--你们今天看电影喷出的口水，都是你们当初说“我们都欠星爷一张电影票”时脑子里进的水。--不从喜剧的角度看，我不认为这片子有必要无脑黑一星。这片子魔幻的有点屌，虽然像个半成品。坐在电影院里，一边看着吴亦凡和林更新对吼，一边时不时地叹口气。周星驰为什么就能这么肆无忌惮呢？虽然导演是徐克，但是《西游伏妖》仍然是一部非常明显的周星驰电影，明显到一眼就能看出来他之前几年所有影片的影子。不知道周星驰年少无名时是不是被群众欺负过，直到现在每部影片都还要有那么一群扮丑群演。这个梗最后一次能引人笑大概是《西游降魔》里抬空虚公子的四个丫鬟。到了去年的《美人鱼》里已经有点尴尬了。到了今年无论是杂耍班还是那两个老年女儿都给我一种看春晚的感觉。我连尴尬二字都说不出了。十多年来从《功夫》开始就用的一段配乐，二十多年来都用一首歌唱来唱去当主题曲的，也只有周星驰敢这么玩了。剧情仍然没什么逻辑推动，白骨精仍然是没什么来由的就爱上了唐僧。周星驰近几年爱情戏的巅峰大概就是《功夫》了。小时候为了一根棒棒糖的见义勇为到重逢抢劫时镜头足够多的深情对视，完美的诠释了一个简单动人的爱情故事。接下来的周星驰，就再没能讲好过一个故事。表演我就更不好意思说了。上一次看所有演员都靠吼的电影还是《驴得水》。再剩下的电影里所有演员都敢这么演的，我应该都给了一颗星。以周星驰和徐克的人脉，以这部电影背后投资公司之大之多，大概没什么演员请不到。请吴亦凡和林更新这种小鲜肉来演，目的也明显不过了，圈粉丝的钱。可惜徐克没有下功夫调教调教。当然，周星驰请徐克应该也并不是要他当导演或者来调教小鲜肉的。周星驰的目的非常明显。到去年《美人鱼》时，电影的特效已经烂到被人吐槽了。徐克则应该说是国产大片的3D鼻祖了，从2011年的《龙门飞甲》，到2013的《狄仁杰》，再到2014年的《智取威虎山》，每一部电影都算是国产院线片中真正的3D大片。虽然这片子还是真人夹杂着动画的质感，但是不得不说特效和3D比起以往周星驰的片子都有了非常大的进步。我倒是觉得不能再用喜剧的眼光再来要求周星驰。大概是周星驰自己也放不下自己喜剧之王的包袱，所以要在影片里放那么多硬咯吱观众笑的无聊老梗。比起《西游降魔》，这片子魔幻的风格更加突出，而且最后半个小时的打斗也可以说非常出彩，部分特效绝对可以用牛逼来形容。正当我要感慨最后的特效真的够牛逼，有点好莱坞大片，甚至是能开创一派周氏中国大片独有的样子的时候，突然又伸出一只粗制滥造的cg大手，刚攒出来的好感直接就给我吓尿了。所以这片子怎么看都像一部半成品。作为80后生人，说一句看着周星驰电影长大的，并不为过。这种儿时偶像的情结终于在2016年初爆发，借着“我们都欠周星驰一张电影票”的营销，带来了《美人鱼》的34亿历史票房记录。一年过后，当这种情结和众人激昂的情绪都渐渐散去，我们来回看这部电影，它值34亿吗？无论从故事推进，到特效，到演员表演，都只是一部国产片中的中下等水平之作。但是这并不妨碍周星驰成为近几年来最赚钱的导演。《西游伏妖》制作单位的名单可谓国产片史上最豪华。从投资到制片再加上发行，基本上全中国数得上来的电影公司都到场了。2015年电影市场还在火爆，2016年大家又都太惨了，所以立项的时候都在抢，要做发行的时候大家还在抢——去年创了记录，今年都还指着周大师赚钱呢。但是，大师啊，圈钱适可而止，观众不会一直傻，名声砸了就不好再赚钱了。我觉得周星驰不妨放下自己喜剧之王的负担，不要在这样一部黑化、魔幻主题电影下放些老梗来胳肢讨好观众。这片子如果没有那些强咯吱人的老梗，剧情再通顺一些，虽然不太适合大年初一观看，但是我觉得应该也够牛逼了。干脆花点时间，沉下心来做一部足够彻底黑魔幻的影片。最后再说一句，从早前放出的几部预告片来看，我就对降妖没有了任何期待。预告片中的质感没有看出任何有超脱于《西游伏魔》的水准。上映前就猜到了会有一大批一星。这部分一颗星很有可能是当初那些无脑打五星的人打出来的。中国的不少电影观众是傻，但是也不能一直忽悠。当初脑子里进的水转变不了太多流的泪，剩下的都会变成口水喷出去的。

