01

一个把婚姻当做全部的女人，被闺蜜挖了墙角，离婚后活出精彩的自己。老套的剧情，不一样的演绎。当婚变发生在年轻的时候，和发生在已不再年轻正准备过幸福晚年的时候，对人的打击程度一定是不一样的。这个电影告诉女人，任何时候都不能把婚姻当做你人生的全部，无论你是已婚还是未婚。这不是让你在婚姻中变得自私，而是让你时刻警惕，婚姻不是你全部的避风港，要保持独立，不仅仅是在经济上，更重要的是精神上保持独立。02本文看过之后给我很大的启示吧，真的是很好看的一步影片，里面的任务刻画、演技都很不错，虽然是讲老年人的故事，对于我们每个年轻人其实更有借鉴意义1、人不管活到多大，活出自己的风格，有自己的兴趣爱好，尤其对于女人不要觉着一味地奉献给家庭孩子就认为自己很伟大，当电影中的女主角为了家庭、老公奉献了自己的一生，把家庭打扫的干干净净，孩子、外孙、老公所有的事情都照顾的非常好的时候，却意外地发现丈夫出轨自己的好朋友5年了，而她还一直认为老公会回心转意、离不开她的时候，却发现没有谁离不开谁，而她活了这么多年，能记住的都是丈夫的喜好、厌恶的，却完全放弃了自己的爱好、兴趣。所以作为个人，为自己而活，一生很短暂，干自己想干的事情，去尝试不一样的东西，去不同的地方去旅行，做自己想做的事情才是自己应该去做的事情。2、婚姻生活中两个人是相互帮忙、互相扶持的过程，不能因为成全对方而忽视自己的感受、兴趣、爱好，彼此理解、尊重、爱护、扶持才能过的更好，3、把自己的生命、时间浪费到更有意义的事情上，不仅仅是局限于家务、琐事中，跳出框架、局限、勇于去尝试不同的生活，看看世界上更多的不同这就是我看完这部片子最大的收获，希望也对您有借鉴意义吧。031.Charlie对着赡养院里痴呆症晚期的妻子轻声说了一句take care.2.Bev在罗马桥上说起自己发誓再也不爱的誓言。最后却噙着泪说回到故地才发现这是一个多么后悔的决定。3.Sandra在最后追上Charlie的船只，大喊I’m taking the leap of faith.观影后还停留在脑中的三个画面。还有诸多这样那样的小细节打动人心。没想到爷爷奶奶们这么能演，导演大叔这么厉害！反正整部片子真的太动人！

就只拿bl圈的作品比较吧，真的是今年看过最烂的，比日本那部打着bl幌子的探案片还烂。

槽点太多了，看了四集感觉看了个寂寞。

1 ，跑出来跳舞的女生和那个骨科哥哥完全没必要存在，这对角色是带资进组了吗…

2，主受的父母不是在关门就是在关门的路上??

3，刻意平地摔制造肢体接触，omg，比泰剧里摔得还尴尬

4，主攻一个组band的主唱在校园里居然是小透明

5，从来没见过这么好的老师，尽心尽力不求回报推学生去参加竞选，而且每次都是坐在花坛上。拜托了，都到学校拍了能不能多点场景。

6，攻受光天化日之下两个人互换裤子，我求求了，能不能找个厕所再换啊？？？

7，实在不懂ray为什么要死心塌地爱一个渣男？不是每个人都是小说粉，拜托前期铺垫一下吧。

总结：很多无效的场景和角色，镜头语言很拉，本来就很短了珍惜一下讲故事的篇幅吧??

