想法是有趣的,包装是精致的,角色是扁平的,故事是平庸的,还有一句可能被某些粉丝喷,演员是二流的。
以中国人最熟悉的三国时期作为历史背景讲谍战故事,用马亲王自己的话说,这是个恶搞。原著小说也确实是带着恶趣味写的,一股子冷战时期美苏谍战小说的味道,大到结构细到对话,都是这么玩的,当年初看,虽然觉得违和,但明白了作
想法是有趣的,包装是精致的,角色是扁平的,故事是平庸的,还有一句可能被某些粉丝喷,演员是二流的。
以中国人最熟悉的三国时期作为历史背景讲谍战故事,用马亲王自己的话说,这是个恶搞。原著小说也确实是带着恶趣味写的,一股子冷战时期美苏谍战小说的味道,大到结构细到对话,都是这么玩的,当年初看,虽然觉得违和,但明白了作者用意,就会觉得很有意思,妙趣横生。
但这是电视剧。剧集没有小说那么虚,给不到观众足够的想象空间,观众看到什么就是什么,看到服化道做得如此精致,就打心眼里想要去相信剧里的人物是古代人,是三国人,但当他们说出那些现代谍战剧里才会出现的台词时,就只会觉得哪哪儿都奇怪了。
“是我发展的外勤下线”这种台词,小说里可以有,因为好玩,但改编成影视剧,完全可以避免。
而且,你也不是在剧里大家总是这么说话,更多的时候,文白夹杂,有的人说话太过文绉绉,有的人则简直像是穿越过来的,像是不同世界的人搞平行宇宙联动。
这不是门槛不门槛的问题,而是动不动脑子的事情。
而且,充满解构意味的架空文本,用极具写实风格的拍法来处理,就会形成错位。这种错位感不是你用首摇滚歌曲放到片尾就能用“混搭”来解释清楚的。
这并不高级,反而有些欲盖弥彰,显示出创作者知道出了问题,却只能强行挽尊了。
路阳是个好导演,《绣春刀》也展现出了他驾驭古装类型片的能力,但他这次确实没玩好,要么再过火一点,要么就保守一些,但进退失据,结果就是满满的违和感。
你是历史剧还是谍战剧,不是编剧用嘴说出来的,是需要观众去看的。观众看在眼里的,就是个四不像的东西,一开始就不太容易入戏了。
当然,我是不会把这剧当历史剧看的,根本上,这就是部穿着古装的现代谍战剧,那就按谍战剧的要求来看。
目前看的这几集,节奏有些慢了,铺垫很多,想给观众“一盘大棋”的观感,但故事线给的不清晰,就有故弄玄虚之感。谍战剧最忌讳的是太注重全局的谋略而忽略对人物的塑造,这样容易让观众缺少代入感,缺少共情,这部剧一开始就铺各种各样的线,把各色人物摆在观众面前,让脸盲的观众有点心烦,但塑造人物,是需要文火慢炖的,得给主要人物留时间让观众接受他们。现在来看,这几个主要角色的性格是没那么吸引人的,有些扁平,不太有谍战剧主角该有的复杂度,更像编剧手里的工具不像人。
演员的表演,只能说陈坤的演技被高估了,他当然演技不错,但和顶级还有距离。白宇不差,可火候还不够,李光洁是个好演员,但他的气质演光绪完美,演孔明并不是特合适。
喜欢谍战剧的观众,国产剧我还是推荐《潜伏》、《黎明之前》、《风筝》以及《暗算》,美剧的话,《美国谍梦》和《国土安全》前几季都很不错。
从《风起陇西》和《长安十二时辰》来看,马亲王应该是《国土安全》的粉丝,看过很多这一题材的美剧,小说的话,他年轻的时候估计没少读勒卡雷吧。
由陈铭章、陈世峄执导,林雨申、蔡文静、邹廷威、涂冰等人主演的都市欢脱治愈轻喜剧《好好生活》正在芒果卫视热播,本剧以职场女性为切口,展现了以吴忧为代表的四位职业女性的工作、生活、情感经历,以第一视角直击女性的职场和婚姻的痛点,引发了众多职业女性的共鸣。
在剧中,出身豪门的陆蔓不愿意听从父亲的安排,接手自家的公司,而是到了唯一
由陈铭章、陈世峄执导,林雨申、蔡文静、邹廷威、涂冰等人主演的都市欢脱治愈轻喜剧《好好生活》正在芒果卫视热播,本剧以职场女性为切口,展现了以吴忧为代表的四位职业女性的工作、生活、情感经历,以第一视角直击女性的职场和婚姻的痛点,引发了众多职业女性的共鸣。
在剧中,出身豪门的陆蔓不愿意听从父亲的安排,接手自家的公司,而是到了唯一公司当了一名普通的销售人员。销售部主管肖俊秀认为陆蔓就是一个职场“傻白甜”,色心顿起,上来便调戏,甚至在请她吃晚饭前,就提前给宾馆打电话,订下了“把边、拢气、门上没窗户”的房间。
偶然看了《道士出山3外星古墓》。原本只是想当做打发无聊的片子快进看看就算。可万万没想到,一看就吓了一跳,开头有点小恐怖,气氛渲染得颇有那么点意思。一下子就把人带入了曾经老香港恐怖片的那个年代里去了。开头几分钟就让观众觉得又紧张又有点小惊吓的时候,画风一转,居然又切换到了搞笑风格上去了。对接无障碍,还挺流畅的。等你刚刚忘了前面阴森的片段,导演又跳出来提醒你,我们是恐怖片。在惊悚和搞笑间切换自如
偶然看了《道士出山3外星古墓》。原本只是想当做打发无聊的片子快进看看就算。可万万没想到,一看就吓了一跳,开头有点小恐怖,气氛渲染得颇有那么点意思。一下子就把人带入了曾经老香港恐怖片的那个年代里去了。开头几分钟就让观众觉得又紧张又有点小惊吓的时候,画风一转,居然又切换到了搞笑风格上去了。对接无障碍,还挺流畅的。等你刚刚忘了前面阴森的片段,导演又跳出来提醒你,我们是恐怖片。在惊悚和搞笑间切换自如,节奏感把握的一下就让我这种不看到最后不行的观众盯着屏幕绝不快进到结尾。上个世纪80,90年代一批港产恐怖片蜂拥而出,正好借着流行的录像厅传播开来。好多片子都被暴露年龄人士奉为经典之作。至少在那个年代,很多人是第一次在电影院、录像厅受到惊吓。也是那个时候,这种恐怖中掺杂搞笑让人看了又怕又想笑的经典恐怖片让我们记住了一位电影人林正英。穿着正黄色道袍的道士出现在各种诡异吓人的场合也成为了大家津津乐道的话题。可以说当年这种阴森恐怖中夹杂喜剧元素的片子相当新鲜,让人紧张过后又放松下来,刚放松又马上吓出一身冷汗。这一秒笑疯,下一秒吓傻。看得出来,《道士出山3外星古墓》是在向当年风靡一时的林正英致敬。所以主角阴十三也是一位道士,而且居然还是茅山道士出身。只不过,这位21世纪的道士,穿着更现代,牛仔裤,机车夹克这种型男装备简直是时尚指数max。这也是当代道士和老港片里的道士不同的地方----他已经不需要借助服装来达到驱魔的目的了。当然导演的意图大概还有一个----自林正英后,再也没有穿着明黄色道袍驱魔的道士了。他的黄色道袍也可以算作一个电影符号了。《道士出山3外星古墓》算是中成本电影,原本对于这种国产网络电影,我有点偏见,毕竟钱少利小没明星,到底能发展成什么样,谁也不好说。但《道士出山》系列竟然能拍出了3集了,这足可以说明网络电影市场的巨大潜力。这个构思,用时下流行的说法,就是“IP”。三部电影,虽然走的都是打怪升级做任务的路线,但整个过程还是很有趣的。看得出主创人员的用心良苦,这几部并不是在重复自己,也不是照搬港片。第三部除了惊悚和搞笑,还加入了穿越情节,且巧妙地躲开了建国以后不能成精这个梗。整场电影高潮迭起,而在最后留有悬念,这部没解开的扣,要且听下回分解了。好些精彩内容预告闪现让人有点心里痒痒的,让观众们对下部期待满满。不夸张地说,《道士出山3外星古墓》的整体水准完全可以媲美院线电影。整部电影流畅自然,制作水准、情节设置和演员阵容在网络电影市场都是空前的。随着市场的成熟,互联网电影再也不是小打小闹,随着《道士出山》系列的推出,未来市场对创作者的门槛会越来越高。
