其实一开始实在没有想明白为什么两年前迪士尼刚大卖的Jungle Book,Netflix/华纳在那么短的时间内竟然敢翻拍,但是看完后发觉这个版本还是很值得一看的。
迪士尼版以美萌的画风和精良的制作取胜,满屏的萌物们(可爱的小男主,毛茸茸的黑熊,帅帅的黑豹和高颜值的狼群,就连大反派看着也是漂亮的)以正能量和小笑点外加大团圆结局征服了观众。
这次华纳版却完全放弃了画风,你
其实一开始实在没有想明白为什么两年前迪士尼刚大卖的Jungle Book,Netflix/华纳在那么短的时间内竟然敢翻拍,但是看完后发觉这个版本还是很值得一看的。
迪士尼版以美萌的画风和精良的制作取胜,满屏的萌物们(可爱的小男主,毛茸茸的黑熊,帅帅的黑豹和高颜值的狼群,就连大反派看着也是漂亮的)以正能量和小笑点外加大团圆结局征服了观众。
这次华纳版却完全放弃了画风,你甚至还会觉得动物们和主角都很丑(除了Mowgli婴儿时期)。但是华纳版更加注重剧情,有更多暗黑的成分(因为迪士尼的黑白很分明,这里却有灰色),适众年龄需要跟大一些,看完会让你停下来想一想。每个角色的塑造也都很到位,特别是Mowgli每一阶段成长的心理变化,直到他最后“长大成人”。当然该煽情的地方还是很煽情的,特别是小白狼那一段(看到小白狼在猎人的内室里出现时,我的嘴好几秒钟没有合拢),这也是故事里的一个大转折。
除了剧情当然还要夸一下这次的配音大咔们!简直都是太专业了,我是误打误撞看的这部电影,实在是没有听出来Blanchett,Cumberbatch,和Bale是配音员,这只能用专业来形容了!
当然也不是说这次翻拍就没有弱项,如果没有心里准备的话看了前30分钟也许你就会想要转台了,我觉得把这套戏分类在剧情片会比较恰当。但是如果你耐心看完了,也许会对这部戏有不同的想法。
声明一下,评论只针对《古董局中局》电影,马伯庸还是很有才的,十分佩服。
为什么说电影讲的故事格局不大?
首先,说唐朝明堂佛头这事很大很重要,只说了两点,一价值上亿,二关系许家的假汉奸真爱国的名声。但似乎力度不够。
1、
声明一下,评论只针对《古董局中局》电影,马伯庸还是很有才的,十分佩服。
为什么说电影讲的故事格局不大?
首先,说唐朝明堂佛头这事很大很重要,只说了两点,一价值上亿,二关系许家的假汉奸真爱国的名声。但似乎力度不够。
1、文物是什么,代表民族的历史、文化甚至是血脉传承,对于盛唐明堂佛头不能从经济价值高就说这事大,而应该有一个对文物价值的描述,给观众留下深刻印象,这事不只是钱的事,是国家民族历史和脸面的事,骨子里的血脉的价值和尊严;然后,再是具体亲历者家族的尊严名声、恩怨争斗。
2、日本人还佛头动机交代不清,难以令人信服,他们当年烧杀淫掠、强抢文物,今天怎么突然就主动还回来了?是良心发现么?不,作为当年的日本侵华军官,家族如今也应该是在日本政界或者商界有一席之地,他们归还佛头,动机是什么?比如,是他们家族企业在华利益下滑,为塑造他们家族亲华形象获得更多经济利益。如果正面设定的话,也可以是在中国国力日强,在国家和爱国华人努力下,争取到他们归还古董等等。格局就上去点了,也是对大家的历史和爱国教育,不然,网友看到张某林视频中大言不惭说中国的博物馆没有世界眼光,只收藏中国文物,看看大英帝国博物馆,收藏的是全世界的古董文物,格局胸怀天下。如果不关心历史,不懂大英帝国博物馆的价值连城的古董文物都是他们的强盗先人满世界抢来的,我们还真以为中国眼光不够开阔呢。
3、佛头最后现了真身,交给了中国。但交给了谁呢?不管是五脉六脉,还是许家、药家,他们虽然找到过、保护过佛头,但都不能代表中国和中华民族来接收这佛头,既然影响这么大,应该是交给国家,也应该有国家文物局、宗教局的人出面接收吧,再不济也得省里、市里或者博物馆出面吧,当然作出贡献的五脉、许家、药家人可以作为特邀嘉宾出席,他们不管怀揣什么想法,在这个大背景下争抢、斗争,最终佛头平安交给国家。这样设定格局是不是会大一点?
