在电影院花70块钱看了《唐人街探案2》以后，我不禁惊叹编剧的无耻。这年头真是饿死要面子的，撑死不要脸的。这部电影的情节几乎是照抄2002年的台湾电影《双瞳》，特别是最后那个在大楼里建了一个道观的场面，我几乎都以为是从《双瞳》里剪切出来的——简直一毛一样啊！看得出《唐人街探案2》的导演和编剧都想摆脱抄袭《双瞳》的嫌疑，于是他们想出了一个天才的构想——我们都反着来，这样就没有会认为我们是抄袭了，哦耶…………于是《双瞳》是发生在台湾的，《唐人街探案2》就发生在美国纽约，警方代表一个是FBI的白人男探员，一个就是NYPD的华人女探员，主角一个是中年本地警察，一个就是外来的青年小鲜肉游客；背景一个讲夫妻感情，一个就是兄弟友情；凶手一个是华人少女，一个就是白人中年男性…………于是导演和编剧击掌相庆，这样人家就看不出我们抄袭了，耶………………耶你个头啊…………你丫以为观众都是白痴吗？！《双瞳》当年的主演是梁家辉和刘若英，拍摄的时候梁家辉43岁，刘若英31岁，都是巅峰时期，演技爆表。这部片子获得了55届嘎纳电影节一项提名，39届台北金马奖3项提名，22届香港电影节7项提名，刘若英获得最佳女配角奖。从电影的投资，特效和场面来看，《唐人街探案2》起码甩开《双瞳》八条大马路，从演员的演技、影片的发展、情节的把控和渲染、表现深度和力度、影片的综合水平来看，《双瞳》甩开《唐人街探案2》十八条大马路都不止。《双瞳》的开局，是警官黄火土（梁家辉饰）因为揭发同事贪污被打入冷宫外事组，杀人案发生后因为有一名死者是美国人，加上台湾和美国是铁杆盟友，所以FBI派一名探员来和外事组警官一同调查，基本符合当年的台湾背景。《唐人街探案2》的开局就比较尴尬了，一名纽约黑道老大的儿子被杀了，黑道老大快病死了，最多还有一个星期的命，为了找出真凶，他不向警方施加压力，而是找了全世界排名前20的名侦探来展开一个推理大赛…………那么这个全世界排名前20名的名侦探是根据什么来决定的呢？……………一个推理游戏的手机APP排名……………………………………………………………………………………………………………………这哪里是比较尴尬，简直是尴尬得无法言语啊……冏冏冏冏………………七叔你不是想给儿子报仇，而是想在死前导演一出《名侦探柯南》的真人版剧场秀吧？一定是这样没错吧！！！我们常说，正确的发展道理是理论指导下的实践，更何况是成仙这种伟大事业。在《双瞳》里，比较详细地解释了凶手的理论基础：道教认为这个宇宙有五道（类似于佛教的六道轮回），五狱（五种地狱刑罚），人死后根据生前不同的罪行，会进入不同的地狱受苦，然后堕入相应的五道世界之一轮回。想要成仙，就要找出特定的替身，按五狱的刑法杀死，替自己堕入五道轮回，这样自己就可以超脱凡间，飞升成仙了。而要通过这种方式成仙，必须是“双瞳”的人才行，也就是一个眼睛里有两个眼球（瞳孔）的人。凶手有一个双胞胎姐姐，生有双瞳，但是生下来就死了。但是凶手却认为她姐姐不是死了，是成仙了。所以很不满意：你丫进步了也不知道带上你妹妹，不知道一人得道鸡犬升天嘛？情商太低了！所以也设计了一系列杀人案来试图达到反攻倒算的目的。