作为中华民族抗击外来侵略的不多的几次胜利之一,记忆中更多的是历史课本上“中国不败而败,法国不胜而胜”的结论。
很惊讶,为什么评分才6点多,刘佩琦的演技绝对在线,对上有计谋,左右能逢源,对下能体贴,战场能冲锋,治军能从严,已经塑造了一个完人。
可能正是因为塑造了一个完人,从而造成了整个人似乎不是那么真实的感觉。拉拢苏,让淮军也扯进战争中来,似乎是一个很高明的计谋,但苏应
作为中华民族抗击外来侵略的不多的几次胜利之一,记忆中更多的是历史课本上“中国不败而败,法国不胜而胜”的结论。
很惊讶,为什么评分才6点多,刘佩琦的演技绝对在线,对上有计谋,左右能逢源,对下能体贴,战场能冲锋,治军能从严,已经塑造了一个完人。
可能正是因为塑造了一个完人,从而造成了整个人似乎不是那么真实的感觉。拉拢苏,让淮军也扯进战争中来,似乎是一个很高明的计谋,但苏应该也不是那种草包,斗智角力、心照不宣,这才是高层的用计用谋。儿子违抗军令的时候,我个人可能更多的是愿意看到老将向督军求情,而不是丢一把枪给儿子让其“自裁”,从严治军得失去了人性。老将单挑黑人,非但不是体现了其勇猛无畏,反而显示出了一个老将鲁莽有余的心理,要证明“法夷”非“阴兵”,并非刀枪不入,可以有很多方法,而把自己置于危险境地是最不明智的做法。
儿子托梦、火龙下山,更有一种天意的感觉,其实有更多的方法可以达到这个效果,孔明的“上方谷之战”是人力与天意的合力,值得借鉴。靠一个酒窖能不能点燃整个山火,真的值得存疑。
电影恨不得面面俱到,却又无法面面俱到。
主旋律影片在吴京、林超贤的引领下,战争(或者战斗)场面更多倾向于具体的争夺,缺少了全局性的谋略。主旋律影片的硬伤在于制造了一个又一个平常人无法做到的完人。
更多影视评论,可关注公众号:小片片说大片,每天更新~
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加片片。
堪称美剧史上最恢弘的作品《权力的游戏》,终于迎来了 更多影视评论,可关注公众号:小片片说大片,每天更新~ 大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加片片。 堪称美剧史上最恢弘的作品《权力的游戏》,终于迎来了第八季。无数人翘首以盼,等得是海枯石烂。 作为一部曾斩获13项艾美奖的美剧之王,片片还记得2011年的那个春天,第一次看到《权游》的夜晚——我看了两集,弃了。 谍战剧在中国电视剧市场中具有稳定而广泛的群众基础,也是国内电视类型中不可或缺的一部分。据不完全统计,几乎每年都会有近十部谍战剧播出,虽质量参差不齐,但皆能获得一定的讨论热度。 3月18日,《了不起的D小姐》在爱奇艺独家播出,这部剧由刘震云担任策划,张婧仪、牛骏峰领衔主演。播出之后,观众们对这部剧的评价还算满意,豆瓣上的评论倾 谍战剧在中国电视剧市场中具有稳定而广泛的群众基础,也是国内电视类型中不可或缺的一部分。据不完全统计,几乎每年都会有近十部谍战剧播出,虽质量参差不齐,但皆能获得一定的讨论热度。 3月18日,《了不起的D小姐》在爱奇艺独家播出,这部剧由刘震云担任策划,张婧仪、牛骏峰领衔主演。播出之后,观众们对这部剧的评价还算满意,豆瓣上的评论倾斜于对剧情的夸赞以及整体质感。 谍战剧发展至今已有很长一段历史,早就形成了工业化的生产模式和剧作套路,也很容易走向同质化。互联网冲击之下,谍战剧为迎合年轻的受众市场已经在尝试网络化、青春化的路线,但在尝试之初也有不少让观众诟病之处。那么观之《了不起的D小姐》,在热度和口碑上大体都能达到及格线上,原因为何呢? 梗姐发现了该剧的三点创新之处:第一,关注女性在谍战工作中的重要地位;第二,聚焦经济战在抗日战争中的作用;第三,以精短取胜,用12集讲12年的故事。 女性谍战剧崛起 「她」力量崛起后,谍战剧也日益关注女性在谍战工作中的作用,《胭脂》、《旗袍》、《红蔷薇》等谍战剧开始以女性作为主角,以女性视角勾勒出谍战传奇的时代频谱。 《了不起的D小姐》聚焦了富商之女丁易青(张婧仪 饰)的成长路径,她从宁波初来上海之时还是一个单纯懵懂的小丫头,结识了地下工作者董红玉(曾黎 饰)、林默生(牛骏峰 饰)等人后,逐渐成长为一名成熟的共产党员。 剧情之初,林默生无疑是丁易青的人生导师,不仅在名义上是她的英语老师,而且也是她入党的带领者,更是让她接触到谍战工作的引路人。但是四年之后,在林默生与丁易青重逢之后,她已经成为了一名成功的女商人,阅历、眼界都不再是当年的样子,她更能成为林默生的左膀右臂,甚至在某些事情的决策上颇具独特的想法。 比如利用商业上挣来的钱开难民收容所,给乱世中流离失所的难民一个避风港。这最初是丁易青的善良之举,不过后来却成为了林默生偷渡落难地下党的关键性掩护。 顾静江暗杀胡学成失败,徐叔和顾静江对此都束手无策,表示只能装傻蒙混过关。但丁易青却经过理智分析,提出既然是以生日宴为借口,那么就要装成大大方方的样子,质问胡学成为什么没有准时参加。这样一来,既洗清了顾公馆的嫌疑,又让胡学成觉得心里有愧。 这部剧无论剧情 演员的颜值演技都是一流的,包括演员的造型服装 还有每一个角色人员的设定都恰到好处,比如柳轩冥这个角色外吵冷酷可演员也塑造出了角色本身的内心善良和温暖 以及对爱情的诠释,还有女主也演绎出了男性的刚毅与对爱情的执着 里面每一个角色 无论正面还是反面人物每一个都演绎的非常不错,看了让人回味无穷 非常期待一直看下去 百看不厌的感觉 所以这部剧当之无愧的满分 唯一美中不足的是没有把这么 这部剧无论剧情 演员的颜值演技都是一流的,包括演员的造型服装 还有每一个角色人员的设定都恰到好处,比如柳轩冥这个角色外吵冷酷可演员也塑造出了角色本身的内心善良和温暖 以及对爱情的诠释,还有女主也演绎出了男性的刚毅与对爱情的执着 里面每一个角色 无论正面还是反面人物每一个都演绎的非常不错,看了让人回味无穷 非常期待一直看下去 百看不厌的感觉 所以这部剧当之无愧的满分 唯一美中不足的是没有把这么好的一部剧挂大屏幕上让更多的人进来看,这样一部能带给人轻松愉快的剧就应该让更多的人看到 这点有些可惜 鹈鹕是分布在除南极以外绝大多数大陆的一种大型水鸟,最明显的特征是嘴下带有一个喉囊,可以自由伸缩,用来储存食物。 小男主迈克尔,在海边发现了三只刚出生,父母却被猎人捕杀的“孤儿”鹈鹕。如果放任不管,不出一天就会死掉,于是他就把幼崽带回了家,用剁好的鱼给它们做食物。迈克尔的父亲本以为三只小鹈鹕不会活太久,可在迈克 鹈鹕是分布在除南极以外绝大多数大陆的一种大型水鸟,最明显的特征是嘴下带有一个喉囊,可以自由伸缩,用来储存食物。 小男主迈克尔,在海边发现了三只刚出生,父母却被猎人捕杀的“孤儿”鹈鹕。如果放任不管,不出一天就会死掉,于是他就把幼崽带回了家,用剁好的鱼给它们做食物。迈克尔的父亲本以为三只小鹈鹕不会活太久,可在迈克尔的悉心照顾下,他们健康地长大了。 但鹈鹕是没有办法作为宠物而存在,为了让他们能在野外生存,迈克尔亲自指导他们如何捕鱼和飞行。学会野外生存之后,小鹈鹕回归了自己的族群,放飞后的某天,迈克尔的父亲出海时遇上了暴风雨,因为鹈鹕的帮助得以获救。 用影片中的话说:鹈鹕是风暴之子,你保护它们,它们也会保护你。后来鹈鹕被猎人捕杀,政府为此设立法案,保护鹈鹕们。 在野生动物保护工作的各个领域里,最直观、最感人,也最容易引发共鸣的,无疑是“个体救助”。看到一只伤愈的鹈鹕重返蓝天,就足以让每一个在场者为之动容,热泪盈眶。 看到三分之一后面就一直开了1.5倍速。偶尔觉得剧情有点尬的时候就开弹幕缓解尴尬。有时候看的生气,看看弹幕心情能好点。有些弹幕吐槽说的很对,能说到你心里。 看到结局之后我的最大感觉,有一条弹幕说:我们这个世界无论谁离开谁以后都会有新的伴侣。连舟爱尹露那么久,也是和陈雪在一起度过余生。漫长的22集的告别,其实也是真的告别了。所有那些年轻时做的疯狂的事,其实也终究会过去啊。弹幕说,剧里 看到三分之一后面就一直开了1.5倍速。偶尔觉得剧情有点尬的时候就开弹幕缓解尴尬。有时候看的生气,看看弹幕心情能好点。有些弹幕吐槽说的很对,能说到你心里。 