是一部动画片,要带着小孩子的思维去看,有丢丢泪点和笑点。记录下我看完记住的东西。3个有趣的点:1.无条件的相信自己可以,就可以。小海豹小迪是特工贝肯熊的小粉丝,说的最多的话就是:你是最厉害的特工!搭配上忽闪忽闪的大眼睛,真的是完全被打动并且相信自己就是最厉害的特工啦。有一次贝肯熊被打到了水里,他一度怀疑自己要被淹死,小海豹小迪在水里对他说,你是一只北极熊,你天生就会游泳的。2.小朋友真的好可
是一部动画片,要带着小孩子的思维去看,有丢丢泪点和笑点。记录下我看完记住的东西。3个有趣的点:1.无条件的相信自己可以,就可以。小海豹小迪是特工贝肯熊的小粉丝,说的最多的话就是:你是最厉害的特工!搭配上忽闪忽闪的大眼睛,真的是完全被打动并且相信自己就是最厉害的特工啦。有一次贝肯熊被打到了水里,他一度怀疑自己要被淹死,小海豹小迪在水里对他说,你是一只北极熊,你天生就会游泳的。2.小朋友真的好可爱,一下子就可以原谅你了。贝肯熊跟小迪吵架了,小迪相信贝肯一定会回来找他的,当他真的回来并且道歉的时候,小迪立马就原谅他了,并且两个人一起努力去打败坏人。想到了生活中一些小事情,很多朋友就是放不下面子,又不好意思主动,渐行渐远。要勇敢噢,勇敢表达爱,当然不是主动倒追啦。3.团队的力量很强大,我们永远不是一个人。贝肯熊没有芯片,怎么打败得了身穿盔甲的袋鼠呢?当然可以啦,他有好多好多用心交的朋友。到了需要帮忙的时候,那些朋友都会出来的,也告诉我们,平时一定要好好经营感情,认真对待每一个遇见的人,谁也不知道以后会怎么样。2个有用的点:1.为什么要做特工呢?不是为了权利不是为了展示自己,而是有能力保护自己爱的人。就像我们每天拼命努力地工作赚钱学习,都是为了有朝一日,我们身边的人需要我们的时候,可以站出来。不仅仅是为自己而战斗,瞬间充满了责任感。2.逃避是解决不了问题的,只有直面才可以。猫头鹰每次遇到苦难都会逃跑搬家,却忘记了自己是一群人的首领,他是可以通过行动,锻炼 培训,统筹,让大家一起团结起来。1个立刻可以用起来的点:看电影的时候我一度给自己洗脑,这是给孩子看的电影,要用孩子的思维去理解,一个超级英雄是如何从一个小透明慢慢成长的,这个过程需要一个坚定的决心,一个不离不弃陪伴你鼓励你的朋友,非常努力地朝着目标前进的动力,这些都是我值得学习的。如果要打分的话,四星吧,如果家里有小孩子可以带去看看。
看完两集的疑问之一是,如果明知道自己还剩下的时间是多久,那么在还剩下100天的时候开始着急,前30年弄啥嘞……
当然,编剧应该会在后面解释。对吧?对吧?对吧?
于晓光小哥哥出现的时候突然有种穿越到《非诚勿扰》电影的错觉。
导演受过启发是么?
导演给了李圣经很多眼睛的特写,拍的很好,眼睛里也真的有不少感情。
之前看的某篇杂评说过,有点
看完两集的疑问之一是,如果明知道自己还剩下的时间是多久,那么在还剩下100天的时候开始着急,前30年弄啥嘞……
当然,编剧应该会在后面解释。对吧?对吧?对吧?
于晓光小哥哥出现的时候突然有种穿越到《非诚勿扰》电影的错觉。
导演受过启发是么?
导演给了李圣经很多眼睛的特写,拍的很好,眼睛里也真的有不少感情。
之前看的某篇杂评说过,有点小三白眼的长相其实会给人一种一直天真的赶脚……
代表人物……我宇宙美神帅神林青霞。青霞姐姐。拜一下……
张卫国(黄磊饰)是住在胡同里的北京人,人到中年,却没有惯常印象里北京爷的悠然,如果有的话都是表象。
人到中年的黄磊,也终于第一次在戏里,不再那么从容、光彩,和好运。
张卫国(黄磊饰)是住在胡同里的北京人,人到中年,却没有惯常印象里北京爷的悠然,如果有的话都是表象。
人到中年的黄磊,也终于第一次在戏里,不再那么从容、光彩,和好运。
以前一直想带老妈去电影院看一次电影,总是由于各种原因没有去成。总以为还有很多时间很多机会,然而时光稍纵即逝,一年转眼又一年。三八节微信里免费获得了一张电影票,限期三天内使用,和老妈说是免费的票她才勉强答应陪我去。别无他选的选了这个当天排期里唯一她能听懂的电影。
电影我不想评价了,本来看着电影名和剧情我也没期待,本来我的目的也不是为了看电影。
第一次带老妈去电影院看电影
以前一直想带老妈去电影院看一次电影,总是由于各种原因没有去成。总以为还有很多时间很多机会,然而时光稍纵即逝,一年转眼又一年。三八节微信里免费获得了一张电影票,限期三天内使用,和老妈说是免费的票她才勉强答应陪我去。别无他选的选了这个当天排期里唯一她能听懂的电影。
电影我不想评价了,本来看着电影名和剧情我也没期待,本来我的目的也不是为了看电影。
第一次带老妈去电影院看电影,电影看完,老妈评价说,电影拍的不好,影院环境很好,她还数了下有20个人一起看这部电影。
第一次和老妈骑行在深圳的夜色中,高楼大厦里闪耀着星星点点的灯光,铺在安静宽阔的马路上,熟睡中的城市没有了白天的快节奏,没有赶路的上班族和拥堵的交通。我们一路向前,迎风骑行在那条通往归家的路……
下次有好的国产电影,我要再带她去。
关于想做的事:
Don't think, just do
2017/3/10
这个电影是后来补得,还挺后悔当时没进电影院看的。
我属于泪点还比较高的人,结果这次哭得一边抹泪一边抹鼻涕,有些东西我能够知道自己并不是被这些个情节这些个话感动,是被包含在背后的同样的情感给感动了。特别是当熊顿知道自己快不行了,跟妈妈一起窝在病床上,妈妈织毛衣,她问妈妈,“你知道我银行卡的密码吗?”这里我感觉自己的眼泪是喷出来的,我觉得80后的独生子女们到了这个年纪特别能理解这种情
这个电影是后来补得,还挺后悔当时没进电影院看的。
我属于泪点还比较高的人,结果这次哭得一边抹泪一边抹鼻涕,有些东西我能够知道自己并不是被这些个情节这些个话感动,是被包含在背后的同样的情感给感动了。特别是当熊顿知道自己快不行了,跟妈妈一起窝在病床上,妈妈织毛衣,她问妈妈,“你知道我银行卡的密码吗?”这里我感觉自己的眼泪是喷出来的,我觉得80后的独生子女们到了这个年纪特别能理解这种情绪,有时候你怕的不是生命的长短,而是当你离开后,你还来不及报答养育之恩的父母孤独的留在这个世界上怎么办。