被人看不起的那个人,做了一件了不起的事
给大家推荐一部电影《我的1919》,最近再看完它,内心总是波涛汹涌,为那个时代下为了国家而努力奋斗的赤诚儿女们深情点赞,他们在那个灰暗的时代,活出了一束耀眼的光,照亮了后辈们前行的路。
如果说拥有全权代
被人看不起的那个人,做了一件了不起的事
给大家推荐一部电影《我的1919》,最近再看完它,内心总是波涛汹涌,为那个时代下为了国家而努力奋斗的赤诚儿女们深情点赞,他们在那个灰暗的时代,活出了一束耀眼的光,照亮了后辈们前行的路。
如果说拥有全权代表职位,被称为民国第一外交官的顾维钧先生是生活在镁光灯下的耀眼星河,那么,他的好朋友肖克俭则是在黑暗中点亮那些镁光灯的勇士。
孙弈秋在初入职场的第一次会议的时候,由于不懂如何做记录划重点出了洋相,好在同为实习生的高思聪替他解了围,这才没有酿成大错。
孙弈秋在初入职场的第一次会议的时候,由于不懂如何做记录划重点出了洋相,好在同为实习生的高思聪替他解了围,这才没有酿成大错。
《时间倒数遇见你》看完了,总结一下观看感受。首先,就杨泽饰演的反派苏承钧而言,其实我看到的并非全部都是罪恶,而是在一个充满矛盾的家庭解体以后对一个孩子一生的影响。因为就苏承钧对他父亲在他儿时对他家b的描述,可以得知,苏承钧的童年非常不幸。就像他说的,如果没有邻居报j,可能他已经没命了,这是其一。其二,夫妻双方一旦用充满斥责的语气跟抚养中的孩子去解读另一半时,比如你妈/爸不要你了,或者对方怎么
《时间倒数遇见你》看完了,总结一下观看感受。首先,就杨泽饰演的反派苏承钧而言,其实我看到的并非全部都是罪恶,而是在一个充满矛盾的家庭解体以后对一个孩子一生的影响。因为就苏承钧对他父亲在他儿时对他家b的描述,可以得知,苏承钧的童年非常不幸。就像他说的,如果没有邻居报j,可能他已经没命了,这是其一。其二,夫妻双方一旦用充满斥责的语气跟抚养中的孩子去解读另一半时,比如你妈/爸不要你了,或者对方怎么怎么坏时,都会导致孩子对双亲中的另一方种下c狠的种子。这可能也是苏承钧一辈子不再叫妈的一个原因(另一个原因后边说)其三:苏父可能也对童年或青年时期的苏承钧灌输过,焦家的产业有一部分是他的这种不劳而获的观念。毕竟,不劳而获的影响方式也能影响一个孩子的成长。不管苏父有没有能力。其四:面对妈妈梁宇君对待他跟焦阳的不同态度,产生了不平衡心态,导致的c狠,从而出现了思想上的偏差。(可能多少也有点父亲的扇风点火)但就苏承钧一路的打拼来说,苏父的能力应该没有苏承钧好。毕竟,如果不错,苏承钧也不用承受宏宇集团上上下下对他的白眼跟轻视不是?其五:男人传递香火的思想(此处没有重男轻女,纯属对孩子抚养权的归属问题表述)因为苏承钧是男孩,所以苏父要留下这个苏家的血脉。(也是能够想到的年幼的苏承钧为什么没判给妈妈的原因)再说苏承钧的妈妈梁宇君,为什么在跟前夫离婚时没有争取孩子的抚养权问题。毕竟对于一个年幼的孩子来说,母亲科学的抚育跟适宜的环境更能给孩子带来安全感跟温暖。但很可惜,她好像并没有选择苏承钧。不管是在单身,还是在跟焦阳的父亲焦军宏结婚以后都没有选择苏承钧。所以,这是不是另一个,苏承钧在梁宇君弥留之际都不肯叫一声妈的原因?(这是第二个可以想到的原因)而梁宇君为什么没有选择孩子的抚养权呢?我的几个猜测。一:自己不具备抚养能力。都说泥菩萨过河自身难保,所以,又怎么可能有能力去抚养孩子?而在自己的生存都成问题的情况下,f院也不可能把孩子判给梁宇君。毕竟,孩子在没有基本保障的生活里怎么生存?这是一种可能。二:曾经的痛苦难以面对,哪怕面对孩子也能够唤醒伤疤。这个状态很像《以家人之名》里凌霄的妈妈,也是因为跟前夫的矛盾,然后无法面对当时的环境,哪怕孩子都不要了也必须选择离婚。为什么?因为那里边有过自己无法面对的过去,以及丈夫永远都不能够理解的心情。所以,只能选择逃避,然后通过时间冲刷才能修复内心,以及拥有再次面对孩子的勇气。而梁宇君可能面对婚姻也有这种心理阴影从而让她选择放弃了对苏承钧的抚养权,然后再去寻找自己更好的状态,这是另一种可能。三:对事业的追求以及再得幸福的感受让她无瑕顾及苏承钧如果说在跟前夫离婚时她事业上没有多大气色无法抚养孩子,那么当名声鹊起以后可能就是出于对于事业的追求让她忽略了这个孩子的存在。毕竟人的时间跟精力都很有限,就像很多时候为什么总是需要我们在繁忙的时间里,抽出那么点空闲跟孩子谈心、游戏,亦或只是单纯的家庭互动日而没有作业、工作等事物。就是为了能跟孩子拉进距离,培养更好的亲子关系。像87版《西游记》的导演杨洁,曾经也一度因为工作无法照顾孩子,而让女儿丫丫对她诸多不满。而作为一个母亲,她也一度自责不已,这跟梁宇君的状态其实如出一辙。而幸福的再婚家庭里,可能有苏父带着孩子找她闹事?给焦军宏带来了不好的体验,所以这里边也有把苏承钧接过来住的被拒?或者就是幸福的家庭,以及乖巧的焦阳,让她投入了更多的精力,以至于忽视了另一个孩子——苏承钧,导致苏承钧至s不再叫妈。而就苏承钧跟林韦君四年的感情,以及穿越回十年前的林淼一开始对待苏承钧的态度以及帮助可能看出,苏承钧并没有继承苏父的家b。可能这个只能解释为他骨子里没有遗传苏父的b力倾向,或者说他是另一种气质状态的人。如果说苏父是那种无法控制脾气的暴躁性格,可能苏承钧更多的就是隐忍。就像他后面所展现的腹黑状态。就像,一路被冷待跟忽视,以及通过自身努力在获得一些成功,与成果被窃取但却无法宣泄时,只能通过换张笑脸的腹黑行为,让他有别于苏父的另一种气质存在。(当然我没有说腹黑多好,或者说用到正确的地方更好)否则,跟林韦君四年的交往,且在林淼回穿以后,林淼怎么可能还宽慰他?还不掉头就跑?或者恶心至极?以及在最后林韦君在他家里翻出那张遗嘱附件时,在俩人通过争执,导致林韦君摔倒时,苏承钧也还是会很担心的想去扶一下林韦君。说明他的心里还有善良存在,只不过他的人生总被错待。所以,就苏承钧而言,他可能更需要一个人去引导他,或者在面对这次的人生重创以后,能够让他有所觉醒,然后再开启新的状态。毕竟,他是头脑担当。就像十年之前苏承钧就已经具备了林淼十年以后的能力,且还不到三十。而演员杨泽在评价苏承钧时也说,你看大家都在骂你,找找自己的原因,因为你腹黑呀。可能这也是,当一个人处处受困时,哪怕你成功了,但是还是需要反思一下,为什么会这样?