这是刑侦剧还是精神病院杂记?感觉精神病描写太多,可能为了给演员们发挥,但是整体给人感觉诡异又压抑。
有些注水情节,黄嘉乐出场就领盒饭,出现同死都是毫无意义。王敏逸的两条虫子戏不少,如果不是后面案件有任何伏笔,或者象Laughing那样表现卧底孤独情绪,真的是毫无必要的注水。
目前唯二亮
这是刑侦剧还是精神病院杂记?感觉精神病描写太多,可能为了给演员们发挥,但是整体给人感觉诡异又压抑。
有些注水情节,黄嘉乐出场就领盒饭,出现同死都是毫无意义。王敏逸的两条虫子戏不少,如果不是后面案件有任何伏笔,或者象Laughing那样表现卧底孤独情绪,真的是毫无必要的注水。
目前唯二亮点是红姐和朗晴,演技很厉害, 红姐的演技那是没的说,一个眼神交足内心戏,层次变化也很丰富。戴祖仪的表现令人惊艳,很年轻居然内心戏表达这么细腻,前途不可限量
相对来说,近年TVB力捧的王浩信确实是捧的太快,这个演员以前演配角的时候还不错,担正后好像有了包袱,风格单一,一直是Chok住在演,看到开头又是酒吧舞池美女肌肉那一套真的厌烦劝退,目前4集,已经花不少篇幅在谈情说爱了,估计后面注水会越来越严重。
这么好的资源,精神病是所有演员们梦寐以求可以发挥的好角色了吧,目前真没看出来视帝演技有多厉害,双重人格比较流于表面,除了面部一个笑,一个不笑,内心的层次感没有感受到。和红姐比吊打的不要太惨。连妹妹的灵气和风头都比他过。所谓多重人格,其实只是把事先设计好的几个角色强加在一个人身上而已。每一个单独看都有王浩信以前表演过角色的痕迹。转换起来也显得生硬,演技和剧情上完全没有所谓的创新。
目前没有太想追剧的欲望,暂不给分,可能等大结局后再番回睇下红姐的个人秀
无意中在优酷看到这部电影《脱轨时代》由张静初,潘粤明,吴克羣,这一个并不太吸引人的组合。很多豆瓣上的人说,这剧名,实在是烂。但我偏偏是被剧名所吸引······一个简单的故事,并没有特别出彩的地方,也没有过失的地方。唯一让我念念不忘的大概就是这首插曲 testa tonne的the song of the golden dragon吧。一种听着十分以色列十分阿根廷十分流浪但找得到家的感觉···
无意中在优酷看到这部电影《脱轨时代》由张静初,潘粤明,吴克羣,这一个并不太吸引人的组合。很多豆瓣上的人说,这剧名,实在是烂。但我偏偏是被剧名所吸引······一个简单的故事,并没有特别出彩的地方,也没有过失的地方。唯一让我念念不忘的大概就是这首插曲 testa tonne的the song of the golden dragon吧。一种听着十分以色列十分阿根廷十分流浪但找得到家的感觉·····,说不上什么感觉。但不知为何,一种想法涌入脑中:也许在死海,就能学会游泳了吧。我也有如电影般类似的故事,不幸的是我是潘粤明,而吴克羣由此至终未出现。更不同的是我们没有孩子,不过是相爱了足足6年半的两个女人。或者说是半个女人·······,对,我就是那半个。在爱情里,仿佛无论男女,在相处中,我们总容易厌倦,习惯,乏味,枯燥,无聊,理所当然。往往追逐我们曾经拥有又失去又再次拥有再次失去的东西。仿佛激情,新鲜,年轻,朝气,刺激,暧昧永远没有保质期。她说:我不会游泳。我说:也许在死海,就能学会游泳了吧。
星爷的最大成功之处在于将小人物的辛酸史以无厘头的幽默方式展现出来引发大众共鸣。永远用镜头关注小人物的艰难悲喜。如果不深刻洞悉悲惨,如果不亲身历经辛酸,怎么会写得出那么痛的喜剧。
经典的电影是经得起推敲的 回忆起来 好像星爷的每一部电影 我都看过很多遍 这源于他的认真 从对一个角色的认真 到对整部电影的认真 这会让他成为一个很好的导演。因为他的故事从来没有太复杂 如果用文字概括 可
星爷的最大成功之处在于将小人物的辛酸史以无厘头的幽默方式展现出来引发大众共鸣。永远用镜头关注小人物的艰难悲喜。如果不深刻洞悉悲惨,如果不亲身历经辛酸,怎么会写得出那么痛的喜剧。
经典的电影是经得起推敲的 回忆起来 好像星爷的每一部电影 我都看过很多遍 这源于他的认真 从对一个角色的认真 到对整部电影的认真 这会让他成为一个很好的导演。因为他的故事从来没有太复杂 如果用文字概括 可以很简短 。他的电影更多在于反复咀嚼都还有味道的各种细节 和天马行空的故事设定。
对于我而言,感触还是蛮多的。作为一个95后,作为一个大漠深处的酒泉人,我原本是一个对爱国这个词汇有点模糊的青少年,但在看过这部剧后,我有一种说不出口的爱国精神和马兰精神油然而生。真心为这些为了中国国防做出贡献的科研工作者致敬、学习。
气候环境,就是其中一个非常大的问题,一个土生土长的西北女汉子,当然非常适应这里的环境,反而,现在去湖南读书,有点不太适应
对于我而言,感触还是蛮多的。作为一个95后,作为一个大漠深处的酒泉人,我原本是一个对爱国这个词汇有点模糊的青少年,但在看过这部剧后,我有一种说不出口的爱国精神和马兰精神油然而生。真心为这些为了中国国防做出贡献的科研工作者致敬、学习。
气候环境,就是其中一个非常大的问题,一个土生土长的西北女汉子,当然非常适应这里的环境,反而,现在去湖南读书,有点不太适应潮湿的环境气候。剧中的林俊德是一个福建人,我有一个福建室友,一次无意中,我提到问她,有没有意向去北京或西安选择工作,她直言不讳的说,算了算了,北方太干了,受不了。其实,北京和西安还好,大西北是真的干!尤其是春天的沙尘暴,在剧中好像第一集就展示了沙尘暴的威力。对于我而言,沙尘暴是非常常见的,昼夜温差大也是常见的,可对于一年四季气候湿润的南方人来说,真的是无法忍受的。有人甚至会流鼻血、脱皮等。然而,在当时的科研工作者中大多数都是来自南方的沿海城市的大学生,如剧中的刘振国、杨静怡、王淑琴都是江苏人。
放弃了他们本不该放弃的,情亲、爱情等。林俊德对于阿妈的愧疚、李霞对于爱人的遗憾,可能是我们许多人无法理解的!放弃内地安稳舒适的生活环境,献身大西北、献身国防,是现在许多人所做不到的事情,想都不敢想的事情。
