骂低俗。《大上海》结构精巧、细节动人,虽然在王晶的片子里算不上上佳,但1亿多票房未免太少了点。再看这部《笨小孩》,
【详细】我们该说王晶是生逢其时呢还是生不逢时呢?《泰囧》我虽然还没看,但是看海报、看宣传剧照不过是受皮肉苦逗人笑的那种,如果这个判断不错的话,王晶八十年代的片子就远超这个境界了啊。结果《泰囧》不仅票房12亿,还被赞为诚意之作。而如果《泰囧》是王晶的,就肯定要被骂低俗。《大上海》结构精巧、细节动人,虽然在王晶的片子里算不上上佳,但1亿多票房未免太少了点。再看这部《笨小孩》,前一半何逊于《桃姐》的“文艺”——真要比,其所刻画的人物间感情的复杂与张力恐怕还要说在《桃姐》之上——后一半在人物的描摹上更进一步之外,又做到了扣人心弦的“商业”。许鞍华就人人夸,王晶就尽人皆可骂。唉!真不知道今时今日王晶心里面作何想法。
5758323 沧海一小生2017/5/28 16:38:49孙行者每次重温《西游记》,总有不同的心情。它是四大名著中拍得最生动活泼的,那色彩斑斓的神话世界,让人意犹未尽。
在经历了日复一日个性受约束的日子,我们也向往那个六小龄童演绎的自由化身:孙悟空。他破土而出,“不伏麒麟辖,不服凤凰管,又不服人间王位所约束”,闯龙宫,闹冥司,花果山上自在称王。六小龄童把孙悟空演活了,这样一个鲜活的形象给予了观众一种追求自由的力量和勇气。 不过
【详细】每次重温《西游记》,总有不同的心情。它是四大名著中拍得最生动活泼的,那色彩斑斓的神话世界,让人意犹未尽。
在经历了日复一日个性受约束的日子,我们也向往那个六小龄童演绎的自由化身:孙悟空。他破土而出,“不伏麒麟辖,不服凤凰管,又不服人间王位所约束”,闯龙宫,闹冥司,花果山上自在称王。六小龄童把孙悟空演活了,这样一个鲜活的形象给予了观众一种追求自由的力量和勇气。 不过,我们每个人都明白, 现在、将来,那种完全的自由终究是不可能的,在这个世界生活,我们始终要受到这样那样的约束。无规矩不成方圆,但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。孙悟空,又名孙行者,“行者” 1、指的是出家而未经过剃度的佛教徒。 2、.出行的人。 3、佛教语。即头陀。行脚乞食的苦行僧人。 4、佛教语。方丈的侍者,及在寺院服杂役尚未剃发的出家者。 5、泛指修行佛道之人。不论哪一类解释,出行感悟、修行历练,我们自得其乐,还觉得很满足非常。总之, 孙悟空也好、孙行者也罢,他为我们展现出我们最缺乏的一种开拓进取精神, 用自己的脚步丈量、用自己的努力去闯荡,这就是最大自由的精神吧。厉尽千锤百炼的《西游记》,深深蕴含着新世纪人们最渴望的自由精神……我们也更明白为什么它能够如此受欢迎了。
8567559 乌鸦火堂2014/7/7 2:08:37女神是非多,备胎背黑锅难怪近期雨水充足,原来雨神的主演的片子要上映了。这部名不见经传的《大宅男》,比较概括的说,可以简化为上世纪90年代台湾商业喜剧电影的模板复刻,也可以进一步简化为强烈朱延平风格的喜剧片。说起朱延平,一个毁誉参半的导演,谁都知道他烂片多,尤其是近几年在大陆的那些片子,就不列举了。但不可否认的是,当年朱延平一个人扛起了台湾电影商业大旗。《异域》、《乌龙院》系列、《中国龙》、《旋风小子》、《