因为很多时候底线是不能逾越的,就像,有一天它也会变成你的牢笼。而生活则是那个推着我们不断前行,让我们意识到哪些需要改,哪些需要变,不断教给我们人生功课的课堂。所以,就苏承钧而言,在引导他时还是需要一个他能够信任的人用爱的方式去引导他,而非总是带着贬低、斥责。毕竟,斥责的声音他听的太多了,而他只是需要用一点点爱,来浇灌和唤醒吧?我觉得。再说说杨泽对这个人物的诠释。其实在刚知道这是的反面形象时我是有点抵触的,因为从我内心来说还是希望他能诠释一个正面形象,正面作品。但既然选择了打开,那看看也无妨。毕竟,谁的人生完美无瑕?谁又没有一点弊端跟毛病?毕竟我们都不完美,也都在努力的寻找更好的自己的过程中罢了。而好人之所以好,只是因为在社会大环境的引导下,应用着遵纪守法的标准来规范着自己的行为。就像,无规矩不方圆,这个道理。所以,当杨泽饰演的苏承钧刚出来以及在他就要暴露腹黑的本性以前,每次看到他时都会让我惊呼,哇,我的男神出来啦!哪怕男女主演技也很棒,男主颜值也不赖,但是我的眼里还是只有杨泽本人。但是当他饰演的苏承钧腹黑的本性暴露以后,以及男女主又处在温暖撒糖的状态时,杨泽饰演的苏承钧只要一出现,我的反应就变成了,你走吧,苏承钧,别祸害人家给人家添堵了可见,虽然我没有被苏承钧影响太多,但多多少少的还是有点。然后期间还几次跑到杨泽抖y下找个视频给自己洗洗大脑,来个缓冲。真的太坏了。但直到李宏毅饰演的焦阳在过生日时与施诗饰演的林淼相互拥抱、亲吻时,那一刻的我突然就把李宏毅幻化成了杨泽,以及以后的很多状态都会出现这样的幻化。所以,在那一刻我似乎明白了,为什么导演们总喜欢拍摄,当两个相爱的人被迫跟不爱的人结婚时,总是容易把不爱的这个看成自己喜欢的那个。原来是这样的原因,这样的感觉。(当然我不是说李宏毅演的不好,而是可能我更喜欢杨泽吧?)就像,我会想,如果杨泽饰演焦阳又会是一种怎样的状态?他的感情戏又会怎样诠释?这是我的感受。而后来我就出现了一种非常拧巴的现象。就是,每当杨泽饰演的苏承钧出现时我的反应都是,啊,杨泽出来啦,然后紧接着就是,啊,苏承钧,你快走吧,别再出来搅乱了。是的,我感觉我快被苏承钧整成精神分裂了。所以,就整部剧而言,其实大家的演技都在线。让我既看到了甜蜜、团结、勾心斗角、隐忍、腹黑跟努力。也在杨泽饰演的苏承钧身上看到了一个被家庭抛弃,想要寻找一点爱而得不到任何人理解的状态。就像为什么心理学里会说,当童年身处恶劣环境,以及成年以后经历了大的人生变故时,会改变一个人的状态。就像说,成年以后或者说在童年时期我们都在不断的学习如何承担责任。就像说,当面对困难时把错误怪罪到对方身上会更轻松。就像说,苏承钧,当你有一天能够醒来时,希望你能够寻找到那个更好的自己。因为你本质不坏,只是思想上出现了一些认知上的偏差。但是当你能够觉醒以后,你依然还是那个很棒的存在。因为,你是这部剧的头脑担当不是吗?所以,最后祝你能够早日寻找到属于自己的美好未来,幸福人生。祝福!!!我是百想耳语喜爱画画,也爱读书,更爱幻想的有爱妈妈。让我们一起享受生活,感悟生活,同时在历经风雨过后,可以享受彩虹般阳光的生活。
演员都是我不认识的,开始没什么期待。但看下去没多久,就感觉这部片子出乎意料地好。节奏很好,全程无尿点,笑点一个接一个基本没有停下来的。场景创新,有点像日式,人物的造型很特别。里面的笑点,真的好特别,小小的场景不是那种夸张的画面(例如小卖部两小学生看爱情片那段),也让你暗暗的觉得想笑。笑点设计得很好。请自己品味咯。还有,片尾快结束时那两首歌也是十分好听。
演员都是我不认识的,开始没什么期待。但看下去没多久,就感觉这部片子出乎意料地好。节奏很好,全程无尿点,笑点一个接一个基本没有停下来的。场景创新,有点像日式,人物的造型很特别。里面的笑点,真的好特别,小小的场景不是那种夸张的画面(例如小卖部两小学生看爱情片那段),也让你暗暗的觉得想笑。笑点设计得很好。请自己品味咯。还有,片尾快结束时那两首歌也是十分好听。
小时候电影频道是我的最爱。她老是放一些引人入胜的电影。我还记得那时候在播《红河谷》,丹珠唱歌那一段,我一直都忘不了。今天又看了一遍。雪儿达娃的自然美,丹珠的野性美,格桑的豪放硬朗,嘎嘎的天真可爱都让人印象深刻。还有阿妈说的雪山女神寻找波西的故事,那是我听过最棒的少数民族的爱情故事。辽阔的草原,高耸的雪山,绕在山腰的云彩,沉落的夕阳美,粼粼波光的湖水美。这都是我对西藏向往的开端。片头是拿生人祭
小时候电影频道是我的最爱。她老是放一些引人入胜的电影。我还记得那时候在播《红河谷》,丹珠唱歌那一段,我一直都忘不了。今天又看了一遍。雪儿达娃的自然美,丹珠的野性美,格桑的豪放硬朗,嘎嘎的天真可爱都让人印象深刻。还有阿妈说的雪山女神寻找波西的故事,那是我听过最棒的少数民族的爱情故事。辽阔的草原,高耸的雪山,绕在山腰的云彩,沉落的夕阳美,粼粼波光的湖水美。这都是我对西藏向往的开端。片头是拿生人祭河的愚昧无知,片中是西藏人民的自由洒脱,片尾是民族危亡的沉重愤怒。罗克曼说着文明与野蛮。Civilization? What civilization?我只看得到无赖,鲜血,残忍,谎言。罗克曼和琼斯是格桑救下的,巫师说他们是魔鬼。他们确实是带来战争的魔鬼。罗克曼送给格桑打火机,格桑送给琼斯打火石。看似是两个文明的交流,但点燃的分明是可怕的战火。罗克曼带着他的长枪利炮赶来,格桑见到“朋友”高兴极了,想要献上哈达。可是,响在耳边的不是友人的问候,而是震耳欲聋的炮声。喇嘛“活佛”送弹药那段,不知换了我多少眼泪。头人的女儿永远是头人的女儿,差巴的儿子永远是差巴的儿子。但在侵虐者面前,他们没什么分别。头人说,我们的糌粑要留着过冬,有剩的也要喂狗。他说,你不该在佛像背后开枪,他们还以为是佛送他们走的。丹珠站在山上唱着次仁拉索,嘹亮的歌声回荡在空旷的高原。不论是头人还是差巴也跟着她唱。白牦牛都要来救她。她是度母,真正的度母。嘎嘎带推着炮的“文明人”走向沼泽,成功后的笑容充满得意和仇恨。格桑和雪儿达娃变成了雪山女神和那个等待女神的汉子。但在等待之前,要给他们最后的教训,要知道“对待跳进羊圈的狼,不能手软。”阿妈的转经筒从来不曾停歇,她是在为谁忏悔往事、消灾避难、修积功德呢?老电影真的好看,就是有点费眼睛(也费鼻子,老是擦鼻涕眼泪)。
“我们在讨论革命,你们却还在讲什么特写镜头?”当法国电影新浪潮的小子们冲进戛纳会场的时候,政治影响了戛纳,这个日后最具影响力的电影节。
2018年,戛纳将《黑色党徒》迎进了卢米埃尔宫,斯派克·李导演的新作,一部愤怒的电影。电影中的高潮部分用格里菲斯创造的平行剪辑来展示3K党观看《一个国家的诞生》的场面和黑人集会,以此展现美国社会中双线的政治生活
