《伦敦黑帮》是由HBO旗下Cinemax频道、天空电视网联合出品,4月23日首播的一套黑帮题材剧集。
如果单从剧集的动作场面评价,这部不仅可以秒杀同类型的所有剧集,即使和大部分动作电影相比,其动作场面的犀利程度也不输半分。
《伦敦黑帮》是由HBO旗下Cinemax频道、天空电视网联合出品,4月23日首播的一套黑帮题材剧集。
如果单从剧集的动作场面评价,这部不仅可以秒杀同类型的所有剧集,即使和大部分动作电影相比,其动作场面的犀利程度也不输半分。
我能说今年烂剧是不少,但烂的这么神奇还是头一遭么?前二十集或许还可以说矫情的说着男一女一夹杂着男二女二的故事,再过十集主角就开始客串,时间开始压缩,男三四五女三四五轮番上,最后十集,别说跟原著没关系了,跟主角配角都没关系了,反复只能看到男四五和女四五的戏份,比奶酪陷阱还要坑,至于所谓的大结局,哦,那已经是另一部电视剧了,都说演技好可以拯救剧情?那要是没有戏份呢?任他鬼斧神工,剧情也是支离破碎
我能说今年烂剧是不少,但烂的这么神奇还是头一遭么?前二十集或许还可以说矫情的说着男一女一夹杂着男二女二的故事,再过十集主角就开始客串,时间开始压缩,男三四五女三四五轮番上,最后十集,别说跟原著没关系了,跟主角配角都没关系了,反复只能看到男四五和女四五的戏份,比奶酪陷阱还要坑,至于所谓的大结局,哦,那已经是另一部电视剧了,都说演技好可以拯救剧情?那要是没有戏份呢?任他鬼斧神工,剧情也是支离破碎啊!现在的电视制作人都当观众是傻子么!脑残粉老嚷嚷着不好看你别看啊!我只想说,这类片子一天到晚霸占着市场份额,挑战着观众底线,最后还怪我们喽?!
越长大,越孤单。为了生活,整天奔波忙碌,身心被工作填满,会劳累,会压抑,会盼望能休息的日子,可一旦有时间来放松自己了,却又不知道该如何让这时间变得惬意,其实不必要求太多,不必追求太多的意义,热爱生活,心态平和,学会享受每一次难得的空闲,发现生活中点滴的美好,平淡的日子也会发光发亮,驱走孤独,温暖身心,治愈灵魂。
越长大,越孤单。为了生活,整天奔波忙碌,身心被工作填满,会劳累,会压抑,会盼望能休息的日子,可一旦有时间来放松自己了,却又不知道该如何让这时间变得惬意,其实不必要求太多,不必追求太多的意义,热爱生活,心态平和,学会享受每一次难得的空闲,发现生活中点滴的美好,平淡的日子也会发光发亮,驱走孤独,温暖身心,治愈灵魂。
作为已经看过电影的观众,可以严肃的讲:家长可以放心地关了手机无视信息邮件地带孩子去看,无论儿童、大人也会看得津津有味,甚至在儿童教育方面也会有收获。
剧透高能预警!!!哔哔哔哔……
作为不是严肃的乐高粉,仅仅对于电影进行分析。
《乐高2》延续了第一部的创意点、故事模式和联系现实生活,这次的主要冲突是关于哥哥和妹妹的。关于这一点,我想在第一部的结尾处,当Du
作为已经看过电影的观众,可以严肃的讲:家长可以放心地关了手机无视信息邮件地带孩子去看,无论儿童、大人也会看得津津有味,甚至在儿童教育方面也会有收获。
剧透高能预警!!!哔哔哔哔……
作为不是严肃的乐高粉,仅仅对于电影进行分析。
《乐高2》延续了第一部的创意点、故事模式和联系现实生活,这次的主要冲突是关于哥哥和妹妹的。关于这一点,我想在第一部的结尾处,当Duplo星人出现时大家就可以猜到了。
一样的从孩子的视角表达乐高世界,冲突点既是真实家庭中的矛盾,而解决问题的根本也是真实世界中的家庭成员之间的和解,只是用乐高世界中的角色来表达出来。
所以对于国内从11年就开放了二胎政策的情况,更加适合有两个孩子的家长带孩子们去看。
电影的精彩之处就在于通过想象力,展现出了从孩子的视角看世界是什么样子。比如:Emmet抵抗破坏力极强的Duplo星人,和大孩子讨厌小孩子总是搞破坏、自己的玩具被小孩子抢过去以他们的方式玩一样。就像Rex,家里又有个小恶魔来剥夺了父母的爱,父母的关注点不像往常,似乎自己变成了那个多余的人;边界屡屡被侵入,自己的“世界”被摧毁了。大孩子往往在这时会以“大人”的方式对待更小的儿童,比如扮酷、装作讨厌所有关于儿童的东西,而忘记了自己也是个孩子,也会对善良、美好、可爱的东西吸引;而家庭恰恰是通过爱来建立的强连接关系。以上这些全部通过乐高世界来展现。
