宋世杰把几个官逼到墙角,嬉笑怒骂看似酣畅淋漓,但其实根基却无比脆弱,全在那一封信件上。
巡按不直接念出来,而是选择退堂,为的什么?让信件离开公众视线,只要离开过,谁能保证里面还是原来那张纸那些字?
几个官蹲下来,还招呼巡按“这里有个位置”一起来,暗示的就是串联共谋。
把几个官得罪死了的宋世杰夫妻出门时走进一片金光就是明示(走上死路)。
没有直接
宋世杰把几个官逼到墙角,嬉笑怒骂看似酣畅淋漓,但其实根基却无比脆弱,全在那一封信件上。
巡按不直接念出来,而是选择退堂,为的什么?让信件离开公众视线,只要离开过,谁能保证里面还是原来那张纸那些字?
几个官蹲下来,还招呼巡按“这里有个位置”一起来,暗示的就是串联共谋。
把几个官得罪死了的宋世杰夫妻出门时走进一片金光就是明示(走上死路)。
没有直接拍出来的剧情很简单,山西布政再随便写一封信把原件替换,巡按一念,宋世杰假设错误,有辱官威,按他自己说的,全家上下连同家仆奶妈一起人头落地。
于是就有了影片结尾墓地里的宋家鬼魂大团圆。
说到底,官字两个口,规则都是他们说的,宋世杰翻案唯一的依仗不过是现场有更大的官巡按盯着(何知县没机会吃掉信),而当他口无遮拦把巡按都得罪的时候,关键的信件证据就成了废纸一张(吃掉信的变成了现场最大的官巡按),宋世杰全家的结局也就不奇怪了。
当然那些现场观审的老百姓也是一点小麻烦,不过官们自然有办法堵住他们嘴巴的,现代人毕竟聪明,直接连观审资格都取消了,有罪无罪全部由官说了算,倘若清代能做到这一步,何知县哪用那么麻烦。
本剧围绕国际媒体巨头Roy一家的家庭丑闻内幕,剧中Logan Roy及他的四个孩子控制着全球最大的媒乐媒体集团之一,年迈的父亲开始退出公司,而他的孩子则思索如何抓紧机会继承这帝国。
看简介你以为是权力的斗争,结果讲的是家庭的分崩离析,你以为是狗血的抓马,结果是狗血的一地鸡毛。
在我看来这是一部致郁系的尴尬家庭戏。
没错,包裹在整季的戏谑、滑稽之下,是彻头彻
本剧围绕国际媒体巨头Roy一家的家庭丑闻内幕,剧中Logan Roy及他的四个孩子控制着全球最大的媒乐媒体集团之一,年迈的父亲开始退出公司,而他的孩子则思索如何抓紧机会继承这帝国。
看简介你以为是权力的斗争,结果讲的是家庭的分崩离析,你以为是狗血的抓马,结果是狗血的一地鸡毛。
在我看来这是一部致郁系的尴尬家庭戏。
没错,包裹在整季的戏谑、滑稽之下,是彻头彻尾的郁闷。男主肯整季都在奋起抗争,然后被老爹按在地上摩擦,哪怕黑化变身也还是走向失败的结局。如果把老爹看作男主,就是整季的众叛亲离、身心受伤,结局是一个靠得住的儿女都没有。
肯为什么会总是失败,不是因为他无能,而恰恰因为他有能力。他有超过其他兄弟的能力,也有比妹妹更大的野心,所有老爹才不会放过他。老爹根本不屑于挖苦打击逍遥散人大儿子和二世祖小儿子,对女儿也是连哄带骗,唯有大儿子,他视为威胁所以不能放过。
肯为什么总是败给老爹,就是在于他在意老爹的看法,内心渴望得到父亲的认可,想要真正继承父亲的遗产,他爹就是利用这一点,一次次给他致命一击。肯戒不掉的毒瘾,成了摧毁他的导火索,而真正的病因则是对于父亲的执念。
而对于罗根而言,朕赐给你,才是你的;朕不给,你不能抢。在家庭、在集团没有人可以挑战他,论狠辣决绝,儿女加一块也比不得一个他。他不爱他们吗,爱啊,可他更爱自己。
