前几天看的时候前排有姑娘叫的非常入戏,但是作为第一次看恐怖片的我一脸黑人问号:哪里吓人了?为什么我觉得挺搞笑的?我期待的扣眼珠子怎么不见了?(我是个假姑娘吧)不得不说整个电影的声效真的不错,撑起整个电影;但场景就相比较而言差了一些,但也是可以的;剧情的话……有些地方莫名搞笑:阿道和茉莉互相狗、他俩找到小元的尸体后让茉莉背着尸骸、阿道做完噩梦开门碰到宿管阿姨,这些真的差点笑死我,之后恐怖的地方
前几天看的时候前排有姑娘叫的非常入戏,但是作为第一次看恐怖片的我一脸黑人问号:哪里吓人了?为什么我觉得挺搞笑的?我期待的扣眼珠子怎么不见了?(我是个假姑娘吧)不得不说整个电影的声效真的不错,撑起整个电影;但场景就相比较而言差了一些,但也是可以的;剧情的话……有些地方莫名搞笑:阿道和茉莉互相狗、他俩找到小元的尸体后让茉莉背着尸骸、阿道做完噩梦开门碰到宿管阿姨,这些真的差点笑死我,之后恐怖的地方都是梦,结果做梦的哥们还是大boss,最后体现出的三观有点不正鹅,欧亨利式结尾?
由于非物质文化遗产大都具有特色的表现形式,所以很多以文化传承为主题的电影,都会以文化展示为主,以故事和人物为辅。其创作思路大体上是让观众先看到该非遗的魅力所在,让观众喜欢上它,然后以一个或励志或欢乐的故事予以衬托。也就是说,观众从电影的开篇就能感受到其要宣传的文化是什么,以及好在哪里。4月22日全 由于非物质文化遗产大都具有特色的表现形式,所以很多以文化传承为主题的电影,都会以文化展示为主,以故事和人物为辅。其创作思路大体上是让观众先看到该非遗的魅力所在,让观众喜欢上它,然后以一个或励志或欢乐的故事予以衬托。也就是说,观众从电影的开篇就能感受到其要宣传的文化是什么,以及好在哪里。4月22日全国上映的电影《青花马》虽然也是非遗文化传承的主题,但解构方式却与众不同,是以故事和人物为主,以文化展示为辅。观众会被人物命运牵动到最后,然后领悟到“拉伊”和“逗唱”的魅力所在。 在看到三十六号和小伙伴们作者自己做的飞船翱翔在天空上的时候,我突然愣在那里。电影中的配乐正是很多年前第一部快乐星球的配乐。那一瞬间,我仿佛穿越了时空,回到了我的儿童时代,回到了那个守在电视机前等着乐乐的时代。 而2018年,14年后,我重新看到了那颗星球,快乐星球。 小时候喜欢看你《快乐星球》是因为导演营造出了一个神奇的科幻世界,主人公乐乐在快乐星球老顽童爷爷、艾克、 在看到三十六号和小伙伴们作者自己做的飞船翱翔在天空上的时候,我突然愣在那里。电影中的配乐正是很多年前第一部快乐星球的配乐。那一瞬间,我仿佛穿越了时空,回到了我的儿童时代,回到了那个守在电视机前等着乐乐的时代。 而2018年,14年后,我重新看到了那颗星球,快乐星球。 小时候喜欢看你《快乐星球》是因为导演营造出了一个神奇的科幻世界,主人公乐乐在快乐星球老顽童爷爷、艾克、艾雪的帮助下,经常会发生奇妙的事情,最核心的是,乐乐在这过程中成长为一个善良的少年。而那也是《快乐星球》带给我最大的收获。 时隔十余年之后,当我看到这部《快乐星球之三十六号》的时候,我发现,虽然主角换成了三十六,但是成长的感觉是没有变的。 究竟对于孩子来说,究竟什么是成长呢? 当三十六敢于和小伙伴们一起坐飞船的时候,你会发现,其实敢于尝试、敢于想象才是一种成长。 当三十六被老顽童爷爷原谅的时候,你会发现,对于孩子来说,宽容才是最大的礼物,等到孩子懂得别人对自己的宽容,也就是长大。 当三十六面对着亲人离开的时候,你会发现,其实成长就是不断地面临失去。 而这些成长,导演张惠民都用孩子们喜闻乐见的形式表现了出来,充满了喜剧性和趣味性,充满了童真,我甚至想象到孩子们观看时笑的前仰后合的场景,因为曾经我便是这样。 导演张惠民用了很多心思,在还原快乐星球和其余太空星球上,我们看到了很多星际战争和宇宙飞船的特效,这些特效会带着孩子们进入一个与众不同的世界。其实很多时候,我们寻找的正是这种久违的科幻感。 记得不知哪位影评人说过,中国的儿童科幻已经死了。这部《快乐星球之三十六号》无疑是给了这些人一个强有力的反击。儿童科幻最重要的就是,用儿童的视角,以科幻的手段,达到寓教于乐乃至更深度的精神作用。 从这个角度上来说,这部电影无疑是成功的。从马三十六的角度看这个世界,地球上的世界是不完美的,在这个世界上,坏人行凶是不会有人阻止的,真话有的时候会被当成假话。而马三十六用他的聪明和科学知识在逐渐改造这个世界,这也是快乐星球存在的意义。 其实我们都知道,我们生活的世界并不是完美的,像Q博士这样的坏人,他们就会愿意毁掉这样的世界,而老顽童爷爷却想着如何改造这样的世界。 究竟是改造还是毁灭,这是一个永恒不变的科幻命题。 当然在这里,我们是要感谢张惠民老师,他圆了我们的一个梦,这个梦延续了14年,也让我们这样的大孩子们,重新找到了,回到过去的感觉。 谢谢《快乐星球之三十六号》。 中国唱诗班,此诗非彼诗呀,虽然最后改名中国古诗词动漫。讲的都是嘉定的名人才子,因为是上海嘉定区投资的文化宣传动画的呀,但是好像因为经费问题中间拖了很久才更。 每一集都是一个独立的故事,以古诗词为主题讲述中国传统文化。所以明明有那么多元素,不要一直逮着猴子薅啦。2D的中国水墨风也很美呀,比如雄狮少年,不要一味追 中国唱诗班,此诗非彼诗呀,虽然最后改名中国古诗词动漫。讲的都是嘉定的名人才子,因为是上海嘉定区投资的文化宣传动画的呀,但是好像因为经费问题中间拖了很久才更。 每一集都是一个独立的故事,以古诗词为主题讲述中国传统文化。