其次,说说“套娃”局。局中局的设定应该是充满悬疑、张力,紧张而烧脑的,许家三代人出题、破题,虽然层层机关,但似乎单一了点,摩斯密码、天干地支、围棋棋局,虽然设定的很花哨,但没看出紧张和烧脑感,也没有文化感。
古董界的老玩家、新玩家的争斗,不管是文物贩子,还是涉黑团伙,也没有显示出多少专业玩儿法,给人耳目一新,印象深刻的观感,更没有让观众赞叹个个真行家、不简单的感受。反倒是觉得是一层又一层的套娃局,没有惊喜感。
很多人看牛首村电影的关系很乱,尤其是绫子的剧情很多人搞不懂,我简单梳理一下。
牛首村有诞下双胞胎必献一子给牛头神的传统,妙子和绫子就是这样一对双胞胎,7岁时妙子经过仪式被选定为牛头神的祭品。在仪式举行当晚,妙子被戴上牛头,成为神的贡品,而睡在她旁边的绫子却不知道姐姐已经被选为贡品,在半夜悄悄摘下姐姐所戴的牛头,按到了自己头上
很多人看牛首村电影的关系很乱,尤其是绫子的剧情很多人搞不懂,我简单梳理一下。
牛首村有诞下双胞胎必献一子给牛头神的传统,妙子和绫子就是这样一对双胞胎,7岁时妙子经过仪式被选定为牛头神的祭品。在仪式举行当晚,妙子被戴上牛头,成为神的贡品,而睡在她旁边的绫子却不知道姐姐已经被选为贡品,在半夜悄悄摘下姐姐所戴的牛头,按到了自己头上。当绫子睡入梦乡后,充当神之接引人的村民把绫子抱走,投到了祭祀牛神的地窟中,当发现投入地窟的是绫子时,村民仍然继续将错就错,走人了事。十多年过去了,妙子成年后,知道了村子的传统,自然也知道了绫子代替自己投入地窟的事情。有一天妙子和丈夫去地藏庙拜神,拜神结束后,妙子想到了附近的祭神地窟,于是拜别丈夫,怀着愧疚的心前往地窟祭拜,当妙子打开地窟的门往下看时,地窟中的森森白骨和蛆虫蠕动震撼了她的心,在刺鼻的臭气中,妙子看见了在尸骨中奄奄一息的女子,双胞胎之间的感应让她一瞬间就确定了她是绫子。妙子立刻夺门而逃,她抛弃了妹妹,并主动把地窟中有动静的事情告诉了村里的老人。地窟有异动的传闻传到了村民耳中,于是村里派三人小队来地窟查看情况,三人中的年轻人被老辈人指使爬下梯子探查情况,年轻人下梯中惊恐地发现绫子还居然活着,正顺着梯子往上爬,惊吓中迅速爬上梯子,并用棍子把本就奄奄一息的绫子戳死。绫子在这么多年在地窟中也许就是靠吃祭品而活,而地窟已经两年没有打开了。在濒死之际,在外祭拜地藏的姐姐妙子也许是感应到了妹妹的呼救而前来悼念,但姐姐妙子看见妹妹可怖的面容而瞬间抛弃了她,前来调查的村民本是她的救命稻草,但又活活打死了她。绫子怨念姐姐,怨念村民,从此便盘踞此地,久久不散。
若干年后,妙子的孙女同样也是双胞胎奏音,诗音出生并长到7岁,奏音被选为祭品投到地窟,几天后妹妹诗音发现姐姐不在了,便出去找到了地窟的上方的祭所,听到了妹妹诗音在洞窟上方的呼喊,绫子也许是发现了诗音和奏音是姐姐的孙女,也许是觉得孩子无辜,也许是妹妹来救姐姐,总之绫子放了诗音和奏音,并助她们离开,奏音因此失忆,只记得和一个叫绫子的人一起玩过。当回到家的奏音说自己和绫子玩过时,奏音的父亲深感不妙,于是和奏音一起搬到东京,留下诗音和妻子在老家居住。
若干年后,当年的牛首村已经全部成为农田,有一个孤零零的破败公寓成为了灵异地点。诗音所在的探灵小组直播在这里探灵,诗音被同伴带上牛头的玩具塞到了电梯里,于是祭神仪式又一次重新启动,诗音坠入地窟。诗音的坠入地窟,让绫子的怨灵找到机会,她身上聚集了成百上千个被抛弃孩子的怨气,他们要向知道牛头村秘密的人报复。她通过诗音作为媒介引导奏音进入回忆和幻境,展现了当年的祭神仪式以及自己的遭遇。最终在幻境中的牛首村,奏音面对已经被怨灵缠身的妹妹诗音,她没有抛弃诗音,而是紧紧抱住诗音的身体,说:一个人孤零零的可不好啊。小时候诗音救了姐姐奏音,成年后姐姐奏音没有抛弃妹妹诗音,这最终感动了绫子和怨灵们,放过了这对双胞胎,最终让他们回到了现实世界。
over!
