看到20+弃剧，剧情气人，木星辰是什么中央空调型渣男啊，也是很服气了。要不是看了天雷一部之春花秋月这一部戏真的不会看，编剧怎么想的啊。李宏毅和赵露思cp感蛮足的，为什么就不能好好演部甜剧呢？春花秋月里女主虐男主，青囊传男主女虐男主，晕。如果他俩还能有机会合作，希望会是一部甜度高的剧。

自开始记事起，就从老一辈的口中听了一些关于抗日战争的故事，尽管如此，对这一块中国人都应当正视的历史知道的还只是一点皮毛，对其中所要表达的共产党员的精神也没有很深地去体会过。这次的红色经典欣赏正好给了我这个重温历史，挖掘和体验中国共产党人的优良精神的机会，在众多的红色经典书籍电影中，我选中了《太行山上》这部电影，不仅因为它刚好能满足我对于抗日战争的这段历史的探索，同时我觉得这部电影所反映其中的共产党员的优良精神和素质也是当今共产党员所应具备的。《太行山上》是以抗日战争为背景，讲述当时的八路军总司令率领刚刚改编完的八路军三个主力师东渡黄河，挺进抗日前线，建立太行山根据地的光辉历程。影片集中反映了八年抗战中的几次重大战役，从平型关战役、阳明堡战役到击毙日酋阿部规秀中将的黄土岭战役，真实地再现了当时战争的情景，演员们以精湛的演技刻画了一个个优秀的共产党人的形象。这其中震撼我的并不仅仅是战场上的号角齐鸣的壮丽场景，更是共产党人那种勇于面对，坚忍不拔的精神。平型关战役中，在兵力单薄、装备较差的恶劣环境下，八路军将士凭借坚定的信念和顽强的斗志，一举击败了日军精锐板垣师团，将平型关十里大峡口变成了侵略者的坟场，铸就了历史上著名的平型关大捷，得到了山西人民的热情拥戴，以此从正面歌颂了我党领导的武装力量是民族抗日的中流砥柱，反映了抗日民族统一战线的正确，表现了八路军与人民群众的血肉联系。看一部电影，并非只是在看，而是要思考我们是否能从这部作品中学到什么或者说有什么道理值得我们借鉴的。作为一名入党积极分子，明确和摆正自己入党的动机，坚定自己入党的信念，认清自己的职责才是最重要的，我想我应当要以党员的标准来要求自己，而在这部影片中，有许多当时优秀的共产党人所具有的基本素质在现今的共产党员的身上仍适用的，他们的大智大勇、吃苦耐劳、临危不惧、勇于向前是我们当中的大多数所缺乏的，他们分析问题的客观、理智也是我们所应学习的。我想，作为21世纪的共产党员和入党积极分子，我们应当延续前辈留下来的光荣传统，在以后的日子里，实事求是，建立良好的群众基础，为祖国的中国特色社会主义建设出一份力。

八大福星爆笑坐镇，在剧情的巧妙设置下两两“速配”，演出四段形态各异、滋味各醇的疯狂喜事。龚琳娜客串的失婚妇人建立的“女性圆梦网”，在她的牵线之下，以女性的真诚拥抱为报酬，发动四名“闲置”男主角对事业低潮或心灵创伤的大龄文艺单身女青年挺身帮助，一连串意外连连又笑料百出的“英雄救美”式故事就此展开。

古天乐饰演花言巧语的“痞子”建筑工，跟久未露面的陈慧琳饰演的文艺摄影师组合，是最反常的一对，也是最具喜感的一对。古天乐曾出演多部喜剧的他驾驭这类角色完全不在话下，但陈慧琳则令人大跌眼镜！片中的她发出男色通缉令，誓拍摄出雄性最强的魅力，台词里“暗示性”和“补偿性” 两个笑话足以让人开怀捧腹，无伤大雅又回味无穷。

长发飘飘如翻版陈可辛的杜汶泽和大眼妹熊黛林组成文艺爱情小说家与失明少女组合。不过，看似滑稽的这一对，却有着别样的脉脉温情。爱与不爱之间的艰难徘徊，放与不放之间的进退维谷，是每个初尝情爱滋味的人都曾有过的复杂微妙感受。

