Even a pastor needs a pastor. 牧师霍克被请去开导Mary的丈夫，结果在说了一通冠冕堂皇的话后，后者不为所动，还是自杀了。

霍克这时才突然意识到，Mary的丈夫活的比自己真实。

也许Mary的丈夫对环境和人类的前途的看法是偏激的，但他的行动和自己的看法是一致的。他去游行示威，他不想要孩子，不愿意让孩子出生在一个他认为不可逆的越来越糟的社会。他甚至选择了自杀。

可霍克呢？嘴里说的都是鸡汤话，私下里却酗酒消沉。一方面谴责造成污染的赞助教堂的企业，一方面又在用酒精和药品污染自己的身体。一方面不喜欢教堂里喜欢自己的女人，一方面又放不下面子与对方周旋。

本来要救赎别人的人，自己恰恰需要救赎。

本来是他要救赎的女人Mary，反过来却在救赎他。

她真诚地求教，给了他反省自身的机会。

她无保留地揭示自己家庭的情况，给了他面对自己情况的勇气。

他们一起出去骑车郊游，给了他二十多年来没有过的体验。

他们一起“男女双修”........使他真正领会了上帝的信息：做个身心合一的人。

于是他有了勇气，终于敢对教会爱慕自己的女人说了自己想说的话。

即使如此，他一开始选择的还是Mary丈夫的老路：用失望，仇恨来面对这个世界，于是他穿上了Mary丈夫留下的自杀炸弹背心。

当看到Mary也来参加活动时，出于感情，他脱下了炸弹背心，却用铁丝缠绕自己的身体，直至鲜血淋漓，然后喝下致命的毒药。

只有当他看到Mary来到自己身边的一霎那，他才突然理解了上帝的真意：做个身心合一的人，你也是可以选择的。你可以选择despair，也可以选择hope。阳光和阴影相伴相随，全看你自己要什么。

影片的结尾，霍克用自己的行动做出了选择，也让观众在看完影片后，开始了思考。

原谅我只有这么简单直白的感受，但是我是真的从这部电影里感受到了这一点。真瑞的愿望清单让我想到，人生的确是有一些美好的事情是可以期盼的，去游乐园玩啦，尽情吃甜食，穿好看的鞋子，以及有一个喜欢的人，他愿意为你做任何事，包括代替你活下去。其实卓也给了真瑞最后的快乐时光的同时，真瑞也治愈了卓也，他因为姐姐的自杀很消沉，但是真瑞告诉他，哪怕是在没有她的世界普普通通的活着，也要尽力的去看，去听，去感受，告诉活在他心里的自己，她死后这世界是怎样继续的……所以我看到电影最后，葬礼上的卓也脸上没有过多的悲伤，之后也继续积极的生活，我觉得是因为从真瑞那里获得了信念和力量。真好啊，在姐姐死后，爱人死后，没有沉浸在悲伤中无法自拔，也没有像她妈妈担心的那样去自杀，大概就是一切向前看的意义吧！日本的电影总是攻心为上，总感觉不知不觉就上了一堂人生课。

所以还是活着好啊，积极的活着，哪怕没什么可高兴的事，哪怕厌恶自己，哪怕觉得人生无望，哪怕陷入困境，可是只要能看，能听，能感受，还有一个对于我本人很重要的事情，就是能吃到好吃的东西，就很好了呀！一无所有又怎么样，人活一世，就是来找乐子的，不要自寻烦恼吧！

