无论是名为《等待放晴的日子》的原著小说,还是这部叫做《你永远比那些家伙年轻》的电影,都有着非常动听的名字。
就好像在街道的转角处看到一张心仪的海报,我无法控制地驻足,内心因其激荡起涟漪。冥冥之中就意识到,这会成为我平平无奇人生中的情感依靠。
我们的很多情感,似乎
无论是名为《等待放晴的日子》的原著小说,还是这部叫做《你永远比那些家伙年轻》的电影,都有着非常动听的名字。
就好像在街道的转角处看到一张心仪的海报,我无法控制地驻足,内心因其激荡起涟漪。冥冥之中就意识到,这会成为我平平无奇人生中的情感依靠。
我们的很多情感,似乎都起源于不甘心。
日本人那种弯弯绕绕的,克己复礼的社会氛围,将这份不甘心烘托得更明显。
因为不甘心,所以很多行为都可以得到解释,无论是在躁狂中爆发的,或是在焦虑中灭亡的。
在众人面前指责出轨男友,叫嚷着要当众割腕的女生。选择撞上摩托车离开的穗峰,为了完成穗峰去世前的嘱托,从阳台跳进翔吾家的崛贝。
他们让我想起爸爸。他讨厌与人交际,在我念初中时,因为把所有的钥匙都忘在家里,所以完全没办法发动汽车。最终选择去敲楼下那户人家的门。那个下午,爸爸没有穿戴任何保护设备,直接从四楼的阳台,以一种攀岩新手的胆量爬进家里。
好像只有在电影里由角色光环加持才能够得手的动作,居然真的活生生地做到了。那些与死亡和受伤擦线的动作,居然真的有惊无险地完成了。
而支撑着人做出不合常理的行为的,想必就是那份不甘心。
啊,就算是在遗书中那样了无牵挂的穗峰,也依旧真挚地挂念着的翔吾。如果不见上翔吾一面,真的好不甘心。如果翔吾被关在堆满垃圾的家里,而近在咫尺的自己却没有将他救出来,真的好不甘心。不顾一切地攀出阳台的崛贝,应该是这样想的吧。
而爸爸在从四楼的阳台徒手攀进我们家的时候,手抓着栏杆挂在半空中摇晃的时候。支撑着他完成这一系列宏大的动作的,是否就是,如果拿不到落在家里的车钥匙,女儿就会在校门口望眼欲穿地等上不知道多少个钟头。想到女儿在汽车尾气中寂寞的身影,真的好不甘心。是否是这样的念头,给了爸爸挑战当一次人生主角的勇气呢?
很多时候我们都会怀疑,真的有人在牵挂着我吗?这部影片好像就在对这个问题,用全身的力气来作出肯定回答。「要是当时我在场就好了,就能帮到你了。」崛贝和猪乃木都在听完对方伤疤背后的故事后都这样说道。当我为你受到的一切伤害而感到愤懑不平,是我的大脑在向我传递着我喜欢你的讯息。
由猪乃木上色的穗峰绘成的翔吾画像,在调查问卷上「你认为的成功人生是怎样的」那一栏写下:被漂亮温柔的儿媳妇照顾的猪乃木。说着即使猪乃木会变得不喜欢自己,也会一直一直将她放在心上的崛贝。被锁在垃圾堆般的家里,饥饿到打瞌睡的翔吾。今年应该已经17岁了,也已经失踪17年的小明。对只在新闻中看到过,却再也无法忘怀的小明说出,我会去找你,我会永远记得你,那些伤害你的人都会老去、衰弱,所以请不要放弃,你永远比那些家伙年轻的崛贝。
我们那葡萄串般复杂又简单的人生,每一粒都是一颗不甘的心,晶莹剔透,一眼就能看出其中的心思与欲求。所以在不甘心的时候就去尽管做吧,那些终究会枯萎,凋零的不甘,是人类的心给予它们养分与活力。
我们只需要知道,天总会放晴,我们永远比那些家伙年轻。
上班的前一分钟,马克还在车里埋头痛哭,那晶莹的泪光和疲倦的眼神像极了下班后躲在车里不肯回家的中年男人。但来到公司跨出电梯,马克就又成了精神抖擞的打工人。别误会,马克的振奋不是打鸡血的自我催眠,而是来自他供职的卢蒙公司的超级科技——人生切割术。先用手术把分离芯片植入大脑,再通过特定的开关来控制,人就被分割为了外部(out
