一部舞台剧风格的电影,故事主旨虽然是老生常谈了,但密集的文本使得这不到90分钟的故事里塞进去了很多的内容。
Levi是个有天赋的小号手,由于童年时罪恶的白人带来的家庭变故,他不相信上帝,立志在音乐方向出人头地,得到白人的尊敬;被捧成“蓝调之母”的Ma对待白人咄咄逼人,毫不留情,有着骨子里的骄傲。虽然Levi和Ma都是人才,可
一部舞台剧风格的电影,故事主旨虽然是老生常谈了,但密集的文本使得这不到90分钟的故事里塞进去了很多的内容。
Levi是个有天赋的小号手,由于童年时罪恶的白人带来的家庭变故,他不相信上帝,立志在音乐方向出人头地,得到白人的尊敬;被捧成“蓝调之母”的Ma对待白人咄咄逼人,毫不留情,有着骨子里的骄傲。虽然Levi和Ma都是人才,可是他们互相却看不对眼。一场平常的录音活动也变得剑拔弩张。
像所有此类影片一样,展现黑人在那个年代遭遇并延续至今的不平等待遇是叙事的主体,Levi父母的悲惨遭遇,其他乐手娓娓道来的故事和坚定的信仰,Ma虽然为人强势但她深知自己在那些百人眼里的本质,这些片段无不在强调这一点。得益于查德维克·博斯曼、维奥拉·戴维斯等人出众的表演,整个故事动感和张力还是很充足的,尤其是结尾时Levi的创作结晶被唱片公司老板无情地否定,并且试图用几个小钱将其买断时,直接击溃了他的心理防线,让他一气之下杀死了自己的同胞,将他内心的撕扯放到了最大,冲击力十足。
影片的最后一幕非常的讽刺——老板请来了一群白人乐手录制了Levi的音乐,所以老板并不是不认可他的音乐的商业价值,只是想少付钱罢了,毕竟Levi不是Ma,他的演奏并非独一无二的,所以他永远达不到Ma的地位。另一方面,乐手们在演奏时个个面无表情,只为了赶紧完成任务,而Ma和她的乐手们虽然剑拔弩张,但一旦音乐响起,他们的快乐和彼此之间的化学反应就溢出了屏幕,印证了Ma的那句“白人根本不懂布鲁斯,他们只知道听,却不知道他们是怎么被唱出来的” 。
制作上,影片的调色是很难被忽略的,那带有明显年代感的暖色调,质感非常好。而且每一名黑人的皮肤都锃亮锃亮的,尤其是Ma,每一寸外露的皮肤都闪耀着光泽,给了他们别样的气质。
影片还有一个小支线,就是Levi一进排练房就开始纠结的那扇紧闭的门,在他印象里这扇门原本是开着的,能通向一个地方,可当他最后撞开那扇门时,发现门外只是一个天井,哪儿也去不了。其暗示意义不言而喻,也是影片走向结尾高潮的起始点。
PS:昨天看完了探讨女权的《前途似锦的女孩》,和《蓝调天后》一样,影片都设置了非常有冲击力的结尾,和两年前的《绿皮书》一派和气的结尾大不相同hhhh看来现在人们在拍摄政治题材影片时候的态度也更加激进了。
悲伤致郁的片子
让我想起韩国电影《我们的幸福时光》
同样是冤案 同样是绞刑
同样是生而为人很抱歉
但不同的是
电影里的男主角最后竭尽全力不想死
而该片的女主角却无言以对一心求死
电影的最后是肆虐的痛哭
该片的最后是哑然的隐痛
因为害怕再被抛弃而宁愿蒙冤被绞死的女主角
悲伤致郁的片子
让我想起韩国电影《我们的幸福时光》
同样是冤案 同样是绞刑
同样是生而为人很抱歉
但不同的是
电影里的男主角最后竭尽全力不想死
而该片的女主角却无言以对一心求死
电影的最后是肆虐的痛哭
该片的最后是哑然的隐痛
因为害怕再被抛弃而宁愿蒙冤被绞死的女主角
明明有这份决然 却奠基给脆弱
明明到最后一刻手心还攥着樱花
却从内心深处否决了花期再至的可能……
哎 越写越沉郁 就此打住 今夜上海微凉 晚安
(最后表扬一下妻夫木 演技不赖 也颇有眼界地促成了该片)
好久没有想过要写一篇长的影评。但是看完了《白狮奇缘》之后,突然间有这个冲动,要写一篇长评。说实话,这部电影从故事上来说,并没有多动人之处。在动物电影里面,表达人和动物之间的情感的,最优秀的片子莫过于《忠犬八公的故事》。本来想给《白狮》三星,可了解到了戏外的故事,感觉还是多给一星吧,为了那头白狮。据说这部电影拍摄时间横跨了三年,演员也是从小时候一直演到长大没有换人。
好久没有想过要写一篇长的影评。但是看完了《白狮奇缘》之后,突然间有这个冲动,要写一篇长评。说实话,这部电影从故事上来说,并没有多动人之处。在动物电影里面,表达人和动物之间的情感的,最优秀的片子莫过于《忠犬八公的故事》。本来想给《白狮》三星,可了解到了戏外的故事,感觉还是多给一星吧,为了那头白狮。据说这部电影拍摄时间横跨了三年,演员也是从小时候一直演到长大没有换人。刚开始,女主人公Mia从伦敦大城市搬到了南非的大草原,生活各种不适应,想念着伦敦的朋友。后来,家里来的一只小白狮,开始慢慢地改变了她的生活和人生态度。不得不说,那只小白狮,真的超级可爱!!!小时候的小白狮,就像一只可爱的小猫咪。当然,我觉得长大了的小白狮也很可爱。真的很好奇是怎么拍摄的,看得出来演员和白狮之前都建立起了真正的深厚的感情,要不然不可能互动得那么自然。