因为喜欢陈意涵和陈柏霖，所以给了三个星。从没想过会为一部台湾商业电影写影评。。。但总觉得有话想说---------------曾经看过一部不知名的日本电影，内容是关于一个丑女跟一个盲人帅哥结合有了baby幸福生活的故事，至少电影的开头的确是这样。丑女虽然生的丑，却深爱着她失去光明的丈夫，她的丈夫也因为她对失去双眼的他的爱而心存感动。随着电影再往后的叙述，我发现她的丈夫并不是天生眼睛有残疾，也曾经有相爱的女友，只不过因为一场事故他失去了双目而美丽的女友接受不了这个打击抛弃了他，是丑女在他想放弃生命之时救了他一命，不嫌弃他的残疾爱上了他且执意嫁给他照顾他。电影的结尾终于揭示了男主失明的真相：他是在下班回公寓进电梯时被人泼了硫酸，最后一个镜头是泼了他一脸硫酸的人抬头对着监控屏诡异一笑：正是他后来的妻子，那个丑女。电影的结局不禁让人打了一个寒颤。而追爱大布局在这点倒是有异曲同工，当陈意涵由一个破绽慢慢发现直到最后揭穿了陈柏霖设谋菊湖干涸的真相，他指使美雪往陈意涵手机装定位，请了一家演艺公司，换掉所有资料，让陈意涵在全校师生面前颜面尽失，让她失去了男友，他的理由仅仅是因为喜欢，当陈柏霖说我知道你有男友如果追你你永远也不会接受我但我对你的爱是真的。这时，我真的没有感动，只有变态被揭穿时的不寒而栗，难道我是一个人？不是真诚的付出，努力站在与她同等的高度而是背后设局将她拉入自己的世界，说是爱她却看着她出丑伤心，是因为爱还是变态的占有？电影我觉得到陈意涵被他的执着单纯坚持善良打动就够了，哪怕最后揭示菊湖传说只是一个乌龙，一个美好的过错，一个恶俗的结局。可惜故事中的菊湖传说是一袭华美的袍，却爬满了虱子。哪怕导演在影片的结尾又点出他们童年时期结下的缘分，却怎么也缓解不了我看到陈柏霖设圈套时的反胃。关于追爱的布局不应该是这样的。卑鄙。

胡金铨的武侠片打的是军事战，群体作战，讲究战术。《侠女》是其中唯一的孤例，由单个人物主导。

因此之故，胡金铨的电影不能被认为是严格的武侠片，它们是以武打戏份占主导的类型电影：谍战片（《迎春阁风波》），政治片（《大醉侠》《龙门客栈》），战争片（《忠烈图》），夺宝片（《空山灵雨》），奇幻片（《山中传奇》《侠女》），牵涉到历史、政治、社会乃至文化各个方面。

由于作战双方不是军队，往往是朝廷（官员）与平民（侠客），再加上导演的立场站在后者，这就要求作战必须在暗地里进行，而不能发生在光天化日之下。

这是为何胡金铨发明“客栈”这个绝妙武侠空间的原因。因为客栈可以容纳不同政见和阶级的人，只需大家都伪装为普通平民。

因为必须极力隐藏自己的身份，于是战斗只能在私底下进行，胡金铨电影出现那么多暗斗的原因正在于此。只有当众人的身份都被识破，最后的决战才会登场。

由此看来，《龙门客栈》不只是一部经典的武侠电影，更重要的是，它为胡金铨的所有作品起到船锚的作用。

这部作品完全以“客栈”这处内部封闭空间作为战场，这种模式在《迎春阁风波》得到继承并发挥到极致。虽然在《龙门客栈》前，《大醉侠》已经有对“客栈”空间的涉足，但《大醉侠》是胡金铨武侠电影的肇启之作，一切都在草创中，如同《独臂刀》之于张彻。

张彻或王羽的武侠片与胡金铨是不同的。仅从类型片的概念来讲，张彻或王羽的武侠片才能称得上是真正的武侠片，因为侠客间的打斗是它唯一的主题：除了打，还是打。

这些电影制造创奇或创造英雄，比拼的是个人武功。个人虽然归属于门派，但某个门派最终的 胜出建立在单个人物的武功之上。

它有一种固定的叙事模式：门派争斗、师父落败、主角蒙难、潜心修炼、东山再起、英雄诞生。

比较美国的西部片，能发现不少有意思的地方。西部片的决斗同样是群体作战，但最后诞生的却是英雄。西部片同样聚焦于单个人物，为他制造创奇或将其打造为英雄，只不过围绕在英雄身边的还有其他形象鲜明的伙伴。

倘使真的要类比的话，西部片更像是胡金铨的武侠电影，而不是张彻或王羽的武侠片。它发生关键情节的空间往往是酒馆，类似于武侠片中的客栈，同时，它也少不了荒野上的群战。

怀着对少年派的美好初心，我充满希望点开这部剧，结果剧情越看越离谱，越看越令人抓狂。

第一部本来还是四个家庭的温馨故事，四个孩子的成长，第二部直接变成男女主的恋爱故事和男二的舔狗历程，时间跨度大，许多情节背景也没有交代清楚，观众稀里糊涂的看了下去，想问问编导这什么编排方式。

