喜欢剧中好朋友十年过后仍然能够聚在一起。最后丁昂结局有点意外。分开的人会再重逢，兜兜转转，最后还是你，跨越时间的爱情吧，也算满足了我心里的一个小小执念。哈哈，当然只是想想而已，现实里很多人分开了就是分开了，错过了就是错过了。大抵需要更多的深情和勇敢吧，可很多人都不愿再做那个那么勇敢的人了。

易家有三个女儿。

大女儿易钟灵，母亲是书寓先生，自小养在祖母膝下，被悉心教养为一名大家闺秀。

二女儿易钟玉，出身名门，幼年丧母，被其外祖父栽培为恃才傲物聪明伶俐的名媛。

三女儿易钟秀，继母所出，养在父母身边，被父母娇养成温柔的娇滴滴的名门闺秀。

【详细】

14482395

要啥没啥的一部剧，看了三集，还在坚持的理由是想挑战下自己的抗烂片能力。剧情、台词、服装、布景、发型、配音分分钟让人出戏的节奏，符合一切关于雷人剧的定义。。。。。。几个演员啊，这样也能演下去我真是服了。看到有米雪这样的老演员感觉应该不会太差才回来看，谁知上了贼船，看我能坚持多久！欢迎大家来挑战！

中间一度被虐到要按一下暂停键才可以继续。

这一季讲了什么呢？讲了西蒙的挣扎，说“往前看往前看”，但是又在威廉说要放手的时候突然转过身去捉住了他，讲了西蒙的妥协，说“我只需要等他两年，就十八岁了”，说他愿意成为他的秘密，不要自由了，不要公平了，要和你在一起；讲了威廉的成长，姨姨看来真的是很痛苦的成长啊……但又觉得他真的很勇敢，各种意义上来讲，都是一个很勇敢很勇敢的小王子：成为王储，接受一切自己不喜欢的事，说着我痛苦的要死掉了这种感觉究竟会持续到什么时候又在下一次看到西蒙的时候小心翼翼凑过去看着他。好像小狗，可怜巴巴的，连笑都不敢笑的，觉得自己被丢下了伤心难过还不能让自己被看出来的小狗。就连第五集最后配的那个音乐都无法让人感到开心，都无法让人觉得这是两个心意相通的人在做快乐的事，只觉得沉重和压抑。可是他们两个人笑的真的很开心，就是那种，得偿所愿，又孤注一掷。

甜的太少了。连我爱你都是在狭窄逼仄昏暗的小巷子里凑到他耳边说的，甚至来不及得到回应。

可是谁能说这不是甜呢。

瑞典还是很会拍，我对两个人之间的推拉简直着迷。挣扎犹豫，不知所措，闪躲试探，你进一步我退一步，偏偏又无数次回头确认你是不是还在我身后。年轻人谈的折腾恋爱就是说～

可是看的还挺爽哈哈哈哈～

作为《同一堂课》的执行总导演，节目已经播出了3期，有些话不知道从何说起。这是我从业11年来，制作周期和地域跨度最大的一档节目，看过就节目的观众都知道这个节目的模式和立意。其实，收视率真的已经是很差强人意了，也比我们预期的低，换成之前我们做过的节目面对这样的收视率，说实话我们导演组真的会无地自容。但正是因为《同一堂课》，我们反而忘掉了拿收视率来说成败，我们在乎的是每一个看过节目的人都能感受到节目里外的真诚，无论是我们的孩子还是艺人还是节目组，我们想为中国的电视为中国的文化为中国的教育为中国的电视观众带来更多不一样的思考。因为播出时长的原因，节目受到了一些影响，但请相信我们，我们的初心已经远远不止在一期或者一季节目里面！谢谢大家的关注和支持！

