啊，又是老套的反光剑……话说我已经看了四部这个套路的电影了，咱换把剑行不？我觉得反光剑伤人厉害这个设定有点站不住 打斗太多，而且没有亮点，故事性太差，比起前两部都差多了，也可能这两天看太多电影有点疲劳了，画质也不太好，没有耐心

其次，田鹏演的剑王也太逊了，都剑王了还打得这么拖拖拉拉的，而且女主角那边也不行，闯关打得也特别慢，这武功看起来就不太行……

再说了，动一下脑子好不好，既然那个剑可以反光，就不能选个没有光的时候打吗？？晚上没月光搞个偷袭行不行？

结局4个人打一个居然打这么久，剑王太丢人了！！！

剑王战力真的太差了！！相比之下，独臂刀王就显得爽快很多

还有武指和摄影拉出去打一顿吧

最开始关注这部戏，是因为看了陈悦先生的几本书。那段时间是甲午纪念，市面上颇出了几本书籍，也有不少研究者呵斥军舰晾衣服、东乡平八郎摸炮口之类的假故事。看好日剧《坂上之云》刚播完，也会让人拿来比较。具体细节大家已经讨论过很多了，有三处我说一下。

第一、战前。秃子对两个好朋友说：不知怎么的，我心里不踏实。同时，丁军门为了增强军备，仍在做最后的努力。

伊东佑亨对同僚说：我国向英国做出来让步，放开了国内市场。

诸君，让我们把损失，从朝鲜、中国那里，夺回来！

第二、战中。日军海军情报官对俘虏说：官府对你好吗？告诉我，我送你回家。

旅顺，一名日军士兵面无表情的向跪地求饶的平民，女人，开枪。

情报官对大山岩说要守住日军国际形象，大山说：士兵需要发泄。

第三、战后。太后平静地对中堂说：条约签了，现在你可以跟我说一下明治维新了。

不知道这篇剧评怎么写，难受。

讲国民党战犯改造的心路历程的剧第一次看，很特别，美中不足剧情较为平淡，缺少一些冲突。

历史是由成功者书写的，这句话就是马后炮，是唯心主义。成功自有他成功的原因和道理，过程和结果息息相关，一手好牌可以赢得盆满钵满，也可以打的稀烂，看你怎么打。

质疑特赦有没有的人，不配看这部剧，更不配留下评论。无知者无畏，不是褒义词。

电影《看上去很美》给我的感觉其实并不美，从一开始电影压抑的氛围、昏暗的色调就暗示了观众电影的走向。果不其然，从主人公小男孩方枪枪进入幼儿园被老师追着，以“为了你好，夏天不会长虱子”为例子，剪掉了小辫子开始，他便开始了在幼儿园里被压抑天性的生活。杜威认为，教育要以儿童而中心，顺应孩子的天性发展，一切将儿童的发展、儿童的生长放在首位。这与孔子所提倡的因材施教也是不谋而合的。在这部影片当中，我们能看到，为了让孩子们养成良好的习惯，幼儿园把一天中该做的所有事情都一板一眼的制定成严格的制度来执行，甚至连解大便都规定在每天早上。当所有的孩子一溜烟地蹲下在简陋的厕所蹲坑时，争做第一个解出大便的人时，我看到观众们的神情是愕然的。这些条条框框几乎像是军事化的教育方式，教给孩子们的是“该做什么”，“不该做什么”，再无其他。这种教育制度出现在幼儿园，在孩子们还是懵懂无知该释放天性，发展自我的时候，尽管设计者的初衷是好的。这种扼杀儿童天性，一刀切的教育方式在影片中还有很多。例如午餐时，加饭举右手，加汤举左手，饭前要撒尿；老师给孩子们洗屁股时一个一个吹哨子，当尖利的哨子声一声一声地响起时，孩子们仿佛不是身处欢声笑语的幼儿园而是集中营。老师们口口声声说着“为你们好”，孩子们也养成了好的习惯。但是我们知道，幼儿数量大，而且要顾及到每个孩子的方方面面，实在是困难，半推半就下，就催生了一刀切的、冷冰冰的方式。影片中幼儿园里井然有序的背后是冰冷的制度。