这是个,非常不错的,独特的,现实主义搞笑番。
但,它却走错了方向。
我真不知道导演怎么想的。
其实在1——10集是绝好的,非常好,特别有意思。
可不知为何后两集就变味了,完全不知是在煽什么情,非要加戏来个轮回转世,其实也没有起到拔高这个作品的作用,反而让它流于庸俗。
对了,希望能出国语版。
这是个,非常不错的,独特的,现实主义搞笑番。
但,它却走错了方向。
我真不知道导演怎么想的。
其实在1——10集是绝好的,非常好,特别有意思。
可不知为何后两集就变味了,完全不知是在煽什么情,非要加戏来个轮回转世,其实也没有起到拔高这个作品的作用,反而让它流于庸俗。
对了,希望能出国语版。
刷完第三季,原来这是一部黑暗系电视剧。天使煞费苦心的经营了整整3季,最后消灭摄政王,剥夺人类特权,封印世界,最终自己荣登王位。天使一开始就散播谣言,让所有人都认为女主是夏娃,让教会追杀女主,就是为了让女主离开安乐窝(为此引导男主老爹杀害罗杰,让女主从此孤身一人),不得不去流浪,其目的是引诱男女主偶然相见。并布下暗线,教会女主老爹开挂,为最后的夺权让人类可以对战神而准备武器。再潜移默化的让男女
刷完第三季,原来这是一部黑暗系电视剧。天使煞费苦心的经营了整整3季,最后消灭摄政王,剥夺人类特权,封印世界,最终自己荣登王位。天使一开始就散播谣言,让所有人都认为女主是夏娃,让教会追杀女主,就是为了让女主离开安乐窝(为此引导男主老爹杀害罗杰,让女主从此孤身一人),不得不去流浪,其目的是引诱男女主偶然相见。并布下暗线,教会女主老爹开挂,为最后的夺权让人类可以对战神而准备武器。再潜移默化的让男女主通过旅行,期间又杀害了男主老爹,这样两个年轻人孤苦伶仃,只能互相扶持,渐渐的打开2人心扉,引导男主拿下刀。最后通过女主解放冥界,摄政王怒而下界进攻人类。
在此,人神之战开始!女主父母与神摄政王同归于尽,世界因女男主相恋而恢复活力。压在天使头上的王死掉了,这个最大最恐怖的力量已经消失,天使微微一笑后露出了真面目。假装说尘埃还在流逝,必须关掉所有的窗口,但是无以计数的窗口太多,你们关不了,所以相恋的男女主必须分开,分开后男主会因为刚刚得吻上嘴,还吃不到肉就分开从而心情超差,这样刀就毁掉了,天使这时贴心的站出来说,我们可以帮你关窗口。
从此,男女主被分开,刀被毁,从而对上位的天使毫无威胁,所有的世界被关闭窗口人员无法交流,就像关在各个监狱里一样,天使确可以任意去往任何一个世界,监视他们的一举一动。女主老爹老妈已死,对抗天使的科技也没了,摄政王死亡,天使由此统治整个世界!
这就是一个黑暗的副手上位的故事。
这动漫里面坏人永远能活到最后,好人一个接着一个死,哪怕主角的打败了几次对手,对方就是不死,还要时不时死你这边几个人,编剧真的很有意思,这里面正的永远都打不邪恶势力,真的很不错的一部反面教材动漫,还有这个剧情越来越看不明白,人找了二季还没找到,能力者也越来越多,主角就是菜鸡一只,是个人都能打死他。
这动漫里面坏人永远能活到最后,好人一个接着一个死,哪怕主角的打败了几次对手,对方就是不死,还要时不时死你这边几个人,编剧真的很有意思,这里面正的永远都打不邪恶势力,真的很不错的一部反面教材动漫,还有这个剧情越来越看不明白,人找了二季还没找到,能力者也越来越多,主角就是菜鸡一只,是个人都能打死他。
这部剧真实的再现了一段不幸福的婚姻是如何将一个女人的情感耗尽,女人不得不在孩子身上找回情感慰藉,而这种期望和慰藉却不是真正的爱,反而绑架了孩子的人生,使得孩子活在母亲强烈的情感需求中,而从未发展出自己独立的人格。
苏家两个儿子都是如此。
所以,苏母赵美兰才是整个苏家的关键人物,在她身上,既有那个时代女性的悲剧和局限,也有着女性的坚韧和强硬。
阿耐的开头写的
这部剧真实的再现了一段不幸福的婚姻是如何将一个女人的情感耗尽,女人不得不在孩子身上找回情感慰藉,而这种期望和慰藉却不是真正的爱,反而绑架了孩子的人生,使得孩子活在母亲强烈的情感需求中,而从未发展出自己独立的人格。
苏家两个儿子都是如此。
所以,苏母赵美兰才是整个苏家的关键人物,在她身上,既有那个时代女性的悲剧和局限,也有着女性的坚韧和强硬。
阿耐的开头写的很巧妙,一开始,苏母就已经不在人世了,关于苏母的点点滴滴是通过丈夫、儿女各自的回忆带给大家的,这样的视角能让旁观者更清楚的了解这个家庭,这些子女、丈夫是如何一步步活成今天这个样子的。