因为女儿为敌对的候选人工作,于是赌气不出席女儿婚礼,非要等着女儿主动道歉,最后又因为“公关”的原因“不得不”出席。到了现场还不肯服输,号称我为婚礼买单了,还不能有个座位。
他用伤害女儿来惩罚女儿的背叛,内心又不愿错过女儿的婚礼;到最后面对女儿的嘲讽,他宁可再次出言挖苦,也不肯认错。他怎么会错呢,他的利益他的尊严比起儿女的感受、幸福更重要。
《继承》也是我见过最致力于让观众与主角一起感受尴尬的剧集了。电影般的质感,豪华的布景,搭配的却是过于直白的镜头语言。经常拉近镜头,给人物大特写镜头,像是在拍摄新闻现场或是纪录片。尤其是在主角尴尬失措的时候,明明已经知道他们的感受,镜头还进一步拉近,一下子打破了观众与主角的阻碍。那一刻我们不是看到了他们的情绪,而是感受到了那份情绪,还有难以言喻的尴尬。
就像是小儿子为姐姐婚礼准备的火箭发射,弟弟不断向姐姐炫耀,姐姐却毫不在意。弟弟无奈之下,躲进洗手间收看发射直播。镜头仿佛随着他的眼睛,看下屏幕,没有任何高能预警,火箭直接在发射台爆炸解体。观众和罗曼一样由期待欣喜瞬间转为目瞪口呆,接着是无以名状的恐慌。
这不过是这场“世纪狗血婚礼”里一个不足道的花絮,却也让观众体会着过山车般的情绪。这就是本剧的的手法,明明是一个个通常令人生厌的角色,却一次次让观众体会到了他们的内心。
这样的拍摄手法也考验着演员的表演,他们不是在演一出戏,而是在塑造一个真实的人。眼神里的闪躲、谎言、畏惧、痛苦,配合着脸部肌肉的调动,多一分是浮夸,少一分则平淡。
观众随着镜头看向演员的表演,一点点走进这个豪门家庭,剥离了金钱、权势,他们和普通人一样,没有所谓的天之骄子,只有一样历经痛苦的芸芸众生。去掉了天然的隔阂,观众有了共情有了理解,随之而来的就是和主角一样的郁闷。
原生家庭带来的伤痛,并不会因为金钱、国籍而改变;熊孩子的熊也不会因为年龄的增长而改变。当父母皆祸害小组遇上子女全麻烦小组,没有谁能全身而退,而先输的注定是用情最多的人。
真是的,这真是奇烂无比,这是我电影看到一半时的感受,现在看完仍是觉得它就是部烂片,它为什么烂,我就不说了,相信如果这部片子看得人越多,就会有越多人指出它的缺点,因为实在是烂的显而易见,评论里打一星两星的大多是具有一定鉴赏力的,评论的一针见血。但是,我实在是不忍心给一星两星,因为它做到了有些构思精巧,表达含蓄的佳片所做不到的,让我在电影的最后释放了我自己的感情,我无法去抑制住我
真是的,这真是奇烂无比,这是我电影看到一半时的感受,现在看完仍是觉得它就是部烂片,它为什么烂,我就不说了,相信如果这部片子看得人越多,就会有越多人指出它的缺点,因为实在是烂的显而易见,评论里打一星两星的大多是具有一定鉴赏力的,评论的一针见血。但是,我实在是不忍心给一星两星,因为它做到了有些构思精巧,表达含蓄的佳片所做不到的,让我在电影的最后释放了我自己的感情,我无法去抑制住我的泪水,它的细节粗糙到了极致,故而它的情感表达也诚恳到了极致。
剧本很一般,还不如b站搬运的落语录像好看。。。
四个独立故事无一例外的全部充满浓浓的装神弄鬼,一肚子坏水的女人为了私欲无所不用其极,各种拙劣的桥段设计。。。
对爱情和女性这么仇视,不如干脆改名叫《女人恐怖》吧。。。
终于知道制作方为什么请东出昌
剧本很一般,还不如b站搬运的落语录像好看。。。
