大丈夫能屈能伸干一行爱一行——《除蚤武士》
大丈夫能屈能伸干一行爱一行——《除蚤武士》
2022.11.28
这是一部宣扬人性返璞归真的剧,返璞归真,去掉外饰,还其本质。比喻回复原来的自然状态。这部剧最大的败笔是配角陈菲儿,她的本质和自然状态应该是她那样家庭造就出来的戾气,这才是她的本性,怎么可能消失的无影无踪,变得单纯可爱,现实生活中怎么可能?山难移,性难改,一个人的本性是不能改变的。理想很丰满,现实很骨感,
2022.11.28
这是一部宣扬人性返璞归真的剧,返璞归真,去掉外饰,还其本质。比喻回复原来的自然状态。这部剧最大的败笔是配角陈菲儿,她的本质和自然状态应该是她那样家庭造就出来的戾气,这才是她的本性,怎么可能消失的无影无踪,变得单纯可爱,现实生活中怎么可能?山难移,性难改,一个人的本性是不能改变的。理想很丰满,现实很骨感,作为电视剧编造这种违反自然规律的人设,有误导大众之嫌。
最后小弟弟手握一张照片,可以看到照片最右边还多出来一个兄弟。
之前女主回忆他们全家第一次喂pati的时候,饭桌上有提到他们家有个儿子去了美国,所以多出来这个兄弟就是去美国那位了,能离开这个家庭去到美国,说明这位兄弟表面上应该是正常的,但是内心,我觉得是遗传了这家人的特点,很凶残。
最后小弟弟手握一张照片,可以看到照片最右边还多出来一个兄弟。
之前女主回忆他们全家第一次喂pati的时候,饭桌上有提到他们家有个儿子去了美国,所以多出来这个兄弟就是去美国那位了,能离开这个家庭去到美国,说明这位兄弟表面上应该是正常的,但是内心,我觉得是遗传了这家人的特点,很凶残。
为啥这么说,因为就连看起来最人畜无害的女主,在片尾那段看到其他女人有勾搭男主嫌疑的时候,脑子里都有极其暴虐的想法,幻想着一刀劈死那个女人。。包括那位小弟应该也不是省油的灯,每次给到小弟镜头的时候,镜头暗示都给人一种变态的感觉。。这一家子的变态是遗传在dna里的。。
当然男主也实属狠人,应该镇的住女主,就是不知道女主有没有提醒男主她还有个兄弟在美国,虽然那个兄弟独自居住在美国,但那一家的夫妇俩曾去美国看望过这个儿子(当然他们表示对美国家庭不爱吃人这事失望透顶),说明这个兄弟和家里联系比较密切,那么他对男主差点灭了自己满门这件事想必不会太开心。。
如果有第二部,大概从这个兄弟找男主复仇开始讲吧,也可以加入女主杀戮基因被激活的戏码(哪个倒霉蛋勾引男主或者男主出轨之类的)。。
《深空法则》主要讲述了在地球已经不适宜居住的大背景下,最新一代的深空移民舰“昆仑山”号,在前往目的地宜居星球的途中,所遭遇到的一次劫持。而这次劫持,也逐渐揭开了这个延续千年的殖民计划无法突破的困境和真相。
影片的世界观构架相对简单易懂:地球不再宜居,因此我们要坐飞船殖民外星球。这其中诞生了由近地轨道太空站所组成的太空站组织,
《深空法则》主要讲述了在地球已经不适宜居住的大背景下,最新一代的深空移民舰“昆仑山”号,在前往目的地宜居星球的途中,所遭遇到的一次劫持。而这次劫持,也逐渐揭开了这个延续千年的殖民计划无法突破的困境和真相。
影片的世界观构架相对简单易懂:地球不再宜居,因此我们要坐飞船殖民外星球。这其中诞生了由近地轨道太空站所组成的太空站组织,以及在地球表面地下艰苦生存的地球人类。他们共同执行人类殖民计划,发射一代又一代不同设计的深空殖民舰前往目的地星球。将近千年以后,两方分歧越来越大,同盟濒临崩溃。
虽然影片将背景设置在了将近千年以后,但是通过人类不断破坏环境以及文明内斗这样的当代现实困境,将未来与现在架起了最大程度的统一,让观众得以基于当今经历即可以理解影片的未来故事。虽然世界观切入点简单,但是所构筑的的这个殖民计划却并非传统科幻电影的浪漫主义,而是细思极恐,充满着现实冷酷。整个背景设定的灵感来源其实是《火星计划》中最重要的一个概念,那就是“一个接一个地解决眼前的问题”。我们把这个工程师的理念放到殖民计划中去:面对着技术水平的限制和各种途中的困难,我们选择的就是摸着石头过河,设计发射一代殖民舰,然后遇到问题,然后改进问题,接着设计和发射新一代的殖民舰。不去想太多,埋头苦干。而这一次次的迭代和尝试,实际是以无数人的生命和人生为代价的。无数的生命如同尘埃一样消失在深空和历史之中。这其实不仅仅是科幻,而是整个人类历史的真实表现。
在我们世界观的设定中,迭代出了各种各样思路的殖民舰,每一代的设计思路都可能代表当时一个时代地球人的思考和冲突,比如影片中的无人星舰“斐查兹”,它的理念就具有极大的思辨空间。所以《深空法则》的世界观实际上是有着多种的可能性,具备进一步深挖的潜力。
这部手工业影片设计方面,“昆仑山”号作为最主要的星舰,是完全从草稿开始进行的设计。首先是确定美学,不选择超概念的简洁设计,也不是重工业的纯现实设计。因为这是基于故事千年后的时间跨度,但是科学进步又非常缓慢的设定。因此设计上首先有基于现实的部分,比如重力舱。绝对排除了人工重力的概念。但是另一方面,又把飞船外形设计偏向传统科幻片,而并非纯现实的实用设计。是因为我希望让观众有一个熟悉感,能够让他们更快地理解影片环境,而非纠结在环境设计上。尤其是因为,我们的预算无法支撑足够细节的电影美术。
