《画皮》珠玉在前，《美人皮》立意颇新却仍瑜不掩瑕？值得看吗？

由韩栋、张予曦、王艺瞳主演的网络电影《美人皮》一经上线，很快突破千万点击率，热度讨论度仍在增加中。

《美人皮》虽说改编自《聊斋志异·连城》，从方式上看，明显是《连城》与《画皮》的复合式改编，将两个原本独立的故事进行整合，保留了《连城》的人物关系，又结合影版《画皮》的换脸、舍丹救人等情节，加入了猫妖的元素，形成了一部新作品，讲述人与妖跨种族、纠缠爱恋的故事。

【详细】

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【从剧作角度，电影主题角度，手持镜头作用等方面，小谈。欢迎探讨。关于“平行世界”我不相信大家从来没想过。有很多时候，我身处一个情景，突然有个念头出现：这地方我好像来过，或者这个情景好像原来也出现过。——这个情况我相信在大家身上发生过不止一次。2010年《盗梦空间》上映后，在生日当天去看了，我想那应该是最早让我脑洞大开的一部电影。并且诺兰把我想过的问题拍了出来，关于什么是真实，什么是梦。我甚至在琢磨 如何证明我现在不是在一个梦里 难道要坠落吗难道要永远循环下去吗 真的会这样吗 等等至此之后我无时不刻在想着很多种平行世界的情景：如果真的有，我会是什么样子的呢我会选择什么专业呢不会是计算机吧我和谁在一起呢我开心吗朋友还是这些么？以及，那句有点矫情的，在另一个平行世界里，我们在一起。于是导演James Ward Byrkit 帮我们实现了这个小幻想。就好像在《Coherence》里，Emmy最后经过各种房子，最后选择那个最幸福的房子留下，总有一个平行的世界，事情是幸福的。在那个平行的情境中，众人环坐在客厅亲密的聊天，Emmy拿着酒坐在Kavin旁边靠过去亲了一下，Emmy是著名的舞蹈首席（在最后大家都在后院看彗星的时候画外提到Emmy跟着去越南一个月的话不会影响她的首席地位的），众人也没有被彗星的事件所干扰。一切都很好。但我不得不承认，结尾那一通拉回现实的电话 设定真是棒呆了。事情不会因为彗星的消失而结束的，没有结束这个概念，这才是现实。不论是从一个专业学编剧的角度，还是一个电影爱好者的角度来说，Coherence都该算是着实精彩的作品。与其说这是一部电影，不如说着更像是一部实验作品。它并不会受到奥斯卡这样的电影奖项的青睐，全程手持镜头，构图并不严谨更像是记录随性一点的拍摄风格，让它的商业气息减少到零，反而吸引了烧脑片发烧友的高b格追求——针对片子的哲学思考和剧情这并不是一件坏事——这也是coherence实验性的最好体现。他把大众脑子里脑洞里深夜瞎琢磨的东西，讲成了一个故事，淋漓尽致。我认为它精彩在结构的巧妙利用和剧情的走向。电影类型基本框架没有改变：一个空间（屋子），不同性格的多人情景。很明显是走玩结构的风格，所以片子在人物纵向挖掘方面没有做很深，但是人物之间的关系和不同性格，基本可以到位。但是它的精彩之处在于并没有局限于“多人困在一个封闭诡异空间中，为求生人性的各种揭露”这个点上，创作者加进来“平行世界”和“量子物理理论”等哲学命题的思考上，整个电影的主题格调一下子高了起来。精妙的呈现的方式又是几个朋友普通的晚餐聚会，背后牵扯的高b格哲学命题，以小见大，发生在每个人的周围，让这样的一种命题很容易的被接受，并且对身边事情产生同样的幻想。相比之下，诸多玩结构的烧脑片《盗梦空间》《记忆碎片》或者《11:14》，甚至包括国产的《最佳嫌疑人》，在主题方面的探讨就是另外一种路线了。所有设定的关注点在“事件”本身，打乱结构最后穿出一条完整的时间逻辑线。而《Coherence》显然有更大的野心。片名就是物理中很有名的“相关性”也可以理解为“相干扰性”，并且最后主题还是涉及到了dark version的人性面上来。整个团队从始至终表面上还是一个团队，但其实因为那片漆黑的空地，每个人都可以迅速交换到另一个地方而不自知。