在《唐人街探案2》里，就比较含糊了，只在一本古书里找到一副图，图上说在特定的方位特定的时间杀死不同属性命格的人，就可以成仙。但是在这里，编剧的解释是人体不同器官代表五行中不同的属性，所以要在杀人后将相应属性的内脏器官取出来，这样就能成仙了…………拜托，成仙这么容易中国皇帝里早就没有死人了好吗？而且在这里，编剧你抄都不用心。人体器官的五行和道家五行并不是一回事。五行学说在中国出现的很早，据说最早是箕子向周武王提出的（至于箕子是从哪里听来的，又或者干脆是他为了保命编出来拍周武王马屁的就没人知道了），不管怎样，在《左传》里就已经有了五行说的记载。《左传》出现时间和道家的始祖老子是同一时期，所以老子最多是吸收而不是创造了五行说。中医里也吸收了五行说，用来比喻人体不同器官的不同作用，但是和道家五行并不是同一回事，道家也没有用人体不同器官来替代五道轮回的说法。而且，凶手割下死者的五行器官，用来做什么？怎么样用这些器官达到成仙的目的？是烧了、扔了还是炒肝尖配茅台酒了也完全没有说明。反正就是切下来就等着成仙了…………这不是比较模糊，根本就是全屏马赛克啊……………………那么《唐人街探案2》里，一个白人，而且是受过高等教育的中年美国男性（医生、院长、救过上千人的主治医生，我认为应该是受过高等教育的），为什么会被这种山寨版道教吸引甚至杀人呢？因为院长大人觉得，他信上帝，上帝没救得了他的中国老婆，他信科学，科学也没治好他身患的癌症，所以他觉得中国的道教是他最后的希望………………大哥你咋不去信非洲黑巫术呢？我觉得按照这个逻辑他就算立刻出发去寻找海贼王的One Piece我都可以理解了………………………………哪怕你立刻出发去寻找圣杯圣枪都灵裹尸布也比信这种不知道哪里来的邪教靠谱啊………………所以说理论是指导实践的风向标，这风向标都不对了这实践是百分百要出问题的，不是谁都可以摸着石头过河的特别还是外国石头。这不院长大人一个好好的富豪摸着摸着就把自己摸沟里去了………………从故事的编剧水平来看，《唐人街探案2》我认为是不如《双瞳》的，后者基本上是一部悬疑恐怖片，导演对情节把握得很好，整个片子可以很紧张投入地看下来，而《唐人街探案2》搞笑元素太多反而冲淡了影片的节奏，特别是最后主角3人逃出警察局的情节，安排一个白衣老头从天而降是什么鬼？尼玛大爷你走错剧场了吧？《琅琊榜》剧组在隔壁……还有神州租车，不过这个我可以理解，导演也是没办法，毕竟人家给钱了，不要说是租车，就算是租狗你也得让人家上啊！但是我实在不明白那一段马车和摩托车党是什么梗？难道是投资的钱太多花不完所以一定要加一段？在我看来这一段非但没什么意义反而冲淡了当时的紧张气氛。还有最后那段，“当你凝望着深渊，深渊也在凝望着你”，结论居然是“别看太久”？！！！尼玛是玩D&D中毒了吧？这就好像一部警方宣传片，一个孩子吃着冰激凌闯红灯被一辆酒驾的车超速撞了，父母悲痛欲绝，司机悔不当初，很感人很有教育意义，但最后出来大大的字幕“注意身体，出门别吃冰激凌”…………尼玛你丫是来搞笑的吧？相比之下，我更欣赏《双瞳》里最后那句“有爱不死”。总之，《双瞳》和《唐人街探案2》，虽然后者在IP，投资和宣传上远远碾压前者，但是从电影水平来看，我果断选前者。