剧中的马兰精神是这部剧的核心所在,每个人身上都有着让人无法忽视的闪光点和品格精神。都是我们所值得学习的,对于爱人王淑琴的愧疚,大着肚子让妻子独自一人回苏北老家待产,自己想去而无法去。在大雪纷飞的那天,淑琴坐着大巴车望着车窗外的坐着吉普车的林俊德,林俊德扒着车窗看着淑琴的大巴车缓缓远去。林俊德的内心是矛盾的、是纠结的、是痛苦的。但在国和家之间,他最终还是选择了国。在淑琴快要退休的年纪了,她依然还是中级职称,不是她不够优秀、不够努力,仅仅是因为她是林俊德的老婆。在大家都无法理解林俊德的做法的时候,林俊德说出了真相,淑琴的科研年龄只有5年了,而许多年轻考研工作者有20年。所以,他不得不再一次为了国而“舍弃”家。
对于子女,他也有无限的愧疚,无数的抱歉。浩然填报高考志愿,选择了自己喜欢的俄语、英语、数学、园林设计,林俊德勃然大怒,生气的拍桌子说“为什么不选核物理、力学、声学”,浩然平静的说“你献完青春献子孙”。浩然自己深知自己父亲的工作性质“上不告父母,下不告妻儿”,愤懑的说“我不确定是不是能够幸运的得到妻儿对我工作性质的理解和支持”。晚上,林俊德对儿子道歉,语重心长的对儿子说,我们不能光在马兰享福,更要为马兰造福。
“他的一生是激光十色的一生,色度纯净,穿透力强”,林俊德走了,在住院的去世就一个月的时间,但他没有一天是休息不工作的,他在与时间赛跑。他将他的一生都献给了祖国的国防事业,死了,都要求埋葬在马兰。他的一生愧对母亲、妻子、孩子,唯一没有愧对的就是自己的祖国。
周末去中大听了一场莫言的讲座《我小说中的原型》。再伟大的作家,再伟大的作品,都来源于生活,都有生活中的原型,不可能凭空而来。莫言作品中的原型都非常有意思。莫言以前经常拿邻居的名字写作,邻居很生气,说你怎么可以把我写得这么坏,或者说你怎么把我写死了~莫言的父亲经常提着烟酒上门去道歉,说《红高粱》开篇就写我的父亲这个土匪种,我都被写成这样,你们真的不要介意……《红高粱》的主角戴九莲的原型就是莫言
周末去中大听了一场莫言的讲座《我小说中的原型》。再伟大的作家,再伟大的作品,都来源于生活,都有生活中的原型,不可能凭空而来。莫言作品中的原型都非常有意思。莫言以前经常拿邻居的名字写作,邻居很生气,说你怎么可以把我写得这么坏,或者说你怎么把我写死了~莫言的父亲经常提着烟酒上门去道歉,说《红高粱》开篇就写我的父亲这个土匪种,我都被写成这样,你们真的不要介意……《红高粱》的主角戴九莲的原型就是莫言的奶奶、堂姑和堂婶。他奶奶姓戴,手很巧,会剪纸。《红高粱》里面,“我奶奶”也姓戴,戴九莲。莫言的堂姑是莫言爷爷的弟弟的女儿,特别漂亮,长到男大当婚女大当嫁的年纪,家人给她说了一门亲事,可是婚期将至的时候才知道对方是一个麻风病人。堂姑不肯嫁,他太爷爷很迂腐地说,麻风病有什么关系,他不是有一头牛和一头骡子嘛。由于婚姻不幸福,堂姑一直郁郁寡欢,年纪轻轻就去世了。莫言的堂婶呢, 是一位了不得的人物。堂婶的丈夫,也就是莫言的堂叔,是国民党的军官,当年随着国民党去了台湾,还在那边娶妻生子了。他堂婶日子照过,然后生了两个私生子。很多人指指点点,他堂婶充耳不闻,每天把自己收拾得整整齐齐,该干什么就干什么。每天都活得非常有尊严。后来,莫言写了一篇短篇小说《遥远的亲人》,也是以堂叔和堂婶为原型塑造的。两岸结束不相往来的历史之后,堂叔回来探亲。堂婶去见他,他不认自己的前妻,堂婶说,我就是来看看你,我不要你的钱,我也不需要你认我,我就是来看看你,毕竟我们夫妻一场。这位堂婶现在还活着,生活在高密,如今九十多岁了。
《清平乐》自播出后,尽管每天都变着花样上热搜,却也掩饰不了该剧收视与口碑不断下滑的尴尬事实。节奏拖沓、内容杂碎、配角加戏、人设崩塌等一系列烂片标配在这部所谓的“精品剧”中一样不落。其出品方,以“国剧品质标杆”著称的正午阳光也遭遇了口碑上的滑铁卢。随着剧情的展开,观众对于这部剧所宣扬的封建糟粕的质疑与反感越来越强烈。用网友的话来说,这是歌颂帝王的清平乐,不是反思封建的孤城闭。
《清平乐》自播出后,尽管每天都变着花样上热搜,却也掩饰不了该剧收视与口碑不断下滑的尴尬事实。节奏拖沓、内容杂碎、配角加戏、人设崩塌等一系列烂片标配在这部所谓的“精品剧”中一样不落。其出品方,以“国剧品质标杆”著称的正午阳光也遭遇了口碑上的滑铁卢。随着剧情的展开,观众对于这部剧所宣扬的封建糟粕的质疑与反感越来越强烈。用网友的话来说,这是歌颂帝王的清平乐,不是反思封建的孤城闭。
原著《孤城闭》以内侍梁怀吉为第一视角,透过他那双专注深情的眼睛,向世人再现宋仁宗长女福康公主的婚恋悲剧。公主在岁月蹉跎中困顿孤城,少女天真曼妙的心事一一落空,只能服从于父亲的意志嫁给貌丑木讷、与自己志趣不合的李玮。温柔深情、不离不弃的怀吉最终成为她唯一的慰藉与依恋。但这份感情不为世俗所容,冰冷的封建礼法、强势的言官台谏将二人生生拆散,参商永隔。公主在那段令她厌恶到窒息的婚姻中激烈反抗、呼救无门,最终痴狂疯癫、过早凋零。而《孤城闭》改编为《清平乐》后,故事里始作俑者的封建大家长成了伟光正的主角,于是四方孤城内所有的红泪偷垂、饮泣哀嚎都成就了一位封建帝王的牺牲与伟大,千红一哭、万艳同悲的凄凉韵律最终强行演奏成一首杰克苏式大男主的颂圣赞歌。
编剧想要一个圣父式完美无缺的君主,于是想方设法为赵祯重塑金身。基于这一信念,编剧对原著做了翻天覆地的改编,但其能力又不足以脱离原著的框架另辟蹊径,前期太多废笔铺陈,最终高潮还是落在了公主和怀吉的副线上。为了维护好男主光辉伟大的形象,编剧通篇都在为这个一手制造女儿悲剧的君父涂脂抹粉,他的一切行为,无论是迂腐的、懦弱的还是自私的,都要强行辩解洗白,从而将公主椎心泣血的生命哀歌扭曲成对封建帝权父权的膜拜和礼赞。