所以明明有那么多元素,不要一直逮着猴子薅啦。2D的中国水墨风也很美呀,比如雄狮少年,不要一味追求3D啦。 《红豆》红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。 第一集也太刀了,青梅竹马两小无猜,可惜从出场就暗示了两人的结局。片尾的“唱诗”是我最喜欢的一首啦~ 《元日》爆竹声中一岁除,春风送暖入屠苏,千户万户燑燑日,总把新桃换旧符。 年味越来越淡了,家里只有爷爷还在坚持着一些节日的习俗,我这样的懒虫只会呼呼大睡,等着爷爷半夜结束仪式送来宵夜。 《游子吟》慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖。 小秀才做了一个暖和和的梦,醒来娘给他做了新棉袍,我咋觉得小秀才的新棉袍是娘拆了自己的棉袍做的呢。 《饮湖上初晴后雨》水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇,欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。 莫欺少年穷,才女小曼安慰鼓励人的方式也很独特呀~ 《夜思》床前明月光,疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡。 从古代转到近代,从水墨风转变为水彩,讲述了巴黎和会上振臂一呼、东北赴死揭露日军暴行、代表中国组建联合国的嘉定外交官顾维钧的故事。作为退步青年,竟然和东京审判的梅汝璈记叉了。 《咏梅》墙角数枝梅,凌寒独自开,遥知不是雪,为有暗香来。 创意更加大胆,以竹刻大师周颢“一生未刻过仕女,也未刻过梅花”为起点,描绘其学艺、出师以及寻找至美的经历,创造了一个唯美动人的故事。相较于游历天下,阅尽山水,真正的至美大概是改变心境、观照自我。 看了网上评论才发现,动画有很多出彩的细节,也太用心啦。导演彭擎政还有一部电视剧《京剧猫》,风格和中国唱诗班好像差的有点多呀,分类为儿童动画,哈哈,要不要看呢 本文首发于公众号【Ifeng电影】 本文首发于公众号【Ifeng电影】 7.3.端午有《目中无人》,7月有《雪山飞狐》,再加上《青面修罗》《倚天屠龙记》等口碑不佳但制作还算精良的武侠电影,以简单直给的剧情+快速凌厉的打斗+高水准的服化道为特征的中国网大接班香港武侠片指日可待了! 故事非常简洁,改编基本基于原著,也有一些创新的点,讲的也不拖泥带水,上来就直入主题,用一场 7.3.端午有《目中无人》,7月有《雪山飞狐》,再加上《青面修罗》《倚天屠龙记》等口碑不佳但制作还算精良的武侠电影,以简单直给的剧情+快速凌厉的打斗+高水准的服化道为特征的中国网大接班香港武侠片指日可待了! 故事非常简洁,改编基本基于原著,也有一些创新的点,讲的也不拖泥带水,上来就直入主题,用一场十几年前的恩怨带出全片。苗人凤、胡一刀这样的名角色也没有滥用,过个招点到即止。最后多层反转揭露男女主身份的时候非常燃,算是难得结尾没有崩坏的网大,最后一个镜头两个人更是帅爆。如果能花个十分钟铺垫下人物关系会更好。 动作戏算是近几年的武侠片中比较出类拔萃的,无论是开场苗胡决斗、冰穴群狗咬噬、陶百岁VS赛总管还是男主和八恶人的几场缠斗都异常精彩。慢镜头略显滥用之嫌但相较19版《倚天屠龙记》的前几集尚在可接受范围之内。希望国产武侠片以后可以挑战下老港片或者《疾速追杀》式的长镜头打斗。 演员选的也很惊喜,吕良伟60多高龄打戏依然不含糊,吴毅将、加钱哥郑浩南分别饰演胡苗二侠更是让我这个港片粉+原著粉颅内高潮。名不见经传的男主意外没有拉胯,虽然长得像肖战+谢苗但除了表情控制有待提高之外比很多当红炸子鸡要强很多,反而是已有《唐探》《误杀2》两大代表作的女主略显僵硬。 总的来说在院线片日益颓靡的当下能看到这样一部硬件过关、诚意十足的国产武侠片还是可喜可贺,也希望路阳团队能够再创佳绩(吐血期待《绣春刀3》)! 文/赫萝兹尼的城堡 真的有轮回吗?一个人来到这个世间,如果无功无过,与人无爱无嗔,有一天死掉了,到世上白白轮回一遭有什么意义? 文/赫萝兹尼的城堡 真的有轮回吗?一个人来到这个世间,如果无功无过,与人无爱无嗔,有一天死掉了,到世上白白轮回一遭有什么意义? 一旦曾经那么近的跟死神接触过,就会生出巨大的虚无感。在这世上的每一天,也变得飘渺又虚幻。我是谁,将要去哪里,这个曾经为赋新词强说愁,假装成熟问过自己一千遍的问题,就再也不是故作深沉了,而是真的不解。苏念衾就是这样在音乐中度过那不辨昼夜的每一天,母亲的过世给他的生命投下一个巨大的阴影,那是心上一个四处漏风的洞,一直在呼啸着,不知道该怎样才能停止。他沉浸在音乐中,把那些伤悲一点点地倾泻出来,那些不能言说的伤,不足为外人道,化成了一道道音符,飘向了远方。于是有了一今。 其实前面的案子有的太简单,有的没逻辑,都还在可控范围内,最后一案就真的离谱了,全员都超脱人设,乱成一团。因为没有看过原著,不知道这是故事里就有的改编得不行,还是编剧临时发挥搞出了这个玩意。 1.黑帮大佬看上一个酷似亡妻的女演员就恋爱脑真的很离谱。甚至看不出来这女的跟导演暗通款曲还各种求子。你都混到商会老大了还 其实前面的案子有的太简单,有的没逻辑,都还在可控范围内,最后一案就真的离谱了,全员都超脱人设,乱成一团。因为没有看过原著,不知道这是故事里就有的改编得不行,还是编剧临时发挥搞出了这个玩意。 1.