神鞭这部电影是由冯骥才的同名小说改编而来，可以定义为一篇传记类小说，这类小说的鼻祖至少可以追溯到司马迁的史记——游侠列传。而冯骥才又曾被评价为擅长以单个“小人物”的历史映照一个时代的悲苦。看过电影后，的确有这个感受。
电影看了两遍，从几个角度聊聊我的感想。
励志，他告诉你小人物也可以名震四海。一手绝活就是安身立命的本钱。另外，绝活也要与时俱进。不让留辫子了他该怎么办？这是我开始看就担心的，最后，他练成了其他绝活——神枪手。在这里我不得脑补一下，他是举一反三，触类旁通。可以说有练成一手绝活的本事，不仅仅是会一手绝活。不仅有“鱼”还特别会“渔”。放在现实中这个道理也是通的，将一门技能学到极致，你就会火。即使技能过时，你也会很快学会它迭代之后的技能，并且可以做到极致。举个不算恰当的例子，现在一些网络大v，他从网络的任何时期几乎都在把持着网络，从论坛到博客、微博再到公众号。不止是会写能写，这里说的是会运营，很快掌握新鲜事物，因为有基础。还有一个不得不说的发现，这部电影的摄影是顾长卫，现在顾长卫是家喻户晓的大导演了，而他的优点就是画面漂亮。
市井。电影里有好多有意思的场景，可以说是作者体察人性，也可以说国人的劣根性。比如喜欢看热闹。轻轻松松就能引来围观群众，现在叫吃瓜群众。愚昧，那是时代的疤痕，作者写的很传神。
时间。从剧中历史事件可以推算出故事发生的大致时间，1900年的义和团运动，到1911年的辛亥革命，再前后推五年，基本上是从1895——1915的20年间的事。
武术。从一开始我就有疑问，男猪脚是不是汉人？留辫子是从清兵入关，前后200多年，如果是祖传，什么因缘际会让他祖辈学了这么一项绝活。后来“愣头青”的刘老头回答了这个问题。从故事的完整性上，至少让我没有遗憾。
命名。男猪脚叫傻二，这绝对是反讽。整个故事里，我看来智商最高的就是他了。开始的弹弓王虽然是败了，却并没有太急赤白脸，是傻二一句“他们拿话赚你呢”化解的。战胜东洋武士后，金老头请他喝酒，老头给他谈民族大义，他适时的谈到自己的单身状况，轻松打动老头，一句话解决终身大事。义和团兵败之后，他很快认识到靠肉身是阻挡不了洋枪洋炮的，也最终练就神枪。最后还是比玻璃花技高一筹。
广告。我不清楚那时候有没有广告植入，电影至少让我记住了“祥德斋”以及它有八大件儿。如今如果没有这个品牌，倒是可以注册，之后可以宣传是百年老字号。
读书。电影里的读书人，几乎都是笑柄，那个津门武林宗师，知识倒是很全面，然并卵。也说明打架还是看体格和年龄的。还有金老头，一辈子之乎者也，也没读明白，不知道与时俱进，因为一头辫子被剪就轻松疯了，蠢极！读书不仅没用，还是有害的，这是佐证。
手冷，就写这些吧。电影我看了，还是两遍。

我能理解当年有人见到徐克这部作品时的喜悦，也许那时真是一种回归复苏的信号，再者后来一部《蜀山》，其实个人也还是挺喜欢的， 天马行空的故事设想其实完全可以拍出以往国人向往的那种侠义无限，只可惜电脑特技特效永远是国人心头的痛，而篇幅太大和故事硬伤也是掩盖不了。再到《七剑》，对于人物造型对于动作设计的异议来得更多了，而这个时间也比较近，这里就不多说了。

在《顺流逆流》里启用伍佰无疑是一大亮点，他的国语和他唱的歌一样让人觉得非同一般。影片的高潮部分实在占据了太多时间，以至感觉后半部分一直让人喘不过气，但最让人失望的一点，也就是到了火车站再到体育馆，非要把生孩子和命悬一线联系在一起，这种俗套真让人怀疑是好莱坞毒害还是类型片无法甩拖的症结，至于徐老怪学成归来的说法则不当一回事，你说，他还需要去学吗？