【详细】难怪近期雨水充足,原来雨神的主演的片子要上映了。这部名不见经传的《大宅男》,比较概括的说,可以简化为上世纪90年代台湾商业喜剧电影的模板复刻,也可以进一步简化为强烈朱延平风格的喜剧片。说起朱延平,一个毁誉参半的导演,谁都知道他烂片多,尤其是近几年在大陆的那些片子,就不列举了。但不可否认的是,当年朱延平一个人扛起了台湾电影商业大旗。《异域》、《乌龙院》系列、《中国龙》、《旋风小子》、《新流星蝴蝶剑》等片,在台湾文艺电影为主流大潮的90年代,朱延平和学者影业的蔡松林,延续了台湾商业片的香火,让如今很多人提前台湾90年代的电影,除了李安、侯孝贤、蔡明亮等人,也少不了朱延平。而且朱延平的高产也让他得到了“台湾王晶”的称号,仔细琢磨,二人都很像。拍过经典、烂片也很多,如今饱受争议,却不可否认当年他们对市场价值的贡献。《大宅男》是一部中台合拍片,与如今很多台湾盛行的小清新爱情喜剧片不同,也与时下大陆喜剧片不同。本片是真正的朱延平电影,所有的模式套路都与当年在一手炮制的台湾式无厘头喜剧如出一辙。当年朱延平的标签是什么,列举下《乌龙院》、《旋风小子》等片的共同点,故事剧情简单到用一张草稿纸就能概括,他从来不用故事取胜。而且在其中融入大量五花八门的角色,用大量夸张的情节和搞笑的台词打造角色的无厘头效果,这就是朱延平最拿手的地方。看这部电影的简介让人想起了日本的《电车男》,美女与宅男的故事,这里换成了大学校园,职业OL成了校园大美女,唯一不变的就是永远一副屌丝样的宅男,包括前不久公映的《追爱大布局》也是这个类型。宅男追女神的故事,故事简单,内容丰富。平心而论,《大宅男》就像一部段子集,片中各种插科打诨的搞笑台词与情节,其中甚至还有几处来源于网络流行段子,好在比重不大,否则电影会显得很low。本片热闹的段子、搞笑的台词和无厘头的情节占据了绝大部分空间。但这些段子集并没有像很多电影那样,游离于主题之外,本片很好的将这些段子融合在电影的故事中,这是朱延平的长项,他当年就是拍这种电影出道的,所以本片最大的优点在于在如今众多搞笑段子和台词汇聚的电影里,观众看片时不会觉得这是一出网络帖子真人版,而是一部真正的喜剧电影,大量插科打诨的情节融合在电影中,掩盖了剧情的薄弱,朱延平的拿手好戏,在经历了《大灌篮》、《刺陵》这些让他不太顺手的片子之后,《大宅男》可以说是一部有着其强烈朱延平印记的作品,同样也体现在了角色方面。萧敬腾在片中饰演宅男一枚,表现中规中矩,与《追爱大布局》中的陈柏霖类似,身为屌丝,没有逆袭,从头到尾都是一副丑八怪的样子。而且与很多宅男电影一样,萧敬腾在片中属于被动式,所有的故事都是依靠他人作用于自己,而产生喜剧效果,这一点是所有宅男电影的标志,同时也是通病之一,这让主角显得很“没戏”,所有的戏份都依靠配角作用于主角来完成,本片也是这样的。电影的配角五花八门,各种奇怪的宅男,各种养眼的女神一网打尽。在本片中塑造了大量搞笑角色,长相奇葩、骨骼清奇、五颜六色什么形状的宅男都有,这帮家伙往那一站不用动地方,就足够让人喷饭了,搞得人觉得这片找这帮特型演员有些故意“黑”宅男的意思。其中最出彩的当属“屌丝男士”大鹏饰演的那位“抠男”,一毛不拔的精神在片中充分体现,同时与其搭配的神经质女谢娜,总感觉这个角色非常有意思,但不适合谢娜,后者过于聒噪。别以为《大宅男》是一部关于屌丝逆袭的电影,电影里屌丝根本没有逆袭过,陈柏霖从头至尾都是无比屌丝,本片的结尾虽然是圆满结局,但腔调甚至有些悲凉,让人想起了《色即是空》中的结局,备胎的幸福来之不易,却不得不背上一口巨大黑锅。电影的结尾很现实,也好似《大电影2》中贯彻的“人至贱则无敌”的主题思想,最后的结果还是一场与童话无关的童话故事。一部名不见经传的小成本喜剧片,典型的朱延平电影,典型的台湾式商业喜剧片。没有强到哪里去,却绝非朱延平在内地胡闹那几部片子那样没有素质。屌丝追女神,结尾不用猜都能知道一定会圆满,但电影在现实与梦幻之间给观众开了一个小玩笑,一场美梦醒来,发现现实也并不是那样残酷,而是一个充满黑色幽默的成人童话。《大宅男》,其实是个悲伤的故事。
67291719 心酱2018/6/28 9:51:04这可能是今年夏天,尺度最大的一部日剧了虽然标题已经,巨长无比
但心酱还是要说,此剧
尺度之大,一个标题装!不!下!