上班的前一分钟,马克还在车里埋头痛哭,那晶莹的泪光和疲倦的眼神像极了下班后躲在车里不肯回家的中年男人。但来到公司跨出电梯,马克就又成了精神抖擞的打工人。别误会,马克的振奋不是打鸡血的自我催眠,而是来自他供职的卢蒙公司的超级科技——人生切割术。先用手术把分离芯片植入大脑,再通过特定的开关来控制,人就被分割为了外部(outie)和内部(innie)两部分。卢蒙公司采取了严厉的防范措施来防止里面的我向外面的我传递信息,两个我除了共享知道彼此存在这个大前提之外,其余任何信息都不互通。由此,马克的生活和工作截然分开,每天快乐打工八小时,从此不再惦记诗和远方。这就是美剧《人生切割术》(Severance)的故事设定。
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这部今年初由Apple TV出品的美剧,美学风格也酷似苹果公司,不过比外在场景更相似的应该还是复古科幻风格之下内在的控制美学。控制,或许是这部剧的核心关键词。不仅剧中几位主角要受公司的控制,上班下班都处于被监控状态中,剧外的我们事实上也处于一种“被控制”的状态中:整个一季结束了,我们仍然不知道卢蒙公司的秘密到底是什么。更过分的是,最后一集竟然是悬念式结尾(Cliffhanger),以至于我们不得不反复确认,这一季真的就只有九集,真的就刚好结束在内部自我觉醒的那个moment。
面对这个看完想打人的结尾,编剧表示这锅我不背,请大家去骂本·斯蒂勒吧。在他和伊费·麦卡德尔的联合执导中,本·斯蒂勒拍了其中六集,并且贡献了这个最重要的思路,把悬念留给观众。在原本的设想中,第一季的内容可以再少一集或再多一集,但本·斯蒂勒非常巧妙也非常大胆地选择了一个悬念与高潮叠加的结尾:原本一无所知的四个内部人,最终选择团结、求知和反抗。
但在享受这个刺激的结尾之前,观众还需要付出一些代价,那就是“熬”过前面几集的“缓慢”。也因此,尽管在烂番茄(Rotten Potato)网上,这部剧难得地获得了番茄指数和爆米花指数的双重爆表好评,还是有观众表示:有没有一种可能,我只想快进看个结果。为了追求结尾高潮的冲击,这部剧没有采用传统美剧的节奏,而是一点一点逐渐加速,高概念和慢节奏对观众来说,的确是一种考验。
话虽如此,这部剧还是大获成功,不仅跻身近几年来口碑最好的美剧行列,更获得了Apple TV的续订,2023年将推出第二季。虽然看了一季宛如看了个寂寞,但这个被称为“打工人暗黑寓言”的反乌托邦故事还是让人印象深刻,打工人一边看一边瑟瑟发抖,这可比上下班打卡狠多了。如果说打卡只是对肉身的规训,那么分割则是连同精神一起彻底工具化,在上班时间内,你的精神只有“此在”。当然,随之而来的好处也很明显,你将拥有无忧无虑的快乐八小时,真正做到把工作和生活分开。
工作和生活之间如何平衡(work-life balance)的确是触动编剧创作的重要灵感来源,但值得注意的是,这部剧构思和创作是在疫情之前,上映却在疫情之后。也就是说,原本并不是为疫情而创作的,但疫情却赋予了这部剧新的内涵。正如编剧丹·埃里克森在采访中所提到的,这部剧写的是办公室生活,可当疫情彻底改变了我们,让一部分工作彻底消失在办公室之后,它还会引发共鸣吗?我们是不是在办公室即将灭绝的时候做了一部办公室剧?居家办公时代的到来,使得工作-生活平衡问题本身发生了变化吗?