“喜马拉雅号”的构想来源于我以前小时候特别喜欢的郑文光的科幻小说《太平洋人》中,关于捕捉小行星进行研究的情节。这艘星舰是人类对于扩大社会系统所做的终极尝试,因此存在一种宏伟粗暴且不经打磨的质感。同时,“喜马拉雅”号的尘埃盾的形状,来源于古代士兵所穿的甲胄的形态。
“拉木飞船”比较类似于显示中的美军鱼鹰运输机的形态。虽然体积较小,但是近看又能体现一种重量感。是因为上单翼的布局,比较类似现代的空军运输机,在这里,同样考虑了观众的接受方便。因为太空中并没有大气,所以所有的飞行物其实都不太需要考虑气动外形,但是因为观众习惯,所以我们还是选择了偏向飞行器和航船的设计。
“昆仑山”号的景的搭建估计花了一周左右时间,因为搭建缺乏经验,以及场地时间的限制,期间还放弃了很多细节的制作。它的设计还是基于拍摄的方便与预算的低廉,因此没有采用大量的按钮面板。大量的白面板稍作了旧,完全是为了预算而进行的妥协。各种悬空UI也是减低成本的方式,相对于采用现场显示的方式,后期UI效果稍差,但是比较省钱。
当然,从目前的设计来说,驾驶室和工作室的设置,是类似现在航船中,舰桥驾驶室和后方海图室的结合。在这里我们继续贯彻了:所有设计逻辑和使用逻辑都应基于现代可见应用,这一重要的概念。
由于成本限制,所有在影片中展示的舱室和走廊,因为是位于重力舱,其实本应是带有一定的弧度的。
我个人作为导演的创作习惯,其实我所完成的剧本基本已经属于剪辑剧本,影片中的叙事方式与剪辑节奏,包括平行剪辑都是在剧本阶段就已经确定下来。所以《深空》的第一版140多分钟的剪辑是完全忠于剧本的,节奏慢但是比较大气和宏伟。
在这个基础上进行的第一次重要调整主要是开场戏的简化,以及结尾大战中“昆仑山”内部搏斗的删减。
《深空》这一次的重要改动和删减几乎全部是因为实操层面的原因,也就是我们的预算和制作规模,不足以很好地还原剧本场景和氛围,不管是从场景搭建还是群演及服装表现(是的,我们群演真的只是群演,而实际上科幻片的要求下,群演的水平应该至少是特邀)都是减分项。因此考虑再三,为了观众在观赏时尽量不要因为制作缺陷而跳戏,因此删减了不少场景。
第一个大改动就是缩减开场戏。因为制作规模的限制,并不能很好地把剧本的开场戏表现出来。但是我认为这段地球的戏份又是非常重要的内容,涉及重要的人物和信息。因此尝试用剪短的方式去保留。剪短开场戏采用的是只剪关键词的方式,更加直接,直接的坏处就是戏的目的感太强。因为我们的生活中,是有各种细节去构建起一个人,或者是一个场景的。那么多细节并不一定只服务于这个目的本身。对于电影来说,这些细节搭建的是氛围感,是让观众沉浸的重要因素,也可能是一个小时以后化学反应重要的铺垫,充满着玄学,很难直接说明。时代进步,观众对于影片节奏要求越来越高,这是趋势,是电影创作者必须要适应的,黄金时代的电影叙事恐怕会变得越来越少。
第二个是结尾大战中“昆仑山”内部搏斗的删减。这段场景能够在最后大战中,开辟出一个人物直接对抗的动作戏,能更好对纯cg星战戏作补充,丰富场景。同时对于群众的刻画,能够把视角从舰员群体拉到更大的群体中去,让观众看到更多普通人的牺牲。我认为也是影片升华的地方之一。但是制作水平不达标,只能整体删除。
第二次剪辑的重要调整主要是去掉了开场场景(是的,我保留的尝试失败了),替换成了背景介绍,同时进一步加快影片节奏。这次的调整主要是基于对于观众理解接受能力的担心,以及更好地服务普通观众。
电影就像创作者和观众的猫鼠游戏,你永远不知道你的作品会得到怎样的待遇。因此大家会基于各自的经验去猜去判断观众的喜好。因此影片的修改一定是向保险化方向前进。所以如今的电影节奏越来越快,因为观众的耐心少了。如今的电影越来越直白,因为观众群体扩大了。
电影又有一个有意思的属性,就是没有标准答案。即使上映以后,都很难说哪个剪辑版是最好的。任何一种修改都有它的理由和它的合理性。
从我个人角度,我不喜欢一开始给观众灌输解说大量的背景故事,我偏好我们随着人物,逐渐去看到整个事件和世界的真相,抽丝剥茧,在观众大脑中形成对于影片内世界和事件的映像。因为这个探索的过程也是影片的一个重要的悬念,尤其对于科幻电影,探索这个未知世界是非常重要的悬念。但是这样的方式相对来说对观众提出了一个高的要求,对于路人观众其实并不友好。直接进行背景介绍则能更快地让观众进入影片,但是还是一句话,让影片的目的性过强,有强行灌输的嫌疑。然后各方对于删减支线感情以及删减片长的要求,这更多的是一种商业判断。片长短主线重,让观众围绕着主要故事,清楚易懂。但是我认为,时长也是观众与角色化学反应的重要组成部分,一部90分钟的影片和120分钟的影片,观众和角色的相处时间足足少了30分钟,谈恋爱还有个“日久生情”,短片长的移情作用可想而知。然后是支线和留白,即使是关于配角的支线,也许与主要故事无关,但是它搭建的是环境,创造的是沉浸感,而沉浸感一有,最终受益的仍然是你的故事。因此必须要有适当的“闲笔”。
当然,有那么多想法,最终如何去平衡这么多元素,仍然是导演一生求索的功课。所以在坚持理念的同时,保持开放的心态,从各方的意见思考,也是《深空法则》作为一部麻雀虽小五脏俱全的“硬科幻重特效全流程”的手工业电影来说,导演所能提前学习到的经验,非常宝贵。
所有的喜欢与不喜欢,其实都是对制作者给予的经验积累,非常感谢。