电影里有一些情节有点跳,最后视频的地方真的扎心了。突然联想到自己。如果自己也有这样的经历,也要和熊顿一样,潇潇洒洒的走完这一生。
原载于 《看电影·午夜场》2017年第11期:
2017年6月7日,反映二战期间“类人猿”行动的电影《刺杀盖世太保》在法国公映。两年以来,这已经是“类人猿”行动被第二次搬上银幕。 “类人猿”行动究竟事出几何?为什么会如此频繁地成为电影题材?不同版本的相关电影与真实的历史之间,又有怎 原载于 《看电影·午夜场》2017年第11期: 2017年6月7日,反映二战期间“类人猿”行动的电影《刺杀盖世太保》在法国公映。两年以来,这已经是“类人猿”行动被第二次搬上银幕。 “类人猿”行动究竟事出几何?为什么会如此频繁地成为电影题材?不同版本的相关电影与真实的历史之间,又有怎样的异同?让我们回到1942年的布拉格街头,再看这段血雨腥风的历史。 经久不衰的银幕热点 1942年5月27日,在德军占领下的捷克斯洛伐克首都布拉格,英军支持下的捷克斯洛伐克流亡政府军与抵抗组织,执行代号为“类人猿”的秘密行动,刺杀了德国党卫军上将莱因哈特·海德里希。他也是反法西斯阵营成功刺杀的军衔最高的德军军官。 如此传奇的刺杀行动,自然是电影的优良题材。1943年4月,流亡到美国的著名德国导演弗里茨·朗,以其为题材的电影《刽子手之死》(Hangmen Also Die!)公映。不过,为了实现更为戏剧性的惊险效果,这部影片与史实存在不少出入。1943年6月,同样是流亡到美国的德国导演道格拉斯·塞克,以其为题材的电影《希特勒的疯子》(Hitler's Madman)公映。1946年,捷克斯洛伐克制作了相关题材电影《无翼之人》(Men Without Wings)。1960年,捷克斯洛伐克制作了电影《最高原则》(Vyssí princip),以“类人猿”行动之后,德军的恐怖统治为题材。1964年,捷克斯洛伐克制作了电影《刺杀海德里希》(Atentát)。1976年,美国拍摄电影《拂晓攻击》(Operation Daybreak)公映。2011年,捷克制作了以德军对“类人猿”行动进行报复的利迪策惨案为题材的电影《利迪策大屠杀》(Lidice)。2013年,捷克制作了电视电影《射向海德里希的子弹》(Kulka pro Heydricha)。2016年,捷克隆重推出了电影《“类人猿”行动》(Anthropoid)。2017年,法国上映了电影《刺杀盖世太保》(HHhH)。其电影名称,来源于法国小说家洛朗·比内的历史小说《希姆莱的大脑名叫海德里希》(Himmlers Hirn hei?t Heydrich),缩写为“HHhH”。 至此,“类人猿”行动已经被十次搬上银幕。不过,其中不少影片非常老旧,缺乏观影资源。对中国观众来说,1976年—2017年的几部相关电影,会更为熟悉。 英俊的“恶魔” 十次进入银幕的“类人猿”行动,有着宏大的历史背景。 1938年,希特勒统治的法西斯德国,吞并了奥地利。随后,他又以保护德意志族人为借口,要求占领捷克斯洛伐克的苏台德地区。1939年9月29日,为了避免卷入战争,英国与法国牺牲了捷克斯洛伐克的利益,与德国签署了《慕尼黑协定》,希特勒如愿以偿。1939年3月,德军又占领了捷克斯洛伐克全境。希特勒将其一分为二,捷克沦为“波西米亚与摩拉维亚保护国”,斯洛伐克沦为“斯洛伐克共和国”。捷克斯洛伐克总统爱德华·贝奈斯率领政府与部分武装力量流亡英国。1939年9月1日,德国入侵波兰,第二次世界大战全面爆发,捷克斯洛伐克正式进入反法西斯阵营。 二战爆发前,捷克斯洛伐克是仅次于美国、苏联、德国、英国、法国与意大利的世界第七大工业国,工业总产值甚至高于日本与西班牙。1939年3月—1941年9月,德国外交官康斯坦丁·冯·诺伊拉特负责管理捷克斯洛伐克。德国非常重视捷克斯洛伐克的军事工业基础,并以其为德军源源不断地补充武器装备。德军无法容忍捷克斯洛伐克抵抗组织的破坏行动。德国秘密警察组织“盖世太保”首脑海因里希·希姆莱与德国国家安全总局局长莱因哈特·海德里希,都认为诺伊拉特的统治手段太“宽容”,才导致了恶果。希特勒随即任命海德里希代任“波西米亚与摩拉维亚护国公”。海德里希上任后,以血腥手段进行统治,捷克斯洛伐克陷入恐怖。海德里希对此颇为得意,经常坐着司机驾驶的敞篷轿车,在布拉格街道上招摇过市,以显示自己对恐怖统治效果的信心。 以往关于“类人猿”行动的电影,往往是从反法西斯阵营的角度进行讲述。《刺杀盖世太保》却破天荒地在电影前半段,讲述了海德里希的“发迹史”。实际上,真实的海德里希,要比电影中的角色更“优秀”。他身高1.85米,外表英俊,记忆力超群,学生时代已是“德智体美劳全面发展”的“好学生”,精通小提琴、钢琴、滑雪、游泳、骑术、帆船、飞行、击剑与射击,是田径十项全能与现代五项全能选手,先后担任过国际刑警组织主席与国际击剑组织主席。同时,他个性又极为残忍,指挥过作为纳粹内部清洗冲锋队的“长刀之夜”行动,为灭绝犹太人制定过“最终解决方案”,因而获得了“铁石心肠的人”、“金发野兽”、“刽子手”与“布拉格屠夫”等绰号。 在《刺杀盖世太保》中,海德里希夫人莉娜·冯·奥斯滕,也有了较为详细地描绘,不至于像在以往相关电影中那样“跑龙套”。诚如电影讲述的那样,奥斯滕是海德里希接触纳粹的“领路人”,海德里希与她订婚后,确实因为之前曾与某造船厂厂主的女儿有染,产生婚恋纠纷,而丢掉了在德国海军的职位。但是,海德里希结识奥斯滕并非像电影中那样是在舞会上,而是在帆船俱乐部,奥斯滕溺水,海德里希救了她的性命。他们相识时,奥斯滕只有19岁,而不像电影中女演员的年龄那样大。 1.7分 开篇就被惊喜到了,一股浓郁的tos味扑面而来,加上一点点略略没品的笑点,看了第一集我就决定无论如何奥维尔号我一定要给五颗星。