我竟然把剧全部看完了！我吐了！要不是露思！谁能看这烂剧啊！啥导演啥编剧啥出品！我要吐了！演员们太不容易了！特别是露思！我要哭了！能坚持演完就看出露思有多敬业了！这剧情是我这么多年看过最最最烂的没有之一！毫无逻辑！乱七八糟！太恶心了！别嚯嚯演员了！求求你们！演员们接戏要谨慎啊！真的受不了这折腾！我这么好脾气的都被气成这样，导演好样的！烂片之王给你太委屈你了！

讲真，就是和朋友吃完饭临时起意进了电影院，然后朋友选了这部，心里还有点俺嘲她为啥选了个没听说有啥推介、导演和演员都叫不出名字来的电影。但是没想到片子竟然是出乎意料的好看。《夜魔奇案》是一部悬疑推理电影，故事发生在上个世纪四十年代初的上海，归国青年医生携美丽温柔的妻子和活泼可爱的女儿住进教会为他们准备的别墅。妻子很快发现别墅疑影重重，而救世济人的医生也似乎有不可告人的秘密。与此同时，人鬼莫辨的“夜魔人”在上海掀起腥风血雨。而一切的一切，都源于十年前的一场悲剧......（此处绝不剧透）本人是看阿加莎克里斯蒂的书长大的，是个坚定的“悬疑控”，对悬疑类影视作品一向比较挑剔。但即使以我挑剔的眼光来看，《夜魔奇案》也是一部不错的悬疑电影。导演是个讲故事的高手，电影开始的悬疑氛围设置完全立住，挖了不少炕，但是最后炕都填满。情节剪辑非常紧凑，全程无尿点。这部电影的哥特风格非常突出，放在旧上海的年代设置里毫不违和。我个人最喜欢的是女主在暗夜里跟踪男主到坟场的那一段，镜头运行得非常流畅，不知道为什么让我想起了吸血鬼的旧电影。其实整场看下来，感觉导演致敬了很多中外经典电影 — 《煤气等下》、《蝴蝶梦》、《夜半歌声》、《魔戒》......不过也可能是我自己的过度解读哈哈哈。最后想说，女主长得像林心如，男主酷似周杰，这个真的很魔幻呵呵。

作为盗墓笔记十年书粉，今天认真的看完了前六集，感慨万千。能有一部三叔从选角到剧情到制作都亲自把关的剧真的真的太难得了，而这部剧，又带给我了如此多的感动。首先说吴邪，真的让我十分惊艳。重启的吴邪和沙海不一样的地方就在于他有“靠”了，不再是沙海那样无依无靠如一匹孤狼去战斗去复仇，即使满身伤口也只能独自一人。重启的吴邪人到中年，身边有二叔，有胖子，有小花，有师傅黑瞎子，还有从长白山归来都小哥。他不是一人独自行走在黑暗中，而是一直有伙伴陪伴着，支撑着。因此他可以任性，可以恢复天真本性，不用像沙海那样处处算计，这样的吴邪才是逐渐回到了家，回到了自己的本心。因此我喜欢重启的吴邪，我心疼沙海的吴邪，你本可以不用那么的坚强。而演员朱一龙确实很好的呈现了这种感觉。他可以笑的天真，和胖子在墓道打闹，和二叔贫嘴，因为不管他去到那里，铁三角都在。我喜欢朱一龙眼神戏，是一种知世故而不世故的纯粹，既有历经千帆回归平静的淡然，也会有一种闲适的感觉在，更是一种珍惜当前每时每刻的不舍。而对我而言，了解甚至亲身体会了比鬼神更可怕的是人心这一点的吴邪，能笑的这么开心，真的是最欣慰的事情。

从朱一龙的眼睛和笑容里我能感受到吴邪的阅历和他本身的善良，吴邪这一选角，是盗墓笔记重启的点睛之笔。重启的吴邪一开始便是重病，时日无多。而这样的他却说:我喜欢和你们在一起，如果要死，我希望死在路上。”这更加证明他有多珍惜当下平静的生活。这一路其实是吴邪的救赎之路，使他再次获得活下去都动力，让他认识到自己还有那么多伙伴在这里。