黑帮大佬看上一个酷似亡妻的女演员就恋爱脑真的很离谱。甚至看不出来这女的跟导演暗通款曲还各种求子。你都混到商会老大了还这么执着于女人就很神奇了,甚至也不调查调查这女的社会关系。然后设计假死以后这女的跟导演跑路了,手下居然要去杀人。这老头不是爱这女的爱的要命吗,这手下怎么想着直接杀人的。而且也没看出啥物证就能证明老头策划了一切,只有俩人证,害怕啥? 2.莫名其妙俩男主就反目成仇。男主降智,男二冲动,一言不合就举枪。男二绑个假炸药去强行捞人就看的我一头问号,然后被陷害污蔑,女主居然能告诉男二他爹危险,还跳出来自己当人质。有男二出去的功夫,你自己跟男主多带点人去救很难吗?男主装植物人的意义是什么?故意放松警惕让老卢来杀?你就算是个正常人,你都怀疑调查人家了,人家肯定也会找机会杀,装不装植物人有什么区别?还是说就想给男二找个机会手刃凶手啊。 3.大boss是老卢能理解,他自己是组织里的老五,杀了男二爹能理解是帮派对立,杀女演员和导演就算为了嫁祸男二让他死吧,杀那个太监我就真的不能理解了,把人带走避风头不行?甚至换脸案真凶都不是太监,是格格和变态医生,结果老卢直接把太监干掉了。一个组织老五都能这么无法无天,我看长江商会根本斗不过。 4.男二多次强行进出监狱都毫发无伤没被抓到,还能单枪匹马去找男主要说法。最后还接管商会讨论拍电影,看来之前的事做了这么多,都不算犯罪了,我只能佩服佩服。 5.女性角色集体沦为工具人,bg线开始不讲道理的一路狂飙。 才看完有点上头,真的完全不理解怎么会是这个走向。甚至男主老师也就是女主爸突然出现了我都不觉得惊讶了,感觉最后一案就是为了完结开始不管逻辑随便发挥了 剧本要是像营销这么给力就好了 剧本要是像营销这么给力就好了 看完这部片子之后,我的第一感觉就是,这片子很不错啊!然后我来到了豆瓣,结果让我大失所望,大家似乎都没有看懂这个片子,给出的竟是些零散的负面评价,例如剧情节奏缓慢、人物动机不够充分、主题不明显、科幻元素不够充足...甚至把414区里面的设定简单地概括成“妓院”一般的存在...(详见其他影评) 实际上这是一部披着科幻外衣的伦理片 看完这部片子之后,我的第一感觉就是,这片子很不错啊!然后我来到了豆瓣,结果让我大失所望,大家似乎都没有看懂这个片子,给出的竟是些零散的负面评价,例如剧情节奏缓慢、人物动机不够充分、主题不明显、科幻元素不够充足...甚至把414区里面的设定简单地概括成“妓院”一般的存在...(详见其他影评) 实际上这是一部披着科幻外衣的伦理片,只不过通过科幻的元素可以更好地展现该片子要表达的主题------边界,或者说是人性的边界。所以该片子中视觉化的科幻元素较少,主要通过光影色调,以及背景音乐营造了一种软科幻的叙事风格。 剧情非常直白,退休警察调查失踪少女的案件,没有复杂的转折和意外的反转,因为该片子主要表达的是主题的深度,而不是浅层的复杂度。(详细的剧情,请参考影片,或者其他涉及严重剧透的影评) 414区本身就是一个边界,人性阴暗面和人性明亮面之间的边界。在414区内,顾客可以做任何其想做之事,而不被其他人发现。就像管理者老太太(Roy)对主角说的一句话,“我的工作不是给这些变态他们想要的,而是不让世界发现这些变态想要的。”(I don't get paid to give these sickos what they want. I get paid to keep the world from finding out what these sickos want.)而性只是其中的一小部分。 失踪少女(Melisa)和接待女机器人(Jane)代表的是,人和机器之间的边界。失踪少女进入414区的目的,就是想和机器人一样,不想去感受人类的情感,想变成机器一般的存在;而接待女机器人,则受到人类情感的影响,感到了痛苦,也有痛苦之外的一些情感。最后她们都如常所愿,失踪少女死后,父亲做了一个和她一模一样的仿生人;而接待女机器人最后走出了414区。 公司总裁和他的弟弟,代表的是人性和宗教属性之间的边界。公司总裁是414区的造物主,创造不再是手段,而是一种目的,在得知女儿已经死在414区之后,也不愿找出凶手,生怕破坏了414区存在的平衡;而总裁的弟弟,他的目的是毁灭哥哥所创造的一切,在外甥女(失踪少女)发现他的所做所为之后,总裁弟弟为了隐瞒真相不惜杀掉了自己的外甥女。这对兄弟泯灭了人性,但又与机器那种被编程化没有自主意识的非人性不同,他们被赋予了强烈的宗教属性。 男主这个退休警察,体现了人性的边界是动态的。他的职责是保护人性边界以内的,在影片的开始,得知在自己面前的是一个机器人,毫不犹豫的将其枪杀了,而到了影片的最后,将手枪递给了接待女机器人,让其选择是否杀死总裁的弟弟。可见男主对人性边界的认知发生了一定程度的改变。 男主剧中的妻子(没有镜头,通过对话存在的人物)患有精神分裂症,选择了自杀。也就是说,在自我认同的边界坍塌后,产生了自我的毁灭。 “边界”是这片子的核心主题,明确这一主题后,片中的每段对话和剧情,都充满了强烈的戏剧冲突,也会引发很深刻的思考。我觉得这部片子值得一个优秀的评价,但是多数人把它当成了一部糟糕的爆米花科幻片。我的第一反应有些失望,也在犹豫要不要写这个影评,因为我有一项原则,面对多数人时,不要多bb,不过我又想到了我上学时常听的一句话,let there be light,希望能提供一个与众不同的声音让大家听到。 近来在看过《终结一吻》后,整日沉迷山崎贤人无法自拔???