俄罗斯有着丰富的创作资源，政治、战争、历史、音乐、舞蹈、文学、大师，广阔无垠的自然，这些都可以为电影提供无尽的题材。而戏剧、表演、电影理论以及人们的审美素养既有傲人的过去也得到了尊重和传承，所以，如果俄罗斯出现一部惊世之作或者现象级文化事件，并不会让人感到不可思议。

问题在于，近年来俄罗斯很多影人也在效仿美国的商业片，并拍出了一大批怪味电影。在正经叙事和商业元素之间总想两头都占着，却调制不好比例，结果并不理想。《斯大林格勒》、《火海凌云》、《果戈里》之流宣传声响很大，有些还被引进国内院线，但败絮其中，基本不能算合格，更不能代表俄罗斯电影的平均水平。其实带有俄味的商业片是很酷的，很早之前的《守夜人》就做得很出色， Timur Bekmambetov还被请到好莱坞试水《通缉令》、《吸血鬼猎人林肯》，当然后来味道渐渐淡了。另一个问题是，好莱坞拍《我，花样女皇》、《黑天鹅》，那边就跟着出现《花滑女王》、《大剧院》，让人不由怀疑跟风，以至于我差点先入为主略过后者，以为是个胡乱捣鼓出的烂片。

人们常说俄罗斯美女多，本片回应以一记响亮的耳光。女主女二都可以说差点丑出天际，女二更是莫小贝附体。但随着影片推进，两人也都展现了个人特色之美，女主眼神清澈表情坚毅，女二气质冷漠优雅过人，所以说艺术和人格是可以弥补外貌不足的。全片人物性格稳定，反应正常；情节设置合理，内部有呼应；结构上有花样又不刻意，没有单纯炫技而是有效帮助了影片叙事和情感推进。镜头语言和画面气质也精准表现了莫斯科应有的春去冬来，芭蕾的规整清洁，以及大剧院的隆重富丽。更为难得的是，故事表达的内核也同样优秀。

和北京相似，莫斯科积聚了全国大部分的资源、机会和人才。更有甚者，除去圣彼得堡几乎难以挑选出第三个能给予青年人很好发展空间的城市和地区，全俄经济总量排名第二的叶卡捷琳堡走在街上就像是个20年前的城市。所以，胸怀理想的年轻人都向大城市聚集以获得发展的条件、光明的未来以及，钱。这一巨大的试金石既有效又残酷，有效在让那些巨大的天才被集中挑选并有可能出人头地，残酷在更多的人甚至所有人都要经历成长的摩擦疼痛并可能中途折翼。至于公平，那是从来没有的，只有不公平和更不公平，而解决的办法只有更趋近合理的制度或者把饼做大。

艺术和体育一样，光鲜与危险并存，很多时候更要获得命运和运气的眷顾，故事的每一段发展都让人感如履薄冰，伤病、猜忌、青春的愤怒、发育得过好的胸部，都可能成为一个人成长中的断崖或者一部影片急转直下的戏剧冲突，有点类似现在非常火的宫斗剧或者养成类的游戏。难得编剧非常克制，既没有大起大落的跌宕情节，也没有让人物过分脸谱化。女主性格特立独行也终究得向命运匍匐低头，女二目标明确对自己和他人够狠却终于把机会拱手让回，女二母亲卑鄙过却也在她们小时候曾温暖牵起女主的手。好身材的女三最后道出深意：没有人能轻易成功，那些拥有更好条件更好资源跑在前头的人的人生同样不会一蹴而就。算是给忙活在世界上的所有人送上的一剂宽慰。

Большой就是大的意思，提到大剧院人们通常也不会单单说这一个词，容我这个会一点俄语的人掉个书袋。走吧走吧，难免经历苦痛挣扎。

【完】

从三个立场思考，

对于夏老师，善良的他能为了愿拿生命帮助自己的人，放弃可能冒险冲顶的机会，哪怕可能因此留下遗憾；早年因帮助队友致残，此后乐观积极面对人生，奇迹般地战胜了癌症，再在多方帮助下，用高出很多的难度，圆了本来年轻时就能实现的梦想，这是励志无疑。

对于夏老师的家人，长期因担心而睡不好也是正常的，也不知道哪天，他就会因为疾病或意外，可能要在珠峰上长眠。但即便如此，家人仍理解、支持、关心，成为他乐观的基础与挑战的后盾。这是幸福无疑。

