吴君如真的太帅了 再去看一遍第三个故事
每个故事一颗星,多一颗星给吴君如
第一个故事戳我笑点不知道哪里特别好笑我就一直笑的看完了,送丝巾那段还蛮感动的,缘分却是天注定,无论怎么算,感觉对了就是对了!
第二个故事无巧不成书 ,接电话那段好好笑,三个人朋友碰头,最后还是前夫最真心了也真是戏剧结尾了~
第三个故事说之前先说说电影前面有一段,Fra
吴君如真的太帅了 再去看一遍第三个故事
每个故事一颗星,多一颗星给吴君如
第一个故事戳我笑点不知道哪里特别好笑我就一直笑的看完了,送丝巾那段还蛮感动的,缘分却是天注定,无论怎么算,感觉对了就是对了!
第二个故事无巧不成书 ,接电话那段好好笑,三个人朋友碰头,最后还是前夫最真心了也真是戏剧结尾了~
第三个故事说之前先说说电影前面有一段,Frankie坐在自己办公室看见Ady路过,就皮了一下,把笔丢在地上让她捡起来,当时有一个小表情真的着实可爱,来来回回看了好几遍~
开始说第三个故事弯又掰直了~邦邦还是挺好的,就是故事节奏太快,多铺垫的话可能没那么突兀,不过剧情时间也不允许,这个故事还是蛮喜欢的。最后这颗星给他们的吻戏,捂脸 ~这两人迷之cp感啊,吻戏看起来真的很舒服
ps有一段插曲好好听 可惜这首歌没出 “失意是情歌”
ps里面Frankie的衣服好好看啊 比十三妹系列的潮 果然是广告公司的嘛!
第四个故事比起前三个稍有逊色,豆豆还是美的没话说
对于很多70后80后甚至90后早期来说,航天飞机这个黑科技并不陌生,在改革开放至本世纪初期,几乎隔一阵子的新闻联播里就会出现又有哪架哪架航天飞机出故障了要延迟发射或者成功返回的报道,看着航天飞机发射和返回的画面,电视机前的中国吃瓜群众无比的羡慕。遗憾的是,直到美国所有航天飞机都退役停飞了,我国也没有自己的航天飞机升空,关于我国航天飞机进展也是众说纷纭:有的说我国一
对于很多70后80后甚至90后早期来说,航天飞机这个黑科技并不陌生,在改革开放至本世纪初期,几乎隔一阵子的新闻联播里就会出现又有哪架哪架航天飞机出故障了要延迟发射或者成功返回的报道,看着航天飞机发射和返回的画面,电视机前的中国吃瓜群众无比的羡慕。遗憾的是,直到美国所有航天飞机都退役停飞了,我国也没有自己的航天飞机升空,关于我国航天飞机进展也是众说纷纭:有的说我国一直在研制中,但后来项目被叫停了;也有的说压根就没有航天飞机项目,放个烟雾弹忽悠美苏而已。无论如何,我们都很难在博物馆意外的地方再看到航天飞机了,也很难再回到美苏争霸时期航天科技快速发展的时代了。
大多数人分不清楚美国一共有几架航天飞机或者这次谁飞下次谁飞,但很多人都知道挑战者号,都知道女教师麦考利夫。
先给大家科普一下航天飞机的发展历程:
美国东部时间2011年7月21日晨5时57分(北京时间21日17时57分) ,亚特兰蒂斯号航天飞机在佛罗里达肯尼迪航天中心着陆,标志着美国30年航天飞机时代宣告结束。
看之前就刷到有人吐槽开头的节奏慢
但是我还蛮喜欢刚开始三人聚会+消磨时间的这段剧情~
因为它太真实+日常了!!!!
为其中的好友之一庆祝生日,因为缺少了服务员祝贺环节,她会担心别人觉得自己是三个人里最不受欢迎的那个
聚会的话题很大程度都很boring(就是要和朋友聚在一起说烂话!!!!)
去KTV唱歌时,面对薯条的看眼色游戏(我是不
看之前就刷到有人吐槽开头的节奏慢
但是我还蛮喜欢刚开始三人聚会+消磨时间的这段剧情~
因为它太真实+日常了!!!!
为其中的好友之一庆祝生日,因为缺少了服务员祝贺环节,她会担心别人觉得自己是三个人里最不受欢迎的那个
聚会的话题很大程度都很boring(就是要和朋友聚在一起说烂话!!!!)
去KTV唱歌时,面对薯条的看眼色游戏(我是不会吃不下的,刚炸出来的薯条欸??)
还有在超市外面讨论将来要一起去住同一家养老院(我和我单身friend的永恒话题)
有种神奇的透过镜头拥抱自己的感觉~
另外很喜欢这段关于时间的描述:(三十岁)
这片子有7.0分真是超出我的想象,女主从头到尾就像个白痴,越看越像射雕英雄传里的傻姑,男主无数次嘟囔她是:蠢货(以为相识相知之后会发现她很聪明)。她的侍女说话的语气就真的和智障一样……一直期待女主能变得灵动,聪明,实在是忍不了了,居然一直保持这种傻逼的状态,特别是吐舌头就和大煞笔一样??蠢就算了,还花痴实在不咋滴的男二……看不下去了,整部剧都感觉很做作,想做得轻松搞笑,但是一点也不搞笑,严
这片子有7.0分真是超出我的想象,女主从头到尾就像个白痴,越看越像射雕英雄传里的傻姑,男主无数次嘟囔她是:蠢货(以为相识相知之后会发现她很聪明)。她的侍女说话的语气就真的和智障一样……一直期待女主能变得灵动,聪明,实在是忍不了了,居然一直保持这种傻逼的状态,特别是吐舌头就和大煞笔一样??蠢就算了,还花痴实在不咋滴的男二……看不下去了,整部剧都感觉很做作,想做得轻松搞笑,但是一点也不搞笑,严重怀疑刷分了,这剧最多3.5分。
真是太难看了!非常佩服我自己竟然看完了!51集作为结局太狗血太无语了!这将是第一次打一星!
