135122636
  • 豆友6JkpCjKlgE
    2021/12/7 11:26:19
    不知所云

    实在不想吐槽,毕竟辛辛苦苦追了三季。但是实在是忍不住,特别是千呼万唤,等来的这一季,这么不好看。看了这一季,还是不知道宝儿姐的身世,不知道不摇碧莲的家事,还有陈朵到底怎么了?不知所云的故事不精彩,感情铺叙也很寡淡,没有道明缘由的情绪,引不起我的共鸣。结尾还留了个巨坑,真的就气炸我了。

    实在不想吐槽,毕竟辛辛苦苦追了三季。但是实在是忍不住,特别是千呼万唤,等来的这一季,这么不好看。看了这一季,还是不知道宝儿姐的身世,不知道不摇碧莲的家事,还有陈朵到底怎么了?不知所云的故事不精彩,感情铺叙也很寡淡,没有道明缘由的情绪,引不起我的共鸣。结尾还留了个巨坑,真的就气炸我了。

    【详细】
    14050149
  • 生姜杀半夏
    2016/3/24 15:08:55
    一见杨逍误终身,仅限于张兆辉版杨逍

    一见杨逍误终身 仅限于张兆辉版杨逍

    2014年书于微博,因豆瓣密码忘记,2015年末无意想起,2016年把当初所感搬于豆瓣。

    记得小学六年级看了吴启华版的倚天屠龙记,从此一发不可收拾,对黎姿的赵敏和吴启华的张无忌一直念念不忘,如今近12年过去了,这是部经典,不容置喙。

    一见杨逍误终身 仅限于张兆辉版杨逍

    2014年书于微博,因豆瓣密码忘记,2015年末无意想起,2016年把当初所感搬于豆瓣。

    记得小学六年级看了吴启华版的倚天屠龙记,从此一发不可收拾,对黎姿的赵敏和吴启华的张无忌一直念念不忘,如今近12年过去了,这是部经典,不容置喙。

    以前都是冲吴启华和黎姿看的,认为吴启华虽然年纪大了些,但只有他演出了张无忌的优柔寡断,有情有义,不得不说男人就得沉淀到一定年龄才有演技的厚积而薄发,吴启华真是我儿时的男神。而苏有朋版的张无忌太木讷,没什么演技,没挖掘到张无忌骨子里的本质。邓超版太平庸,无功无过,输在造型上。邓超本人十分努力,也有演技,但张纪中有点太小家子气,没给好演员与他配戏,没有好制作,舍不得花点精力去写好剧本。看过原著后,感觉邓超版是最接近原著但是生搬硬套太重!这一版唯一让我惊艳的就是刘诗诗的黄衫女子,演出了那种不识人间烟火的清丽脱俗,有小龙女的风采,有杨过后人的错觉。虽然本人一直不喜欢刘诗诗,但不得不承认她在倚天屠龙记中脱颖而出的惊艳之感!

    黎姿的赵敏,果真灿若玫瑰,十分美丽中带着三分英气,三分豪态,同时又雍容华贵,是所有版本中最聪明,最让人钦佩的赵敏。料事如神,一切尽在掌握中的自信,运筹帷幄,识人心,擅谋划,心思机敏,果敢直率,敢爱敢恨,让人着实刮目相看!而贾静雯的赵敏,则一副台湾偶像剧风格,撒娇发嗲,哪有一丁点儿赵敏的霸气和雍容华贵之感?安以轩的赵敏,感觉她的相貌,气质和赵敏不怎么搭,她也很努力地演了,但只是小修小补,根本无法得赵敏之神韵!

    佘诗曼的周芷若还不错,虽然不能跟黎姿的赵敏平分秋色,但那种楚楚可怜又让人讨厌的心思阴险的确演的很好,周芷若的一条线,起承转合,编剧编得很好,没有很突兀的感觉。高圆圆的周芷若,实在是无力吐槽,她哪有一丁点演技?只知道瞪眼撇嘴,几乎没什么别的表情,感觉一直在模仿周海媚的周芷若,却不得其章程,本人对于高圆圆一直无好感,三十多岁还不知道磨练演技,以色示人,能得几时休?邓超版的周芷若就是一路人了,其实这个演员长得还不错,就是没发挥好,也不怪她,这部剧的投资和格局都不好,编剧应该把这个人物细化下!

    其实我想说得是吴启华版的倚天屠龙记是我的最爱。虽然TVB一向布景简单,道具粗糙,服装简陋,来来回回都那几个景,来来回回都那几个人,但戏假情真呀,连一个小配角都很卖力地演,像当时陈键锋的阿三,马国明的店小二,杨怡的小尼姑,后来他们逐渐熬出了头,逐渐成为当家花旦小生,也是宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来!大陆武侠服装是华美了,景又真又壮观,但演技着实是个问题,节奏冗长,看的人着急,还不如tvb短小精悍来的经典呢!

    12年之后,我看吴启华版倚天屠龙记是为张兆辉的杨逍看的!都说孙兴版的杨逍最经典,我不以为然,孙兴的杨逍一股琼瑶范儿,肉麻情话外露,喧宾夺主,哪有40多岁大叔遇上喜欢的小姑娘是如此招摇过市的?这样子性格外露能成为明教的杨左使吗?杨逍遇见纪晓芙之前本不是个痴情人,一个大叔活到40多岁从来没染指一个姑娘,却只爱上了一个情窦初开的小姑娘,从此对她痴情一片,自她死后,终身不娶,这是什么琼瑶剧?太狗血太不现实了!这是编剧在美化孙兴版的杨逍,已经美化过度!艺术是来源于生活,却高于生活,但不是这样侮辱观众的智商!

    张兆辉的杨逍才是超越原著的杨逍,有血有肉,有情有义,忠肝义胆,风流潇洒,衣袂翩翩,足智多谋,也孤傲自负,从他年轻时气死孤鸿子,抛掷倚天剑可以得知,有情趣,深谙女儿家心事,爱女情深,深沉内敛,没遇见纪晓芙前是个风流浪荡子,一出场就是妓院,也许真的高人就要有我笑他人看不穿的清高,把一切的才华和能力都隐藏在风流不羁的外表下,就是要让世人误解他,也没有什么不合理,再说杨逍都40多岁了,阅历积淀,名和利都有了,女人也会有,这也没什么不合理!

    张兆辉本人就是个风度翩翩,低调有内涵的人,37岁的他演杨逍这个角色是演技的厚积而薄发的过程,刚刚好,那种成熟男人的魅力非常的迷人,虽然吴启华比他小一岁演了张无忌,让很多人感觉这版倚天偏老让人受不了,但我认为贵在气质神韵能否与人物融为一体,我感觉吴启华,张兆辉完成的非常好,瑕不掩瑜!

    杨逍的计谋和雄才大略体现在平时虽然一副不问世事的风流样儿,但明教有难必定全力以赴,立了大功还不沽名钓誉,又回复给世人浪荡子之态!从他破坏殷野王去扬刀大会,百般捉弄殷野王,一边办正事又不忘调戏小姑娘,杨逍的话不怎么多,但每次都非常有内涵,发人深省。他带纪晓芙去百花谷,调戏人家小姑娘,说了句“越美的东西越是不能硬留在自己身边,如果他惦记你,自然会飞回来的”!真是一针见血,经典无以复加,三番五次调戏,还似有若无的关心,才智计谋武功超群,比起殷六侠的无趣呆板,纪晓芙坠入杨逍的情网也是意料之中,必然之势!

    其实我想杨逍刚开始未必对纪晓芙的感情有多深多真,只是他太洞察人心,太无聊,碰巧遇见纪晓芙这个单纯善良,表面迂腐,实际上又很渴望情窦初开的小姑娘,就开始调戏她,风趣使然而已。接触之后,发现她并非像她的师姐妹们那样迂腐可笑视他为猛虎野兽,反而挺单纯,她的矛盾纠结很特别,杨逍就是想挑战难度,解开她的矛盾,让她直面最本真的自己!没想到在这不断的接触之中,纪晓芙很刚烈,宁死不屈,丝毫不忸怩作态,让杨逍刮目相看。也许得不到的永远在骚动,杨逍暗中保护观察着纪晓芙,直到她中毒针落水,把她救到周子旺的皇宫,去给她求解药,对她说出了“一见难忘,再见倾情,三见几乎连命都没有了”的经典告白,怎能不让人沉沦?张兆辉在这里演的太好了,动作潇洒倜傥,告白时又深情款款,还装死骗纪晓芙真情流露,实在太可爱了。后来没有办法,纪晓芙很理智也很现实,知道他们是无法在一起的,她问杨逍能不能跟她一个人白头偕老,杨逍犹疑了,说将来的事很难预料,让纪晓芙对杨逍根本没有信心,就离开了!

    其实也不能怪杨逍,他说得是实话,也很坦白,这时的杨逍颇有黄老邪和杨过蔑视世俗礼教的风范,让皇帝给他们当证婚人,只是未来尚无定数,谁也不能保证!杨逍够真性情,前半生已经风流如斯了,怎么能随便许下一个空口承诺呢?我感觉杨逍的犹疑是他对这段感情的认真,就是因为从来没那么认真过,所以才有犹疑,才不轻易许诺!

    一年后找纪晓芙被拒,在木筏上独自饮酒,茕茕独立,形影相吊,好不凄凉,一身白衣,潇洒之至的同时也写满了落寞与无奈。张兆辉真是每个动作眼神都是戏,诠释得很好。他的落寞写满了对纪晓芙的尊重,不愿意让她为难,并非是杨逍不够争取,不够情深。如果用强并无不可,可杨逍没有,正说明了他对纪晓芙爱的深沉,只能把这份情埋藏在心底!接着纪晓芙惨死,张无忌带杨不悔寻找杨逍!父女相见得知晓芙以死明志对他至死不渝的感情,那种伤心欲绝的悲伤和震惊令人无法不动容!

    之后对不悔的爱女情深,护犊情深,从一个浪荡子变成一个慈父,设身处地为女儿着想,都说女儿是父亲前世的情人,从张兆辉的杨逍和腾丽铭的不悔的父女情可以深刻体现出这句话的精髓!张兆辉的杨逍在纪晓芙死后对她的深情和怀念都是收着演的,这是岁月的积累,人格的沉淀,真正的深情并不是祥林嫂,而是不思量,自难忘的埋藏在心底!

    之后跟随张无忌处理明教诸事,机敏果断,一眼看出赵敏女扮男装,说“是个姑娘”,就非常眼毒,然后绿柳山庄当张无忌被赵敏说得哑口无言时,伶牙俐齿的赵敏遇上张兆辉的杨逍,也只能甘拜下风。对于殷六侠和不悔的感情,他早有察觉,也百般阻挠,就是怕不悔受到伤害,对于殷六侠对不悔的信誓旦旦,他说“欲擒故纵,求之不得,我杨逍是个中能手”笑死我了,他还挺有自知之明嘛!但也说明关心则乱,怕女儿受到伤害受到欺骗,其实也从侧面说出他当时对纪晓芙的开端也是如此,所以才如此紧张,如此后怕。怕自己前半生的风流报应在了女儿身上。可以理解。

    我感觉赵敏和杨逍是属于惺惺相惜的人物,因为才能智谋性格都有些像,亦正亦邪,聪明绝顶,一个风流潇洒,一个灿若玫瑰,都是很有魅力,特别迷人!只有这一版我看到了杨逍和赵敏的惺惺相惜,珠联璧合。还有,最喜欢杨逍穿那件白色金边的衣服,跟黎姿的赵敏女扮男装那件异曲同工之妙,有气质,彰显儒雅!

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    2019年更新:

    2019新版倚天屠龙记0227首播,跳梁小丑一般,肯定是众望所归意料之中的差评。因为经典太多,珠玉在前,很难超越。之前的剧评三年后被大家翻出来,说明大家所见略同,感受到杨棉袄的可爱和无法抗拒的魅力。2019年2月28再次更新所思所感:

    庆幸童年看的第一版倚天就是吴启华版倚天,刻骨铭心的存在。改编比原著好一百倍,原著男女主角性格缺点太严重、人设差,让人爱不起来。吴版倚天无论何时只要听到bgm,尤其是敏敏专属bgm,暧昧又撩人,所有的美好回忆不禁涌上心头,仿佛置身其中,移情共情,有强烈代入感,陪主人公一起爱一起恨一起感同身受。

    小学看tvb改编金庸武侠剧,上大学有大把时间看原著小说,感觉射雕三部曲小说太肉麻,人物太单薄。倚天屠龙记小说里好多人都有问题,比如杨逍qj纪晓芙,纪晓芙爱上杨逍,这样写是不是把杨纪两人都黑了一遍?小说里张无忌见一个爱一个,优柔寡断,三心两意,渣男本渣啊!吴版倚天就不同了,每个人物都立起来了,张无忌虽优柔寡断,但对每一个人的感情很清楚,对小昭的怜惜,对周芷若的敬重,对蛛儿的感激,感觉吴启华版张无忌说出对四女的感情区别,尤其说对敏敏刻骨铭心的爱才让人信服。而且吴版张无忌宅心仁厚,儒雅随和,对义父的执着,对武当众师伯师叔的感情,演绎得很到位。

    金庸自己最钟意小昭,我不喜欢原著小昭。可吴版倚天小昭很讨人喜欢,不喧宾夺主,一朵温柔又善良的解语花。感觉金庸写倚天这部小说不是很上心,人物情节交代也不完整,经不起推敲,都qj了还不悔,社会上有谁会爱上一个陌生的qjf还心甘情愿为他生孩子?如果真的爱上qjf还为她生孩子,还不悔,那纪晓芙脑子不是坏了就是金庸刻意要黑纪晓芙。

    喜欢吴版改编,杨逍机智聪明风流多情。纪晓芙倔强,刚强,独立,有现代女权风范。一句“我纪晓芙不是呼之即来、挥之即去的女人,杨逍,当年你放弃了我,就不会有第二次机会!”宁愿暗暗难过,偷偷喜欢,也不愿将就,不愿为了灭绝让她杀杨逍假意奉承,虚与委蛇,一点不勉强,宁死也不委屈自己的感情,成就了这场浩大的不悔爱情!杨不悔就是他们感情最好的见证。

    吴版纪晓芙很酷,真cool girl。一点不矫情,看的很开,我爱你是我的事,与其他人无关。杨逍和纪晓芙的感情改编更合情理,要不然杨不悔这个名字说不过去。纪晓芙的刚烈独立让人喜欢,杨逍长大后再看苏到爆炸。最接近原著的是邓超版倚天,张无忌对敏敏也谈不上多爱,他自己经常犹疑,邓超版就是原著样子,所以完全符合原著又怎样?倚天小说本来人气不高,因为男女主人物性格人设不讨喜,主要人物性格那么多缺点,再不改编就没法看了。这点马景涛版倚天就很聪明,从杨逍和周芷若身上着手放大笔墨,洗白人设,喧宾夺主,加上演员颜值演技普遍不错,歌曲配乐太好听江湖气息浓厚很加分,所以琼瑶范的武侠剧居然也成为了曾经的经典。从马景涛版倚天开始,倚天这部小说开始逐渐有了人气,以后的每一次翻拍都引起了广泛关注。杨逍和周芷若的人选更是热门话题。之前郑少秋梁朝伟版倚天几乎查无此剧了,没有掀起水花的原因我觉得还是倚天原著主角人设问题,性格太普通,拖拖拉拉不大气不洒脱,无法迎合当今审美。不改编人设剧本真的看不下去。

    我一直不喜欢那种大喊大叫歇斯底里的表演风格。马景涛版倚天我实在是难以接受,马景涛让我觉得最有魅力的角色是东游记的吕洞宾和孝庄秘史的多尔衮,张无忌他演的太夸张太用力了,看得人很累很疲惫。叶童演技很好,脸型流畅,气质型演员,但她的五官气质跟原著里灿若玫瑰的赵敏不符,说出叶童的赵敏比周海媚的周芷若美实在是昧着良心,而且她的赵敏对爱情太卑微了,不大气,也没有霸气聪明感,经常跟马景涛哭哭啼啼,加上造型服装太敷衍,好好的高贵郡主弄的道姑打扮。孙兴的杨逍加戏太多,周海媚又太美,出彩的角色只有杨逍和周芷若完全能理解。孙兴的杨逍台词太多罗里吧嗦,眼神戏固然有,但太多中二幼稚肉麻的台词让我感觉很尴尬,用嘴演戏毕竟不那么高级,而且那些声嘶力竭琼瑶范的台词听得人实在心累,我不喜欢,不大气,因为爱情就要死要活的,没了爱情爱人仿佛全世界都塌了一般,所有的喜怒哀乐写在脸上、嘴上,而不是更高级地用眼神诠释感情,自然落了下乘。为了爱情差点连事业都放弃了,我实在很不喜欢。都说孙兴版杨逍最经典,我却不以为然,无论何时,打动不到我,也无法让我心动。我只感到台词尴尬肉麻啰嗦,声嘶力竭拖拖拉拉不洒脱不大气的感情戏让人无比不适。我对马景涛版倚天最深的印象就是周华健唱的主题曲太加分太好听和周海媚太美。

    突然发现我从小到大一直喜欢的男主角都是深沉、内敛、克制、聪明、洒脱、成熟、坦荡、儒雅、禁欲、行动大于思考,眼神戏动人。

    而我偏爱的女主角是明亮活泼、可爱有趣、冤家互怼、独立坚强、聪明漂亮虽然很加分,但对待感情一定要洒脱。

    总之对待感情洒脱的人设我最喜欢。不喜欢舔狗、粘腻的感情戏。那些似有若无、蜻蜓点水、点到即止的感情戏最可。人设可以坏可以不好,但一定要坏的光明磊落,坦坦荡荡。

    原著张无忌性格拖拉,三心两意。赵敏背叛父亲背叛朝廷,甘愿为爱情走天涯,赵敏这样优秀的人,一个这么有手段、政治头脑很清醒的人,为了张无忌这样三心两意的人,抛弃父兄抛弃朝廷民族大义,甚至放弃生命,未免太不理智了,太自私太恋爱脑了!实在让人爱不起来!你要说爱上杨逍这样的人物我还能理解,可偏偏原著张无忌太让人诟病了,武侠是成年人的童话,但这样的武侠人物只反映了男人红白玫瑰情结,我觉得落了下乘。

    还是比较喜欢洒脱点的感情,不要那么恋爱脑,那种为了爱情放弃一切,不顾民族大义不顾朋友亲人,百般迎合对方,我一直不太认同。那种腻腻歪歪的感情线一向不喜欢。

    若说洒脱之至,当之无愧黄海冰的沈浪了。小学四年级(2001年)第一次看武林外史,我就激动到爆炸。时隔18年我看武林外史黄海冰的沈浪,内心依然激动不已。(而吴版倚天是2003年看)如果说英俊洒脱机敏果断心机一流却又侠气十足的武侠男主我觉得只有沈浪没有其他。可以说在我小时候什么都不太懂的情况下,对于四年级的我而言,我觉得沈浪就是武侠男神的最高逼格了。即使在那之前我已看过古天乐的杨过,焦恩俊的小李飞刀,他俩颜值高但太为情所困,不够洒脱,有点自虐。我也喜欢这两个人物,但没人比得过黄海冰的沈浪在我心中的位置。

    在那之前,从那以后,我就没见过那么聪明料事如神智商在线的武侠男主,智商心机一流,我觉得武侠女主中也就黎姿的赵敏能与之一战。

    武林外史是周易制作,陈曼玲改编,我觉得改编非常好,不失原著味道,沈浪朱七七快活王熊猫儿代入原著毫无违和感。编剧很爱王艳,王艳的白飞飞楚楚可怜颇有原著气质,即使人设变了,也有其独到之处。这有点原创人物原创剧情了,沈浪不像原著里那么神,一直都没有缺点,没有七情六欲似的。沈浪能解决一切问题,永远不会错,永远不会着急,除了朱七七会让他有点不一样,但没有特明显的感情外露,沈浪的一切给人感觉淡淡的。改编后沈浪人物气质不变,更像一个活生生的人。多了一条白飞飞的感情线,会对朱七七大吼大叫,他也只对朱七七发脾气。再聪明、再洒脱、再散尽家财、再锄强扶弱、再行侠仗义,他也是有缺点的,也渴望温暖。陈曼玲的剧本人设太对我胃口了。

    周易的作品按顺序看我只对乞丐皇帝传奇(2000年秋看),武林外史(2001年夏看),李卫当官(2001年秋看),青河绝恋(2002年春看)比较有好感,尤其是武林外史。

    不知道为什么那么多人骂沈浪渣男,若是明白沈浪的洒脱,就应该懂得沈浪的世界里爱情和报仇从来不是生命的主题,这两样只是生命中的一部分,不属于自己的感情他不会强留,报仇也不会太执着。

    沈浪不会轻易杀人,他是有慈悲之心的。他看的特别开,对敌人,对杀父仇人一直很洒脱。他聪明,智商在线,他一眼猜透别人的伎俩,对于白飞飞的伪装一直心知肚明,陪她一起演戏,只是不想伤害她。对王怜花偷他家传绝学练功练得走火入魔,他还主动把心法给王怜花,可王怜花却小人之心度君子之腹拒绝了。

    沈浪喜欢和心思纯净讲义气温暖善良的人交朋友,对他们无条件信任。他对熊猫儿朱七七就是如此。这一点儿和快活王很像。快活王就很喜欢熊猫儿和朱七七,因为他们心思纯净,仗义厚道,跟这样的人相处不累,不用戒备提防也不用勾心斗角,一切随心!

    谁又不渴望温暖呢!沈浪就算再优秀再有能耐内心也是背负很多包袱的。不轻易泄露内心的秘密和感情,永远积极乐观向上,只要生命还有最后一口气,也要坚持到底,这也是沈浪为人处世的态度,多么优秀迷人啊!朱七七虽然没有沈浪聪明,还经常任性出错捅娄子,但胜在坦荡乐观大气洒脱,所以小时候第一眼就喜欢朱七七,而且欢喜冤家互怼逐渐生情的模式我从小到大都很能get。

    当时虽觉得白飞飞漂亮每次对沈浪情话不断,沈浪对她说话轻声细语客客气气的。我还是有一种谜之坚信沈浪和朱七七会在一起。而且看到李媚娘的造型,我觉得朱七七不会难看到哪里去。

    即使如此,小时候总觉得沈浪对朱七七不够爱,只会对她发脾气大喊大叫!长大后才逐渐发现陈曼玲的剧本台词太绝了,不是所有的爱和告白都要天天挂在嘴边,那些隐含的言下之意、永远自然的肢体靠近、出事时永远行动大于思考,主角人物自己还未曾意识到感情的深浅,不明白支配自己去奋不顾身的缘由为何,已经情根深种,我们作为观众陪主人公一起豁然开朗,多有趣啊!