人类的发展史，就是暴力史，尤其在西方，仿佛这种兽性从来没有被停滞。

即使西方再如何宣扬人性人权中的理性，也无法压抑他们内心对暴力的崇尚。

这也许正是他们那么在意理性的原因。但用他们的理性去诠释东方民族的思想就只会走进死胡同。

如辜鸿铭说的，中国人的心灵，心中的善决定了我们对暴力的使用才是真的理性。

该剧的导演们曾经的作品都多少释放着黑暗和暴力，血腥。但貌似到这个部剧集才相见恨晚，集体来一次血浆四溅的嗨。恣意着憋屈在内心很久的暴力。在他们心里，也许这才是真正的黑帮。

劳心的事情成了皮毛，尔虞我诈只是茶歇，暴力才是全部。

说实在的，我们内心的暴力也许在观看这部剧的同时也得以释放了，所以才有太多的人觉得爽。

眼睛嗨过之后呢，什么都没有了。

首先，这并不是人们爱看的苦情戏、反贪剧 。即使有障碍，也是一个个有力击破解决 。其次，梅晓歌并不是一个容易出彩的角色，即便《县委大院》回避了“高大全”的叙事，观众依然默认这是一个必然会走向光明，取得成功的正面人物。角色虽然由此天然就少了几分意料之外的魅力，但抛开人物天然的局限性，胡歌的表现一直很稳 不得不令人折服。印象较深的几场戏，其实都不算是什么大开大合的戏份，但基层干部那种不能轻易流露内心所思所想，走近群众，静心听取意见，胡歌都拿捏精准。大段的开会台词，不得不说，普通观众能欣赏到的，是梅晓歌的铿锵有力与艾鲜知的笃定从容，两位优秀演员扎实的台词功底（印象中，这两位的话剧表演也相当厉害）。全剧少了很多反面角色构建的冲突，更没有催泪的苦情情节，可能会失去一部分善于被剧情牵着走，被情感催着泪的观众，但丝毫不影响淡淡的白描之下，基层干部的用心，用情。最后一集梅晓歌离任那天，走在熟悉的光明县的街头，去到曾经经历过被乱收费的羊汤馆喝一碗羊汤，都使得观众能够共情。剧还是一部好剧，人员繁杂，细节琐碎，琐碎到每个拼图都可以用心去拼凑完整。

不管别人怎么评价，这是我看到的今年国产电影最好的一部，值得五星。我不剧透，只说说我的观后感。

这是一部不靠鲜肉、不靠色情、不靠IP、不靠噱头、不靠低俗………… 完全靠故事、现实、触动、共鸣取胜的电影！那话怎么说的？一切向钱看，对吧？把这话拿去在大学校园随便抓一个人，管他男的女的，几个承认？又有几个心里不是这么想？记得奇葩说第一季高晓松选参赛选手的时候，有一个北大的毕业生面试（视频网上有），上来就说自己取得多少多少的学历、多少多少的成绩，然后问高晓松说，自己不知道找什么工作，让高晓松给点意见！高晓松没回答他的问题，只是表达了他的失望。记得高晓松大概是这么回答的：北大清华这样的学校是什么？国之重器！北大清华培养的学生是应该去思考国家、民族的未来甚至人类的未来的，你居然问我找什么工作，你读这学校就不是为你找工作的！当时我听完汗颜。这要求真不是一般的高，除了北大清华还有那么多学校呢，不能都是这种要求吧！但是，这现实也不能低到这份上吧！电影里难道不写实嚒？如果你觉得电影不写实那我说一个写实的，我一个老乡，十年前就认识了，在北京做建筑相关行业，乘着房地产蓬勃的机会，只用了6、7年身价就过亿了，有一次一起吃饭，带了两个女孩（我不用说大家也猜得到跟他什么关系），他身边的女孩经常换，我并没有在意。吃饭的过程中，他“无意”透露这两女孩是北京仅次于北大清华的重点大学的研究生（名字我觉得隐去好），更多的我就不说什么了。 我相信这不是全部，绝对不是。但是我也肯定这不是个别，多了去了，跟他在一起吃饭的老板哪个不是身边带一个？越是高校、越是换的高频、越是有面子，这样一桌的老板才显得融洽（不要问我有没有，我只是一只奋斗中的小小鸟）。所以当我看到这部电影的时候，我完全不觉得这是黑色幽默，这真TMD现实，难得现在还有这种导演啊！