因为朋友推荐看的,估计他也只是听说没看到结局,评分低还是有道理啊,甚至5.4都给高了啊,各种不合逻辑、脱离现实、虎头蛇尾、莫名其妙,编剧真能扯!!我觉得我也可以当编剧了哈哈哈哈。
真是太难看了!非常佩服我自己竟然看完了!51集作为结局太狗血太无语了!这将是第一次打一星!
因为朋友推荐看的,估计他也只是听说没看到结局,评分低还是有道理啊,甚至5.4都给高了啊,各种不合逻辑、脱离现实、虎头蛇尾、莫名其妙,编剧真能扯!!我觉得我也可以当编剧了哈哈哈哈。
前面拼命给小虎队上光环戴高帽,后面却没有表现出应有的实力,只看到他们在高期望值下的不断失败、出错、令人失望!小虎队总是犯错还被寄予厚望,真是太不讲理了。
陶静的演员估计是带资进组,可惜最后51集加戏加得太败好感!之前剧情里各种任性不靠谱也就算了,这次直接搞出人命,可算开心了吧?真是能耐啊。
大无语??
本剧延续了网飞一贯尺度大的风格,但是对于社会问题的探讨还是太弱,只能进行微弱的讽刺和阴谋论,很难有更高的探讨和理解,不过相比于其他同类型动画片,本剧对亲情,友情有较多的叙述,如果不是分级太高其实可以适合一家人一起观看。节奏快,脑洞大,梗也多,其实做成这样的动画片已经不会失败了,网飞对于这类流水线作品已经很成熟了,不过正如瑞克和莫蒂一样,
本剧延续了网飞一贯尺度大的风格,但是对于社会问题的探讨还是太弱,只能进行微弱的讽刺和阴谋论,很难有更高的探讨和理解,不过相比于其他同类型动画片,本剧对亲情,友情有较多的叙述,如果不是分级太高其实可以适合一家人一起观看。节奏快,脑洞大,梗也多,其实做成这样的动画片已经不会失败了,网飞对于这类流水线作品已经很成熟了,不过正如瑞克和莫蒂一样,再大的脑洞也要反映现实问题,很多人都能看出来剧中的讽刺,比如傀儡总统,迷信假科学的人等,不过现在的讽刺类电视剧往往都不能给出一个很好的结局,剧中主角一些的操作显得太戏剧化,过于简单和极端,这类电视剧往往都只会抛出问题反映现实大概的叙述一下人们的反应,但是从来不会去深层次的探讨为什么会出现这种情况,以及人们对这种现象的态度是什么,主角团有应该做什么去改善或者如何妥协,最终所呈现的效果就是通过喜剧的方式粗略的带过,不过剧中也并非全部都是反应社会问题的,有些场景也是比较具有教育意义的,比如迷恋80年底的男主,女主为了解救男主,通过观看80电影方式理解他,因为男主从小没有朋友,在家里还不被家人重视,因此总是不被人理解,这和女主有些相似,都是从小缺爱的人,不过他们相互理解,最后成了BFF,这倒确实比较具有教育意义。希望以后不管是网飞还是其他的美剧,对于社会问题的讽刺可以有更高的高度,不仅仅是设定做的高大上,最重要的结局一定要能升华,对问题可以讲的更深刻。
片尾曲太好听,网易音乐没有歌词,把电影中字幕抄了下来。
阿娇有前度,阿Sa有原谅他77次。这是邱礼涛导演的一部电影。邱礼涛导演的作品我看的并不多,不过他的作品本身港片的气息很重,同时邱礼涛的很多部作品也都是关于香港的,大陆并不多传播。
无意中看到这部电影,是因为家里送的无线网里有这部电影可以免费看。没接触这部电影之前,这个名字给我感觉土的要死。
阿娇有前度,阿Sa有原谅他77次。这是邱礼涛导演的一部电影。邱礼涛导演的作品我看的并不多,不过他的作品本身港片的气息很重,同时邱礼涛的很多部作品也都是关于香港的,大陆并不多传播。
无意中看到这部电影,是因为家里送的无线网里有这部电影可以免费看。没接触这部电影之前,这个名字给我感觉土的要死。
平行世界的另一个自己,可能就是你内心想象过的样子,也许好,也许不好。
因为年少时的一场意外和双亲的事故,悲痛欲绝而远离人群,脸上的伤疤让你失去信心,不愿意与人交流,但这不是评判一个人好与坏的标准。
伤疤也许可看作是平行世界另一个自己的情感外化,她的母亲去世,父亲再婚与自己断绝来往,离婚
平行世界的另一个自己,可能就是你内心想象过的样子,也许好,也许不好。
因为年少时的一场意外和双亲的事故,悲痛欲绝而远离人群,脸上的伤疤让你失去信心,不愿意与人交流,但这不是评判一个人好与坏的标准。
伤疤也许可看作是平行世界另一个自己的情感外化,她的母亲去世,父亲再婚与自己断绝来往,离婚后自己的孩子大年三十见都不到面,她很痛苦,也很孤独。现实世界里丢失的鹿,是被排斥的那一个,离群,仿徨,但不见得痛苦。
平行世界里的刘陆马海双双归西,脸上的伤疤不见了,马海也从来都不是纺织厂的老板,也许这一切都是刘陆内心世界的臆想,因为十几岁的遭遇和父母离世的关系,让她崩溃又无助,马海早在20年前就消失了,也许是死了。
当平行世界消失之后,两个世界交织在一起,像是现实与梦境的重叠,真实又魔幻。
从马达加斯加首都出发,自驾徒步一共860公里,你可以看到戈壁、雨林和猴面包树,最后到达海边。
无论是去哪儿,无论是做什么,都是一个破墙的过程,每个人心里都会有痛苦的地方,学着破除这堵墙,让自己看到墙后的美好,也许就是新生。
电影是影像和语言的艺术,电影里的光影和色调很美,演员们的表演也很棒,而且也值得多看两遍。
老实说,看完之后比我想象中好一些,最大的感受是电影开场的动画和最后的结局互相呼应,告诉我们还是养狗算了,这是最好的教育。预告片确实基本上包含了全部的内容,主线剧情实际上包含了互相融合的两个部分,即机器人理论和儿童伦理,机器人的自我学习和人的成长;关键就在于梅根所说的,杰玛为梅根设置了她自己都不能理解的系统程序,然后指望梅根通过自我学习达到目标。
其实最后的主要使用者转向梅根自己,
老实说,看完之后比我想象中好一些,最大的感受是电影开场的动画和最后的结局互相呼应,告诉我们还是养狗算了,这是最好的教育。预告片确实基本上包含了全部的内容,主线剧情实际上包含了互相融合的两个部分,即机器人理论和儿童伦理,机器人的自我学习和人的成长;关键就在于梅根所说的,杰玛为梅根设置了她自己都不能理解的系统程序,然后指望梅根通过自我学习达到目标。
其实最后的主要使用者转向梅根自己,从概念上看是我觉得很有意思的一个点,梅根从不顾一切要达到保护凯蒂到摧毁这个目标,这个设定有点太意料之中,几乎是在梅根的设定诞生之初必然走向的结局。但是梅根将使用者转变为自己,她的自我身份认知的逻辑是什么?她的行为意图是什么?如果她成功杀死了杰玛和凯蒂,她的下一步行动将会是什么?