后来知道这部剧里有旺仔夫妇就兴冲冲地看了。(虽然看了后发现他俩没有半毛钱关系)不过看完之后实在失望,我知道是简单的纯爱片,但不想竟如此看不下去。 刚开头时还是不错的,为了和小团体有点共同话题,女主谎称有男友并在大街上拍了男主照片,然后两人假扮情侣。这一段我还是蛮投入对后面很期待的。 近来在看过《终结一吻》后,整日沉迷山崎贤人无法自拔???后来知道这部剧里有旺仔夫妇就兴冲冲地看了。(虽然看了后发现他俩没有半毛钱关系)不过看完之后实在失望,我知道是简单的纯爱片,但不想竟如此看不下去。 刚开头时还是不错的,为了和小团体有点共同话题,女主谎称有男友并在大街上拍了男主照片,然后两人假扮情侣。这一段我还是蛮投入对后面很期待的。 然后一下子女主表白了,我其实有点懵。也不是一下子了,中间还有很多,只是。。。我走神了。。。吗?因为看进度条走了一大段,但怎么就表白了呢?我回忆了一下刚刚发生了什么,男主生病了女主照顾,然后我竟然想不起别的了!!!⊙▽⊙行吧怪我的没认真看,但中间真的没什么重要剧情啊啊啊无聊的很。我想女主跟我一样看脸嘛,拍男朋友照片大街上这么多人偏偏看到山崎 也不管别的拍了就跑。 先不论之前的那个,之后的才是真的无语,后面大概就是女主告白失败约会失败街上孤单一人,然后男主良心发现真爱找到女主最后牵手。这么简单的剧情竟然拍了一个小时!二十分钟已经超级够了!以至于每当我以为快完了的时候进度条竟然才稍稍过半,在我以为要玩了的时候他才走过三分之一。 其实开头时我给这部片子打了三星半,后来把那个半去了,后来看完之后结尾部分我愤怒地打出两分以表示我对山崎贤人随意地把自己的盛世美颜浪费在这种狗血脑残片子上的愤怒??但后来还是山崎的盛世美颜让我看看给它加了一分。毕竟是颜控,我也只是来看脸的,也没想看出个啥,要是片子好算意外收获了,这么想想也就平静下来了。 原以为最讨喜的角色会是元芳,当我看完这三部,回过头再次看到元芳的时候,突然想起那句话“自古美人如名将,不许人间见白头。” 看着他的年华一点点逝去,元芳的结局不知会不会再跟铁手团一战如此幸运,若真有上天垂怜,能平安走到白发苍苍那一刻,这个少年将军的光芒也会一点点黯淡下去,虽说是很平常的事,可我内心始终抗拒这一点,总觉得很残忍, 原以为最讨喜的角色会是元芳,当我看完这三部,回过头再次看到元芳的时候,突然想起那句话“自古美人如名将,不许人间见白头。” 看着他的年华一点点逝去,元芳的结局不知会不会再跟铁手团一战如此幸运,若真有上天垂怜,能平安走到白发苍苍那一刻,这个少年将军的光芒也会一点点黯淡下去,虽说是很平常的事,可我内心始终抗拒这一点,总觉得很残忍,不忍再看。 第一部的元芳颇有点笨蛋美人的意味。从滴血雄鹰案第一次见到无头将军鬼的元芳整个呆住,到后期孤身坐在全船横死的鬼船上,静静等待着自己的死期。时间是多强大的利器,将他一点点刻磨,可那份赤胆忠心却没变分毫。 还有第三部元芳遇害的消息传回时,最令我印象深刻的是,狄仁杰先是眼前一黑,后又强行镇定下来,也许是周围人哭哭啼啼的声音让他觉得太吵,他一连说了几次,不要哭不要哭,这句话真像是说给他自己听的。 梁老师演技真的太绝。也许太过贴合,太过生活化,前期过于稳定的发挥,几乎让人忘记这是演出来的,也让人有些忽略他的演技。当后来狄仁杰再次见到起死回生的元芳时,整个眼圈全部红掉,我被如此丰富的眼泪震撼了。 元芳重伤,被火烧,落水,一度失忆。那是我第一次看到话都说不利索的狄仁杰,小心翼翼甚至有些紧张地给元芳介绍周围的人,仿佛重获至宝一般。 想起第一部才几集的时候,狄仁杰就说他把虎敬晖跟元芳都当做自己的儿子一般看待。虎敬晖走后,元芳跟了他许多年,在他已然垂暮的花甲之年,元芳的陪伴,究竟是他人生多大的慰藉呢。 元芳走后,狄仁杰掉完眼泪又开始继续查案,那几集我没能清晰地看到他的孤独。但元芳回来那天,狄仁杰欣喜若狂跑去外面,冲着天空大喊苍天有眼,我真是几欲落泪。 追剧中几度泪目,我大概明白我会喜欢这部剧的原因了,它没有避讳和美化人性,一次又一次看到民生之多艰,以及各怀鬼胎的各路人马,感受到人命如草芥的同时,也体会到太平盛世这四字的难得,甚至有时就是遥遥无期的无望。 当我看完这几部之后,我发现我更多喜欢的是那种可靠,没来由的信任。无论多么复杂诡谲的案情,最终都会变成某个人眉间那早已了然于胸的从容。 该怎么形容这版狄仁杰呢,真正聪敏通透至极的君子,有自成一派的大智慧。他只是站在那里,仿佛就是一颗参天的古树,坚固无比又满眼包容,拂面而来的就是深入骨髓的安静祥和。 我对一部好电影的定义是,我甘愿将这段时间全心全意地奉献给这部电影。 电脑观看。我在电脑观影肯定不会像在电影院有滤镜加成而全情投入、即使不好看也每分每秒盯着看完。遇到平庸电影或是差电影我会毫不犹豫地酌情看时间、暂停或是干脆退出刷会网页。一般来讲一部电影放20分钟,如果我还未进入,那多半是电影的问题。根本不需要剧情展开,从第一个镜头起其实就能对电影进行初步判断。 看《我的 我对一部好电影的定义是,我甘愿将这段时间全心全意地奉献给这部电影。 电脑观看。我在电脑观影肯定不会像在电影院有滤镜加成而全情投入、即使不好看也每分每秒盯着看完。遇到平庸电影或是差电影我会毫不犹豫地酌情看时间、暂停或是干脆退出刷会网页。一般来讲一部电影放20分钟,如果我还未进入,那多半是电影的问题。根本不需要剧情展开,从第一个镜头起其实就能对电影进行初步判断。 看《我的拳王男友》,我记得清楚仅在67-78分钟这两个节点拖动鼠标看了一下时长且并未暂停(不可否认这段时间电影出现了一些疲态),其余时间都是一口气看过。