电影里有一句台词我很喜欢，“在别人不注意的时候，我已经准备好了”。那话怎么说的？软的怕硬的，硬的怕横的，横的怕不要命的。遇见不要命的已经很惨，万一遇上的是一个看上去软，却豁得出命的；不但看上去软，还心思缜密的；不但心思缜密，而且一旦认定说破天都不回头的人，那真是万万不可逆转了。

可就算老头是个看上去软，却心思缜密，下定决心就肯豁命去干的人，那他也并不是电影里边最狠的角色。我记得皮尔斯布鲁斯南前几年演过一个杀手，那部戏里边最后有一段剧情，杀手准备对着人群上方一个可以把下边人群全部弄死的东西射击的时候，策划整件事的人来到他身边，杀手说，我办事的时候不喜欢有人在身边，总策划说，我几十年的忍耐就是为了这一天，我一定要亲眼看到这一幕，杀手继续缜密的装载着他的狙击枪，总策划扶着受伤的胳膊挣扎着吧头望向那个目标，满心欢喜、充满期盼，画面中是两个人的背影，杀手准备好狙击枪后，掏出手枪对着总策划脑袋一枪，然后继续他的瞄准动作，整个过程我只能说，在杀手的眼里，无论总策划还是下边即将死去的千万人，都无所谓，那些根本就不是活物，那动作的自然，那表情的安静，踩死一只蚂蚁都不能像杀手一般淡然啊！小学生递给大学生烤青蛙时露出的笑容，让我瞬间想到了杀手那一幕。软的怕硬的，硬的怕横的，横的怕不要命的，不要命的怕无所谓的。

最后我只想说，电影是被封杀了，但电影中的现实能封杀嚒？！用叶子挡住自己的眼睛，别人就看不见你了嚒？

简单看了一遍剧，点开讨论区看到有人因为Miriam这季不专心搞事业而困惑或生气，这反倒让我觉得编剧写这一季的目的达到了。

波伏娃说过：男人的极大幸运在于，不论在成年还是在小时候，他必须踏上一条极为艰苦的道路，不过这是一条最可靠的道路；女人的不幸则在于被几乎不可抗拒的诱惑包围着；她不被要求奋发向上，只被鼓励滑下去到达极乐。当她发觉自己被海市蜃楼愚弄时，已经为时太晚，她的力量在失败的冒险中已被耗尽。

我们必须了解，女性无法走出家庭，追求独立的压力不仅来自社会，更来自被内化的对自我的怀疑。独立的决定往往是难以做出的，即使有想法也容易反复无常，尤其是对 Midge 这样家庭环境良好的中产女性，因为她总觉得自己有退路。第一季有父母，第二季有医生，第三季她终于决定走上本只属于男人的艰苦道路，但就在一切有了起色之际，她的冒险因为自己的失误失败了。

某种程度上来说，她以为自己的力量耗尽了，而向下的妥协是那么熟悉而舒适，所以这一季她不再赶场，为更大的舞台努力，为自己作为喜剧演员的成功而雀跃。既然家庭也还保有原来的温情模样，也能获取某种意义上的存在感和自尊，又何苦非要选择那条艰苦的道路呢。和前夫哥藕断丝连也是这个逻辑。Midge 把 Comic这个职业的道德高度（说自己想说的）和家长里短作为她固步自封的借口，或者下意识的逃避方式。没有家人要求她作为喜剧演员去奋发上进，她也以为生活可以重归平静。

但Susie和Lanny非常清楚地看到她想逃回的安逸生活又是海市蜃楼，不断地提醒她要逃出这些诱惑—那个心脏病发的人只是你前夫的父亲，你的前夫马上要成立一个新的家庭，到时你又该如何自处？这是 Midge 的幸运之处和主角光环，绝大多数人没有她的表演天分，宽容家人和忠诚又头脑清醒的朋友。他们告诉 Midge 不要再愚弄自己，不要逃避她可以自主选择的那条艰苦的路，这是多少家庭主妇连想都想不到的机会。