《顺流逆流》里的隔楼对战刺激过瘾，剪辑凌厉，保持极强的速度感，很是让人欣喜。只可惜啊，总有昙花一现的感觉。

另外，黄秋生同学在港片中以配角身份出现的频率实在是令人无语，万金油啊。

这篇影评可能有剧透 不曾想到因执导影片《超市夜未眠》而名声大噪的导演西恩·艾利斯会把电影目光投放到狼人题材上。 说起来狼人电影也不是什么新鲜题材，在浩浩荡荡的电影史上已经被多次搬到电影中，有关狼人留给观众们的印象，也无外乎是人形狼状的怪兽，这种怪兽平常与常人无异，但是在月圆之夜...  (展开)

         很适合小孩子看，而且也很有教育意义，如果我有小孩一定会跟他一起看这部片子的。不要用成人的眼光来评判这部片子，也不要用周星驰以前的片子来跟这个做比较，这是不同类型的，这是属于小孩子的。它能教育孩子积极乐观地生活，用爱心对待身边的食物，拒绝用金钱兑换感情，还有环保的宣传，这也是现在很多的诸如奥特曼之类的没有的内涵。
     另外，看到张柏芝带着儿子唱歌宣传觉得很感动，这是个很幸运的女人，也很幸福。她也值得获得这样的幸福。不管有什么风雨，或者她犯过什么过错，她会直面，并也会去承担要去承受的惩罚。她这次能出面来帮周星驰，她比黄某某更懂得感恩，不会恩将仇报。我很欣赏这种敢爱敢恨，敢承担的女人。

      风暴，卖点在哪里？全粤语对白？3D？刘德华？……
      先说说这个电影所谓的3D卖点吧，全片最大的3D效果就是电影片头风暴这个两个字的时候，非常强烈的3D多层次设计，还以为接下来会是很好的3D画面。然后后面的就基本只有爆炸后的灰烬会让你还知道你脸上还有个3D眼睛在工作……
      剧情更是硬伤一大片，无逻辑的槽点实在太多。林家栋在完全知道刘德华这个角色要致他于死地的情况下，还不放弃卧底任务，抢劫也是无理由，为钱还是自我实现？就因为女朋友怀孕就弃盗为良太没说服力，太单薄。所有人物都没立起来……没有一个值得记住的人物角色。
       接着特效场面，我那个去，因为是3D电影，导演好像炫耀特技一样的让子弹弹道在屏幕飞来飞去，几乎没感觉到弹点的存在。最夸张的是刘德华几乎就是史泰龙+施瓦辛格的不死混合体，我哪个去，不管怎么高空坠落，怎样被炸弹冲击波上身，就是无敌，就是不影响战斗力的发挥，全程鼎盛无限体力……
       然后反派简直贯彻了我没有任何动机就是坏的理念，刚出狱就抢劫的老大，一方面巨严谨的策划方案，一方面有随随便便就找人加入团队，完全做到了玩谁是卧底的标准！
       还有就是只有粤语版本，说明他们确实在尽量堆砌卖点，以为又是3D又是枪战在来电粤语就是优质港片……
       不建议去影院体验！
       想想同样的警匪题材韩国电影，一部比一部优秀用心。
       《黄海》《追击者》《杀人回忆》《大叔》……看看他们用心的程度。感觉中国电影里面怎么玩票的这么多，精品这么少。
        

蒙古人简单务实的文化传承里，对天地自然与各色生灵，自有一套朴素辩证。从未见他们有什么神神叨叨的自然崇拜，更不会像少年Pi 感谢毗湿奴一样，天天把腾格里挂在嘴边。将萨满教的巫文化泛化到所有蒙古牧民身上，只是作者姜戎的一厢情愿，是为了满足城市人阅读口味而故意做的文学处理，还很低级。如同把回族都说成逊尼派穆斯林，天津人都是说相声的，佛山人都会无影脚。

狼吃羊、伤人，却被蒙古人视为精灵和神明？你去问问蒙古人答不答应。照这么说，江浙一带过去年年有土匪洗劫村庄强抢民女，那我姥姥家应该崇拜土匪才是。

当年原著的商业宣传造就了它的成功，什么“中华民族是龙的传人还是狼的传人”之类slogan ，猛戳21世纪初国人民族主义虚无缥缈的G 点。

其实管它是龙还是狼，哪怕是跳蚤的传人都不碍事。不论原著还是电影，都在满足虚妄的城市人精神里那点复魅和蛮荒情结。姜戎先生拿粉饰的所谓的“狼性精神”拿来与农耕文明的对比，正好迎合了21世纪初那几年的城市创业热潮。企业员工们一边抱着大米保健品电脑主板苦苦挣扎在出租屋，一边用这么一本汉人意淫蒙古族的三流文学作品当成自己精神食粮。据我所知，至今某个宣扬“狼性精神”的山炮金融集团，仍然把《狼图腾》作为必读书目第一本，列在新员工的培训手册里。