最终季第七季已经看完了。先补上当时看完第六季后写的观后感:
忘记从哪里看来的评论说编剧发糖了,于是抛开要干的活,挥汗如雨地一口气刷完,唉,还是太天真了,个别情节再甜,妹子们的日子还是一如既往地苦情节线,大致可以分三条:1,为上一季暴乱收尾,FBI只想找几个人定罪,平息社会影响,美味姐被控煽动暴乱、二级谋杀,达雅认了谋杀狱警,玛丽亚煽动暴乱、虐待狱警加刑十年,红妈挟持狱警加刑十年;
最终季第七季已经看完了。先补上当时看完第六季后写的观后感:
忘记从哪里看来的评论说编剧发糖了,于是抛开要干的活,挥汗如雨地一口气刷完,唉,还是太天真了,个别情节再甜,妹子们的日子还是一如既往地苦情节线,大致可以分三条:1,为上一季暴乱收尾,FBI只想找几个人定罪,平息社会影响,美味姐被控煽动暴乱、二级谋杀,达雅认了谋杀狱警,玛丽亚煽动暴乱、虐待狱警加刑十年,红妈挟持狱警加刑十年;2,普通Gen监狱女犯基本上都转入了Max监狱,关押在不同区域,安全级别高意味着日子更难熬,而且黄区和蓝区斗了三十年,因为两个区的老大芭芭拉和卡罗尔斗了三十年,这两人可是亲姐妹呀,当年入狱原因是合伙谋杀最小的亲妹妹;3,美味姐认了煽动暴乱罪,不认谋杀罪,在“黑命贵”和美国公民自由人权协会支持下反诉,上法庭,被陪审团裁定有罪人物,走了一些老面孔,加了一些新面孔,最惊喜的:1,老监狱长卡普托先生越来越有魅力了,监狱管理上层貌似只有他一个良心人了,帮助美味姐脱罪,支持妹子们起诉监狱不人道体制,他的炮友费格女士,前几季多自私冷酷呀,这季也因为卡普托先生让人看到了她人性的一面;2,狱中老大姐妹花芭芭拉和卡罗尔,太坏了,让她们自相残杀简直大快人心普天同庆;3,坏老大的两个打手,“老爹”和巴迪逊,各有亮点,尤其是巴迪逊,又蠢又坏;4,辛迪,目睹冲锋队误杀狱警且掩盖罪状,为了自保没有说出真相,可以理解,“从小身边就是腐败的警察”,但美味姐是她最好的朋友呀;5,弗里达?柏林,那位深藏不露、在普通监狱硬是搞了个私人末日仓库的柏林,三十年前和芭芭拉、卡罗尔结怨(向狱警告密),想方设法躲进了舒适平和的粉区,红妈对她的怨恨不可理喻,严格说来,柏林不算出卖红妈;6,狱警,卢切克一如既往地懦弱,不负责任;暴动中受虐的女狱警有了创伤后遗症,她看到了犯人身上的善,也看到了犯人身上的恶,非常非常困惑;Max老狱警一样虐待囚犯身心,放任犯人内斗,还为此而设赌局,他们其实也是这个体制的囚徒人性。从前几季一路看过来,一样沉重,有黑暗,也有希望。第五季暴乱,已经写得很充分了,团结,那是不可能的。犯人都有自己的小算盘,生存是第一紧要的。洁身自好,那是很难的,监狱帮派基本上有恃无恐、为所欲为。Piper为什么遭人恨?就因为她白人,受过教育。黑人,拉美裔,都是底层人,都是被迫害被侮辱者,为什么不能团结起来,一致对外,甚至团结起来反抗帮派?因为体制,因为阶级,因为人性软弱。一个细节,达雅母亲阿莱达出狱,有案底找不到好工作,居无定所推销草本食品,更没有能力把其他三个已经进入寄养系统的孩子接回来自己带,为了钱,又开始把毒品往监狱偷送,第一个受害者就是自己在狱中的大女儿达雅哀其不幸怒其不争,但她们有得选吗?如果受过教育、挣脱底层悲惨世界,是不是能活得更像人?答案是悲观的,那些监狱管理层,个个衣冠禽兽,压根儿不顾囚犯死活,眼中只有钱,只想接收更多犯人、开办更多监狱。卡普托先生的前炮友琳达,暴乱时被困,伪装成犯人,看到了监狱管理的很多问题,脱困后坐到了公司副总位置,没想过改善现状,反而继续助纣为虐。整个世界坏掉了,没几个好人。希望太微弱了,好人妮可,希望卢切克出手阻止黄蓝两区犯人内斗的格洛丽亚,还有玛丽亚,在拔刀相向的最后一刻选择做个好人,没让踢球运动变成屠杀。那个信奉摩门教的狱警小哥说得基本对,上帝造人,最初是没有好坏的,这一刻选择善就是好人,下一刻选择恶就是坏人。选择,嗯,自由意志,有得选才行啊,达雅和她母亲,千千万万像她们那样的人,有得选吗?糖。Piper和Alex办了监狱婚礼,Piper也终于出狱了,而且是提前释放(有豆友算了一下,说她总共在监狱待了24个月)。Piper还是老样子,呆萌,自以为一切都在掌控中,烂摊子都是Alex暗中替她收拾。Alex为了Piper如期出狱,拿自己性命和帮派做了交易。Piper的结婚誓言是:我等你。Alex还要坐四年,希望第七季不要出幺蛾子,你们不写这一对也没关系(反正她俩早已不是主线了),请千万千万不要拆散她们我觉得我们的编剧写不出这样的剧本来。有几个真正关心底层女性?有几个人愿意关心这些又可厌、又可怜的女犯?有几个人写得出来剧中几乎没受过什么教育的那些人的对白(脏话连篇,东拉西扯,自以为是,毫无意义)?
白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?白蛇去了哪里?青蛇又怎么样了?还有许仙呢,他还活着吗?
他们还互相爱着吗?如果是,那么他们会怎么做?
这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。
白蛇传最后留下的谜题只有一个:被雷峰塔镇压了五百年后,后来怎么样了?白蛇去了哪里?青蛇又怎么样了?还有许仙呢,他还活着吗?
他们还互相爱着吗?如果是,那么他们会怎么做?