就简单写这些吧,最后的最后,还是希望要好好保护我们的大自然,保护野生动物。每一个生命都是值得尊重的。人类不应该将自己凌驾于其他动物之上。本质上,众生皆平等。
剽悍的外星铁血战士横扫毒蛇、野狼、黑熊、白人殖民者等一切洪水猛兽,却马失前蹄成了印第安少女的猎物……不知是导演想给快被白人灭绝的印第安人挽回颜面,还是觉得白人欠收拾?影片节奏紧凑,没有过多的拖沓,动静结合的还算巧妙,光影还是可圈可点。作为科幻动作片我打3分,作为伦理片我打5分。总的来说我比较推荐的
剽悍的外星铁血战士横扫毒蛇、野狼、黑熊、白人殖民者等一切洪水猛兽,却马失前蹄成了印第安少女的猎物……不知是导演想给快被白人灭绝的印第安人挽回颜面,还是觉得白人欠收拾?影片节奏紧凑,没有过多的拖沓,动静结合的还算巧妙,光影还是可圈可点。作为科幻动作片我打3分,作为伦理片我打5分。总的来说我比较推荐的
幾乎每年都有一兩部讓人驚艷的港產片,今年意料之外的是周秀娜居然這麼會演戲。
整個觀影過程,寥寥的幾個觀眾,安靜得能聽到鄰座的呼吸聲。很多抓心的細節,大家都很節制的控制住漸漸沉重的鼻息。
三十而立,對當今都市的普通民眾來說簡直就是個笑話,三十歲面對的是日漸衰老的父母,日漸高企的生活成本,日漸沉重的工作責任與壓力,處處都是可以壓垮你的最後一根稻草,你變得精緻而謹慎,變得努
幾乎每年都有一兩部讓人驚艷的港產片,今年意料之外的是周秀娜居然這麼會演戲。
整個觀影過程,寥寥的幾個觀眾,安靜得能聽到鄰座的呼吸聲。很多抓心的細節,大家都很節制的控制住漸漸沉重的鼻息。
三十而立,對當今都市的普通民眾來說簡直就是個笑話,三十歲面對的是日漸衰老的父母,日漸高企的生活成本,日漸沉重的工作責任與壓力,處處都是可以壓垮你的最後一根稻草,你變得精緻而謹慎,變得努力而乏味。雖然很多雞湯教育我們人生的成就不止一種人生的追求不該只局限於成功,但是,回落到生活層面,我們並沒有太多選擇。
我以前拍拖不會哄人,經常只會說“開心都係一天,唔開心都係一天,咁點解要唔開心喇?” 往往說出口都覺得有點心虛。
電影散場出來,發現剛好下過一場大雨,城市的悶熱沒有一絲的消減。有趣的是,剛坐上出租車,電台播了一首《我的未來不是夢》。
看看年份,98年的,那个时候Ralph Fiennes应该已经演了《英国病人》鸟,Uma Thurman应该也演了《低俗小说》鸟,至于Sean Connery,20年前他就是扛鼎级人物鸟,这三位都不缺钱都不缺名,早不用像刚出道的小虾米一样为了上镜头到处在B级片里跑堂鸟,怎么不约而同地一起脑残,接了这么囧的剧本?真他妈见鬼啦!!!哇哈哈,瑟曼的身材真是好的沒邊兒啊.費因斯那時候也還那麼年輕.這
看看年份,98年的,那个时候Ralph Fiennes应该已经演了《英国病人》鸟,Uma Thurman应该也演了《低俗小说》鸟,至于Sean Connery,20年前他就是扛鼎级人物鸟,这三位都不缺钱都不缺名,早不用像刚出道的小虾米一样为了上镜头到处在B级片里跑堂鸟,怎么不约而同地一起脑残,接了这么囧的剧本?真他妈见鬼啦!!!哇哈哈,瑟曼的身材真是好的沒邊兒啊.費因斯那時候也還那麼年輕.這片兒比較平淡,相對來說費因斯在這裡看起來那武打是多么無力費柴啊,顯得瑟曼那麼厲害.风格古拙的科幻
可以说是非常喜欢了,不要过分解读剧情逻辑,毕竟是骗人钱(哪怕是坏银的)怎么可能给你真的拍出来?!(啊喂!)定完目标后,主角们都会寻找所有有关的资料,包括漫画!震惊了,还有一集,主角居然三个月零基础空姐出道了,绝!可以说这就是一个爽剧,很爽,没有完不成的目标,骗不到的钱!麻酱我一直都很喜欢,脸型鼻子都在我的审美上。差不多一集一个剧情,看的很爽。一些骗人的诡计
可以说是非常喜欢了,不要过分解读剧情逻辑,毕竟是骗人钱(哪怕是坏银的)怎么可能给你真的拍出来?!(啊喂!)定完目标后,主角们都会寻找所有有关的资料,包括漫画!震惊了,还有一集,主角居然三个月零基础空姐出道了,绝!可以说这就是一个爽剧,很爽,没有完不成的目标,骗不到的钱!麻酱我一直都很喜欢,脸型鼻子都在我的审美上。差不多一集一个剧情,看的很爽。一些骗人的诡计也很有趣,反转厉害。后面的电影都很喜欢,就是公主篇没骗到钱(心疼麻酱)。还有,北村叔的形象在我眼里就是个反派脸了233看到他就想到被麻酱骗了之后多可怜又搞笑哈哈。期待新的电影~
1981年,黄百鸣、麦嘉、石天三个臭皮匠成立了新艺城,黄百鸣找来老友吴宇森执导第一部片《滑稽时代》。当时的香港电影圈有两大巨头,几乎垄断了电影市场,一是邵氏,一是嘉禾。新艺城相当于是蚍蜉撼大树。结果《滑稽时代》票房收500多万,成本只150万。成绩相当不错。这个时候吴宇森表示不能再帮忙了,《滑稽时代》里,他也只是用了假名吴尚飞,即是不想飞往。因吴宇森当时仍在嘉禾,老板已经发火。再帮忙恐怕就要