能干、要强的农村姑娘想冲破城乡壁垒,要以婚姻为代价
上世纪七八十年代,想要农转非,那是非常非常非常困难的。为了能将农村户口转为城市户口,很多能干、漂亮的农村姑娘不惜嫁给外形条件明显不如自己的城市男人,来获得一纸城镇户口。
甚至有的漂亮姑娘会嫁给身体有缺陷的残疾人,因为当时孩子的户口是要跟着妈妈的,如果妈妈的户口来自农村,孩子出生后也是农村户口。为了后代,为了更好的生存条件,跳出农门,很多人义无反顾的做了选择。
无论是电视剧、还是书中明玉都是很漂亮的,而明哲和明成也都是相貌堂堂,可以推断出苏母年轻时长得也很好看。
主打爱情喜剧是吧?我一个半小时只笑了一下,是孙坚摔倒的时候笑的,因为3d的画太逼真了。
其实我以为这会是一个相声包袱段子掺和的电影,没想到连段子集锦都不如。笑不出来。
整片的逻辑就是谁想干啥就干啥。所有的行为不需要足够的理由去支撑,想做就做没有难度。故事发展一点儿意外都没有,就那么平淡如水催人尿下的推进了九十分钟。
我这一分是给碎瓷片和BGM 《你不是真正
主打爱情喜剧是吧?我一个半小时只笑了一下,是孙坚摔倒的时候笑的,因为3d的画太逼真了。
其实我以为这会是一个相声包袱段子掺和的电影,没想到连段子集锦都不如。笑不出来。
整片的逻辑就是谁想干啥就干啥。所有的行为不需要足够的理由去支撑,想做就做没有难度。故事发展一点儿意外都没有,就那么平淡如水催人尿下的推进了九十分钟。
我这一分是给碎瓷片和BGM 《你不是真正的快乐》的。曾经在后海附近的胡同里瞎溜达,有一家卖碎瓷片的店,非常有特色,记了很多年。瓷器的美不能辜负。《你不是真正的快乐》是我非常喜欢的歌。这电影里用了八百遍吧也就,强行用这歌煽情,能煽动也不是因为情节吧。
因为看这个电影没看成今晚直播的电视剧,不过电影里还是有崔彩屏。汤晶媚在大屏幕上挺好看的。
有点心疼袁姗姗的吻戏。
————————S4—————————
对第四季的结尾的愤怒吐槽:
这一季无论是导演自以为是的黑金雀之死,还是结尾蹩脚模仿黑骑士崛起,都是非常失败的!
IMDb第23集更是刷新了新的纪录:
————————S4—————————
对第四季的结尾的愤怒吐槽:
这一季无论是导演自以为是的黑金雀之死,还是结尾蹩脚模仿黑骑士崛起,都是非常失败的!
IMDb第23集更是刷新了新的纪录:
1、韩寒是内地新晋导演中难得的具有幽默感的导演,注意是【幽默感】,不是屎屁尿的无厘头,也不是赵本山小品卖傻式的搞笑。
2、影片确实是直男视角,一群中二少年的热血青春,女性角色基本属于花瓶,韩寒本人也是直男,但直男癌歌曲在影片中占比微乎其微,戏份可以忽略不计。
3、有时候你不需要考100分,只需要你的对手不及格就行了。《乘风破浪》实在是选了一个好档期,同档期其他影片相比
1、韩寒是内地新晋导演中难得的具有幽默感的导演,注意是【幽默感】,不是屎屁尿的无厘头,也不是赵本山小品卖傻式的搞笑。
2、影片确实是直男视角,一群中二少年的热血青春,女性角色基本属于花瓶,韩寒本人也是直男,但直男癌歌曲在影片中占比微乎其微,戏份可以忽略不计。
3、有时候你不需要考100分,只需要你的对手不及格就行了。《乘风破浪》实在是选了一个好档期,同档期其他影片相比之下真的没法看,这部影片至少能看。
4、同上一条,相比《后会无期》支离破碎的故事和粗糙的叙事技法,韩寒进步明显,当然,也要感谢同行的衬托,我说的同行是指张嘉佳和郭敬明。
5、那些曾经将韩寒当作斗士加以追捧,如今又在幻想破灭之后不遗余力黑的人,我只想到了一句话:
【后来怨恨那么深,只因当初相遇那么美】
6、选择贺岁档意味着基本上放弃了“深刻”,因为“最低的准入门槛,才可能有最大的流量。”
7、韩寒选曲的眼光一直很好,从《后会无期》的《女儿情》,到《乘风破浪》的《在雨中》;同样的,郭敬明的选曲眼光也不错,《小时代》差评无数,但《我好想你》人人爱唱。
这种选曲的敏感性再一次证明了两个人在写作上的天赋,毕竟,敏感性是创造性的一部分。
8、邓超其实很适合演喜剧,颜值正、也放得开,他本人可能也爱演喜剧,但真的演什么都像他自己;而彭于晏可能是到了瓶颈期了。
9、作者和作品是两码事;鸡和鸡蛋是两码事;才华和人品是两码事;我们戒不掉爱屋及乌,我们也无法不让情绪影响自己的理性判断,这都是很悲哀的。
最后:人是生而自由的,但又无往不在枷锁之中。你以为人生有很多选择,但你告诉我,正在上映的影片,甚至说这几年每年贺岁档上映的影片,又有几部不是烂片呢?