原著不错，但这片拍很糟糕。

影片对原著进行了取舍，全部删去了秦大奶奶与细马的故事。其他也进行了改编。如白雀最后其实没有嫁人而是去江南找妈妈，杜小康爸也没死，电影里众人误将桑乔认为是纸月爸情节也是改编的等。同时将纸月提前第一出场。

改编没什么，但这片节奏剪辑很差。不是什么，就是拍得太赶了。情节像流水账一样，并且对于没有看过原著的人一些情节还很费解，如蒋一轮与纸月最后的分开，纸月爸爸最后的出现等。

另外流水账情节赶脚的结果是人物情感的营造与我们的共鸣不到，当酝酿我们情绪到时，情节却戛然而止了去急急忙忙赶下一场戏，情感空飘着。对于人物内心的情感波动也没体现。

另外，改编问题。我不喜欢里面的改编。对于白雀最后的嫁人结果不喜欢。对杜小康营造最后的卑微与底下状况更是气愤。原著里杜小康是怎么样，乐观积极向上，买东西自然不卑微。影片呈现的根本不是最后的杜小康。

有卢茜和刘希娅的部分我都快进，加这两角色毫无意义，尤其是刘希娅，前面对男友陶然爱搭不理，陶然在沉船事故中身亡，刘嚎啕大哭寻死觅活好像多爱陶然似的，特不搭。没多久又跟沈奕巍暧昧谈起了恋爱，无语。有卢茜和刘希娅的部分我都快进，加这两角色毫无意义，尤其是刘希娅，前面对男友陶然爱搭不理，陶然在沉船事故中身亡，刘嚎啕大哭寻死觅活好像多爱陶然似的，特不搭。没多久又跟沈奕巍暧昧谈起了恋爱，无语。

不得不说，男女主的选择很正确的展示了青春，这个剧刚开始令我惊奇的是女主的造型！太有个性了，还有男主的出现，真的好温柔好温柔，他们俩慢慢的相知相爱，真的好让人羡慕，这大概就是青春时的爱情吧，青涩懵懂，互相猜测对方喜不喜欢自己，后来的女主截胡男主的表白，男主表白，这就是双向奔赴的爱情啊！！！着实令人激动，他们都有在为自己为对方默默地变好变优秀，无论是感情，学业，家庭遇到困难时都有互相帮助。就这样，互帮互助他们慢慢长大，进去了一所大学一起学习。这就很让人羡慕。所以，推荐看这部剧，真的超级好看。大家也许在成长的过程中都有烦恼，这时候你就要慢慢发现你自己到底需要的是什么，你想要的是什么，加油吧，各位，为了梦想和未来前进吧！

爱情里，总是有人幸福也有人在喝酒。有人在高歌，有人在依偎。简单化就是，这部电视剧劝告那些到了适婚年龄，却没有找到自已爱的人，别由各种压力而嫁了个合适的，而是嫁个自已喜欢的。又有哪些人在结婚之际，心里想着的是，不安心，依然像一只飞鸟一样，没有找到停留的地方。可是，方圆如果没有遇到宋昆明，难道就不幸福了吗？眼看着就要结婚了，临了却出来一个宋昆明。未婚夫呢？伤害的那些人了，想过吗？结婚了，生了孩子，出现了一个让你心动的人，难道离婚去追寻？人生不只是有爱情，还有责任。爱情和婚姻同等重要。选择了就要负责。

一、郑州——20200120

作为一个南方人，我觉得我对广东省以外的区域都不太了解，于是看到北方城市的生活才会觉得这么新奇。火车拉来的城市，开头讲的就是郑州站，各式各样的人在这来来往往，车站的工作也很忙碌。看上去火急火燎甚至有点“凶”（个人感觉）的站长，在遇到走丢了的小朋友时，脸上流露出了微笑与温情，令我感觉很真实。学习豫剧的小姑娘勤学苦练，小小年纪就被送到豫剧学校学习。棉厂里的伯伯和昔日老友吃着烩面、富士康的工人们下班后的休闲时光，回想起来记忆点也不是很多，但是当时看的时候只觉得很有生活气息，很真实也很感人。