2004到2015，当年读这本书的人，现在大抵都成家立业，在一二三线城市买了车房或者房车，孩子要么在宝马的安全座椅上捆着，要么在黄焖鸡米饭最靠里的一张桌子上写作业。十来年艰辛后，不管是富贵还是贫穷，看着镜子里逐渐后退的发际线，总难免有点自怜。

于是宝马车主和鸡米饭老板走过街头，惊讶地看到了公车站的海报，看到当年自己手里捧着的那本书，哺育了自己在这个充满机遇的操蛋城市里精神家园的书，被一个浪漫无比的法国人，拍成了电影，还他妈3d 的。

于是他们掏出了iphone6 和山寨安卓机，团购了电影票，宝马车主在地下停车场拧了四五把，鸡米饭老板把单车锁在人行道的护栏上。他们幸福地在9点的影厅里毗邻而坐，他们忘记了朝九晚五，他们捧着爆米花捏着辣条，和那个根本不存在的、科幻蒙古族一起，意淫着躺进人类文明的摇篮里，抓起不知道是狼是狗，还是什么杂种的乳房，猛吸。


p.s.
本片台词极度拧巴幼稚搞笑，随便替换一下关键词就是个蛮不错的笑话——
“我的iphone6 呢？”
“被我摔了。”
“你他妈凭什么摔了？！那是我的iphone！！”
“那不是你的iphone，那是腾格里的iphone。”
嘻嘻。

毛毛虫蜕变成蝶,穿上新的外衣,飞向空中.
旧时衣壳留在那里,会被发现吗?
                           ---看后有感

1
       故事发生在北京的冬天。
       肮脏的雾，污浊的霾，干冷的风，和独属于北方的风沙滚滚，让这座皇城一如蒙上了江湖混沌。
       白雪皑皑掩埋不了胡同里的热闹喧嚣。伴随着大清早路边馅饼摊儿的叫卖声声，板儿农骑着板儿车上班的铃铛嚷嚷，大老爷们你一句我一句问候全家的喋喋不休，城管和小贩的砸车砸摊的“礼尚往来”，一个关于“老炮儿”六爷的故事就此开场。
      六爷的“规矩”也借机打了声招呼，问候您嘞。
      城管和灯罩儿的争执，是在中国几乎所有城市里，不知疲倦上演着的日常。看热闹的人永远不少，结局所有人都了然于胸，路过当看了场戏，偶尔添把火叫喊两声寻开心的事又不用花钱，何乐而不为。
      胡同里住着的那位老北京，管闲事的方式偏偏就有些“非主流”。让犯法的灯罩儿主动上缴“违法家当”，还帮人赔了砸坏警车的钱，又擦着边儿给打了灯罩儿的城管一耳刮子，这事儿在他的价值观里才算两清。凡事得论理，知法犯法不对，损人钱财不对，暴力执法不对，蓄意伤人不对。一码归一码，谁都不能吃亏。花了钱还得罪人的事咱不怕，怕的就是丢了道义。
       六爷的“规矩”，随后犹如密集的鼓点，在重要情节里不断敲打出现。声声震耳，云霄响彻。从对乞讨女孩的善意施舍、跳楼围观群众的不忿谴责，再到和小飞的数次交锋，六爷心里面的那杆计仁算义的秤，一直都四平八稳地摆在那里。平了，他才稳，才算活得踏实。
       “有仁认之道,可以为名.以利为名,有不利之患矣。”这是他的江湖道义，也是“闷三儿”和“灯罩儿”等一干老炮儿的处世原则。北京雪地里的雪使人目盲，白皑皑的一片让人看不到远方，可是低头看还是会发现他们孤独的脚印，他们正举着火把试图将荒凉的城市照亮。就像赤诚的火焰，倔脾气的光。