最后的两场戏很有意思。在Midge拒绝Bennet的开场表演后，Susie赌气给她的咖啡里加了一把方糖，她说 “你喜欢吃甜的，给你加点糖”，你不是沉迷于你虚假的美好生活吗，我给你看看这种美好背后的真实，Midge尝了一口咖啡又都吐回杯子里。Lanny带她站上音乐厅的舞台让她看到一直以来她逃避的是什么，她通过 hardwork 可以得到什么，只要她放弃内心的退缩迟疑，和以为自己总有退路的侥幸心理。

于是最后一段 Midge 得以走出音乐厅的大门直面纽约的暴风雪，为她遮风挡雨的精致小红伞和与大衣搭配的浅绿色帽子被吹掉了，她没有回头捡而是不停地踩雪前进。终于在一张巨幅海报下面她停住，把上面的 The Gordon Show 看成了 Go Forward — 继续前进，在这一刻她再次下定决心去走那条困难的道路了。

如果说前两季重点讲述了社会和家庭如何禁锢女性走出家庭，追求独立与事业，这一季则转向了更细致，更隐秘的对女性自身心理的刻画。女性解放不仅要卸下外界枷锁，更要破除心魔。

讲述 Miriam 的心路历程是有象征意义的，因为角色原型 Joan Rivers 是喜剧舞台上的女性先行者之一，也是后来许多女性演员的榜样。编演先行者可能经历过的难题与她们最后的坚持，既是对历史细节的填充，也是对屏幕前的观众的引导和鼓励。女性历史总有相似的片段，电影《妇女参政论者》描写了上世纪初英国妇女争取投票权的运动。电影最后的一段旁白出自南非女作家 Olive Schreiner，也非常符合这一季的基调，摘抄在这里勉励自己。

The woman wanderer goes forth to seek the Land of Freedom. “How am I to get there?” Reason answers: “Here is one way, and one only. Down the banks of labour, through the water of suffering. There is no other.”

The woman, having discarded all to which she had formerly clung, cries out: “For what do I go to this far land which no one has ever reached? I am alone! I am utterly alone!”

And reason said to her: “Silence. What do you hear?” And she said: I hear the sound of feet. A thousand times, ten thousand, and thousands of thousands and they beat this way! “They are the feet of those that shall follow you. Lead on.”