看到结局之后我的最大感觉,有一条弹幕说:我们这个世界无论谁离开谁以后都会有新的伴侣。连舟爱尹露那么久,也是和陈雪在一起度过余生。漫长的22集的告别,其实也是真的告别了。所有那些年轻时做的疯狂的事,其实也终究会过去啊。弹幕说,剧里好多接盘侠,但是我也想说,剧里的带孩子的妈也都挺幸运,至少都能找到接盘侠。还是那种全心全意的接盘。这世界,无论谁离开谁都能过得挺好。时间总是最好的解药。 剧情有很多比较不严谨的地方,但也不能要求太高,一个是那个连舟的女同学和老板被捅死在车里没交代,还有尹露为什么在韩天林抱着孩子走了之后还在屋里脱衣服等着啊,不冷吗,不能等人来了再脱吗,手动捂脸。吐槽的点有点多,但还是给个及格分以表鼓励吧。 作为没看过动画也没追过这个系列的我,纯粹是为了蔡文静来看这部电视剧。大家所说的改动太大,跟第一季比差太多这些就不说了。就说说江湖在两季里的不同表现。 在第一季里,江湖其实是个大格局。出场人物之多,场景转换之迅速,好像置身唐末乱世一样,各种势力层出不穷,各种人物轮番登场,登完场就是死亡。。这种爽快的感觉让剧情的进展也是飞快的发展。在加上cos的贴近原著,乍看觉得都是杀马特,看多了反 作为没看过动画也没追过这个系列的我,纯粹是为了蔡文静来看这部电视剧。大家所说的改动太大,跟第一季比差太多这些就不说了。就说说江湖在两季里的不同表现。 在第一季里,江湖其实是个大格局。出场人物之多,场景转换之迅速,好像置身唐末乱世一样,各种势力层出不穷,各种人物轮番登场,登完场就是死亡。。这种爽快的感觉让剧情的进展也是飞快的发展。在加上cos的贴近原著,乍看觉得都是杀马特,看多了反而越来越接受这些设定,并且还觉得这是个不错的亮点。大格局加走心的服装加人物性格的简洁刻画,完全没有拖泥带水的感觉。 第二季里,完全崩塌了。首先江湖变了。江湖的勾心斗角,势力之间的相互角力突然之间全部集中在星云及其同伴四人身上,瞬间觉得这个江湖也太小了吧。开出版社的通文馆,出cd的幻音坊,还有棺材铺死亡人数最多的玄冥教以及流氓组织不良人突然之间啥也不干了,天天围着李星云、姬如雪、还有那俩cp转来转去。视野太集中,可是斗争的内容却又老套,剧情的推动全靠这个受伤了,那个又掉悬崖了以及各种误会。这必然导致观感崩塌啊。第二季出场的新人物除了鬼王和玄门天师府的人就没了。。一季下来竟然连人都没死几个,这还是江湖吗? 所以说第一季的江湖是个势力错综复杂,时间跨度大的大世界。而第二季的江湖其实发生在很短的时间内,斗争更加集中和激烈的小视角。但当我们观剧的时候总是想象着我们的那个江湖,其实往往忽略的一件事是剧中人也有自己的江湖。第二季非要说优点的话就是刻画出了剧中人自己的江湖。 李星云的江湖诚如他自己所说就是几个亲人,回头看看推动李星云的从第一季开始就是他的师傅,报仇,他的师傅以及他的爱情,就这些,他从来没觉得需要参与什么权力斗争。这一点在第二季完成的暴露出来。姬如雪也是如此。推动她的更简单了,只有女帝的命令和爱情。身不由己的参与其中,却又时时想要脱身而出,遵从自己的内心,直到死亡的那一刻,这些大概就是主角眼中的江湖,是个很小的,很温暖的但又身不由己的江湖。 第二季确实很差劲,真正的故事内容和剧情的发展其实很少,更多的是人物内心的刻画和絮叨的老套路。更像是一部同人文或者番外篇。但是不管如何,蔡文静太美了。哈哈哈哈。。希望有第三季&希望蔡文静复活哈哈哈哈哈 马拉德是一个生活在贫民窟的boy,穆斯林,正就读大四。他有一个青梅竹马一起长大的穆斯林姑娘,两个人从十几岁就开始约会,一直偷偷摸摸谈到了大学。按理说,这俩人一毕业就应该结婚的,可是姑娘家可不是什么贫民窟,人家的父亲是大名鼎鼎的医生,自己开诊所的那种。穆斯林严禁婚前亲密行为,再加上两家的背景实在是悬殊,因此从小马拉德就有一种自卑的心理。他怯懦,内敛,即使遇到不喜欢的,也不敢拒绝。还没毕业,他的 马拉德是一个生活在贫民窟的boy,穆斯林,正就读大四。他有一个青梅竹马一起长大的穆斯林姑娘,两个人从十几岁就开始约会,一直偷偷摸摸谈到了大学。按理说,这俩人一毕业就应该结婚的,可是姑娘家可不是什么贫民窟,人家的父亲是大名鼎鼎的医生,自己开诊所的那种。穆斯林严禁婚前亲密行为,再加上两家的背景实在是悬殊,因此从小马拉德就有一种自卑的心理。他怯懦,内敛,即使遇到不喜欢的,也不敢拒绝。还没毕业,他的工作甚至是未来的人生都已经被父亲安排妥当了。 偶然机会看了两集,即使抛开原作影响,新版剧情、节奏也完全没有吸引继续看下去的动力,关键还要忍受新版每个角色的演技,实在受不了。最大问题旧版由剧名到故事背景,充满浓浓澳门风味,让观众更有亲切感,新版套着旧版故事外壳(连剧名都一样)却充满浓浓现代感,但街景左闪右避刻意避开hk现代感,弄得失去了故事本身的灵魂,变得不伦不类,另外完全突出不了q姨含辛茹苦养大两个孩子的艰辛 偶然机会看了两集,即使抛开原作影响,新版剧情、节奏也完全没有吸引继续看下去的动力,关键还要忍受新版每个角色的演技,实在受不了。最大问题旧版由剧名到故事背景,充满浓浓澳门风味,让观众更有亲切感,新版套着旧版故事外壳(连剧名都一样)却充满浓浓现代感,但街景左闪右避刻意避开hk现代感,弄得失去了故事本身的灵魂,变得不伦不类,另外完全突出不了q姨含辛茹苦养大两个孩子的艰辛。 选角问题特别大,先不说配角无论外形表情跟原版角色格格不入,就男主角就一大败笔,饰演初哥哥非常考验表情眼神表达,明显胡驾驭不了,旧版初哥哥由开始就明眼人都可以透过张智霖眼神看出对君好的爱,而胡顶多也只看出纯粹哥哥看妹妹的眼神,用手语时表情也略显奇葩,根本不能令观众取得情感共鸣。可能tvb考虑想复刻旧版,想要一个能唱能演的小生,无疑现在胡是最合适一份,但真的,不可否认唱祝君好还是不错,但演技外貌是驾驭不了初哥哥这角色。 至于君好,一个从细到大缺失父爱的女孩,成长过程好不容易,旧版更符合现实,多愁善感、倔强、不开心也不轻易表现、特别重视朋友讲义气,要像男人一样坚强,所以旧版君好外形也喜好短袖t,牛仔裤。新版何演的是什么东东,一个温室长大的清纯女孩,穿得女神一样,表演也是实足现实人见人爱一个乖乖女,拜托,这种背景长大女孩子不会更喜欢搞搞震,许多鬼马念头的活泼女孩吗。简直糟糕。 q姨,米雪演技是没问题的,但不切合啊,无那家燕姐演的气场,含辛茹苦养大两小孩,经历这么多,绝对是市井女强人,敢爱敢恨,米雪演的弱不禁风,教训君好时都要就着就着,唉,我都质疑她究竟如何养大两个小孩。 tvb啊,你不如改编,炒冷饭炒得如此糟糕,实在难看。 清华有《无问西东》,北大有《觉醒年代》,北师大有《无负今日》。作为一个师大人,当然要看《无负今日》。 《无负今日》上映在教师节,也在中秋节,那天我和舍友一起在学五食堂看得眼泪汪汪。恰好幸运的是,这学期选了梁振华老师的《创意写作》课,梁振华老师是《无负今日》的总编剧、艺术总监和总制片人。课上,梁老师 清华有《无问西东》,北大有《觉醒年代》,北师大有《无负今日》。作为一个师大人,当然要看《无负今日》。 《无负今日》上映在教师节,也在中秋节,那天我和舍友一起在学五食堂看得眼泪汪汪。恰好幸运的是,这学期选了梁振华老师的《创意写作》课,梁振华老师是《无负今日》的总编剧、艺术总监和总制片人。课上,梁老师讲起了他不曾为人道出的编剧心路。我才觉得自己第一遍看得太粗浅了,只是陪上了几行为先贤而流的泪水,很多细节、彩蛋、隐喻都没能看出来,于是在匆匆过去的国庆假期里又二刷了不惧流年匆匆的《无负今日》。 从结构学的角度来看,《无负今日》和《我和我的祖国》《无问西东》等一样,都是单元式、拼盘式的电影——它们由一些间断式的小故事串联而成。梁振华老师说,最开始他对这个百廿师大艺术片的想法与今天我们看到的《无负今日》的样子是相差很远的,老师最初想拍一个没有人的故事,只用师大里的景色、诗一样的情意形成影像蒙太奇。但这样不易懂、影响力也不会广,用老师打趣的话说,就是“拼风景,我们哪里拼得过北大的未名湖”。所以还得讲事儿,讲人。于是就有了『大学』、『师说』和『青春』这三个篇章。它们一个发生在五四运动时期,是梦;一个发生在改革开放,是怀旧;一个发生在新世纪,是今天。