Cherry表现的都是美国近年来被反复提起的社会问题：底层民众生活绝望看不到未来，国家不停把年轻人送上无意义的战场，退伍士兵得不到妥善的安置照顾，鸦片类毒品从滥用处方药开始在社会上泛滥。对美国社会有所关注的人都能理解这部片子想要传达的信息。

片子的质感很不错，场景和表演都比较有说服力。战场的段落尤其拍的不错，令人感受到战争的残酷、士兵的惶恐。总体来说大多数时间不会看得无聊。但编导上的一些问题让人在看完之后无法对主角堪称悲惨的人生经历有太多感触。

整部片子被切割成几个章节，这种切割可以说毫无必要。虽然主角的身份在不断变化，但每一个身份转换之间的都有充分的因果联系，为什么不让转变自然流畅地发生呢？每个章节的拍摄节奏、所使用的手法也没有太大区别。强行把大红色的章节标题插进去只让人觉得导演对影片的趣味性没有自信。

通过主角的旁白以及一些荒诞细节（Dr.Whoever, Shitty Bank等等），全片大多数时候都保持了快节奏的戏谑、讽刺气氛。如果处理得当这种气氛可以很好的反衬主角所经历的种种悲剧，但过于单一的节奏让观众没有机会去体会这些遭遇。从主角参军开始，他经历的一连串事件都平铺直叙地交代了下来，他参军了，战友死了，他PTSD了，老婆崩溃了，两人吸毒了，他抢银行了。本来充满戏剧性的经历被一股脑倒出来，中间穿插没有情绪变化的旁白，居然让人有种看PPT的感觉。一切都如此顺理成章，没有其他的可能性，主角对自己的遭遇也只是接受，没有想法。

如果片子能有一个短促有力的结尾，单调节奏造成的问题可能还不会那么明显。但导演却没有让荒诞和戏谑进行到底、完成这个讽刺。临近结尾的时候主角被捕入狱，导演放了一段没有对白、长达好几分钟的接续镜头，配上充满希望的音乐，表现男主在监狱中过了几年平稳的生活，最终重拾了正常的人生。前面的种种问题居然就这样简单的解决了——我知道监狱生活不简单，但那几分钟的镜头可实在让它看起来很简单。之前观众一直目不暇接地看PPT，没能和角色建立情感上的联系，到最后看到这些问题轻飘飘的消失，就越发无法同情主角的遭遇。合着解决所有这些社会问题都不难，把有问题的老兵丢进监狱呆几年就好了。这真的是这部片子想表达的意思吗？

我因为追星蜘蛛侠和YT自制剧韦恩看了这部电影，但看完也没有什么评价男女主角的演技的心情。他们确实把一些片段表现的很好，但是单调的编导让他们没有太多塑造人物的空间，他们的演技也没能给影片增加深度。

作为蜘蛛侠代餐看看还是挺好的。

一开头就很令人无语，警察去楼里抓人却不在所有出口布控的是吧？后面还有不戴手套就拿玻璃杯，感觉这种事有点常识的人都干不出来。

画像师的戏份超级离谱，基本就是证人或受害者刚说了句啥啥啥情况下遇见的，然后切到犯人的镜头，再切回来，诶，画就画好了。要不然就是一晚上凹一两个造型，转天画像便完成了。我并非不相信现实中的画像师能通过监控、通过证人描述、甚至通过有亲缘关系者的脸来画出侦破需要的画像，但这部剧给我的感觉就是并没有真正去了解画像师是怎么工作的（比方说，我就很想知道画像师如何引导证人清楚地形容出一个只见过几面的脸），导致拍摄没有真实的细节，相当缺乏可信度。顺带一提，上述几种画像方式我感觉都有可行性，因为是有实际参照的，但是你要说你能根据日记里那些主观又抽象的描述画出这么精准的画像，糊弄鬼吧，我反正是不信的。