四个独立故事无一例外的全部充满浓浓的装神弄鬼,一肚子坏水的女人为了私欲无所不用其极,各种拙劣的桥段设计。。。
对爱情和女性这么仇视,不如干脆改名叫《女人恐怖》吧。。。
终于知道制作方为什么请东出昌大来演出第一话的男主角了,真· 一丘之貉。 。。
《心眼》
东出昌大 饰演的梅喜 是个邻里居间有名的美男子,连纵横情场的艺伎(花魁?)都忍不住芳心浮动。可惜梅喜是个瞎子以按摩为生、家境贫寒,早早地婚配了温柔的阿竹为妻子,阿竹对瞎子百般体贴、万般迁就,夫妻两人十分恩爱。一日,梅喜听人说连续100日去某寺庙祈祷眼睛就能恢复光明,于是梅喜决心试试,但妻子阿竹却说之前她也连续100日去寺庙祈祷过,劝丈夫不要做无用功,但是梅喜心意已决,坚持100日都去寺庙祈祷,终于在第100日得以重现光明。
眼睛康复之后的梅喜路遇艺伎,禁不住风情万种的艺伎的诱惑,梅喜鬼迷心窍去了艺伎的卧房,两人你侬我侬正在亲热的时候,妻子阿竹闯进艺伎的房间撞破了奸情,痛恨丈夫背叛的阿竹活生生挖出了梅喜的眼珠子,梅喜痛苦哀嚎地满头大汗、尖叫坐起身来 —— 才发现是一场梦,祈祷100日并没有使他的眼睛康复,于是后悔有了双眼就抵挡不住诱惑的梅喜,抱着妻子喃喃念叨着“还好眼睛没康复”。但妻子阿竹却抚摸安慰着梅喜的,暗自阴森的笑了,原来:阿竹她也连续100日去寺庙祈祷过,但不是祈祷丈夫眼睛康复,而是祈祷丈夫一辈子眼睛都瞎掉,好好地留在自己身边。
《辰巳的占卜》
伊之助是个平庸地的男人,家境一般,也不擅长讨女孩子喜欢,偶尔还去嫖妓,没想到这样平庸的 伊之助却抽中了巨额的彩票。一日,伊之助和室友菊次郎在家聊天,菊次郎看伊之助最近频繁出入花街,于是就劝说他保管好彩票劵、提防被妓院的那位相好骗走彩票劵。伊之助却不以为意,认为那妓女已被自己的男人魅力征服了。菊次郎毕竟是欢场老手,于是给伊之助出了个主意去试探那位相好女子,蠕弱的伊之助稍微迟疑了一下,但是最终还是被菊次郎说服了。
伊之助的那位花街情人名叫阿玉,伊之助前往花街,一进房间就装作大祸临头 、非常沮丧的样子,欺骗阿玉说自己杀了人,准备自杀谢罪,希望阿玉陪自己一起赴死。没想到阿玉也感慨自己命运凄凉,决计与伊之助一同跳河。两人趁着拂晓昏暗、天色未光来到了水流湍急的桥面,晨雾弥漫看不清楚人影,阿玉说自己先去了于是扑通一声跳下河,伊之助大惊失色赶忙走到桥边探脖子试图伸手从水面抓回阿玉,但其实阿玉并没有真的跳下去而是找了块大石头扔进水里然后藏在桥的暗处,等伊之助靠近水面,阿玉一把伸手用力把伊之助给推进水里。然后一路小跑回花街翻出了伊之助落在房间的彩票。
兴高采烈的阿玉紧紧攥着彩票跑去找自己的另一位情人 —— 正是伊之助的好友菊次郎。菊次郎颇为惊讶阿玉怎么突然来访,阿玉一脸欢喜的扑进菊次郎的怀里,阿玉告诉菊次郎自己有一张中奖的彩票,决意赎身之后与菊次郎长相厮守。菊次郎一眼就认识那张彩票是伊之助的,按捺住惊恐的菊次郎满面堆笑容,问阿玉彩票的主人怎么样了,阿玉却顾左右而言其他、兴奋的计划结婚之后的未来。已猜到伊之助下场的菊次郎,脸色瞬间变了流露出一种说不清道不明的喜悦。故事到此就结束了。
《绀屋高尾》