118分钟仅划停两次在我看来本身就是高水准的电影,其高水准并未单一体现在剧本上而在电影技术层面上,即剪辑、摄影、运镜、表演、声光色等等,光是这些就能牢牢把握我118分钟,那绝不是4.6分的电影能做到的。(——当我们苛责剧本不行时) 看剧本,从身体上的变形到爱情部分的双人线与银河早期《瘦身男女》、《大只佬》甚至《盲探》有什么明显不同吗?这其实是杜琪峰一贯赖以生存(不止生存,其实是非常好)的商业爱情片模式,为什么突然就接受不了了?仅是不在香港,刘德华换成向佐,郑秀文换成王可如,就不行了吗?(——当我们吐槽演员时) 向佐确实在电影开始时表现得格格不入,比如刚开口讲国语时,那两句“傻不拉叽的”非常不协调。我甚至觉得让他说粤语会不会好点?但随着镜头运动,杜sir提供的电影魔术和特供语境让向佐完全融入了进去,看完后也没有感到有异。我从来没有肯定向佐的演技,我只是觉得演员与摄影机的互动更为重要,向佐无疑是做到了慢慢融入电影后成为了角色,他融入了电影,这就是很多有能力的导演(即杜在本片中展现的)不依赖演员的演技,他们会用自己的镜头去配合演员,会用剪接来掩盖演员的缺陷,放大演员的优势(即本片中向佐的擂台戏)从而达成角色的塑造。这比那些“演技炸裂”得突兀的演员强多了。另一位主演王可如真是太好了,可以说是居功首位。她的角色不由让我想起同年星爷的《新喜剧之王》中的女主,而星女郎的表演完全被王可如爆了,这也是《新喜剧之王》没能立起来的主要原因。 最后我只想说,杜sir真是太够意思了。从“鲁虎”这个角色到整部电影的构成都可以说是为向佐量身定造的,甚至不惜架空城市、用全大陆班底来衬托。就看向华强怎么理解了,是看豆瓣评分,看票房,看红未红,还是想在一些里留下向佐这个名字。 脑人: 是住在人类无法感知的高次元世界居民。 官网将脑人生活的高次元世界称为“脑人层”。 脑人层是由人类释放的波动支撑,当波动紊乱,脑人层也会变得不安定,造成人类的波动紊乱的就是欲望。 脑人对于由充满欲望的 脑人: 是住在人类无法感知的高次元世界居民。 官网将脑人生活的高次元世界称为“脑人层”。 脑人层是由人类释放的波动支撑,当波动紊乱,脑人层也会变得不安定,造成人类的波动紊乱的就是欲望。 脑人对于由充满欲望的人类所变成附身鬼以及产生欲望的人类宿主采取消灭的态度。 借此种举措保障脑人世界和现实世界的安定与和谐。 已知信息 脑人三干部的上级:元老院 脑人三干部的姓名捏他其①其②其③,故读作索诺伊?索诺妮?索诺萨,负责处理附身鬼的工作,阶段高于亚诺尼。 亚诺尼:本作中的兵卒,平时伪装成人类。与以往作品不同,本作的兵卒因跟人类极为相似的缘故,所以拥有完整的语言能力,能很好融入现实世界中的人类社会。 在战斗时会无条件顺从上位者的指挥,故附身鬼能将它们拉来当打手;当现场脑人与附身鬼同处时,会放弃附身鬼的指挥,转去选择跟随脑人行动。 附身鬼/鬼王: 本作敌役,由内心产生欲望的人类所变成的怪物,人类欲望诞生的附身鬼个体拥有扭曲的历代超级战队的外形以及力量。 根据附身鬼颜色区别划分,就是红鬼与紫鬼两种个体。 拥有符合自身欲望的能力,能指挥亚诺尼,等身战力根据宿主水平决定; 当附身鬼由战队打倒后,人类的欲望有一定概率暴走,形成隔离三角地带,凝聚的鬼火会在里面将其附身鬼巨大化,称为鬼王; 同时脑人层将跟现实世界对应形成投影,立体化成一片区域,鬼王可在这里破坏。 无论是谁打倒附身鬼,战队齿轮都会被管理员回收,作为提供给本作战队的助力。 兽人: 带来破坏,恐惧,灾厄的一族,其被脑人称呼为受到“诅咒”的存在。 已知信息: 兽人原本在守护人桃井阵的监控下保持封印状态,因某种缘由,封印逐渐解除了。 解封的兽人来到现实世界,选择人类宿主进行附身。 据桃井阵交代,兽人共三种,分别是: 企鹅-鹤-猫,从高到低依凭实力与智慧排列。 本篇揭露了两位兽人寄宿的人类身份: 猫-曾变成附身鬼的猎犬名警官.狭山健儿 鹤-曾为狗哥恋人现为鸡哥妻子.夏美/美穗 ……………………………………………… 电影谈不上多精彩,但也不至于低到4.2分啊! 对于很多男人来说,朱茵就是一个情结,挥之不去!看这部片子估计冲她来的人不少,但她的表现没满足我的期望,但也没有到令人失望的地步!虽然没有再感受到我们曾经的紫霞仙子,但却感受到了现实中的朱茵!在片中审视着每个她的镜头,想再寻仙子影踪,但发现仙子踪迹真仿佛是气若游丝了,有的只是一个成熟的风韵女人!这也许正迎合了现实中的我们,都会老去! 电影谈不上多精彩,但也不至于低到4.2分啊! 对于很多男人来说,朱茵就是一个情结,挥之不去!看这部片子估计冲她来的人不少,但她的表现没满足我的期望,但也没有到令人失望的地步!虽然没有再感受到我们曾经的紫霞仙子,但却感受到了现实中的朱茵!在片中审视着每个她的镜头,想再寻仙子影踪,但发现仙子踪迹真仿佛是气若游丝了,有的只是一个成熟的风韵女人!这也许正迎合了现实中的我们,都会老去! 最后说下片子,故事吗算是老故事了,感觉是山寨版的《奇怪的她》和《阳光姐妹淘》,当然也有说是《重返十七岁》,(没看)!但我只印象深的是《奇怪的她》!拍摄的只能说算是中规中矩,没有出彩的地方,偶尔笑点还可以,煽情嘛,我没太大感觉,但老婆却边看边流泪不知触动了她哪根泪腺!片子算不上精良制作,不是高成本电影!演员也都只能算表现及格,不出彩!但看完之后也挑不出太大毛病!感觉给4.2分太低了,应该6分以上!