本质上剧本没有设置清楚机器人伦理这个问题,主要考虑的是儿童成长的问题,所以梅根的思维方式并不深刻,她的转变是肤浅的,梅根并不类人,她越表达自己的思维,越像一台失控的机器而非拥有自我思维的机器人。而且目前仅仅造出了一台梅根,她甚至没有和其他机器交互,虽然电影给了两个镜头暗示机器的危险,但是怎么想都觉得电影中机器人摆脱人的控制这个设定很单薄。
凯蒂和杰玛的转变就更突兀了,也许可以考虑再剪二十分钟的相处片段。尤其是最后凯蒂居然骗过了梅根的分析并且干脆利落地把她撕成两半,好家伙这等心智和前面的因为梅根被收走而崩溃的凯蒂简直判若两人 。
有关恐怖的部分,事实上没有恐怖的部分,我觉得整体的观感更像是故事片,不过我很喜欢梅根干脆利落的杀人手法,有种公路片的爽快,这也是我多给了一星的原因。最后对阵杰玛的时候梅根忙着输出思维,被削弱了一些。感觉导演后期希望梅根的脸更类人一些,在光影效果下还不错,就是视觉上有点动画化了。梅根的脸模被破坏后,在灯光下反而呈现出一些血肉的质感,还挺有设计感的。不知道为什么半身梅根爬出来的一瞬间,我就想到菲比的艺术创作格拉迪斯…
最后,很难相信一个创作了先进于世界机器人水平——看起来这个机器从物理性能上来说高效得吓人,只需要小胳膊小腿体积的金属就能完成很多力量型工作,并且只花了公司十万美金——的天才设计师屈居于一家玩具公司并且还担心被老板炒鱿鱼。这就是社畜吗,文科生看了之后眼泪已经流干了。
看完了可以肯定这个“时光与你都很甜”中的“甜”不是指甜蜜,而是指快乐与幸福。而且这部剧的主题并不是爱情,而是青春,因为剧名以及提前来看过一些评论,我天真的以为这是一部校园甜剧,按照这个定位,是越看越不对劲,大约到了将近30集我才反应过来——被忽悠了,甜你大爷呢……
好了,说回剧情,《时光与你都很甜》的故事设定框架和《初恋那件
看完了可以肯定这个“时光与你都很甜”中的“甜”不是指甜蜜,而是指快乐与幸福。而且这部剧的主题并不是爱情,而是青春,因为剧名以及提前来看过一些评论,我天真的以为这是一部校园甜剧,按照这个定位,是越看越不对劲,大约到了将近30集我才反应过来——被忽悠了,甜你大爷呢……
好了,说回剧情,《时光与你都很甜》的故事设定框架和《初恋那件小事》几乎是差不多的,整个故事讲述的几个主角高中三年期间学习和生活以及情感上的变化。也许这种内容会比较对十几岁小姑娘的胃口吧,但是于我这种95后大叔而言,有些过家家了。
整个故事没太大的毛病,但是剧情平淡,喜剧效果不尽人意,人设太弱,感情线直到结局才开始,暗恋什么的,算不上爱情。
从设定上来说,陆一白和林星辰是双向暗恋,但并不是双向奔赴,陆一白只做不说,林星辰只说不做。陆一白喜欢林星辰三年了,为她做了很多很多,也牺牲了很多,唯独从来没有追求过她,似乎没有打算把朋友变成女朋友的意思,表白什么的,没考虑过。
林星辰呢,喜欢了陆一白三年,但她更多的只是嘴上跟闺蜜说说而已,没什么实际行动,每天沉迷于“害羞”的情绪当中,从来都是陆一白约她,每次陆一白和张昊天屡次同时对她示好时(送药、送回家、送医院),她没有一次会偏心陆一白,通通拒绝是她一定的选择。从待遇来说,陆一白和张昊天并没有什么区别,好像喜欢男主是编剧给予林星辰的硬性设定,我想过很多次如果换一下,陆一白跟杨若盈也像林星辰和张昊天玩的那么好,面对经常因为杨若盈而拒绝你的陆一白你会作何感想?