“紺屋”是染布店的意思,高尾则是吉原的花魁里最高级的名号。紺屋高尾是典型的花街艳情段子,由于感情真挚细腻、故事美好圆满,所以从江户时代就十分有名,也有很多影视作品改编。电视剧里面为了突出“人间最大的恐怖来源自女性为私欲不择手段”的主题,改动了原落语段子中的圆满结局,变成了灵异故事。
染布店的伙计久藏偶然在画店看到了一份描绘“花魁道中”(花魁巡游)的挂画,对画中的高尾太夫惊为天人、心生恋慕,于是买下这幅画挂在房间,日日对着与画中花魁诉说衷肠。这苦恋之心感动了染布店主人,于是在主人的帮助下,久藏勤奋工作攒了三年的钱,得以见高尾太夫一面。落语原著比较忠实与当时的花街规矩:第一次邀花魁只能和她说上几句话,否则会被认为失礼、下次女方就不会再出面接待这位客人了。。。不过,电视剧改了桥段:久藏与花魁春宵一夜,清晨花魁问久藏下次什么时候再来,久藏谦卑地下跪道歉,说出实情:自己本是染布坊的伙计,为了与花魁度过一夜努力工作攒了三年的工钱,花魁一夜价高,下一次见面不知道是何年何月了。。。听了久藏的告白,高尾太夫大概是脑子抽风了,大受感动,也回应道:“还有一年自己的契约就到期了,明年的三月十五,我来寻你,做你妻子。”
一年之后的三月十五,高尾太夫果然一袭布衣,来寻久藏,二人结为好事,从此之后,高尾大夫每天躲都在久藏的房间与他相伴。但是久藏不知道,躲在房间中的高尾大夫并不是真人,而是挂画中的画魂扮做高尾大夫,与他日夜相伴。
《宫户川?上》《宫户川?下》
最后一篇实在烂的我已经懒得吐槽了。。。尤其是结尾片段女编剧的一脸自鸣得意的陈述,我都快吐了。。。建议扔进垃圾箱,别看。
这是一个三角故事,剧情是一对青梅竹马的恋人,男的叫半七,性情懦弱优柔寡断,女的叫小花,是个很会在男人面前装柔弱的绿茶,小花有一个闺蜜叫纪美,但这对闺蜜之间的而关系却很微妙。。。小花有了很多备胎但却感到不满足,还常常pua闺蜜说闺蜜太土气所以男人看不上,闺蜜对此嗤之以鼻却从来没流露过不满,相反两人还经常一起陪伴聊天。。。一日,半七终于向小花求婚了,小花答应了求婚,背后却跟纪美抱怨:生命中缺少激荡的情趣,希望被一个强硬男人闯进生活掳走占有。。。纪美终于忍无可忍,背后唆使了一个浪荡流氓设圈套打算殴打吓唬一下小花,结果事情翻转:流氓照着剧本打了小花一耳光后,又对小花告白说最爱小花。小花大概是抽耳光的时候脑子抽傻了,瞬间自我带入霸道总裁强硬追求白莲花的剧本角色,主动激烈地向流氓求爱,大概是变脸太快完全不按套路,反而把流氓给吓的拔腿要跑,推搡中流氓小花摔倒脑袋磕到石头血流不止,却还哭着抱住流氓求他掳虐带走自己,流氓很怂比的逃进林中,小花到此谢幕,是死还是逃掉远走他乡了电视剧没有交代清楚。。。
纪美看到这种状况就骂走了流氓,流氓远走他乡,然后纪美告诉懦弱的半七:小花被流氓强奸死掉了,半七伤心不已。。。一年后,半七已经准备要跟纪美结婚了,没想到流氓此时候回来了,还跟摆渡的船夫吹嘘自己的强奸事迹(真相是他被小花吓坏了,压根就不敢上),恰巧被同一条船上游湖的半七和纪美听到了。。。纪美怕自己的事情败露,干脆在流氓认出自己之前就跳出来,指认流氓是强奸杀人的罪犯,还没等流氓回嘴辩白纪美就上前一刀捅伤流氓,然后把刀子递给半七,唆使他为小花报仇。。。半七因小花之死这一年来伤心不已,禁不住唆使上去补几刀,纪美怕流氓死的不彻底,又冲上去补刀。。。最后结局:纪美抱着杀人后惊恐不已的半七,激动地安慰他:会一辈子陪着他。
全五话完。。。什么玩意的剧本!