对于听闻他故事的观众，受其激励，能更有动力地面对各自的人生，这是贡献无疑。

夏老师也知道，他这样对家人来说其实是自私，因此心存愧疚；

但若不尝试拼搏，怎么有机会呢？

试了，可能会死；不试，会留遗憾。

是理想，还是家庭？

此事古难全！

夏老师是幸福的，有明知危险却仍愿意支持他继续挑战的家人。哪怕实际上只是拗不过他，知道他的脾气，不想他留有遗憾。

在连手机信号都覆盖不了的地方，嘘寒问暖，每日叮嘱，托人照顾……

妻儿能做到这样，也只能做到这样，祈祷他成功登顶，平安归来。

理解，包容，认同，三观上的合适，才是这对矛盾的可行解。

?? 《极限舞王》(印度???? )如果你是很欣赏印度电影的舞蹈那么，这部电影绝对是首选剧情如下：一个逗比的黑社会老大，四十来岁，为追求美女，练习舞蹈，却让他的舞蹈老师“抢先一步”抱得美人归……哈哈，故事是不是很简单，没错，就是这么简单的但是舞蹈绝对让你震撼男主角泰戈尔，是不是身材也太好了点吧，女主角也选的不错赶紧看起来《极限舞王》

我能看完《贤者之爱》已经很了不起了，男主帅，还有就是喜欢的女主气质。看这部之前，我不认识古川，日剧本来就看的很少，觉得日语发音很奇怪。（不懂日语，缺少语言环境，英语能听懂些）所以一般就是台剧，新加坡剧，港剧和内地剧，英美剧追起来很累，刚入坑，等一部两三年。

女主是我喜欢的类型，所以点进去了。然后被男主吸引了，暖男。周围同事很友善，家庭关系也挺好的。生活中没有的东西就会去电视剧中寻找。总体说来，没有惊喜，普普通通的电视剧。我却很喜欢，有点玛丽苏，又不是太玛丽苏。男二和女二的感情，真的很成人，到了一定年龄就理解了。

要更第八季了，最近又翻出来从头看了一遍，每个Gallagher都那么的鲜活生动，我仿佛是活在他们的世界里的旁观者，一开始这个剧给我的印象就是无限的三观被刷新下限，但是越看越喜欢，甚至连混蛋的老爹frank后面都变得可爱了起来，默默的等第八季。我最喜欢的fiona，希望不要崩坏了。大姐辛辛苦苦的拉扯养活弟弟妹妹这么多年，frank和monica从来没有好好管过孩子每次都是发善心一样管一会儿就又丢给fiona，还记得第一季第二季fiona每天都过着打好几份工还要带着liam上班的日子后面看着弟弟妹妹都懂事成年了，她想为自己的以后考虑一下了这很应该，就像在lip因为liam误吸毒始终不肯原谅fiona之后看到她进了监狱后来把自己的生活fcck up的时候说的一样，一直以来大家都把fiona为大家做的一切早就当做理所应当了，而忘记了她也只是姐姐而已啊。全剧我最喜欢ian之后就是fiona，作为一个姐姐要不是她这家早就散了。当然，她也有做错事的时候，但是，这完全不足以泯灭她对整个家的贡献。

上世纪许多出名的TVB职场剧在内地走红，从那些剧中我们看到了灯红酒绿的现代香港，好像有很长一段时间TVB没出职场剧了，作为今年TVB重头剧之一的《白色强人》，终于在6月11日开播了。

这部医疗题材剧摆出了一个“台庆剧级别”的阵容：“双男主”郭晋安、马国明和“双女主”唐诗咏、李佳芯，搭配张曦雯、何广沛、冯盈盈等备受力捧的新生代艺员，还有姜大卫、蒋志光、韦家雄等资深演员坐镇。

故事也很有意思，剧中的医生们面对的不仅仅是疾病，还有医院高层的权力争斗，跟以往的医疗剧相比内涵更加深刻。好阵容有了，好故事也有了。但你也知道，TVB剧最常犯的“毛病”，一是眼高手低，二是虎头蛇尾。《白色强人》会不会也踩进这两个大坑里？从播出首周的情况看来，《白色强人》起码没有眼高手低。

笔者觉得，在港产医疗剧领域，《白色强人》虽然谈不上颠覆性，但起码带来了不一样的感觉。这种“不一样”，并不仅仅是因为加入了所谓“权斗”“医改”之类的元素，而是它突破了这种类型剧的框框，我们可以在剧中人物身上看到更为复杂的人性。无论是经典的《妙手仁心》还是去年的《跳跃生命线》，TVB的医疗剧一直都很“单纯”，紧紧围绕着“救死扶伤”四个字做文章。

我们常常习惯把医生这个职业神话，但其实，医生也是凡人，也是有私心的。医院也是职场，也会出现小人。韦家雄饰演的心胸肺科副顾问医生Hugo，口头禅就是“可千万别让我背锅”。休假的时候被紧急召回来做手术，因为他喝了酒，临时要让另一位没有实战经验的年轻医生主刀，他又抛出了“别让我背锅”的口头禅。剧中，他与李佳芯饰演的程洛雯都是副顾问医生，程洛雯年纪比他轻，却更有实力、也更有晋升的机会，他便经常找程洛雯的茬。而程洛雯医生医术了得，但也不是老好人。她不与Hugo起正面冲突，却默默在自己的小黑本上记上一笔：说不定当上顾问医生之后会秋后算账呢！