影片的核心也是想表达Emmet没有必要假装being tough,尽管接纳乐观有爱的自己,而在影片最初Emmet用乐高拼出的“爱”才是安全通过“末日”的根本。真正的成长——是接纳真实的自己,才可以变得更加包容,也可以理解爱和家庭的意义。
看过第一部的观众可能会觉得没有新意,不过作为家庭向电影,无论创意、想象力、亲情、感动点还是儿童教育都足够到位了。而且故事结构简单,便于儿童理解。
作为系列电影,《乐高2》在《乐高1》的基础上做到了延续性和角色的成长性;笑点和乐高梗加入得也不生硬。
从广告性的角度,看过两部之后准备下单一套乐高了。
https://www.zhihu.com/question/311602814/answer/626304681
编辑于 2019-03-19?著作权归作者所有
演员阵容亮眼。李准基演技强到无朋友,文戏细腻有层次,武戏干净利落。大人戏内如此帅气内外兼修,戏外却爱在ins卖萌多才多艺跳唱皆宜风趣幽默大方得体亲切谦虚,实在萌萌哒,想不被圈粉都难。李侑菲第一次当女主,演技不功不过,因为对戏的是李准基所以稍显薄弱。沈昌珉和金素恩的演技比想象中要好。昌珉演戏不多,傻帽的戏剧资源不解释,第一次演史剧,本来没有期待,某些片段有惊喜。昌珉的演技层次没有准基那么丰富,
演员阵容亮眼。李准基演技强到无朋友,文戏细腻有层次,武戏干净利落。大人戏内如此帅气内外兼修,戏外却爱在ins卖萌多才多艺跳唱皆宜风趣幽默大方得体亲切谦虚,实在萌萌哒,想不被圈粉都难。李侑菲第一次当女主,演技不功不过,因为对戏的是李准基所以稍显薄弱。沈昌珉和金素恩的演技比想象中要好。昌珉演戏不多,傻帽的戏剧资源不解释,第一次演史剧,本来没有期待,某些片段有惊喜。昌珉的演技层次没有准基那么丰富,演员资历尚浅角色戏份不多所以也很正常。昌珉的演技可以说是准确细腻,一些微小的情绪变化能准确呈现,能看出是有准备的演技,内心戏揣摩得比较多。如果傻帽让他多演点戏,演技可以更自然流露,减少一点踩点交功课的感觉。金素恩的戏没看过,妹子出道多年,颜和名气都有,就是缺点火候,没有大红起来,挺可惜的。本来没期待,一人分饰两角被惊艳到。演技不错,该暖就暖,该冷就冷,妹子的颜时装古装都能hold住。仅凭夜行书生的表现来看,金素恩的可塑性比李侑菲更大,希望素恩妹子早日遇到好剧本好角色跃身女一line吧。李洙赫,不解释。魔鬼身材,声音界的皇太子,穿衣显瘦脱衣有肉,穿什么都好看,不穿更好看,腿长可绕地球三圈,走路带风,到哪里都自带T台,菱角分明的脸,妖孽骚包的气质,披个麻袋随便走走都是巴黎秋冬高定发布会,演技于他是浮云。鬼大人只要往椅子上一靠,酥胸半露,低音炮一震,万千少女就会主动伸出脖子拉低领口,竞相叫喊:“I volunteer!”"Bite me bite me!"
15年看的,和夜半梳头没有任何关系
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夜半的孤儿院里,两个小孩在一边唱恐怖歌谣 一边玩翻红绳,然后被斥责
男女主驾车去郊外的别墅度蜜月,墙上挂着一幅翻红绳的诡异画。女主在别墅里遇见一系列的诡异事件,隔壁房间的摇椅无缘无故自己摇晃……男女主回到
15年看的,和夜半梳头没有任何关系
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夜半的孤儿院里,两个小孩在一边唱恐怖歌谣 一边玩翻红绳,然后被斥责
男女主驾车去郊外的别墅度蜜月,墙上挂着一幅翻红绳的诡异画。女主在别墅里遇见一系列的诡异事件,隔壁房间的摇椅无缘无故自己摇晃……男女主回到男主的孤儿院,院长是刘星的姥姥 院长讲述了一些男主儿时之事。女主在浴缸里 见一女鬼在镜子前梳头……
男主精神分裂……
文=独居江南 图=网络搜集
本文首发于微信公众号:江南的故事酒馆
-01-
文=独居江南 图=网络搜集
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[cp]对于电影,我一般喜欢看小清新的情节唯美的画面,有时候心情不好也会看傻白甜玛丽苏式的,悬疑推理类的偶尔会看,对恐怖片说NO,因为想象力太丰富容易脑补自己吓自己[哈哈]今晚上看了林依晨主演的『爱情冻住了』,名字太俗,剧情却是治愈系的,看过之后又感觉让我相信了爱情,对幸福充满了期待[鲜花]影中对爱情的定义也许有些感性,但真的认同,『爱情是什么 爱情好像是一种症状 这种症状可能发生在人生的各