“我们在讨论革命,你们却还在讲什么特写镜头?”当法国电影新浪潮的小子们冲进戛纳会场的时候,政治影响了戛纳,这个日后最具影响力的电影节。
2018年,戛纳将《黑色党徒》迎进了卢米埃尔宫,斯派克·李导演的新作,一部愤怒的电影。电影中的高潮部分用格里菲斯创造的平行剪辑来展示3K党观看《一个国家的诞生》的场面和黑人集会,以此展现美国社会中双线的政治生活并表达导演的抗议。《黑色党徒》讲政治的视角十分特别,它以反击电影史中鼎鼎大名的《一个国家的诞生》的种族歧视内容而引出自己希望种族平等的观点。《一个国家的诞生》在电影史上享有崇高的地位,因其使用平行蒙太奇和最后一分钟营救等而成为以后早期电影叙事技巧的集大成者。但其内容以南北战争的背景且充满着种族歧视的内容,并直接成为3K党观影“圣经”。《黑色党徒》这部直接回击《一个国家的诞生》的作品,因其强烈的政治性大受争议。现在再将《一个国家的诞生》拿出来批判其内容,并不合适。但以它电影史的地位,且作为3K党的“标志”之一,斯派克·李的目光并不能将其忽略掉。与其说站在黑人立场的斯派克·李在反击《一个国家的诞生》,不如说他反击的依然是那种族歧视的思想。
双面的身份
说回到斯派克·李, 斯派克·李是对美国种族历史文化和融合有自己深入的理解的,同时他也并不一味的将黑人放置于弱者地位,同时甚至可以看出他对黑人运动的一些不当行为的不满,这在他的《为所应为》中都可感受的到。
《黑色党徒》延续着《一个国家的诞生》的黑人白人的地位之争的问题。
《黑色党徒》依然有着类型片的外衣,卧底警察的故事也并不少见,但斯派克·李像《为所应为》中那样的设计的剧情和人物不仅仅牵扯到黑人和白人,隐藏的犹太人也被提及。斯派克·李在这里面呼应了《一个国家的诞生》:3K党认为是犹太人带领黑人民兵洗劫庄园。卧底警探其实是主角罗恩和他犹太同事菲利普组成的“虚构”的罗恩,这种“虚构”既是荒诞的,同时也是复杂的,其实在某种程度上的“重合”表明了,在电话另一端,黑人和白人并没有什么区别。电影中的罗恩一个试图在混乱中认清局势的人,作为一个黑人,他对黑人处境不满,作为一名警察,他不能完全同意黑豹党的做法。他似乎就代表着斯派克·李的目光。作为黑人,斯派克·李要反对《一个国家的诞生》为代表的种族歧视,但作为一个具有洞察力的美国社会精英,他试图在激进的两个种族中寻找落点。所以,他用反击的平行剪辑段落就不代表着他失去了理智。罗恩与黑人大学生联盟的领袖在桥上的对话,更像他的自问自答。他借罗恩之口说出了他的对自己的定位:具有双重意识即既作为美国人又作为黑人。同时也在询问着:不能从体制内进行改变吗?
斯派克·李对黑人身份有着极高的认同,所以他完整呈现了夸梅·杜尔的演讲并伴随着一张张发亮且深情的黑人的面孔。 斯派克·李在本片中加入了喜剧元素,他明白在当今,以彻底的黑人意识形态输出必然会导致白人观众的不满,这是他妥协的一面。但他喜剧效果更多的来自对3K党的描绘和嘲讽的对比上,不着重让黑人去复仇,着重去刻画3K党徒的愚蠢。例如:3K党领袖组织的白人聚会上,负责安保工作的是一名黑人警察。这些处处体现着他的蔑视的态度。
平等而非推翻
《黑色党徒》的平行剪辑中黑人认为《一个国家的诞生》直接导致了3K党的重生,白人则在仪式和观影中享受着《一个国家的诞生》带来的快感。《一个国家的诞生中》黑人民兵意图强奸庄园中的白人女性,《黑色党徒》中,3K党筹划着对黑人的袭击。“白人万岁”和“黑人万岁”交响。当我们观看《黑色党徒》时,当它引发巨大的争议时,我们就应该相信,斯派克·李想要的不是以黑人题材获得怜悯与赏赐,他要的是揭开电影史在某种程度上的伪装!它迫使观众去重新想起那部在电影史上赞誉满满的电影的内容和其所代表的思想。它不像《黑豹》,但又确实有相似之处,《黑豹》本身没有明显政治诉求,甚至带着不切实际的幻想。但根据鲍里亚的观点来看,意识形态本身的效果就已经内在于电影摄放机器之中,所以如果将《黑豹》和《黑色党徒》两者如果结合分析的话,无论是有意和无意,两部电影背后都可以看出“白人能做的,我们也能做”的呼声,超级英雄黑人也可以做,同样的,电影史黑人也能发声。
况且,《黑色党徒》激进吗?从前面的论述就可以看出,它是愤怒的,但它并不激进!一方面受限于类型化的处理,另一方面,它不想创造什么,它不要求推翻,它的思考是两面的,它只要求平等!《黑色党徒》并不想发明一种全新的拍摄手法、剪辑技术,或建立一门独属于黑人的美学,它沿用着格里菲斯的手法来拍摄电影。即使很多人批评用格里菲斯手法来反击格里菲斯依然是在白人话语权下做无谓反抗,但用格里菲斯手法不就是恰恰表明了,电影史不是专属于白人的吗?这不就是要求平等的呼声吗?黑人可以在同样的技术上表明自己的立场,完成自己的表达。
这部电影来的太晚了,比《一个国家的诞生》晚了一百零三年,但它终究到来了。
坦诚的结尾
当罗恩完成自己的任务时,他却被告知销毁掉任务的记录和证据。这个社会依然不会有太大的变化。这也就是为什么 在《黑色党徒》饱受争议的结尾,一段段纪实片段让整个电影的呼喊获得有力的现实支撑的原因,《一个国家的诞生》所代表的歧视带来的后果依然存在。一些评论认为这样的结尾是在逼迫观众强行代入导演的政治立场,但其实这正是“意识形态”传播的重要的部分,《阿甘正传》都是将观众直接放置在意识形态之中(手段的高明与否另当别论),而《黑色党徒》则是让自己的意识形态与观众发生冲撞,因为它展现的是真实的画面,它需要观众脱离电影这个“虚构”,去审视真实的生活,而不是仅限于热血、感动和流泪。所以,斯派克·李是坦诚的,在他眼中,他的“虚构”和他眼中的“真实”是一致的。在当今电影的政治表达上,像斯派克·李这样坦诚的表达并不多,我更愿将《黑色党徒》作为斯派克·李心声的吐露。
当我们鼓励导演的作者意识时,必然要考虑到,政治观点和发声一定是作者范畴内的一部分。我们认为电影是一门艺术,艺术是可以表达作者的思考、作者的理念的,这其中也必然包括政治思考和政治理念。正是因为电影的艺术属性,所以才使它和政治的表达不可强制分开。
建议的话是先看动漫再看真人版。
作品中真的有太多的巧合……最后男主女主又重演开头的一幕是发生在意料之中的,但确实会削减其真实感,当然,这是一部动漫,一部虚构的作品,这剧情也是不可多得的那些运用片尾呼应(这里应该叫重复?)的,我觉得完全没有必要去揪住它不放。放下现实的滤镜,用心去看,去感受,何尝不是一件美事?
建议的话是先看动漫再看真人版。
作品中真的有太多的巧合……最后男主女主又重演开头的一幕是发生在意料之中的,但确实会削减其真实感,当然,这是一部动漫,一部虚构的作品,这剧情也是不可多得的那些运用片尾呼应(这里应该叫重复?)的,我觉得完全没有必要去揪住它不放。放下现实的滤镜,用心去看,去感受,何尝不是一件美事?