从始至终我都没有觉得林妙妙配得上钱三一，不管是性格智商情商颜值方方面面没有一处配得上的。而且林妙妙女汉子的性格已经根深蒂固，再去看两人感情戏就会觉得脚趾很累，心中一万匹草泥马奔涌而过。人物形象实在是太不符了 。

简介里说的那么美好，结果最后邓小琪就混了个背景板，江天昊跟别人跑了，林妙妙钱三一异地，林大为辞职看孩子，试问这是怎样奇葩的结局，跟简介八竿子打不着。

许多人物故事也是匆匆忙忙一笔带过，故事重心琢磨不清，情节也是奇怪的离谱。我想问问，这跟第一部真的能比吗，你毁了多少老粉的心啊。

第二部的邓小琪演员换我并没有意见，档期不合很正常，演的好就行了。可是第二部的邓小琪是降临人间了吗，她根本就不是小公主了反而成了平头老百姓。去看场话剧穿的如此寒酸，整部剧都没怎么换过发型，真的鱼她开始的形象太不匹配了。编剧能不能走点心啊。林妙妙的头发帘也是忽有忽无的，头发帘难不成还能今天长明天一下子就短了？钱三一虽然说有抑郁症需要妙妙来治愈他，但没必要这么恋爱脑吧，不管是非对错就这么宠着她。林妙妙后面帮别人申冤的时候不管不顾的真的很让人怀疑这种人真的配得上钱三一吗。许许多多的问题真的很让人无语??。

最后只希望下一部能好好拍，走点心，让我们这些老粉圆梦吧

（Boris Johnson 的演员太像了吧……喷）

看这个片子其实挺disillusion的，印象最深刻的是一个数据：11%。坚定的remain派只占了11%，他们多是年轻，受过良好教育，因为我们身边都是类似的人所以完全没有意识到自己的privilege。去年朋友提到， “people” attacked Boris Johnson; “people” voted for Brexit, but who are the people? （由此又回到精英政治还是庶民政治的辩题，let people have a say in their destiny, 但他们真的有这个能力和远见吗？）最近又和朋友谈到，London is such a bubble. Most people around us are liberal, labour-voters, working in the creative industry, 让我们误以为这是大多数。但其实，伦敦以外的地方并非如此。就好像Rory在片子里那个醒悟的时刻, “this is who we (actually) are”: 所谓大英帝国早已远去，和David Hare所说的一样，这个国家又变回了一个小小的隔绝的岛屿。 never liberal-minded and sophisticated enough：对Windrush generation的偏见转移到了对Turkey的偏见而已（有个女人说 “millions of Turks are gonna come in, that’s terrifying” 我真的笑了，思维和60s一样没变过…）另外脱欧派不断宣称的Take back control，“the nostalgia for the past”，其实细想，control & past意味着什么？imperialism, colonialism, racism（也因此superior） 的过去，只不过他们从来不明说而已。

回到剧本本身，想起之前剧本初稿泄露被说很烂James Graham还得专门发推澄清的事，这个本子放到小哥身上确实不好写（但考虑到他确实是当下最炙手可热的political playwright—去年三部戏在西区演…），尤其超过三人以上的scene对话感觉都比较浮，但是对Dominic Cummings这个角色的塑造很可以，尤其是单人的台词，小哥哥的功力就出来了。最后Dom针砭时弊的演讲，太喜欢，太到位，所以摘了片段：

“There’s a system’s failure across the country and across the west: we are languishing, we’re drifting without a vision or a purpose.”

“...the same politics of short-termism and self-serving, small-thinking bullshit.”

“...the culture of half-truth, easy answers, false promises”

其实看完挺悲伤的，现今政治都如此两极化，他们会走向哪里呢？

There’s no choice between a better future or a worse future, there’s only the choice between a worse future and an even worse one, just like a choice between bad deal or no deal...