[cp]对于电影,我一般喜欢看小清新的情节唯美的画面,有时候心情不好也会看傻白甜玛丽苏式的,悬疑推理类的偶尔会看,对恐怖片说NO,因为想象力太丰富容易脑补自己吓自己[哈哈]今晚上看了林依晨主演的『爱情冻住了』,名字太俗,剧情却是治愈系的,看过之后又感觉让我相信了爱情,对幸福充满了期待[鲜花]影中对爱情的定义也许有些感性,但真的认同,『爱情是什么 爱情好像是一种症状 这种症状可能发生在人生的各个不同阶段 症状一旦发生的时候 你会对一个特定的对象 充满迷恋 充满渴望 会渴望天天和他在一起 甚至 在一起一辈子 然后 一些副作用会伴随着发生 比如 有一些夸大的幸福感跟失落感 会同时在一起出现 也许你会许下一些根本不理智的承诺 或者讲一些幼稚的话 一旦症状消失的时候 好像除了惆怅跟埋怨之外 什么都没有留下来 这就是爱情』虽有些消极,但是感情就是这样,让我们情不由衷,体会幸福的欢愉[爱你][/cp]
影视与文学一样,在其发展过程中遵循着这样的路线,一是题材的拓展,二是思想内涵的深掘,三是演技(文学中叫语言艺术)的深入。到了80年代,香港电影中开始了卧底题材,这可以从章国明的《边缘人》开始说起,《边缘人》作为第一部警匪卧底片,便拿到了台湾金马奖最佳导演、最佳编剧和最佳男主角,这一好的开始,让很多导演开始青睐“卧底”。自此,卧底片纷至沓来。其中《边缘人》、《超级警
影视与文学一样,在其发展过程中遵循着这样的路线,一是题材的拓展,二是思想内涵的深掘,三是演技(文学中叫语言艺术)的深入。到了80年代,香港电影中开始了卧底题材,这可以从章国明的《边缘人》开始说起,《边缘人》作为第一部警匪卧底片,便拿到了台湾金马奖最佳导演、最佳编剧和最佳男主角,这一好的开始,让很多导演开始青睐“卧底”。自此,卧底片纷至沓来。其中《边缘人》、《超级警察》、《龙虎风云》、《辣手神探》、《知法犯法》、《门徒》、《无间道》、《特殊身份》等等不一而足,但有些只是涉及到了卧底,并不是以卧底为主题,比如《超级警察》、《门徒》、《辣手神探》等,真正以卧底为主题的,在我看来可以分为三个时段,并有三部代表作品,那就是《边缘人》、《龙虎风云》和《无间道》。不得不说,卧底片的繁荣,最重要的原因还是这题材本身,卧底属于边缘人物,亦匪亦警,非匪非警,他们游走于警察与匪徒之间,需要经受极大的考验,更能凸显人性。
片中有评论说有不少人同情末代沙皇,但他的悲剧正是他自己一个个灾难式的决定造成的。
当时有同感,但再想想,罗曼诺夫王朝统治三百年,按历史周期也差不多了;又逢工业强国碾压农业国、独裁君主制逐渐消亡(沙皇是欧洲最后一个独裁君主),王朝终结本是大概率事件。站在一百年后的今天回头看,尼古拉二世当然最好带着财富出国做寓公了
片中有评论说有不少人同情末代沙皇,但他的悲剧正是他自己一个个灾难式的决定造成的。
当时有同感,但再想想,罗曼诺夫王朝统治三百年,按历史周期也差不多了;又逢工业强国碾压农业国、独裁君主制逐渐消亡(沙皇是欧洲最后一个独裁君主),王朝终结本是大概率事件。站在一百年后的今天回头看,尼古拉二世当然最好带着财富出国做寓公了,但作为掌国十多年的皇帝,确实很难想象坚持的悲剧与自己做出放弃的决定。
尼古拉二世是否加速王朝灭亡?是的,他的独子是血友病患者,他隐瞒此事,对民众血腥镇压、宠信声名狼藉的神秘僧侣拉普斯金,亲征将政治交给老婆和佞臣,确实都不是明智之举。
至于他的个人结局,片中他拒绝接受现实,拒绝去英国,但维基百科说“尽管亚历山德拉和尼古拉都是为乔治五世的表弟妹,但乔治五世察觉到他们(特别是亚历山德拉的德国背景)在俄国和英国的不得人心,拒绝让他们至英国避难,以免造成的后果可能危及他自己的王位。”。
《天选之人》:沙皇居然是一夫一妻制。这好像跟他们的宗教有关。反观天朝后宫多少人,还有不少皇帝没儿子呢!从扩大继承人选择基数,优选太子的角度来说,还是中国后宫制更有益。
《男孩》:沙皇独子是血友病患者,沙皇决定隐瞒此事。这是历史的重大偶然。在片中,沙皇因此更加迫切渴望军功来证明合法性,导致日俄战争加注,一战对德亲政,都失败了。更因此在一度曾寄希望于沙皇的民众聚集在冬宫请愿时,担心冬宫被冲击,伤害皇储而避走,留下守军镇压,切断沟通渠道。(此处不解,为什么二月革命时沙皇后不怕了?一直没有撤出?)