1981年,黄百鸣、麦嘉、石天三个臭皮匠成立了新艺城,黄百鸣找来老友吴宇森执导第一部片《滑稽时代》。当时的香港电影圈有两大巨头,几乎垄断了电影市场,一是邵氏,一是嘉禾。新艺城相当于是蚍蜉撼大树。结果《滑稽时代》票房收500多万,成本只150万。成绩相当不错。这个时候吴宇森表示不能再帮忙了,《滑稽时代》里,他也只是用了假名吴尚飞,即是不想飞往。因吴宇森当时仍在嘉禾,老板已经发火。再帮忙恐怕就要被炒鱿鱼了。于是吴宇森把徐克介绍给黄百鸣。当时徐克已经拍过几部电影,《蝶变》更是香港新浪潮的代表作之一,但是黄百鸣认为徐克拍的电影成本很高,又不卖座,有些犹豫,吴宇森就说,你相信我吧,徐克是一个人才。结果徐克在新艺城拍的第一部片《鬼马智多星》即十分成功,票房好,还在台湾金马奖获得三项大奖,分别是最佳导演、最佳美术、最佳剪接。徐克在新艺城做的风生水起,吴宇森在嘉禾却郁郁不得志。后来约满嘉禾,吴宇森归来新艺城。但此时新艺城已成为和邵氏、嘉禾三分天下的第三方势力,人才济济。吴宇森有些失落,后来被调到台湾,成为台湾方面的总监。当时新艺城的总监是施南生。在台湾两年多后,徐克叫吴宇森回香港,说有个剧本等着他拍,于是吴宇森回到香港,拍摄了《英雄本色》。徐克任监制,还在里面客串音乐老师。《英雄本色》票房收3300万,助新艺城第三次打破香港票房纪录。《英雄本色》开启了香港黑帮电影的时代。吴宇森凭借着这部电影重生,也印证了吴宇森和徐克之间“惜英雄重英雄”的情义。这时已是1986年,吴宇森已经拍了十几部电影,快要40岁了。当中还有个小插曲,黄百鸣说和邵氏、嘉禾争夺江山时最难过的一场“战役”是面对着吴宇森。1982年吴宇森在嘉禾拍了《八仙林亚珍》,在邵氏和嘉禾两条院线同时上画。新艺城与之抗衡的是由谭咏麟主演的《小生怕怕》。结果《八仙林亚珍》票房收400多万,《小生怕怕》收1400多万。新艺城赢了邵氏和嘉禾,小生战胜了巨人。这是《英雄本色》背后的一点故事。《英雄本色》的画面很有城市感,环境干干净净,人物的穿着打扮斯文得像个高级写字楼的上班族。出场的背景大楼高耸入云,玻璃光滑洁亮,门柱金碧辉煌。Mark哥着西装打领带,外披大衣,墨镜掩脸,光鲜有型,一转眼却在街边吃猪肠粉,十分不拘小节。也表明了他不是什么“正常上班族”。待小贩遇上警察,他还没吃完碟中的猪肠粉,还会快步追上把碟子还给小贩,然后镇定自若地和阿Sir打招呼,却全无半点流氓气。黑社会的盘踞点居然在中环的高级写字楼,里面还要干干净净,职员有条不紊地工作。Mark哥拿玫瑰花挑逗女职员,她还能视若无睹地继续打字。和想象中的黑社会形成反差。然而就是在这样的环境中,进行着毒品交易,制造假钞等不法勾当。黑社会或无形的极权势力就是这样存在于城市中光明的地方。吴宇森觉得中国电影一向表现得太含蓄,也太没有风格,对观众来说没有重看的价值。中国人要开放些,显示自己的真,再把这些性格放到电影里。服装指导余家安回忆,拍摄《英雄本色》时穷的要命,吴宇森却要求人人都要穿大衣(港产片从来没见过)。导演坚持,即使不修饰场景,也要做大衣。大衣是展现戏中人物气场的重要道具,包含着强烈的象征意味。Mark哥在帮中地位一落千丈,落难时委曲求全擦车窗,只简单地套一件短款外套。镜头一摇,却见新上位的阿成率众从大楼里走出来。美术指导雷志良故意颠倒黑白,让反派阿成穿纯白色的大衣,其余角色全部穿深色大衣,走路有风,气势惊人,与Mark的落难情形形成强烈的对比。电影的末尾,Mark哥重披大衣与敌人对决,双手各持一枪,边走边开枪,步伐富于韵律,配合大衣的下摆飘动,激烈又浪漫。有人说Mark哥是“张彻式”的角色中姜大卫的浪子高手最成功一次的现代化。从吊儿郎当到落难英雄,再到惨死于枪下。戏中只有他才能享受慢镜头美化死亡的浪漫英雄待遇。前两年有部韩剧《我的女友是九尾狐》,里面有个角色是导演,估计剧情设定他很喜欢动作片,所以老是穿着一件大衣,嘴里叼根火柴,出场时还要配上张国荣的《当年情》,人神经兮兮的,完全是一喜剧角色,模仿得很是滑稽可笑。记得当时舍友在看,却突然听到张国荣的声音,惊吓之下转头一看那猥琐大叔我就笑得不行。由此可见Mark哥当年的风靡程度。张国荣真适合做人家的弟弟,两颊丰润,目光一派纯真自然,直到Mark哥被爆头,血液从前额喷到他的脸上,他的表情仍是少年人那种怔怔的惊讶,然后才表现出内心感情的冲击。他率真又固执,爱憎分明,在爸爸和大哥的保护下过的十分的自由自在。所以一旦知道和蔼又会照顾人的大哥居然是黑社会,还间接害死了爸爸,他就由爱走到了恨。因着他的性格,他的感情强烈而极端,绝对不存在任何的灰色缓冲地带。最后Mark哥死在他眼前,很有戏剧张力,他的感情突然激发出来,也一下明白了情义二字。所以最后他没有激动地抱住哥哥,而是静静地把枪递过去。大哥拿出手铐时也只是稍稍惊讶了一下然后就明白。