然后是人设,林星辰毫无疑问是个傻白甜,其中傻占80%,我不知道导演是否对“蠢萌”有什么误解,现实中陆一白和张昊天这种男生是不可能看得上林星辰的,长得一般,没有主见,胆小且懦弱,天天犯二的女生,凭的就是一个强大的女主光环,就洛钦歌和杨若盈的人设都可以完爆林星辰。直到结局都没看见人物的成长,她的一切仍然被陆一白、张昊天、洛钦歌所引导着。
陆一白的设定也是青春校园剧中常见的高冷学霸,只是这个陆一白就很尬了,通常的高冷男主人设都有一个特点,一旦被某个女孩打动了心门,他所有的温暖以及热情都只会给这个人,例如《我只喜欢你》男主言默。但实际上陆一白那并不是高冷,纯粹是清高且孤僻,他也会细心的为其他女生贴创口贴,即使知道杨若盈喜欢自己,仍然每天与其同进同出,虽然不打算接受杨若盈,但也没打算表白林星辰,对待感情太畏缩,丝毫都不强势,哪怕是再吃醋,都没有冲动过一次~
开始我预想的是16-20集结束高中剧情进入大学,正式在一起开启撒糖虐狗模式,类似《致我们——》三部曲那种,只是没想到《时光与你都很甜》走的是纯情路线,不算番外全剧也就大结局有场吻戏。
最近经常看到有些盘点韩剧的视频和文章以池昌旭的照片做结,最帅的总是压轴的。论颜值,青菜萝卜各有所爱,有些人眼中的最帅到了别人眼中就变成了丑。但是池昌旭的颜值胜在没有侵略性,不一定每个人都觉得他特别帅,但基本上没有人会觉得他不帅。英气这个词现在更多的反而用在了女性身上,过去的如林青霞,当红的如天海祐希,甚至还出现了“天仙攻”这个词来形容女性的英气。反观现在的男星,英
最近经常看到有些盘点韩剧的视频和文章以池昌旭的照片做结,最帅的总是压轴的。论颜值,青菜萝卜各有所爱,有些人眼中的最帅到了别人眼中就变成了丑。但是池昌旭的颜值胜在没有侵略性,不一定每个人都觉得他特别帅,但基本上没有人会觉得他不帅。英气这个词现在更多的反而用在了女性身上,过去的如林青霞,当红的如天海祐希,甚至还出现了“天仙攻”这个词来形容女性的英气。反观现在的男星,英气的反而不多。因此,《旋风少女2》的剧组在挑选男一号的时候肯定伤透了脑筋。去哪里再找一个这么英气的男演员?后来,他们找到了池昌旭。初识池昌旭是在古装剧《奇皇后》。这剧,一开始因为河智苑看了一集,弃了,因为男主有点老还有点丑,情节也有点沉重。我猜男同胞会比较喜欢王裕这种外貌的。作为一名韩剧资深女粉,我更喜欢清清秀秀白白净净帅帅的。后来,不小心点开了《奇皇后》的百度贴吧,瞄到了元顺帝的剧照,顿时被惊艳了。很多人都说《奇皇后》不遵从历史,是的,确实如此。历史上的元顺帝怎么可能这么帅?难怪很多观众说,这剧就是元顺帝负责貌美如花,奇皇后负责打打杀杀。若我是奇皇后,我也会敞开怀抱,守护着元元。剧中塑造的元顺帝的性格毫无疑问是懦弱的,但又是善良和深情的。生性懦弱或者生来强悍,这是基因决定的。剧中的元顺帝从小生长到勾心斗角中,懦弱反而是他的护身符,正是因为懦弱和无害,他才能获得燕铁的支持登上皇位。也是因为善良和单纯,他一次次被自己信任的人利用和背叛,宁可被天下人负,也不愿意负天下人。他对奇皇后更是一往情深,善始善终。他不是一个好皇帝,却是一个好人。池昌旭用自己的演技把剧中设定的元顺帝的怯懦和痴情演绎得淋漓尽致。用玉玺敲核桃,在典礼上不小心露出无聊的表情打了一个哈气,不高兴的时候扮鬼脸,看到一箱珠宝眼睛睁开了一倍,池昌旭用生动的表情展示了元顺帝可爱的一面。后期元顺帝在药物作用下,经常处在醉酒、幻听、多疑的状态下,池昌旭又演绎出了元顺帝疯狂和歇斯底里的一面。那场酩酊大醉、手上拖着剑、脚步蹒跚地走进大殿的疯狂的戏至今印在我的脑海里。可以说,池昌旭已经在《奇皇后》里用自己的实力证明了自己的演技。无需二次证明。所以到了《Healer》里,池昌旭只负责刷脸。很多人认识池昌旭估计是在《Healer》里。但是,我最终看了12集弃了《Healer》。理由说起来就很气人。明明是男一,每集的戏份就区区10分钟左右。要刷脸就好好刷啊,我没看够啊没看够。但是,搜狐视频的点赞榜我依然每天都报道。看着小池在榜单上一点点上升,说不出的自豪感。我对《旋风少女》第二季也充满了期待。今天晚上就要播出啦。
昨天看完了《亲爱的自己》1,2集, 总的来说比我预想的要好很多,节奏快,信息多,前两集内容已经从正面侧面将李思雨的人物形象交代出来了,陈一鸣的人物形象还需要再看一看,其他四位的性格,矛盾也有铺垫。而且从目前来看,导演和编剧对于整个故事的叙述挺有意思的,基本没有无意义的台词,接地气,发展符合逻辑,表达的很自然。我个人是很喜欢这种表达方式的,但这种表达有好有坏,好的是
昨天看完了《亲爱的自己》1,2集, 总的来说比我预想的要好很多,节奏快,信息多,前两集内容已经从正面侧面将李思雨的人物形象交代出来了,陈一鸣的人物形象还需要再看一看,其他四位的性格,矛盾也有铺垫。而且从目前来看,导演和编剧对于整个故事的叙述挺有意思的,基本没有无意义的台词,接地气,发展符合逻辑,表达的很自然。我个人是很喜欢这种表达方式的,但这种表达有好有坏,好的是合逻辑所以情节自然顺畅,看起来心情很舒畅,很多细节有深意能品一品,坏的是,因为这种自然顺畅,可能注意不到细节背后的隐藏内容,人设和剧情显得没那么抓人。不过这只是作为介绍人物和铺垫情节的前两集,后面应该会在此基础上戏剧冲突更强,更有张力吧。