这是所有从白蛇传的结尾开始续写的故事,都不可逃避的问题,也是所有关于《白蛇传》的故事改编必须面对的问题。
《青蛇:劫起》这个故事,抛弃了对于许仙的追问,转而诘问青蛇:你会怎么做?
法海将白蛇镇压于雷峰塔下,小青被打入修罗城,然后心中有执念,一心想从修罗城中逃出,去找小白,这是从预告片中就可以看出的故事梗概。
但从最后的结局来看,埋藏在这之下的东西还有更多。
当所有的目光集中在小青寻找小白的时候,我们是不是忽略了,小白有可能也在追随着她的旅程?
白蛇早就找了无数世,在雷峰塔中的一个又一个潮湿阴暗的日子,终于等到那一天,雷锋塔倒,西湖水干,散落的废墟遮掩了妖精的身影,她得以闯入人世间,但,即使是妖,又能够忍受多少个五百年?人间早已千年,宋后有元,明又灭元,以至清朝、民国,再到新中国,过了多少年,雷峰塔哪里能够经受得住岁月的折磨?它早该塌了。
一条蛇,怎样在雷峰塔中度过五百年?没有人知道,但她从雷峰塔出来那一天,并没有像想象中那样见到小青,白蛇会在五百年后去找许宣,只因为她记得。同样的,她只会毫不犹豫地去找寻小青。
记忆是追寻的路迹,誓言如凿,刻下摩崖石刻,追寻一遍又一遍,不知是何世。在小青找到她之前,她早就在另一个时空找寻了不知多少世,人世间的各个模样她都变到了,孩童,妇人,老妪,甚至化为男子。
最终一场大火烧光了所有的记忆,坠入修罗城。修罗城即是修罗地狱,六道轮回,贪嗔痴,怨憎会,爱别离,求不得,众生皆不得解脱。
两人竟然会在同一个地狱中相见,谁也没有认出对方。
惊蛰那天,花瓣很美,最后当小白说出这句话,就已经断定了他的身份,也与之前的无名相对应,导演很会讲故事,也很会欺骗观众,通过之前的面具和背叛否定了观众们认为他是小白的可能性,让观众对他的身份将信将疑。
小青从地狱逃出来了,但她并没有逃脱执念,二十一世纪的西湖,大雪封天,在雷峰塔地宫博物馆中,她见到了那枝骨钗。
飘散的时间化为烟罗,玉钗断作枯骨,望湖楼下山水清音未了。一了百了。是她的爱人,也是她的姐姐,在那一刻重合,这正是青蛇对于白蛇特异的情感,一种近乎于爱人的依恋,导演真的别出心裁,将小白的性别在修罗城中变成了男性,让这种特殊的情感得以用一种普通的方式来表达。
整个电影看似都在说小青,但始终是白蛇的痴情让人落泪。
还有最后一个问题:小白是怎么从修罗城出来的?
他最后已经化作妖灵,除非得到狐狸相救,否则无论跳进无池还是跃入如果桥,都会重新转世,丧失所有记忆,我宁愿相信是后者,因为这样才更加有戏剧张力,带着记忆寻找并不算什么,在人群中摇摇摆摆,并不知道自己要所寻的是何人,而在某个瞬间,四目相对,电光火石之间,追随着她的旅程至此结束,多少世执念与追寻,只为这一瞬间。是时候,该叫出那个埋藏在心中一千年的名字。
找到你了,小青。
想要彻底理解这个故事,必须懂得记忆和轮回之间的关系。
真正令我心惊的地方,是白蛇本能地抵抗着每一世轮回带来的遗忘,按照逻辑来说,被镇压在雷峰塔内,相当于她已经经历过一次死亡,而死亡者入轮回,理应清除所有记忆,割断一切与前世的联系。
她的执念,一开始并没有小青那么强烈,所以她转世了,成为了后世每一个朝代中的每一个人,她好像记得自己要寻找一个人,但无论如何想不起来,她的名字,她的面容,这正照应了小白在无池中所见无物的情节,在人群中跌跌撞撞,日复一日地蹑着脚步寻找,可她,究竟要找到的人是谁?茫茫人海中无端的找寻,终究要痛过有目的的找寻,这很像《你的名字》中最后两人的心结。
如果你要问,最后究竟是什么让二十一世纪的小白再次在西湖寻找到小青?注意,我用的是“寻找”,不是“遇见”,我相信她们都一直在追随者对方的旅途。
那么我问你,真正执念最强的人是谁?绝不是小青,她只是活了一世,哪里有白蛇生生世世的找寻深沉?上苍要抹掉白蛇的记忆,她不肯,命中八尺,她偏偏难求一寸,可是即使只有一寸,那又何妨?走过奈何桥,跃下望乡台,有多少次,她不肯就这么转世,因为每转世一次,记忆便会多削减一分,有多少次,她以为自己就要找到了,可是只能在不舍和抵抗中老去,然后转投下一世?。
人的寿命是有限的,她不再是妖了,但下一世她坚持认为自己要去找某个人,只因为她冥冥中记得。
“记得”,一直是贯穿第一部《白蛇缘起》和第二部的关键,若是没有记忆,她又怎么会爱上第二世软弱的许仙?又怎么会生生世世不舍地追寻着小青的足迹?
你要问这一切又是何必呢?只为了一个虚无的幻觉般的记忆?就要付出一生的代价去追寻?但,这一切,爱,又是逻辑和理性能够度量的么?