这些问题当然不是这部剧要解决的,自然也没法在剧里找到答案,但问题本身却提示了我们打开这部剧的正确方式:一方面,我们要享受悬疑科幻的类型故事,和主角团一起提心吊胆,一起破案;另一方面,也要看到科幻的外衣之下的寓言故事,故事越好容纳的疑虑和猜测就越多,而这些在剧情之外的反思,又往往没有标准答案。
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切割为何,是剧情发展至今的最大疑问。尽管切割塑造了完美打工人,但在这里我们并没有看到《大都会》(1927)和《摩登时代》(1936)中的效率流水线,也就是说,切割之后的打工人所面对的已经不再是工业时代,主角团所在的宏观精算部门到底在干什么我们也不得而知,只知道每个人的工作就是在一台复古电脑上将不同情绪所对应的数字分类。正是在这个意义上,我们可以说,这不是一个传统的通过故事本身来传递寓言概念的寓言故事,而是一个由寓言组成的故事,剧中的每一个细节都是寓言式的。
这种星丛式的寓言集合组成了迷宫般的卢蒙宇宙,也激发了观众的解谜热情,观众的解读反过来又进一步丰富了卢蒙宇宙的意义体系。这种解谜式的观看很像在玩游戏,主线之外还有很多支线细节等待被发现:数字4和9代表着卢蒙的重要理念,马克获得的优惠券上的PIP就是CEO团里的那个PIP,电脑界面上的坐标对应着不同的颜色,每幅画对应着不同的细节,等等。而建立卢蒙宇宙本来也是剧方的野心:在领英上(Linkedin)创建卢蒙公司的页面,发布衍生短篇小说《列克星敦来信》(The Lexington Letter),发布《宏观精算工作手册》。但真正的难题也正在这里,如果只把寓言当做谜题,或许反而会迷失在细节的迷宫里。
即使我们不知道切割何为,也并不妨碍理解“切割”的深刻意涵。“我”到底是谁,“我”的意识究竟由什么构成的?早在一百年前,弗洛伊德就提出了这个疑问。正是这个重要问题的提出和无意识的发现,完成了对人类自恋中心的三重打击:哥白尼的“日心说”证明是地球围绕太阳转,剥夺了人类宇宙中心的位置;达尔文的“进化论”证明了人类是由动物进化而来,剥夺了人类的生物学骄傲;最后,弗洛伊德对“无意识”的发现,彻底动摇了“我”的自主性,我们的“自我”原来并不能真的主宰自我。
按照弗洛伊德的说法,无意识其实是未被意识捕捉到的另一个我,也正因为如此,本我其实更应该被翻译为“本它”。如果我们把内部自我和外部自我的隔离看作是人类主动寻求的神经症——彻底切断无意识和意识之间的沟通,相信被隔离的我是快乐的,就像相信自己是一朵花或一棵树——那么卢蒙公司的分割术就是对弗洛伊德的技术回响。在这里,问题并不在于内部自我和外部自我能不能被分开,我们当然知道答案是否定的,问题在于也许我们已经在被分开了。这或许也可以为理解分割术提供一种哲学路径,既然“自我”本来也不能主宰自我,那就索性让出这个自我吧。
让渡自我给现代控制技术以换取一种理想的社会系统,是科幻类反乌托邦题材的基本设定,在《人生切割术》中是“分割术”,在《心理测量者》中是心理测量系统(psycho-pass)——通过系统来判定人的精神状态健康与否并进行管理,放弃人的自主意识。并不意外的是,系统的理想状态总会遇到bug,在《人生切割术》中是拒绝接受内部自我的赫莉,在《心理测量者》中是无法被系统监测到的“免罪体质者”。但与其说是异类导致了系统的危机,不如说系统才是危机本身,这既是现代控制技术的一体两面,也是弗洛伊德无意识理论的终极警告,如果想要连无意识一起控制,那么最终将什么也控制不了。
本文已发表于《北青艺评》
剧情烂:可见该编剧或导演根本不懂得那个时代。
年轻演员演技烂:女主的双胞胎儿子的演技,烂。女主唯一的女儿,演技烂。
演员的剧情年龄.....看起来真真让人发晕。
道具服装烂:看图:这个团政治部主任穿的什么军服?上衣口袋有明扣子(士兵
剧情烂:可见该编剧或导演根本不懂得那个时代。
年轻演员演技烂:女主的双胞胎儿子的演技,烂。女主唯一的女儿,演技烂。
演员的剧情年龄.....看起来真真让人发晕。
道具服装烂:看图:这个团政治部主任穿的什么军服?上衣口袋有明扣子(士兵服),却还有下衣口袋(军官服)?
