卡洛斯对拉蒙一见钟情，不知道为什么？一见钟情可能就是这样，别人还不知道发生了什么，那边已经有一场腥风血雨发生。

影片中有好几个情景，都以为他们两要发生点什么，氛围是恰到好处，但卡洛斯没有，他虽然疯狂自我，但非常聪明。

爱一个人就想占有，死亡是最终的占有，那真的是爱吗？卡洛斯是爱拉蒙的吗？不懂，越是仔细分析，越是不懂，突然想到朋友告诉我不要执着于一片一片玫瑰花瓣，要看整体。我还需要时间去参透这句话。

个人觉得这部剧的选角有比较大的问题，因为杨玏的项羽秋和雪迎的连心感觉差的不止是哥哥妹妹辈，而是父亲女儿辈，让大家包括我在追剧的时候想不到这是邻居家的青梅竹马哥哥爱上了陪伴自己长大的妹妹，而是邻居家的叔叔看上了隔壁家收养的小女儿这样，再加上这部剧只有连心和罗瑞用两个演员刻画了从小到大的成长历程而项羽秋从头到尾都是杨玏一个人再演更加加深了这种想法，说真的我自己如不过不是去看了下百科以及看弹幕的一些说法我自己都不信这两人之间只差了10岁，当然要说膈应恐怕确实有些膈应，而至于乱伦或者恋童等等说法属于是对这部剧的百科都没去瞄就过来云的观众了不用理睬。

最后说下观感吧，虽然说是虐恋，但感觉整体下来并没有什么很大的虐点【虽然最后的结局并不是很美好】，而且雪迎姐无论是年轻时的学生，休闲装还是长大后的职业装的样子都很好看，我都盼着雪迎姐啥时候在接部都市剧演职场白领啊，所以可以试着去看看【不过看归看，虽然这种恋爱讲的过去，但还是别试着去谈】

感觉高开低走吧 第一部还行 第二部感觉不这么样 两个开挂的 他们的挂是不是（只要我相信就是真的） 我感觉就是这种挂 不知道对不对 这种挂居然干不过两个催眠的 这个设定很高兴 被两个催眠的搞的死去活来的 还有女主第一次见小宫山的时候能秒的 结果说杀了他另外一个世界的小宫山会死 我想问 这关女主屁事？ 另一个世界女主也认识小宫山? 而且还是好友？亲人？ 如果都是不是那为什么不杀？ 女主帮帮派杀了多少人 现在来装蠢？ 帮帮派杀的人另一个世界就不死了？ 小宫山杀了女主朋友就说了句 你杀我另一个世界的我也会死 就放了？ 那是不是这个世界的所以人都可以欺负女主？ 因为女主不能反抗啊 反抗杀了他们 另一个世界的就要死？

在高考后的暑假看过，和你们走过了一个夏天。最喜欢五个人打打闹闹地走过每一站，那些快乐让人心里填满了温柔，记得在月台上唱《借问众神明》的你们，记得忘记拿吉他走了好久又狂奔回站台捡回吉他的你们，记得一起放天灯的你们，记得讨厌大自然的信信，记得讲台语很man的嗖嗖，记得文艺的甜甜，记得孩子气的石头，记得怕高的谚明……

Five feet apart.

五尺天涯。

明明只有五尺的距离，却仿佛隔了一整个天涯。

跟随导演的镜头，我被带入了一个从未踏足过的地方。那里弥漫着消毒水的味道，病毒的味道，但也有生命的味道，死亡的味道。

从看见女主的第一刻，心里就动了一下。

在这样的环境里长大的女孩，会是什么样子?

我以为应该是眼神空洞绝望的。但这个女孩的眼里，却闪着一种光。

一种对生命的渴望，对未来的期待。

难怪威廉看到她的第一眼就沦陷。

“In my eyes, you are impeccable. ”

