观看《非正式爱情》这部电影,我们能够知晓这是一部爱情电影,演员分别是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮、吴春怡、曾晨、六子、乐思宏、罗俊林、吴钰瑾等人,主要演员是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮,导演是我们比较熟知的徐嘉亮,在这部电影里,我们熟知的力王樊少皇一改往日的硬汉形象,而是成为了一个追寻爱情的恋爱小生,对于他的这个新形象,我非常的喜爱,希望通过这部电影,樊少皇能够多个方向发展,带给
观看《非正式爱情》这部电影,我们能够知晓这是一部爱情电影,演员分别是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮、吴春怡、曾晨、六子、乐思宏、罗俊林、吴钰瑾等人,主要演员是樊少皇、于荣光、孙耀琦、王岗、孙玮,导演是我们比较熟知的徐嘉亮,在这部电影里,我们熟知的力王樊少皇一改往日的硬汉形象,而是成为了一个追寻爱情的恋爱小生,对于他的这个新形象,我非常的喜爱,希望通过这部电影,樊少皇能够多个方向发展,带给我们更多的精彩影片!
剧情开头有一处小细节,作为主审法官的老白,对案件中警员的证词有所怀疑,亲自跑去案发现场勘察证实,一个对底层民众富有同情心,同时又恪守法律公正性的干练形象非常的鲜明
然而当法官角色转换成慈父,面对肇事逃逸的儿子,以及很有可能来自受害人黑帮父母法律之外的无情报复,老白并没有犹豫很久,儿子的安危被置于一切信念之上。于是乎职业法官的缜密思维,对人心细致的洞察,都转变成伪装的技巧,迅速将事
剧情开头有一处小细节,作为主审法官的老白,对案件中警员的证词有所怀疑,亲自跑去案发现场勘察证实,一个对底层民众富有同情心,同时又恪守法律公正性的干练形象非常的鲜明
然而当法官角色转换成慈父,面对肇事逃逸的儿子,以及很有可能来自受害人黑帮父母法律之外的无情报复,老白并没有犹豫很久,儿子的安危被置于一切信念之上。于是乎职业法官的缜密思维,对人心细致的洞察,都转变成伪装的技巧,迅速将事故过程中的线索全部抹去,只是有些事自有注定,处理中老白并没有察觉身后的宠物犬悄悄叼走了带有儿子血迹的重要证物。。。
与开始制毒就一条道走到黑的毒师不同,内心有冲突的老白即想帮儿子脱罪,又想减轻因此事顶包黑人青年的刑罚,所以找到负责案件辩护的女徒律师,希望通过审讯中的漏洞来对检方施压,女律师表示很为难,但考虑了片刻后答应帮忙,但提出了个看似云淡风轻的小要求,以后两人喝酒时不谈公事
显然两人之前私交不错,但并没有逾越一般关系以外的亲密行为,也隐喻了女律师借机提出的某种诉求,一直对亡妻有缅怀之情的老白也明白平息此事需要付出更多代价
似乎一切都沿着老白全盘可控的方向发展,然而被狗叼走的重要证物,内心煎熬回到案发现场作死的儿子,案发现场神秘的黑色汽车,都预示着完美的补救措施随时会被撕开巨大的口子,期待后续!
*有关键剧情透露。
*纯主观感受。如果你觉得黑体字你有共鸣,那么你适合这部剧。
2018年BBC新剧Bodyguard,刚刚刷完,却意犹未尽。半是因为男主的帅,半是因为题材的阴暗。这种感觉,就像是男主David Budd在最后一集里的形象,身上是自杀式背心,额头是刷过眼睛在嘴角干涸的血,他看向包围他的警察时的眼神绝望而冷峻,他尝试剪断炸弹电线时的手稳健
*有关键剧情透露。
*纯主观感受。如果你觉得黑体字你有共鸣,那么你适合这部剧。
2018年BBC新剧Bodyguard,刚刚刷完,却意犹未尽。半是因为男主的帅,半是因为题材的阴暗。这种感觉,就像是男主David Budd在最后一集里的形象,身上是自杀式背心,额头是刷过眼睛在嘴角干涸的血,他看向包围他的警察时的眼神绝望而冷峻,他尝试剪断炸弹电线时的手稳健、声音颤抖。
他太帅了。不止帅在颜,也帅在行。说话的时候,言词简洁,不说话的时候,却仿佛身体、脸、眼眶、嘴角的每一根线条都在诉说。没有声音。可是你能接收到。那在伸手不见五指的黑暗中沉默的警醒、利落的行动、不动声色的坚持、无言的抗拒和追寻。
我一直在思考这黑暗感的来源。他的内心充斥着的黑暗,他的周身包围着的黑暗。在普通人类因普通生活而幸福和温暖时,他没有。对他而言,也许生活是一匹暗夜撕咬的狼,是以为晴空万里时兜头浇下的雨。是在隧道里开车时,你看不到,却分明感受得到的魑魅魍魉。是随时会脱离他的掌控的一些东西。虽然工作时的他,看起来那么那么有掌控感,那么给人安全和妥帖。
他一直话不多。剧中大量的镜头,都是他沉默,然后做着一些事情。直到最后一集,知道也许再无机会时,他才对妻子提到了自己内心深处的黑暗源头。挂着一身炸弹,面对可能击毙自己的枪口,他含着泪对自己的妻子说:
I've let you down, I know that.
But on our children's lives,
I'm not a traiter and I hadnothing to do with Julia's murder.
I'm sorry for what I've put you through.
I'm sorry I've stopped being the man you married.
I've tried to explain,
but part of me never wants to explain what the war did to me.
I never wanted it to touch you, or us,
but it has.
I tried to stop it but I couldn't.
I've failed as a husband, and as a father,
and that's the worst thing.
I'm sorry.