《无政府状态》:一战俄军最高统帅、拉普斯金虽然不是能人,甚至是佞人,但至少是沙皇的白手套。
《战争》:新时代的战争不仅仅靠士气,而是靠装备、后勤、经济;沙皇亲征,风险太大,正如太后所说,所有败绩都会直接归咎于他。果然,战场上,换帅后,败势不改,只消灭了沙皇在军中的声望。首都里,监国的沙皇后治国无方(其实怎么能让沙皇后有换首相的权力?),甚至被拉普斯金把持,罢工人数滚雪球。
《革命》:拉普斯金被贵族暗杀,片中说沙皇有了改革的机会,但沙皇只是按旧一套继续。其实拉普斯金被杀,到沙皇退位,不过数月。而且当时战争仍未结束,也不具备稳定的改革条件。
《有特殊用途的房子》:列宁对待敌人,是迅风之振秋叶 ,不管老叶还是嫩叶,连仆人都干掉了。
湖南卫视“我是歌手”大赛是一档很有影响力的专业唱作歌手真人秀,并越来越有国际化趋势。第四季和第五季的冠军分别是已经有相当声誉的李玟和林忆莲,而排在前三名的新人则是韩国的黄致列和哈萨克斯坦的迪玛希。首先感受到这两届的冠军展现出极高的专业素养、敬业和拼搏精神。按照她们已有的成就本不必参赛和再被评判,但是她们想突破自己,让自己更有紧迫感,于是自己给自己加压。结果她们赢了,这是多年积累的总爆发,赢得
湖南卫视“我是歌手”大赛是一档很有影响力的专业唱作歌手真人秀,并越来越有国际化趋势。第四季和第五季的冠军分别是已经有相当声誉的李玟和林忆莲,而排在前三名的新人则是韩国的黄致列和哈萨克斯坦的迪玛希。首先感受到这两届的冠军展现出极高的专业素养、敬业和拼搏精神。按照她们已有的成就本不必参赛和再被评判,但是她们想突破自己,让自己更有紧迫感,于是自己给自己加压。结果她们赢了,这是多年积累的总爆发,赢得漂亮、稳健、令人折服。两位新人则带给观众全新的震撼感,令人拍手叫绝。但从艺术的全面性、舞台经验、唱功等各方面综合来看还暂时不能与前辈同日而语。前辈们还在拼,而且是真拼,这一点了不起!这个节目制作水平高,让人感觉很励志,非常吸引人!尤其从林忆莲和李玟身上让观众感受到永不言弃、奋力拼搏的强烈斗志!向杰出的艺人们致敬!下图依次是第四季歌王李玟,第五季歌王林忆莲,第四季季军黄致列,第五季亚军迪玛希。
吴宇森处女作。
编剧是吴宇森本人,可以从电影中看出他真的很喜欢男孩子之间的情义:范明和建兄的二人组是后期电影二人组的雏形:发哥+哥哥,发哥+伟仔,发哥+李修贤。
吴宇森真的很注重音乐。看来跳舞对他的影响真的很大。
吴宇森处女作。
编剧是吴宇森本人,可以从电影中看出他真的很喜欢男孩子之间的情义:范明和建兄的二人组是后期电影二人组的雏形:发哥+哥哥,发哥+伟仔,发哥+李修贤。
吴宇森真的很注重音乐。看来跳舞对他的影响真的很大。
#电光幻影# 《私人战争》,一个人可以为一生做出的选择,恐怕永远是无怨无悔的。
2019年北京国际电影节的展演影片,战地记者的传记电影。裴淳华饰演战地女记者玛丽·科尔文,影片是根据《名利场》撰写的科尔文生平事迹文章进行创作的。科尔文曾奔赴科索沃、车臣、 东帝汶、中东、塞拉利昂、津巴布韦等战争前线,在斯里兰卡内战期间严重受伤失去了一只眼睛,还报道了“阿拉伯之春”反政府运动,2012
#电光幻影# 《私人战争》,一个人可以为一生做出的选择,恐怕永远是无怨无悔的。
2019年北京国际电影节的展演影片,战地记者的传记电影。裴淳华饰演战地女记者玛丽·科尔文,影片是根据《名利场》撰写的科尔文生平事迹文章进行创作的。科尔文曾奔赴科索沃、车臣、 东帝汶、中东、塞拉利昂、津巴布韦等战争前线,在斯里兰卡内战期间严重受伤失去了一只眼睛,还报道了“阿拉伯之春”反政府运动,2012年在叙利亚战争爆发时于胡姆斯遭火箭袭击身亡。
这个题材和内容,以及女主演,其实都是相当吸引我的,所以电影节出了排片,立刻放在了愿望清单里。但是电影的实际观感并不理想,可以说能够深深的给我带来懊悔,感觉自己花了很多时间在一部支离破碎的影片之上。
如果要说本片的优点,我想到了一句“情而不色”,女主演有暴露的镜头,但是没有什么让人不舒服的,也没有情的欲望感,居然很平淡很叙事,也不知道是影片正气太足,还是女主角魅力缺失,反正就是有一种干涸的感觉,整部影片都无法让人激动起来。按说惊心动魄的人生应该配上煽情或者激动人心的时刻,但是很可惜的是,这么好的题材到了影片最后我都觉得无动于衷,甚至感觉女主各种作,花样作死,大概真正的遗憾,只有她死去那一刻吧。