在格桑梅朵的放映时间里,我一次又一次揣测,是否会有出人意料或者撕心裂肺的情节转折,但它就是平平淡淡往前推进着,很文静很传统而又很保守。对于这种调性我通常没有太强抵抗力,因为骨子里还有那么点固执的底线。
这底线可能来自从
在格桑梅朵的放映时间里,我一次又一次揣测,是否会有出人意料或者撕心裂肺的情节转折,但它就是平平淡淡往前推进着,很文静很传统而又很保守。对于这种调性我通常没有太强抵抗力,因为骨子里还有那么点固执的底线。
这底线可能来自从小开始酝酿的基本价值观,这价值观应该发源于我的家人和故乡。 每当有这类能触发某种神经的事物,就循着回忆看到长大的八十年代,我成长的那个家庭,细节到他们在阳台上叫我回家吃饭,在河边淘洗衣服,散步在夕阳下的田野里的背影。
我还记得中学课本上某一段话:
“登峨眉,下三峡,和弟妹长姊们回到了一别35年的故乡,投宿在我祖先耕耘过的镇安场,那里地近刘家湾。暮霭中古累累,夜闻林竹萧萧,声如泉涌,独坐窗前,久不能寐,我有一种凄凉而又甜蜜的落叶归根的感觉。古语说狐死首丘,兽犹如此,人何以堪?
在我侨居海外的岁月中,虽有妻女的言笑,虽有异国友朋真诚的情谊,但在我灵魂的深处,仅有一扇开向祖国的小窗---我看得见故乡的朝晖夕阴, 长江上点点归帆,也看得见门前慈母的眼泪..."
我想这属于一类乡愁。是很多人难以忘怀的情绪。它常常是个人童年,中学那几段回忆的发生地,成为他们最纯真回忆的容器。在独处或产生共鸣时,就从中取出一点融化在日着渐坚硬的品性里。
如果要和《山楂树之恋》相比较,格桑梅朵有着异曲同工的男女之情。而不同之处在于,格桑梅朵没有结局,还给主角们留着更长远的未来。男主角浓眉,国字脸,英气逼人,是上个世纪中国最受欢迎的帅哥形象。他和倾心的女人站在广阔山河面前,谈着自己的事业和读万卷书走万里路的豪迈理想。在人人务实,万马齐喑的时代,我仍热爱着这豪迈。我甚至开始计划沿着这条路走向我从未正视过的西藏。
因此 在我心中格桑梅朵已远胜于《山楂树之恋》。它明朗而灿烂。
可惜该片福音模糊、扭曲,可说是宣扬“人的爱”的电影。亢长描写的是主角夫妇理想化的恩爱生活(以一起吃喝玩乐的方法表现)。片中循环播放“我能想到最浪漫的事,就是和你慢慢变老”这首宣传人爱的情歌进行洗脑,奠定了在患病
可惜该片福音模糊、扭曲,可说是宣扬“人的爱”的电影。亢长描写的是主角夫妇理想化的恩爱生活(以一起吃喝玩乐的方法表现)。片中循环播放“我能想到最浪漫的事,就是和你慢慢变老”这首宣传人爱的情歌进行洗脑,奠定了在患病女主角弥留之际渲染的“人的悲情、人爱的伟大”的基调。
这狭隘的人爱!人错误地切切追求,并以它为救赎的偶像!片中医生甚至自私地说“永远不要医你爱的人”。在爱得越深,分得越惨的事实中,我们被警醒:有多少信徒并没有天国的切实盼望,更没有在地上体验过属于神儿女的天国祝福,活得贫穷彷徨!?
在教堂遇到的老奶奶对女主角说的“不要着眼苦难”成为女主角心态转折点。但对处于癌症晚期的恐慌痛苦中的人,除了主耶稣赐下的永生盼望,还有什么能够完全安息和释放她呢?
也许是审查上有难度,但如果这样就在传播福音上妥协的话,还远不如那无数为了传播黑暗文化倾注心血的电影人!请翻开《使徒行传》,基督徒应该是世界上最勇敢灵活的人!
用光明文化挽救这末世时代,将人引导归主是每个基督徒的责任。求主加力!并且我知道您已把这山地赐给我们,阿们。
很久没有看过这么爽的一部影片了,影片虽然在结构上设计了多重悬念,但是并没有妨碍人物冲突和爆笑台词所带来的惊人“笑”果。开始没多久,影片就直接上演了一场“劫富济贫”的好戏,配之以传统民乐所组成的背景音乐,不仅孰黑孰白一目了然,且强烈的戏剧冲突和明快的剪辑节奏让人爆笑连连。随后,贿赂、嫖妓、撞车、敲诈等情节轮番出现,导演丝毫不吝惜于释放“笑”弹,制造出的爆笑氛围由始至终牵扯着观众的神经,全然不给人以喘息的机会。
影片中每个演员都特别符合角色形象,尤其是剧中人物“王德礼”的饰演者唐爱国老师,眼角眉梢皆是戏,举手投足间把王德礼的小人物般的狡黠与迷茫、精明与糊涂刻画的入木三分,其他如尚善水、于秀莲、瘦叔等角色也都有着鲜明的个性特点,每个人身上的笑点不一,但组合起来却是一个强大的“催笑弹”。
如果说《U盘》只是简单的呈现搞笑,那它只能是一部俗气的视听大片。显然,导演徐志强有他的野心。这位电视人出身的导演,对于人物角色的塑造,特别是剧情和台词的锤炼拿捏上也做足了功夫。观影现场他不断重复着影片是一部“山东人在过年时奉献给全国观众的实实在在的喜剧大餐,观众看后如果不笑,我们愿意退还票款”。《U盘》是一部完全原创的电影,全片剧本没有一句话是抄袭网上或其他影片,这也是他和这部电影的诚意底线。这些朴实而激励的话语一再赢得了全场的阵阵掌声。
为什么? 中国现在又不缺电视剧,荧屏上天天充斥着新面孔,却为什么
为什么? 中国现在又不缺电视剧,荧屏上天天充斥着新面孔,却为什么总感觉没剧看,中国的电视剧去哪儿了。
纵观这几年, 让人回味与静心的大剧屈指可数,谍战剧潜伏,悬崖,借枪,黎明之前,正剧除却大明王朝和走向共和,人间正道是沧桑,中国往事,捎带上大秦,甄嬛,步步与生死, 中国的良心正剧真是乏善可陈。
好歹今年有了北平,红色和长沙。让人看到了些许希望。
不知道为何这么多的出品方都把大笔的投资放到无谓的制造荧屏垃圾的项目中去,没有打磨的剧本,没有才情的导演,光有巨额的投资和闪耀的明星,这不仅是在浪费金钱,对观众更是一种浪费时间与生命。潜伏之前无(孙)红雷,借枪之前无(张)嘉译,沧桑之前无(黄)志忠,黎明之前无(吴)秀波,这么浅显的道理难道不懂吗?