第一集主要还是交代了船员背景关系,讲故事略微有点仓促。一种加速局部时光的机器,种出了颗参天太空树,此等神器居然没有交代后续用途属实可惜哇 2. 8/10 很喜欢的一集,当人类被 1.7分 开篇就被惊喜到了,一股浓郁的tos味扑面而来,加上一点点略略没品的笑点,看了第一集我就决定无论如何奥维尔号我一定要给五颗星。第一集主要还是交代了船员背景关系,讲故事略微有点仓促。一种加速局部时光的机器,种出了颗参天太空树,此等神器居然没有交代后续用途属实可惜哇 2. 8/10 很喜欢的一集,当人类被当做是动物一样被放在宇宙动物园里展出会是什么样的。说实话我也曾经想象过要是有外来物种征服了地球,他们会更喜欢清蒸还是红烧人类啊(bushi)最后放真人秀当做动物园新型盈利模式可海星,敢情那啥记不得名字的外星人一直都是看直播没有回放可以看的?直接飞跃5g时代 3. 8/10 性别与平权。当一个只有男性的星球突然诞生了一名女性是否该进行变性手术。唯一的瑕疵我觉得是那个蓝衫对自己孩子态度转变也太牵强了,还不如当初就一直不支持孩子变性好了。我觉得这个背景放在tos里孩子一定不会被变性的结局会是JTK经典嘴炮模式说服所有人,结果在奥维尔里还是被迫变性了确实让我有点意外。PS这集传统笑点去哪里了,竟然有点想念 4. 6.5/10 这集设定我相信都曾出现在每个科幻迷的脑袋里吧。当星舰运行成为一个独立的社会系统。这集中规中矩,星舰上那个男孩子演技也太差就有点扣分……不过聊胜于无吧 5. 7.5/10 二十九世纪的收藏品贩子女拯救了暗物质风暴中本该全舰覆没的奥维尔号。加分舰桥小剧场开始有tos那味儿了,很喜欢穿越中子那片的五毛泡泡特效,设定也很有意思。减分过度利用雌竞真的属实令人不适感情线过于直白粗暴 6. 8/10 这集看的属实让人好投入,觉得应该是六集以来经费最燃烧的一集???舰长和舵手充当间谍去奎尔星人的船上去偷圣经的故事。ed费劲心机保护了一众孩子们,女奎尔老师问起时ed说他们只是孩子不是我的敌人,女老师非常坚定的说当你摧毁了他们的母舰they will when they grow up 真的太喜欢这个结尾了!换kirk应该就开始打嘴炮说服加入星联了吧哈哈哈 7. 8/10 这是太空版黑镜吧!那集给人打分的!可惜先看了黑镜不然这集也太惊艳了啊哈哈哈哈,虽然就是说和space travel可以说是基本没啥关系了。不过黑镜做不到如此高科技P图和散布水军啊哈哈哈哈哈 绝对权力导致绝对腐败 8.7/10 医生坠落到陌生星球Issac带着两个熊孩子寻母记,本身就光剧情而言真的比较拉胯,熊孩子打闹吵架又尴尬凑剧情又神烦。但是这集Issac也太可爱了吧啊啊啊啊还拉手手可爱到我激情六分变七分,好想养一只Issac来观察啊(bushi我已经强行忽略这集极度尴尬的感情线了 9. 7/10 和number one偷情的蓝色外星人结果是男女通吃,设定真的很pon farr而且应该是目前为止最重口的一集了?胶质和医官ml那感觉真像水形物语…平平无奇的一集(通过皮肤传递信息素……我想知道那个蓝色星球上大家的私生活得有多混乱哇)感觉要为后面欢喜冤家夫妻复合做铺垫了 10. 7.5/10 这集完全就是TNG的技术加上TOS的核心内涵之一吧!!!可爱的security officer利用情境模拟器直面恐惧的故事~真的真的故事也太tos了!!!trekker狂喜粉丝福利 11. 7/10 关于奥维尔号闯入了二维空间,围绕着John和Ed的成长展开,两个人用牵引光束带着奥维尔号成功脱离险境 关于二维生物的世界并没有做太多描述就是遗憾之一了(为啥二维世界就跟芯片似的……) 12. 7.5/10 多给半颗星因为这真完全就是tos的精神内核哇!关于kelly无意中违背了最高指导原则,导致了一个在双宇宙运行的世界误认她为神,11天相当于另一个宇宙的700年,只能派出Isaac去修正时间线了……话说真的很想让Isaac写本传记哇 鸡皮疙瘩15年和18年拍的两部电影版,怎么说呢,让原作者进入故事果然是开挂的做法。比起将原著的“怪物”集合起来拍一部电影,其实斯坦式地重新创作一个故事,引入主角和灵异故事,叙述主角从日常进入非日常的过程和结局,就已经很原汁原味了。第一部重点塑造了RL斯坦这个原著作者的形象,把怪物们塑造成无脑的反派,其实有点失望。原著当中虽然有那种绝对的恶势力,比如斯拉皮,还原得很好,但是更多故事是灵异故事而 鸡皮疙瘩15年和18年拍的两部电影版,怎么说呢,让原作者进入故事果然是开挂的做法。比起将原著的“怪物”集合起来拍一部电影,其实斯坦式地重新创作一个故事,引入主角和灵异故事,叙述主角从日常进入非日常的过程和结局,就已经很原汁原味了。第一部重点塑造了RL斯坦这个原著作者的形象,把怪物们塑造成无脑的反派,其实有点失望。原著当中虽然有那种绝对的恶势力,比如斯拉皮,还原得很好,但是更多故事是灵异故事而不是怪兽故事,也许并没有具象的幽灵和怪物,但会有一个能开启故事的物品,比如灵异学校的老照片,主角进入50年前的老黑白照片后发现自己也在褪色,这个设定实在太引人入胜了;也许是一本剧本,礼堂幽灵里几十年前舞台事故意外而死的幽灵因为对剧本的执念又回到了舞台上,成为了主角人畜无害的新同学。这两本我都特别喜欢,因为灵异的是故事,是经历,和主角一样未知,和主角一起探险,主角是那些善良正义又勇敢的中学生们,他们性格各异,有男孩有女孩,也总是有伙伴陪他们一起义无反顾地冒险,原著的第一人称视角让读者更好代入,给我们一个机会,去脱离日常,忘记现实生活,进入奇幻的世界。具有原著标志性的是主角和故事,而不是那些标签化的怪物。电影里狼人出现的时候,看到被狼腿撑破的帆布鞋,我很惊喜,因为这还原了原著主角从人变成狼人的过程,设定中狼人夜晚变狼,月圆之夜能力增强,但他本质上是人,内心也非常纠结挣扎。看电影时我一直抱着和狼人交流后他能理解的期望,但到最后也没有,其他的怪物也是如此,像是为了凑齐反派军团而被拉出来的工具人,从他们身上看到原著的梗和故事太有限,这是电影像《博物馆奇妙夜》又不如奇妙夜的地方。