二、武汉——20200121

一上来就是吃！早餐，过早，热干面，几乎每家每户都会出来买早餐的景象，热闹非凡，每家早餐店都排得水泄不通，又是我没见过的场景。早餐店的工作者、制作面条的工人，凌晨四五点就要开始准备了。北方的城市总是给我一种秋天才有的萧瑟之感，可能是我想到北方时总是想起光秃秃的树干吧，但武大的樱花除外。下午时分是修整武汉长江大桥的时刻。晚上总是大家放松的时候，小龙虾供不应求。

三、深圳——20200122

与前面两个城市不同，深圳一上来就是投行老板上班记，高楼大厦、西装革履，少了点吃东西的烟火气。996在深圳进行的如火如荼，大老板分分钟几千万上落。接下来是三和人才市场，各种HR在招聘各种人才。关于深圳的故事几乎没有吃喝玩乐，大多是奋斗、拼搏、高科技。但城中村里的老阿姨、青梅竹马的小学生也让人感觉有丝丝温馨。

四、成都——20200122

本来挺期待成都的，但是感觉时间线比较混乱，比不上前面几集。先从大熊猫说起，这里就有好几个时间线了，大熊猫憨态可掬，和饲养员玩得不亦乐乎，虽然有很多人还想再看多一点熊猫，但是我觉得关于熊猫的内容过长了。接下来是茶文化，成都出美女，男女老少皮肤都很好，脸蛋还红扑扑的，很可爱。接下来是太古汇、宽窄巷子、徐家大院、陶艺，陶艺师突然做起了叫花鸡哈哈哈。本来是很期待拍摄的成都的火锅的，但是只拍了排队的场景和网红直播，都没有拍到关于火锅的实质性内容。

五、厦门——20200123

文艺之都，鼓浪屿、曾厝垵、沙尾坡、厦门大学……闽南语真的很温柔，男女老少都是那么的文艺。

因为这句台词“我今晚来是因为，当你意识到自己想与某人共度余生的时候。你会希望你的余生尽快开始。”我想看了《当哈利遇见莎莉》这部影片，结果阴差阳错的看了《当哈利遇见莎迦》这部影片，只因名字太相似。而且我还是看完几个小时之后，总感觉哪里不对，才发现自己走错了“片场”，有些无语。143分钟的影片，其实有些让我感到无奈。首先，我要声明我并不反感印度影片中一言不合就开始唱歌跳舞的片段。我最反感的是整个故事的伪爱情与伪逻辑。再加上个人总结，别让伴侣在婚前一段时间独自旅行，不然可能成就了别人的一段姻缘。故事讲述的是一个有些故事的中年大叔，因为生活？从事导游职业并在欧洲带团。他接了一个来自孟买做钻石生意的一家人为期一月的游欧观光团。为他们鞍前马后效劳一个月之后，终于在机场将他们送走了。结果，男主正要离开之时，女主跑了出来。她就是做钻石生意商人的女儿，本人是个律师。在旅途途中，未婚夫向她求婚，并送她一枚家族传承的戒指。可不幸的是，她发现戒指丢了。于是她强迫男主帮她一起找回戒指。她说她记得戒指丢失的地点，结果两个人把欧洲之旅跑遍了，也没找到。最后，在一场绑架案中，女主为给男主伤口消炎在包中寻找消炎药水，发现了戒指原来在她的包里。但是两个人在旅途中，已互生情愫……多么老套的爱情故事。更让我无语的是影片中强行让两人相恋的爱情故事。男主是个“坏男人”，他喜欢逛夜店，把妹，女主应该是个品行端庄的“好女孩”。寻戒之旅的第一夜，男主将女主送回旅店之后，自己会见了前女友，被女主目睹。第二天夜里，男主去夜店调情夜店女人。发现女主尾随，于是将其送回。女主开始纠结，是我不够性感吗？男主说她是可爱修女型，不会让人产生坏心思。可女主偏偏不甘这种评价，开始一次又一次“勾引”……影片的最后，女主抛弃了未婚夫，放弃了家族的钻石生意，与男主在一起。就是这么个不负责任的故事，被世人称之为“真爱”。