一个连服饰道具都不能做好的剧,足以可见烂到家了。
纵观此举导演之前的片子豆瓣分值,预计该片不能获得高分。
亮点或者说是败笔就是用了真实事件中的真实人物,演技还是有门槛的,这也算是东木对于自己的一种挑战, 故事的本身是感动的,但这样的感动我用五分钟看一篇新闻报道也可以感受到。我甚至感觉克林特导演为了电影的时长硬凑了94分钟,叙事风格即破坏了故事的连贯性又让电影的节奏更慢了。我实在想象不出来导演去年才奉献出了《萨利机长》这样的电影,同样是想用平淡突出感动,但这部电影的平淡未免也太无奇了。演技是
亮点或者说是败笔就是用了真实事件中的真实人物,演技还是有门槛的,这也算是东木对于自己的一种挑战, 故事的本身是感动的,但这样的感动我用五分钟看一篇新闻报道也可以感受到。我甚至感觉克林特导演为了电影的时长硬凑了94分钟,叙事风格即破坏了故事的连贯性又让电影的节奏更慢了。我实在想象不出来导演去年才奉献出了《萨利机长》这样的电影,同样是想用平淡突出感动,但这部电影的平淡未免也太无奇了。演技是重灾区。
说起来,我还真的是啥剧都敢看。
一看名字就预订烂剧好么!!!
国子监?女弟子?就放到现代女的混男校还女扮男装,就这种甜剧国内拍就没有拍好过!
果然点进去,女主这要真放在古代,少不了被安上失心疯,放在架空线也是脑洞清奇形似智障。给女主立人设的剧情,没有!衬托女主的剧情,没有!
毫无立意,拍剧的钱用来扶贫不香么???
说起来,我还真的是啥剧都敢看。
一看名字就预订烂剧好么!!!
国子监?女弟子?就放到现代女的混男校还女扮男装,就这种甜剧国内拍就没有拍好过!
果然点进去,女主这要真放在古代,少不了被安上失心疯,放在架空线也是脑洞清奇形似智障。给女主立人设的剧情,没有!衬托女主的剧情,没有!
毫无立意,拍剧的钱用来扶贫不香么???
《请君》我期待了很久的剧,看了前六集观感不错吖,没有失望,剧情流畅自然,有吸引力~比较想夸一夸小沈阳,他带方言的台词,把轻喜剧的特色给提上去了,和主演李沁配合的很不错~艾草驱邪这段简直笑不活~任嘉伦和李沁搭档,很惊喜,两位的颜值太好嗑了!喜欢女寨主于登登的酷飒风,冷面将军陆炎被娶回去,这剧情也没谁了~追剧自己看就知道这部剧有多精彩啦,真真值得一看!
《请君》我期待了很久的剧,看了前六集观感不错吖,没有失望,剧情流畅自然,有吸引力~比较想夸一夸小沈阳,他带方言的台词,把轻喜剧的特色给提上去了,和主演李沁配合的很不错~艾草驱邪这段简直笑不活~任嘉伦和李沁搭档,很惊喜,两位的颜值太好嗑了!喜欢女寨主于登登的酷飒风,冷面将军陆炎被娶回去,这剧情也没谁了~追剧自己看就知道这部剧有多精彩啦,真真值得一看!
OK,看完这部电影,着实开心 非常喜欢elle,对西方也更有美好的憧憬,这同样可以算作我选择小语种专业的原因之一。
不同于我自己,我觉得自己有典型的传统中国女孩的特征(至少在我的学识当中,中国传统女孩多半是这样的,不太想承认自己学识浅薄,但谁知道呢)(或许我不自信的来源...不想想挺不爽的),腼腆,但内心是热情奔放的,期待被带动,在思想方面很女孩子吧,很注重感受,容易想多,想要明
OK,看完这部电影,着实开心 非常喜欢elle,对西方也更有美好的憧憬,这同样可以算作我选择小语种专业的原因之一。
不同于我自己,我觉得自己有典型的传统中国女孩的特征(至少在我的学识当中,中国传统女孩多半是这样的,不太想承认自己学识浅薄,但谁知道呢)(或许我不自信的来源...不想想挺不爽的),腼腆,但内心是热情奔放的,期待被带动,在思想方面很女孩子吧,很注重感受,容易想多,想要明确的目标性...剖析自己真是一件复杂的事情,与此同时还要面对处理情绪的问题。
