科普如果做的不对，是会害人的！

这两年从知否到如懿传，我觉得我国的国产剧进步显著。例如，知否女主的母亲被设计，孕期滋补太过，缺乏运动，最后腹中孩子变成巨大儿，生产时一尸两命！这是很正向的科普，告知妊娠女性，孕期应合理饮食，适当锻炼，不可营养过剩，亦不可懒动。

而从延禧到尚食，充满了历史以及医学错误。

第一，乾隆34岁时，叶天士便逝世了。

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替福根感觉不值，甜枣配不上她。萍萍那姑娘对他那么好，不爱算了，怎么连一点感觉都没有？真的是傻。我最后是很期待他们在一起的，甜枣已经配不上福根了，都和富二代同居了（这是电视，如果在现实中我就不信没发生点什么，不说全部，起码九成，特别是那种富二代，自己领悟）她因为和福根文化价值观不一样导致最后分手，讽刺的是最后和富二代分手的原因也是因为价值观不同。虽然知道感情是没有配不配，可是真的觉得他们在一起不合适，甜枣就不是那种安分的人，我不是说这样错了，是不适合，他们的世界观价值观想要的不一样。最重要的是 甜枣已经不爱她了，或者说甜枣根本从来就没爱过福根。有的是感动和感激，和所谓的兄妹之情，可是感激不是爱情，更不能是婚姻，强求也许只会不幸福甚至痛苦。其实他们的爱情一直以来都只是福根的一厢情愿。而萍萍是那种过日子的人，懂得知足常乐，【萍萍说：只要能吃着苹果，晒着太阳，有一份能糊口的工作，这就是幸福。】这也许就是属于她的幸福，这点和福根很像，他们都是一样的人，或者说很相似，这样的萍萍和福根在一起也许才过的长久，不是一个懂爱情和浪漫的人，他们只知道一心对别人好，这是他们对于爱情的态度，更贴近于生活。是真希望福根最后能够和福根在一起，可是编剧给了我一个无情的耳光。

Call me old fashion，但我真太喜欢这种故事情节像火车一样，一旦启动拉都拉不回来的老旧故事片的调调了。

转场可能没有第一季这么fancy，故事情节可能也没有第一季这么顺理成章，还似乎处处令人费解。

但Alma那种从壁花到交际花的转变，一步一步看似不合理，实则恰如其分体现了她渴望得到关注的心理。Alma本来就是这么一个狠角色，自私算计却长期被平庸的生活压抑。一旦找到一个宣泄的出口，性格里带有毁灭性的自我成全源源不断地涌出。她善于学习成长极快，第一次威胁别人反被将军也没有打击她的自信，而是整合所有信息，抓住一切机会达到自己的目的。

第一集Rita的出场和最后一集Alma的谢幕，同样是正红色礼服加上白色毛皮披肩的造型，前后呼应表现了Alma用短短两个月的时间就完成了从家庭主妇到俱乐部主席的转变。她得到了梦寐以求的关注，至于是星光熠熠的明星还是万人唾弃的连环杀人魔，又有什么要紧。

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毒贩费正早年跑路时.非要带着毫不知情的老婆.抛弃幼子.其老婆被人威胁费正自杀后.他老婆什么都跟警察交代就是不说这件事.他儿子现在可能还杀人了.这一家子的智商，也是不容易啊... 也不知道谁是谁的真爱.能为老婆自杀的人之前拖着老婆下水.为了老公寻死腻活的老婆在老公死后竟然不跟警察透露一个字..... 还有我们的袁老师，不去算命真可惜，未卜先知的暗示墙纸和糯米胶...BUG太多了 看到最后真的受不了了