前几案的题材都或多或少跟女性相关，不过拍得磨叽又虚浮，人物脸谱化，我完全共不了情，有种蹭热度的感觉。一般来说，对犯人的塑造，要么可怜，要么可恨，更优者是既可怜又可恨。然而到目前为止的三个犯人，动机都令我感觉迷惑，案件拍摄的重点也很奇怪（而且动机全靠犯人的口述，基本没啥铺垫）。第一案，八十多位女性受害，犯人明明自认为帮凶却仅是为了让自己脱身而犯案；第二案，犯人想让死者离自己近一些，把尸骨挖出来并与头骨教具做调换（而且过程中还很轻易地抓到个规模不小的组织卖淫窝点）；第三案，犯人明明掌握了校长的罪证，却还要向无辜的校长女儿下手。真的是一个比一个自私，还个个身怀绝技，易容都跑出来了。

第八集的回忆里看到，主角身为一个警察居然能对证人说出“你的画只能害人，（画不出犯人的样子的话）以后都别画画了”这种话，那你但凡有一个案子破不了你就别当警察了呗，这么对待证人有没有职业道德啊？当然也不是说警察就不能情绪激动，关键主角看起来一点都没觉得自己说的话有问题，全然一副占据道德高地的样子。说到画不出当年那个女人这件事，大概算是前期的一个悬念？整得是玄之又玄，结果就是被人推下水受刺激了，不知道为啥不能好好说清楚。警察这头也是完全查不出来，真就只靠画画来破案咯？

可以说这剧里的人物塑造真的很奇葩，那个女警妥妥是个花痴工具人（多说一句，不是说花痴不好），就能不能不要再有这种侮辱观众智商和眼睛的桥段了，角色帅不帅让观众自己感受好吗，要表现麻烦用镜头或是细节来展现行不？还有一个黑板报的桥段，且不说为啥要一个画像师去出黑板报，后来这个警察还跑来问“为啥板报出到一半不出了，是有啥火烧眉毛的事？”我寻思警察碰到的大多都是突发事件，而且都要比个黑板报更重要吧？真觉得这种情节能让观众乐出来？

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有人要我去求证，所以我就去求证了一下，我为什么觉得该剧拍得离谱。

一、“通过抽象的主观感受来画像”并不合理我认为此事行不通是因为主观感受并没有客观标准。何为“英俊”，何为“阳光般的笑容”，每个人的想象都不同。而且只有日记，也没有当事人的修正。这是我的想法，却无法从事迹证明一件事不存在。不过，我虽然找不到直接证据，但还有些间接推论。有一文中提到，白银案某位目击者由于惊慌过度作出了类似于“长得凶狠”、“眼睛瞪得很圆”这样不准确的外貌描述，而画像师张欣后来与目击者反复沟通去除主观意识的干扰，并从不同的目击者描述中寻找相同的特征，才得以画出三幅嫌疑人的画像。在这里“主观意识”可是个干扰项，我认为可以侧面印证我的观点。