首先，这部剧就我出生以来，是我看过最最最最最最烂的国产悬疑剧！因为只看了前5集！实在尼玛看不下去了！

演员：

1、女主到底是谁？前5集我是真没看出女主是谁！演职表写的是邓家佳！so？前5集邓家佳的戏份加起来有超过10分钟吗？一出现就是很奇怪的举动，和剧情半毛钱关系也没有！

2、整容脸女配太多！所有的女配都给我一种，她们都是带资进组的吧？啊？导演您没事吧？没钱就别拍呗！要演技没演技，要整容失败案例，里面还真的都集齐了！

3、时长不够结巴男配来凑！您拍的是悬疑情感喜剧片吗？

剧情：

1、剧情拖拉！太拖拉！第一集我承认是被这个浮尸案吸引了，但是越到后面剧情走向越发奇怪！讲讲这边，讲讲那边，哎时不时给你来点感情戏，感情戏看腻了，再来点痛苦回忆！反正就是不推凶手剧情就完事了！

2、奇怪的追车戏！就我不太懂为什么要加10分钟的汽车追卡车的戏？还用了特效？？？？啊？？？是为了凸显这个刑侦大队长能力很强赛过强森？到底为什么啊？

3、绿茶女太多！我真真真真服了！这个编剧的脑子是被绿茶女灌输多了还是说觉得女人就该这样？

李梦在里面的人设真的是绿茶女届的冠军，间接害死了队长女友没有愧疚，队长不吃饭还被急哭了？还说自己一个人住想去队长家里陪队长，怕队长寂寞？啊？您知道人家有女友同居还在这干啥？后面如果她和队长有感情戏，我只能说：行！编剧您真行！

富婆整容脸女，台词垃圾，演技垃圾，面瘫一个在那里演……女法医为了保护她，她自己跑了，后来说：自己太害怕了？事后都没有回来看一眼，知道女法医死了以后了，一点愧疚都没有？正常生活？啊？？？啊？？？？喂，114吗？帮我查一下垃圾站的电话，这边有一群垃圾麻烦他们回收一下！

之前在某书上刷到这个剧的营销推广，还有邓家佳主演，想着小姨妈最近接的剧本都还行，决定看看。结果！！！昨天因为看到这5集浪费了我150分钟！

为什么看到第5集？目的是想知道他到底能有多烂！

总结：内娱最烂！

马上要到我和我爱人结婚一周年纪念日，但我却因为一些特殊原因无法陪伴我的爱人一起庆祝，正在我伤感的时候却又看到了唐山烧烤店的黑社会事件，原本的伤感又多了些许恐惧，并嘱咐爱人非必要不出门，出门也不要去苍蝇馆子，另一方面又想到了前一阵子看过的电影《第一滴血 5》，才想到电影里和现实里的女主相似的地方实在太多了，也更加佩服史泰龙的电影哲学，于是决定写一份《第一滴血》系列的影评。

故事的起点的越南战争的结束，越南战争绝对是美国历史上一道难以愈合大伤疤，是一场政治上、军事上以及人道主义上彻头彻尾的失败，国际及国内几乎都是谴责的声音，为国效力的美国大兵们在回国时扑面而来的不是二战结束时的赞歌，却是一片抵制、谩骂声，而身为特战队唯一幸存的Rambo也不例外，虽然不理解，也很愤怒，毕竟他所经历的战事的残酷程度是普通民众无法想象的，但Rambo不想理会这些，他只想赶快回家。在途径一个小镇的时候，Rambo饿了，想找个馆子吃饭，恰好被当地公安局长发现，那位恶局长先是把他当做外来不安定因素送出小镇，看到Rambo返回后又不由分说把他关进局子里，捆绑、高压水枪、棍棒抽打，终于，Rambo的PTSD暴发了，他内心的战争机器激活了，逃出警局，在山林里和追捕的警察打游击，以Rambo的能力，杀死几个警察不在话下，但他仍然克制了，只是弄伤他们，并警告局长不要再纠缠他，奈何局长仍不依不饶，调集更多的军警围捕Rambo，不得已，Rambo巧妙出逃，抄起一把M60，大闹小镇，血洗警局，被迫出了第一滴血，直到他的师父Trautman上校来阻止他，他终于放下武器，并哭诉着自己的遭遇和委屈，越南战场上无所不能的战神回到国内却连看守停车场的工作都找不到，还被处处刁难，但他没有做错什么，他只是在为国效力，他为战争而生，在越南他已经失去了一部分灵魂，只有继续战斗他的内心才能充实。