水川麻美新剧,了解一下↓↓↓
双重幻想
虽然标题已经,巨长无比
但心酱还是要说,此剧
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双重幻想
ダブル?ファンタジー
9469392 HigH2022/1/26 12:33:39真实的我们都是一种“变态”在飞机上看完了《窥探》,其实“Mouse”更贴合这部每集都接近一场小电影的电视剧,我还是第一次看韩剧,第一次看每集这么长的电视剧,而且就算知道所以谜底都在中间不想暂停。韩国戏剧的极端我有体会,比如寄生虫。但这部剧的极端,不是那种彻底绝望的极端,可能因为是电视剧,有时间把每个人表现出来的极端和理智的形象都娓娓道来,而且都有完整的经历,所以才够真实。巴凛足够变
【详细】在飞机上看完了《窥探》,其实“Mouse”更贴合这部每集都接近一场小电影的电视剧,我还是第一次看韩剧,第一次看每集这么长的电视剧,而且就算知道所以谜底都在中间不想暂停。韩国戏剧的极端我有体会,比如寄生虫。但这部剧的极端,不是那种彻底绝望的极端,可能因为是电视剧,有时间把每个人表现出来的极端和理智的形象都娓娓道来,而且都有完整的经历,所以才够真实。巴凛足够变态,可刚开始他不是变态的,他心里有愧疚有感情的,是被刺激和引导才报复杀人。那刺激他的背后是zf,是总统要通过堕胎法,是为了赢得选举。总统是不是更变态,为了所谓的乌托邦而草菅人命,这不是典型的政客思维吗?这还不变态,跟精神变态有什么区别,博士说的一点不错。再说天才和变态的差别只在一念间,就是那1%,真的很巧妙,比如每次苏醒后的80都比高警官快一步发现真相,比如在每一次我们以为杀人“原型”毕露的时候,其实正是证明医生不是变态的证据,因为他有感情,有悔恨,有害怕。天才的内心也是细腻的,只是不知道如何与分享,天才是孤独的。其实我们每个人到最后都是孤独的,活着注定要面对孤独,高警官就是个普通人,没有了父母,也没有了哥哥,还要面对刚认的弟弟就是杀兄凶手,但最后还是有想要爱的人,有牵挂,是一种补偿和恢复。变态基因整个就是虚构的理论,但长出来的都是很真实的,个个都有矛盾和共鸣的人,刚开始谁都想做个好人,或者能得到认同的人,但不是每条我们认为的通向好人的路都是直的。其实我们前进的所有路都是曲折的,不管好与坏,善与恶,生活就是这样吧。我们可能都是生活的“Mouse”。
14168685 ??培乐多彩泥??2023/2/4 16:28:29感谢导演。在这个拥有大数据为rabble们精心设计色素糖精的时代,居然还能有幸看到这样的好电影。我相信时代再烂还是会有高贵的灵魂,至于那些被点赞数置顶的评论,近些年的春节档可把你们喂饱了吧?何苦来侮辱这部电影。从大学时期到现在,之所以很少上豆瓣的原因是老一批的用户基本都匿了,然后一群不学无术还偏执的玩意开始逐渐占领这个论坛。
【详细】在这个拥有大数据为rabble们精心设计色素糖精的时代,居然还能有幸看到这样的好电影。我相信时代再烂还是会有高贵的灵魂,至于那些被点赞数置顶的评论,近些年的春节档可把你们喂饱了吧?何苦来侮辱这部电影。从大学时期到现在,之所以很少上豆瓣的原因是老一批的用户基本都匿了,然后一群不学无术还偏执的玩意开始逐渐占领这个论坛。
14963183 D_DARCY2018/9/29 23:29:25九三年的那个夏天,有风有雨也有晴。这篇影评可能有剧透 导语 其实早在去年柏林电影节的时候就注意到了这部片子,初看海报——家人和睦的画面再配上暖色基调,一度以为是个温暖小品式的电影,再看简介,可能还会有煽情环节?但似乎柏林电影节并没有挑过这类影片。于是,怀着期待和一丝怀疑,我在今年的二月份,也就是知道这部电影的一...这篇影评可能有剧透 导语 其实早在去年柏林电影节的时候就注意到了这部片子,初看海报——家人和睦的画面再配上暖色基调,一度以为是个温暖小品式的电影,再看简介,可能还会有煽情环节?但似乎柏林电影节并没有挑过这类影片。于是,怀着期待和一丝怀疑,我在今年的二月份,也就是知道这部电影的一... (展开)【详细】9676253