最后死掉的舔狗真惨,这个影片告诉大家,舔狗不得house。
彩蛋兔子
彩蛋兔子
3.5
「有部分沈睡已久的我已經覺醒,而且我超想一直玩下去」
我本以為今年目前為止的最佳爽片是蜥蜴大戰猴子,但是別瞎掰好嗎,《無名弒》才是今年所有元素到位,短小精幹,一氣呵成,令人捧腹大笑又超紓壓的爽片。
其實光
3.5
「有部分沈睡已久的我已經覺醒,而且我超想一直玩下去」
我本以為今年目前為止的最佳爽片是蜥蜴大戰猴子,但是別瞎掰好嗎,《無名弒》才是今年所有元素到位,短小精幹,一氣呵成,令人捧腹大笑又超紓壓的爽片。
其實光從幕後團隊,就不難看出這部最終成果會如此的高明的原因。用全第一人稱視角拍攝而出的動作片《超狂亨利》的俄國導演伊利亞·奈舒勒+《捍衛任務》《急凍之城》導演大衛雷奇擔當監製+《捍衛任務系列》主創與編劇德瑞克·柯斯達(他最近也參與了漫威影集《獵鷹與酷寒戰士》第三、四集的編劇)你說,這個組合,只要沒有任何分級與片商限制,他們絕對能玩出讓人滿意的動作片出來。
想當然耳,這類型的劇本往往不被重視,不是淪落於無聊的老哽流水帳,就是能夠一氣呵成的完整,還好《無名弒》是後者,採用如同《捍衛任務》的作法,雖然不及《捍衛》首集的情感高度,但仍然有效。開頭讓我們了解到哈奇的日常、家庭與工作關係,日復一日的無聊人生,缺乏了那一點「火花」,直到兩名歹徒的闖入,才有了轉機。他沒有家破人亡,也沒有跟任何人結下心結,一切純粹是他太無聊,才決定手癢去搞事出來的。這種根本挑釁的戲謔式手法,有些荒唐,有些好笑,但比起復仇,可更叫人痛快。
動作戲不用提,運鏡、調度、配樂的時機點,都恰到好處,尤其後面宛如《小鬼當家》輕輕鬆鬆幹掉整場的工廠決戰,不是主角群太強,而是你們這群俄羅斯黑幫太弱了好嗎?(ㄟ不是,結果整場唯一有傷到主角的,是一開始練手感的公車屁孩而已啊)必須提到,MVP絕對是「布朗博士」克里斯多福·洛伊德,給他一把散彈槍就能解決一切的82歲前FBI探員,每一場他的戲都是亮點,叫人怎麼不喜歡他呢。
文武並重又能拳拳到肉的爽片,真的不是那麼容易就做到的事,但只要久久有一部,就能重拾我們對動作片的熱情,如同哈奇一般。期待能夠有續集產生,讓律師繼續化身殺神,並大殺四方、樂在其中。
电视剧《少年派》热播过后终于迎来了大结局,之前网上众说纷纭,有说林妙妙高考发挥超长成了文科状元的,有说钱三一当众向妙妙表白的。随着剧情的发展,观众的心也跟着大起大落。如今收官,钱三一和林妙妙的感情线也有了答案。
电视剧《少年派》热播过后终于迎来了大结局,之前网上众说纷纭,有说林妙妙高考发挥超长成了文科状元的,有说钱三一当众向妙妙表白的。随着剧情的发展,观众的心也跟着大起大落。如今收官,钱三一和林妙妙的感情线也有了答案。
1987年,恐怖电影《灵幻先生》
87年的电影,已经算不错了,回归了第一部的水平的説。
中间那个一国两制。。真的是逗到我了。
楼南光这个角色。。在系列电影里 一直在,但是在这部里确实太贱了一些的说。确实有点讨厌了。
1987年,恐怖电影《灵幻先生》
87年的电影,已经算不错了,回归了第一部的水平的説。
中间那个一国两制。。真的是逗到我了。
楼南光这个角色。。在系列电影里 一直在,但是在这部里确实太贱了一些的说。确实有点讨厌了。
总体还好吧,就是特效现在看起来很粗糙,不过成为很多人的童年阴影估计问题不大。
剧情还算紧凑,搞笑还有无厘头的穿插也表现的不错。
(╯‵□′)╯︵┻━┻ 我已经编不下去了。
----我是法师的分界线---
推荐指数:★★★☆(7/10分),挺不错的一部,无聊的时候可以一看~~
1.烂,好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。
3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。
1.烂,好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。
3.神tm言出法随。编剧和导演脑
1.烂,好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。
3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。
1.烂,好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。
3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。
1.烂,好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。
1.烂,好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。