转:这部片虽然在战略上不算力王狂澜之作!撇开力总之后的战略部署问题,在创世纪-白蛇传(2015-2016)这个时间点之后的作品算是上层之作!佳作!虽然有很多小毛病!但是我觉得OK!我给8.6分!万里哥,肖哥,耗子哥你们悠着点!不要骄傲!剩下的0.7分是鼓励你们拍续集的!0.7分给原班人马的!炸胖鱼!梨猫换汰渍!别让我等太久!下周写影评!戴恩真的爆炸!很爆炸!以前喜欢花木兰那一秒就过的镜头,现
转:这部片虽然在战略上不算力王狂澜之作!撇开力总之后的战略部署问题,在创世纪-白蛇传(2015-2016)这个时间点之后的作品算是上层之作!佳作!虽然有很多小毛病!但是我觉得OK!我给8.6分!万里哥,肖哥,耗子哥你们悠着点!不要骄傲!剩下的0.7分是鼓励你们拍续集的!0.7分给原班人马的!炸胖鱼!梨猫换汰渍!别让我等太久!下周写影评!戴恩真的爆炸!很爆炸!以前喜欢花木兰那一秒就过的镜头,现在发现秦香莲才是她的神话!无论花絮和正片,尤其是正片里的人物塑造,已经超出了我之前的想象,毕竟1993年版包青天之后没有翻拍之作!从第一集到最后,看到戴恩演的秦香莲,我就想起了刘雪华老师!戴恩小朋友版的秦香莲和1993年刘雪华老师版本的秦香莲简直是经典!今晚观影忘记木兰!忘记小青!忘记探春!秦香莲王者归来!看着戴恩演的秦香莲在受虐,心里很不爽!幸好松哥演的展昭来了!但是打戏太短了开始,要狠狠揍他们一顿才是!夜戏维亚非的太快了!这里我对武行很不满意!说这么多虽然松哥的打戏虽然很短,一本满足!一脸正气帅炸了的武侠风!这才是我等了俩年的松哥。希望续集还是松哥演展昭!武戏给我加长点,维亚别拉得太快!我要看松哥边飞边打!打得这些奸人满地找牙!台词大王周哥,原哥。字正圆腔,一脸英气,长大要是做官估计也是个好官!你们俩个文绉绉的,好想看你们演坏人啊#(滑稽) 期待新作品坏蛋二人组傲哥达哥,达哥的陈世美不能以“颜值”去套住,而是人物塑造!这是自杨白劳我最爱的角色!傲哥早年还经常在芒果台女装,如今步入十大恶人之一,可以做第二个好人哥了!希望能加入恶人组,妖娆帝全明星系列姜巧慧、罗熙怡不想再看你们演老人了!俩个小朋友平时很可爱的!虽然演的不错!希望下次的戏你们有更加精彩的角色!海哥!诚哥幸苦了!虽然角色有点短,但是都很精彩!期待你们的新作品!豪哥你的角色快成人生输家了;三笑春香秋香…你在划船;白毛女你被红军虐出翔;白蛇传许白秀恩爱,最后挂了…;三国被貂蝉嫌弃:“把你的手放开”;水浒你去人家家里送礼,碰到别人林家秀恩爱一口一口夹菜干杯…包青天你忠义不能两全,自杀了…#(滑稽) 希望下次你能演一个人生赢家!期待新作品!德哥,老哥我佩服你在小戏骨一直都是人生赢家!花木兰里你有知己木兰(戴恩);射雕试戏你有王妃(舒宜);三国里你有貂蝉(桃子);水浒传你有林娘子(飞歌),包青天你做皇帝哥哥了!有公主妹妹(小颖子)。从车牙到朕进步真的很大!希望你继续努力!期待新作品余亚颖、刘紫璇这俩个搭配太棒了!从红楼到包青天!那个眼神那个动作!那个为陈世美护短的心里,神情!那个对自己的丈夫原来是抛妻弃子的渣男心理的变化!说明你们俩真的很用心在演!期待新作品!周冉终于恢复到了正轨!一字一句字字带感,最近角色也在人生赢家的路上奔走,当了爹又当丞相!帝王你当过了!下一次作品是啥!我等着你!冰蓝的嗓音,正康的嗓音还是一如既往的优秀!你们用着歌声来演绎你们的灵魂!感谢你们??!俩个小鬼头,你们戏很少,但是很讨我喜欢!希望下次还有你们!王朝马汉各位大人!你们辛苦了!其他的小演员可能没有写到!但是你们的付出我们都是看得到的,整部包青天铡美案,大功率输出!简直大爆炸!二零一八国庆假期,西游记!不见不散!
北京,一座日新月异的高度发达城市,繁华的背后却有着一群迷茫的年轻人,他们很有种的选择北漂来追寻自己的理想,他们也很有种的接受着这座对他们并不是那么友善的城市带来的遍体鳞伤。在物欲横流的时代迷茫着,渺小得就如尘埃却依然与残酷的现实博弈,他们真的很有梦,他们真的很种。
本片是北漂一代的群像,他们在这座光怪陆离的城市中的狂欢与疼痛就是一个立体的北京。他们在这座从来不属于他们的城市
北京,一座日新月异的高度发达城市,繁华的背后却有着一群迷茫的年轻人,他们很有种的选择北漂来追寻自己的理想,他们也很有种的接受着这座对他们并不是那么友善的城市带来的遍体鳞伤。在物欲横流的时代迷茫着,渺小得就如尘埃却依然与残酷的现实博弈,他们真的很有梦,他们真的很种。
本片是北漂一代的群像,他们在这座光怪陆离的城市中的狂欢与疼痛就是一个立体的北京。他们在这座从来不属于他们的城市里挣扎,导演张元把自己心中的咆哮隐忍在沉默的“失声”里,展现着他游离于主流的价值观的同时也为观众带来了一个光明的未来畅想。本片以流畅的叙事生动的展现了浮华时代年轻人青春时期迷茫的内心状态,这是一代年轻人的奋斗史,关乎他们的理想和生活状态。喝酒高歌、劈腿爆头、摇滚自杀,这些爆裂的行为正如青春躁动的荷尔蒙一般冲动,他们在金钱至上的时代过着物质匮乏的现实生活,或屈服于无情的现实、或咬牙坚持,在北京这座熟悉又陌生的城市里漂泊,可虽然生活糟糕透顶,在没有光明的地方,黑暗也是一盏灯,即使生活没种,但拥有有种的精神,幸福也终将回归。
“我们身上没有钱,内心也没有诗。”在三宝的内心独白里,我仿佛看见了以三宝为首的一整个北漂群体。他在迷茫的年纪里彷徨着,在这座庞大得可怕的霓虹森林里不知何去何从,他的幸福丢了。在一无所有的生活现状下,他被老板炒了,祸不单行的是连他的女友也劈腿了优越的物质,大着肚子来终结他俩的爱情。三宝绝望地咬碎杯子,以近乎极端的方式来堵住自己的嘴,来逃避与世界的交流,面对世界上的肮脏和背叛他选择了沉默。求生不得,求死不能,就连自杀都站在了错误的轨道,眼前无尽的铁轨就如他生活里无尽的烦恼,偌大的城市里却没有他的容身之处。三宝更像是张元的眼睛,虽然被社会主流价值观所禁言,但他切身经历着关于北京的疼痛,也观察着与他同病相怜的北漂这一社会边缘人群真实的生活状态。
骨子里的文艺青年小诗是一个追求完美的理想主义者,他企图建立一层光鲜亮丽的堡垒来隐藏自己那颗敏感自卑的心灵,于是乎他通过整容来追求美丽,并选择了以谎言来粉饰自己极度空虚的心灵,并渴望在芸芸众生中寻找着那个懂自己的人。所以他欺骗家人和同事,也欺骗自己其实没有那么可悲。他为了生存选择在冷艳嘲笑中搔首弄姿,在这个浮躁的世界里朗诵着他内心的诗歌,即便就像卡在喉咙里的一根肉刺一样与世界格格不入,他还是为了触碰到自己可能实现的理想而坚持着。而柚子也是如此,怀着摇滚梦在这座造梦之城里跌跌撞撞,被最信任的伙伴背叛,历经迷茫又无助的挣扎后她重新上路,当音乐再次响起,她的歌声已经更加坚强,她的舞台已经更加宽广。司机王铭和三宝一样寄居在这座冰冷城市的底层里,遭到女友的背叛,开着不属于自己的豪车,在假象中麻痹自己,他没有足够的物质来支持自己对朋友的仗义,当行窃的事实真相大白时,在侏儒的俯视下他的自尊被金钱狠狠的击碎,他带着生活的伤口依然坚持着自己的善良和职责,在最后也走向了逐渐好转的生活。这一个个性格鲜明的北漂人群组成了一个立体的北京,尤为真实。
就和每一个北漂一样,被最信任的人背叛的苏沫,或是离家出走的陶慧,还是对爱情不忠的橙橙和桃子,为了火为了利益而抛弃朋友的乐队,那个可恨可悲背叛家庭的公司老板,他们在这座从来不属于自己的纸醉金迷的城市里迷失,他们满是伤痕却无可奈何,他们就是真实的北京。片中由张元扮演的有钱人喝得大醉,可他回到别墅的身影却那么落寞孤独,物质富足却填补不了他们内心的空虚,也许这座城市永远也不会是他们心中的家。镜头下折射出的是北京五光十色的群像,最终有人选择离开,有人依然留下,挺过低迷的生活,终会有阳光驱散心中的阴影,幸福终会踩着一片废墟回归。它就是最真实的北京,就是每一个普通人最真实的人生。