《怪你过分美丽》中，看到后面，越发现徐陵真的是个宝藏男孩，同时也明白了郝迈为什么要一心想挖徐陵，对林湘白给都不会要。

1 徐陵情商高

林湘让莫向晚宠成了个巨婴，总爱使个小性子，心情不好了就发脾气不拍戏，每次都是莫向晚哄着，才能消气，继续工作。

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继续我的关于健康饮食素食电影的推荐。不过今天不是记录片了，是剧情片。虽然背景架空，有点神话玄幻色彩，但和记录片一样，里面所反映的现实是同样真实且震撼的。 动物保护者偷猪这个确实是有原型，有一个类似组织（忘了叫什么名字了）会去动物养殖基地“解放”（偷）被圈养的被非人对待的动物（也许下次可以推荐那个纪录片），还有给动物测试，打针，在实验室里生产肉类等等虽然有戏剧化的成分，但现实也是这么血淋淋。（存粹实验室里产生的合成肉类在电影发布的几年后的今天已经正式存在了）。你愿意为他买单，会放心把他放到肚子里么？ 比较喜欢的地方是每一个角色在现实世界都找的到对应的一个人或者一个群体，通过艺术手段突出了他们的个性，特点，让人拍手叫绝。

优胜劣汰，三叔你赢了…

佛爷兵丁：发型相似度5颗星，技能：装扮耍酷二爷丫鬟：剧组没钱请不起漂亮妹子，丑不可耐三爷手下：原来真的有第三只手…四爷伙计：赝品王宝强，最早领便当五爷手下：耳钉光头肌肉男，最没骨气的护花使者老六相好：醉红楼肥婆，唯一的露肉三娘主角：飞天遁地，智谋百出，卸妆依然养眼美女一枚八爷伙计：只此一句，大凶之地，骑着马儿便当九爷手下：足智多谋，准男主，然并卵~

PS：就看老九门番外最后压轴出场的陈皮阿四了，希望不要再是一坨诚意满满的热翔了！

《斛珠夫人》终于开播啦，兴奋充了会员一口气可以看六集。可以说制作精良，画面精彩，故事节奏引人入胜。

陈伟霆饰演的方诸，杨幂饰演的海市，徐开骋饰演的帝旭，王森饰演的卓英，每个人物的出场都让人特别好奇跟着人物一起往下看，海市叫师傅特别可爱，不得不说陈伟霆古装扮相太好看了，对方诸演绎到位，尤其剧中戴面具的造型，太酷了，太帅了。陈伟霆的打戏也是行云流水，让人过目难忘。

特别喜欢方诸&方鉴明，求不得，放不下，万千命运系于一身。私心所求不过一人，若无果，亦无悔。甘愿为他人铺路，竭尽所能保全所有人，只不过唯独舍弃了自己，内心的苦楚与万般不忍皆无人可诉。

就像第一集方诸看起来对徒儿十分严苛，其实内心深处还是很火热的。正所谓严师出高徒。

此间荒芜，愿良人有偶无独。路可江可湖，只要能奔赴。

有句话叫“世界上最美的风景，都不及回家的路，再忙也别忘了，回家吃年夜饭！” 无论相隔多远，工作有多忙，心中有多少心酸，除夕来临之际，一定归心似箭，迫不及待奔向叫“家”的地方。虽然近几年因为疫情的缘故，很多人没办法回家过年，也觉得年味儿越来越淡了。但是《上菜了！新年》用镜头记录下12座不同城市的过年风情：黑龙江佳木斯，一桌全鱼宴寄托了赫哲族人对新年的美好愿景；吉林延吉，东华村的爷爷奶奶用米食大餐迎接新一年的到来；澳门，国际范儿的葡国鸡和JION大叔是家里除夕夜一道靓丽的风景线......当一桌热腾腾的饭菜被端上餐桌，人们举起酒杯，在清脆的碰杯声中，“年味”就来了！