《學校風雲》在林嶺東的風雲系列電影中一直甚少被提及，或許是因為缺少明星（雖然有林正英劉松仁這樣的資深演員擔正，但對普通觀眾卻未必構成吸引力），林嶺東在兩部“風雲”系列（《監獄風雲》《龍虎風雲》）成功後，竟然放棄使用“明星”機制，除了引用一眾《監獄風雲》綠葉及少女組的袁潔瑩外，多有一些叫不上名字的閒角，當中的野心自不待言，從電影中看出，似乎他有意追求更為徹底的寫實風格。但這麼一來電影的通俗性或商業性或許就會減分？其實不然，今日重看，反而覺得《學校風雲》水準要高於風雲系列的《監獄風雲》與《龍虎風雲》（尤其是《龍虎》，《龍虎》從題材和設計上，似乎都是“通俗”過了頭），其實在處理手法上，林嶺東這次其實依舊“過火”——完完全全是80年代最為流行的通俗劇做法——其實是基於商業考量，但此片又不乏一些作者個人的銳意嘗試：譬如題材上顯而易見的社會性，及一些暴力場面處理上的火候掌握（這部戲看似暴力場面誇張，其實在戲劇而言，是合理的，兼有戲劇帶出的心理“冷暴力”，其實更甚）。但這些不說，今天就說說《學校風雲》中的場景應用（可惜不能截圖），竊以為這部戲的場景運用放在80年代的港產電影中，實在算是出類拔萃，值得大書特書。電影甫開場，場景就已經別開生面：鏡頭拉出來，是一座矗立於機場旁的“東南中學”，學校招牌是假的，但卻被特意做舊，有些斑駁生鏽的印蹟。其實熟悉香港的朋友們大概都知道，這是於1998年謝幕的啟德機場，位於九龍城，是與九龍城寨並列的香港奇景之一——因為飛機在市中心，起飛時貼近樓宇上空呼嘯而過，這個畫面在早年不少港片中都經常能看到。為何要提這點？其實這個開篇畫面已經把整部電影的主題都說出來了：畫面中機場與學校，機場代表著高速發展，學校代表着傳統教化，一個新一個舊（這就是為何要把中學學校招牌做舊的原因），舊東西面對新東西的衝擊，一如電影宣傳語說：”黑社會“侵入”學校“，用”侵入“，其實就已經表明他們風馬牛不相及，其實要說的就是兩種新舊價值的碰撞，如何證明，下面慢慢解釋。除了代表傳統意義的學校，電影中有一個代表”舊文化“的潮州幫派。六七十年代，多數黑幫人物都是潮州人，他們以講究道義和強調組織道德著稱。最具代表性的一個場景，是袁潔瑩的父親（潮州人）因為擔心她出事，便找了潮州幫派中的大佬，大家相約在一家遍佈雀籠的潮式茶餐廳中與新冒出頭的大哥”瀟灑“講數（”瀟灑“卻並非潮州人）。其中的對白將林嶺東要說的新舊衝突表達得很清楚，”瀟灑“懷疑大佬勝哥是因為”錢“所以幫助袁潔瑩父女，他說：”沒有錢勝哥會肯出面？”勝哥則怒說：“你講夠了沒有？！”，其實在他們這些潮州幫派中，幫助鄉里本來就是道德本份，當聽到“瀟灑”如此質疑自己時，他如何能不氣急呢。吊扇，雀籠，本就是老港冰室才有的東西，“瀟灑”和勝哥起了衝突，便設計眾人廝打之下，雀籠被打飛，一堆雀仔飛出窗外，窗外一片寧謐。在視聽語言上，這是林嶺東玩的一靜一動，着實好看；但在文本之上，就顯示了傳統的東西被完全打得支離破碎，“勝哥”看着大家廝打，只能哭喪著臉說道：“自己人打自己人，笑死人了。”大概要等到杜琪峰在2000年後拍《黑社會》，才能回應勝哥——因為愛黃金勝過愛兄弟嘛。”警察“方面，電影中的“差館”其實亦是舊的，林正英穿得老式，一直是件有些褪色的短袖襯衫，完全是六十年代做派，戲中的他自然也是腹背受敵，對外要面對代表新興力量的“瀟灑”，上頭還有“英屬“長官對他頤指氣使。林正英的出場基本都是在舊式差館，抑或茶樓，有一場戲寫他與瀟灑的正面衝突，便放在了桌球室，當林正英那一身打扮出現時，都不用兩方幹架，光是服裝和場景，就已經矛盾得很了。寫袁潔瑩那幫年輕人，多數把他們安排在舊區，顯示着他們的成長背景，就好像刀疤仔和袁潔瑩說，自己就是出身於徙置區。有一場寫“瀟灑”將袁潔瑩帶回刀疤仔等一眾小弟所住的“窩”中，要讓袁潔瑩脫衣服。那場戲就安排在類似深水埠掛滿天線的一個舊區天台，“瀟灑”一來就對一班小弟發怒，嫌地方太亂太臭，他穿得身光勁靚，着實與環境格格不入，這裡其實也代表了貧富的一種價值衝突。而袁潔瑩與好友小珍，包括刀疤仔，其實他們需要的卻不是這種“身光勁靚”，反而是一種舊區代表的“安全感”。小珍家中所處洋樓算得上環境優異，但她最開心一刻，卻是和袁潔瑩一起回到奶奶的住所，那個看起來完全人蹟罕至的舊屋村。袁潔瑩離家逃跑，和刀疤仔一起住在一個舊區老屋，“瀟灑”來找他們，看到他吃公仔面吃得開心，忍不住發怒，說跟着我在外面大魚大肉不懂享受，卻窩在這吃公仔麵。其實公仔麵和大魚大肉，一樣是新和舊，瀟灑與刀疤仔的選擇其實截然不同。電影中有一個場景最代表”新“，便是歌舞廳。歌舞廳在《學校風雲》中顯得妖媚迷亂，看起來光鮮靚麗，結尾卻在一首曼妙歌聲之後，在其中上演一場浴血之戰，新舊兩派勢力全部出場，被”瀟灑“（新）逼瘋的人包括那些強調傳統，強調道德的年輕人，老師，老差骨，他們在舞廳中全部爆發，將他們固守的原則悉數拋棄。電影中玩弄了一個趣味，其實有些偷雞，原來舞廳就在學校旁邊（其實沒有提過），眾人要翻越一個鐵欄進到學校里，這在美術上來講確實饒有趣味。代表最教化力量的劉松仁最後在學校終於殺死瀟灑，他強調”在學校，我就是大佬“，其實也是正中命題，電影刻意要將最後場景放於學校，強調其實是以他們的價值處死瀟灑。《學校風雲》將80年代末已經貧富分化明顯，新舊價值觀相觸（一如劉松仁在課堂上所說的”捨生取義“，在今時今日，選取什麼倒成為了問題），高速發展卻不乏隱憂的城市面貌展現出來，他所要闡述的價值崩壞其實帶着一絲控訴與悲慼。這麼一說，這電影中所謂的”過火“情節也就情有可原了。（哈，我可真不是為他辯護，在他諸多過火電影中，我反而覺得這部最合理）。