在女主Em探寻一些事情的同时，自己在毫无察觉的情况下也被交换到了别的屋子，以至于自己最后不仅仅是一个探寻者，也同样是一个来访者。而作为客观视角的我们，在不自觉的情况下，眼前的人全部换了一遍，连Emmy也穿越了，那作为镜头（相当于一个客观的参与者）我们自然会觉得不寒而栗——我们是不是也已经穿越了无数次呢？想想也觉得后怕。连人都不一样了变成随机的自己，哪里还存在结构——宇宙本身就是一个大结构。我们都太渺小了，趁早别出门洗洗睡吧。言归正传。从剧情的角度说，剧情没有停。人物的行动，故事的发展，没有一刻是在停止的，甚至说，每一个行动，都慢慢地走向了更大的高潮。一开始的时候几个人在屋里寒暄对话我以为这又是会有平缓延续抒情的片子，但很快的，自从Laurie和Mike开始互相说对方职业的时候，something gets wrong. 有些事情我隐隐感觉不对劲，Laurie这个时候应该已经是另一个Laurie了，后来得到了印证。创作者用了很长的部分把整个电影时空架构自圆其说：彗星来临前，平行时空和“薛定谔的猫”理论植入，在房子外面有另外一户红色荧光棒的自己，问题就是该不该冲过去解决。那个装着照片和乒乓拍的盒子是“麦高芬”（剧作中用来推动情节发展或凝聚主要人物行动的物件），本以为是环形时空后来通过有不同内容的盒子打破传统的环形，而变成平行。我以为这到头了，直到终于在最后二十分钟里，随着Mike字条的出现，人物之间的冲突爆发导致了无数个平行时空交错事实的呈现——相信大家看到那里的时候都脑洞大开。虽然说“12年的旧情”这个人物冲突有点生硬但是因为本身这群人就是多年的好友，从这个剧情角度说也算合情合理，足够让Hugh情绪躁动。而脑洞开到最大的时候就是平行时空中，无数无数个自己，在每一个选择点，作出的不同决定，导致了不同的结果。蓝色荧光棒的Mike担心红色Mike酗酒一无是处，而决定出去解决掉那个无用的自己，后来因为害怕并未实施；过一会这个MIke回来以后就自己拿起了酒瓶子开始喝酒，颓废沮丧，显然就是之前的Mike最看不起的那一种人格；但是在最后另一个绿色Mike冲进门内对着Mike挥拳将其打晕——平行时空中总有另一个自己选择了你没选的那个行动。Lee和Beth在厨房关于“干花很cute在哪里买的” 的对话（在Galaxy商店也是暗示宇宙，呼应一下片尾曲），也让Emmy几乎崩溃，因为她意识到这个小情景她自己已经经历过一遍，而那一遍是在蓝色荧光棒那个房子里聚会还没真正开始时候发生的（影片开头寒暄处）。电影中的平行时空比大多观众脑海中对于它的印象要更加的专业高深，并且具理论支撑。不止一个时空是平行的，甚至连时空中每一段情景（干花、一小瓶药物、照片、提示物）都是具有可重复性且彼此之间毫不相干。——因为按照这些科学理论，人物们每做出一个选择的时候，其实就是自己创造出了一个平行世界。从导演的角度出发，难以找到一个废镜头。从一开始打电话，到女主角进屋，开始多人对话，每一句对话，对应其他相关人的反应镜头。因为个人本身不喜欢手持镜头，一开始的时候那么多反应镜头并且有的给的很隐晦整个画面大部分都是过肩，人脸占很小的部分。如此构图我以为只是为了表现电影的记录性，很没用一直觉得很啰嗦，但是越到后来越觉得那很巧妙，创作者很聪明，懂得借用镜头的视角把观众拉进这个屋子来，这不就是平时聚会大家的样子吗别人说一句话，我们的眼睛总会扫过一些人的脸看到他们的反应。并且越到后来，当我已经习惯了反应镜头，才发现越往后随着穿越的次数越多，大家的反应也渐渐不同。女主角发现了，我们也发现了，脑洞也就开了。平行世界有，哪儿都有，就在你身边。你和朋友吃个饭的时候，人家上个厕所回来，就已经不再是刚才的那一位了。没错，现实就是这么残酷，残酷到你根本不会知道你自己随时也会穿越到另一个平行世界，你也不是刚才的自己了。永远不会察觉，这是最残酷的地方。在我思考这些问题的时候，也许另一个我也在思考，但是我们彼此互不干涉，如果没有彗星的干扰，我们不会遇见的。