白百何终于在大银幕复出了，而且表现非常稳定。她总是能融洽地出现在每一种类型场景中，无论都市情感还是惊悚动作，总是那么自然，就像长在剧情里一样，这是绝对的大银幕天赋。我上一次看到她，是主打女性话题和独白表演的网络短篇剧集《听见她说》，白百何在其中一集演全职妈妈，剧本布景导演表演都是上乘，还原了一个全职妈妈的状态——那实际上是活埋了自己。这次她又接了一部女性话题作品，就是将于11月19日正式上映、本周末开启点映的《门锁》。本片翻拍自韩国同名电影，而韩国版则是翻拍自西班牙电影《当你熟睡时》。遗憾的是，相比网剧，电影业界似乎更加为男权所把持，这次的《门锁》虽然聚焦女性独居安全问题，但结尾时却没有在女性意识上走得很远，归于保守（也是题材所限）。本片想将社会热点与恐怖类型片做一个结合，既引发社会讨论吸引人进影院，又让想进了影院的人看着爽快，免得跟看《我的姐姐》一样难受。这种努力算是完成了一半，前半部基于现实感的恐怖气氛还是可以的，可惜真凶揭晓后就迅速崩坏了，太想往类型片套路上靠，完全脱离现实土壤，沦为了笑话，毁了辛辛苦苦营造的恐怖感。拍类型片看起来容易，实际上挺难的。恐怖片里，女性角色作为弱者，往往是被惊吓的那位，本片中也不例外，独居的白百何被各种变态男性环伺，惶惶不可终日。男性角色（几乎）全员大恶人，而女性角色不全是胸大无脑、总搞砸事情的笨蛋了，这算是一个进步。本片用恐怖凸显社会问题严重性，但我怀疑男观众看本片是否能共情，是否能切身感觉到女性的痛楚。退一步，只要男观众觉得羞愧就算成功了——请把女人当成有自我意识、有选择权、有行动力的主体，而非满足男人欲望的客体吧！

刚看完《我在香港遇见他》，26集几乎是一口气看完，看完也是久久不能平静，不得不说，这真的是一部很不错的剧。《我在香港遇见他》是一部现实题材的悬疑剧。男主李嘉的妈妈和哥哥都在24岁患上了精神分裂，而李嘉也因此要面对家庭宿命带来的未知安排。于是在即将到来的24岁，他选择考研去香港学习精神病学，渴望能给自己找到一条出路。在香港，他遇见了以后的好朋友时诚和爱人张叉叉。他们经历了许多诡异的事件，在揭晓谜底的同时也接触到了不少人内心深处那些无力又脆弱的秘密。目睹不少生离死别，李嘉增加了对人生意义的认识和见解。因为体内那个可能会爆发的精神炸弹，他曾无数次崩溃、恐惧、敏感、小心翼翼，不敢和朋友太亲近，怕让他人分担自己的痛苦是对别人的不公平；不敢追求爱情，怕自己发疯以后拖累自己最在乎的女孩，就像一只刺猬，把自己包裹得紧紧的，不敢去渴望刺外的光。但还好他有朋友，有关心他的人，有保护他的人格（我的黑嘉超级帅！），他们相互帮助，相互救赎。身处深渊，但所幸仍心存善良和对希望的追求，便能抓住那投射下来的一缕微光。整部剧的剧情很流畅，剧本挺不错的，以精神病学这一冷门专业为主线，向观众科普了不少关于精神障碍患者这一社会边缘群体的知识和生活，同时穿插了像男女爱情观、校园暴力、邻里关系等一系列现实元素，丰富却不糊弄，很多画面细腻而有感情，让观众有较强的代入感，从而达到共情。据说导演是《灵魂摆渡》的导演，镜头语言真的很不错，诡异的镜头是真的很吓人（好几次都要被吓死了），但是温情的镜头也很感人（我至今都忘不了犀利生病去世的片段，真的哭死了）。特别要提一下背景音乐，非常不错，总是能在需要的时候及时响起，迅速带动了我的情绪。强烈推荐一下片头曲《暗夜蔷薇》，前奏空灵而有回响，再加上曾舜晞的嗓音，让人深深陷入一种空冥和静默中。演员们都演得很好，我好爱男主曾舜晞（以前一直觉得他眼睛太大，眼神空洞，不适合演戏，但是最近我逐渐改观，他的演技真的算很不错的了，果然是我当年一眼爱上的唐三十六，未来可期！[强]），他演的李嘉和黑嘉都很不错（黑嘉真的帅呆了！[色][色][色]）。女主颜卓灵是个很可爱的女演员，小虎牙真的又可爱又漂亮。特别提一下我在剧中最讨厌的角色——变态教授陈茗轩[发怒]，为了他所谓的“拯救更多人的事业”，他把李嘉当做精神分裂的观察对象，否定李嘉对希望的渴望，阻止李嘉正常的社交，嘴上一直说是在帮助李嘉，实则只是想通过不断诱导、刺激李嘉，好让他早早发病，以获取自己需要的研究数据！[发怒]老婆伯莎就是这样被他折磨致死，他最后也就只会面无表情地给老婆盖上一层白布。这种人才真的是有病呢！[傲慢]（黑嘉打得好）我在香港遇见他，这个他，或许是李嘉分裂后的人格，或许是重生后的李嘉。前者是精神病出现，后者是心病治愈，我希望，他会是后一种。