第四集尤其让我惊喜，虽然之前吴邪问小哥的问题让我很伤感，但是之后三人再出发的背影真的让我动容，只要铁三角在一起，无论什么困难都可以克服，毕竟他们一路都这么走过来啦，开着吴邪的小金杯，却可以到达天涯海角。

还有就是照片墙的细节，吴邪用心将每一张照片的时间和地点标注了出来，这些都是珍贵的回忆。我有想起了盗墓笔记官方原画集《与邪共予起灵书》，其实这些东西也是吴邪和胖子想留给小哥的东西，即使有一天他们会离开，张起灵也能带着这份回忆走下去。他与世间不再是没有联系的了，他也曾有过正常人的生活，有过朋友与冒险。照片这个东西对我们对他们都是意义非凡，感谢重启还原了这个细节。说到原著党的细节，也有很多。片头从七星鲁王宫到云顶天宫，藏海花还有沙海，吴邪一步步摸爬滚打度过了十三年，有割喉坠崖的惨烈也有昔日壮阔的冒险。这何尝不是我们的青春，我们陪着盗墓笔记一路走来，这个片头，我看到了三叔的真心。重启之极海听雷带给我的是回忆，是感动，感谢南派三叔，感谢所有的演员。我们的青春一直在这里。青山不改，绿水长流，后会有期。

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很好看的推理剧，最特别的是三个主角的设定，很微妙，既相互欣赏又相互猜疑又相互制约，探案的过程也很真实，会判断错误，会错过时机，也会相互拖后腿。男神陈浩民又回归了段誉时期的巅峰颜值，是三人组的主心骨，历经沧桑的世故男人。好喜欢男二李秀一 ，热血狼性男，特别是在人狼变单元最后对官场有着超现实主义的解剖批判，太赞了！袁文康怎么能不红呢！？据说今年有他演的如懿传，这次一定会大火。还有女神秋瓷炫 ，一直很服气她挑剧本的眼光，无论是舞乐传奇，还是木府风云，都是剧情紧凑，环环相扣，特别好看。强烈推荐！

很流畅的一部青春成长清新爱情小甜剧，虽然里头有童年梗，补习梗，心理阴影梗等等此起彼伏的眼熟，但我还是欢快地追完了此剧，想想吸引我的有这几点。一，女主角的人设和演员的演绎很贴近，纯萌真实善良是会感动到人的。二，女主和男二展越两人发小间的两小无猜的情谊生动有趣，虽打闹但确是真心的呵护着对方。三，男女主的爱情相当的专一，看着她们一路相互守候很是满意。四，剧中的台词对话太带感，跟人物切合度超高，特别是男二和他的女友真是大亮点。五，男主的演技不错，感觉有前途。女主嘛很是可爱，演得也很自然清新，当然这剧的问题也有很多，那个毕不了业的心脏病富二代师哥的人设我就张二摸不着头脑了。总之，我给此剧评分6分。

看到男主角我相信大多数人都会联想起《浴血黑帮》中John的角色，而作为同样的黑帮题材，用一个主演；很难不让人将两部作品进行比较，那就先说说两部作品的区别：

1、时代不同，《浴血》是发生在一战后的伯明翰，一个家族通过自己的赌马生意一点点讲自己家族不断做大做强的故事；《伦敦》的故事发生在现代，一个黑帮体系中的老大因被枪杀而揪出来的一连串的事件及尔虞我诈。因时间不同，区别那是大相径庭的，一战之后的整体社会动荡给予了“剃刀党”不断壮大发展的土壤，也使得他们可以依靠自己的头脑以及各方势力通力合作达到共赢的目的，这是时代的特点，也是他们一代人命中的机遇。

而《伦敦》发生在现代的文明社会，黑社会不是一种被认可、合法化的产物，所以他们各个衣着光鲜的仿佛企业家，也不断的通过社交让自己混迹在上流社会的圈子，相比一战时期的警察用钱即可为己所用，现在社会已不允许他们如此的嚣张。他们仿佛一些衣着光鲜但在高处走钢丝的人，一步不慎便是万丈深渊，除了防着警察还要担心全球各地的帮派组织在他们的蛋糕上面分上一角。