我向往成为艾尔那样的女孩子,与自己从小到大的好友不在意小事充满爱的相处,自己活的开心快乐,光明磊落,我希望未来的自己可以是这样的,我期待这样的生活,尽管我过去的十八年压抑大过开心自由。我可能很傻吧,但我不后悔,选择小语种学校。选择它的初心就是,我觉得我需要激发我性格当中勇敢的成分,成为那种光风霁月,优雅从容,勇敢向前的人。想成为那种有很多种活动,感情很丰富的那种人。我以为我选择了捷径呢,我以为这个环境可以把我塑造成这样一个人,我在想我是不是错了,很迷茫,有时候确实,不知道支撑我现在继续往前走的动力是什么,想多了我想我会很焦虑,这不太好,不利于一切,所以有点死循环的感觉,我到底该怎么做呢。
好吧,我知道了,我该去好好探索一下我所树立的目标的准确性不是吗,比如说,我想成为这样一种人,我想过这样的一种生活,它们背后的含义是什么。有种拨开云雾见天明的感觉,OK,我该怎么做呢,找几本描写外国人生活的书來看,OK
韩国电影一向把朝韩题材的影片拍摄的十分细腻,商业片也不例外。
《摩加迪沙》同样是改编自真实案件,故事发生在遥远的索马里。这个海盗猖獗的东非小国是这场外交闹剧的主舞台。韩国和朝鲜的外交官同时出现在索马里首都摩加迪沙,他们操着同样的语言,有着同样的历史和文化,却成为两个敌对的阵营,处处显示出一种镜像对比——朝韩两
韩国电影一向把朝韩题材的影片拍摄的十分细腻,商业片也不例外。
《摩加迪沙》同样是改编自真实案件,故事发生在遥远的索马里。这个海盗猖獗的东非小国是这场外交闹剧的主舞台。韩国和朝鲜的外交官同时出现在索马里首都摩加迪沙,他们操着同样的语言,有着同样的历史和文化,却成为两个敌对的阵营,处处显示出一种镜像对比——朝韩两国的外交官、他们的参赞,以及两位外交官的夫人。
就在两国外交使团互相使绊子、揣测对方来意时,索马里爆发了内战,整个摩加迪沙扯下来文明的外衣,回到了野蛮和混沌。韩国使团用钱雇佣政府军保护,暂时得到了安全。而朝鲜使团在混战中选择冒险逃往中国大使馆,却在追捕中来到了韩国大使馆。同一个民族,操着同样语言的两拨人,大使馆墙里墙外,生死之间。戏剧张力被拉到了顶点。
电影毫不回避战争的残酷,但是在讽刺的同时却保留了足够的悲悯。在生命的威胁下,前一秒还在互相诋毁的人们后一秒就只能抱团取暖。意识形态的隔阂也在饭桌上被一口一口吞下。朝鲜女人帮韩国女人用筷子压住紫苏泡菜,韩国男人和朝鲜男人在月光下促膝长谈。
残酷战争中是被屠杀的警察和那些举着枪的孩子们。内部的矛盾则落在朝韩两国的参赞上。两位参赞就像是两国大使外在情绪的表达,他们不需要维持表面的体面,一见面就要大打出手。但是在他们经历了重重磨难,终于抵达意大利大使馆的时候,镜头随着韩国参赞看到了车内满脸是血的朝鲜参赞,死在黎明之前。非洲壮美的日出中,是朝鲜参赞的葬礼,这是整个影片最美的镜头。
安德森在《想象的共同体》中向我们阐述了民族主义的构成,简言之民族是地缘文化凝聚的产物,是一个逐渐建构的过程,并非自古有之。附着在民族国家之上的意识形态便是更加单纯的“政治性共同体”。当生产力发展到一定程度之后,人类便开始在这些建构下分裂、对抗,甚至发展出战争。在战争这种极端的环境下,理性又开始丧失作用,活下去变成了唯一朴素的真理。
当朝韩两国使团得到了救援,回到了安全的文明世界,他们之间的关系又恢复如初,并肩作战的时光换成头也不回的冷漠。这种看似荒谬的剧情却在人类漫长的历史中真实地发生着。
刚经历了一对朋友的分手,觉得和他们特别像,他们差距很大,一个高薪一个在家中专毕业,但他们真的是真爱,两个都是我高中同学,很好的朋友,但他们最终迫于家人的压力分开了,各自东奔西跑的!相隔很远,也不再联系了,但我总感觉他们没有走出,心还是在一起的. 跟剧一样。推荐大家去看看吧!很感人的故事。