之于熟悉洪常秀过往作品的观众，从无配乐的演职员表开始，异样感即已被植入（谁不是怀着轻快的心情等待着字幕卡与音乐的出现呢？），情绪基调被凝滞的听觉置于一个强行压低的位置，似乎暗示着应当就此调整对《草叶集》的预期。

从他愈发被苛责自我重复的阶段开始，我们已然习惯了人物引导视线的情境建构方式：物理陈设首先被呈现，而后掷出石子变奏，随着人对空间的介入，情境开始生成。《草叶集》的第一个镜头对准了花盆，缓慢摇动，将行走的背包女人纳入其中，再跟随其运动，视线最终聚焦于另一个角色 。如此揭示物理空间的方式显然是前作的延续。

【详细】

10067441

终于完结了，虽然看到前面就知道这不是一个能轻易HE的剧，但真的等到结局，也没料到会让人这么难受。

这个难受还不是烂的难受，而是事情的发生合情合理的难受。

非要吐槽的话，就是结局的安排有点抒情有余而留白不足，极力营造的“放下”表象下满是“退让”，观众站在wang的视角下，看到的是扑面而来的不甘和无可奈何下只能自我说服的接受。

多年前那个3人的的纠葛故事与今天别墅里上演的3人剧情对应了起来，同样的两个人，没有什么变化——偏执且控制欲强的母亲，懦弱圣母的叔叔，唯一的变量就是siam和wang这对父子。

多年前的siam用死得到了解脱，也让另外两个人陷入无法消弭的痛苦中；多年后的今天，wang用一个人的退让换来了两位各自想要的心安。

对wang的自我牺牲真的意难平。

剧里的wang有理想主义的横冲直撞，也有包容体谅和接纳的胸怀。他和母亲的相处看似带有叛逆的冲撞，实则有坚持和追寻；他和in的相处看似是被对方指引，其实他也在带领对方走出舒适圈。非说要的话，他在剧里比起自己的母亲更像是精神上的哺育者，无论是从日常的相处，还是从最后的妥协，都是如此。

剧里理想主义的他一遍一遍追问：“为什么不能面对现实呢？”，到最后他以牺牲自我尊重他人“不想面对现实”的选择，一方面可以说是“成长”，一方面我又看到了理想主义的消亡。

能说谁对谁错吗？就是不能，所以更难受了......

（不会写影评，想到啥说啥，所以写得有点乱，轻喷）

一部基于真实事件改编，关于一位名叫Charlie Cullen的护士谋杀了上百名病人的电影吸引了很多观众的眼球，但这里，来自丹麦的导演Tobias Lindholm，巧妙的选取了一个更人道主义的视角：护士Amy Loughren，探讨了护士Amy如何完成了制度无法做的事情，如何利用她的人性、怜悯和友谊感化了Charlie Cullen，结束了这一切的疯狂的杀戮。电影全程并无血腥镜头，更偏向于文艺剧情，侦破过程也比较纪实，如果你是想看一部传统的连环杀手电影，这部电影可能并不是你的首选。

而不同于传统的犯罪题材，正是这部电影所具备独特的地方。观众对于为什么charlie这么做，以及作案的过程有强烈的好奇心无可厚非，但作为一个charlie本人，至今为止，也没有完全交代过他这么做的理由。原著《the good nurse》（纪实小说）也只是对他做的理由和背景做出分析，所以电影里是无法明着展现他为什么这么做的，但是导演通过一系列巧妙的设定和对话，暗示了他这么做的动机：如提到自己的母亲、自己失败的婚姻等。这些戏没有喧宾夺主，导演利用自己的理解给予charlie动作的一些解释。

导演和编剧在这里更想表达的是真正的good nurse amy。 导演Tobias在采访中提到amy让他想到了自己的母亲，也是一位默默无闻英雄。而做为电影的讲述者，讲述这样一件真实发生的犯罪故事，感觉自己有责任要考虑到受害者家属、事件中的英雄的感受。对于导演最大的挑战是，和以往的犯罪故事不同，导演试图在黑暗的故事中找到的“光”，而amy正是这个“光”。于是将重心转向amy，歌颂普通英雄，amy做到了system没有做到事，结束了犯罪，用自己的怜悯、爱和友谊对抗暴力，这正是现在所缺少的。