它们共同完成了师大人对师大历史的交代。虽然单元拼盘式的电影会给人一种整体观感的破碎,但这三个不同阶段的故事绝非完全割裂,而是彼此“互文”,无数的彩蛋让故事和故事之间互相印证,而文本和文本之间的关联正如历史和历史之间的呼应。 《无负今日》是电影,是艺术片,也是历史文献。 第一篇章『大学』,发生在五四运动时期。在国立女子师范大学校,黎锦熙先生正在给国文系女学生上课。她们的教材有二,一本是黎锦熙先生在1924年出版的《新著国语文法》——是我国第一部系统讲解白话文语法的著作;另一本是鲁迅先生的《呐喊》——封面是鲁迅先生自己设计的。此时,黎锦熙先生正在讲解《呐喊》中《故乡》的文法结构。拾级而上的鲁迅听到了教室里学生的朗读,便闻声而来伫立在教室门前。接下来的一幕,两位大师的相遇无疑是打动人心的,这是编剧老师独具巧思的设计。黎先生误以为鲁迅先生是迟到的学生,便令他进来。鲁迅先生便推开门,携着一缕阳光走进教室,清辉洒满肩头。 一开始为了周渝民去看的片子,也诧异他会演这么一部风格与之前截然不同的题材电视剧。所谓的战争场面并不是主线,但是开头靠它赚足眼球不失为一步好棋。这部片子的台版叫《回家》,英文名叫HOME,所以,我从一开始便知道真枪实弹的战争、不见硝烟的暗斗会一次次阻碍着主角回家,回家,才是贯穿始终的主旨。当忘却了看帅哥的初衷,深入吸引后,才觉得不论是被批评的演员怎么台词说成这样还是转型不成功之类的吐槽,都无法 一开始为了周渝民去看的片子,也诧异他会演这么一部风格与之前截然不同的题材电视剧。所谓的战争场面并不是主线,但是开头靠它赚足眼球不失为一步好棋。这部片子的台版叫《回家》,英文名叫HOME,所以,我从一开始便知道真枪实弹的战争、不见硝烟的暗斗会一次次阻碍着主角回家,回家,才是贯穿始终的主旨。当忘却了看帅哥的初衷,深入吸引后,才觉得不论是被批评的演员怎么台词说成这样还是转型不成功之类的吐槽,都无法磨灭这是部很有诚意的作品。它叙事的视角至少我从来没见过,电视荧幕上只能看到共产党今天打死了多少日本鬼子,明天成功解放了哪片区域,歌功颂德,神勇无比。而这次,尽管不一定是史实,但是我看到了更多能够振动人心的东西。哪个士兵会想要一直打仗,哪个在异国作战的士兵会不想回家,在大陆作战的日本兵如此,派驻到台湾的大陆士兵亦如此,《彼岸1945》毫不避讳地展示了这些。长这么大,被灌输那么多抗战知识,但是我从来没想过被日本侵占了50年的台湾那段时间是什么样子的,从来不知道他们在被接受的过度时期又经历了些什么,风雨飘零,百废待兴。我看过很沉重的历史剧,以及即使穿插轻松但是我还是看得不轻松的历史剧,但是《彼岸1945》却并不走老路子,家庭的琐碎事,邻里的互助情,小地方的洋洋热情,即使世道大乱仍然有条不紊地要生活要工作,这些看在眼里都让我动容。传统母亲的教养,儒家正统的兄友弟恭,可能在另一半的人眼里这是自然而然的,我竟然觉得很久违。时间一晃跨到了新世纪,乱世情更长,往事尤唏嘘,只盼此后无灾无难,平安顺遂,不论是海的这头,还是海的那头。 1、写信的女人 故事:一个女人看啥都不爽,殡仪馆的司机、街道上的狗屎、邻居的生活情况,一开始写信举报给她带来成就感,这种成就感上瘾让她路见不平写信举报,不论她是否了解事情的真相,当然,在她看来她已经了解了事情的真相。最后她进了监狱,与杀人犯交好,非常快乐。 1、写信的女人 故事:一个女人看啥都不爽,殡仪馆的司机、街道上的狗屎、邻居的生活情况,一开始写信举报给她带来成就感,这种成就感上瘾让她路见不平写信举报,不论她是否了解事情的真相,当然,在她看来她已经了解了事情的真相。最后她进了监狱,与杀人犯交好,非常快乐。 过程:生活中她极少与人交际,她并不知道人类社会所制定的规则大多数只是一个标杆,做不到标杆的标准才是现实的妥协。而大多数人,本就该为“未达标准”妥协,因为“未达标准”就是大多数人的标准。故事最后她与狱友们建立起友谊,这是她非常稀缺的东西所以她很珍惜,在友谊面前她完全没想到这些杀人犯距离普通人的“未达标准”还差得很远,但是她并未觉得不妥。 事实:如果你把别人当做敌人,自然眼里容不下沙子,但何必呢,如果把人们当做朋友,自然会谅解。与人为善,免得进监狱。 2、普通女人 故事:妈妈看到儿子青春期性征的成长、人格的成长之后,爱上了他,并在他与女友寻欢的时候爆发出来。最后全家都知道了她少数派的爱,只当是心理疾病,她寻医问药之后谎称自己已不再爱儿子。 过程:乱伦之爱的禁忌程度似乎堪比恋童癖,我感觉恋童癖大多是性爱层面的,就是成年人一厢情愿的剥削和施暴。而乱伦之爱若不是从性爱层面出发实属悲剧。爱是感情的激发,无法控制,无法认为毁灭,母亲爱上儿子,这是事实,而不是她个人主观的意思。儿子鄙视母亲的爱,说这很恶心,这事儿说出去,别人都会说这很恶心,你怎么可以!?你怎么可以爱上亲生儿子?!但这是事实,不受她意志控制。 事实:看了这个故事之后,对少数爱群体多一些理解吧。他们也很可怜,这只是爱而已。 3、迎难而上——家道中落寡妇的正能量 故事:丈夫去世之后大笔财产因儿子投资失败而消失,精神疾病女儿病情却在失去财富之后逐渐好转,寡妇精神状态很好。最后母亲坐在小小的没有几件家具的房间里听随身听,这对她来说是个新事物,她已经很满足了。 过程:这个故事我没有看得很仔细,可能有点悬疑在里面,儿子骗走财产,父亲从小欺辱女儿导致女儿精神失常,父亲其实是母亲下毒杀害的。 事实:不知道最后事情的走向是否如母亲所愿,但至少有一件事情是好的,女儿病好了。事实上她不需要漂亮的家具和衣服,有最好,没有也可以,确实是迎难而上了。 4、大好机会——女演员一路睡成龙套 故事:不太聪明的女演员整天被人占便宜,但她并没有不爽(也许) 事实:可能就是女性职场现状吧,被索取被欺骗,倒是女性还要自己一个劲给自己找补,“没有付出没有回报”“我是好演员他才睡我”,醒醒。 5、玩三明治——恋童癖 故事:这个角色一路都很正常,似乎只是一个受到种族歧视的黑人大叔,过分苛刻的歧视而已,但是最后,在跟小女孩玩“三明治”——你的手叠在我的手上,我的手叠在你的手上的游戏——时,觉得女孩子想跟他做,所以他带小孩去了灌木丛。 事实:他觉得他是正常人,他老婆觉得他是正常人,这就是变态的视角,你可以给他定罪,把他关起来,把事情写进档案里,告诉他这是犯法的,但没办法改变他的想法。他的想法就是,小姑娘想跟他做,因为她想把手指塞进他的拳头。除此之外,他就是正常人,你无法辨别。 6、糖罐里的薯条——精神缺陷大龄妈宝反对老妈黄昏恋 故事:儿子对健忘母亲的黄昏恋极为不满和恐惧,所幸男方已婚四舍五入是个骗子,让这段恋情破灭了,才算挽回了形式稳定了现有的局面。 过程:很喜欢这种把人物重点放在最后才说出来的形式,慢慢透露男主角的精神疾病导致他很难与人交往,最后透露出男主是同性恋而在1980s还是禁忌所以他没有出柜(片子中有个镜头他把一本杂志塞进衣橱顶上的篮子里,杂志封面看不清)。如果没有主角的这层人物特性,故事的风向可能就不同了 事实:其实母亲本不该与这个男人在一起,因为他是骗子。但是故事多少有点怪罪这个精神有缺陷的儿子,就好像是他故意拆散这对老鸳鸯一样。一个健忘的老人与另一个你没去过家里、没见过家人、婚后准备住进来的老男人结婚,这件事搁谁身上都会有点顾虑。儿子的顾虑合情合理,但是当他讲给社区健康中心那些人听的时候,没人觉得这有什么不妥,并称之为有爱的婚姻。作为观众。我也觉得这段婚姻不妥,但也不否认,我认为儿子的顾虑大多来自对他自己的考量,但又如何?不妥就是不妥,为何因为提出人而对事物的看法做出改变呢? 母亲有一点很奇怪,她常常对儿子说爱他,并说如果他能幸福生活她死去也愿意。可这下一句话就是她要结婚让儿子搬去青年旅社。也许她的爱就是停留在口头上吧,是不是 有一种可能,母亲的口头上的爱禁锢了儿子,或者说,母亲想要身边有一个人,那个人可以是儿子,但是如果有T先生的话更好,T先生首选,不行的话她就继续让儿子留在身边。 事实:一件事是否妥当、对一件事情的看法,是否受了讲述人/利益关系人的影响,而改变了对事情本质的看法。 吹一波:我太爱马丁的表演了,看这个表演我完全不认为他是马丁,他就是格雷厄姆本人。 