      而这个世界变化得越来越快，人们蜷缩在大衣里，街边的楼剑指着蓝天。胡同外的建筑都翻了新，宣武区这称呼早已消失不见。很多事儿他们赶不上更新，很多规则他们也来不及下载。儿子可以教训老子，新的一代开始革命。老年人在路上摔个跤都叫“碰瓷”，年轻人看到跳楼都开始玩命自拍。有钱人不再喂狮养虎，鸵鸟出现在马路上飞奔疾驰……心里面顶天立地的规矩在小辈眼中成了严肃又可笑的“吹牛逼”，讲义气的这套兄弟情谊早已不及红色牛肉干。
       皇城根下长大的一群人，突然间就成了赤贫的石头，与这个新世界格格不入，带上了点“冥顽不化”的意思。
      也曾季子正年少，匹马黑貂裘。今老矣，搔白首，还望皇图霸业谈笑中。未曾想，江湖多变幻，世事无常已难容。骑着锰钢自行车的一代江湖混混，要被开着恩佐法拉利的酷炫高富帅给写进历史了。

      可恰不道人到中年万事休，他们又怎肯虚度了春秋。服不了，服不得，不能服。吆喝着一帮弟兄和生瓜蛋子们来一场冰湖上的世纪大对决，该办的事咱还得办，规矩咱不能改。违法违纪的文件该举报还是得举报，管他什么王权富贵，管他什么戒律清规，老江湖上就没这个理儿。赴这辈子的最后一场约，规矩守住了才能安心地去。穿着呢子绿色军大衣，背着一把长套军刀，踩着自行车追着鸵鸟，咱就在冬日里太阳升起来的时候出发。还是老地方，还是老路上，就像无数个昨天里的昨天一样。
       在浩瀚的冰湖上，六爷的骨骼就像碎裂在无垠的旋风里一样，血液消融了长期的冰雪，在树枝上结成了一个锋利的冰凌。他的灵魂行走於刀刃之上，每一步都是与自我的斗争和抗衡，于生理和心理之上。最后没有冰刃相见，白茫茫的冰地上更没有绽开红色的血。咆哮震天的一跪，是肃清的冷天里，振聋发聩的时代最强音，跌撞跌倒的最后身躯，是漫长的冬日下，庄重醒目的黑色孤影。就此定格，老炮儿的激情燃烧。
       其实旷野四处已然跟着明亮。在成长的路途中，现在或未来，远远走来的迷茫旅人看到这样的火光，总会有人踉踉跄跄地呼号着奔向明亮。也许是小飞，也许是更多的年轻人。

      他们还是老了。
       时代在走，年轮在添，宿命的事谁说了都不算。这在电影开始不久就有了预示。许晴饰演的“话匣儿”与“老炮儿”六爷的秒完激情戏，就是身体机能上的举白旗。年轻时也曾“攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔，浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳”，望想“普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”，可到如今，岁月催人老，缴了枪炮，软了香蕉。又何止是身体，老了心也软得不行。忍不住对晓波再多些关怀，藏不住镶嵌在迟暮眼纹上的爱意燃烧。没有东西能与和孩子的亲近相比。“孩儿梦中笑，庭中飞一蝶。”老炮儿这位老父亲，大概最企盼的，不过是体会类似于这一刻的生动欢愉。
      曾经听人说，男人只会老，不会成熟，如今我觉得这不对。成熟的过程是“一种对爱恨的超越，对表象的反复的设问和否定，对命运的quest及compromise；随着躯体的退化，渐次的感知觉醒，以及穿越广阔的时光后，对自己的最终忠诚。”少年情怀通老来，年轻时候的一股子热，六爷烧了一辈子。这不是幼稚，是以赤子的姿态，对自己忠诚了一辈子。
   
    2
       作为一个在广州长大的95后，在观影的前半小时，说实话，或许带着一些不理解，我心里头起初有点儿堵。一开始老炮儿们的行为方式，让我仿佛看到了我所畏惧的部分父辈的影子。他们在时代的更替中长大，从最艰难的旧社会走向经济高速发展的新社会。于无形中，他们在意识里构建了一个刀枪不入、带着旧时印记的体系，他们试着以自己的游戏规则、价值观念和逻辑关系作为标准，将万事万物的好坏与优劣纳入这套体系中去计算和衡量。小一辈的思想看法，在他们看来，是叛逆的，举无轻重的，不能被接受的，要扼杀在摇篮里的。
       “他们的固执往往如出一辙，是藏在懒洋洋笑意和溜光水滑人生后头的混沌一片难以命名的灰。灰的灰，灰的雾，灰的铁。跟他们对话，你的声音不是被雾所吞噬，就是被铁反弹回来。”