年底几部大剧一起上,武则天,锋刃,大漠苍狼,二炮手,镖门,大清盐商。抽空都看了第一集,看他们的时间分别是武则天(5分钟),锋刃(8分钟),大漠苍狼(5分钟),二炮手(40分钟),镖门(40分钟),大清盐商(40分钟),孰高孰低,立竿见影。雷剧大成的武则天被叫停,这是观众的幸事。跨入2000万的黄渤这次触礁了,光有你星光灿烂,却无本无导,再好的播出平台也是枉然。大漠苍狼中的黄志忠离开了张黎的指挥,苍狼真的迷路了。相反卖萌可爱的二炮手虽不是正剧,但不低俗,也不雷人,难得的战争戏。
看了镖门与大清盐商,再看了两部戏的背景资料,不由感叹,两戏的作者和北平无战事一样都是N年磨一剑创作出的剧本,有底蕴,有沉淀,有意境。更为惊奇的发现导演是一个人,再搜一下竟然发现他一直是张黎的助手,不愧名师,教的好徒。
真的,这算是中国的电视界之幸,也是悲哀, 中国电视界缺的就是这样的编剧与导演,他们用心良苦中的才情纵横,他们对观众输出的价值观,伦理观,史实观,文学观所承载的意蕴与厚重,所带给观众的打动和鼓舞,是一般的文学作品难以企及的。电影太短,书不活现,而有良心的电视大作却是一卷长卷,徐徐展开,慢慢品茗。
首先,说谁台独 的人在大陆我记得还没有被叛过刑的。中国政府还从来没有管过民间的这种自发行为好吧。所以,这种事即使是造出来的(当然实际不是造的) 那也不是违法的,她告网友,除了显示出她的无知,还显示了她拉仇恨的能力。
然后呢,在中国大陆,网友就约等于全体中国人,她告网友,就差不多等于告全体中国人。即使是告某一个人,那也是招
首先,说谁台独 的人在大陆我记得还没有被叛过刑的。中国政府还从来没有管过民间的这种自发行为好吧。所以,这种事即使是造出来的(当然实际不是造的) 那也不是违法的,她告网友,除了显示出她的无知,还显示了她拉仇恨的能力。
然后呢,在中国大陆,网友就约等于全体中国人,她告网友,就差不多等于告全体中国人。即使是告某一个人,那也是招仇恨的,因为无论哪个网友看到"告网友"都会首先去仇恨告他的那个人,因为我们是"同一阶级"的啊,不去统一战线还去资助帝国主义?
我觉得有点脑子的明星面对这种问题就应该默认加改正,因为没有观众,娱乐产业就废了,明星就失业了。
当然,我只是从她那句 告网友 得出的评论,要她还不承认她的政治错误,真真是……让我再骂她一次。
话说,我写的好像不是影评吧。
一心一意的暖男,成绩稳定第一的学霸,收入和利润都位居第一的霸道总裁,颜值高居第一的花美男,电影里的男主角都是这一系列的“一哥”们,他们不仅在物欲横流的社会里遭到男屌丝的膜拜,更是要让女粉丝们看电影时恨不得脖子伸长能舔屏。很少有电影设置有点二的男主角,陈之月导演、邓炀、刘刚主演、苑琼丹特别出演的《男二本色》就把一根筋的大愣推到了风口浪尖,这既是作为喜剧电影的一次实验,也是试
一心一意的暖男,成绩稳定第一的学霸,收入和利润都位居第一的霸道总裁,颜值高居第一的花美男,电影里的男主角都是这一系列的“一哥”们,他们不仅在物欲横流的社会里遭到男屌丝的膜拜,更是要让女粉丝们看电影时恨不得脖子伸长能舔屏。很少有电影设置有点二的男主角,陈之月导演、邓炀、刘刚主演、苑琼丹特别出演的《男二本色》就把一根筋的大愣推到了风口浪尖,这既是作为喜剧电影的一次实验,也是试验了蝇营狗苟的社会里一个简单直接的大老爷们是会不断碰壁还是横行无阻。
全国各省二货都有他们的专属称谓,陕西叫“愣娃”,湖南叫“哈宝”、四川叫“愣娃儿”、东北省份更加干脆,一个字,辽宁叫“虎”,吉林叫“彪”,可见二货大江南北都盛产,只是他们会是话语人士的盲区。因为二货们往往处于社会的底层,影片里的大愣就是帮农民工讨债引发了啼笑皆非的过程,大愣和有才不断闹出的笑话,感官会让观众们“哈哈”,他们就像是光怪陆离的哈哈镜里的人物,或许其他人看他们都是扭曲和身体比例不协调的,但实则哈哈镜外的他们都是合理的,大愣虽然有些鲁莽但执着诚信,有才窝囊落魄但为人善良,之所以他们的身形变得搞笑,更多的是进入了这块哈哈镜里,大家都扭曲,他们的正直反而变成了扭曲。
二货的确能是这一人群的总称,他们是落伍的二手货,他们不是光鲜的一手潮货,然而大众追捧潮货往往是短暂的欲望作祟,或者是被所谓国际流行潮流牵着鼻子走,只有二手货才是能看清其使用价值的货物,货犹如此,人何以堪。每次做完好事都会被抓进看守所,但内心的真善美守恒定律一直不变,有人会认为两大美女雨若和秋水都渐渐爱上大愣过于荒诞,其实这比起一个心底善良的“热血男二”接连遇到的离奇遭遇而言,这样的美女爱实诚人反而是顺理成章的,好多姑娘谈了好多对象都不满意,陪他走进婚姻殿堂的都是一个老实人,这不是妥协,而是双方洗尽铅华之后找到的婚姻的坚强依靠。
