看了《三岔口》觉得还不错，没想到在豆瓣得分这么低。在这么多的三星笼照下，终于忍不住想给它写点什么，希望能和大家交流：



1，关于吴彦祖演的杀手。对这个人物我是很满意的，包括其结局和插手郭查案的合理性。在影片末尾，交代了吴第一次杀人，也就是射杀郭妻的情节。大家有的觉得，这对解释吴对郭的照应还是有点牵强，不符杀手冷面无情的职业形象。

其实不牵强。
吴开枪射杀郭妻的时候，明确交代是“第一次”杀人，但光凭这个是不足以说服观众的——如果说吴那时候内心已经老辣，只是没杀过人的话。重要细节：开头金发老外杀手杀人，吴帮忙处理尸体的时候，脸部表情明显表现了他的稚嫩和惶恐，造型是街头青年模样。大家要记得这是10年前，看来那时的吴彦租，还很青涩，完全没到杀人见血不见怪的地步。而10年后人变了很多，这个小胡子长发造型有点日剧中的味道，背心裤子也很简洁利落。不仅仅是设计来耍酷的，它也表示了吴整个人的变化。多一点沧桑成熟，不恭不羁，杀人老练，血光见惯。他不再是10年前他了，吴难道自己不知道么？
他肯定知道。人都会怀旧，都会感慨自己截然不同的以往。那一夜其实是吴心里的一个特别的记忆点。就象一个风尘女子回想她童时纯真的初恋一样，那一段回忆在她内心占的位置和引起的感触，是局外人不可想象的。 更何况现在吴的身份带给他的那种世事无常，人生不过如此的游戏心态， 他完全为了自己的一个念头就去做。他才不会理会观众嫌他不够冷血不够利落的眼光，才不会理会经纪人的警告，“心里有个结，想做就去做罗”。就象想做爱就跟宁静做爱一样，他是野性无谓的，他不管那么多。

上面解释人物的行为已经完全够。而影片中，还有其他场景，可以让看出吴感性之本性。
有些人是杀手，内心本是性情；有些人不是杀手，内心却很无义。吴其实是个性情中人，他看到郭那么失魂落魄那么心急如焚地贴那些寻妻告示，他看在眼里，心里很不是味道。他一直在看着郭，爱人莫名失踪的痛苦让郭几乎要发疯，而对于吴，这是一个秘密。秘密甚至不在于杀了人，更在于吴自己内心的想法。就算知道那件事的人，也不知道那件事对他的意义。

而吴的这个结局，真的是较适合的了。作为一个杀手，在这样个生存状态中，杀人或被杀都是再平常不过的可能。无需交代具体是什么原因什么人杀了他。总之是早晚的事，他的命运早就注定了。不然，你要影片怎么讲述呢？再细讲他为什么事被什么人杀？或者把他的死跟这个案子的复杂的关系再搭上一点？那是画蛇添足了。而就此不讲他？又没给观众一个交代。所以，既然是早晚的事，就在这个时候，让他被人射杀了吧。这实在是这行当上最正常的死法，不是么？跟宁静死在一起，也是一个归宿。



2，再说郭富城演的警察。郭演的角色和《父子》《C+侦探》中的都有类似几处。都是衰，不太得志，性格比较重感情却易躁，处在痛失感情或者寻找至亲的状态。这部影片有人说几乎是为郭量身订做的，可能夸张，但郭的戏份确实完全被照顾到，就连跟吴打架都不忍心让他落下风，让吴亲口帮他找好“累着了”的台阶。
至于感情戏，我是一个容易动情的人，疯贴启事，回忆河边，车辆后滑，守侯郑家那几场戏都让我很动容。不觉得有大家说的那样演得不够或者过头，或者不如梁朝伟不如某某某的地方。特别是郭得知妻子死讯后，坐在车里痛苦干嚎的那一刻。那不仅仅是一种希望的破灭，因为10年无音讯，妻子很可能死了，他也应该想过，并非是不能承受的。那更是一种多年积压的欲哭无泪的出口。别人劝他就当妻子死了当分手了，他何尝不想？可偏偏生不见人死不见尸，怎么也放不下，他又想罢了，又想打打精神抱点希望寻找，很矛盾很折磨。真的是不如素芳就死在他眼前，还倒哭天喊地干脆一些。所以吴是不忍看他这样才告诉他的。而郭听后，终于可以崩溃，他止不住长号。