【详细】

144551013

这是一部被严重低估评分的电影，它已经升华到现实的写照，伟大的预言成真。成片于2020年7月，11月国会山陷落，现实比电影更玄幻。

红脖子和白左加移民的对立，穷人和富人的决裂，德克萨斯的独立，纽约的反击，这一幅美国解体前的自画像。

在本部中新国父暗指川建国，仓皇的精英们竟然依托墨西哥，为了把川建国搞下去，白左宁可崩碎美国梦，为了屁股的位置，都不要脸了，这部电影本身一般般，政治讽刺可以打9.0，好莱坞从来木这么诚实过的拍电影。

最后祝愿伟大美利坚心想事成，梦想成真。

剧荒的时候刷到这样一部剧，真是像半夜饿醒发现还有一包泡面一样……暖心暖胃又填饱了肚子，可以甜甜地睡上一觉啦！

就像本剧的编剧所说的一样，这个剧的目的就是“让大家在工作日下班之后回到家能放松脑子，消除疲劳的。”这样说来也是很直白了。的确，就目前来看，这确实是一部如假包换的、超级搞笑无厘头、轻松甜蜜的网剧了。

架空的历史，略显浮夸的江湖，淡淡的武侠气质，以及独一无二、亦疯亦傻的男女主人公——相信我，这一枚安利你真的可以吃一吃。

【详细】

10620405

好久没有看过电视剧，电影，综艺节目，突然想去翻看以前看过的那些。然后就想起了这部剧。不得不说特别的佩服编剧的那个脑洞真大，各种搞笑场景，人物颜值演技在线。而且他的这个故事大纲分单元进行，不影响整体的节奏。每个故事又单独成一个整体。喜欢里面的每一个高光故事。大概记不住什么内容，不过留下印象的就是好的东西。最后还记得有一个片尾曲，感觉非常的好听。

看不明的开头结尾，想不通的前因后果，蹩脚的对话台词，支离破碎的贯穿在一起，很多人的人生选择又何尝不是如此。有激情，有尴尬，有沉默，有哭泣，这不是一个海外华人的故事，而是很多人的故事，虽然同样长居海外，由于时代的不同或许没那么多的共鸣，但隐约的还是会被那种欲言又止又无以言说的沉默所打动

《误杀2》沿用了第一部的片名，讲的却是两个完全不同的故事。

说完全不同，是指故事框架，主旨却是一脉相承，同样讲述了身为底层小人物的父亲在家庭遭遇绝境时，如何为了保护家人铤而走险——而两部电影中的父亲同样均由肖央饰演。

不得不说，肖央实在是太适合演看似懦弱无能，为了家人可以不顾尊严一退再退、任人揉捏的废柴形象了（没有贬义）。

【详细】

14079415

我有一种偏见，那就是俗人最好别拍科幻片。这种话说起来过于绝对，而且有种法西斯的味道，容易为人所不齿，所以我一直想要换一种委婉的说法，但是到现在还是找不出更加准确的表达。

去年《攻壳机动队》真人版上映的时候我曾经这样写道：

剥掉科幻的壳，美版《攻壳机动队》的内里又是一部宣传友情、亲情、爱情的力量，对强权的反抗，对真相的追求，找寻自我，最终立足于人性高于邪恶，爱可以拯救世界的成长励志大片。在立意上可能比《疯狂动物城》稍高一筹，应该跟《乐高蝙蝠侠大电影》处在同一水平上。

其实并不是说友情、亲情、爱情、追求自由不好，它们很好，只是有点俗。俗并不是说它们低级，俗的东西也可以很高级，但这种高级的俗坏就坏在它高级——爱情、正义这类东西太高级了，简直是顶级的东西，丢出来，很少有人敢摇头说不好，你要说不好，就有点狼心狗肺，所以许多人一见到这个，蒙着眼睛就拍掌叫好，它就俗了。

更糟的是，因为知道大家一见这类东西必定拍掌叫好，创作者就费尽心思想往作品里多加一点，再多加一点，事情就变得有点媚俗。这样一来二去，心思总在这种方面打转，格局就不大，如果创作者功夫不到家，作品也不会好看，评价就不高，到头来就会说：世道变了，人心不古——就是在感叹人们都不关心正义与自由了。其实并不是不关心正义与自由，而是觉得片子实在不够好看，仅此而已。