甄子丹与吴君如的大龄歌手组合，更是颇具文艺气质。他一心想红，她早已过气，为了追求歌唱梦想，这对“文艺中年”假扮成情侣参加婚礼、参加90后歌唱比赛……看着两个天涯沦落人互相鼓励，重新振作，继而焕发第二春，让人笑到喷饭之余，又怎能不为他们所感动。

至于黄百鸣与杨幂这对假父女，不催泪，甚至也不甚搞笑，但却显得有些怀旧。而黄百鸣再次穿着“开心鬼”清官服饰出现的一刹那，时光似乎倒流，让人一时间有些恍惚，仿佛乘着时光穿梭机回到童年看港片的某个昏昏沉沉的午后……

四段故事，四段感情，搞笑之余，其实弥漫着淡淡的文艺片式的情怀。

作为一名90后，《热血高校》曾经是我最爱的一部电影，尤其是那场雨中的打戏，燃得一直让我念念不忘。

在豆瓣《热血高校》上的一篇热门影评标题是这么写的——再不打就老了，满满都是对青春的遗憾和羡慕。是啊，最怕美人迟暮、英雄末路。对于变老我们似乎有天生的恐惧。

但是最近这部在电影确是向我们证明了——再老也打得动。

当赵青九单枪匹马走进王疯子的包围圈时，仿佛当年无数次单曲循环的热血高校BGM又再次响起，让我热血沸腾的不止是赵青九以一敌百的勇气，更是赵青九为了兄弟、为了家人奋身而战的决心。

其实，九爷没有老。我们的心也没有老。

即使人到中年，骨子里流淌的血，也依旧滚烫。

为什么说是快餐电影，因为看过之后基本记不得什么了，就像吃了一个汉堡，吃饱是吃饱了，可是没什么营养。

吐槽一下:1.犯罪集团一开始那叫一个生猛啊，一个营地直接屠杀，看装备以为是解救人质呢，结果是屠杀，各种虐，并且自己毫发无损，追杀两男主时就完蛋了，各种打不准，各种掉链子，拎着枪满大街跑，这么牛逼吗？最后被人一一毙命，黑胡子大叔死的冤，被插死了，简直了。2.陈虎太瘦弱，尽管战斗力挺强，但看上去实在不像厉害的角色，觉得如果让彭于晏来演，肯定加分不少。3.剧情太烂，中国人有事儿不往大使馆跑往警察局跑，结果警察局都被端了。4.托尼贾做饭那段尴尬癌都快犯了，想搞笑却不搞笑，想有深度却没深度。5.托尼贾打戏没有以前精彩了，以前那些反关节基本上没看到了。

四分已经最多了，看在中、泰、印三大主角的面子上。

喜欢看动作戏的可以一看，剧情就算了，搞笑也算了吧。

杨千嬅很适合演这种轻松愉快的喜剧。她的长相说不上有多美，但就是给人一种亲切的感觉。外号“大笑姑婆”的她，活泼开朗，正如本片中的女主一样，直率中又不失细腻，拥有讨人喜欢的邻家女形象。

男主角是大名鼎鼎的梁朝伟。其实他早年拍了许多喜剧片，完全不是后来“色戒”里那样的深沉老气。咧嘴傻笑的样子特别可爱，又富有朝气。实在令人怀念。

本片中男女主角借助“风水”相识相知相爱。香港人特别喜欢研究各种行运方式，每当新年来临，总有许多大师会出版最新的命格书。总之就是宁可信其有，尽量多行善事。女主的性格超好，善良乐观，助人为乐。“性格决定命运”，我认为这样好性格的人，运气不会差，即便遇不上“超人”，也一定会幸福的。

至于片中梁朝伟扮演的大师说：面相体现了性格，所以也会决定命运。我觉得也有点道理，所谓“相由心生”，心地纯净朴实的人，面相一定是柔和的。为了成为一个内外皆美的人，好好努力修炼吧。