这一段话的核心只有一个词:“抱歉”。 抱歉我让你失望了,抱歉我的努力尝试失败了,抱歉我让你经历我不愿、你本不该经历的这一切。而这一切的原因,就是我不能也不愿对你解释的那部分:“what the war didi to me"—— 战争对我做的一切。
从这句话再回首,我忽然发现这剧中,David Budd 的大段沉默,甚至他的极其克制的言语,其实都是在展现一种不动声色与黑暗和绝望拉扯的状态。那种状态,我无法言简意赅的用词汇概括。但是大致的感觉,我有经历过,所以在尚未意识到的时候,就轻易被这个角色打动,并引起共鸣。
那种状态,如果用独白的形式表示,大概就是:我知道。我知道黑暗在那里,它在我的心中,它在蚕食,而我在尽力控制。我可以控制,有的时候,但这已费劲我全身力气。而有的时候,我并不能够。我失败了。它逃脱了。它在我的脑子里我的灵魂中肆虐。它在把我拖向深渊。我在抵抗。我好累。可我还不能放弃。我不会放弃,可是我好累。
我相信这是David Budd这个角色的日常感受。因为这感受,他时时刻刻处在一种对人对事的距离和游离感之中。他的孤独,无人分享。他的孤独,无处言说。他的孤独,只有剧集开头惊艳出场、剧中却倏然消逝的女主,内政大臣Julia能够稍微减轻。也许是因为离得足够近,轻易即可接触到彼此性格特质中自然而然令人赞许的地方。也许是由于工作环境的极度高压与紧张,导致那份肌肤相亲的温暖格外有渗透力。在男主密不透风的内心世界,Julia曾是一朵接近并照亮这份黑暗的花火。
可是他在她身上,在她背后所代表的体系上,也看到一些什么,让他更加意识到统治这个世界的权(力)与利(益)的残酷。而后,自然他也亲身经历了这一残酷。Julia的死对幕后凶手而言不过是利益所在("business,nothing personal")。而费尽力气获取到的证人证物,一被权力机关轻易放走,一被派系斗争巧妙利用。这一切的尽头伫立着一个颇有黑色幽默意味的”首尾呼应“式真相:在第一集,David Budd救下的人,反而是害死Julia的关键。
在剧里,英国政府在反恐,可更大的恐怖袭击,恰恰来自反恐的举动所引发的一系列后果。而在所谓的反恐过程中,大臣们争权,机构官僚们夺利。这一切,仿佛只是说明,日光之下,并无新事。
所以对我而言,这部剧的败笔,反而是它宣传和吸引大众的一系列标签:最新反恐主题,揭秘保镖职业。也许,这是宣传上的跑偏与失误。剧集主题与其说是讲反恐,不如说是讲政治,或者一半一半。剧集情节,有吸睛的床单戏,也有制造悬疑感的侦探剧套路。而这些纷杂表现,都不是重点。对我而言,这部剧的重点在男主的存在与表现。这部剧展现了一个damaged man, 他在日光下如行尸走肉般行走。帅气,光鲜,但是满身满心的黑暗,蕴集在他的沉默之中呼之欲出。
我对这部剧的理解,也许是非常个人化的体验。男主自始至终无言传递的,就是那种在经历一些事情之后的、无可挽回的破损状态。那种状态下的感受,犹如喝醉酒的时候,脑震荡的时候,或者就是关在屋子里久了、突然回到白日阳光下行走,你会觉得你周身的世界,略微失去了平衡,在随着你的步伐轻轻晃动。
为什么不是剧烈晃动?因为你知道自己在极力控制。如果不控制,你的世界就会坍塌。它会伤害到你自己和你爱的人。而爱你的人?不存在的。因为你已几乎丧失了感受。
活在这个世界上,活到现在,如果不是足够幸运,我们谁身上,还没有一些不能见光、不能触碰却深不见底的窟窿?这部剧塑造了David Budd这样一个人物,把他心底的创伤不动声色地撕给观众看。而我疼了,并因这份疼痛而快乐。这就是我推荐这部剧的理由。好的作品带给你的,不是轻松愉悦的哈哈哈,而是疼痛与悲伤的可能性。
只有痛过,才有可能疗愈。好的作品是撕开这个时代、你的人生加诸在你身上的伤口。这种撕扯会带来一种悲伤的快感。那种肆虐的悲伤,不需要有尽头。因为它终究会慢慢流走。但当它流淌着覆盖我每一寸肌肤,淹没我每一根血管的时候,我觉得自己才是真正活着。
黑夜给了我们黑色的眼睛,让我们知道自己就是,终将被吞噬的光明。
这个有点莫名其妙的名字比较影响收看。像法证先锋,洗冤录,刑事侦缉档案,一看就知道内容说的是什么,或者绝世好爸,非常外父,也直截了当。而这部光凭名字根本想象不出来会是一部以家庭、亲情为主题的合家欢剧作。
秦沛在TVB演了无数次老爸,这次也驾轻就熟出演了一位爱老婆疼孩子一心一意为了家人的绝世老爸。
这个有点莫名其妙的名字比较影响收看。像法证先锋,洗冤录,刑事侦缉档案,一看就知道内容说的是什么,或者绝世好爸,非常外父,也直截了当。而这部光凭名字根本想象不出来会是一部以家庭、亲情为主题的合家欢剧作。
秦沛在TVB演了无数次老爸,这次也驾轻就熟出演了一位爱老婆疼孩子一心一意为了家人的绝世老爸。
百度说,这是黎耀祥第一个担纲主演的片子。其实,在同年10月他就在《毕打自己人》里饰演男主角了,一个杂志社的主编。和这部中学毕业的粗鲁汉子完全不同的文化精英。黎耀祥的演技可见一斑。
这个OK明,超级好男人,和这样的男人结婚真是整天生活在蜜罐子里,把老婆是放在手心里疼的。香港真的有这样的好男人吗。我们大陆太缺乏这种接地气的生活化的好男人了。要不就是妻管严,小里小气,要不就是拿钱砸人,动不动壁咚的霸道总裁。
郭羡妮,美在一双眼睛,又黑又大又明亮,可惜在两片薄嘴唇上,还有些瘪嘴,非常影响美貌和观众缘。她这里就是个圣母,对前婆婆比女儿还贴心,对出轨的老公和小三全无芥蒂,仁至义尽,对弟弟省吃俭用不求回报的供养,只有 和男主在一起才有了小女人的娇嗔。
当然细究起来,也有一些不合理和狗血之处,比如孙耀威扮演的心正上一集还对女朋友爱得不行,下一集就开始了新的恋情,最后还出来什么精神病旧同学来破坏家庭、前女友奋不顾身挡刀,不知道是不是因为平常生活实在没什么可演的,一家人父慈子孝和乐融融,只能靠这些外来人制造矛盾了。
09年的香港还是一派和平景象,主角会去学普通话,书店会摆放杨绛的书,(这里叫杨升)港剧绝不会在剧里直接做广告的。
家庭剧也属于TVB的代表类型了。我觉得特别有治愈效果。包括《爱回家》都是以家庭为单位,以中国的传统为核心思想的,就是父慈子孝、一家人和乐融融,父母为子女掏心掏肺,孩子体恤父母,体贴孝顺,有小打小闹的风波最终阖家团圆,齐齐整整。这也许也是高于现实的艺术创作吧,是一个理想化的情境。比如都说香港的房子是鸽子笼,从TVB的镜头中也能看到有住装修简陋,用隔帘隔断的没有窗户的小房间,但一般中产家庭,也有三房甚至是四个房间的,当然房间都很小,但麻雀虽小五脏俱全,小屋子里衣柜、书桌、床、也都功能齐备,布置的温馨,住着和乐。
惠英红当年在TVB时并没有后来大杀四方的气场和英姿,看过几个,不是忍气吞声的小老婆,就是唯唯诺诺的妇人,没什么魅力,根本没有她后来夺得影后,叱咤红毯的风采。小小的TVB也是藏龙卧虎啊,看八卦有很多不一般的人物蛰伏其中。很多都昙花一现,有的是玩票性质,有的看不到前途,有的熬不住苦转行了。
孙耀威出道时也很火,没想到也曾演过TVB。他竟然和剧里的陈美诗结了婚,好像就是此片结缘。陈美诗在发证里注意到她,觉得挺有灵气的,无线的小花太多,出头不易,没演几部她就不干了吧。
喜欢看这种老剧,时不时地邂逅一些红的或消失的面孔,蛮有意思。
提问:一个男人如果把自己的婚外女人定位为“亲人关系”,而不是“情人关系”,这是什么心态?
