对于与漫威的超级英雄，我们的仙侠难以置信！蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长都是体质比常人强一点，依靠的往往是外物，蛛丝、科技、盾牌啥的，往往离我们很近！就算不同，也是不同的科技！

而仙侠，往往是心念一动，身已千里、术已释放，这让电影的表现就非常困难！于是乎，就有全身放光、手掌一推，紫霞万里！可是，这样的神仙，太无趣了！你就在原地挥挥衣袖，本应出现在亚马逊的龙卷风立刻在面前！这玩意谁能演出来，演出来，谁爱看？仙侠小说里往往是斗智斗勇的施法，这在画面上无法展现出来，于是，电影就只能简单地一推！

这部电影一开始的特效还算惊艳，偶尔有亮眼的地方，可是后来完全变成了太极推手，我推，你推，大家推！

也许书中有星火燎原、冰狱滔天、沃野千里等招式，这些全是闪闪发光的仙人莫名的一推！唉！

其实，以前大闹天宫的为什么让人印象深刻，因为里面巧妙的将钻进门缝、变化万端用现在看来粗糙的手法，当时确实匪夷所思的展现。所以，成为经典，成为所有中国人的共同记忆！

这样的设计是需要智商的，而这部电影缺少了这一点。从没有什么明星的设置，我能看出制片方的心气，是想把钱花在特效上，但是，这不是他从头到尾“推”不停的借口啊！

不能设置一些精致的环节来展现么，非得绿幕么？就不能想想怎么能更好的体现翻手为云覆手为雨么？唉！所以，二星是给制片方特效的决心，其他，其实不值一提！

最后说说情节，两国之争变成了爱与不爱，和《格列佛游记》里面两个国家关于鸡蛋从那头吃一样可笑啊！一开始铺垫像妓院，后来像小三上位，再后来变成谋夺家产的拙劣表演，接着是贾宝玉的尬演，失忆的无聊、两个大BOSS的过家家！不说了，唉！

我看过男主其它主演的电影，在这部剧里演技依旧在线，开场男主师父的死，如果没有男主演技的烘托，那这个由领养四个孤儿的恩人之死所展开的一系列故事都少了点情感基础在里面，男主对师父谈判场景的紧张与见到师父受伤时的慌乱，以及师父死后的悲伤和挂念，都体现了这个人对男主的重要性，悲愤的情绪不由自主的渲染整个影片，观众也对这件事产生了共情。

但接下来的事又极为的真实，不是所有人都能像男主一样怀揣感恩的心，更不是所有人都像男主一样了无牵挂，身边的伙伴都有自己的家庭，养家糊口，报仇固然重要，但自己的家人也同样重要，自然而然重任就只能交给男主了，孑然一身，可以为了查找真相的线索奋不顾身。

能慢节奏的一点点解开谜团找到线索却又不枯燥的侦探剧情不多见，显然这部影片做到了，男主的演技也让我一直愿意把目光停留在他身上，从酒吧到住宅区，从翻看文档到拍下照片，男主一直在言行一致的朝着他的目标前进，且这个目标也是我们观众为之共情的，再加上不经意间的透露出男主作为侦探的专业能力，手法娴熟，伶牙俐齿，这样即便是漫长的过程也让我们看到了成功破案的希望，对男主有着信任。

而在剧中的BGM虽然都是“不起眼的”纯音乐，让人不会太在意察觉到它的存在，但却实实在在的影响到影片剧情的氛围，烘托了当时需要表达的情感，由弱到强，再由强到弱，足够让你沉浸其中。

令我不满意的点就是结局结束的太过仓促了，感觉很多事情都没有交代，想要这个故事更完整一点，立意更清楚一点，虽然现在这样也并不影响它把过程讲的很好。

剧情不仅仅有四兄弟因为师父的死而产生各种各样问题的现实，还有官僚圈的鱼龙混杂也尤为真实，形成各自的流派，以利己为主旨，借助法律的力量，肆无忌惮的行使自己的权利，狠狠的踩在那些普通的平民身上，用来实现自己的“理想主义，又或者成就自己家缠万贯，这些不过是官僚惯用的手段。毕竟剧中官僚所说：“我要是想，随时可以进入一个酒店跟那里的服务员发生关系。”