贯穿影片从头至尾的小红花让人不得不忽视。幼儿园的作用是辅助幼儿发展的，但这里却严重违背了这一原则，。孩子们做的好就有小红花奖励，做的不好就会被倒扣小红花。小红花作为一个奖惩制度，来督促孩子们，但是这里却本末倒置，孩子们为了得到小红花个个拼命地表现自己，希望成为老师心中的乖孩子。而可悲的是，有的时候小红花的给予仅仅是老师的一时兴起。刚进入新环境时，李老师不顾方枪枪的强烈反抗强行剪掉了他的小辫子，这时唐老师奖给枪枪一个小红花，枪枪扔掉了它，这时候的小红花对他来说是没有意义的。然而在下一幕，唐老师公布得小红花的小朋友名字时，枪枪看着自己的名字，幻想出不断增加的小红花，这时的他已经被同化，小红花也成了他的努力方向。李老师让枪枪当着全班小朋友的面示范脱衣服，更甚的是枪枪脱不下来时，她没有教他应该怎么做，却说了一句“你就耗吧，没人帮你”，“我今天早上自己穿的衣服，还使劲拉屎，还自己洗的手，为什么我没有小红花？”，反差多么大的两句话，枪枪的这句话时时在我耳边回荡，他努力去做老师认为的好孩子了，为什么还是什么都得不到？他有进步了啊，为什么连个赞赏都得不到？在这样的情况下，小红花究竟有没有发挥它的作用，显而易见。在幼儿园这个本该充满纯真和童心的地方，却也被成人世界的规则所左右。枪枪和北燕玩打针游戏，李老师看到，一顿训斥，还问北燕知不知道害臊。孩子是无知的，他们对性别的认识还知之甚少，他们需要的是引导，而不是莫名的一顿训斥，完了还丈二和尚摸不着头脑。汪部长父亲提前接儿子回家，李老师只是象征性的打了一个招呼，当被告之是后勤部部长时，她的态度发生360°的大转弯，其他老师也立刻聚集过来了，汪父成了焦点，孩子们眼中也满是羡慕。问及汪若海和枪枪的小红花时，李老师虚伪地说他俩今天都有，而我们最喜爱的唐老师也及时地分别贴了一个上去，看着小红花枪枪笑了，笑得很甜，他应该还以为是自己今天表现得好吧。方枪枪第一次得到小红花却是在这种情况下，真是可悲。老师是幼儿园里冷冰冰的制度的制定者和执行者，但事实上人的天性是无法抹灭的。值得庆幸的是，孩子们在幼儿园的规则下并没有被扼杀掉天性，他们还保有人之初的真善美。影片中有一幕是，李老师不允许孩子们放屁，可她自己却在睡着的时候放了个屁。看到这里，我不禁感到啼笑皆非。《看上去很美》，真的只是看上去美。幼儿园里井井有条的表面给人一种很美很有序的感觉，而没有深入思考怎样才是对孩子们未来的发展是好的。影片中展现出来的，有很大一部分是时代背景所限。希望在未来，走上教师岗位的我们，能真正为孩子们带去美好的未来。

好的领养申请人，不会逃避人生的所有打击。他们的人生，不是平顺、毫无难题，那样的人不存在。人生中，我们都会经历挫折和成就，我们想知道的是，你们有没有克服挫折，领养不只是三人相遇，而是三个故事相交，你们要能发展自己的故事，发展孩子的故事，帮助孩子发展他们的故事，能停下来求助，是非常重要的，追究原因很重要。放弃生孩子的女人？能爱不是自己亲生的小孩吗？你们能想像那孩子会经历什么？被抛弃，也可能被虐待，离家出走？感情破裂？若孩子不知道快乐是什么，你们怎么让他们快乐？你们的孩子若在这里，没有共通的语言，你们怎么沟通？他们说的话，你们听不懂，你们该怎么办？若他们受到种族歧视，你们怎么支持他们？说他们是领养的？我为何被抛弃？我爸妈还活着吗？通常来说，孤儿很少见，你们花多少钱买我？干嘛领养我？干嘛不给我妈钱让我养我？反正你们很有钱，总之你不是我爸，你不是我妈，你们什么都不是，你们会怎么回应？