7、外面的狗——洁癖女因为狗子大义灭亲 故事:妻子太讨厌狗狗了,所以决定不帮老公藏犯罪证据让他自生自灭。 事实:不知道老公在无罪释放之后在家里横什么横,他似乎觉得他无罪释放是因为狗子,但他感谢错了人。所以了解事情的关键对象很重要。 8、扁豆中的床——神父妻子出轨印度爱神 故事:老公是神父太悲剧了,连性爱都是上帝的旨意,在教堂还有面对婊得要命的别的神父的妻子,烦死人了。但是,她的印度爱神还是离开了,她去酗酒救助会本事爱神的意思,却又变成了上帝的旨意。 事实:做爱吧,去他娘的上帝。 9、西班牙花园——我心爱的邻居太太死在了囚犯医院 故事:女主的闺蜜/女友杀死了丈夫,因为女友常年被丈夫虐待,女主发现自己丈夫也是施暴人之一,而女友却因病死在了医院。而期间女主一直去探望女友。 过程:我一开始不喜欢她的叙述,眼神游离(一开始我以为她没背词儿),奇怪的停顿,最后却被她的叙事节奏讲到爆哭。。一定是爱情太美了我才这样的55555 事实:故事的最后女主说,有些植物,能在阴影里长得很好,但是她啊,不信谁会真的喜欢阴影,那些在阴影里长得很好的植物啊,只要给他们一点阳光,他们就会变回自己。(好好哭) 在这个故事里,谁是阳光呢,只有女主一人了,她是阳光,才让邻居太太有勇气开枪的。 只是,只要坐牢两年,你都不能坚持一下吗,两年你就能出来了。 10、神之手——古董店跟旧货店有什么区别呢 ? 故事:有些人会学电视上的讨价还价的手法,先问你A多少钱,表现得很想买,最后不经意间问起B,其实他们一开始就是想买B,别上当哦。 事实:很讽刺的故事,你以为别人随意的馈赠都是垃圾,说不定那点馈赠里就有宝贝,感谢并重视每一次馈赠吧。 11、女士新立足生活 故事:足科医生喜欢女主的脚所以愿意花钱让她给他踩背,被人指指点点,甚至有人觉得她很随便可以出去卖,事实上这有点爱情意味而这个交易让女主容光焕发。女主的哥哥给护工花钱却被骗走了积蓄,一蹶不振。 事实:性爱的事情,或者一些身体接触的交易,有爱和没爱,差很多。哥哥一方面心疼钱,一方面可能觉得自己没有人爱,才更一蹶不振吧。 12、神龛——丈夫事故去世之后发现他的性癖不是自己 故事:深爱丈夫的女主常去事故事发地哀悼,但发现丈夫可能是同性恋(窥阴癖)或有别的什么奇怪的性癖,她做的三明治他送给别人,而跟别的哥特女子分享同一个三明治。那个哥特女子似乎也深爱着丈夫。 过程:女主觉得性癖古怪的那个人是丈夫的另一面,她并不否认这个男人作为完美丈夫的那一面。怎么样都好,他们的爱情和婚姻并没有因此化为谎言。 事实:女主似乎是在一厢情愿的自以为,而这源于她对丈夫的爱十分深刻。其实每个人的性癖和现实生活总是脱节的,丈夫有勇气实现性癖不失为一种勇气,不道德的勇气。不要随便否认他对妻子的爱,你的性癖和你的婚姻一致吗? 总之太好看了,希望以后还会拍(请继续让马丁弗里曼参演,感谢!) SP1:Bernie又怀孕了 SP3:耳朵说梦话 SP4:发射火箭 SP5:Penny的育儿经 SP7:耳朵想研究地质学 SP9:寻找比特币 SP10:Shamy领证 SP11:Amy和哈雷的生日 SP12:胖子印度朋友不高兴了,选伴娘伴郎 SP15:莱呆写书 SP18:见 SP1:Bernie又怀孕了 SP3:耳朵说梦话 SP4:发射火箭 SP5:Penny的育儿经 SP7:耳朵想研究地质学 SP9:寻找比特币 SP10:Shamy领证 SP11:Amy和哈雷的生日 SP12:胖子印度朋友不高兴了,选伴娘伴郎 SP15:莱呆写书 SP18:见比尔盖茨 SP19:耳朵是居委会委员 SP21:斯图尔特请了一个女助理 SP22:Amy挑婚纱 SP23:耳朵和哥哥和解 SP24:大喜之日 植根于时代性和人民性的滋养 植根于时代性和人民性的滋养 全面建成小康社会,是中国共产党对中国人民的庄严承诺。立下愚公移山志,咬定目标,苦干实干,坚决打赢脱贫攻坚战,确保到2020年所有贫困地区和贫困人口一道迈入全面小康社会。脱贫攻坚早已在全中国吹响了战斗号角,2020年,脱贫攻坚在全国胜利拉下序幕。与此同时,宜昌市知名编剧杜鸿和知名导演凌雪松作为时代的记录者和文化的诠释者,创作了一部以精准扶贫为题材的电影《山路十八湾》,该片于2020年1月9日在五峰湾潭镇红旗坪村开机拍摄,10月底完成国家审片并发放公映许可证。2021年1月8日正式上映。 《山路十八湾》以宜昌精准扶贫先进典型、全国脱贫攻坚先进个人、国税局干部肖曙光为真实原型人物,以他的事迹改编而成。电影讲述了一位敬业奉献的扶贫第一书记(冯曙光)来到偏远贫困的十八湾村,历经层层困难将村民带上致富之路的故事。《山路十八湾》以丰富的影像书写了新时代农村(十八湾村)的沧桑巨变,书写了扶贫工作的艰辛和扶贫者的牺牲付出,艺术地诠释了文艺的时代性与人民性,凸显了人民公仆为人民这一文艺主题。 电影故事作为文艺的载体,采取与观众融通的话语方式,以“情感共振”的方式凝聚观众共识,形成“美美与共”的影视传播生态。电影《山路十八湾》由平凡人讲述发生在底层的平凡故事。《山路十八湾》把叙事空间缩小到十八湾村,把叙事对象限定在冯曙光、覃雯、李力、陈贤惠、宗银、田吉祥、刘永真、刘希望、红梅、赵捡宝、张红箭等人身上。整个剧情围绕十八湾村脱贫这一话题,涵盖了矛盾与冲突中“人性”这一主题。因村干部不作为,引出农村干群关系的矛盾所在。十八湾村的村支书向继怀在不听取群众意见的情况下公报私仇,无理由摘取异己者张红箭贫困户的帽子,以泄张红箭举报向继怀徇私之愤。这里凸显的不只是扶贫工作中的不务实概况,还有村干部的能力问题、素质问题和工作作风问题。这些都源于剧作家杜鸿深入山区体验生活,抓住了生活本质,从老百姓的视觉出发,写出了熟悉中的陌生化,让观众在不经意间感受触目惊心的同时又被深深地折服。 当扶贫第一书记冯曙光来到十八湾村,时值雪天,车子打滑,汽车无法行驶。冯曙光巧遇刘希望,并在刘希望的帮助下,车子才得以继续前行。然后,冯曙光又偶遇长社嫂。长社嫂背篼里的鸡因树枝上的雪落下来击中鸡头,五只鸡全部从背篼里飞了出来。长社嫂慌忙在路旁寻找跑了的鸡,一只鸡慌不择路飞到冯曙光的车子前。冯曙光见状,连忙停车。长社嫂眉头一皱计上心来,一屁股倒在冯曙光的车前并敲诈冯曙光。冯曙光掏出500元买了长社嫂五只鸡,刘希望见状,仗义执言:“丢人!”。这里,刘希望和长社嫂这两个人物形成了鲜明的对比。一个热心助人,一个敲诈勒索。很符合现实生活中存在的不同类人。影片中的人名也值得观众细细思索,刘希望不正是给大家带来希望的那类人吗?这是后话,刘希望最后带领村民种植金银花脱贫致富。而长社嫂呢,也正是现实生活中那种唯恐天下不乱、唯利是图、搬弄是非的长舌女流之辈。在贫困的乡村,难免会有此类人。长社嫂作为影片中的配角,剧作家有意将影片中的人名寓意化,蕴含着另一主旨:既便于观众消化剧情,又为影片的艺术底板增添了更为真实的矛盾冲突和写意色彩。 剧情一开始所展现的画面就让观众觉得十八湾村是一个比较棘手的贫困村。一来村干部不作为,再则部分村民素质低。当扶贫第一书记冯曙光只身一人来到十八湾村时,挨了严重处分的村支书向纪怀和村委一班人非但没有出来迎接,反而在家里弄了一桌丰盛的饭菜和村委一班人推杯换盏,谋划着给冯曙光一个下马威。这里不难看出十八湾村的村风不正,村支书向继怀受过严重处分还不思悔改。这样三观不正的人怎么能够带动老百姓发家致富呢?剧情开始便为整个剧情设下了悬念。杜鸿先生的小说耐看,他创作的直抵生活真实可信的影视情节也是环环紧扣、夺人眼球、引人入胜的。扶贫攻坚的路上,需要基层干部的大力支持和相互配合,需要村委一班人的团队力量。帮扶的不只是贫穷,还有心智。村干部不力,村干部一盘散沙,老百姓一团乱麻,这样无疑会给扶贫工作带来一些意想不到的麻烦。不仅如此,村支书向继怀还煽动长社嫂,无中生有地在十八湾村散布冯曙光和支委陈贤惠之间的谣言,意在让唯一支持冯曙光工作的支委陈贤惠在谣言中知难而退,让无辜的冯曙光面临调查,使得扶贫工作再遭阻力。当上面的领导到十八湾村视察工作时,向继怀又煽动长社嫂说领导是来调查冯曙光的。看到这里,观众的心越发揪紧,不知不觉便感受到了扶贫第一书记冯曙光所面临的诸多困难。 