所以，你懂什么叫权利吗？

佳期：就喜欢那种对我不好的，他要是特顺我，我就觉得没劲

佳音：他都没人喜欢，我喜欢他干嘛

万征：总是巴巴上赶着前任

廖宇：我喜欢她软弱

小李美刀：你没答应我，这不，我就先跟人凑合

重温十多年前的剧，那时上大学。一向不喜欢家长里短的故事，但这剧的人物太鲜活了，妙语连珠，不着边际，迷迷糊糊，二到不行，傻的可爱，互怼式聊天，让我觉得生活化对话可以这么有趣。更是闻所未闻，你喜欢那人，是因为这人身上有股特别不喜欢你的劲。当时看完电视又买书看，大段抄写台词，惊叹折服这语言功底，挨撅、挤兑、遭灭、拧巴、呵护—呵斥、嫁人—嫁祸等词都是这书里学的，还各种金句：脚踏两船，迟早阴沟里翻船。靠谱都是相似的，不靠谱各不靠各的。那时超级喜欢北京话，同时开启我对爱情的思考，比如对姐弟恋的看待，无关年龄，心智成熟更重要。比如接吻这事，觉得神秘而奇特，心驰神往。看得时候我还没有27岁，现在已然34了，真真收获了直面惨淡人生的勇气，事业无前途，爱情无出路。

这部电视剧。真的把静秋，静江。这两位狗屁演员的，现实人生，与性格。全部表现出来了。正所谓臭味相投，的静秋，静江。没有真实的表现。也就不会被导演，看中而篇在一起。扮演一对姐弟了。特别是扮演静秋的演员，现实生活如此做人，就算了，为何在电视剧。也如此表露给人们看。演得太好了，演什么是什么。

15年看的

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影片的简介 看似很高大上，科幻啊 特效啊 深山里的古代古墓啊 风水堪舆啊 灵异啊 星象啊 倒斗啊 ，宣传片"2014最火盗mu小说改编 蹿红速度超越《盗墓笔记》《鬼吹灯》……开启中国电影盗墓时代"……优点全在简介和宣传片和海报上面了 钱全花在拍宣传片上了吧，正片和宣传片相比 就是买家秀和卖家秀的区别，正片就连特效也没有高大上啊……

被这破剧能看到气死，这种老丈人，这种小舅子，何欣一家子拯救了尼玛一家子，这女主是哪一种婊，你他娘的天天折腾动不动要分手，一直利用另一个追求者，来气何欣，说什么对方太有钱差距太大要分手，我看你后面坐在何欣路虎里面挺香的呢，有本事就分手分彻底。喝酒在副驾，被路人诬陷主驾酒驾，哎呦喂，路上都是摄像头，有啥说不清的，交警来了以为可以说得清了，结果真是呵呵，你当我们都是傻子呢。。。。。区区体检还可以确诊宫颈癌了？？？就那么一张破纸就是结果了？？？编剧你没体过检吗，体检报告能不能搞得正规一点。这么大的病，求女主有点脑子换家医院再检查下，就这一家医院你也放心？？？而且剧终穿帮镜头不是一般的多。还有老头子以后不要再接这种讨人厌的角色了，家里已经决定以后是着老头子演的剧不看了，太招人烦。。。。。还没看的朋友求你们千万不要看，能被女主一家子这人设这剧情给气死，啥玩意。

看完之后给人的感觉是剧情紧凑不拖沓，环环相扣，每一处细节都是为案件接下来的走势埋了伏笔，做好了伏笔，作为观众来讲更能融入进去。演员对于角色塑造也比较贴切，项常儿的温柔可人、莫小骆的古灵精怪，沈墨的大冰脸hahaha...