又是一部年番，但略微有区别的是大概女主会一两集一个部门地轮值。第一关是总务，第二关是人事，到第四五关可能就到了核心业务部门。而在一开始就给了请到的咖们一串掠影，可能是每关的小Boss。所以从类似年番的剧情稳定性及演员阵容来说这部剧应该不会是平均以下的水准。一切顺遂的话，今田也能开始稳定的主役生涯。

但故事解决问题的方式与主角的设定没什么好的同调感，一个近似肌肉女的设定用嘴炮解决了大客户。进而嘴炮水准也意料之中的没水准。嘴炮解决问题大多是一种偷懒，但面对慌乱的嫌犯，嘴炮或许有用，然而这一集里面对的是个社长。你对产品详尽的喜爱或是“去尝试”的鼓励不该左右社长的决断，这时用嘴炮去解决问题是忽略了背后更大的集体利益（若是给了一个再次会谈的机会就比较顺畅了。突然想起来自己不太确定是答应放网上了还是再次会谈了），因为一两个人喜欢自己家产品就合作作为社长而言是失水准的（即便作为一个故事。当然其实这或许也只是给了社长一个台阶下当作糊弄自己会社不支持放上网的元老的借口）。如果故事就是要展现这样的社长（还会在会谈对方公司的卫生间谈论无关的兴趣），在明媚阳光与鲜艳色彩中明指这种现象的荒谬则有挺强的讽刺意义的。在这个说得的场景中，女主跳海了。不会游泳的她终于抱住救生圈后没有立即请求上岸协助，而是告诉社长，鱼上钩了。当然这可以说是女主推荐了自家标志的鱼钩因而希望鱼儿快快上钩，一方面说了女主计划通，一方面说自家会给对方带来一些收获。但同事在一旁帮社长网鱼，社长开心地钓起了鱼，不会游泳的女主在冷水中抱着游泳圈笑，这样一幕却也着实滑稽可笑荒谬悲惨。一方面忽视了社长方的利益考量而认为是自己的嘴炮带来了功效因而或许觉得自己是个人物，一方面事件达成过程中的自己又着实有点儿不像人（女主没心没肺没事儿，我说的是同事）。这是端茶送水赔笑脸的戏剧化体现，这一集里给我印象最深的一幕。正是抱着“这部剧应该不会是平均以下的水准”的心态，我才认为这是一种讽刺。明明没有切实落实平等对待男女员工，却每次新人入职都会提及平等。明明不需要不合工作需求的人员，却因为男女入职数量要一致而招聘了这样的人。社员们抱怨着公司差劲却自发地划分着阶级，在社长钓起鱼时帮社长网鱼而不是把水中的同事拉起（故事设定是在当下，感冒不是件轻松度过的小事），曾经可能当上董事的女性落在了总务部不苟言笑地工作着，教导女主向上走（成长）时说可能需要作恶。所以类似这样的年番总能看出阳光滤镜下或许实质想要描述的阴影。或许类似这样的表达正是“写不出新意”的类似年番的新意所在吧。

另：作者们总能写出这些东西，但几十年过去了，什么因为他们写出的东西改变了呢？即便看起来有了些许改变，会不会是专务A支持正面，专务B支持反面，宣传部里既有支持正面的发言人又有支持反面的发言人，专务A的派系明争暗斗下大了，曾经某个支持正面的发言人则被评价成了业界大师，因而让人以为他是因为那些言论和观点才成为大师的。事情的发展，真的和说过的嘴炮有关吗？而标题的回答，可能是“凭借她自己的真实能力是做不到的”吧。

恭喜第六季主厨的餐桌重新明白了要讲述什么故事，要呈现人和食物的什么关系，要给观众看什么，要传递什么信息与达成什么共鸣。这不仅是一场场舌尖上的追忆与重塑，还有关于每一位厨师的执着与坚持。