这个故事特别像我多年以前看过刘诗诗演得一部文艺片《回到爱开始的地方》。刘诗诗在影片中饰演一位女记者纪雅清，即将和未婚夫结婚，然而这时不得不一个人前往云南采访一位老奶奶的初恋故事，恰巧身在台湾的老奶奶孙子许念祖也回到故乡找寻老人的初恋故事。两人在整个旅程中，不知不觉相互吸引，发现彼此才是真爱，后来刘诗诗也抛弃了未婚夫，与许念祖在一起。可我真切感到无奈，只是因为一段日子的相处，就发现了原来在身边的并不是真爱，旅途中相遇的那个人才是。在旅途中，人的确会自然的放松，整个人的状态也是轻松的，甚至更加包容，与平日里的严肃紧张完全不同。特别是一个人旅行的时候，由于身边没有熟人。TA会更加肆意，平日里的循规蹈矩、条条框框全都抛弃，呈现了一个自由状态下的人。而且由于旅途中不可预料的故事，相伴而行的人更会有种相依相命的感觉，如果是男女，似乎不产生点火花就辜负了这样旅行。但这只是一个短暂的恣意享受，影片中喜欢描述这种相遇，增添了太多幻觉中的爱情想象。《爱在》三部曲似乎都是和旅途相关，短暂的相遇，性格环境完全不同的两个人相遇总是能够让人浮想联翩。但我觉得这并不能算是真爱，只是一种好感。一种不现实的想象。特别容易误导生活在现实生活中的男男女女。我还在豆瓣中看到过有人在看过《爱在》三部曲之后询问是否能找人体验这种恋爱的感觉。真切是不切实际，尤其是有对象的情况下，更是一种不负责任。更别提《当哈利遇见莎迦》《回到爱开始的地方》这种影片中即将结婚人物的设定。依稀记得我上大三那年，有个学姐在我们宿舍哭诉。她和她男朋友在一起五年了，因为一件事情吵架，两人赌气说分手。然后，男生去一趟云南“疗情伤”。回来的时候，两个人又和好了。本来好像也不是多大的事情。结果，这时候出现了一个小姑娘千里寻恋人。这小姑娘和她男票是在云南途中认识的。小姑娘觉得他们俩是真爱。分开后，又坐飞机不远千里来到男生所在的北方城市。男生呢，一方面与女朋友和好，另一方面，觉得人家小姑娘大老远跑过来。也不忍破坏他们在云南的那段“感情”，至少是不忍心破坏女孩的幻觉。于是，他对女朋友说，带那女孩玩几天，顺便和她说清楚，就让她回去，毕竟人家小姑娘一个人大老远跑过来，如果刚来就把真相告诉她有点太伤人了。就没有告诉小姑娘他和学姐和好的事情。学姐也为自己之前吵架的事感到愧疚，就勉强同意了。但更令学姐纠结的是，他竟然把小姑娘带回他家(他家里没人)。他觉得小姑娘一个人住酒店不安全，然后他们两个在他家里度过一夜。就是那夜，学姐来到我们宿舍哭诉。她是真心想和好，但又怕因为这件事闹得两人彻底分开……纠结又难过的一夜，至于学姐这件事件的结果我也没问。旅途中的一段情，确实很影响了原本那一半。以后就算两人和好了，这一夜注定是学姐心中的一道刺。如果没有和好，那更是一道刺，毕竟两人已经相恋五年……狗血的爱情剧，看看就好了，少男少女们，可千万别被洗脑呀。来自一位有点为你们担忧的小阿姨?

【详细】

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导演创造了一个电影的世界，这个世界比真实的世界，无论是自然风光还是人与人之间的关系都要单纯剪花，或者说净化了，这个电影的世界完全是为了表达编导的意念购制的 。

影片提出了一个大家习以为常的问题：妇女在家庭中的地位问题，真正幸福的家庭应该是什么样的，怎样进一步铲除封建思想对普通人精神的束缚。影片的表层是清新淡雅的风格，内在目的是引起人们的反思。

陶春，是千千万万中国妇女中的一个，是有概括意义的艺术形象，她是一个普通妇女，是一个好人，但却：也是一个新人。

陶春的形象的复杂性在于：她的旧思想、封建的传统观念与一种贤妻良母型中国妇女身上的美德掺和在一起，美与丑、好与坏搅和在一起，难解难分。陶春思想意识深处的夫唱妇随、依赖性与随和、谦让搅和在一起，意识深处的男尊女卑与个性中温柔贤惠搅和在一起，所以，使人物呈现复杂状态，不能一目了然，观众的是非、爱憎也很难分明。