2、角色设定不同，相比《浴血》的大男主的设定，《伦敦》启用的是双男主的设计，两个男主一个是黑帮新贵，一个是卧底干警，而且感觉警察的戏份比黑帮小少爷的戏份还要多一些。警察不但可以一个打十个，而且经常是能够以小博大的肉搏战胜对手，又能够靠自己的能力周旋在黑帮内部的各方势力之中，顺便还和黑帮长老的女儿谈了把恋爱。坦白讲那个警察有点太厉害了，我觉得这类人是有在金庸现在笔下的男主才有如此的能耐，完全不像一个卧底警察能做出来的，当然本片已经埋了一根很长的线.......就是两位男主最后如何的交锋（打死我也不相信第一季就把黑帮小少爷给弄死），这个线就看日后如何发展吧，但在此预言下，未来卧底警探的内心戏的比重会进一步加大。

3、传达主旨不同，关于传达主旨的不同个人感觉是特别的强烈的，因两个故事发生的时间不同，两个故事的发展路线区别很大，《浴血》中所表达的是传统黑帮片所秉持的原则，就是家人的概念，一旦是家人，不管是背叛、出卖或是不作为，怎样处理都不会去杀了家人，而且最后能帮你、能在关键时刻机遇支持的往往就是家人。与之相反的就是《伦敦》中对于人们逐利性的描写，且以利益为根本的进行合作、洽谈以及斗争，其实《伦敦》从一开始就不断的去弱化的家人的概念，也可以说实际上华莱士家族的人中只有肖恩是在黑帮的体系中的，而不论是看他长大的黑人叔叔以及一起长大的亚历山大最多也只能算的上一个异姓兄弟。在利益面前，异性兄弟或者说结拜兄弟之间往往是会刀兵相见的，就像杜琪峰的《黑社会》当中也是以逐利为根本的展现了那个时代的黑帮故事，当年和你最铁的人，也许杀你杀的最快。

当然，抛开与《浴血》的对比，就单一作品来看，《伦敦黑帮》还是有很多独到之处的，尤其是动作戏特别的加分，而且叙事手法流程不拖沓，各方势力都有独特之处，当我们能够看到不同肤色、不同民族的人在同一个土地上据理力争之时，本就应该对他抱有期待。

很有趣的一部电影，虽然是“最差动画”、“金酸莓”，但事实上如果大家不接受这部动画，那其他很多动画也应该被打这个分数呀？因为在这部动画里，可以很明显地感觉到美国动画电影的结构和节奏（很容易就能联想到《驯龙高手》），且总体上故事比较传统和规范（还是一个传统的“做自己”的故事）。但在设定上只有更加新颖。且动画这种艺术形式可以更大程度上超越真人电影的局限，展示一个“新颖奇幻”的“异次元”，这部电影在想象力、画面上完全做到了。挖掘了诸如“标签化”、用表情包表达的局限性和对人日常生活交流的影响等问题，作为给青少年看的动画片足够了。而且在“教育意义”上也很不错，比如如何对待网络“水军”、个人隐私网络安全等方面的科普、真诚地表达等。笑点也很有趣，且由表情包的特殊性所显示出来的反讽也很耐人寻味。同时如果仔细思考这个设定，所有的表情包，包括主角，再怎样拯救世界、做自己，都只是在男孩Alex的手机里的，从“人类”的视角看“毫无意义”，有庄子“蜗牛触角国”的意蕴在，但同时也是在映射人类自身的生存处境。美中不足就是对于各个人物的结局交代的不够充分，最后“全员尬舞”结局，很是不够完整（比如一直想去的云端咋不去了等）。

看了一些影评，感觉主要差评的原因在于广告啊、表情包拯救世界的方式不合逻辑、很好的设定却毁了等，有时或许我们需要放下一些成年人惯常的评判和审视，只是去感受，否则与“Meh”何异呢？

另外，对于看欧美影视很多的人来说，里面很多地方能让人有“熟悉感”，比如机器人的一切就是Dalek的既视感，消失的时候简直就是《妇联3》啊（哈哈哈好吧我知道妇联在这个之后），主角和公主“天河荡舟”简直就是小嗝嗝和阿斯特丽德一起飞向天际的翻版，穿越应用之间的屏障很像是《旺达幻视》（哈哈哈好吧我知道这个也在它之后，但不妨碍产生熟悉感并会心一笑），尬舞应用程序有《黑镜》和《银翼杀手2049》的感觉，尤其是后者的“赛博朋克风”…