这应该是一部从开头就不难理解,以为知道结局,以为猜到凶手,期待背后会有个惊天命案或悬疑真相的剧。但最终揭开真相的时候,一切猜都没有意义,那些符号化的恶人,那些让人不寒而栗的记忆,代表的,只是一个时代的殇,一个想说透但说不透的时代疤痕。
奈飞的剧,制作向来精良,所以开篇的每一滴雨都会打在心头,因此,这样用心制作
这应该是一部从开头就不难理解,以为知道结局,以为猜到凶手,期待背后会有个惊天命案或悬疑真相的剧。但最终揭开真相的时候,一切猜都没有意义,那些符号化的恶人,那些让人不寒而栗的记忆,代表的,只是一个时代的殇,一个想说透但说不透的时代疤痕。
奈飞的剧,制作向来精良,所以开篇的每一滴雨都会打在心头,因此,这样用心制作的一部剧,如果只是一个普通的犯罪团伙覆灭的过程,就显得过了。所以当每周死去一个并不是那么极端的配角时,我曾怀疑过,奈飞是不是用力过猛了,直到最后……
这是一个并不复杂的故事。
在法治不如现在健全的年代,就像一个迎来新生的阵痛时期。暴力刑讯处于灰色地带,为了制衡黑暗,也为了带来光明。经历那个时代的平头百姓并非无法理解和承受,执行者也并非完全没人性。
所以,平民在承载悲伤的三十年后初初想要的只是一句道歉,曾经的暴力刑讯执法者也会因为罪恶感将自己臆想为受害人。
但是,昏暗时代滋生出行为上的恶露可以排干净,思想上的恶露却会蔓延。行为之殇可以因时代消磨,但人性之恶难以被磨灭。
于是,时代内的暴力处决,凌驾平民之上的蛀虫视角,让时代的后殇变成了平民无法磨灭的痛。
如果,曾经肇事逃逸找不到凶手,强奸至死被说成自杀,暴力刑讯逼做假供,殴打至死无法翻案,因为时代可以说的晦暗不明,但是当往日的恶在逃离法律追溯的今天,只想要得到一声抱歉也没办法,依旧光天化日行凶,依旧随意杀人顶罪,舆论转移焦点,公检法始终沆瀣一气,逼得平头百姓需要通过一一杀戮且有目共睹才能显露痛苦的方式大白天下,却真真是时代之殇。
每个时代都有自己的痛,就像每处光明皆有黑影,回望从不轻松,反省却是亡羊补牢。只可惜,恶人从不回望,有些人不会亡羊补牢。这是时代的悲剧,这是悲剧延续的时代。
短短十二集,其实到最终也没有被告人站在被告席上,因为时代站不上去,被告人站不上去,被告的对象站不上去,因为,谁是被告,难以定义。女主说我将展开辩护,她要辩护的人,何止一个。
韩剧就是这样一个存在,政堂晦暗难尽,影视剧却屡屡发光,宇宙不会被星光点亮,杠杆撬动地球的结果不好印证,但是投掷石子堆成支点的努力从不懈怠!如果期待《争锋相辩》有个爽快明亮的结局就算了,对手太强大,但想看出点光来还是可以的,毕竟现在只手遮不了天。
三石的初恋应该是很多男生永远的白月光,郑丽媛却总想当白天的日头照照亮。从《检察官内传》开始,她就接触检察官,这次演律师仍旧在线,前期很世故,后期有故事,爱情戏早不是她的菜,所以恋爱不谈直接升级成未婚妻也没关系,眼神里是同壕战友就可以;
李奎炯的小迷糊能火是有道理的,吸毒不吸毒是两个状态,这次公益律师和杀人犯之间就差一个结局,有人希望他是凶手,因为场景设定引导,我不希望他是凶手,因为时代需要清流,晦涩不明的设定就留给时代的恶露去吧,热心的,帅气的,温暖的,清明的,角色还是亮堂,正面的好。