从4月4日到现在,快两个月啦,刷了16遍剧,还有抖音、微博、B站集美们的无数剪辑和二创,好快乐、好幸福的两个月!WBL系列真的是从制作到表演都非常用心的作品,让我看到了台湾偶像剧的真正高水准。【故事】主线虽然不是什么新奇特故事,但剧本和导演真的优秀。一是故事逻辑顺畅。人物关系推进和故事走向是合情合理、且细节处理到位的,没有为了刻意达到某个情节点、某种目的而急转弯,或者粗糙处理的情况。这个问题
从4月4日到现在,快两个月啦,刷了16遍剧,还有抖音、微博、B站集美们的无数剪辑和二创,好快乐、好幸福的两个月!WBL系列真的是从制作到表演都非常用心的作品,让我看到了台湾偶像剧的真正高水准。【故事】主线虽然不是什么新奇特故事,但剧本和导演真的优秀。一是故事逻辑顺畅。人物关系推进和故事走向是合情合理、且细节处理到位的,没有为了刻意达到某个情节点、某种目的而急转弯,或者粗糙处理的情况。这个问题在大部分剧中很常见,总让人很出戏,破坏观感,所以我会把它当成衡量剧本和导演水平的一个重要的个人标准。二是全员台词没有一句废话,经典台词梗更是一抓一大把,整得粉丝个个把台词背得比主演还熟。三是得意之间的情感有一定的深度。对于那个五年,当书逸再一次勇敢问出:“你说的那个幸运,还是我的吗?”他嘴角抽搐的那一下,即使在看第16遍的时候,还是让我心疼得瞬间落泪。但正是这五年,让他们之间的爱情有了层次上的提升。我们每个人都可能因为一时的情绪和氛围去爱上什么人,也很难在青春年少的第一次爱恋中就遇到终生的归属。如果高仕德没有照顾母亲和弟弟的孝顺和担当,没有挑战岳父的勇气和隐忍,那他也不值得书逸的爱了。同样,从傲娇少年到霸气副总,书逸更需要自我成长和自我审视。五年的思念,让这份感情更加厚重更加稳固,是得意未来幸福相伴的积累,也让我们在得意和好时,感受到雨过天晴后格外清新的空气和格外芬芳的花香。【制作】一是每一个道具、每一帧画面都在讲述着无声的镜头语言,没有一个是多余的,甚至随处可见前后呼应的伏笔,比如医务室和酒吧里的骷髅模型。再与经典配乐结合起来,即使从头到尾没有人物出现,也能够连贯整部剧的情感基调。设置的伏笔都非常自然地融入在剧情中,没有刻意强调的突兀,而是需要观众细心去观察、用心去感受。比如几次高仕德为周书逸做的饭后面都有被吃掉和洗干净餐具,比如小得意与长大后得意的衣服同款,但后知后觉的我居然是看集美的点评才发现这些细节的。二是每一个画面都呈现出完美的角度、色调和布景。这里就真的要夸一夸摄影了。人物方面,不管侧脸还是正脸、远景近景还是特写,哪怕是哭的、生气的,只要入镜的全部都是完美角度,天菜颜值一点儿没浪费。而且充分利用适当的留白、物体的遮挡来增加镜头的层次感和营造情感氛围,比如在高仕德在自习室等待周书逸时书桌把人脸跟手“切割”,表现人物的焦虑情绪;二人办公室重逢时的磨砂门人影,表现人物的心理距离;周书逸裹进被子里的面部遮挡表现人物的痛苦情绪等。运镜技巧也非常高超,比如天台告白吻戏没有固定拍摄镜头,而是处理成些微的物理晃动,与天桥下的车水马龙和主角激荡的内心情绪相得益彰。三是必须狂赞服化道。不论主角配角的造型都好贴合人物的性格和身份,既有时尚感,又简约大方,不会刻意夸张。在细节方面也基本没有瑕疵,比如其他剧常犯的演员皮肤上痘痘很明显啦、背景脏乱差啦等影响美感的问题都没有在这部剧中出现。不得不让人感叹这种品位和精致度的才称得上偶像剧啊!【表演】林子闳的专业很过硬,他演绎的高仕德,纯情深情但不恋爱脑、十足少年感但不卖萌、智慧但不浮夸、稳重但不死板、城府但不招人烦。表演的尺度拿捏准确,使人物性格丰满、魅力十足。我想,这么出色的呈现,也应该得益于他之前多年表演经验的积累吧。真的一切都刚刚好。杨宇腾,不论你以后再出演多么厉害的角色,我永远都会把周书逸视为你的代表角色,因为你的模样、你的声音、你的动作你的气质就是周书逸本逸,你演的是什么样子,周书逸就该是什么样子。【友谊】如果要用两个字来评价得意……子闳是率真。宇腾是纯真。两个月平均每天3-4个小时刷samyu视频,让我相信眼见为实,子闳是那种不爱计较、不爱啰嗦、不爱虚伪敷衍,有个性主见担当但心思比较重,当然也很重感情,比较man的男孩子。无疑他在拍摄过程中给了宇腾很多的鼓励和帮助。而宇腾的努力简单温暖真诚也让两个男孩子的感情越来越好。他们彼此之间的那份接纳和默契是演不出来的,只有真的东西,才会如此打动人心。【最后】感谢用心制作和演绎WBL的所有人,感谢它带给我的所有美好。祝福,我的两位男孩儿事业、情感一路顺遂。期待,WBL的故事一直继续……澌澌2021年5月29日
想了很久,离看过这部影片也过去了半年,但我决定补一个评价。当时看的时候在发烧,不严重但很难受,因为喜欢德普还是熬夜看完了全篇。看完之后就可以很坦然的说,这不是个优秀的片子,推迟上映的原因也很明显,质量不佳,但我没想到过了这么久都忘不了。
这个故事,拉塞尔的人生,就像一场大病,一病就是几十年,不至于病死,却持续折磨着他,这个病,就是真相。拉塞尔正义,职业,可他得的是心病,也许一开始
想了很久,离看过这部影片也过去了半年,但我决定补一个评价。当时看的时候在发烧,不严重但很难受,因为喜欢德普还是熬夜看完了全篇。看完之后就可以很坦然的说,这不是个优秀的片子,推迟上映的原因也很明显,质量不佳,但我没想到过了这么久都忘不了。
这个故事,拉塞尔的人生,就像一场大病,一病就是几十年,不至于病死,却持续折磨着他,这个病,就是真相。拉塞尔正义,职业,可他得的是心病,也许一开始寻找真相是为了正义云云,到最后就是为了拯救自己,拯救自己稀烂的人生。他没能成功,因为这个故事是真实的,没有奇迹。我们像杰克一样,以一个第三者的角度去探求拉塞尔的故事,看到的却只是一个生不如死的行尸走肉,用寻找真相麻痹自己,骗自己这破碎的人生还有意义。他也知道,在体制面前自己就是个小丑,可他除了坚持还剩什么?