本片作为导演张元观察当下年轻人群的真实的生活状态的成果,在视听方面可圈可点之处也有很多。在色彩方面,本片采用了偏灰色调,加以低调摄影的光线风格,画面就如同真实的北京一样苦涩暗淡,这也是属于北漂人群内心的底色,充满着迷茫和灰暗。而古典吉他的多次出现也使影片充满了忧伤的青春气息,展现了属于当代年轻人真实的内心状态。大量的远景镜头也展现了北漂青年之于这座巨大城市的渺小和孤独,更显北漂人群真实的悲欢喜乐。
张元作为第六代导演的代表人物,在这部作者电影中以独白来表意,展现着自己对社会的敏锐观察和独特视角。而本片作为北京杂种的续篇,现实主义的导演风格展现了张元眼中新时代的一群北京青年的真实生活,虽然那年的崔健窦唯已经老去,但新一代北京的青年身上依旧流淌着于十几年前一样充满能量的血液,所以导演在影片最终也传达出哪怕现实生活总是残酷,但年轻人的明天终将是充满光芒的美好立意。
每一个平凡人的悲欢聚散都在这座偌大而冰冷的都市上演,可年轻的灵魂总是心怀对生活的希望,即使遍体鳞伤,可年轻就是有种,在现实的摧残下依然引吭高歌,哪怕身上没钱,我们心中依然有诗,哪怕生活有痛,我们心中依然有梦。
去年,一部名为《国家破产之日》的电影在韩国上映,影片在试图探讨席卷亚洲的金融风暴的同时,也极其有勇气的将矛头直指当下的韩国社会。当过去的投机者成为了如今金融界的大亨,当年靠撮合韩美深度贸易合作和经济支援的官员成为了如今的掌权者,看似如今的一切风平浪静,但实则暗流涌动。我们无法不去担心,官商勾结,权钱交易,将国民的生计放在第二位只为追求财富和权力的事情不再重演。
韩国影人的勇气从此
去年,一部名为《国家破产之日》的电影在韩国上映,影片在试图探讨席卷亚洲的金融风暴的同时,也极其有勇气的将矛头直指当下的韩国社会。当过去的投机者成为了如今金融界的大亨,当年靠撮合韩美深度贸易合作和经济支援的官员成为了如今的掌权者,看似如今的一切风平浪静,但实则暗流涌动。我们无法不去担心,官商勾结,权钱交易,将国民的生计放在第二位只为追求财富和权力的事情不再重演。
韩国影人的勇气从此间便可见一斑,近两年韩国经济面临的主要问题集中在通货膨胀及就业问题上,当韩国不断依赖进出口生意来拉动国内经济发展时,其经济发展必然受制于国际上的物价调整和变化的影响,而后者,虽然政府发布了一系列提供薪酬和有利于低薪酬劳动者的政策,但是对于企业经营者并没有配套的措施出台,如此所产生的结果便是即使国家有规定,但是企业为了生存不招工或者裁员,结果对于就业率来说还是提升空间不大。
当然,笼罩在韩国经济上空的那一大片乌云,从一开始就存在的,便是大财团对于国家经济的垄断和控制。就像在《国家破产之日》当中大财团与政府的官商勾结,既得利益者之间实际上已经组成了坚实的联盟,从立法行政到市场调控,普通老百姓在这样稳定的金字塔结构当中根本无法分得一杯羹,更别提什么打入上层社会了。
如此,我们便更能理解在李沧东导演的《燃烧》中,钟秀对于ben所代表的盖茨比们的愤怒了,无法逆转的阶级,一切都成了虚妄的奢求。对于钟秀来说,将ben化为迫害女性的恶魔,便更加顺理成章,因为他唯一能表达愤怒的途径,就是在他不断敲打的小说中。
对于阶级的愤怒,对于现状的不满,韩国电影中处处是对于韩国人所处时代和社会的反思和批判。这些影人从未想过颠覆些什么,他们只是为自己所生活的地方表达着他们的担忧。反观我们呢,南京的那所学校,封锁,推责,将404贯彻到底,我们不是不愿意相信,而是不敢信了。看看社交网络上的一片声讨吧,躲得了一时,但有些问题早晚要正视。
因在《请回答1988》中饰演“狗焕”成名的演员柳俊烈近两年开始转战大银幕,其所主演的两部电影《毒战》和《钱》都收获了不错的评价。前者改编自杜琪峰的同名电影,俊烈在其中饰演原版中古天乐的毒贩角色,其充满爆发力的演技给观众留下了极其深刻的印象。
后者,便是今天要和大家重点分析和读解的作品,片中,俊烈饰演新晋的股票经纪人赵一贤,一次机缘巧合下他被邀请在代号为“号码牌”的证券家手下做事,在一系列金融游戏之后,赵一贤慢慢成为了有钱人,但也逐渐迷失了自己。
正如片名“钱”一样,影片所探讨的核心依旧是有关韩国的阶级问题以及贫富差距等现实议题,赵一贤所代表的就是从底层试图想冲破束缚成为上层人的普通人,其在与“号码牌”接触的同时,也在不断面临着道德两难的选择。虽然作为商业片其所具有的“造梦”属性以及合家欢式的大团圆结局是必不可少的,但是片中所涉及的敏感话题同样值得人们深思。
一场虚幻的暴富白日梦
片中,一贤初登场的身份就是一个没有任何社会和家庭背景的农村出身的普通人,正如他自己对于数字的看重一样,他并不知道暴富要失去什么,但是他明白如果想改变命运就必须赚到“钱”。在剧作法则中,有提到过角色在登场时所坚信的“伪命题”,这会成为他开始的目标动力,但这个目标未必是正确的,人物需要通过经过教训和挫折醒悟到自己所相信的事情是错误的,进而发生改变。
就如在之前推荐过的《摇摆狂潮》中的主人公基秀一样,他在影片开场坚信自己是反资产阶级,反美帝国主义的英雄,但是随着他迷上了踢踏舞,以及与舞团的交往,他开始意识到自己开始所坚信的并非正确和自己想要的。
回到本片,一贤在片中作为底层普通人的代表,导演在影片的前一个小时几乎给了观众一个梦幻白日梦式的故事展开。从郁郁不得志,甚至一度将酒疯撒到上司身上,到被“号码牌”看中,开始靠暗箱操作股市挣黑钱。一贤整个行动线显得十分顺利,并没有太多的挣扎和犹豫,观众看到的更像是一次肆意的挥霍和沉迷于自我成全的狂欢。
从一笔赚到几个亿,到买房买车,甚至换掉了女朋友,他就如其它所谓的“暴发户”一样,享受着富人的快乐。但是就如我说的,这个想要有“钱”的目标从一开始就是一个伪命题,因为此时一贤并没有意识到想要挣钱要付出的代价。
虽然在活动初期一贤所做的一切都进展顺利,但实则他一直都是被要求,被操控的。一贤所做的,不过是一次次顺从的执行着“号码牌”下发给他的任务,他就像一台机器一般行动着,虽然财富积累得愈发的多,但是他并没有创造财富的主动权。
就如一贤和观众到最后都不知道“号码牌”叫什么一样,这个名字只是一个代号,仅仅靠“号码牌”一个人是不可能操纵整个股市的,那么他也不过是一个代理人而已。其背后所隐藏的,正是整个国家不可撼动的利益集团,影片虽然没有直接去呈现这个群体,但是处处可见他们的踪影以及手段,比如为了操作股价不惜干起了杀人的勾当,为了不让消息泄露,直接将相关的参与人灭口。
当一贤询问“号码牌”明明已经赚了那么多钱,为什么还要如此冒风险的做这种黑生意时,“号码牌”隐隐的一笑,没有给一贤一个明确的回答。此时的“号码牌”到底在想些什么,钱于他们或许没那么重要,但是作为一种欲望的投射,这些数字能够满足他们的一种快感,一种对于他们所属特权阶级的安稳感。
片中有一个地方反映了这个细节,就是当一个男孩拿着手机拍“号码牌”和一贤时,“号码牌”温和的走到男孩面前踩碎了男孩的手机,但随即又给了男孩一大笔钱,男孩的母亲看到这个钱之后没有说什么,而是一脸的惊讶。这就是对于“号码牌”的处世之道,钱与他们就如工具,可以帮他们稳固自己的位置,让他们在一切事情面前都畅通无阻。