    沈浪只对朱七七发脾气,对其他人都很少年老成,是因为他本能的把朱七七当做自己人,希望她成长。沈浪幼稚的本性只对朱七七展现,因为那是沈浪尘封的童年该有的样子,也只有世家的朱七七让他本能多一份信任。能让洒脱的沈浪说出那几句情话(失去七七,才是我沈浪最大的不幸~幸好安全地回来了,若是你有个三长两短不是让我出家当和尚吗?~)已是难得之至了,他很爱朱七七的。

    武林外史最后两人坟前对话老被吐槽渣男渣女坟前调情剧情败笔。小时候第一次看到结局时,没有任何不适感,就是觉得故事发展很自然,若是能再多几集讲述沈浪和朱七七以后的故事就更好了。小时候看的影视剧真让人意犹未尽,又希望早点看到结局,又希望剧不要那么快结束,这就是剧本和演员的魅力!哪像如今的注水剧,恨不得注水一万集,台词罗里吧嗦的,没有内涵,给观众当傻子。

    陈曼玲太有才华了,武林外史的结局让我觉得编剧只想告诉我们,人一定要向前看,不要只看着过去。热爱生命,珍惜已经拥有的。沈浪和朱七七一边走一边聊天向着树林深处走去,不就是这个道理嘛!难道天天自暴自弃,邋遢消沉,沉迷过去,憔悴不堪才是对感情最好的回馈吗?沈浪绝不会这样!所以我说不明白沈浪的洒脱,纠结于腻腻歪歪的感情,根本就亵渎了沈浪这个人物的魅力。

    黄海冰的沈浪简直天选之子,他天生就是为武侠剧诞生的。黄海冰其他古装角色我还没太大感觉,唯有一个沈浪,让我迷恋至今。从小到大爱沈浪的剑眉星目,聪明机智,洒脱之至。

    扯的有点多,主要是想说一下我一直比较喜欢洒脱的感情,不要恋爱脑,为了爱情放弃事业家庭亲人朋友失去自我,我觉得太肤浅,落了下乘。能让我长大后心动不已每年至少刷一遍的童年武侠剧只有武林外史和吴启华版倚天屠龙记。

    回到倚天,倚天原著人物真的讨厌极了!我小时候看吴启华版倚天,心动得不要不要的。长大后看原著以为看的是假小说,很佩服tvb编剧,将人设那么差的主角改的那么迷人!

    黎姿的敏敏顾全了爱情和孝义。这一点改的不仅好,而且极其难得。看看其他版本的赵敏,简直恋爱脑琼瑶范十足,其实也不能怪其他版本,因为原著赵敏的恋爱观就不大气,不洒脱,我就很不喜欢。

    金庸所有的原著武侠小说我只喜欢天龙八部和笑傲江湖,喜欢令狐冲任盈盈乔峰阿紫(阿紫小时候看电视剧版都不太喜欢,认为太阴毒了。可2012年看天龙八部原著,我还挺喜欢阿紫的,她对乔峰的执念,坏的坦荡,比原著里王语嫣木婉清她们这几个角色有趣多了,阿紫至少有血有肉,棱角分明,活得精彩。的亏李若彤的演技将王语嫣这个木头美人演得不让人反感。乔峰这样豪气冲天的大英雄谁能不喜欢?眼高于顶的阿紫喜欢他太说得过去了。看过原著再看电视剧,张纪中翻拍的金庸武侠剧我都不喜欢,就喜欢鼓风机大场面,显得冗长沉闷,配角也没有记忆点,不像港版的配角深入人心。张纪中的天龙八部其他角色我都觉得不如黄日华版,除了中戏师兄妹胡军陈好演的乔峰阿紫。确实陈好演的阿紫最符合原著,她跟胡军的乔峰还真的最有cp感,大英雄和小妖女,阿紫一出场别人都被她耍的团团转,害的很惨,只有乔峰一眼识破她的诡计,还能反手为攻,制服阿紫,多有趣啊!不过天龙八部就是众生苦,求不得,人物基调就是悲凉的。所以乔峰和阿紫为了执念都求不得,太遗憾了。)这两部小说按原著走,演员人物气质演技贴合人物的话,是很容易出彩的。但要想成为经典绝非易事。所以我特别喜欢吕颂贤和梁佩玲的演绎,尤其梁佩玲,即使服装造型不可,但她用演技还原原著的任盈盈让我惊艳不已。第一次完整而正式地看96版笑傲江湖是2013年了,已过双十年华,以我苛刻挑剔的审美,就可以因为演技而get到梁佩玲版任盈盈的魅力。苏版演技不够颜值凑,所谓高颜值从来get不到。完全就一偶像剧,没有内涵,现在烂剧当道,苏版也能被吹成经典了呵呵。张铁林演气质大叔杨逍就是敷衍,把还珠格格那套吹胡子瞪眼表演方式贯穿其中。一直看不下去苏版,没有心动感,台词肤浅啰嗦,碎碎叨叨的,武打就是摆pose立在那里鼓风机吹来吹去,真实的武功招式拳拳到肉没看到一点,动不动就慢动作,鼓风机,怪会省事的!披着武侠外衣的偶像剧,没有代入感,看不到演技,每次心理活动全靠解说,太low了,演不出来还要解说,可笑至极。配角几乎歪瓜裂枣,一点也不用心选角色,仿佛配角没有存在感,随便敷衍了事,反正不能抢主角风头。也不管演员年龄气质是否符合。逍遥二仙是武林当中的美男子,苏版简直是逍遥二爹,不仅跟美沾不上边,还猥琐至极。灭绝师太原著是个四十岁的美貌尼姑,苏版的灭绝简直能当杨逍他妈了。

    吴版每个人都演的很好,所以当时在同一年看苏版一直质疑怎么没有心动感?怎么这样寡淡?原来不仅剧本烂,演员丑,演技差,打戏图省事不走心,还演不出那种代入感!同一年看吴版和苏版,孰优孰劣差距立显!吴版颜值称心如意,演技细腻,情节引人入胜,bgm配的恰到好处,彰显情节跌宕起伏,让人如沐春风,心动不已。

    其实2000年第一次看还珠格格1和老房有喜,对苏有朋的童年滤镜还是很深的,第一部的五阿哥贵气帅气可爱,他的苏小鹏阳光青春活力四射,两个人设很难让人不喜欢。可2003年看他的倚天屠龙记,太失望了,感觉苏有朋演得很呆。为什么老要对比苏有朋版和吴启华版,因为这两版是我同一年看的,格局演技差距太大了。其实原著张无忌这个人设太多槽点了,可以说人设很差,性格很普通,演员把人设差的角色演绎得不让人讨厌就很见功力了。吴启华就可以用演技让人觉得心动,那些微表情眼神戏太灵动太自然了,没有一点匠气,太有魅力了。张无忌这个角色只有他诠释得最刻骨铭心。即使那时候他不再年轻,脸上也有沧桑感,服装造型也很土,甚至还有点胖,有小肚子,可我小时候就是很能get他,觉得吴启华帅得人心神荡漾。我觉得有演技的人最有魅力。梁佩玲的任盈盈大家都在吐槽服装造型不好看,可谁又能否定她的演技呢!2013年看96版笑傲江湖,我觉得梁佩玲就是迄今为止最好最还原原著的任盈盈!演员有演技,眼神戏演的好,人物揣摩到位,是观众的幸福。

    吴版每个人都非常出色!比如太师父对张翠山,对无忌的感情。连陈友谅的刻画都如此深刻,最后朱元璋心机深沉,逼教主退位,也留下伏笔,其实当年这个情节让从没看过倚天的我想起了周易的第一部剧——乞丐皇帝传奇,朱重八也是爱上明霞郡主却因蒙汉有别不能相守。小时候一直是一眼定cp,2000年和2003年看的这两部剧,尽管性格人设不同,我都是郡主党。

    吴版周芷若的结局改的也很好,忘记前尘,回归汉水。汉水以后的周芷若为了生存有太多的不得已,做了那么多错事,能有这样一个结局,这也是另一种程度的洒脱吧!小时候看到周芷若这个结局,对周芷若总算有了那么一点好感。一直不喜欢周芷若,坏的不坦荡,各种阴险毒辣小动作装可怜。现实的残酷不应该泯灭良知,周芷若让人讨厌的还有一点就是明知道那个人不属于你,还非要强求。

    其实在20集左右剧情即将过半时,张无忌的情感走向就已经是心照不宣的秘密了。敏敏当时大婚昭告天下,张无忌借酒消愁,又发现自己被宋青书误会他与周芷若的感情,他非常坦荡地支持宋青书追求周芷若,而周芷若特别为难地询问无忌哥哥的看法,张无忌有感而发:“天意弄人,不要说是他真误会了你,就算是两情相悦也未必能够在一起,明知道没有结果的事,早点说清楚也未尝不是一件好事。周芷若立即明白:“你在说你和赵姑娘?”张无忌一脸沮丧:“感情的事不能勉强,顺其自然吧!”无忌哥哥默认了他和敏敏的爱情,周芷若也看明白了,却继续欺骗自己。小昭杨逍殷野王周颠说不得等明教天团早看出来无忌哥哥对敏敏的爱!周芷若却依然装作若无其事,自己骗自己,非要强求,执念太深,手段太阴毒,实在不大气,让人反感。

    不要说周芷若是为了遵从师傅遗命,人是活的,可以用其他方式,为什么非要害人杀人?灭绝师太都没有这么毒。

    从灭绝师太的视角看,她对明教有敌意因为杨逍气的她师兄孤鸿子早死,害她最得意弟子纪晓芙惨死,对明教杀无赦能理解。灭绝很刚性,万安寺一役宁愿死也不受明教恩惠,说明灭绝很有骨气的。而且灭绝与武当关系很好,在武林上有大家风范,虽然治下有点那啥,可她对纪晓芙视若己出,没有给丁敏君一点培养接班人的机会,说明灭绝有看人看事本领的。

    周芷若呢,自私自利,感觉全世界都欠她一般,她爱自己更甚张无忌。看看敏敏为张无忌的付出和牺牲,爱情、亲情、事业三者的权衡,敏敏因为喜欢张无忌,爱屋及乌,只要是张无忌的亲人朋友教中兄弟她都不会伤及人命,只是过过嘴瘾而已!而周芷若到底付出了什么?为了达到目的,连张无忌的亲人朋友教中兄弟全都可以下杀手。光明顶那一剑高下立见,周芷若对于事业和权力的追求远远大于她对爱情的渴望,当然不是说事业心过强不好,事业心强是优点,但为了达到目的不择手段,阴毒狠辣,杀人害人不坦荡,这点就注定她无法赢得她想要的爱情,即使赢来了也不会长久。纪晓芙真的是纪女侠,大气洒脱,说爱就爱,明知道爱了魔教中人不会有好结果,也依然无怨无悔,不愿违背心意,又无法违抗师命,心甘情愿赴死。杨逍没有爱错人。当然张兆辉的杨逍,也是绝了。谁能抵抗个中能手杨左使的魅力!

    不要说师傅遗命,师傅叫你拿倚天屠龙,可拒绝让你跟张无忌在一起,怎么选择性执行遗命呢?还不是为了她自己?你师傅可没让你杀人!又想要爱情又想要事业,什么都想得到却什么都不想付出,还一副楚楚可怜样子,真的很讨厌了!

    一直都说周芷若跟白飞飞很像,我却不觉得,虽是沈七党,但我能理解白飞飞,我不讨厌白飞飞,虽然伪装心机毒辣,心胸狭隘,睚眦必报,我也不讨厌白飞飞。王艳的白飞飞绝对是她职业生涯最有魅力,颜值最高最迷人的角色了。

    王艳让我觉得讨厌的角色是青河绝恋的万秋玲,太圣母婊太装了,以水源问题旁敲侧击父亲万大权,强求赵时俊娶她,可当时赵时俊和心慈早已定情,为了沙河镇,赵时俊不得不负了沈心慈,沈心慈被迫成女小三,万秋玲还一副很大度的样子原谅他们!她明明知道赵时俊从小把她当妹妹还非要嫁给他,这样没有爱情的婚姻不是早就该知道嘛!这个角色我无以伦比得讨厌。当然沈心慈性格也有问题,认死扣的人,把誓言看得太重!长大后看青河绝恋比较心疼邢岷山的李耿明,如果沈心慈早放下跟李耿明在一起就好了。赵时俊的确不是良人。当然如果这样就没有青河绝恋这个故事了。邢岷山的李耿明和于莉的邢寡妇天天斗嘴太有趣,太好玩了。刘锡明的梁永昌虽然坏得要死,我居然看出一丝苏感。因为他很爱心慈,当然他更爱自己。坏人内心也有柔软的地方,他对沈心慈的执念来源于得不到。他后来对心慈女儿绣云那么好,好到超过自己亲生儿女,反派也是有恻隐之心的!周易剧本三观还是很在线的,坏人不会有好结果。好人有时候让你觉得特懦弱,坏人不会脸谱化,会让你有同情的地方。

    现在电视剧大多注水,剧本侮辱智商,三观崩溃,演技差,演员颜值低,你说你颜值低怎么也得演技好吧,又没有演技又没有颜值,故事讲不好,人物揣摩不到位,插曲配乐不走心,从来不看这些跟风拍的古偶现偶。也许经典都留在我们年少时候了。

    吴启华版倚天从小到大无论什么时候看都有一种心动感。里面每一个角色都有血有肉,连配角都十分有趣,让人印象深刻。吴启华版倚天屠龙记是我看的第一版倚天屠龙记,刻骨铭心的存在。我想经典就是无论岁月如何变迁,里面的人物感情,故事情节依然会打动不同时代的人,不同年龄阶段的你,依然是最美的回忆!

    分割线————————————————————————————————————————————————20190302更新:

    回顾小时候第一次看剧经历:

    第一次看就对张兆辉的杨逍有印象,当时也就五六集,不了解他什么性格,仅看到杨逍气定神闲对殷梨亭说“殷六侠,你的剑是伤不到我的,只怕你的妒火会伤到你自己”。然后特优雅理了下自己衣领,直觉这个人很酷。六年级那个夏天,好多台重播,看到纪晓芙中毒针,杨逍救她,铺床画面不要太浪漫。杨逍爱女情深,女儿不开心,他就悄悄跟在后,偷偷买了女儿看中的几个小饰品,直到女儿被圆真劫持,东西落了一地,宁愿自己受罪也要救女儿。后来殷梨亭救不悔,重伤难愈,不悔伤心难过,恨不得跟他去了。同意不悔的婚事,感觉这个父亲真是个女儿奴。接着女儿怀孕杨左使很快就知道了,即使女儿成家了依然关心着她。还有最后辞去教主之职,含饴弄孙。很多人说杨逍也算一代枭雄,想当教主的人,不会这么没骨气天天在家带孩子。的确,原著里年老德薄的杨逍不会如此,但是tvb改编的杨逍太让人爱,从头到尾人物性格人设都是起承转合,符合人物本性的。张兆辉的杨逍很通透,看问题处理问题都很有远见,他跟赵敏足智多谋,撩人指数旗鼓相当。杨逍和赵敏两个聪明人之间通常不用多说话,一个眼神一个笑容彼此心意全明了。看人看事,处理难题,两个人也是惺惺相惜,特别是两人互动,聪明人在一起共事太赏心悦目了。所以杨逍跟赵敏一样,前半生为自己职业生涯奋斗那么多也不过如此。且天下大势已去,明教异军突起,节节胜利,已是改朝换代必然之势。就算杨逍当得皇帝又怎样,四处受限制,怎么也不合杨左使洒脱自由的个性!而且皇帝和教主是完全不同的职业,一个是天下之主,不能事事随心所欲,要受很多限制,还得制衡很多党派之争,平衡各方利益,对天下百姓负责。另一个是武林一家之主,尚可释放自己天性。两者承担的责任和义务完全不同。杨逍聪明通透,不会接这烫手山芋,让自己处于被动地位。偷得浮生半日闲,亲人爱人最重要,含饴弄孙多好啊!杨逍和赵敏的想法观念在很多方面保持高度一致。

    张兆辉的杨逍和黎姿的赵敏,智商心计超一流,惺惺相惜,互懂彼此。两人都没有正邪对立观,对喜欢的人都是坚定不移,勇敢爱,喜欢的爱人都是重情重义有骨气。撩人指数都是高手级别的无师自通。

    最近几天又在b站上看,简直了,太有趣了,每次看都是又开心又心动。吴启华黎姿自不必说,谁要是能把张兆辉的杨逍全集cut剪出来那才是高手呢!你就可以看出这个角色多有趣,多有魅力!杨逍与所有人的互动戏份都绝了,无法忽视的存在感,让人觉得这一份独有的洒脱孤傲聪明内敛劲儿舍我其谁!

    赵敏一出场,老司机就眼毒认出人家是姑娘。即使杨逍失去了纪晓芙后变得内敛克制稳重落寞,又是个宠爱女儿无底线的老父亲,可那种与生俱来看女人和识破别人爱情苗头的直觉敏锐度一直都在,而且还能四两拨千斤地给教主解围又不失自己的风度。后半辈子智商依旧在线,事业上也很潇洒,对于无忌哥哥和敏敏的感情一直都是助攻解围,却只在女儿面前吃瘪,一物降一物,那些欲擒故纵个中能手的本事全部不见了,只能成为一个担心女儿的普通老父亲,这种反差萌你会觉得杨逍实在太有趣太有魅力了。而且张兆辉和滕丽名的演技实在太好,两人诠释情人和父女一点没有违和感。滕丽名并不很美,但是她的纪晓芙特别刚烈洒脱,所以小时候就挺喜欢她。杨逍望着纪晓芙的眼神和笑容是撩人的,明媚的,洒脱的;望着杨不悔的眼神和笑容则充满了长辈的关心和爱护。

    敏敏和张无忌初遇刚离开,杨逍一个眼神就和韦蝠王达成默契,等到张无忌反应过来,韦蝠王已经差不多追到踪迹了。

    杨逍这样的人物,我觉得演员要演得出彩不油腻不猥琐不喧宾夺主还得有原著人物气质,是很难的。关键张兆辉不仅还原人物气质,还独有一份洒脱睿智的气质让人刻骨铭心。

    如若戏份太多,风头太劲,盖过主角风头,演成杨逍传就太可怕了,不被人骂死算,什么加戏咖,潜规则,编剧夹带私货,猪油蒙了心。除非你有本事让学霸组合敏敏和杨逍组cp还不膈应人!戏份太少,编剧本事不到家,演员发挥有限不出彩,显得跟人物割离,塑造角色失败。多一分太过,少一分又不够,这样的平衡很难把控。所幸tvb版倚天编剧和张兆辉完成得超好。连拜师的事情都隐含了。我还觉得杨逍和纪晓芙的寥寥几笔感情戏不够多,看得不尽兴。所以好演员就是有魅力让你在短暂的戏份里意犹未尽,反复品味,每次的体会都不同!

    只有张兆辉的杨逍有原著骨子里的气质还独有一份洒脱,孤傲,内敛,克制,这些气质很迷人,我很爱:

    清高自傲:每次周颠殷野王挖苦刻薄他,他都不屑一顾,眼神清冷,好像不愿意跟俗人一般见识。

    书生气质:服装都是长衫、明教教服儒雅精致,跟教中其他兄弟的奇装异服形成鲜明对比。而且还有一种文人的清高。六大派攻上来,大家都赶来帮忙,杨逍拒绝,还打算以身殉教。

    品味高绝:一进绿柳山庄就只有他对园中书法花卉进行点评可见一斑。百花谷关于蝴蝶的那段经典台词简直惊艳四座。杨逍能一眼看透纪晓芙,读懂纪晓芙的心意,而且还一直很尊重她,不让她为难。这是所有版本中最难得的。

    聪明机智洞察人心:嘴炮倚天No.1,连敏敏这样的嘴炮达人遇到杨逍这个老司机都得吃瘪,绿柳山庄无忌哥哥被连番怼得说不出话,只有杨逍看出端倪,先是意味深长的八卦神情,接着几句话不仅帮教主解围,还变被动为主动,反攻,攻得敏敏赶紧离席。

    抢亲那段,杨逍首先站出来劝说敏敏:赵姑娘是聪明人,知道有些事是勉强也勉强不来的。赵敏一句我从来不爱勉强别人,这句超越原著的改编,不仅有种一切尽在掌握中的霸气和自信,还显得特别洒脱。我偏要勉强显得特别底气不足,有点无理取闹逆势而为的意思,原著这句话显得赵敏和张无忌都特别渣。杨逍此时明白了敏敏,也就不再劝说。他对赵敏的勇气是认可的。

    后面还有好多老司机的经典话语,当气呼呼的殷野王说敏敏好好的王府不回,非让王保保派人来掳走她,这不是很奇怪吗!直男思维一根筋的殷野王太可爱了,杨逍特会说话特别懂:女儿家的心事你怎么懂?这叫女大不中留,我们还是到别处巡视。既显示出了杨逍心思玲珑剔透老司机特别懂给教主解围,又肯定了敏敏对无忌哥哥的一番情义。他对赵敏没有世俗迂腐观念,不因为敏敏是对立面而有成见。

    还有说出那句劝教主的话:教主,随她去吧,自古以来,兄弟和女人很难两面讨好的。

    还有圆真以敏敏作要挟,要求无忌哥哥放了王保保,无忌哥哥秒放,圆真却食言了。大家都在气急败坏,认为教主放虎归山,错过杀敌人那么好的机会。只有杨逍先站出来替敏敏说话:赵姑娘为了救我们背叛了父兄朝廷,难道我们眼睁睁看她死吗?掷地有声的话语,让大家不敢再发牢骚,纷纷打圆场。

    高瞻远瞩有远见,军事般控场存在:当殷野王和周颠以为敏敏杀了蛛儿想报仇,想在花车大游行时趁乱杀敏敏和汝阳王。无忌哥哥嘴笨不知道该怎么制止。杨棉袄突然来了,几句话不仅给教主解围,还让周颠和殷野王悔恨刚刚的冲动。这几句话大意是:如今汝阳王用兵如神,功高盖主,蒙古皇帝很忌惮汝阳王,对他事事掣肘,众人皆知,导致蒙古兵军心涣散。如果现在杀了汝阳王,等于帮蒙古皇帝一个大忙,帮他除去心腹大患,使蒙古兵内讧消除,反而能上下一心,这样对明教义军很不利。还有很多无忌哥哥犯难的事,杨逍全部控场,军事和领导才能一流而且对教主忠心耿耿。

    嘴毒:年少时都能把孤鸿子气死,气气周颠说不得殷野王灭绝师太,怼怼敏敏还不是小菜一碟。尤其一开始阴阳怪气殷梨亭和丁敏君时又痛快又好笑。

    杨逍原著里年少时跟孤鸿子比武赢了,都能对倚天剑如此不屑一顾,抛掷在地,说在他眼里其跟破铜烂铁没有区别,老年时落个年老德薄,觊觎权力眼馋教主之位的小人形象。金庸把杨逍这个人物写崩了,人设崩得厉害,人物性格前后自相矛盾。杨逍年少时武功高强英俊潇洒蔑视世俗虚名,怎么就突然变成这样一个俗人?而且金庸还把杨逍和纪晓芙的爱情写成强来的爱情,但是杨不悔又显得特别矛盾,原著这样写把杨逍和纪晓芙黑得透透的。杨逍这样的人物需要死缠烂打吗?倒贴的男人女人估计数也数不清,人家也不屑一顾的。即使倾心某人,也绝不会做出qjf的事,能抛掷倚天剑就可以看出他的洒脱,还会用强吗?金庸简直了,就因为要改故事主线,调整故事主角,把杨逍黑得一批,前后性格矛盾,人设崩得乱七八糟。

    还是吴启华版倚天屠龙记把原著杨逍少年时养成的性格还原得很好,人设没有崩,一以贯彻。就是聪明清高孤傲洒脱,杨逍和纪晓芙的感情还原得很好,杨不悔才符合这场爱情浪漫又扎心的告白。纪晓芙也是让人很尊敬的纪女侠,杨逍爱她毋庸置疑。杨逍绝不是强求的人。

    tvb的编剧真厉害,编的太好,吴版倚天杨逍特别懂纪晓芙,他都劝女儿:杀死纪晓芙的不是灭绝,而是正邪不两立这种观念,即使灭绝死了,这种成见依然存在。这句话高下立现,碾杀所有版本。细品这句话,才会发觉人物的魅力和境界有多深!开始调戏人家小姑娘说:越美的东西,越不能硬留在身边,如果她挂念你,自然会飞回来的。故事开始杨逍的洒脱不强求就已经铺垫好了。所以注定这版杨逍不会感情外露,而是隐忍克制,用眼神去诠释悲伤。但这并不意味着杨逍对纪晓芙的感情没有殷六侠深。

    开始的杨逍多有趣啊,喝喝酒,四处逛逛,笑容特别灿烂,一边办正事维护明教的和谐统一,也还能调戏纪晓芙,嘴炮丁敏君一干人等也是一针见血又有趣,笑容多得不计其数。开始阴阳怪气殷六侠时说“忘了问你是什么名门大派啊,殷六侠估计连你芙妹的手都没摸过,做人做成这样还有什么趣味啊!而我宁愿做邪魔外道,乐得淫乱一下”。看这两个未婚夫妻一路不理不睬,乐于促成殷六侠和纪晓芙的婚礼,有原著蔑视世俗礼教那味了。揶揄丁敏君时说“我这个淫贼,见惯天下美女,除了尼姑,还有就快做尼姑的人,不曾有过一亲芳泽,如果我是你,今晚要关紧门窗了!”太有趣了,接着善解人衣的打戏也很潇洒,拿到峨眉众人的外衣轻嗅一下却没有丝毫猥琐之感。得亏演员的气质!

