很久未曾看中文电影，感谢Covid-19导致长达一年的困境，看了一些国产仙侠电影，此片是复工近半年看的第一部。

影片毫无疑问剧情破绽百出，不能推敲，书生入赘相府的逻辑不能自已，村民逼死曹小姐的行径并无惩罚，书生渣男行径，相爷威逼良善也无后续，整个结局真实还是幻想都难断定，是一种开放式结局吧？初想，编剧未曾用心，但，再想，世间百态，可不多如此？

总之，这段并不精彩，而且残缺的爱情故事提醒了我，在古代，在聊斋的世界里，依然有着真诚的恨和真诚的爱。 自小闻说世间渣男多多；然亲身却曾遭遇渣女二位，套路连连，只为利益。只叹今世真情难觅——无论是爱还是恨！ 为片中那刻骨的仇恨和不可磨灭的爱情，给了三星。

准确的说，1986年的《我们都是这样长大的》并非关于毕业，而是关于“毕业后”。

太多影片惯于以“毕业”作为成人礼仪式般的戏剧高潮，或者圆满的结局，这一部英文名被译作”reunion”的，则更像是把毕业当作一个又一个新鲜而乏味的开始和永不结束的漫长历程。

施承祖、廖伟明、沈千惠、江蓓蓓、张福明、梁邦强、方少炳…..一群小学同班同学，每一个都熟悉得可以代入任何人的记忆。他们在小学毕业后的每一次重聚都将影片切成既相对独立又连贯的叙事段落，流逝的岁月成为本片最重要的主角之一，无声无形，却无处不在。

场景调度中常见“老同学”本性难移及悄然蜕变的蛛丝马迹，线性叙事加上穿插闪回或者情节上的“翻旧账”，人生际遇沉浮总以每次同学会为节点，完成现在与过去令人唏嘘的对比。这些看起来似乎都是影迷们再熟悉不过的烂俗技巧，却也是青春片犯罪片爱情片传记片等类型中永垂不朽的逻辑：

并不容易的长大成人与弗洛伊德式的童年青春溯源之间，岁月是最大的杀手。

但此片最大的不同在于，过去与现在两个时态，并非很多影片乐于默许的二元对立（现在总是苦闷的，过去永是美好的），而是更复杂的依附与交融的辩证关系。

本片作为台湾新电影运动最早的策划者及旗手之一的柯一正在《光阴的故事》之“跳蛙”、《带剑的小孩》之后很容易被忽略的作品，不仅在其个人关注成长题材的序列中又添至关重要的一笔，还是八十年代冲破桎梏的新电影美学典范。

通过人物从景深中跑来而完成的时空转换，简洁而意味深长的空镜头，排戏舞台上下的隐喻性冲突，风格化摄影与精巧构图（尤其是老同学们回到已是施工中“废墟”的母校教学楼，分别坐在鹰架上玩具屋式构图的一景），最大限度呈现城市地景与关注社会议题的空间调度，大概都能成为《我们都是这样长大的》不应该被遗忘的理由。

这部成为即便后来台湾青春片批量生产也难以替代的“祖师爷”，其实还包含着更多难以言尽的延续至今的成长美学遗产。除了柯一正，侯孝贤、杨德昌、陈坤厚、陶德辰、朱天文等对青春年少的集体执念，使得台湾新电影运动本身就是一场“光阴的故事”，就是关乎“成长”的多重寓言：电影的，年轻一代的，也是新台湾的。

更重要的是，还有柯一正借着“同学会”宣布了：毕业就是一场从未结束的开始——举个也许并不恰当的例子，比如，你以为红透亚洲的《那些年，我们一起追的女孩》那个“亲吻新郎”的惊艳结尾完全是原创吗？你以为理查德·林克莱特的《少年时代》在香港为啥被译成“我们都是这样长大的”？

那就去《我們都是這樣長大的》中找找答案.....畢業後，老去了，再長大。

柴路得，原載自 深焦·片單特輯 “毕业生：永远不老的破风少年” 2016.7.9

好像所有人都有一个不太成熟的共识：“翻拍即烂片”。哦，其实不是翻拍，是漫改。但，那又怎样，大部分人先入为主，就是翻拍。

好吧，首先聊聊它的缺点好了。

第一，女主演技实力劝退。确实，超级佩服女主的勇气，她怎么可以毫无包袱的做出那么多狰狞的表情，还想让观众觉得她可爱的呢？不过有一说一，后面的剧情中，不特意扮可爱（装傻子）的时候，还是能看的。总的来说，后面的剧情演技不尴尬，偶像剧嘛，可以宽容一些，毕竟女主演技不好是公认的。最大的槽点是，明明是一个对钢琴痴狂的人设，除了台词，实在看不出女主对钢琴的热爱。