影片中的主人公冯曙光作为扶贫第一书记,他在十八湾村面临的难题超出了观众的想象。按照正常的逻辑思维,冯曙光作为上级派来的扶贫第一书记,他第一次来到十八湾村,理应受到十八湾村村民和干部的热烈欢迎才是。村支书向继怀对他的不理不睬甚至谋划给他一个下马威,确实令人费解。向继怀作为一名村支书形象,完全颠覆了人们的认知,打破了基于观众正常的审美期待产生的固有印象。作为与向继怀对立的冯曙光,面对扶贫工作中的诸多困难,面对组织的调查,他这么说:“作为第一书记,我执行市县春季攻势安排的任务,在现任书记不履职、不配合的情况下,带领村两委班子开展工作。我认为,我没有做错,并且随时可以接受组织的调查。但是,我有个请求,脱贫攻坚,箭在弦上,组织调查不能耽误扶贫工作。”看到这里,一种全新的审美体验油然而生。这里,不仅将扶贫工作中比较尖锐的社会问题进行了电影化处理,而且将十八湾村的真实社会事件也放进了电影里,在观众眼里,随着剧情的发展,冯曙光的形象也愈来愈高大。因此,《山路十八湾》呈现的是扶贫工作中的诸多现实问题,扶贫第一书记的迎难而上,体现了扶贫干部的责任与担当。第一书记冯曙光说的话,是众多扶贫书记的心声。越是困难重重,越要勇往直前。这种注重品质和品格的影视表达,符合观众去探索中国故事的审美追求和文艺坚守,而且真实可信。扶贫路上的艰辛,扶贫第一书记的坚守,实现了该片在主题层面的升华,小我蕴藏大爱,凡人也能成英雄。让观众顺畅地走进了扶贫者的内心世界,触摸到扶贫工作者内心深处的大爱,从而引发观众和主人公之间的精神共鸣。 中国电影已经走过了116年的发展历程,第一部具有鲜明民族特色的电影《定军山》1905年一经问世,便有了独一无二的显赫位置。《定军山》取材于《三国演义》第70和71回,讲的是三国时期蜀魏用兵的故事,那是一部历史题材的电影。无论是历史题材还是现实题材的影视作品,总有它特定的时代意义。大凡有价值意义的影视作品都是反映现实、观照现实,并且解决现实问题的。现实主义精神是贯穿中国电影发展的关键要义,电影始终伴随现实步履,洞察时代脉动,拥抱时代变革,并以“精神的号角”引领时代。观众一致认为电影《山路十八湾》里的扶贫第一书记冯曙光是当之无愧的时代引领者。他的“精神的号角”是在扶贫路上不畏艰难、不言放弃、勇往直前,他的目标是引领十八湾村民脱贫致富奔小康。而他随身携带在包里的那一把红军号,也是他前进路上的精神动力。这把红军号多次出现在屏幕上,并始终贯穿整个剧情。红军号于我们每一个观众都不陌生,解放前夕,红军号作为一种士气,鼓舞着抗日将士们英勇杀敌。一声号角发动千军万马,多么激动人心的场面。在社会主义日益发达的今天,脱贫攻坚作为一项战斗任务在全中国打响了,这是一场没有硝烟的战争,打赢这场脱贫攻坚战,是任务更是目标,影片中的红军号实际上代表了红色文化和革命信仰。 社会是宏观的大家庭,囊括城乡。中国电影常常以城乡故事、以工农业故事、以社会现实百态为原型,通过城乡变革中的思想意志,捕捉新时代下的城乡巨变,以及巨变中的时代精神闪光点。一方面,电影中的城市或农村能够折射出国家社会的发展轨迹,另一方面,时代的风云变幻又推动了城市或农村的戏剧性发展。电影《山路十八湾》是以乡村书写社会,从十八湾村的影视艺术视角出发,让观众恍若看到千千万万个十八湾村所蕴藉的时代风貌与精神力量。十八湾村也代表千千万万的贫困乡村,十八湾村的困境是千千万万贫困乡村的缩影。要想改变十八湾村贫穷落后的面貌,得从根本上解决贫穷问题。 十八湾村土地肥沃,农作物产量较之其他地方更胜一筹,但这些农作物却没有销路,成不了钱。村民刘希望的父亲刘永真本来是一个焗匠师傅,因为没钱看病卧倒在床,刘希望漂亮的妻子红梅为了给儿子军军挣学费,不得不外出打工。村里人都说红梅跑了永远都不会回来了。刘希望自暴自弃,也成了被帮扶的贫困对象。刘希望的老舅张红箭多次找刘希望要妹妹红梅,这两郎舅因为红梅外出未归,矛盾日益加重。最后这两郎舅将矛头转向货车司机赵捡宝,并三番五次去货车司机赵捡宝家里,逼赵捡宝交出曾经搭他车外出打工的红梅。赵捡宝无奈之下为避风头,只得连夜悄悄地离开村子。张红箭本来仗义有特长,有板凳龙团队。因为贫穷,所以自暴自弃。面对这一大堆大堆的问题,冯曙光逐个逐个地解决。他联系城里那一班朋友到十八湾村进行实地考察,冯曙光的朋友赵总答应投资种植大棚蔬菜,蔬菜直接与赵总对接;冯曙光个人掏钱帮刘永真看好了病,并鼓励他开农家乐;他亲自为张红箭买风湿膏药,鼓励张红箭将板凳龙发扬光大;冯曙光告诫刘希望:必须脱贫致富,红梅才有回来来的可能性。金银花种植刘希望有经验,带领村民种植金银花是刘希望最好的最好的选择。冯曙光明白:要想改变十八湾村贫穷落后的面貌,必须整合这些优质资源,利用优势互补,手艺最强的刘家建立农家乐联盟,创建农家乐联盟合作社。民宿最佳的赵家和山鸡最好的长社家必须一条心联盟,唯有如此,才能将十八湾村的乡村旅游带动起来。于是,冯曙光马不停蹄地向上级组织提交了金银花扶持、蔬菜大棚以及发展乡村旅游的100万元报告申请。上级党组会议经过认真审核,批准了冯曙光的申请。看到这里,观众的心不由得雀跃起来。影片最大限度地凸显了脱贫攻坚这一主题中所囊括的旅游、民俗、打工等民生大事。浓缩乡村社会经济文化发展历程,避免了照本宣科为政策背书的单调与枯燥。让观众跟随角色的眼睛,见证十八湾村的巨大变化。逐步完善了影视作品中不可或缺的“反映现实问题、观照现实问题,并解决现实问题”三个步骤。 “人民性”在文艺策略中最具核心号召力量。主要体现在“为人民服务,为社会主义服务二为方向。”五四时期知识分子话语中出现国民性批判、启蒙人民性,在20世纪80年代重写文学史则变为“民间”概念,在新世纪的底层文学中又以“底层”提出话题。电影《山路十八湾》,同样是由平凡人讲述发生在底层乡村的平凡故事。电影将叙事重心放在扶贫第一书记冯曙光身上,借此凸显个人小我为祖国做出的巨大贡献。《山路十八湾》中的冯曙光多次登场,与老百姓同甘苦共患难,给抗美援朝老兵田吉祥剃头换衣,相谈甚欢。并与田吉祥所说的那句话产生强烈的共鸣:“当年打仗时,再大的困难,都要勇往直前!不能退缩!退缩了,就会有更多人牺牲。”电影将叙事重心放在冯曙光与田吉祥老人的交谈中,借此凸显个人小我为祖国做出的巨大贡献。 《山路十八湾》始终践行“从人民中来,到人民中去”的艺术准则,以民生乡情为蓝本,展现十八湾村的新气象。冯曙光与田吉祥重温入党誓词的画面,让观众的心戚戚然。作为一名抗美援朝的老兵,曾在战场上冲锋陷阵过,想不到老来却住在危房里。后来,国家给田吉祥的老伴和养女兴建了一栋新房,可惜田吉祥老人却看不见了。倘若老人在天有灵,也一定会感到欣慰吧。这些看起来都是微不足道的小事,但观众依然可以从这些小事中体会到冯曙光热心肠背后有党和国家惠百姓、保民生大政方针的支撑,惠民之心早已根植于冯曙光心中。 影视作品最初仍归属于整个传统关系,即表现在崇拜仪式中。影视作品一旦不再具有任何仪式的功能,就会逝去它的“灵光”,这一点具有决定性的重要意义。总而言之,“真实”影视作品的独一性价值是筑基于仪式之上,而原有的使用价值也表现在仪式中。想象自然事物的“灵光”,可以定义为遥远之物的独一显现,虽远,犹如近在眼前。揭开事物的面纱,破坏其中的“灵光”,这就是新时代感受性的特点,这种感受性具有如此“世物皆同的感觉”。淳朴的民俗乡风在电影《山路十八湾》里多次呈现,当刘希望的儿子军军抱着一只公积走丢后,村民们个个出动寻找,最后居然是与刘希望有过节的赵捡宝夫妇找到的军军。这种互帮互助与不计前嫌,只有在特定的事物上才得以彰显。再看,抗美援朝老兵田吉祥去世后,村民们个个前来吊孝,田吉祥的养女一一还礼。这个镜头让很多观众似曾相识,即便自己没经历过,但也见到过,实际上也是一种孝文化的传承。张红箭率领他的板凳龙团队为逝者守灵的那个场景无不让观众动容。板凳龙作为一种民间文化(或者民俗文化)在很多地方已经失传了,能在电影《山路十万湾》里出现,也是难能可贵的。 电影《山路十八湾》叙事风格真实,叙事语言凝练且乡味十足,叙事视觉接地气。既满足了老百姓的叙事诉求又为时代立了传,为国家画了像,为脱贫攻坚的胜利喝彩点赞,相信观众也是期待这样的好电影的。