我仿佛看到了我自己,从去年六月八号高考结束开始,断断续续的生病,发烧,我不知道为什么,还去验了血,并无异样。其实我也许知道为什么:我还是无法接受自己高考失利的事实。同学们去了优秀的学校,而我只能呆在一个差学校,仿佛人生已经彻底失败,没了希望,没了梦想。没错,这就像一场大病,心病,折磨着我,我知道不该再自顾自怜,可我停不下来,停不下自卑和自悲。
当我看完这个片子,我突然明白了,我和拉塞尔一样,在为一个不可能再改变的事实持续投入情感。可这都换来了什么?无尽的疲惫,压力,难过,最终心病变成了疾病。
拉塞尔最后死了。我呢?我的人生也结束了吗?还不到时候吧?我承认我是个脆弱的人,但我还不至于一直萎靡。可以说这个电影让我警醒,提醒我该往前看了。拉塞尔用他的死,点醒了我。这也许就是电影那微不足道的力量吧。微不足道却举足轻重。
从那之后,我觉得接受自己的学校,接受自己的同学,结束自己,并且想办法用其他方式改变自己的人生。我尽力吧。
现在高考过去整一年了,从昨天开始高中同学们晒出照片,庆祝,回忆。我没说话。今天有个大学同学说:庆祝不用学数学一周年!我笑了,点了个赞。我早该笑的,我凭什么没别人活的开心?
要睡了,我觉得应该把想的写下来。无论如何我可以说,我的病痊愈了,可以向前走了。感谢德普完美的表演,要是没有他的表演,这个片子一无是处。谢谢你,拉塞尔。
罗希度的女儿姓金,而不是姓白,你们是失明了吗?从第一集就交待了罗和白不在一起的事实,你们为什么一定要求个皆大欢喜的he呢?
罗希度是个非常以自我为中心的人,所以她不能理解也不想理解妈妈的辛苦和无奈,一直觉得是妈妈有愧于她,丝毫不看妈妈为了这个家为了拉扯大孩子所做的牺牲和付出(妈妈年纪轻轻一直未再婚)。在17岁
罗希度的女儿姓金,而不是姓白,你们是失明了吗?从第一集就交待了罗和白不在一起的事实,你们为什么一定要求个皆大欢喜的he呢?
罗希度是个非常以自我为中心的人,所以她不能理解也不想理解妈妈的辛苦和无奈,一直觉得是妈妈有愧于她,丝毫不看妈妈为了这个家为了拉扯大孩子所做的牺牲和付出(妈妈年纪轻轻一直未再婚)。在17岁至21岁年龄的罗希度心中,她想要得到的一定要得到,爱她的人必须服从并支持她,她想要的爱侣是陪伴型的,有没有事业不是最重要,只要能时时刻刻在她身边关心她、爱护她、为她加油、享受她的荣耀就好了。
如此,白易辰明显不是她想要的理想伴侣。
白易辰心高气傲,才华横溢,如果不是突然家道中落,他是一颗罗希度一辈子也够不着的星星(白易辰的理想甚至到了探索外太空)!突然浮华一场梦,家庭尽破碎,多少白眼中,人生就像一个笑话!谁能理解白易辰的苦?显然,一直享受优渥家庭条件的罗希度是不能完全理解的。金融危机带给她的冲击是学校突然解散击剑队,她转学就好了(事实上只是妈妈开开口就能办成的事)。而金融危机带给白易辰的冲击是从星空跌入尘埃,从大学直接退学使得高中学历成为他一辈子的标签。住地下室,做最卑微的工作,受债主无穷无尽的骚扰辱骂,孤身一人还要照顾弟弟??这些最困苦的日子里没有罗希度的爱情,甚至,阳春白雪的爱情在白易辰为生存而努力的面前都是太苍白无力,太虚幻的。
剧中交待罗希度和白易辰实际年龄仅相差5岁左右,但是,在他们相遇以后,他们的心理年龄相差15岁以上。也就是说,当17岁的女孩罗希度遇到白易辰,实际上是遇到一个有着明亮青春外表的成熟中年男人!注意笔者认定的这个心理年龄差,否则你很难理解剧情的发展,也很难真正理解最终的结局。这一点,剧中多有提示,甚至在池升琬的妈妈问及白易辰年龄的时候都大为惊讶:“我一直以为你只是长了一张娃娃脸,没想到你只有22岁”。
是什么让一派青春的白易辰拥有一颗中年男人的心脏呢?答案自然在残酷的现实。可惜,这一点很多人看不到,站在成人礼台阶上的罗希度当然也看不到。白易辰又一次面试失败,可怜的一点点自尊又被当年互称朋友的富二代蹂躏,他看不见未来,于是把自己灌醉,坐在别人家门口的台阶上睡着了。罗希度拿了一张毯子给白易辰盖上,又恶作剧地写了一张纸贴在白易辰身上“面试失败,不要若(惹)我”,然后呢?然后她径自回家安睡了。我们不能理解,白易辰也不能理解一一世界上怎会有这样的人!可是,站在还是孩子的罗希度的角度上看,这又是合情合理的一一不就是面试失败了吗,没什么大不了的,明天再投个简历就好了。
罗希度的莽撞,反而撞破了白易辰心上层层绕绕的网:是啊,人生已至此,生活要继续,勇敢地走下去,也许不会有比现在更坏的境遇了吧。
从某种层面上说,白易辰和罗希度是相互激励、相互依扶的人生挚友关系。白易辰需要罗希度的勇猛和横冲直撞,这能给他低落的人生带来无上的勇气,也使他能用更轻松的视角来审视人生的苦难,否则他撑不下去,更笑不出来。而罗希度需要白易辰的关爱和无私支持,在母爱缺失以及对高宥琳的信仰倒塌的大环境下,白易辰的成熟稳重、激励关爱更趋向于一个父亲的角色,这对过早失去父爱的罗希度来说是至关重要的。
他们互相扶持着走过人生的低谷,若干年后,功成名就的他们回首过往,心头涌上说不出来的感激!