【详细】

139651346

从湘琴出现在直树的眼前那天，这个天才学会了这辈子自己最不擅长的事——笑...从他的第一个坏笑开始，就注定了他从此为这个傻女孩而笑...在过去的五年中，捉弄的笑，嘲讽的笑，开心的笑，坏坏的笑...在之后的五年里，直树的笑容也在陪伴湘琴蜕变...

在关岛酒店的阳台上主动搂湘琴的放松的笑容，在警察局时“走啦，小朋友”的开颜的笑容，“把眼光放得更远，好吗”的莞尔笑容，在直升机上遇到乱流的呵呵大笑（2吻里少有的大笑哦），在医学报告会之后对老婆深沉的笑容，对老婆说关于关系的维系，还要学很多的愧疚笑容，结婚登记时看江太太签字认真的笑容，“请多多指教了，老婆”的"诡异”笑容，在镜子里打破湘琴老师幻想的捉弄笑容，问裕树湘琴上课情况时警告的笑容，在门外偷看湘琴老师上课的欣然笑容，在外公家怜惜的笑容，在医院里看婴儿时自然的笑容，“不如，我们来做一个吧”安慰老婆的笑容，新年里收到情书逗湘琴故意的笑容，在远处撑着伞远看老婆变成熟时感到欣慰的笑容，“这才是我的湘琴”的鼓励式笑容，公车上紧搂湘琴护士的开心笑容，子瑜毕业时看湘琴吃醋的明朗笑容，“我的老婆在想其他男人”有意提醒湘琴摒除杂念的笑容，子瑜来家时只关注老婆的忍俊不禁的笑容，“我会见光死”的“万人迷”的笑容，婚后的第一次约会的“耳目一新”的笑容，在医务室抚摸湘琴的浅浅一笑，在餐厅告白时的珍惜笑容，“亲一个啦”的羞涩笑容，夫妻俩看着纯美和阿布和好也跟着高兴的笑容，摩天轮上吃结婚蛋糕的开怀笑容，“我是懂我老婆”的自信笑容，抽血时信任而温柔的笑容，“恭喜你啊，南丁格尔”的祝福笑容，一起替小可爱洗澡时的开心笑容，“你好A哦”的捉弄笑容，叮嘱湘琴多注意细节的贴心笑容，在邱婆婆的病房窗外偷看湘琴护士的会心笑容，直树医生被逼照相的无奈的笑容，看着湘琴没发生事故庆幸的笑容，听湘琴说“我当年也是好不容易考上高中”的呆滞几秒的笑容，校庆上逼阿金说出真心话假装的笑容，毕业典礼上遥望老婆的淡淡却不舍的相视一笑容，湘琴想象的“你总是知道我需要你”的熟悉的直树式笑容，专属于她的“直树超人”笑容，离别时叮嘱老婆的关心的笑容，在去马祖的船上抚摸老婆手机屏幕的依恋的笑容，在马祖看到湘琴时的“意料中”的笑容，送老婆回家时迫不及待的“赶快考上护士吧”的笑容，休假回家抱起湘琴时“好重哦”的愉快的笑容，在湘琴家乡时的随和的笑容，和湘琴爸爸谈天时悠闲的笑容，“这密码锁是你的生日..小笨蛋，进来吧”的疼惜笑容，当兵回来后意外出现在老婆面前的喜悦笑容，“回家真好”的热情笑容，“叫什么”“你好热情哦”的缠绵笑容，躺在床上说着爱上湘琴的原因的诚挚的笑容，“当医生真好”的疲倦却真心的笑容，人评会上看熙恒医师幸灾乐祸的偷笑，“湘琴，你必须更努力”的激励笑容，骨折躺在病床上安慰老婆的爱护笑容，看到阿金要求婚时替他感到开心的笑容，“简单真好，真幸运遇到你”的简单笑容，出院时清新的笑容，“好啊，那你要我怎么补偿你”的轻轻坏笑，江太太的生日上给她惊喜的甜蜜笑容，“拥有你，就是世界上最美好的事”的幸福笑容，在医院里照顾小孩子的可爱笑容，“以后，你当了妈妈就知道啦”的疼爱笑容，在办公室里找到湘琴时，一滴珍贵的眼泪和在听到“那我们的爱就会一直延续下去”的一瞬笑容，“最重要的是，我爱你，我很爱你”的“爱”的笑容，最后，在那条以前一直是她追逐他的熟悉的小路上，他终于与她携手却追寻“所有爱的延续”了，他又笑了...还有，直树还有太多的笑容，专为湘琴衍生的...