《一代宗师》11年磨一剑，票房4亿，Leo觉得这已算是难得卖相好的文艺片。接着问题来了，老王58岁了，还有几个11年可以磨几把这样的绝世双刃剑？监制代言超级烂片《摆渡人》并拖着梁朝伟一起下水，不少人怀疑老王是不是打牌输给张嘉佳几千万卖身还债，而我认为老王是不是转变思路要开始捞钱了。以前老王的电影，走的都是非常自我的文艺路线，拍的是情怀，不会为了票房刻意逢迎大众口味。换句话说，我拍电影跟我墨镜从不离身一样酷，就是喜欢高逼格，看不懂或者觉得不好看没人逼你看。《旺角卡门》、《阿飞正传》、《东邪西毒》、《重庆森林》、《堕落天使》、《春光乍泄》、《花样年华》、《2046》、《蓝莓之夜》、《一代宗师》这十部片子老王一部部拍来业界口碑都不错，什么金像、金马、戛纳拿奖横扫欧亚，担任戛纳和柏林电影节的评委主席更是终身成就的体现。老王的文艺情怀从不缺少电影人圈子的认同，可票房并没有那么风光。很多片子收回成本都难。一个最好的梨子就是当时云集了张国荣、林青霞、梁朝伟、刘嘉玲、钟镇涛、叶玉卿、张学友、王祖贤、梁家辉、张曼玉、杨采妮这些超级巨星阵容的《东邪西毒》和《东成西就》，投资方很清楚地认识到前者叫好没问题，票房太危险，于是前者原班人马除了导演换成刘镇伟，一起拍出了这两部片子。《东成西就》仅用了27天就拍摄完成，王家卫拍《东邪西毒》时追求完美，拍了一个月依旧在拍最初的镜头。最后追加了很多计划外投资和拍摄档期才完成。刘镇伟曾在采访中说道，那段时间所有演员在两边同时演戏，非常痛苦。晚上去王家卫那里做戏，很忧郁的，神情好像快要死掉的那样。到我这里，则要发疯式地做喜剧。演员简直要精神分裂。结果《东邪西毒》素质之高震撼香港影坛，获奖无数，各路巨星演技惊为天人，剧本台词几乎每一句都可以拿出来当做金句，票房却凄惨可怜（直到过了二十年后投资方还不死心，拿出来炒冷饭推出个终极版重新上映，依旧叫好不叫座）。大众喜闻乐见的明星荟萃大闹剧《东成西就》票房热卖，投资方赚到了钱，明星们收获奖项和片酬，两个导演也都各取所需，三赢。大众的审美还是贴近生活的，换个说法就是接地气，比较Low。艺术片的艺术价值虽然高，能欣赏的毕竟是一小部分人。王导拍片喜欢大手笔用演技派明星、用近乎铺张浪费的档期一遍遍去追求完美，这些成本不是叫好不叫座的文艺片能消化得了的。相信老王也认识到了这一矛盾，经过8年的筹备和3年的拍摄，做出了巨大的努力并获得了成功：《一代宗师》。俗话说内行看门道，外行看热闹，这部片子确实做到了艺术价值与商业价值的双赢。58岁的老王，已过了知天命的年纪，Leo看这部《一代宗师》正是老王知天命之作，也是老王全力以赴对其导演生涯的一个阶段性总结。一代宗师这个名号，Leo觉得老王配得上。“人活一世，有的成了面子，有的成了里子，都是时势使然。”功成名就的老王，收获了无数荣耀，却没有换来很多金钱。捧红了那么多名利双收的明星，将近晚年也该为自己和下一代考虑一下现实的东西，香港一套半山花园别墅少说也得几千万真金白银不是。而作为一个导演，电影票房无疑是最佳的捞钱工具。冯小刚开窍了，《老炮儿》里不止有北京老炮情怀，还有吴亦凡、李易峰和什么TFBOYS。（导演是管虎，我记错了）滴！粉丝卡！9亿票房。徐克想穿了，《西游伏妖篇》有了面瘫吴亦凡。滴！粉丝卡！16.6亿票房。（其实我觉得这TM就是个烂片，再一次说明大众审美多么接地气）墨镜王，大概也是想明白了吧。“管他什么宗师不宗师的，追风赶月别留情。”其实不管老王以后的片子拍成什么模样，Leo觉得前面那十部就已经够我们“念念不忘，必有回想”。后面的，有期望，也会有理解吧。往好的地方想想，要是吴亦凡被王家卫用心调教成材，演技脱胎换骨。那可真是帮了一个现在只会卖脸、演技却令人捉急的孩子一辈子。

轻度剧透。

农历新年的首次观影，大年初一上午场，犹豫之下还是选择了《流浪地球2》，虽然对《满江红》和《深海》也很期待。

这一部从时间线上来说是第一部的前传，属于“前刹车时代”，除了沿用原著的故事设定以外，基本上都是原创的情节和人物。特别是在“流浪地球计划”以外，又引入了关于数字生命的讨论，我个人认为这两个科幻命题在这部电影中的地位和比重甚至是并驾齐驱的，因此虽然片子时长很长，但是内容非常充实。