咋说呢,其实是奔着秀智和南柱赫去的,结果被金宣虎演的男二圈粉了,男主这个人设我不太喜欢,男二不管是从小时候的扮演者还是人设都是男主标配啊,为什么没和男二在一起,而且秀智和金宣虎cp感好强,笑的时候也好像,希望哪个韩国导演找他们俩拍一部他们俩是男女主的戏,秀智真的好美绝了,这部剧其实不从人设方面看,男二和奶奶的那条线也很感人,奶奶后来失明了有点儿伤心??
咋说呢,其实是奔着秀智和南柱赫去的,结果被金宣虎演的男二圈粉了,男主这个人设我不太喜欢,男二不管是从小时候的扮演者还是人设都是男主标配啊,为什么没和男二在一起,而且秀智和金宣虎cp感好强,笑的时候也好像,希望哪个韩国导演找他们俩拍一部他们俩是男女主的戏,秀智真的好美绝了,这部剧其实不从人设方面看,男二和奶奶的那条线也很感人,奶奶后来失明了有点儿伤心??
准备进行一些视听语言的分析,选取的情节是第三集Kiss 16:48-18:15,由背景音乐Alaska(Toby Green Remix)作为分割的这组情节。
强烈大家阅读前and阅读后再看一遍这一段,尤其注意两扇门的隐喻,以及追逐 准备进行一些视听语言的分析,选取的情节是第三集Kiss 16:48-18:15,由背景音乐Alaska(Toby Green Remix)作为分割的这组情节。 强烈大家阅读前and阅读后再看一遍这一段,尤其注意两扇门的隐喻,以及追逐前后两人的位置关系。 这部分情节就是Nick和Charlie奔跑到一个没人的房间里,后承接了重头戏:空房间里的First Kiss。 而这段戏前面的内容则是Nick看到Tara和Darcy在派对上接吻,感受到了一种爱的震撼,并想要尝试直面内心。 实际上,这一段剧情是一个过渡段,从Nick感受到了爱情的美好,到转而和Charlie表明心意之间的简短情节。但是我觉得这段戏的镜头、色彩和语言其实非常明确的告诉我们Charlie和Nick两个人之间的chemistry之一——即Charlie是一个内心坚定的引路人,他要带领Nick去一个他并不确定的内心世界。 我个人倾向于把这段背景音乐(非常好听:Alaska(Toby Green Remix))作为这段戏的开始,这个时候Nick说了第一句台词: 角色开启一段戏的第一句话,语言上一定是有含义的,那么他这个“不确定”就不应该是闲笔,而是他真的并不确定自己的friend circle,当然还有对Charlie的爱,和自己的性取向。 为人父母不是一件容易的事情,失明的人做父母就是难上加难。生育是一条没有退路的单行道,婚姻起码还有离婚这一个补救的选项,但生孩子这件事,不管有多少次质疑自己该不该生有没有资格生,生了是不是自私,只要孩子出生了,就得迎难而上绝无退路。 父母抚养孩子的辛苦是显而易见的,但孩子承受的“爱的 为人父母不是一件容易的事情,失明的人做父母就是难上加难。生育是一条没有退路的单行道,婚姻起码还有离婚这一个补救的选项,但生孩子这件事,不管有多少次质疑自己该不该生有没有资格生,生了是不是自私,只要孩子出生了,就得迎难而上绝无退路。 父母抚养孩子的辛苦是显而易见的,但孩子承受的“爱的压力”往往被隐藏起来。因为中国传统的文化就是要感激父母的养育之恩,父母给了你生命,除了感谢,你怎么还好意思说自己有压力?尤其是例如残障人士或者单亲或贫困的特殊家庭,父母更加辛苦,孩子承担的压力也就更大。 这种压力的爆发点往往集中在青春期这种自我意识觉醒的时期,这时“做自己”与父母的期望往往会有很大的矛盾。像电影中这样鼓励孩子不要为了父母放弃自己理想的老师并不多见,大多数的声音在强调“父母在不远游”“你爸妈把你拉扯大不容易“,尤其是这种家庭出来的女孩子,有很多”远嫁不能尽孝“这样的文章占领道德制高点。 惠红英饰演的母亲因为翻到烟盒去接女儿,女儿却因为怕被同学知道自己是特殊家庭而狠心装作不认识她。很多父母在孩子长大之后都有这种“被抛弃感”,明明是为了你好,为什么你却不愿意我插手?小时候的孩子被父母抱着怀里,长大了的孩子把父母留在身后。 台湾作家龙应台说母爱是一场得体的退出。