二、电视剧缺乏可信度的地方以上我所质疑的是电视剧这一情节不合理，但我并非由于该情节从而认为电视剧拍得不合理。我影评的重点明明是电视剧的拍摄手法有问题，细节不够到位，逻辑不够自洽。影视剧是否能令我相信，与现实中有没有人能做到根本就是两码事。哪怕世界上没有魔法，也不妨碍我去相信哈利波特的世界。当然，拿哈利波特跟它比肯定是高抬这部剧，我们还是说回画像好了。就我所看到的对于林宇辉以及张欣两位画像师的报道而言，他们之所以能屡破奇案，离不开对画像的大量练习、研究、总结经验上。那如果要拍电视剧展现画像师有多厉害的话，什么最能打动观众，什么最能让观众相信？是画出画像的结果吗？不是！是画出画像的过程！是他的方法论才对！明白什么叫方法论吗？明白我为什么认为方法论重要吗？因为方法论一方面可以体现出一个人过去面对同类问题的思考与总结，另一方面可以告诉我们一个人是通过怎么样的一般性原则来解决目前的问题的。就好比基本演绎法之于福尔摩斯。说到这里，摘取几段报道内容：“张欣说，在为案件制作了数万张模拟像后，他才渐渐摸出了路子，有了一点画像感觉。当目击者向他描绘嫌疑人的体貌特征时，往往说不清。张欣就根据经验，初步判定嫌疑对象的大概体形，然后开始在头脑里将各种不同人的脸型、眉毛、眼睛、鼻子、耳朵分别组合成人的头部形象，直到目击者真正认清为止……与一般画像不同的是，张欣更加注重模拟人物可供辨认的细节，比如脸部的纹、痕、疤等，以及嫌疑人的面部会出现什么特别的表情、动作。”“在数万张画像的基础上，他（林宇辉）总结出了田、由、申、甩、甲等八大脸型，掌握了不同年龄、地域、情绪下的肌肉变化、纹理走向，逐渐可以做到窥一斑而知全豹……‘刑侦人员的模拟与画家的模拟不是一个概念，我（林宇辉）不是复制，不是临摹，而是合理的分析。不仅要画皮，更要刻骨，通过骨骼结构寻到不得而知的面部比例，进而再现整个脸部形象。’”想必这便是两位画像师的方法论的一部分，这些就是细节啊，就是行事逻辑啊。模拟画像应该是一个以画像师为主导的过程，是画像师要想办法从目击者或是监控画面中探索出画像所需要的特征，必不是抓瞎碰运气吧。而剧中的沈翊有方法论吗？我看不出。如果他真有方法论，就不可能先在第一集提出“从人脸的三十六个骨点去推算脸部结构”，然后在第八集还得在其他人无意的提醒下才发现那三人的头骨是一致的。他不该对骨骼这么没敏感度吧？剧里屡次使用这种很刻意的“提示”情节，又对画像过程草草略过，让我如何去相信他的能力？或者，换一种思路，要是剧方没本事具体表现沈翊的老练，那也可以着重表现他的成长嘛。比如倒推一下，他刚开始实操有没有遇到过与目击者的沟通问题；他起初接触模拟画像有没有因与绘画不同而感受过阻碍；他当时得知自己的画害死了人深受打击后是如何重拾画笔的；甚至再往前推，他曾经“三岁画老”的自信张狂是从何而来的。最终他得以找回这份丢失的信心，画出那张他原本画不出的画之类的。

总之，我也不是什么专业人士，这些例子可能是挺俗套的，我只是试图讲出我的直观感受。我其实明白各人有各人的立场和先入为主，可以不接受，但请不要假借现实的英雄去装电视剧的逼，也希望多少能明白人看电视剧是不需要阅读参考文献的，少把求证挂嘴上。更何况，我求证过了，这部剧经不起求证。

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我突然有些奇怪，这部剧里女性角色含量这么高，女局长、女法医、女性弹道专家、女性爆炸物专家，结果戏份最重、最出彩的刑警队长和画像师还是两名男性……不得不说有些可惜。如果反过来可能更贴近现实，而且更能展现女性视角吧。这可能是为啥明明案件题材都与女性关系密切，我个人却很难共情的原因吧，至少在看到画像师与强奸案受害者单独谈话时不会那么别扭了。现在的性别设置与其说是尊重女性，更像是在讨好女性，就……果然还是拍男主比较容易割女性观众的韭菜吧。（这段真的很主观，只是有点不吐不快）

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有人认为我根据回复曾修改了这篇剧评中的某些观点。我不喜欢有人冤枉我，所以我愿意拿我家人的健康做出保证：

我绝对没有修改过我的剧评，一直写的都是“我并非不相信现实中的画像师能通过监控、通过证人描述、甚至通过有亲缘关系者的脸来画出侦破需要的画像”。

西班牙语悬疑类型片精彩延续，国外口碑力作一刀未剪，掀起国内影迷观影热潮

近年来，西班牙的小语种悬疑片惊艳了中国影迷，像《看不见的客人》、《海市蜃楼》等西语悬疑作品在国内上映时，给国内观众带来了顶级的悬疑观影体验。《未知嫌疑人》上映后，也延续了西语悬疑片的高质量和好口碑，国内上映的版本一刀未剪，也被影迷评价“实属难得”，“原汁原味的犯罪悬疑”。

历经电影空白期后，国宝级悬疑片导演打造久违的全沉浸悬疑世界

值得一提的是，这部影片是哥伦比亚国宝级导演耶西德.莱奥内在深耕的悬疑犯罪片领域的又一力作，过往作品《11度内疚》和《影子代码》被本土认为是传世之作，而相比之前的作品，该片从故事和演员都有了更精彩的表现，导演充分体现出自身编剧的实力，剧情发展逻辑缜密，层层叠加悬念，悬疑指数几何升级，相对于单向发展的悬疑片，高潮结局更显惊心动魄。在好剧本的同时，导演凭借着专业的悬疑叙事能力和丰富的视听技巧，以最快的方式，将观众带到了悬疑片的紧张节奏之中，高能反转不断，为观众创造了一个全沉浸的悬疑世界。