一贤在影片的后半段开始愈发的小心和谨慎,一方面当然是因为他受到了道德的谴责和压力,但是更多的是他因为财富的增加,变得开始有所顾虑,不再像曾经一无所有时那样无所谓。正如那些走上高层的既得利益群体,为了维护住自己的地位他们总是会不择手段,甚至不惜触犯法律,当这样的群体与国家的法律部门同流,其可能造成的影响便可见一斑。
导演在片中有意去模糊贫富之间的二元对立关系,一贤一定程度上横跨了贫与富,他前后截然不同的待人处事的状态恰反映了这一点。就如片中前半段他在家庭中总是默不作声,后半段却因为母亲的勤俭大发雷霆,一夜暴富固然是所有人的梦想,但人们真的有承担这份财富的准备么?无论在公司处于什么身份的人,都有着他们的难处和苦衷,就连被放在对立面的金融检察院职员,他的所作所为也是为了给女儿买上一台ipad以及供他学跆拳道。
说到这儿笔者不得不提一下去年暑期档的《西虹市首富》,同样是关于一夜暴富的故事,《钱》所涉及的角色身份认知上的错位,将贫富问题完全置于观众眼前,通过直接剖析的方式加以呈现。
而《西虹市首富》,片中除了看到主人公肆意挥霍金钱顺便撩妹以及燃烧卡路里外,并没有看到创作者对于贫富问题的思考以及对于相关议题的批判,无论从深度还是故事主题的丰富性上都完全不能相提并论。
当然,片中对于一贤的塑造也并非完全没有问题。其一直被牵着走的角色行动,虽然是故事情节的需要,但是这种设计多少牺牲了角色本身可挖掘的丰富性,行动多过角色本身,使得其后半段的反转多少有些牵强。无论是与女友的亲密关系,还是家庭关系,俊烈的表演都多少有些刻板,没有很清晰的呈现出角色原始的状态。
膨胀的欲望之下的恶之花
除了一贤之外,导演还通过诸多角色表达了对于“欲望”本身的反思。作为国家公务人员的韩志哲,虽然其行径是为了公义,但是在具体的查证过程中却是越权和违法的,他在没有证据的情况下针对一贤,其行为背后的驱动力很难被认为仅仅是为了正义,更像是一次为了报复有钱人的自我满足。
同样为“号码牌”工作的那些被杀的股票经理人们,他们每个人都为了生计而奔波,开始的小心翼翼到后期的野心大增,被欲望驱使而逐渐放下了内心对于道德和法律的边界,他们无一例外的在最后受到了惩罚,包括那个想要向韩志哲揭发真相的刘敏俊,他的行为更多的像是因嫉妒而展开的复仇,因为看到被自己领进门的后辈竟然超过了自己,甚至将自己踢出游戏,而大为愤怒。
至于一贤的好友,出身富二代的全友胜,虽然一直看起来是很看重情义的同事,但是他的放松和幽默更像是一种无形的炫耀,而这种炫耀也刺激着一贤。友胜每次登场基本都是在撩妹以及喝酒,他的消遣方式显示着他物质的丰裕以及对于精神生活的渴求。相比于为了生计忙碌的一贤,可谓是天差地别。
畸形的社会分层滋生出了诸多的恶,因为不公和差距,人们开始愈发的对彼此产生仇视和敌意。刘敏俊对于一贤的嫉妒也好,一贤在友胜面前的自卑也好,那朵恶之花就是如此肆无忌惮的生长着,它终会吞噬每一个个体。导演为观众呈现了恶的不同面向,欲望的肆意膨胀只会导致一个又一个的悲剧,片中的人们就像是一盘棋局上的棋子,他们无法真正意义的脱身,因为他们终究无法真正掌握话语权。
回到一贤的角色本身,其在片尾“英雄式”的行动好似将其所做的一切违法的勾当一笔勾销,如此的处理当然一方面是商业片所需要的大团圆结局的需要,但更多的,这样的结尾恰是导演提供给观众的一种选择。
如果你认同一贤,那么你就必须承担和其一样的风险,无论是在他之前被抹杀堤掉的股票经理人,还是他本人为了保守秘密饱受的精神压力,以及最后捅到其腹部的一刀。为了钱铤而走险,不惜触犯法律,当然这是一种选择,但是也要明白这样的选择所必然要付出的代价。
导演没有在片中表达其明确的是非判断,而是呈现了因“欲”而生的某种趋向,最后一贤逃之夭夭,看似暂时一切归于平静,但是就如号码牌所说,只有活着我们才能再见,属于一贤的劫难可能才刚刚开始。
尾声
正如影片的结尾,我不过是想成为一个有钱人,数字后面跟几个零根本不重要。对于长期被压抑着欲望的个体,他们的畸变并不显于有形,而是随着他们需求的增大慢慢凸显。在欲望面前,再没有道德,也没有所谓法律的束缚,一切皆是数字筹码,一切皆是游戏。
当我们反思自身所处的时代,会发现一切都并非我们可以改变的,甚至我们能做到的,只是不要让周遭的一切改变我们自己。《钱》就如一个实验,拷问着我们每一个人的良心和底线,没有人会拒绝拥有财富,但不意味着我们可以将一切抛在脑后,唯钱至上。如果是你被邀请参与到这场游戏之中,你会如何选择呢?
有人觉得两个世界都不是真的,有个第三层的真实世界,这个观点说对也不对,灰色世界和脑机接口世界都只是男主吸毒后幻想的世界。灰色世界更接近现实,是主角少量吸毒后幻想中的接近现实的世界,未来世界是大剂量吸毒后的极乐幻想世界,区别就是一个是比较high,只能在现实世界的基础上幻想出各种超能力,另一个是大剂量服用蓝色水晶(较高级毒品)后high到飞起后幻想的世界,而这两个世界其实都是现实世
有人觉得两个世界都不是真的,有个第三层的真实世界,这个观点说对也不对,灰色世界和脑机接口世界都只是男主吸毒后幻想的世界。灰色世界更接近现实,是主角少量吸毒后幻想中的接近现实的世界,未来世界是大剂量吸毒后的极乐幻想世界,区别就是一个是比较high,只能在现实世界的基础上幻想出各种超能力,另一个是大剂量服用蓝色水晶(较高级毒品)后high到飞起后幻想的世界,而这两个世界其实都是现实世界在男主脑海中的幻想加工,在灰色世界和极乐世界里男主同样走过两个形状相同而档次截然不同的棚子时,棚子里的主人都扔给他食物并且告诉他用用脑子就是暗示之一,于是极乐幻想世界后段明显和灰色世界开始交叉,显然是药效开始减退。于是主角服用黄色水晶(较低级毒品)灰色世界的超能力在极乐世界也出现了,而退出极乐世界后破烂露营点里的凳子排序,旁边翻倒的男主‘发明’,男主女儿在极乐世界里出现等等,这些都证明了灰色世界和极乐世界其实是同一个世界,并不是虚拟与现实或者两个不同的虚拟。我们看到的只是男主基于现实的幻想而已。
男主在片中有各种各样吸毒的动作,前段办公室里把药品碾碎,酒吧里酒里的黄水晶,破烂露营地里大剂量蓝水晶,极乐世界里抽大麻,于是片中幻想出来的各种不合理各种‘超能力’各种高大上的程度跟主角吸毒后high的程度显然是成正比的,前段只是用了处方药,于是只能幻想到老板死亡,女主的‘超能力’只能让酒保的盘子落地和灯光闪烁,酒吧里喝下泡了黄水晶的酒后女主‘超能力’开始变得强大,可以给男主‘脱罪’。在露营地吃下一片黄水晶后两人可以让滑冰场人仰马翻,在毒贩楼下喝吃下大量黄水晶后男主可以挥手挤碎汽车。而吸食大量蓝水晶后,男主high到了极点,现实世界在他眼中开始跟他脑中一直幻想的美好世界重合,达到极乐世界,男主的所有美好幻想‘成真’。而随着药效减退,极乐世界开始崩塌,逐渐坍缩到灰色世界。
整部片子,导演带着我们以男主的视角,体验了high到不同程度的感觉,带我们一起体验了男主的‘极乐’。片中到处充斥的戒毒广告,也是在暗示片子的主题:戒毒。
导演故意给白人男主安排了黑人女儿和儿子,想引导观众怀疑男主的女儿和儿子是否是真的,进而怀疑现实世界的真实性,似有故弄玄虚的嫌疑,毕竟如果男主老婆是黑人生下黑人小孩也不奇怪,甚至男主老婆给男主戴了绿帽子也不是什么奇怪的事。毕竟极乐幻想世界中男主和黑人女儿的对话显示他们有过去的共同记忆,表明他们显然是真实父女。
总之,题材五星,特效四星,剧本三星,叙事两星,故弄玄虚一星,吸毒负分滚粗!