而急症室的医生，也跟我们想象的有点不一样。比如说蒋志光饰演的余湛琛医生，人倒不错，但无论什么事都要讲程序。马国明饰演的唐明原来是另一家医院的医生，他在急症室看到一个病人的神情有点奇怪，提醒了一句。唐明的提醒很在理，余湛琛又是唐明的好友，但他还是一切以规矩为先。

另一位急症室医生——唐诗咏饰演的Zoe，看似不近人情，但这正是她的专业态度。比如一个来缝针的少女不承认自己是割脉，Zoe并不追问，处理完伤口之后，只是淡淡地说一句“后天回来复诊”。哪怕是面对生死大事，急症室的医生也是不紧不慢。比如第三集，一个20来岁的青年遭遇车祸抢救无效，医生在做完一系列常规确认之后就宣布死亡时间，没有任何情绪波动。

医生群像为《白色强人》打下了根基，而在此之上，郭晋安和马国明两位男主角的斗争才更加引人入胜。

《白色强人》的主线是医疗改革：明城北医院副院长杨逸滔（郭晋安饰）希望推动公立医院私有化，以解决医疗资金紧缺的问题；而心胸肺科顾问医生唐明（马国明饰）的理念则与杨逸滔大相径庭。刚开始看，以为杨逸滔是个大奸大恶、没有医德的反派。第一集里有一位长期反对医改方案的议员，他的太太被查出患脑瘤，这个复杂的手术只有杨逸滔有把握做。杨逸滔便以此要挟议员：你不支持我是吧？我就不帮你太太做手术！但实际上，他早就做好了进手术室的准备。

马国明饰演的唐明则正好相反，一直满腔热血对待自己的医疗工作。明知道明城北医院是个权力漩涡，他仍然要加入，动机很单纯：因为在这里可以救更多的人、做更多的手术。”不过，在这部展现复杂人性的剧集里，唐明这种“圣母”性格很有可能不讨观众喜欢，想想《律政强人》里的李佳芯被骂了多久的“傻白甜”！幸好，马国明演这种角色却恰到好处，正如罗永贤所说：“唐明这个角色最大的魅力可能就在于马国明这个人吧，角色跟他本人一样——简单。”

看了几集以后，“眼高手低”的疑虑暂时可以打消了，那会不会“虎头蛇尾”呢？2016年的《律政强人》虽然收视不低，但却被观众诟病“钩心斗角的戏份太多，法庭戏太少”。《白色强人》会不会成为又一部披着医疗外衣的办公室政治剧？走出套路的《白色强人》，能不能再创TVB医疗剧的高峰？我们拭目以待。

扬·冈扎乐兹跟意大利导演卢卡·瓜达尼诺一样，不约而同地钟情于70年代意大利“铅黄电影”（giallo），尝试在作品里唤醒观众对这种电影亚类型的记忆。瓜达尼诺翻拍经典恐怖片《阴风阵阵》的策略不仅在风格上的模仿，更在叙事上有大胆的改弦更张，令影片变得更加新颖而商业化。相比之下，这部入选今年戛纳竞赛单元的《刺心》则注重美学形式而忽略叙事意义。影片模仿对象明显是那个年代的色情电影，导演冈扎乐兹在昔日的电影亚类型里大玩实验，无论是戏中戏结构，还是梦幻蒙太奇，都彰显出其独特的影像魅力。法国乐队M83的配乐为影像风格奠定了坚实的基础，复古电子乐轻松还原出70年代的氛围，而戏中戏的同性A片场景与最后彩蛋，均延续了《春光之岛》里色而不淫的唯美浪漫气息。而刻画面具杀手前后数次行凶的段落，更将暴力与情色意味结合得天衣无缝，尤其是女主角在片场拍摄自己被杀的一幕，调配出惊悚而诱人的视听效果，大大提升这种非主流类型片的表现形式。遗憾的是，相比起流畅自如的美学风格，叙事方面有欠考虑。用梦境来暗示与连接两条叙事线索的手法并不新鲜，早在大卫林奇的作品里已领教过。女主角与同性恋人之间的感情线刻画得并不成功，连带就是女主角偶尔过火的演绎让人出戏。至于杀手那条线索更加牵强无趣，仿佛又落入到这种亚类型片原有的桎梏里。这究竟是导演无心之失，还是故意而为之呢？