不知第二部是不是吸取了经验,倒是让主角们自主活动了,前半段的日常和进入故事的契机非常有斯坦的味儿,主角发现和抛弃斯拉皮跟原著那些灵偶系列的主角们的行为完全一致,后半段大闹万圣节则场面太大,电影化的特效看得很爽,但缺少了原著场景短小精悍的特点。原著场景一般都在学校、家周边树林,场景小但舞台大,我看的时候因为这些场景太日常太有代入感而害怕不已,这也是鸡皮疙瘩作为家庭恐怖冒险系列的精髓所在。总之这两部都差强人意,第一部作为怪物大集合勾起了一波原著的回忆是成功的,但如果想看故事还得去看第二部,但第二部又免不了第一部的套路——用书将怪物封印,这并不是原著主角们会采用的方法,灵偶系列的主角们一般都是把木偶强行物理封印,最后自以为解决了,却只是把木偶流传给了下一个受害家庭,恐怖永远延续,永不结局。我知道引入原著作者这个角色和用书吸怪物是容易唤起原著读者情怀的做法,但是这与原著所展现的故事情节为王的做法背离了,原著的开端转折结局组成的单个故事可以说是各自独立,完整性强,有自己独特的风格。所以不如写一个新的故事,这个世界里没有原书稿,世界观与正常世界相同,哪怕最后这个故事其实是一本书,怪物逃出了书稿延续了恐怖都可以。——这么看第三部的脚本我已经写好了,写一个斯坦式的故事,主角们凭借聪明才智最终解决了事件,但却发现自己只是书中的人物,怪物被放了出去,主角开始寻找和书外世界联系的办法(blahblah或许又和斯坦联系上了也说不定)。这样既衔接了前两部的世界观,又将重点回归故事,最后又有意外的结局,针不戳。 当然不是。 抱着这个想法进来的可以左上角退出了。 不仅不是姐妹为男人撕逼的烂戏,还是国内顶顶好的女性群像戏,在我有限的观影经验里,还没看过如此精彩的聚焦于女性成长、婚恋、职场以及犯罪的国产剧集。 1.剧情发展 当然不是。 抱着这个想法进来的可以左上角退出了。 不仅不是姐妹为男人撕逼的烂戏,还是国内顶顶好的女性群像戏,在我有限的观影经验里,还没看过如此精彩的聚焦于女性成长、婚恋、职场以及犯罪的国产剧集。 1.剧情发展 别人问希区柯克如何设置悬念,希区柯克讲了一个故事:银幕上坐着两个人,观众看到两个人的桌子下面藏着一个定时炸弹,而银幕上的演员不知道,所以观众就会更这两个人共情,“炸弹何时爆炸,这两个人会不会死”就成为了银幕上的悬念,这是希区柯克抓住观众的方法。 这也是《华灯初上》第一季抓住观众的方法。 第一季的开端开的很好,以悬念前置的手法吊足观众胃口。先将“光死人了”这一个炸弹放在观众面前,然后一个个或可爱、或温柔、或强势、或冷艳的女性角色渐次上场,让你喜欢上她们,然后又将暴力、死亡的阴影挨个笼罩在光里面的每位女性身上,让你去想让你去猜让你抓耳挠腮,到底光死了谁? 猜了整整一季,最后我们终于知道死的是那个总是一脸笑意、与世无争、对谁都好的苏妈妈。主要角色的人物小传差不多在第一季全部讲完,每个人都有故事,每个人都有性格,而“谁杀死了苏、为什么杀苏”又成为了第二季的炸弹。 所以第二季,围绕“谁是杀死苏的凶手”展开。在第一季的基础上,第二季的人物小传更加丰满,从rose、阿季、爱子、花子到百合,甚至江翰,每一个人的故事线都和苏发生过重合,而苏几乎“得罪”了所有人。 也就是说每个人都有杀苏的动机。 我们被导演牵着鼻子,遛了一圈又一圈,最终还是不知道谁是杀她的凶手。 梳理一下目前的局面,疑似狼人分别是何予恩、爱子、rose、阿季、百合(男友)、花子、宝宝。神分别是潘文成、阿达、葛检和小妹妹。平民分别是吴少强、吴子维、苏美玉、朱文雄、桧木。 首先是rose,已经证明在rose之后还有何予恩、江瀚见过苏,并且rose明显已经被导演发了金水,所以排除嫌疑。 再是何予恩,何予恩跟苏在当晚说完话之后,江瀚来到光找苏算帐,勉强可以发金水。何予恩指认rose。 阿季,拿了苏的钻戒,还敢卖,她是当晚第一个和苏单独对话的人,也可以看出是好人牌。阿季指认rose。 爱子,没有排除,也没有加深嫌疑。这一季爱子的信息量比较少,很难判断。爱子指认rose。 百合及其男友,这条线在警方完全是暗的,因此也没有人来查杀,信息量很少,但是葛检和百合男友是导演新发的疑似狼人牌。因此百合及男友的嫌疑加深。 宝宝,作为竞争对手虽然有杀人动机,但是信息量太少,无法判断。宝宝指认何予恩。 花子,她的杀人动机是最不充分的一个。但是第二季结尾的录音,花子的嫌疑加深。 第二季新增两个疑似狼人,一个是阿达,开车撞死发现录音的江瀚;一个是葛检,和百合男友关系不一般。 经过第二季的洗牌之后,在苏的死亡线上,疑似狼人和神的阵营都发生改变。而且毒品线也在推进,不管是苏用毒品栽赃rose,还是葛检的出现,都在推进毒品这条线。 因此在我看来,第二季在剧情发展上,是可以肯定的。 2.人物角色 除了剧情发展之外,人物角色的发展也是不得不谈。 a.苏庆仪 作为本剧的中心人物,苏庆仪的形象在第二季产生了翻天覆地的变化。如果说第一季的苏是个善解人意的妈妈,那么第二季这就是一个疯批美人。 其“罪行”包括但不限于侮辱阿季、栽赃rose、劝离花子、报复爱子和江瀚等等,桩桩件件看起来都不像是善良的人能做出来的。 她的行为超出了我们对第一季苏的想象,因此大家都觉得她是疯批。 但实际上,她从来不主动加害别人。正是阿季一直以来对她的讽刺和鄙视,让她恨,让她生气,她才去抢中村先生,她才去加倍的讽刺、恶心阿季;正是爱子一次次的进攻,让她失去,让她痛,她才给予致命一击;正是江瀚始乱终弃,让她心碎,让她尊严扫地,她才想毁了他; 至于她劝离花子,我能想到的不是恶意,而是善意的误解。花子被强奸,她也是啊。光里面还能有谁比苏庆仪更懂花子?她站在自己的立场上,想象花子的痛苦,认为或许离开才是对她最好的选择,因为当年rose“自以为是”的陪伴,并没有使苏庆仪感到温暖,所以她也自以为是的为花子选择了更好的路,但她就错在,她不知道,花子跟她不一样。 