我在观影的过程中，体会最深的便是关于生死两个概念的各种对比和转换。

-保姆观察孩子打枪战，孩子倒在地上，说我不能说话，因为我死了。保姆问孩子，那你复活行不行。孩子说不行。于是保姆陪着孩子躺在地上，看着天空，说我很享受死的感觉。

-雇主家狗的永远需要被拴住。非常有活力，却永远出不去。圣诞聚会的朋友家的狗，死了以后被做成标本挂在墙上，同样再也出不去。对于狗，不管活着或者还是死了，结局都是一样的。

-保姆羊水破了，从街上要上车，镜头摇到一个自己爱人被枪杀，倒在地上痛哭的女性的镜头，又是生与死的对比。一个新生命要出生，一个旧生命已死去。

-保姆生出了死胎，却又救活了雇主的两个孩子。死而复生，周而复始。

配合着黑白色调，和摇来摇去的运镜，颇有点太极的韵味。

我們所熟識的港產警匪類型電影，多數不過是因襲自80年代而來的一些印象。當然，香港警隊歷史不過170多年。更經歷過六七十年代的貪腐風波，到70年代末慢慢本地化，轉為服務型隊伍。伴隨着這樣的歷史，才會出現警察在類型電影中所代表的正面力量——因為正邪對峙，向來是類型電影的一個重要母題。伴隨警察身份的變化，類型電影中更慢慢衍生出忠奸難辨，在黑色地帶中掙扎求存的邊緣人形象，已是後話。之所以說這些，是想證明香港類型電影（好似“警匪電影”“黑幫電影”）雖然多數有着商業化包裝的虛擬背景，或過火的場面，但歸根到底，是源自於現實，是有它的時代背景的。回顧80年代經典的幾部警匪或黑幫電影，時代性都非常的鮮明。好似《省港旗兵》中大圈幫打劫銀樓，便是源自於當時的真實案例和社會現況，片中有一段描述大圈團伙在討論港元兌換人民幣的匯率，今天一看必定失笑（因港片和人民幣的匯率已經互換），但80年代大陸人因改革開放對於金錢、城市的渴望，及97前香港社會的動盪，卻被這部電影紀錄了下來；另外好似吳宇森拍攝《喋血街頭》，其實是還原60年代，三個好朋友成長於石硤尾的徙置貧民區（到《古惑仔》時幾個主要人物也是相似成長背景），到後來遠走越南後遭遇的越共動亂事件，皆強調當時的時代背景，今天重看仍然印記鮮明。回頭看近幾年香港電影中的警匪類型電影，尤其這部《風暴》，其實其中所有東西都是虛假的。97之後已不可能有劫持解款車的事情發生；在大陸城市化和財富急速發展之後，也不可能存在胡軍這樣的大陸悍匪；警察的形象在《無間道》之後其實已經不用再去討論什麼忠奸的含義，因為今時今日，警察在香港市民心中是否還代表着“正義”的形象？最誇張的是這部電影在結尾對中環狂轟濫炸，你在其中能看到有一堆車，但並沒有多少人（因為片子是清晨搶拍加上綠幕後製合二為一，固然也請不到那麼多臨演），但中環的特色從來是人群洶涌，而並非車水馬龍。創作人給出的理由是炸中環並不為劇情，只為“炸出港片新格局“。這種論調雖然可笑，但卻暴露了他們的目標，他們不在乎城市背景的虛假，實質上他們只需要”中環“這樣的一個地標，一個符號，去消費一種奇觀，而至於香港背景本來是什麼樣的，有否發生這樣事情的可能，他們是不予考慮的。所以他們所拍攝的其實不是一套香港警匪片，而只是面對觀眾（尤其是合拍片所指向的大陸觀眾）消費一種他們印象裡所謂的香港特色（另外一部《掃毒》更甚），你看到《風暴》中的人物幾乎全是樣板化的，符合我們過往所看到的港產電影中的印象：包括有道德困境的警探劉德華，有嗜酒有離婚的警隊隊友，有愛好書法的反派胡軍……這些設計乍一看好像立體，其實在戲劇裡全部都是功能化的，根本沒有推動戲劇，而只是一種假扮出來的”人性“層次，因為這部戲的所有目標不過是”打“”爆炸“，他們不需要一個真正的城市，也不需要人性，他們轟炸中環，其實和好萊塢轟炸紐約是一樣的，他們已經是在製作一種“全球”電影，而這些blockbuster只在乎奇觀，轟炸紐約和轟炸悉尼，改變的只是一種景象而已。這方面作為陳木勝編劇的袁錦麟當然是因襲了陳木勝的習慣。其實90年代開始陳木勝已經對奇觀樂此不疲，但過往他電影中的人物其實都算得上頗為豐滿，《怒火街頭》中幾個配角張達明，李綺紅，林尚義各個性格背景不同，但卻用不少戲劇篇幅寫得豐滿有味，而不似《風暴》或《掃毒》這類電影，完全沒有戲份去交待人物之間的關係，而只是一味打、爆炸，當要闡明人物之間關係時，已經寫不出什麼戲，只能讓演員哭，或是做一些做作的自我闡述，以此強調彼此的聯繫，幾乎比電視劇手法還要低端。雖然我不願意做這種判斷，但我覺得他們其實都已經墮落了，或許連他們也不知道，只是因為市場的利誘和創作上的懈怠，他們不期然把妥協當成了一種習慣。他們已經只在乎那個”結果“，而忽略了”過程“，比如他們要拍“兄弟情”，他們只能去消費，想像，堆砌一些元素，其實他們心中已經沒有了”兄弟情“；正如他們說要拍一部純正血統的港產片，他們也不過是消費，堆砌港產片的元素，其實他們心中早已經沒有了”香港“。