显然，创作者对陶春的态度和感情也是复杂的，一方面对她的丧失自我、不觉悟，满足感，依赖感，感到气愤，对她的逆来顺受、无知短浅，既同情又可怜；另一方面，又自觉不自觉地在欣赏这类女性，把她表现得很美（从演员的形象到表演），让观众看到这样一位从外表到内心都可爱的女性，在封建残余思想的束缚下，受折磨，被轻视，最后因有病耽误而发展为不治之症，观众感到是一种美的毁灭，一种悲剧的再现，饱以极大的同情。观众对陶春复杂的感情，是与创作者塑造了一个复杂的人物以及创作者对陶春矛盾的态度分不开的。

杏枝这个人物的设置，是作为陶春的对比物而存在的。陶春缺乏自我意识，杏枝却要自觉得多。陶春一切随丈夫，杏枝却对生活充满了自己的幻想和追求。创作者在杏枝身上，寄予了自己的理想和希望。杏枝是新一代农民的代表。尽管如此，不等于说杏枝的所作所为就完美无缺了，杏枝就是新型农民的楷模了。例如，当明汉亲吻杏枝之后，杏枝打了明汉一个嘴巴，接着一阵傻笑，让人看了就很不以为然，感觉这样的女孩子不可爱，虽然她的思想中旧传统观念较少，但性格上又缺乏中国贤妻良母型妇女身上的温柔贤淑。

影片的时代感通过油榨房机械化了，火车通到了龙泉镇，的确良进了偏僻的山村等方面曲折细微地反映出来。由于电影篇幅的限制，创作者们也只能围绕与主题有关的方面去表现时代。当然通过陶春和木生进城卖猪买衣服，木生与放排号子的人们的招呼...还可以把时代环境表现得更具体。现在的影片是把时代推到后景，是虚写，而将人物的精神状态突出出来，表现封建的宗法思想对普通人精神上的束缚，不是一天两天，一年两年，而是几千年，直到解放后，知道四人帮倒台后的今天，所以，时代写虚一点，似乎概括力还更大一些 。

影片的艺术构思是否完整？艺术体现是否成功？

围绕着创作者所要表现的主题，所要达到反思的目的，创作者有一套完整的艺术构思，而且影片拍得诗情画意，有一种清淡的田园抒情的风格，很有艺术感染力。

首先围绕主题，设置了几个主要人物：陶春与木生这一对“建立在反常的生活关系上”的“正常的生活秩序”，如果承认他们是现在时态的话，那么杏枝和明汉则是新一代的代表，他们在寻求一种新的生活方式，他们代表将来时态。叔公满脑子旧的传统观念，代表过去时态。龙妹更是年青的一代，但却早已继承了一套传统的观念，是将来的过去时态。横向上人物关系的展示，实质上是纵向上历史关系的呈现，陶春命运的过去、现在、可能的未来和肯定的未来在银幕上同时可以看到，表现出深厚的历史感，引起观众的深思。

影片的结构，郝大铮称之为“复式结构”，结构的表层是生活层，深层是反思层，也可以说，影片的表层是美，深层是思，美生情，思生理。表层结构就是陶春的中心结构，陶春精神生活的线性性质，决定了影片表层结构的线性形式。

影片的哲理性是通过隐喻手段体现出来的。生活的风情画般的外貌，被赋予深邃的寓意，视听印象按照作者安排的路线升华为哲理印象，影片多次展示的连绵不绝的大山，象征着宗法观念的巨大压力。影片中多次重复的撑杆的隐喻；木撞声的三次出现；油榨房大远景空镜头的多次出现以及最后，手推车的吱扭声与火车的隆隆声，构成强烈的音响蒙太奇，在这场戏中情节隐喻、形象隐喻、环境隐喻、声音隐喻汇成一个综合性喻体，构思隽永。

在影片中，隐喻性是静的风格性手段，重复性是动的叙事性手段。

影片选用这种并不新鲜的重复法作为贯穿性叙事手段，在哲理性上的目的，是强调情节内容的规律性；在艺术上的目的，是通过这种程式化的均齐形式制造间离效应突出反思性。陶春四次重复说“我随你”；木生四次凛然否决陶春的个人要求；瓜棚倾诉的重复和叔公编斗笠场面的反复出现....更重要的是，影片对重复法做了创造性的发挥，重复而有变化，使其产生升华，造成更深的含义引起观众的反思，如三次油榨房大远景空镜头和木撞声；木生五次回家洗脚场面的重复及其变化，陶春前后两次给龙妹签作业蒲的变化，陶春二次送饭，木生呼应放排号子的场面等，都爱影片思想情绪推进的关键场景，既发人深思又具有艺术魅力。