但很多家长都迟迟不愿意退出孩子的世界,强势的父母退出的步伐就更加不情愿。也许是因为不放心,也许是因为放不下自己被需要的存在感。 电影借男朋友的口问出:你为什么那么想出国呢?女主回答:“自由”。因为是失明人士的家庭,父母对她的依赖会更多,她当然也会觉得“父母管得很烦”。 当孩子长大父母却迟迟不愿意退出时,逃离就成了必然的选择。出国是为了追求自己的理想,也是为了离开父母的管控和依赖。这种逃离有时会带着内疚,但不逃离又会感到窒息。好在父亲很好的缓冲了这种矛盾,他很好的缓冲母女之间的矛盾。现实中很多单亲家庭的母女冲突往往会更加尖锐。在父亲角色缺失的情况下,母亲抓得越紧,女儿就逃得越远。就算勉强生活在一起,也是不断控制又不断反控制的互相折磨。 惠红英饰演的母亲也有过非常依赖女儿的阶段,比如女儿会放弃重要的面试去陪她看医生,比如会牺牲自己的社交陪母亲去看望病友。但好在她是一个有智慧的母亲,在丈夫的提醒和女儿的反抗下,她还是做出了改变,真心支持女儿去追求自己的梦想。 在这部半自传性质的电影中,导演说自己拍摄这部电影的过程也是不断了解父母和治愈自己的过程。她才明白并不是远走高飞抛下一切才能前行,陪伴家人反而会给她更深的支持和力量。 这部电影的名字是“非凡”父母,但其实并不是完全为了歌颂失明人士家庭的辛苦。失明父母并没有以爱的名义把孩子牢牢捆绑在自己身边,尽管她有着比普通家庭更加理直气壮的捆绑借口,她仍然尊重女儿是一个独立的人,而不是一个为父母而活的人,不是她“口袋里随时可以拿出来的盲人拐杖”。尊重孩子的独立,这才是这对父母真正的非凡之处。父亲善良温和,经常帮忙工友,母亲开朗乐观,经常去养老院做义工。她的身体虽然有所不便,但精神内核稳定完整,不用自己的辛苦当作牺牲绑架孩子,也不会把孩子当作唯一的精神寄托。 养孩子这件事,哪有什么“等长大了就好了”,把小婴儿抚养长大,其实只是漫漫育儿路上的“行百里者半九十”,如何与长大后的孩子相处,才是对父母修为的真正考验。在抚养孩子的过程中可能会一点点失去自我,但要时时警醒不断调整不断改变一点点找回自我。 父母保持自己精神世界的独立和丰富,才能有力量尊重孩子的独立。为人父母,是一场育儿即育己的修行。 (本文首发于公号'’芮起“,如若转载,请注明出处。) 暑假和小伙伴一起去看的特效真的真的太美了 超级赏心悦目因为没有期待已经就没有失望女主和男主有让人出戏的地方 也有让人入戏的地方 同影片里面大家都完成了自己的任务曾看过女主的太子妃 里面的她超级美 凄美 决绝的美 其中太子妃里面有几幕我让我看哭了电影里女主有几幕被美到了 但是服装实在拖后腿了 使女主看起来臃肿不堪 ??也超大影片里的大陆真的超级中二 超级嫩 超级傻里 暑假和小伙伴一起去看的特效真的真的太美了 超级赏心悦目因为没有期待已经就没有失望女主和男主有让人出戏的地方 也有让人入戏的地方 同影片里面大家都完成了自己的任务曾看过女主的太子妃 里面的她超级美 凄美 决绝的美 其中太子妃里面有几幕我让我看哭了电影里女主有几幕被美到了 但是服装实在拖后腿了 使女主看起来臃肿不堪 ??也超大影片里的大陆真的超级中二 超级嫩 超级傻里面大陆的台湾腔增加不少笑感影片的故事性同捉妖记相比稍微差了点 台词也差了点 主演的演绎也差了点影片里面有一些成人色彩的地方 我觉得是最大的败笔 尤其是女主穿红衣那里??但是特效真的真的好美总结: 特效不错的奇幻爆米花电影 1、最大的败笔就是心理医生的“歹相”,说实话这个心理医生从开始亮相就没给人一种值得信任的好感,女主反而认为他比男朋友都值得信任,尤其走廊里跟老太婆对视的眼神,就是这个不怀好意的眼神直接将片子的悬疑抹杀!甚至接下来跟警察撒谎说见过“安妮”,直接就相当于挑明了“我就是坏蛋”(原因往下看) 2、小女孩“安妮”的亮相十分惊艳,不仅长 1、最大的败笔就是心理医生的“歹相”,说实话这个心理医生从开始亮相就没给人一种值得信任的好感,女主反而认为他比男朋友都值得信任,尤其走廊里跟老太婆对视的眼神,就是这个不怀好意的眼神直接将片子的悬疑抹杀!