片中的细节配合得很好,张国荣的家以高明度的颜色为基调,配合时髦的挂画、面具等装饰,年轻而具现代感。片中唯一的女角珠宝意惹人喜爱,一头短发,一出场即闹出笑话。后又因迟到而发挥失常,张国荣一时不小心用大提琴把徐克的车窗砸碎了,她气得跳脚就走。她和张国荣一样年轻而纯真。到了豪哥把录像带交给她的那场戏,她的头发第一次扎起来,反常地穿上全黑的衣服(生日那场是粉红色毛衣),即便是看着小朋友欢乐地唱歌也一副忧心忡忡的表情,显得深沉而内敛,完全不同于往日撞板闹笑话的性格。然后她目送豪哥离开,消失在黑暗中,预示着剧情的急转直下。吴宇森说过,“最向往的人物是古代的荆轲、聂政。他们是我心目中的英雄。我佩服他们的地方不是他们的刺杀事迹,而是他们肯付出生命的代价去坚持的信仰,就是那种有义气的表现。我用血、死去达至一个扩张的效果,令观众感到害怕,使他们觉得黑社会或无形的极权势力的恐怖。”虽然Mark有情有义,但是最后他还是要死的,因为导演已经借狄龙之口说,张国荣走的路才是正确的。电影的情节一点都不跌宕奇诡,这样一个故事如果放在今天,估计没有人听着会觉得有新鲜感。不过话说回来,这毕竟已经是二十几年的电影了。何况吴宇森强烈的风格和兄弟间的情义就足以取胜了。
这个剧,是二十年来最了不起的一部戏。我写了很多字数、很多笔记探讨它好在哪里、为什么好。可千言万语,不知道该怎么凑成一篇来谈。追完了这部,回头再看一次,这个戏百看不厌,看五遍都不嫌多。
每一集都有好几段值得回放,观摩它的成功因素,秘诀,或是挑剔个小缺点。譬第四集,陈金山对警察释放某一帮人感到不满,他对马得福表示自己:「 这个剧,是二十年来最了不起的一部戏。我写了很多字数、很多笔记探讨它好在哪里、为什么好。可千言万语,不知道该怎么凑成一篇来谈。追完了这部,回头再看一次,这个戏百看不厌,看五遍都不嫌多。 每一集都有好几段值得回放,观摩它的成功因素,秘诀,或是挑剔个小缺点。譬第四集,陈金山对警察释放某一帮人感到不满,他对马得福表示自己:「非常不认同。」台词中「认同」是错误的,当年没这种普及用语,可能该改一下,表示自己很有意见或相当质疑之意即可。不是说绝对没有,在心理学书籍是有,但拿到坊间、媒体来用,近乎零。 「认同」是90年代湾湾某阵营所提出的煽动、操作议题的用语,一下子普及开来。意思是质问对手认同不认同湾湾、质问谁爱不爱湾湾,这多少是扣帽子的用语,意思是我认同、我爱,但你相反,借此鼓动大家把票給我。被问的一方就急了,落于下风(好比男女关系上,一方埋怨另一方「你不爱我,请你证明你爱我」,后者一解释就输了)。于是这个用语弥漫到今日,它是带风向用的,同时也应用于「我不赞同」之意。在90年代这个用语基本上还没传到大陆,就算知道这个用语的大陆学者百姓官员们也不会学着乱用。 以上是我凭我的人生记忆经验来谈,不见得全对哦,如果翻阅当年文史资料确实大陆官员也普遍用上了,且根本是大陆先普及的(好比「表态」一语在湾湾常被提及,其实很可能是从大陆学来的),那错的就是我。以下再举一例,我想我更有把握。 在电视剧《少帅》里,不当用语的状况可说是大泛滥,譬如杨宇霆这个角色不断提到「话语权」,表达各派系斗争时要抓话语权。当年没有人这样讲话的啊,听了我脑瓜仁疼。《山海情》的突兀用语并不多,顶多一瞬间、半秒间就过去了,不会影响收看时的专注度。 同理,违和的地方又好比,第三集马得福为了村子缺电的问题,在变电所前等待陈所长数天。有一个画面是,他在一个卡车前等待,一会儿来了几个工人请他让开,因为他挡到人家干活。「麻烦你让一下。」这是工人的台词。这种讲话的方式机率不大,太文气了。别说90年代,现今也不一定这么多礼。当然身为观众的我可以替它(这一小段)圆一下,只因马得福好歹是个村支书,他这个身份使工人得对他所谓礼遇三分。就算不知道他是谁,也可「直觉」是吃公家饭的人。所以说这段是小缺点,小小的不合理性,工人就算客气也不至于使用「麻烦一下」这种字眼。它和「非常不认同」在我第一次观看本剧时立刻就发现了,但这种缺点很小,不影响全局,不影响欣赏者的心情。电影就是另一回事了,小缺点也不容许。 从上一段来说,我们可以指出本剧有时描写底层小人物时,不够粗放(或粗鄙),不够真实。错,本剧很多地方有够真实,所谓穷山恶水、土妇刁民之言行举止,相当真实且传神。就说李大有(角色名),他有时不必鬼吼鬼叫闹事,光是他一副百无聊赖的散漫德行在那边走来走去、东看西看的贼样,那简直就是活生生的写实!传神到原汁原味,无论乡下或城里都有这种人,还不少。他的表演相当精彩,在写实、真实、生活化的气息中有时略带夸张的戏剧效果,但你无法说这种夸张有违真实,甚至在「戏剧」中更真实了,更入木三分。这是演员的功力,必须控制到恰到好处。我们旁观说他怂,可笑,但他对村民来说有一定的信服力,大家愿意跟着他,为何?他身上有一种架式!这种架式他演出来了。别看他土里土气,人家可是雄霸一方的(小)人物。