只因为她记得,所以她一定要去。一定要去。
为什么是“劫”?这样的追寻又怎能算得上是劫数?到底什么才是“劫起”的“劫”?这本质上是青白二蛇同这个世界的规律、同上苍的意志之间的殊死搏斗,法海背后代表的是整个世界的意志,死者需入消除执念才能入轮回,入轮回必然割断一切,但她们要成为这个例外,她们不肯忘,没有什么能够抹除记忆,她们要从这条规律中逃脱,“劫”本来也暗含着自然的意志。也许她曾经无数次长跪于佛像前苦苦求索,但佛祖只是拈花微笑,并不答她。
之前的每一世都是正常死亡的,直到白蛇成为男子的那一世,他遇到了一场大火,一场能够焚煮干净她记忆的大火,连最后的一点记忆都要消失了,那一段断裂的玉钗,也许将就此埋藏垢尘,她会甘愿么?即使血液沸腾蒸发,她绝不肯放手。
只因为她要记得。记忆是轮回的意义。如果记忆消除,宁肯就此死去。不复轮回。
及至小青最终在西湖上遇到她时,她们两个人都绕了好大一个圆圈,才回到原地。
两个人都走了很远的路了,彼此见面的第一句,仍然不过是简单二字,却黯然心惊,动人心魄,因为那是誓言,短短两个字,轻启双唇,意味生生世世不肯忘却的誓言。
小青,小白。
想要搞清楚这个故事的真正内核,就必须要把白蛇的故事线想清楚。甚至于说,隐藏在水下的白蛇线,重要程度超过了明面上的小青线。
为什么?如果没有最后六分钟的点睛,那么整个电影就变成了一个套着中国故事的外壳,实则本质上是西方英雄之旅的故事,把小青换掉,换成任何一个超级英雄,把白蛇换掉,换成任何一个重要的至亲之人,观众们也不会觉得有任何违和感。
白蛇被锁在雷峰塔中多久,无人知晓,也许短短几十年,法海死后她便逃脱,又也许,她不肯就此被炼化转世,也许坚持下来了?无论如何,她失去了妖的身份,转世成为了一个人。
从宋以后乃至今日,千年有逾,这千年中她生了多少次?又不舍地死去多少次?因为她默默地抵抗着遗忘,像被一条细绳牵着,竟然也能够忍受人世间的那么多磨难,攀着这根绳子,来到了二十一世纪。
在这一个又一个日子里,她为了寻找而存在,曾经变成了女童、老妪、甚至男性,
修罗道之中的白蛇几乎彻底断绝记忆,连自己的面目、姓名也忘掉了,那张可以被撕掉的面具,正是某种丧失的记忆的象征,要用另外一张面具来赐予他身份,这代表着这一世的他没有记忆,因此,看不清无池完全在情理之中。
他被撕下面具后,如果稍加注意,可以看出那是一张衰老的脸庞,因为白蛇不再是妖了,她也会老的,她不过一个普通人,总有死亡的那一天,每死一次,记忆就要经过一次彻底的洗刷,一千年了,即使是妖的记忆也承受不了如此长久的磨损。
他连自己的名字都忘了,却始终记得,“有个人还在等着我”,当自我的身份彻底被忘却,却没有忘记要寻找的人。
这也昭示了,白蛇传后所有的续写,从本质上来说都是一个寻找的故事,也只能是一个寻找的故事,爱已经不再静止。
恰似西游记,西游记本质上也是一个找寻的故事,但与西方的“英雄之旅”的过程完全相反,师徒四人整个旅途,从头至尾,都没有任何改变,都坚持着自己本来的样子,这与小青和小白是一样的,无论有多少个法海挡在她们之间,无论经过多少世,她们都不会变,不会悔过,更不会放手。
小青第一次来到无池,白蛇的那句对白又复现了:“无论他在何处,无论他还记不记得我,我都要找到他,因为,我记得。”
小青的对白却是:“你为什么要记得?”
小姑娘太傻了,她还不懂,如果白蛇不记得许宣,她也不会记得小青,又怎会苦苦在人间流连数百年?因为白蛇太执着了,这份执着甚至与上天意志相违逆,天意不会允许转世之人保留前世的记忆。
什么是劫?从表面上看劫是风火水气,中国神话故事中的“劫”,都包含着上苍的意志,包含着规律、神的意志,而“劫”本身就意味着对抗,如果不是小青和小白都不肯就此割舍记忆,与这种潜在的天意对抗,又怎么算得上是劫数?
小青对于小白的情感,几乎无限接近于爱情,但并不是我们平常所说的同性恋,导演的设计巧妙就巧妙在,他使用了男性的小白,用了一种世俗最能够接受、理解的方式来表达这种近乎于爱情的情感,它是复杂的,包含了依赖、共存、理解、支持等各种爱情应该具备的情感,但又不是爱情。
这种情感,多多少少带有一些禁忌的色彩,自徐克的《青蛇》以来,青白二蛇之间的情感便模糊暧昧不清起来,界限的融化也许总会触犯一些禁忌,但这样的禁忌之情,更显得摄人心魄。
故事的结尾似乎让人意犹未尽,情感在最高峰时如溃堤之势不可阻挡,小青叫出那一声“小白”,令人几欲落泪。但如果是我来写这个结尾,我有另一种写法。
我会让她们在桥上错过,当她们回首,发现身后空无一物,西湖上泛起细鳞波纹,她们都知道自己已经找到了对方,会心一笑。真正的找寻不是想要拥有,因为拥有必然昭示着失去,时间过去了,她们都得到了回答,最终释然,消失在茫茫人海当中。
当西子湖上再次出现一对撑伞的青白身影之时,谁也不知道那是传说中的青白二蛇,还是两个平常的女子,只有濛濛细雨在轻轻诉说它的深情,她们要去哪里呢?