     《老炮儿》里刚开始对于年轻一代的否定，还真戳中了我这个九零后女孩的“玻璃心”。年轻一代好像很糟糕。除了最后都知迷途返、向根儿正苗红的好青年靠拢外，几乎没有别的可取之处了。这是电影里让我觉得最可惜的一部分——小飞、晓波，都略显扁平和单薄。
       事实上，两代人的矛盾并非不可调和，否则也不会有结局最后的交手言和。
       在对于“道义”这一套规则上，小飞也正经历着逐渐理解和最终传承的过程。他是达官权贵的接班人，也是新一代规则体系下的受益者。可他的心里却藏了一个江湖，住着一个李寻欢。柔情侠骨，豪情尚义。捧着《小李飞刀》坐在沙发上那么安静地看，眼珠子直盯着不转，若不是字里行间临摹着梦，绘着信仰和乌托邦，怎会丢了小老大的气场，执迷得就像个有了书瘾忘了时间的读书郎。或许也想要做个云山雾绕里来去如风的侠客，血赤肝胆，生杀由断，孤剑天涯不惧险，衣袂决然过江湖。

        “飞儿，你还小，听你爸的没错。”
        “我听，我听得都成废人了。”
        自嘲式的一句“废人”，让我这个局外人对他不经意间带上了几分心疼。小飞不是真正意义上的混混和不良少年，从他斯文的言语间便可窥探一二。和从小摸爬滚打、开赌身家性命的老炮儿们不同，他本质上只是个可以随意挥霍资本的花花男孩，会犹豫迷茫，会柔软脆弱。父辈是掌握钱权的新统治者，小飞“官二代”身份便蒙上一层我们作为小老百姓所生的小老百姓无法理解的无奈。小飞惧惮，因为社会规则由他们重新主宰和定义，因为无法割舍的亲情血脉砌成了没有出口的墙。小飞迷茫，因为比任何人都直面罪恶而丑陋的真相，因为哪怕知道是错的也未能寻一个解脱。没有成长到自食其力羽翼丰满，更没有蓄积与父辈抗衡交手的底气。孤独如他，开始耍酷高冷中二病，任性变扭还装逼，沉迷在自己与跑车的世界，百样挥霍人生，找寻生命温度。那个世界有速度有输赢有“侠气”，虽然全都是虚构下纸醉金迷的骗局。飙车穿过三环冬夜大道的巨风，活跃的细胞和冲动的爱，都让小飞感受到存活的生气。
       “维南有箕,不可以簸扬;维北有斗,不可以挹酒浆。”虚渺无用的孩子江湖，依旧解决不了他对世界以及生命意义的迷惘和困惑。他不是没有规矩，只是没有人能够理解，也没有人能有兴趣倾听。直到遇上了六爷，书里飘着的任侠尚义才落了实。像旷野的鸟找到了天空，一切都有了理想寄托。

        变回黑发的小飞，和六爷的关系逐渐开启了亦敌亦友的支线剧情。他们开始像两个平等的成年人在对话，不掂量钱权富贵，只讲江湖道义。“六爷，没碰上您之前，我以为这样的人都是书里写的，碰上您，我信了。”小飞那对虚幻武侠人物抱有的仰慕，逐渐应落于“六爷”这个实体。这才是关系暖化的根因。明明父亲的人可以把六爷抓起来一顿胖揍，可偏偏小飞就要这么一拦。按六爷的方式“茬架”解决问题，用个人选择向规矩致敬。最后一决前的一句“对不起”，一个迟疑伸手后的有力掌击，一个扑克脸上逆着光的浅笑，让我仿佛看到了一个任性的少年，向老江湖递上了带着温度的“投名状”。原本以为要在迷雾中找不到出口，要停在原地看一切成空。可还好，这个冬天，你抖落风雪出现，准备和我来一场撕裂黑暗的对决。