聊完总体,再聊聊个体。前两集的内容,让我拼凑出一个大概的李思雨。
关键词:事业心重,有勇有谋有原则,重组家庭,自我,独立,缺乏安全感,能扛事儿,有情义
前两集有两场谈判直接的去展现思雨对外的性格,一场是和张总的谈判:可以看出思雨是一个有勇有谋的人,可以在男厕所堵人,谈判时根据对方态度,一步步加砝码,也做好了对方不接受的备案,有自己的原则底线。一场是在警察局帮妹妹跟前男友谈判,能看出,对外人,思雨具备着见人说人话见鬼说鬼话的应变能力,有退有进;对自己异父异母的妹妹,是个靠得住,能扛事儿的姐姐。
还有就是和自己上司袁姐的两段戏。初入公司,有一个像师长一样赏识提携你的上司,你和她关系亦师亦友,突然大老板发话,让你和上司从队友变对手,心情肯定挺矛盾的。小李是个事业心重的,但也是个有情义的人,理解袁姐的难处,也认可袁姐的能力,所以放弃这个升职加薪的机会,还是选择继续跟着袁姐一点点往上爬。可惜这份信任还是被袁姐打破了。
其实站在袁姐的角度去想,老公出轨,单亲妈妈,儿子叛逆,年纪渐长,生活压力大,危机感重,对思雨有怀疑也能理解。(这里还是要说一下,《亲自》里面出现的人物背景,导演和编剧用对话的方式交代而不是情节演绎,剧情是不拖沓了,但还挺容易被忽略的)
从一鸣和雷浩文的谈话中侧面给出了其他有关思雨的信息,其中有关家庭的信息其实很关键,可以让人更好的理解思雨: 原生家庭是重组家庭,有一个异父异母的妹妹,缺乏安全感。还有就是:漂亮(毕竟只要有思雨70分的漂亮,就足够让雷浩文感兴趣了,开个玩笑)。有了这个信息,再去看思雨,就更立体了。思雨可能很小就意识到:婚姻,靠不住;家人,也不是那么靠得住;最能靠住的,只有“自己”。对于从小独立惯了的思雨来说,事业可能就是其最大的安全感,是靠自己打拼,成果是属于自己的。思雨其实对自己的职业是有规划,有目标的,所以对于放弃原有规划,换个轻松的工作甚至辞职,更多的去依赖另一伴这件事,思雨是不安的,拒绝的,即使对象是温柔包容的一鸣。
事业还是家庭,如何平衡两者,对很多普通现代职业女性来讲,尤其是无背景,靠自己白手打拼的女性来讲,都是一件难事。虽然现在言论上总是强调女性的自我与独立,但无法否认的是女性的自我成长和职业发展需求容易被忽略,尤其成家以后,心照不宣的认为女性应付出更多精力在家庭上。如果带入到这样的立场来想,再看看思雨身边活生生的例子(原生家庭,袁姐的家庭,还有好友芝芝的家庭),面对一鸣的建议和求婚,可能就会对思雨的迟疑和拒绝表示理解了。
其实这是一个很值得讨论的社会现象,毫无背景的在大城市打拼,一边是靠自己拼出来的稳步上升的事业,一边是想跟你结婚但希望你别那么辛苦的男友,如果是你,你会怎么做?
这么一想剧的名字《亲爱的自己》其实挺点题的,如何更好的了解“自己”,尊重“自己”,爱“自己”,大概就是《亲自》想对观众讲述的吧。
爱情如此牛逼,只可惜,我们不是爱情,我们是受他驱使,为他卖命,羸弱的芸芸众生。这个“我们”,当然包括她,本片的女主角。当那个确实很帅也道貌岸然的男人对她说出残忍的话,之前美丽对命运的积极影响的长期自我暗示也上升到无可附加的程度。为了爱,为了改变命运,她迈进了整容的大军,她是真的相信一切都会改变。而后,她庆幸过,偷笑过,傲娇过,为此得到过;也难受过,不甘过,痛苦过,更痛哭过,为此失去
爱情如此牛逼,只可惜,我们不是爱情,我们是受他驱使,为他卖命,羸弱的芸芸众生。这个“我们”,当然包括她,本片的女主角。当那个确实很帅也道貌岸然的男人对她说出残忍的话,之前美丽对命运的积极影响的长期自我暗示也上升到无可附加的程度。为了爱,为了改变命运,她迈进了整容的大军,她是真的相信一切都会改变。而后,她庆幸过,偷笑过,傲娇过,为此得到过;也难受过,不甘过,痛苦过,更痛哭过,为此失去过。女主角一直从没放弃过。而他当街追逐她,那一幕真的美哭了。于是,愤怒后,我希望现实中的那三个人也都能好好的。
走上社会了才知道,比起“明天早读之前,上交今天留下的三张卷子和八页习题”,更残酷的是: “招聘要求: 大胆、阳光、积极向上、有团队精神和创造精神。”
如果你和我一样是名内向者,一定会明白这种无可奈何。
老话都说: 性格决定命运。这一点在学生时代还不太明显,除非有什么异常出众的特征使你脱
走上社会了才知道,比起“明天早读之前,上交今天留下的三张卷子和八页习题”,更残酷的是: “招聘要求: 大胆、阳光、积极向上、有团队精神和创造精神。”
如果你和我一样是名内向者,一定会明白这种无可奈何。
老话都说: 性格决定命运。这一点在学生时代还不太明显,除非有什么异常出众的特征使你脱颖而出,剩下90%的人,无论是什么性格、心性、模样、背景,有什么样的故事和青春期,上得最多的那杆秤,永远是“学习成绩”。
但随着学生时代结束,那样的人生就告一段落了。
懂事、乖巧、文静、安分守己、不抢风头,都再也不是优点了。反而,会在高考结束的钟声响起的一刻,逐步成为落在身上的禁锢。
美贞也是这样一个被牢牢禁锢的女孩子。
作者:牛蛙