苏庆仪对rose的爱是畸形的。她爱rose吗?肯定爱啊。不爱不会连续送十几年的生日礼物,不爱带着她东山再起,不爱不会在她跟江瀚在一起的时候默默祝福,不爱不会在死前为rose做这一切。 第二季第8集,吴子维演的江瀚的剧本,其中有一段。 “你都没有什么话要说吗?” “我都听到你的心跳声了,很快。” “你知道,那代表什么吗?” “那代表,你在骗我。” “我们会相遇,这是因为在这段时间,我们刚好需要彼此。你放心,我的生活就算没有你,一样可以过的很好。” “那时候的我,只感觉到你的冷漠,却没想到,你只是在用最伤心的方式,让我安心离去,秘密的真相,光用双眼是看不透的。如果那天,我没有用心去听,我想,我一辈子都无法理解,原来,那是你心碎的声音。” 以及第一季,爱子对何予恩说,“恨一个人比爱一个人容易很多”。 这些细节,都让我无法回避脑海中的一个想法,即苏为了不让rose为她的离开伤心,所以选择伤害她的方式让她来恨她。这样rose会比较好过。 还有一个支撑我的点是,苏把她在光的股份均分给了大家,一开始我以为这是在稀释rose的股份,但是在第八集看到大家一起坐在rose家吃火锅的时候,我在想或许这是她让大家团结起来帮rose撑起光的方式。因为她离开后,没有其他人的帮助,rose一个人肯定很难撑下去,而利益是把大家捆绑在一起的最佳方式。 我看到这里真的是这样觉得,苏爱惨了rose,但同时她对rose说的那些伤害她的话,也全都是真的。 因为苏庆仪的原生家庭,毁了她。使她没办法正确的爱人,她的爱里夹杂着自卑、嫉妒和羡慕。 从小rose说出“你妈是小三,要不是我,谁愿意跟你玩”这样的话,苏庆仪在这段关系中就已经没办法平等。或许小罗雨侬是无意的,但是苏庆仪内心非常敏感,面对罗雨侬,她始终是自卑的。这其中除了原生家庭,也有性格的因素。 江瀚说过,他喜欢罗雨侬,因为她身上有令他着迷的生命力。而这恰恰是苏庆仪稀缺的,rose从小就敢忤逆父母,跟男友离家出走,而苏庆仪面对继父的强暴,却选择的是逃跑的方式,如果换做是罗雨侬,她会怎么做呢?肯定不是只会哭叫求救,然后逃走。 苏庆仪对罗雨侬的爱,不会是没理由的。罗雨侬吸引着江瀚,同样也吸引着苏庆仪。所以苏庆仪在和rose的关系里自卑、敏感,她无法坦然的接受rose对她的好,因为没人真正的爱过她。 亲妈拿自己当讨好男人的工具,被继父强奸之后被亲妈赶出家门,从小没有父亲,生下继父的孩子,成年后的男朋友何予恩仍然是个让她独自去打胎的混蛋,她的整个人生千疮百孔,并没有人无条件的爱她,也没有人教她如何无条件的爱人。 所以她爱罗雨侬,也是真的嫉妒罗雨侬。我完全能够理解这种情感。 所以压垮苏的最后一根稻草,不是江瀚的抛弃,而是江瀚的“我会选择罗雨侬”。 等于是说她永远无法战胜她的假想敌。这种感觉真的蛮虚无的。 其实我的脑子里一直有一个疯狂的念头,就是有没有一种可能,苏是自己寻死。 b.罗雨侬 说实话罗雨侬的角色目前为止都挺扁平的,没有什么成长、反转和变化。 c.江瀚 真正有趣的是江瀚。 虽然是个渣男吧,也算渣的明明白白。也不骗钱,也不骗色,就是骗爱。 也是一个从小缺爱的孩子,在孤儿院长大,内心极度缺乏安全感。表现为无法保持一段正常稳定的关系,他的原话“一旦有人爱他爱的要死”他就要逃了。 拿我自己举例。缺乏安全感的人一旦发现别人爱上自己,第一反应就是逃走。 一个是担心自己无法给予平等的回应,一个是怕这种爱它会消失,在自己还能承受的时候先说再见,就避免了会被人伤害。 这说到底是一种怂逼的表现。 为啥说江瀚是这种,而不是那种纯粹走肾的垃圾玩意儿,直觉。 江瀚本质上和苏庆仪太像,所以他俩都依赖罗雨侬。如果说他俩是月亮,那罗雨侬就是太阳。 我是月亮,我也巨喜欢太阳。不知道你们懂不懂那种,自卑敏感内心压抑的人,特别喜欢特别羡慕特别欣赏那种生命力顽强、永远自信自强的人。 江瀚和苏庆仪的可悲之处在于,在成年之后没有进行自我教育。自卑是可以战胜的,而安全感不是别人的爱给的,是自己的爱给的。 因为你无法确定别人会一直爱你,但是你能确定自己会一直爱自己。 江瀚在第二季后半部分也有一个洗白的大动作,还被车撞飞,又赢取我们的同情心,在人物上姑且算是有所发展。 而其他的阿季、花子、百合和爱子,尤其是阿达和葛检,这些角色在第二季也都有所变化和发展。 因此,大胆得出结论,作为系列中铺垫高潮的一部,可以说是完成自己的职责啦。
明天见分晓 09年《化物语》开播以来,新房昭之导演就展现了他的天才,那flash一样的内容,因为作品的饱满而精彩,系列全欣赏。终于到了第0话剧场版,很走运自己的工作纪录片和电影幕后的项目都有使用的方法和渠道。是从《铁血篇》《热血篇》开始的组合,这是在网上兴趣分享的:
明天见分晓 http://www.bilibili.com/video/av9148637/
不失热情 http://www.bilibili.com/video/av9912707/
鼓舞 http://www.bilibili.com/video/av10102183/
致敬 http://www.bilibili.com/video/av10287394/
学生 http://www.bilibili.com/video/av10872394/
梦想狩猎人 http://www.bilibili.com/video/av11810974/
现在只有一个协议的,纪录片估计可以选用三个,后续进行,目前幕后忙碌中,赶时间。
《冷血篇》是剧场,是艺术,是天才,是电影。它已经超过了一般的动画,是风格极致。
前20多分钟的开篇已经让我彻底折服、沉醉,这制作班子已经把影视手法在二维动画的领域做到了化境。这种抽象个性猎奇的属性,世界影坛包括电影行业在内无人所及。从flash的开幕,到了电影院里的光影魅力绽放——这是院线作品,这种整合、执行的力度是幕后制片出品绝对的典范,我的典范。这样的名篇不会过去,会被铭记。我也榜样着它,完成成就,给观众和媒体铭记,再赶时间!