- 第一集看得很不耐烦，因为被第五季伤得很深。所以对第六季不抱希望，可真地看下来也明白了，好的剪辑和拍摄还是能让你回到那个极致的厨房世界。研究过去，是为了发现未来。

- 第二集有一个画面印象深刻，Dario主厨打开衣柜，一排的意大利国旗配色毛背心?? 从拯救到屠杀，很喜欢他说的那句:死亡就是死亡，死亡是痛的。不回避，不隐瞒，正视才是尊重。比很多夸口说出这样动物死得没有痛苦的人诚恳得多。

-第三集的印度餐厅，在依照惯例陈列出餐厅特色菜肴后，导演给到了厨房所有女性的个人镜头并附上了她们的名字。这不只是主厨一个人的故事，这是一群身在异乡的女性，一起奋斗的故事。女性帮助女性，女性支持女性，女性和女性站在一起，有了最实际的案例和意义。

-第四集再次回到美国南方，不过，哇呜…这位主厨做得更绝…培育种子，酿醋做油，开发食材…然后几近把自己逼入死亡…影片过半时讲到他第一次成为主厨几乎全年无休地工作并且严格要求员工时，就感觉不对劲，本以为作为转折点他会说，这样高压下做出来的菜大家不喜欢，于是他醒悟过来。结果还是疾病才能让一个“固执”的人放下曾经的自己。今天是一个好日子，活下去，才有希望。

食用完毕????。

就像致命平行的最终话 尽管在那个世界线深爱着我的宰子已经死去了 但是我们的羁绊一定不会因此而失去 要感谢神之手 将我们牢牢拴在了一起 这绝对不关乎赎罪偿还 只是因为「我爱你 仅此而已」更何况旺太郎并不是一个很好诠释的角色 别人能看到的只是头牌渣男 玩弄感情的骗子 可是这样为了自己的目标 最为真实可信的东西——金钱而向前拼命追逐 他甘愿舍去所有 连过去的自己与记忆都切断联系 但是并不是这样的啊『.......只是因为痛苦 才不愿去回忆 只是因为那个正常人要努力几辈子的天文数字 我才会变成这样...』他其实是渴望爱的 但是他的童年 支离破碎的家庭 不得不让他扛上重担 封闭感情 在最后 他其实做到了 上位赢得了百亿大小姐的青睐 他其实完全可以不理不睬宰子的死 但是他却食言了 为了他口中无聊的爱情 他放弃了成为社长的机会 仅仅是为了再见宰子一面 与她道别 抱着『在这个世界线 换我来喜欢你了』的想法 说着爱情无用论时候只是拼命利用 而失去了追首莫及的时候却无能为力 身边的女人簇拥 可是我只想让你看我一眼

可好在一切都回来了 就像宰子说的「我们的相遇 绝非偶然」

PS:寒假刷的致命之吻 以为自己爱上的是山崎贤人 于是看了很多贤贤的剧 可如今到头看来 我爱上的只是旺太郎这个让人怜惜又不得不敬佩的人 把握当下 用心生活 我们没有百分之百成功的神的力量 在这个世界线的我们永远不会遇见在那个世界线的他 想爱就爱 千万不能追忆潸然