李韬导演的电影《圆梦公司》是一部轻喜剧电影,很符合当下人们的口味和喜好,作为一部网大,轻喜剧更容易被人们所接受。刚开始看电影的开头感觉剧情比较普通,但之后的发展总是出其不意,出乎意料。观众看惯了偶像剧中的出轨、两男争一女、替身情节等等,但这些类似的情节又是很多剧情中不可缺少的片段,李韬导演很聪明的把他设置在老年人的戏份里,当打破了观众的传统认知,就会产生不一样的笑点。我很喜欢结尾的反转,大多
李韬导演的电影《圆梦公司》是一部轻喜剧电影,很符合当下人们的口味和喜好,作为一部网大,轻喜剧更容易被人们所接受。刚开始看电影的开头感觉剧情比较普通,但之后的发展总是出其不意,出乎意料。观众看惯了偶像剧中的出轨、两男争一女、替身情节等等,但这些类似的情节又是很多剧情中不可缺少的片段,李韬导演很聪明的把他设置在老年人的戏份里,当打破了观众的传统认知,就会产生不一样的笑点。我很喜欢结尾的反转,大多数观众会根据剧情的发展猜测结局或是下一步剧情的走向是什么,很惊喜的就是我会被电影的剧情牵着走,顺着他想引导的错误方向猜测,从而达到反转以及让观众恍然大悟的效果。电影的运镜也是做过处理的,该稳定的镜头稳定,该有动感的镜头也有动感,比如讨债的人上门叫开门的时候,父亲走路的画面用前跟,镜头有晃动,色调也比较暗,从画面就预示了接下来会发生的事情。包括打斗的场面,都尽可能的通过镜头的切换让动作更加真实。《圆梦公司》有冯小刚导演《甲方乙方》的影子,我想“圆梦公司”不仅仅是圆梦剧中的人物,也是在圆梦李韬导演自己的电影梦,期待未来有更好的作品。
此篇影评在去年(2021)3月24日初次评价时,也就等了片刻,便通过了,怎么这次就驳回了呢?再次证明这里的审核标准,根本就没个“恒定”。
此篇影评在去年(2021)3月24日初次评价时,也就等了片刻,便通过了,怎么这次就驳回了呢?再次证明这里的审核标准,根本就没个“恒定”。 2021年3月24日 之所以想到稍微写几句这部电影,一来是因为最近“李少红”这位个人影像风格也算鲜明的知名女性导演,完全“晚节不保”了一回,那就是那部《大宋宫词》这部“古装历史言情剧”,算是遭到了她个人执掌导筒以来,最为严重的滑铁卢;如果说十一年前(2010)年的《红楼梦》还有一定“可圈可点”的被一些原著迷多少“认同”的部分,那么这部《大宋宫词》,基本上收获的都是如潮恶评,对它稍微留有些“正面”评价的,也就是“服装方面还算考究”。但是那是一部电视剧集,毕竟不是时装走秀。而很多不吝赞美的知名“影评人”也在这新一轮“反刷分运动”的浪潮里,成为被群嘲的对象。对于此剧,也就是《大宋宫词》我个人是看了的,真的一言难尽,但各位都知晓我,本身对国产剧的兴趣,就不是那么浓厚,更多负面印象的评析,我就不针对一部已经成为众矢之的的国产剧再多写什么了。但是我个人对“李少红”这位导演的印象,还是可以的。起码她的确有那么一部能够流芳百世的《大明宫词》,还有属于我多少“童年记忆”的名著改编——《雷雨》,因此我就不凑那个“热闹”了,写写这部女性导演的首部犯罪惊悚警匪剧情类型——《银蛇谋杀案》吧。没错,第二点原因是因为此片的主角是——贾宏声. 不过在说清缘由后,我就直入主题了——这部电影如果导演不是“李少红”,主角不是“贾宏声”,真的,几乎没有什么“破案逻辑” “侦案过程” “心理剖析” 甚至连很多影迷津津乐道的那些“邪典味道十足”的捆绑蛇咬,割喉看守,电钻钻手,电梯挤压,靶场点射,玻璃杀人等,都已经显得像此片中开头,由“贾宏声”所饰演的变态连环杀手“郝飞羽”所无意间用望远镜偷窥到的那已经垂垂老矣的老者乳房一样,有些无趣,多少萎靡。泛着如同老人一般,只留多少老气的阴沉摄影。我个人也不是在十一年前得知“贾宏声”死讯后,才打算“补全”属于他的电影,而是属于他的影像作品,在“电影频道”播出就不下几次了。我是从《苏州河》知晓这位影人的,而非更具“传记”意味与自我反省意识的《昨天》。而这部电影,也算得上是“贾宏声”个人电影形象里,比较“莫名”,倾向于“怪异”的角色一名。甚至就是可以这么写——这是个典型的拥有多少反社会倾向的变态人物。可是要说他在这部《银蛇谋杀案》中的演技堪比“黄秋生”在《八仙饭店之人肉叉烧包》里的表现......我倒是认为,尚且不及。很简单的原因——这部剧情结构松散,片中人物关系不够紧密的黑色电影,未能给“贾宏声”这个本该是此片“核心角色”的反派人物,以更多的人格表现空间,与人物塑造时间。 “郝飞羽”通过“银环蛇”去咬死女性以达到“高潮”的源头为何?他平时如果是以自己“英俊潇洒”外貌去吸引女性受害者,那么肯定会留下些交往的蛛丝马迹吧?即使没有,也有人看到他将不同女子带入自己长居的“电影院”内吧?从本片一开场就直接交代的“作案手法”来看,真的没有那么难以侦破的一起连环案件。即使放到33年前的1988年,若是真有一位年轻气盛但却性情乖戾的男子以“交友”的形式诱骗受害人,而且在不长不短的时间内,就能有为数不少的女性遇害,而那些遇害女性在被害前都与一个人见过面,我想即使那时能够遗留下来的直接证据再不多,但迟早,如此的方法,还是会引起警方注意吧?