刚经历了一对朋友的分手,觉得和他们特别像,他们差距很大,一个高薪一个在家中专毕业,但他们真的是真爱,两个都是我高中同学,很好的朋友,但他们最终迫于家人的压力分开了,各自东奔西跑的!相隔很远,也不再联系了,但我总感觉他们没有走出,心还是在一起的. 跟剧一样。推荐大家去看看吧!很感人的故事。
还是不要乱删减电影,后面揭晓的时候直接在我心中从最多6分及格分降到5分
1.关于历史的问题
可以看到简介中说是1932年之后,但根据剧中野泽口中美国俘虏来看,可以精确到1941.12.7之后了。又因为法国1940.6.22就投降了,维希法国代表德国,德国和日本又是盟友,所以在剧中警备司
还是不要乱删减电影,后面揭晓的时候直接在我心中从最多6分及格分降到5分
1.关于历史的问题
可以看到简介中说是1932年之后,但根据剧中野泽口中美国俘虏来看,可以精确到1941.12.7之后了。又因为法国1940.6.22就投降了,维希法国代表德国,德国和日本又是盟友,所以在剧中警备司令在法租界也没可能对日本人猖狂,那时候法国领事哪有对日本不满意地资格?按理来说只会放日本人进去,不知道他哪来的命令拦截枪支。
忘了一个让我嘲笑小师弟的事,就是当时香港在英国治下,日本人还没那么容易在香港抓一个人
2.日本人战斗力成谜
一开始追的时候我可以理解成猫逗老鼠,不开枪,并且能让小裁缝的人腿跑得过摩托化卡车
但后来得白刃战真是很大得槽点。不记得哪看的数据,抗日时期平均日本兵一个人可以挑中国军队一个班,其实这个数据也比较靠谱了,这也是抗日神剧的通病也不苛求你改,可你好歹也是学院派的日本兵,是有组织性的,为啥会像中国黑帮一样砍人。想当年刚结束文革的大圈帮小伙子,用在军队里学的刺刀阵,分列两排背靠背冲锋,可是用台球杆创下过9人轻松干废30多香港本地黑帮而自己无一人伤亡的壮举的。我不明白是上海的黑帮比香港狠还是那批日本人比较废
3.人物和情节混乱,而且人物几乎全是伞兵
首先,人物上,搞不清主角是谁,大师兄开头表现地很冷静,颇有一种小师弟(主角)领路人的派头,没想到是贪生怕死的叛徒。陶五爷的戏份跨度太大。情节上,还有不知道为什么晚上下班了老裁缝没法走,然后大师兄和小师弟走了还能回来。其次,只有身为反派的野泽智商能看,还因好色而死了。除了孙添保老爷子没得黑,其他都像个伞兵。二师姐为啥喜欢靠着野泽耳根子说话?而且经常无故邪笑吓唬观众不是,还有野泽不见了大佐也没见问一声。小师弟为啥这么中二且幼稚,这就是捧小鲜肉吗?看到他最后活着我很失望,很难不认同陶五爷手下说的话,喊什么喊。如果这个编剧用心塑造的这个人物,也不会出现一个让人讨厌的主角
而且那个假宴会可以略拍,几个台词都没有的演员你给她特写干啥?而且那个女的为啥死前一副不可置信的眼神,本来知道二楼一排枪指着,暴露了能跑几个是几个,结果还是非得纠缠,霸王还慢悠悠地进去被一排枪手打死,这不是造孽嘛
4.传承
我真的不喜欢小师弟,师父的话只记得藏器于身(在与老裁缝的对话中可以看出他知道藏技艺),不记得待时而动(直接上去杀野泽,大师兄走了没人在后边拽他一下,还交给二师姐审问?), 动而不括和出必有成更不用说。也不知道旗袍的手艺他学到几成,能不能传承师父技艺
2021/03/19 11:36看完。待会再写评价。首先,不得不说动画工房的制作是真的棒。弹出任务以及任务达成的那个画面很精美,我就是那种对于这些无关紧要的东西很心动的人。还有,中国字幕组的用心也让我看得很舒适。笑料虽然没让我像看《女高》《日常》那样疯疯癫癫,但也有很不错的地方。总的来说看得可以。那接着就说说一点个人的不满吧。第五集里面有关哈批(请允许我这么叫,笑)的那一段其实还是起了不少争