这种感情本来就很难拍

要不然你干脆一点儿成不成

要是刘以豪本人估计都要被折磨死了，这种爱情爱要不要。

越来越磨蹭，还变成我最好的朋友。可真够贱了吧唧

我们成年人可真不玩这种没哈数的感情连连看

就冲刘以豪演技，3颗星

张屏，一介升斗小民，两袖空空的卖面士子，无父亦无母，不知出身几何，但沉迷破案的推理小能手；兰珏，礼部侍郎，温柔君子，却身负血海深仇，暗中筹谋势要为父平反，心中一腔热血却总被这官场浑水拖累。一个耿直坦荡、一个持重怀柔，两个人处事为人的方法截然不同，何况阶级地位不同，原本是不可能有交集的两条平行线，却能在几次完全敌对的案件破解的过程中有来有回，打成平手，在这种互相忌惮的情况下张屏、兰珏能引为知己，自然脱不开二人本性之中那些相似之处在这其中起到的作用。兰珏第一次见面过后对张屏的唯一的评价就是“愣头青”，没想到和王侍郎一起调侃张屏的时候却被王侍郎驳了一嘴，说张屏分明就是十年前未入朝堂时兰珏的样子，没挨过社会毒打的他那时候也是如出一辙的直楞，俩人回忆起最初见面的场景，还真让我品出了一点“五十步笑百步”的嫌疑。在未被事实磨平棱角前，兰珏也曾是那般初生牛犊不怕虎的莽撞模样，如今身陷朝堂，他变了吗？没有，正因为张屏就像一面镜子，他身上倒映出了兰珏从前的模样，不事权贵、心无旁骛地一头扎进案子里去追查真相，无需因对方身份高低而迂回求全，只追求一个公平和正义，做纯粹的人，做光明磊落清清白白的正人君子，这些恰恰也是最初的兰珏梦寐以求的。可惜的是，与无父无母心无所系的张屏不同，他早早被剥夺了这种横冲直撞的权力，罪臣之后，群狼环伺，充满危机的生存环境让兰珏被迫变成自己并不喜欢的样子，可他内在是不曾变过的。明明张屏为洪罗找到珠子，破坏了他的计划，搅了他精心设下的局，兰珏却依然愿意在面摊前仗义执言，慷慨解围。个中缘由，自然不光是出于打探对方底细的需要，更有一份对张屏自谋生路的欣赏，毕竟，他靠卖字画在宁安城勉强为生的时候，也不会想到自己能有如此达官显贵的今天吧。淋过雨，所以也愿意为他人撑一把伞，让兰珏愿意出手相助的不止是张屏这个人，更是自己心中那份是非分明，要坚守正义的初心。同样的，张屏在查案时能无条件地对疑点重重的兰珏伸出援手，他所展露出的，这份真挚到几乎能冒傻气的善良，不也正是兰珏为父平反咬牙坚持到如今的根本原因吗？君子和而不同，殊途同归，亦敌亦友的兰珏与张屏，就像同一块玉佩上不同的两面，一面未经打磨，生砺粗糙但锋芒毕露，难掩美瑜本色；另一面柔和温钝，君子内秀，却能在平平淡淡之中得见胸中真章，这样的两个人相遇，拿到伯牙子期的同款剧本也是迟早的事，谁说死党相遇第一面不能互相找茬了？以智会友，反正两个人都要查案，来来回回的打交道，总会慢慢相熟的。

喜欢四海的人是站在散文诗一样的文学意蕴上来欣赏的，浅显或没那么浅显的意象表达，直白如欧亨利《麦琪的礼物》，隐晦若聊天最后总以火车喧嚣掩盖到听不清对方说话，欢歌被浓雾中巨轮的浪花吞噬，象征他卷入命运的漩涡，欢颂骑着阿耀的摩托车淹入珠江江水，象征青春里那些爱情无疾而终、那些重要的人从此隐入人海。值得一提的是欢颂醒来后也没打开211的门，门后那个她理想中的房间就此远去，电影如此细节。再回头想这部电影，海风轻拂迎面，海浪轻打拍岸，那些浪漫和热情都揉碎在悲叹之中。