2009-07-03《化物语》开播,2017-01-06《冷血篇》上映,我从头看到这里,身为观众影迷都真是幸运。好作品少,杰出的班子更少,这个『新房昭之班』未来还会有无穷的创作展现。
“你真厉害啊!”可以是看这部院线电影的关键词,比烟花还要精彩。
我想要畅谈——我选择官方——我想要分享——我选择幕后——我想要传递——我又赶时间,化成闪电。
噗歘!没有因此再赚到6位数人民币算我输。
我觉得这剧不错的,即使它有不少问题,但总算可以为人真正了解长征历史的复杂性,打开一扇影视剧的大门。
主旋律党片是十分难拍的,本身这就是带着镣铐来创作的。而且人物杂乱繁多,会议数不胜数,战争多如牛毛,没有统一规划拍摄,让人目不暇接,不知所措。为啥电视里一直要每集打字显示人物名字 职称,就是因为人太多 太杂乱,普通观众是难以一次
我觉得这剧不错的,即使它有不少问题,但总算可以为人真正了解长征历史的复杂性,打开一扇影视剧的大门。
主旋律党片是十分难拍的,本身这就是带着镣铐来创作的。而且人物杂乱繁多,会议数不胜数,战争多如牛毛,没有统一规划拍摄,让人目不暇接,不知所措。为啥电视里一直要每集打字显示人物名字 职称,就是因为人太多 太杂乱,普通观众是难以一次性记住每个人物的。再加上,革命题材影视泛滥,作品良莠不齐,演员各种不一,观众很难依靠影视剧来理清历史脉络。至少,我在小时候看革命题材电视机,是一脸懵逼的,时间 地点 人物 会议 每集都有。我当时手上一没地图 二没网络 对这种剧无法看的清晰明白。
昨天看到这剧,我是一边看地图,一边查资料,搞了一点明白。
这部剧在第五集就结束了中央红军翻越雪山的场景,往后的时间就是再拍红一 红四 陕北红军 贺龙红军 商洛红军 这些的发展 摩擦 融合。直到三大红军主力在1936.6月会宁会师,才宣告长征结束,这个宣告是意味深长的。
影片一边显示国民党军派系林立,军阀混战,蒋介石指挥十分受阻,底下人阳奉阴违,养寇自重。
另一边显示共产党内部的党内矛盾 党军矛盾 ,和国民党一样,也有派系矛盾,也有指挥不动的矛盾。党的原则是党指挥枪,而张国焘拥兵自重,想利用8万人马来南下 西进另立中央。像刘湘 白崇禧 李宗仁这些,他有些军队是他个人私产的想法。而事实证明,张国焘的个人影响力太过巨大,红四军朱德即使身为红军总司令也难以指挥。如若不是毛泽东及时率领中央北上,很可能会发生林冲火并王伦的行为。如果这种事情发生,那革命也许会倒退二十年。
会师之后,就没再拍了,我写写我知道的。1936.10会师之后,开始宁夏战役,企图打通与苏联的陆地通道,获得补给。而西征军最后惨遭失败,几乎全军覆没。1937.3因此批判张国焘,使其1938.4 假借祭奠黄帝陵出逃叛党,随后加入国民党。中国共产党的元老创始人,因为党内权力 地位矛盾,最终叛党,让人唏嘘。在这个角度来看,他和汪精卫的投日一般,都是一山不容二虎,不甘居于人下的必然结局。我对张国焘抱有十分的同情,即使如李德博古使红军遭遇重大损失的人,党内也没有进行严厉处决。李德1939年回了莫斯科,博古仍然在党内工作,后来因为飞机失事去世了。张国焘的批判,更多的是为了让其团结工作。当然,宁夏战役 西路军的失败,张国焘没有太大责任,因此批判是不客观的,是主观的。
了解了这些事情,才使我对革命有了更新的看法。失败,失败,失败,革命在其发展之中,遇到的几乎都是失败。南昌起义最终是失败的,部队转战到了福建 广东 江西一带。秋收起义最终是失败的,部队攻打大城市失策,最后只能上山求生存。后来的广州起义仍然失败,血战三天,寡不敌众,只能撤退。再后来的湘江血战,损失惨重,一路被飞机大炮士兵土匪雪山草地瘴气饥饿疾病包围,所幸2年后进入了陕北,获得了休养发展。看剧的时候,我想如果是现今我到了那个场景,我能活过几小时,甚至几分钟,几秒钟。不敢想,不敢想。
现今对毛主席的认识,又深层次了些。可以说,他是通过自己聪颖的大脑 辛勤的劳动 广博的胸怀 乐观的态度 坚定的信仰 对组织的服从等等,来获取了最终的领导地位。他没有博古 张闻天 周恩来 张国焘的留学经历,因此在前期他的话语不够分量,无法服众。他发展起来的中央红区,因为李德博古到来,自己被排挤出了领导队伍。这时可以和张国焘比对来看,张国焘是拥兵自重,另立中央。毛主席是遵从组织命令,再不断游说他人,继续学习去了。像剧中博古一直说,要下了张国焘的军事指挥权。如果毛主席在中央红区,有这样的想法,依靠他的军队影响力火并李德博古是容易的,但他没有这样做。因为这样行为是土匪 军阀 流寇 主义,不符合共产党组织原则。对党中央的服从,是红军必须要知晓明白的首要原则,因此共产党没有发展成国民党那样各自为政。
对革命题材剧,我觉得观众应该多给予些包容,这东西实在难拍。看这种剧,和恋爱偶像剧不一样,是需要费脑子的,看的过程地图 笔记 搜索引擎都一点不能少。这部剧再差,也比起抗日神剧好得多,抗日神剧可以说是对中国革命的极大侮辱。
阿巴斯镜头下晴朗而辉煌的伊朗高原,一个富于隐喻色彩的、关于生命、死亡与代际赓续的深沉丰富而温情克制的叙事。令人叹为观止的、纯熟而举重若轻的纵深调度和丰富的镜头运动,摄像机视点在标志性的半俯拍视角下跟随人物的运动渐次越过村落层叠的院墙,整饬而干净的长镜头让我想到安哲罗普洛斯。考究而精准的构图和具有油画般质地的明亮色彩,阿巴斯几乎创造了一种古典式的、坚固而永恒的电影美