影片极尽简化净化之能事，又能简中窥繁，平中见奇，引人深思，是一部极有特色的佳作。

2022-6-29 摸金之诡棺伏军 爱奇艺

个人自用非影评 剧透勿看

曹顺母亲病重 曹顺父亲去盗墓找药 曹顺以为父亲抛妻弃子 曹顺父亲三人盗墓毒瘴而死

曹顺在村中假冒道士卖假药被村民驱逐 倭寇将军来到村中找摸金校尉寻宝 不交出摸金校尉就杀人 曹顺现身

曹顺出主意让村民进入金墓埋伏 倭寇进入 村长女儿芝芝 曹顺好友大狗同往 墓里士兵头里出现蛇 士兵发射弩箭 过吊桥有机关杀死倭寇士兵 只有倭寇死 将军大怒 机关都是村民埋伏好的 曹顺和村长下令杀倭寇 村上被杀

曹顺发现金墓下边就是大王墓 墓中墓 曹顺发现父亲尸体和笔记 将军未死 大蛇出现 众人逃出 三头六臂石头巨人出现 将军用炸药轰炸 地表坍塌 大狗救了曹顺被砸死

曹顺打开石门 众人被毒瘴迷惑看到财宝 曹顺去救被迷惑的村民 将军打开柜子看到僵尸嘴里的灵药 众人吃了厉冰而死 巨蝎出现 曹顺关门让芝芝走 自己杀死巨蝎 曹顺母亲就是吃厉冰中毒 将军与副将抢夺灵药 曹顺杀了副将被将军给了一刀 曹顺杀死将军

曹顺得到将军黄金宝甲分给村民 曹顺娶了村长女儿自己成为村长

历史上这两兄弟关系并不好，耶律罨撒葛数次参与谋反，他哥虽然宅心仁厚放过他很多次。但是不可能像剧中那么亲密。耶律璟死时，罨撒葛那时正因谋反被流放到西北边境带兵，并不在上京，所以抢皇位慢了。

另外萧思温是一开始是罨撒葛的人，因为他想让让自己的大女儿当皇后，大势已去时，就反水，为了获取最大利益，就跟耶律贤谈条件，条件只有一条，让他娶萧綽并立为皇后。耶律贤同意了。于是这个老狐狸得偿所愿。由此可知此人人品一般，自己私利为上。跟搞定“横渡之约”的耶律屋质做人还是有一定差距的。电视剧里面却把他描述成顾大局的人。

给耶律贤夺帝位的功臣是萧思温，女里和高勋。没韩德让什么事，耶律贤跟韩德让的关系并不好，可能跟韩德让跟萧绰不清不楚有关系。曾经有一次抓到机会想把韩德让老爸杀掉。萧绰力阻才得以避免。

抛砖引玉，先写这么多吧

很久没有看到这样让我久久不能平静的国产片了。我看得情绪澎湃，全程捏住手心。我跟着哭，跟着笑，我在映后听主创说话，一边听还在一边哭。我有许多许多话想跟人讲，但我不知道从何说起。当有一个人把你心里想的东西喜欢的东西成长过程中陪伴你的东西以及你心底里想过很多遍的东西都这样浑然天成地地呈现在你面前时，你就好想摇着导演的肩膀说，导演你怎么可以这么懂啊！

身为一个家里有十多年科幻世界收藏的科幻迷，对于科幻的感情，不仅仅是好奇心那么简单。它是一种很深沉的对于未知和对于意义的追寻。我之前写过，于我而言，科幻小说最酷的地方不在于炫目的技术啊飞船火箭外星人啥的，而在于它是最生动的思想实验，把现实中困扰人类的问题放到另一种条件或者另一种时空去考量，在想象中创造条件，将“如果xxx，这个世界会变成怎样”这一问题变成现实冲突，寻求答案。以想象为马并反观现实，这才是科幻的意义和魅力。

但这部片子对我来说，根本不是科幻片。连软科幻都算不上。走近科学算什么科幻片呢。我愿意称之为用伪纪录片拍出的伪科幻片。

我到现在都记得，小时候我爸爸去外地，第一次给我带回来的书叫UFO未解之谜。那几乎是我刚开始记事的时候，也是我对科幻的兴趣起源。那本书里讲了世界各地的那些稀奇古怪的乡村发生的种种奇观，就好像片子里的鸟窝村一样。但是自从开始看真的科幻之后，我再也没有关注过寻找外星人的奇观话题，因为我知道真正的科幻需要探索更大的边界。