很多反映美国黑人被歧视的电影，初看确实会有共情感、同情、愤怒、为黑人打抱不平的冲动，但是，看多了，你会发现，黑人被歧视，却又无处控诉，就跟打仗一样，敌人就在你面前，你却看不到敌人，连敌人都看不到，你怎么胜利。

美国官方是反对歧视的，白人嘴上也是喊着人种平等，也不乏部分白人为黑人挺身而出的，但是，现实中，平等却只是一个口号，恰恰因为这个口号，让白人对黑人的歧视变成隐性歧视，看不见的敌人，你更加无能为力了。

总而言之，美国还是白人的美国，白人有肉，剩下的跟着喝口汤，白人没肉，剩下的就都得饿死，着就是人性，换做黑人成为当权者，白人也好不到哪里去，南非就是个例子。所以，归根结底，还是靠实力说话。

白人律师，看着挺友善吧，但仔细看就能看出来有一种伪装，不给你律师，这就是明着歧视，所以，给你律师，但是给白人当律师和给黑人当律师，行为准则是不同的。

白人警察很吊吧，看着可恨吧。但给我的感觉是“一种自信，一种这是我家，你最好老实点”的感觉。

【详细】

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咱不太会写剧评，但好歹我不会直接丢下一句卧槽牛批就走。

先说缺点，第一季只有八集太短，情节推进太快，主角的感情背景没法充分铺垫，连关键场景剧情都只能草草带过，感觉就像把九季的got拍成了九集。

然后优点，小说我们没看过，但觉得剧本还不错，各种造型，场景也细节很到位，对白设计的也很不错。

<问题餐厅>里莫奈说：未来才是生活，过去只是回忆，我很喜欢这句话。问题餐厅，是一群有着各自问题烦恼，带着各自的故事，又怀着各自梦想的人群…

我们每个人的一生中要扮演很多角色，父母，兄弟姐妹，子女，恋人，朋友，爱人，同事，陌生人…我们每个人一生中也要走过很多场所，家庭，校园，社会…而我们在这些角色里，在这些场所里必然会经历痛苦，伤害，背叛，孤独，喜悦，幸福，眼泪和笑容…

该剧讲述了7位个性迥异的女性展开，揭露当今社会种种性别病症，话题直指女权与男权的正面对击。在我看来，更多的是温暖，是人性…

唐玉就职于一家男权主义盛行的餐饮公司，却受制于职场对女性地位的歧视与压迫，在对残忍现实的对抗之后，唐玉愤然离开公司，召集六个性格迥异的女性朋友，共同开起一家天台餐厅。

俗话说：三个女人一台戏，可这部剧是七个女人演绎了整个人生…

唐玉好像导火线，她一步步的将其他女性的故事引导出来…虽说她不是完全洞察人心，但是她尽心尽力去帮助每个人。有些事情不需要千言万语，而是默默的陪伴。手拉手餐厅看着像是一个温暖的小家庭，餐厅家庭每个人都扮演着重要的角色…

我们都会受伤，而最终我们的伤口都会慢慢愈合。

千佳，给人的第一印象以为是个问题少女，其实她是个非常懂事又聪明的女生…

没有写完，是我没有看完…我不喜欢分别，我不喜欢说再见，我害怕说出再见，就再也见不到啦！请原谅我写了个半成品……

我不喜欢写一些剧情细节的东西，我想是人只要有眼睛都能看到。可用心看过感受到的东西不是人人都一样的，我相信我的这份感受是与众不同的吧！

这部网络大电影制作精良，视听效果远超许多院线电影，更超过绝大部分网络大电影，堪称网大向高质量方向发展中的里程碑之作。色彩在影片中的运用非常到位，在表现人物的正与邪、社会的乱与治、剧情的营造方面都别具匠心。音乐很经典，让人回味87版电影中的张国荣演唱的主题曲，在怀旧中有了新的灵魂碰撞，尤其是片尾歌曲在人妖爱情纠葛中触动了观者的泪点。特效做得相当棒，网大中能做到这种特效的的确不多见，看样子没少花银子在特效上。演员的表演也是可圈可点的，姥姥的扮演者演技入木三分，元华等主演对角色的演绎也是非常到位。最值得称赞的是电影的主体思想。开场对乱世有了很好的描述，戾气十足的社会生态导致怨气太重、妖孽横行，宁采臣在经历了一系列事件后说了一句赶考当官的目的是“让世上再无冤死之人，这才是人间正道”，让本片的思想绽放光芒。

我写下这篇影评的时候，本片豆瓣评分6.7，我觉得本片能打8分。翻了翻靠前的几篇影评，觉得跟我的理解角度都不一样，在我看来，这部片子虽然看起来病态、色情、荒诞，但其实正能量的不得了。