我内心是极度喜欢这个人物和生平的,但是我觉得,电影太多笔墨在零碎的枝节上,也许导演感觉枝节可以架起这个人物的细腻和热忱,但是我觉得主线被切割,过于分散,叙述太平淡,而平淡是直铺的,甚至没有欺负,人物塑造起来比较苍白,感受不到澎湃,也没有感动,甚至无法有一种被触动,我整个人都很郁闷。
最后说一句,人生呀,信仰是个很了不起的东西。不一定要信奉具体的什么,而是追求追逐的一个方向,选择的一条道路,决定的一种生活方式,坚持的一种生活态度。
有些人,永远在路上莫名寻找,有些人,却早已在终点,热泪盈眶。
作者:小佛搞特
同期上映的电影除了《星际特工:千星之城》,还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》,本来我是拒绝《星》的,毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo),但朋友喜欢太空科幻片,加上吕克贝松,于是在阳光明媚的周末下午,我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相,到《地心引力》的紧张惊险,从《银河护卫队》的
同期上映的电影除了《星际特工:千星之城》,还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》,本来我是拒绝《星》的,毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo),但朋友喜欢太空科幻片,加上吕克贝松,于是在阳光明媚的周末下午,我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相,到《地心引力》的紧张惊险,从《银河护卫队》的逗逼嘴炮,到《星际穿越》的深刻宏大,近年随着特效技术的发展,以及对电影投入的不断加大,从前难得一见的大场面太空科幻片已经不再让观众那么惊奇了。《星际特工:千星之城》为了突出自身特色,将重点突出在了“多”上,既然是千星之城,必定集成了宇宙中上千生物,看完整部电影,已经数不过来看过多少种形态各异,颜色丰富的外星生物,想象力之丰富,造型之奇特,一段男主角戴涵涵一次穿越四城的动作戏将这种展示推向了高潮,令观众惊叹不已。不过,也正是这种博物馆式的展示,让电影剧情散乱化,很多戏似乎是为了展示而展示,一个小时就能讲完的故事,硬生生的被拉长到两个小时近二十分钟,中间有些内容令人昏昏欲睡。====强力吐槽分割线====1. 看预告片也看出来了,戴涵涵和卡抽,实在是毫无couple感,卡抽如此之铁,戴涵涵则自带阴柔邪魅之美,两个人在一起好像一对不得不走入形婚的名义夫妻。剧情也没有帮助两人说服观众他们不是形婚,开始刚刚虚拟海滩调情失败,怎么就求婚了?求婚明明被拒,出了趟任务怎么就开始讨论去海边蜜月了?同事变情侣也不带这么快的…最后那尴尬的戒指和尴尬的吻戏,救救我吧2. 戴涵涵实在是不太适合这种自带逗逼属性加些许硬汉的战士角色,你看他跌落飞船,想的不是快站起来,你不能死,跟他们拼了,而是嘤嘤嘤,这么美的脸,怎么可以受伤,快来人救救他啊!相反卡抽的角色就毫无违和感,一头黄长直好像都能捅入敌人心脏,每一个眼神都在告诉你,老娘不是好惹的。3. 山东天后蕾哈娜女士可谓本色出演,一段变装表演,猫女,钢管舞女,清纯学生妹,简直能把弯的掰直,直的掰弯,不过最后挂掉时候的眼泪,和弱弱的声音,实在不符合蕾女士霸气的性格,应该是死之前也要用话筒砸死你。而且,这段寻找变身生物进入某星人领地的戏实在是过长,不得不令人怀疑,整段卡抽被蝴蝶钓走,戴涵涵去营救的戏,最主要的目的就是给日婆一个出场展示的机会,当然也有改变男主对其他星球生命看法,推进男女主感情的作用,但实在是缺乏铺垫和说服力。4. 蓝后要说你们最爱的吴亦凡先生了。竟然出奇的“还好”,全程毫无表情一张木头脸的克里斯吴生动刻画了一个毫无表情一张木头脸的军官不记得名字了,虽然看似酱油,但是最后无论卡抽多帅气,戴涵涵多努力,机器人多霸气,将军多二逼,拯救整个世界的依然是我们克里斯吴先生,如果没有他,剧情将不会完整,主题将不会升华。不过每次他出场,我都忍不住笑场,全程出戏…这次表演没有free style。另外,还有中国国旗出场镜头一个,可见资本的力量。