十二回答:说明男人和原配有许多希望沟通的事情已经无法沟通,希望从妻子那边获得的理解和支持没有得到。请注意,这种现象并非是妻子一个人的问题。还有就是这个男人骨子里还没有踏实
提问:一个男人如果把自己的婚外女人定位为“亲人关系”,而不是“情人关系”,这是什么心态?
十二回答:说明男人和原配有许多希望沟通的事情已经无法沟通,希望从妻子那边获得的理解和支持没有得到。请注意,这种现象并非是妻子一个人的问题。还有就是这个男人骨子里还没有踏实,对别的女人始终有需求,而对最亲密的人也就是小三,肯定有亲人的感受。
男人因为责任和面子的原因,一般不会把自己脆弱的一面暴露在人前,只有他真正的信任你,把你当作最亲近的人,才会把真实的内心给你看。所以,如果男人愿意和小三分享他脆弱的一面,把自己的烦恼和痛苦展现在小三面前,说明他对小三已经没有了防备,真正把她当做了家人。
喜欢一个人,直到最后都会喜欢上这个人的一切,这其实也涉及到心理学中的“晕轮效应”我们对事物的认识都是由点到面的,男人喜欢一个人,也是一个由点到面的过程,从单纯的喜欢你,到最后也会喜欢和你有关的一切,到这个时候,男人也就真正把小三当作了亲人。也愿意照顾小三和她的家人。
情人关系是所有情感关系里最不牢靠的一个关系,男人把小三当亲人,也就是说明他想摆脱情人之间的关系,想建立比情人更加牢固的一个关系,那就是他所说的亲人。
情人关系达到一定程度时,会觉得对方就像自己的亲人一样。达到这个程度就说明对方的身心都在这个小三身上,对你也会比把小三当情人的阶段更放在心上,因为对他来说亲人是很重要的。亲人关系比情人关系,让他觉得更安心。更比情人关系来得更加牢固。而且亲人每天都是可以看见的,亲人是一个温暖的代名词。说明男人对这个情人走肾又走心了。
垃圾珠江台,要不是习惯了吃饭看电视,而且还是我妈强制看这个,我看都不看一眼 ,有些人蠢一批,有些人精的很,那个贺泽两夫妻就是一个列子,一个蠢到极点,一个精到极点,那么蠢还能去当经理我是没想到的,,,,,,,,,,,, , ,,,,,,,,,,,,,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
垃圾珠江台,要不是习惯了吃饭看电视,而且还是我妈强制看这个,我看都不看一眼 ,有些人蠢一批,有些人精的很,那个贺泽两夫妻就是一个列子,一个蠢到极点,一个精到极点,那么蠢还能去当经理我是没想到的,,,,,,,,,,,, , ,,,,,,,,,,,,,,,。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人
美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。美式人权、法律,要的不是平等,是命。
警察永远在路上,李晓宇永远都在救人质,女主角永远在被绑架,永远在枪战,感情戏也很尴尬,强行把李晓宇和简妮凑在一起。来来来,你给我一枪,我给你一枪,来来来…剧情平铺直叙,无聊至极,渲染感情很别扭,一点都不敢动。真不知道编剧是怎么写剧本的???
全剧唯一的亮点可能是演简妮的女演员挺漂亮的,有气质
警察永远在路上,李晓宇永远都在救人质,女主角永远在被绑架,永远在枪战,感情戏也很尴尬,强行把李晓宇和简妮凑在一起。来来来,你给我一枪,我给你一枪,来来来…剧情平铺直叙,无聊至极,渲染感情很别扭,一点都不敢动。真不知道编剧是怎么写剧本的???