这个题材很对我的胃口，后期史相与候爷的矛盾形成一个对立面，背后真凶来回反转，看的人代入感蛮强的，惊悚程度还好，其中还有一些喜剧的成分在里面，总得来说给人的感觉张弛有度，首尾的画面也呼应上了，包括说“水”与“火”的元素在特效的表达上也挺好的，我比较喜欢项常儿的技能“水幻化成鱼”，有点像王者荣耀庄周的坐骑，莫名就梦幻联动上了。

临近结尾的时候我有三个疑问，第一:侯府宠妃项常儿生死未卜，第二：老杆子说的：大宋要灭！为什么呢？第三：捕快沈墨最后的令牌丢失了其中又透露出了什么？ 是不是还有续集啊？

预告片里乔峰用剑，很多人说甄子丹瞎搞，这片子肯定烂。正片出来后涌现很多好评，竟然不止用剑，还是有打狗棒和降龙十八掌的，所以好评也主要是集中在动作上，心想那就看看吧，我只能说，它没那么烂，但一点也不好

甄子丹说他自己很喜欢乔峰这个人物，所以想演绎他，这应该算是他的个人情怀吧，但是作为一个演员，他实现情怀之后就轮到我们为他的情怀买单了，所以他的情怀不纯粹，我的十八块钱很纯粹，你有你的乔峰情怀，我也有，你的情怀能赚钱，我的情怀只能糟蹋钱

我相信甄子丹有甄功夫，但我也相信他没有审美，这部电影甚至比不上他年轻时执导的《战狼传说》，太磕碜了，我虽然喜欢原著，但从来都能接受好的改编作品，哪怕是改得连金庸复活都不会承认的网大版雪山飞狐，我也觉得很有可取之处，更别提天马行空的天山童姥和东方不败，是的，天马行空的想象力，《乔峰传》一点都没有，包括动作设计

选角更可怕，阿朱不应该是这样的，阿紫更不是，我不是说要吻合原著，我只是说她们太丑了，那个阿紫，真特么比塞外的牛羊还丑啊，全片最让人惊喜的竟然是片尾的吕良伟，以及萧远山，是的我知道萧远山也是甄子丹扮演的，但萧远山最后那个嘴角的抽动，比两个多小时的乔峰耐看一百倍

动作确实有亮点，但也不像有些无脑吹什么从头打到尾啊，而且无论相比甄子丹自己还是谁，这个动作有什么突破吗？没有，打狗棒法，降龙十八掌，还是那句话咱不指望你贴合原著，但你好歹有点创意吧，打狗棒玩成警棍真的好吗，幸亏没给降龙十八掌加特效，好评

这个片子最大的问题在哪里呢，就是没有审美，完全没拍出来天龙八部的悲剧感和悲壮美，对标好莱坞的，我觉得这得像蝙蝠侠看齐吧，但是甄子丹他没有，他纯粹在贩卖情怀，贩卖乔峰，贩卖港风，贩卖甄风，乔峰传，仅仅比王晶的新版倚天高出一点点，就一点点

当然了，很多人会说，这只是一部网大，不要有那么高要求，哎嗨，首先如果光说网大，它比谢苗的《目中无人》都不如，甄子丹不如谢苗，你说丢人不丢人。其次，它只是在大陆是网络发行，但在别的地方不是，归根结底还是一个字：钱。赚钱嘛，不丢人

但最可怕的是，这片子好像还有续集，如果真有，我也还是会看，我连王晶那个倚天都看了，你说贱不贱，一边骂一边看，如果白世镜勇敢一些，他可能会一边骂马夫人臭BZ一边使劲干，差不多就是这样吧

什么是消费情怀，这就是

甄子丹大概是叶问系列成功后急不可耐想重拾导筒，证明自己除了能打之外还能导，真的大可不必，主要是没有金钢钻就别揽瓷器活，真正的情怀呢也所剩无几，也压根不会考虑是否能在电影史上留下一笔，以前他当导演是不服气想证明自己，现在就只有两个字：捞钱

两星，给我的十八块钱

另外还有个想法顺便聊聊：很多人说叶问系列是甄子丹的大器晚成，但我不这么认为，站在电影艺术的角度，把叶问系列说成是甄子丹的大器晚成，恰只能说明他彻头彻尾的失败

早期武侠和动作片主要是靠导演成就，最有代表性的就是胡金铨和张彻了，他们所创立的古典美学武侠风，个人觉得直到现在也无人超越，有人可能觉得一代人有一代人的审美，只有差异但无高下，我是绝对不认可这个观点的