也许是回到峨眉山,也许就此一生,或者不止一生,在世间每一座桥上不断地重逢相遇。直到耗尽生命,直到耗尽所有记忆。但无论记不记得,当缘和劫同起,她们存在的意义就是找到彼此,她们在对视的那一瞬间就应该明白——
那个人,我的爱人,我前世今生最亲爱的那个亲人,此生,我和你同生共死。
第三次更新:
越来越多的人把重点放在情感上,放在性别上,放在其他无关紧要的配角上,我不想争论,也并不奢望他们能够改变这样的想法,因为客观上电影是存在一些瑕疵的,但这些说法,只不过始终在边缘敲敲打打,根本没有深入到这个故事的本质。
无论是《白蛇缘起》,还是《青蛇劫起》,它们真正的美,就美在用中国人的方式讲了中国人自己的故事,难道画面上小桥流水青山夕阳,就是中国风了么?难道引用一些诗文、经文,服饰上考究古代,就是中国风?诚然画面、服饰、形象,都是重要因素,但都不是决定因素。
真正的中国风,在于价值观上的独特,我们的故事和西方的故事,从价值观上有根本的区分。
我从去年第一次看完《白蛇缘起》之后,在那种迷惘的心情中整整滞留了一个月,那段时间我一直在思索,究竟是什么让我沉浸其中无法解脱,是白蛇和许宣的爱情么?是她的勇气、善良、美好么?还是许宣的奋不顾身?都不是,我做了变量控制,如果没有故事最后的再世,没有段家桥上的那一次回眸,这个影片并不足以打动我,它只不过是一个加入了中国元素的普通爱情故事,可正是那下一世的回眸,蓦然回首,浅浅一笑,我几乎潸然泪下。
因为那一眼,下一世的回眸,整个故事的性质就此发生了彻底的改变。
如若没有下一世,这只不过是另一种《泰坦尼克号》的故事翻版而已,俩人短暂时间内相爱,然后因为灾难或者外力,其中一方为了另一方死去。那又有什么可讲的呢?这样的故事已经泛滥了。讲好了,至多,是一个好的故事片,但绝不能说是一个好的中国故事。
轮回是只有中国的神话传说才有的,这是独属于中国人的浪漫,实际上,轮回本是佛教的概念,佛教传到了中国,佛教文化也自然成为了中国传统文化血脉的一部分,一些传说故事也许一开始有很多个版本,但是在历史中,因为文化根脉的影响,都渐渐指向了一个方向。
中国古代四大民间传说故事,从牛郎织女到孟姜女哭长城,无一不是带着中国独属的神话色彩的,它们的背后都有一个不可摧毁的统治意志,或许是人间权力,或许是天神意志,但总之是极其强大的阻碍力量,因为这种力量的摧毁,他们最后都用神话的浪漫色彩中和了现实的悲剧色彩,比如梁祝化蝶实则是某种反抗的方式,孟姜女哭倒了长城,在一些版本的白蛇传里小青打败了法海,这么想来只有牛郎织女憋屈一些,只能默默接受王母给他们的安排。
无论如何,它们都是悲剧,而且无一例外、不约而同地指向爱情悲剧,古代人大多是不幸福的,自古以来的四大人生幸事,也正好反射出他们的精神困境:无法金榜题名,无法有一段好的婚姻……谈到本质是缺乏自由,缺乏物质上的、精神上的自由。所以,反映了劳动人民这种渴望的故事,得以口耳相传,代代继承,它们得到了最广大人民的广泛共鸣。
《缘起》中白蛇的转世回眸,颇有梁祝化蝶的韵味,但比梁祝化蝶的反抗更为彻底,你不是说人妖不能相恋么?世人不是容不下妖精么?我偏要爱给你看,而且还要生生世世爱,五百年过去了,我仍然追寻着他不肯放手,即或是苍天,即或如来观音十八罗汉,你又能如何?
每一世都应当忘却前世,这是中国神话体系中不成文的规矩,一个带着前世记忆而活着的人,是在抵抗天道,是异种。
但如果不是白蛇生生世世的不舍与爱,《白蛇缘起》系列的故事,就都失去了灵魂。这也是只有中国人民才能创作出来并且理解、共鸣的故事。
至于有人说,青白二蛇的感情,已经超越了白蛇对于许仙的感情,那么许仙就被弃如敝履了么?
许宣不会永远陪着白蛇,他终究只是一世的人罢了,下一世,他还是一开始的许宣么?答案一定是否定的,每一世的许宣都是两个不同的人,我从前构想过白蛇与许宣的故事的结尾,发现无论如何都会面临一个抉择:
是陪伴许宣一生,待到他死后,和小青回到峨眉山,就此与小青相伴一生;还是继续锲而不舍地追寻他的下一世?
相信很多人会选择后者,这看起来是那么感人,但是有没有想过,这种爱是不对等、不公平,甚至扭曲的?
每一世的许宣都不会了解白蛇的从前,不会知道她的爱有多么深重,当然了,这种深重的爱也是某种扭曲,因为她爱的只是第一世的许宣,而不是每一世具体的那个人,对于每一世的许宣都是不公平的,这很像《仙剑奇侠传三》里紫萱和顾流芳的三世孽缘。
总之,这种爱不对等,甚至每一世的许宣只是第一世的代替品,这样的追寻,这样扭曲的爱,毋庸置疑,不仅观众不能接受,从故事本体来说,也只会毁掉整个故事的美。
从这个角度讲,能够一直陪伴在白蛇左右的,只有她的小青蛇。白蛇不会、也不应该生生世世追寻着许宣,不应该始终攥着他的手不放,一世的追寻就已经足够,又或者即使只有这一世的追寻,都是多余。
这也是为什么经过了一千年,小青和小白在雷峰塔下重逢,显得那么恰如其分,那么用情至深,而不会再是小白和许宣相逢的戏码。
白蛇传的后续,也许可以是白蛇在千年时光中,悄悄地躲在角落中守护着许宣的每一世,也可以是其他的故事,但他们一定不能相遇,至少一定不能以白蛇本来的面目介入许宣的生活。
雷峰塔倒后的故事,必然是一个寻找的故事,加之这个故事又不能转向许宣,故而只有小青和小白能够相依相伴,在悠悠历史中穿梭,披肝沥胆。这几乎是一个必然的选择。
许多人不懂,喊着“电影放弃了对许仙的描述,那之前的爱,之前的一切就这么一笔勾销了?”