“后一部分要改，你是想让大家跟你一起哭泣？还是要鼓励大家，像王成那样坚强？”前段时间抽空欣赏了新中国电影史上的一座里程碑《英雄儿女》，不论是剧中“为什么战旗美如画，为什么大地春常在的”的询问，还是王芳在王政委的提示下，下定决心要用哥哥的牺牲来激励其他人的感受。都让我从这部50年前的片子中感受到了属于那个时代的人们身上与整个社会紧紧联系在一起的责任感。个人与集体之间从来都是相辅相成的关系，个人的行为对整个集体产生影响，同时集体的氛围也会反过来影响到个人，但作为共产党员，我们应该意识到，个人利益，即便是对自己最具有亲密联系的个人，在个人与集体之间进行选择的时候，同样应该发现的是，集体的利益是大于个人的。我们可以从王芳的成长中看到，属于千千万万个志愿军缩影的王成，王芳兄妹，在得知兄长于战斗中不畏强敌，英勇牺牲后，作为家庭关系构筑的亲情让王芳很难难从丧兄之痛中走出来。即便她明白自己应该为了兄长的无畏精神而变得更坚强。但这同样需要这个小姑娘一步步适应集体精神的思想转变。也正是这样，她在最初的文稿中，更多体现了作为个体牺牲的悲伤。在王政委的开导下，她意识到了集体与个人的关系，并完成了作为微观个体到宏观集体中最困难，同时也最伟大的转变——将这样的无畏精神寄托下去。因为这样，未来那些同样会展现出王成精神的战士们，终会逐步接力过手中的旗帜，我们所说的革命才有可能走向相对胜利。我不由自主地回想起苏联电影《雁南飞》中，女主人公维罗妮卡作为大社会存在下的一个微观个体所面对的是怎样的苦难：战场上失去了爱人，自己被表兄强占。即便是如此悲痛的社会个体，在胜利日的那一天选择不再等待已经逝去爱人的归来，而是将鲜花送给从前线归来的每一个小伙子们。她的转变，从个人到集体的伟大转变，是值得被我们这些依靠他们的牺牲而生活得更美好社会个体所歌颂的。他们值得这样的歌颂。但我的观点也并不是完全抛弃个人存在，那样的观点同样是片面的，不够客观的。莫斯科雕像群中一个双手捂着脸痛苦哭泣的女人形象，却被冠以《胜利者的母亲》这一名称。我认为这是一定程度上在呼吁人们，以集体为中心的同时，切记不可像蚂蚁或蜜蜂的真社会性生物那般，失去自我。人类社会之所以成为人类社会，便是他们在社会从属性上仍然保留了相当的自我。因此人类总是可以充满矛盾，而矛盾是发展与前进永恒的燃料。集体与个人的辩证关系，仍然值得我们在对于社会发展的研究中进一步探讨。《英雄儿女》是上一个时代传承下来的传奇作品，即便是五十年后的今天，那些具有时代特点的元素：舞台剧般的镜头场景，以及浪漫化，写意化的战争，再配以时代特殊的意识形态——集体主义至上的形式，都让我得以从电影中学习到那个时代的人物精神与特定的社会存在。

好享受的观影体验啊！导演个人的人生回忆被从容、引入、含蓄、抒情地表现出来，真挚，朴素，精致。

记得29年前，1990年，我带《本命年》去第40届柏林国际电影节参赛时，第一次看到西班牙导演阿莫多瓦的参赛电影《捆住我，绑住我！》，虽然他没有获奖，但其作品独特、火辣的内容及风格，给了我深刻印象。在一个月后的香港节上，我又第一次看到了伊朗导演阿巴斯的《我朋友的家在哪里》、波兰基斯洛夫斯基之《十诫》的《爱情短片》与《杀人短片》、英国导演格林纳威的《厨师、大盗，他太太和她的情人》，都着实被惊艳着了！ 加上阿莫多瓦，这四位和我基本同龄的导演，被当时世界影坛称为“世纪末出现的新一代的作者导演”！

29年过去了，这个预言早已被证实。其中年长的波兰和伊朗之两位大师虽已辞世，但他们陆续奉献给观众的诸多电影杰作，早已成为世界影迷们永远怀念的经典。其它两位健在的大师也是在持续不断地用出色的作品说话。本片《痛苦与荣耀》是年满70岁的阿莫多瓦的第二十二部长片，去年在戛纳节获得最佳男演员奖，虽惜败给韩国片《寄生虫》, 却仍旧光彩照人。

他们是如何保持如此长久的艺术创造力和质量水平的？这应该是我们电影研究及教育界，很好思考的问题。