观影过程非常愉快,愉快到我从椅子上蹦起来,迫不急待的订了两只甜白
观影过程非常愉快,愉快到我从椅子上蹦起来,迫不急待的订了两只甜白
歌名:《开心往前飞》演唱:Vivi/杨菲洋作词:李喆作曲:李喆/那育林歌词:我唤醒大海唤醒山脉我唤醒沙漠处处充满色彩美丽的地方开心往前飞就算有亿万公里一吨行李我们不放弃前进需要勇气一直往前飞最重要开心就好忘记烦恼宇宙很大任飞翔满载欢乐回航闯一闯让我们闯一闯我们志气要比天还高云啊轻轻飘过来梦中轮廓一点点透露出来飞吧飞吧飞过黎明和夜晚啦啦啦啦风啊轻轻吹过来梦想翅膀流星天空中划过穿越时空回到那梦想
歌名:《开心往前飞》演唱:Vivi/杨菲洋作词:李喆作曲:李喆/那育林歌词:我唤醒大海唤醒山脉我唤醒沙漠处处充满色彩美丽的地方开心往前飞就算有亿万公里一吨行李我们不放弃前进需要勇气一直往前飞最重要开心就好忘记烦恼宇宙很大任飞翔满载欢乐回航闯一闯让我们闯一闯我们志气要比天还高云啊轻轻飘过来梦中轮廓一点点透露出来飞吧飞吧飞过黎明和夜晚啦啦啦啦风啊轻轻吹过来梦想翅膀流星天空中划过穿越时空回到那梦想的地方
对我来说影片中最精彩的部分就是RGB和女儿Jane的几场对手戏,两个人分别代表了不同时期的女权主义。RGB寻求法律上的平等,认为抗议很重要,但如果法律不曾改变文化的改变将毫无意义。Jane这代人走上街头,要求变革。
两个人追求女性平等的
对我来说影片中最精彩的部分就是RGB和女儿Jane的几场对手戏,两个人分别代表了不同时期的女权主义。RGB寻求法律上的平等,认为抗议很重要,但如果法律不曾改变文化的改变将毫无意义。Jane这代人走上街头,要求变革。
两个人追求女性平等的方式受到她们所处的时代影响。RGB生活在即使靠自己的努力进入了哈佛法学院也会受到轻视的年代,拿到全班第一的优秀成绩,也无法得到一个offer。而Jane生活的时代,能够让她们走上街头寻求自己的权利。在哈佛的欢迎晚宴上,RGB感受到校长的轻视,也只能用幽默的方式讽刺回去;而在街上受到工人们的调戏,Jane没有选择忍耐而是直接骂回去。两个人的做法没有谁对谁错,反映的都是她们受到的不同时代文化影响。正如片中的那句:法官不该被天气影响,但会被时代的文化影响。
女性争取权益之路十分艰难,一百年前就有很多前辈们在这条路上失败,但只因在一百年前输了,难道就有理由不去争取胜利吗?Kenyon律师说想要改变世界不如寄希望于下一代,不仅仅是下一代而是每一代。
几日不见,原来红娘这般挂念我。人未到声先到,那充满磁性的声音令在场的女人心花怒放,月娇奴的手臂被沈青抓得生疼,可见她很紧张。
一阵微风袭来,一身红衣的少年走进屋子里,脸上没有一丝表情,他扫了一眼众人,幽深的眸子里星星点点,让人看了忍不住沉醉,让人觉得有种俯视众生的感觉。月娇奴看着他的相貌,除了倾国倾城再也找不到
几日不见,原来红娘这般挂念我。人未到声先到,那充满磁性的声音令在场的女人心花怒放,月娇奴的手臂被沈青抓得生疼,可见她很紧张。
一阵微风袭来,一身红衣的少年走进屋子里,脸上没有一丝表情,他扫了一眼众人,幽深的眸子里星星点点,让人看了忍不住沉醉,让人觉得有种俯视众生的感觉。月娇奴看着他的相貌,除了倾国倾城再也找不到其他的词来形容,虽然这样来形容一个男人并不礼貌。
身后不知被谁推了一下,月娇奴一时没有防备,整个人以五体投地的姿势扑到了秦墨的脚边。她抬起头,发现秦墨也在看着她,眉头却已经皱的老高。
真丑!他淡淡的吐出两个字。月娇奴摸摸自己的脸上的疤,是很丑,这点她必须承认。小月,你没事吧!沈青突然跑过来打算把月娇奴扶起来。目光投向居高临下的秦墨,扑通一声跪在地上。公子墨,对不起,小月她不是故意的。
你为她求情?公子墨俯身靠近沈青,仔细看她脸上的表情,沈青的脸不由得发烫,那双墨色的眸子实在美的惊人。
求公子墨饶过小月。沈青继续哀求。
就凭你,秦墨的嘴角忽然绽放出笑意,眼底的轻蔑十分明显。一个下贱的娼妓,你是哪里来的自信觉得我会原谅她。
沈青听着他的话,脸色几乎在一瞬间变得萨白。
月娇奴跪在地上,低着头,看不见脸上的表情,她的心里清楚,如果沈青在继续坚持为自己说话,一定会受到连累。不要再说了。她拽住沈青的衣角。一切起因都因我而起,奴婢自愿受罚。
自愿受罚?红娘。秦墨冷冷的看向红娘,薄唇轻启,如此丑陋的脸,我不希望再看到。
是。红娘低头应了一声,竟然一点也没有反驳,好像他才是这风月楼的当家的。月娇奴虽然心里不服,但是却只能忍气吞声,谁让人家是红娘的金主。
没想到红娘刚刚应声,便有两个身材粗壮的男人把她架了出去,没错,又是柴房,经过了一系列的风云变幻,她又回到了这个地方,透过门缝看着窗外,已是一片春意,不知红娘会怎么处罚她。
不知过了多久,天色渐渐暗下来,有人晃动门锁,当门打开的一刹,月娇奴坐在墙角,脸上没有一丝意外。
你知道我要来?红娘见她一副淡然的表情,问道。
不知红娘要怎么处置我。月娇奴的表情平静,虽然今日之事并不是她的过错,但是在这种地方,又怎么有道理可言。
你倒是淡然。红娘一哼。希望你别怪罪我,我也有我的苦衷。她抽出身后的匕首,渐渐朝她走去。
等等。月娇奴见她眼中杀意渐浓,赶忙出言制止。可否让我死个明白。见红娘停下脚步,她焦急的问。
你也别怪我,是公子墨说不想见到你这张脸,红娘我也只能这样。她说完眼底带着悲悯,其实红娘并不想杀她,可是公子墨已经发了话,她也没有选择。
公子墨只是说不想见到我,他可曾让你取我性命。月娇奴慢慢后退,她绝对不能死在这种地方。