我想说,是的,都一笔勾销,一了百了了。
白蛇传如果还有后传,只会一笔勾销爱恨,因为以后的故事,只要是以许宣和白蛇为主题,无论再怎么重复,无论再怎么换汤不换药,都不过是第一版故事的再重复而已。
从原版白蛇传的忠贞、坚定、悔悟,到李碧华《青蛇》里的 背叛、自私、懦弱,再到李锐、蒋韵的《人间》里的复杂人性、穿越时空的羁绊……爱,恨,背叛,忠诚,法海的醒悟与恶性,小青的爱恨果断,白蛇之爱的深沉与坚定,许宣的懦弱和勇敢,人群的丑恶与善良,这一切所有该写的都已经写尽了。
无论正反,无论复杂,都无法逃出这些剧本,而《青蛇劫起》,也已经将小青和小白的故事讲到了极致,再怎么添墨,也不过徒劳。
我从去年以来,一直尝试着写出《白蛇传》的故事改编,我发现这个故事本身几乎无法重写,它的后续改编,也已经被前人作家们书写完了,顿时感到失望,甚至夹杂着一些绝望,因为我无论如何也跳脱不出这些作家、编剧们所创造的故事框架。于今日忽然得到一些启示,这一切也许正像我自己说的,是一个永远也没有结果的追寻旅途,这样的追寻也许一开始让人感到绝望,但恰恰是得不到,才让我放下了某种必须要写出我自己想象中白蛇故事的执念。
也许恰好在某一天转身的时候,我会看到理想中那个故事的样子,又或许永远也看不到,那么又如何呢?即使小青永远也找不到小白,即使小白永远也不知道这一节断掉的骨钗,应该镶嵌在何处,也不会影响这段旅途的进行。爱不会因为现实中的缺失而消失,它只会因此愈演愈烈,以至永存。
捞家接这部戏是在《天地男儿》走红后,连着被《新上海滩》和戚其义抓来临时拍这部剧,所以这部剧拍摄时间上捞家准备的不算很充分,但在演技上、造型上对他来说还是到了信手拈来。
这部剧可以说是捞家最帅的造型剧,98年tvb台庆时的造型也超级帅。罗嘉良浅棕色的瞳孔很有混血的感觉,配合浅棕色的发色,很有贵族气质;虽然是国字
捞家接这部戏是在《天地男儿》走红后,连着被《新上海滩》和戚其义抓来临时拍这部剧,所以这部剧拍摄时间上捞家准备的不算很充分,但在演技上、造型上对他来说还是到了信手拈来。
这部剧可以说是捞家最帅的造型剧,98年tvb台庆时的造型也超级帅。罗嘉良浅棕色的瞳孔很有混血的感觉,配合浅棕色的发色,很有贵族气质;虽然是国字脸,但因为正面五官非常立体,并且优越的眉骨,立体高昂的眉骨,稍微做个扬眉的表情就非常帅气,正面看并不显脸大,反而五官很集中,t字脸明显。
这部剧捞家的动作体态非常优雅帅气,可以看的出来是在刻意耍帅,但并不会让人觉得不舒服,反而觉得帅呆了,就像美味天王里和关咏荷合作了一小段舞蹈,也有几个托下巴,抹头发的耍帅动作,却让人看了着迷,女人不是不喜欢耍帅的男人,重点是耍完真的要帅,还不油腻,目前为止恐怕只有罗嘉良了。
整个剧情捞家戏份不算多,只有表现他感情方面渣男的那几段还稍微深刻的描画了下,戚其义的每部剧男主对感情都挺渣的。女性角色也很渣,黎姿在这里尤其绿茶,不和罗嘉良在一起也就算了,对黄日华也很作。反正这是以男人为主的戏,也不是走爱情向,光看看演技、颜值这部剧还是不错的。
另外,捞家虽然不爱运动,但身材是真的好啊。和黎姿船上那段还有直角肩,肩上两个好明显的小骨头好性感,每天要刷一遍他的身材
章老师你是不是嫌弃我啊?
你怎么会有这样的逻辑想法?
这部剧我早就了解,但也只是在某音看过几个片段后,觉得无脑剧浪费时间就不用看了,但因为现在我的处境,所以突然有一天想起这部剧急需内心空虚的填补,但没想到看完是真的所谓网络话语里的“上头”,有时候国内拍大量无
章老师你是不是嫌弃我啊?
你怎么会有这样的逻辑想法?
这部剧我早就了解,但也只是在某音看过几个片段后,觉得无脑剧浪费时间就不用看了,但因为现在我的处境,所以突然有一天想起这部剧急需内心空虚的填补,但没想到看完是真的所谓网络话语里的“上头”,有时候国内拍大量无脑甜剧,是为了迎合市场,也是为了也是像我这样暂时麻痹放松自己,因为玛丽苏梦能免费让自己的精神上得到满足。
但更多喜欢这部剧的原因是,我本人很喜欢这种禁忌恋,不单单年龄差,因为截然不同的两个人,竟然如何对彼此有感觉。市面上也有学术强调过,年龄小的那一方对ta只是崇拜和依赖,并不是爱情,这是一种错觉。可是我依然相信有我看不见的地方,会有这样的故事。每个人出生后都不会拥有对与错的指导老师。这与本剧无关,女主成年了,虽然需要迎合剧本人设,傻的像无法自理的巨婴。
男主的演技的确我想夸赞一下,眼镜真的太适合他了,禁欲系满满,但的确因为剧本的装b场景太多,我看着都有点卡痰。不过女主也是剧本人设理解就好。而且我是能看出来本剧很多台词的细节,环环相扣的,是每一集都会有意义的,所以让我感觉到男女主朝夕相处的感情变化,这一点不是所有无脑剧能挂钩的一项。
我曾经家里有一个叔叔,给我的冲击力不小,小到我向我爸打听他消息,没有与他接触过,也没有和他说过一句话,那次的冲击力是我车窗外看到他,那一刻,电影里的戏码果然一下子梦幻起来
现实中嘛,大叔的存在,而且样貌学识的大叔,就在玛丽苏梦中相遇吧,但是,不要否认什么形式下的感情,都没有对与错的判定,因为世界很大,总会有我们想象不到的故事。
但这部剧,还蛮值得看,如果爱多市面无脑剧,一定会感觉出来不同感,导演的合理安排,剧本方面卡的刚刚好,除了前面有点崩,但老套与新遇,观众自己品就好。
晚上21:22
看完剩下的三集,整个人心里不是个滋味,的确是舍不得,而且女主的放弃小林画社的机会,多少…没让我想的,但是玛丽苏剧本这点也就不要斤斤计了,所以这部剧能暖,是真的可以暖。还是蛮值得的!