第二，剧情混乱。看完前几集我最大的感受就是，我是错过了什么吗？为什么男女主突然这么好了？男主明明之前那么嫌弃。就因为被女主蹭了几顿饭？因为女主琴声很特别？恐怕都不成立吧。最过分的是，男女主一个拐带他人，一个私闯民宅，都不是三岁小孩了，有必要活得这么没有常识吗？

原本费舍尔出现后，A团和S团的对战副本正式拉开了序幕，剧情开始步入正轨，渐入佳境。可是谁能告诉我，男二和女二的狗血恋情为什么这么大的篇幅啊？我仿佛在他身上看到了十几年前的石小猛。好好的青春励志偶像剧为什么要加入这种奇奇怪怪的配方？成长一定要渣几个人或者遇上几个渣男才能体现出来吗？温柔努力的采薇为什么要有那么复杂的感情经历呢？明明是事业型的女生啊。可可爱爱的卓音为什么一定要被安排这么糟糕的爱情呢？和父亲的和解，亲情的鼓舞它不香嘛？话说卓音的父亲演员很眼熟的啊，为啥就成群演了呢？想放弃的时候原本不支持梦想的爸爸出来开导女儿不是更励志更有意义吗？总之，整部剧拉郎配的密集程度让我有一种爱情引导一切的错觉。另外，弹古筝的哥们儿的出现和消失真的很突兀。

关于剧情，作为一个围观群众，真的说不好是编剧的锅还是剪辑的锅还是导演的锅，亦或者，三者兼而有之吧。总的来说，真的很难Get到主题是什么？是青春励志呢？还是男女主的速成爱情以及各大配角的CP大乱炖呢？很难界定。

第三，不知道是不是我的错觉，感觉镜头不稳，很多镜头觉得有点晕，不过问题不大，可以忍受。

第四，剪辑混乱。其实这个和前面的剧情混乱有些重叠的地方，不知道是真的剧本本身逻辑不能自恰还是剪辑有问题，总之前面几集真心看的人云里雾里。另外，音乐部分的剪辑也很迷，总让人觉得曲子还没结束，就转镜头了。演出的时候很少有大广角，整体的画面。看花絮明明是一镜到底的，成片剪得跟闹着玩儿似的。

虽然有诸多不足，但老实说，我还是会给这部剧打及格分。尽管它槽点满满，但还是有很多可圈可点的地方。

第一，演员配置。剧里大部分演员都是真的会乐器，真的懂音乐的。一方面他们对音乐的热爱是天生的，并且真拉真弹真指挥，增强了感染力。虽然可以请手替，但很容易看出演员根本不会还是很影响观感的。另一方面他们本身就是最好的宣传，它可以传达给普罗大众的是，交响乐并非只是阳春白雪般的存在，只要你喜欢，并且坚持练习，你也可以站在舞台上，演奏出你自己的交响乐。另外，虽然他们很多都不是专业的演员，但也很认真的把自己的角色展现出来了，至少不让人出戏。

第二，本土化的小细节。和老师斗智斗勇，考试临时抱佛脚，为了学分转团，拖家带口看表演，亲友票等等这些小细节可以说很真实了。还是要插一句，看的出来是有认真在改编的，为什么女主的人设不能有稍稍的改变呢？毕竟中国人比较含蓄，不太会用大量大幅度的表情来表达情绪。

第三，音乐的部分。作为一部音乐题材的剧，这部剧的音乐部分真的挺用心的，看完真的会爱上交响乐。不管是选曲，还是演奏现场，都是绝对的亮点。S团的公演真的很燃，RS的梁祝真的很戳很感动，柴一真的激情又悲怆，触动人心，费舍尔的告别演出真的很抓人很好哭。不论是在街边还是巴黎充满文化底蕴的音乐厅，每一次的乐团演奏都能让你明明白白地感受到他们对音乐的热爱，从而沉浸其中。

第四，关于成长的情节设定。剧情最大的亮点在于每个人都在成长，都在为了梦想而努力。不管是面临毕业两难选择的双胞胎姐妹花、范晨、何生亮还是卓音，陈征，他们都在一步步成长、成熟。可能不得不选择不喜欢的工作，可能面临乐团解散的风险，经济压力，但他们凑在一起在婚礼上演出的时候，依然激情满满，散发光芒。秦奋从一个父亲羽翼下无忧无虑的小提琴手，成长为有担当的大人。方小窝为了追上李臻言的脚步，选择独自留在巴黎求学。李臻言从一个踌躇不前的校园天才，成长为指挥界冉冉升起的新星，真正的站在了国际舞台上。其中，李臻言和父亲的和解真的很戳我，没有歇斯底里，只有一步步慢慢的理解和释怀。情节看起来平平淡淡，却能抚慰心灵。