    而纪晓芙死了以后,杨逍全剧就几乎没有笑过,能让洒脱有趣笑容灿烂的杨左使变得如此稳重克制的原因是什么?细细品味就明白杨逍对纪晓芙的情有多深了。所以张兆辉真的太会演了。尔冬升那句用嘴演戏最低级,用眼神演戏才是最高级的,最打动人的。的确如此。

    还有很多很多,常看常新。杨逍和任一人组cp都很和谐,对手戏非常好看,而且没有一点猥琐下流感。这得归功于演员气质和角色契合。小时候对张兆辉的杨逍有印象,是因为演技和魅力!当时不认识这个演员,我都没认出来他是圆月弯刀的柳若松,柳若松那个卑鄙小人简直有毒!小说里更是坏到底,渣到爆,我都无法想象那是杨逍男神演的!张兆辉和古天乐合作太多次了,两个人差不多同时间(大约2001年)离开tvb,被杜琪峰看中演电影,在tvb那么刻薄对待他的情况下依然甘当绿叶,虽然杨逍这个角色还是江华挑剩下不要的给他,可张兆辉在有限的戏份里做好角色本分,演绎得生动有趣!

    感觉他真的是光明左使,一袭镶金边白衣,永远腰背挺直,腰带上的圣火令耀眼夺目,武功招式潇洒利落,动静皆宜,超级帅,移不开眼,都不怎么看到武打替身(倒是看到很多无忌哥哥的武打替身),张兆辉的杨逍气度不凡,有能力有魄力,像军师一样顾全大局心思通透战术谋略皆可,张无忌几乎对他无条件依赖和信任。

    长大后发现杨左使不仅如此,还有很多点值得人爱。早期风流浪荡不羁却又讨人喜欢,杨逍这个老司机全剧最会撩,套路多但不惹人厌,完全可以明白纪晓芙为什么爱他,为他生个孩子想隐居,永远不悔。两人感情水到渠成,一点不突兀,感觉很舒服。我觉得tvb的编剧改编已经超越了原著,更有逻辑,符合情理,人设都没崩,而且每一个人物的塑造都不是多余的,配角至今让人印象颇深。倚天原著我是极其不喜欢的,而吴启华版倚天几乎全员都爱。当纪晓芙被灭绝打死,张无忌带不悔去找杨逍,知道纪晓芙为了他被灭绝打死,还给女儿取名杨不悔,这是怎样刻骨铭心的告白和无怨无悔啊!宁死也不做违背感情的事!杨逍当时的反应震惊又伤心,配上bgm我现在看都要落泪!后来杨逍再没认真笑过,所有悲伤都是收着演的,唯一外露的感情就是爱女情深,父爱如山。

    小时候第一次看不明白杨不悔这个名字的意义,甚至觉得这个名字怪怪的,一个女孩子叫什么不悔啊,拗口又不好听!长大后才发现杨不悔这三个字简直了,太浪漫太扎心了,杨不悔这个名字是一场浩大而又浪漫的告白!以死明志的告白!纪晓芙太酷了!

    听说本来金庸要将张无忌杨不悔写成一对,他们父母都是正邪结合,两人也算青梅竹马共患难,名字都很相配,后来不知道为什么金庸写着写着就跑偏了,杨不悔是倚天中唯一不喜欢张无忌的少女,是一股清流。

    总感觉杨逍和纪晓芙本质上都一样酷酷的,因此两人互相吸引。纪晓芙明知杨不悔这个名字日后一定会为人所知,依然不保留,没让女儿隐姓埋名,也没让女儿姓纪,光明正大姓杨,叫不悔,超级酷了!杨逍真的很有眼光,看上纪晓芙这样跟他有相同人格的女子!

    杨逍出身大富人家,家境殷实,对花草书画都有研究,所以迈入绿柳山庄时,只有他对绿柳山庄的花卉书法提出点评,气质高雅,品味一绝!少年成名,20多岁当上光明左使,仅次于教主,还能让教主亲传他乾坤大挪移,绝对有过人之处。的确如人所说,阳顶天是从哪里找到两个翩翩美少年当他的光明左右使啊,还偏偏对他忠心耿耿!所以阳教主失踪多年,杨逍有感教主对他的知遇之恩,不可能也不会觊觎教主之位,更不会投靠天鹰教,虽然表面风流,实则非常有原则底线。之前不明白既然阳顶天那么喜欢杨逍,还亲传他乾坤大挪移,杨逍就像他的干儿子一般,为什么密室里留书让谢逊当教主,而非杨逍?其实现在想想,阳顶天还是很了解杨逍的性格的,不想用教主之位困住他洒脱自由的个性。杨逍又帅,又有钱,又聪明,又有趣,地位高,品味好,武功高,一直顺风顺水,孤傲清高也没什么大不了,人家有资本啊!少年和峨眉孤鸿子比武夺得人倚天剑,赢了就赢了,非要抛掷在地上,说倚天剑在他眼里跟破铜烂铁没区别!直接气死灭绝师兄孤鸿子!怪不得灭绝恨死杨逍!杨逍天之骄子,没经历什么失败,年轻有资本放浪形骸!感觉又酷又有趣!

    滕丽名的纪晓芙很理智,爱上就爱上,明知正邪有别,依然无法抗拒!知道世俗无法让他们在一起,拒绝杨逍也是无奈之举,但不影响爱你矢志不渝!偷偷生女带孩子,取名杨不悔,被丁敏君发现回到峨眉,拒绝殷梨亭,依旧把日子平静过下去!我爱你是我的事,与其他人无关!直到不愿背叛杨逍,也不愿背叛师傅,连一丁点儿权宜之计的谎话都不愿说,被灭绝打死,临终拿着火焰令牌托孤给张无忌,她怎么就知道小小的张无忌一定能把杨不悔安全送到她亲爹那里去呢?即使躲过了灭绝的爪牙,路上也是艰难险阻啊!纪晓芙很聪明,很会看人!

    杨逍更是,见到了杨不悔和火焰令牌,知道纪晓芙以死明志,对他至死不渝的感情。虽然悲痛,依然把日子平静过下去,终身未娶,处理明教事宜,抚养女儿长大,所有思念埋藏在心底,我思念你是我的事,与其他人无关!清高孤傲的杨左使,要风得风,要雨得雨的杨左使,天下间我杨逍拿不到的东西恐怕不多的杨左使,虽然深受打击,却没有一蹶不振,对事业依旧上心,对女儿父爱满满!人生总是有遗憾,活着就要把日子平静地过下去。杨逍跟纪晓芙遇到事情不回避,坦然面对!对杨不悔最好的爱护就是对纪晓芙最大的尊重。张兆辉的杨逍和滕丽名的纪晓芙两个人虽然相处不多,但互相尊重,即使正邪有别,依然衷情彼此。即使天人永隔,即使永远的思念,还是选择把日子平静过下去。所以我说杨逍纪晓芙两个人在性格上有共同之处,否则也不会互相吸引!

    而且张兆辉版杨逍特别通透洒脱,他特别懂纪晓芙,来峨眉找她,当纪晓芙拒绝,他也没有逼她,他懂得她的难处。经过这番谈话,杨逍心里明白,所以一叶扁舟,落寞饮酒,也绝不逼她。当杨不悔长大后想要偷偷找灭绝报仇,杨逍拗不过她,暗暗保护,并且说出了符合人物的一段话,大意是:杀死纪晓芙的不是灭绝,而是正邪不两立这种观念,即使灭绝死了,这种成见依然存在。听听!杨逍这个人物高下可见一般。tvb编剧真的太绝了,这句话真是智商在线又符合杨逍这个人物的格局气度。不是说杀了灭绝才可以体现杨逍对纪晓芙的爱有多深。因为杨逍是如此得懂纪晓芙,他明白纪晓芙情愿被灭绝打死,不仅是因为纪晓芙内心有对杨逍深刻的爱,碍于两人身份立场的对立,不愿害自己最爱的人。第二点他知道灭绝对于纪晓芙的意义重大。如若杨逍真的杀了灭绝,这两人的爱情才流于世俗,落了下乘,杨逍也没有那么高雅理智洒脱了。所以细细地看吴启华版倚天屠龙记,你会发觉编剧很有才华,角色是符合人物本性的。张兆辉的杨逍也是让人最刻骨铭心的,高雅,有趣,清高,傲气,书生气,邪气,洒脱,聪明,军事般控场的存在,尤其他对敏敏的欣赏,两人惺惺相惜,敏敏全剧嘴炮只在杨逍前落败。特别有趣。杨不悔第一次出场就是六大派围剿光明顶,大战在即,杨不悔偷了五色旗,杨逍乘快马追去,用鞭子把令旗甩落,再把偷旗人甩开,当偷旗人快落地时,杨逍猜到是自己女儿,脸色一变,凌空跃起,单手拦腰抱起,平稳落地,对了几招,摘下面纱,露出杨不悔气嘟嘟的面容。张兆辉的杨逍在空中抱住杨不悔的身姿真潇洒啊,现在看一遍依然苏到爆炸。杨不悔偷了号令五行旗的信号旗,其实很过分了。大家为大战焦头烂额,杨逍没有对杨不悔说一句重话,还陪她去吓灭绝,真女儿奴本身了!又帅又聪明又能干又通情达理的老父亲,真的超级苏!跟殷离比起来,杨不悔真的很幸福!从杨不悔第二次见到殷梨亭,知道殷梨亭中了大力金刚指以致残废,提出照顾殷梨亭。聪明睿智情场老手的杨左使早已察觉女儿心意,当时他的反应就是心中已明很震惊想掐灭苗头却无可奈何,加上被女儿连番怼,说爹你以前对不起殷梨亭,做了对不起人家的事。又搬出张无忌,只能随女儿去。老父亲真不容易啊!女儿奴,想打却舍不得。怪不得弹幕说“杨不悔我要嫁给你爸爸,给你当后妈”,笑死人!杨逍的清高傲骄嘴毒还有一场戏特别显,就是六大派围剿光明顶,明教斗得四分五裂,吵得不可开交,周颠简直就是个活宝,说现在必须选一个教主出来才行,我选韦一笑!然后杨逍说了句“不如由你周颠当教主好了,反正明教已经四分五裂,你周颠最喜欢颠三倒四,说不定翻来覆去,明教复兴有望”。然后几个人大打出手。杨逍嘴真毒啊,孤傲清高,回击得幽默又可爱,我简直笑不行了!张兆辉的杨逍是所有版本里最酷最傲最洒脱却又不让人反感的杨逍了,有一种儒雅气质,又有点文人的清高,这一点显得人物特别丰满有趣,跟原著里说的书生气质同出一辙。其他版本没有这种气质。

    周颠特可爱,小时候就对这个泡面头角色印象深刻,tvb的武侠剧就是有这个本事,能让配角熠熠生辉!谁能想到周颠又是鳌拜呢!

    杨逍对周颠这样粗鄙之人大多不屑一顾,无论真相帝周颠怎么吐槽他,杨逍内心不屑与周颠互动,一个冷酷的眼神就让你闭嘴!想起他们明教组团脱口秀嘴炮,真的笑疯!周颠说不得殷野王喜欢怼杨逍,杨逍带女儿出去散心,杨不悔一大早出去了。杨逍跑不悔房间找她,正奇怪女儿去哪了!突然周颠走进来一阵揶揄“哪有姑娘喜欢跟爹出去游山玩水的,当然嫌你闷又不好意思说!”周颠真吐槽帝,笑疯!杨逍有苦说不出!成为父亲以后,也只是希望女儿平平安安,不受伤害。杨逍之前那些撩人的本领全都不见了,只不过那些骨子里的本能直觉敏感度还一直在线,所以对敏敏和无忌哥哥的爱情早有觉察,还能四两拨千斤地调侃和解围,非常有风度。甘心成为女儿奴,还被女儿嫌弃,你就觉得这个父亲当得太不易了。杨不悔这样任性不听话,还不是杨逍这个女儿奴宠出来的。真是一物降一物,杨逍只在自己女儿跟前吃瘪,活成了普通老父亲的样子,在其他人面前几乎都是控场的存在,智商从未掉线。这个人物形象丰满有趣又有层次,人设不仅没有崩还显得特别萌。接着不悔哭着回来说要离开这里回光明顶,杨逍一下子就明白不悔偷偷见过殷梨亭,太洞察人心了,说“不悔,你见过他,你真的见到他了!”不悔哭着跑走。后来殷梨亭第二天追来,杨逍说出“欲擒故纵我杨逍是个中能手”经典台词,几段打戏潇洒利落,很好看!杨逍与殷梨亭约定只要他等不悔三年,就会把女儿风风光光嫁给他,不希望自己的女儿幸福葬送!殷野王劝杨逍“我跟我的女儿已经无法挽回了,你不要像我一样。快去哄哄她吧”。接着遇到圆真劫持女儿,令圆真说出“父母爱子女之心,可以连命都可以不要,没想到杨左使也不例外!”小时候看到这个场面对杨逍很爱啊。这是tvb自己原创剧情,杨逍有血有肉,还推动后面剧情发展。范遥他们来救杨逍父女,舍己救人,壮烈牺牲。因为范遥这个演员当时没档期改了剧情,我感觉改的不错。既显示出明教众兄弟的肝胆相照,手足情深,虽然平时插科打诨,互相挖苦,但遇见危难时永远不离不弃。而且这场戏给杨不悔和殷梨亭做了最好的感情铺垫,让大家都看清彼此能为彼此所做的底线,所以杨逍不再坚持反对,显得合情合理。这版杨逍范遥才称的上是逍遥二仙,武林当中的美男子。杨逍范遥颜值高,自带一份邪气,两个人那么多年没见,重逢后第一次见面那么有默契,心照不宣。从还是伪装成苦头陀的范遥刻意把“先灭少林后灭武当”的佛像推反,随后杨逍仿佛觉察一般把佛像推正,就可以看出默契十足。聪明人做事就是那么舒服。

    原著中根据玄冥二老好酒好色想出解救万安寺的计谋是杨逍想出来的,还有最后金刚伏魔圈那里,杨逍的机智聪明体现得淋漓尽致,我记得当时书里还说杨逍的招式打的最好看,变幻无穷,圣火令武功在他手里可以变成几十种武器,不仅赏心悦目还很有威力!

    重新看发现很多当初不被察觉的小细节铺垫渲染得非常好,看到范遥和杨逍救围困万安寺的六大派,心思计谋如此心灵相通。范遥因为行事机变说灭绝是他老情人,周芷若是他俩私生女,可以看出逍遥二仙的确邪气,不愧明教中人。仅仅几场戏,人物已然生动有趣。

    范遥和灭绝在万安寺打斗,僵持不下,杨逍赶来,白衣潇洒,长身玉立,衣袂飘飘,赏心悦目!灭绝破口大骂,杨逍爽朗“范兄,不必和她纠缠,”既而对灭绝说“我没空和你呈口舌之争,若非教主有命,我才不会管你呢!”哈哈有趣!范遥对灭绝说“难得今天有明教光明左右使逍遥二仙一起救你,你也算荣幸之至了。”说出弹幕心声!小时候对黛绮丝回忆前尘印象很深,tvb真良心,这段回忆拍的很好,其实这个女演员当时30多岁了,却演出了少女的娇俏,拒绝美男子范遥,寒潭比水问情,与明教敌人韩千叶结为夫妻,婚宴上明教众兄弟一个没来,只来了一个金毛狮王,送金花银叶发钗。后来教主失踪,黛绮丝偷进密道被发现,犯明教大忌,又被怀疑与教主失踪有关,黛绮丝愤怒之下与明教割袍断义。其实原著里黛绮丝自私又狭隘,但tvb改编不让人反感。小时候大爱黎姿的赵敏,也喜欢解语花小昭,喜欢纪晓芙对待爱情酷酷的性格,对杨不悔感觉还行,她为了爱情伤老父亲杨逍这点让我不舒服,就算殷梨亭思念纪晓芙那么多年,也不能怪杨逍一个人夺人所爱吧,感情的事情很难勉强。讨厌心思阴险城府很深的周芷若。对殷野王的女儿殷离没太多在意。现在想来,殷离是这几个女孩里最可怜的。小时候因为杀二娘,被父亲追赶,亲娘拦阻,无意中杀了自己亲娘,被金花婆婆收留教她练千蛛万毒手去杀自己亲生父亲,有家归不得,没娘疼没爹爱,活着唯一目的就是向自己的亲生父亲报仇,太苦了。殷离爱上的不是张无忌,而是她幻想出来的爱情本身。原著中更虐,不识张郎是张郎,没有与父亲和解,也没有说到她的结局,也许她就带着儿时的回忆过这一辈子,太虐了。tvb改的挺温馨,经过一系列事件,父亲以为她死了,拿着她的戒指,嘴硬说“那个臭丫头不识抬举,正好赵敏那个妖女帮了我的忙杀了她”,殷野王眼泪却不自觉滑落,那是他曾经宠爱的小公主啊,是他亲生女儿啊,现在看这个场面依然泪目。转眼间就去找赵敏报仇。后来营救金毛狮王路中,无意看到殷离没死,殷离躲起来,殷野王哭着追出去,说很后悔曾经那样对她,如果她没死,一定好好对她。殷离躲起来哭了。现在看到这依旧泪目。后来敏敏设计把殷离困在枯木堂,枯木堂着火差点把殷离烧死,若不是殷野王暗中凿好地道救出殷离,真的会化为一缕幽魂。之后父女释怀,殷离终于得到了她的父爱,虽然这样的父爱有点迟。tvb一直钟情于大团圆结局,但这样温馨结局看了真的好温暖,一点不俗套,让原著中那个可怜的殷离得到一点温暖吧!殷野王原著中也不怎么样,人设很差,tvb改编真的炒鸡好,有血有肉,仿佛是你身边的人。脾气暴躁,一点就着,时时刻刻不忘怼杨逍。自己女儿要练千蛛万毒手杀自己,嘴上骂她丑八怪,不如早点死了好。当以为女儿死了内心还是痛苦伤心得不行,羡慕杨左使的女儿陪伴在他身边。当时殷离杀二娘导致亲娘惨死,从那以后再也不娶。这种嘴硬心软的汉子一旦柔情起来真是泪点啊!这样的父母也很真实啊,平常对你没几句好话,但出现事情永远替你遮风挡雨啊!作为局内人我不喜欢这样的父母,但作为局外人我好惋惜这样的父母!就因为脾气倔强,性格直,不愿向女儿低头,其实内心早已百转千回,后悔了一百次!明教群雄性格各异,经常互怼斗嘴,虽然他们经常吵闹,但不会自相残杀!明教教规第一条就是:教中兄弟不得自相残杀!这条教规很团结有人性!看的人很欢乐,有趣有趣。这是我看的第一版倚天屠龙记,是初心。是在什么都不知道的情况下,不认识任何演员的前提下,几乎没什么熟面孔情况下,吴启华的张无忌,黎姿的赵敏,张兆辉的杨逍就是靠他们的演技征服了我,忽略了造型一般,年龄偏大等一系列问题,让我爱上了他们演的角色,移情共情,爱上了演员本身。暗暗记住他们的名字。许多人都喜欢马景涛版倚天,喜欢孙兴的杨逍。孙兴在我童年印象里一直是搞笑角色居多,家有仙妻,袁咏仪版花木兰的苏吉利,春光灿烂猪八戒的太白金星。我写杨逍的文章那会搜遍天涯微博贴吧b站,杨逍呼声最高都是孙兴版。孙兴版杨逍我一直get不到,即使我现在年纪大了也是看不下去。声嘶力竭,腆着脖子非常用力地说台词,动不动就哭哭啼啼,经常把明教光明左使挂在嘴边,唯恐别人不知道他的身份和地位似的。对纪晓芙的感情莫名其妙,用强就不说了,失了身份和格局,对原著的理解非常表浅,不要说看脸的社会,女生不同意这就是犯罪。失去挚爱时经常挂在嘴边的思念,唯恐别人不知道他的情深。还骗自己纪晓芙没有死,动不动就吹叶子流眼泪,实在是太琼瑶范了,深情的诠释太低级,欣赏不来。杨逍这样聪明傲气的人,绝不会如此为情所困,唯恐别人不知。还有说教意味甚浓,动不动就把驱除鞑虏复兴明教耳提面命,不要说张无忌反感,我听了都很烦。属下没有属下的样子,对成为教主的张无忌特别爱说教,世俗刻板,弄得张无忌跟小学生似的战战兢兢。这样的杨逍对张无忌,跟灭绝对周芷若有什么区别?优柔寡断的张无忌根本不是当教主的料,一味填鸭式的教育只会适得其反,弄得张无忌跟傀儡似的没有丝毫主见,显得他杨逍多有能耐似的!而张兆辉的杨逍,忠心耿耿,特别懂得给张无忌解围,四两拨千斤,看透教主的心意,看破不说破,留有余地,非常洒脱,不用太多语言,有感教主的宽宏大量,对待属下极其宽容大度,实打实的钦佩教主,做好自己的本职工作,没有对教主太多干预,给张无忌很大的空间成长发展。杨逍绝不是废话连篇的人,不需要用太多冗长的台词来诠释人物,他的洒脱傲气绝不屑于跟人逞口舌之争。看到孙兴的杨逍经常被周颠气得破口大骂,经常反驳,我就想说杨逍这个人物崩了。这样的杨逍肤浅,霸道,罗里吧嗦,落了下乘,无法引起我的共鸣,我觉得非常可笑,一点也不感动,也不动心。剧本的问题居多吧,孙兴演技还是不错的,喜剧非常豁得开,演的也很自然。他的杨逍还是剧本问题,他已经用力弥补剧本的浅薄了。马景涛倚天居然比苏有朋版倚天评分还低,这也是没谁了。至少马景涛版倚天全员演技派,歌曲配乐太好听;而苏有朋版倚天实在没什么值得称赞的,颜值没让我觉得惊艳,一群木头人,全员演技极差,武打实战很会偷懒投机取巧,就是土得掉渣的偶像剧。