可是,爱情并不是相互激励、相互扶持就能成就的。真正的爱情除了相互的喜爱,还有能站在对方立场上去思考并理解的能力,最重要的,永远需要其中一方心甘情愿付出更多。关于爱情,显然剧中另一对CP更加适合。
高宥琳和文智雄相互喜爱。文智雄爱高宥琳的清新脱俗,高宥琳爱文智雄的可爱与高情商一一这是一个故意考最后一名以免心爱女生垫底的人。
高宥琳和文智雄家庭地位相仿。高宥琳虽然很早拿金牌,可她的家庭负债累累,脚上穿的鞋是旧的,背上背的包是破的,她没有什么明星的光环,有得更多是对现实的窘迫。文智雄单亲家庭,家庭条件也是一般,但不至于像高宥琳那么惨。两个人更是同样的不爱学习,学习成绩难兄难弟,真是惺惺相惜。
高宥琳和文智雄都能站在对方的立场上去理解对方。高宥琳因生活所迫归化俄籍,文智雄真诚地说他能理解并全力支持,并说如果是他,他也会这么做。这个立场让他们的心已经紧紧依偎在一起,事实上已没有任何距离能够阻隔。当然,高宥琳还是站在对方的立场上劝文智雄不要等自己,千山万水,归期无定,切勿负重前行。多少情侣因为不能站在对方立场考虑,导致怨意顿生、相互反目,爱路变陌路!
高宥琳和文智雄这对CP中有一人学会了妥协并心甘情愿付出更多。多少人说最羡慕的是“小巷皓首互牵手”。可是,最长久的爱情永远意味着最漫长的妥协。高宥琳能妥协吗?不能。她身上背负着父母的安危、家庭的完整、高额的债务,只要她一松口,这个家立马七零八落,她不能只为自己而活。于是,文智雄选择了妥协并付出更多。扫地、洗碗、打多份工,挣得和女友短暂相聚的甜蜜。“只要你呼唤,无论何时何地,我会立刻出现,而不需要问你呼唤我的缘由。”这是文智雄说的话,很显然,文智雄用一生兑现了这个承诺。
相反,我们剧中的主人公白易辰和罗希度最终分手,正是因为做不到相互理解并有一方选择牺牲更多。白易辰能理解罗希度,可是白易辰能选择妥协吗?不能!从星空跌落的白易辰,年纪轻轻经历了太多底层生活的困苦,没有谁能比他更珍惜做记者这个机会,毕竟他只有高中学历。遇事选择忍,做事总冲在最难最苦的前头,千方百计去争取表现,他就像溺水太久的人死命抓住这根稻草。其次,作为家里的长子,看到父亲像老鼠一样生活,弟弟倍受欺凌,整个家庭四分五裂,他像高宥琳一样明白整个家庭压在自己幼弱的肩上,他无法退缩,无法妥协。还有就是,看到自己与罗希度家庭经济条件的巨大差距,以及罗希度因为屡获金牌越来越高的社会名望,他更希望能加倍努力迎头赶上。所以,白易辰只能选择往前冲,他就像一只永远飞翔的鸟,知道栖上枝头是如此奢侈的。可惜,年轻的罗希度不懂也不能理解:不就是一份工作吗,为什么要那么在意那么拼命?为了一次升迁的机会,就可以留在纽约而不回来陪我过新年?我妈妈为了工作而没有时间照顾家照顾我的感受,白易辰你也想这样吗?如果是这样,我宁愿不要!
悲伤必然来临,只是没想到这么快!他们的分开,不是因为他们互相不爱对方,而是因为巨大的心理年龄差距导致的行为模式相差甚远。我感动不了你,你也理解不了我。
一如罗希度为了尝尝恋爱的味道,“甜甜和蜜蜜”那两个星期短命的爱情。罗希度认真谈恋爱的样子,白易辰笑得要死。也许,在白易辰心中,罗希度就是一个爱调皮捣蛋又可爱至极的孩子。
白易辰越来越像个父亲。当心爱的孩子闹脾气任性的时候,父亲没有办法去解释,解释也没有用。一如罗希度的妈妈,面对任性的女儿也从不解释,只是暗地里落泪和支持。
事实上,故事的后半段,能和白易辰相互理解并相互激励的只有罗希度的妈妈。白易辰理解罗妈妈,并立志成为一个罗妈妈一样的人:勇敢、有担当、重家庭感情又重事业。而罗妈妈一直给白易辰最大的肯定,并亲手把白易辰送上人生巅峰一一成为国家大型电视台的台柱子。
看起来搞笑而又合情合理的是:中年的罗希度再也不像年轻时候的罗希度,她不再那么痞痞帅帅的样子,也不再横冲直撞。导演给她选了一个贤妻良母的貌相一一总是很温柔,总是在笑,连说话都那么柔软,对女儿的小任性她也非常宽容。她住着大房子,开着好车,送女儿去学芭蕾,自己没事养花种草做做漆器,一副实现财务自由的样子。可是她并没有像高宥琳那样开击剑馆才“赚到很多钱”,唯一可以解释的是她嫁了一个有钱人,让男人在外面打拼,她像某跳水冠军一样安居幕后,做起了有钱人的阔太太。同时,白易辰也功成名就了,为家里还清了债务,爸爸再也不用东躲西藏了。他还在首尔买了大房子,把爸妈都接来住。可是,白易辰的富太太却不是罗希度。
这不是一部标准意义上的青春言情剧,而是一部反映不同家庭在遭遇重大变化情况下,不同的青春如何经过水与火的洗礼,最终走向各自人生路的成长审视剧。
很多人都恨这个编剧,说他强行BE。事实上编剧想喂给我们一粒苦药,只是这颗药是用蜜包裏着的而已。我们都被编剧骗了,但他也是好心,怕太苦所以用蜜包了。但是,对多数人来说,这还是太苦了!他们只想甜,那怕腻死。
我在写这篇小文的时候,剧评分已经从9.1掉到8.4,到现在快完结的时候,又掉到8.2,真是光速!未来这个剧因为这个结尾可能还会掉到7点多。这是多么惹众怒啊!
可是我还是想给这部剧5星!它带给我太多的思考,太多的不舍,简直就是一部青春的葬歌。羡慕那些给这部剧从五星改为打一星的人,因为年轻多可贵,而我已不再有??
至少在这个地球上,最强大的力量依然是暴力。
当一些学法律学的满脑子贝卡利亚的法狗,在不遗余力的呐喊废死的时候,有没有想过,到底是什么维持了现代社会的秩序?
日军侵华的时候,我们是像常凯申那样寄希望于国际友邦、国际法,还是像甘地一样等着敌人杀累了良心发现非暴力不合作?都不行,我们只有拿起
至少在这个地球上,最强大的力量依然是暴力。
当一些学法律学的满脑子贝卡利亚的法狗,在不遗余力的呐喊废死的时候,有没有想过,到底是什么维持了现代社会的秩序?
日军侵华的时候,我们是像常凯申那样寄希望于国际友邦、国际法,还是像甘地一样等着敌人杀累了良心发现非暴力不合作?都不行,我们只有拿起枪杆子去干他!