5. 一句话讲完本故事:男女主挫败了因一次战争无辜毁灭某星球的将军为掩盖其罪行而展开的计划并帮助该星人恢复家园。但是全片我真的不知道男女主二人到底在干什么,开始是支线任务,取得某可爱生物,然后不是去解开谜团么?怎么就莫名其妙的开始卡抽救戴涵涵,然后戴涵涵救卡抽,然后就顺道把谜团解开了???搞不清两个人到底在干什么,为了什么?6. 似乎男女主是在一个强大的组织,星际特工嘛,可是整个组织就这俩人?算上前面出场的几个,可是可以告诉我那个下命令的黑人大哥、司令、将军、吴亦凡、研究珍珠人的科学家,他们都是一个机构的么?怎么要相互监督相互命令相互授权?莫非是人*代*大*制度?底下特工就俩?还是再加一个送武器的酱油大哥?7. 男女主不要太有人性,最后蕾哈娜的死感动了你,珍珠人的故事触动了你,可是,开始因为你不小心执行任务造成了一车兄弟被打被虐甚至死亡,我以为男主会进行反思,自己自大疏忽,谁知道俩人坐飞船跑了,扔下地面的一地鸡毛,连句懊悔的话都没有?真替他们死的不值。8. 嘴炮不要打太多,关键时刻,卡抽要把小可爱还给珍珠星人,戴涵涵将其拉到一边,我就一脸蒙蔽了,我们是军人应该服从命令,不能随意将国家财产交给别人,不说你前面不服从命令,搞了一系列破坏,姑姐算你有理;然后卡抽开始了三观教育外加感情威胁,我以为会起多大的波澜多大的争执,可是就被说服了…说服了…我在旁边心想,珍珠人你们不要太能忍,恢复家园就差小可爱了,你还有心情在旁边看他俩打嘴炮?我都着急了,快把人家的东西还给人家好么?9. 说到珍珠人,最后人类进攻,她们一个个从保护层走出,手挽手心连心,我以为要发大招了,蓝后就被枪射了???又逃回去了???你们不是会说话么???不是要沟通么???站在那里用爱发电么???连受伤都是爱你的形状???10. 反派?剧中有反派么?有,就是将军还是司令的,虽然一出场脑门上就刻着“我是反派”四个字,但是除了最后一句下令与男女主和珍珠星人同归于尽,他也没做什么,存在感相当之弱。====吐槽完毕分割线====剧情吐槽完毕,就当去博物馆看外星生物展了,依然为出色的特效和丰富的想象鼓掌,没有想象中那么糟糕,至少是值得走进电影院一看的,不过笔者没有看3D,不知效果如何。无奈的国产电影保护月将好看的进口大片暂时挡在门外,大家且忍一忍。不说了,我要去看《敦刻尔克》了。
《受益人》这部片子,说它卖相好吧,充其量就是新人导演拍的一部中小成本喜剧/爱情片,说它卖相差吧,大鹏+柳岩主演,外加宁浩监制,来头也不算小。
2016年,宁浩的坏猴子影业推出了 《受益人》这部片子,说它卖相好吧,充其量就是新人导演拍的一部中小成本喜剧/爱情片,说它卖相差吧,大鹏+柳岩主演,外加宁浩监制,来头也不算小。 2016年,宁浩的坏猴子影业推出了“坏猴子72变电影计划”,旨在发掘电影新生力量,为有志青年电影人提供帮助与平台,其中最出名的要数去年带来《我不是药神》的文牧野——同为该计划的首期签约新导演申奥,则为观众们带来了这部《受益人》。 三星半,评分未出,先三星观望。 昨晚首播,一下扔了12集,直接导致了我的深夜爆肝…… 作为一个话痨,本文有三大段(Pian?) 利益相关:原著死忠粉,自官宣起,坐等剧播。 三段论: 就剧本身 小说相关(改编比较) 个人话痨 (觉得太长的同学可以就兴趣内容直接下滑) 三星半,评分未出,先三星观望。 昨晚首播,一下扔了12集,直接导致了我的深夜爆肝…… 作为一个话痨,本文有三大段(Pian?) 利益相关:原著死忠粉,自官宣起,坐等剧播。 三段论: 就剧本身 小说相关(改编比较) 个人话痨 (觉得太长的同学可以就兴趣内容直接下滑) 先说和电视剧相关性比较大的一点。 这部剧挺青涩的。 导演很年轻,豆瓣可查影视6部,播出3部。男主是首次担当男主,吴倩也确实是新升起的一朵小小花。 整体来说,这个团队比较稚嫩,给出这样一部在及格线以上的电视剧实属不易,也是值得认可的。 然后我就挑点毛病……「恶人担当既视感」 首先,个人感受男女主角色有点薄了,角色的“人设”包袱有点重。 这不止是演员导演编剧的问题,似乎目前整个大环境都是如此。不知道是不是受最近韩剧夸张表达方式的影响。 但是放在小清新校园电视剧里面,这种过度人设确实有点奇怪。男主十几件一模一样的白T让我想哭,他还只是一个读书的孩子,却过早走上了霸道总裁的道路…… 「剧粉别打我,逃」 然后,就角色再说一下我一直很在意的演技问题。