甚至接下来跟警察撒谎说见过“安妮”,直接就相当于挑明了“我就是坏蛋”(原因往下看) 2、小女孩“安妮”的亮相十分惊艳,不仅长的可爱,简直就是“仙女”下凡,目睹双亲死在面前后的举止可以说世间绝无仅有,成精了有木有!从头到尾都是妖啊,导演你哪来的自信觉得观众会认为小女孩是真实的?虽然当时还不知道葫芦里卖的啥药,但是明显所有“安妮”的戏份都是幻觉有木有!悬疑不是这样演的,不要太侮辱我们智商好嘛。。。 3、片子另一个大败笔就是反派的动机。叔婶杀死亲哥嫂,然后做了24年有钱人的美梦,突然有一天梦不下去了,然后举枪自尽?反派BOSS女政客更是仁慈,24年都不舍得杀女主,杀了女主难道不是一了百了?石沉大海不是皆大欢喜? 4、影片简介简直不要脸。请问”哪个地方能表现出女主擅长推敲、逻辑思维敏锐?是嫉妒猜忌男友和闺蜜劈腿?还是突然“未卜先知”般把资料偷换掉?写这个简介的人是不是有什么误会? 5、作为一名童年有重大心理创伤的人,难道从小到大没有社会心理机制的干预?政府不提供心理服务?24年后叔婶突然塞给一名心理医生,那之前怎么活过来的?还能干记者谈恋爱不要太儿戏好不好。 6、假设你叫明晓,有一天你发现自己躺床上,肚子上被扎了一刀,相依为命的叔婶已挂,这时你男友说“为了让你忘却这一切,我给你改个名吧”,突然全世界都喊你“小明”,而且你所有证件一夜之间都变成“小明”。嗯,请问你有什么感受? 7、影片导演原意是这样婶的:女主小时候有心理创伤,叔婶呢合谋邪恶心理医生想通过“原景重现”令女主致幻,造成一个虚拟角色“安妮”,通过“安妮”控制女主逼迫其交出密码。大纲还可以,细节方面就太粗糙,怎么致幻呢?就凭一个简单的雨夜+相同的七号街?明显不够,这里面邪恶心理医生应该有大量的“前戏”才对。起码有个催眠过程,心理暗示之类的,然后加以致幻剂之类的药物刺激,可惜这些都没有表现出来,甚至收集的那些资料(用以编纂虚幻情结的资料册,女警察看的那本)也是一笔带过,这就好比《盗梦空间》的筑梦师,假如你啥都不解释一句带过,观众岂不是稀里糊涂? 8、男警察拿到资料库比对的凶犯照片哪里来的?我反正没啥印象,如果是我看漏了当我没说好了。 9、最后为女主婶婶鸣不平,死的莫名其妙,本身就没啥存在感,莫名其妙就死在厨房了…… 根据书粉的评论,这部小说居然是作者最好看的了?完全没想到它可以获奖。 基本上看完了,前面还行,融入剧情很缓慢,后面自从女主重生被认出来就没有任何可取之处了。 看过 根据书粉的评论,这部小说居然是作者最好看的了?完全没想到它可以获奖。 基本上看完了,前面还行,融入剧情很缓慢,后面自从女主重生被认出来就没有任何可取之处了。 看过作者好多年前在杂志的短篇投稿,不符合我的喜好,这本小说还不如她以前在杂志刊登的文章。 作为看过几千本小说的读者,这本小说整体架构单薄,人物角色也不合理,猫妖怎么就为了青鸾牺牲了自己?雪三月怎么就爱上了猫妖难以忘怀?大国师怎么就爱上师父并且因为师父死了要全天下人办丧?公主因为幼时经历和师父需要她的脸怎么就疯成这样?男女主相识不过月余怎么就为彼此奉献那么多?(我一直没反应过来男女主是怎么产生感情的,还以为是朋友呢)这些角色的情感动机有任何铺垫吗?只讲有多爱却不讲为什么爱。女主和林昊青的兄妹情谊倒是写的可以。 部分人评价连夜看这本小说被虐哭了,作为受不得虐文的人,这本小说并不虐,通篇有种淡淡的压抑,女主的人生没有盼头,情节刻画乏味。男主作为鲛人,性格还没有塑造好就进入相爱相杀的阶段了,女主被囚禁虐待六年,男主因为误会六年来处心积虑谋反,只是为了救女主出来,让她不得自由。人类妖怪驭妖师的背景也没有代入感,通篇看下来基本无感,一部作品需要观众迅速带入剧情,和主角同呼吸共命运,可这个难度很大。 这本小说已经被拍成电视剧了,豆瓣读书1000多人评价6.6分,投资商和出品方是怎么想的?随便一部小说就可以拍成电视剧了吗?内地编剧值得信赖吗?更何况魔改方向完全错了,加了女二被男主降服的烂俗戏码,当时招商还拿这本小说跟盗墓笔记相提并论,只能说一个愿打一个愿挨。 