若非说是春节档不能BE，有刘浩存就一定不看，实在是对电影这一艺术创作的不尊。城市里的草根大多都无出路，现在的年纪，我宁可看点现实，谁让我喜欢青春伤痛文学呢？

乍一看像是一部恐怖片。

boku（春树）的角色塑造中能看到许许多多与我重合的部分：一度阴暗/封闭自我不愿与他人建立人际关系/夏目漱石的《心》/对于《小王子》有所了解，但不曾拜读/喜欢、憧憬樱良这样的姑娘/甚至连对于爱慕的表述都那么相似（指甲抠泡茶）（相信原作者住野夜也是跟我一样的闷骚男生吧w）。

说实话，故事前期的春树（曾经的自己）是我现在极度嫌弃的，所以在故事的后半段能看到春树的改变，观影的我心情也释怀了不少。

与新海诚导演的诸多作品相比，故事的叙述更胜一筹，画面持平，配乐没有给我留下深刻印象。

故事的情节稍许有一些BUG，比如春树的家庭设定（我认为故事中展现的家庭气氛不太会培养出春树这样的性格）；比如樱良的手机在刑事案件中居然没有收到检查（短信仍然是未读状态）……

但这些BUG无伤大雅，光故事所展现的[向死而生]这个命题就足够出彩。故事推进过程当中始终让我处于思考的状态中，甚至让我忘了设定上这是一部爱情题材的电影。

正如《挪威的森林》当中提到的：

死不是生的对立面，而是作为生的一部分延伸存在。

希望未来的某一天能出现让我想吃掉胰脏的那位姑娘。

成长于幸福家庭中的林多美，纯真善良，与丈夫陈笑飞有着美满的婚姻。文馨与林多美的亲哥哥林多俊在国外相识，回国后文馨嫁进林家后，意外发现林多美的丈夫陈笑飞居然是她至今难忘的初恋。陈笑飞作为倒插门女婿，一直为林家工作出力却没有得到足够的认可，加上他身上背负着上一代的恩怨，让陈笑飞内心矛盾压抑。而文馨因为谎言而得来的幸福并不牢靠，在婚后被林多俊发现真相并产生质疑，陷入信任危机。一连串的意外，把陈笑飞和文馨往错误的道路上越推越远，他们不断犯下过错，令林多美及其家人陷入危机。林多美经受系列打击后反而脱胎换骨，在叶南迪和闺蜜杜若男的帮助下，她自强不息，并苦心追查父亲去世和公司破产的真相，最终令罪魁祸首得到应有的惩罚。林多美也终于收获真正的爱情，与叶南迪终成眷属。

《邻里的人们》。马东锡大叔主演。6分。

马大叔的戏，第一性格是较真，只有较真的角色，才能引出故事。

一个高中女生失踪，周围的人竟然都习以为常，只有这个女生的闺蜜坚信这是绑架案，而马大叔饰演的体育老师又见不得女生被欺负。于是两个莫名其妙的人搭档开始对案件进行了调查。