十年，直树的第一次因失去湘琴的撕心的狂吼十年，直树的第一滴因找回湘琴的晶莹的眼泪十年，直树的第一句“我爱你”十年，直树的每一次都留下了珍贵的感动印记关于十年的记忆--直树的笑容...

再说一次：Theykissforever

刚刚看完这个电影，有一丢丢想说的。

我觉得女主的形象很丰满。她缺爱，又对爱情保持高度的理想主义。在她虚构的故事的结尾处，男主面临肉体和灵魂的考验，最后她让他选择了前者，在被甩之前，让故事里的自己给车撞死。克莱尔不相信自己值得一份超越年龄的爱，但又坚信爱情理想的模样，而甘愿做一个爱情的殉道者。用女主的话说，就是"我宁愿死也不愿意被抛弃"。也许是因为她的职业，搞文学的人或多或少有些理想主义吧，不过看到这边我也能感受到丈夫的背叛对她的信仰是多么大的颠覆…

诶总之我觉得电影在很多方面还是很触动人的。比如女主隔着屏幕嗅到爱情时的那种小激动，不自觉地咬起手指，时时刻刻关注手机等等。在爱情里面我们都一样，理想化也好，现实也好，爱情本来的面目总是叫人向往不是吗？

偶然看了《道士出山3外星古墓》。原本只是想当做打发无聊的片子快进看看就算。可万万没想到，一看就吓了一跳，开头有点小恐怖，气氛渲染得颇有那么点意思。一下子就把人带入了曾经老香港恐怖片的那个年代里去了。开头几分钟就让观众觉得又紧张又有点小惊吓的时候，画风一转，居然又切换到了搞笑风格上去了。对接无障碍，还挺流畅的。等你刚刚忘了前面阴森的片段，导演又跳出来提醒你，我们是恐怖片。在惊悚和搞笑间切换自如，节奏感把握的一下就让我这种不看到最后不行的观众盯着屏幕绝不快进到结尾。上个世纪80，90年代一批港产恐怖片蜂拥而出，正好借着流行的录像厅传播开来。好多片子都被暴露年龄人士奉为经典之作。至少在那个年代，很多人是第一次在电影院、录像厅受到惊吓。也是那个时候，这种恐怖中掺杂搞笑让人看了又怕又想笑的经典恐怖片让我们记住了一位电影人林正英。穿着正黄色道袍的道士出现在各种诡异吓人的场合也成为了大家津津乐道的话题。可以说当年这种阴森恐怖中夹杂喜剧元素的片子相当新鲜，让人紧张过后又放松下来，刚放松又马上吓出一身冷汗。这一秒笑疯，下一秒吓傻。看得出来，《道士出山3外星古墓》是在向当年风靡一时的林正英致敬。所以主角阴十三也是一位道士，而且居然还是茅山道士出身。