我这样说没有指涉任何国产电影，也不是说邓肯·琼斯的科幻新片《静音》有媚俗的嫌疑。但就像新浪潮教母瓦尔达对新好莱坞电影《毕业生》的评价那样：“我几乎能想象出主创团队围坐一圈悄悄商量有什么新点子能让电影显得更下流些”，笔者也简直可以想象邓肯·琼斯先生是如何苦思冥想让他角色的命运再悲惨一些，再孤独一些，再有人文关怀一些。

例如电影名《静音》所代表的主人公哑巴的设定，就让人觉得不够意思。身处在未来世界声色喧扰的柏林城区，冷艳的瑞典男神斯卡斯加德所扮演的哑巴男主Leo在一家酒吧从事酒保的工作。除了《静音》，今年还有另一部关于哑巴的电影，那就是奥斯卡13项提名的《水形物语》，在后一部里，因为哑巴造成的孤独和不被社会接受的种种，几乎直接导致了女主对大鱼怪的惺惺相惜。

但在《静音》里，男主的哑巴似乎只在打电话说不了话、在图书馆没有办法通过语音搜索图书等场合派上了用场，认真地说，其实是可以删掉的，同样的情况也包括了反派恋童癖的取向设定，对于推动剧情的帮助并不大。

你可以说那是一种关于孤独的隐喻，是邓肯·琼斯对于信息社会噪音太多，人本身失去了发声的可能，就算发声了也会立即被淹没的一种寓言。可是说实话，这些用不着你告诉我。如果一个设定可以删掉也不影响这个作品，那么还是删掉的好。海明威告诉我们，文章里有太多的形容词，有可能是作者对自己要表达的东西没自信，所以要先弄花读者的眼，当然你也可以写唯美主义的文章，但里面还是有些道理比较好。

甚至包括影片最大噱头，也是原本最让人期待的一点：“赛博朋克”，跟电影要讲的东西有什么必然联系，也不算明朗。故事的两条线索，一条是男主角在柏林的街头游窜，找寻失踪的女友；另一条是脾气暴躁的美国逃兵想要搞到假护照逃回美国。

我猜测，邓肯·琼斯是想借赛博朋克的城市景观来表达一种社会底层的图景——混乱、嘈杂、人情冷漠并且有一种无政府的状态。但这个就像马特·达蒙那部《缩水人生》一样，通过把人体缩小的软科幻主题，去谈论种族主义和环境问题，多少让人看了大失所望，觉得想象力匮乏。

男主角斯卡斯加德曾说看了剧本以后觉得有点像40年代的黑色电影，《马耳他之鹰》或是《卡萨布兰卡》。从不断出入小酒馆找寻爱人，以及逃兵偷渡的主题来看，确实有那个意思——有点悬疑，有点肮脏，若是如此，影片中那惊鸿一瞥的性爱机器人和白眼打手又是什么意思就很让人讶异，只好解释为更多的隐喻（这是在不考虑经费不足或是片长限制的前提下）。

科幻电影一定要像押井守和雷德利·斯科特那样，探讨玄之又玄的人类命运和永恒未来的问题吗？虽然这又是一种法西斯的说法，但我私下还是有着这种期待的。前些日子去世的科幻小说家厄休拉·勒古恩女士，一生创造了许多头脑实验室，让人们去想象一个没有性别的世界是什么样的，让人们观察把世界分为绝对的无政府主义和绝对的等级社会又会发生什么；菲利普·狄克和押井守提出了人造人也有人的情感这样一种处境，进而发问：人何以为人。

都是些难解的谜，他们断然不会造出一种救赎的假象：真爱可以拯救世界、作恶者必将自食其果等等——在特定问题面前，这种结论就显得过于轻飘飘了。

不太敢看讲真爱的电影，因为真爱无敌，又不是一拳超人，无敌是多么的寂寞。也很怕批判恋童癖的电影，因为恋童癖实在是太糟糕了，你敢说你不喜欢批判恋童癖的电影？你这个禽兽！

我崇拜邓肯·琼斯的父亲大卫·鲍伊，虽然已经故去，但他的歌声坐在一辆车里，正朝着宇宙尽头飘去呢。