又是一部关于战争遗孤的片子,前面那个《又见奈良》刚好了解过了。
这又是一部按照导演风格来的一部片子。虽然我看过导演其他的片子,但是能感觉到。
片子节奏非常慢,我真的看不下去。
由于是余男在,我快进、快进、快进的看,
又是一部关于战争遗孤的片子,前面那个《又见奈良》刚好了解过了。
这又是一部按照导演风格来的一部片子。虽然我看过导演其他的片子,但是能感觉到。
片子节奏非常慢,我真的看不下去。
由于是余男在,我快进、快进、快进的看,然后。
终于看完了。
片子老是有一种莫名的感伤:
血缘不代表爱,我的女儿,我们没有血缘,但我却如此爱你。………………
煽情点全在那个日本母亲旁白上。
——————————
最有意思的还是那个旁白
那个过世的日本妈妈,轻轻慢慢的把往事一点点倒出来。通过女主的回忆展现。就是觉着这种情感结合的很好。
别的真没啥看点了。
也不知道投资方跟演员怎么想的?投资方为啥要投资这样一部假大空,甚至浮夸不切实际的剧,市面上好的剧本我就不信就这一部了?投资点接地气,真实点的都市剧很难吗?这样的剧收视口碑全部无有什么意思?洗钱呢吧?
再说说演员,男女主其实我都挺喜欢的,也挺养眼的,特别是朱亚文,就这么不挑剧本这么缺钱?按理说你在国内也已经
也不知道投资方跟演员怎么想的?投资方为啥要投资这样一部假大空,甚至浮夸不切实际的剧,市面上好的剧本我就不信就这一部了?投资点接地气,真实点的都市剧很难吗?这样的剧收视口碑全部无有什么意思?洗钱呢吧?
再说说演员,男女主其实我都挺喜欢的,也挺养眼的,特别是朱亚文,就这么不挑剧本这么缺钱?按理说你在国内也已经积累了一定的口碑和人气了啊?这种虚头巴脑,浮于表面的剧就这么值得你接?演员还是要爱惜羽毛的,唉反正一言难尽!
因为恐怖片的缘故,一直没鼓起勇气刷,最后是开弹幕保平安,看完之后其实觉得也没有那么恐怖。但是这个电影如果换一个分类,作为悬疑片的话,他值得一个更高的分。
因为恐怖片的缘故,一直没鼓起勇气刷,最后是开弹幕保平安,看完之后其实觉得也没有那么恐怖。但是这个电影如果换一个分类,作为悬疑片的话,他值得一个更高的分。
只有我一个人把片名看成九重妖塔吗?
只有我一个人把片名看成九重妖塔吗?
#个人年度最佳??#
导演用爱情喜剧的壳拍了部反爱情喜剧的电影,小妞电影里畅通无阻的感情戏其实只是个美丽的幌子。那场和前男友的分手戏拍得极动人,心灵相通但阶段不同的两个人如何面对离别,那种纤细的情感火苗或许只有敏感的人才能捕捉到。当她满怀朝气地奔向下一段激情燃烧的爱情时,你几乎以为那就是人生的真谛了,但是并不
#个人年度最佳??#
导演用爱情喜剧的壳拍了部反爱情喜剧的电影,小妞电影里畅通无阻的感情戏其实只是个美丽的幌子。那场和前男友的分手戏拍得极动人,心灵相通但阶段不同的两个人如何面对离别,那种纤细的情感火苗或许只有敏感的人才能捕捉到。当她满怀朝气地奔向下一段激情燃烧的爱情时,你几乎以为那就是人生的真谛了,但是并不——谁说这不是对生活的又一次逃避呢?