针对该剧提出一些我的批评和疑惑：第一：对库尔班形象塑造偏肤浅，编剧笔力太过把他塑造成了一个只为了见毛主席而存在的倔老头，所谓的三次见毛主席的尝试，一次比一次让人烦躁，太过于突出那个时代对毛主席的“个人崇拜”，诚然那个时代确实有个人崇拜，但是给这个时代的观众看是否过犹不及？就像郭靖宇先生拍的《娘道》，瑛娘反复要给丈夫生儿子，诚然这确实是那个时代重男轻女造成的，但是是否能减轻表达力度？因为个人崇拜和重男轻女一样并不是好事情，表达过猛只能让人生理不适。

第二，这种塑造人物的手法，让库尔班身上“倔强不服输”的优点变成了“不知变通、不为他人着想、不断给人找麻烦”的缺点，并且这种缺点还被无限放大，他再愚昧无知，难道不懂见国家元首这件事情并不是一个县委书记能决定的，那为何又一而再再而三地给柯有田制造麻烦？编剧这么塑造，只能让观众觉得库尔班是个“蠢出世的王八”，更是过分突出了当时百姓的愚昧无知。

第三，视角偏小，太过着重塑造库尔班个人的经历，对戍边屯垦干部的形象塑造得不够，明明可以体现更多转业干部的奉献大爱，以及认真宣扬社会主义思想，教育普通百姓提升对社会主义好的深入认知，百姓和戍边干部共同进步，从而引起现代观众的共鸣，却只把笔墨花在了“见毛主席”这个特别小的点上，戍边屯垦的干部反而只成了穿针引线的实用工具人，实在是令人遗憾。到全剧结尾，库尔班对社会主义的认知还是只停留在“能让我吃饱穿暖当家做主”这个最初始的点上，所谓的库尔班家族精神也只停留在“毛主席的嘱托”上。

第四，既然已经把那么多笔墨给了“见毛主席”这个情节，那最后为什么又碍于经费，拍了那么一个毫无亮点的见毛主席的画面？不请特型也就算了，甚至是以虚代实，用了张历史照片敷衍了事，一点代入感都没有，用虎头蛇尾来形容都算是夸奖了，我看得真的只想骂人。

第五，这部剧前半段和后半段断层严重，似乎是两个编剧写的。前半段无论是打倒塔西巴依、剿灭特务还是库尔班跟着部队上昆仑山后柯有田教导他要把视角放到全国的大好河山上，都是令人振奋的，是一种宏大的叙事视角，情感细腻而令人舒畅。但是后半段就开始让人变得烦躁，视野瞬间缩小，仿佛所有情节都是为了见毛主席服务的，甚至库尔班做全国劳模，都是带着这样一层功利性。