那么我来说一说这部剧为什么迪丽热巴和任嘉伦会接:女主是拿了这些剧本请专业人员做估测判定等级,看中了这部剧角色人设比较适合自己,还有资本因素,跟华策合作;男主的角色设定是鲛人,个人觉得娱乐圈也就他比较适合了,认真单纯的性格应该可以表现出来,而且是虐文,符合男主口味。 但剧本是个大问题,按理说剧本应该充实男主的性格,增加男女主前期的相处情节,补足人物单薄的短板,后期剧情不好改,已经差到一定程度了无力回天,这部剧的出品方却一直对配角和编剧藏着掖着,见不了人,增加女二狗血情节。华策制作的好,但它的编剧却很不好,严重拖后腿,也没有想着改善,如果剧扑了只能说,活该。 男主鱼尾伤痕累累的特效恐怕做不好,那些见血的片段可能过不了审,女主异域脸可能会出戏,眉骨太平眼鼻过大表情不好做,男主扮相是否贴角色效果惊艳,这些都算是小问题了。男女主都是人气明星,播放量应该可以保证,所以剧方才会有底气吧。 就是一部小众喜欢的书,搬上荧幕改不好剧本,给别人提供多少吐槽鞭尸的素材,各种逻辑bug频出。这得是共情能力极其强的人才能看得津津有味,大部分人不会买账的,大家都喜欢看轻松的或者深刻揭露现实的,就算是虐也要虐的人欲罢不能感同身受,可这个行吗?配角死了也没什么感觉,女主反正也要死了看着非常无所谓虐不到。 我拿香蜜沉沉浸如霜来举例,电线的几本小说都挺好看的,电视剧没看过但知道口碑很好,香蜜小说跟电视剧差别很大,但是它请了知名编剧来改,而且小说各种设定都很有趣,整本书大部分都是轻松向的,后面稍微虐了一下结束,男二很出彩,悲情角色很可惜,女主母亲的故事也很好看,这才有一个很好的地基,然后精工细作。 就不能翻拍一些过得去的吗?出品方可以尝试快穿系统题材的小说啊,这些比较新鲜观众还没有耐受,除了不能过审想不到任何理由不去做了。 剧播出的时候大家先别急着看,去网上找一些中肯客观的观后感,狗血的话就埋了吧,不可惜。 (当然也不能说死,最起码这本小说比荣耀好看一点,文笔也要好一些,但是编剧完全不能信赖,没有像顾漫这样严格把关的人在,我也期待剧方能狠狠打脸,可惜遮遮掩掩的,不给我机会。) 刚刚把这部电影看完了,每个年代都有那些美好的回忆,青春里充满了遗憾 ,我一个00后看起来没什么值得追忆的。不过这部电影让我想起了怒放之青春再见 ,两部电影怎么说呢,一生有你2019没有多大的惊喜和意外,剧情老套,倒是怒放之青春再见让我有很多感慨,两部剧都是一个导演,内容差不多 ,怒放之青春再见拍的更加真实一点吧,大家可以看一下怒放之青春再见。 刚刚把这部电影看完了,每个年代都有那些美好的回忆,青春里充满了遗憾 ,我一个00后看起来没什么值得追忆的。不过这部电影让我想起了怒放之青春再见 ,两部电影怎么说呢,一生有你2019没有多大的惊喜和意外,剧情老套,倒是怒放之青春再见让我有很多感慨,两部剧都是一个导演,内容差不多 ,怒放之青春再见拍的更加真实一点吧,大家可以看一下怒放之青春再见。 上访,这两个字更多地出现在新闻里,字面的背后通常是一个人或一家人命运的波澜。今天这集从司法部门的视角切入,印象中高高在上的最高检和检察官不但展现出接地气的一面,也让我近距离看到了他们的工作机制,了解到一些法学原理,也纠正了一些原来的自以为是。 一起案件,从不服上诉到来到最高检申诉,需要经过漫长的司法程序。一次 上访,这两个字更多地出现在新闻里,字面的背后通常是一个人或一家人命运的波澜。今天这集从司法部门的视角切入,印象中高高在上的最高检和检察官不但展现出接地气的一面,也让我近距离看到了他们的工作机制,了解到一些法学原理,也纠正了一些原来的自以为是。 一起案件,从不服上诉到来到最高检申诉,需要经过漫长的司法程序。一次上访,从在最高检的第十厅大门口外排队,到见到检察官,也要经过重重安保和信息分拣手续。卷宗送到检察官手里之后,他们会进行研究,判断是否接受申诉。无一例外,上访者都是来寻求公平的,那么法律能够给他们想要的公平吗? “公诉是一个从无到有的构建的过程,申诉是一个从有(错误)到没有错误的判断的过程。”最高检第十厅的三级高级检察官孔静这样说。如果把公诉比喻成盖房子,动工前公诉人必须检查原材料的质量,只有牢固可靠的材料(也就是确实可信的证据)才能被用来盖房子。