“如果这样敏感固执、摇摆不定,庸常却自命不凡、挑衅又无法收场、做梦但缺乏行动的就是《世界上最糟糕的人》,那么我也是。”
一个个Julie们大胆谈性但很畏惧婚育、高呼女权却又怯于反抗、追求自我却仍不知路在何方……如果说沉湎纵欲是曾经“垮掉一代”的自赎方式,那最能诠释我们这个时代的就是“无止境的焦虑和摇摆”。但话说回来,这种抛却生存压力、能够专心探讨自我成长的故事似乎也只能合理地发生在奥斯陆的土地上了。
恋爱、工作、玩乐,都只是映照自我的镜子,通过一次次的折射,我们调整面对世界的方式。但是让我们如此迷茫失措的究竟是什么呢?为什么我们总是一边满怀热忱一边消极抵抗呢?会有对自己满意的那一天吗……指望让一部电影回答这些终极命题太不现实,就像第十二篇章也不是结束,每个人都在试图寻找自己的答案,一切都还在Go ahead.
让上帝的归上帝,自己的归自己。太阳永远照常升起,Tommorow is another day.??
该片唱歌的部分也太多了,虽然这种表达方式能够以趣味性和戏剧性的方式凸显人物心理和故事背景,将观众更好地带入剧情,但是这些歌曲并不是很好听,感觉调调也都差不多。
女主很美,尤其是穿黄色裙子的时候,简直就是仙女,但是感觉她的演技差了点火候,勉强过关而已。
我居然觉得野兽先生很帅,虽然他身材庞大,长着野兽的外表,两个大角,脸上还有很多毛,但是五官是帅的,就是一开始脾气太爆了
该片唱歌的部分也太多了,虽然这种表达方式能够以趣味性和戏剧性的方式凸显人物心理和故事背景,将观众更好地带入剧情,但是这些歌曲并不是很好听,感觉调调也都差不多。
女主很美,尤其是穿黄色裙子的时候,简直就是仙女,但是感觉她的演技差了点火候,勉强过关而已。
我居然觉得野兽先生很帅,虽然他身材庞大,长着野兽的外表,两个大角,脸上还有很多毛,但是五官是帅的,就是一开始脾气太爆了,与后期英雄救美和呆萌可爱的形象对比,反差太大,转换的有一点突兀。
这部电影的一大特色应该是特效吧,但是我没在电影院看,那些会说话的家具在电影院看起来应该感觉很不错。
剧情不是很吸引人,能给个三星半吧。
和平年代,人们对战争历史仍然铭记于心,很多历史战争题材都被搬上了大银幕:《拯救大兵瑞恩》、《血战钢锯岭》等。
美国奇幻电影节,可以说是cult片荟萃的地方,如《僵尸女孩》、《26种死法》都曾在美国奥斯汀奇幻电影节办过展映。
去年的美国奇幻电影节上,出现了一部别出心裁的电影《大君主之役》,
和平年代,人们对战争历史仍然铭记于心,很多历史战争题材都被搬上了大银幕:《拯救大兵瑞恩》、《血战钢锯岭》等。
美国奇幻电影节,可以说是cult片荟萃的地方,如《僵尸女孩》、《26种死法》都曾在美国奥斯汀奇幻电影节办过展映。
去年的美国奇幻电影节上,出现了一部别出心裁的电影《大君主之役》,《大君主之役》是由朱利叶斯·艾弗里导演,《黑镜》中的怀亚特·罗素,《守望尘世》中的约翰·艾德坡及新秀95后马蒂尔德·奥利维耶出演。
戏剧应该是人生的镜子,风俗的榜样,真理的造象。——《堂吉诃德》上部 第四十八章