本片表达了对女主这样能突破自我的人的敬意。一个人成长的结果，外人可能都看不出，就像片中的女主，最后似乎只是取出了异物，变得沉默寡言了一些而已。但其实有过自我突破的人都知道，每一次放弃，每一次坚持，在我们内心都是天人交战一般的惨烈。导演和编剧们用一场枪杀来表现一个人的成长，极尽展现了成长的不易。

电影中，女主之前是模特，失业后出现腹痛的症状，去医院检查后医生表示生理上你一切正常，应该是心病。于是女主去看心理医生，心理医生保罗用一套教科书般的佛洛依德式治疗，帮女主挖出她的症结是童年缺乏母爱。之后女主好转，并和心理医生保罗相恋。但之后她发现保罗有一个双胞胎哥哥路易，也是心理医生。与温文儒雅的弟弟保罗相反，哥哥路易强势霸道，女主无法抵御其魅力，出轨了。

结局是那个双胞胎哥哥路易是女主幻想出来的，并不存在这个人。而当年女主母亲怀孕的时候，最初有两个孩子，但在胚胎发育过程中她吸收了她的双胞胎姐妹，是她双胞胎姐妹的胚胎一直长在她的腹部，引起她腹痛。最后女主借手术摆脱生理上的脆弱，同时摆脱了心理上的脆弱，逆袭成为强者。

剧情分析：幻想与现实的交错

现实部分1：开头女主腹痛，检查无果，去看心理医生认识了保罗，病情好转，两人相恋，女主和保罗搬到一起住后，整理杂物时发现男友有一本旧护照，护照上的姓氏和他现在所用姓氏不同。女主疑惑，问保罗，保罗进行了不怎么走心的解释。女主腹痛复发，保罗给她推荐心理医生，但女主没去。女主明显不相信保罗对护照一事的解释，这一份怀疑也正是女主幻想的开端。一天女主与同事换班后坐下后，闭上眼睛镜头里出现各色光晕，暗示女主进入幻想世界。

幻想部分1：女主在回家的公家车上看到保罗在某个不是他工作的医院门口与一位女性交谈，但事后保罗却矢口否认当天有离开过工作地点，加上之前护照的事，女主确信男友有事瞒着她。于是女主前往看到保罗与人交谈的地点，发现也是一家心理诊所。她记下诊所电话，假装病人预约了日子与那家诊所的医生见面。然后认识了幻想中的保罗的双胞胎哥哥路易，并出轨路易。

现实部分2：女主以为自己怀孕，去做检查。医生发现异常，之后的现实世界应该就是结尾处女主被送去手术，取出双胞胎姐妹寄生在她腹部的胚胎。而这中间的部分是女主手术时的幻境。

幻想部分2：在女主的幻想中，孕检没问题，自己是怀孕了，于是决心跟路易分手，路易不想分。女主问路易为什么保罗表现的好像从来没有双胞胎兄弟，路易拒绝回答。女主戳破路易是双胞胎中弱势的那个，两人起冲突，女主被打。之后女主在家找到关于一个叫桑德拉的女人的物件，觉得是造成双胞胎兄弟现在关系的原因，于是假称桑德拉老同学，拜访桑德拉家。原来桑德拉在高中时是保罗的女友，路易假扮保罗性侵了桑德拉，得知此事的保罗无法接受，抛弃了桑德拉，女孩伤心欲绝，跳楼自尽，摔得失去了行动能力，近乎植物人。正是因为这件事，保罗把路易从自己的生活中驱除，再不提及。女主因被路易骚扰，借宿邻居家，梦到与保罗讨论桑德拉的事，保罗表示桑德拉背叛了自己，喜欢的是路易。醒来后接到保罗电话，保罗在工作中得知女主没有去他推荐的心理医生那儿。女主怕出轨的事败露，再次找路易提分手，这时保罗出现，说路易把女主出轨的事都告诉自己了，双胞胎兄弟要求女主服从他们，女主开枪击倒路易。之后自己腹痛倒地，肚皮裂开，一只血糊糊的小手伸出，这对应的应该是现实中手术里医生取出了她腹中的寄生物。

女主的成长之旅

片中借路易之口讲了一个设定，双胞胎在母胎中吸收对方存活下来的那个，是双胞胎中强势的那个。而女主最初给人感觉是一个弱者，但在片中她不断挣脱身心桎梏，最后在生理的病痛拔除后，心理上的问题也逐渐自愈，最后揭露出她其实是双胞胎中强势的一个，既在意料之外，又在情理之中。让我们看看导演和编剧是怎么塑造女主的弱势形象，又是怎么描绘她的逆袭道路的。