是的,所以怎么就像这部电影里,如此难破?这是一个最主要的整体情节上的漏洞。 还有人设上的不够深入,先按下“贾宏声”饰演的“郝飞羽”不谈,那位由演员“张京生”饰演警察角色“文英华”的一些镜头片段,就让我觉得非常搞笑,比如在“造纸厂”制服情绪已经处于崩溃边缘的威胁“鱼死网破”引爆一切的嫌犯时,那泰然自若的神情,那胸有成竹的步伐,还“半开玩笑”地掏出打火机说“我帮你点?”的是在表现“英明神武”?就这段,拍的就极其稀疏平常,甚至会让观者有不应该出现的“捧腹大笑。” 作为一部氛围主打“惊悚”的电影,这些细节段落,拍的一点紧张感都没有,形同儿戏。不仅不说安稳罪犯过激情绪,还“挑衅”一般地念出如此“自信”的台词——“勇敢点,别害怕。” 我滴个神啊..... 我就想问导演,万一,我是说万一这场戏中的那位爆炸案嫌犯不仅仅是“威胁”呢?这场戏是最为明显甚至有些多余的败笔。更不必提当这位警探角色“文英华”在制服嫌犯后,对自己的同事讲出的有关他最近在主办的“银蛇谋杀案”,那洞若观火的语气,都快把“嫌犯”近乎要从口中讲出“前世今生”的十足底气,听的真是令人感到可笑,又可气。在看这段时,心里直说:“既然你都有‘上帝视角’了,‘贾宏声’还在那里寻找下个受害目标呢!你怎么不去神兵天降呢?搁这儿表现自己的个人英雄主义?” 如果这个人物真的那么神通广大,还需要什么“瞳孔残留生物波”来帮助自己找寻凶嫌吗? 是这样的!这部电影“邪典”就“邪”在这里了——“瞳孔残留生物波”,这是一个在电影中确实也不是“无中生有”的科学概念——就是指从受害者眼中最后的生前印象,提取出“加害者”大致的“影像”。哈哈!既然有这样的好东西,怎么不早点使用呢?在“贾宏声”利用“银环蛇”杀害第一个女人时,完全就可以用到了啊?非得到了本片中的“乔美奂”?这是什么逻辑啊?我不是说咱们中国的电影不能出现类似“科幻”内容的“科学仪器”,而是能不能稍微讲究点儿,行为逻辑,这部电影,毕竟是在“破案”,不是么?就如同各位不能否认,“贾宏声”在这部电影里出演的人物,是个不知道自己为“变态”的病态。 没错,我发现“郝飞羽”这个人物,多少是对自己的罪行,没什么“悔罪”表现,从始至终。倒是当他发现那些抢劫诈骗团伙时,有过那么片刻想要“为民除害”的报警行为,但在犹豫片刻后,他选择威胁那个团伙。唉......我不知怎么形容这个剧情了......简单来说,就是“变态杀手单枪匹马敲诈抢劫团伙。” 而“抢劫团伙”的作案方式也很“多余”,他们居然让其中一位同伙去“勾引”银行经理,叫个“石衡山”,然后还让自己的另一位同伙去“偷拍”二人的“奸情”,也就是这位职业是“摄影师”的同伙被“贾宏声”所饰演的“变态”发现,继而导致自己偷拍的有关“乔美奂”与“石衡山”的偷情相片被“贾宏声”所获取。但是我认为,这真的是一条废线。为何?因为这部电影中的抢劫团伙他们最后使用的方法也是比较粗暴简单——用炸药炸开保险柜,确实有这么一个步骤的,而且心狠手辣的,杀死了值班老保安。因此这个被“贾宏声”所威胁的“抢劫团伙”用不用得着“美人计”......其实都无所谓,因为他们完全可以直接杀死值班看守的银行经理——石衡山。还能少分一部分赃款。何乐不为呢?因此这部电影的犯罪手法,真的是给人以一种化简为繁,舍近求远的感受。先不论主人公是否有够“邪性”,本片的艺术视觉是否有够“邪典”,就这些作案/破案过程、手法,就十分笨拙了。没个“聪明人”。 自然,此片真不是“一无是处”,我个人认为拍的最为惊险,而且结构鲜明,险象环生的段落,居然是那位“银行经理石衡山”躲避“抢劫团伙”追杀那段.....以及由演员“李勤勤”出演的“乔美奂”的那位“女主妹妹”(是姐姐还是妹妹来着?这段有些忘了.....)与这段情节产生一定“交集”的“回家”镜头,直到最后,石衡山被挤死,“女主妹妹”被吓疯。然后就没下文了!以及这段,有个很明显的漏洞:抢劫团伙的杀手,是怎么知道,石衡山或者那位女主,一定会在电梯停止后,向电梯外跑呢?而石衡山在发现电梯再次启动时,难道就没时间赶紧跳回电梯中吗?诸如此类......为了血腥而血腥的镜头,确实,在八十年代的国产电影中,实属罕见。可是......也就真的仅此而已了。 虽然我承认,这段可谓空间感,镜头感十足,甚至十分前卫。(在地铁上有热舞的嘻哈/摇滚青年)可是这段情节怎么说呢?唉......它没有给“银蛇谋杀案”这起案件,带来更多有益于案件推动的剧情发展,而且,它其实算不上什么“主线”!这是最要命的,看这部电影,就给我这样一种感觉——主次不分。你抓不住这部电影的“核心”内涵。是的!没错,主人公“郝飞羽”爱听“The Beatles”(披头士乐队)的现在,与这个角色爱看“红色电影”的“过去”的确有些“含沙射影”的巧妙相连,可以从这部分中瞥见这位“变态主角”的多少被“特殊时代”所压抑的那部分“情欲”本性。可是这部电影有更为“明显”的拍出来了吗?