       几天后，那片冰蓝色的天地，格外空旷而苍凉。一次壮烈的燃烧等来了扑灭它的风雪。六爷倒在了维护过去秩序的路上，用生命写下了那道“仁义”考题的最后解答。阅卷人是小飞为代表的一代年轻人，也是小飞背后站着的所有当权派。或许没有人能比小飞来得更为动容，一双噙满泪水的眼睛就是最好凭仗。
       自此，我想知道这天北京的风大不大。我想知道有没有人曾在这天里见过一个瘦高个子的年轻人，明亮的眼睛，掷地有声的步履。我想知道，风霜是不是披在他的肩上，大雪是不是压不弯他的脊梁，在极端的白茫茫一片里，他会不会目盲，是不是看得清脚下的路。他会变好的吧？一如曾经闪现的纯粹少年，倔头倔脑，柔情万丈，带着犹如千军万马的少年心性，披风斩棘，挑眉争朝夕。

      小飞和六爷的矛盾，也是我起初和《老炮儿》的矛盾。我的“抵触情绪”，便是两代人明面上的不服气。所以我是这么喜欢黑头发的小飞，想把最好的祝福赠予他，赠予和他一样年轻的我们。电影最后所有都归于平静与明亮，也愿我们用更善良的方式活在这个逐渐有点儿操蛋的世界，用更真诚的妥帖姿态和我们的父辈来一场观念上的友好握手。
      没有什么不可言和，你且看小飞和六爷。
    
       历史走到今天，在许多父辈眼里，先人的闲情博爱较当下的浊世喧哗已远，我们活得匆忙纷乱，急躁不堪。传统、礼仪、文化断了，公序良俗不复如前。但过去现在以后怎样才算更好，一直并没有准确的标准或公式可以用来衡量，一千个人眼里有一千个世界，每个时代又有每个时代的行为方式。可能最终会化为无能为力的释怀，或被忽略的惊喜之外。面对这所有人共同的懵懂未知，两代人都需要更多的耐心和理解。
        时代更新换代的速度，无可避免地给老一辈带来了主观观念滞后的可能性，可他们也曾大刀破斧地做这个时代的缔造者。这种激情的不服老，年轻人要理解为“珍贵的不合时宜”才好。中老年人珍贵的智慧是应该有倾听者的，岁月沉淀下的道理，历久弥香，就像被辰光泡过的纵木，若看着实用，就学起来，拿回去做点什么，若经不起折腾，那留着当个摆件当个装饰也好。偶尔用来文艺地怀个旧，也算多了份情怀。
       正如冯小刚导演在记者采访时，借用狄更斯的话所说：“这是最好的时代，也是最坏的时代。”每个时代都有它的病灶，这个时代也不例外。物质高速发展和文化落后断层所带来的社会病症，是压在年轻人身上的重担。他们多半都有对社会的质疑、对过去的否定，以及对未来充满膨胀和幻想的时候，也就是对时代迷思的时候。他们热情，他们青涩，但也懵懂忐忑。给他们多一些时间，多一些表达想法和犯错误的机会。父辈的文化资本和社会经验是他们的参考书，但却不是那份时代的考卷。批判可以有，但也请听听他们对新时代的声音。他们总要跌跌撞撞地成长，世界终还是得由他们自己来。
        赤诚的火焰不会灭，只要我们彼此将火把温柔交接。
        愿薪火永相传，生生久不息。
        愿你我有明珠一颗，一朝尘尽光生，照破山河万朵。
 

                                                                                                                        
                                                                                                       2015年11月14日 于台北

即使在医院中，妇产科也是相当特殊的一个部门，因为别的部门以治病为主，该部门却涵盖治病与生育两方面的内容。对于大多数人来说，这是一个陌生的领域，对我们是怎么来的，公众的兴趣或许远小于我们是怎么没的，盖因为我们的存在已经是一个现实，而我们的消亡却是一件不得不操心的事情。然而，妇产科却又是生命中的第一道门，大多数的孩子都是大那里开始直面这个世界的。虽然以今天的科学技术，生孩子已经不再像前工业社会时那么危险，但对于妇女来说仍然是一道艰难的关坎，尤其是如今的妇女生育年龄普遍推迟，总生育数量基本一到两胎的情况下。