举个简单的例子，山水田园诗在魏晋达到顶峰，绝对是前无古人后无来者的，唐诗宋词元曲，各有所长，形式有别、技术有差，但那种美学风格是有自己的巅峰的，当然从这个角度也可以理解为是某种艺术形式到了尽头，必须有所改变，所以如果把唐诗宋词放一起比较，就显得很没意思，但，差异和差距，是两码事

胡金铨的《侠女》是他那个时代的高峰，接力的人是徐克，《蝶变》在武侠电影里具有划时代意义，还有《蜀山传》甚至包括《狄仁杰》系列，伟大的导演一直在尝试突破行业格局，亲近新技术新形式，张艺谋和卡梅隆都是其中的佼佼者，他们对行业、对电影艺术史都有着伟大贡献，是可以载入电影史的伟人

甄子丹距离这些，还差十万八千里

不说导演，说回演员吧，甄子丹同时代的竞争对手主要其实就两个：李连杰和成龙，但就这两个就把他吃得死死的

那个时代的动作片演员，我简单分为两类：一是名气大的非专业动作演员、一是专业的动作演员和制作班底，前者比如《白发魔女传》、《新仙鹤神针》等，都是靠知名但非专业的演员来完成的，这种一般很难形成非常有系列性的动作片IP，因为演员本身就做不到，当然也有例外，比如胡慧中李赛凤的皇家师姐

而专业的动作演员就比较容易形成系列性的IP，李连杰和成龙依靠自身动作特色，输出了截然不同的动作片风格，比如醉拳系列、黄飞鸿系列等，但那时候的甄子丹没有自己的风格，他只能翻拍别人，他那个时代最好的片子《黄飞鸿之铁马镏》也是蹭人家的IP

在香港电影的黄金时代，甄子丹一直没有找到自己的独特风格去树立个人IP，只能说很可惜，时世造英雄，但一将功成万骨枯，如果李连杰和成龙没退，他依然没有出头之日

后来的港飘吴京就更惨了，但吴京现在找到了他的发展模式：战狼模式、军旅模式。就此而言，吴京做为后来者，也超过了甄子丹

叶问系列，不过是另一个霍元甲罢了，不过是另一个黄飞鸿罢了，甄子丹职业生涯的最高光，还是在炒着别人的冷饭，他本不必如此，他真正应该持续发力打造的是导火线系列、杀破狼系列：综合格斗现代时装动作片

但，毕竟花甲之年了，或许甄子丹非不愿也，是不能也，如果他九十年代就有导火线，恐怕他现在也不屑去拍这部乔峰传

这么一想我又释然了，老骥伏枥，志在千里，甄子丹，尽力了，这情怀，我干了，毕竟

甄子丹

可能是中国最后一个真正的动作演员

影片讲述了一个突如其来的意外打破了麦兜和麦太平静的母子生活，麦兜迎来了一段全新的人生旅程的故事。电影主题的普世性使得许多成年观众纷纷被这一“心灵猪汤”打动，“带妈妈去看麦兜”成为长假中的热门话题。这一次，猪头麦兜延续蠢萌欢乐，絮絮叨叨开启人生之旅。他的那些经典无厘头台词带着熟悉的哲理意义，时刻如同一剂猛药注入大龄人日益冷却的心。

提起三哥的军队，大家都知道有三大标志——

抽烟，喝酒，烫头

哦抱歉串场了，是——光辉，阿琼，航母

大家都知道，三哥最近买了5架阵风，网民们沸腾了，幻想着用5架阵风吊打歼20

可怜他们无法想象，比阵风屌的飞机，我们至少有五百多架

其实三哥这一批中型机引进计划，可以追溯到二十年前了

没错，不是20年，不是10年，是00年，那时候阵风服役前一年，f22还没服役，当时的阵风，的确是世界先进战机

当时的光辉，已经研发十几年了

没错，光辉战斗机，是1983年立项，比歼10还早

当时中国的主力，是7爷8爷

后来啊，01年，歼10首飞两年后，光辉首飞，三哥自信心爆棚，想用光辉压阵风的价格

2015年，首支LCA部队测试时发现了一百多项缺陷，作战能力不足拒绝验收。2017年歼20列装部队。去年官方公布第一个歼20旅现在歼20数量已经大几十架了光辉依然是半成品