不太爱看漫威大片,这部是为了和朋友social还有研究电影市场看的。看之前不知道梁朝伟的角色面临如此大的争议,不过看的时候我甚至没看明白他和傅满洲是什么关系,傅满洲这个词没有出现…单看剧情,其实是很捧着华人的,确实是一部属于华人的超级英雄大片,梁朝伟甚至一直在和ABC身份的女主说,要有中文名字,名字是很重要的,要寻根。
至于
不太爱看漫威大片,这部是为了和朋友social还有研究电影市场看的。看之前不知道梁朝伟的角色面临如此大的争议,不过看的时候我甚至没看明白他和傅满洲是什么关系,傅满洲这个词没有出现…单看剧情,其实是很捧着华人的,确实是一部属于华人的超级英雄大片,梁朝伟甚至一直在和ABC身份的女主说,要有中文名字,名字是很重要的,要寻根。
至于观感嘛,怎么说,如果你喜欢以下元素——
加州职场情景剧、城市飙车、赛博朋克(攻壳机动队那种)、剑侠片、香港黑帮大排档、胡金铨、李小龙、俄罗斯特种部队、少林寺、异次元科幻、克苏鲁怪兽大乱斗……
《尚气》里面都有。
可以说,不管你喜欢什么东西,总能在里面找到几分钟对应的。我就很喜欢片子里澳门地下格斗场那段戏。它细分到什么程度呢?就说功夫吧,也分了胡金铨类型写意竹林,李小龙式近战肉搏,哦还有类似《猩球崛起》那种怪兽肉搏,最后大怪物是中国龙和外国龙的混合体,甚至还有几分钟涉及到了麦克白和迷影元素……
分析向,无剧透,无图,有点繁琐有点长
分析向,无剧透,无图,有点繁琐有点长
男主上船就是一副警察的嘴脸。到处“刚正不阿”“软硬不吃” 情商极低的一副死鱼脸 加上油头粉面 直接就打消了我评三星的念头。
女主角负责扮蠢扮傻扮倒霉,所以不需要特别演技。编剧让她反复踩狗屎就够了。
编剧为了煽情 编造很多 癌症女孩 痴呆老人之类的老梗,但是很多情
男主上船就是一副警察的嘴脸。到处“刚正不阿”“软硬不吃” 情商极低的一副死鱼脸 加上油头粉面 直接就打消了我评三星的念头。
女主角负责扮蠢扮傻扮倒霉,所以不需要特别演技。编剧让她反复踩狗屎就够了。
编剧为了煽情 编造很多 癌症女孩 痴呆老人之类的老梗,但是很多情节根本就是瞎编乱造比如病床随便被孩子推到甲板上,加上男主角一副死鱼脸根本毫无专业精神但喜欢男主角语录那副死相,真的让人火大
乡村振兴、脱贫攻坚、精准扶贫才是绿水青山带笑颜的主题,以爱情为主题兼顾流量的同时,电视剧还是要把剧情情节多放在绿水青山上,多在细节深处体现乡村转变,全景式展现美丽乡村,让观众看到富有生机的农村美,农民富,农业强.....................................
乡村振兴、脱贫攻坚、精准扶贫才是绿水青山带笑颜的主题,以爱情为主题兼顾流量的同时,电视剧还是要把剧情情节多放在绿水青山上,多在细节深处体现乡村转变,全景式展现美丽乡村,让观众看到富有生机的农村美,农民富,农业强.....................................
我看这部剧真是感觉和电视剧比谁的命长,长寿剧啊,比我年龄都大,我还真怕熬不到大结局了。现在看来似乎是要结局了,其实第十季开始就说博士只能复生十三次,现在也越来越有结局的感觉,但是。。。现在一季才6集?新世纪骗钱计划?明明都要结局了还硬拖!下一季又不知道要等多久了。这一季可能因为集数少的原因,和以前的几季都不一样,更像是一部长篇电影被切开了卖,以前都是一个主线故事,每集再有一个支线小故事,最后
我看这部剧真是感觉和电视剧比谁的命长,长寿剧啊,比我年龄都大,我还真怕熬不到大结局了。现在看来似乎是要结局了,其实第十季开始就说博士只能复生十三次,现在也越来越有结局的感觉,但是。。。现在一季才6集?新世纪骗钱计划?明明都要结局了还硬拖!下一季又不知道要等多久了。这一季可能因为集数少的原因,和以前的几季都不一样,更像是一部长篇电影被切开了卖,以前都是一个主线故事,每集再有一个支线小故事,最后再整体串联起来,但是现在完全就是一个主线到底了。故事内容方面还是一如既往的好,只是集数太多了,很多东西都串联不上了,作为一部烧脑剧,这部剧在空间和时间的这个概念上已经搞的太深了,戴立克,赛博人,桑塔帝国,哭泣天使,这些经典角色也因为各种原因登场太多次了,没办法再仔细推敲了,只能说这种非线性烧脑的感觉太迷人了,就如同看一部四维世界的电视剧,空间和时间永远是在跳跃的,需要摆脱常理去观看,这点就是神秘博士最有趣的地方,通过不同的时间和空间,给人展现最大的想象力。
现在博士的重生次数已经到了(但是有可能反转),第十三季宇宙也被毁的差不多了(但是有可能重启),希望有个完美的大结局吧(但是我可能熬不到)。
那些说剧情浮夸的应该没认真看剧,这是漫改的剧,很正常,片头就说了,现实里是没可能发生的。至于剧情老套,以前的现在的青春偶像剧不就那些,重点还是看演员表现力以及导演对剧的把控加上后期剪辑的捕捉能力。现在通信技术普及了,随便动动手指就可以发评论,但我觉得,这之前,我们也要起码看了再做评说,别喵两眼,看了两个小片段就一通点评,一部作品的产生,很多人付出了心血和汗水的,尊重一下别人的劳动成果,客观评
那些说剧情浮夸的应该没认真看剧,这是漫改的剧,很正常,片头就说了,现实里是没可能发生的。至于剧情老套,以前的现在的青春偶像剧不就那些,重点还是看演员表现力以及导演对剧的把控加上后期剪辑的捕捉能力。现在通信技术普及了,随便动动手指就可以发评论,但我觉得,这之前,我们也要起码看了再做评说,别喵两眼,看了两个小片段就一通点评,一部作品的产生,很多人付出了心血和汗水的,尊重一下别人的劳动成果,客观评价多一些