全剧唯一的亮点可能是演简妮的女演员挺漂亮的,有气质
活着本身就不是一件易事。活着,有时候比死去更需要勇气和决心。有句老话说得好,好死不如赖活着。与其痛快地结束生命倒不如好好活着。我们在观看一部电影时常常喜欢将他和原著作对比从而来评定它的艺术价值,我觉得这样的方式是有它的不可取之处的。小说与电影本是两个独立的艺术形式,其呈现手法自然不同,小说主要是作者的匠心独具,而电影短暂的时长考验的完全
活着本身就不是一件易事。活着,有时候比死去更需要勇气和决心。有句老话说得好,好死不如赖活着。与其痛快地结束生命倒不如好好活着。我们在观看一部电影时常常喜欢将他和原著作对比从而来评定它的艺术价值,我觉得这样的方式是有它的不可取之处的。小说与电影本是两个独立的艺术形式,其呈现手法自然不同,小说主要是作者的匠心独具,而电影短暂的时长考验的完全是导演的执行水平及其团队成员们对于小说的理解和演绎。这个自然就见仁见智了。如果非要将《活着》的原著与电影进行比较的话,我只想说前者让我懂得生活的困难远远没有人承受苦难的内心强大,而后者告诉我生活可能经历无数坎坷悲伤离别但要相信只要活着一切都会变得越来越好。在绝望中得生存,以向死而生的姿态活着是我在余华的《活着》里读到的。两个《活着》都有体现人在极端艰难的生存环境下可悲的顽强与坚韧。
关于电影对原著的改动我觉得是合理而且是比较到位的,导演将整个故事上升到一个相对温和的基调上,喜忧参半的表现手法也更加贴近现实的生活也更能被观众接受,乡村转至城镇的改变使得人物所在生存环境不会显得太过苦闷,对于台词的处理也是恰到好处地触动观影人的内心从而引发我们去思考活着的意义与存在的价值,在某种程度上这些都是可以肯定的。
下面我们就来重点聊聊这部电影。
1.影片的的音乐与线索
影片开头以悠长哀伤的音乐缓缓进入,对背景音乐的处理也拿捏得很好,足够感染观者的内心,以绵长的音乐讲述悲伤的故事使影片生动而又独具韵味。在每个时间点合理使用富有时代特征的音乐来切换使故事发展不会太过突兀和生硬。
整部影片以时间发展为轴线讲述福贵的一生。在大的时代背景之下人们仿佛是被推着向前的,福贵亦是如此。四十年代的内战与打倒地主消灭剥削、五十年代的大炼钢铁与大跃进、六十年代的文化大革命以及以后的生活,这就是光影世界里的福贵的一生,人世间的所有悲欢离合都在荧屏上被演绎,有限时间里我们见证着的时间跨度所包含的故事是令人心酸的,只能感叹生命之短暂生活之不易。
其中皮影是贯穿整个影片的线索之物,影片开头徐家少爷在赌场技惊四座的那一唱就注定两者会有所联系,败家之后皮影班主龙二将皮影借与福贵使他有了得以继续生活的家伙什,皮影陪伴福贵讨生活上战场一路奔波,之后在文革时期被烧毁,最后皮影箱子成了馒头装小鸡的场所,这何尝不是一种岁月的见证,何尝不是福贵这一生的缩影,波折的经历就像是福贵一生的坎坷,也曾风光也曾苟活,千疮百孔但依然活着。其实生活的盛衰荣辱大抵如此,一波三折的人生才更加叫人难以忘怀。我想导演选用皮影来做这部影片的相关之物自是有他一定的道理,皮影戏是咱中国民间传统戏剧艺术,生动而又传神,当它被当作四旧烧掉的那一刻我心痛了,现在的我们不能只去说那个年代的愚蠢与无知而应该更多地去关注那些手艺人的生活,保护好先人传给我们的文物传承好上一代人的匠心才是我辈之人该做的。
2.关于人物
看了好几次电影,我对影片里徐福贵的父亲印象一直很深,老先生年轻时也曾花天酒地,老了儿子不争气,面对债主时的他镇定自若俨然是一个封建大家长的派头,签字画押后拿起拐杖要打福贵最终气绝身亡的他多少有些可怜,老先生对福贵是恨铁不成钢却又无可奈何的。我们在年少时总要经历一些或轻狂或无知的岁月,等年老时成熟了,对生活多了理解或者说是接受甚至屈服了这本就不美好的社会,面对年少的遗憾就会希望儿女们不要走我们的老路,可是谁都是要在青春里走一遭的,都是要体会到生活的艰辛与不易才会收敛的,我想后来的徐福贵一定能够深切体会他父亲当时的感受。
说到徐福贵,这个人物其实挺简单的,刚开始是玩劣不堪的大少爷,一朝家被自己败光后妻离爹死,窘迫的生活逼得他不得不放下少爷的身份做起了平民百姓,家珍回来以后福贵的家也就完整了,自此以后他就只有一个念头就是好好活着。当然他曾经也是个爱面子的人,记得他输掉家产前家珍去找他,他赢了一把不肯就此收手反倒觉得家珍来找他触了他的霉头丢了他的颜面所以他训斥了家珍。败家以后福贵拿着自家的东西出去买又张不开嘴去招揽生意,他自小衣食无忧过惯了衣来伸手翻来张嘴的生活从没有伸手与人,但是为了活着他放下了所谓的尊严与面子。龙二受刑那天他被吓傻尿湿了裤子从此也就在他心里种下不可与政府为敌的种子,想要好好活着就得一切跟着政府走。所以后来有庆把面倒到别的孩子头上被人说是破坏大食堂福贵立马就打了孩子,学校要有庆去炼铁时听说区长要来不可落后所以硬背着有庆去了学校,那个年代就是喜欢给人扣各种各样的帽子,父母也自古就喜欢用打孩子来解决大人们之间的一些争端。输光家产时他的手足无措,连家珍离开他都傻傻地不知挽留,反应过来后他大哭着应该也在后悔着,看着往日的一切都不属于自己,父亲又被自己气死母亲又生着病,妻子又回了娘家,这时的福贵应该是彻底从那个纸醉金迷的国度里清醒过来,一朝一夕少爷一无所有了,赌博就是一个有百害而无一利的行为,生活的变数很大,这也只是其中之一罢了。其实现实生活中有很多像福贵这样的人。