这部片子的内核显然并不在此。英文片名是journey to the west，唐老师是唐三藏，孙一通是孙猴子，永远背着所有行李的那日苏显然是沙僧，最后时刻加入的少女是白龙马，而艾丽娅老师，不好意思，虽然这种对应很有点冒犯，但是大大咧咧又动不动就赖在地上不想接着走的人设，这不是猪八戒还能是谁。于是这部彻头彻尾是个化用西游记的童话寓言故事了。

而所谓与科学相关的部分，它是民科，是超自然奇观，是稀奇古怪似是而非的奇葩论证，是一门心思走到底的疯癫。

但我还是被他打动了。真正感动我的，并不是很多科幻故事以极致的想象力所描绘出的星辰大海，而是那种对于星辰大海的向往本身。这就是宇宙编辑部的神奇之处。它根本不需要拍出星辰大海的样子，甚至到底是不是见到了外星人了也不需要给出答案。唐僧去西天取经，历经九九八十一难，最后的经书是白纸一片，又或者手一抖，经书掉进了大海，唐僧在龟背拍手大笑，西游记哪怕就在这里结局也妙极了。再说了，老唐寻找外星人的方式科学吗？哪有科幻片用这么没有逻辑的方式做科学研究的？这也根本不重要。

重要的是那种执念，那种上下求索，以及在那些喃喃自语絮絮叨叨中透出来的智慧。重要的，是那些飘落在山野和溶洞里的诗歌。电视机的雪花真的是宇宙的余晖吗？我根本不想去求证或是反驳，但是这句话猝不及防地让我掉泪了。因为太美了。能把民科的疯言疯语拍得这么动人，能对偏执狂抱有这样的温柔，需要多浪漫的心啊。（PS，看的过程里就想起了《自行车与旧电钢》，老唐的家里和张宜苏的家里简直一模一样啊，然后刚刚看到导演访谈真的提到了这部纪录片，会心一笑。）

老唐这个角色太妙了，他因为理想主义而热忱，因为无法融入而疏离，因为苦苦追寻不得而痛苦，但又永远走在这条路上。因为除此之外并没有别的路可以走啊。

我说它不是科幻，更是因为如果从老唐和三人分开开始，把后面遇到的各种奇观都看作是吃了毒蘑菇后的幻觉，也丝毫不影响故事，反而是更“科学”的解释。而吃蘑菇之前的奇观，都可以认为是孙一通身为另一个疯疯癫癫的人基于自己的幻想设计出来的人造奇观（一通大概是个升级版的在冰柜里藏外星人的大叔。。但并不能说一通是骗子，他是那个引领者啊）。

我看到不止一个评论暗示毒蘑菇的部分是为了过审，但我不这么认为（如果这个说法不幸来自于导演和主创，那我也选择坚持自己的理解）。在我来看，这是个必须有的设计，因为最后的麻雀升空太过于幻象了。从吃了蘑菇开始，出现了驴，一通从天而降说猴子把骨头拿来送给了自己，全程的疯言疯语达到了顶峰（那段的光和声音都完全不一样啊）。孙一通拿着这根越变越长的骨头就像杵着金箍棒一样，你管这叫科幻？这明明是一个精神病患者的致幻体验，一个主观世界的精神狂欢，一个自我疗愈的大型trip。

只有在这样的疯癫下，老唐内心深处的痛苦才能毫无保留地体现。在日常生活里，失去女儿的痛苦根本无法言说，找寻不到人类存在的意义的痛苦更是不足为外人道也，而对老唐来说，这两者又叠加起来构成了他最深的孤独与悲伤（从这个意义上说，我看到了和rick&morty非常相近的内核）。只在溶洞里他掏出手机念出那句拷问那一刻，绷住的一切才终于开始显露（BTW这段表演简直封神了），所有的情绪一路狂奔宣泄到最后，在一通随着麻雀升空的时候以一种超自然的方式超脱了一切。这不像找到了外星人，更像一种神启（那一瞬间我甚至想起《破浪》的结局）。在致幻的trip当中，人会看到自己的潜意识、欲念、痛苦的根源，也会看到自己期望看到的一切，会获得一种接近于真理的体验。他是被自己启发了。这多像宗教信徒的体验啊。而在结局的最后，经历了这么多事的主角回到生活里，也依然不能解决生活的现实问题，只会获得某种平静。他关掉了杂志社，并且终于能在提及女儿时放声大哭那么一次了。我太喜欢这个结局了。