山那边的对手，从歼7一直换到歼20，光辉还是那个光辉所谓世界第一战斗机指的是年龄

再说阿琼，阿琼立项是74年，当时中国的主力坦克是69，也就是59改

后来啊，中国陆续服役79，80，88，96，99，直到现在的陆地最强坦克——99A

三哥的阿琼啊……

对标对象从战后第一代主战坦克，变成了现在的第三代主战坦克

再说航母，三哥现有的超日王号航母，本是前苏联基辅级航空母舰，这个玩意儿吧，它就不是个正经航母，它是前边带导弹发射器，只有一条跑道的杂交品种，舰载机是雅克38垂直起降飞机

为了坑……哦不，卖给三哥当航母用，拆除了舰首的导弹区，装了个滑越甲板，大家可以搜图，由于是杂交品种，这玩意儿舰岛在甲板中间，严重侵蚀空间

这玩意儿中国有两艘，都做成公园了

为什么不改成航母？

因为瞧不上

俄罗斯卖给三哥的舰载机，是米格29，这玩意儿有多垃圾？当初中国采购团去的时候，米格29当着采购团的面摔了一架

后来就买到了苏27

现在，咱们基于苏27家族做出了自己的重型舰载机，而三哥……

总结一句话，三哥啊，就是好高骛远，不切实际

英国导演萨莉·波特（Sally Potter）作品题材不拘一格，各种类型都有涉猎尝试，这跟她早期的实验创作精神从没变过。上一部群星闪耀的室内喜剧《酒会》令人捧腹连连，今年这部新作突然转向悲伤的老年痴呆症/亲情题材，尽管在柏林电影节的评价很糟糕，但是这部明星班底出演的新片依然有不少值得一看之处。首当其冲的莫过于男主角哈维尔·巴登，他又一次展露影帝级的精湛演技，将一个角色的三个不同精神状态下的面貌诠释得丰满有力。老年痴呆症患者的演绎不断让人回想起当年夺得威尼斯影帝的作品《深海长眠》。

当然，这并不是一部类似《深海长眠》讲述病人瘫在病榻上回忆往事的煽情作品，剧本巧妙地安排了三条发生在不同时空的线索齐头并进，运用超娴熟的剪辑技巧，将男主角模糊的意识或忽而出现的动作完美衔接起来，从现在连结到过去，从现实通往虚构。表面上看似讲述男主角因老年痴呆症陷入记忆衰退，而出现一系列虚实难辨的回忆之中，但事实上也是令观众重新梳理一遍男主角面对人生转折点而做出不同的抉择，而最终他必须要独自承受的结果。或对早逝儿子的愧疚，或对小说创作经历的自负，都在这些不停闪现的片段情节里娓娓道出。据说不久前导演的亲生弟弟因为老年痴呆症而逝世，所以这部影片很可能跟她这段个人经历有密切联系。

这种轻松跨越时空的灵活处理饶有趣味，起码给一个屡见不鲜的亲情伦理题材带来一点点新意。相比之下，女主角是近年来片约不断的艾丽·范宁，这位青春少女是第二次与导演合作，她的演技日益纯熟也是有目共睹。这次她面对演技大师丝毫没有怯场，跟巴登的对手戏都发挥得相当出色，尤其是最后一幕两人在床前的感性对话，让我不知不觉感动。面对着痴呆症的父亲，她这并没有完全放弃沟通的希望，而是用女性的特别敏锐感，从头到尾尽力代入对方身份去体验和感悟，并极力维护父亲作为一个正常人的尊严。可惜的是，这个人物的戏份不够丰满，如果剧本能多花一些笔墨在她面对记忆日益衰退的父亲时，思考自己工作前途而做出不同抉择的话，说不定会更容易让观众明白影片那个奇怪突兀的结尾。