结合最近的新闻,有人直播扬言要杀妻,妻子报警无用(目前口嗨无法采取强制措施),结果某天真的被杀了,万幸孩子逃出来了。这就引出了一个问题:当一个人决心要整你,不惜代价,而你又无法彻底消失在他视线里的的时候,你如何自保?
目前来看,除了抛弃一切底线先把他弄死(还有可能杀错人,可能真的是口嗨),没别的招。
所以,现代法律无法预防犯罪,法狗们又极力把法律剥离复仇的属性推进废死,这是要从两头逼死好人么?遇到极端的犯罪者,一换一已经是最理想的状态了,更别说全家给一个人渣陪葬人渣都死不了的情况。
回到本片,很多从校园开始的暴力,其实就滋生于弱势一方的非暴力。尤其在法律触碰不到的最基层,暴力也往往是最直接有效的防卫手断。
我热爱和平,不崇尚暴力,但我也不会放弃任何暴力手段来维护自己热爱的和平,这才是暴力的正确解读。
上面所说的法狗,是指学法律学到失去良心、学法学的优越感极强且认为法律应该脱离人性和无知民众的(尤其是怀着“杀人偿命”朴素价值观)的、或者单纯为了牟利的一些人。大部分法学生还是明白法律局限性,热血未凉的。
在冰河世纪这个充满惊喜与危险的蛮荒时代 三个性格迥异、格格不入的动物因婴儿丢失紧紧联系在一起 邋遢、粗野无理,却有一颗善良之心的巨型树懒希德。喜怒无常且说话刁钻,却内心柔软的长毛象曼弗瑞德 和性情凶暴、诡计多端,却对亲情、友情充满向往的剑齿虎迪亚戈。他们为使婴孩重返家人怀抱,聚集一起,组成了一个临时的护送队,踏上慢慢寻亲之路。一路之上可谓矛盾丛生,狡猾的迪亚戈一开始并不是真心护送婴
在冰河世纪这个充满惊喜与危险的蛮荒时代 三个性格迥异、格格不入的动物因婴儿丢失紧紧联系在一起 邋遢、粗野无理,却有一颗善良之心的巨型树懒希德。喜怒无常且说话刁钻,却内心柔软的长毛象曼弗瑞德 和性情凶暴、诡计多端,却对亲情、友情充满向往的剑齿虎迪亚戈。他们为使婴孩重返家人怀抱,聚集一起,组成了一个临时的护送队,踏上慢慢寻亲之路。一路之上可谓矛盾丛生,狡猾的迪亚戈一开始并不是真心护送婴孩回到家人怀抱,而是费尽心机诱领队伍踏入同族所设下的致命埋伏。
剑齿虎迪亚戈作为混在团队中的反派,最初诱领它们进入同族所设必杀的埋伏圈,以达到夺取婴儿和猎杀曼弗瑞德的目的。但在它们前行的过程中,一起经历了雪崩、饥饿等重重困难险阻,迪亚戈的心渐渐苏醒。特别是在经历了曼弗瑞德为了救它而置自身于危难之后,终于彻底融入这个团队而开始真心帮助曼弗瑞德。最终不惜与同族决裂、战斗。
曼弗瑞德在年幼时曾亲眼看到自己的父母死在自己面前,倒在人类的刀枪之下;剑齿虎一族也是因着人类的屠杀才与人类结下仇恨。但这些动物们 它们心中没有真正的仇恨;它们经过千险万阻;尽管它们置自身于危难之间,也把婴儿送回到父亲怀抱中。
现在复杂的人心与人性的改变 与在白色冰河世纪中的动物……他们不仅仅带来了欢乐 也用善良纯洁的心灵感动了观看影片的人 相信成年人能收获比小孩子更多的东西。
编剧真的烂,真的真的太烂了,我是真的佩服把一部剧写到最后满屏弹幕都在骂卧底警察没良心,同情毒枭的编剧,反派写得个个有血有肉有苦衷???喧宾夺主了吧?各种bug我就不说了,我理解这是一个新手卧底,我也理解一直有齐侠的庇护他才能安心成长,我更理解那是10年的时代,但是全剧下来去同一个小卖部打几十个电话我真的。。。接受无能,这随便一跟踪。。大佬用人前也没个审核期吗?还有
编剧真的烂,真的真的太烂了,我是真的佩服把一部剧写到最后满屏弹幕都在骂卧底警察没良心,同情毒枭的编剧,反派写得个个有血有肉有苦衷???喧宾夺主了吧?各种bug我就不说了,我理解这是一个新手卧底,我也理解一直有齐侠的庇护他才能安心成长,我更理解那是10年的时代,但是全剧下来去同一个小卖部打几十个电话我真的。。。接受无能,这随便一跟踪。。大佬用人前也没个审核期吗?还有大毒枭家里居然没有录音监控,真的太烂了,看过一点小说,和剧差别有点大,至少没有剧里那么无脑莽撞,星星给演员吧,演员可以的,顺便安利下秦俊杰的天衣无缝,熬过10集欲罢不能,我已经看了三遍了
更新:真的是!这剧不能打0.5吗?!靠!被编剧气死了!原本被男女主劝退,因为看到一个明河的剪辑去看了迦若明河cut,看完之后我想把编剧拖出来暴打一顿!你有病呀!迦若怎么可能不爱明河!迦若怎么可能那么对明河!明河凭什么谁的锅都要背!萧忆情是夕影刀怎么就变成匕首(?)了!
迦若是明河一个人的明河,他不是青岚!他就是怕被青岚影响伤害了明河才会做出将自己永封地底的选择!
听雪
更新:真的是!这剧不能打0.5吗?!靠!被编剧气死了!原本被男女主劝退,因为看到一个明河的剪辑去看了迦若明河cut,看完之后我想把编剧拖出来暴打一顿!你有病呀!迦若怎么可能不爱明河!迦若怎么可能那么对明河!明河凭什么谁的锅都要背!萧忆情是夕影刀怎么就变成匕首(?)了!
迦若是明河一个人的明河,他不是青岚!他就是怕被青岚影响伤害了明河才会做出将自己永封地底的选择!
听雪楼系列每一个人、每一条线都很清晰感人!编剧怎么就有本事改成这个鬼样!气死我了!
以下是之前短评:———————————————听雪楼系列绝对是每一个看过沧月书的人绝对会看过的系列。整个系列,可以说每一个人都有感情线,或多或少也都是因为感情进入的听雪楼,但是里面没有一个人是爱情脑,他们都有自己的特点和人物脉络。所以听雪楼从来不应该归集于爱情小说,它讲的就是一个江湖门派一对人间龙凤的兴衰。从看了预告片起,我就知道这不是我们看过的听雪楼了。萧忆情和阿靖他们是相互喜欢、相互扶持,但是他们是并肩而立的人间龙凤,是绝对的强者,他们有自己的骄傲,这也是他俩最后的死因,骄傲到不屑去解释。而这个电视剧演员选的完全不在线,没有丰神俊朗、孤傲清丽,也没有称霸江湖的王者之气,甚至没有强者之感,全是些期期艾艾。请问这样的两个人怎敢称人间龙凤、举世无双?