    我要把张兆辉的杨逍拿出来夸一夸,那么好的演员把杨逍演的那么好,不该不为人知。

    当时吴启华版倚天仿佛在不起眼的角落里,被吐槽年龄老,演员丑,布景简陋。吴启华在所谓36岁高龄演张无忌就赶了一大批客,吓跑很多观众,导致很多人没看过吴版倚天就给差评。殊不知这是我看过所有版本中最好的张无忌,最苏的张无忌,比原著可爱一万倍的张无忌。庆幸童年看的第一版倚天屠龙记就是吴启华版,以至于长大后看其他版的张无忌,首先感觉就是能不能打动我,苏到我。可是很遗憾,没有一个张无忌像吴启华那样有那么多可爱而又细腻的小表情。

    所有版本杨逍除了孙兴版戏份很多,功高盖主喧宾夺主,其他版杨逍这条线简直是配角中的配角,跟原著一样寡淡,没有扩展和延伸。一味按原著不改编倚天真没法看,因为男女主性格人设很差,让人爱不起来。张兆辉的杨逍戏份不多,却很精彩。感觉跟主线相辅相成,相得益彰。我对94版倚天印象最深的就是周海媚的周芷若,眉间一颗朱砂痣,让人恨不起来。第一次知道周海媚就是上海探戈,感觉她漂亮有气质。再以后她跟高曙光演新闻小姐,她在里面演白芸,高曙光演陶翔简直帅到爆炸,苏到炸。小时候就暗暗记住高曙光这个名字,那会高曙光都35岁了,风华正茂,成熟迷人。周海媚那33岁了,还那么年轻,一脸胶原蛋白,青春气息满满。两人cp感十足,就是从这部戏才知道原来辞职都要抱个大纸箱子。小时候对最后一集他们两个抱着大纸箱子在电视台门口调侃的样子,印象很深。后来才知道这部剧翻拍日剧新闻女郎。虽然新闻小姐是翻拍,但我感觉很好看,没有任何水土不服,就算现在拿出来看一遍依然很好看,很有意思。执行导演是梦继,作品都很好看。导过老房有喜,春光灿烂猪八戒,武林外史,都是天使惹得祸,明星制造,还有这个新闻小姐。梦继和制作人范小天经常搭档,古往今来,玄幻和现实,偶像和都市,信手拈来,驾轻就熟。小时候不知道新闻小姐里周海媚的老公是陈宝国,两人实际年龄相差十岁。依稀记得周海媚播报自己丈夫突然出车祸死亡的画面。里面还有郭晓冬演配角,还有印小天客串了一下。

    新闻小姐b站有完整全集,居然才23集,讲了很多故事,一点不注水,片头曲是王菲冷门歌曲影子,超好听,片尾曲是谢霆锋唱的,还有那英唱的插曲梦一场,清晰度不错,我昨天才看完。原来陶翔第3集坐飞机给周海媚准备晕车药,这么暗戳戳关心白芸了,还不让她知道,太苏了;第7集就开始因为周海媚受委屈心疼她去打陈宝国;第8集陶翔因为周海媚和陈宝国结婚怅然若失,在不起眼的角落里望着他们结婚的花车,落寞又惆怅,然后和那个女主播搞在一起,激情戏吻戏都是借位,模模糊糊,影影绰绰,很含蓄。小时候一直记得周海媚和高曙光两个人针尖对麦芒的场面,很有爱。小时候看的太多爱情桥段都是两个人一开始看不顺眼,不断吵架互怼,不断相处之间,患难见真情,开始暧昧,开始互诉钟情,情投意合。弄得我小时候都以为真正的爱情就是这个模样。认为只有这样的欢喜冤家才叫真正的爱情。

    其实影视化作品里我喜欢的还是暧昧前的感情和戏份,那种似有若无的情愫特别撩人。一旦确立感情天天腻腻歪歪就感觉落了下乘,变得不好看了,没那么心动了。回忆一下从小到大按顺序看过这样的欢喜冤家:我和僵尸有个约会的况天佑和马小玲就是我看的第一对冤家,接着儿女英雄传的华震洋和施婉婷,新闻小姐的白芸和陶翔,乞丐皇帝的朱重八和硕明霞,武林外史的沈浪和朱七七,杨门女将张智尧的杨宗保和宁静的穆桂英,杨洋三嫁虞梦的杨洋和于小伟的方仲秋,乌龙闯情关的刘病已和许平君,名扬和花鼓,完美袁泉的白璇和王学兵的佟言,大唐双龙传寇仲和宋玉致,王子变青蛙单均昊和叶天瑜,我的女孩周幼琳和薛功灿,远远的爱佟大为和吴越。太多太多,现在一下子只能想起这些。我还喜欢那些相爱相杀的cp,为了各自的原则和立场不低头不妥协,但是却没办法欺骗自己的感情,最后只能是悲剧。比如说杨逍和纪晓芙,李子雄的宇文化及和伍咏薇的傅君婥,绿袍和英男……扯多了。我始终认为杨逍还是张兆辉诠释得最好,有血有肉不矫情,比原著更有魅力。倚天原著里每个角色都有很多性格缺点,人设很差。我不喜欢原著,我感觉TVB改编的特别好,超越原著的存在,人物逻辑性格更合情理。2012年看倚天原著都惊呆了,寡淡如水,每个人都淡淡的,人设崩得乱七八糟。吴版每一个角色甚至配角都演的很用心。自从2018年夏天b站上了这版删减版倚天,弹幕都疯了,虽然画质不甚清晰,光线很暗,没有优酷的无删减,尽管如此,大家都激动疯了。

    b站上老说杨逍是杨棉袄,老司机,第一次客栈相遇,只有杨逍看出来敏敏是女扮男装,说是个姑娘;

    绿柳山庄时张无忌被敏敏怼得哑口无言,结结巴巴,只有杨逍几句话让敏敏甘拜下风,一句你关心教主,我们教主关心你也是应该的,说的敏敏害羞起来,接着又说教主抱着你不过是昨天的事,不可能三个月前就仔细打听吧!莫非姑娘对我们教主早有意思,说得敏敏赶紧离席;

    敏敏女装惊艳全场,连杨逍眼神都亮了起来;

    敏敏因为灵蛇岛事件被误会,在花车大游行时,殷野王和周颠想冲上去杀了汝阳王和敏敏,为教中兄弟和死去的蛛儿报仇,无忌哥哥立马说不好,殷野王说你不会对那个妖女舍不得吧。无忌哥哥默然!正往上冲这时幸亏杨棉袄来了,阻止了。然后一大段解说让无忌哥哥立马接口说杨左使说的对!

    还有因为葫芦谷事件导致说不得牺牲,明教众人身陷王保保和圆真设计的陷阱,好不容易被张无忌救出。殷野王对敏敏百般斥责说她好好的王府不回,天天跟着张无忌,就是和她哥哥串通好害明教,只有杨逍说出了姑娘家的心事你怎么懂?这叫女大不中留!我们还是到别处巡视吧!殷野王就这样还念念叨叨说,火一定是他们放的,害人不浅。哈哈!杨逍真的太懂女人了!我甚至觉得杨逍和赵敏也有一种旗鼓相当的cp感!

    屠狮大会,敏敏和杨逍一唱一和,怼那些前来明为参加屠狮大会暗则不安好心的武林中人,后来韦一笑在屠狮大会时夸敏敏说,多亏有你这个军师,还拍了敏敏一下,杨逍立马正色对韦一笑说,赵姑娘不过是乔装成教中兄弟,不是真的是你的兄弟。韦一笑立马露出尴尬对无忌哥哥说,对不起,教主!现在看都要笑疯了。

    但是两个绝顶聪明的人应该适合做朋友,不适合做情侣。敏敏不会喜欢杨逍那样的人,杨逍也不会喜欢敏敏这样的人。这样绝顶聪明的两个人,颜值智商情商能力超一流,这样看确实很配,相当于学霸在一起,其实也很苏。关键吴启华演的张无忌就可以让童年的我忽略他的颜值,土土的穿着,微胖的身材,甚至有点沧桑的面孔,让我爱上他演的张无忌,演技真的很棒。而且吴启华的张无忌和黎姿的敏敏真的很甜很配,吴启华演技很细腻,那些小表情小眼神当时看的心都化了,少女心爆棚。小时候吴版倚天是安徽卫视周末大放送播的,暴露年龄了。安徽卫视当时真的很爱,广告少,各种各样剧,周六周日节假日一天放十集,特过瘾。当年叫倚天剑,屠龙刀,分上下,一天十集,两个周六周日正好放完四十集。

    第一次无意看了几分钟杨逍和纪晓芙的剧情,感觉这女的不美。第二个星期无意看到张无忌在瓜棚咬蛛儿,虽不知蛛儿本名,但2000年看过鹿鼎记,知道这是双儿。上了心看了几集,看到敏敏她们一干人在一个岛上,张无忌推着木筏,敏敏一直骂张无忌混蛋,张无忌将她点穴放入木筏送走。感觉这个女的不一般,而且长的好熟悉(后来才想起来这是跟温兆伦演天下有情之阿福传的武力)。看了黛绮丝回忆曾经的戏份。

    接着小昭跳河游回来看到她娘黛绮丝。小昭为了救她们选择当圣女,她娘问她怎么这么傻?你不是很爱那个人吗?然后小昭说了一句话让我印象很深,公子一直喜欢的是赵姑娘。原来这部戏的男女主是张无忌和敏敏。

    看到敏敏咬张无忌嘴唇的桥段,黎姿咬嘴唇那场戏太鬼灵精了,吴启华的表演太苏了,令人心笙摇曳,男女主官配地位昭然若揭。接着灵蛇岛事件,张无忌的难过,周芷若天天叫张无忌发毒誓,烦的要死!我小时候第一次看也很奇怪,到底凶手是谁呢?难道真是赵敏?看到赵敏被华山派掌门侮辱那里很心疼。看到赵敏对平南王说,如果平南王用强,得到的不过是一具尸体,然后用刀狠狠刺自己左肩,很刚烈。接着设计陶然山庄事件,把平南王炸死!心思缜密!

    接着第二天早上看到敏敏抢亲,霸气。看到抢婚简直惊呆了,这女的也太酷了太聪明太自信了吧!当年不认识黎姿但感觉演的超好。有人老会质疑赵敏说抢亲不厚道,什么时候不抢,非得别人婚礼上!后来我才明白,如若敏敏不抢亲,张无忌娶了周芷若,周芷若做了那么多坏事,一旦被揭露,张无忌最后也不过是跟他父亲张翠山一样的结局。敏敏虽有私心,却为了张无忌着想,不想看他死!况且周芷若本就是骗婚,不厚道,张无忌本就对敏敏爱的深沉,即便周张两人结合在一起也不会幸福!天天的猜疑嫉妒会把两人推的更远!

    之前一直不明白为什么敏敏说张无忌娶周芷若就是不孝不义,还拿三件事做赌注!现在才明白。敏敏抢亲在一定程度上救了张无忌一命,否则以张无忌的性格,他日知道真相一定会自刎而死。还有吴版没有原著的“我偏要勉强”老被吐槽。偏要勉强显得底气不足,偏要霸道,有点逆势而为的感觉。而黎姿说“我赵敏从来就不爱勉强别人”改编的太好了,加上不回头连走十二步,显出一切尽在掌握之中的自信和霸气。她知道张无忌爱她情深,也知道张无忌的软肋,抛不下他的义父。

    看到最后一集他俩被朱元璋下毒准备杀掉敏敏。张无忌识破,并说敏敏既然可以为了我不当她的蒙古郡主,那我张无忌为什么不可以为了心爱的人不当明教教主?然后就分析朱元璋的心机重,张无忌传位于杨逍,后又将屠龙刀突然插在朱元璋的床边,附带一封信说若是将来朱元璋当了皇帝,不爱民如子,必定携倚天剑取其项上人头。让朱元璋心有余悸!感觉这样的改编特别好,承前启后,戏说了历史。感觉此刻的张无忌霸气有魅力。张艺的配音很特别,只要他配别人我一下就会听出,总会想这不是张无忌的声音吗!

    当然吴叔叔本人声音也超级好听,超级温柔!记得2012年国剧盛典他唱风起云涌简直不要太苏,声音特别柔,气质儒雅,永远的张无忌!然后张无忌和敏敏浪迹天涯,在汉水遇到失忆的芷若,画眉梗。

    小时候看到这感觉挺有意思,有似曾相识感,朱元璋居然这样不厚道?因为在2000年秋冬看了何家劲和杨丽菁的乞丐皇帝,对朱重八很有好感,同样是郡主为了重八,放弃郡主身份甘愿跟他厮守一生,结局是倔强的明霞把孩子留给重八,自己策马头也不回地去守护她大厦将倾的蒙古族,徒留重八看她远去的背影。这个不完美结局让我怨念了一个童年,周易的剧就是有这样的本事。

    明霞还是洒脱的女子!她的心她的爱情给了重八,她的信仰和责任还是献给她摇摇欲坠势必灭亡的蒙古族!长大后翻看蒋雪柔的微博我才知道这是周易的第一部剧,我惊呆了。虽然周易倒闭了,蒋雪柔也不更新了。

    周易的剧感情线简直爱得要死!首屈一指就要说武林外史沈浪,吹爆陈曼玲,吹爆周易,吹爆黄海冰!看到如今太多注水剧本,侮辱观众智商,三观乱七八糟,不管标榜着什么题材最终依然会回到腻腻歪歪谈恋爱结婚生二胎,实在狭隘透顶。老戏骨实力派也带不动,救不了,你就明白优秀的剧本多么难得!你就会明白陈曼玲是多么优秀,能以一己之力让七飞之争掰扯了18年。塑造人物智商在线,连反派也有头脑,也有让人同情之处。不会脸谱化,圣母化,善恶终有报,好人命途多舛,坏人不会有好结果。剧本不仅讲爱情,还有亲人朋友都很重要,武侠情义那么浓厚,我就要吹爆陈曼玲!

    因为陈曼玲的剧本,周易的创作,才有了那么多生动经典的角色。才使得武林外史18年来一直没有人敢翻拍。古龙小说不好影视化是一点,应该说再也找不到一个能有黄海冰那样气质的沈浪吧,主角立不住,一部剧的灵魂也就没了。现在还能找到像黄海冰那样剑眉星目,文戏武戏皆可,动静皆宜,身材高大还自带一份侠气的演员吗?当年是纸媒和电视官方亲盖章他为古装王子的美誉!足以说明他的侠客形象认可度极高,可以说我心中的古装武侠男主形象因为黄海冰都有了脸!

    回到主题,这时方对倚天屠龙记这剧产生兴趣,却发现画眉梗就是大结局。我居然看完了最后一集,中间却看的丢三落四。当年电脑尚未普及,不可能再继续。当年看了10集左右戏份已足以让童年的我念念不忘。接着五一非典连在一起放了18天假,好几个台接二连三重播,补得七七八八。那会感觉吴启华演戏很细腻,眼神戏,微表情,还有配音我都很喜欢,黎姿的敏敏简直不要太酷,我就没见过这样料事如神的女主。(而黄海冰的沈浪是我小时候见过最聪明最料事如神的男主,这两个角色可以battle一下。我觉得论智计无双这两个角色在我心中并列第一。)客观来说周芷若还是佘诗曼演的最有深度,城府很深,编剧刻画的好,佘诗曼的周芷若是最好的,最让人刻骨铭心的。佘诗曼演技绝了,那会她才24岁。光明顶刺张无忌那一剑眼神太有层次了,不舍,爱意,歉疚,心疼;抢亲时红盖头下的眼神戏简直了,愤怒,恨意让人毛骨悚然;抢亲收招那一下简直又帅又攻!这几场戏都不靠台词,仅仅就是眼神,能诠释出太多人物感情和内心活动。佘诗曼的周芷若演得最有层次,最高级,没人能比得过,是我心中演得最好的周芷若。周海媚的周芷若人设已经全部洗白让人怜惜,演绎方式还是很套路化,能得到肯定全靠颜值剧本人设。而佘诗曼真的用眼神诠释了什么叫腹黑,阴险,毒辣,暗中得意,演得特别高级!就是因为这部剧讨厌佘诗曼到如今。抛开角色不谈,佘诗曼当年和张智霖郑嘉颖绯闻不断,让人实在没什么好感。张兆辉的杨逍当初苏到我一点点,但是长大后再看,全苏点。浪荡子和慈父都演绎得太棒!男神今年56岁了,只有他的杨逍比原著年老德薄的杨逍更让人爱,更丰满。这是我看的第一版杨逍,也是最爱的杨逍。一个演员一生中演绎过如此生动的角色,被观众永远记住是一种缘分和幸福。虽然兆辉叔叔本人最满意的角色不是杨逍,是叶开。但内地观众尤其90后认识他还是通过他塑造有血有肉的杨逍。

    我喜欢吴启华版倚天并非是先入为主原因。我知道有时候童年滤镜也会骗人,小时候觉得不错的剧,长大后看尴尬非常。这种情况我也有过,但很少。一直都是大叔控,小时候的审美大多在线。吴版倚天永远不是童年滤镜,永远是常看常新,心动不已,印象深刻,个中滋味自己体会。而且tvb以情动人,不仅主角演的好,小配角都好好讲故事,杨逍范遥颜值和性格对得起逍遥二仙的称号了吧!黛绮丝韩千叶寒潭比试那段拍出来了,其他版本对黛绮丝年轻时根本就是几句话带过,最佩服tvb武侠剧的一点就是不会因为角色是配角,就不好好讲故事。

    周颠简直就是吐槽帝,行走的弹幕,嘴贱又可爱。

    殷野王暴躁脾气,后来以为殷离死了表面嘴硬实则伤心不已,这才是人之常情,尽管父女关系处不好,但一旦天人永隔还是本能伤心痛苦。觉得编剧肯定特别懂父母和子女的感情相处之道,所以能这样打动人。

    小昭真的是一朵解语花,无忌哥哥和敏敏的粉头,所以敏敏对小昭一点不介怀,能得到敏敏认可太不容易了。最喜欢这个版本的小昭,不是多漂亮,但真讨人喜欢。真的就是喜欢你是我的事,只要你幸福我就开心,一点都不矫情。这版小昭最早认清无忌心有所属,百般满足他的愿望,很难得。

    布袋大师说不得演员早已因糖尿病并发症去世,演的很好,就喜欢跟周颠一唱一和。

    这版敏敏的哥哥王宝宝是妹控,对敏敏很疼爱。汝阳王也是爱女情深很感人。

    朱元璋腹黑有心机,层层渲染,埋下伏笔。

    反正其他版本配角辣眼睛,配角没地位,没人权,随便敷衍了事,主要任务就是烘托主角,还不能抢主角风头。tvb在讲故事这点都是以情动人,特别会挖掘人物,无论主角配角,这点其他版本就落了下乘。

    tvb金庸武侠剧,从小到大我只对古天乐版神雕侠侣和吴启华版倚天屠龙记念念不忘。前者是因为当年古天乐的杨过剑眉星目,桀骜不羁,身世坎坷,聪明机智,弹幕说他不该叫西狂,应该叫西撩,撩妹技能满点,却对小龙女一往情深,帅的人神共愤,古天乐这样真正帅哥都不觉得自己帅,而黄晓明这种油腻的人简直玷污了杨过,只会装腔耍帅让人恶心。只有古天乐的杨过才叫杨过啊,第一次大男主古装成为几代人男神。

    tvb95版神雕改编我觉得比原著好,每集都是经典,不拖拉,短小精悍,看的人意犹未尽,插曲配乐恰到好处,周华健和齐豫唱的神话情话好听的不得了。虽然小时候看的版本是胡兵唱的归去来。

    神雕侠侣原著并不喜欢,讨厌黄蓉一家子,黄蓉自私,以小人之心度君子之腹,屡次破坏过儿和姑姑,护短溺爱草包郭芙,惹出这诸多事端。小时候恨死郭芙了,杨过断臂,小龙女中毒,诸多磨难几乎都是她作出来的。

    杨过还是很善良的,嘴上说报仇,但从未付诸行动。讨厌郭襄,特别装,自己一厢情愿,倚天里唯恐天下不知道她喜欢杨过,杨龙夫妇都归隐不问世事了,她就算找到他们夫妻俩又能怎样?准备当女小三吗?后来金庸新修版的神雕还给郭襄加戏,说她自己想象自己大龙女云云,太掉价了。

    李若彤和古天乐站在一起足够养眼,太赏心悦目了。

    张可颐的程英我还没感觉,长大后重温95神雕,有点心疼简佩筠的陆无双,其实陆无双和杨过是欢喜冤家模式啊,太有爱了。李莫愁也没那么坏,被渣男抛弃的可怜人!可渣男帅啊,是李子雄啊。还有张延的何沅君也很美!完颜萍好漂亮,清丽脱俗。苏玉华的公孙绿萼也很棒,很难相信那样卑鄙无耻的父母能养出这样善良聪明的女儿。黄蓉真不是个东西,猜疑护短,女儿郭芙做出那么多伤害过儿的事,都装死,还是神雕的郭靖稍微正常一点。所以后来对射雕并无好感。射雕三部曲原著小说我特别不喜欢。我觉得tvb的编剧真的太牛了,没有小说里那些枝枝蔓蔓,人物更合情理,逻辑更强。

    后者是因为吴启华黎姿张兆辉演技苏断腿,演员靠演技加成角色魅力,角色让人记住了一辈子多么幸福啊!一个角色符合演员职业期待,职业价值得到满足和认可,这是多么令人兴奋的事啊。其他陈小春的鹿鼎记,黄日华的天龙八部反而没那么大感情!