本来是因为用了很多新人,所以不想谈这个问题的,但想了想还是说一下吧。 吴倩饰演的乔一,自有其生动可爱之处,这种类型的角色似乎也一直是吴倩的强项。唯一有点不足的是,女主似乎会习惯性的嘟嘴和瞪眼。(这唤起了我对嘟嘴瞪眼的恐惧……) 张雨剑饰演的言默,可以算是可圈可点。无论是先入为主还是刚开始都还是对他有些意见的,但是看到后面,男主竟莫名长到了我的笑点上,多了许多可爱的感觉。 但是较之琅琊榜中的战英,男主也暴露出了一些问题。比如说,眼神有点飘,特别是给特写镜头的时候,飘忽的眼神并不适合表达情绪,也侧面体现着演员对于眼神控制力不强的问题 人也有点僵硬,在表情表达上有点不自然和不流畅(这或许也是被诟病面瘫的原因?),肢体表达上也有点僵硬,有点像紧张后肌肉紧绷的状态,走路跑步的时候暴露的比较明显,建议男主可以练一下仪态这方面吧。 (好几次女主撞/靠/攀上男主,我都怕女主“触柱而亡”……狗头狗头狗头) 赵观潮小哥哥还是很戳我心的,从设定到演员,都令我深夜高呼“天欠哥”。而赵观潮和郝五一的设定带着奇怪又甜蜜的感觉,很微妙,也很有趣。 其余来说,或许是因为团队比较新的原因,整体上配角路人的演技断不及小糖人团队的配角路人(正午此类先不予以比较),因此不多赘述。 再说远一点的部分,关于这部剧的小说改编身份。 整体上说,这部剧在的位置有点尴尬,在普通小清新电视剧与热门小说改编剧之间徘徊,带来着对应的割裂与和谐。 先说割裂。 这部电视剧当做普通的小清新电视剧来看吧,原著梗用的颇多,甚至插入地有些生硬,似有为梗而梗的嫌疑,以致有可能令未看过原著的人陷入get不到笑点的尴尬感。 同时时间轴的混乱交叉,以至于电视剧本身的逻辑割裂,也带来了一定的理解难度(对于没看过原著的人来说)。 举个栗子,在原著中,女主单亲家庭所带来的创伤与男主优渥家庭的幸福是男女主性格养成的重要基石,以及双方行为逻辑、感情关系变迁的重要诱因,不太明白编剧为何要将男女主的家庭环境彻底对调,做如此大的改动。 我很难想象,一个自小在不稳定的家庭环境中孤独成长的言默可以给予充满不安全感的乔一如此大的依靠和温暖。 我也很难想象,这样的言默可以去相信并且让乔一相信自己永远在乔一身边,毕竟有时候一个人的底气并不完全来源于成绩优秀和事业有成。 而当做一个依靠原著的改编电视剧来看,作为一个原著粉就有点不知如何表述了。毕竟,大量运用了原著的梗,足见改编之诚意与用心。但是形似神不似的问题却也不时存在。 比如乔一为了郝五一换红校服的事情。原著里面,班主任对郝五一进行了训斥,但实际上这也不是一个大到不行的事情。可是乔一仍旧换了红校服,两个红豆在一片蓝色的海洋里面哭到不行,台上的领导停下了念稿,莫名其妙地看着这一切。 而到了剧里,穿了红校服成为了一件要被校长拉到升旗台上训斥的大事,乔一和郝五一手拉着手在升旗台上面对着全校的蓝色海洋相视而笑红了眼眶。 这似乎变成了一个更义气,也更戏剧化的事情,但是有一些东西却在这个改动的过程中被遗弃。 在我初高中的时候,很多其实没有那么大的事情,都会被我们放的很大,在个人小小的世界里去进行一些很有仪式感的行为,也在那个小小的世界里去张扬着“中二期”的“个人英雄主义”。 这是从孩子到少年的共有秘密,成人无法窥见。在成人世界里,我们的行为很少被判别为义气,更多时候是种傻气。那种一往无前的酸涩又甜蜜的傻气在这个细节的改动中被遗弃,而成人世界的义气被进一步诠释。 这并非不行,只是摩挲粗糙的真实感变成了精致感人的戏剧化,一腔热血与满心酸甜反是落俗落空了。 但是,在这样一个割裂的逻辑和形似神不似的矛盾之间,我却仍不时泛起诡异的姨母笑。 这里似乎就体现出了联想法的重要作用。原著小说是我特别喜欢的一本小说,反反复复看了很多遍,许多句子许多场景都被刻在脑海中,一点点触动都会被唤起,在心里泛起温暖的涟漪。 而这其中,电视剧本身所带来的幸福体验究竟有多少,我确实也很难判别。不过不可否认,看着一群眉清目秀的少年说少年事本身就是很容易唤起幸福的事情。 这或许也是我上演大型真香现场,练肝12集的原因。不论我用了多少次快进键和倍速,那种甜的感受就是很真实的,看完想谈恋爱的心也是真的。「或许是单身狗的问题……撞」 这就是我要说的此剧的和谐之处,也就是“甜”处。 这部剧确实甜,无论是源于何处,反正就是莫名其妙的甜。 