阿巴斯镜头下晴朗而辉煌的伊朗高原,一个富于隐喻色彩的、关于生命、死亡与代际赓续的深沉丰富而温情克制的叙事。令人叹为观止的、纯熟而举重若轻的纵深调度和丰富的镜头运动,摄像机视点在标志性的半俯拍视角下跟随人物的运动渐次越过村落层叠的院墙,整饬而干净的长镜头让我想到安哲罗普洛斯。考究而精准的构图和具有油画般质地的明亮色彩,阿巴斯几乎创造了一种古典式的、坚固而永恒的电影美学风格。
阿巴斯有意营造某种叙事上的间离感:与记者(“工程师”)对话的人的形象多数时候被隐去,经由手持电话的交谈只有一半内容可被观众听见,摄像机从不顺从记者的视线移向被看的事物。而另一方面,阿巴斯又设置了大量对话文本的重复和前后情节的同构,试图进一步对叙事性加以消解,建构一个生活回环重复和死亡徘徊接近的象喻。
记者走入黑暗、向女孩讨要牛奶的情节可能是全片最为精彩的段落。牛奶某种意义上或许隐喻着生命的活力:一个与乳汁相联结的、有关生命的古老意象(策兰《死亡赋格》:清晨的黑牛奶我们晚上喝)。影片的主题似是讲述死亡,记者一行人也本是希望拍下记录葬礼仪式的影像;但牛奶意象却串联起影片叙事的另一个侧面:昨天还未临产、今天业已分娩的妇人接过记者手中盛装牛奶的白锡罐;山顶墓地的掘井人讲述来看望他的女孩带来的牛奶和爱情;十六岁的女孩在微暗的灯光中沉默地挤出牛奶、记者缓慢地朗诵炽烈的诗歌。当衰老折磨着老妪的同时,被死亡的阴影笼罩的村庄里,婴儿呱呱坠地,少女心怀期许,生命生生长流,一如影片结尾死者的胫骨随着水流流向无尽的闪着波光的未来,死亡与生命相互对照和平衡,为全片赋予了某种微妙的轻盈。The wind will carry us,一个精准而富有深意的片名。
蕾哈娜隔夜从纽约飞往洛杉矶只为参加碧昂丝Jay-Z夫妇的#奥斯卡#特别派对,这听起来真的很奇怪。虽然碧昂丝夫妇多次表达对特朗普的不满,但这次的派对完全是业务派对,来的多是音乐圈的朋友。
蕾哈娜隔夜从纽约飞往洛杉矶只为参加碧昂丝Jay-Z夫妇的#奥斯卡#特别派对,这听起来真的很奇怪。虽然碧昂丝夫妇多次表达对特朗普的不满,但这次的派对完全是业务派对,来的多是音乐圈的朋友。
澳门赌王何鸿燊5月26日病逝,享年98岁。
这位出生于1921年11月25日的商界巨鳄,经历过战争,经历过动乱。
虽然未能迎来百岁大寿,但终归也算脱离了心脑疾病的折磨,令人惋惜却并不需要太过悲痛。
澳门赌王何鸿燊5月26日病逝,享年98岁。
这位出生于1921年11月25日的商界巨鳄,经历过战争,经历过动乱。
虽然未能迎来百岁大寿,但终归也算脱离了心脑疾病的折磨,令人惋惜却并不需要太过悲痛。
追了陈情令几集,结果一刷豆瓣,看到一大堆一星评价,本来不太爱评价的,但恶意刷分得这么明显,就有点过了。豆瓣评分的意义,是让没看过的人,对剧有个大概认知,当然,这几年被粉和黑搞得越来越不靠谱了。
反正身为一个看过剧的人,就我个人审美而言,陈情令是可以一看的。
首先:服化道
这个看得出是用了心的,这年头看个剧,全实景不容易啊,就算都是实景。也老觉得似曾相识(大
追了陈情令几集,结果一刷豆瓣,看到一大堆一星评价,本来不太爱评价的,但恶意刷分得这么明显,就有点过了。豆瓣评分的意义,是让没看过的人,对剧有个大概认知,当然,这几年被粉和黑搞得越来越不靠谱了。
反正身为一个看过剧的人,就我个人审美而言,陈情令是可以一看的。
首先:服化道
这个看得出是用了心的,这年头看个剧,全实景不容易啊,就算都是实景。也老觉得似曾相识(大家都爱大横店)。但是陈情令的场景,应该都是为剧而特意布置的,五大家族,各有设定,徽章,风格,都在所有细节中彰显,窗框上的云纹,舟上的莲花饰。抹额原著说有一指宽就只有一指宽。
这年头的IP剧,常常给我一种,带上名头就了事的感觉,但是陈情令在服化道方面,虽然可能和当初看书时我个人脑补的不同,但也真的是在尽量诠释出书中的世界,让人看得很舒服。(比如天子笑的的酒坛,我也没想过会是白色,但瓶身玉白,饰有流云纹,和姑苏蓝氏莫名相配,再想想天子笑本就是姑苏名酒,带上蓝家风格其实也很合理,就跟地方特长总爱蹭当地名人热度一样。)
然后:演员
扮魏无羡的那个,古装真的是让人哇喔!本以为我是个演技控,没想到也有沦为颜狗的时候。颜值令我宽容……好吧,其实也没那么宽容。
这位帅哥演员,不是演技挂,但看的时候,并不觉得违和,可以顺利带入剧情享受故事,顺便附带一些“这个羡羡我可以“”之类的内心激荡。相比我当初看书时,脑补的魏无羡,剧中诠释的,要更加纯良可爱一点,反倒更贴近动画版的感觉。可爱,想……咳咳。
IP改编,选角始终是个必撕逼话题,拿二次元人物去跟三次元比,那就是耍流氓,哪儿来那么多演技棒气质佳的绝世帅哥来完美扮演纸片人啊!就算是同人图,也还各有风格呢。在我看来,陈情令的选角还是过关的,基本都是帅哥美女,看着就舒服。(不,我真不是颜狗)重点是,让演员去迁就角色,而不是让角色去迁就演员。
魏无羡的狡黠,含光君的雅正,师姐的温婉……看得出,演员们是费了功夫和心思的,这些努力实在不该被恶评就这么轻飘飘地抹杀。就我个人而言,魏无羡最满意,师姐、金子轩、薛洋、小思追,都很不错,其他角色初看或有违和,但看久了也都挺顺眼的,还变得越来越帅……比如含光君。(有个人除外,但不想让她黑红,就不提了。只要不插足我忘羡,我就当她不存在。)
其次:剧情
改编撕逼第二重心——剧情。敢动原著剧情,淑芬必须撕得你妈不认!