    射雕看的第一版还是周迅李亚鹏版,太差了,男女主一点cp感没有,即使里面有童年女神蒋勤勤也看不下去。同年又看了朱茵张智霖版的射雕没感觉多好。从来不喜欢张智霖,朱茵一般,看她第一部剧是沈璧君,黑矮老气,担不起天下第一美人称号。罗嘉良演杨康年纪太大,没有苏感,94射雕穆念慈的演员太老气一脸苦相。不喜欢射雕,就是因为对神雕侠侣的黄蓉很讨厌。人到中年,拆散过儿和姑姑,黄蓉年轻时那么古灵精怪,中年时反而迂腐自私。后来再看83版射雕,感觉经典能被人记住是有道理的,虽与原著颇多出入,但tvb改编自成经典。当年条件简陋寒碜,服化道都不可,但一样能跨越时间空间成为几代人的经典回忆。苗侨伟的杨康一出场,就让人移不开眼,虽是反派,确实让人无法忘记。翁美玲的黄蓉娇俏可人,灵气满满,曾江的黄老邪太酷。如果说射雕非要选一版,那还是选比我大很多,过了很多年,后看为主的83版射雕。

    笑傲江湖先入为主的是李亚鹏许晴版,小时候感觉很难看,男女主的感情戏要多尴尬有多尴尬。好好一对情侣,感情戏拍的支离破碎,就是为了所谓武打招式,迎合一些大场面,忽略了讲故事,真看不下去。而且配音特刺耳,尖锐,难听。也就中戏出身的胡军和邓超分别演乔峰和张无忌能自己原声说台词,说得还不错。当然李亚鹏也是中戏的,不知道他为什么演令狐冲要配音,射雕是自己原声,但太木了。

    当我2013年看吕颂贤版笑傲江湖,太好看,太符合原著了。很小的时候瞟过几眼,觉得男的不帅女的不美所以没有继续。大了以后认真看一遍,果真吊打所有版本。吕颂贤的潇洒豁达一点也不装,特自然。梁佩玲的任盈盈当时造型不好看,屡被吐槽丑,可九阴真经的冯蘅才是芳华绝代啊!只有梁佩玲演出了原著任盈盈的味道,演技很棒。印象特深就是她和令狐冲终于揭掉面纱见面时,被令狐冲调戏,又突然被令狐冲亲了一口,气急又害羞给了他一巴掌,演的炒鸡好,眼波流转,表情情绪特别到位,有很强代入感。梁佩玲的任盈盈和冯蘅简直了,没人能超越,演技绝对是被低估的存在,她在杜琪峰的电影里真的很好看很有气质,跟钱小豪演的那部电影也好看,特别可爱,30岁的她演绎圣姑任盈盈和呆萌女警一点违和感没有,穿衣打扮特别好看,一头羊毛卷,发量让人羡慕不已。我喜欢的tvb女演员都不演戏了。好不遗憾。而且tvb特别会改编,这又给于妈抄袭提供了素材,真当我们这批电视儿童死绝了,不会发现吗?也就tvb山高皇帝远,不会告他侵犯版权抄袭吧!

    其实金庸武侠原著小说我感觉写的最出彩的就是天龙八部和笑傲江湖,有讽刺有深度,还影射了一些时政和当权者。射雕三部曲原著小说一个也不喜欢。原著里郭靖人设蠢笨,黄蓉自私,小龙女太木,张无忌没有主见。

    黎姿退出演艺圈以后的TVB剧几乎没有看过。有时候为了儿时男神还会看那么一点点,特别有年华逝去的萧条落寞之感。有时候都不愿意回忆,我也即将而立之年,童年男神早已过四十而不惑阶段,五十而知天命已经好几年了,青春若有张不老脸,但愿他们永远不会老,角色永远熠熠生辉。

    下面贴一段2015年男神来内地拍戏的采访:

    在近期(2015年)热播的电视剧《北上广不相信眼泪》中,除了内地演员马伊琍、朱亚文,观众还看到了一张熟悉的面孔,那就是香港演员张兆辉。在剧中饰演一名“霸道总裁”的他,现实生活中同样是一个成功的商人,跟太太郭碧妍共同创办的美容公司已经迈入15年。在今年的香港亚太区美容展中,他以美容公司CEO的身份亮相。

    从外表上,完全看不出张兆辉已经年过五十。其实,他早在1982年就加入无线艺员训练班,与梁朝伟、周星驰、吴镇宇是同期同学,当红时也做过男主角,后来却沦为闲角。闯入电影圈之后,他打响“金牌绿叶”的名号,更凭借一部低成本恐怖片荣升国际双料影帝。离开TVB 15年,张兆辉的生活更加多姿多彩,演戏、生意、家庭,成为他人生中的三大关键词。

    演戏我一直在等机会,从小生到闲角从1982年加入无线艺员训练班,至2001年正式约满离巢,张兆辉在无线的19年间可谓“高开低走”。前半段故事,是一段励志的“小人物奋斗记”:张兆辉跟梁朝伟、周星驰、吴镇宇、欧阳震华等是艺员训练班同期的同学,但当梁朝伟已经在《香城浪子》里担任重要角色、又凭《韦小宝》一炮而红的时候,张兆辉却连剧都没得拍,而是被公司派去做“活力先生”,在早间节目《香港早晨》中与屋村、公园的街坊市民一起做早操。跑了三年龙套,张兆辉终于在1986年的警匪剧《神勇CID》里当上了主角,饰演警察刘振辉。同年的60集长剧《黄金十年》里,他再次担纲男主角,与一线花旦刘嘉玲、曾华倩、戚美珍搭档。随后的《名门》、《摩登小宝》、《狙击神探》等剧集,他都稳坐男一号之位,成为当时的一线小生。

    但是后半段故事却没有那么顺遂。无论是形象还是演技都日渐成熟的张兆辉,却逐步沦为公司力捧新人的陪衬,从男一变男二,再到男三、男四……不仅从主角降格到闲角,还因为公司政策改变而面临无戏可拍的局面。“我当时签的是部头合约。按照原来的政策,合约上规定一年要拍两部剧,如果提前完成任务,还可以继续接戏。但是后来政策变了,拍完两部之后,那一年就不能再拍。”不过,张兆辉十分看得开:“我不介意做闲角,只要有戏给我演,我都可以做得很好。长江后浪推前浪,我年轻的时候,也是因为有些师兄想离开,我们才能上位。公司需要捧新人,我们要让位,其实很正常。”

    只是,张兆辉好像又回到了当年刚入行的时候,“经常要去拍旅游特辑,一去就是将近一个月的时间,我觉得很浪费时间。但是没办法啊,既然签了约,就要服从安排。可我觉得自己还年轻、还有能力,我不想就这样懒下去。”2001年,张兆辉终于选择离开无线。

    从挣钱到减压离开无线后的张兆辉,果然如他所说,人生有了更多可能性。除了做生意有声有色,他在电影界也创出一片天地。2003年,张兆辉凭借《大只佬》(内地片名《大块头有大智慧》)中的暴力警探“钟sir”一角,获得了第23届香港电影金像奖最佳男配角提名。“如果不是杜生(杜琪峰)找我拍这部戏,我可能就一直去做生意不拍戏了。”杜琪峰和张兆辉的缘分还得追溯到无线时代。“杜sir是第四期艺员训练班的学员,是我的师兄。我们在电视剧《名门》、《僵尸奇兵》都有合作。后来杜sir离开了TVB,没想到十几年之后,他居然来找我拍《大只佬》。”张兆辉说。而这部电影也成为张兆辉演艺生涯的转折点,在此之后,他几乎成为杜琪峰的“指定配角”——《柔道龙虎榜》中性格古怪的黑社会大佬大蛮哥、《黑社会2》中说话结巴的师爷苏,还有《大事件》、《神探》、《夺命金》……张兆辉因此打响了“金牌绿叶”的名号。

    在电影里演的不是警察就是黑帮,张兆辉似乎被定了型。他笑说:“我演警察和黑帮演得出彩,所以导演开戏的时候如果需要这样的角色,马上就会想起我。这不是一件坏事。就算同样是警察,我也会尽量演绎出不同的感觉,比如上次演一个英明神武的警察,那这次就演一个糊里糊涂的警察。对我来说,现在挑剧本,最重要就是演得过瘾、有挑战性。”

    如今生意有成的张兆辉,直言拍戏已经成为减压的好方法:“做生意比拍戏复杂多了,要时刻了解市场、要经常应酬客户……演戏虽然也有压力,但是能够跟旧朋友一起合作,会觉得很开心。”谈到演戏,张兆辉就滔滔不绝:“我很享受拍电影。有时候在片场,导演就给你三四页纸的剧本,看完马上就要开拍,几乎没有准备时间,这是很大的挑战,但我享受这个过程,做到了导演的要求,那会很有满足感。如果角色能得到大家喜欢,走在路上有人叫得出你角色的名字,那就更开心了,觉得自己没有白费力气。”

    从绿叶到影帝最近,实力派演员陈国邦宣布离开TVB。在写给无线的公开信中,他抱怨苦熬十几年都没能当上主角。对此,张兆辉则认为,不需要太介怀能否当主角这件事:“虽然我也曾经当过主角,但是没有主角当的时候,我就一直等机会,努力做好自己的角色就足够了。这么多年来,我演了杜sir那么多电影,从来都是配角。其实,配角的发挥空间更大,更加不容易做好。”他坦言从来没想过自己能够当上电影男主角,但就在去年,他终于在恐怖片《恐怖在线》里当上男一号。“《恐怖在线》是导演亲自找上我的。导演说,写剧本的时候,男主角的形象就是想着我来写的,当时我觉得十分感动。”凭着这部电影,张兆辉还在圣地亚哥独立电影节及Accolade Global Film Competition斩获“最佳男主角”,成为国际级的双料影帝。

    现在的张兆辉,再回到TVB拍剧,已经是男主角的待遇。2011年,他首次回巢拍摄情景剧《结·分@谎情式》,赢得口碑收视双丰收,大结局更爆出32点的高位,成为2011年情景剧的收视冠军。2013年,他再度担任TVB剧集《神枪狙击》男主角,为此还特意减肥健身,练出六块腹肌加人鱼线,成为当年的谈论焦点。去年年底,张兆辉又回TVB拍摄剧集《性在有情》,预计明年播出。剧中,他首次挑战“性社工”的角色,与陈敏之饰演的性治疗师一起演绎一个轻松搞笑的故事。“我看到剧本时觉得很新鲜,TVB以前从来没拍过这种题材的戏,就是借着‘性’这个话题来反映时下很多社会热点。我的角色是一个木讷、死板的社工,跟敏之会擦出火花。”

    生意我不是霸道总裁2001年离开无线之后,张兆辉跟太太郭碧妍开起了美容公司,至今已经15年,生意红红火火。在高峰时期,公司旗下有五家美容院,一年生意额过千万元,张兆辉还被港媒封了“半亿辉”的称号。凭借累积多年的好人缘,张兆辉的美容公司不乏圈中好友助阵,江美仪、邵美琪、黄纪莹等都落力为他站台宣传。

    在娱乐圈和生意圈摸爬滚打这么多年,张兆辉自有一套做人准则,那就是“好聚好散”。为无线服务的19年间,张兆辉可谓任劳任怨。哪怕被安排了不称心的工作,他也毫无怨言:“如果签了合约,就一定要按照公司的要求来做,这是我的原则。”合则来,不合则去,他离开时,也不会讲公司半句坏话。离开TVB那么久,现在他还不忘感谢老东家:“我在TVB学到了很多东西。当时离开,主要是希望能够有更多自己的时间,我想做生意、拍电影,还要带孩子,如果签约就没那么自由。刚好合约也快满了,公司很快就批准了。”

    在TVB打工19年,张兆辉很明白员工的想法。虽然在《北上广不相信眼泪》中他饰演不择手段的“霸道总裁”于德伟,但现实生活中,身为美容公司CEO的张兆辉却一点也不“霸道”,走的是亲和路线。“做的又不是什么大生意,对着伙计,我不希望有老板和下属的感觉。每次完成一个项目,我都会叫上所有员工一起出去吃饭庆祝。能在同一个地方工作多年是不容易的事,我对TVB很有归属感,所以我希望员工对我的公司也有这种感觉。我总是对他们说,有什么开心和不开心的事都可以当面说,但不要在背后说公司坏话。如果不开心,就不做咯。”

    家庭家里的床最舒服张兆辉是娱乐圈中出名的“好好先生”,堪称“绯闻绝缘体”。《性在有情》中,他跟“索腿天后”陈敏之有不少激情戏,就不怕老婆吃醋?张兆辉大笑说:“我们都是很好的朋友,她(陈敏之)也有老公,两家人有空就会出来一起吃饭。”有人说娱乐圈是个大染缸,他却不同意:“有人觉得我们做这一行的都是花花公子,其实只要知道自己要什么,就不会乱来。”

    “顾家”,是最适合张兆辉的形容词。言谈之中,他三句不离家庭、老婆、孩子。“我很喜欢小孩,对自己的小孩就更加上心。我儿子和女儿小的时候,换尿片、喂夜奶这些活都是我来干的。”为了陪伴孩子成长,他十年时间都留在香港,放弃到内地发展的机会。“我不能错过小孩子的成长。现在儿子出国读书去了,女儿也念小六了,我才终于可以抽身出来,到内地拍拍戏。”他说,即使如此,在拍摄《北上广不相信眼泪》的时候,他最不习惯的就是几个月不能回家。“虽然在外面住五星级大酒店也很舒服,但一定没有自己的床睡得自在。在香港拍戏最大的好处,就是每天都能回家。无论拍到多晚,晚上回到自己家,就是一件最舒服的事。”

    张兆辉跟太太结婚已经十余年,说到最初的相遇,他用“一见钟情”来形容:“以前的人都很老土的,当时有朋友见我没谈恋爱,就说给我介绍女朋友,但一直没有合适的,直到遇到我太太。我觉得是缘分到了吧。”如今,两人的感情仍然甜蜜如昔。张兆辉说,每次拍完戏回到家,老婆还是会细心地帮他做美容保养兼减压。他跟太太的相处,甜蜜之余也不乏理性:“结婚之后,我们有过一个约定:两年之内不要小孩子。因为我们都觉得需要先相处一段时间,看看对方是否适合一辈子过下去。如果有了小孩子,离婚就是绝对不能提的事。所以我们花了两年时间去磨合,觉得真的适合对方,才决定要孩子。”自评作品《大只佬》张兆辉将这部电影视为演艺事业的转折点。《大只佬》中,“钟sir”这个角色不仅为他开拓了电影市场这片新天地,也开启了他作为杜琪峰“指定配角”的生涯。在他的演绎之下,一个暴力、偏执的警察形象跃然于银幕上。《柔道龙虎榜》2006年的《柔道龙虎榜》中“大蛮哥”这个角色,给了张兆辉更大的发挥空间。大蛮哥虽会老大形象大相径庭。他性格古怪、行事无聊,却有一种说不出的恐怖。这个角色让张兆辉获得台湾金马奖最佳男配角奖,成为他事业上的一个小巅峰。这段2015年的访谈已经过去四年了,从这段访谈可以看出张叔叔绝对是个沉稳内敛,虽不善言辞但给人感觉很舒服的人,心态超好,看得很开,对娱乐圈看的很通透,不热衷名利,热爱家庭,热爱生活,热爱演戏,严守契约精神,不与人为难,不在乎主角配角的好演员。能把工作和家庭平衡如此,真的是娱乐圈很多人可望而不可即的奢望了,但是张叔叔做到了。张叔叔真的是无论从演员,父亲,还是丈夫各个角度来说,都是成功的。儿女双全,家庭幸福,生意兴隆,有戏拍。唐国强老师说的对,作为一个演员,能让观众记住的,只有角色,你才是成功的。张叔叔我觉得可以了!

    【详细】
  • 782439150
  • lf1305094
    2011/3/18 9:43:52
    这电影lol
    好啊,看得我一身的鸡皮疙瘩。
    好啊,看得我一身的鸡皮疙瘩。
    【详细】
    486114
  • 我们都爱这个达
    2023/2/2 15:19:06
    你的下一部轻音少女,应该就叫孤独摇滚

    美少女、音乐、成长这种看似已经被日本动漫玩烂的梗在2022年终于给大家整了个大活,孤独摇滚几乎完美的相应了大家的期待,以一种惊人的魄力冲进观众的视野,又以骄傲的结尾完成收官。孤独摇滚是2022年真正意义上的六边形战士,是一场欢快的音乐盛会,是一份孤独者的内心独白,是一次跳脱的演出表达,无数的因素共同绘制出成长这个话题。先来说演出效果,孤独摇滚在人物的表达上用了很多

    美少女、音乐、成长这种看似已经被日本动漫玩烂的梗在2022年终于给大家整了个大活,孤独摇滚几乎完美的相应了大家的期待,以一种惊人的魄力冲进观众的视野,又以骄傲的结尾完成收官。孤独摇滚是2022年真正意义上的六边形战士,是一场欢快的音乐盛会,是一份孤独者的内心独白,是一次跳脱的演出表达,无数的因素共同绘制出成长这个话题。先来说演出效果,孤独摇滚在人物的表达上用了很多夸张到脱线的演出方法,其中甚至不乏3D效果,离间效果等等跳脱出2D动画本质的技艺,绝大多数此种手法用来表达波奇内心的孤独状态和应激反应。在表达孤独、孤僻之人的性格上本是一个沉重的话题,采用这种形式就会大大的降低一种压抑感,让整部片子变得更加欢脱。再说说本片成功的核心,也就是美少女的塑造。往大了说,孤独摇滚是要探索音乐对孤独的产生了怎样的影响,进而如何看待对音乐怀揣的年轻人的成长之路,往小了说,就是如何塑造风格不同性格各异的优质美少女,以此来满足当今二次元变态们的奇怪XP。全片看下来,虽说骨子上还是关于成长、音乐、梦想的主题,但成长的过程大部分还是集中在了波奇身上,一个自闭的吉他手如何加入乐队结实伙伴变成一个依旧很自闭但是没那么自闭的吉他手。动画之外,这一季度我看到的波奇的涩图是其余所有所有角色涩图之和,不得不说,波奇这个角色塑造太成功了,将一个自闭的孤独患者所有的情绪发泄用超脱于画面的演出形式去表达,让我们能够开怀大笑的同时感同身受,尤其是作为一个知名社恐,我完全能够接受孤独摇滚中对于社恐的调侃,也会让我产生思考和共鸣。如果说古见同学中对于内向者是温柔的劝导与循循善诱,那么孤独摇滚就是在不断用80的大锤敲打你的脑壳。即使到动画结束,波奇也没有像热血番男主角那样获得跨等级的人物成长,他本就是一个优秀的吉他手,他依旧是一个孤独致老的女高中生,他依旧受困于孤独的桎梏但却也想不断打破这层孤独的枷锁,但结尾时,他并没有太大的改变,他有了几个优秀的朋友,有了人生热爱的乐队,作为一名党,我不知道也不关心接下来他们是否会成长,对于波奇来说,他应该会一直孤独下去,他不会成为凉桑那种神秘又屑的cool girl,也不会成为喜多那样的小太阳,也不会成为圣虹夏那种团队核心,他只需要继续孤独下去,与他的乐队、与他的吉他、与他的音乐、与他的热爱。很多人将孤独摇滚称为新时代的轻音少女,我更觉得,孤独摇滚应该会成为新世代美少女音乐番的标签,他不是对轻音少女这种美少女音乐番的成功模仿,而是在相同赛道上跑出隐藏路线的马丁车,就好像长的能看懂全片故事的异世界番剧,也像高木同学带火的XX同学的工业糖精,未来一定会有无数的孤独XX和XX摇滚企划,孤独摇滚将成为新世代的音乐番剧模板,你会听到后来者口中说道:你的下一部孤独摇滚,又何必是……

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    149581168
  • 生命是种神秘
    2014/12/18 19:36:39
    很奇妙的循环
    这是最近看的最烧脑的一部电影,想弄清楚穿梭时空,就会让人堕入循环悖论,虽然逻辑上实际是解释不通的,但一个奇妙无比的循环,是我看过的时空穿梭最特别的一个:变性前的我和变性后的我生下了我,变性后的我被整容后的我招为时空特工,整容后的我杀死了老年的我,进而变成了老年的我。
    难道我好久没看悬疑电影,大脑不太灵光了,竟然没有看出来男主人公就是女主人公,看别人的影评才恍然大悟。除了奇思妙想的死循环,最吸
    这是最近看的最烧脑的一部电影,想弄清楚穿梭时空,就会让人堕入循环悖论,虽然逻辑上实际是解释不通的,但一个奇妙无比的循环,是我看过的时空穿梭最特别的一个:变性前的我和变性后的我生下了我,变性后的我被整容后的我招为时空特工,整容后的我杀死了老年的我,进而变成了老年的我。
    难道我好久没看悬疑电影,大脑不太灵光了,竟然没有看出来男主人公就是女主人公,看别人的影评才恍然大悟。除了奇思妙想的死循环,最吸引我的是女演员的惊艳表演。
    女演员一出场,看上去就是假小子,第一感觉好像Jodie Foster,后来有些表情又好像小李子,把那种男人的眼神和动作,语言模仿的惟妙惟肖,她绝对是吸引我愿意再看一边的原因。难得是她把男孩,女孩的特点都抓的很好,以至于让人很难相信一个女孩会变成这样一个男人。但最后正义的男主人公是如何变成他眼中的恶人,这部分交代不足,有点像链条中多了个小缺口。
    但不能否认,仍不失为一个精彩的科幻电影,比环形使者更胜一筹。
    【详细】
    7257423
  • 人形大叔正太心
    2007/8/18 14:11:22
    人世间的真情
    看来人性本善
    因为,人世间的真情
    实际上,只存在于
    小孩子们之间
    人家僵尸夫妇又招谁惹谁了?
    偏要被消灭
    偏要被所谓的正义人士
    弄得心神俱灭,还被美名"早日超生"
    看来人性本善
    因为,人世间的真情
    实际上,只存在于
    小孩子们之间
    人家僵尸夫妇又招谁惹谁了?
    偏要被消灭
    偏要被所谓的正义人士
    弄得心神俱灭,还被美名"早日超生"
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  • 安之若素
    2021/1/27 23:45:34
    ...