受不了了23集之后都是什么东西,一定要为了狗血而狗血吗,乱加的什么剧情,本来把妹妹的人设改了就已经很难看了,怎么还捅了一刀就切子宫了??是要凸显无脑狗血还是泰国医疗落后,作妖女二女三也让人很无语,拜托拜托女三快点反水吧,我不就想看个甜宠吗,顾漫知道剧本改成这样了吗,芒果就算出海投资剧本也不能没有心吧………开头4星,现在想打2星了,要不是推哥我为什么要遭这份罪??????
受不了了23集之后都是什么东西,一定要为了狗血而狗血吗,乱加的什么剧情,本来把妹妹的人设改了就已经很难看了,怎么还捅了一刀就切子宫了??是要凸显无脑狗血还是泰国医疗落后,作妖女二女三也让人很无语,拜托拜托女三快点反水吧,我不就想看个甜宠吗,顾漫知道剧本改成这样了吗,芒果就算出海投资剧本也不能没有心吧………开头4星,现在想打2星了,要不是推哥我为什么要遭这份罪??????
沈从文在刻画“萧萧”这个人物时,与众人相同,12岁嫁人,坐花轿,照顾着3岁的小丈夫,甚至最后重复着婆婆的命运,也没能逃过封建社会下女性命运。又与众人不同,文中说“也有做媳妇不哭的人。萧萧做媳妇就不哭。”萧萧精灵活泼,从来都是渴望着属于自己的“自由”,不管是对于成为“女学生”的臆想,还是对于和花狗之间爱情的幻想,以及最后因为偷人怀孕打破族规后的逃跑,都表现了
沈从文在刻画“萧萧”这个人物时,与众人相同,12岁嫁人,坐花轿,照顾着3岁的小丈夫,甚至最后重复着婆婆的命运,也没能逃过封建社会下女性命运。又与众人不同,文中说“也有做媳妇不哭的人。萧萧做媳妇就不哭。”萧萧精灵活泼,从来都是渴望着属于自己的“自由”,不管是对于成为“女学生”的臆想,还是对于和花狗之间爱情的幻想,以及最后因为偷人怀孕打破族规后的逃跑,都表现了她内心对于“自由”最真挚最淳朴的渴望,但这种质朴之下隐藏得却是作为一名山里农村妇女可悲的蒙昧与愚蠢。沈从文对于《萧萧》中萧萧的刻画是人性的全面的,对于湘西这片土地的风俗人情也展示出了淳朴的写实主义风格。这样的文本对于第四代导演来说是绝妙的,不用过多的进行删改,就能还原出最本真的湘西风貌以及萧萧这一类的典型人物。
开局一大串解说,管他一二三四五,总之就是记不住。人物建模,不谈也罢,长得最称头的是反派。开头那段剧情,十足的少儿动画片既视感。金翅大鹏为什么突然就心生妒忌要抢夺金身了?还有,成为大英雄跟治他娘的病有什么关系?台词粗糙,没下功夫开局来一个拜神无用论,到了斑鸠的洞里又开始求如来佛祖?。。这龙长得一点都不体面,跟个仔姜一样,都是在夸奖它,做得像条猪儿虫,很可爱吗!??抄袭哪吒那个镜头(帅锅)不要太
开局一大串解说,管他一二三四五,总之就是记不住。人物建模,不谈也罢,长得最称头的是反派。开头那段剧情,十足的少儿动画片既视感。金翅大鹏为什么突然就心生妒忌要抢夺金身了?还有,成为大英雄跟治他娘的病有什么关系?台词粗糙,没下功夫开局来一个拜神无用论,到了斑鸠的洞里又开始求如来佛祖?。。这龙长得一点都不体面,跟个仔姜一样,都是在夸奖它,做得像条猪儿虫,很可爱吗!??抄袭哪吒那个镜头(帅锅)不要太明显,一刻钟前还要吃了猪儿虫,一刻钟后猪儿虫被千夫所指,又要护着了???一群老鹰飞在天上,跟轰炸机一样,是飞行前进行了员工培训,学习了波音七四七的技术吗??!!人家哪吒是因为从小被喊妖怪,才调皮捣蛋,你怪你爹总是误解你,做什么都不对,是因为你压根儿就没怎么做对的事,就是一小屁孩儿调皮捣乱,无理取闹!一个钥匙在空中飞,为啥要慢放还要给音效?梁上的乌鸦是经历过军训吗?听到有动静转头的角度都一致!!!为什么乌鸦被玄天真火烧了坠空的时候是旋转的,还有坠机音效?玄天碧火龙还能跟植物大战僵尸一样喷射火焰,抄袭捉妖记不要太明显!他不是没有法力吗?掉下悬崖就能使出来罗汉翻天印?!!!!随随便便掉进一个洞,别人就问了句:降龙,你还记得我吗?你就知道那是大鹏了???李修缘生活的不是个小山村吗???小山村就是人间了?天上那么多神仙,没一个治得了金翅大鹏?你设定也没把降龙罗汉写得那么牛批啊????既然知道时候未到不能把降魔杵交给李修缘,为啥还要现在给李父?等时机到了再给不是屁事没有吗?男主还偷金身,好任性好烦人,情节之间几乎没有过度,看得我满脑壳问号?收回之前的话,说它像小孩儿看的动画片都是抬举,明明是比起幼儿动画片都不如,至少幼儿动画片还有合理的剧情,你有吗???为什么李家父子反目,大鹏就能得到金身,为什么拿了金身他娘就要死?李修缘他娘死不死和剧情有关系吗?为什么李修缘和他父亲哭得稀里哗啦,我内心毫无波澜,像个莫得感情的机器人?为什么他娘死了,还要出来一段尴尬的BGM?李修缘加持金身,他爹从中作梗就为了他儿子活下去?之前不是深明大义,为什么人设说崩就崩?为什么人间一定要降龙罗汉来守护,除了降龙和伏虎罗汉,还有16个罗汉呢?都在上班摸鱼吗?我看得不耐烦了,于是问朋友这电影还有多久,朋友说,还有18分钟,我大舒一口气,说终于完了,电影剧情就像和我作对一样,刚被打得半死不活的金翅大鹏爬起来说:还没完呢!!!他家不是商贾之家吗?他爹为什么会武功,一个小山村里为什么还有将军????为什么他悟道后要拿着铃铛一边走一边摇,像个深井冰一样装逼?为什么李修缘喊了巴啦啦能量变身后,还是被大鹏一拳打出了宇宙?为什么金翅大鹏突然变成了小怪兽,为什么降龙突然变成了奥特曼?为什么金翅被打回原形后变成了愤怒的小鸡?为什么KO掉金翅大鹏后他又变成了小孩子?为什么他明明是小孩子,另外一个比他小不了多少的孩子叫他大和尚????