但说起来,IP改编也不是这两年的事儿,好比金老爷子的书被翻来覆去改编得鬼都不认识了,但依旧有角色因为这些妈不认的改编,而备受好评,比如东方不败比如杨逍。所以说,改编虽然活该挨骂,但也不是完全不可。
大多小说走的是单人视角,其他角色都只能借主角视角来诠释,(毕竟写太多主角无关的,作者容易被骂灌水。)而在电视剧里,却需要所有角色都立起来,由单人化为群像,由小说中遇到一个配角,剧情告一段落,再遇一个配角,再走剧情,化为电视剧中所有角色被主线牵引,围绕于主角身周,各有作用。
基于这种认知,我对改编的态度其实还算接受。陈情令的剧情确实有改,话说耽美小说想播,不改可能吗!这些改动,目的基本都是加深角色间的冲突张力彼此羁绊,目前还在我接受的范围内。
而且剧组在过审的基础上,尽可能地还原了很多名场面,我看得还是挺开心的。帅哥恋爱令人上头,我还以为真的只有社会主义兄弟情了,结果才八集,就又是解抹额拜堂,又是宿醉睡一起……看得我很担心,这搞基太明显,会不会被下架。
再次:配音配乐
CV神仙整容不解释!直接看!
配乐神仙操办不解释!
林海真的牛,看剧的时候去听就知道了!很享受。
最后:总结
对于看过原著的:可以看看,每人对改编的接受度不同,对电视剧的感官就会完全不一样,但这个魏无羡,真的买不了吃亏买不了上当!忘羡情值得一看。
对于路人:真的可以看,剧情照顾了路人感官,没看过原著不影响看,不懂兄弟情的不妨碍直接从角色身上感受!
可能那个社会,平等,尊严是很难的一件事,可是哪怕在现在这个社会,也依旧是,对上级阿谀奉承。
可是,好像尊重和奉承也搞混了,至少我们不会受到很大的委屈。
其实在被欺负的时候,在接受不平等待遇的时候,究竟应该奋起反抗,还是委屈求全,似乎短期来看,的确忍一忍,会对自己更好,可是自己却成为了讨厌的样子。
但又没有能力反抗
可能那个社会,平等,尊严是很难的一件事,可是哪怕在现在这个社会,也依旧是,对上级阿谀奉承。
可是,好像尊重和奉承也搞混了,至少我们不会受到很大的委屈。
其实在被欺负的时候,在接受不平等待遇的时候,究竟应该奋起反抗,还是委屈求全,似乎短期来看,的确忍一忍,会对自己更好,可是自己却成为了讨厌的样子。
但又没有能力反抗。
机智的反抗吧,当无法保护自己的时候,就不要去出头。当自己没有能力的时候,不要为了那一点正义感去出头,慢慢等待机会,去抗争。在面对这种不平等时,要懂得去争取自己的权益。去拒绝不平等的事情。好在现在已经给大众很多的权利,让低层人民都有反抗的能力。
剧里最主要想表达的就是接受现实吧,曾经青梅竹马你侬我侬的两个人,终究会花开两岸,走上相反的道路,曾经天真无邪的小女孩,最终变成了酒馆的陪酒女。不愿意妥协的人最终还是妥协了。似乎现实就是最残酷的。
以及剧里体现的,保持自己的正义感,受不了一点委屈的人,是没办法成长的。
也许,在面对不平等的时候,只有让自己变得更强大,哪怕忍气吞声,受点委屈又没什么,总有一天,当自己能够为自己发声的时候,才是成功吧。只要不要变成自己讨厌的那个样子,就可以了。保持初心不是不去接受,只要不做。也不必要在自己没有能力改变的时候为了自己的一点点正义感去推翻。
要成功,都不容易啊。委屈可以受,但是一定要懂得争取自己的权益,如果没有能力,就让自己强大,等有能力的时候,再去争取。记住,不要变成欺负别人的那个人。
有幸在第十五届FIRST影展工作,有幸看过《指引》在FIRST的唯一一场公映。我个人受到了相当的震撼,以下分两个方面谈一谈。
第一片子的市场。它绝对不是一部商业片,但也很难说是一部彻头彻尾的文艺片。这部电影的观众群体注定有限,因为它真的难以唤起多数人的理解;它不浪漫,没有任何的娱乐属性,观影后甚至让人的神经过
有幸在第十五届FIRST影展工作,有幸看过《指引》在FIRST的唯一一场公映。我个人受到了相当的震撼,以下分两个方面谈一谈。
第一片子的市场。它绝对不是一部商业片,但也很难说是一部彻头彻尾的文艺片。这部电影的观众群体注定有限,因为它真的难以唤起多数人的理解;它不浪漫,没有任何的娱乐属性,观影后甚至让人的神经过载、隐隐痛苦。我妄自揣测,这可能也是导演及团队出席FIRST的原因——他们需要更多的支持,来让自己的呐喊和发问令更多人听见。生活在一个太多人都放弃了独立思考的年代,他们可能真的无法成为市场的宠儿,但是又怀抱着一腔孤勇与流行的纯快餐式影片作对。
第二谈谈片子本身。本人不是影视及相关专业,所以不能妄自发表技术层面的评论,只想简单谈谈个人的一些外行感受。这部片子吸引我的有两点,对于“真实”于“人”的探讨,以及存在于每个细节中的、硬科技与中式美学哲学的融合。对于“真相”,“人性”,“存在”的探讨罕见于最近的电影市场,而关乎技术进步对人性的影响这种迫在眉睫的问题,更是罕见于当代主流舆论。导演在影片中借“近未来”、世界秩序重建的背景对这些问题进行了剖析并提供了初步的答案,无可否认的令人不适,但又确实的令人动容、内省。问题被提出的那一刻起,人们就可以看到解决它的希望。导演借这个略显俗套的爱情故事,将每个人推向即将到来的、最有可能遇遭遇的困境。第二点是中式美学哲学与硬科技的结合。影片的意识形态背景仿佛建立在一场中式“文艺复兴”之上,中国的“传统”意象无处不在。布景、道具、文案,无处不透露着借科技焕发新生的中式元素。虽然台词和许多细节多少显得生硬粗糙、嫁接突兀,但不妨碍它成为富有广度和深度的、具有美感的尝试。科技,或者说“赛博朋克”元素在本片中无疑是顶梁柱,但并没有用力过猛以致显得不伦不类。在佛教道教元素与科技元素的结合上别出心裁,大胆、细致,可圈可点。
总体而言,《指引》这部影片表现出导演本人对于哲学核心问题的关注、对于未来人类社会走向的关注,与探讨它们所需要的巨大勇气。我个人在观影后对于这部片子在适应市场上有过巨大的担忧,但是过去多日依旧对这部影片所提出的问题念念不忘,衷心的希望有更多的人能看见它、审视它、思考它。