男儿有泪不轻弹，只是未到伤心处。10年孤伤，这刻为素芳来一场“失”心裂肺的痛哭。看到评论说，郭放开那个刹车是不管了，是无所谓了。我觉得不是。就象经常有影片表现人吃了一惊会摔了手中的杯子一样，郭那时候松开那个刹车，也是无意识的。不是要松开，而是不记得要踏住，他已经完全瘫掉了。对于后面的后滑撞车也一样，不是他边感觉到车祸而无所谓，不是那种自杀型的心态。而是，完全坠入自己的哀莫大于心死的情绪里，对周围环境没知觉了。 还记得《兄弟连》里，一队俘虏被群体枪杀，最后的那个兵看着旁边的人一个个被射死，他完全吓得呆住了，他手指夹着的香烟都烧到他的手了，也毫无知觉。那时候绝不是因为要被杀了所以对烫伤无所谓了，而是那时候他的下意识，他的神经系统，已经彻底失语失觉了，他的全部知觉，都坠入到恐惧里了。

到最后，郑妻为了缓兵而权宜附和，怕是郭和观众都被骗了。而马上郑妻毫不留情将他一把推开！她终究不会是他的她，

幻想终究是彻底破灭了。而到最后，我们才知道，素芳，确实是遭遇意外，就那样不为人知地死了。何其伤感。
只是两个人物一个人演，实在让人感觉就是一个人。如果做为一个故事，其实郑妻和素芳是不该那么相像的。连郭自己都说了，9份像。凭郭的那个神经质状态，肯说9份象，怕是只有8份像，而且心底里该是知道是两个人了，所以虽然惊讶虽然观望但没忍不住冲上去。而电影的局限，就是用一个人演两个很象的人时候，始终让人感觉是一个人，至少是个孪生，演不出8分像的无关系的两个人的感觉。也正是这点，混淆了观众，带来了一点糊涂的悬疑。有利，更有弊。



3，最后是郑伊健演的律师。这个是戏份使然，人物相对较单薄。如果没有他和妻子谈在床上那一幕的对白，他最后的出现就会非常突兀。也就是靠那很少的戏份和郭最后的解说，我们平淡地理解到影片想表达的这样一个意思：郑的内心，是疾恶如仇的。可是他的职业使然，只能以为当事人辩护为唯一目的。而为了维持家庭体面的生活，他不能放弃这个职业。他在现实面前只能压住自己的善恶观。而压抑的另一边就是以杀人这种形式极端表现出来。杀的都是他辩护过的恶人，这是他内心纠结的平衡办法。
人物确实单薄，本来只这个人物，就可以拍一部片了。但在本片中，明显为郭让道了。 我们只能从郑开始的那种几乎有点阴的冷静中，从他和妻子床头的谈话中（包括他穿背心露出的具有作案本钱的身材上），从他妻子向心理医生的倾诉中，勉强地理解他的阴郁或者可以说“变态”的性格，理解到他这样做的理由，得到一个动机和解释。最后，不用我们说他，他自己承认精神失常，可想而知判得不重，这是他的所长。
不过说实话，养活自己和家人的工作，有时候却让自己有耻恶感，恐怕并不是他一个人才有。



总之，就象一位豆友说的：“这是本文艺片，讲的是人生意义上的寻找”。
看这部影片，不要太在意那个案子本身，不要太在于悬疑本身。与其说影片在讲这个故事，不如说是借这个故事，表现这3个人以及更多角色的生存状态和心态。由此延伸开的，是让我思考到我们自己在社会中的角色和它的现实意义，混杂了对待生活该有何种态度和自我价值寻找与现实抵触的迷茫，和一些积极与否的人生观的不置可否......