审判了10集 井柏然演的很用力 好像在拍电影一样

宋威龙这部剧的演技，我感觉仅比某些秀人略胜0.1筹 他的人设多次想让我点右上角?退出

剧情 每个案子都强行反转 编剧是觉得自己永远是坠棒的？

细节 全是bug 叫花子怎么能出现在官家小姐闺中？两个小妹子争个入画机会敢叫人白日里玷污官家小姐？不如御赐小仵作细致

现在什么探案剧滤镜都像电影迈进是吧 不关灯根本看不清人 磕cp是完全没得磕了 全剪了 剪的连羁绊都理解不了了

我对这个剧的评价 御赐小仵作?猎罪图鉴?河神1?风起洛阳?唐朝诡事录 什么都沾一点

两个桥段

一是谢尔顿和莱纳德去找他的哥哥乔治参加婚礼时，谢对哥哥不满，小时候恶作剧太多，智商不高，所以对哥哥怨恨不愿意让他参加婚礼，同时为了妈妈去参加又不得不去让哥哥参加。

结果第一次被哥哥拒绝。第二次莱纳德去拜访谢的哥哥才搞清了他的哥哥也是有很大委屈。

原来谢的爸爸去世后，妈妈玛丽又消沉下去，一家人的经济负担全压在了乔治一个人身上。为了一家经济负担，同时又要供谢尔顿去读大学，乔治一个人挑起了家里重担把钱给弟弟国外留学，而妈妈从来没告诉过谢尔顿，而谢也不知道此事，乔治做了这么多，谢一句感谢地话都没有。

好在最后谢尔顿知道哥哥为自己付出这么多恍然大悟，才知道妈妈一直没有告诉他真相，一家人都在为他考虑，他终于向哥哥道谢，并且和哥哥和好了。剧中莱纳德在旁边苦了。我看的也哭了。是的，我也有个哥哥，他也挑起了家里的重担。

二

是谢尔顿和艾米的那段婚礼

智商高，情商低的怪人，从来不愿意有任何改变的怪胎，科学家的怪才，我们的主人公谢尔顿结婚了。

哪怕是一个领结的不对称也能让他受启发完成自己的科学理论用口红写在镜子上。

最后的婚礼谢和艾米互相的深情告白，这一段拍的太好了。

尤其当艾米的妈妈看婚礼吃吃不开始怀疑谢尔顿抛弃他女儿时，佩妮及时呵斥让艾米的妈妈坐下，并且斩钉截铁的告诉艾米妈妈:谢尔顿对艾米的爱绝对是专心不移的，没有那个男人能有谢对艾米的专一！

看到我们的谢尔顿终于结婚有了一个结果，让人喜极而泣。

编剧这一集完美收尾！

2022年11月18号

简直了……演的什么玩意儿呢！？瞪个眼珠子张嘴念台词一样，演啥都是木的呵的，好好的在综艺节目里装呆萌扮傻子挣钱不好么？真不适合演戏。那几个不同年代的小演员演的都比他强。多亏大部分演员的演技都在线，没让他扫兴太多。想想也是，毕竟粉丝量在那儿呢，能带动一批观众，带动收视率。也是难为片方了。

弗兰克·鲍姆曾说过：“多厉害的小偷，都无法偷走别人脑中的知识，所以知识是最棒最安全的宝藏。”我自己听了都觉得无聊。其实，我写了整篇致辞，要说高中让你准备好面对未来，以及高中多么美好。但其实我超讨厌高中。或许有人高中过得很开心，前提是你长这样…（画面转向Penny）但其实我当年觉得自己超没存在感，现在我仔细一想我猜你们很多人也有这种感觉。所以我接下来的致辞，要献给没有存在感的孩子们。或许你在学校格格不入，或许你是学校最矮小、最胖的或最怪的孩子，或许你都要毕业了，可到现在初吻还在，或许你没有任何朋友。其实，这根本无所谓，尽管那些人缘好的孩子们都去干…其实我也不知道他们去干嘛了…但我的重点是，那些你独自一人度过的时间，比如组装电脑或练习大提琴。其实你真正做的是，让自己变有趣。等有天别人终于注意到你时，他们会发现一个比他们想象中更酷的人。