根本没有。甚至可以这么写——贾宏声的镜头,我认为都是有些“少得可怜”,不太像个“主角”。甚至他的要求也仅是“飞来横财”,这个人物,没有更多的属于他哪怕“变态”也变态出一点儿“深度”的弧线。他最后干了些什么呢?就是口上逞强“你们会来,我不出所料,但我还是奉劝你们把我放了......” 结果呢?被“抢劫团伙”在靶场一顿好打,打的哭天喊地的。这......太出乎意料了。原来这个变态,真就仅是个“变态”。杀害女人完全没问题,但是真的跟一群亡命之徒对着干,根本不是对手。然后“贾宏声”缓了缓神,拿着块玻璃片,杀死一位看守,然后逃了出来,接着遇到那位扛着那么多重火力的“团伙马仔”,这段也是极其搞笑:你都有那么多现成的武器了,你怕“贾宏声”的徒手攻击干吗?是被他依然被你们揍得鼻青脸肿的“帅气的脸”给吓着了吗?还有大概这样的台词:“你干什么?” 你说他“干什么?” 一切都不符合人类的惯有思维,不仅是“贾宏声”饰演的“郝飞羽”是个“变态”,请问这个戏里,有几位,是“思维常态?” 一切都拍的太仓促了.....根本不够“邪典”。 不过我承认,“形式感”还是有的,“变态”郝飞羽放映的那些有关“战争” “革命” 以及“特殊历史”环境背景下的“样板戏”;“抢劫团伙”头领——钟大忠所举办的“T台时装走秀”,我对这两个“概念”,比较印象深刻。很简单的原因,“贾宏声”所饰演的这个“变态”他为何会以“银环蛇”去代替自己的“生理快感?” 是不是在那个“性观念”根本不可能坦率表露的年代,他的一些行为,曾被家人,朋友,亦或社会予以批判?继而导致此人只能以“冷血动物”去转换自身的“强烈欲念”?不然这部电影中的这位“郝飞羽”,他究竟为何那样做?“用银环蛇将女孩咬死”......这样的手段,实在是过于冷血。我是如此解读这部电影里,这位主角的内在人格:“我就是银环蛇,我以牠的具象,来‘温暖’妳的皮相。而我,已经死亡。可依然,有对这个世界,多少的依恋。我无法留住鲜活的妳,那么好,跟随我的死亡,用我缠绵于你脖颈的阴冷‘表象’。” 这部电影,明明能拍的更好的。但是.....只往“邪典”方向去了。一定程度上,这部电影里,由双鱼座的“贾宏声”所诠释的这位“郝飞羽”,多少有点像——上海杀妻藏尸案的——朱晓东。 只不过“贾宏声”的青春痘,多了一点。 但是此片虽然叫做《银蛇谋杀案》,但是有关“银环蛇”的部分,基本没提!我也是拜服这样的叙事了。唉......即使提了,也根本没有推动起这起本该为“主线剧情”的连环杀人案的侦破,反而让女主角,再次所言不虚地问到那位警察角色:“那你么什么时候能够破案?” 原台词肯定不是这样,但大体相同。我认为人家女主角,也没问错。这部电影中的“文英华”除了说大话外,他的实际作用,在哪里?我是没感受出来。 难道就不能好好的,脚踏实地的拍一部以“心理惊悚”为主的“悬疑恐怖”片吗?难道就不能以“贾宏声”为主要表现人物吗?事实上“银环蛇”这个点拍好,真的更为经典。结果这部电影,后来真的有些“文不对题”了。至于那些点缀的血腥场面,灵光一闪般的艺术镜头,完全不能再给这部电影,加分多少。甚至连最后“郝飞羽”那张狂于脑海中“大开杀戒”的反叛,也丝毫令我无法对这个人物“同情”起来。不是因为他“变态”,而是因为他也并不是那个“反抗”的代言,甚至,他只是在这部电影里,想要“敲诈”一笔,就这么简单。拍的那么激烈,没必要的。这不是个“气概长虹”的人物,他终究是个“变态”。即使由“贾宏声”出演。 还有,此片开头时,“贾宏声”约会那段,我觉得也是有些“如梦似幻”,我个人认为,那段内容,是“郝飞羽”自己凭空“捏造”出来的,他并没有“约会”成功什么女孩,在约会地点给“女友”听“let it be”也只是他在“收割”被害女性时,自己向往“常人”的一种想象,镜头一转,就回到了那晦暗,逼仄,甚至尘土飞扬的,“影院”一隅。而他“爱”的方式就是一边听着他最爱的民谣,一边用自己“生命”的“具象”,将“真爱”以死亡的方式“留下”。是有些恐怖,如此解读。但是这个人物,本身就该有些这样的“深度”。而不该仅是“恶吃恶”的见财起意。而且我认为,其实作为一个冷血杀手,他不该有这样的行为。他应该“无所谓”他人的世界,而是完全沉浸在,自己的杀戮中。这样更好一点。 我看到有些影迷写到此片在开头“贾宏声”习惯用望远镜窥视邻里的镜头,有一个毫无美感的老人裸露都收录于片中,不知是何用意。难道是剧组“偷拍”?我倒是认为,不会。因为肯定要考虑到她人隐私,我认为“裸露下垂胸部的老妪”这个镜头,就跟“郝飞羽”爱看“红色老电影”的闪烁差不多——这个人的灵魂,死在过去。现如今,只剩下“帅气”的皮囊。而他之所以对“女性”有此片中那般“变态”的异于常人的行径,多少可能是受到,“原生家庭”的影响。很有可能,这个人物,受过老一辈女性的侵犯,导致“贾宏声”所饰演的这个角色,无法以自己的“肉欲”去亲自体会“爱的过程”。有没有这个隐喻呢?因为的确,此片中唯一裸露出女性上身的,是一个一闪而过,但异常清晰的,老者乳房。就像“郝飞羽/贾宏声”钟爱的电影,来自那个压抑人性的时代,钟情的音乐,来自那个释放本性的大洋彼岸。 这部电影,这个人物,本应更加精彩,而非仅是所谓“邪典”,即使,他只是个“变态”。