正文在以上就结束了,但是作为一个话痨,我还想多说一句(Duan\pian) 从《最好的我们》开始吧,感觉国内就兴起了特别多小清新的校园剧(或者我也不知道怎么划分的小清新剧),而大多数是漫改或者小说改。 我其实对于漫改小说改的影视作品并没有很多的偏好或者不满,但是就这部剧突然想到了一个改编的分寸问题和影视作品本身的逻辑问题。其实也算是上文的进一步思考吧。 从改编说起吧。 每当有漫画小说IP改编成电视剧基本难免一阵血雨腥风。原著粉作为IP的“自带流量”也有着自己的期待和要求,而剧方亦有着自己的权衡和考量。而这其中的拉锯便在所难免。 比较成功的,有基本顺着原有小说框架进行的《微微一笑很倾城》(单纯从原著粉和剧方角度来看),也有着架构出去自成一体的《最好的我们》《你好,旧时光》(这里并不是指完全脱离原著,而是有了自己的一套架构体系)。 但是除了这些成功的个体之外,还有着大把在改编和“讨好原著粉”之间摇摇摆摆,最终四不像而两头不讨好,口碑收视双扑街的惨案。 我原来一直缕不清改编分寸把握的真正意义,也一度认为这不过是一场两股流量资本的博弈。扑街还是爆红都与他们关系不大。 但是,在回答上面的问题时,我突然意识到改编分寸的重要性,并不仅仅在于引流,更在于使剧成剧,即这个剧是否有自己的逻辑。 一个剧的本质在于演绎一个故事,在一个故事之中,每一个事件都会有它的前因后果,每一个人物都会有他的情感变迁、行为逻辑。除去极差劲的作者和编剧,大部分说故事的人,都是可以在故事之中演绎出自洽而闭合的逻辑的。 而改编,可以说是改编一个故事,也可以说是两个故事的磨合相撞(特别是对于原著本身比较零散,并不完全适合改编成大剧的)。这实际上是两套逻辑的相合。 在原著和剧本之间的摇摆不定,很容易导致在两套逻辑之间的胡乱跳跃。人物的行为情感,事件的发生都失去了自洽的逻辑的支撑。 这就有了诸多有了开头没结尾的事件,犹如人格分裂患者的人物,还有诸多情不知从何而起却一往情深的狗血…… 但是带来电视剧“们”逻辑割裂的难道仅仅只有改编吗? 举个栗子,前文说到的“甜”。编剧想,这里要有点甜,于是就抬手撒了一把糖,丝毫不管他正在做的是一盘盐焗鸡。 在这样的一众编剧下,我们又有了大把一眼钟情,二眼撩骚,三眼生死不离的莫名其妙。 以至于在很多剧中,我都有种被齁到了的感觉。(这个齁一点都不是幸福的齁甜) 这样的栗子还有很多,总觉得在现在的环境下,有太多东西去左右着编剧作者的想法了。 我们在很多时候说,这个剧/小说/电影故事没讲好,其实在很多时候是在说,这个作品没逻辑。 其实仔细想想,在现在看到的诸多作品中,没逻辑似乎越来越成为一个普遍的事情了。 也不知道这一切究竟是源于什么,又究竟是自古有之,还是我辈独具?而这一切究竟是畸形的,还是合情合理的? 这又是一大箩筐的话与思考了。 作为一个并不能i can i up的嘴炮,或许我能做的也只是很无力的在此话痨,然后期待着有一天,理性思考和逻辑在影视作品中的回归吧。 话痨到这里,似乎早已脱离了最初评价这部剧的本意了,甚至隐隐有了要飞出影视圈的趋势「笑」 如果有人有耐心看到此处,很感谢您对于一个话痨的喋喋不休的耐心「比心」 「此文同发于知乎」
去年Gaga的纪录片《嘎嘎:五尺二寸》里,嘎嘎说:“当我卖出了1000万张专辑,我失去了Matt;当我卖出3000万张,我失去了Luc;当我开始拍电影,我失去了Taylor。”这部电影就是Bradley Cooper的《一个明星的诞生》。
这部电影我期待了一整年,而预告片的《Shallow》也一直紧紧抓住我。满怀期待地去看电影,还特地看的杜比厅,结果真是大失所望。更惊讶的是这么部
去年Gaga的纪录片《嘎嘎:五尺二寸》里,嘎嘎说:“当我卖出了1000万张专辑,我失去了Matt;当我卖出3000万张,我失去了Luc;当我开始拍电影,我失去了Taylor。”这部电影就是Bradley Cooper的《一个明星的诞生》。
这部电影我期待了一整年,而预告片的《Shallow》也一直紧紧抓住我。满怀期待地去看电影,还特地看的杜比厅,结果真是大失所望。更惊讶的是这么部烂片,居然imdb 8.4,烂番茄90%,Metascore 88??? 美国人民对Bradley Cooper可真的是礼貌啊!容忍度这么高的吗?气得我必须写一篇长评来抒发一下愤懑!