看了第一集，谈谈这部剧，让我印象最深的几个镜头。首先周小山一出场，戴着墨镜坐在一个地方，目的就尾随几个外国人。墨镜这个东西代表着神秘，没有人知道周小山去卫生间打外 国 人的目的。然后他拿着U盘的和茉莉偷偷交接，给观众的感觉是做交易。等上了茉莉的车，周小山才向观众交代此次打人的目的(图一)

周小山说:“那些人打着福利院的名号，做着买卖 人 口的营生，必须要曝光他们。”这段神秘中带着善良，让一开始对周小山抱有怀疑甚至敌意的观众卸下防御。但这一段，不仅说明了周小山骨子里的善良，慢慢品还有更深层的寓意。接下来的镜头(见图二)，是周小山与童年时的穿插，这点导演可谓是良苦用心，巧妙地呈现出“希区柯克”电影手法，凌乱 血 腥的扑克牌与主人公人身交错相映，悬念中带有刺激，紧迫中带有一丝惊悚，仿佛主人公被命运裹挟，以时间做赛道，赌 上 生 命去赛跑。导演将长大后的周小山与童年时期周小山以“交叉蒙太奇”的镜头方式，在时间与空间上来回穿梭，展现出小山儿时在逼仄压抑空间里的恐惧，也把观众不知不觉带入其中，为童年小山着实的捏了一把汗。有一点不知大家发现没有，在穿梭童年回忆的最后，也就是那个人逼问童年小山扑克牌最后一张是什么，紧迫又逼仄感接踵而来。若周小山答不出纸牌是什么，将会面临着生命危险。最终童年小山凭为了活着的信念，说出了那张“红心K”(见图三）。这个“红心K”纸牌可不是随机的，而是导演有意为之。在纸牌中，K是代表着king(国王)，而红心K代指的是查理曼大帝。在童年时期的周小山看来，查叔就是压迫且奴役小山，操 纵 一切的king(国王)。而周小山便如同被买 卖 的 俘 虏，难以挣脱，不得不屈于压迫服从于king。但仔细看不难看出，红心k的里的人拿着一把刀插入了脑袋，说明这个幕后king迟早要为自己的作恶多端付出代价，他将被正义所杀。而杀他的人是否是周小山呢？我们拭目以待。那个一不小心答错纸牌就要丧 命的危险感，让成年后的周小山从儿时的猎物变为了机警灵敏且富有主动权的猎人。而这种猎人感，虽没有逼仄的攻击性，却韬光养晦中隐藏的凌厉，使人愿意为之靠近，却又难以融入他、走进他。回到刚才所说的，既然并非是查叔布置的任务，那么为什么周小山要组织那些人买 卖 人 口？只是他内心善良吗？是，但并不全是！刚才的镜头里，能看出，周小山从很小的时候就被人收养，被查叔命令做一些事情。由此可见，他痛恨那些打着福利院名号却买 卖 人 口的勾当。这也说明了他的童年极有可能被人当作买 卖 的 筹 码，从小到大生活的世界悲惨又阴暗。周小山的防御心理很强，当裘佳宁问他查理的时候，他的身体后倾，表示防御与警惕(见图四）。当他知道只是佳宁无意中问到时，他又有所放松身子前倾，成功的转移话题，让佳宁对他颇有好感(见图五)。最后再说一下图六，周小山在宾馆打开门窗之际，便说明他已经要逐步摆脱阴暗，走向光明。喜欢罗云熙演的周小山，这部剧无论是剧情，还是人设，亦或演员的演技都是可圈可点，预祝心跳源计划收视长虹！