女主弱势形象的塑造：

女主在影片开始的时候一直是弱势的状态，第一个场景里，女主在医院检查，她是病人，一直在听取医生的意见，处于弱势。

之后去看心理医生，和保罗的关系里，虽然在他们的治疗过程中，看似大多是女主在说，但保罗控制着整个气氛。最后女主说到她童年时缺爱，她母亲没有尽过抚养的责任，只会挑剔她，成年后虽然她和母亲相隔千里，还是觉得母亲在时刻挑剔她，让她一想到就觉得痛。这时保罗恰到好处的插了句“哪儿痛？”，女主就意识到，肚子痛，症结就找到了。包括女主与保罗云雨时，都处于下位，可见一开始她和保罗的关系里，女主处于弱势。

女主一开始很在意她的猫，猫对她是一种陪伴，也显示了她自身的不独立。

和她的母亲的关系也是，她幻想中去桑德拉家拜访的剧情里，和她母亲长得一模一样的桑德拉妈妈对她大声责骂，女主也一句都没还嘴，没解释，落荒而逃。

女主的成长之路：

首先从选角上，演女主的演员是那种“冷美人”，加上超短发，着装是西装西裤等中性风格，走路会插口袋，且走的很快，给人一种干净利落的印象。所以这个角色的底色就是强者， 她最后的逆袭也不会让人觉得违和，反而一开始她对保罗的主动勾搭，并说到从小喜欢勾引成年男子，长大后做模特等看起来剽悍的地方，结合之后的剧情，其实是虚张声势而已。而路易就代表了女主内心虚张声势的一面，看起来强悍霸道，但对比温文尔雅保罗，保罗能接受被女主后入（这是我能想到最委婉的词了……），而路易强烈反对，孰强孰弱清晰可见。只有强者才不会被形式 、面子和无谓的自尊心所拘泥，就像SM的关系中，往往M才是掌控者。所以女主出轨路易是她逃避现实的一种投射。女主的第一次性高潮出现在出轨路易时，逃避嘛，总是很爽的。

女主和邻居老奶奶的互动中，老奶奶很喜欢猫，之前养的猫死了还做成标本放家里，应该是指一辈子没有突破自我，只想着依赖他人，失去陪伴就没有安全感的人。保罗有暗地里麻烦老太太照顾女主，而保罗是女主成长前作为依靠的人，可见老太太这个人物是和依赖有关的。女主对老太太的反感，是她作为强者对只会寻求依靠的弱者的不屑。

女主成长的第一次质变是和保罗在家云雨时，女主幻想出路易出现在房间，加入了他们，三人行了一段后，女主从脖子处分出一个脑袋，变成一个肩膀扛两个脑袋的状态，分别亲吻双胞胎兄弟俩。看到这个镜头的时候，我以为只是在表达女主不知道更喜欢兄弟俩中的哪一个，但看完全片再回头想想，其实当时女主的内心已经在提示她，她有一个双胞胎姐妹，并且她开始面对自己的问题（双头的自己），不再一味把内心的问题投射到双胞胎兄弟身上。

女主成长的第二次质变是她后入了保罗，过程中保罗有不适的表现，而女主只有放飞自我的愉快表情。她开始放开对自己的束缚，展现自己作为强者，对掌控和入侵的需求。

女主成长的第三次质变是去到桑德拉家，女主在走出桑德拉房间时，发现桑德拉的脸突然变成了自己的脸，当时我以为只是女主跟桑德拉的经历很像，这个镜头是导演在暗示她会落得跟桑德拉一样的下场，或是女主在害怕自己最后跟桑德拉一样悲剧收场。看到结局再回过头来想，会知道其实桑德拉是被折磨的身心疲惫的女主的投射。

女主的成长的第四次质变是被路易纠缠，借宿邻居家时候梦到保罗抱着女主的猫来接女主，女主和保罗说起桑德拉的事，保罗却完全不承认自己有问题，只觉得是路易和桑德拉背叛了自己。女主意识到保罗无法帮助自己，与猫和保罗代表的一度想依赖别人的自己决裂。

最后女主在路易的诊所直接面对两兄弟的威胁，选择抵抗，开枪打死路易，杀死了内心虚张声势的自己，完成涅槃。

女主成长前后的对照

在影片刚开始的时候，女主用话多掩饰尴尬，随时在观察别人，说到母亲在她童年时的不负责会落泪，和保罗云雨时处于下位，没有性高潮，有猫咪（她遇见保罗前的陪伴、依赖，她软弱的相征）。

在影片结束的时候，女主说话简洁干练，不再一直观察别人而是经常沉思，也不屑于母亲是不是爱自己（她和母亲拥抱，面带不耐烦）和保罗云雨时处于上位，猫咪不再出现，最后一个镜头是她打破玻璃（自身桎梏）同时达到性高潮。