一如我最后的文字那样紊乱。

          

      是谁，在敲打我窗？

      是谁，在撩动琴弦？

      那一段，被遗忘的时光，浅浅地，回升出我心坎。

      是谁，在敲打我窗？

      是谁，在撩动琴弦？

      记忆中，那欢乐的情境，慢慢地，浮现在我的脑海。

      那缓缓，飘落的小雨，不停地，打在我窗。只有那，沉默无语的我，不时地，回想过去。

      是谁，在敲打我窗？是谁…….

      这些天忙里偷闲看完了一直没看过的《无间道》三部曲。“是谁，在敲打我窗？是谁，在撩动心弦？”在《无间道》一里面很普通的一句歌，看完二三之后却久久盘旋在我的耳边。于是每天都无限循环听着这首歌，并且不觉厌烦。蔡琴舒缓的歌声让想要寻求平静的人在其中觅得安逸，但这首歌的歌词和旋律却又让有故事的人听得那么撕心裂肺。看完三部《无间道》后，再来听这首歌，总觉得多了点悲剧的元素，仿佛能看到MARY姐送给刘建明唱片时刘建明发呆的情形。整个《无间道》系列的故事以陈刘两人一起听《被遗忘的时光》开始，又以这首歌曲结尾，安排的非常巧妙。可以说，正是这首歌背后所代表的MARY姐和刘建明的关系，才让刘建明等人交错在一起，走上了这条有去无回的“无间道”。

      无间是无间地狱的意思。在第一部的开头就做了解释：《涅槃经》第十九卷“八大地狱之最，称为无间地狱，为无间断遭受大苦之意，故有此名。”《无间道》的第一部可以说是公认的香港警匪片的经典之作，不仅因为它的出色的剧本和演员表演，也包括契合节奏的配乐与细腻的心理描写。但是抛除它优秀的故事，可以说第一部并没有把主题“无间”表现的太多。虽然它之中也有对刘建明、陈永仁不少的内心解剖，但是我觉得更大意义上讲，它是一部颠覆传统警匪片中英雄美人正义邪恶模式的成功影片。所以即便把这部电影换一个别的的名字，我相信它也一样会卖座。02年《无间道》大获成功之后，03年两部续集相继出炉。正是这两部续集，让“无间”这一主题愈来愈清晰，也让《无间道》系列的三部电影一起成为了经典。除去第一部叫好又叫座所以拍续集的因素，他们愿意通过两部电影来一点一点修补一部电影留下的不足，愿意花更多心思让这个故事更加完整更加有血有肉，而不是套着简单的模子继续行进，这也是编剧和导演让人感动的地方。在内地进入由张艺谋《英雄》开启的大明星大制作大场面的古代衣装团体操商业大片的浮躁年代，他们仍然在电影的细节与电影中人物内心上下足了功夫，因此说，《无间道》三部曲不仅是好的商业电影，更是直撼人心的诚意之作。

      在看《无间道》一时我曾想，如果没有在故事的最开始就交代到底谁是卧底，电影也许会更好看。但是看完之后我又打消了这个念头。如果那样拍，影片也许会流于一个普通的警匪悬疑片，而不能在故事的开展中加入更多的情感因素。不过即便至始至终都知道谁是警察谁是黑社会，故事仍然做到了一波三折，尤其是结尾时陈永仁与刘建明一人一句“我是警察”，不仅点明了主题，将他们内心恐惧、愤怒、充满矛盾与压力的原因表达了出来，也给电影带来戏剧性的结尾，可谓神来之笔。影片几个配角黄秋生、曾志伟、杜汶泽等的表演也丝毫不逊色两个主角，都非常出彩。几个女人戏份的安排与演出都恰到好处，表现了温情也没有喧宾夺主，更没有英雄击败恶徒抱得美人归或者007那样结尾做一下的雷同桥段。对于《无间道》的赞誉已经有太多，在此不多赘述，我想导演刘伟强的这段话“这部电影就要体现出人与人之间的冲突和好与坏在现代社会的定义，借此启发大家对金钱、地位和真理的价值观。也就是说，做坏事而成功，并非表示他将来或离开人间之后的道路也如此地如愿。”，以及梁朝伟、刘德华合唱的国语版的主题曲是对电影最好的阐述。