只不过，这位21世纪的道士，穿着更现代，牛仔裤，机车夹克这种型男装备简直是时尚指数max。这也是当代道士和老港片里的道士不同的地方－－－－他已经不需要借助服装来达到驱魔的目的了。当然导演的意图大概还有一个－－－－自林正英后，再也没有穿着明黄色道袍驱魔的道士了。他的黄色道袍也可以算作一个电影符号了。《道士出山3外星古墓》算是中成本电影，原本对于这种国产网络电影，我有点偏见，毕竟钱少利小没明星，到底能发展成什么样，谁也不好说。但《道士出山》系列竟然能拍出了3集了，这足可以说明网络电影市场的巨大潜力。这个构思，用时下流行的说法，就是“IP”。三部电影，虽然走的都是打怪升级做任务的路线，但整个过程还是很有趣的。看得出主创人员的用心良苦，这几部并不是在重复自己，也不是照搬港片。第三部除了惊悚和搞笑，还加入了穿越情节，且巧妙地躲开了建国以后不能成精这个梗。整场电影高潮迭起，而在最后留有悬念，这部没解开的扣，要且听下回分解了。好些精彩内容预告闪现让人有点心里痒痒的，让观众们对下部期待满满。不夸张地说，《道士出山3外星古墓》的整体水准完全可以媲美院线电影。整部电影流畅自然，制作水准、情节设置和演员阵容在网络电影市场都是空前的。随着市场的成熟，互联网电影再也不是小打小闹，随着《道士出山》系列的推出，未来市场对创作者的门槛会越来越高。

2020年的电影《越狱兄弟》中，监狱，对人们来说是一个神秘的空间，光是这个名字就让人眼前一亮。监狱里的人失去了人身自由，不能和亲人呆在一起，所以他们更关心自己的安全，更加依赖他们。滚筒，是监狱的大哥，他心中的痛，是他的女儿。一开始，他以为女儿死了！谁知，狱友浩正是听到这个消息，鼓起了女儿，还活在这个世界上，而且已经大学毕业，并将在中秋节结婚。这个消息让鼓很兴奋！他要去参加他女儿的婚礼！浩正因盗窃罪被判刑三个月。在此期间，他的母亲生病住院，急需他的帮助。然而，监狱长拒绝浩正出狱救助母亲的请求这让弘原很伤心！于是，郝政萌生了逃跑的念头！还有一个麦建天，他是一个建筑师，在监狱里被别人冤枉了！他一直在上诉，他要推翻它！于是这三个人结成联盟，开始计划越狱。三人的越狱计划一步一步实现，越狱是基于麦建天的专业知识。逃生计划的准备并非一帆风顺，其间，为了完成逃生计划，他们三人拿到了钥匙，甚至连他们的行为都被监狱长发现了！监狱长监视他们，他们的计划几乎被发现了。