【详细】

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我们在努力成为特别的那一只的时候，我们丢失了自己。没有谁的成长是不用付出代价的，代价一定是你曾经以为永远不变的人和事，因为只有那样，你才会长成你想象中最特别的那个自己。2005年的夏天，领到梦想大学通知书的夏天。那一年的超女总决赛就像一场完美的家庭聚会。围坐在瓜子和西瓜前，我和老爸紧张地盯着屏幕里略嫌局促的张靓颖，顺便鄙视老妈和她喜欢的看上去心机重的何洁。那时候的我们都不知道李宇春为什么那么讨好。十年前，那是一场多么火爆的真人秀啊。2007年的夏天，PK掉很多同学挤过终点的夏天。那一年的快男是一场叫人铭记的姐妹聚会。我和那位让我丧失对大学一切美好憧憬的笔笔的疯狂粉丝一起，吃着辣味鸭脖喝着冰凉啤酒，回忆她那些为笔笔买装备、追演唱会、参加粉丝活动、纹身、那些为了笔笔逃课的上午和下午，一边看着屏幕里简单朴实的陈楚生。也许那是我最爱做梦的年纪，看着流浪歌手气质的他最终夺冠，我们开心的举杯，努力的高兴。那时候我想，我一定要和你们永远留在北京，永远在一起。2009年的夏天，告别的夏天。我以为你们都在，可是你们都选择离开。我遇见了他，我说我爱江映蓉的霸气，他却捂脸说喜欢刘惜君的娇羞。爱我什么，他到现在也说不清楚。2011年的夏天，甜蜜的夏天。两个红本展开了人生的另一个阶段，老爸头发已经有些许斑白，他扎上红领带穿笔挺的西装把我亲手交给那个他。我记得那年有个可爱的女孩叫小万，笑起来特别甜。2013年的夏天，升职的夏天。也许我是他们眼中不可理喻的疯女人，也许我是她们愿意倾诉秘密的傻大姐。我以为我慢慢地百毒不侵，我以为我可以坚强的像块铁板。那个冠军之夜，独自在客厅看快男总决赛的我，看到春哥和笔笔站在一起的时候，熟悉的旋律响起的时候，那么多年越来越熟悉的面孔一个一个出现的时候，沙发上的我却哭的像条狗。那时候我想，青春走的好快。四散的姐妹们，我们是否还可以假“青春”的名义在这座城市放肆招摇？2014年的夏天，该是怎样的夏天。或许自己都不知道，超女和快男就这样陪了自己十年。或许自己都不相信，我对超女和快男有这么多的情感记忆。或许，所谓缘分就是那种在忘记边缘出现的东西，当我有幸坐在有快男电影预告片放映的沙龙现场，那些过去的回忆止不住的汹涌而出。也许，回忆是一种私人化的东西，当主持人问谁会愿意为这样一场电影买单的时候，我发现全场居然只有自己的手举得笔直。我不知道别人的青春，我只记得我的十年。电影有时候就是为了带我们找回过去。这部电影里，讲述12个男孩在一个短促的夏天从普通人成长为明星，他们和我们或许都一样，各异的家庭背景，共同面对的陌生环境，莫名的压力和不知所措，悄悄想念的父母，还有在他们的年纪学着与刚刚建立友谊的朋友竞争的惨烈，为了证明情义耍小花招被迎头痛骂的难以接受……他们努力让自己变得有用和特别，他们努力让自己留下来，当他们中的任何一个走向更高的台阶，都一定要看着一个朋友转身离开。在聚光灯下，他们流着眼泪从男孩变成男人。所以在最后，李宇春笑着说“我和我的小伙伴都在这里，我们的梦想还在，你们呢”的时候，我还是哭了。我哭的也许是那些最珍贵的、已经消失无数个的夏天。

第三季终于来了！这一季带来的惊喜还是蛮多的，泽宝召唤出来的三杰幻象用了偏实体的方式拍了出来，我差一点以为哥仨回归了…令迦登场；USA三奥/哉阿斯/奈伊斯/博伊再度登场；奈克瑟斯全形态以及诺亚回归；最后重中之重梦比优斯无限未来形态时隔16年再度登场；赛罗狂野形态（原废案形态）/泽塔德尔塔升华（换色）压轴登场，坂本导演这一次又带给了我们不少的惊喜。奥特联盟救出了尤莉安公主；塔尔塔罗斯也告诉了他们“王”的存在；雷古洛斯携手雷欧以及阿斯特拉，新生代雷欧和雷欧一起贡献了非常不错的打戏，赛文赛罗父子共战塔尔塔罗斯，胶囊怪兽惊喜回归，坂本导演的打戏yyds！有惊喜的同时，也有诟病，开篇前4集，面对古阿三兄妹的合体，新生代众奥开最终形态（罗布和捷德未开）且在蓝灯情况下合体令迦，令迦的打戏本是高燃，结果慢动作镜头太多，其次是哉阿斯和奈伊斯在面对吉娜时的推推搡搡，直接失去奥特理智，与原剧中形象较为反差，虽然后来有所改善，但只为了带来笑点而如此这般，大可不必，最为诟病。坂本为了讲好后面的故事，前面新生代的部分跟纸糊的一样……诺亚出场对战人造特空机赛罗…时隔16年再度登场的无限未来形态秒了一众杂兵……回归给人点排面好不好。