《摩天大楼》最近很火。
刚开播时8分不到,如今升至8.1,还是在杨颖(Ange
作者:牛蛙
《摩天大楼》最近很火。
刚开播时8分不到,如今升至8.1,还是在杨颖(Angelababy/ab)微笑唇的debuff(减益)下做到的,可见它有多强。
当“安吉拉宝贝”与“高分新剧”扯上关系时,是不是有种不适应感。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:Lizard(来自豆瓣)
来源:https://www.douban.com/note/706388820/
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:Lizard(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/706388820/ 猶記童年因為看了蜘蛛人一晚上做了惡夢,那個跟綠惡魔合而為一的男人撞破了窗戶,衝了進來,那是他媽的威廉達佛,在最初的印象,他似乎只有兩種表情,一種是恍惚、一種是邪笑,而這兩大表情適合極了這次他所扮演的梵谷,在本片中他如此說:「我就是我的畫作。」而梵谷的畫作,給人不安的感覺,為什麼?因為世人追求平靜。 「我不想平靜,我想失控。」梵谷對給他建議的高更大吼。 梵谷的畫作有什麼風格?就寫實而言他做的一塌糊塗,如果我們說的實是指事物的表象的話,然而如果我們說,有這樣一種現實,是能量的流動,是太陽打在萬物身上,促使萬物流轉的現實,那他做的異常完美,從描繪內容來看,梵谷可說是遊走在陰鬱與陽光的兩端,但貫通兩者的是「流動」,比起清晰的造型,梵谷更有興趣在捕捉「流動」上,「流動」沒有好壞,能量從生者到死者、從死者到生者都一樣是「流動」,當療養院牧師與他對話,要鑒定他的精神狀況時,他引用耶穌的話:「不要想肉眼看的見的事物,要趨向看不見的事物」還透露了自己對於宗教的熱忱,對他而言,信仰就是生活,生活就是繪畫,而生命不過是充當此三位一體存在的燃料,從梵谷在寒冷的天氣為了作畫不惜把鞋給脫了放在地上就知道他認為哪個比較重要。 而一個不善溝通的狂熱信仰者必然被村民當做怪人,因為梵谷除了給弟弟西奧寫信時會使用語言,其他時候繪畫才是他的主要語言,大多時間他不是關在房間,就是關在戶外,兩者的共通點都是沒有其他人,比起人類,他更像動物,但他渴望加入人類,卻發現無法實現,所以他痛苦,「我想加入他們」他說。痛苦,然後酗酒,酗酒後斷片,斷片後沒有酗酒就畫圖,生計全靠弟弟支援,鎮民對其懼而遠之,簡而言之就是個問題人物,威廉達佛成功詮釋了一個作為問題人物的梵谷,如刀削般嶙峋的面容,以及威廉達佛的特長,使得他微笑時比不微笑還可怕,即便那其實只是他熱情的溢出。 「我覺得我自己是個被放逐者。」 電影導演朱利安施納貝爾在畫面呈現主要採用了三種元素,不斷搖晃的鏡頭、風光明媚的美景、刻意放大的人臉,使得觀眾的視角不斷的遊走著,有時候,我們似乎是梵谷口中那個在他身邊徘徊的天使或人類,不懷好意的凝視著他,使得梵谷的行為看來更加怪異。有時候,我們似乎是友善的朋友,跟在他身邊,一同浸入自然,一同與物同遊,看到他一次又一次的踏入麥田、跨過花園,奔跑徜徉於熾熱的天地,心滿意足的安詳躺著。有時候,我們似乎是梵谷的眼睛,打量著這個他所疏離的世界,打量著他所疏離的人臉們,朱利安施納貝爾切換著這些視角,運用著重複、運用著觀點切換,他並沒有打算完全寫實的再現梵谷死前的一切,而是在主觀鏡頭與客觀鏡頭間切換,同時片段的呈現梵谷的生活,逐步揭露他與他人的關係,他與自然的關係,他與創作的關係,甚至不惜讓他直接在與高更的對話中大剌剌的說出自己的藝術觀點(對,梵谷不是只畫畫的人,他也是有受藝術史教育,有自己想法,有崇拜的藝術家,並能用語言組織自己想法的人,即便那時常是比喻性的話語,對於繪畫,他有近乎瘋狂的熱忱,但他絕對不是野獸。),保羅高更用一種清晰的方式看照自己的作為並計畫未來,所以他很快抓到市場需求,準備離開梵谷,但梵谷卻得不到市場的喜愛,只能一人留下,或許這種在對白中交代觀點的方式很粗糙,但別忘記,梵谷本來就不是因不愛說話而沉默,而是因為不被傾聽而沉默,對於弟弟他是無話不談的,先不論那大量的書信,兄弟見面時梵谷對弟弟的依戀就明白表現,梵谷不是一個喜愛孤獨的人,而是被迫孤獨的人,因為不善解釋與害羞,同時害怕被否定的性格,即便好不容易得到藝評人青睞,他卻不能接受藝評人對自己作品的評價,甚至不願意與藝評人見面,因為他不能接受藝評人把自己的作品說成是令人不安的,他拒絕他人的詮釋,拒絕誤讀的可能。 他不能接受自己是令人不安的,如果上帝就是自然,而自己因為上帝的給予的天賦,看到自然不為他人所見的一面,也就是看到上帝,並呈現出來,那這怎麼可以令人不安? 這體現在高更與梵谷的爭論上,高更認為梵谷的繪畫太依賴現實事物,要有自己的詮釋,但梵谷卻認為自己是在呈現自然,而非詮釋自然。「我只是畫出我看見的東西。」他多次強調是「呈現」而非「詮釋」,與之對比導演則在「呈現」與「詮釋」上捉摸不定,使得一個梵谷有著不同的面向,如在片頭,鏡頭朝牧羊女接近,此時我們看不到梵谷,只聽到他急切的聲音,以及看到牧羊女疑惑的表情,梵谷一邊說:「你好美……我要畫你」一邊靠近。