    看过电影了已经,有baby参演的一部电影,一直以来baby的演技真的挺受争议的,不太好演技个人感觉,但是这次真的感觉不一样,演技真的有提高,没有很假,比较自然,真实吧!适合自己的比什么都重要。有的演员适合演电影,一演电视剧就扑街。有的演员适合演电视剧,无论人气多高,演电影就是毒药。电影毕竟只有两个小时左右,即使是主演也就有几十分钟的镜头,需要演员演技经常要有闪光点。电视剧时间长,需要演员演技

    看过电影了已经,有baby参演的一部电影,一直以来baby的演技真的挺受争议的,不太好演技个人感觉,但是这次真的感觉不一样,演技真的有提高,没有很假,比较自然,真实吧!适合自己的比什么都重要。有的演员适合演电影,一演电视剧就扑街。有的演员适合演电视剧,无论人气多高,演电影就是毒药。电影毕竟只有两个小时左右,即使是主演也就有几十分钟的镜头,需要演员演技经常要有闪光点。电视剧时间长,需要演员演技够平稳就行。每一部作品都是一个整体,无论成功还是失败,每个人都有贡献和责任。一个baby无法把好戏变烂,一个梁朝伟也带不动一部烂戏,刘德华的演技也是靠演了上百部烂片磨炼上去的,才得到承认的。张艺谋,陈凯歌也有拍《三枪》《长城》《无极》《道士下山》的时候,但不可否认他们是伟大的导演。活到老,学到老,只要有进步,不关乎年龄,身份等等。

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  • 梦里诗书
    2014/8/31 20:58:15
    那城那人那事
    文/梦里诗书

    一座山城小镇关乎夫妻情感的故事,《忘了去懂你》一同《万箭穿心》般,以其质朴的镜头与方言,营造了极为写实的电影氛围,在这座比邻重庆的小城里,那城那人那事,倾述着一个平凡中不平静的七年之痒。


    没有浮夸的辞藻,也没有做作搞怪的桥段,电影《忘了去懂你》的真实,令人仿若并非在看一部电影,而是真实的走入了一个看似平凡普通却暗流涌动的家庭,开篇以并不和谐的婆媳
    文/梦里诗书

    一座山城小镇关乎夫妻情感的故事,《忘了去懂你》一同《万箭穿心》般,以其质朴的镜头与方言,营造了极为写实的电影氛围,在这座比邻重庆的小城里,那城那人那事,倾述着一个平凡中不平静的七年之痒。


    没有浮夸的辞藻,也没有做作搞怪的桥段,电影《忘了去懂你》的真实,令人仿若并非在看一部电影,而是真实的走入了一个看似平凡普通却暗流涌动的家庭,开篇以并不和谐的婆媳关系为引,折射出了老年人缺乏关爱的社会问题,随之电影中的人物关系虽着剧情的递进就在不经意的生活话语间令人一幕了然,年近中年工厂濒临破产,又渴望在搏一把的郭晓冬饰演的木匠蔡伟航,经营着不温不火的超市陶虹饰演的陈雪松,以二人系平淡中却又饱含猜疑的关系得以展开剧情。


    当爱情的灼热散去,面对现实生活的重压,时间淡化了情感,夫妻感情间透着冰冷,没有了沟通,彼此的猜疑代替了交流,丈夫发现妻子绯闻不断,曾与地产商老板有着理不清的旧情,当下又疑和年轻的出租车司机勾勾搭搭有了新爱,妻子同样总觉丈夫深夜不归看手机闻衣服满是猜疑,夫妻间没有了信任,其实这互相的猜疑又何尝不是因爱而生,只是当积累得以爆发,感情似乎也走到了终点,电影的结局是开放性的,其并非要给观众一个团圆性明确的答案,而是寄予希望观众能从电影中去读懂面对情感时坦诚与信任的重要。


    作为重庆女作家的权聆,使这部四川风情人文浓厚的电影更趋近真实,人物把控细腻接地气,但这并非一部完美的作品,首尝试水剧情的青涩之处在电影的后半段尤为凸显,其妻子陈雪松与出租车司机和地产老板的感情过于草率收场,开放式结尾作为一种常见的电影手法并非不可取,只是感情渲染不足的戛然而止同样令人倍感突兀,这种后期无力的苍白感使电影予人的情感积淀明显欠缺厚重,不禁稍显遗憾。



    《忘了去懂你》虽有其剧情收尾的不足,但面对现实很多时候,正如这部电影的名字那样,因为生活所迫,我们逐渐遗忘了去读懂对方,那城那人那事,电影用一出小城中平凡夫妻的感情事,令人为之共鸣,知晓爱的真谛。(转载须注明:原作者梦里诗书)
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  • 修复的薄码.AVI
    2007/11/7 16:30:39
    谁说只生一个好?
    又是黑帮片儿。讲义气黑白斗黑吃黑这三条线平衡不好节奏不对。

    又是全明星阵容。无线五虎就梁朝伟最聪明,人家色戒去了,不淌这趟混水。剩下的四虎也就苗侨伟因为戏份多,算是落了个正常发挥,剩下的汤镇业一如既往地很怂,刘德华一如既往地很假,最让人没法理解就是黄日华演了个一直带黑超的打手,还不如顶你个肺的连健那个角色有的发挥。

    所以一点都不强大。总的说来就是黑社会报复来报复去,你杀
    又是黑帮片儿。讲义气黑白斗黑吃黑这三条线平衡不好节奏不对。

    又是全明星阵容。无线五虎就梁朝伟最聪明,人家色戒去了,不淌这趟混水。剩下的四虎也就苗侨伟因为戏份多,算是落了个正常发挥,剩下的汤镇业一如既往地很怂,刘德华一如既往地很假,最让人没法理解就是黄日华演了个一直带黑超的打手,还不如顶你个肺的连健那个角色有的发挥。

    所以一点都不强大。总的说来就是黑社会报复来报复去,你杀我个亲爹我杀你个儿子,加上点儿警察律师在里边瞎搅和,反正俩儿子的打败了一个儿子的。

    说明混黑社会还是多生几个儿子好。

    不过无论港版结局还是内地版结局,几个儿子最后都打不过警察。

    因为要和谐么。
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  • 長崎良美
    2022/1/27 12:51:37
    家族荣耀,史上最大的骗局。

    以为有商战内容,原来来来去去也就码头和地铁站两个项目。两波人就是靠马老爷子给的股份衙文衙武,争家产通过开记者招待会靠股东举手投票决定谁是马氏CEO。前面十集还有那么一点叔嫂禁忌文学的影子,结果床戏拍得毫无美感,就是两个人很猴擒地抱在一起。贾洛仪到后期圣母的不可思议,那个小舅就是强奸犯,害得她妈精神失常最后跳楼,结果靠几句关心和抽湿机就决定原谅她老爸。她说和

    以为有商战内容,原来来来去去也就码头和地铁站两个项目。两波人就是靠马老爷子给的股份衙文衙武,争家产通过开记者招待会靠股东举手投票决定谁是马氏CEO。前面十集还有那么一点叔嫂禁忌文学的影子,结果床戏拍得毫无美感,就是两个人很猴擒地抱在一起。贾洛仪到后期圣母的不可思议,那个小舅就是强奸犯,害得她妈精神失常最后跳楼,结果靠几句关心和抽湿机就决定原谅她老爸。她说和甄芯是好姐妹没想到真的是好姐妹,甄芯间接害死这么多人,到最后对她毫无怨恨。

    甄芯这个人物设定感觉就是到后期就是英雄电影里面的灭霸,聚集了几个英雄出来打大佬。虽然最后还是靠家族联姻得到的股份,满满的槽点。我个人觉得要让甄芯坏得更立体首先要让她的行为合理,和她坏的动机。比方说她是反社会人格,或者一直不满自己的出身的母亲的市侩。她乐衷扮演自己人生赢家的设定,嘴上说要女权,实际上还是靠嫁入豪门得到的,毫无说服力。我怀疑这些豪门剧情根本就不是专业人士写得,总给观众一种我也可以赚他个几亿的即视感。大哥大嫂两个人打了个酱油,戏份还没来娣多。我还以为会回来复仇还是干嘛。

    一开始片尾看到罗嘉良特别演出还以为三叔会是终极大佬什么的,没想到总共说了十句台词不到。当年还是杨康和郭靖,现在变成叔叔和侄子,不知道是捞家老了还是Chilam太能keep了。

    还有明明前几集还说金龙标是为了马氏股份准备取马昭慈,他爸还夸他做得好什么的。结局竟然是什么对她一见钟情,而且无条件送她马氏11%的股份,那请问之前的大龙凤是做给谁看的???

    杨怡在这么垃圾的剧本我都能看到她的演技有层次感,希望以后遇到好剧本。张智霖这个角色说实话一边需要内敛一边需要野心,感觉还是差点。如果黄浩然没那么快下线,可能还能看这三个人斗来斗去。梁靖琪真的要谢谢她老爸给她角色,怎么可以这么多年都毫无长进,全程卖弄自己的英文发音。到最后就是开了金手指,得到股份。怎么看金龙都对她不是真心的,富二代看上她靠一见钟情实在是太老土了,邻居家的狗都不信。梁靖琪和谭俊彦的故事告诉我们,成功靠父荫,你的演技即使像木头一样也可以混个女三男一当。

    总而言之,tvb才是最大的赢家,一开始弄得好的时候大家都觉得tvb终于拍点好看的豪门剧了。埋堆堆顺便蹭热度把剧中演员的剧都上新一遍。好了现在家族荣耀高开低走还能再蹭一波说这部剧是优酷的寰亚的合拍剧可不关我的事。吐槽完毕我回去看天地男儿了,商战剧请大家认准戚其义。

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  • 一文字秀龙
    2022/11/1 23:12:24
    《追凶十九年》:反类型反了啥?

    关于《追凶十九年》,第一联想便是《杀人回忆》、白银案,而片方宣传和导演专访有意识回避了第一联想,而屡次出现“反类型”、“中国的伊斯特伍德”的提法。“反类型”,必须回到英文里去抠字眼,如果是Anti-genre,意指作者在熟稔类型范式的前提下,对其进行自觉的自反,算是类型正反合螺旋发展过程中的一环,名曰反类

    关于《追凶十九年》,第一联想便是《杀人回忆》、白银案,而片方宣传和导演专访有意识回避了第一联想,而屡次出现“反类型”、“中国的伊斯特伍德”的提法。“反类型”,必须回到英文里去抠字眼,如果是Anti-genre,意指作者在熟稔类型范式的前提下,对其进行自觉的自反,算是类型正反合螺旋发展过程中的一环,名曰反类型,实则还属于类型的范畴,伊斯特伍德的《不可饶恕》便是影史经典的反类型片例。但据片子呈现和导演自述看,《追凶十九年》的“反类型”,此反非彼反,它想要达到的应该是against stereotype,这部电影从整体而言并未进入犯罪片类型的序列进行自反,而是始终自省的远离、抗拒犯罪片的类型范式。

    为了反好莱坞类型模板,《追凶十九年》做了诸多显见的努力,比如删去了犯罪片类型中常见的场面如惊险追逃,反奇观,反超能,片中两位警察的行动力完全没有做任何超能的夸张,基本跟普通人无异,没有能一眼洞穿迷雾的慧眼,也没有能一击制敌的神功。《追凶十九年》中有意识的呈现了警察的弱,而且全程都显示他们的伤,刘一辉在警察局院内被屠夫暴揍、被街边酒徒拿板凳砸断腿,何晨被逃犯捅伤,被连环案凶手推下,坠亡。这哥俩可能是我在国产犯罪片里看到的战斗力最弱的警察了。

    每一个有艺术追求的导演都希望能不落俗套、推陈出新,但须先甄别反的到底是陈套,还是叙事的逻辑性、合理性、观众的接受惯性。事实上,类型的框架就像大楼的脚手架,有了它还能勉力支撑叙事的稀松与人物的粗放,一旦舍弃了这个脚手架,更需要叙事的结实和人物的生动。《追凶十九年》毅然决然抛弃了类型的拐杖,遗憾的是没能靠自己叙事和人物的双腿坚实的站立。编导不希望写一个无所不能的英雄警察,而是想反类型的呈现警察弱者的一面,并在剧本准备阶段跟踪了很多民警的工作日常,我们看到两位主角几乎是在用民警的工作方式干着刑警的活,他们不止一次在对有重要犯罪嫌疑的人的盘查询问中,以背部对着嫌疑人,最终要么导致凶犯脱逃,要么导致己方伤亡,这种处理不仅有悖于刑警工作的要求,也有悖于戏剧逻辑的合理性。

    主角的人物逻辑也值得推敲,如果说何晨因为小妹被害自囚于不懈追凶中,不止不休的追凶在他那里不是一道选择题,那么刘一辉这个角色从志得意满的明星警察到衣衫褴褛的近乎乞者这巨大落差则缺乏足够的合理性。我相信人民警察都爱岗敬业,但追凶对于他来说毕竟只是一项工作,工作压力人人有,被压迫至崩溃的也没几个。从故事的逻辑上,还需要将工作的压力传导到他的个人生活,片中也设置了刘一辉求子不得、夫妻失和,但还不够,毕竟他生不了孩子这事也不能赖在凶手身上。一旦一个人物的悲剧不合理,其悲剧性便损失了太半。段奕宏在董越导演的处女作《暴雪将至》中也演过一个因为罪案崩掉的追凶人,崩得合情合理、令人心疼,他太想得到一个警察编制,将自己人生押宝在抓获连环杀人凶犯上,一次次与凶犯的擦肩而过中,他陆续失去自己的兄弟、爱人、尊严,随着沉没成本越来越高企,他拿不起又放不下,最终彻底崩掉。无论反不反类型,叙事的合理性和人物的有机性是必须的。

    拒绝模板,拒绝陈套,说来容易实施很难,虽然在大的方面作者做了相当的努力,但是照顾全片力所不逮,在一些方面的处理,《追凶十九年》甚至比标准类型片更加模式化,比如男主人公的繁育功能障碍,两位警察之间努力做出搭档间的性格反差却缺乏足够的依据支撑,尤其是几位凶犯变态禽兽般的处理,相当粗放。

    《追凶十九年》片长105分钟,个人观感更长,可能是源于编导拒绝给予观众犯罪类型片里常见的高潮与奇观,导致观影时间太多留白。反高潮,抛弃动作场景,追求日常化,就需要相当丰富的生活细节充盈其中,导引观众安然度过凶杀案侦破的停滞期,对比两部反映小人物的英雄主义的影片——高群书导演的《神探亨特张》、杨瑾导演的《片警宝音》非常细密的将破大案与日常的鸡毛蒜皮织补在一起,拥有大量实地采风得来的生活细节、工作细节,有机的故事环境也有助于增加无高潮段落的观影趣味,《神探亨特张》里双榆树片区,《片警宝音》里的乌拉特草原牧区,都为故事与人物提供了一片真实的水土,充满生活质感的细节俯仰皆是,在反类型叙事的电影时间里,为观众提供了足够的观影乐趣。《追凶十九年》里的弘州虽依傍于一个真实的城市张家口而生,遗憾的是弘州对于故事和人物的功能只止步于背景板,就像何晨对弘州只是一个过客,整个故事于弘州也只是一个过客。

    平遥影展艺术总监马可·穆勒对《追凶十九年》的界定是:一部“新类型”电影,融合了犯罪、悬疑、心理、刑侦等多类型和元素,也有“buddy movie”(伙伴电影)的气质。多类型、多元素的融合的一大负效应就是主题的游移让观众在观影过程中始终在校正对影片的定位,由此也增加了观影阻碍。虽然编导徐翔云坦言受了《十二宫》的影响,但影片欠奉《十二宫》的高智商抽丝剥茧的推理,片名点明十九年,开局就说“困在了时间里”,但十九年的时间也并没能成为、也无法成为电影的主题。毕竟反映时间的流逝向来是电影的短板,即使是《地久天长》、《山河故人》以时间为轴,主题便是时间的变迁,其呈现也差强人意,只能靠三板斧:城市景观的变迁、人物特效老年妆、带有特殊时间意味的标签的社会事件或流行歌曲。从时态上说,电影永远是现在时的,而在时间线性呈现方面,贾樟柯比其他导演更为优越的一点在于从初执导筒他就有意识的摄取的社会景观,《山河故人》中当这种纪录性、文献性的段落出现时,影片才真正打破现在时态,拥有时间的力量,这源于时光本身的酿造,再优越的导演也无法复制这种时间的魔法。最终《追凶十九年》将故事准星瞄向两个基层警察的痛与伤,片尾何晨如《无间道》中黄ir从楼上摔到车顶身亡和金曲点播式插入张国荣《当年情》,将影片情感之锚抛在了兄弟情上,有点猝不及防。

    近年来国产犯罪片佳作频出,每一部成功的类型片作者都不会甘于按类型的模子描红,事实上每一部赢得观众的优秀类型片不管它喊没喊“反类型”,都从某种程度上跳出了类型模板的窠臼与桎梏,抒发了自我的主张,曹保平说“我不怎么考虑类型,我只考虑影片本身”,举双手赞成。

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  • 匠青
    2022/5/28 18:12:29
    遗憾是青春,闯拼也是青春

    从古至今,由远及近,那些发生过的历史,单看起来也觉得不易,再配上表演,恍惚着竟有些感动。现在的我,羡慕那个时代的青春气息,羡慕那种一腔热血、奋不顾身的追求。回响的口琴声,像是在诉说抗日的精神。冲向繁星的东方红一号,书写了中国的神话。老北京的夜市,有着温暖的光亮。支教的行动,碰撞出希望和梦想,不信,你听,那一张张笑脸相迎,便胜似万千心声。而热雪上的舞动,是你的比赛也是我的守护,拼搏不分彼此,各

    从古至今,由远及近,那些发生过的历史,单看起来也觉得不易,再配上表演,恍惚着竟有些感动。现在的我,羡慕那个时代的青春气息,羡慕那种一腔热血、奋不顾身的追求。回响的口琴声,像是在诉说抗日的精神。冲向繁星的东方红一号,书写了中国的神话。老北京的夜市,有着温暖的光亮。支教的行动,碰撞出希望和梦想,不信,你听,那一张张笑脸相迎,便胜似万千心声。而热雪上的舞动,是你的比赛也是我的守护,拼搏不分彼此,各将全力以赴。最后我想说,新人需要更多的机会和作品,来褪去稚嫩,获得更加自然的表现,加油!

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  • frozenmoon
    2018/3/20 12:24:42
    白雪之下,一切如旧

    (文/杨时旸)

    我们一起读秒。一秒,两秒,三秒,四秒,五秒,六秒,七秒。结束。

    七秒钟,到底是一闪而过的瞬间,还是接近于无限般的漫长,取决于用这七秒去做什么事。如果持续用七秒钟凝视一个孩子在雪地中孤独死去,这短暂一瞬或许会发生某种奇特的弯曲和延拓,就此缠绕住目击者此后的一生。Netflix的新剧《七秒》讲述的就是这样一个故事。只是,这七秒钟的概念一直被隐藏到最后,在那

    (文/杨时旸)

    我们一起读秒。一秒,两秒,三秒,四秒,五秒,六秒,七秒。结束。

    七秒钟,到底是一闪而过的瞬间,还是接近于无限般的漫长,取决于用这七秒去做什么事。如果持续用七秒钟凝视一个孩子在雪地中孤独死去,这短暂一瞬或许会发生某种奇特的弯曲和延拓,就此缠绕住目击者此后的一生。Netflix的新剧《七秒》讲述的就是这样一个故事。只是,这七秒钟的概念一直被隐藏到最后,在那场法庭质证中,助理检察官KJ悲愤又无助地向陪审团做最后的陈述,她试图还原那个不曾有人见证的一瞬,那七秒钟,警察雅布隆斯基就看着那个黑人男孩儿的生命一点点逝去。

    资深罪案剧迷都能从《七秒》之中轻易地看出著名美剧《谋杀》的影子,没错,魏娜·莎德——《谋杀》的编剧操刀了这部新作,同样的悬疑罪案题材,同样阴冷沉郁的氛围,只不过这一次,她转变了悬疑的落点与方向,在一开始就让凶手出场,毫不避讳地交代给所有人。所以,从这个角度去看,相较于传统罪案剧众的以寻找真凶为本,《七秒》则更着力于刻画在极端环境下的人性拷问。正义何以被遮蔽,人心如何被撕裂,人性中的善意怎样熄灭,人性之恶又如何沸腾。

    一念之差。这个故事完美地诠释这四个字。缉毒组新到任的年轻警察雅布隆斯基驾车去医院见自己即将生产的妻子,在冰天雪地中不小心撞到了一个骑车的黑人男孩儿,警队中的上司和几个兄弟赶来,队长迪安吉洛决定掩盖这件事,他们处理了现场,留下那个孩子独自在那个大坑中,让鲜血漫浸雪地。故事转场于男孩儿的家庭,雅布隆斯基,几个涉案的警察,一个作为目击者的女孩,以及——助理检察官KJ和她的搭档警探大鱼之间。

    魏娜·莎德的前作《谋杀》改编于一部同名丹麦剧,但是她为美版故事重新注入了魂魄,这一次,在《七秒》之中,那些魂魄再一次被她化用,仍然保留了前作的经典设置,两个落魄侦探,外表吊儿郎当,内心满怀正义。只不过,这次的主角是个黑人女性。没错,这故事在凶杀、悬疑之外,被有意识地纳入了众多社会性议题——种族、帮派、女性、宗教。与其说,那宗死亡是故事的主线,不如说,更像是一滴意外滴落的催化剂,把这座城市中原本长久以来暗藏不露的一切突然激活——黑警察与贩毒帮派的肮脏交易,只知道麻痹人心的虚伪教会,一直努力脱离帮派环境但终究不得的黑人民众,还有一系列由肤色、性别与性取向共同构成的潜规则。

    从类型上讲,《七秒》仍然是一个标准的社会派硬汉侦探故事,只不过,这一次的硬汉人设由黑人女性担纲,助理检察官KJ同样有着不堪回首的过往,一段深埋心底的惨痛记忆,热爱酒精,独来独往,情感混乱,郁郁寡欢,而她的男性搭档大鱼犹如自己的镜像,邋遢、臃肿、被妻子抛弃,终日和几条流浪狗相依为命。这两个体制内的局外人,主流社会的边缘者,美国梦的背面,却联手准备对抗最强大的势力与惯性。一对落魄男女组成的唐吉坷德式的战队。他们为数不多的武器不过就是执拗的性格,作为普通人的同理心和残存的本能善意。

    《七秒》会令人联想到诸多经典美剧的人设与故事,除了《谋杀》,还会让人想到《罪夜之奔》。《七秒》之中,雅布隆斯基被黑暗浸透,自我挣扎、怀疑,然后臣服于黑暗的过程,像极了《罪夜之奔》中那个入狱的男孩。

    某种程度上说,这是一个“好人”杀死了“好人”,却意外由此坠入恶之谷的故事。作为新晋调任的警察,雅布隆斯基来到这里是因为上进,他寄希望于自己的能力与未来,但身处的这个行当,必须有极强的融入感,他不被接纳,一切都是空谈,但被接纳的代价却又过于残忍,他必须参与那些黑警察与毒贩子们的保护费交易,假装排查一些,打击一些,但实则也乐见于某些势力做大。雅布隆斯基原本应该有着正常的生活,刚刚成为父亲,面对琐碎的一切,只不过,因为这一场车祸,不由分说地被拽进了泥淖。事情发生后,他的动摇和脆弱,代表了人性中最真实的那部分,面对一桩足以改变自己命运的突发事件,有时,我们才会意外撞见那个一直有意无意压抑和回避的内心黑洞。

    长久以来,人们都企图只相信那些自己愿意相信的事情,而对于潜藏在表面之下的残酷真相视而不见,而那一切从未消失——死去的小男孩的身后,是一个挣扎于底层暴力街区的普通家庭,父亲发奋努力只不过想让孩子脱离以前的环境,但似乎收效可疑,自己的弟弟参军回国后,找不到工作,只能再度流落帮派,以求温饱,孩子在出事之后,理所当然地被认定为帮派成员。这个男人一直用沉重的工作和对教会的虔诚麻痹自己,当孩子死去,教堂给他的建议不过是接受上天的安排,这或许比那些直接杀掉孩子的人更令人齿冷。而那个小小的警队内部,原本是铁板一块的样子,大家称兄道弟,但只不过是分赃均匀时的假象,纰漏甫一出现,内部就分崩离析,队长迪安吉洛在出警名单上做的手脚,另一位警员企图自保时偷偷留下的保险杠,都把那平日里的那些装腔作势的兄弟情谎言碾得粉碎。这故事中,每个人都是破碎的,助理检察官KJ,搭档大鱼,那个作为目击者的小女孩,以及每一个牵涉其中的警察,直到孩子死后才洞悉儿子性取向的父亲……无一例外,他们看起来或者玩世不恭,或者横行街头,无论他们表面上多么放浪形骸,但生活与精神的内里其实早已布满孔洞与疮疤。KJ和大鱼看起来是这个故事中最不想卷入的人,他们疏离,倦怠,对一切意兴阑珊,但最终,只有他们在秉持正义。

    这个故事有着悲怆的宿命感,每个人都竭尽全力紧握命运,但用力过猛,把一切都捏得粉碎。最初的意外不过是一块石子,但之后泛起的涟漪无声地吞没了一切,掩盖、自保、直到主动灭口证人,这些人极速坠向深渊,以自己或许都未曾预见的速度。

    雅布隆斯基最后自己抗下了一切,没有供出警队老大,算不算一种怪异的自我救赎?他宁愿自己受罚,以换取某种程度上的心理安慰。又或者,根本不是这么回事,他只是知道,供出其他人,只会令自己卷入更复杂更危险的境况。这到底是人性的稍稍回暖,还是彻底的极度深寒?