      对我个人而言，很少有让我觉得系列电影中第二第三部比第一部好的，因为很多系列影片在第一部电影成功之后，就套着成功的模子继续往下走，即便剧情再精彩演员演出再出色，也总是让人缺的缺少新鲜感。不过看完《无间道》二后我觉得，二的精彩程度丝毫不逊色于一，甚至可以说比第一部还要精彩，尤其是吴镇宇的演出，对倪永孝角色拿捏的十分到位,从父亲死那天晚上不动声色的压住四个大佬，到算计警方杀掉他们，再到最后悲情的死去，他完美的诠释了这个匪气中带着儒雅，仁义中带着狠毒，霸气又不失狡诈的人物。这个系列中，因为吴镇宇的完美演出，我也最喜欢这个角色。为什么这个角色要叫倪永孝？倪坤死的那天晚上，他对众人说，“爸爸以前常说，‘出来混，迟早要还的’。想不到今天…我会永远记住今天。”以及他劝陈永仁回家帮忙做事时对陈永仁说的话，“以前爸爸做每件事都是为了这个家，我也是。我希望你也是。”可以说这两句话基本概括了《无间道》二的剧情，因为整个片子就是围绕他为父亲的复仇以及为家族做事为主线来展开的，所以说“孝”是他这个人物非常重要的一个特点。而此时系列片主角陈永仁、刘建明等人成为了这个故事的配角，只是为丰满他们的性格与心路历程及“无间”的主题间接做铺垫。

      第二部的《无间道》前传仍然秉承了第一部注重细节与心里描写的特点。导演和编剧花了大量心血在第一部与第三部剧情与心路历程的衔接上。影片的开头，是当时还是朋友的黄志诚与韩琛的对话，其中有这么一句:“知不知道我为什么不抓你？因为我觉得你还是个人。”结尾当看到倪永孝全家被杀后，黄志诚把倪永孝的照片拿了下来，换成了韩琛的。前后的两个细节把二人的反目交代的很清楚，前面这段话也为后来黄志诚找韩琛来抓倪永孝做了铺垫。刘嘉玲在影片中的演出很出色。Mary姐在系列影片中是分量最重的女性了，也是几个男人缠在一起的一个关键的“结”。对韩琛的恩爱，与黄志诚的暧昧，对刘建明的照顾与感觉，都在表情与言语中表现了出来。这样一个聪明且注重情感的女性，怎么会不知道刘建明喜欢她？不然她也不会找刘帮她去杀倪坤。当她的老公玩闹的捏她的屁股时，她看了一眼刘建明，除了不好意思，眼神还略带了点别的东西。当她告诉“我是你老大的女人”之后扇刘建明时丝毫不留情面，也证明其对韩琛忠心耿耿，对于刘建明更多的是利用而不是喜欢。影片的最精彩之处，要在倪家杀尖沙咀五个大佬这个片段了。倪永孝把控制场面的那种霸气与隐忍表现的淋漓尽致。当警方抓住他们和英国人交易时，背景配乐是钟声，当时我的第一感觉是倪永孝完了，丧钟。但是，丧钟为谁而鸣？那四个大佬都死后，钟声又一次想起，于是让人恍然大悟：原来是这样！一切都在他的掌握中！当时的感觉只能用牛逼来形容了。而后他说那句 “今天我给你机会，你要不要？”时，眼神迷离，貌似在看着陈永仁。我认为这句话不仅是对罗鸡说的，也是对陈永仁说的。连就在他身边埋藏了七年为他杀人脸不变色心不跳的罗鸡他都能知道是卧底，那么他的身份也并不难知道。或许是因为陈是他亲弟弟，所以他对陈还有所期待，希望他逐渐变成自己想要得样子，能接自己的班。可惜，当倪永孝被枪打到之后的垂死之际，不知是有意还是无意，他翻开了陈永仁衣服里的口袋。他想让自己的家人好，却不能阻止父亲的死去，亲弟弟的背叛以及女儿兄弟姐妹受到威胁。看到窃听器后他留下了泪水，却把它紧紧攥在手里不想让别人看到，他终究还是没能让弟弟成为自己想要的样子。