電影後半段又接回這裡,我們這時多了一個觀點,是梵谷的視角以及牧羊女看他的視角,在前者牧羊女瀰漫黃光,後者則是一個狂熱的怪人,在口頭指揮後進一步動手要替牧羊女糾正姿勢,進而使牧羊女陷入驚慌,導演似乎刻意將梵谷一生的悲劇與才華合一,因為他如此的不善溝通又如此熱情,必然只能透過能獨自完全支配的繪畫來表達自己,但除此之外他與我們是遙遠的,於是觀眾的位置是不定的,我們被導演搞的像梵谷一樣腦中出現各種聲音,重複、延宕、錯亂,於是梵谷期望的不容誤解對上導演刻意多元的詮釋讓觀眾處於與梵谷同樣不安的位置。 他真的如口頭中那樣,相信自己如耶穌,註定出生太早,註定被世人釘死嗎? 或許他並沒有那麼確定,因為他自己說:「我不能停止繪畫,因為一停止就會開始思考。」他是故意將自己投身在繪畫之中,來躲避對自我的評判,因為逃避對自我的評判,他就不必面對殘酷的現實。 他不受歡迎而且他是個怪人。 本片片名來自梵谷1890年5月在聖雷米精神病院完成的畫作,其實是家喻戶曉的一幅藍衣老人坐在椅子上彎腰抱臉的作品,左下角有一團旺盛的火爐。我們看不到老人的臉所以不知道他到底在想什麼,我們唯一知道的是與旺盛火爐與之相對的,是老人看到的一片黑暗,或者我們所不能見的,他腦海中的風景。或許這就是導演對梵谷的想法,他或許想說,直到今天,我們對於梵谷,或許仍然所知不多,這裡說的是梵谷到底看到了什麼而非他的生平,或許他自己都不知道,但為了逃避痛苦,投身喜悅,他將自己投身在作品之中,進行一種自我客體化的行為,他最終找到了與世人相處的方式,就是把自己變成煤炭,變成自然,燒盡自己,將自己化為作品裡那照亮世人眼睛的光,因此,梵谷真正的死因反而變得平淡無奇也毫不重要故被導演快節奏的處理了,因為他早就意識到無論怎樣自己就是會因眾人而死,什麼時間與什麼方式並不重要,為了替無知贖罪,這是必須的犧牲。所以他說: 「不要怪罪任何人。」 而在電影最後,開場的那句話彷彿自我預言般實現了。 「我只是想加入他們而已。」 電影最後幾幕,梵谷的棺材放在螢幕中央,臉孔呈現前所未有的平靜,他的畫作擺放在他的周圍,除了親友,還有前來憑弔以及收購他畫作的人們,隨著人們進進出出,畫作漸次減少,似乎也暗示著他願望的實現,彷彿是一種耶穌似的聖餐,分享了自己的血肉給他人而無所要求。今日,梵谷已經成為了最值錢的ICON之一,他以一種奇特的方式,延續了自己的生命,即便他與我們的距離,如同他作品的價格與我們的薪水的差距一樣與日俱增,我們看著他,卻對他所看到的,一無所知,而除了弟弟西奧及少數人,大家愛的都是沉默的梵谷以及他沉默的屍體。他的瘋癲必須被罐裝保存起來,正如他的耳朵必須被包在手寫信紙裡,文森梵谷的最後時光,被導演用了美術館明信片式的漂亮無害而非前衛挑釁的狂亂躁動呈現出來,他或許也意識到自己這部電影的諷刺性,所以才特別提及梵谷的數幅素描被收在帳冊裡頭,正如他的畫作的「金色」的雙重含意。
看到这部剧是豆瓣热帖《我在香港住凶宅》改编的,我立马搜了这个帖子来看,帖子是以第一人称描述的,贴主是医学生,在港漂期间住过的凶宅真的每一间都很特别,电视剧的人物和剧情做了不少改编,因为不能有鬼,所以看着有点尬。但是电视剧里的一些惊悚片段还是不错的,有香港恐怖片那味儿。演员居然有李丽珍,我印象中的李丽珍还是《蜜桃成熟时》里的纯欲美女,真是美人迟暮啊。
看到这部剧是豆瓣热帖《我在香港住凶宅》改编的,我立马搜了这个帖子来看,帖子是以第一人称描述的,贴主是医学生,在港漂期间住过的凶宅真的每一间都很特别,电视剧的人物和剧情做了不少改编,因为不能有鬼,所以看着有点尬。但是电视剧里的一些惊悚片段还是不错的,有香港恐怖片那味儿。演员居然有李丽珍,我印象中的李丽珍还是《蜜桃成熟时》里的纯欲美女,真是美人迟暮啊。
关于剧情,高街凶宅那个故事最精彩,电视剧里还融入了尸家车库这个都市传说。
原贴里贴主在港大住研究生宿舍期间邻居室友是已故同学那个故事很感人很温暖。
后面贴主还更新了他去美国读书遇到的灵异事件,希望一直更下去啊……
《天鹅挽歌》是一部非常文艺的科幻片,讲述的是一个身患绝症的男人,选择让自己的克隆人替代自己陪伴家人的故事。这部电影的情节非常简单,既没有什么烧脑的科幻概念,也没有什么精妙的转折,有的只是通过一个个扎实而细腻的镜头,将男主在生命最后时刻的心路变化娓娓道来。传说每一只天鹅在到达生命终点前,都会用剩余的力气,发出最后的哀鸣,像是吟诵一曲挽歌,
《天鹅挽歌》是一部非常文艺的科幻片,讲述的是一个身患绝症的男人,选择让自己的克隆人替代自己陪伴家人的故事。这部电影的情节非常简单,既没有什么烧脑的科幻概念,也没有什么精妙的转折,有的只是通过一个个扎实而细腻的镜头,将男主在生命最后时刻的心路变化娓娓道来。传说每一只天鹅在到达生命终点前,都会用剩余的力气,发出最后的哀鸣,像是吟诵一曲挽歌,送别自己的离去。整部电影便是一曲平静的天鹅挽歌,述说着一个将死之人对挚爱的付出,以及被迫和自己最珍视的东西告别时,心里的遗憾与不舍,释怀与感激。