在村子里是大人物。 一般来说连续剧里的负面人物让我看了厌烦,没完没了,百分百是编导有意为之的善恶对照效果。但这部戏剧超越了这种刻板模式的操作,而是让我们共鸣「本来」就有李大有这样的人,他不是每次都要胡闹找事嘛,而是这个村子真的有事,对他来说是事在找他。这种艺术上的成功不光是编导演的厉害,知道自己在做什么,也可以说是种「幸运」。因为扶贫的事迹,农村与底层的气息,大家都真的太熟悉了,缺水会怎样?缺电会怎样?想改变生活要不要押宝赌一把?牌打得对也需要手气好!这些事情不必硬编、强加,创作心态对了就一关一关过(村民关关难过关关过,编导也是和他们一起重新历练),套句球场的话:「一球一球打。」 李大有和马喊水,勉强可以说是「对照组」,但其实不明显,这使这部戏剧更杰出!套句文青用语,不是「扁平」的。只因马喊水其实心里也挺同意李大有的看法、想法,喊水时常内心矛盾,只是他决定信任上面的政策(问题也不是全信,就像球员信任教练但不一定完全认同他制定的打法,但不信任会更麻烦,身为球队的一员必须团结执行),所以马喊水没有全信但也是坚心要信。这个是社会主义的信仰,也是他必须挺儿子(这点在人物塑造上很有说服力)。吊庄这件事就算不是对的事但也不是坏事嘛!大家试试!冲了,拚了。 所以马喊水的表演并非演绎「正义」形象,这点非常好,故此这位演员(名字我省略啦)五官皱在一起的咂嘴神情相当内敛且感人!这是一种义气、情义、百感交集、五味杂陈。此时和是非对错可能无关了,而是大家必须成就一件事,他要扛起来,当示范(样板、典型),他被迫带头冲。此外喊水叔虽然有点年纪,但五官深邃挺好看,演技展现魅力之际,那就所向披靡了。说到底李大有(演员名字省略)其实长得也算是帅的呢,哇哈哈哈铪。 这部戏在中段左右,进入了一个影视史上的华丽展演,可说相当于NBA季后赛的东西区决赛,或相当于足球赛的两个死亡之组,西北边是可以去福建但放弃,决计留在老家大战蘑菇的马得宝。东南边則是在福建当女工的白麦苗!这是她率领一队姊妹在电子工厂当技术员(台湾称法,大陆叫啥我不知)的战役。相隔遥远加强了浪漫性,两边都简直打成了圣战,至少是展开两场盛宴。一头是臭味熏天的蘑菇棚(但凌教授和水花姐给了得宝支持),另一头是香喷喷的女工(但生活可不是乳白色的护脸膏和护手霜)。他俩分头迎战眼下的人生困境与怀抱希望去战胜,却恰恰也成了得宝、麦苗两个人在隔空「交战」(并相爱!可他们很久没相见了!反而更生情调)。这个已然不是流于戏剧性操作了,而是真实人生就是这样。同时观众也会有点担忧他俩会不会在一起?追求麦苗的人貌似出现了。这种「貌似」的处理非常高明,为何高明呢?这我分析略下,这篇不想太长。 在这段又老土又华丽的展演中,参与的人物,无论是农业教授及其助理小黄(这两个人物相当之精彩),以及威严的女工班子主任(此女甚美,又高冷又低坏到没人性?)、福建工厂老板的气息作派(和湾湾去大陆开制造业工厂的老板气息近似,草莽中疑似粗俗但又热情精明),这些安排之成功,我只能说真是服了,这戏真是神了。这个神,是神髓到让人吃惊且拍案叫绝。像是传统戏曲中的武戏一个筋斗比一个筋斗漂亮,或不输另一个场子的对台戏,所谓打对台。也是唱功戏的名角们或歌唱比赛的歌手们互飙高音,一波波、一山山压上。我不是在耍文笔,这一段华丽展演可能是电视史、电影史(因为本剧不输电影且很多地方是电影拍法)、影视史上的一个空前出手,得宝一波流,麦苗也一波流,「杀」得观众是热血沸腾又屏气凝神。「得宝团队」好到不行!「麦苗团队」也好到起鸡皮,秋红姊(就是爱省水、啥东西都想打包带回家乡给孩子)等女工的表演,连群众演员或龙套也都那么好。 整个大段子里层次丰富,又如白老师和麦苗的父女通信,编剧的文笔素简入味,口白(旁白读信)稳重,有東方老爸的殷殷说教味却又有白老师向来的开明,挺真实,老爸味很够。只因前几集对白老师的塑造就很成功了,那么他给麦苗的信也就真的形成鼓舞的价值。而得宝面对村民的眼光、老哥的质疑和操心,这也是他必须承受的。而哥哥有点质疑他却也很高兴弟弟来真的,这是欣慰感,但他是全村领导,蘑菇之战能否攻克,想当然耳他是忐忑的。陈金山也需要这个成功,凌教授是定海神针,又有小黄的忠诚辅弼,这个戏又真实又乌托邦。很美好!但不是乌托邦,是不折不扣的脱贫(挣钱)战役。每一集时间不算长(45分钟)但讲了好多事情,叫人目不转睛,因为层次丰富,两边的「团队」都有各种主将、副将、功能性球员、板凳暴徒,以及不同「敌人」和「战术」之交手。 在第十集收尾的段落,得宝、凌教授、黄助理等人,搬运蘑菇上车「出征」的一串镜头,配上抒情低缓的音乐,小卡车在乡间道路上奔驰,背景是一列火车,这实在美得很,美得很。教授的草帽飞了,风太大,我想观众们都和我都感受到这个风势,很憨,很辛苦,很甜美的清风或野风……得宝用他的青春活力拔腿狂奔去捡帽子,跑回来时先戴自己头上,顺势空出两手去爬上车尾。