家珍是个好女人,是个典型的三从又四德的好妻子,一辈子最大的愿望就是一家人安安稳稳地过日子,为和福贵过安生日子甚至不惜与父母反目。这个女人实在太好。
我一直疑惑的是春生这个人物的设定,当初福贵赌钱时春生在旁边记账倒水,之后又突然冒出来和福贵一起搭班唱皮影,后来被国民党抓去当壮丁,看到一地的死尸和共军冲锋时的阵仗也应了老全的那句:兵败如山倒。战场上富贵一心惦念家里老婆孩子和老娘说啥也要好好活着,春生一看到汽车就两眼发光,坐在汽车里手舞足蹈的他倒是也挺可爱。戏剧性地是他最后因为开车出了事一辈子良心不安,电影里的春生是个知道内疚的官员,只是他的后来电影里没表,不知道他是卧轨自杀了还是听了家珍福贵的话好好活着。
有庆是个苦命的孩子,自打出生就没过过好日子也没睡过几个完整的觉,他活泼可爱凭着自己小小的力量爱护着他的姐姐,后来睡在学校墙边被区长撞到的墙砸死,而这个区长不是别人而是和福贵一起从死人堆里跑出来的患难兄弟——春生,这是多么戏剧化的死法。有庆虽然不在了,但他一直在家珍福贵凤霞的心里。
凤霞是我看这部电影给我触动最大的一个人,她那让人心头一暖又会不自觉潸然泪下的笑容一直在我的脑海里挥之不去。她善良、坚忍、乖巧懂事、疼爱弟弟、孝敬父母。后天失声是上天开给她的玩笑,与二喜的结合是上天留给她的一扇窗。被男孩欺负无法开口的苦楚,弟弟死后连放声大哭都没办法做到,结婚时唱不出欢乐的歌,大出血时疼痛惊慌却连声尖叫声也喊不出口,凤霞这辈子真是太苦太苦了。但是她却一直在笑,这也许就是余华所说以笑的方式哭,在死亡的绝望中活着的体现了吧。
万二喜这个人物我一直都很喜欢,影片里他是个深情的男人,耿直率性。一眼就相中了凤霞并且把光明带给了苦命的凤霞。跛脚一点都掩盖不了他的光芒,迎娶凤霞时的他手舞足蹈的样子让我觉得他浑身都带着光。机智的他去牛棚把王教授带来虽然最终没能救下凤霞那也不是他的错,也一直善待凤霞的父母,他是正直又温暖的人。
龙二这个人物挺悲催的。最大的梦想就是住进福贵他家的大房子,为了这个梦想也是做了手段,但他也不是十足的恶人,最后也因为梦想而丧生,这样的人物其实是可悲的。
牛镇长一直是相信革命相信党并且一直沿着党的路线走的好干部,后来却要被调查而且调查结果也没有交代,这样的处理是电影的不到之处。
电影里的每个人物都鲜活地存在于世,每个人又都是善良的,也就更加使我坚信人性本善的道理,的确,既然活在世上就该与人为善地好好活。
3.关于台词
福贵说:没有老王八蛋哪来的小王八蛋。(只这一句话便把他的父亲气得够呛,其顽劣的脾性也是显露无遗)
家珍说:我什么都不图,就图和你过个安生日子。(这句话多次出现,也是这个傻女人一生的追求,影片最后算是圆了她的梦,只是她的有庆和凤霞都没了)
春生说:我要是能开上汽车死都愿意。(这句话其实是为后来的事故做了铺垫,也是够讽刺的)
春生说:福贵,咱们可得活着回去。福贵说:回去了可得好好活。(两者的对话深刻点题,好好活着也是福贵一生的追求)
春生说:怎么会是你的儿子呢。(真是可笑,难道是别人家的孩子你就内心不会有波澜了吗,你就不用负责任了吗)
家珍说:春生,你还欠我们家一条命呢。你得好好活着。(有庆死后对春生的怨恨最终还是在听说春生要自杀时放下了,人性的善良往往比残酷的生活要强大要伟大得多,也更加说明人在困难面前要好好活着,活着是种荣耀,只有活着你才能真切感受这个世界的善与恶)
福贵说:鸡养大了就变成了鹅,鹅养大了就变成了羊,羊再养大了就变成牛啦,牛以后呢?牛以后就是共产主义啦,就天天吃饺子天天吃肉了。(福贵其实并不真得明白共产主义是什么意思,他只知道那是当时的一种口号,所以后来他再说起这句话时他不知道牛以后就变成什么了,还是家珍说牛以后馒头就长大了他才跟着说的)
4.关于导演和演员
张艺谋是我国第五代导演的代表人物之一,有人说《活着》是张导的最好的一部电影,我觉得他前期的几部电影都挺好的,没必要凡事都比较出个之最。看了《活着》之后觉得徐福贵这个人似乎非葛优莫属,看得次数多了甚至觉得葛优就是消瘦版的刘烨,言语里眼神里都是戏,巩俐也演得很好,他们都不像是在演绎某人倒像就是某人一样。
5.有些不足
怎么说,我觉得电影还是没有把活着的含义说得透彻深刻,我们能够看到导演有在努力的淡化意识形态讲述历史本身,但比起其他一些与那个时期有关的电影是不够好的。对这部电影导演妥协了很多,我们能够看到影片里基本没有大恶之人,反倒处处是温情,生活的残酷并没有抹杀人们善良的本性,这是好的,但是活着的主题的表现的不够深刻。比如有庆的死似乎是区长春生误伤却被家珍多年记恨的处理是不合理的,弱化了权力的作用反倒是有些不与现实接轨了。还有对春生和牛镇长的后来没交代清楚,使得整个故事的线条不够清晰等等。
6.很多温情
凤霞与有庆的姐弟之情是整部电影暖心的地方之一,凤霞被欺负有庆护着他姐,有庆死后凤霞去砸区长的车这些都有体现。家珍对富贵的不离不弃,还有富贵对家庭的依恋对妻儿的关爱以及久别重逢的喜悦都是影片温情之处。因为有庆的死家珍一直对春生无法释怀但是听到他不想活了就放下了恨让他好好活着这是善良的人性。万二喜的耿直和凤霞的善良,两者的结合是天大的喜事,两人的婚礼也是这个影片难得的喜景。有庆给富贵送了加醋的茶,这本来是温暖人心让人会心一笑的父子情,但看到后面有庆去世才想到富贵吐在皮影布上的醋水也许是导演的伏笔。
影片结尾福贵家珍二喜馒头吃饭的场景温暖的让人感动,虽然我知道小说的结局是只剩下福贵一个人,但还是挺喜欢导演这样的改动,嗯,就这样幸福下去吧。没错,人就是更乐于接受喜剧式的结尾即使我们都知道现实的残酷。