她一直都是一个战士，面对现实也好，面对疾病也好，没有人可以让她说出放弃。

哪怕是那六尺的距离，她也可以努力和命运夺回一尺。

那一尺，是爱情。也是在失去小坡后，能让她活下去的唯一理由。

【详细】

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阔别将近10年的阿根廷女导演，依然我行我素地坚持一如既往的作者风格，交出一部风云诡谲的作品。我想用实验历史题材来作为归纳这部多重主题探讨的作品，常规的西方历史戏我们看得多，要么是你死我活勾心斗角的宫廷大戏，要么是金戈铁马一腔热血的战争诗篇，再就是物欲横流色情挑逗的爱恨情仇。然而，在马特尔镜头下，难以见到这些千篇一律的套路。导演首次改编文学作品，描述的是一位生于南美殖民时期的西班牙治安官，他一直希望调离这个殖民地处境，却最终身不由己地走向荒诞的结局。宏大的历史叙事在油画般的影像里销声匿迹，历史不再是奔涌前进的洪流，反而是碎片化的事件堆砌，只剩下男主人公在困扰心思的日常细节里原地周旋。“时间”这个历史题材里极为关键的因素在强烈的作者风格里显得迟缓，甚至停滞不前。这似乎与主人公在事业、家庭乃至命运上的遭遇息息相关，他屡屡面对挫败，难以从繁重的官僚体制与自视甚高的身份特权中抽身而出。他看起来很像卡夫卡著名作品《城堡》里的K，对自己能被调离殖民地深信不疑，怀着不可名状的傲气与轻浮（从他对待下属与贵妇人的段落可验证），渐渐才发现自己只不过是被历史淘汰的沙子。而且他深入骨髓的殖民者思维也在不断推动着他最终走向万劫不复的境地。除了碎片化的历史观，导演更着重声音的处理，用实验色彩鲜明的手段来打破传统历史题材的声乐风格。常规历史影片，观众听到的往往是挑拨情绪的意大利歌剧，或者是烘托出宏伟氛围的管弦乐，但在马特尔的这个实验历史故事里，选用的配乐却是与王家卫的《阿飞正传》里如出一辙的夏威夷四弦琴声，不断营造出南美大陆的神秘梦幻气息。除此之外，观众更能清晰地听见昆虫鸣叫，小鸟与马匹的叫声，无数来自南美森林的声音，以及更多来历不明的诡异声响。这些声音有的是为勾画特殊的殖民地环境，更多的则为刻画主人公心理变化所用。比如在好几个场景里，主人公突然出现幻听，他周遭人物的话语明显隐去，却浮现出阴沉诡异的声音，如此例子在影片后半部主人公不断陷入困境时表现得更为显著。这种将外界环境声响赋予叙事意义的处理手法，可以说是马特尔的独门秘笈，在处女作《沼泽地》及之后的几部作品里都有出神入化的效果。

不管是tvb版，还是老电影版，赵敏的出场都极其英气逼人，特别是电影版特意用了个慢动作。

这版莫名其妙出现莫名其妙被威胁。上来就是对属下一副刻薄腔，这还是那个驭人精明的小郡主？

各种版本张无忌和鹰王相认都是在最危机时刻，这版稀里糊涂就相认然后开始干架。情节逻辑看不大懂。

其实老版本电影的魔改，虽然变动大，但是情节推动较原著还算合理，人物性格也很突出。这版情节改动太不合理。

另外镜头语言差的一塌糊涂，除了特效，看不到任何突出人物的镜头。

在灾难面前人性的自私赤裸裸的表现出来，无论是博士，科学家，士兵，都是如此。但导演表现的还不够入骨三分。全篇仅仅围绕救还是不救来展开，冲突点显得不够。博士，科学家，士兵的过往铺垫不够，导致煽情或者情感宣泄的时候显得不够入骨三分。宇宙硬科幻不够突出。电影还阐述了一点，在大自然面前人类是多么的渺小。你救与不救都无法改变现实。最后结尾算是导演的点睛之笔，耐人寻味。看上去是一个大团圆的结局，但实则不是，且是否想表达在一个小圈子里呆久了，人性是否会扭曲？这个孩子是谁的？为什么明知道地球已经恢复了，还不回到地球上？种种都显得空间站是幸存之地也是绝命（人性）之地。（暗呼电影名字）

因为男主去看的剧，看了几集就没用心追了，到时候更完了，可以补一补一些cut啥的。

首先…女主黑历史跟剧有毛线关系哦！

然后，巧儿的颜值还是能打，在滤镜底下更加OK了！演技嘛，作为新人，无功无过吧，可能演戏真的少了点天赋吧，但是如果真的要走演戏路线的话，还是要多学多练，毕竟又不是真的面瘫，怎么可能不可逆！

最后，这种青春剧嘛，套路都差不多的，火不火在一定程度上，也要看运气…反正我觉得，值三星吧，起码轻松愉快～还可以看帅哥，这剧的定位，本身也不是什么大爆款吧，反正，能让一部分观众看的开心，也差不多了呀～

看完《曾经如是》，已是凌晨一点。

漫长的六个小时绝不难熬，只是走出剧场时，恍然如同做了一场大梦。

暖冬的夜风并不凛冽，反而让因为疲惫而隐隐作痛的脑袋清醒了一些。

真的是疲惫，身心俱疲。

以至于在好不容易叫到的、烟味浓重的出租车上，坚决地默念「我错了我再也不熬夜作死看这种致郁的剧了」。

我想好好活着，不想思考到底什么是理想，什么是虚无，什么是妄念，什么该抓住，什么该放手。

但一回到家，离开了灯火寂寥的街头，离开了环境糟糕的归途，在夜半三点勾人欲睡的房间，又不得不打开笔记本，让纷纷扬扬的一切下沉。