    和《谋杀》的逼问到底不同,《七秒》到最后,并没有惩恶扬善的结局,雅布隆斯基被判处的刑罚轻盈得令人沮丧。但相较于法律,更深重的惩处来自于人心,宣判时,太太抱着孩子决绝地离场,这远比多年的刑期更加蚀骨。家庭、团队、人心,一切都灰飞烟灭。但这到底算得上正义降临吗?

    自由女神巍峨伫立,火炬高擎,正义女神蒙住双眼,拿起天秤,只是,从这座城市望去,只能看见自由女神的背影,而本为了理智不被搅扰才蒙住双眼的正义女神,这一次也真的无视苍生。白雪之下,似乎什么都未曾发生,一切如旧,死去的人早晚会被淡忘,作恶的人还随意游荡。有时,这才是生活的真相。

    (首发《北京青年报》)

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  • 过去皆序章
    2020/12/7 17:57:32
    谁都有一颗摇曳的百合心

    如果不是中国近现代史的白华山老师,我是决无可能跑来看这一部电影的。

    人类范畴内的三大情感——亲情、爱情、友情,在这部电影里都齐了。

    正如电影译名suggest的那样,光子的心里始终存在着一颗“摇曳的心”。

    这颗心,是“杀戮”与“拯救”的复杂结合体。

    光子在餐馆里的朋友喜欢自残,为了拯救她,光子想让她放弃自残,但是却毫无成效。光子为了满足好朋友的

    如果不是中国近现代史的白华山老师,我是决无可能跑来看这一部电影的。

    人类范畴内的三大情感——亲情、爱情、友情,在这部电影里都齐了。

    正如电影译名suggest的那样,光子的心里始终存在着一颗“摇曳的心”。

    这颗心,是“杀戮”与“拯救”的复杂结合体。

    光子在餐馆里的朋友喜欢自残,为了拯救她,光子想让她放弃自残,但是却毫无成效。光子为了满足好朋友的心愿,亲手杀死了她,此为“杀戮”。

    和洋介相处并坠入爱河,洋介的爱打动了她,她也为了洋介的赎罪而选择生下那个“野种”孩子,此为“救赎”。

    当然,具有“百合心”的不止光子一人。

    光子在餐馆里的两个男同事,一个厨师,一个送货,都对她有意思,光子虽然对送货有好感,但为了填补自己缺失的“百合心”,最后离开了,去卖淫。

    卖淫的时候就偶遇了厨师。看着原来自己争风吃醋的女人现在沦落到了如此境地,厨师虚荣心爆棚,“炫耀”可能就是他的“百合心”。他去打了一通电话,向送货吹嘘自己现在只要六百万就能f**k送货曾经的“女友”,接着带光子来到了原来的餐厅,开始f**k。为什么要带回原来的餐厅呢?可以说是虚荣心作怪,可能也是为了向光子说,你个渣渣,现在老子是乙方了!

    甚至,曾经阳光向上的送货也黑化了。终于找到曾经的女神,送货上来就是一副猥琐相貌,接着对着光子就是一顿痛骂。几年的时间能把一个积极乐观的人蜕变成一个变态主义者,是非常恐怖的。送货想与光子来一发,我想,除了报复心理在作怪,应该还有攀比之心。毕竟,厨师都f**k过的女人,曾经还是自己的女人,自己当然也要f**k一下以示敬意。

    可惜,无论是“炫耀心“,“报复心”还是“攀比心”,都没有光子的“百合心”厉害,毕竟,这可是纯正血统的“百合心”,身为“百合斗罗”的光子,随便一个第一魂技就干掉了螳臂当车的两个大魂师厨师和送货。

    光子遇到的男人,洋介,也有他自己的“百合心”,那就是“自责心”。认为自己失手杀了小男孩,所以穷尽毕生寻求慰藉,在于卖淫的光子逐渐交往后,渐渐爱上了光子。所以当光子为了坚持自己的“百合心”想打掉“不知父亲是谁的孩子”时,洋介极力相劝,他认为这个孩子就是上天给自己赎罪的一个方式。

    所以这也是后面洋介不愿让光子跳下大坝的原因。因为若是光子死了,洋介就又得背负“杀人”的罪名,而通过孩子赎掉的罪,将会再一次压在他的心头,让他痛苦不堪。所以,为了自己也好,为了光子也好,洋介放光子溜之大吉。

    亮介也有“百合心”,即“善”与“恶”的摇摆平衡。待人接物,包括千绘失踪前,体现的都是亮介的“善”,但在看过日记之后,“恶”隐隐若现,并不断蚕食他的“善”,以致他最后萌生了杀死黑帮夺回自己心爱的女人的想法。

    诚然,这一方面可能是因为亮介知道了自己是“杀人魔”后代的缘故,因而认为自己身上流淌着杀人魔的血,坚信自己有着与生俱来的杀人天赋。

    但他始终下不去手。

    血洗黑帮是他妈光子做的,质问父亲后又因为父亲的病情而让愤怒感烟消云散,双手掐死光子的喉咙又在最后一刻松手,种种事件都证明了,即使善恶共存,但“善”始终占据他的上风,毕竟他唯一认真杀过的东西大概就是气急败坏之后死命跺脚踩死的几只蜈蚣罢了。

    那么千绘也有“百合心”吗?当然有,姑且称之为“逃避”。与亮介的相遇,是为了逃避那强迫她卖淫的丈夫;在与亮介相处直到失踪前,都没有说起过自己的往事,是为了逃避自己不堪回首的过去;当知道自己的所在地暴露而赶紧离开,是为了逃避渐追渐紧的过去......

    综上所述,影片中没个出场的主要角色,都有其独特的“百合心”,尽管难以言说,但它就在那里,无法否认,但确有此物。

    不过,从始至终,唯一纯正的“百合心”,似乎只有光子。其他人,要么中途变心,如猥琐厨师和送货老哥;要么摇摆不定,如亮介。

    但光子不一样。

    她的杀戮精神贯彻始终,从那个吃奶娃娃开始,到落水女孩,井盖男孩,一直到血洗黑帮,尽管有过短暂的婚后生活,但during which她照样用毒酒毒死送货老哥,两度企图自杀,可以说真是一个有始有终的人了,其他人都应该好好向她学习。

    影片内容讲完,自然要联想生活。

    作为2017年上海国际电影节日本参展电影,这部电影能在电影节上拿出手,自然有其丰富内涵,我猜是对人性的思考。

    只要是个人,都有自己的百合心。无论是责任,还是欺骗,都会有,有时甚至还有很多个。限于广电的审查机制,中国很难自产自销这类型的电影,但能够反映“百合心”的电影,却有很多。

    《无问西东》算是一个很好的例子,一群人物,一群“百合心”,看它们在剧情推进中不断发生变化是一件很美妙的事情,但在现实生活中,却难以令人赏心悦目。所谓的“路遥知马力,日久见人心”,见的就是每个人的“百合心”,而这不过是流于表面的“百合心”,更深一层的“百合心”,实则深深烙印在每个人的心底,难以察觉。只有你真正走进他敞开的心扉,就像亮介读那本日记一样,我们才算是真正了解这一个人。

    所以,是否选择藏起自己的“百合心”,以及选择自己拥有哪一种“百合心”,对每个人来说都是最为重要的。

    这里似乎还能提及一下“慎独”的概念,不过我对此了解甚浅,就不过多讨论了。

    关于电影我还有一个疑问请教大家,亮介开车一言不合(有时是受情感驱使)就开始狂飙,在电影开头就展现了,中间也有多段涉及,但我实在没有找到解释这一事件的原因,所以,各位,有谁找到了告诉我一声。??

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  • Unescapable
    2020/1/30 15:43:38
    永不停歇,永不屈服

    如果多兰曾经被高估过,那么他现在或许已经被低估了。多兰把同性关系和母子关系像连环画册一样反复书写,以至于观众渐渐习惯先入为主地把题材误认为主题,而没有发现多兰已经钻进了材料之下的深渊。如果观众没有将片头打出的梭罗的话铭记于心,大概真的会遗忘了这是一个关于真理的故事。

    如果多兰曾经被高估过,那么他现在或许已经被低估了。多兰把同性关系和母子关系像连环画册一样反复书写,以至于观众渐渐习惯先入为主地把题材误认为主题,而没有发现多兰已经钻进了材料之下的深渊。如果观众没有将片头打出的梭罗的话铭记于心,大概真的会遗忘了这是一个关于真理的故事。

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  • 内陆飞鱼
    2021/10/22 15:25:47
    莱奥.卡拉克斯,请开始你的表演!
    今年戛纳电影节的主竞赛单元名录上看到莱奥.卡拉克斯的新片《安妮特》忝列其中,对影迷而言,确实喜出望外。这依然是一部带着偏执狂色彩的作者电影,把音乐剧、歌舞片拆解、揉捻后融成了新的一体,已经预告了接下来一场美妙的表演拉开大幕。 把《安妮特》简单看成一部歌舞片,...  (展开)
    今年戛纳电影节的主竞赛单元名录上看到莱奥.卡拉克斯的新片《安妮特》忝列其中,对影迷而言,确实喜出望外。这依然是一部带着偏执狂色彩的作者电影,把音乐剧、歌舞片拆解、揉捻后融成了新的一体,已经预告了接下来一场美妙的表演拉开大幕。 把《安妮特》简单看成一部歌舞片,...  (展开)
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  • 宗宗
    2021/12/2 16:21:56
    讲一下段玉楼

    故事挺有意思,常见的武侠套路。目前看到段玉楼把他爹关起来,看得有点烦。当初大师兄偷秘籍犯错,二师弟失手杀人犯错,全都诬陷给了大师兄。大师兄双眼失明,师嫂自杀殉情,儿子由贪生怕死的二师弟抚养。二师弟提出来的方法虽然是最正的,但是就像段玉楼说的一切都是因为二师弟引起。段玉楼武功功绩都有,喜欢名利,想当盟主,没什么大问题。他一直在铲除的都是坏人,他爹被害很疯狂,他劝不了他爹,只能关起来的做法是不孝

    故事挺有意思,常见的武侠套路。目前看到段玉楼把他爹关起来,看得有点烦。当初大师兄偷秘籍犯错,二师弟失手杀人犯错,全都诬陷给了大师兄。大师兄双眼失明,师嫂自杀殉情,儿子由贪生怕死的二师弟抚养。二师弟提出来的方法虽然是最正的,但是就像段玉楼说的一切都是因为二师弟引起。段玉楼武功功绩都有,喜欢名利,想当盟主,没什么大问题。他一直在铲除的都是坏人,他爹被害很疯狂,他劝不了他爹,只能关起来的做法是不孝。但是段海这种贪生怕死,残害同门的人都能当盟主,有什么资格指责别人。另外还有,都说他利用心爱的女人,他喜欢的女人也是坏人,利用她铲除大魔头,就像你为了国家利用舍弃心爱的女人可以,是大义,到了段玉楼,他利用的还是坏人而且女的没死,就成了小人。我是喜欢周星驰的,也不喜欢段玉楼这个角色,但是看到现在,段玉楼铲除坏人,从来没有滥杀无辜,但是在剧里已经像个大魔头了,没懂。段玉楼只是喜欢名利,那些掌门哪个不是,后面如果段玉楼真的成了大魔头,指定是被逼迫。所有人都骂段玉楼,凭什么,除了他爹,没有人能骂。段玉楼目前是正常掌门贪名利藏污点的角色,污点也是因为段海造成,如果段玉楼的妈妈还在一定很幸福,被搞成大奸大恶的样子,属于无语。这种剧情只能说后续也就看个乐了,电视是挺好看,因为演员都很好。但是后续剧情应该挺拉,观念太差了,想把段玉楼搞成大反派没事,我也不喜欢他,但是以目前的行为就全都喷段玉楼,剧里风气太差了。打这些字,是因为很无语,所以评论发泄一下。另外段玉楼骗段飞学神功,人品有点差没得洗,但是换个门派也会这样,这本来就是正派的大仁大义,少林武当能搞,段玉楼就不能搞吗。武侠都是沾满鲜血,少林和尚都逃不过。

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  • 小雪
    2023/1/16 16:38:02
    交换身体这种戏码太多了

    是由企鹅影视、联瑞影业出品,陈畅执导,张娜监制,周依然、马思超领衔主演,李川、吴亚衡、刘园媛、曹恩齐、李明源等主演,梁超特邀主演的奇幻青春校园剧 。该剧改编自缘何故同名小说,讲述了遭遇校园欺凌的“三无少女”沐想想与愤世嫉俗的富二代乔南关于青春的”自我“旅行的故事。2021年5月16日开机,8月23日杀青。

    周依然饰沐想想,1

    是由企鹅影视、联瑞影业出品,陈畅执导,张娜监制,周依然、马思超领衔主演,李川、吴亚衡、刘园媛、曹恩齐、李明源等主演,梁超特邀主演的奇幻青春校园剧 。该剧改编自缘何故同名小说,讲述了遭遇校园欺凌的“三无少女”沐想想与愤世嫉俗的富二代乔南关于青春的”自我“旅行的故事。2021年5月16日开机,8月23日杀青。

    周依然饰沐想想,1996-10-30,北京大隐光时文化传媒有限公司。不认识,但蛮火。

    马思超饰乔南,1998-7-9,湖南卫视。原名叫马恒瑞,目前就读于美国罗格斯商学院。前女友周洁琼,属于超级富二代,看到湖南卫视这么捧他就明白了。我看的每个节目都有他的存在,《我是大侦探》有他,《快乐大本营》有他,整理胡一天《你好神枪手》有他,整理曹恩齐还有他,这部剧还压了曹恩齐好几番呢。

    李川饰乔瑞,1990-1-11,剧中很帅。2018年与娄艺潇公布恋情,2019年分手,今天媒体曝出与锤娜丽莎的恋情。

    曹恩齐饰姜海,恩齐是第一期演这么怂的反派吗?

    李柄熹饰沐松,1995-9-10,2021年李柄熹在综艺《姐姐的爱乐之程》中担任小提琴手。2021年7月31日,张雨绮、李柄熹在微博承认恋情。 2021年8月22日,张雨绮发文称,接下来两人会退出《女儿们的恋爱第四季》剩余录制。原本想榜上张雨绮拍点剧走上人生巅峰,结果张雨绮被骗多了张心眼了签约李柄熹照合同办事,结果李柄熹更糊了,只能在这种剧打打酱油

    点评:男主本来就脸长,弄了个更显脸长的发型,女主长发还行,短发就很普通,这么穷的家庭房子都住不起了谁天天给女主洗剪吹做造型!

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  • 候鸟伊人
    2012/5/5 22:03:06
    不一样的穿越
         这部韩剧是由tvn电视台制作,如果大家对这个电视台不是很熟悉的话,我就来简单解释一下吧。tvn是韩国其中一个有线的电视台,一般收看有线电视台的节目是需要另外收费的。所以观众群也相对小了很多。其实从2012年年初开始,越来越多的有线电视台突然冒出来,jtbc就是今年新成立的一个有线电视台,由于知名度渐渐提高,电视台会邀请知名度较高的演员出演
         这部韩剧是由tvn电视台制作,如果大家对这个电视台不是很熟悉的话,我就来简单解释一下吧。tvn是韩国其中一个有线的电视台,一般收看有线电视台的节目是需要另外收费的。所以观众群也相对小了很多。其实从2012年年初开始,越来越多的有线电视台突然冒出来,jtbc就是今年新成立的一个有线电视台,由于知名度渐渐提高,电视台会邀请知名度较高的演员出演他们的电视剧。所以年初的时候就有突然冒出了很多有线台电视剧。不知道是不是三大台的电视剧看多了,在某个程度来说,突然发觉有线电视台的制作出来的电视剧似乎多了一丝新鲜感。
     
           这次推荐的这部电视剧主演是池贤宇和刘仁娜。池贤宇是歌手出身,其实也演了很多电视剧,可是却一直没有大红。值得一提的是,他的声音非常棒,唱歌一流。而女主角刘仁娜,则是经历了重重波折才出道,这次终于第一次挑大梁成为主演啦。而剧情就是穿越的故事,对,就是穿越。去年我们国家流行穿越,现在就轮到韩国。大家可能会将此剧和《屋塔房王世子》进行比较。但是其实我个人觉得可比性较低。戏中的男主角金鹏道是为了帮助仁显皇后复位的臣子,因缘际会通过一道护身符穿越到现代,重点来了,就是他不仅能穿到现代,他还能回到古代。而此剧暂时是古今两条线并存,这也增加了此剧的新鲜感。女主角则是现代的一名不知名的女演员,个性迷糊,呆呆的,非常可爱,她遇到男主角展开一场穿越时空的爱情。不得不说,刘仁娜将女主角崔希真迷糊的个性展现得淋漓尽致。可能这个角色多多少少与她本人的性格有点相似。而金鹏道这位男主角,虽说是一名书生,曾经高举状元,看似书生,但是却身手不凡。同时来到现代后的他,表现出来的那种睿智,淡定,更叫人着迷。同时温文儒雅,待人礼貌,这种韩剧的男主角形象真的好久没有在荧幕上看到了,因此这角色就华丽丽地秒到我了。加上池贤宇特有的微笑,更好地表现出这个角色的魅力。所以不得不佩服导演和编剧在选角上面下的功夫。看到此剧的相关新闻,知道这个剧本是由池贤宇自己亲自挑选,不得不庆幸,他选对了角色。

             此剧的男主角的大量古装戏,都亲自上阵,即使受伤也还是继续坚持,不禁佩服演员的专业精神。与此同时,虽说是由有线电视台制作团队制作,可是一点都不比三大电视台差。有的时候,我认为他们还更胜一筹。剧情,演员,剪辑,镜头感,配乐等等,对推动剧情发展有很大的作用,在观看的时候,我也看得出制作团队知道如何抓住观众的心。所有这也是我被此剧吸引的一个原因吧。此外,这部剧的ost出了两part,可以说首首是精品,与剧情非常贴合,看得出制作团队的用心良苦。

            现在此剧暂时出了六集,我觉得它已经是这一季韩剧里面值得追的一部了。

    PS:实在不会取标题!这标题弱到我自己都无语了!
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  • 木头47
    2020/9/3 0:29:22
    观后感:民主内涵和民主形式的统一

    之前看过拉斯冯后面的作品,与早期道格码95也不一样,所以这算是我完整看的第一部了。p.s.道格玛的资源是真的难找,要不就是稀碎,死种子,要不就是没字幕。

    总的来说跟我想象的还是不一样啊,纸上得来终觉浅,看了才知道戏剧张力很强的,虽然手法是纪实的,但剧情也是够硬核的。

    有评论说这剧情老套

    之前看过拉斯冯后面的作品,与早期道格码95也不一样,所以这算是我完整看的第一部了。p.s.道格玛的资源是真的难找,要不就是稀碎,死种子,要不就是没字幕。

    总的来说跟我想象的还是不一样啊,纸上得来终觉浅,看了才知道戏剧张力很强的,虽然手法是纪实的,但剧情也是够硬核的。

    有评论说这剧情老套,对我来说还好。印象比较深的是九号秘事第一集,故事内容也是差不多,但结构差很多,家宴更高级一点。九号里把这个核心故事当做一个让人细思极恐的奇观化的故事来呈现,满足观众的对家族密辛的偷窥欲,当真相暴露出来之后,故事戛然而止,观众更多是揣摩受害者的心理,回顾这种震惊带来的满足感。

    而家宴更高一筹,作为社会动物的人,在一场关系复杂的宴会中,每个人的动机,心理都发展的很清楚和自然,这样除了受害者,还有了其他丰满的人物。

    一个人面兽心的父亲,即使恶行在众人面前被揭穿,他仍能面不改色,试图说服和哄骗儿子,几次揭穿后他的反应都是递进的关系,从众人的反应也能看出他作为一个大资本家和父权形象的坚不可摧的特点。

    小女儿的形象还好,可以想象她整个弧光的完成过程,由沉默到发声,她的仍具有善良的本质。

    比较有意思的是小儿子的形象,从狠狠维护家族也就是他爹的荣誉到把他爹揍的满地找牙,肤浅一点说他还算是正义,但我又觉得他是被父权深深驯服的代表,殴打父亲的行为更大的动力是他心中父亲形象的崩塌给他带来的心理上的刺激,可以想象他的生活和思想都是以他爹的力量所塑造的,他是几个孩子里对他父亲依赖最深的,前面也多次渲染他精分的暴躁和卑躬屈膝,某种程度上他应该是有恋父或者说充满崇拜的倾向,当他开始知道父亲的真正道德品质的时候他是不信的,当他相信的时候就开始了崩溃,某种程度对他来说是一种自我摧毁。但另一方面,父亲倒塌之上他终于得以建立他自己真正的父权形象,早餐时的他已经焕然一新啦。(还有他长的好像郭京飞啊)

    母亲也是比较有意思的。她一方面是被父亲压制的,是附庸,另一种层面上又是帮凶,是男女不对等权利下的畸形产物。看着父亲被小儿子赶下餐桌那副样子实际是有些惨的,当时我就在想,大反派已经溃败认错了,但其迫害深远的影响是无可挽回的,不止是受害者的伤害,还有对他妻子造成的心理畸形,比他本身还要持久。

    另外,这个纪实拍摄的手法也是爱了,节奏性的镜头节奏性的剪辑其实都很精致。最绝的是这个画质。这个画质的垃圾程度让人有一种间离感,它真实地然你觉得这不是电影,真实地就像是自己拍的,反过来它又是一部电影。本质上是电影不能被高清镜头所规定,dv是最民主的载体,说的没毛病。因此再结合故事的只主要内容,大儿子几次努力推翻父亲霸权的民主斗争,形式和内容就一致了。