这是啥啊，和人民的名义简直天差地别，台词和剧情太儿戏，节奏也不在线，还有演员选角怎么整得啊，堂堂市委书记就那样？牛俊杰女儿当他妻子都没问题，我的天。闫妮怎么不理解这个角色么？这演的也太浮夸了，真像闹着玩儿似的。看了三集，给我的感觉就是不严谨，不专业。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

喜欢这样的故事，姐妹们每个人的故事都很详尽，每个人都很立体，多个立体的个体还原了这个群体，再现了一个小世界。当然能达到这样的效果跟本片篇幅较长不无关系，但也可以归功于导演对他人的关注。姐妹们个个都有悲惨的遭遇，我觉的他们会处于这样的婚姻状况情感状态，很当时的社会背景有一定关系，但也跟他们自己不无关系，且这个关系还挺大。对于姐妹们的成长特别是章桦的成长挺震惊的，也可以说是一个惊喜！

卓嘎和央宗

玉麦乡地处祖国西南边陲，面积3644平方公里，1964年至1996年的34年间，桑杰曲巴家是这片土地上仅有的一户人家。一个爸爸，两个女儿，一栋房子，既是乡政府，也是他们的家。

父亲桑杰曲巴是个老民兵，放牧守边34年，从未离开过这片土地。卓嘎、央宗姐妹俩在父亲的带领下，加入了中国共产党，半个多世纪来，父女三人以放牧为生，守护着祖国数千平方公里的国土。父亲桑杰曲巴常对卓嘎和央宗说：“如果我们走了，这块国土上就没有人了！”这句话，两个女儿记了一辈子。他们知道，守护土地，就是守护国家。都说国很大，其实一个家！

颁奖词：日出高原，牛满山坡；家在玉麦，国是中国。中国是老阿爸手中缝过的五星红旗，中国是姐妹俩脚下离不开的土地。高原隔不断深情，冰雪锁不断春风。河的源头在北方，心之所向是祖国。

推荐大家去看看这个

揭开西藏公务员的神秘面纱

https://zhuanlan.zhihu.com/p/42481680

??真人真事，绝对五星?纪录片:外科医生是怎样练成的～医者仁心，四位在不同领域做到出类拔萃的医生，两位是第一代移民到美国，这说明了点什么可想想??每一集的主题都有所挑选筛选，结合个人成长背景和未来志愿，最后都有奉献精神，不为了励志而瞎扯淡，直面作为大夫的恐惧，我最喜欢墨西哥脑科医生（第二集）出生贫穷，19岁偷渡到美国，从农场工到铁路工到伯克利（被人反讽嘲笑墨西哥没有聪明人）最后到哈佛医学院，看他从患者脑里取出一粒粒一颗颗珍珠白的肿瘤so shock???目前豆瓣的“讨论” ??网盘资源[强]1.Kypros Nicolaides-希腊????胎儿医学，目前得了血癌，仍在一线坚持，一位妈妈检查前胎儿已经不大好了，一小时后手术分别逝去两胎儿，大夫全力救下来第三个婴儿，体内做了切割手术????2.Alfredo Qui?ones-Hinojosa-墨西哥????大脑??“保持人清醒时切除肿瘤手术”，这样随时可以观察是否影响到病患，B站有患者边拉??边手术。3.Nancy Ascher-美国????女性，来自犹太家族-肝脏移植，探讨女性大夫和活体捐献的边界，先生是她的好搭档[强] 4.Devi Shetty-印度????心脏权威，德蕾莎修女最后四年的心脏大夫，他和家人的家族建了医院，面向全球全印度开放，对贫困人群，他不收任何费用开刀；目前世界上能做大型心脏手术的大夫不超过50人，手术最多的一位是100多次，Devi做了600多次。都令人肃然起敬～我写那么多是因为我朋友圈有人叫我直接分享剧情[捂脸]