      此时的刘建明已经是见习警督。他间接杀死了心爱却不能属于自己的女人，然后又碰到了另一个Mary。当他给三叔打完电话透露Mary姐的行踪后照镜子看到自己时，是不是就是他人格分裂的开始？

      此时的陈永仁亲眼看着自己的亲哥哥被杀死自己父亲的人打死。他对他的哥哥是有感情的，甚至是有崇拜的，不然他也不会舍身为倪永孝挡子弹，也不会在倪永孝死后对黄志诚怒目相视。可是接着他却仍然要为杀死他两个亲人的人卖命。他的心里如何能不变态？

      而此时的韩琛还没有那么奸猾狡诈。他那么信任倪永孝，却差点被他杀掉。在失去老婆前，他在黄志诚眼里“还算是个人。”而失去老婆后，“如果要他终身监禁，除非他杀了你”。为了给心爱的老婆报仇，他情愿以死相抵。影片的结尾，看着自己与老婆的合影和窗外烟花，内心却无比凄凉，流下泪来——你有没有过那种感觉？你站在窗户前，外边满地霓虹漫天烟火，可是你内心却觉得无比落寞。窗外的繁华都与他无关，因为心爱的人已经不能陪他一起。转过头，他微笑着面对外面的人群。他已经是尖沙咀的老大了。

      一个时代的落幕。一个新时代的开始。香港不属于英国了，韩琛的时代也开始了。

       如果说《无间道》二是对“无间”主题的铺垫，三就是“无间”的爆发与释放了。第三部在细节上可谓用心最多，然而虽然它是用心之作，却非让人满意之作。《终极无间》在这三部电影里争议最多，口碑也逊色于前两部。三对于观众来说最痛苦的莫过于来回倒腾的时间。我看完了一二之后没两天看的三，看第一遍时都看的昏昏欲睡，更别说没看过一二的观众去看了，肯定是一头雾水。双线时间的故事行进主要是为了修补前两部的细节以使“无间”这一主题更有感染力，然而却修补出了观众更多的疑惑。很多观众直至杨锦荣死后还以为杨是个内鬼。“沈橙”的出现可谓影片的一大BUG了，在前两部完全没有提及的人突然“空降”，并且我觉得“空降”的没有意义。据说当时是为了让三能在内地上映，所以拍三时找了内地的公司合拍也找了内地的演员参演。真实与否未能论证，不过就连编剧麦兆辉都说，“把‘沈澄’这个人拿走都不会对故事有太多影响”。影片还有一个大BUG就是录音带了，这也是影片能行进下去的一个主要线索。然而在《无间道》一里，林国平杀死陈永仁后对刘建明说的话中，中文版的配音有这样一句话：“放心，韩琛的录音带，我已经毁灭了。”按照三的逻辑，这些录音带应该是被当时截获的内鬼分别寄给了各位“原主人”，所以陈俊、杨锦荣、刘建明各自收到了一盘而后又各起疑心，从而推动着故事的发展。

      虽然故事存在这样一些不足，不过导演与编剧在本片上的细节可谓用心良苦，我在看第四遍的时候仍然时不时停下来想，这个片段是哪个时间来的，又为什么会发生。但是很多细节很容易被观众忽略，而且对于观众来说，他们认为这应该是一个能带给他们感官刺激的警匪片而不是像《盗梦空间》那样可以吸引人进影院看多遍的悬疑心理片。相对前两部来说，《终极无间》可以算成是心理悬疑片或者是文艺片了，因为片中更多的是对人内心世界的探讨。细节上举例来说，刘建明给保安科办公室装监控摄像头的时候，他听到外边“叮 咚”的声音（42分左右），其实那就是已经瘸了腿的“沈澄”走路的声音。号称是黑社会老大的“沈澄”出现在保安科，并且是在刘建明装监视器的时候出现，这也算为后边让观众知道沈澄是公安并且已经更早一步监视了刘建明做一个铺垫。类似的细节还有不少，比如刘建明在监视杨锦荣时接到李心儿的第一个电话，当时的声音是陈永仁向黄志诚报信的声音，而那时他的精神已经高度紧张甚至崩溃出现幻觉直至最后人格分裂，才会有李心儿第二个电话打过来时问他“刚才为什么不说话？”。