    【详细】
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  • ggYoung
    2021/3/15 22:16:40
    流着口水的憧憬

    第一集第一幕就被吸引了,作为一个土生土长的云南人,对见手青的迷恋,对于野生菌的执着是外省人没办法想象的。但是还是第一次听到红见手、黄见手等等的分类,也是涨姿势了。第二幕的柳州螺蛳粉,最近超级火爆的美食啊,已经拔草了好几个牌子,也种草了几个美味,下决心今年一定去一次柳州!第三幕的苦撒,这个我就又有话要讲了,本地人也是不一定能接受的,而且如果做的不好还是很容易吃坏肚子

    第一集第一幕就被吸引了,作为一个土生土长的云南人,对见手青的迷恋,对于野生菌的执着是外省人没办法想象的。但是还是第一次听到红见手、黄见手等等的分类,也是涨姿势了。第二幕的柳州螺蛳粉,最近超级火爆的美食啊,已经拔草了好几个牌子,也种草了几个美味,下决心今年一定去一次柳州!第三幕的苦撒,这个我就又有话要讲了,本地人也是不一定能接受的,而且如果做的不好还是很容易吃坏肚子的,我们一般会选择没那么重口味的柠檬撒。第四幕的浆水,作为一个在大西北待过的人当然有体会那个味道,但是并不是特别喜欢。第五幕的贵州三酸绝对是第一集的顶峰!笑中带呕的看完,突然打开了新世界的大门,原来还有这种吃的,原来还有那么恶心的吃的,原来还有那么臭的。真奇食无疑。

    第二集我云南依旧有镜头,毕竟是南蛮之地,不负众望,美食都来源于大自然的条件与劳动人民的智慧。第二幕童子尿质量把关,品质保证也是醉了。第三幕,果然有美食的地方或多或少都有苏东坡的影子,江浙沪的甜,两广的粉,始终是逃不过去的魔障。留一手余地,去体会奇食更多的奥义。

    第三集的文案很喜欢,江湖人不老,将新鲜食材从头开始,只为虏获头道奇味。猪头肉经常吃,但是不知道原来还可以分解为如此多的部位。第二幕火把节应该是彝族的,但是不妨碍各民族一起庆祝,分享美食,“食物的初味,对祖先的初心,在美丽的洱海边,薪火相承”。第三幕侗族牛瘪火锅,其实傣族也这么吃,云贵川是一家。第四幕的花肠让我流口水了,决计是要去尝尝的,“肠相思,味难忘,今宵离别后,何日君再来”文案一如既往的戳心,物尽其用可能也就是中国美食的特点,耐人寻味。

    第四集一开始宽窄巷子的兔头你是在逗我么?第二幕树皮是真的好吃,口感不输毛肚,又没有油腻感。第三幕的豆腐卷不算奇食吧,毕竟臭豆腐也不算。第四幕移到南京想到毛鸡蛋,果然是。不过搭配威士忌还没有试过,果然有钱人的世界我们不懂,诗意的城市,诗意的人,我同意。第五幕的豆丹可以,满屏幕的虫子乱飞当然没事。越开眼界,越见真相,越能破圈。

    第五集开头的豆汁儿是在逗我么?这也奇?这就是臭好吧。学学人土笋冻,那个才叫奇好嘛。第三幕折耳根不算贵阳,云南和四川联合表示不服。“有多少人爱,就会有多少人恨。”文案又调皮了。第四幕猪脑花也是呀,不能算重庆独奇。而且脑花不单是煮火锅,烧烤、清蒸也很好吃。非常推荐傣味的烤脑花,更好吃!第五幕开始,吃虫子还得说云南。和柴虫类似的还有竹虫,一个吃树心一个吃竹心。蜂蛹、蚂蚱也是一样,万物皆可炸,没有一直虫子能活着飞出云南。

    第六集节奏重回云南,牛屎酒其实我也未曾听说过呀。时间的魅力,甘于寂寞,等待绚烂。第二幕的老卤你告诉我那里奇了?卤肉是奇在哪里?又在逗我么?第三幕臭菜也木有听说过,看看画面我劝退了。第四幕的庵汤也是一种发酵食材,美不美的还得自己尝试,但是穿插的几个小剧场是串戏了么?第五幕的鱼茶不是很感兴趣呀,黎族也和傣族一样,立足于热带,以酸为杀手锏,串联万物,兹发食欲。

    总体来说,这部剧虎头蛇尾。开头很让人惊喜,中间开始选材或者拍摄手法出了点小岔路,文案一如既往不错。劳动人民的丰富智慧和首创精神创造了形形色色的美食,等待着我们去发掘和品味。走走停停,感受世间。

    【详细】
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  • 巴塞电影
    2021/8/18 17:15:12
    逐梦演艺圈2021?尬到我脸抽筋

    自毕志飞导演一战成名后,他的《纯洁心灵:逐梦演艺圈》就成了“烂片”标杆。但之后的国产电影里,真正能与毕导的“代表作”相提并论的,还真没有。

    现在,马丽和文章主演的《测谎人》终于摸到了“演艺圈”的边儿,领悟到了其“混乱稀碎、不知所云”的叙事精髓。

    自毕志飞导演一战成名后,他的《纯洁心灵:逐梦演艺圈》就成了“烂片”标杆。但之后的国产电影里,真正能与毕导的“代表作”相提并论的,还真没有。

    现在,马丽和文章主演的《测谎人》终于摸到了“演艺圈”的边儿,领悟到了其“混乱稀碎、不知所云”的叙事精髓。

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  • 人可文人青
    2013/12/22 23:01:14
    007系列喜剧版,在当年看来非常红啊
    在当年算是各种科技元素混搭勒,007式的飞贼盗宝,张艾嘉的男人婆形象,组队的探宝冒险,加上搞笑元素不断,特色配角演员坐阵,整片算是很不错了。不过由于年代久远,当年的007电影放到今天相信大家肯定已没了惊叹的感觉,何况一部搞笑版007。再加上对光头佬本地方言无爱,能给3星已经算是非常勉强了,在我看来是比不上许氏兄弟的系列喜剧的。
    在当年算是各种科技元素混搭勒,007式的飞贼盗宝,张艾嘉的男人婆形象,组队的探宝冒险,加上搞笑元素不断,特色配角演员坐阵,整片算是很不错了。不过由于年代久远,当年的007电影放到今天相信大家肯定已没了惊叹的感觉,何况一部搞笑版007。再加上对光头佬本地方言无爱,能给3星已经算是非常勉强了,在我看来是比不上许氏兄弟的系列喜剧的。
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  • 王里奥
    2018/6/29 14:33:07
    《动物世界》应该成为中国类型化电影的及格线,而不是优秀线

    老实说,假如让我从一个默示录的粉丝的角度来给分的话,显然不会给这部电影及格,但如果作为一个“素人”观众的话,那么是可以给他3.5星的,两厢平衡,最后给了三星。

    但当我发现一堆人给到五星之后,我就怀疑是否是本人审美过于偏离大众了。认真思考之后,还是决定不改动评分,并给出一些解释。这是一部完成度极高的商业片,类型片。剧情完整,人物小传完善,铺垫合理,打斗流畅,特效出彩。这些

    老实说,假如让我从一个默示录的粉丝的角度来给分的话,显然不会给这部电影及格,但如果作为一个“素人”观众的话,那么是可以给他3.5星的,两厢平衡,最后给了三星。

    但当我发现一堆人给到五星之后,我就怀疑是否是本人审美过于偏离大众了。认真思考之后,还是决定不改动评分,并给出一些解释。这是一部完成度极高的商业片,类型片。剧情完整,人物小传完善,铺垫合理,打斗流畅,特效出彩。这些应该是一部电影的基本线,但是实际上,国产电影大多数都没有达到这条及格线。在同行的映衬之下,《动物世界》确实是值得称赞。然而我们不能因为在同类中出彩就沾沾自喜,当导演把一个满分剧本改编为70分,却因为比50分的同行优秀时,就获得阵阵赞美,那么这时候的喝彩声,和打在国产电影脸上的耳光声是同样响亮的。对他的严格批判,是希望它“出乎其类,拔乎其萃”,期望它“超以象外,得其环中”,所以以下就是一些批评。最需要批评的是本片对于特效的“滥用”。我肯定其特效制作效果的优秀,但我对这些特效存在的合理性保持疑问。典型表现是,男主角在情绪波动大的时候,会把自己可视化为“小丑”,把其他人看做是“怪兽”,而且这是本片最主要的特效制作应用方面。确实,由于幼年心理阴影,这种可能性是存在的,然而本片中,关于自我幻想为小丑去打怪的情景的镜头,居然加起来很可能超过15分钟。初次展现这些镜头已经足够了,后续的镜头表达并没有继续提供新的有效信息,且视觉上也并没有让人愉悦,只会让人感觉很乏味。假如像沙耶之歌一样,全程如此表达,倒也可以作为一种新奇的方式,可惜并不是。这应该是本作最大的问题,假如可以删掉这些无用镜头,毫无疑问会让情节更为紧凑,流畅度大大提升。这也是我认为对于原作改编中,降分最大的一项。为什么对于这个问题要突出批评,因为在影院中,时间是更为珍贵的生命。每一个无效镜头,炫技镜头,都是对从业者和观众双方的谋杀,是一种双重的浪费。许多电影现在沦为了特效的表达工具,比如广为诟病的《变形金刚》系列最近几年的作品,大量的爆炸特效反而会让人在影院昏昏欲睡。国产电影更是特效的重灾区,几部西游系列,封神系列,就是观众花钱去接受来自电影的视觉屠杀。几年前我去看《大鱼海棠》,有一个十秒的镜头,女主角手里握着一颗小核桃转了整整十秒,那个十秒把这枚核桃的精细表达的淋漓尽致,我当时就知道:这部国产动漫的希望,多半完了。因为这样的镜头虽然美轮美奂,但是它是无效的,它精美但是它不提供审美,最终只能沦为一种无病呻吟式的表现。当然也不能全怪导演,毕竟这部3d影片,只有这些镜头是3d,去掉就只能作为2d卖了,因此这可能是资方要求,那我们只能竖个中指了。第二个需要批评的,是节奏问题。其实本作节奏非常优秀,基本不会有特别无聊的时刻,只有几个地方让人痛心。第一是上述提到的,那些无效的漫画式的打怪镜头,完全可以剪掉。第二是,男主角在上船前做的一段白日梦,当时就把我看笑了。大难当头,小伙子心理戏很多啊。这个地方引入的白日梦,简称yy,大概5分钟,在yy中有惊险刺激的追车戏,连环爆炸戏,精彩动作戏,各种特效DuangDuang的,然后镜头一变,发现是主角yy,这种感觉就像是导演趴在你耳朵边说:“逗你玩”。简直是马三立的亲传弟子啊!此处是一大败笔。第三是,在最高光的时刻,也就是赌博的博弈时刻,还是讲的太快,那些缜密细致的推论讲的不够清晰,假如把上述砍掉的时间加到这里,本作会非常优秀。博弈规则实际上可以看做不完全信息博弈,假如观看者对数字不是很敏感,此处的感觉只能是“好像很吊但也不知道他在说啥,艹”。 假如可以节奏进行调整,也许可以冲击年度最佳类型片。第三个需要批评的还是演技。首先要说李易峰其实演的比以前进步大太多了。李易峰是一个非常聪明的人,他善于把握时机。出道后沉寂了一段时间,凭借《古剑奇谭》大火后,顺势把段子手和老干部人设推广开,顺便说一句,他应该是最早也最成功的所谓“卖人设”的艺人,可谓鼻祖。在接下来两年里,通告不断,电视剧不断。但最近一两年忽然销声匿迹,在我听说他去接了一部电影后感慨“真是太有智慧了”。是的,李易峰年轻不再,无法与顶级流量鲜肉相比了,转型电影实在是好决策。而这部电影,也确实看出他下功夫了,比一堆凹造型的明星好多了。但是在周围几位的出色映衬下,还是弱了点,跟周冬雨的对手戏就明显被压了(且cp感不足)。主要原因在于,还是没有完全“解放天性”,爆发力差了点,层次就少了。加上李易峰的眼睛很好看,但眼白太多,许多微妙的眼睛的表达他就没有办法去很好地呈现。革命尚未成功,同志仍需努力。不得不说,演员是一个对天赋要求太高的职业,甚至不亚于数学家对数学天赋的要求。有些天花板可能这辈子他是触碰不到了。演员跟角色有时候就得用肉身去磨合,李易峰刚刚下决心没多久,大约还无法完全忍受放弃那个壳子吧。但我依然看好他,希望他可以三起两落,创造一个“纵使三度迎来落日”的奇迹。第四个,还是要赞美一下,本作的一些本土化改编。房贷,结婚压力,公司团建,澳门赌博,这些本土化的设定完美的让电影有了中国的血肉,人物的动机也就合情合理了。

    仍然很遗憾的一点是,最精彩的赌博部分,基本上是舶来品而非原创,而败笔却是在创作过程中自己加上的,这不免让人有点唏嘘。我仍然相信,中国可以创造出同样优秀的剧本,只是时间问题。但是打五星的各位,你们的吹捧,很可能只会迅速吹起一个充满特效的,名为《动物世界2》的泡泡,泡泡碎了,就什么都没了。澳门风云系列大约就是例子吧。《动物世界》值得赞美,因为它可以,也有能力作为国产类型片的 一条及格线,但如果想成为优秀线,抱歉,它成色还远远不足。

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  • 拉比
    2014/12/24 19:41:17
    雁过黄花落,相思谁与收
    我曾有过爱情。

    我也曾失去过爱情。

    每一对相恋的人,都曾以为对方是自己的唯一。直到真正失去对方后,或是遗憾,或是后悔,却不得不再一次开始新的生活,去重新追求新的目标。至此才会发现,原来所有的唯一斗不过只是自己的一厢情愿。在纷繁变化的世道面前,那微不足道的爱情啊,竟如此不值一提。

    只是爱情真的很难让人捉摸。一加一确实等于二,0.5加0.5也必定是等于一,可这
    我曾有过爱情。

    我也曾失去过爱情。

    每一对相恋的人,都曾以为对方是自己的唯一。直到真正失去对方后,或是遗憾,或是后悔,却不得不再一次开始新的生活,去重新追求新的目标。至此才会发现,原来所有的唯一斗不过只是自己的一厢情愿。在纷繁变化的世道面前,那微不足道的爱情啊,竟如此不值一提。

    只是爱情真的很难让人捉摸。一加一确实等于二,0.5加0.5也必定是等于一,可这并不等于你明白了这样的道理就能找得到一份恰当的爱情。我不是情场上的高手,以至于连自己曾经的感情都是失败的,但我觉得不论我们任何人,即便是曾经失败过,也是应该要重新拾起一些勇气,去找一找自己当初邂逅爱情时的情愫。

    那天坐车,一位结过婚的朋友说,真正的爱情其实是维系不住两个人的命运的。当你们天长日久在一起时,所有的火花都会逐渐暗淡,再浓的情大不过亲情,因此所有的爱情的重点必然是亲情。当我们舍得把自己的一半变成血浓于水的不舍不弃,或许才有了天长日久的海誓山盟。

     又或者,当年岁已大,你未娶我未嫁,不如就这样简简单单地搭伙过日子。也没有什么轰轰烈烈,岁月就在看似琐碎的锅碗瓢盆中蹉跎了一生的时光。

    我曾对人说,我最害怕的是一件事情是,当有一天老去,回头看自己做过的人生,竟是每一天都是重复的,毫无任何变化和心意。因此我才一次次地不断变化着自己的生活,企图去寻找到真正符合内心的一种逍遥。找来找去,未果。或许蓦然回首才发现,原来寻找也是一种枷锁,只是自己从未感知到。

    我并不说此片有多么好,只是触景生情才明白了自己曾在感情中是多么固执且自我。也好,经历过便是成长,谁不是在一次次的失败的脚印中走出了成功的结果。

    更何况,最终并不在一起的感情,并不见得就是失败。

    由此,也真心地对曾经在我生命中出现过的那些人,说一声对不起,如果我能够早一些明白这样的道理,或许我能做得更多。无奈时光不等人 ,雁过黄花落,相思谁与收。
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  • 巴伐利亞酒神
    2019/1/19 23:45:14
    一场让人血脉贲张的废土歌剧

    毁掉全人类需要多久?答案是60分钟。60分钟之后,“我们”变成了“古人”。“我们”的iphone残骸陈列在博物馆里,“我们”的生活变成了历史书里的“屏幕时代”。甚至“我们”创造出的虚拟形象小黄人,也在一个新的世界中被人们顶礼膜拜。

    “我们”已经谢幕了,现在是他们的时代了——幸存的人类,生活在一座座能够移动的城市中。在荒原上游荡,相互蚕食着对方。

    毫无疑问,《掠食城

    毁掉全人类需要多久?答案是60分钟。60分钟之后,“我们”变成了“古人”。“我们”的iphone残骸陈列在博物馆里,“我们”的生活变成了历史书里的“屏幕时代”。甚至“我们”创造出的虚拟形象小黄人,也在一个新的世界中被人们顶礼膜拜。

    “我们”已经谢幕了,现在是他们的时代了——幸存的人类,生活在一座座能够移动的城市中。在荒原上游荡,相互蚕食着对方。

    毫无疑问,《掠食城市》为观众营造出一个绝望又窒息的末世氛围。这是一部教科书般的后启示录风格电影作品,如果近一步阐述的话,这部作品拥有鲜明的废土特色:世界变成了一片废墟,生态遭到了彻底破坏,水、食物和能源都变得稀缺起来;人类流离失所,生活在一个没有规则的世界中,弱肉强食的丛林法则大行其道。更可怕的是,科技已经被彻底锁死了,人类丧失了创造力。

    “古人”留下的东西,全变成了宝贝。雨果·维文饰演的大反派瓦伦丁,对“识货”的汤姆大加赞赏,彼时他手里正捧着一只缺少按钮的多士炉;而维修工程师手里拎着的工具箱,从外形上看,也酷似二战德军的同款。这就是废土风,没有道理可言,只管捡垃圾就成。反正人们都灰头土脸的,有衣服穿就谢天谢地了,哪里还顾得上搭配。多少有些讽刺的是,在千奇百怪的混搭之后,废土风反而洋溢出一种难以形容的美学魅力。

    但相应的,人类又像小强一样,苟延残喘,变废为宝。这也许是废土风最迷人的一面:总有一些牛人,能利用有限的资源,从一堆破铜烂铁中,改造出一些另类的“黑科技”,它们往往都具备令人眼前一亮的机械设计。比如可载人的战斗机甲,硬核的装甲卡车,喷气式背包和粗糙飞行器,将自身一部分升级成机械义肢等。在这部《掠食城市》中,主创人员更是展现出天马行空一般的奇思妙想,打造出了一座巨型的可移动城市——伦敦。

    影片从“伦敦”突袭女主的所在地——一座巴伐利亚矿业小镇开始,让观众瞬间卷入到一场残酷的“狮子猎杀羚羊”之中。在庞然大物一般的“伦敦”眼中,这座矿业小镇是非吃不可的,因为它藏着丰富的能源。在废土世界中,能源就是一切。当然,对于“伦敦”里的某些阴谋家来说,能源也是他们秘密研发的超级武器——美杜莎的动力来源。从巨大的锅炉房,和几根冲天的大烟囱来判断,“伦敦”应该使用着古老的蒸汽涡轮驱动,加上一只只连动杆和齿轮,这使它浑身充满了蒸汽朋克的纯粹。

    可怕的是,这样一座蒸汽朋克的大都市,却以一种残忍至极的达尔文主义模式,不断鲸吞弱者。一如当年的日不落帝国那般,他们的市长穿着华丽的维多利亚风格制服,警察戴着维多利亚时代的高帽,野心也像维多利亚时代的大英帝国那般膨胀。但凡蒸汽朋克风格的作品,总离不开讴歌维多利亚时代,更离不开大舰巨炮主义。那么蒸汽动力的“伦敦”呢,自然就是一艘乘风破浪的巨型铁甲舰了。它不但拥有和战列舰一样密集的炮台,还使用船舵来控制方向,连望远镜也换成了船员用的单筒。至于沦为一片荒原的欧洲,早就和汪洋大海没啥分别了。“伦敦”就是位于食物链顶端的海盗船,所有不幸被它撞见的小舢板,只能自求多福。

    世界已然乱了套,但仍然有小鱼小虾的生存之道。那座贩卖奴隶的锈水小镇,则又是一种游戏规则。它更像一个原生态的废土世界,人与人之间的关系只剩利益。非常喜欢机械蜈蚣的设定,这种恶趣味实在让废土风爱好者欲罢不能。但从机械蜈蚣及锈水小镇的风格上,又酷似一种更加小众的柴油朋克。它比蒸汽朋克更黑暗一些,在技术上摆脱了过时的蒸汽机,变成了汽油味十足的柴油发动机——就像经典电影《疯狂的麦克斯4》那样。可惜的是,在《掠食城市》面前,它注定只能是配角,因为电影所要表达的内容,可不仅限于废土风那般简单。

    这时,必须轮到“山国”登场了。它的出现,也让这部电影的格局,彻底上升了一个层级。

    如果没有“山国”,这只是一部好看的废土题材电影。人类在达尔文主义的弱肉强食下,要么躲躲藏藏,要么束手就擒。况且绝大多数废土题材电影,总离不开一个局限:人类试图寻找没有污染的乌托邦,又始终不能如愿。而在《掠食城市》里,导演却为我们展现了一个真正意义上的“家园”,那就是山国。

    有别于“伦敦”的帝国主义式扩张,“山国”信奉的是一种东方式的田园主义。他们热爱和平,反对侵略和战争。如果你玩过三国志之类的策略游戏,那么这种模式会被形象地称为“种田派”。没错,“山国”里囤积了一群人不犯我我不犯人的“种田派”。他们在圣洁的雪山脚下重建家园,并建立了一堵固若金汤的城墙——盾墙。

    在电影《鎌仓物语》里,导演借鉴了中国张家界的山和贵州苗寨的木头房子,创造出了一个梦幻般的死亡之国。不晓得《掠食城市》的导演,有没有亲临中国藏区考察过,但那些藏式碉楼般的“山国”建筑,着实让每一个喜欢藏地文化的人为之惊喜。这样的一种设定,不仅仅让电影演绎了东西方文化的冲撞,亦或达尔文主义和种田派的哲学交锋,更让电影由相对小众的废土或蒸汽朋克文化,变成了一场气势恢宏的歌剧。

    据说Philip Reeve的原著《Mortal Engines》有足足四本书。那么很自然,我们完全能够将一些交代不够清楚的细节,视为一种刻意为之的伏笔。比如那个爱憎分明的史莱克,他悲剧的一生因何而来?雨果维文出演的大反派,到底有没有死?(我觉得肯定没死)这让人对原著产生好奇的同时,也更加期待能够有续作了。毕竟,我们也十分好奇,那座掩藏在盾墙之内的山国,又掩藏着多少不可告人的秘密呢?

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