对于《花千骨》这部电视剧，很多人应该都是看过的，我也是在大家都已经追剧完毕，天天在讨论的情况下才去看的，不得不说，这部剧真心不错，最喜欢的就是善良的小骨以及魔君杀阡陌，心里甚至还希望他们两个人可以在一起，不过这都是想想而已，剧情可不是这么安排的。花千骨从小就没有了母亲，只能和父亲相依为命，她之所以会特别愿意和杀阡陌在一起你，是因为她觉得他像姐姐，而且也亲切的叫他杀姐姐，杀阡陌这个不可一世的魔君，在面对花千骨这个小不点的时候有了特别强烈的保护欲望，一切都是因为小骨太像自己的妹妹，那个因为自己的错误选择而永远离开了自己的妹妹。而东方彧卿，在一开始的时候就是在利用花千骨，只不过在这个过程当中，他被小骨的真情所打动，一直到爱上她为止，在小骨遭遇了各种灾难的时候，东方也都是伸手相救过的，并且还想要去拯救花千骨，避免她坠入万劫不复的深渊，不过作为一个可以把命运看的很透彻的人，他知道自己的力量太过单薄，想要改变命运的安排极其不容易。最后要说的就是最关键的一个人白子画了，他是小骨的师傅，总是一副冷冰冰的样子，不过却是非常善良的，而且全身上下有着很多的闪光点，不过也有着很致命的一个缺点，那就是他从来没有为自己活过，而是一直在为天下人活。他明知道花千骨是自己的生死劫，也曾经想过远离，但是始终都没有避开，本来杀了她就可以解决，但是他觉得花千骨不应该死，还成为了他的师傅，他一直都在努力的保护着她，就像是保护着自己的孩子一样，对于花千骨来说，白子画就好像是父亲一般亲切，她对他是充满了崇敬之情的，不过随着时间的转变，这种感情慢慢的变成了爱情，师傅和徒弟相恋，那样的情况下是绝对不允许的，所以这注定是一段不被所有人认可的爱。白子画觉得这是错的，所以他不想去犯错，他想要爱花千骨，只是不肯爱而已，白子画的自私也在此时体现了出来，明明自己不肯爱，却又舍不得她离开。最可怜的就是花千骨，她本来只是一个单纯可爱的人间小女孩，却因为遇上了白子画，到了最后，失去了亲情，也失去了友情，而唯一的爱情却总是爱而不得，这一切的一切对于花千骨来说就是不疯魔，不成活。而白子画也因为亲手杀死了挚爱痛苦不已，那个时候，他才明白，这个世上他可以拯救很多的人，却没有任何一个人可以拯救他，爱上了小骨就注定了万劫不复。

美国西部半干旱的沙漠草原上一群野马走向了镜头，有零星争斗的场面，还有奄奄一息的垂死挣扎，一副匮乏的生存环境中了无生气的景象。紧接着直升机飞过的隆隆响声惊扰了马群，引发一阵急促的奔突 它们在飞机的诱导下被人工围捕。至此一群草原上狂野的生灵失去了自由，它们要在专门的训练中成为驯马比赛的专用马匹，而一群在西部草场服刑的囚犯将做它们的驯马师。

人工驯养的野马和服刑的囚犯，这两个群体在一定程度上丧失了自由，都需要强制性的管束和规训。囚犯的生活起居被严格限制在狭小逼仄的空间内，他们本身是受到管束的对象，这是对他们犯罪行为的惩罚。让这样一群本性叛逆暴躁的囚犯去驯服一群野生的兽类，既是出于生态保护的需要让野马有一个安稳的生息之处，也避免了监狱劳动力的闲置。而让囚犯充当驯马师的意义非常，在完成马匹日常训练的过程中，学会沟通，学会耐心，这其实是在制服他们内在的狂暴和凶狠。在回答心理指导师的提问中，囚犯们坦白了作案时的冲动和鲁莽，从头脑中有犯罪的想法到实施罪行往往只有短短几十秒的时间。冲动是魔鬼，他们由冲动而导致的种种恶行乃是内心凶暴的因子没能及时有效地压制和疏导。

主角罗曼最初试图以生硬而粗暴的方式驯服那头桀骜不驯的“疯马”马奎斯，却遭遇马儿执拗的反抗。罗曼被马儿的不配合惹得恼怒焦躁，气急败坏的他于是抡起拳头对着马儿一阵狂暴的拳打脚踢，弄得马儿和他双双倒地，两败俱伤。在雷暴雨来临前紧张的转移行动中，马儿像是听懂了罗曼对它急切的命令和央求，它乖乖地服从罗曼的引导躲避了天灾。马儿把头靠向他的肩膀轻轻点头摩挲着，他则真切地说着一些抱歉的话。马儿对他的恩情表示感谢并原谅了他以前的过失，他们之间对立的情绪得到化解，而他在悔恨与感动中也一定得到了灵魂的洗礼。