      要理解好细节，还是先得把故事理清。故事的两部分，一部分发生在《无间道》一的故事之前，一部分发生在陈永仁死后十一个月的三天内。故事的一条线，是2002年6月14日韩琛、沈澄、杨锦荣、陈永仁等人为主的交易的事情。这个故事一直持续到陈永仁死前七天在音箱店遇到刘建明。另一条线是2003年11月时刘建明与杨锦荣的互查。时间上总体来说，第二部发生的时间最早，然后是第三部的第一条线，接着是《无间道》一，最后是第三部的第二条线。详细点来说第三部的两条线。第一条线从2002年5月陈永仁帮傻强砸店开始（这个片段傻强的话算是经典了），随后6月14日“沈澄”来内地谈生意，期间发生陈永仁打沈亮等事情，沈澄、陈永仁、杨锦荣第一次碰面；然后8月16日陈永仁开始了三个多月的心理治疗（李心儿在一里曾说，“是五个月”，这也是影片算错的一个时间段），期间与李心儿产生爱情；然后是傻强和陈一起到码头谈生意；接着是韩琛与杨锦荣交换情报；这段故事最后就是韩琛让陈永仁送死，陈永仁、“沈澄”与杨锦荣互相知道身份。随后的故事就可以和《无间道》一衔接上了。三的另一条线，从陈永仁死后十天开始。当时的杨锦荣从北京归来，收到了内鬼寄来的录音带，于是知道警察内部仍有内鬼。此时他应该和沈澄开始追查，但是中间就没了交代，一直到陈永仁死后十个月，刘建明初见杨锦荣时就遇到了陈俊自杀。随后时间又推后了一个月，刘建明调回内务部，并开始着手调查杨锦荣。那时杨锦荣应该也对刘建明有所怀疑了，所以“沈澄”从大陆来到香港再一次协助杨锦荣，便有了这样的对话：“我回来了。”“那咱们开始吧。”之后便是刘建明精神逐渐崩溃，在被李心儿催眠之后说出真话，然后开枪打死杨锦荣并自杀。故事算是告一段落。

      细节方面的东西还有很多，在此不一一赘述，再返过来说一些人物上的细节。可以说所有细节性的东西都是为了让这三部电影能练成一体让人物细想变化更加合理更加有迹可循。

      对于杨锦荣这个角色，让人正邪不分。开头就以一个嫁祸人的冷面形象出现。作为“搞政治的”保安科的头头，他和大陆的联系应该很多。而97香港回归之后，大陆对于军火肯定是非常敏感的。杨锦荣一开始出现逮捕两个台湾走私军火的大佬并在之后往大陆引渡，应该得益于他与韩琛交换的情报。包括之后他对沈澄的调查也是因为韩琛的情报与大陆对军火的敏感。之所以把他安排成更像是一个坏人，我想也是为了显现出他是另一个刘建明的映射，所以后来能让人格分裂的刘建明把他当成真的卧底乃至“刘建明”。

      对于韩琛来说，他在三里的所作所为，很明显是在用倪永孝杀他的方法杀他的亲弟弟。“你有没有碰到过这样的人，不知何时对你好，也不知道何时想杀你？”这便是在说他的哥哥倪永孝。也正是让他“死了两回”的倪永孝，让韩琛变得什么都不信任，任何人都不信任，和所有人的对话都要录音，和沈澄的交易也一而再再而三的试探，并且告诉傻强，“我用命试出来的。”而他对陈永仁说的“以后内地这条财路，就交给你了”。与几年前，他以为自己完全得到了倪家的信任时倪永孝对他所说之话“我替你想过，以后一定是可卡因的世界…过两天你去泰国办好了手续，便可开始。”如出一辙。在老婆死了之后，他时常“呵呵呵呵”的笑，却掩饰不了他内心的孤独与痛苦。