男主Cameron是一位艺术家,他与妻子在列车上相遇,阴差阳错下吃了妻子的巧克力后,得到了一段巧妙的姻缘。婚后两人育有一个孩子,家庭幸福,一切都看上去非常美满。然而厄运总是在不经意间降临,Cameron患上了严重的癫痫,随时可能死去。为了不让妻子儿子担心,Cameron隐瞒了自己的病情。他找上了艾拉实验室,这家实验室专门为患了绝症的人服务,利用克隆技术,可以得到这些患者的复制品,这些克隆人拥有与被克隆的人一样的面貌,体型,甚至记忆,但不再患有绝症。这些克隆人会接收患者的社会身份,代替他们继续生活。而患者则留在实验室内,独自面临死亡。
毫无疑问,这项计划将爱留给了身边的人,让他们不用体会失去亲人的痛苦,却要独自面对对死亡的恐惧和离开亲人的痛苦。与此同时,也会带来伦理和现实的问题,将死的人是否有权利隐瞒自己的死亡,让其他人代替自己与所爱的人生活,哪怕是自己的克隆人,还有这些克隆人是否会被发现。Cameron一开始也非常疑虑,尤其是看到克隆人的那一刻,想到世界上竟然有一个和自己一模一样的人,这个人还要替代自己去和自己的老婆孩子生活,恐惧感和不真实感让Cameron一开始拒绝。
然而回到家以后,一系列事件还是让Cameron改变了自己的想法。首先自己的妻弟已经离世,当时妻子已接近崩溃,如果自己再去世,无疑对妻子又是一个沉重的打击,另外自己也有了第二个孩子,他也不希望孩子出生以后没有父亲,另外自己和家人闲谈时也和他们讨论过用克隆人代替真人的可能,妻子对此也持开放态度。最终,Cam考察了另一个患者Kate的克隆人,没有发现任何异常。一个让自己的克隆体代替自己的过程就此开始了。
克隆人Jack被唤醒,为了检查记忆的准确性,开始谈起Cameron的妻子Pobby,脸上洋溢着幸福的笑容,好像这些真是他的亲身经历一样。Cameron在一旁,也逐渐回忆起了自己和妻子相处时的感觉,和妻子的经历让他认识到自己对妻子的爱。当看到Jack和妻子通过视频侃侃而谈时,Jack发现自己身上所有的一切都正在被Jack所夺走,他终于按捺不住爆发了。他大喊着“她不是你的老婆,你也不是我”,Jack嘲讽他,这是因为你的自私,其实你一直不敢面对Pobby,一直拒绝交流,一直害怕Pobby会抛弃你。最终两人不欢而散。
然而,作为自己的克隆人,Jack终究是最了解自己的人。Jack和Cameron在朝阳下再次碰面,Cameron向Jack坦诚了自己的担忧。两个人从最初不知所措的相处逐渐走向了相互理解。
Cameron本应该再回家一趟,和家人告别,可是突发的癫痫让Jack被迫提前上场,这时,Jack的隐形研究就是Cameron见到妻子和孩子的唯一途径了,Jack回家以后,Pobby向Cameron坦白,自己知道他们夫妻间存在一些问题,现在她不再打算隐瞒这些问题了,她要开始解决他们。Cameron感到非常后悔,当自己的生命走到尽头的时候时,他们夫妻才打算坦诚相待,可是却再也没有时间了。
最终,对家人的牵挂驱使他再次家中。没有预想中的破绽百出,Jack和妻子儿子相处的非常好。一家人的生活迎来了久违的温馨的家庭生活。Jack发现了Cameron,瞬间明白了他的用意,他和Cameron交换身份,让Cameron去和自己生命中最重要的两个人告别。
Cam叫醒儿子,用苹果汁代替啤酒,好像提前为儿子举办了成人礼,他一边哭着一边紧紧地拥抱自己的儿子,好像想要永远陪伴在他身边;他来到妻子身边,向她坦白自己的过错,妻子的温柔解开了自己生命中最后的心结,他最后一次和Pobby相拥而眠,仿佛又回到了和妻子初次相见的时光。在这个夜晚,生命里哪些美好的事务显得那么真实却又那么易逝。
最后,一切,Jack被删去了这段记忆,这个克隆人彻底继承了Cam的家庭身份和社会关系,成为了Cameron,Cameron独自一人留在研究所中,等待生命的终结。他似乎失去了一切,可是又得到了很多,这些东西之前一直存在,可是被他有意无意的忽视了,但是这段克隆经历,让他找到了。
始终认为科幻是一种以探索为首要核心的艺术载体,只不过不同类型的题材探索的方向不同,有些探索面向自然,面向宇宙,例如《火星时代》,满足的是人类对未知的最纯粹的好奇心,有些探索面向社会,面向组织,例如《苍穹浩瀚》,抒发的是对人类文明未来发展的畅想。还有的作品,例如《天鹅挽歌》,探索的是人类内在的自我,包括欲望,恐惧,情感等,这些情感往往会在现实中被掩盖,但是科幻背景能击穿那些现实,赋予了人探索自我的机会。《天鹅挽歌》中,男主就在克隆人替代自己的过程中,逐步认清真实的自我所拥有的情感,从另一个角度回视了自己的人生,这就是科幻的一种美吧。
另外顺便提一下这部电影的科技感。在科幻电影中,人类社会中的科技一直是重要的一环,这些设定也许不会决定故事的走向,但是却能提升电影的沉浸感,甚至能决定电影的基调。《天鹅挽歌》的故事设定在不远的未来,影片没有重点科技对人类社会结构的改变,而是描绘了科技进步对生活的改变,汽车可以自动驾驶,列车上的服务员被人工智能代替,可以自动点餐,移动设备的屏幕可以被放置在空中,招之即来,挥之即去,隐形眼镜已经有了摄像头的功能。无疑,这样的科技能提升人的幸福感,让人多了一份对未来的期待,算是影片的点缀吧。