罗曼因为把妻子打成重伤而入狱。在狱中孤僻阴鸷的他总是一副冷漠的眼神，特立独行，少言寡语，他不愿与人相处也不愿回归社会，所以这么多年他宁愿待在监狱也拒绝保释出狱。他女儿指责他没有尽到养育的责任，让她六岁起便承担起伺候照顾母亲的辛劳，如今只想在监狱里做一个让国家养活的寄生虫。罗曼对家庭极不负责，性格又比较沉闷阴郁，可他内心还没有冷酷到没有一丝情爱。

吸毒的狱友要挟他偷带违禁药品，为避免那群恶棍对女儿的伤害，只能鬼鬼祟祟地成全恶人的邪念。爱说爱笑的小黑哥教给他驯马的初步技巧，却被他那位暴戾凶残的狱友狠命地击打在地，流血不止（不知死活）。回到寝室的他终于忍不住内心的怨恨和愤怒，向着这位恶贯满盈的狱友一顿狂揍。嫉恶如仇的罗曼有着强烈的正义感，这回挨揍的是一个本性狠毒的凶恶囚徒，纯属活该。罗曼身上的狂暴之气并没有完全除掉，但这是对昭彰罪恶的严惩不贷，该出手时就出手，不让坏人继续逞凶作恶。

罗曼与驯马的过程中困难重重，把一头狂野的马儿调教得服帖且合格不是一项简单的任务，它需要意志和技术，耐心和爱心。一个我行我素不善通融的人面对一头奋力挣脱束缚的极难调教的马，从最初冰冷严峻的对峙，到逐渐建立起信任和亲近感，并成为了一对默契而出色的好搭档（虽然拍卖会上失误了），人与马之间的感情真挚而纯粹，虽然物种不同、言语不通却彼此心心相印、惺惺相惜，同在一片天空下的西部草原上，同样有一颗自由不羁的心，也都在一定的管束之下，曾经同样反叛与狂暴，而驯马成功地制服了他们心里不安的躁动与狂暴的冲动，让他们彼此学会了沟通和耐心，更建立起深厚的友情。在得知马奎斯表现不佳将面临被处决的命运时，罗曼焦急地冲向关闭马奎斯的马厩，不安的马儿像是知道了自己的厄运，几只马蹄突突突突不停地打在马厩的木板上，急促地敲击着罗曼柔软而焦虑的心房。他不愿看到马奎斯因为他驯马的失败而葬送生命，此时只有他能够冒险救它一命。他又一次抛弃了规定，狂野与冒险再一次附身，他争分夺秒地砸破马厩，用力使劲地砸断监狱的铁网，哀婉地切切恳求他的马儿赶快逃出铁网，跑到远方去。这一幕紧张又伤感的场景让我们看到了罗曼的善良和勇敢，让不顾风险不怕惩罚十万火急地全力救助一匹马的是流淌在他心里的深厚的情义和慈悲的怜爱。同时他那自由不羁的灵魂正像一匹脱缰的野马，要为生存的权利和生命的尊严英勇抗争，为和他一样桀骜不驯却善良可爱的马奎斯搭建一条生存的通道，不惜打破规则，冲破牢笼。该出手时就出手

片尾他朝小窗看过去，阳光下的马奎斯在他的窗外停留闪动了片刻。马儿是来向他表示感谢的，也让它曾经的主人和救命恩人看到它健在而放心。罗曼看到活泼的生命依然健在，他应该感到庆幸和欣慰，尾声的这一幕温情动人的画面让我眼角流着感动的泪水，嘴角扬起了欣慰的微笑。