      《终极无间》结尾的时候，故事又放到了在三部曲里反复出现的陈永仁被开除时回头与刘建明对望的镜头。彼时的陈永仁忽然笑着眨了一下眼。这似乎是陈对刘的嘲笑，虽然他死了，但他却终于结束了自己在“无间道”上的行走。这一眨眼也显示出陈俏皮的一面。他一直懂得用嬉笑怒骂或者暴力来释放、发泄自己的情感与内心的压力，而刘建明太过严肃，所以陈不至于遭受到像刘那样的痛苦。在三中他与李心儿产生心照不宣的爱情，这是片子里很温馨的片段，也是一里他最终能向李倾吐内心的原因。

      对于影片的主角刘建明来说，他有向善的一面。而正是这向善的一面，导致他最终的人格分裂。陈和刘两个人一个因为出生在不能选择的家庭，另一个因为碰到了让他不能自已的女人，从而都让他们走向了不能当一个好人的路。而他们生存的方式又是别人所无法帮忙的，“你解决不了我的问题。我的工作就是出卖身边的人 ”。因为陈永仁的死，刘建明内心愈发痛苦。本来他希望可以让陈永仁帮自己当一个好人的。所以他后来不断的查内鬼并将他们杀死，不仅是想给自己洗底，我想也是他内心的一种赎罪。从进入警察学校时无奈的那句“我想跟他换啊”，到人格分裂杀死杨锦荣前连问四遍“为什么不给我机会，我只不过想做个好人！”他的言语他的表情他的行为都试图把内心遭受到的持续不断的痛苦可以释放出来，可惜到最后他也没能成功，反而把自己当成了陈永仁，生活在不能死所以不间断遭受着的折磨中。

      自杀未遂后，MARY去看已经分不清自己到底是谁的刘建明。“你来了。”然后画面突然切到了背后的MARY姐。到底是谁来了？其实刘建明一直希望MARY就是MARY姐，不然也许他也不会和她恋爱。但却是因为MARY姐，引领刘建明走上了一条不归路。可以说，是MARY姐间接的杀死了刘建明。而刘建明也间接的杀了MARY姐。一个男人间接地杀了她心爱的女人，内心怎么可能不受煎熬？所以他希望MARY姐来找他报仇而不是当初他出卖了MARY姐，把他人格分裂里面的那个刘建明杀死，他也许才会更好受。开枪后的下一刻，自己又成了剩下的陈永仁，纯粹的陈永仁，开始发摩斯密码。至此，所谓“无间地狱”，不知将要在内心折磨他多少年。

      如同人一样，任何电影都不可能是完美的，《无间道》系列也如此。虽然几部电影中仍有一些瑕疵，比如第一部里黄志诚的死是因为刘建明的出卖，和内务部跟踪不跟踪他并没有关系，他们之后却在办公室里吵“不是他黄警官也不会出事”；比如第一部里泰国人不会说中国话，第二部时却可以说一口相对流利的中文；比如说杨锦荣在陈永仁死之前就知道他的卧底身份但是在陈永仁死后并没有想办法证明在其身份确定后也没有出出席他的葬礼；比如说三里面没被销毁的录音带；比如说李心儿医生的档案中陈永仁的案例是一个做手术后复明叫MAY的瞎子心理档案……但是这两部续集让第一部的一些不起眼的细节有了更多的韵味，让整个故事都更为圆整也更震撼人心，从而让人愿意多看几遍把故事弄明白。《无间道》的二三不是为了赚钱的敷衍之作，所以说他们是牛逼的三部曲。

      相对比一下，我不禁想起我朝中名导的那句，“你们不懂。”

      是谁，在敲打我窗？

      是谁，在撩动心弦？

      那些用心经营，闪烁着真诚与智慧，而不是充满铜臭与浮躁气息的作品。

前一阵才看了《小黄狗的窝》，看《绿草地》则完全是为了对比一下，国内和国外，不同的导演，不同的角度，去看蒙古题材，另外一个很重要的原因，就是这部片里面，宁浩担任了几个重要的角色，包括导演，宁浩，就是《疯狂的石头》的导演，疯狂的石头所引起的疯狂，也让这部片子迅速在BT下载站流行起来。