该片对于地方语言的运用以及现代化的人物设置,较好地加强了时代感和现实感。当村支书向继怀听说扶贫第一书记冯曙光来到十八湾村时,他嘴里说:“个咂,寒天动地的,星期天也不能好好休息。”当冯曙光来到村委会征求大家意见,是否开会时,向继怀嘴里冷哼着:“个咂,莫问我。”当上面来人调查冯曙光时,向纪怀又是那句:“个咂,再狠,也总是有人管。”向继怀在不同境况下的几个“个咂”,将他的地痞性表现得淋漓尽致,向继怀哪里具备一个村支书的形象和风度?他对村工作的漠视,对上级派来第一书记的排斥和无视,他对冯曙光面临调查时的幸灾乐祸,通过地方方言“个咂”,一名不折不扣不作为的村支书形象跃然出现在屏幕上。 这部由宜昌导演凌雪松倾心打造的电影《山路十八湾》一上映就好评如潮,感动了无数观众。无论是地地道道的农村人,还是为艺术而生的文化人,看了这部电影后,都会情不自禁地想到电影之外的诸多问题。该片较好的调和了时代与人民的配比,以及带着“现实中”的人物设计,拍摄取材于大众熟悉的五峰山区,工作人员冒着严寒,顶着疫情,扛着担当和使命进行拍摄。这样的影视作品有助于受众的理解和认可。该电影倚重对现实生活的熟悉,增添了对影片故事的理解和诠释。该片自觉继承经典现实主义文学的再现功能和典型功能,使其成为中国当代乡村社会的清晰镜像。主人公冯曙光是全国20万扶贫书记之一,冯曙光的形象演绎得入木三分,他对老百姓关心坚定的眼神,折服了影院中无数的观众。正是因为他们拥有为民担当的情怀和使命,拥有克难攻坚的牺牲和奉献精神,才会有今天的小康生活水平。还有那些恰到好处的台词,比如入党誓词:“我自愿加入中国共产党,拥护党的纲领,遵守党的章程,随时准备为党和人民牺牲一切!”这些台词十分隽永,为影片添色不少,成为经典中的经典。 电影《山路十八湾》还有一个不可忽视的亮点,那就是整部影片的板壁色——以灰黄色为主调,朴拙中透着坚实,像极了乡下人的性格,也像极了十八湾村人的性格。板壁色,是影片中一道独特的风景线。让人情不自禁地想起早已退出历史舞台的土墙,土墙远去了,甚至只能在老照片和电影里才能找到它的影子。但是,土墙却永远根植在记忆的最深处。土墙在记录快乐的同时,也记录了那个时代的酸甜苦辣,它是老农们用勤劳的双手创造的一道亮丽风景,饱含了太多的汗水,承载着太多美好的憧憬。因此,电影《山路十八湾》里的主色调——板壁色给该片带来了意想不到的思考意蕴和探索空间。板壁色让观众自然而然地想起土墙和土地,土地是一种原始存在,她是大地的母亲,是孕育万物的生命之源。土墙则是一种创造性的存在,它可以遮风避雨,因此就具有了一种牺牲精神、斗争精神和开创精神。土地和土墙的存在,皆是一种根性精神的存在。在脱贫攻坚这场战争中,需要这种根性的鼓舞。当然,影片中田吉祥家摇摇欲坠的土墙屋给观众的则是另一番人性的思考了,随时随地提醒着诸如向继怀这样的村干部不要忘了根本。影片中无声的色调带给观众很多意想不到的思考,这一点非常宝贵。正好应验了电影导演李安曾经说过的那句话:“我觉得电影最大的魅力在于它能显现我们未知的部分。” 最后,笔者引用中国文艺评论协会副主席、中国文联理论评论中心主任袁正领先生对杜鸿的电影评价为结尾:“这是一部把鲜活滚烫的事件性生活与新时代脉搏艺术而生动地融合之后,在极短的时间内转化为记录时代、讴歌扶贫工作和脱贫主体中国贫困人口自我崛起的艺术精品。” 史发竹(女)祖籍重庆巫山,三峡移民,现居湖北当阳,当阳市作协理事,宜昌市作协会员,湖北省作协会员。在全国多家刊物发表小说、散文、诗歌和书评六十多万字。有出版文集《鲜活的竹》和评论集《竹之呓语》。个人的座右铭是:用真诚的心待人,用感恩的心做事,用手中的笔书写多彩的人生。 拍个血腥惊悚片,这弱智导演还硬塞人性进去。弱智母亲把女孩送上屋顶后明知变态马上进门,不去防卫和反抗反而用屁股对着别人等刺!!父母当场被杀仇人就在眼前居然在举枪瞄准的时候人性战胜了复仇的冲动!!美国的汽车直线跑不过腿上挨了一刀的女学生!!挨了一刀的女学生被汽车追不躲开还跑直线挑战变态!!明明有来复枪但不用坐汽车里面和胖变态对视再一次挑衅!!唯一智商还算正常的就是这个父亲了。就这样个烂片这弱智导 拍个血腥惊悚片,这弱智导演还硬塞人性进去。弱智母亲把女孩送上屋顶后明知变态马上进门,不去防卫和反抗反而用屁股对着别人等刺!!父母当场被杀仇人就在眼前居然在举枪瞄准的时候人性战胜了复仇的冲动!!美国的汽车直线跑不过腿上挨了一刀的女学生!!挨了一刀的女学生被汽车追不躲开还跑直线挑战变态!!明明有来复枪但不用坐汽车里面和胖变态对视再一次挑衅!!唯一智商还算正常的就是这个父亲了。就这样个烂片这弱智导演还好意思片尾留伏笔等着拍续集!好好的一部血腥惊悚片就被智商给拖垮了。 下班后火速看了,一共三集,以下是新鲜剧评。 注意,下面含有100%剧透,估计你看完就没兴趣看原剧了,谨慎下拉哦。 先来说说第一集: 讲的是年少时一起合租过的同性室友,常常深夜一起打一个叫做“生死搏击 下班后火速看了,一共三集,以下是新鲜剧评。 注意,下面含有100%剧透,估计你看完就没兴趣看原剧了,谨慎下拉哦。 先来说说第一集: 讲的是年少时一起合租过的同性室友,常常深夜一起打一个叫做“生死搏击”的电动游戏,后来就分开没联系啦。 多年以后,男主38岁生日的时候,老友送来一份“第十版生死搏击”的VR游戏。午夜,两个人就连线玩游戏了。现实生活中的两个男生,在游戏里的角色是一男一女,两个人在游戏里打着打着,突然确认了下眼神就做起了啪啪啪不可描述的事。 道德感比较强的男主一开始是拒绝的,但后来还是沉迷其中了。结果搞得现实生活中都和老婆疏远了,老婆察觉到了异样,在结婚纪念日的时候和他深刻交心。男主经过自我反省,决定彻底退出游戏。 一年后,又一年男主的生日到了。老婆意外邀请了老友。老友请求他最后再玩一次游戏。于是当天午夜,男主没有抵住诱惑又进了游戏,体验了一轮此生最美妙的体验。 男主想,妈的,这事可怎么了结啊?他就约了老友在现实生活中见面,想看看怎么办。 那第一步就是确认现实生活中两人是不是来电,好有个处理问题的起点。结果两人很别扭的一亲嘴,没感觉。 男主就松了口气,那好办了,撤了撤了,咱们握握手,好聚好散哈。老友说,为嘛要撤,不是玩的很开心的吗?就当看了一部小H片不行吗? 然后两人就吵起来,然后就打起来,最后进了警局。 男主的老婆把男主从警局捞出来,男主就把事儿都摊了。 影片的结果是,夫妻两人达成友好约定,每年男主生日,女主可以出去浪,男主也可以打游戏。 故事说完了,讲讲我的启发。这集,主要探讨的是虚拟和现实世界的界限问题。 先问大家几个问题。 现实生活中有爱人,但同时又爱上了某个男明星,比如胡歌,比如朱一龙,算出轨吗? 现实生活中有爱人,但同时爱上了游戏里的虚拟角色呢?比如语音助手Her,比如Siri,比如小度?算出轨吗? 现实生活中有爱人,但同时又爱上了游戏里由真人扮演的某个角色(但线下对那位真人玩家毫无感觉还有点讨厌)?算出轨吗? 现实生活中有爱人,但同时又爱上了游戏里由真人扮演的某个角色,并且也喜欢上了那个真人玩家,但是线下从不见面,算出轨吗? 再进一步。如果在技术可以实现的情况下,我们不仅可以在虚拟世界中,和以上这些男明星、虚拟角色、游戏玩家谈恋爱,甚至还能体验到啪啪啪的无法比拟的身体快感。这算出轨吗? 毕竟这些体验都只是在你脑海里发生的,现实生活中毫无迹象。应该把这当作一场白日春梦,一部脑洞色情片,还是真实事件呢? 每个人的答案可能都不一样。就好比,现实生活中的精神出轨算不算出轨?可能很多人都有不一样的答案。 不过这里重要的是,如果对你来说,这几个逐渐递进问题的答案不一样,那就引出了一个问题,界限在哪里? 这部片里,非常巧妙的设置了玩游戏的两个人为“同性好友”。 一方面,我们更容易理解那种,角色扮演游戏里爱得火热,但现实生活中是两个直男,完全不来电的情况。这个暧昧的设置,将所有人带到可接受&不可接受的灰色地带,引出了关于出轨界限的议题。 另一方面,也让我想到了另一个问题,如果在现实生活中对同性毫无感觉,但在游戏里爱上了一个同性角色,算同性恋吗? 这部50分钟的片子最后,夫妻两人达成友好约定,每年男主生日,女主可以自己出去酒吧浪,男主也可以在家打游戏。