2021/03/19 11:36看完。待会再写评价。首先,不得不说动画工房的制作是真的棒。弹出任务以及任务达成的那个画面很精美,我就是那种对于这些无关紧要的东西很心动的人。还有,中国字幕组的用心也让我看得很舒适。笑料虽然没让我像看《女高》《日常》那样疯疯癫癫,但也有很不错的地方。总的来说看得可以。那接着就说说一点个人的不满吧。第五集里面有关哈批(请允许我这么叫,笑)的那一段其实还是起了不少争议的。这就涉及到我想讲的一个问题:既然这是一部设定了有人类与魔王的作品,就避不开一个很传统的剧情,讲讲人魔的对立问题。哈批那句“果然你还是讨厌魔族的吧”就有一点点想把单元转成主线式的苗头。还好后面几集继续搞笑下去,没有碰这一个话题。第十一集以及终集,气氛的确有做到可以让人稍稍触动,但仔细一想很不适。因为这里的意图就是点一下作者可能想要的主题嘛。但是,既然在作品的一开始就选择了把魔族设定为不谙世事的、纯真的生物,那这个人类与魔物的冲突就很生硬。毕竟萌萌的气氛不可能做到好好显示对立主题。可能以往的什么人类和魔族互相残杀很没有新意,但那就是比较好的表现方式。魔族的不谙世事,说难听点就是设定上的幼稚。已经决定借魔族与人类公主的设定来做喜剧日常作品,还想着讲深刻或有意义的话题?或许是我个人比较鸡婆吧,反正是接受不了。如果是为了看这样一部可爱系动漫讲个体与个体的对立与理解的话,我建议还是不要看漫画的好。去看看小说或是正正经经讨论此类问题的漫画比较好。例如《尸鬼》就不错。
一开始以为看的是无脑的恋爱剧,还嘲笑导演剧情老套。殊不知导演是照着我的生活演的
总结几点特别真实,没到年龄可能没有感受:
1、因为买不起房而迟迟不能结婚,好不容易凑够首付,买个小单间苦于还房贷。以前年轻的时候觉得买房了就特牛逼,但当逛街兜里连100块钱都没有的时
一开始以为看的是无脑的恋爱剧,还嘲笑导演剧情老套。殊不知导演是照着我的生活演的
总结几点特别真实,没到年龄可能没有感受:
1、因为买不起房而迟迟不能结婚,好不容易凑够首付,买个小单间苦于还房贷。以前年轻的时候觉得买房了就特牛逼,但当逛街兜里连100块钱都没有的时候真的觉得特苦逼。还完房贷、装修贷一毛不剩。给不了身边人正常的生活水平,还拉着她们一起吃苦。爸妈掏光了积蓄,一把年纪还要上班帮忙还贷。
甚至连小武都不如,小武买的项链是我买不起的,想结婚但一个戒指都拿不出来。
2、跟双方父母异地,常常忙得没时间回父母信息。跟父母说好!等我出息了就接你们一起享福去!可房子就那么大,双方父母都需要照顾,咋住都住不下。
父母生病也焦头烂额顾不上,争取不到医疗资源,上班没时间在旁边照顾。突然明白男耕女织、男主外女主内这些词的含义。现实是只要一个人放下工作,整个家庭就垮掉了。
3、谈恋爱十年,没有钱一直拖着结不了婚。总想再等等,等一切都没那么难了,再结婚。等着等着感情也被现实磨没了,耐心也磨灭了。
在某个平常的时间里,遇到一点小事情,摩擦出星微的火花,点燃了干枯十年的感情。对方说我们“分手吧”,我停顿了一会,平静地回到“好”。她走的那天我没有送,不是怕见面流眼泪,是见面了我依然给不出交代 ,尴尬。说“我爱你”、说“对不起”我觉着我都不配
4、没有钱不敢跟喜欢的人告白。喜欢一个人不是占有,是希望她过得好。所以我觉得小武是真的爱大雨。或许遗憾的美好成都本身就大于生活的蹉跎
5、职场潜规则,有关系〉会做人〉会做事。公平是相对的,不是绝对的。塞翁失马焉知非福,幸运〉努力,不用祈求自己工作能力出类拔萃,祈求自己足够幸运就好了!
6、女性职场歧视,一个女人事业上升到30岁就会下降,因为职场的老板和男人普遍认为女性30岁会有家庭和生育的羁绊
7、剧里很羡慕的一类人是小雨,从小受到很好的保护。无论是工作还是生活总能遇上贵人。保留了纯真与美好
这部剧道出了漂泊一族生活的种种无奈,人很多时候根本没得选,要有好的还需要纠结吗?
或者以后返乡才是一种热潮吧,在小城里,开着小摩托,感受风带来的宁静的气息。内心变得安静,也就不会那么聒噪了