女主虽然是天生的强者，却也要经历这些波折，杀死路易代表的曾经的自己，才能把自己内在的强大激发。

所以说，有些问题，即使你嫁给了一个心理医生，也还是要自己解决，还是要自己扣下扳机。所谓成长，说的残忍一些，就是杀掉一个又一个曾经的自己。

本来是因为喜欢周放和于毅才看的这部剧，看到放放在微博上发了一张剧中武薇靠在赵队怀里的照片，很惊喜，以为在这部剧中我喜欢的两个演员演了一对，非常兴奋地开始看剧。后来看着看着，才知道赵队不会和武薇在一起，有点失望，也不敢再看下去了。本来想继续看看，看看赵队和武薇之间的互动，但是王律师每次的出现，还是让我接受不了，大概会弃剧吧。听说小说原著中，赵队和武薇最后在一起了，多好呀，在我心目中，他们俩真的很合适。主题曲不灭的歌词也是误导，“想告诉你，我一直都没有放弃，你是我生命延续的意义，再给我些时间，把悲伤都忘记，你是我唯一死心塌地的意义，看着你慢慢离去，淹没茫茫人海里，就让我用生命来愿意”，这特别像是赵队对武薇的内心独白，我一直都很爱你，我会默默地守护你，但是因为对你的愧疚我不能爱你，这样对不起师傅无法面对你，所以只能让你离我远去，我独自承担这一切就好。再给我一些时间，等这段悲伤的往事一切尘埃落定后，我会好好爱你。其实这部剧有挺多我喜欢的演员的，除了我放放和二哥于毅，还有王阳。表哥王阳和放放之前演的一对让人印象深刻，也很期待表哥在这部剧中的大反派形象。但是，还是因为赵队和武薇不是官配要弃剧了。

《周生如故》这部剧给我最大的感受就是两个字——高级！质量上乘、画面唯美、运镜流畅、配乐好听、演员在线、剧情丝滑，满满的故事感和氛围感，整部剧从头到尾，从上至下，从里向外都透着浓浓的文艺气息，简直撞到了我这种屌丝文青的心尖尖上。

剧的铺排像一个关于回忆的故事，在漼时宜的角度，去回忆那个年少时一见倾心，爱慕、崇拜、默默守护的男人。他如兄如父，是名扬天下的将军，是高高在上的王，却为他情迷了心窍。她对周生辰的情感是纯粹的，但又是复杂的，因为他们之间隔着一道师徒关系的屏障，又隔着一个不能婚娶的誓言和一纸牵扯着上千族人的婚约。

两个人从一开始就是不可能的，却又情难自已地爱上了对方。发乎情止乎礼，这样的爱情，简直不要太高级！

比起那些动辄亲吻拥抱，一不小心滑到、又接住、然后尴尬对视的桥段，这部剧，男女主暗送秋波，话里有话，拉个衣袖，揉个肩膀，空气里都漂浮着一丝丝一缕缕的柔情蜜意，让人心痒难耐，磕生磕死！

周生辰的心动，应该始于分别十九个月后军营里的重逢，他回眸的那一瞬间，两个人深情对视，她泪眼朦胧地凝视着自己等待了数月的他，他上下打量着数月不见已经出落得亭亭玉立的她，可能，他都不知道，原来她在自己心里是如此特别，如此，好看。和她一起喝花椒酒，看着火光中笑得那么明艳动人的她，一时间失了神，忘了她还有婚约在身，只好将这份悸动藏在心底。

周生辰的克制，始于床榻边她抓着他的衣领，问他要捷报。他说：“如果他死了，不希望你去找，死在何处，就葬在何处。”第一次，斩断情丝，留她独自泪湿枕褥。自己常年征战沙场，不知下一刻是生是死，又何必白白让人为自己担忧？于是，他始终克制着自己的感情，但时光缓缓，日月晨昏，都记录着他们俩呼之欲出的暧昧情愫。世上很多东西可以理智对待，唯独情这个东西乱人心智，像弥散的烟雾无孔不入，像突发的洪水势不可挡。

在皇宫里，听见时宜喊了一句“周生辰”，震惊的眼神里藏不住疯狂的心动，仿佛她说了一万句“我爱你”。

听她说不舒服，自然而然地抓起她的手为她把脉，温柔的眼神里是满满的关怀和宠爱，仿佛她就是自己的小娇妻。

单恋他的高氏女深夜到访，为了消除她的疑虑，让她光明正大地听墙角，就好像暗暗给了她一个南辰王妃的名分。

他坚守着他的誓言，对皇帝说“臣不能有姻缘”，然而军师的一句：“婚娶之礼又有何用？有情有意才是要紧”让他一时心里破了防，多么想，真的可以与她相守相伴。但横在他们面前的三座大山，始终像刺一样深深扎在他们的心上，再往前一步，就会心碎而亡。