车子再行,得宝发明老土的叫卖腔调,没啥创意却可爱极了。这些安排是一气呵成,导演之强,我们很难推断导演是否叮嘱得宝:「你捡帽子后要戴自己头上才够喜憨。」浑然天成的作品很难分析,这段好成这样。全员都融入了。黄教授(居然)叫小黄也来喊,于是小黄用他的福建口音也喊了起来……这戏好成这样。 搬运蘑菇上车,用了优美流畅的空拍运镜,转到卡车奔驰在乡野,外加若有似无的温暖配乐,这一段的分镜我回放时做了笔记。这不是因为啥我是不是专业创作者,而是想觑出这段为何这么美。然后跳到十一集,第一次做成生意,全部售罄,凌教授发现得宝喊自己师父,开他玩笑之后准备打道回府,得宝却不上车,凌说欸!?有点不满他不赶快点,但之后却灿笑了。这个「笑」是人情世故的会意,因为得宝自掏腰包买了两只土鸡提回来,肯定是庆祝之意。整部戏都和人情世故有关,拍得真是好。回程把两只鸡放在公车走道上,这画面真土到够味,镜头带上,得宝在睡觉中甜笑,教授坐窗口累到酣睡,阳光洒入之美,他用草帽遮住脸,挡太阳光。此时音乐之美,夸大来说不下于电影《走出非洲》。 回村后,原来得宝买的一只鸡是送给水花姐的。而给水花姐的工资也是给得很周到。得福叮嘱得宝,该给水花结账,得福的严肃郑重,也是好。得宝表示那当然,水花姐那么努力,何况她跟你好过。得福有点严肃的说我是你跟就事论事嘛,这个端正(或回避感情伤痕)的神色也是好。得福顺手打了得宝脑袋一记:「看你这怂样子。」得宝笑着。得福这个哥哥的架式,以及弟弟敬畏老哥的菜样,拍得真好。后来全剧的后段,兄弟俩就可说平起平坐了,这种成长的轨迹拍得真细腻。基于这些铺垫,全剧倒数阶段,弟弟给哥哥罚酒一段,那就更是经典的双雄交心了。 第二十集兄弟喝酒的对手戏中,得福讲的当年爸爸「抓阄定命」其实有点煽情,真真假假,以父亲的角度来看兄弟俩谁适合读书怎会看不出?但我想观众包括我在内都不会计较了。这场戏长达8分多钟,了不得,美得很,美得很。其实两个人命都不好,但都別无选择,直面了自己的生涯。如此来体会,这部戏献给人民的意义并非唱高调,而是用了心。它是主旋律,但超越了主旋律,实实落在人生境遇上。 这篇我不写太长,白老师的部分(十七集「第四单元」开始挑大梁)就省略了。至于贫穷的主题,在此我亦省略,如果大家常看我豆瓣,早在山海情播映之前,我不下一次写到93年我第一次去大陆在大小城镇转的记忆,以及97年在吉林市的寒冬中住满30天,林林种种点点滴滴……这些画面、事件、情状、惨烈、奋斗、瞎事、荒唐、可爱、大气、智慧、坚毅、不可思议的焦头烂额、意料不到的悠然美好,其实山海情都讲到了,这戏不光让人感到身为中国人的尊严,也是很勇于批判的。 要说山海情没讲到啥,这个要求有点多余;要说山海情的画面还不够真实,这也是不大懂「作品里的现实」(当年的村子可能更破烂、服装和发型可能更古早或老土,甚至今时当代也有破烂寒伧的景象,这都没错,但不见得合适放在电视剧里,原因我略下,这涉及创作一下子讲不完。要看破烂可以参考80年代电影《老井》,背景也在西北,或《黄土地》也可,90年代的《小武》也成),——只是说能引起讨论可见这戏有多成功了。 在追本剧时,我一边在豆瓣广播上写了些笔记,其中有一句我写本剧很多「刁民」,后来追到22集时,竟然马喊水气呼呼修理了得福一顿,只因巧得很,得福也讲到了「刁民」(跟我隔空唱合?)。喊水对刁民二字拒不接受,发了雷霆怒火。诚然,我和得福的用语皆非不敬或歧视之意,但喊水骂得好。哇哈哈哈哈哈铪。这对我是种学习了。其实张书记对得宝也有观念训斥过,那个也很好。得宝朝陈金山反对贼的定义,也是好。这些都是观念与体会上的学习。 鄙人尻老汉,将本剧在湾湾脸书「張萬康」推荐给脸友们,一连写了数篇,也欢迎大家有缘拾梯一阅,或看我豆瓣广播上做的笔记亦可。有的脸友在我介绍后,看了本剧那是赞不绝口,启动追剧模式。且有的脸友在我力推之前就比我先追完了,跳出来呼应叫好。这些都是好现象。亦有大陆脸友看了我的脸书发文,留言表示原本只当本剧是死板的內容不感兴趣,听了你一说,「我一定要去看个究竟」。这我欣慰,这是我能为本剧做的一点事儿。 此外我建议本剧在油管能加上外语字幕,例如英法西日韩俄语,和阿拉伯语全都来,让不懂中国的老外有一个认识中国的机会。不然就外交力推各国来买这部戏在该国电视台播映。千万不要以为老外看不懂。要有自信!要愿意去相信。 千言万语,我代表我自己、我的台湾姐妹哥们,向本剧致上我们的情感,与敬意。朴拙而华丽的展演
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冲着李幼斌看的,从《亮剑》成为粉丝。李幼斌身上带了鲜明了“李云龙”色彩,以至于看到他就想起“咱老李……”,也许从《亮剑》中无法走出来的是我们这些观众。
回到《正道无敌》,李幼斌这次饰演的是一个已经退休的缉毒警察,因多年前和其他两位战友执行缉毒任务受了伤,女儿张卓颖也在缉毒队从事缉毒工作。已经退休的他颇有英雄迟暮的意味,心里想