为了逃走，滚筒还和刀疤还进行了生死较量。最后，作为最后的手段，他们接受了刀疤的提议。滚筒和浩天可以坚持，因为亲情的力量。滚筒多想见他的女儿！他的女儿要结婚了，而他，父亲，却无能为力？现在他能做的就是去参加他女儿的婚礼。。。去女儿婚礼的路被一堵高墙堵住了！这是一条艰难的路！对浩天来说，时间就是他母亲的生命！在监狱里再呆一天，他母亲就有危险了。他要去救助母亲！亲情，是割不断的！亲情，也是一个人心中最柔软的部分；亲情，也是一个人为了它不惜付出一切。所以他们为了亲人越狱了！

许多观众在这部电影中发现了久违的“港味”。说句公道话，这部电影不是一部杰作，甚至有点平庸，但它所带来的感觉包含了整个“港味”。《越狱兄弟》将人物的情感和复仇融合到最后的兄弟情谊中，使整部电影上升到一个更高的层次，进而回归到角色本身。这种情感的牵引使人物的情感更具韧性，也使人物更加鲜明。在故事背景方面，《逃狱兄弟》模仿了香港经典电影的监狱情节，并在制度内部安排敌对帮派，造成了一个非常小的空间的巨大冲突。在冲突的基础上，加入了暴力和复仇的元素，使平凡多变的情节更加富有创意。影片最后，三人都以各自不同的方式实现了自己的愿望，被认为是最完美的应对方式。

如此热情的对待不仅提升了价值观，也引发了深刻反思。当然，《逃狱兄弟》们并不像当初介绍的那么完美。从豆瓣的6.0分来看，它的劣势依然明显。首先，逻辑不合理。滚筒因为保护女儿不小心杀了对方，结果被出卖入狱。按照正常的故事推理，滚筒的行为应该是正当防卫。这样的情节设置让滚筒为女儿感到愧疚，但也失去了影片的说服力。其次，陈浩是偷钱包刚认识了滚筒的女儿，这种强迫制造的逻辑实在有点牵强。此外，越狱期间，监狱的安全防卫被“简单化”。一个井盖可以很容易地用来逃生，虽然中间有几扇门和一个通风口，但与美国电视连续剧《越狱》的情节相比，导演和编剧的思路太小了。作者曾经在监狱里采访过一个囚犯。在经历了整个安全过程后，你会发现几乎不可能从里面逃脱。监狱就是洋葱。囚犯住在洋葱屋里，周围有层层的安全措施。总之，《逃狱兄弟》还是有很大的惊喜！值得一看！

被这电影吸引，特意从美亚找来Lisa的原著，实在是看不下去。原著居然写出了暮光之城的水平。女主大片臆想的自我感受实在受不了。除了某些片段，背景设定与电影一致，情节和人物个性几乎完全不同，感觉在看另一本故事。

还是看电影吧，更喜欢电影这版故事。结构和主线相对清晰很多，人物塑造也更加成熟用心，至少几个主要场景的表现还是很有情感张力的。

严重怀疑电影根本不是原著改编，而是导演自己写的本子。

由于刚刚看完两部烂中烂的片子，猛虫过江和金蝉脱壳2。所以这部看起来会舒服很多。但是剧情和题材也有点太老套了吧！实话说说感觉还能看，是一部正常的商业片，肯定谈不上好，但是也不至于烂透了！演员阵容相当不错，尤其还找来了让雷诺！这可是法国国宝级别的演技大神！但是在这部电影里也他也没啥出彩的地方。个人认为就这角色谁都能演！找他来都浪费了。唯一给加的那段回忆童年的内心戏还能让他稍微发挥那么一点点演技。其他演员也都是演技在线的。刘德华，曾志伟，舒淇，张静初本来就都是有演技的。杨祐宁这次演的也挺讨喜！我只能说说演技了，因为情节，题材实在太老套。吐槽我都没心情。刘德华，舒淇都演过盗贼题材的戏了，小时候就看过。电影基本上没啥灵魂。张静初和刘德华的感情在那各种反转也挺让我尴尬的。感觉那么突兀不自然呢。冯德伦导演的水平也就跟演戏差不多…中规中矩，不会让你烦，也不会让你爱~就这样吧！