在南萧时，俩人暂时告别了师徒关系，时宜大胆说出“我已心属一人”时，他惊讶，但又何尝不知她心属之人是自己？想向她表明心迹，却又顾虑重重，在她屋外站了一整夜，看了一夜的雨，也想了一夜，始终未能将情宣之于口。

是不是周生辰太懦弱？我想关于这个，是有争议的。以他的实力，为什么不能去争取一个自己心爱的女人？

手握七十万大军，他的人生终极理想是“愿国土之上，再无百里硝烟，愿我北陈百姓安居乐业，人间炊烟不断，千里绵延”。所以，他守护的不是北陈的江山，而是北陈的百姓。在百姓的心中，他是英雄，是战神，是他们的倚靠。如若逾越师徒之情，那他的名声何在？失了名声，军心又何在？失了军心，百姓的安居乐业又何在？这，是他的顾虑其一。

其二，漼氏一族上千人，关乎朝廷错综复杂的政治关系，漼氏家族在文人墨士中的巨大影响力和南辰王府的雄厚武力如果结合在一起，是对皇室最大的威胁，从数年前皇帝下诏解除他舅舅与漼四娘的婚约可以看出，漼氏和南辰王府绝不可能联姻。

其三，前面已经说过，他是一个将军，常年踏着鲜血白骨，刀光剑影中不知自己下一刻是否会身首异处，所以，他不敢给她承诺，更不愿她时时为自己担忧。爱情对于他来说，是奢侈品，她的出现，是一个意外，她是他守山河却守不了的那一个人，是他不负天下却唯独要辜负的那一个人。

所以，他只能在黑暗的渭河边，对她说一句“我不是英雄，我也有自己想做却不能做的事情”，算是给了她一个回应，也给了她一个答案。这一句话里，道出了他多少天以来辗转反侧夜不能寐的思索，隐含着他多年来默默付出的深情却无处安放的无奈，千言万语，千思万绪，却只能化作一句“想做却不能做”，让人心塞至极，替他委屈至极，为他们相爱却不能相守遗憾至极。

说16集是全剧的高光时刻，没有人会反驳吧？一辈子的眼泪，都贡献给了16集。

得知太后要时宜嫁给刘子行，两个人心痛流涕，依依不舍，含泪拜别的场景，让人永生难忘。没有人能逃得过16集！！！（写到这里，我的心脏又不好了……）

整个过程，周生辰哭得很克制，不舍的情绪很克制，心痛的眼神也很克制，越是克制，就越是让人痛哭。原本可以一个终生不娶，一个终生不嫁，互相陪伴在彼此身边，这样也算相守了，可是……一份美好的爱情，非要揉碎了、撕裂了，虐得人心肝疼。

那再退一步，你嫁给他，我在边关守护江山，也护你一世周全。月下谈心，周生辰说了一句“我们是你的娘家人，不怕你惹麻烦，只怕你过得不如意”。明明那么简单的一句话，从他的口中说出，就是会让人止不住流泪。好像在说：“我给不了你幸福，我只希望，你能快乐一点。”可是，没有了你，她如何能快乐？

就算这样退步了，刘子行依然不依不饶，因为周生辰是自己妻子的心上人，更是自己皇位的最大威胁，他必须死。

买了许多她爱吃的石榴，一个一个擦干净，还没来得及送给她，就被诬造反，赐剔骨之刑。一刀一刀，一寸一寸，仿佛割在她的身上，痛得死去活来。他的一世英名，一生风华，就结束在了刑架上，只剩一具冰冷的血肉模糊的尸体。

临死前，还为她准备好了出路，命人护送她去南萧，逃离这乱世，逃离她不喜欢的皇宫，逃离她不喜欢的人。可他万万没想到，她选择了殉情，追随他而去。

“周生辰，我来嫁你了”成了支撑她勇敢跳下城墙的强大动力，也是她告别这不值得的人间的充分理由。她解脱了，死，也要和他在一起。

其实，为什么这一世要如此凄凉？或许，有了前世的刻骨铭心，爱而不得，凄惨离世，才获得了上天的悲悯，用前世惨痛的代价换取今生甜蜜的相爱相守吧。

《周生如故》用极尽细腻的手法，讲述了一个凄美动人的爱情故事，在这个故事中，处处渗透着周生辰的家国情怀和为天下苍生而牺牲自我的英雄情怀，还狠狠透露着在乱世中每个人都无法活出自我的时代悲剧。它的高级，在于每一帧画面都是艺术，每一句歌词都是故事，每一声旋律都是意境，每一个眼神都是深情，每一个表情都耐人寻味，每一句台词都值得斟酌，整部剧都值得反复品味。不得不说，这真是一部top级别顶配古偶剧。