冲着李幼斌看的,从《亮剑》成为粉丝。李幼斌身上带了鲜明了“李云龙”色彩,以至于看到他就想起“咱老李……”,也许从《亮剑》中无法走出来的是我们这些观众。
回到《正道无敌》,李幼斌这次饰演的是一个已经退休的缉毒警察,因多年前和其他两位战友执行缉毒任务受了伤,女儿张卓颖也在缉毒队从事缉毒工作。已经退休的他颇有英雄迟暮的意味,心里想着应该支持女儿工作,但是却也担心女儿安危。除此之外,还一直挂念着下落不明的老战友黎刚。
李幼斌的演技还是一如即往的张弛有道,如同生活中看到的老父亲一样慈爱。一举一动自然随和,毫无表演痕迹,是名副其实的老戏骨、演技派。
《正道无敌》中,除了李幼斌还有郝平、高曙光、曹茜茜等戏骨的加盟,导演和主演白永成也让人感到意外之喜。
导演白永成是演员出身,机缘巧合之下开始执导影视作品。《大案组》、《一个都不能少》等都是他执导过的电视剧,白永成作为戏骨,演技自是没得说,《正道无敌》导演的也可圈可点。故事情节引人入胜,一环扣着一环,让人欲罢不能。
国庆节假期期间追完了整部剧,最近正好抽出时间来写点儿感受,推荐《正道无敌》给大家看。
众所周知,1992年被称为周星驰年,因为这一年在香港年度票房排行榜中,排名前五名的电影都是他主演的(按港票房排分别是:《审死官》、《家有喜事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》和《鹿鼎记2:神龙教》)。那一年周星驰参拍了七部电影,正迈入而立之年——三十岁。
众所周知,1992年被称为周星驰年,因为这一年在香港年度票房排行榜中,排名前五名的电影都是他主演的(按港票房排分别是:《审死官》、《家有喜事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》和《鹿鼎记2:神龙教》)。那一年周星驰参拍了七部电影,正迈入而立之年——三十岁。
从参演到现在不觉已时隔两年了,两年时间做了很多事情,回想起来也是在不断找到自己的路上。
很奇怪观影时不可抑制的发笑,看完却沉默良久。很佩服导演的勇气,拿着两页纸的大纲就敢踏上拍摄的路程,其中苦乐也只有参与者能品味。拍摄过程中很多时候还是不懂为什么要这样安排,而今两年过去看到片子很有共鸣。
陆文博逃避着家庭带来的控制最后终于有勇气面对父亲说出自己的看法,也才明白父亲的感
从参演到现在不觉已时隔两年了,两年时间做了很多事情,回想起来也是在不断找到自己的路上。
很奇怪观影时不可抑制的发笑,看完却沉默良久。很佩服导演的勇气,拿着两页纸的大纲就敢踏上拍摄的路程,其中苦乐也只有参与者能品味。拍摄过程中很多时候还是不懂为什么要这样安排,而今两年过去看到片子很有共鸣。
陆文博逃避着家庭带来的控制最后终于有勇气面对父亲说出自己的看法,也才明白父亲的感受和想法。高飞沉溺在股票市场和金钱当中,历经风雨也深刻体会什么是友谊,什么是两肋插刀。耿汉一直掩饰着自己的失误甚至祸水它处引,最后也有了担当。佩佩作为监视保护陆文博的存在,戏剧性的进入到几个人的生活当中,慢慢发现任何事情都不能先入为主。在几个“流亡”大学生身上认识到了自己。很有意思的一个过程。
导演虽说不是中国人,却抓到了现如今中国九零后的孩子们初出茅庐时和家长之间最突出的矛盾,一方想要自由飞翔一方拼命想为对方遮风挡雨,毕竟在爸爸妈妈眼里我们一直都是小孩子。我想最让我动容的是陆文博对父亲说:您不让我去摔跤,我如何才能长大。
酒后驾车并肇事逃逸的富家纨绔子弟希润,不仅碾死男主人公戴拉的亲生父母,让戴拉和妹妹陷入与奶奶相依为命的精神疲乏中。由于富人背后的势力斡旋和道德理性的坍塌,不公义的法律和利用小喽啰缺钱的致命弱点,希润一家成功躲过肇事逃逸的追责。戴拉和全家的生活遭遇巨变。戴拉结识了出身富贵却同样憎恨不平等的阿卡,即便他后来知
酒后驾车并肇事逃逸的富家纨绔子弟希润,不仅碾死男主人公戴拉的亲生父母,让戴拉和妹妹陷入与奶奶相依为命的精神疲乏中。由于富人背后的势力斡旋和道德理性的坍塌,不公义的法律和利用小喽啰缺钱的致命弱点,希润一家成功躲过肇事逃逸的追责。戴拉和全家的生活遭遇巨变。戴拉结识了出身富贵却同样憎恨不平等的阿卡,即便他后来知晓阿卡是希润同父异母的妹妹,以深情献之并甘愿为她保驾护航。
希润是富商皮亚姆的儿子,一生被掌握在父亲的威权统治之下。他的性情偏向独霸一方与懦弱自卑常常陷自己与他人之不义之中。富贵荣华让他的本性有所迷失,阿卡成为他的灵气秘钥和身心枷锁解放的工具,乃至在戴拉妹妹被他和狐朋狗友灌醉后,在其背后写下“便宜卖”三个字,引起社会指指点点和轩然大波,戴拉妹妹迫于无奈只好在皮亚姆的所属集团工作,并和希润保持若即若离而又狂放恣肆的爱情。