给老唐设计一个因为找寻不到意义而自杀的女儿也是神来之笔。老唐的痛苦和追寻只是为了解答女儿留下的那个问题吗？不是的，这同时也是困扰他自己的问题，而这个问题又影响了他的女儿，最终造成了他一生都挥之不去的悲剧，这就是他叠加的痛苦。所以他最早寻找外星人可能是出于纯粹的好奇心，而后来，则是因为痛苦，因为这变成了他不得不做的唯一的事。当我想到这一层的时候，又被难过所击倒了。人类存在于世界上到底是为了什么呢？面对这样无解的问题，有的人选择自杀，有的人选择无视这个问题，平淡地生活下去，有的人既做不到无视也做不到放弃，他选择偏执地追寻，做一个疯癫的西西弗斯。

所以尽管我说了半天他不是科幻，但这并不是为了引起任何关于什么是科幻的争论。是不是科幻也并没有那么重要。导演并不需要像很多科幻故事那样，真正去用很多科学设定，严谨地改变前置条件来获得对于人性的新的认识。我非常惊喜的是，导演在拍这样不科幻的故事的同时，又牢牢抓住了科幻的本质。他呈现出来的那种跌跌撞撞笨拙地奔向未知的的探索状态，那种对于人类存在的意义的持续发问，那种无法消解的存在主义痛苦，那种迷茫与诗意，本身就具有巨大的感染力了。他跳出了科幻的框。

我一定要去二刷三刷，我要在黑暗的电影院，再听一次那个神级婚礼致辞（这段致辞没有让你们想起rick在鸟人婚礼上的致辞吗？简直听得我颅内高潮），再体会一遍那些飘落在山间的句子的诗意，再和老唐一起在结尾痛哭流涕，然后擦干眼泪继续在未知的生活里走下去。

　　葛帆中与黄莹争执，黄莹失足跳入海中，后其跳入海中欲救其妻，纯蓝海浪中迸溅出白色的巨大水花，人到底救上来没有？还是夫妻双双落入海中？电影第一幕就调足了观众胃口，带着疑问我继续往下看。随着柯蓝饰演的女心理师和陈龙饰演的警察出现，案子逐渐一步步展开画卷，两人共同解开谜题。导演想要塑造心理师对微表情的精通，却只用了几个诸如眼神闪躲，眼角下搭等简单的例子。这个角色很难让人信服，给人感觉心理师专业知识不够。这样一个心理师被派去辅助办案，在审问犯人的过程中控制不住自己的情绪，难道心理师都是傻白甜？个人觉得这个角色人设立不住。再说案子，镜头随着警察们的调查深入，发现嫌疑人由于原生家庭给他带去了不可磨灭的伤痛，他不喜欢小孩子，后又为钱谋杀骗保，最后结尾犯人被绳之以法。是不是觉得似曾相识？犯人的犯罪动机究竟是什么，看到最后还是云里雾里。总的来说，影片配乐，摄影都很好，演员演技也合格，但剧本太程式化，有些台词不符合人设，看完电影想去青岛海边~感谢不散观影团

#猎心之血亲#不散观影团

全世界最受欢迎的恐怖片回来了！

时隔七年，《电锯惊魂》系列第八部重回观众视野。作为狮门影业的金字招牌，这一系列可以说是全球最炽手可热的恐怖IP，这部续作也在上映后取得了不错的票房成绩：根据外媒MSN报道，《电锯惊魂8：竖锯》在上映首周就创造了1625万美元的票房佳绩，虽然这个数字其实是全系列最低的开画票房，但考虑到本片仅1000万美元的拍摄预算，本作还是成功点燃了万圣节档期。

当然，博得观众欢心也堵不上影评人的嘴。这一系列从备受推崇的第一部，媒体评分就一直差一口气，从第4部开始更是跌跌不休。而这一部的烂番茄比起之前虽然稍微抬头，也不过只有39%。

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首先说明我看的是台版《回家》。演员都是原音，三种语言交替讲，非常有时代感和代入感。看到很多评论说不喜欢蒋雯，说台英太压抑，说幸福为什么一定要有牺牲和成全？因为那个年代人的思想本来就是和现在不一样的。每个角色的性格和选择，都是他成长环境下的必然。少一点自以为是，多一点同理心，就会觉得这部剧真的值得五颗星！(另外，说周渝民出戏的，是因为太帅了吗？一边难过得胃疼还一边舔颜的我，确实觉得他这张脸太让人分心了~至于演技嘛，自家孩子，我不太好意思夸，95分是有啦~)