(下文中所有图片来源见图中水印)
吸引我打开《夜色暗涌时》这部剧的是演员刘学义。众所周知他是“三界代言人”,演了很多仙侠剧中帝君类的角色,而喝喝咖啡、开开跑车的现代剧是他四年不变的愿望。这次的角色是个投行精英、霸道总裁,是刘学义以往不曾涉及的角色领域,也是很多其他演员
(下文中所有图片来源见图中水印)
吸引我打开《夜色暗涌时》这部剧的是演员刘学义。众所周知他是“三界代言人”,演了很多仙侠剧中帝君类的角色,而喝喝咖啡、开开跑车的现代剧是他四年不变的愿望。这次的角色是个投行精英、霸道总裁,是刘学义以往不曾涉及的角色领域,也是很多其他演员已经涉及过的角色领域。我想知道刘学义会怎样诠释,一向对角色有独特见解的他会不会给我带来不一样的霸总体验。带着强烈的好奇心,我点击了夜色的播放键,没想到看完第一集就上了头。刘学义在剧中采用了现场收声的原声,台词虽然还有进步的空间,但已经是为数不多敢于用现场收声的90后新生代演员,不愧是中戏表本毕业的。第一集他在酒吧的吉他弹唱竟也是原声,我为他唱歌的样子着迷,那一刻我可以肯定,通过这部剧我认识了一个我未知的刘学义。也是因为刘学义,我第一次开了芒果TV会员,为了紧跟剧更新的步伐不掉队。我生怕错过每一个未知的刘学义所带来的心动瞬间,于是即便很想为莫灵泽这个角色写些什么,也忍了30集,在会员收官后才安心地码起字来。
随着年龄的增长,每一次看阿虎都会有不同的触动点,但是相同的是,触动到的,都忍不住哽咽!
小学时候第一次看,看到阿虎最后在擂台上要被打死,忍不住想哭,就是有一种感觉:阿虎要死了,要离开我们了,很难受,仿佛自己是修女,或者是他的女儿,或者是孤儿院的小孩,或者是他的朋友,就是不愿接受他要死去这个事实,难受得想哭。直到最后结尾,女主说感觉他又没有离开,心里才多多少少有一点释怀,阿虎还在心
随着年龄的增长,每一次看阿虎都会有不同的触动点,但是相同的是,触动到的,都忍不住哽咽!
小学时候第一次看,看到阿虎最后在擂台上要被打死,忍不住想哭,就是有一种感觉:阿虎要死了,要离开我们了,很难受,仿佛自己是修女,或者是他的女儿,或者是孤儿院的小孩,或者是他的朋友,就是不愿接受他要死去这个事实,难受得想哭。直到最后结尾,女主说感觉他又没有离开,心里才多多少少有一点释怀,阿虎还在心底,没有离开;
第二次看,是初中还是高中了,最忍不住想哭的镜头是在火车站那里。阿虎去买票回来,以为女儿离开她了,彷徨无措的寻找,问路人,直到看着火车离开,无奈的拿烟出来……那一整段眼睛里都是含着泪水,仿佛自己就是阿虎,感受到失去女儿的那种紧张,以为女儿不要自己的那种失落,甚至是失望,难受得想哭。还好作为局外人,知道他女儿只是去买水了而已;
第三次看,是大学或者刚刚毕业的时候了,最为触动的是阿虎追修女那一段,修女说:你想清楚了再追上来。阿虎的表情,恰到好处的背景音乐,最后两人抱在一起。从背景音乐响起那一刻我的心就忍不住颤抖起来,仿佛在经历着一段刻骨铭心的爱情,修女那么爱阿虎,但是阿虎决定要爱上修女,又谈何容易。两人的演绎,让人动容;
最近一次又看的时候,已经是工作几年之后。从阿虎决定再打一场之后到最后在擂台上战死,每一段都打击着内心。这一次,感觉自己就是阿虎,为了赎罪,为了正名,为了从过去解脱,也为了他现在爱着的人,所以必须要去做,哪怕最后是死。他做到了,但是,也死了。那是一种很复杂的心情,有难受,有感动,也有解脱,也有遗憾……
现在回过头再看这部老电影,也许和很多电影比起来,不算很经典甚至也不算很优秀的电影,但是感情确实触动了我,电影剧情本身以及拍摄方面我会给三星,感情的触动,多加一星,最后给到五星的理由,老大,永远的偶像!
因为知道结局,难免有“先入为主”的情感。因为这种“先入为主”的情感,几乎一看到男主就难受。想分享出自配角的贯穿全剧的一句话:“信仰和祖国怎么可能比爱情重要”。第一次看的时候觉得这个剧情搭上“爱情剧”的标签过于残忍。第二遍看下来觉得这个标签并不夸张了。虽说战争与阴谋也许距我的生活很远,但几位主演的表演真切地让我感受到几个角色的立场和情感。无论有多荒唐或困难,无论战争或者安宁,爱都是最不可掩饰也
因为知道结局,难免有“先入为主”的情感。因为这种“先入为主”的情感,几乎一看到男主就难受。想分享出自配角的贯穿全剧的一句话:“信仰和祖国怎么可能比爱情重要”。第一次看的时候觉得这个剧情搭上“爱情剧”的标签过于残忍。第二遍看下来觉得这个标签并不夸张了。虽说战争与阴谋也许距我的生活很远,但几位主演的表演真切地让我感受到几个角色的立场和情感。无论有多荒唐或困难,无论战争或者安宁,爱都是最不可掩饰也不可忽视的东西。重顾一部剧并不影响我对这部作品的兴趣,也非常开心从这次重顾中有了更多的解读。虽然还是流了很多眼泪,甚至哭出声,但对于结局,站在男主的共情立场,比先前基本作为观众的立场好受些了。同样的,站在男主的立场,对于部分剧情的感受也更揪心了。韩国影视作品还依然善于捕捉角色的真实和展现情感的细节,无论是言情、战争、家庭、职场......《雪滴花》应该是对韩国社会影响不小的剧吧,毕竟又是南北韩的勾结。除开一定要追糖的好友,都推荐去看,毕竟在畸形背景下的剧情是不会无趣的。(小丁或者智秀甚至仁娜姐姐的粉丝应该必看了吧)除开剧情,突然想到关于演员的演法。就说我最喜欢的两个韩星吧。他们真的很会找契合自己的演法。拿最经典的“伤心而平静”举例吧。????是流泪不哭,????是眼红不轻易落泪,就像《W》、《当你沉睡时》等作品里的流泪闭眼,《春夜》、《半之半》等作品里的含泪光凝视或者望天。这两种演法恰好很契合两个人的外在印象。“温柔而勇敢”和“坚定而细腻”。两种演法分别附在这两个人身上,偶尔确实比大哭更戳心。许多共情大概就是这么来的吧。