很多人说，剧情没有爆点，很难吸引人看下去。其实不是，A团和S团的对抗，李臻言和田毅松从学校到巴黎的Battle，S团RS团的解散和重组，包括方小窝对宋冉暗自的较量。在音乐线上，逻辑和转折都没什么太大问题，但乱七八糟的感情线，模糊了原本很成立的名场面和故事线。

当然，更多人说女主看不下去，但因为一个人抹杀掉全部人的努力和诚意，未免太过偏激，何况后面真的还过得去。

这部剧的黑稿满天飞，豆瓣低到爆，让我真实地相信了那句话“观众的智商只有七岁。”

一堆看了一两集的剪视频尬黑，更尴尬的是尽管只说了一两集还有很多情节是错的，底下一堆评论说感谢科普还好没看。好嘛，一个用脚趾头看的三言两语劝退了一大帮子。

看过一个超级热门的帖子，说男主琴弹得一般，指挥姿势不对还不如学日版找手替。然后PO了几个外国大师弹的曲子，说人家这才叫手速；找了几个名指挥家的图片，说这才叫指挥。Excuse me？这是电视剧不是纪录片更不是国际大赛，吃瓜群众看来指挥的比日韩带感多了，弹琴也很有代入感。收起自己崇洋媚外的嘴脸行吗？喜欢高贵的小日本和欧美大咖就别跟咱小国这儿蹦跶了，不影响您的体面吗？

哦，对，还有说费舍尔演的什么玩意儿的，我想说你什么玩意儿啊，张口就来不怕李丰田给你托梦吗？

这部剧值得黑的地方确实有，但黑不到点上，上来就说烂片的，你们真的知道烂片长什么样儿吗？看到疑似翻拍就批不行的，自己阳痿不要带上别人好嘛？

国内很少有音乐题材的戏，本来是一个还算及格的尝试和比较真诚的开始，就这样被扼杀在摇篮里了，以后怕是没人再敢拍音乐题材了吧？

这三个精神病杀人狂真的已经算是低能中的低能了，可惜碰到更低能的一家人，要是遇到一帮老黑家庭估计还没get started就已经给突突死了吧。。。这破电影是真的full of bs，完全没逻辑可言，同时反派和主角一个比一个低能加弱鸡，第一部还属于能看的，这一部是真滴无语，无法形容的烂，全方位的烂。。。

《古2》一口气追了12集，还是决定再写一篇追评。

其实之前在剧刚开播的时候写过一篇初评，提出了一些问题看法，但也受到了一些网友的反对，其实无非是说，这剧怎么就不能没有女主之类的问题。

我想说的是，首先我没觉得《古2》是个烂剧，与很多逻辑不通的无脑国剧相比，它还成，但也绝对没有一些观众评论说的那么好。在我看来，《古2》在某些地方，还是有不大行的地方。

我会去补看原著，但我现在的评论，更多的还是只针对这部名为《古董局中局之寻墨鉴瓷》的剧集，因为我相信，有大部分的观众也是没有看过原著的。

其次，我还是想再说一下，我无意找茬挑事，毕竟每个人的时间都是宝贵的。我想做的只是，客观全面的去分析一部剧集，合理的指出其中的优缺点，让我们观众能更直观的去评判一部剧集。

我之前写过一篇文章《国剧观众，是不是到了向制片方开炮的时候了》，一些网友在下面留言说，在如今的体制下国剧压根就没希望，还提啥意见。

我不是很认同这位网友的回答，如果连作为观众的我们，都对国剧自暴自弃，那么我们的国产剧只会越来越烂，可我们的孩子，当代年轻人真的就完全不看国剧了吗？我看不见得。

中国足球再烂，也永远会有热爱喜欢踢球的孩子不是吗？

所以，我现在做的，只是想通过客观全面的分析，让大家可以能够有的放矢的看待一部剧集，只有我们观众的声音越来越准确，越来越有力量，制片方才会更尊重他们所要做的剧集。

这真不是什么高深的理论，我说的都是一部要拿来卖钱剧集所应该具备的基础，不然编剧导演制片方为何要拿那么多钱呢？

你可能只是听说编剧多辛苦多辛苦，但你永远想象不到他们花钱的时候是有多么畅爽，最起码，《古2》的这几位编剧，一定价格不菲。

好了，闲话不说了，还是按照我的习惯，提出问题，解决问题吧，看看能否让这个故事变得更吸引人了。

其实问题，上篇评论里我已经说过了很多，这次就聊聊重点有关人物方面的吧，然后尝试下修改。

【详细】

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一直都认为黄景瑜资源挺好的 演技也不错 为什么要拍这样的烂剧啊？？还有王丽坤也是，剧情不连贯且非常无聊……男主存在的意义是什么？工作时间随便外出，海归精英富二代成了傻白甜，里面那个方璐真的不是带资进组吗？强行加一条男主和她的故事线，但又极其无聊无脑。女保镖都成为公司员工还参加会议？………