写在最后:有庆死后家珍在他的坟头说应该拦着福贵不让他带他去学校,福贵什么也没说。凤霞大出血死后福贵在凤霞的坟头说我要是给王大夫少买点馒头就好了。馒头说,有庆吃饺子凤霞看照片,这些画面每次都让我泪流满面。我想起了我的大爹大妈,大哥的不幸离世给整个家都蒙上了一层怎么也散不开的雾,大爹是个不善言语甚至是有些木讷的人,记得哥哥出殡那天他默默掉眼泪,整个人突然憔悴了许多老了许多。假期听人说大爹放羊的时候常去哥哥的坟头大哭,想想都令人心疼。死亡永远都是人无法战胜的,时间其实是抚不平伤痛的。但生者仍要勇敢地活着,大爹是这样,福贵他们也是这样。
第一次看这部电影时很受不了不好的画面出现,也一直在想请不要再这样不幸下去了,到这里就停止吧,就让他们一家子这样幸福地生活下去吧,可每次都会有新的悲伤席卷而来,这就是生活,残酷的生活。面对悲伤的那种无力感就像是一个人在沙漠里迷失看到另一个人正在忍受饥渴时的无能为力。例子其实不够恰当,毕竟我对活着的认知并不像老一辈人那么深刻,当然对于《活着》里的人物遭遇不仅只是同情,还能理解,并且有一些自己的思考。我想说,对于对你爱的人的关爱必须要在随时随地付诸实践,不可一直推脱以为日子还很长呢,我们都无法知晓哪一天自己会突然的后悔,因为失去而后悔因为没有及时行孝而后悔。所以,请让爱在当下吧。
再来说回电影,影片的最后皮影箱子成了馒头装小鸡的地方,一家人在憧憬馒头长大的样子,一家四口围坐在一起吃饭的镜头很温暖,他们相信只要好好活着日子就会越来越好,这起码表明他们对未来是有期盼的。余华曾说,生活是属于每个人自己的感受,不属于任何别人的看法。这话说的有些刻薄但是却不无道理,我们看的人会觉得福贵他们一家经历的事很可怜,但是对于福贵本身来说,他有家也有过与家人共度的欢乐时光,生活的不幸只是生活的一部分,装着与亲人与朋友美好回忆的他也许是幸福的呢。
电影想告诉我们生活有诸多不平但最终会归于宁静,那我们就以笑的方式好好活着吧。生活那么不尽人意我们何不向死而生呢。以向死而生的姿态活着是电影和小说教给我的,更是我身边的人教会我的。无惧生死,不但要活着还要好好活,活得好,只有活着生活才有无限可能。
注在文后:2016年上半年,选修了一门电影赏析课,课程作业是选择一部电影,然后把影评发在豆瓣上,这才有了这些文字。当时想着以后要时常看电影写影评,却不想一晃这么多年电影没少看,影评却没怎么写。如今思之,懊悔莫及。总之,以后我努力改正。(2022.1.19注)
彦嬴(首次发布于简书)
2018-06-12 21:01 · 字数 3151 · 阅读 2 · 光影中的情感世界
彦嬴(首次发布于简书)
2018-06-12 21:01 · 字数 3151 · 阅读 2 · 光影中的情感世界
起先不太了解世越号沉船的这个事件,只是从一篇推送中了知道一些,推送中的内容大多是把这件事往韩国政治方面来说的。然后看到了这个纪录片,我抱着偏向邪教这方面的解释来看,看着看着发现这个片子和我的期待是不一致的。纪录片并没有说,这个事故在韩国政治上有什么影响或者其中邪教的说法。它只是去还原这个事故是怎样发生的,船为什么会沉。在政府的说法非常不可信且与事实对不上的情况下,导演和纪录片团队自己去调查找
起先不太了解世越号沉船的这个事件,只是从一篇推送中了知道一些,推送中的内容大多是把这件事往韩国政治方面来说的。然后看到了这个纪录片,我抱着偏向邪教这方面的解释来看,看着看着发现这个片子和我的期待是不一致的。纪录片并没有说,这个事故在韩国政治上有什么影响或者其中邪教的说法。它只是去还原这个事故是怎样发生的,船为什么会沉。在政府的说法非常不可信且与事实对不上的情况下,导演和纪录片团队自己去调查找人一点点把这场事故的碎片拼接起来。这个团队的人简直太厉害了!一点点的还原了沉船当时的状况!前面看的很平淡,它就像一个科普视频。到了后面,所有的线索汇集到一起得出惊人的事实,世越号抛下过锚而且船锚勾住岛礁的时候和船的摇摆情况是一致的!这个纪录片没有解释背后的原因,做出一些猜测完全是清楚的展现了事实的全貌。真的很佩服导演和这个团队的人,用非常客观冷静科学的方式给了家属们一个沉船的解释。这背后还有什么呢,官方应该给一个答复。
荡气回肠的镰仓开幕,以往无论坊间野史还是大河剧,目光通常聚焦在义经陨落后就戛然而止。
但镰仓开幕最具争议的还有北条家如何从外戚逐渐颠覆,走向实际统治。
天皇-将军-执权,这奇异的「德宗专制」居然绵延了150年,实在太吸引历史爱好者目光。
荡气回肠的镰仓开幕,以往无论坊间野史还是大河剧,目光通常聚焦在义经陨落后就戛然而止。
但镰仓开幕最具争议的还有北条家如何从外戚逐渐颠覆,走向实际统治。
天皇-将军-执权,这奇异的「德宗专制」居然绵延了150年,实在太吸引历史爱好者目光。
而这部剧更适合叫「北条家的历史」,与三谷当年「我家的历史」异曲同工,让大历史与家庭结合,每个人都是历史见证者。
有趣的是,镰仓幕府的历史也很“星球大战”,后白河法皇与后鸟羽上皇,甚至幕末的后醍醐天皇,均如西斯大帝般用「名誉」引诱幕府的源赖朝、源实朝、足利尊氏堕入「原力黑暗面」,却如命运般最后反噬自己。
义时为了「家族存续」堕入黑暗面,变成他自己最讨厌的人。可惜的是剧中对这部分处理得比较远视角且脸谱化。