一个在蒙古小河飘来的乒乓球，让三个小孩为之兴奋并且疯狂，三个小孩，为了弄清楚这乒乓球究竟是什么，问了不同的人，使用了不同的方法，最后知道这是“国球”，国，就是很大的事情了，因为熊猫是“国宝”，所以国球也应该是很珍贵的。于是有了上北京贡献国球的过程，这也回应了片中1开始就以北京天安门的海报作为拍照片的背景，有一点点的俗套，但却有一点点的纯朴。

每个人，对新生的事物，都会有一个探索的过程，这个探索的过程，有时候是很枯燥的，也是很无奈的，处于一种无意识的状态下，寻找真相的过程是非常困难的。小孩，没有什么主观的意见，头脑没有经过太多的“污染”，所以他们的探索过程看起来有点幼稚，但实际上却很有意义，我们小时候难道不是这样嘛？而大人们的追求，往往就是建立在物质基础之上了。毕力格的父亲，从各种途径，了解到咖啡，了解到荷兰风车，他所要做的，就是把自己的产品去跟商贩换取另外一种新鲜的产品，仅此而已。

其实，在探索的过程中还会遇到很多诱惑，还会碰到很多钉子，小孩眼中，一个乒乓球比什么都重要，其实，恰恰是我们大人身上，缺乏的就是这种探索的精神。看到这个文章，闭上眼睛想一下，最近是否碰到一些难题，最后却以放弃告终？最近是否碰到一些事情，或者某个人，正在挣扎是否放弃？或许，这个时候，只需要坚持，或许，真的需要坚持。

宁浩的作品，似乎看起来很轻松，实际上寓意还是比较深重的，他更侧重于讲述草原的故事，包括《疯狂的石头》也不例外，而《小黄狗的窝》则没有那么凝重，德国导演更侧重于讲述蒙古草原的生活方式。

当我拿着打着《新长征路上的立体交响》电影票时，当影片开始一群人儿从风沙中冒出来时，当那些八九十年代的画面莫名其妙地不断闪现时，我们已经可以知道这出是有个崔健情节的老粉丝捣鼓出来，是用来缅怀自己逝去年华的。崔健说如果那年5月8号的《一无所有》还是歌曲的话，时至今日早已经变成另一个东西了。可对于崔健本身来说早已超越了那一天，他并没有等待着你，他独自一人早已经出去了。

崔健在《小凤直播室》回应改变时，他说宁愿用100个老歌迷去换一个年青听众。可在有些人的心里崔健早已经被他们判了死刑，永远地停留在了属于自己的年代里。记得有期《小崔说事》，请来了一位瑞士籍中国体操奥运冠军，一见崔健就说当年我受伤退役，在异国恢复训练时，是《一无所有》给了我力量，崔健一脸茫然。可想而知，他早就没有追随崔健的旅程了。但崔健依然活着，老头更有力呀。

在迷迪听到崔健问台下的大家，70年的举手，80年的呢？有没有90年的？如崔健好几次访谈都会提到有个小伙跟他说听到《另一个空间》时尿了，里面每一句都是他想说的。我想，相比之下，崔健更愿意听到这些吧。在《花房姑娘》时崔健唱到我明知已离不开你，摇滚乐。那就让我们继续等待着崔健新鲜的摇滚rock'roll，千万不要因为太激动而他妈的要感到紧张。我还坚信自己没有老去呢，崔健如是说！

1一无所有
2假行僧
3像一把刀子 《马刀舞曲》的前奏，别有滋味。
4一块红布 当红幕落下，灯光包裹住崔健时，小号的仓促，我们不
介意。
5农村包围城市 唯一一首《给你一点颜色》里，那诡异的老画面是干啥的。
6宽容 我就去你妈的，还是没有说出口。
7红旗下的蛋 鼓声有点压过弦乐了
8出走 刘元和管弦乐的不合拍
9花房姑娘 觉得最合拍的一首歌，本是轻柔地歌曲。
10新长征路上的摇滚

那年夏天，夕阳折射橙光，绿茵上的三个少年，怀揣初心的我们，很是美好.。 小熊队还没有夺冠，还没有看到王牌投手邬童夺冠，所以属于我们的少年时代还没有结束??????TFBOYS?????? 梦想不分高低贵贱 但不能没有梦想。 ――邬童 ...  (展开)