格格巫为了获得强大神奇的蓝精灵汤,制造了一些长相酷似蓝精灵但皮肤是灰色的“淘气精灵”(Naughties),然而很快他就发现只有真正的蓝精灵才有用,而要想把这些淘气精灵变成真正的蓝精灵,需要一句只有蓝妹妹才知道的秘密配方。 于是格格巫绑架了蓝妹妹,把她带到了巴黎,因为他要在这里接受“世界上最伟大的魔法师”大奖。为了救回蓝妹妹,蓝爸爸(Papa)、笨笨(Clumsy)、厌厌(Grouchy)、
格格巫为了获得强大神奇的蓝精灵汤,制造了一些长相酷似蓝精灵但皮肤是灰色的“淘气精灵”(Naughties),然而很快他就发现只有真正的蓝精灵才有用,而要想把这些淘气精灵变成真正的蓝精灵,需要一句只有蓝妹妹才知道的秘密配方。 于是格格巫绑架了蓝妹妹,把她带到了巴黎,因为他要在这里接受“世界上最伟大的魔法师”大奖。为了救回蓝妹妹,蓝爸爸(Papa)、笨笨(Clumsy)、厌厌(Grouchy)、福福(Vanity)再度出发来到人类世界,向他们的人类朋友帕特里克和格雷斯求助。
本着甜宠网剧不用带脑子轻松刷完的想法点开了这部剧,但是开始追剧之后我感受到了惊喜。
对于热爱沙雕小甜剧的我来说,前面的剧集轻松明快,每集开头都是类似这样的章回体题目,每集不到三十分钟,一集解决一个小风波。剧情安排的也很合理,男女主之间的感情发展地非常自然,每集至少有一个笑出声的梗(我经常大半夜对着屏幕露出姨母笑)因为主要讲恋爱,什么家族内斗,交货推迟,除了恋爱的事都好解决。
本着甜宠网剧不用带脑子轻松刷完的想法点开了这部剧,但是开始追剧之后我感受到了惊喜。
对于热爱沙雕小甜剧的我来说,前面的剧集轻松明快,每集开头都是类似这样的章回体题目,每集不到三十分钟,一集解决一个小风波。剧情安排的也很合理,男女主之间的感情发展地非常自然,每集至少有一个笑出声的梗(我经常大半夜对着屏幕露出姨母笑)因为主要讲恋爱,什么家族内斗,交货推迟,除了恋爱的事都好解决。
吸食毒品,首先会想到什么?幻觉!对吧!我一直在等反转,灵异了,幻觉了,异空间之类的等等等等!我开始以为女主在车上睡着,画面转换,有两人怕打车窗求救是个转折,没想到就是个梦!单纯的睡着了做了个梦!剧情没有任何期待,就是讲了个平平淡淡的故事!6.5分我觉得给高了!5.5我认为还是合理的
吸食毒品,首先会想到什么?幻觉!对吧!我一直在等反转,灵异了,幻觉了,异空间之类的等等等等!我开始以为女主在车上睡着,画面转换,有两人怕打车窗求救是个转折,没想到就是个梦!单纯的睡着了做了个梦!剧情没有任何期待,就是讲了个平平淡淡的故事!6.5分我觉得给高了!5.5我认为还是合理的
在整个漫威MCU电影体系中,最为特殊的一支就是《雷神》这一系列。由于开发较早,《雷神》的前两部电影在不成熟的风格摸索之后显得非常荒腔走板。肯尼斯·布拉纳执导的第一部电影在人物和戏剧张力的塑造上是成功的,但却留下了几个重要隐患未能解决。其一,作为标题人物,克里斯·海姆斯沃斯的形象和表演没有问题,但傻大个的人设缺乏足够的魅力,就像个真人手办一样令人兴趣缺缺,这也使得汤姆·希德勒斯
在整个漫威MCU电影体系中,最为特殊的一支就是《雷神》这一系列。由于开发较早,《雷神》的前两部电影在不成熟的风格摸索之后显得非常荒腔走板。肯尼斯·布拉纳执导的第一部电影在人物和戏剧张力的塑造上是成功的,但却留下了几个重要隐患未能解决。其一,作为标题人物,克里斯·海姆斯沃斯的形象和表演没有问题,但傻大个的人设缺乏足够的魅力,就像个真人手办一样令人兴趣缺缺,这也使得汤姆·希德勒斯顿的洛基能够立显拔群;其二,神域阿斯加德的描写是绝对失败的,肯尼斯·布拉纳将其高度舞台化的做法使这一充满潜力的外星(封建)世界成了空白如纸的背景板(同样的问题在《异人族》中更为致命),让雷神这一角色还没有立足,就打发到地球小镇谈恋爱去了。这一问题在续作中依然没有改观,整部电影就在零星几个场景之间疲于奔命,没能够建立起一个统一的,有生气的世界观。
而在经过了十数部电影的摸索后,迪士尼-漫威体系也终于逐渐收窄了创作的突破口。系列早期电影中起到点缀和调节气氛的喜剧桥段,在第二阶段的《银河护卫队》后反客为主。相比隔壁《X战警》将变种人题材玩出新意玩出花,漫威的创作者们反而急于将摊子收缩,从个人冒险硬改为无限宝石争夺战,致使电影的故事线索和人设遭到破坏,以大量喜剧内容加以填充,讨得观众欢心。在整个MCU电影系列中,最具可看性的那几部往往都和无限宝石没什么关系(《钢铁侠》《美国队长2》),也没有那么热衷于逗乐观众,有着相对严肃的主题讨论。
这就使得《雷神》系列的未来方向变得有些尴尬了。在两部并不成功的电影之后,是接着走凹造型的拧巴外星莎翁戏,还是向外星小兄弟学习如何逗逼无下限呢?