也就是说,一对道德感非常强的夫妻,说过“结婚的承诺,就是意味着拒绝诱惑,作出牺牲”的两个人,最终还是为个人欲望让步了。 如果照这个方向演绎,那么就是承认游戏世界中的感情和体验的真实性,“出轨”将变得比以往任何时候都轻而易举,也不易察觉。结婚的承诺“只爱一个人”将变得愈发困难。开放式婚姻可能成为流行的方式? 那感觉结婚还有啥意思?……如果顺便还能试管育儿解决下一代问题,保险、养老等解决物质问题,那么婚姻的制度说不定就消亡了…… 技术将重构人与人的生活、交流方式,我想,就是从这些脑洞的探讨开始的吧。说说你的答案? 再来说说第二集: 一个男人,通过绑架某个社交APP公司的员工,想要和他们的创始人通话。通话的目的,是告诉创始人,他因为开车的时候拿起手机看这个应用,不小心出了车祸,害死了同在车上的未婚妻。留下巨大心理创伤。 绑架现场,男主连线创始人说完这些心里话后,就打算去死了。绑架的受害人为了劝他不要自杀,就想抢他的枪,远处瞄准的警察不明就里,看到起了冲突,就让狙击手把男主崩了。 这集想探讨的是网络成瘾问题吧?所有人都在玩手机,但玩手机的时候,我们可能错过了人生中很多重要的时刻,也就此会酿成很多无法挽回的错误。 是谁的罪?怪APP的创始人吗?一次次的APP优化方向,可不一定是创始人初心就能决定的。事情一旦开始变成一个商业行动,就会朝着“资本”想要的方向发展。 怎样能够吸引用户增加粘性,怎样能够做大利润,怎样能够扩大规模……公司的所有人都被推着往商业模式中最正确的方向走,他们也许身不由己,也许添柴加火。但决定性力量,我觉得是“资本”。 资本主义从诞生就带着原罪,它是会自我增殖的病毒。眼下的很多网络成瘾APP,其实没人想要害其他人,大家都不过是被资本主义控制了,想赚钱而已。 另外吐槽一下,这集我觉得不够好,当然锅都是编剧的。因为充满了太多臆想、毫无生活感的“局外人”设定。 比如高智商男主为什么不通过这个应用本身,或者是网上黑客或者别的什么方式,和创始人取得联系呢,处心积虑搞没有恶意的绑架,最后绑了个实习生(WTF)? 比如创始人为什么就要游离于世,在沙漠里参加那种内省观禅十天不说话的活动呢(学乔布斯么),用的手机还是大部头的BP机我是真的醉了。太刻板标签化了。 里面还有一个小支线,就是一个妈妈的年轻女儿自杀了,可是妈妈事先毫无察觉。为了找到原因,她锲而不舍的尝试登陆女儿的社交账号,每天试不同的密码。 这大概是网络时代的社交应用,一点值得称道的好处吧?让我们的人生留下一些永恒的数字记忆? 最后是第三集: 女主角,当红流量女明星,乐天正能量,是很多青少年的偶像。然后这个女明星背后有个可怕的阿姨控制着她的一切,着装,说话,饮食等等。女明星就很抑郁,其实喜欢丧丧的音乐,可是公众人设却是笑容灿烂的青春女孩。 她偷偷攒下阿姨让她服的致幻剂,想作为证据,解除和阿姨的合同制约。结果被阿姨发现了,阿姨就把她攒下的药混在面包里给她吃了,让女明星处于休眠状态(WTF),然后对公众说是吃海鲜过敏导致昏迷的。 接着阿姨提取她的脑部活动信号,解读出十首歌,变成新专辑(WTF),再通过全息影像,变成“永恒明星”来开演唱会继续赚钱(WTF)。 另一条线,这位女明星的意识、语料库曾经被拷贝后出了同款声音的AI娃娃,有点像语音小助手吧。一个铁粉买了回家后,沉迷其中。 结果女明星出事后,某一天这个娃娃开始紊乱了,胡言乱语,然后就死机了。 于是铁粉和她的姐姐把AI插到他爸爸的电脑上,不小心点了什么按钮,激活了AI小娃娃里拷贝的全部女明星意识(WTF),然后女明星的意识在AI娃娃上苏醒了,会自己说话,也不受控制了,而且,回忆还自动同步了,休眠前被阿姨毒死的事,小娃娃也都知道(WTF)。 然后AI娃娃引导铁粉和她的姐姐回家取证据,在家里解救了真正的女明星,一起前往演唱会现场,戳破了阿姨的骗局。 最后,女明星和铁粉的姐姐一起开live,唱想唱的负能量重金属音乐,AI娃娃和铁粉在台下摇头晃脑的听…… 这集WTF的地方太多,我没什么好说的了。 以上就是黑镜第五季全记录。 按说现在已经2022年6月底了,可惜的是香港很多导演似乎还活在1980年。 这部《黑白迷宫》简直就是美国《速度与激情》的30%超级简配版+古惑仔升级版。如今拿出来又炒冷饭,感觉似乎有点替导演汗颜了。 不过也算了。反正这种黑帮电影也就是那种题材,属于一看电影海报就能猜到结尾的那种。 按说现在已经2022年6月底了,可惜的是香港很多导演似乎还活在1980年。 这部《黑白迷宫》简直就是美国《速度与激情》的30%超级简配版+古惑仔升级版。如今拿出来又炒冷饭,感觉似乎有点替导演汗颜了。 不过也算了。反正这种黑帮电影也就是那种题材,属于一看电影海报就能猜到结尾的那种。 剧情就不说了,只要你看过香港的任何一部警匪片,就能知道怎么回事。结合现代派的摄影技法,算不错了。 可惜的是,唯一的败笔就是影片中某一个“胖丑角”(我记不住他的名字)上演了一出十分低级趣味的镜头:吃饱了还吃,吃不下了又吐出来,搞得满脸满胡子都是米饭粒。 时至2022年6月底,我实在想不出这种梗有什么价值。 这种吃了又吐,然后米饭喷一脸的样子,真的很好笑吗?难道在电影院里,有人看到这一幕,会引起哄堂大笑吗? 毕竟看得起电影的人,经济水平也不会太差。这种靠浪费粮食出洋相的做法,大概只有30年前满大街“镭射厅”(其实就是盗版VCD播放室)的时代,大家连看电视都觉得奢侈,孤陋寡闻没见过世面,才会引得哄堂大笑吧? 况且那个情节是十分压抑的,因为周围有人在逼问胖丑角的口供。这种不伦不类的老梗,真的令人作呕。 或许吧,这个导演的技法还停留在1980年。一声叹息。 本来一个勉勉强强的商业片,非要搞出一个令人作呕的吃了又吐,还吐了一脸的梗, 所以,最多也就两个星。
时光错落。
湖边的背影跟如出一辙的话语一样的似曾相识。
当然,尽管海雨已经语无伦次,她也只能在隧道里继续摸索,
尽管黑暗中已经有人隐形地牵住了她的手。
被抓住的还有已经隐藏不住的罪恶。
复制的金表,犀利的复仇子弹,掩匿不住的谎言,渐而败
时光错落。
湖边的背影跟如出一辙的话语一样的似曾相识。
当然,尽管海雨已经语无伦次,她也只能在隧道里继续摸索,
尽管黑暗中已经有人隐形地牵住了她的手。
被抓住的还有已经隐藏不住的罪恶。
复制的金表,犀利的复仇子弹,掩匿不住的谎言,渐而败露的靶心,逃不掉的命运偿还。
心虚忐忑的儿子,城府莫测的老子,捕猎者嘴角的微笑,那是博弈的快感也是属于胜利者的气定神闲。
较量的开始,颤抖的,大抵不只是红酒杯。
会是赵社长精心打扮的慈爱和善,刻意装饰的诚信正直;
也会是扶不上墙的烂泥阿布吉,洗白时可笑至极的声泪俱下,即便不醉酒也是一场让人鄙夷的滑稽戏;
还会是苟且于裙裾合污于肮脏的大家长检察长.....
热衷于抖落灰尘的名门望族,骨子里却比垃圾还要腌臜。
生活在湖底的黄金鲤,再也走不出来的涉猎者。
权利和欲望的坟墓,冰冷的结局。
圆圈,看不到起点,
可以找到入口那是因为有俄尔普斯琴声的响起。
没有北极星的指引也没关系,
机车黑骑士会送出潘多拉的盒子。
赵海雨,你是不是已经依稀看见了十二年前的真相?
赵海雨,选择不逃避的你要挣脱的是荆棘编织的网,伤痛的初恋信任的至亲还有难忍的鳞伤遍体。
赵海雨,当你揭开真相面纱的时候你也将不会是现在的赵海雨,就好像韩伊树不再是韩伊树一样。
韩伊树现在不是韩伊树,他是金准。他在铺轨,复仇的轨道。
他也在做推手,他要把事实真相血淋漓的扒给赵海雨看。
韩伊树却依旧是韩伊树,当用愤怒和仇恨武装的计划遭遇情难自禁的时候,举白旗也就变得无需理由。
可是韩伊树也因为是韩伊树,复仇还未结局前的不能回头,阻止跟扼杀偏离的心意,就好像做一尾干涸的离水的鱼。
复仇往往是孤独的,没有星星的夜里,心情是不是比街边路灯还寂寞。
信任其实也是被嘲笑的名词,网里的鱼,复仇的工具,被定位的目标,同样的不能做自己。
所以孤独在隐忍的背后,寄托于望远镜的亲情,抑制在夏卡尔前的爱情,躲闪于不能相认的友情,
深海孤单的游弋,猎食和被猎食的游离,为了生存而不断挣扎的鲨鱼,到底要游向哪里......
拥有宝琴的俄尔普斯,还有哀伤的魔咒,当拥有的那一刻,是不是真的会失去?