由马德林编剧、蒋家骏担任导演，当红小生何晟铭 、人气美女主持朱丹领衔主演的都市医疗悬疑剧《爱的妇产科》即将镜头指向一般公众不太关注的妇产领域，为我们揭开围绕生育产生的那些不为人知的故事。其实在公众的眼里，妇产科至少也是一个相对神秘的地方，毕竟除了第一次从那里出来，以后再次进入大概总得过上一二十年。《爱的妇产科》从妇女的角度入手，让我们看到女性在婚姻生育中所承受的各种复杂问题，从而也为我们进一步理解女性、尊重女性、提高女性权益作了形象的说明。

作为一个正常的社会成员，生育并不仅仅是生理活动，也是我们整个社会活动的一部分。因而，在正确的年龄做正确的事情就是非常重要的，作为妇科大夫的叶紫（朱丹）却恰恰在最不应该的时候怀孕，这恰恰象征了孕育的艰难。当然，作为个体她是幸运的，至少有杨俊波（何晟铭）、万源（孙坚）的追求与关爱，但现实中却未必有如此幸运。李红（YOYO）因为整容即被丈夫嫌弃的戏码或许是一种更接近现实版的婚姻，尽管我们的社会观念日趋开放，但不是所有的个体都有能体谅与宽容对方的胸怀。

不讳言剧作在有些地方稍有夸张，但是真实的妇产科里也仍然会出现各种突发事故。即使科技如此发达，仍然会有各种意外产生，产妇大出血的现象并不罕见。只是在发生这种情况时到底是保小孩还是大人，仍然是一个社会伦理问题。在这种情况下或许多数情况我们看到的都是母性的光辉，如果有一个人宁可不要自己的生命也要保护你，那个人最有可能就是你的母亲。

透过整部剧作，如果我们的目光不止于那些为了剧情不得不存在的主角之间的情感纠葛，那么我们会看到生命初始阶段的各种风险，也会看到一个母亲从怀孕到生产这一过程中的爱与痛。生育是一件自然的事情，但生育同样也是一项严肃的社会工程，只有将这一工程作好了，我们的人口素质才有提高的可能。或许，一切都如杨俊波在应邀给大学生讲课时所说的那样：女性，要在恰当的时候选择生育，而且一定要学会保护自己。

真人版真假公主的feel。很单纯很温暖的圣诞奇迹故事。虽然在真实生活中不太可能发生这样的事情，但这部片子还是很治愈很可爱的。 我们生活的世界很复杂。奇迹不经常发生且感情往往七拐八绕。虽然这部片子故事有些老套，但不妨在疲惫的时候把自己从这个繁杂的世界中抽离出来，从...  (展开)

这篇影评可能有剧透 首先，我不质疑电影的思想及内涵，且觉得是很好的，冲着电影的立意和阿米尔汗，我给两星，但是看到女主角的人设，我实在打不出三星。 纵然女主有着以一己之力打破常规的高级思想，但是女主的实际行动及人设和她的思想完全不符。可能是我老了吧，觉得女主是个不懂事，空有思想，...  (展开)

《鸣梁海战》，再次证明虽然韩国的犯罪片一骑绝尘，但其驾驭历史片的能力，依旧只停留在《大长今》的层面上。
曾和朋友笑谈这是部韩国意淫片，其实心里还是充满期待。毕竟，李舜臣以12艘船挫败日本舰队330艘，是历史真实。如此好的题材，大韩民族真正的英雄，没想到真拍成了意淫片。
鸣梁海战，是一场伏击战。虽然日本舰队的330艘中只有130艘是战舰，也是一比十的悬殊。这种情形下，如果是片中所描绘的楼船对攻，甚至还有大规模的接舷战，是无论如何也不可能取胜的。真实史实是李舜臣的12艘全部为龟甲船，身被铁甲弹不能入，且机动灵活，采用冲角战术给以日舰大规模杀伤。难道只有刺刀见红的肉搏才是英雄？
整部影片人物关系交待不清，矛盾冲突混沌模糊，情感铺垫简单幼稚。应该不是我的知识积累中只有李舜臣和小西行长的缘故。
再多几句废——壬辰卫国战争中，鸣梁海战与六年后决定性的露梁海战相比，如同火烧新野与赤壁决战的关系。露梁海战是大明与朝鲜水师共同作战的结果，也是李舜臣和中方将领邓子龙双双为国捐躯的一战。如同50年前在同一片土地上进行的另一场战争一样，中国人的影象被刻意抹去了。在这一点上，南北朝鲜倒是绝对统一。