人呱呱坠地之后没有人是低人一等的,只是随着接受到的所谓教育使有的人高人一等,尤其是我们自古以来浸染的“酱缸文化”之中,你有宫心计,我有《厚黑学》,你有孙子兵法,我有三十六计,一年又一年增厚的脸皮就是人际交往中武装到牙齿的铠甲,猛得一遇到像大愣这样毫无防备的愣娃,他就成了人群里的怪人,但是脸皮越来越厚的人们也会逐渐被他们的脸皮所累,这就是他们生活里的负担和烦恼,悉心经营多年的脸皮舍不得撕,只能脸皮厚的人互相撕,而大愣反而是轻松自在,他就是达到了一些成功人士功成名就之后追求的境界,只不过他们是从愣到滑再到愣,而大愣是一直都在愣,从未被超越。
电影的功能究竟有哪些,固然有取悦观众增加票房,但不能忘了的是通过虚拟的电影烛照现实,太多的电影是情人节饭店的浪漫烛光,而却忘了蜡烛原本的作用,就是伸手不见五指给人照出一片光明,尽管微弱,但至少能让人看到希冀。《男二本色》就是一根值得擎于手里的蜡烛,大愣就是那一束会被风吹得摇曳火苗,我们确实要给这只蜡烛加油,让它能多燃烧一会儿,人群里的“一”们都是聚光灯的聚焦点,而“二”们则要自带蜡烛踽踽前行,其实他们不只照亮自己的路,同时也照亮那些自以为走在光明之路,其实只要聚光灯稍作移动,他们只能摸着黑,或者说聚光灯就来源于一系列的蜡烛,他们无私,可使用他们的人群却自以为理所当然。加油,“好男二”,大愣们,你可以不追随他们,请别诋毁误解他们。
画面的质感和养眼度堪比唯美的韩片,配乐终于也很民族很贴切。<
画面的质感和养眼度堪比唯美的韩片,配乐终于也很民族很贴切。
舒淇修长的腿、曼妙的身材,千金难买的一笑,越来越演技派了。相形之下霍建华的李靖就显得太稚嫩,喜欢他的这句台词:笑容是人最好的装饰,比任何的胭脂水粉都要让人神采飞扬。
江华演的独孤城有着国剧里武林高手的诸多臭毛病:天天阴沉着脸扮酷,诏告天下“生人勿近”;自作多情的以为自己对最出色的女性有着不可抗拒的吸引力,表面上还偏偏能隔多远就隔多远的以避嫌;即使所有的人都知道他最喜欢她,她也爱着他,绝世高手的他也宁可大家一起听命卖身于某人,而不选择双双出走;冷酷无情对待自己不喜欢的追求者,虐人的同时自虐着。
②年轻人的事情,长辈们永远都不会理解,即使因为爱。
③作风问题是永恒的问题,一旦触及很难翻身。
④解开误会很难,让误会越来越深却很容易。
⑤男人要想成就大事业,切忌小心眼。
⑥男人不该被家庭束缚,必须保持上进心。
⑦这真是一个拼爹的社会。
②年轻人的事情,长辈们永远都不会理解,即使因为爱。
③作风问题是永恒的问题,一旦触及很难翻身。
④解开误会很难,让误会越来越深却很容易。
⑤男人要想成就大事业,切忌小心眼。
⑥男人不该被家庭束缚,必须保持上进心。
⑦这真是一个拼爹的社会。
看著青田街一號時,覺得攝影和劇情結構都挺好的,但總感覺少了一種類型片的爽快。到了影片快四分之一處我們才能大約摸索出男主角的任務——把他身邊的鬼的願望一一實現。電影幽默的地方不少,光是
看著青田街一號時,覺得攝影和劇情結構都挺好的,但總感覺少了一種類型片的爽快。到了影片快四分之一處我們才能大約摸索出男主角的任務——把他身邊的鬼的願望一一實現。電影幽默的地方不少,光是一個殺人不眨眼的殺手害怕著糾纏他的鬼就可以看出這角色設定的衝突性。但在觀看影片的過程基本上就是一陣迷霧,我們不知道張孝全為什麼要殺人,隋棠究竟是什麼人物,萬茜為什麼會嗜錢如命。到了結尾我們才會稍微有些頭緒,但一切都來不及了——我們基本上已經覺得這個故事無聊。
我總是覺得一部電影最需要的是透露給觀眾一些訊息,若有似無騷不到癢處,卻會讓你一直想看下去的懸念。當我們從開始就知道了一個炸彈在桌子裡下滴答倒數,比我們在結尾才知道桌子底下有炸彈爆炸來得更加驚心膽跳。而青田街一號透露出這些訊息的手法並不高明,所以就算我們知道了隋棠是一個反派的時候,我們心中沒有驚奇,甚至可以說是毫無漣漪。這也失敗在人物塑造得不夠具體,我們無從得知這些角色背後的驅動力是什麼,所以沒有辦法同理。
就連蔡爸飾演的那個可憐的刑警,我們本來期待他會是這部片的重心之一,殊不知他無理頭的就領了個便當,然後在洗衣廠裡頭打鬥的高潮場景,還是一個我們連他是誰都不清楚,戲份在電影前段根本不重要的女刑警來參與了這個打鬥戲。
就算結尾的反轉做的很有趣,但只可惜這也已經無力回天了。