这里电影对制度和体系为什么没有阻止charlie也进行了探讨，Kim Dickens所饰演的医院公关人员其实早就知道了charlie的所作所为，但是在事情发生后7周才联系警方，此时尸体已经火化，并试图掩盖charlie值班时的用药记录，都是为了避免法律责任和金钱损失。医院随便找了一个理由将charlie开除，但是什么也没做，这样他仍然可以继续在其它医院工作。通过两位警探对charlie之前的医院电话联系，他们的所作所为是和现在的医院完全一样的，并且对他闭口不谈。kim dickens在这里将charlie开除这场戏表演很棒，将医院的所作所为以及她内心的知情，完全写在了脸上。同时两位警探的上司、包括检察官对事件不闻不问，也是导致他能继续工作的原因之一。

导演Tobias对故事完全追求真实性，医院的群众演员护士和医生，都是真实的护士和医生来演出，而我们的主演劳模姐和雀斑更是在电影开拍前进护士学校学习了两周，电影里两人展现的护士技能非常的真实。两位主演的表演不需要多说，这里几位配角的演出也很棒，包括两位警探Noah Emmerich、Nnamdi Asomugha以及医院官员kim dickens。

电影叙述看上去很平，但是节奏很抓人，有着很强的视听语言，吸引人看下去，这样一种slow burn的节奏在最后将主题破茧而出。电影全程冰冷、光很暗，加重了电影的压抑的感觉。电影全程唯二两场光比较强烈的戏，一场来自amy和charlie前同事交谈的戏，光全程打在劳模姐脸上，配着劳模姐语言性极强的面庞，就是这里amy对charlie的所作所为恍然大悟，决定帮助警探们；第二场是电影最后amy和女儿们躺在床上，一切得到了重生。

普通人中的英雄是导演的切入点，这部犯罪题材没有任何血腥的镜头，但从头到尾依旧抓人。amy和两位警探都是导演试图歌颂的，amy在生活中的难处和两位警探办案受到的重重阻挠，但如果不是他们，杀戮也许还在继续。

劳模姐几场心脏病的戏展现的恰到好处，这几场戏是展现amy普通人真实状况，以及她和charlie友谊发展的重要的戏，我们跟随导演的镜头和劳模姐的表演屏住了呼吸，同时amy的心脏问题也展现出了charlie好的一面，让我们对charlie这个人物有更多的思考，这么一个nice的朋友是怎么发展成连环杀人的呢，同时charlie的好的一面也和电影标题形成了对应，标题the good nurse显然是展现真实的英雄amy，之外也是对charlie好与恶的探讨。

我喜欢三毛，就因为他很有个性、意志坚强；我喜欢三毛，就因为他正直善良、见义勇为；我喜欢三毛，就因为他聪明机智、富有童真；我喜欢三毛，就因为他是不断经历磨难却永不放弃的人。尽管三毛的生活很凄惨，但在他的身上展现了许多可贵的品质值得我们好好学习。她又是一个富有正义感的孩子。他看到一个高个子大男孩欺负一个小男孩时，不顾自己比对方矮一个头的劣势，勇敢地冲上去帮助弱者，回击了那个欺负人的大男孩。三毛是旧上海的一名孤儿，他不但没有家，还没有一个亲人，旧社会，三毛这种流浪儿是如此悲惨。在我们身边，有许许多多的这样孩子。他们没有家人，感受不到父母的关爱。他们等待着我们的帮助，等待着我们伸出援手之手，等待着、等待着……

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

看了不后悔，仅次于shameless。

美国太空项目的巨额经费饱受质疑，阿波罗十一号成功登月之后，电视上重播了肯尼迪那段著名的演讲——

“But why, some say, the Moon? Why choose this as our goal? And they may well ask, why climb the highest mountain? Why, 35 years ago, fly the Atlantic?”

我们为什么要登月？因这正如人类渴望攀越最高的山峰、正如美国人决心飞越大西洋。

【详细】

9716422