而北条泰时则代表「光明面」,他是义时光明面的延续,也是义时存续的希望,也是北条能延续的希望
一个精英珠宝猎人意外跌入神秘原始部落,被部落的女酋长星月搭救,两人本想“驯服”对方,却不成想都陷入这场关于“爱”的游戏中。这部剧除了沙雕、搞笑、欢乐还带着点点治愈,玫瑰一样纯真的酋长少女,狐狸一样腹黑的都市猎人,看似不和谐的人物关系中,有欢笑有温情,也带来对爱这个命题的思考。
安托万·德·圣·埃克苏佩在《小王子》里曾经写过:“每个人心中都有一个小狐狸,渴望被喜欢的人驯服。”可是如
一个精英珠宝猎人意外跌入神秘原始部落,被部落的女酋长星月搭救,两人本想“驯服”对方,却不成想都陷入这场关于“爱”的游戏中。这部剧除了沙雕、搞笑、欢乐还带着点点治愈,玫瑰一样纯真的酋长少女,狐狸一样腹黑的都市猎人,看似不和谐的人物关系中,有欢笑有温情,也带来对爱这个命题的思考。
安托万·德·圣·埃克苏佩在《小王子》里曾经写过:“每个人心中都有一个小狐狸,渴望被喜欢的人驯服。”可是如果想要将对方驯服,实际上从爱的那一刻起,自己已经被驯服了。两个性格迥异的人能相爱已经是世界上莫大的幸福,而剧中亦或是现实中大部分却是爱而不得的遗憾。剧中除去男女主,每一个人都处在默默暗恋却又纠缠不清的状态,如何把握“爱欲”和“占有”之间的分寸?怎样才不会跨过友情和爱情之间的界限?这更是远超于爱情的难题。单恋是幸福的,也是落寞的。友情以上,恋人未满,酸涩中带着甜蜜。喜欢的不爱你,爱你的不喜欢,现如今适合可能比喜欢更为重要。就像剧中的那句台词:“我们总是把我们最完美的品质赋予我们最深爱的人”但所爱隔山海,山海不可平,她若不来,你过去便是。
现代都市中的人们因各种欲望使得感情会变得复杂,只有遇见那个属于自己的、纯真的人,心灵才能得到净化,这样一部野生沙雕青柠剧也传递了当代年轻人“纯真至上”、勇敢追爱的美好品质。
然而世界上并没有那么多的一见钟情,爱而不得,才是人生的常态,因此幸福才更为难能可贵,这也是我们不得不正视的爱情现实。最后,再次引用小王子里的一段话:“爱情是彼此之间至为甜蜜的臣服。我们都是傻痴痴的小狐狸,徒具一副精明的外表。”其实我们也只是暂时还没有遇到属于我们对的人,但也希望每个人能继续保持追寻的勇气。
拍的不算糟糕,就是情节太熟悉,少了些许惊喜。台词部分除了某些调侃比较跳戏外,也还合乎情理。当然,最打动我的还是那种江湖气息,充满了自然的野性。演员大都来自香港,所以在审美上有点出入,不过论实力的话甄子丹、古天乐、林峯、文咏珊都是极其优秀的。如果对画面不满意,也只能是导演的锅。跳脱一下,我真是无比羡慕张无忌这个角色,功夫上九阳神功和乾坤大挪移一学就会,感情上小昭、周芷若、赵敏个个都漂亮……
拍的不算糟糕,就是情节太熟悉,少了些许惊喜。台词部分除了某些调侃比较跳戏外,也还合乎情理。当然,最打动我的还是那种江湖气息,充满了自然的野性。演员大都来自香港,所以在审美上有点出入,不过论实力的话甄子丹、古天乐、林峯、文咏珊都是极其优秀的。如果对画面不满意,也只能是导演的锅。跳脱一下,我真是无比羡慕张无忌这个角色,功夫上九阳神功和乾坤大挪移一学就会,感情上小昭、周芷若、赵敏个个都漂亮……
不管别人怎么评价,这是我看到的今年国产电影最好的一部,值得五星。我不剧透,只说说我的观后感。
这是一部不靠鲜肉、不靠色情、不靠IP、不靠噱头、不靠低俗………… 完全靠故事、现实、触动、共鸣取胜的电影!那话怎么说的?一切向钱看,对吧?把这话拿去在大学校园随便抓一个人,管他男的女的,几个承认?又有几个心里不是这么想?记得奇葩说第一季高晓松选参赛选手的时候,有一个北大的毕业生面试(视频
不管别人怎么评价,这是我看到的今年国产电影最好的一部,值得五星。我不剧透,只说说我的观后感。
这是一部不靠鲜肉、不靠色情、不靠IP、不靠噱头、不靠低俗………… 完全靠故事、现实、触动、共鸣取胜的电影!那话怎么说的?一切向钱看,对吧?把这话拿去在大学校园随便抓一个人,管他男的女的,几个承认?又有几个心里不是这么想?记得奇葩说第一季高晓松选参赛选手的时候,有一个北大的毕业生面试(视频网上有),上来就说自己取得多少多少的学历、多少多少的成绩,然后问高晓松说,自己不知道找什么工作,让高晓松给点意见!高晓松没回答他的问题,只是表达了他的失望。记得高晓松大概是这么回答的:北大清华这样的学校是什么?国之重器!北大清华培养的学生是应该去思考国家、民族的未来甚至人类的未来的,你居然问我找什么工作,你读这学校就不是为你找工作的!当时我听完汗颜。这要求真不是一般的高,除了北大清华还有那么多学校呢,不能都是这种要求吧!但是,这现实也不能低到这份上吧!电影里难道不写实嚒?如果你觉得电影不写实那我说一个写实的,我一个老乡,十年前就认识了,在北京做建筑相关行业,乘着房地产蓬勃的机会,只用了6、7年身价就过亿了,有一次一起吃饭,带了两个女孩(我不用说大家也猜得到跟他什么关系),他身边的女孩经常换,我并没有在意。吃饭的过程中,他“无意”透露这两女孩是北京仅次于北大清华的重点大学的研究生(名字我觉得隐去好),更多的我就不说什么了。 我相信这不是全部,绝对不是。但是我也肯定这不是个别,多了去了,跟他在一起吃饭的老板哪个不是身边带一个?越是高校、越是换的高频、越是有面子,这样一桌的老板才显得融洽(不要问我有没有,我只是一只奋斗中的小小鸟)。所以当我看到这部电影的时候,我完全不觉得这是黑色幽默,这真TMD现实,难得现在还有这种导演啊!