没错,原著里的张无忌就是这样,秋官也是个好演员,金庸也说了,这版演员都看过原著,拍出来的效果当真挡不住了
张无忌吃着碗里看着锅里的还想着灶房里的
四女同舟那段几乎已经把我看暴走了
张教主就算不懂一夫一妻制,也要有节操啊
先亲小昭,再抱昭明,蛛儿尸骨未寒便与芷若定亲,真是不能忍了
昭明周离
没错,原著里的张无忌就是这样,秋官也是个好演员,金庸也说了,这版演员都看过原著,拍出来的效果当真挡不住了
张无忌吃着碗里看着锅里的还想着灶房里的
四女同舟那段几乎已经把我看暴走了
张教主就算不懂一夫一妻制,也要有节操啊
先亲小昭,再抱昭明,蛛儿尸骨未寒便与芷若定亲,真是不能忍了
昭明周离四个女性当中,以我女性角度来看,最喜欢的自然是蛛儿
这段感情很自然
张无忌恋母,她妈妈是个有点胡搅蛮缠有点小狡诈的小妖女
后来他遇到了母系家的姑娘蛛儿,无论从样貌上,还是神经质上,都像他的母亲。蛛儿和素素个性很像,她嘴上是逞强,是神经质,做的事却充满了母性。
他与蛛儿同患难的故事,已经是相依为命,同生共死的地步了
第一场蛛儿边笑边回眸,雪地里窈窕的身材,神经质的个性,就已经吸引到了那个断腿少年的心
而那个丑八怪所说的你像我娘,和你在一起很亲切,已经成了这个孤寂少女唯一的慰藉
蛛儿要求见丑八怪最后一面的时候,当真戳中我的心,这个雪地里的少女究竟是有多寂寞,才会将这种一面的温情当作人生的真爱呢
那个时候的无忌还没有那么婆婆妈妈拖泥带水,为了安慰这个一无所有的少女,他答应娶蛛儿,这估计是他做的为数不多的好事
别哭了蛛儿,我娶你啊
但是蛛儿犹豫了,她固执地坚持自己喜欢另外一个张郎
她愧疚自己会移情别恋,因为她无法饶恕父亲的移情,她杀掉后母,所以她也不能够移情的。
但是小张无忌和大张无忌真的差别很大吗,无非都是给过蛛儿温情的人,小张无忌是蛛儿可能的玩伴,而大张无忌是和她相依为命的曾阿牛
这个版本处理的最好的地方就是蛛儿并没有活过来,阿离死掉了,她在最后一刻仍然愧疚自己的移情。
可是我不能嫁给你啊,我要去阴间找那个短命小鬼了。
蛛儿死后无忌痛哭着说自己就是张无忌的时候。充满了戏剧性,但也是整部戏里我唯一掉泪的地方
话又说回来,如果蛛儿像原著那样活回来,她真的会离开去找小张无忌吗。我很怀疑。因为她已经不用再谴责自己的移情别恋了。但是她也绝对不会容许无忌的摇摆不定。
这段感情中没有所谓的大义与牺牲,没有明周二女的算机与心机
只有在雪地当中的孤寂少女,穿着黑褂子,白长裙。
昭明,她也是个小妖女,但是比素素更可怕,更阴毒,她聪明可爱漂亮,可有一点不能忍,她太过于强势,她会给张无忌说,你想找义父,那没了我你就别想找到。其实张无忌并不笨的,你给他一点时间,他也不一定就没了主意或是想不到办法。然而昭明却要求万事按她的主意办,真是太过了。第一次她与无忌酒馆见面,背景音乐是白毛女,配上无忌小媳妇的表情真是不能再应景了,最后昭明聪明反被聪明误,死在明教人之手,也觉得合情合理。不过昭明最大的问题在于,她是怎么喜欢上张无忌的?张无忌这种家伙即便是和楚留香长得一模一样,也是可恨居多,可爱居少,有人曾经曰过,老爹只有一个,丈夫可以有很多,她是哪根筋搭错了要和这个花心萝卜走?还要附带上一大堆的国仇家恨,难以理解,她对她的家人也未免太无情了。
芷若,她是个表面清纯 的大妖女,杀阿离真是不能忍。她与昭明的区别是,昭明是除了情郎以外,都可以不择手段,芷若是情郎也不除外,全都不择手段。但是这个版本的芷若我还比较欣赏,她拿得起放得下,光大峨眉,倒是衬得张明二人太过国仇家恨不分,太过儿女情长。
小昭,这个部戏里是个小丫鬟,真的只是小丫鬟而已。但是小昭最会处理和无忌的关系,小昭聪慧,但从不咄咄逼人,她处于辅助的地位,张无忌其实也很聪明,也能想到点子,只是看你会不会给他机会了,像昭明这样自恃甚高的,真心只能将懦弱黏糊的张教主衬托得更饭桶而已。
男人要想一个茶壶配五个茶杯,就要镇得住,放得下,像韦小宝那样,7个夫人,真的愿意跟着他又不吃醋的只有3人,剩下的4个是走投无路的到了他身边,公主,福晋,侠女X2,哪个是省油的灯,然而人家压得住,照单全收。
张无忌刚刚集合了4个,就开始内部残杀了,像芷若这样狠毒的,换了别个,早就恩断义绝,他还在那里拖泥带水,藕断丝连。换而言之,要是无忌真是个刚烈的人,芷若根本就不敢去毁阿离的容。
总结:我果然更喜欢杰哥电影版,张教主历经患难,修成有野心的小青年,与小昭和蛛儿合体一般的小昭在一起,再等上几年,他会推翻元朝,朱元璋早就被他冷落,至于恶毒心肠的昭明,永远地在不存在的第二部等着他。——浅谈电影《山路十八湾》现代性艺术实践
史发竹
——浅谈电影《山路十八湾》现代性艺术实践
史发竹
1
2
3
文/卡帕的镜头
当春节的喜庆之气还未退去,街上一夜之间遍地盛开的红玫瑰又在提醒着你情人节的到来。虽然你高价买的玫瑰也许不过是一朵染色月季,你身边携子之手与子偕老的那个人也许是个骗子……
老实巴交的婚礼主持人老郭主持了大大小小无数场婚礼,什么人什么事他都见过。一起步上圣坛的未必就是真心爱人;出手豪阔的大款未必比寒酸小夫妻更了解幸福的真谛。
也许是看过太多类似的故事,他这个风趣幽默有房有钱的标准新世纪好男人却变成了一个落魄王老五。
不过,让老郭没料到的是,当外表清纯伶俐的小陶第一次出现时,他就被彻底征服了。小陶实际上可不像她的长相那么清纯。她是一个职业的婚骗,在老郭的狂热的追求下,她明明已经玩弄于股掌的猎物一次次被放走了……
终于,小陶狠下心来要收拾掉老郭这个大麻烦了。可别说,咱们老郭也真是一颗响当当铜豌豆,煮不烂的牛皮糖。他全盘接受小陶的所有的过去和污点。
就在小陶在进一步打算和老郭结婚的时候,事件的冰山露出了一个更大的角——小陶又是以惯用的“欲擒故纵”法套住了老郭,试图一举卷走他所有的钱和房。
世事难料,就当小陶即将得手时,她为了老郭的“真情”产生出一丝丝歉疚和悔意。孰料,看似温顺弱婉老郭却是“披着羊皮的狼”,老谋深算的背后,他又到底想要干什么呢?
还记得2006年末时,不少人为了能在07年生出金猪宝宝,排着长龙拿着号牌比赛似的赶着结婚。那样子真不亚于《粉红女郎》中的结婚狂。
当人们在“我为结婚狂”的同时,一部《疯狂的石头》也疯狂了一下中国人。“疯狂”不但成为了07年的流行词汇之一,就连“石头”也身价百倍起来。
本来在电影圈里人见人摇头,鬼见都要愁的喜剧片变成了一个“香饽饽”。且不说那些无数的跟风“疯狂”之作,《绿石头》、《大电影之数百亿》、《大电影2:两个傻瓜的荒唐事》等宣传无不借“石头“的东风。
不过,当片子真的出来宣传的时候,又要忙不迭地和“石头”撇清各种关系,什么“绝不走‘石头’老路”啦、什么“绝对有不一样的深刻和内涵啦”、什么“新的突破与幽默”啦。这种欲盖弥彰看得明眼人着实有些好笑。
喜剧电影除了考校故事结构的精巧性以外更考校语言表达的智慧型。一来一往的交锋之中尽量彰显人物个性的同时还要表达出一种与生活保持若即若离关系的幽默感。
《石头》的成功,催生出一批诸如“奸商!”、“顶你个肺”、“ 没看到啊,别-摸-我”、“ 牌子,班尼路”、“你侮辱我人格还侮辱我智商!”等等。就像每年春晚赵本山上去转一圈以后,总能有几个流行词汇让广大人民群众来暖和暖和齿颊一样。这也算是喜剧成功的一个衡量标准。
秋季档的《大电影2》同样是郭涛主演,动静虽不及《石头》大,但是也颇有些让人眼前一亮的特质的。阿甘的技法这几年是在不断的进步。
不知是否是这些总总原因,使得《疯狂的石头》的编剧之一张承乐意在香港影视大佬文隽的提携下也开始倒腾自己的喜剧片。
香港的喜剧片在早年曾经风靡东亚,大有打遍天下无敌手的架势。“福星系列”、“捉鬼”系列、再到周星驰的个人化风格电影,港产喜剧给当年的华人带来了多少惊喜。
随着港片大市场的低迷,和新形势的走向,港片中的喜剧元素和大陆结合的越来越紧,在这几部新喜剧中,港式搞笑风格随处可见,还植入了不少大陆本土特色。大有老树新枝嫩花开的味道。
不过,张承坦承自己编这个剧,正是为了讲述现代生活中人们婚姻的不确定性和爱情的飘忽性。看着屏幕上这对欢喜冤家互相作弄却最后终成眷属总还值得人会心一笑。老郭的样子总是好好男人,让人为小陶的未来松了一口气。在这里,婚姻非但不是终点,只怕还是一个漫长延续的七点。
但是回顾被人戏称为小三元年的2007年,却怎么也无法释然。
不论是穿着英国海军军服改装过来的牛角风衣围着巴宝莉围巾用“大国崛起”来声讨出轨丈夫的女主持还是从二十四楼一跃而下的女白领,抑或是是前一段时间热炒的“全国人民的3377”事件,总是在像人们昭示着一个可能早已触目,但我们却还没来得及惊心的事实:
在“真爱无敌”的幌子下,婚姻的空间被压缩得空前狭小。人们也许会为了孩子结婚、为了日子结婚,为了各种各样的理由结婚,可是单纯为爱情结婚的人却变得日益稀少。
爱情这个易碎的诺言被用来腐蚀婚姻这个本该用责任作为基石的殿堂,道德和法律的双重缺位让人在为女人们的悲剧痛惋时不由得更厌憎男人们的凉薄。
其实,我相信高昂的代价,只怕要由所有游戏婚姻和爱情的男女共同买单。
早些年女孩子们都恨童话的不完美。因为“它们总是不告诉我们公主和王子结婚后是什么样子。”所以她们便早早得出结论:“婚姻是爱情的坟墓。”
可是倘若有一天,年华不在、青春不再、美貌不在,公主变成了大姨妈,王子挺着啤酒肚子做了国王,她们就再也不会抱怨婚姻是爱情的坟墓了。因为大妈们都知道,步入坟墓总好过死无葬身之地。