概括来说，《流浪地球2》故事依然很硬科幻、很东方叙事，用编年体的方式串联起了时隔十几年的相对独立的两次危机的叙述方式也让人看着比较舒服；制作上依然保持了非常高的工业水准、比前作有一定幅度的进步，可能由于预算增加的原因(推测), 实拍的大型多人场景也有所增加, 开始真正有了那种维系全人类命运的氛围感，即使相比国外同类题材（科幻+灾难）也很具有竞争力。

具体情节上这次是吴京饰演的刘培强和刘德华饰演的图恒宇分别统领“流浪地球”和“数字生命”两条线，两个命题一开始是相互竞争、相互矛盾的，到最后又和解融合（这很辩证法）。刘培强依然是个有亲情羁绊的新模式典型英雄人物、承担了大多数动作场面，图恒宇的价值观则比较复杂一些、更有探讨的空间。

故事的一些桥段、尤其是煽情部分，略显套路化，但是拍的都很精彩，我个人也是在选人引爆核弹和外国宇航员替代沙溢敲吴京头盔两处贡献了热泪。个人一直认为，商业片不需要在情节上过于刻意求新（有些甚至是求怪了），把故事讲完整、逻辑讲通顺、拍的精彩一些，对于我这样的普通观众就已经非常受用了。

稍有美中不足的是，两条线的人物情感都围绕家庭和亲情、而且没有特别明显的质的区别，似乎有些重复；另外对于图恒宇的动机是不是还可以设计的更复杂一些、那些极端的数字生命支持者的伦理是不是也可以稍稍展开一下，毕竟从结局的定调来看影片对于虚拟生命不是彻底否定的，那仅仅一句“没有人的文明是没有意义的”就略显苍白。

最后一点，我个人认为这部电影非常重要的一个意义在于，它证明了一种可能，就是可以将一些非常好的科幻命题如“数字生命”这种融入到流浪地球计划这样一个大背景中，从而丰富它的内容，毕竟如果只局限于一个科幻点子很难撑起一个长系列故事的新鲜感。就像《三体》，在三体文明入侵这样一个宏大背景下，每一部其实都在引入新的科幻创意来充实故事——第一部的三体文明和质子、第二部的几项面壁计划和黑暗森林、第三部的降维攻击等等。这样借助于这个已经广受认可的大IP还可以继续创作出很多优秀续集，毕竟流浪地球计划要持续2000多年，而几百年上千年以后的文明形态我们这个时代的人甚至无法想象，因此这个电影系列的创作空间非常广阔。

作为一个中学时代就在看《科幻世界》、甚至曾为了要探索未知而想选理论物理专业的科幻迷，我知道中国科幻还有很多精彩的点子和故事。希望未来《流浪地球》系列电影能够延续同等及以上的制作水准、吸纳更多优秀的创意的想法，期待它能够成为一部东方科幻电影的煌煌史诗。

有部电影叫做《欢颜》，胡慧中演的。我大概１０岁之前看过一遍，故事情节已经完全忘记了，只记得里面的音乐和几个场景。一个是男主角骑着摩托车行驶在山路上，还有一个就是女主角穿着纯白衣裳、抱着吉他在台上唱歌，唱的可能就是现在已被奉为经典的《橄榄树》，旋律很优美，歌词也很好：不要问我从那里来，我的故乡在远方......数年后，我上了中学，偶然听到费翔版本的《橄榄树》，就又让我想起了这部电影，然而听歌的感觉却完全不一样了，总认为费翔虽然唱的很柔和，却没有原唱的那种伤感的意味，也许是因为重新编了曲的原因。又一段时间过去，我到了高三，有一天同宿舍同学放孙燕姿的自选集，突然，那熟悉无比的调调飘进我的耳朵，不错，就是《橄榄树》！跟我记忆中的几乎完全一样，那一刻，说实话，我有点小兴奋，为什么呢？还是说不清楚。不过从那时开始我却喜欢上了孙燕姿的歌，这是后话了。但既然是自选集，小孙一定是翻唱别人的，原唱又是谁呢？直到我学会了上网，才知道原来是齐豫，大名鼎鼎的齐秦的姐姐！于是把原始版本听了一遍又一遍，在歌声中，我仿佛又回到了小时侯，看电影看不明白却仍然津津有味的看完，也就因为这个，到现在我都对老影片情有独钟。其实《欢颜》还有另外一首歌流传至今，就是电影同名歌曲——欢颜，我也是今天才知道，听了听，感觉很不错，您试试？

写于2006-5-26