电影里有一句台词我很喜欢,“在别人不注意的时候,我已经准备好了”。那话怎么说的?软的怕硬的,硬的怕横的,横的怕不要命的。遇见不要命的已经很惨,万一遇上的是一个看上去软,却豁得出命的;不但看上去软,还心思缜密的;不但心思缜密,而且一旦认定说破天都不回头的人,那真是万万不可逆转了。
可就算老头是个看上去软,却心思缜密,下定决心就肯豁命去干的人,那他也并不是电影里边最狠的角色。我记得皮尔斯布鲁斯南前几年演过一个杀手,那部戏里边最后有一段剧情,杀手准备对着人群上方一个可以把下边人群全部弄死的东西射击的时候,策划整件事的人来到他身边,杀手说,我办事的时候不喜欢有人在身边,总策划说,我几十年的忍耐就是为了这一天,我一定要亲眼看到这一幕,杀手继续缜密的装载着他的狙击枪,总策划扶着受伤的胳膊挣扎着吧头望向那个目标,满心欢喜、充满期盼,画面中是两个人的背影,杀手准备好狙击枪后,掏出手枪对着总策划脑袋一枪,然后继续他的瞄准动作,整个过程我只能说,在杀手的眼里,无论总策划还是下边即将死去的千万人,都无所谓,那些根本就不是活物,那动作的自然,那表情的安静,踩死一只蚂蚁都不能像杀手一般淡然啊!小学生递给大学生烤青蛙时露出的笑容,让我瞬间想到了杀手那一幕。软的怕硬的,硬的怕横的,横的怕不要命的,不要命的怕无所谓的。
最后我只想说,电影是被封杀了,但电影中的现实能封杀嚒?!用叶子挡住自己的眼睛,别人就看不见你了嚒?
汉语词典里关于“桥”的解释是这样的:桥,汉语一级字,是一种用来跨越障碍的大型构造物。所谓障碍,可以是空间上的,文化上的,心理上的,认知上的,所以“桥”这个构造,也就不仅仅用于过河这件简单的事情上。《金刚川》所讲述的,就是这样一项目的非常明确的任务:过桥。但它的背后,又有着太多太多故事,盘根错节,仿佛是一座座有大有小的障碍,等着你跨过去。比如刘浩班长在奖章和生死之间的抉择,又比如奖章的看似荣光
汉语词典里关于“桥”的解释是这样的:桥,汉语一级字,是一种用来跨越障碍的大型构造物。所谓障碍,可以是空间上的,文化上的,心理上的,认知上的,所以“桥”这个构造,也就不仅仅用于过河这件简单的事情上。《金刚川》所讲述的,就是这样一项目的非常明确的任务:过桥。但它的背后,又有着太多太多故事,盘根错节,仿佛是一座座有大有小的障碍,等着你跨过去。比如刘浩班长在奖章和生死之间的抉择,又比如奖章的看似荣光和背后的友情故事;比如谁站一号重要炮位:一个最易获得战功的炮位,却也是最容易暴露的炮位,谁又负责隐藏在高粱地等待讯号,默默打着配合,却只能眼睁睁看着暴露的战友牺牲;再比如一个冲一个怂,一个因为抽烟被降级的上级和一个唯唯诺诺视炮火如命的下级“守财奴”——守着他仅有的几十枚炮弹,能够在彼此没有一次顺畅沟通的情况下,却明白彼此的心思:战功,不在乎,牺牲,交给我。一个又一个相互支撑相互缠绕的情节,组成了《金刚川》这部电影:用鲜血筑成新的长城。作为生长在和平年代的普通人,我们几乎不可能有机会去身临其境体会课本上的历史。最身体力行的大概就是走进博物馆,看一看当年战争留下的痕迹。所以这次我带着准备被震撼的激动心情观影,却在最开始便入了戏——不是战争场面而是简单的一句旁白带着我走到了当年那些年轻人的身边。“美国人的飞机就在头顶飞来飞去,多希望也能有飞机护着俺们。”就是开头的这一句简单的心声,奠定了这部电影的特殊之处:除了血浆横飞人肉搭桥的大场面,更多的是展现战场上的人性。是啊,当年他们也仅仅是17、8岁的孩子,刚刚走出故乡的大山就钻进了异乡的高粱地,还没有好好看这个世界就要离开这个世界,谁会不想家呢?然而战场实在是太大了,大到每个人的名字都可以被遗忘,大到每个人的故事都随着生命的终结而消逝,大到一段还未开始就结束了的相恋化作一个在高地一个在桥头的彼此凝望,和最后的一句话“前线见,刘浩同志。”这也是《金刚川》唯一的女性角色:话务员“辛芹”的最后一句对白。当辛芹举着话务机,望向刘浩所隐藏的高地时,我心中一梗,特别想对她大喊:有些话不要说出来啊,你知道吗那或许就会是你们的最后一句话了!但她其实懂得的,那何尝不是一种告别?可是有些话不说,就真的来不及了,因为那的确是你们之间的最后一句话。曾经那个傻憨耿直,一心想要过江为牺牲的战友拿一块奖章的刘浩班长,对辛芹的好感只能选择用“她连我的名字都不晓得,叫个锤子老乡”来抱怨。他在不远处偷偷地看着她抗击干扰,接收信号,和前线对话。每每望向她,或许是听到了她清脆焦急的声音,或许是因为轰炸来袭,想要提醒她趴下,但他视线里的辛芹,却从未趴下。当所有人隐蔽的时候,唯有她还挺着脊背,坚持发送着信号,呼叫前线,保持联络。她仿佛听不到周围炮火横飞轰鸣,耳朵里只有信号,心里只有一个念头:联络。辛芹是刘浩在战场上一份的眷恋,一份寄托,或许他在等——等着战争结束,站在她面前好好摆一摆龙门阵,等着他拿到奖章后回头便看到她同样自豪的笑脸,等着她终于记得他的名字,喊他一句刘浩同志。隐藏在高地的他终于等到了这几个字,“前线见,刘浩同志”。那是辛芹为他搭的桥,架在两人的心上,一座还未稳固摇摇欲坠的新桥,如今他终于如愿以偿地等到了,原来她记得他的名字!可他刚刚站在这座心桥的桥头,便等来了新一轮的轰炸,辛芹炸死在他眼前,他根本没有时间去抢救,甚至多看她一眼,心里只有一个念头——修桥!金刚川上那座桥!刚刚和辛芹搭建起来的小桥断了,那座通往金城前线的大桥却不能断。刘浩扛起沉重的乔木,跨过血肉模糊的战友,奔向已经烧焦炸裂的桥头,辛芹的尸体还在那座桥上,他要搭桥,要让身后的战友们过桥,要让这场战争胜利,他只有,只会有这一个念头。刘浩最终还是牺牲了,他站在桥头,被烧焦了,固定住了,保持着搭桥的姿势,离开了。他的眼睛始终望着金城前线,也是辛芹倒下的方向,一直望着,从未迟疑。战争是残酷无情的,在绝望的尽头刘浩和辛芹还是留下了带着遗憾的希望,“前线见,刘浩同志。”,是一份只有彼此知道的眷恋,是一座通往彼此的桥。现在,我们知道了他们的故事,那座桥,就永远在。