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刷豆瓣时看到一条评论说《德雷尔一家》很具有治愈意义，“治愈”一词马上吸引了我的注意。这些年我看过的最治愈的剧集是《夏目友人帐》，在很长一段时间里，当我心情低落抑郁时，这部动画片可以缓缓平复我的悲伤，让我感觉很温暖。之前除了《神探夏洛克》和《憨豆先生》，我很少看英剧，看完《德雷尔一家》时，豆瓣大数据逐渐给我推送更多的打着“治愈”标签的英剧，比如《万物生灵》，它已经在我的代看列表中。

《德雷尔一家》每一个人物都很鲜明。妈妈路易莎美丽明艳，全心全意为孩子考虑，丈夫去世后独自抚养4个孩子长大。路易莎是典型的英国人，沟通总是以赞美为开头，她说话做事都会仔细考虑对方的感受，做事周全，尤其是在孩子犯错时，从未失控指责，而是能体验孩子的心理感受。她的高情商及好客让她成功在科夫交到好朋友。大儿子Larry是成熟的，我不会夸赞他稳重，但是他是他母亲的支撑，是母亲遇到困难的倾听者及帮助者。larry善良具有正义感，但是不善计谋，他毛毛躁躁去监狱以威胁方式欲解救被关押的txl朋友，他支持被通缉的共产党住客，他勇敢维护言论自由，但是他一直在不断成熟，我能感觉到在巴黎的日子是他快速成熟成长的日子，简陋的环境，巨大的孤独让他能够快速脱离母亲保护下的稚嫩外壳，成长为强大的自己。二儿子莱斯利还是被母亲保护的小朋友，自尊心高，也属于傻呼呼的一类，正直善良，但是还没有脱下母亲保护的外壳。小儿子Gerry是动物奇才，从小就有自己明确的兴趣爱好，他喜欢观察、研究及保护动物，小时候无忧无虑，但是四年的成长让他还体验的爱情，这让我看到了更加完整的人的形态。唯一的女儿玛格是个爱美的小姑娘，我很喜欢她，自信\阳光\大方\勇敢，她热爱时尚，不会因为没有受过专业教育而自卑，反而提出这让她更加具有创新性，她勇于追求自己的梦想，一人之身回英国寻梦，她善于结交朋友，乐于分享，开朗外向。

德雷尔一家的爱正如科孚岛的明媚阳光。

《日不落酒店》我看了，我吐了，我中途退场了，沈腾这个“特别出演”，竟然只是人形立牌出镜！黄才伦发明了新的碰瓷方式，明明海报里沈腾的占比很大，但沈腾在电影里饰演的是“纸片星人”，什么意思呢，就是放一块沈腾的人形立牌，对话完全靠p字完成。完！全！不！会！动！我大可以认为这就是沈腾拍完一组照片后就发给了剧组，然后道具组制作成立牌，再“客串”到这部电影里。该说这是“脑洞大开呢”还是“吃相难看”呢？还是说，这对于因为沈腾而走进电影院的影迷，就是一次妥妥的诈骗！？比《温暖的抱抱》有过之而无不及！除此之外，该片节奏拖沓，故事讲半天不着重点，光介绍人物就用了整整十五分钟，十五分钟后才开始报幕！明明是一部讲酒店的电影，结果二十五分钟的时候才开始正题，强忍着性子坚持完了前面。才发现：根！本！不！好！笑！导演很明显没有规划好基准，整个电影在正剧与小品之间反复横跳，冗长的情节介绍后只有可怜巴巴的几处包袱，而且还都是“把嘴里的火星（模型）吐出来”这种幼稚至极的谐音梗！表演尴尬生硬，忸怩作态，不知道是不是黄才伦人缘不行，开心麻花的老演员几乎没有。如坐针毡，如芒刺背，如鲠在喉！就这还三个导演，仨人天天在剧组斗地主吗？不拍电影吗？到底谁赢钱了啊！？4.40走进电影院，5.23离场，对不起兄弟们，我实在坚持不下去了，这太强人所难了，最重要的是我请我哥们一起看的这部电影，原本商量看完电影他请客吃饭，现在沦落到我掏钱赎罪啊！我做错了什么，我只是想请人看电影而已啊！本来想写一篇文章吐槽的，但忍不住了，我好气啊。怪不得这部电影从2019年初一逃档了三次，这只能证明制片方家里不缺镜子啊。黄才伦，我恨你。

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