首先声明，最近太忙没做过《悟空传》任何前期调研，也没看过今何在先生的小说，甚至没看过任何《悟空传》的预告片。

大聪想单纯作为小白观众，去感受一下这部七月在国内隔断所有好莱坞大片，全面在7月13日上映的国产大片《悟空传》。

或许大家会认为豆瓣评分太杂。有为原著打分，有为特效打分，有为彭于晏打分，等等。

大聪先亮个人打分底牌，豆瓣三星。

如果这部电影是国外好莱坞拍的，只能打两星。

多一星，是因为他是国产电影。所以不要说所有影评人，都对国产电影恶意差评。

起码大聪，是支持国产电影发展的。

但。

转折来了...

该真实评论的，大聪也不会笔下留情。

【详细】

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电影的整体拍摄手法其实很低龄，完全不适合大人看，与国外那种《小鬼当家》类的电影完全是不能比拟的。或许在小朋友的眼中这会是一部很有意思的电影也说不定，但问题它不是在少儿频道播放的，我也就跟着凑了下热闹，尤其是看到这样的明星阵容，都是老戏骨啊。看完以后，彻底失望。这两个小朋友，王一鸣是熟悉的面孔，虽然他演戏并不紧张，可怎么看总是缺乏真正的那种童真，有些过于商业，这点可以对比下释小龙和郝邵文。肖逾榛则一直有一种演戏的感觉存在着，这样就怎么看都怎么别扭。影片中的这些大人们，完全是在配合小孩子演戏啊，比如张嘉译在电视上告诉儿子银行卡的秘密，那个手势加上嘴型，我还真的以为有什么特殊含义，谁料道，居然真的就说两遍110，我的老天爷，尴尬不尴尬啊？而马上又和张子栋两个人饰演的笨笨的反派坏蛋，用一句形容，那就是《举起手来》里面的日本鬼子，完全就是傻到家了啊。这样的装傻充楞的表演形式，在我看来确实是毫无笑点可言的，我不知道孩子们会怎么看，但是我的话，我会在看电影的时候告诉孩子们，真正的坏人并不是这样的，他们远远比这个片子中表现出来的更可怕！电影中还有个特别不好的地方，老高头带着两个小孩一起喝酒，甚至还把小男孩直接喝醉了，我没有明白为什么这电影会出现这样的场景，应该来说，这是要被禁止的吧。