故事很简单，但也直指韩国政府存在的各种腐败，草菅人命。

马大叔一路拳头打过去，打得真有感觉，比巨石强森的拳头有看头。

51岁的马大叔，值得我们珍惜。

看完结局了，具体的感想补充在后面，总的来说，一句话: 我本来对它有90分的心理预期，以为可以更惊艳，没想到结局走向还是平平无奇难逃套路……

说句题外话：这部剧的片尾曲和剧集不太搭。

这个浓烈的抒情风格真的一点都不适合肖鹤云李诗情。他们二人搞事业为主，爱情线始终隐隐约约，但歌给人的感觉是二人已经深爱多年咯～

而且“英文词”“抒情曲调”和剧情并不搭配??。毕竟这是一个现实风格的剧，换一个关于勇气的风格较燃的片尾曲会更好。

个人认为《开端》唯一出彩的配乐，就是那首纯音乐《调查中》。

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更新至第8集：

看第一集的时候还觉得，能看，但节奏欠佳，不光是给公交车、外景、爆炸的镜头冗余，给女主心理变化和表演的镜头时长也过长了。

开头5分钟是个好设计，但其实第一集没有太吸引我看下去，原因之一是江警官的表现，我怀疑现实中是否有这么冲动和职业素养欠缺的警察。

另一个原因是，护士说女主脑震荡不能谈话太久，但他们谈了那么久，护士还不进来打断……

不抱什么期待地看下去之后，第一次被惊艳，是市局说上头要来人，所以要无证据拘留男女主，这一瞬的现实反射让我对它刮目相看。

第二次惊艳是两人在报不报警上面的辩论。

“怕死有错吗？趋利避害不是人的天性吗？我做不到像你那么善良，我就是恶劣吗?”

“我们自己也是尸体。善良不是廉价的美德，要和能力相匹配。”

台词充分体现人性，铿锵有力。

第三次惊艳，是二次元男孩子和他的猫。我第一次看到一个国产剧如此温柔包容地展现二次元的世界，没有刻板印象，没有符号化，而是很真诚，让我很感动。

对男孩父母的刻画也是从两个角度出发，观众能体会到父母的不易，润物细无声。

后来我才逐渐明白它是通过一辆公交车爆炸事故，挖出车上每个人物背后的故事，通过对每个小人物的挖掘来反映桩桩件件有典型性的社会问题。

探讨的核心是人性。社会问题包括但不限于：网络舆论对人的误解与伤害、大众对二次元的刻板印象、来自至亲之人的伤害。

剧情加入了“直播、游戏、外卖、二次元”等当下潮流元素，也充分体现出对年轻人的尊重。

它传递出一种思想：不要被表面现象蒙蔽而轻易下定论，不要随随便便瞧不起任何人。

几乎每个人物都有故事有前情，不符号化不单薄。小到油罐车司机，小到一辆私家车上的父子，台词写得都那么鲜活真实。

以前反感的江警官，在看了他第一次出勤时的紧张模样，和壮烈牺牲后，就发现他的人物塑造不扁平了。现实生活中或许就有这么轴和直的人吧。

寥寥几笔就把群像刻画得很好：直播主播、刑释人员、哮喘病患者、二次元人士、下岗工人……

一哥的反转真的很打动我，本来以为是看热闹不嫌事大手机不离身的网民，没想到是个热心人。

老伯把瓜分给大家的时候，我甚至以为炸弹持有者也被人间真情打动，不打算引爆炸弹了。还在想如果真是这样，那这个设定也很不错——本来以为是“以暴制暴”才能化解，没想到直接被“人间大爱”感化。