末尾贝利亚和托雷基亚拿走了各自的装备，塔尔塔罗斯也来到了特利迦的世界，承接特利迦TV，小金牛经过特利迦TV洗礼后仅剩4条命，而提坦则因为诺亚的引导和利布特的劝说有些迷茫。

不知下一季，奥特一族和阿布索留特一族的命运将会如何，能否因为“王”的出现而共同作战或再次针锋相对，让我们拭目以待吧！

重看，一些梳理，不是评论。

1.四人关系：丈夫礼言，妻子玉纹，丈夫妹妹戴秀，好友志忱。礼言患病，玉纹和礼言生活寡淡乏味，志忱和玉纹是旧日情人，健康又有魅力，志忱到来打破了他们乏味的生活，志忱和玉纹有旧情复燃之势，礼言想撮合志忱和他妹妹，最后却在接触中发现妻子和他的暧昧关系。兄妹是有性格差异的，哥哥内向寡言，妹妹外向开放；从诸多的对话场景中看出，夫妻之间颇为生分；玉纹和志忱两人的情感“拉扯”也是颇值得玩味和研究，刚见面时他们的举止谈吐是拘谨的，通过慢慢接触和交流，他们有了旧情复燃的苗头，玉纹的念头更强一些，因为她被乏味的生活和无聊的小镇环境压抑的太久了，丈夫又患病，这是生理和心理的双重压抑。到影片的后半部分，玉纹和志忱仍然纠结于他们的做法是否正确，符合道德。这样的差异特征让四人的关系在情感的碰撞上拥有了较强的张力。

2.画外音使用，妻子玉纹的画外音是本片重要的叙事元素，舒缓、忧愁的语气透露着她内心的焦虑和纠结。

3.这个时期的中国电影似乎有着相同的主题，即描述夫妇之间的关系（如桑弧导演张爱玲编剧的《太太万岁》），或者是讲述女性的苦难和心理挣扎的故事（如黄佐临导演的《夜店》）。而费穆的这部电影在女性心理和情感状态的刻画和技巧的使用上是相当出挑的一部，而且，它的政治性也没有同时期的电影那么强烈。

4.说到技巧，本片的运镜是相当流畅自如的，虽然人物较少，走动也比较简单，但摄影机在恰当的地方摇动或者推拉都明确地暗示着人物的想法，没有刻意的痕迹。还有光影的运用，虽不及当时的世界一流电影，但在国内已属于比较先进和先锋的尝试。

5.除了玉纹的画外音，本片的对白和台词较少，费穆可能试图给观众留出足够的自我解读空间，同时，本片细节也很多（如盆景），剧作虽单一简单，但细节作了一些补充。

6.本片最值得称道的是景深运用，给我留下深刻印象的几乎都是揭示着四人关系的镜头。比如，在志忱刚住在礼言家时，有一场妹妹见志忱的戏，费穆用一个镜头简洁利落地说清楚了四人关系：妹妹站在后景处愉快地看着志忱唱歌，志忱也在后景处看着她，但时不时会回头望向前景处的玉纹，玉纹为礼言准备药，左移，玉纹给礼言拿药，此时只有夫妇二人，右移，镜头里再次只有前后景的三人，志忱心不在焉，妹妹继续看着他唱歌，玉纹也低头，摄影机再动扫过四人，在这个一镜到底的场景里，四人的关系，情感状态和忧愁的思绪被很好地体现出来。类似的场景在后面的部分还有两三场，在喝酒那场里，还给了玉纹特写，全片只有这里用了近景，镜头里玉纹是哀伤的，是被压抑的。费穆善于用这样的镜头调度配合舒缓的节奏讲好他的故事。

7.演员的表演偏向舞台剧式，这是全片情感进入最大的阻碍，也是本片比较遗憾的地方。