【详细】

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没有看过原著小说。所以，不存在小说&电影落差影响我对电影本身总体感觉。个人觉得这是迄今看过最好的文艺片了，比起什么山楂树、那些年、致青春。。来说，质朴多了，丝毫没有矫揉造作感，算得上一部良心佳片！一部好的电影，必定是脱离不了一个好的故事和叙事手段。这部电影，显然二者做得都无可挑剔。娓娓道来的叙事手法，朴实纯美的爱情故事，加上沁人心脾的山水画面，100分钟下来，犹如品味一壶清香绕鼻的茗茶，一洗内心的尘埃。不晓得这部电影为什么评分这么低啊??

我记得好像小时候我妈最喜欢梁山伯与祝英台了，我也不知道为什么，她不是个爱看电视的人，但是却很喜欢看这个，有时候还要跟我讲这个故事，这不，上次放假聊天的时候又讲了。

梁山伯与祝英台 从前有个姓祝的地主，人称祝员外，他的女儿祝英台不仅美丽大方，而且非常的聪明好学。但由于古时候女子不能进学堂读书，祝英台只好日日倚在窗栏上，望着大街上身背着书箱来来往往的读书人，心里羡慕极了！难道女子只能在家里绣花吗？为什么我不能去上学？她突然反问自己：对啊！我为什么就不能上学呢？　

　 想到这儿，祝英台赶紧回到房间，鼓起勇气向父母要求：“爹，娘，我要到杭州去读书。我可以穿男人的衣服，扮成男人的样子，一定不让别人认出来，你们就答应我吧！”祝员外夫妇开始不同意，但经不住英台撒娇哀求，只好答应了。

　 第二天一清早，天刚蒙蒙亮，祝英台就和丫鬟扮成男装，辞别父母，带着书箱，兴高采烈地出发去杭州了。

　 到了学堂的第一天，祝英台遇见了一个叫梁山伯的男同学，学问出众，人品也十分优秀。她想：这么好的人，要是能天天在一起，一定会学到很多东西，也一定会很开心的。而梁山伯也觉得与她很投缘，有一种一见如故的感觉。于是，他们常常一起诗呀文呀谈得情投意合，冷呀热呀相互关心体贴，促膝并肩，两小无猜。后来，两人结拜为兄弟，更是时时刻刻，形影不离。

　 春去秋来，一晃三年过去了，学年期满，该是打点行装、拜别老师、返回家乡的时候了。同窗共烛整三载，祝英台已经深深爱上了她的梁兄，而梁山伯虽不知祝英台是女生，但也对她十分倾慕。他俩恋恋不舍地分了手，回到家后，都日夜思念着对方。几个月后，梁山伯前往祝家拜访，结果令他又惊又喜。原来这时，他见到的祝英台，已不再是那个清秀的小书生，而是一位年轻美貌的大姑娘。再见的那一刻，他们都明白了彼此之间的感情，早已是心心相印。

　 此后，梁山伯请人到祝家去求亲。可祝员外哪会看得上这穷书生呢，他早已把女儿许配给了有钱人家的少爷马公子。梁山伯顿觉万念俱灰，一病不起，没多久就死去了。

　 听到梁山伯去世的消息，一直在与父母抗争以反对包办婚姻的祝英台反而突然变得异常镇静。她套上红衣红裙，走进了迎亲的花轿。迎亲的队伍一路敲锣打鼓，好不热闹！路过梁山伯的坟前时，忽然间飞沙走石，花轿不得不停了下来。只见祝英台走出轿来，脱去红装，一身素服，缓缓地走到坟前，跪下来放声大哭，霎时间风雨飘摇，雷声大作，“轰”的一声，坟墓裂开了，祝英台似乎又见到了她的梁兄那温柔的面庞，她微笑着纵身跳了进去。接着又是一声巨响，坟墓合上了。这时风消云散，雨过天晴，各种野花在风中轻柔地摇曳，一对美丽的蝴蝶从坟头飞出来，在阳光下自由地翩翩起舞。