漫威选择了后者,于是MCU再度精神分裂了。
挂羊头卖狗肉的事情,凯文·费奇和漫威都不陌生。《钢铁侠3》用满大人把所有观众涮了一把,《雷神3》依靠补拍变身喜剧,让《复仇者联盟2》定下的严肃基调成了明日黄花——片名里搁着《诸神黄昏》又如何?千万人死全家又如何?玩的够high不就得了?
当然不行。
超级英雄的形态是与时俱进的,从罗宾汉到现代漫画英雄,匡扶正义,维护社会秩序的义举从劫富济贫演化成了对抗法外之徒灭世之灾。但超级英雄之所以为超级英雄,并不是因为他们有过人之处,能人所不能,而是因为他们身上所承担的相应社会责任。彼得·帕克被蜘蛛咬了并没有让他成为蜘蛛侠,真正让他成为纽约的好邻居,是本叔叔让他意识到自己身上所承担的责任。而涉及他人生死的责任之重大,足以改变一个人的灵魂(《内战》漫画中的Speedball)。但在迪士尼-漫威体系下(尤其是喜剧过载的非乔斯·韦登/罗素兄弟电影),卡通化的世界观为超级英雄们卸去了这一重社会责任,滥用暴力漠视生死,高度娱乐性和匮乏严肃性,让整个MCU变成了超能力者狂轰滥炸的游乐场,也与观众拉开了足够的“安全距离”,而这是非常危险的。
漫威电影当然可以凭借脱离现实而实现娱乐和商业上的成功,但脱离现实从来都不会让一部电影成为一部好电影。
追剧追到第十集的时候去看了原著,小说真的蛮好看,我对改编的剧本其实也能接受。
因为小说大多是心理活动的描写(所以这就是要演出晋江文内味儿难的地方),而剧本会通过情节、反派、对白直接给你把道理讲出来(那些魔改得面目全非的编剧除外)。
目前看到16集和17-22集的
追剧追到第十集的时候去看了原著,小说真的蛮好看,我对改编的剧本其实也能接受。
因为小说大多是心理活动的描写(所以这就是要演出晋江文内味儿难的地方),而剧本会通过情节、反派、对白直接给你把道理讲出来(那些魔改得面目全非的编剧除外)。
目前看到16集和17-22集的预告,主演大部分时候还是有内味儿的,改编的冲突点个人觉得有好有坏,最难改的我觉得还是辽国剧情中后期到结局的部分。
一、展昭回到大宋,经历或旁观了朝局动荡
因为看了好多遍预告和主题曲mv,看到一幕展昭穿着官服在大殿上拔刀,我怀疑最后几集结局的剧本丰满了不少。小说的结尾没提到庞太师,展昭只是把证据交到开封府就结束了。
二、赵渝和苏醉
这对cp小说里其实着墨不多,就是一直有缘无份的遗憾。但是片花里看到他们面对面的戏份好像不少,还有公主褪去了华服的戏份,苏醉的腿好像也没瘸。完全猜不到后面拍出来会是个啥……
三、一些主cp惊喜的点
小说里展昭和莫研结婚的时候,莫研开心地问:我以后该叫你相公、夫君、还是官人?
但是,片花里看到莫研直接叫了“相公”(妈呀甜死我了(///▽///)
嗯,虽然还是叫展大哥比较合适。
——以及——
小说里写到莫研结婚后自己盘了个简单的妇人发型,还问展大哥好不好看。
因为看书的时候想象不出这个简单又好看的妇人发型,所以当看到片花里莫研穿着蓝粉色纱的那个造型时,真的很惊喜!
————
至于赏花灯拉手的那幕,我觉得应该就只剩已经放到的这个了。
(我错了,20集看到展大哥反握的镜头了!)