但显然，这是一部层层递进的网剧。“凶手”必然更复杂，简单的感化是无法化解问题的。

工人递给女主卫生巾那里，虽然有些刻意，为剧情服务，但是“传统的中年男人能照顾一个女孩递给她卫生巾”这样的构想也让人赞叹。

现在都是在讲【车上人】的故事，相信以后会返回来讲【两位主角】的故事。

两人上的那个楼，是环形的，取景也是用心了，【镜头语言】到位。

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Giant Little Ones我想说一下我关于这片的整个思想过程。起初，我认为这不过又是哪部乏善可陈的青春同性出柜喜剧。但接着随着Ballas的欺骗，我开始觉得这可能是什么类似地理俱乐部的那样反出柜与出柜的对比，事情开始变得有意思起来，不过仍然是老套路新演。直到Franky约Tash出去的那一刻，我突然意识到这可能不是一个弯男出柜记。Tash一句台词就把自己的故事说出来，在这一点我很欣赏这部片，很多故事它是将观众视为同等地位并让其去思考的。我渐渐觉得他们两像是 去他妈的世界 里那两位的校园版，互相救赎这种词肯定用的不对，应是在相同处境下的某种互相吸引，那种经历似乎和全世界背离，但是又很认真地生活的感觉。就像Tash曾说的 I WAS different. I AM different.但是我又接着开始将目光转向Ballas。影片到这基本已经后半段了，从某种程度我似乎可以看见很多角色的一种转变亦或成长。不过Ballas从头至尾，似乎都在扮演一个逃避的施暴者角色。我开始觉得这部片怎么回事，我不是来看同志片的吗，怎么给咱同胞摸黑呢（玩笑话）。当Franky来到父亲家，穿着他送的西装，第一次问起关于“同性恋”的事情时，我突然觉得主视角是不是位同志其实没有那么重要。它想表述和传达的，其实都是一种在周遭大环境的逆境和背离中，个人的一种彷徨、无助、害怕与重新定义自我的过程。似乎当下，是否聚焦在“同性恋青年的出柜过程”已经不再具有典型意义了，它变成和所有平凡青少年议题中较为不平凡的那一个，归根结底都是自我认知的那一个。而且我很喜欢主视角的选择，他的人物设定和角色关系，便是绝佳的观察角度。尤其是儿子与自己同志父亲的一种对抗到尝试理解。但是有趣的是，我发现就在父子两对话的时候，F也没我想的那么铁直。他说发生那件事时，他们并未觉得奇怪，只是事后才开始逐渐发酵。所以其实是在吐槽男人都是欲望动物吗？事情到这似乎不单是GAY的事了，还牵扯进了B或者都可？关于这种我真不好评判。影片中父亲说你应该关注你现在所喜欢或所爱的是谁，而不是那些标签如何定义你。但有趣的是，很多事件中，纯GAY就纯，所以同妻就真的发生。在影片中父亲说仍然爱着母亲，只是不一样了，我不太清楚那会是怎样的一种情感，作为所谓的纯GAY来说。但我认同的是，感情不是什么被性别亦或外在定义的东西，只要它没有违背人性和基本伦理道德（然而这东西也会变，所以以那个社会背景为基调，可以吧），那便是感情。所以对于一时冲动，或是为了证明或试验某些不确定而做出决定导致对他人造成即时伤害的行为，我认为都是不可辩白和有错的。骗婚可耻，谢谢。最后，F剃了寸头，带着他的伤疤，心中充满力量似的，独自走在人来人往的校园走廊时，我觉得那一刻他并不是孤独的，相反，他是中心。而唯一让我感动落泪的片段，就是F一家在车库，妈妈随意的调侃二三句，爸爸转脸欲言又止却又带着某种释然与怀念的感觉看着她时，我觉得那一刻是无比温暖的。或许此刻不是在聚焦在那些曾经的分别和痛苦上，而是一种当下正好与接会儿也还不错的感觉。这部片是将每个角色的转变都表达到了的，无论令人欣慰亦或遗憾，每个角色都不再是功能化的扁平表达。我真的太喜欢这种载着青春，塞满音乐，在大路上驰骋的感觉了！——120219 观影笔记

等等，我又回头看了眼海报，我说呢我地理俱乐部怎么来的，封面Franky的眼神差点直接说我俩有故事了。

第一季看完第三集弃剧了，实在受不了东京那对恋爱脑，可是弃了后实在抓心挠肝想知道后面怎么样，能拍到第五季，就找了那种解说看，然后发现一二季是一个案子，就从第二季最后一集开始看，直到看完。第三季我觉得没有缺点，可能因为我平时也比较少看欧美剧，觉得真的很精彩，人物鲜明立体，画面好看，大家演技没话说，快节奏我的爱，而且各种反转，真的想不到下一秒会发生啥。没想到团体内几乎全员恋爱脑，简直可以改名叫纸钞屋之我爱他他爱他或者纸钞屋之真爱至上。第五季要扣分，感觉算烂尾，编剧不知道怎么圆回来。最后纸条写了啥给侄子就轻易交出金子了？而且最后放人那里有点假吧，还有艾丽西亚不和他们一起？全剧最贱就是柏林的儿子和前妻，不要脸到极致。然后围观群众是永远不上班吗那么闲，而且到底为啥这么支持教授团伙啊，就因为捡到一点钱嘛。

还有回忆剧情太多了，第四季开始我基本上回忆部分都快进，感觉有点重要的才看一下，总体感觉没有三四季好看。不知道后面还会不顾继续拍。应该是不会再抢劫了吧，西班牙已经没东西可以让他们抢了，太惨了……