房子盖好好,申诉人如果不满意,可以提起申诉,但是申诉并不是一上来就拆房子,检察官们需要戴着放大镜找错,只有找到确实充分的错处,才能把之前盖好的房子拆掉重盖。 一、结案了事还是案结事了? 基于申诉的法律准则,很多上访者的诉求都无法被受理。然而白纸黑字的法律条文并不能让人轻易接受,他们经历漫长的申诉道路,熬过多年等待,却希望落空。正是因为理解这样的情绪,检察官会为这些申诉人举办一场听证会,请到原始办案机关和其他法律专家共同讨论,也让心里憋的申诉人可以找人评评理,诉诉苦。 来自河南省商水县的苗青海夫妇在2020年11月底就迎来了一场这样的公开听证会。2008年他的儿子和儿媳被杀害,而检查机关无法确定凶手的真实年龄,因可能牵涉未成年人,凶手被判无期徒刑。从此,苗青海夫妇开始了他们长达12年的申诉之路。 在卷宗里,能够证明被告人年龄的证据只有户口本、村民口供和学校提供的学籍情况登记表,而这三样证据上所显示的被告人的出生日期并不一致,不能确实充分地证明被告人在作案时是不是未成年人。公安部门还专门做了两次骨龄测试,得到的结果显示,凶手作案时在17到19岁之间。在这样的情况下,我国法律规定只能推断被告人未满18岁。听证会上,所有的证据和疑点都被一一罗列了出来,接受来自最高检的检察官、当时办案机关、法学教授、执业律师以及所有旁听人员的反复检验。这应该也是一种公平和正义吧,尽管申诉被驳回,苗青海并没有被潦草对待,没有被一纸公文打发了事。这些检察官深切理解他的痛苦和诉求,并用严谨认真的态度和法律精神体现了对他的尊重。 二、何为公平? 申诉没有被最高检支持,有些申诉人最终可以接受和释然,有些却满是失望和无奈。刘占江的弟弟刘占营在2018年被同村的王振波杀害,一审法院判处王振波死缓,二审则改判为有期徒刑15年。对于二审判决,刘占江认为量刑过轻,于是向最高检提起了申诉,要为弟弟讨个公道。 经过在省法院和事发地的走访调查,最高检的检察官认为,现有的证据并不足以推翻二审的判定。这起案件是由刘占营和王振波前妻张平的情感纠葛引发的,并且造成了两个家庭的悲剧。刘占营和张平出轨在先,之后王振波与张平离婚。案发时,王振波已经再婚了。从法律层面看,刘占营在酒后深夜来到王振波家,是一种入侵住宅的行为,已经违法。检察官认为,再考虑到王振波的自首行为,二审法官改判的自由裁量权是合法的。 然而,这样的结果在刘占营的妻子和哥哥看来,却无法体现正义和公平。公开听证会上,面对听证员得出的一致结论,刘占江甚至觉得他们在为罪犯开脱。弟弟被害惨死,刘占江至今回忆起来还是会痛哭不止。但是法律就是法律,检察官和听证员的逐条分析尊重事实,有法可依,尽管这个结果达不到刘占江对于“公平正义”的解读和要求,却捍卫了法律的尊严。 很多申诉人耗费数年甚至数十年光阴,希望能够在最高检讨个公道。他们所讨的“公道”,是民间朴素的一报还一报的公道,而这往往与法律意义上的公平不同。法律的公平是面向所有公民的,不管是罪犯还是被害人。这让我想到罗祥老师所说的,“刑法既要惩罚犯罪,又要限制惩罚犯罪的权利。”检察官在维护犯罪人合法利益的同时,真正维护的是法律的尊严和司法的公正。 听证会结束,检察官对刘占江说,希望他坚强起来,带着家人走出泥潭,生活还要向前走。我想这不是例行公事的交代,也不是冠冕堂皇的官方语言,而是饱含同情和祝福的嘱托。这些检察官每天阅读大量卷宗,会见形形色色的上访者,却并没有见多不怪。相反的,他们明白这些卷宗的背后,是一个人甚至一个家庭的希望和人生。他们尽可能去理解上访者的委屈和苦楚,去明白他们寻求同情和安慰的心理,同时也坚定地告诉做错了事的人们错在哪里。我想这大概就是一种公平和正义吧,申诉也许并不成功,但是这个过程让我们看到了法律的模样,看到撑起法律这把大伞的根根伞骨。 很感谢央视网和这期节目,让人看到检察官的日常工作,了解申诉机制,明白那么多申诉信件和上访者的去向,也体会到“法律是道德的最低尺度”这句话的真正含义。最后想问问央视网和导演组,有没有可能做个专门讲最高检第十厅的季播形式纪录片?让普通观众更加了解信访和检察官的工作日常,也能起到普法的作用,考虑一下?