戴拉在深晓一切之后,在一场雨夜里的生死搏斗,戴拉切断了希润的两根手指,杀人的激情和原始颠覆力的张狂,为了父母妹妹不惜以坐监为代价的戴拉,在历经心灵的七七四十九劫之后,戴拉在监狱里与中国商人杨先生结为忘年好友,身为商场巨鳄的杨将生意技巧和做人道理授予戴拉并在两年后,戴拉提前出狱之后给力戴拉两千万资金。自此,戴拉与皮亚姆一家的商业之战就此开始。
阿卡和哥哥的婚姻控制在资本巨鳄皮亚姆手中。他为了政治经济目的,无视子女的终身幸福,利益和谎言将他埋没在飞尘滚滚的黄沙里。眼见戴拉在阿卡和杨的支持与帮助下成功扩张了事业,他派人烧毁了戴拉的仓库。戴拉以其人之道还治其人之身,在一系列的关于肇事逃逸的翻案和非法控制鞭笞冤狱者的证据链搜索中,阿卡自始至终在心间有一朵佛之莲,为了正义和恋人不惜与翻脸无情的父亲对抗。
传扶摇而上,在杨先生关于“道德”——儒家精神的恢复与心灵旗帜的张扬中,点点雪花飞溅,让戴拉不断思索人生的体面与内在的要义。戴拉是性情中人,是以不甘命运被束缚的精神扭曲,他要追觅的不仅是金钱,而且是一生的幻羽般的欢愉和缱绻,对待挚爱,对待妹妹,都以青麦之朴实的心予以珍视和保护。而皮亚姆为了掩盖自己的罪过不仅不理会下属,而且还把非法扣留等罪名推脱到妻子和儿子身上,希润再也无法忍受褶皱的精神垄断,将父亲犯罪的重要证据告知了警方,并且最终承认了十年前的肇事逃逸。
待到希润出狱,戴拉和阿卡已经结婚,而戴拉妹妹也最终原谅了希润。爱情的旋律,只要醇正,哪怕有压力来干涉,也要冒万死来反抗,自由恋爱的唯美之光燃烧了原本狭窄的气魄,只有人的情感和灵魂不被湮灭,那么道德的灵魂就可以诉诸人性的本真之上。风情倜傥,四位复杂的主要角色被阐释的淋漓尽致,为求心安,自由自在自我,便要放飞原本功利狭隘的翅膀。
"понимаете, однажды, это случается обыкновенно внезапно, ты вот так вдруг видишь, и реку, и деревья, и девушку, и только она улыбается. Кажется, что ты раньше все это видел тысячу раз, но в эт
"понимаете, однажды, это случается обыкновенно внезапно, ты вот так вдруг видишь, и реку, и деревья, и девушку, и только она улыбается. Кажется, что ты раньше все это видел тысячу раз, но в этот раз вдруг остолбенено, внезапно поражено, как невообразимо прекрасно, эта девушка, эти деревья, эта река, и только она улыбается, это обыкновенно означает, что тебя настигла любовь."“你知道吗,有一天,经常是在出人意料的情况下,你忽然看到,那河流,那村庄,那姑娘,还有她的微笑。似乎你之前也看到过上千次,但这一次完全愣住了,忽然被震住了,那姑娘,那村庄,那河流,还有她的微笑都是那么不可想象的美好,这一般意味着,爱情追上了你。”
从什么时候起 询问对方“元気ですか?”相当于问“生きてますか?”我们慢慢长大,慢慢对自己失望、对社会失望、对活着失望。爱我的人、我爱的人渐渐离我远去;口口声声说爱我的人可能根本不了解我。不能理解的事越来越多,不能原谅的事却越来越少。发生多糟糕的事都没关系,“忘れるから”。我们能给对方最大的安慰变成了:会好起来的,再坚持坚持。
看透了的人要么沉浸在手机、虚拟世界里忘记现实的无奈
从什么时候起 询问对方“元気ですか?”相当于问“生きてますか?”我们慢慢长大,慢慢对自己失望、对社会失望、对活着失望。爱我的人、我爱的人渐渐离我远去;口口声声说爱我的人可能根本不了解我。不能理解的事越来越多,不能原谅的事却越来越少。发生多糟糕的事都没关系,“忘れるから”。我们能给对方最大的安慰变成了:会好起来的,再坚持坚持。
看透了的人要么沉浸在手机、虚拟世界里忘记现实的无奈;剩下的人只能自我麻痹,安慰自己我不在乎。但是你怎么会不在乎呢?你怎么会不难受呢?你不难受的话为什么会突然哭出来呢?
大家都一样,每天都很难过。没关系,总会有一个人会和你一起看最蓝的天空;会懂你不安的时候才会多说话;会对你说:没关系,把你的痛苦都交给我,分给我一半
那个不分昼夜在卖唱的女生,嘶吼着“頑張れ”,你看见她眼睛里的泪光了吗?那些嘶吼更像是在为自己加油,没有路人驻足听她唱歌,甚至几乎没有人注意她,但是她坚持下来,她成功了,所以你也要加油啊!
生きるまで生きて!頑張れ!頑張れ!