大女主虽然玛丽苏，好歹人家真的强调独立意识、个人能力和成长。

阮真真呢，美貌，然后本科毕业和许攸宁结婚，婚后老公每月上交1万块，自己当上了家庭主妇。

每个月1万块的消费资金是个什么概念呢？

竞争最激烈的公务员岗位，年收入15万，每个月到手才9000多一点。许多人拿着这个收入要买房子、养小孩、赡养父母，最后才是自己的生活。

阮真真每个月1万块可以用于个人消费，只是给老公做个饭，而且老公还对她不错。

因为她老公的本事，她这样的废柴，可以和苏雯这样浴血奋战、杀出重围的职场精英，坐在一个咖啡桌上。

突然有一天，死了老公了，欠了巨款了，天塌了。然后，女主崩溃了。

闺蜜是属于职场女强人的路子，看到欠款合同第一件事想到的是如何解决。

然后女主呢？把法院的起诉状当成了污蔑，置之不理。

我不理解的是，法院的起诉状为什么是污蔑呢？她对公检法、对法律连基本的敬畏意识都没有吗？

手里只有五万了，男主3万多的大衣，说赔就赔了。你赔的是自己赚的钱吗？不是啊，那是许攸宁赚的钱。

她还在马桶上精神崩溃的哭了。哭什么？哭以后没有了收入来源，没办法跟上男主的消费水平了？我是一点都没体会到女主的倔强、一根筋，就体会到她的矫情、虚荣。

她这样做，活该婆家怀疑她藏了钱。婆家的脑回路是正确的，接下来入住逼她交钱也没问题。

那是人家生养的儿子赚的钱，就应该给人家父母啊，为什么要就给一个很快就会改嫁的金丝雀。她婆家的思路才是正常的，那才是正常活着的人。

女主出去根本找不到工作，除了当底层劳动力，没有别的出路。她能刷一辈子盘子吗？不想刷盘子了呢？最后的结果还不是，又遇到一个许攸宁一样的男人养着她？

她的心智水平连个普通大学生都不如，混社会肯定是不行的。绝大多数普通大学生毕业后都是辛苦找工作，努力打拼。她养尊处优太久，压根吃不了这个苦。

可男主的父母不同，人家是一路吃苦吃过来的，看到一个外人每天理直气壮花着儿子辛苦赚来的钱，喝一杯38的花果茶，戴着几万的名表，住着宽敞大方的房子，悠然自得的享受生活，结婚多年还没有孩子，打心底里厌恶她才是正常的。

女主随手就是打车，可是男主父母搬家还是拎着廉价的袋子，而不是托搬家公司搬运。

女主但凡有半点良心，就没有任何理由对男主的父母疾言厉色。人家的儿子养了你十年，你对人家的父母就没有亏欠吗？

让我讨厌的是，她婆家并没有做错什么，却被剧里污成反派。阮真真呢，蠢、自私、矫情、懒惰，却变成了我见犹怜的女主，还要给她大团圆。

还有一点：男主是个好人吗？

这个剧从开局开始，许攸宁就是以“恶人”的身份出现的，偷拿女主身份证，冒用女主名义，出轨给其他女人买奢侈品。

然后男主出现了，虽然是有目的的，但也一步步帮助女主查清背后的谜团。看起来男主是个“大好人”。

看剧时我一直有一个问题，男主为什么要帮助女主呢？他出现的目的是什么？

男主一直在说，如果女主输了官司，就要赔4000万，后半辈子就完了。可是如果真的是这样，女主就算有4000万也要吐出来，没有4000万还要砸锅卖铁卖血卖肾拼凑出4000万，男主为什么还会出现？

这么多的资金和人力，围绕着一个失去老公的寡妇，难道是冲着她的美貌去的？

这恰恰说明了一点，男主很清楚，这官司他很难打赢，更可能的结果是，他输了，女主带走4000万。

男主出现的目的就是，以一个得到女主信任的有名律师的身份，找到女主藏匿4000万的证据，把钱还给债主，把女主送进局子里。

只是他很意外，原来女主真的没有这4000万，他失算了。许家父母和男主有一样的怀疑并没有什么意外。许家父母要这4000万也是想还回去，不损害儿子的名誉，他们和男主的目的是一样的。

我倾向于认为，出轨是假的。出轨是那个女人解释这个名贵手表来历最简单的方法，她骗了女主。那个沈老板明显已是半老徐娘，许攸宁又不是非要卖身讨个前程，何必出轨这样的人呢？