《男人四十》这部电影行进到这里,情节已经过了一大半。半夜里我内心忽然起了震撼,我毫无来由地意识到,许鞍华一定是凭借这个戏中说戏的戏说,悄悄圆上了自己儿时的梦。至
《男人四十》这部电影行进到这里,情节已经过了一大半。半夜里我内心忽然起了震撼,我毫无来由地意识到,许鞍华一定是凭借这个戏中说戏的戏说,悄悄圆上了自己儿时的梦。至此,这部电影里的第一个圈套终于不按顺序不合逻辑地来到我身边,就这样把我套牢。
这个充满暧昧却又阳光明朗的故事,这样文质彬彬到酸里酸气的编剧,这部青春的涩暗和中年的圆亮密切交织的影片,这一切的一切,与其说是技术和艺术上的成功,还不如说是如同中国娃娃那样层层设套的关于过去的细节和记忆的密密呈现。
我的职业病让我细细数着影片里出现了多少或者哪些古诗文。从开头的《齐桓晋文之事》,到《送孟浩然之广陵》,到《始得西山宴游记》,到《虞美人》,到《念奴娇?赤壁怀古》当然还有“现在已经不曾有”但“我们那时候有过”的让人梦萦魂绕的《前赤壁赋》。有那么一阵子我以为导演或者编剧翻出了自己以前的课本篇篇细读,文言字句的铿锵音韵给两辈、两位国文老师平添风采,而人物(导演)对《赤壁赋》的执著深沉更是可能让大多数观众无法接受——医院里,关系错综复杂、辈分、身份互相交织重叠的两(三?)辈人,依次诵读并也在聆听这篇可能是文言史上最漂亮、最复杂也最深沉的文字,瞬间我产生了错觉,以为许鞍华会让他们把它读完。导演的痴情或曰心理病征抛弃了电影情节的圆融流畅,用比文艺腔更文艺的腔调祭奠了整整一代人的记忆,她或许失去了观众,但是她迎来了自我和这自我背后的宏大的集体无意识。就连香蕉小孩对“故人”二字的异化解读,都是那么可爱。
也就是说,影院里的人头数对许鞍华来说已经变成小众了。
但是,仅仅让你在文艺腔里缅怀还是远远不够的。这部电影用尽了一个人从十六岁长到四十岁这段时间里所能经历的所有俗套情节,理所当然地,它们本身也是圈套。那永远的前排女生马尾辫,那永远的学生对老师的痴恋,那永远的中年男人无法承受的生命之轻,那永远的廊桥遗梦情怀(而不一定是事实)。甚至,一遍不够,再来一遍,许鞍华不惜让自己片中的人物部分重温了历史(也就是,虚构的人物林耀国复制了另一虚构人物他的老师的历史,而不是用虚构映射现实),纯情小女生变成了问题少女,国文老师还在风度翩然地教学,并用同样躲闪的目光面对着现实。
真正的好电影,让你跳出来。安东尼奥尼(我们有理由在这段日子里用俗套的思维多提他的名字)从《放大》的悬疑里跳出来了,库布里克从《闪灵》的纯粹惊悚里跳出来了,沃卓兄弟从塞伯朋克的虚拟中跳出来了,甚至昆丁塔伦蒂诺让乌玛瑟曼眼睛一眨,画面变成黑白色,他终于部分地从《杀死比尔》的血腥里跳出来了。许鞍华不高兴这么做,她没有忘记自己当胡彩兰时候的任性和执着,她下了那么多套套上你最后又不仅仅为了她自己,她愿意用一部用料二流的电影唤起人们超一流的记忆——有一条最长的河叫长江,长江中游有个武昌,武昌有座黄鹤楼……这部片子国语配音不得已把原来字幕上的高行健换成余秋雨,可它却是那样心甘情愿地跳下去,跳下去……大家今天都跳了没有?
说许鞍华一点不做是不公平的。很多应该是激烈的情节被她处理得圆融和顺、阳光明朗,这样的刻意为之并非人人可为。陈文婧怀孕而遭弃,林耀国小心翼翼地出轨,夫妻俩怨而不伤地争吵……中年人挑起的回忆或者经历的现实总不会恰同学少年风华正茂,他们温文、艰难、战战兢兢、难以自拔却又努力自拔(想到梅艳芳香魂已逝心中不禁一颤)。看到结尾夫妻俩发愿去看三峡,我感到羞愧,羞愧于未见三峡的我和已经消失了三峡的国度,并深深感到温和的谴责同样具备力度。
至此,我敢妄作解人地宣称,许鞍华或者不愿意我们把诸如文化传统、集体心理之类的字眼抛给这部电影,她至多小心地诠释了一下记忆,擦亮了些许细节,在少部分喜欢这部电影的人看完它之后,叹一声,一群痴虫哪!